琵琶行解读下
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琵琶行解读《琵琶行》是唐代文学家白居易所写的一首长篇叙事诗。
作品以战争为背景,表达了人生的无常和无奈,以及对于战争带来的痛苦和伤害的深刻思考。
下面我将从三个方面解读这首诗,具体分析其意境、表达手法以及艺术特色。
首先,从意境上来看,《琵琶行》描绘了一个战乱的场景。
作品以描写南京城被攻陷、宫殿被烧毁为引子,接着描述一位女子弹奏琵琶的情景,配合着她哀婉悲壮的琵琶声,表达了战争给人们带来的痛苦和伤害。
整首诗在战火和琵琶声的交织声中,展现出了一幅烽火连天、人间地狱的画面。
通过描绘战争的残酷和惨状,白居易使读者感受到了战争给人类带来的灾难,以及战争背后的无奈和悲凉。
其次,从表达手法上来看,《琵琶行》运用了大量的夸张手法来加深表现力。
比如,诗中描绘南京城被攻陷是“烽火连三月,家家劝酒须痛饮”,战乱的景象极为恶劣。
而且,通过女子弹奏琵琶的形象,将战争的残酷与琵琶声的悲凉相结合,形成了强烈的对比。
这种夸张的手法使得整首诗氛围紧张、痛苦,给读者留下深刻的印象。
最后,从艺术特色上来看,《琵琶行》以其唯美的诗意和感人的情感而闻名。
作品中琵琶声描写凄婉动人,能感染人心,唤起读者对战争的思考和反思。
白居易通过琵琶声,将战争的痛苦转化为音乐的形式,达到了减轻读者痛苦的效果。
此外,诗中还融入了大量的音韵和节奏上的变化,使得整首诗朗朗上口,富有音乐感。
这种艺术特色进一步增强了诗歌的感染力和辞章的美感。
综上所述,《琵琶行》通过描绘战争的悲壮场景和琵琶声的凄婉抒情,表达了对战争的反思和对和平的追求。
白居易通过夸张手法和艺术特色,使得整首诗意境深远、表达深刻,并以其独特的审美魅力留下了深刻的印象。
这首诗不仅是对唐代战乱时期的社会现实的写照,更是对人生无常的思考和对和平的呼唤。
它饱含着诗人的感情和思考,具有很高的艺术价值,是中国古代文学中的珍贵之作。
琵琶行解读
《琵琶行》是白居易的一首长诗,讲述了他在秋夜浔阳江头的景色和送客场面的描写中,巧遇琵琶女,通过琵琶女的自叙,引发了自己对政治失意的抑郁之情。
首先,从开头到“犹抱琵琶半遮面”是第一部分,烘托出了凄凉冷落的氛围。
接着,从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”是第二部分,正面描述了琵琶女的高超技艺和感人至深的音乐效果,为琵琶女的自叙作了有力的铺垫。
这一部分包括三个层次:第一层是序奏,饱含深情,低缓哀婉;第二层是弹奏的第一个高潮;第三层是转折,琴音由疾速强劲转入舒缓。
然后,第三部分从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”,介绍了琵琶女由少年欢乐到老年伤悲的不同寻常的经历。
最后,从“我闻琵琶已叹息”到结束是第四部分,把琵琶女和诗人自身的命运联系起来,抒发了诗人政治失意的抑郁之情。
全诗语言平易简洁,却极有表现力,不求其工而自工;而且画意鲜明,诗情浓郁,清词妙喻,络绎不绝。
尤其是对琵琶女弹奏乐曲的描写,达到了出神入化的境界。
总体来说,《琵琶行》以琵琶女的弹奏为主线,通过白居易的叙述和感慨,展现了人生的起伏和命运的无奈。
它不仅是一首写音乐的诗歌,更是一首对人生、对命运的深刻反思和感叹。
《琵琶行》赏析解读《琵琶行》赏析解读《琵琶行》是一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗,其音乐描写堪称一绝。
下面是小编为大家收集的《琵琶行》赏析解读,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。
《琵琶行》原文:浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁,琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见,添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思,似诉平生不得志。
