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《中国画与油画》教学设计教学目标：知识与技能目标：通过学习让学生了解中国的传统文化。
过程与方法目标：通过学习让学生掌握并了解中国画的特点。
情感态度与价值观目标：让学生学会欣赏并评价中国画，培养审美情趣。
教学重点：认识中国画，学会欣赏中国画。
教学难点：培养审美情趣，学会评价中国画教学方法：小组合作讨论活动教学手段：多媒体演示教师示范教学过程：一、激情导入出示幻灯片中国画的图片，激发学生的学习兴趣？出示ppt1的中国画图片激起学生的注意力，师问：请同学们谈一谈自己对中国画的一些认识？学生A：中国画是我国国粹学生B：工具有文房四宝学生C：分为山水画、花鸟画、和人物画等等很好那么同学们说的很好，可以看得出来同学们对中国画有一定的认识，今天我们一块来学习如何欣赏、评价中国画？同学们想不想学？生答：想学。
好，今天我们就来学习一下《中国画与油画》这节课的第一课时出示并板书课题ppt3-4二、出示学习目标：ppt5（请一位同学大声朗读一下）1、了解认识中国画的特点。
2、学会欣赏中国画，培养审美情趣3、学会评价中国画。
三、学生自学：同学们打开课本首先请同学一边阅读一边思考以下问题自行阅读课本了解中国画有什么特点？出示ppt（1）中国画有工笔与写意画法。
（2）中国画的表现内容主要有人物、山水、花鸟。
（3）中国画家常将诗、书、画、印融为一体。
（4）中国画的装裱主要有：册页、立轴、长卷四、教师精讲：ppt81、理论讲解分专题对中国画的特点进行讲解点击ppt6第一个专题后面的笑脸头像进入专题ppt8师问：仔细对比中国画的工笔和写意的画法能发现什么？（生答：写意感觉很简单而工笔则画的非常的仔细显得很复杂），同学们观察的很仔细，下面我们具体分析一下工笔与写意的区别。
师以《霜筱寒雏图》与《绿叶小鸟》两幅作品进行讲解两幅作品虽然都是以小鸟为描绘的对象，但是工笔画比较尊重客观的事物，非常注重对事物的详细描述，即我们所说的非常的逼真。
六年级上册美术第15课中国画与油画欣赏教案一、教学内容本节课我们将学习人教版美术六年级上册第15课“中国画与油画欣赏”。
具体内容包括：了解中国画与油画的基本概念、艺术特点及表现手法；欣赏教材中的经典作品，如中国山水画和西方印象派油画，对比分析两种绘画风格的异同。
二、教学目标1. 让学生了解中国画与油画的基本概念、艺术特点和表现手法，提高学生的艺术素养。
2. 培养学生欣赏和分析艺术作品的能力，提高审美水平。
3. 培养学生的创新意识和实践能力，激发对绘画艺术的热爱。
三、教学难点与重点重点：中国画与油画的基本概念、艺术特点和表现手法。
难点：如何让学生理解并欣赏不同绘画风格的美感，培养学生的审美能力。
四、教具与学具准备教具：教材、PPT、挂图、画笔、颜料等。
学具：画纸、画笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅中国山水画和一幅西方印象派油画，引导学生观察并思考两种绘画风格的异同，激发学生的兴趣。
2. 新课内容学习：（1）讲解中国画的基本概念、艺术特点和表现手法；（2）讲解油画的基本概念、艺术特点和表现手法；（3）对比分析教材中的经典作品，让学生了解两种绘画风格的异同。
3. 实践环节：（2）学生尝试用中国画和油画的表现手法创作作品；（3）展示学生作品，互相交流、评价。
4. 例题讲解：讲解一道关于中国画与油画的题目，引导学生运用所学知识解决问题。
5. 随堂练习：让学生完成教材后的练习题，巩固所学内容。
六、板书设计1. 中国画：基本概念艺术特点表现手法2. 油画：基本概念艺术特点表现手法3. 对比分析：七、作业设计1. 作业题目：请运用中国画或油画的表现手法，创作一幅描绘自然风光的作品。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果如何，学生是否掌握了中国画与油画的基本概念、艺术特点和表现手法。
