育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站：12018年中国艺术研究院美术（专业学位）考研招生信息、考试科目、导师育明教育提示：2018年中国艺术研究院美术专业学位（实践类）考生须知一、第四门专业创作业务课二【511专业创作】考试时间为6小时：中途不得离开考场，考生自备饮用水和食物。
二、美术实践类各研究方向考生自备材料及工具要求：（一）中国画创作方向考生，自备笔、墨、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的国画材料与工具（纸张、画板、画架等由考点提供）。
（二）书法创作方向考生，自备笔、墨、砚台、颜料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法材料与工具（纸张、画板、画架等由考点提供）。
（三）书法篆刻创作及篆刻艺术创作方向考生，自备笔、墨、篆刻工具、印泥、砂纸、拓边款用的工具与材料、笔洗、毛毡、裁纸刀等适用的书法、篆刻材料与工具（石料、宣纸、印签纸等由考点提供）。
学科、专业名称（代码）研究方向指导教师考试科目14中国冰雪画创作研究于志学一级美术师①101思想政治理论②202俄语或203日语或204英语二③711艺术概论④511专业创作育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站：2（四）油画创作方向考生，自备画笔、油彩、调色板、图钉、裁纸刀等适用的素描及油画材料与工具（画板、画架及统一规格的画框由考点提供）。
（五）雕塑创作方向考生，自备泥塑工具、铁丝、钳子、素描用笔（雕塑泥、纸张、画板、喷壶由考点提供）。
（六）陶艺设计及视觉传达设计方向考生，自备笔、墨、颜料、笔洗、尺、裁纸刀等设计用绘图材料与工具（纸张、画板由考点提供）。
2015年中国艺术研究院美术（专业学位）【711艺术概论】考研真题育明教育独家内部提供一、名词解释1、彩陶2、随类赋彩3、题跋4、南桃北柳5、米洛的维纳斯6、塞尚7、苏州园林8、敦煌写经二、简答1、论美术的时代精神2、美术的网络维护育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站：33、美术形象性具有独立审美三、论述1、论现实主义美术的特点与意义育明教育独家专注中国艺术研究院美术（专业学位）考研专业课辅导。
已经连续3年包揽艺术研究院美术（专业学位）工笔、山水画、书法方向考研状元，获取更多【711艺术概论】【511专业创作】考研参考书、考研历年真题及答案解析、笔记资料考试重点、创作技法、创作风格、导师信息等考试信息、可联系艺术研究院院专业课老师答疑球球二七九六二零八八二四T/微信：一三六五一三二三五三一获取更多考研复习参考书、考研真题集及答案解析、考研内部资料、专业方向答疑、导师选择、导师联系方式、创作真题及创作要求等信息。
2018年中国艺术研究院美术（专业学位）【711艺术概论】考研重点笔记资料花鸟畜兽画家与作品（薛稷、边鸾的花鸟画、曹霸、韩斡的鞍马画）花鸟画:<1>薛稷:A.花鸟画家，尤擅画鹤，史称薛少保。
B.创造了屏风画六扇鹤样:六中不同姿态的仙鹤，具有高昂的神韵，是时代风气的反映。
<2>边鸾:A.擅写活禽，山花园蔬，以牡丹第一，正面鸟雀第一，折枝第一称名画坛。
B.花鸟设色鲜明，浓艳如生，所创花鸟画样晚唐在民间画工中广为流传.C.在其之后形成宫廷富丽与民间野趣的分野。
鞍马画:<1>曹霸:A.画御马和功臣像，被美称为曹将军.B.笔墨沉着，神采生动，由他修补的《凌烟阁功臣图》以及御马。
<2>韩幹:唐代杰出画家，善于画马。
韩干画马，不拘于陈法，注意观察事物和写生，遍画宫廷御马，受人称颂。
