苏州刺绣
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参观苏州刺绣研究所学习心得
参观苏州刺绣研究所是一次充满收获的学习之旅。
在参观过程中,我对苏州刺绣的历史、技艺和研究成果有了更深入的了解。
首先,苏州刺绣有着悠久的历史,可以追溯到2000多年前的汉朝。
在研究所的展览中,我看到了一件件精美绝伦的刺绣作品,展示了苏州刺绣的多样性和精湛的技巧。
从紧
密细密的蜻蜓刺绣到绵密繁复的牡丹刺绣,每件作品都展现了刺绣师的巧手和匠心。
其次,我对苏州刺绣的制作过程有了更深入的了解。
在参观中,我看到了刺绣师们在
细腻的绸缎上用针线刺绣的过程。
他们不仅要精确地选择和描绘图案,还要掌握不同
种类的刺绣针和线的使用技巧。
他们的手工技艺和耐心是刺绣作品能够达到完美效果
的关键。
最后,我了解到苏州刺绣研究所的研究成果和创新。
在研究所的实验室中,我看到了
刺绣师们在传统工艺基础上进行的创新实践,如使用新材料和新技术。
这些创新不仅
提高了刺绣作品的质量,还开拓了刺绣的应用领域,使苏州刺绣在时尚设计、家居装
饰等方面有着更广阔的发展空间。
通过参观苏州刺绣研究所,我深刻体会到了刺绣艺术的博大精深。
它不仅是一种传统
手工技艺,更是一种文化传承和创造力的体现。
我希望能继续学习和了解刺绣艺术,
将它传承下去,并为它的发展做出一份贡献。
四大名绣最著名,代表作都是什么?展开全文四大名绣是刺绣界的顶层,人们说起刺绣的时候,就会直接想到四大名绣。
那么关于四大名绣最著名的代表作品是什么,哪些作品是全国最为闻名的呢?你知道几个?中国四大名绣代表作:苏绣(代表作双面绣《猫》)、湘绣(代表作狮虎)、粤绣(代表作《百鸟朝凤》)、蜀绣(代表作《芙蓉鲤鱼》)三大名锦:云锦、蜀锦、宋锦苏绣苏绣是中国刺绣的突出代表之一。
宋代已颇具规模,在苏州出现了绣衣坊、绣花弄、滚绣坊、绣线巷等生产集中的坊巷;清代为盛期,当时的皇室绣品多出自苏绣艺人之手,民间刺绣丰富多彩。
苏州刺绣,素以精细、雅洁著称。
图案秀丽,色泽文静,针法灵活,绣工细致,形象传神。
双面绣《猫》是苏绣的典型代表作。
艺人们将一根头发粗细的绣花线分成二分之一、四分之一,以至十二分之一、四十八分之一的细线绣,并将千万个线头、线结藏得无影无踪。
无论从正面或反面都可以看到小猫调皮活泼的神态,绣猫最难的是一对猫眼睛,艺人们需用20多种颜色的丝线才能把猫睛绣得炯炯有神、栩栩如生。
湘绣湘绣是以硬缎、交织软缎、透明玻璃纱、尼纶等为原料绣制的精细工艺品,绣品既有名贵的欣赏艺术品,也有美观适用的日用品,主要品种有条屏、画片、被面、枕套、床罩、靠垫、桌布、手帕及各种绣衣等。
湘绣以中国画为基础,运用七十多种针法和一百多种颜色的绣线,充分发挥针法的表现力,精细入微地刻划物象外形内质的特点,绣品具有构图章法严谨,形象生动逼真,色彩鲜明,质感强烈,形神兼备,生机勃勃,远观气势宏伟,近看出神入化的艺术效果潮绣、粤绣潮绣与广绣合称为粤绣,是中国名绣之一,传创始于少数民族,与黎族织锦同源。
它以布局满、图案繁茂、场面热烈、用色富丽、对比强烈、大红大绿而著称。
其最大的特点就是布局满,往往少有空隙,即使有空隙,也要用山水草地树根等补充,显得热闹而紧凑;粤绣的另一个独特现象,就是绣工多为男工,和其他地区绣工均为女子不同,在绣制大件时,绣工常手拿长针站着施绣。
苏州刺绣的知识产权保护研究说起苏州刺绣,那可真是一门让人惊叹不已的艺术!想象一下,那一根根细如发丝的丝线,在绣娘的巧手下,一点点变成了栩栩如生的花鸟鱼虫、亭台楼阁,简直就像是魔法一样。
我之前去苏州旅游的时候,专门去了一家刺绣工坊。
一进门,就被那满墙精美的刺绣作品震撼到了。
有一幅绣着牡丹的作品,那花瓣层层叠叠,颜色鲜艳欲滴,仿佛能闻到花香。
绣娘坐在绣架前,眼神专注,手中的针线飞快地穿梭着,那认真的模样让我都不敢大声呼吸,生怕打扰了她。
然而,这么美丽的苏州刺绣,在如今这个时代,却面临着知识产权保护的难题。
