音乐剧走入中小学音乐活动课程论文

音乐剧又被称为歌舞剧，是目前在小学音乐教学中经常会用到的一种教学形式，通过在课堂上引用音乐剧，可以大大提高小学生的学习兴趣，对于小学生的学习效率来说具有非常重要的意义。

本文阐述了传统音乐剧在小学音乐课堂上应用的不足之处以及利用音乐剧教学的好处，并且提出了对于音乐剧在教学中应用的我个人见解，希望给其他的音乐教学教师提供一点可以借鉴的资料。

随着国家的发展，对教育行业也日趋重视，不再过于看重学生对文化课的学习，对于艺术类的学习也提出了新的要求，然而由于起步比较晚，目前大部分小学的音乐教学并不理想，音乐本身是一门生动活泼的课程，但是由于教学方法和教师的原因，导致课堂气氛并不活跃，学生对课程的参与度不高。

小学生正处于活泼好动的年龄段，不喜欢在课堂上坐着学习知识，而更喜欢一些灵活多变的教学形式，实践表明通过音乐剧进行音乐教学，可以大大提高学生的课堂参与度，调动学生的思维能力，起到非常好的教学效果。

一、传统小学音乐教学中的不足及儿童音乐剧的重要性在我国传统的音乐教学中，大部分的小学音乐教师都会采用说教式的教学，首先教师选出大家要学的曲目，由教师先唱一遍，然后带领学生一句一句地进行学习，最后让学生自己练习演唱。

在学生唱的过程中，教师会把一些音乐知识以板书的形式讲解给大家，但由于小学生的理解能力比较差，因而对于其技巧往往得不到运用。

而且通过这种教学形式，学生长时间被迫地接受知识，而失去了独立思考的能力，抑制了小学生的创造力和想象力，久而久之，学生对音乐的学习失去了兴趣，学生体会不到音乐的魅力，音乐素养也得不到培养，因此这一学科的设立就是让学生学到了几首歌曲，发挥不到其真正的价值和意义。

针对目前小学音乐教学面临的现状，我国对音乐的教学进行了全方位的改革，在音乐教学中引入了儿童音乐剧，摒弃了传统的教学方法，同时也减轻了音乐教师的负担，音乐教师不再采用说教式的教学，而是通过播放音乐剧引导学生对音乐进行学习，不再一味地按照教材来上课，而是通过播放音乐剧让学生按照自己的理解通过唱歌和跳舞的形式把音乐内容展示出来，让学生可以积极地参与到教学中来，同时还能发挥学生的想象力和创造力，让学生养成独立思考的习惯，对提高学生的学习兴趣和学习效率都具有非常重要的意义。