他画的马，体态骠悍肥壮，精神饱满，生机勃勃，是典型的唐代风格。
写实主义的创作原则:《照夜白图》《牧马图》。
<3>韩滉:画牛著称于世:《五牛图》是传世品中最早的纸本作品。
画中五头不同角度的牛，用线勾勒，略施晕染，可据此了解当时的造型能力以及笔墨技巧。
育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站：4第四节绘画史论著作的发展（裴孝源《贞观公私画录》、朱景玄《唐朝名画录》、张彦远《历代名画记》）朱景玄《唐朝名画录》：是中国现存最早的一部绘画断代史。
按“神、妙、能、逸”四品记述唐代画家共120人。
张彦远《历代名画记》：是中国第一部体例完备，史论结合，内容宏富的绘画通史著作。
(1).作者张彦远:晚唐时期重要的书法家和书画理论家。
采集前人著述加以汇集整理，并发挥自己的见解。
(2)全书内容分为三部分:A.绘画史发展的评述及理论认识。
B.绘画的有关资料，著录以及鉴赏，收藏。
C.画家传记及作品。
(3)继承和发展了中国史论结合的著史传统，在占有尽可能丰富的材料的基础上，以当时绘画实践所能达到的理论认识为指导，作绘画历史规律的探讨和理论的归纳。
(4)专辟叙论部分，集中阐述绘画发展的史论认识:A.绘画的功能“夫画者，成教化，助人伦，穷神变，测幽微”。
B.强调了“气韵”，“骨气”之间的辨证关系，提出“笔不周而意周”，作画在于“得意”的主张。
C.指出古代绘画中存在着“疏”，“密”二体的发展线索和唐以来师资南北传授系统。
(5)全书七卷篇幅汇集了三百七十余位画家传记资料及其作品著录，是一部系统的绘画史学名著，在中国绘画史学发展上具有承前启后的划时代意义，只研究中国古代绘画史的经典文献。
第三章书法篆刻艺术第一节魏晋南北朝书法（魏晋书法名家、“二王”与东晋南朝书法、北朝书家与碑刻）钟繇，被誉为“正书（楷书）之祖”皇象，《急就草》画如铁石，每字下方的竖笔尖尖下垂，古称“悬针体”。
东晋“二王”行草新风:<1>王羲之:A.变章草为今草，创造了韵媚宛转的书体新风.B.最重要的贡献在于变革楷书和行书，成为一代风范，后代奉之为“书圣”.C.行草书《兰亭序》:a.与志同好友，萧散名贤41人宴集会稽山阴兰亭修禊，“挥毫制序，兴乐而书”.b.字间毫无间隔，通篇气势完足，神清骨秀，似有神助，为历代法书精品。
<2>王献之:才华表现在行，草书上:行草《鸭头丸贴》:秀媚飘洒，灵动自然，宛转妍媚，圆润成熟，笔意中已不见波磔隶意，世称“行世小楷无出其右”。
育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站：5欧阳询《九成宫醴泉铭》第二节隋唐书法（初唐著名书法家、柳真卿与柳公权、张旭与怀素）唐代:<1>“颜筋柳骨”:将书法体势和人格品质相贯通:A.颜真卿:以大楷著称，字如锥石，浑厚雄强。
论者称他的字“点如坠石，画如夏云，钩如屈金，戈如发弩”。
其正书笔画求横平竖直，丰腴雄强，结构则宽博大度，字字谨严，颇有庙堂气，被视为千余年来书学的典范。
:《中兴颂》《祭侄文稿》。
B.柳公权:晚唐书法家，与颜体不同，柳书偏重骨力，顿挫转折明确，却又遒媚得体。
时有“颜筋柳骨”为誉:《玄秘塔碑》。
<2>草书“颠张狂素”:A.张旭:世称张颠，书写全凭自身意气，:草书《古诗四贴》。
B.释怀素:草书受自然气象的启发，别创一格，书势若惊蛇走龙，骤雨狂风:《自叙贴》《食鱼贴》《苦荀帖》。
唐文宗时称李白诗歌、裴旻（min）舞剑、张旭草书为“三绝”。
代表作有《古诗四帖》。
第三节魏晋至隋唐的书法论著（西晋南朝书论、唐代的书论著作）第四节魏晋至隋唐的篆刻（魏晋南北朝篆刻、隋唐篆刻）第四章雕塑艺术第一节魏晋至隋唐的雕塑名家（戴逵与戴颙、唐初著名雕塑家、杨惠之）杨惠之：唐代雕塑家。
