实验戏剧的勃兴与衰转

创作特点： 欧里庇得斯的悲剧取材于神话传说，大部分以家 庭生活为题材，讨论战争、民主、贫富、宗教、 妇女的地位等问题，反映了雅典奴隶民主制衰落 时期的社会思想。欧里庇得斯的剧作大多刻画性 格迥异的女性，与‚按照人应当有的样子‛来刻 画人物的索福克勒斯不同，欧里庇得斯主张‚按 照人本来的样子‛来刻画人物。这一选择标志着 ‚英雄悲剧‛的结束和现实主义精神的强化，同 时也昭示了古希腊悲剧形态的多样化。
俄狄浦斯‚参加了自己的悲剧制造‛，但却 在无意之中犯下了导致他由顺境走向逆境的 过失，最后，为了承担责任，他以残酷的‚ 自裁‛把苦难升华成壮丽的场景。这一高尚 、伟岸、坚强的人物形象和‚好人由顺境走 向逆境‛的单一结构成为后世欧洲悲剧人物 、悲剧结构的最高典范。 剧作创造了‚闭锁式‛结构，选择时间临近 结尾的部分作为正面展开的剧情，凭借‚发 现‛与‚突转‛来营造颇具吸引力的戏剧情 境，不断激发和满足观众的审美期待。戏剧 冲突集中、强烈，结构完整而紧凑。
（四）艺术构成： 由繁复到单纯再走向新的综合 （五）发展方式： 从‚反叛‛到‚反动‛
第一章 古希腊戏剧 第一节 概述 一、历史文化背景 古希腊戏剧诞生于雅典城邦政治民主、经济繁荣 的黄金时代，戏剧活动被视为民主政治的实践方 式和公民集体生活的重要形式，剧场被当做政治 论坛，剧作家借此表达自己的政治、经济、军事 、文化见解。 二、基本面貌 两大阵营：悲剧、喜剧 拟剧：大多描写市井生活 萨提洛斯剧（羊人剧）： 短小的滑稽剧、讽刺、《圆目巨人》
传世剧本：《阿尔刻提斯》、《美狄亚》、《希 波吕托斯》、《赫刺克勒斯的儿女》、《安德洛 玛克》、《赫卡柏》、《请愿的妇女》、《特洛 亚妇女》、《伊菲革涅亚在陶洛人里》、《海伦 》、《俄瑞斯特斯》、《疯狂的赫刺克勒斯》、 《伊翁》、《厄勒克特拉》、《腓尼基少女》、 《伊菲革涅亚在奥利斯》、《酒神的伴侣》、《 圆目巨人》