音乐剧教育在中小学音乐教育中的运用音乐剧是一种融合了音乐、舞蹈和戏剧元素的表演艺术形式，近年来在中小学音乐教育中得到了广泛的应用。

音乐剧教育不仅能够培养学生的音乐素养和表演能力，还能够激发他们的创造力和团队合作精神。

本文将从多个角度探讨音乐剧教育在中小学音乐教育中的运用。

首先，音乐剧教育可以提升学生的音乐素养。

音乐剧要求演员在表演的同时唱出旋律，这对学生的音乐感知和音乐表达能力提出了更高的要求。

通过参与音乐剧的排练和演出，学生能够在实践中学习如何正确运用声音和音乐语言来表达情感。

他们需要学会把握节奏、掌握音准，以及理解音乐的情感表达，从而提升自己的音乐素养。

其次，音乐剧教育可以培养学生的表演能力。

音乐剧是一种集合了音乐、舞蹈和戏剧的艺术形式，要求演员在舞台上展现出自己的才艺。

通过参与音乐剧的排练和演出，学生能够学习舞台表演的技巧，如肢体语言、表情和动作的协调等。

他们还需要学会如何与其他演员合作，如何在舞台上展现自己的个性和角色特点。

这些能力不仅对于音乐剧的演出有帮助，也对学生今后的表达能力和自信心的培养有着积极的影响。

此外，音乐剧教育可以激发学生的创造力。

音乐剧的创作过程需要学生们共同参与，他们可以在编剧、作曲、编舞等方面发挥自己的想象力和创造力。

学生们可以根据剧本和音乐的要求，自由发挥自己的创意，创作出独特的音乐、舞蹈和角色形象。

这种创作过程可以激发学生的创造力和想象力，培养他们的艺术表达能力和创新思维。

最后，音乐剧教育可以促进学生的团队合作精神。

音乐剧的演出需要演员、编剧、作曲、编舞等多个角色的紧密合作。

学生们需要相互配合，共同努力，才能够完成一场成功的音乐剧演出。

在这个过程中，学生们学会了倾听、尊重他人的意见，学会了相互协作和互相支持。

这种团队合作精神不仅对于音乐剧的演出有着重要的意义，也对学生今后的社交能力和工作能力的培养有着积极的影响。

综上所述，音乐剧教育在中小学音乐教育中的运用具有重要的意义。

儿童音乐剧在小学音乐教学中的运用儿童音乐剧是一种以儿童为主要演出对象的音乐剧形式，它通过音乐、舞蹈和表演等方式，讲述了一个有情节、有故事线的故事。

它能够培养孩子们的音乐、舞蹈、表演等多种综合能力，提升他们对音乐的兴趣和理解，同时也能够培养孩子们的合作精神和团队意识。

在小学音乐教学中，儿童音乐剧的运用具有非常重要的意义。

儿童音乐剧能够丰富音乐教学内容，激发学生的学习兴趣。

传统的音乐教学以教授知识为主，缺乏趣味性和创造性。

而儿童音乐剧则是以儿童喜欢的艺术形式来呈现音乐教学内容，通过情节和角色扮演的方式吸引学生的注意力。

学生在参与音乐剧的过程中，能够更好地理解音乐知识，提高音乐综合素养。

儿童音乐剧能够培养学生的表演能力和创造力。

音乐剧是一种集音乐、舞蹈和表演于一体的艺术形式，它要求演员具备优秀的表演能力和创造力。

孩子们在参与音乐剧的过程中，可以通过模仿、创作和表演等方式发展自己的表演能力，提高自己的艺术修养。

音乐剧也鼓励孩子们发挥创造力，设计剧本、舞蹈和服装等，培养他们的艺术创造性。

儿童音乐剧能够培养学生的合作精神和团队意识。

音乐剧是一项团队合作的艺术形式，要求参与者之间密切配合、互相支持，共同完成一个完整的演出。

在音乐剧中，学生们需要分配角色、分工合作、排练演出等，这些过程都能够培养学生的合作能力和团队意识。

孩子们通过参与音乐剧的经验，能够更好地理解合作的重要性，学会与他人协作，共同创造美妙的艺术作品。

儿童音乐剧能够提升学生的自信心和表达能力。

音乐剧要求演员在观众面前展示自己，这对于孩子们来说是一种挑战和机会。

通过参与音乐剧的表演，孩子们能够提升自己的自信心，克服羞涩和紧张，敢于表达自己，展示才艺。

这对于他们今后的人际交往、演讲和表演等方面都具有积极影响。

儿童音乐剧在小学音乐教学中的运用是非常有意义的。

它不仅能够丰富音乐教学内容，激发学生的学习兴趣，还能够培养学生的表演能力和创造力，提升他们的合作精神和团队意识，同时也能够提升孩子们的自信心和表达能力。

浅谈儿童音乐剧的表演与德育的渗透新的《音乐课程标准》指导下的小学音乐教材，体现了“以人为本”的教学理念。

新的《音乐课程标准》、新的音乐教材、新的综合艺术实践活动是实施素质教育，培养有良好道德修养人才的有效途径和方法。

儿童音乐剧的出现正是以学生们喜欢的讲故事形式将时间、地点、人物、事件诸要素构成情节，用以展开冲突，最终表现一定的人文主题、体现出深刻的人文关怀，它将会促进学生心理健康高水平的维系与发展。

一、让儿童音乐剧走进音乐课堂1．在教学内容上挖掘德育内涵《新课标》指导下的音乐教学应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受美的全过程。

让儿童音乐剧走进音乐课堂，因地制宜地结合新教材进行创作、改编、演出、评价就是对这一过程的新的阐释和演绎。

它一方面提高了学生的综合艺术素养，一方面学生思想道德情感也会潜移默化地得以逐渐加强、提升，使之变得更加美好、高尚。

新教材中在低中高年级都安排了小小音乐剧。

音乐剧综合了戏剧、文学、美术、音乐、舞蹈等几大学科。

它的出现丰富了音乐教学内容，更打开了学生接触音乐的视野、拓宽了思路，其中包含很多高尚思想道德的内容给孩子们以启发、唤醒、熏陶。

如：《小青蛙找家》《小乌鸦爱妈妈》《三只小猪》《蜗牛与黄鹂鸟》《东郭先生和狼》《渔夫和金鱼的故事》等等。

在学习《小乌鸦爱妈妈》这一课，老师启发学生表演时，特别注意问：“老乌鸦生病了，小乌鸦如何去照顾妈妈，这个过程你都会对妈妈说些什么、做些什么，你的表情、语气、动作要怎样来表现，才能把你爱妈妈的情感真切感人地表达出来。