与吴道子同为唐开元年间人，两人初为画友并均师从张僧繇。
后专攻雕塑，“为天下第一”，时有“道子画，惠之塑，夺得僧繇神笔路”之誉。
杨惠之的作品当时几乎遍布中州一带，今天所见到的只有传为其所作的苏州保圣寺的罗汉塑像了。
著有《塑诀》一卷，可惜已散佚。
第二节陵墓雕塑（南朝陵墓雕刻、唐代陵墓雕刻、魏晋南北朝陶俑、唐代三彩佣）隋唐陵墓雕塑主要几种形式：线刻、浮雕、半圆雕、圆雕昭陵六骏----指立于唐太宗墓前的六块浮雕，内容表现他生前征战疆场所骑过的六匹战马（即飒露紫、青骓、拳毛騧、什伐赤、特勒骠、白蹄乌）。
六马姿势各异，有站立、徐行、奔驰三种。
典型的浮雕创作技巧，巧妙的运用流畅强韧的弧线，犀利挺劲的直线，曲直相辅，刚柔相济，使浮度并不高的战马形象产生了近乎圆雕的强大体积感。
“昭陵六骏”是我国浮雕艺术史上具有代表性的作品，具有重要的实物史料价值。
隋唐雕塑作品的题材，主要是陵墓雕刻、随葬俑群、宗教造像。
隋唐雕塑的题材、技法和风格,特别是宗教造像。
陵墓雕刻昭陵六骏。
随葬俑群主要是陶塑，也有一些瓷塑、泥塑、育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站：6木雕和石雕。
唐三彩：绿、蓝、赭三色，故称三彩俑。
第五章石窟寺院艺术第一节新疆地区石窟寺院艺术（于阗、鄯善的寺院壁画、龟兹石窟壁画、高昌石窟壁画）中国石窟四大地区：新疆地区、甘肃地区、中原地区、江南和西南地区魏晋南北朝四大石窟：敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云岗、洛阳龙门。
石窟寺：是供佛教僧人信徒礼佛和修行的场所，属于佛教寺院的一种形式。
大多依山依崖开凿。
第二节甘肃地区石窟艺术（敦煌莫高窟、炳灵寺石窟、麦积山石窟）敦煌壁画艺术：莫高窟根据其洞窟内壁画的题材内容、艺术风格和表现手法，大致可分为三个时期。
1、早期壁画是敦煌石窟艺术的成长时期，壁画内容有佛像画、佛教故事画，中国传统神话故事，装饰图案和供养人画像等，其中以佛教故事画为主。
2、中期壁画是石窟艺术的极盛时代，包括随唐两上朝代。
壁画内容，故事画减少，一开始就是按照当时的风土人情来描绘的。
反映的生活更加广泛，而且对人物形象的刻画也更加深刻，对主题的表现也更加明显3、。
晚期壁画包括五代、宋、西夏、元四个时期，供养人的画像，各族首领及其属集于一窟。
为莫高窟壁画艺术增添了不少光彩。
壁画题材简单，只有楼台亭阁、佛说法，天人围绕，莲花、水池、化生，没有任何故事情节，竟不知所画何以为名。
比较普遍采用的题材。
总结以上三个时期来看：奠高窟壁画从各个方面都表现了古代艺术家的创造才能和成就，而这些成就总是在继承了前代的优秀传统，观察研究了生活，以及进行辛勤的劳动才有可能获得的。
敦煌彩塑艺术：敦煌莫高窟是建筑、彩塑、壁画三者相结合的统一体，主题是彩塑。
彩塑艺术的发展大体可分为早、中、晚三个时期。
早期——发展期。
早期洞窟形式．有禅窟，方形或长方形佛堂式和中心柱塔庙式等，早期的彩塑有三百多件。
体裁有浮雕(影塑)、高浮雕、圆雕。
浮雕题材主要有千佛、飞天等，高浮雕题材主要有楣梁上的龙头、羽人等，都是紧靠壁面捏塑的，形体比较扁平，圆雕题材主要是较大型的佛、菩萨、天王等，头部及身体体积比较饱满。
中期——极盛期。
洞窟为方形佛殿式，一般都在正面大龛中列置以佛为中心的群像。
人物造型，一般头大，体壮，腿短，这是随代塑像在外型上的显特征。
由于河西走廊的政治、经育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导育明教育官方网站： 济、文化和交通等各方面的变化，以及佛教本身的衰落，佛教艺术也一既不振了。
