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诗词鉴赏答题模板篇一：高考诗歌鉴赏题型及答题模式一览表12345篇二：诗歌鉴赏题答题格式诗歌鉴赏题答题格式一、基本概念1、表达方式：诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式。
其中，描写、抒情是考查的重点。
描写方式有动静结合、虚实结合等；抒情方式有直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景衬情、融情入景、一切景语皆情语等。
2、结构形式：常见的有首尾照应、开门见山、层层深入、先总后分、先景后情、卒章显志、过渡、铺垫、伏笔等。
3、修辞手法：包括对偶、比喻、拟人、借代、夸张、排比、反复等。
4、写作技巧： (艺术技巧、表现手法)包括赋比兴、衬托、用典、对比、渲染、卒章显志、画龙点睛、以小见大、欲扬先抑、联想想象、语序倒置等。
5、艺术风格：包括雄浑、旷达、豪放、俊爽、冲淡、沉郁、悲慨、婉约等。
6、语言特色：包括清新、平淡(质朴)、绚丽、明快、含蓄、简洁等。
7、描写：包括动、静，点、面，正面描写、侧面描写，远、近、高、低等。
二、解答技巧(一)、解题入格1、诗歌形象：身份+性格2、诗歌意象、含义：表层含义+深层含义(即解释诗句)3、所抒感情：通过什么内容+抒发(寄寓/揭露)什么感情4、体会意境：客观形象+主观感受+交融了什么意境5、品味关键词句：含义+手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)6、赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)7、赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情8、赏析表现手法：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)9、体会诗歌情感：忧国忧民之感慨、国破家亡之痛楚、游子逐客之凄凉、征夫思妇之幽怨、怀才不遇之寂寞、报国无门之激愤、建功立业之豪迈、自由悠闲之恬淡、秀美山河之热爱、亲情友情之真挚、归耕隐居之乐、黑暗官场之苦、离别思念之绪、贬官谪居之恨、时光易逝韶光不再之感慨等。
10、概括诗歌内容：这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价(总分总式)(二)、答题程式“写什么”方面：写景抒情，咏物言志(情)，怀古咏史，即事感怀，边塞征战，山水田园，意象，意境，背景，主旨。
诗歌的鉴赏方法和技巧
诗歌的鉴赏方法和技巧主要包括以下几个方面：
1.了解诗歌的背景和作者：在鉴赏诗歌时，首先要了解诗歌的背景和作者的经历、风格和创作特点，这对于理解诗歌的主旨和情感非常重要。
2.抓住意象，理解诗意：意象是诗歌中用来表达情感和主题的具象事物，是诗人主观感受和客观事物的结合。
在鉴赏诗歌时，要抓住意象，通过联想和想象，理解诗意，感受诗人的情感和思想。
3.分析诗歌的语言和表现手法：诗歌的语言精练、优美，表现手法独特，如象征、比喻、拟人、夸张等。
在鉴赏诗歌时，要注意分析这些表现手法，理解它们在诗歌中的运用和效果。
4.体会诗歌的音乐美：诗歌是音乐和语言的结合，在鉴赏诗歌时，要体会其音乐美，感受其韵律和节奏。
要注意把握诗歌的音韵、节奏和声调，通过朗读和吟咏，感受其韵律和节奏。