”孩子们到台前表演的时候很快就能进入角色，他们用柔和的声音，关切的眼神与妈妈交流，他们给“妈妈”盖被、量体温、端水、喂药等入情入景、情真意切。

扮演小乌鸦的学生说，表演时想起了自己生病时被妈妈照顾的情景，有的说自己说的台词就是妈妈曾经说过的。

老师及时问：“如果你们的妈妈就在这里，你最想和妈妈说些什么呢？”有的学生说：“妈妈过去总觉得您照顾我是应该的，现在觉得您是爱我才照顾我。

把儿童音乐剧表演引入小学音乐课堂摘要：艺术是一个范围广阔的概念，其中音乐、美术、表演等都具有异曲同工之妙，因此在音乐教学中，教师应该让学生接受多元化的艺术熏陶，而音乐剧表演就是一个十分有效的手段，将音乐剧表演引入课堂，可以实现学生在音乐素养得到提升的同时，获取美术、表演等其他方面的进步。

关键词：音乐剧；小学音乐；分析引言在新课改深化下，音乐教师也应该积极革新教学思路，进行多元化课堂构建，音乐剧表演就是一种有效的措施，在音乐剧引入音乐教学的基础上，可以让学生提高表演能力，实现文学思维、美术思维等多种能力进步。

下文将对音乐剧表演与音乐教学相结合的措施展开分析。

一、音乐剧引进音乐课堂的意义小学阶段的学生好奇心较强，爱玩爱闹，将学生带入到音乐剧表演中，正好满足学生的心理需要，同时可以实现学生获取音乐知识、美术知识以及表演等多方面知识。

同时，音乐剧表演还可以实现学生成为课堂核心，每一个学生都可以积极加入表演中，实现学生在表演中得到口语交际、人文素养等方面培育，提高学生交流能力与音乐思维能力。

二、音乐剧引进课堂的措施（一）儿童音乐剧与音乐思维培育相结合小学阶段的学生已经具有了相对独立的思想意识，因此在音乐教学中，教师应该适当引进学生艺术实践能力培育以及学生故事改变能力培育，这样可以在一定程度上提高学生在音乐学习中赏析能力以及音乐素养的培养。

教学案例一：例如教师在向学生讲解关于西洋乐器的知识时，可以借助《彼得与狼》这一歌曲来进行课堂构建。

首先，在教学设计方面，本节课的重点则是带领学生学习西洋乐器知识，实现学生可以掌握圆号、定音鼓等乐器，并通过歌曲赏析了解不同乐器所具备的特点。

因为学生已经具备自主思考的能力，因此音乐剧表演可以让学生自主创编。

在实际教学进程中，教师可以借助多媒体科学技术，为学生展示低音管、圆号等乐器，先让学生熟悉这些乐器，之后为学生播放《彼得与狼》这一乐曲，在乐曲展示完毕后，教师可以先缓冲一下，让学生们稍作回味，并带领学生了解以下这一乐曲之中所出现的角色形象[1]。

儿童音乐剧走进小学音乐教学中的实践探索引言在小学音乐教学活动中，将儿童音乐剧充分引入小学音乐课堂，对于提升小学音乐教学有效性能够发挥出重要作用[1]。

之所以会取得这种效果，是因为音乐剧充分尊重了青少年儿童独特的心理发展规律和审美意识，能够为他们营造出充满趣味性的故事化教学情境，充分激发出青少年儿童参与的积极性，而且在具体表演的过程中还会涉及音乐、舞蹈、美术等多种艺术表现形式，这些都能从不同角度提升教学活动的有效性。

但目前儿童音乐剧走进小学音乐教学还面临着很多问题需要认真分析并加以改进。

1.儿童音乐剧的概念界定儿童音乐剧是一种充分尊重青少年心理发展特点，以青少年的审美能力为基础所设计的，以歌唱和舞蹈为主要艺术表现形式的舞台艺术。

在表演过程中，既需要表演者用肢体语言来表达自己的思想情感，同时还要在音乐的辅助之下借助歌唱来推进剧情的发展，借助对音乐剧的欣赏能够引领青少年儿童充分融入到对高雅艺术的欣赏中，提升青少年儿童的艺术素养[2]。