2. 拓展延伸：（1）让学生收集其他绘画风格的作品，进行分析和欣赏；（2）组织学生参观画展，提高学生的艺术素养。
人教版美术六年级上册《第15课中国画与油画欣赏》教学设计3一. 教材分析《第15课中国画与油画欣赏》这一课旨在让学生了解和欣赏中国画的独特魅力和油画的艺术特点。
教材通过介绍不同风格的中国画和油画作品，使学生能够理解和比较两种不同的艺术形式，提高他们的审美能力和艺术鉴赏水平。
二. 学情分析学生在学习这一课之前，已经对绘画和艺术有一定的了解和接触。
他们可能曾经学习过中国画的基础知识和技巧，但对中国画和油画的深层次艺术特点和文化内涵可能还不够了解。
因此，在教学过程中，需要引导学生从多个角度欣赏和理解作品，提高他们的艺术鉴赏能力。
三. 教学目标1.知识与技能：学生能够了解中国画的独特艺术魅力和油画的艺术特点，学会欣赏和评价不同风格的中国画和油画作品。
2.过程与方法：通过观察、分析和比较，学生能够掌握欣赏中国画和油画的方法和技巧。
3.情感态度与价值观：培养学生对中国画和油画的兴趣和爱好，提高他们的艺术修养和人文素养。
四. 教学重难点1.重点：学生能够了解中国画的独特艺术魅力和油画的艺术特点，学会欣赏和评价不同风格的中国画和油画作品。
2.难点：学生能够深入理解和把握中国画和油画的艺术特点和文化内涵。
五. 教学方法采用讲授法、比较法、讨论法等教学方法，引导学生观察、分析和比较不同风格的中国画和油画作品，激发学生的学习兴趣和主动性，培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。
六. 教学准备1.教师准备：教师需要提前准备相关的教学材料和作品，包括中国画的线条、构图、墨色等方面的知识，以及油画的色彩、光影、笔触等方面的知识。
2.学生准备：学生需要提前预习教材，了解本节课的学习内容和要求。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示两幅具有代表性的作品——一幅中国画和一幅油画，引导学生观察和比较，引发学生对两种艺术形式的兴趣和好奇心。
2.呈现（10分钟）教师分别展示中国古代和现代的具有代表性的中国画作品，以及西方的具有代表性的油画作品。
六年级美术上册导学案-《第15课中国画与油画欣赏》教学设计人教版1. 教学目标本课程是通过学习中国画和油画这两种不同的绘画形式，让学生了解它们各自的特点以及欣赏它们的美。
本课的具体目标如下：•了解中国画和油画的区别和特点。
•感知不同绘画形式所呈现出来的美感，培养学生欣赏绘画作品的能力。
•尝试使用不同绘画材料进行创作，提高学生审美意识和绘画技能。
2. 教学内容•中国画和油画的区别和特点。
•中国画《白牡丹》和油画《夜祷》的欣赏。
3. 教学重点和难点•教学重点：了解中国画和油画的区别和特点，并感知不同绘画形式所呈现出来的美感。
•教学难点：如何培养学生欣赏绘画作品的能力，以及如何结合学生的具体实际情况进行绘画创作。
4. 教学方法•讲授法：通过展示不同的中国画和油画作品，让学生对它们的特点有更深入的了解。
•欣赏法：通过让学生欣赏和分析不同的绘画作品，让学生感知不同绘画形式所呈现出来的美感。
•实践法：让学生自己动手进行绘画创作，提高学生的审美意识和绘画技能。
5. 教学过程5.1 导入通过一些图片、展品或其他实物，让学生思考：这些东西之间有哪些共同点？它们之间有什么不同？为什么？5.2 学习5.2.1.中国画和油画的区别和特点•让学生观看学习视频，了解中国画和油画的区别和特点。
•讲解视频中未涉及到的内容，向学生介绍中国画和油画的历史、发展和表现形式等方面的知识。
5.2.2.《白牡丹》和《夜祷》的欣赏•展示《白牡丹》和《夜祷》的绘画作品，向学生介绍它们的画家、时代背景和绘画手法等方面的知识。
•让学生分析和比较这两幅画之间的区别和联系，感知它们所呈现出来的美感。
5.3 实践•让学生使用不同的绘画材料（比如颜料、水彩、粉笔等）尝试进行绘画创作。
