在语文教学中融入戏剧教学的探究

方法探微课本剧表演，让语文学习趣味盎然———以《孔乙己》教学为例文|种振乾素质教育背景下，越来越多的教师开始重视学生各方面的发展，重视发挥学生在课堂学习中的主体性作用。同时，依托语文课程改革，教学形式单一的问题慢慢得到改善，新的教学模式与教学方法开始应用于学科教学中，并发挥出重要作用。课本剧是戏剧艺术的一种，取材于课本内容，是课本再加工后的产物。相较于枯燥的课文阅读来讲，课本剧的融入不仅能够使课程内容更生动、直观，而且能够充分调动学生参与课堂的积极性，使语文学习趣味盎然。一、课本剧创编———台词与动作课本剧表演的前提条件在于对课本剧的创编，即对课本进行戏剧化的加工，使其具备表演的特性。在课本剧的创编中，教师要做到以学生为主体，让学生担当创编的主要实施者，聚焦台词与动作，立足课文故事，完成剧本的编写，为课本剧的表演奠定基础。（一）聚焦人物特点，创编角色台词课本剧服务于舞台表演，为了呈现课本的内容，角色台词是最不能忽视的一部分。因此，在课本剧的创编阶段，教师可以根据课本剧所需角色的人数进行分组，再安排大家一起结合课文内容进行角色台词的创编，使其既符合人物特点，又能满足戏剧表演的需求。角色台词是表现角色人物形象的重要方式，为了使观众在观看表演的过程中能够知道角色间的区别和特点，创编者就需要从语言上区分，这是塑造人物形象非常重要的方面。所以，教师在此阶段可以为学生呈现一些课本剧与课文在语言上的对比，让学生对如何创编角色台词有一定的认识。以此为基础，学生便可集思广益，共同进行创编和完善，找到令小组所有人都满意的台词。比如，在《孔乙己》的台词创编阶段，教师可以先带大家分析《我的叔叔于勒》这篇课文及其课本剧角色语言上的对比。课文中写到父亲收到了于勒的来信，为了表现出父亲、母亲的形象，课本剧中加入了以下台词：父：哦，是于勒来的信。母：他说了什么？（读完信）父：于勒果然是一个有办法的人啊！母：是啊，我就知道他一定会有出息的。显然，课本剧为课文这段描写加上了与人物相契合的台词，一开始便展示出这两位人物形象。基于此，教师可接着安排学生对《孔乙己》的教材内容做具体分析，进行课本剧的创编，尤其要重视对台词的雕琢。同时，教师要鼓励学生敢于创新，不一定非要全部按照课文内容进行创编，也可以适当进行合理的推理。在角色上，除了课本剧的旁白以及主人公孔乙己外，还出现了酒客、小孩、掌柜、小二。台词的创编自然要符合人物的性格特点，所以教师可引领学生先进行人物性格的分析和总结，再按照故事发展进行具体的编写。此阶段，学生便能够针对孔乙己一到店后掌柜、酒客们的反应创编台词，如：酒客甲：孔乙己，你脸上又添上新伤疤了！酒客乙：哎呀，莫不是又挨人打了！酒客丙：你一定又偷人家的东西了！掌柜：是吗？孔乙己！孔乙己：你们怎么这样凭空诬人清白……在这一部分，小组学生在不改变课文内容的基础上添加了一些他人对孔乙己的揶揄，还有孔乙己一系列的反应，更真实地表现出不同人物的特点，以及周围人对孔乙己的看法。在此阶段，教师还应深入各小组中，或给出指导，或表达认可，引领学生一步103教学·策略步完成对课本剧的初期创编，也使学生基于创编过程对人物角色有更直观、全面的认识。（二）依托课文情节，创编角色动作动作是课本剧表演的另一项重点，通过动作与语言的配合，能够充分展现故事情节的发展，为观众直观呈现整个故事。所以，在创编课本剧的过程中，教师要有意识地引领学生以小组为单位进行角色动作的创编，把握好每一个能够展现角色特点的细节。课本剧重在表演，而表演必然是关注人物动作的设计，为了激活学生创造力，教师可按小组圈出可供表演的区域，让大家由“说”转变为“做”，进一步结合课文内容明确角色动作，并在实践中不断完善。