5.探究诗歌的主题和意义：在鉴赏诗歌时，要深入探究其主题和意义，思考其对于社会、人生、自然的启示。
要注意从多个角度去解读诗歌，发现其深层含义和启示。
总的来说，鉴赏诗歌需要有一定的文化素养和审美能力，需要不断地积累和实践。
只有通过深入地阅读和理解，才能真正领略诗歌的魅力，感受其内在的价值和意义。
诗歌鉴赏方法与技巧
诗歌鉴赏是欣赏和理解诗歌作品的过程，它的方法和技巧能够帮助读者更好地体味诗歌的内涵和艺术魅力。
下面是一些诗歌鉴赏的方法与技巧，供参考：
1. 首先，要仔细读诗。
多读几遍，注意诗歌中的细节、意象与象征，从字句间寻找作者所要表达的情感和思想。
2. 注意诗的结构。
观察诗的韵脚、节奏和韵律的变化，以及所使用的修辞手法，如比喻、拟人、夸张等，探究作者对语言的运用和诗意的表达。
3. 关注诗歌的背景和时代。
了解作者的生活背景、文化环境和时代风貌，从中理解诗意中所呈现的时代特色和作者的立场。
4. 将诗歌与其他作品进行对比。
了解与旁征博引有关的文学背景，对比不同作品之间的共同之处和区别，深入挖掘诗歌的独特之处。
5. 注意情感体验。
通过对诗歌语言和形式的感受，体验作者所要表达的情感，从而更好地理解和欣赏诗歌作品。
6. 注重细节和隐含意义。
仔细观察诗歌中的隐喻、暗示和象征，理解其中的隐含意义和深层次的思考，挖掘诗歌的深意。
7. 学习常见的诗歌修辞手法。
了解诸如比喻、拟人、对偶、排比等常见的修辞手法，理解其在诗歌中的运用和效果。
8. 建立自己的阅读习惯。
每个人的鉴赏方法和技巧都有所不同，建立起自己的阅读习惯和思考方式，有助于更好地欣赏诗歌。
通过不断学习和实践，我们可以提高诗歌鉴赏的能力，更好地理解和欣赏各种类型的诗歌作品。
诗歌鉴赏策略
诗歌鉴赏策略是一种方法论，用于深入理解和欣赏诗歌作品的意义和美学价值。
下面是一些常见的诗歌鉴赏策略：
1. 首先，了解诗歌的背景和作者的生平，包括他们的文化背景、时代背景和个人经历。
这有助于理解诗歌中的隐喻、象征和文化参照。
2. 识别和分析诗歌的主题和情感。
诗歌可以表达各种情感，如爱、痛苦、喜悦等。
通过捕捉诗歌中的情感色彩，可以更好地理解诗歌的主旨和情感表达。
3. 分析诗歌的结构和形式。
诗歌通常有特定的结构和韵律，如押韵、节奏和诗行的安排。
深入分析这些结构元素有助于理解诗歌的艺术形式和作者的意图。
4. 注意诗歌中的修辞手法和象征意义。
修辞手法包括隐喻、比喻、拟人等，它们能够增强诗歌的表达力和艺术性。
同时，注意象征意义可以帮助我们理解诗歌中隐含的深层含义和象征性的表示。
5. 关注诗歌的语言和文学技巧。
不同的诗人使用不同的语言风格和技巧来表达自己的思想和情感。
可以通过分析诗歌中的修辞、形象和语言运用来鉴赏诗歌的独特之处。
6. 读诗歌时要注重感受和直觉。
有时候，诗歌的美感有时候难以用理性的分析来解释，这时候，我们可以依靠自己的感受和直觉来欣赏诗歌。
以上策略可以帮助读者更好地理解和鉴赏诗歌作品，但也要记住，每个人对诗歌的理解和欣赏可以有不同的角度和感受，重要的是保持开放的心态和多视角的思考。
诗歌语言鉴赏的方法
诗歌语言鉴赏的方法
诗歌语言鉴赏关键在于对诗歌的语言特点进行分析与理解，从而把握诗歌的表达思想、深刻的意境等。
鉴赏诗歌语言的步骤为四点：１、把握诗歌的结构。
把握诗歌结构，也影响我们阅读诗歌文本时的语言表达。
一般来说，我们以结构先行原则，把握诗句的结构，才能理解句子的意思，从而把握诗歌的思想。
２、注意诗歌的修辞手法。
诗歌语言是有特点的表达方法。
它多用比喻、拟人、反复、对仗等手法修辞，使诗歌语言极具表现力。
