中国当代书法艺术的创新与发展

论当代书法现状及发展[摘要]书法艺术是中国艺术瑰宝中璀璨的一枚，是中国千年历史的表征，深受历代人们的喜爱，在历史的长河中传承发展，并不断创新。

时至今日，当代社会的书法现状却不容乐观，在书法认识、书法创新和书法教育等领域出现了问题。

具体问题是什么？又当如何解决？本文着力分析了中国书法现状，并提出关于中国书法发展的几项建议，希望中国书法艺术得到传承并发扬光大。

[关键词]书法现状书法艺术发展教育[中图分类号]J292.1 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2015）12-0075-01中国书法深受历代人们的喜爱。

从甲骨文、石鼓文、金文（钟鼎文）演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、魏、晋的草书、楷书、行书等，书法一直散发着艺术魅力。

中国书法是中国文化的表征，是最纯粹的中国本土艺术，带着浓郁的东方世界风情，是中国人特有的艺术修养与审美观念的体现。

在中国文化数千年的发展中，书法艺术一直在其自身范围内发展与变化，烙有深深的民族文化的印记。

中国书法的发展至今已历经千年，堪称中国艺术瑰宝，国人为其自豪。

然而，随着时代的变迁和社会的发展，中国书法在当今社会的现状却不容乐观。

一、中国书法现状（一）当代很多人对书法认识模糊不清，存在一定观念误区当代人学习书法，或致力于书法艺术，解决认识问题、观念问题都是一个基础，技法层次的问题可以通过训练来解决，但观念是根本性的，弄不清楚则不免南辕北辙、事倍功半。

而当代人对书法艺术及书法学习存在很大误区，通常包括：1.书法就是写字，临帖、描红即可。

这是当代常见的对书法认识的误区。

书法学习者认为书法就是写字，模仿古代著名书法家的笔法就可，勤能补拙，完全可以“无师自通”。

这是非常严重的错误。

书法是一种艺术形式，是文化的承载，是文化内涵的外在表达，同时需要传承与创新，一味地模仿无法实现的。

2.书法学习可以速成。

有些人认为，学习书法简单容易，抽出时间一年半载就可以把握。

这是严重的对书法艺术认识不足的表现。

第31卷第1期邯郸学院学报2021年3月V ol.31 No.1 Journal of Handan University Mar. 2021文化强国视角下当代书法艺术的传承与创新——以河北省非物质文化遗产南宫碑体书法为例李清娟a，张旭b（邯郸学院 a.组织部；b.数理学院，河北邯郸056005）————————————————————————————————————————————摘要：文章首先对河北省非物质文化遗产南宫碑体书法传承进行了梳理。

由于对南宫碑体书法资源挖掘不够、传承人数量和影响力减少、研究资料较少等原因，南宫碑体书法的传承创新仍有不足。

建议通过加大宣传力度，依托地方高校优势传承书法艺术，充分挖掘南宫碑的文化价值和商业价值等方式强化传统文化品牌。

关键词：南宫碑体；传承；创新中图分类号：J29 文献标识码：A 文章编号：1673-2030(2021)01-0109-03收稿日期：2020-09-10基金项目：2019年河北省社会科学发展研究课题《河北省非物质文化遗产南宫碑体书法艺术的传承和创新研究》（2019041301002）作者简介：李清娟（1987—），女，河北邯郸人，邯郸学院组织部讲师，研究方向为中国古代文学、书法理论；张旭（1984—），男，河北邯郸人，邯郸学院数理学院讲师。

————————————————————————————————————————————党的十九届五中全会明确提出，繁荣发展文化事业和文化产业，提高国家文化软实力，到2035年建成文化强国。