•让学生将自己的作品展示出来，让全班进行欣赏和讨论，以提高学生的欣赏能力和创作水平。
6. 总结通过本次课的学习，学生们了解了中国画和油画的区别和特点，并感知了不同的绘画形式所呈现出来的美感。
六年级上册美术第15课中国画与油画欣赏教案一、教学内容本节课我们将学习六年级上册美术第15课“中国画与油画欣赏”。
教学内容主要包括教材的第三章“绘画艺术”中的第2节“中国画与油画”。
通过本节课的学习，学生将详细了解中国画的笔法、构图、意境以及油画的色彩、光影、技法，并欣赏到两类绘画的代表作。
二、教学目标1. 让学生了解中国画与油画的基本特点，提高学生的审美鉴赏能力。
2. 培养学生对绘画艺术的兴趣，激发学生的创作灵感。
3. 培养学生的团队协作能力和表达能力。
三、教学难点与重点教学难点：如何让学生深入理解中国画与油画的艺术特点，并能够进行有效欣赏。
教学重点：掌握中国画与油画的基本技法，学会欣赏两类绘画的代表作。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、绘画作品、画笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅中国画和一幅油画，让学生观察并说出两者的区别，从而引出本节课的主题。
2. 理论讲解：讲解中国画与油画的基本特点、技法及代表作品，让学生对两类绘画有更深入的了解。
3. 实践操作：让学生分组，选择中国画或油画进行创作实践。
在此过程中，教师进行巡回指导，解答学生的疑问。
4. 例题讲解：针对学生实践中遇到的问题，进行讲解和示范，帮助学生掌握绘画技法。
5. 随堂练习：让学生根据所学知识，现场完成一幅绘画作品，教师进行评价和指导。
六、板书设计1. 板书中国画与油画欣赏2. 板书内容：中国画特点：笔法、构图、意境油画特点：色彩、光影、技法代表作品：展示两幅代表作，一幅中国画，一幅油画七、作业设计1. 作业题目：选择一幅中国画或油画作品进行欣赏分析，不少于300字。
2. 答案要求：分析作品的艺术特点、技法、构图等，表达自己的观点和感受。
八、课后反思及拓展延伸本节课结束后，教师应反思教学效果，针对学生的掌握程度，调整教学策略。
同时，鼓励学生课后参观美术馆、博物馆，欣赏更多绘画作品，提高审美能力。
可组织学生进行绘画比赛，激发学生的创作热情，培养绘画人才。
人教版美术六年级上册《第15课中国画与油画欣赏》教案4一. 教材分析《第15课中国画与油画欣赏》这一课旨在让学生了解和欣赏中国和西方的两种主要绘画形式——中国画和油画。
通过学习，学生可以了解两种绘画形式的历史背景、特点以及表现手法，提高他们的审美能力和艺术素养。
二. 学情分析学生在学习本课之前，可能对绘画有一定的了解，但可能对中国画和油画的特点和区别不够清楚。
因此，在教学过程中，需要注重引导学生通过观察、比较和分析，发现两种绘画形式的特点和魅力。
三. 教学目标1.了解中国画和油画的历史背景、特点和表现手法。
2.培养学生的审美能力和艺术素养。
3.引导学生通过观察、比较和分析，发现两种绘画形式的特点和魅力。
四. 教学重难点1.中国画和油画的特点和区别。
2.引导学生发现和欣赏绘画作品中的美。
五. 教学方法1.观察法：通过观察和比较，引导学生发现中国画和油画的特点。
2.讲授法：讲解中国画和油画的历史背景、特点和表现手法。
3.引导法：引导学生通过观察、比较和分析，发现绘画作品中的美。
六. 教学准备1.中国画和油画的图片或作品。
2.投影仪或白板。
3.画笔、颜料等绘画工具。
七. 教学过程1.导入（5分钟）通过展示一些著名的中国画和油画作品，引导学生关注两种绘画形式，激发他们的学习兴趣。
2.呈现（10分钟）讲解中国画和油画的历史背景、特点和表现手法。
通过对比展示，让学生直观地感受两种绘画形式的特点。
3.操练（10分钟）学生分组，每组选择一种绘画形式，尝试绘制简单的作品。
教师巡回指导，解答学生的疑问。
4.巩固（5分钟）学生展示自己的作品，其他同学和教师给予评价和建议。