因此，要把握诗歌的表达思想，就必须重视其中修辞手法的运用，把握修辞文体表现出的意境，使其深入人心，使其全面饱满。
３、体会诗歌的语言表达。
诗歌语言有一定的法则，表达出诗歌的精神机理，蕴含着大量的语言表达精妙。
在阅读诗歌时，我们要特别注意诗歌各处的语言表达，这是向诗歌精神的理解的有效手段。
因此，体会诗歌的语言表达对于深刻理解诗歌的精神内涵是不可或缺的。
４、会意诗歌的含义。
会意诗歌的含义是诗歌语言鉴赏的最后步骤，它将在具体的文字之外，引出诗歌精神的深刻含义。
这一步骤要求我们在文字的基础上，把握与传达诗歌作者深层次的含义，使诗歌真正的打动人的心灵，真正的高贵、醇厚。
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最新语文诗歌鉴赏的方法和技巧语文诗歌鉴赏术语语文诗歌鉴赏的方法和技巧:1.熟悉背景知识:在鉴赏诗歌之前，了解该诗歌的背景和作者的生平背景对于理解诗歌的意境和情感非常重要。
了解作者的文学风格、时代背景以及所处的社会环境等，可以帮助读者更好地把握诗歌的内涵。
2.关注诗歌的结构和韵律:诗歌的结构和韵律是其独特的艺术特点之一、可以注意诗歌的格律形式、韵脚的运用、句子的长短和押韵等方面。
通过分析诗歌的结构和韵律，可以探索诗歌的节奏感和音韵美，进一步理解诗人的表达意图。
4.着眼主题思想和情感表达:诗歌的主题思想和情感表达是诗歌赋予读者共鸣和感悟的重要途径。
要仔细分析诗歌中蕴含的主题和思想内涵，注意角度、立意和思维的转折，理解诗人所要表达的情感和人生哲理。
6.多角度的阅读和解读:每首诗歌都可以从不同的角度进行阅读和解读。
可以从情感、形象、音韵、主题等多个方面切入，全面了解诗歌的内涵和艺术特点。
同时，可以与其他作品进行对比，比如可以将同一时代的不同诗人的作品进行比较，从而更好地理解诗歌的独特之处。
7.逐字逐句思考:诗歌是一种用字节极为精炼的艺术形式，每一个字、每一句都有其特定的含义和意义。
在鉴赏诗歌时，要逐字逐句仔细琢磨，探寻每一个字的内涵和使用该字的用意。
通过对细节的思考和解读，可以更好地理解整首诗歌的寓意和情感。
8.频繁阅读和思考:鉴赏诗歌需要不断的阅读和思考。
通过频繁阅读和思考来积累鉴赏诗歌的经验，并不断提高自己的鉴赏水平。
可以多读一些名家的作品，扩大诗歌的阅读领域。
同时，也可以结合写作，通过模仿和创作来进一步理解和体验诗歌的艺术。
语文诗歌鉴赏术语:1.形象:诗歌中通过文字所描绘出的景物、场景或者人物形象。
形象可以是现实的，也可以是诗人通过想象力创造出来的。
2.感受:诗歌所带给读者的情感体验。
感受可以是喜悦、悲伤、愤怒等各种情感，通过诗歌的语言和表达方式将情感传达给读者。
3.比喻:一种修辞手法，通过将一个事物与另一个事物进行比较，可以加深诗歌的意义和形象表达。
诗歌欣赏的技巧
欣赏诗歌需要掌握一定的技巧和方法，以下是一些常见的技巧: 1. 主题鉴赏：诗歌总是表达一定的思想内容，如怀古、讽今、思乡、忆友、离别的忧愁、重逢的喜悦、穷困的愤激、通达的豪迈、杀敌卫国的雄心壮志、隐居山林的闲情逸致等等。
理解诗歌的主题和思想内容，是欣赏诗歌的重要基础。
2. 虚实结合：诗歌常常通过虚实结合来表达主题。
虚就是抒情言志，实就是写景叙事。
鉴赏时，要分清哪是虚，哪是实，是情由景生，还是借景抒情，是触景生情，还是情景交融。
3. 意象把握：中国古典诗词，喜欢用特定的意象来表达意旨。
如“明月”表思乡，“折柳”表离别，“浮云”表游子等等。
因而，揭示意象内涵便是诗歌鉴赏的重要选点。
4. 映衬和烘托：诗歌中常用映衬和烘托的手法来表达主题。