咱们先来说说苏州刺绣的知识产权到底是咋回事。
简单来讲,就是绣娘们辛辛苦苦创作出来的独特作品,得有个法律的“保护伞”,不然被别人随便抄袭、模仿,那绣娘的心血不就白费了嘛。
你看啊,有些不良商家,看到某个热门的苏绣图案好卖,就不管不顾地照搬照抄,用便宜的材料和粗糙的工艺,弄出个“山寨版”来。
这不仅损害了原作者的利益,也让消费者误以为苏绣就是这种低质量的东西,简直是一颗老鼠屎坏了一锅粥。
而且,知识产权保护的意识在很多绣娘那里也比较淡薄。
有的绣娘觉得,自己的作品能被别人模仿是因为受欢迎,还挺高兴,根本没意识到这是侵权行为。
还有些绣娘虽然知道这不对,但不知道该怎么去保护自己的权益,不知道该通过什么渠道去维权。
那要怎么解决这些问题呢?首先,得加强宣传教育,让绣娘和相关从业者都明白知识产权保护的重要性。
可以搞一些培训课程,用通俗易懂的方式告诉大家,自己的作品就像自己的孩子,得好好保护,不能让人随便欺负。
政府也得加大执法力度,对于那些侵犯知识产权的行为,要严厉打击,不能让他们觉得违法成本低,肆无忌惮地抄袭。
同时,建立专门的知识产权保护机构,给绣娘们提供法律援助和咨询服务。
对于苏绣的传承和发展来说,知识产权保护是至关重要的。
只有保护好了绣娘们的创作成果,才能让更多的人愿意投身到苏绣这门艺术中来,才能让苏州刺绣这朵艺术之花绽放得更加绚烂。
苏州刺绣研究所苏州刺绣研究所是一家专注于苏州刺绣研究与传承的机构,成立于2010年。
研究所坐落于苏州市的文化名城区,拥有优美的环境和便利的交通条件。
苏州刺绣是中国传统文化的瑰宝之一,具有悠久的历史和独特的技艺。
苏州刺绣研究所的成立旨在传承和发展苏州刺绣这一传统文化,提高苏州刺绣的技艺水平,推动苏州刺绣文化的传播和交流。
苏州刺绣研究所设有专业的研究团队,由一批资深的刺绣艺术家、工艺师和学者组成。
他们致力于苏州刺绣的技艺研究和创新,探索苏州刺绣在现代设计中的应用,提高刺绣作品的艺术性和实用性。
研究所主要开展以下几项工作:一、技艺保护与传承:研究所通过收集、整理和研究苏州刺绣的传统技艺和经验,制定相关保护和传承方案,培养年轻一代对苏州刺绣的传统技艺的热爱和认同感。
二、设计与创新:研究所鼓励艺术家和设计师在苏州刺绣的基础上,进行创新设计和尝试。
他们在传统技艺的基础上加入先进的工艺和材料,使苏州刺绣作品更具现代感和时尚感。
三、教育培训:研究所定期组织苏州刺绣的培训班和讲座,向对苏州刺绣感兴趣的人们传授刺绣的技艺和知识。
同时,研究所还与相关院校合作,开设苏州刺绣的本科和研究生专业,培养刺绣专业人才。
四、文化交流与展览:研究所与国内外的刺绣机构和艺术机构保持着紧密的联系,定期举办各类刺绣展览和文化交流活动,展示苏州刺绣的传统和现代魅力,促进苏州刺绣与其他文化的交流与融合。
苏州刺绣研究所已经取得了一些成绩,例如,研究所的艺术家参与了多个国内外的艺术展览,其刺绣作品备受好评,赢得了许多奖项。
同时,研究所的刺绣作品也被纷纷收藏于各大博物馆和艺术机构。
总之,苏州刺绣研究所是一个致力于苏州刺绣技艺研究与传承的专业机构,通过技艺保护和传承、设计与创新、教育培训和文化交流与展览等多方面的工作,为苏州刺绣的发展和传播做出了积极的贡献。
李白形容苏州刺绣的诗句1. “苏绣之美如仙舞,恰似李白诗中物!你看那细腻的针法,不就像李白笔下的奇妙景致吗?就像‘日照香炉生紫烟,遥看瀑布挂前川’中那震撼的画面。
”例子:每次看到苏州刺绣上栩栩如生的图案,就好像真的看到了李白诗里描写的美丽景象一般。
2. “哇塞,苏州刺绣真是巧夺天工,这不就是李白说的‘清水出芙蓉,天然去雕饰’嘛!针法自然流畅得就像那天然之美。
”例子:欣赏那苏州刺绣,可不就感受到了如同李白诗句中自然而来的美丽。
3. “苏州刺绣这般精美,难道不是李白所言的‘云想衣裳花想容’?那绣出的花朵仿若真的在绽放呢!”例子:看着那苏绣上的花朵,可不就是让人联想到李白诗中那娇艳的花容。
4. “嘿呀,李白诗里的‘飞流直下三千尺,疑是银河落九天’,不正是苏州刺绣能展现的那种恢宏气势吗?”例子:当看到那幅展现瀑布的苏州刺绣时,真有李白诗句中的那种豪迈气势。