通过这种方式，让学生加深对中国画和油画特点的理解。
5.拓展（5分钟）引导学生欣赏更多的中国画和油画作品，鼓励他们发现和欣赏绘画作品中的美。
6.小结（5分钟）总结本节课的学习内容，强调中国画和油画的特点和魅力。
7.家庭作业（5分钟）要求学生课后欣赏更多的中国画和油画作品，并选择一幅自己喜欢的作品进行分析，写出分析报告。
第15课中国画与油画欣赏（教案）教学目标1. 让学生了解中国画与油画的基本概念、特点及其发展历程。
2. 培养学生欣赏中国画与油画的能力，提高审美情趣。
3. 引导学生尊重多元文化，理解不同艺术形式的独特价值。
教学重点1. 中国画与油画的基本概念和特点。
2. 中国画与油画的发展历程。
3. 欣赏中国画与油画的方法。
教学难点1. 中国画与油画的技法差异。
2. 欣赏中国画与油画的深度和内涵。
教学准备1. 课件：包括中国画与油画的图片、发展历程简介等。
2. 教学视频：中国画与油画的技法演示。
3. 实物展示：中国画与油画作品。
教学过程一、导入1. 引导学生关注生活中的艺术现象，如广告、家居装饰等，激发学生对艺术的兴趣。
2. 提问：同学们在生活中接触过哪些绘画作品？它们有什么特点？二、新课内容1. 中国画的基本概念和特点（1）概念：中国画是指以毛笔、墨、颜料在宣纸或绢上进行的绘画。
（2）特点：讲究笔墨韵味，注重意境，以线造型，追求“似与不似之间”的审美境界。
2. 油画的基本概念和特点（1）概念：油画是指用油彩在布或木板上进行的绘画。
（2）特点：色彩丰富，立体感强，表现力丰富，注重光影效果。
3. 中国画与油画的发展历程（1）中国画的起源和发展：从新石器时代的岩画、战国时期的帛画，到唐宋元明清的繁荣时期，以及近现代的变革。
（2）油画的起源和发展：从欧洲中世纪的宗教画，到文艺复兴时期的繁荣，以及近现代的多元化发展。
4. 中国画与油画的技法差异（1）中国画技法：勾皴点染、泼墨、破墨等。
（2）油画技法：罩染、厚涂、薄涂等。
5. 欣赏中国画与油画的方法（1）从整体入手，观察作品的主题、构图、色彩等。
（2）关注细节，分析作品的技法、笔触、质感等。
（3）结合背景知识，了解作者的生平、创作背景等。
三、课堂实践1. 分组讨论：学生分组，每组选择一幅中国画和一幅油画进行欣赏，讨论作品的主题、技法、意境等。
2. 全班分享：每组派代表分享讨论成果，其他同学补充。
人教新课标六年级上册美术－第15 课《中国画与油画欣赏》教学设计（1）一. 教材分析本课是六年级上册的美术课程，主题为中国画与油画欣赏。
教材内容主要包括对中国画和油画的起源、发展、特点以及代表画家的介绍。
通过本课的学习，使学生了解和欣赏中国画与油画的魅力，提高学生的审美能力和艺术素养。
二. 学情分析六年级的学生已经具有一定的美术基础和欣赏能力，但对油画的了解相对较少。
因此，在教学过程中，需要引导学生从多个角度欣赏和分析油画，提高他们的欣赏水平。
同时，学生对新鲜事物充满好奇，善于接受新知识，但注意力容易分散，需要教师在教学过程中进行有效的引导和激发。
三. 教学目标1.让学生了解中国画与油画的起源、发展、特点以及代表画家。
2.培养学生的审美能力和艺术素养，提高他们对艺术的欣赏水平。
3.引导学生了解不同艺术形式的美，培养学生的创新意识和实践能力。
四. 教学重难点1.教学重点：让学生了解中国画与油画的起源、发展、特点以及代表画家。
2.教学难点：如何引导学生从多个角度欣赏和分析油画，提高他们的欣赏水平。
五. 教学方法1.讲授法：讲解中国画与油画的起源、发展、特点以及代表画家。
2.示范法：展示优秀的中国画与油画作品，引导学生欣赏和分析。
3.讨论法：学生进行小组讨论，分享彼此的欣赏心得和观点。
4.实践法：让学生尝试创作中国画与油画作品，提高他们的实践能力。
六. 教学准备1.准备相关的PPT课件，展示中国画与油画的作品。
2.准备教材、画纸、画笔等绘画工具。