依托课文情节以及初具雏形的课本剧，学生能够在实际排练中对角色动作进行创编和完善。比如，在《孔乙己》中，当众人揶揄他脸上的新伤疤时，酒客除了说话之外，又会有怎样的动作？孔乙己面对大家又会有怎样的反应？基于此，各小组积极展开实践与探究，共同寻找合适的应对方案。当然，不同的小组所交出的答卷也不同。有的小组认为站着的酒客有可能会对孔乙己指指点点，而孔乙己则有可能一边躲避着，一边用袖子遮着脸。有的小组认为，酒客甚至有可能走过去拉着孔乙己，问他“是不是又偷别人东西了”，孔乙己只得甩开对方，再去找掌柜买东西。通过对这些情节的完善，整个戏剧变得更有张力。再如，孔乙己跟孩子们说话的时候或者给孩子们吃豆的部分，还可以加入一些孩子特有的特点。第一次给豆后，大家蹦跳着很开心，接着再去看孔乙己盘子里的豆，这时候孔乙己便可能用手罩住碟子，孩子们则可能叫嚷着，活泼点儿的可能会直接上手。一个个动作细节上的设计，能够切实提高课本剧的表现力，并体现出不同小组的创编能力。二、课本剧排练———适应与完善课本剧创编完成后，就需要进行排练。排练是表演的必要基础，也是对剧本进行查漏补缺的重要环节。所以，教师要为学生提供充足的排练时间，并指导学生在排练中适应角色，并立足排练过程，循序完善剧本，确保课本剧故事的完整性和可表演性，使观众能够在观看表演的过程中形成对课本剧内容的准确把握。（一）小组划分角色，进行适应、熟悉在确定好课本剧之后，小组便可以进行角色上的划分，进行排练适应。排练过程中，大家不仅要记住整个课本剧的情节，还要把握好角色的语言和动作，做好人物之间的衔接。表演之前的重复性排练，是课本剧不可或缺的一部分。通过熟悉适应的过程，学生能够对自己所扮演的角色特点有更真实的把握，还能够实现语言与动作上的契合度，从角色的气质出发。所以，教师要指导学生在排练中多去质疑和讨论，既要发现、改正自己的问题，又要指出他人存在的问题，再通过排练过程进行优化。比如，在《孔乙己》课本剧的排练中，为了让学生能够快速熟悉、适应角色，教师首先要让学生确定每个人所扮演的角色，再去研读剧本，把握好人物的语言和动作。基于此，大家能够“走流程”，共同进行一些动作上的创新，使其与人物性格更加匹配，从而拿捏好人物的特点。小组作为一个整体，应该互相帮助，尤其对于小组中核心人物———孔乙己的扮演者，大家更要关注表演者的情况，给出针对性建议，从而完成剧本氛围的营造。在课本剧中，孔乙己虽然是核心人物，但整个场景都离不开酒客、掌柜、小二、孩子们的参与，所以教师要强调每一个角色的不可或缺性，让学生都能重视自己的角色，共同完成课本剧表演。（二）立足排练过程，循序完善剧本学生进行课本剧排练的过程，也是不断发展问题的过程。所以，教师要引领学生立足排练过程，循序完善剧本，在相互间的互动与配合下，使剧本在语言、动作上都能够更加契合人物的特点。实际上，排练是检验剧本是否过关的重要手段，也是对剧本进行完善的过程。所以，学生需要进行多次的排练，通过前两次排练发现问题，改正问题，再通过之后的排练，将整个表演流程确定下去，并熟练掌握台词，做好动作，如此一来便能形成完整的课本剧，并为课本剧表演做好充分准备。比如，在排练《孔乙己》的过程中，教师要让学生在前期阶段的排练中聚焦课本剧所存在的问题，对剧本进行完善。有的小组在剧本创编初期可能会在情节衔接上出现问题，或者人物语言与动作搭配不当，又或者人物性格体现不够突出等问题。那么，在104方法探微实际的表演过程中，这些问题都能够表现出来，学生也能够在此阶段对剧本进行完善，因此能够在表演中找到合适的节奏。