5. “苏州刺绣的细腻简直绝了,恰似李白的‘床前明月光,疑是地上霜’那般轻柔美妙。
”例子:抚摸着苏州刺绣,仿佛触摸到了李白诗句里那温柔的月光。
6. “苏州刺绣的多彩多样,不就是李白描绘的‘两岸青山相对出,孤帆一片日边来’的丰富画面吗?”例子:看着那有着各种图案的苏州刺绣,多像李白诗中那多彩的场景呀。
7. “哎呀呀,苏州刺绣的雅致,不就像李白的‘举杯邀明月,对影成三人’般充满诗意。
”例子:置身于摆满苏州刺绣的房间,仿佛进入了李白诗意的世界中。
8. “苏州刺绣真是太了不起啦,就如同李白诗中的奇幻世界一样让人惊叹!难道不是吗?”例子:每次看到特别精美的苏州刺绣,都会感叹其如同李白诗所带来的震撼。
结论:李白的诗句充满了魅力和想象,而苏州刺绣用它的精美可以很好地和李白的诗句相呼应,展现出令人赞叹的艺术风采。
描写苏绣的优美句子苏绣是中国传统刺绣之一,起源于江苏苏州地区,历史悠久,技艺精湛。
苏绣的特点在于精美细致、色彩鲜艳、工艺独特,被誉为“刺绣艺术中的精品”,下面就让我们来描写一下苏绣的优美句子吧!苏绣,是江南文化的瑰宝,源远流长,韵味十足。
苏绣细腻的刺绣线条,宛若鱼着水,自然流畅,凝聚了匠人无尽的心血和智慧。
苏绣中的颜色如梦似幻,瑰丽非凡,给人以视觉美的享受,令人陶醉。
苏绣的刺绣用线细而匀,针法精细,堪称中国传统刺绣艺术的代表性之一。
苏绣作品深邃细腻,细节处理得当,给人一种舒适、和谐、美丽的气氛。
苏州刺绣的色彩搭配层次感强烈,每一种颜色都能很好的衬托出其他颜色的美感,从而起到画龙点睛的作用。
苏绣讲究气质,以花为主题,不仅仅是一种装饰,更是一种品味,一种生活态度。
苏绣的图案设计优美迷人,色彩斑斓,富于变化,给人以无限的艺术想象空间。
苏绣是一门文化艺术,是一种精神享受,体现了中国文化的独特魅力。
苏绣作品中包含了一种美学的追求,每一条线都是一种情感的表达,展示了人类的情感和智慧。
苏绣刺绣的阴采细腻,线条自然流畅,通过刺绣的表现形式,淋漓地表现了江南文化中的细腻和柔情。
苏绣工艺具有高超的刺绣技艺,俏丽的线条和动人的色彩是人们对承载着历史文化的苏绣的喜爱、称赞和赞美。
苏绣给人以视觉和心灵的双重享受,它所承载的历史和文化,人们虽然无法亲身解读,但却会不由自主地引起美的共鸣。
苏绣的精湛工艺和细致的手工刺绣,展现了中国女性的温柔与细腻,让世人感受到中国传统文化中独特的女性美和睿智。
总之,苏绣是一门精良的传统技艺,它的精华赋予了苏绣以独特的艺术魅力,彰显了中华民族传统文化的瑰丽辉煌。
手工与设计《苏州刺绣》教案(优秀获奖详案)一、教学目标1. 让学生了解苏州刺绣的历史、特点和技艺,培养学生对传统手工艺的兴趣和热爱。
2. 通过观察、实践和创作,提高学生的动手能力和创新意识,发展学生的审美情趣。
3. 培养学生团队协作精神和沟通交流能力,增强学生的文化自信和民族自豪感。
二、教学内容1. 苏州刺绣的历史与发展2. 苏州刺绣的针法与技巧3. 苏州刺绣的艺术特色与价值4. 创作一幅苏州刺绣作品5. 作品展示与评价三、教学重点与难点1. 教学重点:了解苏州刺绣的历史、特点和技艺,学会基本的刺绣针法,创作一幅苏州刺绣作品。
2. 教学难点:掌握苏州刺绣的针法与技巧,创作具有创意的刺绣作品。
四、教学准备1. 教具:苏州刺绣作品、刺绣针、线、布、剪刀等。
2. 学具:学生用书、彩笔、剪刀、胶水等。
3. 教学资源:苏州刺绣视频资料、图片资料等。
五、教学过程1. 导入:教师展示苏州刺绣作品,引导学生欣赏并思考:你们知道这幅作品是什么吗?它有什么特别之处?2. 新课导入:教师简要介绍苏州刺绣的历史、特点和技艺,引导学生了解苏州刺绣的背景知识。
3. 教学实践:教师演示苏州刺绣的针法与技巧,引导学生动手实践,学会基本的刺绣针法。
4. 创作指导:教师引导学生发挥创新意识,创作一幅苏州刺绣作品。
学生可以独立创作或合作完成作品。
5. 作品展示与评价:教师组织学生展示作品,互相评价,鼓励学生表达自己的创作思路和感受。