低眉信手续续弹,说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑,初为《霓裳》后《六幺》。
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言,唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成,名属教坊第一部。
曲罢曾教善才服,妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头,一曲红绡不知数。
钿头银篦击节碎,血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀,老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。
去来江口守空船,绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息,又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人,相逢何必曾相识!我从去年辞帝京,谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐,终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿,黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜,往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语,如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲,为君翻作《琵琶行》。
感我此言良久立,却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声,满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。
高一语文琵琶行并序知识点《琵琶行》是唐代文学家白居易创作的一首长篇叙事诗。
这首诗以叙事的形式描绘了唐朝时期一位杰出的琵琶艺术家的生活经历,并通过艺术家对琵琶的热爱和追求,表达了对生活的热爱和对人性的思考。
本文将从题材、结构、修辞手法等几个方面对《琵琶行》进行深入解读。
首先,我们来看一下《琵琶行》的题材。
《琵琶行》以一个琵琶艺术家的人生经历为主线,穿插了对社会现象和人性的描写。
白居易通过艺术家的人生来反映当时社会的动荡和人们的苦难。
诗中描绘了战乱频发的时代背景,以及琵琶艺术家在这样的时代里所面临的痛苦和压抑。
通过艺术家不屈不挠地追求艺术的精神,诗歌表达了对生活的热爱和向上的力量。
其次,我们来分析一下《琵琶行》的结构。
整首诗分为五十二节,共计一千二百八十韵。
诗歌运用了对偶句的修辞手法,使得诗歌的行文紧凑有力。
从整体结构来看,《琵琶行》可以划分为三个部分。
第一部分描写了琵琶艺术家的悲惨境遇,以及他在战乱中追寻艺术的痛苦和追求。
第二部分则描写了艺术家在苦难中与琵琶结缘,以及他对琵琶的深情款款。
第三部分则以描写艺术家的琵琶演奏以及对琵琶的唯美赞颂为主,使整首诗以一个积极向上的态度结束。
此外,我们还需要探讨一下《琵琶行》所运用的修辞手法。
白居易在这首诗中运用了大量的拟人手法和象征手法,以及一些鲜明的比喻和排比句。
通过这些修辞手法,诗歌得以生动形象地表达出琵琶艺术家追求艺术的激情以及对生活的热爱。
同时,白居易还巧妙地利用了音韵的变化来增强诗歌的音乐感,使整个诗篇如一曲悠扬的琵琶旋律,引人入胜。
最后,我们来总结一下《琵琶行》所传递的主题和思想内涵。
这首诗既是对琵琶艺术的赞美,也是对艺术家追求卓越和对生活的热爱的赞美。
通过琵琶艺术家对琵琶的深情描写和对生活的深入思考,诗人表达了在困境中坚持追求的勇气和力量。
诗歌展示了人们在动荡的社会中追求美好的愿望和对于心灵自由的追求。
总之,白居易的《琵琶行》是一首充满才情与哲思的诗篇。