书法艺术是中国文化的象征，南宫碑体书法是现当代书法的重要分支，是河北省非物质文化遗产。

南宫碑体书法在河北有百年历史，遍布石家庄、邯郸、南宫等地，在邯郸有国内影响最大的南宫碑体书法流派，传承南宫碑体书法艺术对增加文化底蕴、打造文化强省具有重要作用。

一、南宫碑体书法在河北省的传承发展张裕钊是曾国藩门人之一，晚清著名学者、书法家。

论中国书法的当代处境在当今社会，中国书法面临着一系列独特的挑战与机遇。

随着科技的飞速发展，数字化的浪潮席卷而来，人们的生活方式和交流方式发生了翻天覆地的变化。

键盘输入和电子设备的普及，使得手写的机会大大减少。

在日常工作和学习中，人们更多地依赖于电脑和手机进行文字处理，书写逐渐从生活的必需变成了一种偶尔为之的艺术行为。

这无疑对中国书法的传承和发展产生了一定的冲击。

因为缺乏日常的书写实践，许多人对汉字的结构、笔画顺序等基本知识都变得生疏，更不用说去追求书法艺术中的笔法、墨法和章法了。

同时，快节奏的现代生活也让人们的心态变得浮躁，难以静下心来钻研书法这门需要长时间积累和修炼的艺术。

在追求效率和即时满足的社会氛围中，书法这种需要耐心和专注力的活动，往往被视为过于耗时和“无用”。

人们更倾向于追求能够迅速带来实际利益和满足感的事物，而对于书法这种需要长期投入才能见到成效的艺术形式，缺乏足够的热情和动力。

然而，我们也不能因此对中国书法的当代处境过于悲观。

在困境之中，仍有许多积极的因素为其发展提供了希望和机遇。

教育领域对书法的重视程度逐渐提高。

越来越多的学校将书法纳入课程体系，让学生从小接触和学习书法。

这不仅有助于培养学生的书写能力和审美素养，也为书法的传承打下了坚实的基础。

一些教育机构和社会团体也积极开展书法培训和普及活动，为广大书法爱好者提供了学习和交流的平台。

书法艺术在当代艺术市场中也逐渐崭露头角。

越来越多的收藏家开始关注书法作品，书法展览和拍卖会也日益增多。

这不仅提升了书法作品的经济价值，也在一定程度上推动了书法艺术的创作和发展。

同时，现代科技也为书法的传播和推广提供了新的渠道。

通过互联网和社交媒体，书法作品可以更便捷地展示给全球的观众，让更多人了解和欣赏中国书法的魅力。

在当代文化交流中，中国书法作为中华民族独特的艺术形式，也扮演着重要的角色。

它成为了向世界展示中国文化的一张名片，吸引着越来越多的国际友人对中国文化产生兴趣和热爱。

书法发展现状书法作为中国传统文化的瑰宝，一直以来都受到人们的重视和喜爱。

但是随着现代科技的发展和人们生活方式的改变，书法的发展现状也不可避免地受到了一些影响。

首先，书法在当代社会依然具有重要的地位。

虽然现代科技使得电子设备普及，让人们可以更方便地输入文字，但是书法作为一种艺术形式和文化表达方式，仍然备受人们的追捧。

许多人热衷于学习、欣赏和收藏书法作品，书法展览和拍卖会也成为时尚圈的一部分，吸引了大量观众和投资者。

其次，书法教育在我国得到了广泛发展。

近年来，各级学校和书法培训机构相继开设了书法课程，为广大学生和爱好者提供了学习书法的机会。

政府也出台了一系列政策和措施，推动书法教育的发展，提高书法教学的水平和质量。

这些举措的实施，为书法的发展创造了良好的环境和平台。

然而，同时也存在一些问题和挑战。

一方面，书法市场过度商业化，导致“快书法”现象频发。

有些商家利用人们对书法的喜爱，以低价、快速的方式生产和销售书法作品，大大降低了书法作品的品质和文化内涵。

另一方面，学习书法的人数逐渐减少，年轻人对书法的兴趣不高。

这些问题的存在给书法的发展带来了不利影响，需要我们共同努力加以解决。

为了进一步推动书法的发展，我们可以采取以下一些措施。

首先，加强对书法创作和艺术欣赏的普及。

通过举办书法展览、培训讲座等活动，让更多人了解和参与书法艺术，提高对书法的认知和欣赏水平。

其次，加强书法教育的科学性和实践性。

通过改革课程设置、提高教师素质等方式，提高书法教学的针对性和有效性，让学生从小就培养对书法的喜爱和兴趣。

最后，加强书法市场的监管和规范。

加强对商家和从业人员的培训和管理，减少低价快速生产的书法作品，提高书法市场的品质和文化内涵。

总之，书法作为中国传统文化的瑰宝，不仅具有悠久的历史和丰富的文化内涵，也在当代社会依然保持着极高的地位和影响力。