因此积极探索儿童音乐剧，走进小学音乐教学具有极为现实的意义，是小学音乐教师迫切需要开展的一项工作。

2.儿童音乐剧的特点2.1 具有极强的思想性。

儿童音乐剧与普通音乐剧有着很多不同，最大的特点就在于儿童音乐剧具有极强的思想性，这与儿童音乐剧的受众群体有直接关系。

青少年儿童正处于快速成长阶段，他们的健康成长离不开教师有针对性地引导，而且青少年儿童对事物的理解和认知能力也存在着巨大差异，所以儿童音乐剧在素材选取方面大多都会利用儿童最喜欢的童话故事来展开情节设置，所以在儿童音乐剧表演过程中人物造型和舞台情景设置充满了奇幻色彩，无论是动物还是植物，都可能以人格化的形式出现，他们也有自己的喜怒哀乐。

在音乐剧编排的过程中，会充分融入编导对儿童思想的认识和有效引领，正是由于编排过程中就充分考虑了思想性问题，所以在儿童音乐剧的各个层面都能充分展现出思想性强的特点，这有助于从各个层面对青少年儿童的思想进行引导，使他们能以积极的态度面对学习和生活。

儿童音乐剧在小学音乐教学中的运用随着社会发展和教育理念的更新，音乐教学也逐渐受到了更多的关注。

在小学音乐教学中，为了激发学生的音乐兴趣，培养他们的音乐综合素质，提高他们的表现能力，不少学校开始尝试将儿童音乐剧融入教学中。

儿童音乐剧以其丰富的内容和多样的表现形式，在小学音乐教学中得到了广泛的应用。

本文将从儿童音乐剧的概念、特点以及在小学音乐教学中的运用等方面进行探讨。

一、儿童音乐剧的概念和特点儿童音乐剧是一种专门为儿童观众准备的音乐戏剧形式，其以歌曲、音乐为主要表现手段，通过故事情节、舞蹈动作等形式展现出来，通常还会结合舞台布景、服装道具等元素。

儿童音乐剧在注重音乐和歌曲的基础上，还融入了戏剧表演和舞蹈艺术，是一种集多种艺术形式于一体的综合性表演艺术形式。

儿童音乐剧在小学音乐教学中的特点主要有以下几个方面：一是内容富有教育意义。

儿童音乐剧通过生动、有趣的故事情节和形式丰富的表现手段，向学生传递积极向上的人生观、价值观和审美观。

二是形式多样且活泼生动。

儿童音乐剧不仅音乐丰富多彩，还包括戏剧表演和舞蹈艺术等多种形式，从而吸引学生的注意力，激发学生的探索欲望。

三是易于开展团体活动。

由于儿童音乐剧是一种综合性的表演形式，要求学生之间合作紧密，通过双打眼、小组讨论、集体排练等方式，锻炼了学生的团队合作精神。

二、儿童音乐剧在小学音乐教学中的运用1.培养学生的音乐兴趣在小学音乐教学中，教师可以通过播放儿童音乐剧的音乐碟或视频，为学生呈现生动活泼的音乐画面，从而激发学生的音乐兴趣。

教师还可以向学生介绍不同类型的儿童音乐剧，让学生了解到音乐剧不仅有动人的音乐、美丽的舞蹈，还有有趣的故事情节，从而激发他们对音乐剧的兴趣。

通过这些方式，学生对音乐的喜好与兴趣会逐渐增加。

2.提高学生的音乐综合素质儿童音乐剧包含丰富的音乐和戏剧元素，学生参与音乐剧表演和排练过程中，既能接触到实际的演唱、音乐演奏和戏剧表演，还能提升他们的艺术表现能力和音乐综合素质。