《琵琶行》解读唯有真情能动人教学重点云1、通过诗中对琵琶乐音的描绘与琵琶女遭遇的高度吻合的写作手法。
理解“音以传情”,进而理解“文以传情”。
2、由“情真”理解背后对人的肯定。
教学过程音以传情1、诗人理解音乐不是泛泛的理解,而是而是非常专业专业的指法:拢、捻、抹、挑乐曲的名称:《霓裳》《六幺》这些都不是琵琶女事先告诉诗人的,而是诗人本来的音乐素养决定的。
2、诗人理解琵琶女要想真正理解音乐,不是仅有音乐知识就可以,还要有对人的尊重和理解。
诗人一开始对琵琶女的态度是尊重的,邀请是郑重的,这是诗人理解音乐的关键。
我们试着将前后两部分对照来看,分析一下诗人对琵琶女乐曲的描绘。
大弦嘈嘈如急雨,(坊间人声鼎沸,那些富家子弟,还有身边的帮闲正旁若无人的高声喧哗,纵情谈笑)小弦切切如私语。
(那些富家子弟和这些歌舞伎低声调笑,有多少假意又有多少真心)嘈嘈切切错杂弹,(琵琶声,琴瑟声,箜篌声,胡笳声,笑声,低语声,喊声,咒骂声,杯盘撞击声,掉落碎裂声,不同时空的声音在同一个时刻表现出来,写尽了“烈火烹油”般的繁华热闹。
)大珠小珠落玉盘。
(乐器清亮婉转的声音,歌舞伎或清脆或温柔或泼辣或妩媚的说话声,从那嘈杂的背景中凸显出来)前面这一段乐音的描写,正好对应着下文琵琶女自叙中“曲罢曾教善才服,······,秋月春风等闲度”这一部分。
表现的正是琵琶女年轻时,挥洒青春,纵情享乐的景象。
间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。
(繁华一过,只剩凄凉。
弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故,阿姨应该是琵琶女的养母,也是乐坊的经营者。
她的去世使得乐坊难以经营下去,维持乐坊秩序的干弟弟也去从军了。
曾经的快乐繁华的生活再也没有了,原来过得飞快的日子也变得艰辛难熬了)冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。
(那些富家子弟早就去追捧更年轻漂亮的歌伎去了,自己生活无着,孤苦无依,只能嫁作商人妇)别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
【高中语文】《琵琶行》课文解读元和十年,予左迁①九江郡②司马③。
(唐宪宗元和十年,我被贬职到九江郡当司马。
①左迁:贬官、降职。
②九江郡:隋置,唐代叫江州或浔阳郡,治所在今江西九江。
③司马:州刺史的副职,唐时常以谪官充之,有职无权。
)明年①秋,送客湓浦口②,闻舟中夜弹琵琶者,听其音,铮铮然有京都声③。
(第二年秋季的一个夜晚,到湓浦口送别一个朋友,听见船中有人弹琵琶,那声音,铮铮铿铿是京都流行的乐音。
①明年:第二年。
②湓浦口:湓江流入长江的地方,在今九江西面。
湓浦,又叫湓江,今名龙开河,源出江西省瑞昌县清湓山,东流经九江入长江。
湓,pén。
③京都声:指唐代京城长安流行的乐曲声调。
)问其人,本长安倡女①,尝学琵琶于穆、曹二善才②,年长色衰,委身③为贾人④妇。
(问那个人,才知道她原本是长安歌伎,曾经跟曹、穆两位名师学弹琵琶,年纪渐大,姿色衰退,只好嫁给一个商人当老婆。
①倡女:歌女。
②善才:唐时著名琵琶师。
《乐府杂录・琵琶》:“贞元中有王芬、曹保,保其子善才,其孙曹纲,皆袭所艺。
”后用以对琵琶乐师的通称。
③委身:托身。
这里是嫁的意思。
④贾人:商人。
贾,?ǔ。
)遂命酒①,使快弹②数曲。
(我便吩咐摆酒,让她畅快地弹几只曲子。
①命酒:吩咐摆酒。
②快弹:痛痛快快地弹。
)曲罢悯然①,自叙少小时欢乐事,今漂沦②憔悴,转徙于江湖间。
(她弹奏完毕,十分忧伤。
自己叙述了年轻时侯的欢乐情景;可是如今呢,漂泊沉沦,形容憔悴,在江湖间辗转流离!①悯然:忧愁的样子。
悯,mǐn。
②漂沦:漂泊沦落。
)予出官①二年,恬然②自安,感斯人言,是夕始觉有迁谪③意。
(我从京城贬职出来,已有两年,随遇而安,自得其乐。
听了她的话,深有感触,这天晚上,才感觉到被贬谪的酸苦。
①出官:京官外调出任地方官吏。
②恬然:淡泊宁静的样子。
恬,tián。
③迁谪:左迁贬谪。
谪,zhé,降职。
)因为①长句②,歌③以赠之,凡④六百一十六言⑤,命曰《琵琶行》。