但是同时也面临着一些问题和挑战，需要我们共同努力加以解决。

通过加强对书法的普及和教育，规范书法市场，相信书法必将迎来更加美好的发展前景。

中国书法作为中国传统文化的重要组成部分，有着悠久的历史和丰富的发展过程。

以下是中国书法的主要发展历程：甲骨文时期（公元前16世纪-公元前11世纪）：甲骨文是中国最早的文字形式，刻在龟甲和兽骨上。

尽管甲骨文主要用于卜辞和祭祀，但其图案和线条的书写形式也具有艺术性和装饰性。

金文和篆书时期（公元前11世纪-公元3世纪）：金文是青铜器上的铭文，篆书则是中国最早的正式字体。

篆书由古印章文字演变而来，具有方正的笔画和独特的印韵，被广泛用于铭文和印章。

隶书时期（公元前3世纪-公元3世纪）：隶书是秦朝时期的一种字体，为统一文字规范而发展起来。

隶书的笔画简洁明快，具有稳重大气的特点，成为官方和行政文书的主要书写形式。

楷书时期（公元3世纪-公元6世纪）：楷书是隶书的演变形式，也被称为正书。

楷书具有规范的笔画结构和端庄的风格，成为书法艺术的主要表现形式。

在此期间，魏晋南北朝时期的王羲之被尊为楷书的代表人物。

行书和草书时期（公元6世纪-现在）：行书是楷书与草书之间的一种书写形式，筆劃连貫而富有流動感。

草书则是一种流畅而激进的书写风格，字体扭曲而不拘一格，富有个性和艺术表现力。

草书在唐代达到巅峰，张旭和怀素是该时期的代表人物。

现代书法：自20世纪以来，中国书法在传统的基础上进行了创新和发展。

许多书法家致力于将传统的技法和精神融入到当代艺术中，形成了多样化的书法风格和流派。

中国书法的发展历程充满了创新和传承，代表了中国人民的智慧和文化积淀。

它不仅是一种文字的书写方式，更是一种艺术的表现形式和思想的传递工具。

至今，中国书法仍然被广泛传承和发展，并在世界范围内受到重视和赞赏。

如何让中国书法文化得以传承和发展说起中国书法的文化源远流长，不仅具有悠久灿烂的历史，而且具有极高的艺术价值，成为推动中国文化发展的重要内容。

然而，随着中国改革开放步伐的日益加快，用电脑打字代替书法的趋势越来越明显，中国书法文化要传承和发展不能脱离现实环境，要努力实现文化思想与当代社会相适应，在更好的普及书法文化的同时，提高人民群众的审美情趣和书写水平。

一、书法艺术的当代社会价值1.社会教化与审美价值随着当代书法艺术从其记载信息和传播信息的社会主流地位的退出，书法艺术存在的社会价值主要表现为中国传统文化的社会教化与审美价值了。

书法艺术的生存与发展在一定的程度上取决与当今书法艺术社会教化与审美作用所体现的程度。

书法艺术社会教化与审美价值的实现主要通过大众对书法艺术的内容与形式所反映的精神层面、审美等层面的感悟从而达到精神与道德上的提升。

2.文化承载与传承价值书法艺术由于其漫长的发展铸就了其多方面的文化内涵。

每一时代的书法艺术不仅是那个时代文化的线条表征，而且承载了那个时代的文化精神。

在那个时代也相应地发挥着其应有的文化价值。

书法艺术文化价值主要为精神理念层，精神理念的文化价值的直接表现就是书法艺术的时代精神。

任何一个时代的主流书法艺术都会打上那个时代的烙印。

3.书法艺术的社会政治价值艺术作为上层建筑意识形态的有机组成部分，在阶级社会中从其产生就打上了政治的烙印。

艺术创作离不开政治思想的指导，毫无选择地必须为一定的阶级服务的。

中国书协在所确定的“全面贯彻党的文艺方针政策，确保书法艺术事业发展的正确导向。

坚持以马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和‘三个代表' 重要思想为指导，贯彻落实科学发展观，坚持为人民服务、为社会主义服务的方向和百花齐放、百家争鸣的方针，贴近实际、贴近生活、贴近群众，弘扬主旋律，提倡多样化，始终把社会效益放在首位，努力实现社会效益和经济效益的统一，多出精品，多出人才，促进社会主义文艺事业全面发展，这是我们必须始终不渝、长期坚持的方针政策。

书法艺术发展优势与前景书法艺术是中国的国粹，是中国文化元素的独特代表，区别于其它艺术类型，因其雅俗共赏性具有独特的造型艺术和高雅的审美情趣，吸引人们揣摩和欣赏，从中感悟中华民族五千年传统文化的魅力。