儿童音乐剧走进我校音乐课堂-----《乌鸦与狐狸》为我校创新小学音乐课堂教学锦上添花【摘要】我校音乐教学大胆把儿童音乐剧引入音乐课堂教学。

改编排的儿童音乐剧《乌鸦与狐狸》为我校开展综合艺术实践课创新小学音乐教学发展起到了推动性的作用。

一年多的艺术教育实践和我们所取的成绩证明，我们的音乐课堂活了，学生兴趣广了。

现把儿童音乐剧引入我校音乐课堂实际遇到困难、问题、经验作分析和总结。

一、学校推行儿童音乐剧符合综合艺术实践课的崭新理念。

二、儿童音乐剧引入音乐课堂教学的目的。

三、儿童音乐剧引进课堂教学的步骤。

四、儿童音乐剧引入课堂教学遇到的困难。

【关键词】音乐剧目的步骤困难乌鸦与狐狸音乐新课改推行六年了，六年来音乐课改不断改善学生学习的方式，教师教学形式只有不断改变才能促进学生学习方式的改变。

因此我校音乐教学大胆把儿童音乐剧引入音乐课堂教学。

改编排的儿童音乐剧《乌鸦与狐狸》为我校开展综合艺术实践课创新小学音乐教学发展起到了推动性的作用。

一年多的艺术教育实践和我们所取的成绩证明，我们的音乐课堂活了，学生兴趣广了。

现把儿童音乐剧引入音乐教学课堂实际遇到困难、问题、经验作分析和总结。

一、学校推行儿童音乐剧符合综合艺术实践课的崭新理念。

新《课程标准》在其基本理念中明确指出：“音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。

”音乐剧集音乐、舞蹈、美术、文学、戏剧等艺术于一身，是综合性很强的戏剧艺术。

如果将音乐剧小型化，因地制宜地结合教材进行创作、改编使之成为适合小学生表演的儿童音乐剧，并将创作、改编、表演、评价这一过程引入到小学音乐课堂教学中，这一新的教学方式将是进行艺术实践的最好方法，是小学音乐教育改革中一个非常可行的、具有创新意义的尝试，也是符合现代教育思想、具有现实意义的改革课堂音乐教学的有效途径和方法之一。

二、儿童音乐剧引入音乐课程教学的目的。

小学音乐教学中儿童音乐剧的运用研究当前，在小学音乐教学方面，教学方法单调，教学内容呆板。

使得小学生在学习音乐时常常感到枯燥、乏味。

因此，在小学音乐教学中，可将儿童音乐剧引入其中。

将儿童音乐剧小型化，与教材相融合，并进行相应改造，以此提升学生兴趣。

一、在小学音乐教学当中运用儿童音乐剧的重要性1.促进学生的发展（1）激发学生的学习兴趣，提高学生的审美能力。

无论是哪种学科的学习，兴趣始终是学生最好的老师。

如果学生对音乐没有兴趣，在聆听音乐作品的时候就无法获得良好的精神享受和审美体验。

儿童音乐剧具有故事性、生动性等特点，在儿童音乐剧的实践当中，学生会融入其中，随着剧情的发展变化而产生不同的情感，获得丰富的音乐情感体验。

（2）发掘学生的多种潜能，提高学生的综合素质。

小学音乐教学的目的不应只是提高学生的音乐能力，还应该培养学生融会贯通、开拓创新的能力，提高学生的综合素质。

当前，我国的小学生大都从小就学习多种艺术特长，具备很多方面的才艺。

儿童音乐剧的综合性，正好能够为这些学生提供良好的自我展示空间。

在音乐剧的创作当中，教师按照学生不同的优势特长，让学生进行不同的工作，让不同阶段的学生都能在音乐剧的学习当中得到发展和提高，对提高学生综合素质具有重要意义。

2.促进教师的发展（1）转换教师的角色。

在传统的小学音乐教学当中，教师主要采取的教学方式是传授知识和技能的灌输式教学法，这样的教学方式对学生的创造性思维具有很大的禁锢性，不利于学生的发展。

在新课程改革的背景下，儿童音乐剧的应用能够使教师成为个人能力的发现者，帮助学生个体才能充分体现，并找到适合自己的发展道路。

另外教师也是创造潜能的激发者。

创造是音乐教学当中一个十分重要的部分，它能够使学生的思维方式更加丰富，有效地提高学生的创造性潜质。

最后教师是学习活动的合作者。

在儿童音乐剧表演过程中，学生是主体，教师是辅助。

作为学习活动的合作者，这样，能够促使每一位学生都积极地参与到音乐学习当中，以提高音乐教学的效果。

小学音乐儿童音乐剧教学研究论文小学音乐儿童音乐剧教学研究论文摘要：在总结当前小学音乐课堂中拓展式与主题式两种主要儿童音乐剧教学形式的基础上，尝试将两种教学形式有机地融合在一起，探寻如何在小学音乐课堂中更为有效地开展儿童音乐剧教学的教学手段和教学策略，初步总结出儿童音乐剧教学的基本教学框架并进行课堂教学实践。

关键词：儿童音乐剧；小学音乐课堂；综合艺术２０１１年版《义务教育音乐课程标准》中明确提出关注学科综合，其中包括音乐与诗歌、舞蹈、戏剧、影视、美术等不同艺术门类的综合。

教学内容领域二‘表现’中有一重要内容———综合性艺术表演，要求与他人合作，在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。

儿童音乐剧这一综合艺术形式正符合上述课标内容。

音乐剧，又名歌舞剧，集音乐、美术（包括布景、道具、服装、化妆等）、戏剧（包括剧本、编剧、导演、演员、观众等）、舞蹈于一身，主体是少年儿童，因此它除了具备音乐剧的各种元素之外还具备了明显的儿童化特征：有趣、短小、简明易懂等。