《琵琶行》名曲解读 一曲肝肠断, 天涯何处觅知音?面对夜半琴声, 有多少人能真正读懂琴声背 后的辛酸和沧桑, 又有多少人能真正读懂弹琴人的一腔幽怨, 有的恐怕是凡夫俗 子的一笑而过、不置可否。
对于千古名曲《琵琶行 》 , 作为老师首先必须是它的知音, 否则又如何将其中的精彩教授给学生呢? 整首诗歌 就是一段美妙的音乐,所有的故事 、所有的情感都是通过音乐来表达,又在音乐中升华的。
白居易 和琵琶女就是在音乐中相遇的, 虽说有点偶然, 但是两人的人生轨迹不是两 条永远不会相交的平行线, 冥冥之中两人注定会在此刻相识。
且不说当时枫叶荻 花秋瑟瑟的凄凉意境, 只要了解白居易当时的处境和情绪, 就很容易了解白居易 听到那段音乐时的感受。
一曲知音 白居易千呼万唤, 他的真诚终于打动了琵琶女尘封已久的心灵, 由此可见她 绝不是一个简单的江湖女子,她定是经历了一段不一般的人生。
课文 的第二段没有多少文字交代白居易一行人的情况, 文字似乎遗忘了这些听曲 之人。
为什么?也许这恰恰说明了作者当时对音乐的专注程度, 使他们都忘记了 自身的存在,这才是真正的知音。
描写音乐的部分,历来都受称赞,成为千古绝 唱。
但我认为这里的音乐早已不是琵琶女当时所演绎的琴声了。
课文运用比喻、 摹声、 通感等来描绘弥漫于作者耳中的天籁之音, 可这正好说明这段文字是经过 作者鉴赏而流泻出来的, 这段音乐应该不是单独属于琵琶女的。
人说一千个读者 就有一千个哈姆莱特, 不同的人听了当时琵琶女所演奏的乐曲就会有不同的感受, 所以这段文字应该是作者和琵琶女, 是他们用琴和用心铸就的文字。
作者用他的 优美文字,用他自己的理解,表明了他是琵琶女真正的知音。
一曲知人 琵琶女面对如此一位情感丰富的知音, 她又有何反映呢?在弹奏过程中她又 有何感受呢?沉吟放拨插弦中, 整顿衣裳起敛容, 几个普通的细节动作透露了她1/5之前的激动和感慨, 貌似冷静的动作背后掩盖着她的心潮澎湃。
《琵琶行》课文解读《琵琶行》是中国文学史上一首脍炙人口的古代诗歌,作者李白以其独特的艺术表达方式展现了人生的苦辣酸甜。
本文将对《琵琶行》进行深入解读,探究其主题、情感表达以及艺术特色等方面。
一、主题分析《琵琶行》以描述唐代琵琶师在宫廷中的琵琶表演为基本情节,通过描绘琵琶师的命运和情感,抒发了对残酷现实的不满、对人生的无奈之情,最终展示了诗人对人生的思考与体悟。
二、情感表达1. 对残酷现实的不满在诗中,琵琶师被带入宫廷,成为皇帝娱乐的工具,丧失了自由与尊严。
诗人通过琵琶师流离失所的遭遇,表达了对封建统治下社会不公与人道悲剧的深深愤懑。
2. 对人生的无奈之情琵琶师感叹:“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
”这里,诗人借用琵琶的音乐来表达琵琶师内心的苦楚与无奈。
他的琵琶声仿佛在宫廷中被人忽视,无法传达出真实的情感,这种沉默与无声的抗争暗示了人生的无奈与困境。
三、艺术特色1. 形象描写《琵琶行》中充满了形象细腻而生动的描写,如“雨如针大如箴”,将琵琶声与雨声相媲美;“高山仰止,景行行止”,通过对行为状态的描写,向读者展示琵琶师面对统治者时的姿态,一展作者的笔力。
2. 对比手法诗中通过对琵琶声音的对比描写,使琵琶师的命运与心境相互衬托。
例如,“大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语”,通过对音量与表达力度的对比,形象地表现了琵琶师内心的矛盾与无奈。
3. 对话篇章诗歌以对话形式呈现,作者通过琵琶师与统治者之间的对话,使诗意更加丰富。
对话中的问题与思考,更加直观地传达了琵琶师的内心感受,也让读者更容易与诗歌产生共鸣。
四、艺术价值《琵琶行》作为一首古代诗歌,通过对琵琶师的遭遇的描写,反映了中国古代社会的黑暗与残酷,表达了作者对人生的思考与疑问。
它独特的艺术风格以及深远的意义,使其成为中国文学史上的经典之作。
该诗歌通过凄美动人的音乐描写,以及对琵琶师命运的揭示,让读者感受到了现实生活的无奈与困境。
通过诗人对琵琶师内心世界的刻画,读者也得以思考人生的意义与价值。