随着社会日趋信息化、国际化，数字化网络媒体的迅速兴起与飞速发展，汉字的书写一度陷入尴尬局面，国人对书法艺术越来越生疏，甚至发展到不会写字的地步。

文化是什么？文化的前提是文字，而离开文字的学问慢慢变得机械而枯燥，甚至丧失了学习的乐趣。

书法艺术传播正是面临来自各方面的挑战，在社会文化环境发生变化的情况下，我们如何去利用竞争机制实现书法艺术传播的市场化来保护书法文化？这是值得我们深思的，所以我们要保持清醒的头脑，坚持以大众传媒引领书法艺术传播发展的主流，净化书法艺术创作环境，让人们增强对中国传统文化的理解和理解，让书法艺术欣赏者能更好地理解创作者的意图，营造良好的书法艺术生存环境，持续增强中国人的自信心和自豪感，促动民族书法艺术的发展，要拓展当代书法艺术的社会价值，挖掘艺术与科学合流的价值，实现书法艺术可持续发展。

一书法艺术传播发展的优势1书法艺术传播形成了以政府主导的科学发展架构为了弘扬和传承书法艺术，当前中国已形成以中国书法家协会、中国艺术研究院、中国书法院等权威机构为主导，各高等院校和研究机构共同推动发展、构架合理的发展局面。

1981年初，中国书法家协会的成立标志着国家在展开书法教育与书法艺术的推广导向作用，中国书法家协会通过举办大规模的书法展览和“书法名城（之乡）”审批等方式，去推动当代书法艺术的复兴；2004年，国家成立中国艺术研究院中国书法院，旨在实行深层次的书法理论和书法艺术的内涵研究，系统展开书法艺术可持续发展的探究；2009年，国家教育部通过展开大中小学生规范汉字书写大赛，践行了国家在各级各类学校推广与普及书法艺术，让各级各类学生感悟传统文化魅力、继承和发扬民族传统的决心；2011年，国家教育部规定义务教育阶段三至九年级必须开设书法课，从政策上进一步明确了书法艺术传播的发展方向，书法教学要从基础抓起、“软硬兼修”，强化对传统书法艺术的学习，增强学生对书法艺术的鉴赏水平，培养学生良好的审美价值观。