6. 总结与反思:教师引导学生总结本次课程的收获,反思自己在创作过程中的优点和不足。
六、教学拓展1. 引导学生了解其他地区的刺绣艺术,如蜀绣、湘绣、粤绣等,并进行比较,增强学生的文化意识。
2. 邀请刺绣艺术家或传承人来校进行讲座和展示,让学生更深入地了解苏州刺绣的技艺和魅力。
3. 组织学生参观刺绣博物馆或工作室,增长学生的见识,激发学生对刺绣艺术的热爱。
七、教学评估1. 课堂表现评估:观察学生在课堂上的参与程度、动手能力和团队协作精神。
非遗作文800字苏绣英文回答:Suxiu, also known as Suzhou embroidery, is atraditional Chinese art form that dates back over 2,000 years. It originated in Suzhou, a city known for its rich cultural heritage and exquisite craftsmanship. Suxiu is renowned for its delicate and intricate designs, as well as its use of vibrant colors and fine silk threads. The art form has been passed down through generations and is recognized as an intangible cultural heritage of China.Suxiu is characterized by its meticulous attention to detail and the use of various stitching techniques to create beautiful and lifelike images. The embroidery often depicts scenes from nature, such as flowers, birds, and landscapes, as well as traditional Chinese motifs and symbols. The skill and precision required to create Suxiu embroidery make it a highly esteemed art form in Chinese culture.The process of creating Suxiu embroidery is extremely intricate and time-consuming. It involves several steps, including designing the pattern, stretching the silk fabric onto a frame, and meticulously stitching the threads to bring the design to life. The embroiderers often spend months or even years working on a single piece, demonstrating their dedication and patience to perfecting their craft.Suxiu embroidery is not only a form of artistic expression but also a reflection of Chinese cultural heritage. It represents the creativity, skill, and perseverance of the artisans who have dedicated themselves to preserving this traditional art form. Through their intricate and exquisite creations, Suxiu embroiderers continue to inspire and captivate people around the world.中文回答:苏绣,又称苏州刺绣,是一种源远流长的中国传统艺术形式,可以追溯到2000多年前。