如用“春风”这一意象指浩荡的皇恩，君王的关爱;用“浮云”这一意象指奸佞小人;用“杨柳”这一意象指离别等等。
理解这些手法，有助于更好地欣赏诗歌。
5. 修辞手法：诗歌中常用修辞手法，如比喻、拟人、夸张、对偶、反复等。
理解这些修辞手法，有助于更好地欣赏诗歌，并从中感受到更深层次的情感和思想。
以上是一些欣赏诗歌的技巧和方法，当然，不同的诗歌流派和诗人有不同的创作风格和技巧，需要根据实际情况进行欣赏和分析。
诗歌的基本特点和鉴赏方法诗歌是一种艺术形式，它以语言表达思想情感，并以独特的韵律和节奏展现出艺术美。
诗歌具有以下基本特点，同时也有一些鉴赏方法可以帮助我们更好地理解和欣赏诗歌作品。
一、基本特点1. 音韵美：诗歌以其独特的韵律和节奏塑造美的形象。
诗歌通过押韵、对仗、律调等手法，使其具有诗意和美感。
2. 精炼性：诗歌以简练的语言表达丰富的意境和情感，常常通过形象的描绘和象征的表达来传递作者的思想感情。
3. 意境和意象：诗歌通过生动的意象和独特的意境，创造出一种超越现实的美感，鼓励读者在阅读时产生联想和想象。
4. 语言的艺术性：诗歌以文字为媒介，通过对语言的艺术处理来表达作者的情感和意境。
诗歌的语言常常具有节奏感和音乐感。
二、鉴赏方法1. 注重细节：诗歌常常运用细节描写来表达意境和情感。
在阅读诗歌时，我们要仔细品味其中的细节，体会诗歌的意蕴和作者的感受。
2. 掌握诗歌的形式：不同的诗歌形式有不同的特点和结构，如五言绝句、七言绝句、对联等。
了解不同形式的诗歌特点，有助于我们更好地理解和欣赏。
3. 品味诗歌的意象和修辞手法：诗歌常常使用各种意象和修辞手法来传递情感和意境。
理解诗歌中的意象和修辞手法，能够深入挖掘诗歌的内涵。
4. 融入作者的感受：诗歌是作者表达内心情感的一种方式，我们可以通过诗歌来感受和理解作者的情感世界。
在阅读时，尝试融入作者的感受，体验诗歌所传递的情感与情绪。
5. 多角度解读：同一首诗歌可以有不同的解读角度和理解方式。
我们可以从音韵美、形象意象、修辞手法等多个角度进行解读，拓宽理解的视野。
诗歌是一种独特的艺术形式，它通过精炼的语言和独特的韵律展现出美的境界。
在阅读和欣赏诗歌时，我们应该注重细节、理解诗歌的形式、品味诗歌的意象与修辞手法，并尝试融入作者的感受，以全面、多角度的方式来鉴赏诗歌，深入感悟其中的艺术之美。
诗歌赏析的方法诗歌是我们中华文化的瑰宝，古代诗人大多都是有才华之士，写出来的诗自然是不同凡响。
每当我读到优美的诗歌时，都会深深地陶醉其中，常常感叹于作者的神来之笔。
怎样去鉴赏诗歌呢？以下是小编整理的诗歌赏析方法，希望对你有帮助。
一、抓关键词语在诗歌赏析过程中，还要把握诗歌所运用的主要表达方式，注意分析作者在塑造形象上所用的艺术手法，同时还要抓住诗中能揭示主题的关键词语，并深入体会这些词语的表达效果。
如杜甫的《春望》：“国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
”二、抓思想感情和基本特点抓住了事物的关键，就能把握住诗的中心。
如白居易的《钱塘湖春行》描绘了西湖早春的美丽景色：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。
”从这首诗可以看出作者游春的喜悦心情，这正是由于他通过观察，把握住了春天的特点。
三、要读懂一首诗，还应做到知人论世，了解创作背景。
诗人的经历、生活、思想感情与作品风格总是密切相关的，因此只有了解诗人的身世遭遇，把握诗人所处的时代气氛，才能真正读懂诗歌的内容和作者的思想感情。