3.收集相关的视频资料，以便在课堂上进行展示和讲解。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师通过展示两幅代表性的中国画与油画作品，引导学生关注本课的主题。
提问：“你们知道这两幅作品分别是什么画种吗？它们有什么特点？”2.呈现（10分钟）教师分别对中国画与油画的起源、发展、特点以及代表画家进行讲解，同时展示相关的作品，让学生在视觉上对两种画种有更直观的认识。
3.操练（10分钟）教师学生进行小组讨论，让学生分享自己对作品的欣赏心得和观点。
小学美术人教版六年级上册第15课《中国画与油画欣赏》优质课公开课教案教师资格证面试试讲教案本次课要研究的是哪些名画作品。
通过猜测和讨论，激发学生的研究兴趣和好奇心。
2【呈现】介绍中国画和油画的特点教师通过图片和文字资料的呈现，介绍中国画和油画的分类和表现方式等方面的特点。
让学生了解两种绘画形式的不同之处，为后续的欣赏和评价作品做好铺垫。
3【欣赏】研究《清明上河图》教师通过图片和视频的呈现，带领学生欣赏中国画名作《清明上河图》。
引导学生从画面中发现细节和情感，用自己的语言描述和评价作品。
4【欣赏】研究《蒙娜丽莎的微笑》教师通过图片和文字的呈现，带领学生欣赏西方油画名作《蒙娜丽莎的微笑》。
引导学生从色彩、构图和表情等方面感受作品的魅力，用自己的语言描述和评价作品。
5【总结】研究心得分享教师引导学生分享自己的研究心得和感受，让学生用自己的语言总结和评价本次课的收获和体验。
通过学生的分享和交流，加深对中国画和油画的理解和欣赏。
4.2第二学时教学活动1【导入】课堂回顾教师通过回顾上节课研究的内容和学生的分享，激发学生的研究兴趣和记忆力。
2【呈现】介绍其他中国画和油画作品教师通过图片和文字资料的呈现，介绍其他中国画和油画的名作，让学生了解更多的绘画形式和艺术家的风格。
3【欣赏】研究其他中国画和油画作品教师带领学生欣赏其他中国画和油画名作，引导学生从不同的角度和感官感受作品的魅力，用自己的语言描述和评价作品。
4【创作】自主绘画教师提供绘画材料和主题，让学生自主进行中国画或油画的创作。
鼓励学生发挥自己的想象和创意，用自己的方式表达对绘画的理解和欣赏。
5【总结】研究心得分享教师引导学生分享自己的绘画作品和研究心得，让学生用自己的语言总结和评价本次课的收获和体验。
通过学生的分享和交流，加深对中国画和油画的理解和欣赏。
15《中国画与油画欣赏》一、教学目标：1、知识与技能：在课前引导学生自主探究型的学习模式：鼓励学生积极寻找有关于中国画与油画的相关文字资料，简介和图片资料。
将资料应用于课堂教学中和教师互动式的共同分享与提高。
提升学生的鉴赏能力和解决问题的能力。
2、过程与方法：引导学生在完成任务的过程中积极运用各种感官参与课堂教学的各个活动：通过教室环境的布置让学生身临于文化的环境中。
在在广泛的文化情境中认识美术，提高鉴赏能力。
学生自我点击欣赏的过程中教师为学生提供的一个更无广阔的艺术宝库，拓展学生的感知提升知识储备。
3、情感态度与价值观：能够让学生在教学中学会与他人分享，激发学生热爱人类伟大艺术结晶的情怀：在学生和教师互动的各个环节中成分调动学生学习的积极性和主动性，让他们体会到成就感和与同学老师合作的愉悦并分享成功。
了解西方绘画和中国绘画的特点。
引导学生参与文化的传承和交流，感受美。
引导学生在广泛的文化情境中认识美术。
从而激发热爱民族艺术的情怀和对美好生活的情感态度。
形成基本的美术审美素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、教学重难点（一）、教学重点学会从各个角度，通过对比方式欣赏中国画和油画作品。
（二）、教学难点深入解读中西方文化对绘画作品的影响，能够通过作品感受到画面中的诸多内涵。
三、教学准备教具：多媒体课件、教师范画、绘画图片、教学软件等学具：学案四、教学方法1、多媒体展示法：通过课件展示多种维度的东西方文化艺术对比。
2、讲授法：学生自主学习之后，教师总结与讲授。
4、讨论法：提出问题引发学生的讨论，提高其探究问题的能力。