解读《琵琶行》中的五处月亮意象解读《琵琶行》中的五处月亮意象《琵琶行》是白居易的代表作,大家知道其中的五处月亮意象分别是什么吗?下面一起来看看!《琵琶行》中的五处月亮意象分别为:“醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月”、“东舟西舫悄无言,唯见江心秋月白”、“今年欢笑复明年,秋月春风等闲度”、“去来江口守空船,绕船月明江水寒”、“春江花朝秋月夜,往往取酒还独倾”。
“醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月”,这两句诗出现在全诗的开头部分,该诗开头部分描写的是诗人送别友人的场景。
在秋天的夜里,诗人在浔阳江头送别友人离去,虽有酒,却无丝竹歌乐助兴,“多情自古伤离别,更哪堪冷落清秋节”(柳永《雨霖铃》),在这样的场景下,主客双方的凄楚情绪可想而知,故而诗人说“醉不成欢惨将别”,将离别的悲伤感情表达到了极致,眼看情感表达已进入高潮,正要无话可说,就在此时诗人却巧妙地转换了角度,推出“别时茫茫江浸月”这句诗。
即将分别时,一弯冷清的月亮倒映在茫茫大江,多么幽冷、孤寂,水中的这一弯清月可以说包含了主客双方分别时所有情绪,正如王国维在《人间词话》中所说:“一切景语皆情语。
”“东船西舫悄无言,唯见江心秋月白”,这两句诗写出了琵琶女演奏完后众人的反应。
随着琵琶女“曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛”的演奏结束,本来听得如痴如醉的众人,突然也一下子沉静下来,好似还陶醉于如仙乐般的琵琶声中,只见江心那轮秋月变得更为明亮、清冷,月亮的清寒仿佛正像琵琶声中那幽咽的声音,“似诉平生不得意”,“说尽心中无限事”。
白居易似喜用月亮的清冷来衬托声响的幽怨、愁苦,如他在写《琵琶行》之前,还写过一首《夜闻歌者》,诗云:“夜泊鹦鹉洲,江月秋澄澈。
邻船有歌者,发词堪愁绝。
歌罢继以泣,泣声通复咽。
”清冷的秋月照射在澄澈的江水中,与歌者的愁绝之词互相映衬,共同营造出凄冷的氛围。
“去来江口守空船,绕船月明江水寒”,这两句是描写琵琶女在江边期待丈夫早日归来时的场景,身为商人的丈夫一去无消息,只留琵琶女一人在家中孤独地等待,她只好来到江边,希望能迎接到丈夫,遗憾的是,只是“守空船”,一轮清寒之月又照射在水中,愈发凄冷,正如琵琶女那凄伤的心境。
《琵琶行》文章解析《琵琶行》是一首古代诗歌作品,由唐代文学家白居易创作。
本文将对《琵琶行》进行解析,深入探讨其诗意、艺术特色以及对社会现象的揭示。
《琵琶行》以素有“古风四美”之称的李夫人为主题,以其悲惨的遭遇和无奈的命运表达了诗人对社会虚伪和艺术境况的思考。
诗的开头,白居易以“秦鸿雁长飞”作为插入语,形象地描绘了李夫人的抛弃和流离。
接着,诗人以“落日孤城闭”写出了李夫人孤独的境况和生命的无奈。
这种对孤独和命运的描绘,无疑增强了诗歌的悲凉气息。
在诗的第二部分,诗人描绘了李夫人的琵琶技艺。
琵琶是一种古代乐器,象征着艺术和优雅。
通过李夫人娴熟的琵琶技艺,白居易展示了古代乐器之美。
通过细腻的描写,读者可以感受到琵琶音乐的婉转和动人。
另一方面,诗人在描写琵琶演奏时,以“弹奏弄瑟琴”“青鸟殷勤掷”等形象化的语言让读者更加理解琵琶曲调的动人之处。
通过细腻的描写手法,读者可以感受到李夫人在琵琶演奏时的情感变化和内心世界。
在诗的结尾,白居易通过李夫人琵琶的声音将读者引入到更加深远的思考中。
他以“伤心秦汉经行处”表达了对社会现象的关注与思考。
这一句象征着历史的长河与社会变迁,通过琵琶的声音唤起了对过去辉煌与现实困境的反思。
通过这首诗,白居易深刻地揭示了社会的虚伪和人类的悲凉。
李夫人在琵琶曲调中的情感流露,不仅是个人的心声,也是对社会命运的反思。
整首诗节奏明快,情感丰富,道出了作者对于现实和艺术的担忧与思考。
总的来说,《琵琶行》是一首富含诗意的作品。
通过对李夫人遭遇的描写和琵琶演奏的描绘,诗人深入人心地展现了个人命运与社会现实的交织关系。
这首诗所表达的情感和思考,超越了时间和空间的限制,使之成为了经受得住历史考验的文学经典。
在解析《琵琶行》这篇文章中,我采用了文学作品分析的格式。