通过排练过程对课本剧进行完善，能够实现对最终剧本内容的确定，而之后的排练主要是让大家进一步熟悉角色，并搞清楚每个人出现的时机、站位，提高小组内成员的配合度。这一阶段不仅能够强化小组配合效果，还能够提升小组成员的认同感和归属感，共同为课本剧表演贡献自己的力量。三、课本剧表演———心态与情感课本剧创编与排练最终都是为表演服务，那么学生在表演中需要注意什么呢？针对此问题，教师要在表演前以及整个表演过程中给予学生正确的引领。一方面，面对最终的表演舞台，学生总免不了紧张，所以良好的心态是关键。另一方面，要想使表演达到入情入境的目的，就需要学生投入感情。只有表演有感情，才能使剧本角色深入人心，也才能感染观众。（一）保持良好的心态，做到随机应变课本剧表演期间，为了让学生保持良好的心态，教师要让学生放松身心，做一些小运动，强调表演重在过程，不在于结果，让大家不要给自己太大的压力。当然，课本剧表演中，学生可能会出现忘词、忘动作的情况，面对这种情况就要学会随机应变。这样一来，学生就能意识到课本剧表演重在对角色性格的把握，而不是照本宣科，更不能一遇到问题就开始慌，不然就会全盘皆输。如《孔乙己》的表演中，在大家上场前，教师务必要强调良好心态的重要性，让大家放宽心，不要有压力，只有把自己融入要扮演的角色，做出他们可能做出的动作，说出可能说出的话，那么就算有意外，也不算是失败，重要的是表演舞台的完整性，要让大家能看懂故事，看懂故事中每个人物的特点。孔乙己要演出他的矛盾，演出精神追求上的错位，酒客们要演出他们的麻木不仁，掌柜的要演出他的冷漠。通过这样一个引领和抚慰的过程，学生紧张的心理能够慢慢放松下来，并意识到舞台上犯错并不可怕，只要能做到随机应变，就可以保证课本剧表演的完整性。这样一来，学生就不会绷紧精神，一门心思背台词、记动作，而是能够灵活看待剧本中的人物，搞清楚人物间的关系和自己所扮演人物的心理，轻松参与到表演中。当学生以良好心态应对表演的时候，他们的状态也会更加松弛，表演起来也更加得心应手，这对提高课本剧的表演质量能够产生积极的影响。（二）投入自身情感，激情感染观众课本剧表演不是照着念、照着演，而是要将自己与角色人物融合到一起，投入感情，这样才能感染观众。为此，学生就需要了解自己所扮演的角色是一个怎样的人，然后再思考这样一个人会如何对待他人，继而将角色的语言和行为用符合人物特点的形式表达出来。无论好人还是坏人，都需要情感的投入。课本剧中，扮演者要做的不仅仅是呈现故事，更要表现出人物的特点，只有人物感情充沛，才能使整个故事看起来更加真实和引人注目。比如，《孔乙己》中，孔乙己是一个既可悲又可怜的角色，要想拿捏好这个角色，就需要扮演者去了解孔乙己的具体情况。他穿着长衫又站着喝酒，表现出他自身经济地位与精神定位的矛盾。所以，扮演者要将孔乙己的这种矛盾体现出来。还有，剧中的掌柜冷漠无情、虚伪、势力，对待孔乙己更是讥笑嘲骂、不屑一顾。扮演者在与孔乙己的对戏中，就要表现出这种感情。充沛的情感能够使角色呈现出不一样的生命力，无论这种生命力是好是坏，都能够带给观众触动。扮演者若是能够将剧本人物演“活”，那便是最大的成功，而观众也能够从中获得更好的体验。综上所述，课本剧作为一种独特的艺术形式，在语文课堂中的融入，克服了传统课堂教学的弊端，既促进了教学质量的提升，又促进了学生的全面发展。依托课本剧表演活动的开展，学生能够基于加工、编排、表演的过程，形成对教材文本知识和人物形象的深层次认识和理解。同时，课本剧还切实提高了课堂学习的自由度，使学生都有了充分表现自己的机会，这对强化学生的课堂学习效果、促进育人质量的提升都能够产生积极的促进作用。（作者单位：甘肃省白银市靖远县五合镇贾寨柯初级中学）编辑：陈鲜艳105