左翼戏剧时期：在中国共产党领导下，1929年上海艺术剧社成立，提出“无产阶级戏剧”的口号。1931年1月中国左翼戏剧家联盟成立，从此中国话剧进入以左翼戏剧运动为主的发展阶段。左翼“剧联”总盟设在上海，领导北平（今北京）、南京、广州、杭州等分盟，建立50多个左翼剧团，演出《血衣》、《乱钟》、《怒吼吧，中国》、《香稻米》、《回春之曲》等大量进步话剧，涌现出夏衍、于伶、陈白尘、宋之的等一批新剧作家以及章泯、金山、赵丹、舒绣文等舞台艺术家。1935年上海业余剧人协会成立，演出《娜拉》、《钦差大臣》、《大雷雨》、《武则天》、《太平天国》，40年代剧社演出《赛金花》等大型剧目，舞台艺术水平大大提高。1934～1937年青年剧作家曹禺的著名剧作《雷雨》、《日出》、《原野》问世；1933年中国第一个营业性剧团中国旅行剧团诞生并坚持14年之久；1932～1937年河北定县农民戏剧实验在做话剧尝试；“红色戏剧”在江西、湖北、湖南、广东、福建等革命根据地十分活跃，演出《二七惨案》、《八一南昌起义》、《我——红军》等几百个剧目，极大地鼓舞了根据地军民的战斗士气。1935年在南京成立国立戏剧学校，以后14年中培养学生千余名，演出独幕、多幕剧近180出，活动遍及苏、湘、鄂、川等省，产生了广泛深远的影响。
抗日战争与解放战争时期：抗日战争爆发后，中国话剧开始了大普及、大发展、大繁荣的阶段。1937年“七七”事变后，戏剧工作者8月7日在上海上演《保卫卢沟桥》，并迅速组成13个救亡演剧队奔赴各地宣传抗战。1937年12月31日中华全国戏剧界抗敌协会在武汉成立。1938年夏在国民政府军事委员会政治部第三厅领导下，汇聚武汉的进步戏剧工作者组成10个抗敌演剧队、4个抗敌宣传队、1个孩子剧团，分赴各战区，与各地自发组织的演剧组织及抗日根据地的话剧演出相结合，宣传演出遍及全国城镇乡村，形成空前大普及的壮阔局面。1938年10月第一届戏剧节上演曹禺、宋之的编剧的《全民总动员》，轰动一时，可谓这时期剧目的代表。1939年后话剧运动重心开始转入城市，中国万岁剧团、中电剧团、中央青年剧社等有影响的专业剧团在重庆成立，话剧演出剧场化。《一年间》（夏衍）、《国家至上》（老舍、宋之的）、《夜上海》（于伶）、《雾重庆》（宋之的）等一批优秀剧目诞生。1941年成立的中华剧艺社、1943年成立的中国艺术剧社带来营业演出的新特点。从1941年至1945年重庆各剧团连续演出《屈原》（郭沫若）、《北京人》（曹禺）、《天国春秋》（阳翰笙）、《法西斯细菌》（夏衍）、《戏剧春秋》（夏衍、于伶、宋之的）等剧目150余台。1944年2～4月，广西桂林举办了规模宏大的西南第一届戏剧展览，28个文艺团体演出话剧27台，是一次话剧艺术的大展览大检阅。在抗日根据地成立了鲁迅艺术学院戏剧系、延安青年艺术剧院、西北战地服务团和大量的文工团、宣传队活跃在农村、部队，《流寇队长》（王震之）、《同志，你走错了路》（姚仲明等）、《李国瑞》（杜烽）等剧目，突出表现了中国话剧的战斗传统。解放战争时期，话剧活动处于低潮。《清明前后》（茅盾）、《升官图》（陈白尘）、《丽人行》（田汉）的上演是这时期的重要收获。

李 ・ 斯特拉伯格总结了二 战前实验戏剧 的推动力和稳定 的 进程。李 ・ 斯特拉伯格是 群剧场 的创办人 之一 ， 后来 成为演员 工作室的负责人。斯特 拉伯格于 １ ９ ６ ２年写道 ： “ 一 战后的那代 戏剧 家感觉 自己是新 的梦想的一部分 ， 这个梦想是希 望走 向新 的戏剧 。这个 新的戏剧不是 把作为独立元 素的话语 、 布景和表 演整合到呆板的实体 中。它将是 通过演员栩栩 如生 的呈 现 ， 使 得话语从 页面上纯粹 的逻辑和文学 的意义变形 ， 演员对事件 、 情 境 的即时 的创造带 出或增加了词语 的戏剧意义。 ” 尽管斯特拉伯格继续沿袭 了爱德华 ・ 戈登 ・ 克雷 和“ 戏剧 的艺术” ， 但是 ， 他发现 ， 问题 并不是戏剧本 身 ， 而是 当代 的作品 实践 。他说道 ， “ 这个梦想是破碎 的” ， “ 戏剧艺术创造 的中心元 素—— 即事件是在导演艺术指导下的演员用他 自己的视觉去表 达剧作家的意图的连贯统一—— 消失 了” 。斯特拉伯格 既没有 倡导一种新 的戏剧形式也没有倡 导全新 的戏剧 内容 ， 他 只是 提 倡艺术的需要优先于商业 。 ２ ０世纪 ５ Ｏ 年代 出现的戏剧 现象是非常不 同的。有大 胆的 实验精神——对 主流商业体 系的反抗 、 彻底 拒绝现状 。战后 发 生的是戏剧直接反对 自从文艺复兴以来西方普遍存在的戏 剧实 践的惯例 。这是拒绝观众 传统的信仰 和期 待 ， 并基本 改变创作 表演 时审美和组织基础 的一种方法。因为传统戏剧在先例方 面 没提供什么 ， 新 的戏剧在造型艺术方 面大量地利用 打破 旧习的 运动 ， 结果在戏剧 、 舞蹈 、 音乐和艺术之 间的障碍被打破 了。 在历史上 ， 对 于先锋戏剧的功能 ， 艺术史学家的托马斯 ・ 克 劳提 出“ 作为文化产业研究 和发展 的机 构” 。但是在 １ ９ ６ ５年洛 克菲勒委员会关于艺术状况的报告 中敏锐地观察到 ， 经过 ２ ０ 世 纪前半个世纪左右的时间 ， 百老 汇非 常成功 ， 作 品众多 ， 财务上 有偿还能力和利润 ， 它将 在一定 范 围内调节并 支持 实验戏 剧。 换句话说 ， 百老汇担当着 自己的研究 和发展的实验 室。奥尼尔 对表现主义方法 的运用 ， 或者 田纳西 ・ 威廉斯的回忆 剧本 ， 还有 他们在体裁上结构上对象 征主义的 回应 ， 甚至联邦戏剧 项 目的 生活报纸 ， 都处于百老汇情节剧 、 社会剧 和佳构剧环境之 中。这 些实验性质的戏剧是大制 度的一部分 。事实证 明， 那些 反对或 批判传统戏剧 的组织或个人几乎总是被吸收进 了湍急的主流之 中。但是到了 ２ ０世纪 ５ ０年代 ， 这个 吸收的过 程被破 坏了。出 现在 ２ ０世纪 ５ ０年代的先锋戏 剧无法在 这个大 的框 架 中共存 ， 因为无论是设想还是实行 ， 它从 未是其 中的一部分 。它 与传 统 戏剧的关 系包括 了那些通 常是对所有表演结构 ， 但是 ， 归于西方 戏剧的构成属性 ， 从文艺复兴 时期 的新古典主义 经过 ２ ０世纪中 期的荒诞派戏剧 ， 偶发艺术 的先 锋戏剧 、 境 遇剧 、 理 查德 ・ 福 尔 曼或伍斯特集团形式主义 的创作 中几乎是没有 的， 如同作为作 家和理论家 的约翰 ・ 凯奇所说的 ， “ 实际上美 国有进行彻底实验 的学术气氛 ” ， 实验 的新精神是 “ 不受过去或传统 的束缚” 。