首先,我对诗歌的主题和情感进行了梳理,并引用了具体的诗句进行解读。
其次,我注重对诗中形象和意象的剖析,通过细致的描写和分析,进一步深化了读者对诗意的理解。
说到琵琶是全唐诗歌的最高艺术成就,再来看下它的文本,先是序文,序文如下:<元和十年予左迁九江郡司马。
明年秋,送客湓浦口,闻舟中夜弹琵琶者。
听其音,铮铮然有京都声。
问其人,本长安倡女,尝学琶琵于穆曹二善才。
年长色衰,委身为贾人妇。
遂命酒使快弹数曲。
曲罢悯然,自叙少小时欢乐事,今漂沦憔悴,转徒于江湖间予出官二年,恬然自安,感斯人言,是夕始觉有迁谪意。
因为长句歌以赠之,凡六百一十二言。
命曰《琵琶行》。
> 唐宪宗元和十年(815年),跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣,派人刺死了宰相武元衡。
长安城顿时一片混乱。
小白当时任东宫赞善大夫这个是五品下的管,但是其实小白后面会说到。
其实是九品,东宫赞善大夫是个陪侍太子的闲职,不能过问朝政,但他压抑不住自己的愤怒,上书请求缉捕凶手。
小白终以越职言事的罪名被贬为江州司马。
五年后,宪宗去世,穆宗即位,才被调回长安。
那么至于写作动机就表明了:1 赠琵琶妓女,以表“悯然”之情(同情)。
2 表迁谪之意,即发发牢骚。
不过白居易也够乖说他自己遭贬两年了本来也没有迁谪之意因为之前的作品里没有!只是听了该夜的琵琶表演才开始感觉到被贬的意味。
这个序是小白自己写的,也就是告诉说:皇帝陛下哈,你贬我,我一点也不怨,怪就怪那天的音乐,把我的潜意识,撩逗出来了!我本无怨恨哦,都是琵琶惹的货。
注意看序里的这句“年长色衰,委身为贾人妇”,贾人就是商人,看来,唐代商人的地位,比妓女低的多了。
文论家总是说,倡女卖艺不卖身。
证据呢?不明卖,不等于绝不暗卖。
怎么说也是个风尘女子。
风尘女子嫁给商人,还算是“委身”!可见商人的地位有多低序133言,把记叙文的六要素交代的一清二楚。
(时间,地点,人物,事件的起因,经过,结果),浔阳江头夜送客,枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发。
开头8句,写船中饯别,忽闻琵琶。
这是叙事的开端。
首句“浔阳江头夜送客”,看似平淡,但是信息量和争议很多,用展开式结构,从头开始叙述,却交代了时间、地点、人物和事件,很自然。
而且交代出关键的背景,颇见心思。
“夜”字,关系重大,影响全篇。
我们假设若非夜,比如傍晚吧,也许该在岸边长亭饯别,或者,在岸边临事搭棚(搭帐篷)饯别。
据旧唐书职官志:“上州(即白居易实际任职的江州上州),司马一人,从五品下。
”可知,被贬的小白,官职也不太小。
尽管,他是犯官,被皇帝罚至只能领最低的官衔,即九品的文散官:将仕郎。
他贬的不远所以,只配穿青色官服,看“江州司马青衫湿”这句。
据《唐六典》:亲王三品已上二王后服用紫。
五品以上服用朱,七品已上服用绿,九品已上服用青,流外庶人服用黄。
据此可知,白居易领九品的官衔而干五品下的官职。
相当于现在的地级市的市长助理的工作,那么当然有钱也完全有条件使人预先搭个凉棚什么的,在岸上设宴饯别客人。
但,这么一来,也就没有了水上听琵琶的故事了。
第二句枫叶荻花秋瑟瑟。
强调的,应是听觉!不少解释家都“色”,着眼于枫叶红,荻花白,秋江蓝夜了,哪有这般色感呢?都认为这是实在在看到的景色,但是注意第一句的夜。
夜里看不到什么。
小白又瘦诗:一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红,以强调秋色之美。
枫叶和荻花都被秋风吹得瑟瑟作响。
以野外的凄凉的声响,为下边的琵琶音乐的精美音响做好反衬。
小白饱读诗书,应该联想起屈原的《招魂》末尾的诗句“湛湛江水兮,上有枫。
目极千里兮,伤春心。
魂兮归来!哀江南!”,于是,用江边枫叶的沙沙声来衬托伤感。
所以这句“枫叶荻花秋瑟瑟”一定就是感觉的。
不是听的也不是看的。
<主人下马客在船,举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别,别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声,主人忘归客不发。