儿童音乐剧从专业舞台进入小学音乐课堂，成为使全体学生直接参与编演，提升综合性艺术表演能力的具积极意义的教学内容。

１当前小学音乐课堂中儿童音乐剧教学的两种主要形式在探讨艺术教育的意义、价值和功能时，学者们常常提出并进行辩证的论题首推“工具论”和“本质论”两种取向，前者视艺术教育为促进儿童全面发展达成的手段，后者强调艺术学科价值。

儿童音乐剧作为高度综合的艺术教育形式，其取向自然也受到了艺术教育取向的影响。

当前小学音乐课堂中的儿童音乐剧教学形式可概括为以下两种：１．１拓展式儿童音乐剧教学活动：所谓拓展式儿童音乐剧教学活动，意为在新授一首歌曲之后，为加深儿童对作品的理解或达到复习巩固、加深记忆的效果，教师引导儿童用表演的形式把歌曲中虚拟的故事表现出来。

没有剧本的即兴自由创作是拓展式儿童音乐剧教学活动最大的特征。

这种儿童音乐剧教学活动是作为完成核心教学内容之后的拓展延伸，体现了艺术教育中“工具论”的取向。

让儿童音乐剧走进小学音乐课堂第一篇：让儿童音乐剧走进小学音乐课堂让儿童音乐剧走进小学音乐课堂一、“儿童音乐剧” 综合艺术实践课的崭新理念《基础教育课程改革纲要（试行）》中明确提出：“从社会生活、学习经验中构建智慧、技能，是遵从了学生认知的规律；过分强调学科逻辑体系、而忽视学生生活经验，是违反了学生认知的规律。

”“小学阶段以综合课程为主。

”早在二十年代，我国现代儿童歌舞剧作家黎锦晖先生就创作了十三部儿童歌舞剧。

其中《麻雀与小孩》《葡萄仙子》《小小画家》《月明之夜》以及歌舞表演曲《可怜的秋香》比较著名，剧目语言生动、明快，词曲通俗易懂、采用民歌音调，深受少年儿童喜欢，多少年来影响、教育了几代人。

这一综合艺术形式至今仍有其“人文精神” 的现实教育意义，值得继承和发展。

随着知识经济新时代的开创，我们的国家需要大批的高素质的具有丰富的人类情感、良好的人生态度、能善于与他人合作的一代新人。

新的《音乐课程标准》指导下的小学音乐教材，体现了“以人为本”、人文精神的十条新的教学理念。

新的《音乐课程标准》，新的音乐教材，新的综合艺术实践活动无疑是小学音乐课堂教学创新，实施素质教育的有效途径和方法。

以音乐为主线的综合艺术实践活动与小学音乐教材有机结合，使小学音乐课堂教学传统模式发生了根本的变化：“新的音乐教学应是师生共同体验、发现、创造、表现和享受美的全过程。

”将儿童音乐剧“小型化”，因地制宜地结合新教材进行创作、改编，并把演出、评价的全过程引入课堂教学，是学校音乐课堂教学、艺术课堂教学改革一个非常可行的，具有创新意义的尝试。

我们把这一尝试叫做“儿童音乐剧”综合艺术实践课。

一年多的艺术教育实践证明，这是符合现代教育思想，具有现实意义的改革课堂音乐教学有效途径和方法之一。

二、“儿童音乐剧” 综合艺术实践课的实验目的“儿童音乐剧”综合艺术实践课涉及音乐（声乐、器乐、音效）、舞蹈（中外、民族、现代）、美术（图画、布景、道具、服装、化妆、制作）、戏剧（表演、道白、情节、矛盾、冲突）、文学（剧本、语言、朗诵）、曲艺、笑话等学科领域。

论音乐剧走进中小学音乐第二课堂的重要性与必要性作者：王青青来源：《东方教育》2016年第09期摘要：本文是对音乐剧的特征简介以及简单的介绍它在中小学音乐第二课堂中的发展现状。

通过感知其重要性与必要性之后，对音乐剧如何走进中小学音乐第二课堂做了一个初步的展望。

通过音乐剧的一些特征浅显地挖掘了音乐剧的教育价值，并结合新课改的目标与要求阐述将其引入中小学音乐第二课堂的重要性与必要性，希望今后可以通过不断实践来强化理论，并且通过不断研究使论点更为深刻更加成熟。