教育探索２０１４年２月（上）　

关于高中语文戏剧教学的尝试　杨娅　（重庆市开县陈家中学，重庆开县４０５４００）　摘要：戏剧是一种艺术形式，教师不应只将这种艺术形式局限在课本的文字范文形式，而是要敢于拓宽教学思路，尝试多种教学手段，重视和鼓励学生的个性　发展，力求学生对戏剧教学有一个全新的感受。　关键词：戏剧：尝试；尊重　文学形式有很多种，其中戏剧教学是高　中语文教学的难点，教师无法将丰富的舞台　戏剧搬到课堂上，只能机械的读剧本，这就　越发让学生感觉戏剧的枯燥乏味。如何改变　这种现状呢？我试着做了如下尝试。　一、教师要敢于拓宽教学思路。　戏剧是一种艺术形式，教师不应只将这　种艺术形式局限在课本的文字范文形式，而　是要敢于拓宽教学思路。如果照本宣科的讲　解剧本，那是非常枯燥的事情。我曾经听过　一回高三教师讲授《窦娥冤》的课，课本就　是剧本的形式，教师先将和课文内容相关的　戏曲常识介绍了一下，接着由学生预习剧本　内容，然后教师一字一句的逐句讲解剧本，　那是一个下午的第一节课，学生本来就困，　再加上教师毫无创意的解说，学生们哈欠连　天，有的已经倒头大睡，教师还挺执着，不　管下面怎样，照样一句不落的读读讲讲，直　到下课。我们这些听课的都感觉备受煎熬　了。可以这样说，如果这样下去，纯粹从高　考出发，讲解有关戏剧片段的内容，学生们　会对戏剧甚至里面的戏曲有着很强的排斥　性，更别说传承了。他们会认为戏剧就是枯　燥乏味的，折磨人的，学不学都无所无。教　师面对这种现状，必须拓宽教学思维，将教　学形式进行更新。我回到自己的学校，将对　《窦娥冤》的教学设计做了调整。首先我先　让学生预习完剧本后，自己将剧本中的内容　再现到课堂中，道具由他们自己课下准备，　人物自由组合，台词捡主要的背。经过一段　的准备，学生们依据本有了自己对戏剧的大　胆尝试。一个女同学演窦娥，两个男生演押　解的解差，旁边几个同学负责表现刮风、下　雪、等天气的变化，当然这样的尝试不可能　演出那种悲剧效果，但学生的亲自实践胜过　教师自己的喋喋不休，他们也知道怎样按剧　本给自已化妆，知道自己应该扮演怎样的角　色，是属于生旦净末丑当中的哪一类。这就　不是死记了，而是一种快乐的参与。虽然更　像是一种闹剧，但我觉得这种尝试是有益于　学生对这种陌生的艺术形式的了解的。　二、借助多媒体教学，让学生感受戏　剧的魅力。　戏剧就是用来表演的，只局限于文字。　本身就是有悖于戏剧的表演精神的。因此，　教师要借助多种教学手段，让戏剧活起来。　让戏剧由文字形式转换成视频形式，感染学　生，然后再回到文字形式的作用上，感受戏　剧的独特魅力。《窦娥冤》经过学生大胆尝　试之后，我为了让学生的心沉静下来，我就　组织学生看了关于《窦娥冤》的视频。视频　的形式到底胜过语言文字形式，学生感觉很　新鲜，我让学生边看剧本。边与戏剧相对照，　看看剧本的作用视频当中是不是都贯彻了，　看看视频那些地方做得到位哪些地方做得　不到位。不一会，学生就沉浸到了剧情当中，　当看到张驴儿毒杀窦娥婆母不成，反害死自　己的老父，人们拍手称快。当看到窦娥含冤　被绑赴法场，他们又是叹息又是摇头，感觉　自己真的很想变成一个大侠，去救助这样一　个弱女子。另外，看完后，学生们发表了关　于剧本的贯彻情况的意见，认为剧本真的是　戏剧的灵魂，是演员表演的指挥棒，是决定　一部戏剧成功与否的关键所在，至此，我感　觉到我的教学任务算是完成的差不多了。为　了拓宽学生的眼界，我还组织学生看了评剧　《花为媒》，看了白先勇新拍的青春剧《牡　丹亭》，学生们彻底改变了对戏曲的旧认识。　开始对戏剧感兴趣起来。尤其是新版《牡丹　亭》，让学生发出了由衷的赞美，原来戏曲　里人物着装之后，可以美艳的惊人，唱腔还　那样动听，对于这些曾经对戏曲退避三舍的　学生而言，他们能有这样的进步，我真的感　到欣慰。试想，如果教师还是守旧的死讲课　本，那后果会怎样呢？　