例如苏轼的《饮湖上初晴后雨》，是诗人在杭州任知府时所写，而杭州又是作者任职期间革除弊政的中心。
另外，如果了解了作者生平及其性格特点，再来读诗，就不难领悟诗人所要表达的思想感情。
四、注意体会诗歌所表现的景象和感受理解诗歌不仅要看写什么，还要弄清楚它是如何写的，只有这样才能进一步理解诗歌的内容，准确地体会诗人所表现的思想感情。
同一首诗，不同的读者会产生不同的理解，往往是因为各人的生活经历、文化修养、艺术趣味等不同，而且还和读者的生活环境、人生体验、审美观点等有关。
1。
从写法上说，写景的诗或写事的诗往往采用的是欲抑先扬的手法，即越是想突出一个事物，反而表现得越弱;越想强调一个事物，反而被表现得越弱。
中考语文诗歌鉴赏《诗句的作用解题思路与方法》
诗句的作用一般从内容和结构两个方面答题。
一、诗句在内容方面常见的作用:
1.点明时令、地点或环境；
2.渲染某种气氛，烘托人物某种形象；
3.表现(暗示)人物心情；
4..表现人物形象；
5.描摹画面；
6.点明主旨。
二、诗句在结构方面常见的作用：
1.诗歌首联在全诗中的作用:
(1)点明时令、地点，交代心情;
(2)总括全诗，领起(引起)诗歌后面内容，引起读者注意；
(3)为下文描写景物或抒发情感做铺垫；
(4)渲染气氛，烘托人物某种情绪形象，奠定某种情感基调；
(5)暗合(照应)题目,切入主题；
(6)埋下伏笔；
(7)如果首句设问,那么就有引人入胜或发人深省的作用。
2.中间句的结构作用:
(1)、过渡、承上启下；
(2)、埋伏笔,做铺垫；
(3)转换话题。
“转”是指结构上的跌宕和作者思路上的转换(由事及理、由景及情、由物及人)。
在诗词的结构中，“转”多在律诗的颈联、绝句中的第三句、词和曲中的“过片”。
它能引导读者从中理出思路，品味出作者的情感、诗歌主旨。
3.尾句的结构作用:
(1)总结全诗,深化或升华主题；
(2)卒章显志,点明题旨；
(3)照应上文或题目,前后呼应。
使诗歌结构严谨；
(4)以景结情,言有尽而意无穷,耐人寻味。
诗歌鉴赏的方法
鉴赏诗歌的基本方法
1、知人论世，找准情感
2、捕捉意象，体察诗情
3、调动想象，领略意境
4、抓关键词，推敲语言
5、反复诵读，品味韵律
6、直抒胸臆，发掘内涵
7、整体感知，鉴赏手法
一、鉴赏语言
1、反复诵读，品味韵律。
诵读，是对语言的最直接的感知，是品味语言的最好手段。
而诗歌，一般都具备旋律、节奏、押韵这三个韵律要素，适宜诵读。
古代诗人很讲究在“吟咏之间，吐纳珠玉之声”，诗的语言要在朗诵时顺口流畅，欣赏时悦耳动听，要富有抑扬顿挫、起伏迭宕的韵律美和流畅回环的音乐感。
作为鉴赏者也要从诗歌的音韵与节奏中，体会出其中的音乐美。
就诵读方法看，一要引导学生整体感知，二要帮助学生入情入境，三要采用多种形式激趣。
诵读让学生获得的不仅是语言表层的东西，对深层的，以及对整体感受全诗内容也有切实的帮助。
浅咏低吟戴望舒的诗句：“撑着油纸伞/独自彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘……”反复吟诵品味，体会诗歌鲜明的节奏、和谐的音调、动听的旋律，就不难领略诗歌内涵，包括音乐美、情感美。
优秀诗歌十分讲究音乐美，席勒甚至认为“诗里的音乐在我心中鸣响，常常超过其内容的鲜明表象”。
我国以闻一多、徐志摩为代表的一大批现代诗人，很重视诗歌的音乐美，他们的诗歌行数、字数整整齐齐，停顿、韵脚斩截自然，遣词造句绘声绘色。
欣赏诗歌时我们反复诵读，熟悉诗歌的节奏韵律，就会领悟诗歌语言体现的音乐美。
2、抓关键词，推敲语言.