关键词：音乐剧；育人价值；新课改；中小学音乐第二课堂一、音乐剧的特征及其在国内外中小学音乐第二课堂中的现状（一）音乐剧的简介音乐剧是20世纪萌芽的一门新兴的艺术，早期被译称为歌舞剧，是一种综合性的舞台表演艺术。

音乐剧的篇幅长度并没有固定标准，但大多数的长度都介于两小时至三小时之间。

通常分成两幕，间以中场休息。

如果将歌曲的反复同背景音乐计算在内，那么一出完整的音乐剧大约包含二十至三十首曲。

音乐剧最大的特点是它是一种最贴近大众心声、最易感知、最有带入感、最为通俗易懂的艺术表演形式，因此，古往今来非常受大众的欢迎。

一些著名的音乐剧包括：《歌剧魅影》《悲惨世界》、《音乐之声》《猫》、《西贡小姐》等。

（二）音乐剧中的音乐特点音乐剧的歌曲演唱分为通俗唱法的演唱形式和传统唱法的演唱形式。

通俗唱法的音乐剧更为贴近大众口味，其中融合了一些当地流行的歌舞元素，如爵士和摇滚的音乐歌舞元素，在20世纪引起了一大热潮。

传统唱法的音乐剧通常叙述一些历史故事，融合了一些时代特征，具有着另一番风味。

音乐剧的音乐旋律之美有着召唤心灵的强烈感染力，并且，音乐剧没有固定的音乐风格，它的形成是通过多种音乐风格的融合，因此，音乐剧的音乐还具有多面性与广泛性的特征。

二、音乐剧走进中小学音乐第二课堂的重要性（一）音乐剧丰富青少年情感体验及音乐表现的作用音乐剧中有着丰富的角色设定，每个角色都极具戏剧性，通过歌曲和舞蹈等的渲染，充满着浓浓的情感色彩，所有的音乐剧基本以爱为主题，青少年经过多次的欣赏和体验，并通过模仿，可以帮助他们在潜移默化中提高自身的音乐表现能力，无论是在歌唱或是舞蹈中，对音乐的感知力和音乐的情感表达能力都会逐渐得到提高。

儿童音乐剧在小学音乐教学中的运用儿童音乐剧是一种以孩子为主角、以音乐和戏剧为媒介的艺术形式。

它融合了音乐、舞蹈、戏剧、美术等多种艺术元素，通过表演传达故事情节和情感，培养孩子的艺术欣赏能力和艺术创造力。

儿童音乐剧在小学音乐教学中的运用能够起到许多积极的作用。

儿童音乐剧能够激发孩子们对音乐的兴趣。

通过观看和参与音乐剧的表演，孩子们能够感受到音乐的魅力和乐趣，进而对音乐产生浓厚的兴趣。

他们会被音乐中的旋律、节奏和歌词所吸引，渴望去学习和演唱其中的歌曲。

这对于小学音乐教学来说是非常有益的，因为孩子们对音乐的兴趣越浓厚，他们在课堂上的投入和学习效果就会越好。

儿童音乐剧能够培养孩子们的合作精神和团队意识。

音乐剧通常需要多人进行表演和配合，每个人都有自己的角色和任务。

在音乐剧的排练过程中，孩子们需要互相配合、相互协作，才能够完成完美的表演。

他们需要学会倾听和尊重他人的意见，学会相互支持和帮助。

通过这样的团队合作，孩子们能够培养出团结合作的精神和意识，这对于他们未来的成长和发展是非常重要的。

儿童音乐剧能够培养孩子们的创造力和想象力。

音乐剧的表演需要孩子们通过演员的角色来传达故事情节和情感。

孩子们需要想象自己是一个角色，并思考这个角色的特点和感受。

他们需要通过自己的创造力来构思角色的形象和动作，以及角色在音乐剧中的表演方式。

这样的表演过程可以培养孩子们的创造力和想象力，使他们能够更好地表达自己的想法和感受。

儿童音乐剧能够增强孩子们的表达能力和舞台表演能力。

音乐剧的表演需要孩子们学习唱歌、跳舞和演戏等多种艺术技巧，以及掌握舞台表演的技巧和技巧。

在音乐剧的表演中，孩子们需要准确地表达自己的情感和意图，同时要能够与观众建立情感共鸣。

这样的表演过程可以帮助孩子们提高自己的表达能力和舞台表演能力，使他们能够更好地展示自己的才能和个性。

儿童音乐剧在小学音乐教学中的运用能够激发孩子们对音乐的兴趣，培养他们的合作精神和团队意识，提高他们的创造力和想象力，以及增强他们的表达能力和舞台表演能力。

2020-05文艺生活LITERATURE LIFE科教园地论音乐剧走进音乐教学中的必要性武茜（陕西师范大学，陕西西安710000）摘要:当今社会的教育是重视对学生“德智体美劳”全面培养的“核心素养时代”。