现代文学戏剧部分第一个十年的戏剧（1917-1927）第一节初创时期的戏剧1戏剧严格地说可分为广义和狭义两类：广义是指话剧、歌剧、戏曲艺术的总称；狭义则专指话剧。

文明戏时期2文明戏时期是中国现代话剧艺术的胚胎期。

文明戏曾被喻为“没有吹打的戏剧”，它完全不同于中国传统旧戏的虚拟化、程式化的歌舞剧形式，而是一种以对话和舞台艺术为基本特征的戏剧形式。

3春柳社1907年，在日本的中国留学生，受日本“浪人戏”的影响，成立了中国第一个话剧团体“春柳社”。

主要成员有曾孝谷、李哀、欧阳予倩、陆镜若、马绛士等。

演出了《黑人吁天录》《茶花女》。

4 1914年，上海建立“春柳剧场”。

5由天津南开学校创办人严范孙、张伯苓等创建于1909年的南开新剧团，编导过早期话剧《新村正》，建立了比较完整的导表演体系。

6文明戏的衰落：文明戏不能算是具有现代意义的话剧艺术，因为文明戏的演出大多数没有完整的剧本，只有一张很简单的幕表提示，没有演出前的排练，演员表演过于随意。

文明戏越来越商业化。

戏剧改良期7 1918年10月《新青年》第5卷第4号刊出“戏剧改良专号”。

由胡适、傅斯年、欧阳予倩为代表。

8改良措施：一是批判旧戏；二是介绍西洋新剧，初步建立具有现代意味的新的戏剧观念。

9胡适：特别强调西方戏剧在戏剧思想内容上的进步意义，推崇切实关心家庭、社会、人生，主张维新革命，倡导个性解放的“易卜生主义”。

强调戏剧为人生及反映时代的社会功能作用，并主要介绍了“问题戏”“象征戏”“心理戏”“讽刺戏”等形式的戏剧，促进了“五四”以来现实主义戏剧观念的形成。

10傅斯年：针对中国旧戏具体提出了编写新式剧本的许多建议。

如在日常的社会现实中取材，写平常人的生活，塑造耐人寻味的个性人物，反对毫无疑义的大团圆结局。

还特别强调编制剧本，既要有文学价值，又要适用于舞台演出。

11欧阳予倩：强调了戏剧作为“社会之雏形”，“思想之影响”的社会功能后，又具体提出了“剧本”“剧评”“剧论”等现代戏剧艺术观念。