三、戏剧教学要重视和鼓励学生的个　性发展　每个人的兴趣、才能、特长等各有不同，　我们没有必要强求千人一面；在同一发展方　向上，人与人之间也有高下之差、优劣之别，　我们得接受与正视，我们容许一部分学生只　读懂剧本了解剧情就可以；要求一部分学生　能分析剧中人物，把握剧本主题；组织一部　分学生大胆演练课本中的剧情，形成视觉效　果；引导一部分学生评价推介剧本……在我　的教学中，学生的个性得到了不同的张扬。　教师的民主意识可以使学生的个性特　点得到充分张扬。这就要求我们教师尊重学　生间的差异，并在实践中加以正确引导。例　如，擅长朗诵的学生我们要提供机会让他们　朗诵，擅长编剧的学生我们要积极鼓励他们　以亲身体验编写校园青春剧，擅长表演的学　生要为学生提供表演的空间。正因如此，我　班同学在每年学校的文艺比赛中排演了很　多精彩的校园小品和课本剧并获奖，这让我　的学生展了风采，长了兴趣。　这种教育要求我们包容甚至鼓励所谓　的“异端”给异想天开的思维火花提供源源　不断的、清新自然的氧气。例如，我在组织　学生探讨《雷雨》中“众仆人包括周萍殴打　鲁大海时，周朴园为什么要‘厉声’制止，　说‘不许打”’这个问题时，绝大多数学生　认为这个里面有着血缘亲情的缘故；但也有　的学生另辟蹊径，认为周朴园之所以这样　做，并不是出于亲情，而真正的原因主要是　他担心鲁侍萍爱子心切，看见鲁大海挨打。　一气之下会抖出自己的老底，使得自己没有　立足之地。这种新观点的提出，正是我们所　渴求的。　总之，戏剧是一种艺术形式，教师不应　只将这种艺术形式局限在课本的文字范文　形式，而是要敢于拓宽教学思路，尝试多种　教学手段。重视和鼓励学生的个性发展，力　求学生对戏剧教学有一个全新的感受。　（上接第２５４页）　教与学建立起一种合作的关系，才会进行有　质量的互动。互动的核心是整合教学过程的　各要素，使教师的教与学生的学产生共鸣　【４】。只有这样，教学才能生动起来。例如，　在讲授“树立正确消费观和发扬艰苦奋斗精　神”这部分内容时，首先就可以给学生提供　“天价酒席现身饭店”与“一个亿万富翁的　简朴家庭生活”这样两则材料。组织学生结　合自己或家庭消费的实际展开讨论，进行小　组合作交流。在小组合作时，教师可适时地　呈现如下问题以引起互动：为什么会产生挥　霍浪费的现象？浪费现象对经济发展和社　会生活会产生怎样的危害？扩大内需和家　庭消费有什么关系？为什么要提出这一举　措？这样的问题会有效的引领学生的合作　互动方向。当学生由于认知失衡。出现片面　理解时，教师又应适时地引导学生进行“预　期消费与超前消费”、“艰苦奋斗、勤俭节约　与过苦日子、奢侈挥霍的关系”的辩论，以　此构建适度消费、科学消费、艰苦奋斗的意　义。同时推出扩展性问题：饭店推出“打包”　措施有什么意义？学校为什么对学生的穿　着打扮作出一些规定？这样就会使学生的　合作互动向更深层次迈进。　探究的兴趣是引起探究活动的前提。在　兴趣驱使下的思维的活跃状态是实现情感、　态度与价值观目标的最佳状态。兴趣的引发　要靠教师精湛的教学艺术，同时，教学情境　的巧妙创设也是必不可少的。在特定的情境　内，教师的巧妙点拨、灵活引导。会使课堂　教学在智慧与智慧的碰撞、价值观与价值观　的相互启发与提升的过程中深刻起来。例　如，在讲授“社会保障”这部分内容时，教　２５５　师就可先设置这样一个情境：有这样一条银　行广告：“家无储蓄，如履薄冰。”然后问学　生，这则广告对你有什么启示？教师可先动　员学生独立思考，然后互相讨论、争辩，使　学生进入问题情境之中。同时采取成果展示　的方法，让学生汇报他们的看法，教师进行　点评与引导。这样就会使学生在兴趣的驱使　下，使思维最大限度的活跃起来，课堂教学　也会因此而深刻起来。　总之，只要政治教师怀着颗对学生充满　爱的心，充分发挥学生的课堂主体地位，将　教学思想通过适当的教学手段渗透给学生，　那么政治课堂必将是充满着幸福的课堂，教　学中的情感、态度与价值观目标一定能有效　实现。

