浅谈戏曲发展中的观众审美心理

人退 出舞 台 ，戏 曲作 品表 现的都是 中国人 民在党 的领 理动 向产 生间接影响 ，甚 至在 某些特定历史 条件下 ， 导下进行武装斗争 和经济建设 的现代 生活。 会直接左右 观众 的审美趣 味的选择 。由于市 场经济 的 枝独 秀的革命样板戏 并非无源之水 ，他们都是 发展 ，中国现 代化 、都市化 的进程大大加快 ， “ 中产
着前所 未有 的现代 化变革 ，给传统 生活方式 和思维模 代 、更 富有哲理性 、对人性和生命进 行更深层 次挖掘 式 以前所 未有 的冲击和震荡 。面对 观众被 时代迅 速激 的戏剧 内涵 。这种渴求将 对观众审美 心理产生重 大影 活 的审美 文化 ，戏 曲艺术存在着一 定 的制 约与局限 。 响 ，也对戏 曲创作与发展提 出新 的课题 。 在 电影 、电视 、网络 等娱乐新潮 的迅猛冲击下 ，戏 曲 二十一世 纪初 ，国家文 化部 、财政部 斥资两亿 元 观众 被分化 、瓦解 和改变 了。青年 观众 由于社会 历史 巨资 ，启动和实施 “ 国家舞 台艺术精 品工程 ”这一 Ｔ 原 因而尚未建立完 备 的戏 曲观赏心理机制 ，对戏 曲表 程 的实施 ，在很大程度 上提高 了戏 曲艺术 的创作 质量
戏 曲改 编 、评论与整体 阐释 的首要 任务 ，是协调好 传 现代意识和艺术享受 。 四 、改革开放以来戏曲观众的审美心理 统戏 曲所反 映 的社会生 活实体及 “ 封建伦 理道德 ”与
新 中国主流意识形态之 间的关系 。帝 王将 相 、才子佳
社 会 、政治 、经 济状况 的变化都 会对观众 审美心
象 ，但这些形 象确实又纪委 鲜明 的突出了特定时代人 三种。排在 前三位和后 三位的分别是交响乐 、 芭蕾舞 、 们 心 目中英雄人物形象 以及其形象 的纯粹性 、 典型性 。 独奏及演 唱音 乐会和 民乐 、京 剧 、昆剧 。我们 可以看 李 玉和 的豪情 壮志 ，杨子荣 的英雄虎胆 ，阿庆嫂 的善 到纯民族艺术 表演形式 的的生 存困境 。在北 京等其他 良和智 慧 ，感动了那个时代的戏 曲观众 ， 也深入人 心。 大城市 所做的类似调查 中， 情 况大致相似 。究其原 因， 音乐 配器上 ，采用交响乐 队参与演奏 ；在舞 台美术上 ， 作 为 民族传统 艺术的代表 ，戏 曲带有 明显 的民间性和 采用 大量 的西方 化的戏剧 布景 ，突破传统 戏曲舞美 的 通俗 性 ，这与 当前 城市观众 “ 高雅 化 ”的审美风 尚有 重虚 轻实 ；在 细节上一丝不 苟 ，不仅 唱腔精雕 细凿 ， 很 大差距 ；再者 ，传 统戏 曲 “ 一 桌二椅 ”式 的舞台格 甚至 人物服装上 的一块小补 丁 ，都规定 了不 可移动 的 局在 现代化舞 台上 展开时确实不具 有视觉 和听觉 上的
， 戏剧 ， 之家 ／ Ｈ ｏ Ｍ Ｅ Ｄ Ｒ Ａ Ｍ Ａ
随着社会 的发展和 时代 的革新 ，戏 曲艺术并非 无 让大江南北的观众唏嘘感叹 ， 这些电视剧应时代而生 ， 限度地满 足戏 曲观众 的审美 需求 ，戏 曲观众的审美 心 能满足观众在 那个时代 的伦理情感 需求 ，重 塑人们在 ’ 同绕在 理在 不 同的历 史 条件 下一 直 在发 生着 不 同程 度 的 变 新 的时代里新 的人生态度 和价 值观念 。于是 ， 化 。 二十世纪五六十年代 的中国掀起戏 曲改革运 动 ， 戏 曲周 围的观众 ，也希望戏 曲能够提供给他 们更多 的
一
集前人创编之大成 的基础上加工 而成 。 《 智取威武 山 》 阶层”正在形 成。这一 阶层 的人经济收入稳 定 ，受教 和 《 奇 袭 白虎 团 》是 １ ９ ６ ４ 年 京剧 现代 戏 观摩演 出 大 育程度较高 ，他们不但大胆追 求物质享受 ，而且 更渴 会前后创作 的 ； 《 沙家 浜 》是根据 沪剧 《 芦荡火种 》 望高 品质 的文 化生活 。他们讲 究表层感官享 受和 内在 移植 的 ； 《 红灯记 》是根据 同名沪剧移植 的 。样板 戏 文化品位相结 合 ，他们 的审美趣 味正在悄悄 地改造着 被定为 至尊 ，戏剧创作也 被引 向公式 化 、概念化 的歧 城市整体 的审美风 尚，上海大 剧院的一份 文化消费调
途， 尤其 到了 “ 文革 ”后期 ， 这种倾 向竞被总结为 “ 三 查 报告显示 ，在交响乐 、芭蕾 舞 、歌剧 、音 乐剧 、独 突出” 原则 。 从剧本创作 的角度来说 ， 样板戏虽然从 “ 三 奏及 演 唱音乐 会 、室 内乐 、民乐 、京剧 、话 剧 、昆剧 突 出”原则 出发 ，塑 种 主要 的艺术 表演形 式 中选 出最喜欢 的
位置 、 颜 色和尺寸 。 虽然 “ 文革” 使戏 曲舞 台一片萧条 ， 优势， 当代 观众 走进剧 场 ， 其 目的不再是单纯 的“ 听戏 ” 但从 艺术 品质上来讲 ，样板戏并非一无是处 ，在导演 、 或 “ 捧 角” ，而是追 求综合性的舞 台文化享受 。 表演 、音乐创作 、舞美设计方 面 ，都把 当时的现代戏 虽然 ，多数青年 观众 还未来得及 接受基本 的戏 曲 创作 推 向相 当的高度 ，也表现 了特定时代人们 在精神 欣 赏启蒙 ，就 已经在 其他文化娱乐方 式 中迅速地 找到 上 的纯粹和理想 。 了审美愉悦 的替代 品 ；但是 ，观众转 向这种 审美 替代 “ 文革 ”之后 ， 摆脱 单一的样板戏欣赏模式之后 ， 品， 并不意 味着他们 的民族性 审美文化发生质 的改变 ， 戏 曲观众的审美 冲动被激活 ，呼吁重新上演那 些遭禁 也不 预示着观众会 永远不进入 戏 曲剧场 。其 次 ，也必 多年 的 “ 老戏 ”， 甚 至渴望 看到那 些曾经被视为 “ 糟粕 ” 须看 到 ，由于外来 文艺思潮 的影 响和各种 “ 新潮 ”艺 的老戏 。戏 曲表演 开始翻箱底 ，戏 曲观众 的审美 需求 术 的熏 染 ，确实有相 当一部分观众 已经不满足 于简单 暂时得 到满足 。改 革开放 的全 面推进 ，中国社会 经历 的伦理情 感满 足和浅 层次 的审美愉悦 ，他们渴望更 现