>这句有人认为主人和客人下了马,到船上,是互文,这有点不合逻辑。
如果是一起到船上的,为何不在岸上饯别,甚至可以找个酒家,再请个歌姬什么的助兴。
所以,不宜作互文看,主人夜里骑马赶去江边送客,抵埗时,客人已经在船上了,几乎要不等,就开船了。
所以,小白也就是主人才下到船里饯别客人。
下边三句,反铺垫待会的琵琶演奏而且,“惨将别”和“别时茫茫江浸月”都加浓了感伤的色彩。
飘然而至的琵琶声就有如此磁力:忽然听到,就讶然,就要继续听下去,已经道别的主人,竟呆呆地滞留船上,忘记了回家;已经吩咐起航的客人,却又吩咐暂停,不出发了。
<寻声暗问弹者谁,琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见,添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。
>,这6句,写千请始出,琵琶遮面。
这是故事的发展。
千呼万唤始出来,犹抱琵琶半遮面。
这是千古经典。
是女性羞涩型亮相的绝妙定格。
真是名句一大堆啊,不是艳丽女孩的娇羞,也不是矜持少妇的害臊,而是风尘女子带着生命中难以承受的天涯沦落之感的那种羞涩。
也是是高知女性的矜持。
所以,官家唯恐惊扰地低声地寻问是谁在弹琵琶时,这个琵琶倡女发觉了,就马上停下不弹,官家又耐着性子地,几乎死乞白赖地千万声相请,这个琵琶倡女,才肯从自己的船里出来,还(犹)用手抱琵琶的姿势,遮掩面容。
好羞涩呀。
<转轴拨弦三两声,未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思,似诉平生不得意。
低眉信手续续弹,说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑,初为霓裳后六幺。
>这8句,写琵琶弹奏,尽说幽情。
属故事的发展部分。
先从琵琶女演奏的调音,表情,姿势,指法,曲名,以及演奏乐曲时所融进的幽情这几个角度,去描写琵琶演奏的全过程。
这样,就跟下边另一个围度的琵琶演奏的全过程的描写,构成了立体的结构。
也就是后面的琵琶高潮!但是这8句不可或缺因为给读者腾出一个足够引人注意的空间,以作更精美的细写。
构思精妙,大骚客的气象也。
还有一点,琵琶弹奏的专业术语信手拈来:转轴、拨弦、掩、抑、拢、捻、抹、挑,使用术语自然而密度大,这充分显示出小白是音乐的行家里手。
<大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑,幽咽泉流水下滩。
水泉冷涩弦疑绝,疑绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
东舟西舫悄无言,唯见江心秋月白。
>这16句,写琵琶音乐,精美绝伦。
也是旷古绝今的描写,这16句所演绎的琵琶演奏艺术诗人听演奏时产生的感觉幻想与情感以及诗句本身的华美的节奏等都达到诗歌艺术美的又一高峰。
我们应该能叹服小白的文笔吧。
没有人能做到门外汉对音乐的赏析如此精美的。
因为,对琵琶音响和琵琶曲旋律的认知,只有具备了相当的专业水准,其如此具体的音乐形象的刻画,才能经得起千多年来多少专业眼光的审视!从来,就没有人不赞叹这16句,也没有人挑剔过半句!我想很久一段时间后也无人能改半句。
所以小白是个行家,嘈嘈急雨,切切私语,珠落玉盘,间关莺语,幽咽泉流,银瓶乍破,铁骑枪鸣,一声裂帛,这些都是琵琶音响的十分可感的具体的听觉形象,又是用种种比喻引人联想和想象的优美意象。
而起与跌,滑与涩,快而慢而暂时休止,之后又转入激昂,亢奋,又在高潮的急骤戛然结束,这种对乐曲旋律的形象描写,使人如临乐曲所描述的意境中,获得艺术快感。
可以说这是一幅画,一幅有声有“色”的画,听觉暂留,感觉暂留江波不兴了,不是先前月色迷蒙的白茫茫了,而是皓月当空,静影沉璧了,都已听得入迷啦。
月亮跑出来听了。
诗中有画有色有诗,这就是意境,多好的艺术境界啊。
暗示,用得真好。
当然,千古名句还是“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”。