■墨　．＿．　

中学语文教材中戏剧教学存在的问题及方法探索　

周　萍　

（南通市唐闸中学，江苏南通２２６３００）　

在华夏文明灿烂的长卷中．剧作家灿若星河，作品浩如烟　

海，风格异彩纷呈。在中学阶段能初步理解、鉴赏、评价戏剧应　成为中学生必备的语文素质。然而，一些同学在中国戏剧面前，　

或熟视无睹，或敬而远之，或望而却步，或一脸茫然，不知所　云。这些现象的根源．就是没有形成扎实有效的鉴赏古典戏剧　

的能力，得不到美感，当然就不会乐在其中。　

一、中学戏剧教学现状　面对全球化的浪潮，不少学生失去了学习语文的兴趣。因　

此，近年来，“母语忧患”、“古诗文学习丢不得”等标题频频出　现在报纸的醒目位置上。不少专家、学者发出了对古文学语文　

教育不能停滞不前．要拿出眼光把汉语的教学质量提高到一　个新水平的呼吁。可见。教学现状亦是可忧的。南通市某中学　

做过一次针对中学生进行的戏剧教学调查结果显示。认为：中　学的戏剧教学现状很好。只有３．５％，认为较差和很差的占　４４．６％，认为一般的占５１．６％。从教学实践来看，一些老师常常　