诗是精炼的语言，一句话乃至一个字，里面蕴藏着深厚的旨趣，所以诗家以一字称工，刻意锤炼，以求其精深。
对诗歌的炼字进行推敲，从而品味语言的隽美。
动词、形容词、数量词、叠词等都是关键词。
而古典诗歌（特别是律诗）“诗眼”一般出现在上下两句中相对称的位置上，而且要是五言律诗，就出现在第三或第五个字上，一般都是动词或形容词。
它是诗人用心琢磨的结果，因而也最富表达力，最为“精炼传神”。
如上例中的“泉声咽危石，日色冷青松”、“沙明拳宿鹭，天阔退飞鸿”，诗眼都分别在上下两句中的第三个字上。
而“大漠孤烟直，长河落日圆”中诗眼则分别在上下两句中的第五个字上。
（着重号为笔者所加）至于七律、绝句和其它体裁的诗歌，其诗眼出现的位置则不太固定。
分析“好处”：分析诗眼的好处，就是要结合诗眼所在的整个诗句所表达的意境、形象或情理（有时还需要结合整首诗的意境或中心），来充分发掘其丰富的意蕴，把握其优美的艺术效果，进而用精炼的语言表述出来。
推敲炼字技巧，赏析语言隽永美。
二、鉴赏形象
1、捕捉意象，体察诗情
“意”是作者表达的中心，寄托的思想、情感；“象”是具象，具体可感的事物。
“意象”合指作家头脑中所形成的客观形象和主观情趣的有机融合，也指表现在作品里的、包含着主观思想情趣的具体形象。
如《我爱这土地》中的“鸟”、“土地”、“河流”、“风”、“黎明”等就是寄予作者丰富的思想感情的具体可感的事物，即为意象。
诗歌是抒情的，除了少数直接抒情，大多数都要为情感抒发找个可代表、可象征、可寄托的具体的“象”。
要体味诗情就必须解开意象。
因此把握意象是真正解读诗歌的第一步。
把握意象，必须在利用已知的基础上初步把握诗歌的风格、情感基调。
诗人描写的图景是与其思想感情和谐统一的，美景当然流露喜爱之情，但情哀之时美景含泪，如“感时花溅泪”；心凉之时美景却又倍受诘问，如“念桥边红药，年年知为谁生？”这里的意象“花”“红药”所含的情感就是很清楚的了。
体味诗情，首先要充分运用联想和想象。
从想象中体味形象，对诗人的想象活动进行再经历和再体验。
读《我爱这土地》，顺着诗句，把自己想象成一只小鸟，体味喉咙为什么会“嘶哑”，爱国者的形象即可清晰地浮现在眼前。
因为这首诗的形象的核心是一只不懈地为土地、河流、风和黎明歌唱，死后连羽毛都奉献给土地的多情鸟。
读诗的全过程，想象活动都是围绕着这只鸟的形象展开的，对于诗歌中的爱国主义激情的把握，是通过对这只热爱土地的鸟的想象而获得的，离开了想象将一无所获。
体味诗情，还要善于在诗歌的抒情中寄托情思。
诗歌的抒情多是含蓄的，要深入诗情，就要把诗歌所提供的含蓄的东西“泡”出来。
就是说，要把诗人由繁杂的生活现象加以精炼概括的东西，还原到它原来的状态中去。
如《金黄的稻束》中的“沉思”的内容就需要好好挖掘
2、调动想象，领略意境
意境，是文艺作品中所描绘的自然或生活的图景（“境”）与作者的思想感情（“意”）相融合而形成的一种艺术境界，一种和谐而广阔的、能够诱发鉴赏者丰富想象并从而获得美的享受的艺术境界。
意境特点主要有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂、清新优美等等。
抓住以上这类关键词、并联系具体诗歌反复训练，就不难做到“明意境”的要求，即在充分理解诗句、并将诗句散文化的基础上，概括出其所表现的艺术境界的特点，例如一些边塞诗的慷慨悲壮、田园诗的恬淡自然，再如一些写景诗的雄浑壮观、隐逸诗（或思亲诗）的孤独冷寂，等等。
要使学生熟练地掌握以上这些术语。
意境与意象有联系又有区别。
意象是诗作中作者所写之景、所示之物（“象”）与作者借景抒情的“情”、咏物言志的“志”（“意”）的完美结合。