苏州苏绣非遗项目体验报告引言作为中国传统手工艺之一,苏绣以其精湛的技艺和独特的风格闻名于世。
为了亲身感受苏绣的魅力,我特地前往苏州参观体验了苏绣非遗项目。
在这篇报告中,我将详细介绍我对苏绣的体验和感受。
一、非遗项目介绍苏绣是苏州地区的一种传统绣艺,起源于南朝梁宋时期。
苏绣以其精致细密、色调鲜艳以及图案独特而受到广泛的赞誉。
苏绣的特点是线条流畅、色彩和谐,经久耐用。
苏绣非遗项目传承千年,至今仍在苏州地区保留并持续发展。
二、参观体验我参观的苏绣非遗项目位于苏州的一个传统手工艺村落。
进入苏绣作坊,首先映入眼帘的是一位老师傅正在细心地刺绣。
他手持针线,动作娴熟,一针一线间展现出绣花的美妙。
老师傅热情地向我介绍了苏绣的历史和工艺。
他告诉我苏绣绣针细而长,用特制的细丝线绣制。
苏绣图案多取材于自然景观,以花鸟、人物等为主题,形象逼真。
在绣制过程中,需要准确掌握绣针的力度和绣花的方向,一丝不苟地呈现出图案的每一个细节。
接着,老师傅让我自己亲手尝试绣制一幅苏绣作品。
他递给我一根绣针,一卷绣线,还有一个已经绣好了花朵的绣花布。
我小心翼翼地按照老师傅的示范,一针一线地往布上绣。
起初,我的手有些颤抖,针线也不够匀称。
但是随着练习的进行,我逐渐掌握了绣花的技巧,也感受到了绣制的乐趣。
三、体验感受通过体验苏绣非遗项目,我对苏绣有了更深入的了解,并且收获了许多体验上的感悟。
首先,我被苏绣的精美和细腻所折服。
绣制出的花鸟图案生动逼真,色彩明快,让人赏心悦目。
这需要绣工的丰富经验和精湛技艺。
其次,苏绣的绣制过程需要极高的耐心和细致的心态。
在绣制一幅作品的过程中,我体会到了时间的流逝,感受到了专注和沉浸的乐趣。
最后,参观苏绣非遗项目,我也了解到了继承苏绣技艺的困境。
尽管有许多传统手工艺爱好者在苏绣非遗项目中工作,但是由于现代化工业的冲击和新兴的消费习惯,苏绣文化正面临着生存挑战。
因此,我们每个人都应该积极学习和传承苏绣这一独特的非遗文化,为其发展做出贡献。
苏绣苏绣是汉族优秀的民族传统工艺之一,是苏州地区刺绣产品的总称,其发源地在苏州吴县一带,现已遍衍无锡、常州等地。
刺绣与养蚕,缫丝分不开,所以刺绣,又称丝绣。
清代确立了“苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣”为中国四大名绣。
清代是苏绣的全盛时期,真可谓流派繁衍,名手竞秀。
苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格,地方特色浓郁。
2006年5月20日,苏绣经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
苏绣即苏州刺绣,其发源地在苏州吴县一带,仍以苏州为中心,现已遍衍江苏省的扬州、无锡、常州、宿迁、东台等地。
苏绣产地江苏土地肥沃,气候温和,蚕桑发达,盛产丝绸,自古以来就是锦绣之乡。
优越的地理环境,绚丽丰富的锦缎,五光十色的花线,为苏绣发展创造了有利条件。
据西汉刘向《说苑》记载,早在二千多年前的春秋时期,吴国已将苏绣用于服饰。
三国时代,吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》。
据《清秘藏》叙述苏绣“宋人之绣,针线细密,用线一、二丝,用针如发细者为之。
设色精妙,光彩射目。
”可见在宋代苏绣艺术已具有相当高的水平。