感到戏剧难教。学生的语文学习时间往往处在其他学科的挤　

压之下．老师们用书面作业形式或考试测验手段勉强应对，结　果戏剧教学变成了一种字、词的操练，少了诵读，没了感悟，少　了赏析．缺了品味。　

二、中学戏剧教学问题原因分析　实践中可以看到．当前国内中学语文教学过程中依然没　

有摆脱传统考试体制的束缚，应试教学模式依然非常盛行。　在教学过程中，教师已经习惯于传统的、对文学作品进行测　

试性技术分析，比较重视标准答案．而轻视发散性思维的培　养；重视准确的文本筛选、概括，轻视文学形象的想象联想；　重视教学环节的考试、排名和分数等，严重轻视学生情感、价　

值观和态度的培养与正确引导。近年来．随着社会经济的快　速发展和生活节奏的不断加快．新形势下的文化建设不可避　

免地受到商业化的影响，大量快餐式文化不断涌现，几乎所　

有经典作品都有精华版。同时，网络、电视和报纸等新闻媒体　上，也在连篇累牍地刊载各种八卦新闻、商业广告。先进的传　播媒体让当今中学生处在世界多元文化的包围巾。再加上学　生课业负担较重，往往喜欢读一些较浅显的书籍。读书十分　

戏曲文化对语文教学的潜在影响

内容摘要：戏曲进校园，是一项旨在让全国大、中、小学的学生近距离接触和了解中华优秀传统文化的重要举措。探索戏曲文化对语文教学的潜在影响，将戏曲文化植根于语文教学中，是每一个语文教师都应该思考的问题。本文从戏曲文学对语文诗词教学的影响、戏曲塑造舞台形象的方法对语文阅读写作教学的影响、戏曲文化是中国传统价值观的课外延伸等三个方面展开论述，思考戏曲文化对语文教学的潜在影响。

关键词：戏曲进校园；语文教学；传统文化

一.戏曲文学对语文诗词教学的影响

语文课程标准总目标要求“背诵优秀诗文240篇（段)”,不仅是为了传承经典，从语文教学层面来说也是为了进行韵文训练，就像中国古代儿童诵读的一些启蒙读物《三字经》、《笠翁对韵》、《声律启蒙》等一样。中国的戏曲是一种包含了音乐和舞蹈在内的综合性舞台艺术，而从戏曲文学来讲又是诗与剧、曲与戏的结合，所以叫做戏曲。戏曲教育同时也是诗歌教育，更是韵文学习的有效方式。唐诗和宋词是中国源远流长的历史文化中两颗璀璨的明珠，是语文教学中传承古典文化的载体。安徽省黄梅戏剧院在2016年期间，将唐诗宋词中的名篇用黄梅戏的形式表现出来，将经典诗词、黄梅戏、音乐、美术、舞蹈进行全新的综合，分为“思”、“别”、“赋”、“颂”四个篇章共计27首，如“思”中汇聚了《卜算子 我住长江头》、《竹枝词》、《离思 其四》、《雨霖铃 寒蝉凄切》、《一剪梅》等8首；“别”中汇聚《送杜少府之任蜀州》、《送元二使安西》、《白雪歌送武判官归京》、《赠汪伦》、《水调歌头 明月几时有》等离别怀念之曲的七首诗词；“赋”中汇聚了《静夜思》、《回乡偶书》、《九月九日忆山东兄弟》、《苏幕遮 燎沉香》等七首；“颂”中汇聚了《满江红》、《破阵子 为陈同甫赋壮词以寄之》、《登幽州台歌》、《登鹳雀楼》等6首具有深沉而真挚的家国情怀的诗词。其中每一首单曲都可以单独拿出来进行吟诵，不失为用黄梅戏来写中国的古诗词是很新颖很大胆的尝试。作为从事语文教学的老师，将其引入课堂教学不失为一种新鲜有趣的教学方式。戏曲，尤其是地方戏曲具有浓郁的地域文化特色，将其引入语文教学中，即可作为学习古典诗词的有效途径，又能将平面的诗词教学立体化为综合的舞台艺术，何乐而不为，就如央视目前大型的音乐节目《经典咏流传》一样，与歌唱结合在一起，让经典传承下去。