5、示范法：教师示范国画和油画大致工具盒绘画过程，便于学生直观的了解与总结。
6、比较分析法：本课运用了多种对比和分析，学生互动合作小组讨论融入其中。
五、教学设计（一）导入：欣赏大型纪录片的片头《当卢浮宫遇见紫禁城》相遇的内容：国家、宫殿、皇帝、绘画学生做好课前准备。
学生欣赏并喊出自己熟悉的形象欣赏歌曲《心依恋》《当卢浮宫遇见紫禁城》视频，主题曲心依恋和学生拉近彼此的距离并侧面引出本课的知识点学习。
六年级上册美术教案—第15课中国画与油画欣赏一、教学目标1.能够通过欣赏中国画和油画作品，区分它们的不同之处，了解中国画和油画的特点；2.能够通过模仿绘制中国画线描，锻炼学生的线条表现能力；3.能够通过模仿绘制油画作品，学习调色和明暗表现技巧，提升绘画技能。
二、教学重点难点1.重点：通过欣赏中国画和油画作品，区分它们的不同之处；2.难点：通过模仿绘制油画作品，掌握调色和明暗表现技巧。
三、教学内容与过程设计1. 导入环节（5分钟）教师介绍本节课的主题：“中国画与油画欣赏”，并给学生展示几幅中国画和油画作品，鼓励学生自由表达对这些作品的看法。
2. 分组欣赏（15分钟）教师将学生分成若干小组，让每组学生欣赏一幅中国画和一幅油画作品，并回答以下问题：•这幅作品使用的是什么材料和工具？•画面中使用了什么线条、色彩和构图？•这幅作品让你想到了什么？3. 画线描（30分钟）教师介绍中国画的线描技法，让学生通过模仿绘制一幅线描作品，在锻炼线条表现能力的同时，体验绘画的乐趣。
4. 油画调色与绘制（60分钟）教师介绍油画作品的调色和明暗表现技巧，让学生观察并模仿绘制一幅油画作品，掌握调色和明暗表现的技巧。
5. 展示与分享（10分钟）让学生互相展示并分享自己绘制的线描和油画作品，并从中发现和学习他人的绘画技巧和表现手法。
6. 总结与扩展（5分钟）教师讲解中国画和油画的相同之处和不同之处，并提醒学生平时多注意观察周围的事物，用创意和想象力创作属于自己的绘画作品。
四、教学评估通过小组欣赏、模仿绘画和展示分享等环节，发现和了解学生对绘画艺术的认识和能力，并对学生的表现给予鼓励和肯定。
五、教学资源教师准备教案、挂图、线描作品、油画作品、颜料、画笔等绘画工具。
学生带来素描本和橡皮擦。
《中国画与油画欣赏》一、教学目标1.了解中国画这一艺术形式,观察理解中国画的表现方式、表现内容、深远意境和装裱形式等。
2.感受中国画的艺术境界,学会鉴赏作品,提高学生审美能力、感受能力和表达能力;3.通过学习,亲生体验中国画笔墨的浓淡、干湿。
二、学情分析六年级的学生虽然已经画过国画,对国画有一定的了解,但他们对国画的系统知识还是很匮乏的,对油画的了解也仅限于名家名作。
所以这节欣赏课对六年级的学生来说,是知识的全新定位。
在教学过程中我着重对他们的知识和技能进一步深化, 侧重对美术文化的学习和渗透, 加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。
三、重点难点教学重点:理解中国画这一艺术形式,通过欣赏作品,了解中国画教学难点:中国画具体的画作的欣赏。
四、教学过程第一学时1、教学活动【导入】看图质疑师:今天老师发现大家刚走进教室时,眼神都有些惊讶,能告诉我为什么吗? 生:老师,今天教室里多了很多的画生:老师。
我想好好欣赏一下这些画师:今天老师特意布置了教室,你们知道这些都是什么画吗? 生:国画师:对这些都是国画,国画是我国特有的绘画种类,它历史悠久,形式多变,这节课我们就和国画来一次深层次的接触,来探寻国画的魅力。
板书:中国画【讲授】赏画解惑师:下面老师想用三分钟时间让大家来看看这些画,但老师有一个赏画要求(出示灯片:)这是我们今天要达成的欣赏目标,下面我们以小组为单位来欣赏画作,并且来完成目标卡中你知道的知识,告诉我这节课你还想知道哪些知识。
(学生欣赏填表)师:同学们现在让我们一起把赏画获得的信息和大家交流一下吧。