如何创设具有趣味性、创新性的音乐课堂教学，培养学生的艺术思维，提升学生的音乐素养，是每一位音乐教育工作者都应去深入探究和思考的问题。

音乐剧作为一种独特的艺术形式，吸引着很多年轻人的喜爱和关注。

音乐剧是涵盖了声乐、戏剧、舞蹈表演为一体，是一种综合艺术形态，将音乐剧引入中小学音乐课堂，在音乐学习过程中培养学生的综合素质和艺术鉴赏能力，是十分重要且必要的。

关键词:音乐剧；音乐教学；艺术多元化思维；角色塑造中图分类号：G623.71文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2020）14-0230-01一、音乐剧中情境创设可激发学生学习热情情境创设是音乐剧排练核心，在中小学音乐课堂上，综合学生的年龄和性格特征，深入剧中角色的形象创造生动的场景，创设有趣的音乐教学情境，激起学生的情绪，把学生带入情境，有效的调动他们的主体能动性，从而引导学生从整体上理解音乐的教学法。

音乐教学绝对不仅仅是简单的唱歌，也不是毫无生趣的理论传授，更重要的是要培养学生的音乐思维、表演意识和艺术素养。

因此，在音乐教学中完全可以结合学生的实际情况，依据教学内容进行有针对性的创新。

这样别开生面的音乐课堂能够很好地培养了孩子们积极创新的能力，以及自我展示的自信心，有效地激发学生的情感体验。

二、音乐剧中情境创设可激发学生学习热情情境创设是音乐剧排练核心，在中小学音乐课堂上，综合学生的年龄和性格特征，深入剧中角色的形象创造生动的场景，创设有趣的音乐教学情境，激起学生的情绪，把学生带入情境，有效的调动他们的主体能动性，从而引导学生从整体上理解音乐的教学法。

音乐教学绝对不仅仅是简单的唱歌，也不是毫无生趣的理论传授，更重要的是要培养学生的音乐思维、表演意识和艺术素养。

巧借音乐剧，促进小学音乐教学摘要：新课改理念将高效教学作为小学音乐课堂教学的主要目标，这就对其教学模式提出了新的要求，而以往的“填鸭式”、“讲读式”教学模式已经不能满足新的教学目标需求了。

将音乐剧引入到小学音乐教学中，可显著激发学生的学习积极性，有利于学生表演能力、舞台经验、创新能力等的大幅提升，有利于学生个性的发展，有助于小学音乐教学成效的优化。

本文就音乐剧在小学音乐教学中的应用策略，进行了详细的探究。

关键词：音乐剧小学音乐教学策略音乐剧是一种综合性很强的艺术形式，其可把音乐实践活动与音乐理论知识教学很好地融合在一起，使得学生在生动、有趣的音乐剧表演与观赏中更加精准地掌握教学内容，并不断提高自身应用音乐知识的能力。

那么，在小学音乐教学中如何有效引入音乐剧，是教师急需思考的问题。

一、利用音乐剧，提高学生创新能力新课改理念将培养学生创新能力作为小学音乐教学的核心目标，而传统的被动教学模式下，学生只能消极地接受知识，这就扼杀了他们的想象力与创新意识，不利于他们创新能力的提升。

将音乐剧教学法应用到小学音乐教学中，教师引导学生将教材内容改编成音乐剧的过程就是培养其创新意识与想象力的过程，同时也是提高学生创新能力的有效活动。

因此，在日常教学中，美术教师应积极借助音乐剧教学法以显著培养学生的创新能力。

比如，在学习人音版小学美术教材第十册《邮递马车》一课时，教师就可用音乐剧教学法组织教学活动，以推动学生创新能力的提升。

在具体教学中，教师可让学生反复聆听歌曲，并充分发挥想象力，以小组形式对歌曲中蕴含的内容改编成一个生动的故事，并以音乐剧的形式表演出来，表现出色的小组将获得一定的荣誉。

教学实践表明，在优美的音乐旋律中，每个学生的思维都很活跃，他们都能依据自己对音乐的理解将其改编成一个有趣的、形象的音乐故事。

并且，在比赛形式的激励下，很多学生都能绞尽脑汁地为音乐剧编排动作、设计台词，最终每个学生的思维都能闪烁出耀眼的光芒，都能创新出令人眼前一亮的东西。