中国传统书法艺术在现代设计中的运用随着现代设计技术的不断发展和人们审美意识的日益提高，传统文化元素在当代设计中的应用越来越受到关注。

中国传统书法艺术作为中国独有的艺术形式，具有深厚的文化底蕴和独特的美学魅力，正在成为现代设计领域中的一大热门。

本文将探讨中国传统书法艺术在现代设计中的运用，并分析其优势和发展趋势。

一、中国传统书法艺术的特点及其美学价值中国传统书法艺术是中国古代文化的瑰宝，其独特之处在于它不仅是一种艺术形式，更是一种思想和文化的传递方式。

中国传统书法追求的是以最简洁、最精练的笔墨表达丰富的情感和意境。

它以极有规律的笔画构成，融汇了文字、画画、雕刻等多种艺术手法，形成了独特的美学体系。

中国传统书法艺术的美学价值主要体现在以下几个方面：1.形式美：传统书法通过线条、笔锋、空白等元素的巧妙运用，展现出独特的美感和韵律感。

它将文字的形态美和感情的内涵美完美结合，使每一个字、每一行都充满着生命力和动感。

2.表现力：传统书法通过线条的韵律和墨色的变化，能够精确地表达出作者的思想和情感。

它能够通过字形的变化来传递作者的意图，使观者在欣赏时获得共鸣和思考。

3.审美价值：中国传统书法是一种高度精炼的艺术形式，它要求书写者在极少的字数和有限的纸面上表达出最多的东西。

这种审美价值反映了中国人的文化精神和艺术追求，也成为当代设计师借鉴的重要艺术资源。

二、中国传统书法艺术在现代设计中的应用传统书法艺术作为中国文化的重要组成部分，已经成为现代设计中的一个重要元素。

它不仅仅是为了在作品中加入传统文化的符号，更是通过抽象、印象和象征的方式将其融入到设计中。

以下是中国传统书法艺术在现代设计中的几个常见应用方式：1.标志设计：通过将传统书法艺术中的字体、笔画元素运用到标志设计中，可以赋予作品独特的文化内涵和审美价值。

这种设计方式能够让品牌形象更具辨识度和美感，同时也加深了人们对品牌的认知和记忆。

2.包装设计：传统书法艺术形式的运用可以使包装设计更加别致和高雅。

论书法艺术的传承与创新打开文本图片集摘要：中国書法艺术，是汉字的书写艺术。

在汉字形体的发展过程中，古人不仅要求其具有实用的功能，而且不断地为其赋予艺术的品质，使之逐渐丰满、成长起来，成为一种多姿多彩、足以独立的特殊式样。

书法艺术依附于文字，但不能简单地把古人留下的文字作品都视为书法作品，它们也不是都具有史学价值。

在书法的自然发展过程中，并非所有的书体和书法现象都能反映历史的规律，都能代表主流倾向。

书法艺术不是历史上所有文字与书法现象的集合，而要有代表性、普遍性、规律性。

关键词：书法艺术;传承;创新一、书法艺术的传承书法艺术的传承是传承大统，究其内在而言是传承道统，究其表现形式而言可以看成是传承系统。

既然说到书法艺术传承，就必须要清楚其传承关系和发展线索。

书法艺术的传承前期从商朝中晚期象形文字体系的形成到东晋，是主要依附于书体的演变而发展的;后期从东汉到清代，体现书法风格、书家群体和楷模作用。

隶变是秦系古文字变革的开端，起初主要结合书写性简化分解线条，重新组织字形。

随着秦国的军事扩张，作为文字的秦隶也逐渐向外扩散，六国人民的加入，也会把旧的书写习惯带入当中。

也就是说统一文字的工作在秦灭六国的过程中已经开始。

文字是文化的表现，六国文字的表现反馈促使秦始皇重新确定规范标准。

但是六国人书写潦草的习惯很难改变，它成为衍生隶、草二体分途发展的催化剂。

隶变结束后隶书正体化，彻底消除篆书字形，用抽象的点画重新组织字形，确立新的笔顺、笔画连接方式，化圆为方，变曲为直。

字形结构形成了新的规范，在全社会通行。

对于草书来说，汉武帝时期是关键性的发展时期。

汉武帝建立起严格的文字考试和监察制度，并鼓励、选拔善书者进入各级政府任文职官员，形成“善史书”的社会风气。

“善史书”风气的结果就是书家群体的大量出现，使书法从写正字正体和满足政治需要，向书法艺术、日常实用的草体方面变化。

最开始人们有浓厚兴趣的作品形式是亲朋好友之间表达问候的书信尺牍。

当代书法多元化发展研究摘要：中国优秀传统文化经历了几千年的发展和演变，积淀了丰富的中国书法文化精华，发展至今，形成了多元化的书法创作格局，将实用性的束缚和制约逐渐摆脱，向着美学意义和价值方向展开了逐步探索。

中国当代书法的多元化发展下，体现出了人们对精神文化越来越高的追求，随着人们愈发重视书法艺术，当代书法的多元化发展也迎来了良好的发展契机。

本文对中国当代书法风格的起源进行了探讨，结合中国当代书法的多元化发展现状，分析了中国当代书法多元化发展趋势。

关键词：当代；书法；多元化；发展前言：中国书法艺术有着鲜明的民族特色和悠久的历史，其中体现了深厚的民族文化内涵，经过了几千年的发展，集中了中华民族宝贵的精神财富、文化财富。

中国书法是世界的艺术瑰宝，举世闻名，经过了长期以来的积淀和发展，在传承和创新中，实现了多元化发展的新局面，体现出了中国书法艺术强大的生命力、发展力。

一、中国当代书法风格的起源当代书法的创作受到了魏碑雄强质朴艺术风格的影响，当代书法创作热衷和青睐魏碑书风，这在某种意义上来说，是一种潮流和风尚，对当代书法的创作风格形成了影响，书法家在书法创作的道路上不断的创新和探索，继承了魏碑的艺术风格，同时也逐步探寻独具一格的书风面貌，实现了自我化、个性化的发展。

目前书法创作已经进入到了繁荣发展、快速崛起的时期，在创作空间方面，魏碑书法具有显著的优越性，在自由创作空间中，创作者可以将自身的能动性发挥出来，展现书法创作的内在价值。

通过不断探索魏碑书法，继承、吸收和借鉴魏碑书法中的精华，逐渐形成书法家个性化的当代书法风格面貌。

书法家愈发重视对魏碑书风的传承和创新，在魏碑碑刻作品中，北魏墓志书法作品是典型的代表作，有着丰富的遗存和多样的形式，美不胜收，很多的墓志作品用于书法研习中，成为临摹取法的范本[1]。

墓志书法风格独特多样，体态多变，体现了浓郁的时代特色，审美价值独特，有着深厚的美学魅力，大量的书法爱好者在墓志面世之后，临摹和学习墓志风格。