生1 生2 生3 (学生汇报教师板书)师:通过倾听大家的汇报,看得出大家对国画有一些了解,但还有很多疑问我们要解决,比如:(展示板书) 下面我们打开课本浏览一下能不能找到答案。
找到后和你的小组同学说一下,补充到你手中的表格里。
生:交流师:同学们从课本中获得的知识真不少,对表格的补充也很到位,下面看大屏幕,我们把知识进行一下归纳总结。
第15课中国画与油画欣赏
教材分析：本课建议课时为2课时，重在让学生感受中西方两种不同的绘画风格带给人不同的艺术享受。
中西方绘画在长期的发展过程中，由于受政治、宗教、审美等因素的影响，加之工具材料的明显不同，因此在各自文化传统的背景下，形成了不同的表现形式。
代表中国文化精神的传统中国画和承载西方文化灵魂的传统油画是传达东西方审美情结的两大体系，是世界范围内绘画艺术的两最主要形式。
中国画对六年的孩子来说并不陌生，三年级以来他们就开始接触了水墨画，如《水墨游戏》、《鸟语花香》等，本节课主要让学生了解中国画和油画的欣赏方法，并能运用简单的美术术语，表达对美术作品的的感受与理解。
学习领域：欣赏﹒评述
课时：2课时
教学目标：⒈让学生了解中国画和油画表现技法的差异，感受中国画的艺术境界以及油画的写实、浪漫，学会鉴赏作品，提高学生审美能力、感受能力和表达能力。
⒉通过创设意境，利用对比的形式带领学生欣赏中外绘画名作，提高学生的审美能力。
⒊引导学生通过欣赏艺术作品去感受艺术魅力，陶冶学生情操，提升学生审美情趣，了解西方绘画和中国绘画的特点，从而激发热爱民族艺术的情怀。
教学重点：了解中国画与油画的各自特点。
教学难点：感受中国画的艺术境界，以及油画写实、浪漫风格，掌握欣赏中国画与油画的基本方法。
教学准备：
教师：中国画与油画的绘制工具、相关的图片、课件介绍中国画与油画的视频短片。
学生：自己收集的有关中国画、油画作品及画家的相关信息。
教学过程：
一、欣赏导入
播放《当卢浮宫遇见紫禁城》视频片段，如果有你熟悉的形象就请你大声的说出来。
在这部片子里，有两个国家要相遇：当法国遇见中国；有两座宫殿要相遇：当卢浮宫遇见紫禁城；有两个皇帝要相遇：当拿破仑遇见乾隆；今天，在我们的课堂上有两种绘画形式要相遇：当中国画遇见油画。
你会不会对我们这节课的结局有所好奇？这些不同的事物相遇，会遇见什么呢？今天我们一起走进东西方两种不同的艺术领域，体会中国画和油画的魅力！
板书课题——中国画与油画欣赏
二、中国画与油画工具比较
⒈图片分类游戏。
（课前将图片贴到黑板上）从卢浮宫组和紫禁城组各选两个代表，凭感觉商量一下怎样把这些画分别归到国画类和油画类去。
⒉认识工具材料（课件演示）
紫禁城组代表介绍毛笔、墨汁、宣纸、国画色、调色盘、笔洗毡毯、印章印泥等。
教师演示：中国画是用水来调和的，一笔就能分出浓淡，笔墨变化微妙，画面效果轻灵。
定义：中国画是我国具有鲜明民族特色的传统绘画艺术，它是用刚才我们看到这些工具绘制出来的，是东方绘画的主要画种。
卢浮宫组介绍油画布、油画笔、油画颜料、调色板、调色油。
教师演示：油画是用调色油来调和的，油画颜料很鲜艳，可以反复叠加，色彩变化丰富，画面厚重。
定义：油画是用油质颜料绘制的画，能较充分地表现对象的复杂色调和丰富的层次，刚才我们看到的这些工具就是用来绘制油画的主要工具。
三、中国画与油画不同内涵与特点及欣赏评价方法
⒈辨别画种。
中国画《寿桃》和油画《有桃子和苹果的景物》。
欣赏和评述一幅绘画作品是可以按照一定方法来操作，我们可以先描述一下画面，分析这种画种是中国画还是油画，对比中国画和油画画面的效果有什么异同点，最后谈谈看法和感受。
请紫禁城组的同学来欣赏和评述《寿桃》这幅作品，再请卢浮宫组的同学欣赏和评述《有桃子和苹果的静物》这幅画。
教师小结：《寿桃》这幅画是齐白石老先生的晚年之作，这幅画气韵生动，用笔考究，诗情画意，款式简洁，给人无限遐想。
《有桃子和苹果的静物》是法国画家塞尚的经典作品，他注重光、色与质量的表达，注重形体塑造，整体色彩和谐统一。
⒉中国画与油画的表现内容和题材。
紫禁城组出示三幅画：
课件展示：中国画的表现内容——人物、山水、花鸟