意境通过某些诗句或整首诗体现出来，而意象则通过单个的“象”体现出来。
古典诗歌中的意象往往是约定俗成、有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。
有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。
三、鉴赏感情
诗歌是抒情言志的文体，鉴赏时，须深切体会诗歌的感情内涵。
可以通过诗歌的形象、意境中把握它所要暗示和启迪读者的东西来体会作者的情感。
1、知人论世，找准情感。
欣赏任何一首诗歌，总要对它的作者和它所诞生的时代有一个初步的了解，诗歌是一定时代生活的反映，理解诗歌的感情不能忽略时代的特征。
同一题材的作品，由于诗人的理想志趣、生活经历，所处时代不同，会表现出不同的思想感情。
否则，我们的欣赏就是盲目的，甚至是歪曲的。
要领会情感美，知人论世是第一步。
同时，从创作规律来看，诗人平时积淀的情感要受到某种契机的触发，才能演绎成章，把自己的情感倾泻在字里行间，这种契机就是情感突破口。
找准情感突破口也是把握诗歌旨趣、领会情感美的有效方法。
激发诗人写作灵感的情感突破口可以是一个人，也可以是一种事物、一次经历或一个念头。
艾青正是因为一次被捕、一场大雪，想到了身世凄凉的大堰河，从而引起了对她的怀念、追忆乃至歌颂，写下了《大堰河——我的保姆》。
鉴赏诗歌，找准了情感突破口，对诗歌主旨的把握就会更便捷，对情感美的领会就会更深刻。
2、比喻象征，发掘内涵
一些诗歌的思想情感是通过诗歌形象的比喻、象征意义来体现的。
理解这类诗歌的思想感情，首先要准确把握形象的内涵，进而展开联想和想象加深对感情的理解，要避免形象把握上的实指性。
理解诗歌的感情还要顾及诗歌的体裁、风格、流派等因素。
现实主义诗歌和浪漫主义诗歌在感情表达上就有区别，豪放派词和婉约派词表达的思想感情也有不同。
四、鉴赏手法
在诗歌鉴赏中，要能掌握诗歌常用的表达手段与艺术技巧。
赏析修辞方法：揭示手法+分析表达作用(句意+文意+主旨情感)
赏析表达方式：怎样叙(描写)+叙(描写)什么+抒什么情
赏析表现手法：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
1、修辞方法：
比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、夸张、用典、点化(化用)、互文、反复、排比、双关、列锦等。
2、表现手法：
⑴表达方式：记叙、议论、描写、抒情。
这其中描写、抒情是考查的重点。
抒情手法分为直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情（分为借景抒情、托物言志，情景交融）两种。
情景交融包括三种形式，一是景中寓情，二是以景结情，三是缘情写景。
注意乐景与哀景的关系：一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。
描写技巧：渲染与烘托、衬托与对比、动静结合、虚实结合、点面结合、明暗结合、正侧结合、点面结合、声色结合、细节描写、粗笔勾勒、白描工笔、诗中有画、观察角度（俯视、仰视、远眺、近看）、以少总多、以小见大等。
⑵文艺表现方法：赋、比、兴；抑扬变化、铺陈描写、象征、联想和想象、抑扬关系[欲扬先抑、欲抑先扬、似贬实褒、似褒实贬]、借古讽今或借古抒怀等
3、篇章结构：首句标目、开门见山、曲笔入题、卒章显志、以景结情、总分得当、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画龙点睛、浑然天成等。