空白,留空,是一种中国特有的艺术手法,别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声,就是美的留白,是美的极致!留出空白不画,刺激你想入非非。
诗画乐融为一体。
“别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声”琵琶演奏在休止中让感情积聚,为作最后的冲刺,飙升至高潮而卯足劲头。
实在是经典<沉吟放拨插弦中,整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女,家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成,名属教坊第一部。
曲罢曾教善才伏,妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头,一曲红绡不知数。
钿头云篦击节碎,血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年,秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死,暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀,老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离,前月浮梁买茶去。
去来江口守空船,绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。
>这是琵琶女身世,写倡女身世,沦落凄凉。
详写昔盛,略写今衰。
后面有精彩之处。
既照应上文所写音乐旋律先是流利华美后变成幽咽冷涩,也照应再往前的“犹抱琵琶半遮面”,“弦弦掩抑声声思,似诉平生不得意”等诗句所写的如回眸一笑所说的:羞涩与幽恨,这里写昔盛,还用你中有我,我中有你的暗示法,为下文只写小白的今衰,而不写小白的昔盛,而提前做好了补充。
同时,上文有关琵琶女的所有悬念,到此,都解开了。
这个我想就是现代人写记叙文也很难用到的暗线对比,互为补充。
内容丰实,表意明确,还有一重思考就是小白夸自己昔日厉害,实在是难以说出口,这也是原因之一。
但是,下文一句“同是天涯沦落人”,就暗示了沦落前,自己是与琵琶女同样的春风得意。
对了,解释一下“虾蟆陵”,《国史补下》中说:“旧说,董仲舒墓,门人过,皆下马。
故谓之下马陵。
后人语讹为虾蟆陵,皆讹谬所习。
亦曰坊中语也。
”还有“酒之名品,则有京城之西市腔虾蟆陵郎官清阿婆清。
”可见,这长安琵琶女,幼年家居虾蟆陵,很可能就是酒家女。
又,自汉代以来,旅居华夏之中亚胡人,不少以善于酿酒著称,而唐代杰出的乐工也许多是西域来的胡人。
所以,这个琵琶女,既居住在名酒之产区虾蟆陵,又具有弹琵琶的绝艺,就很有可能是“酒家胡”中,色艺俱全的胡女呢。
再解释一下“名属教坊第一部”。
意思是这琵琶女的名字,隶属教坊第一部,据《新唐书·礼乐志》:“(教坊太常寺)又分乐为二部:堂下立奏,谓之立部伎;堂上坐奏,谓之坐部伎。
太常阅坐部,不可教者隶立部,又不可教者隶雅部”。
可见,教坊有三部伎,技艺最好的就是第一部的坐部伎,派到宫殿的堂上坐着演奏的。
伎同妓但不同娼,教坊伎,是宫伎,历史典籍里说专一为皇帝服务的但是一旦出现政局动乱宫伎就流散社会,日本还有,不过和当时有所不同,日本的现在是职业的,但是那个时候的是隶属皇宫的,没有工资。
宫伎之下,是官伎,再下是家伎,最下的就是散娼。
从琵琶女的身世自叙中,似乎经历了从宫伎到散娼的沦落过程。
后面的夜深忽梦少年事,梦啼妆泪红阑干。
今昔对比,梦中也哭醒过来。
而引致沦落的,应是“弟走从军阿姨死”,社会大变动,时局动乱。
“弟走从军阿姨死”解释一下。
从军,就是被发配到军队里服务。
不用说,既是音乐舞蹈的,又是性的。
阿姨,就是领班的,也就是老鸨,弟,就是与琵琶女同为伎女的身边姐妹,古称没有妹妹只有弟弟,女的弟弟叫女弟,以一对十,英勇卓绝。
崔令钦的《教坊记》“坊中诸女”条,很震撼,引一下“坊中诸女以气类相似,约为香火兄弟,每多至十本五人,少不下八九辈。