《元世祖像》元佚名
《富春山居图》元黄公望
《果熟来禽图》宋林椿
紫禁城组展示这三幅画的目的是想告诉我们，中国画的表现内容主要有人物，山水，花鸟。
卢浮宫组也出示三张作品，课件展示：油画的表现题材——人物、静物、风景
《戴珍珠耳环的少女》荷兰维米尔
《向日葵》荷兰凡·高
《孟特芳丹的回忆》法国科罗
卢浮宫组展示这三幅画的目的是想告诉我们，油画的表现题材为人物，静物，风景。
学生活动：我们能不能把黑板上这些画进行分类呢？紫禁城组按照人物、花鸟、山水分类。
卢浮宫组按照人物、静物、风景分类。
⒊中国画与油画的表现技法和艺术形式
紫禁城组出示《出水芙蓉图》（佚名宋代）、《荷花》（潘天寿现代）、《荷花》（齐白石现代）。
中国画的表现技法——工笔、写意。
工笔画：即是以精谨细腻的笔法描绘静物的中国画表现方式。
写意画：即是以简练的笔法描绘景物的中国画表现形式。
卢浮宫组出示《阿尔诺芬尼夫妇》1434年尼德兰扬·凡·埃克、《薰衣草之物》1950年美国波洛克。
油画的表现形式多样。
写实：欧洲的古典油画以写实为主，形象逼真，有真实的感觉。
抽象：现代抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，而又具有强烈的形式构成面貌的绘画。
学生活动：教师出示图片，学生回答属于什么画种的哪种题材、哪种表现方法。
四、艺术家的智慧
⒈紫禁城组出示：《竹石图》清代郑板桥
中华文明5000的文化积淀，使得中国的画家都具有较高的文人气和文化素养，他们用画配以诗文、书法题款、印章，形成了中国画特有的表现形式，即诗书画印的完美结合，清代扬州八怪之一的郑板桥的《竹石图》，竹子用笔挺拔，诗文与画面相配合，加以印章的补白，使画面完美无缺。
⒉卢浮宫组出示照片：欧洲国家一直追求科学，发展工业，这种氛围影响着油画家的求实、求真，不断探索绘画的创新之路，表现形式也越来越多样。
《丽春花》法国莫奈画家们在古典的写实风格的基础山继续发展，大家都渐渐走出画室，到自然中去捕捉色彩的变化，表达对事物的印象，印象派画家莫奈的作品就是其中杰出的代表。
《自画像》荷兰文森特·梵·高在这之后的梵·高注重色彩自身的力量，注重个人感受的表达。
《红色的和谐》法国马蒂斯马蒂斯把眼前的景象改变成为装饰性的图案，透视法被彻底抽掉了，人物和透过窗户看到的风景都成了图案的一部分。
《亚威农少女》西班牙毕加索毕加索从多个角度去观察和表现形象。
《场景》荷兰蒙德里安蒙德里安以几何图形为绘画的基本元素。
由此可见，无论是东方的还是西方的画家，都在艺术的道路上不断探索。
五、学生欣赏评述
利用老师教给的欣赏方法来欣赏《清明上河图》《蒙娜丽莎》。
学生活动：欣赏讨论。
六、艺术的融合与传播
（课件展示图片郎世宁的《百骏图》和徐悲鸿的《田横五百士》）东西方文化的差异，使得东西方文化艺术各有千秋，但艺术无国界，西方的郎世宁拿起中国画的毛笔用西方的色彩和写实技巧来画中国的国画，中国的徐悲鸿等一批艺术家到西方留学取经，使得油画在中国成了重要的绘画种类。
吴冠中、林风眠等为代表的艺术家中西合璧，走出一条新路。
在老师看来，中国画和油画就像两棵不同的树上开出的不同的花，都很美，却又美得不相同。
我们作为中国人，应该爱自己的文化，但我们也不能说只有我们中国画才美，要欣赏多样的美，因为美本来就是不同的。
七、拓展（中国画和油画的装裱）
中国画：立轴、横幅、册页等。
油画：与画面相称的外框。
八、总结
这节课我们了解到紫禁城和卢浮宫里有那么多的中国画和油画，请同学们谈谈印象比较深的部分，这些让你难忘的部分都将成为你今天的收获。
世界上有两座最辉煌的宫殿，一个在东方，一个在西方。
两座宫殿经历了无数神秘的时刻，正是东西方绘画的相同与不同造就了今天的辉煌。
此刻，在我们的课堂上，历史推开沉重的大门，展现在我们眼前的一幅幅中国画和油画，都是人类文化的瑰宝，艺术没有国界，艺术家也不分中国还是外国。
这些优美的绘画有着怎样的过去、现在与未来，中国画与油画还将擦出怎样的花火？这一切都等着我们去探寻！。