文化古城苏州,素有“人间天堂”之称,在这优美环境里孕育出的苏州刺绣艺术,亦早已闻名于世。
小桥,流水,人家,园林,昆曲,美食。
古典格局,诗意江南。
二千五百年的苏州文苏绣精品明熠熠生辉。
苏州刺绣,就是指狭义的“苏绣”,而广义的苏绣是以苏州为集散中心,遍及江苏全境的一种著名手工艺品,在我国工艺美术发展史上占有重要地位,与粤绣、湘绣、蜀绣合称为中国“四大名绣”。
由吴兴钱山漾古遗址出土的五千年前以家蚕丝织成的丝织物残片证明,我国是世界上最早养蚕取丝的国家,而且发源于太湖流域,这就为苏绣的发展奠定了基础。
由于文献和实物的限制,苏州刺绣究竟始于何时,目前尚难以确切说明,但据刘向《说苑》载,早在两千五百多年前的春秋时期,吴地已有“绣衣而豹裘者”。
三国时,东吴丞相赵达之妹,已能运用刺绣绣出了我国第一张山川地势军阵之图,时人谓之“针绝”。
民间艺术的传统织物传统织物是民间艺术的一种重要表现形式,承载着丰富的文化内涵和历史记忆。
它不仅是人们生产生活的需求,更是一种独特的审美表达和文化传承。
本文将介绍几种代表性的民间艺术传统织物,并探讨其在当代社会的意义。
一、苏州刺绣苏州刺绣是中国传统织物中的瑰宝,被誉为“东方绣艺的明珠”。
它以苏绣为代表,通过精细的刺绣工艺,将传统的图案和花纹绣制在丝绸上,展现出独特的美感。
苏州刺绣以其精美的线条和细腻的色彩赢得了广泛的赞誉。
在现代,苏州刺绣已经发展成为一种重要的文化产业,不仅保留了传统的工艺技艺,还结合了现代设计元素,创作出更具时代感的作品。
苏州刺绣的传承和发展,不仅守护了民间艺术的瑰宝,也为文化创意产业注入了新的活力。
二、印度木染印度木染是印度手工艺中的瑰宝,以其独特的染色技艺而闻名于世。
木染是一种传统的手工染色技术,通过植物染料将图案和花纹染在织物上。
木染的特点是颜色鲜艳,图案繁复,具有强烈的装饰性和艺术性。
印度木染作为印度文化的重要组成部分,在当地社群中有着深厚的意义和价值。
现如今,印度木染不仅在印度本土得到广泛应用,也成为了国际时尚界的宠儿。
其独特的艺术风格,与现代设计的结合,为木染注入了新的活力。
三、巴厘岛鞋帽巴厘岛是印度尼西亚的一个知名旅游岛屿,拥有独特的文化和民族艺术。
巴厘岛的鞋帽制作以竹编为主,以其精巧的工艺和独特的设计风格而闻名。
竹编是巴厘岛传统的手工艺制品,通过将竹子编织成不同形状的鞋子和帽子,展现出独特的民族风情。
巴厘岛的鞋帽制作以其独特的造型和精美的细节而备受喜爱,不仅成为游客购买的纪念品,也在国际时尚界中崭露头角。
巴厘岛鞋帽的传统制作工艺正因为受到国际市场的认可而得以传承和发展。
四、美洲手工编织品美洲手工编织品是北美、中美和南美洲原住民民间艺术的代表作品。
它们以纤维植物为原料,通过手工编织工艺制成各种图案丰富多彩的织物。
美洲手工编织品在原住民部落中是重要的经济来源和文化传承载体。
苏州非物质文化遗产
苏州非物质文化遗产是指苏州地区传承并具有独特文化价值的非物质文化遗产项目。
苏州作为中国历史文化名城,拥有丰富的非物质文化遗产资源,以下是其中一些典型的代表性项目:
1. 苏州园林:苏州园林是中国传统园林艺术的瑰宝,以其精致的设计和独特的园林构造而闻名于世。
苏州园林包括拙政园、留园、网师园等,被联合国教科文组织列为世界文化遗产。
2. 苏绣:苏绣是苏州地区的传统刺绣工艺,以其精致细腻、色采明艳而著称。
苏绣作为一种文化艺术形式,已有数百年的历史,被列为国家级非物质文化遗产。
3. 昆曲:昆曲是中国传统戏曲剧种之一,苏州是昆曲的发源地之一。
昆曲以其独特的唱腔、舞台表演和戏曲剧本而闻名,被联合国教科文组织列为人类非物质文化遗产代表作。
4. 四大徽墨:苏州是中国四大徽墨之一的产地,以其独特的制作工艺和优质的墨汁而闻名。
苏州徽墨被誉为“墨中之王”,是中国书画艺术必备的工具。
5. 江南丝弦:江南丝弦是苏州地区的传统音乐乐器,以其悠扬的音色和独特的演奏技巧而著称。
江南丝弦被列为国家级非物质文化遗产,是苏州音乐文化的重要组成部份。
以上仅列举了一部份苏州的非物质文化遗产项目,这些项目代表了苏州地区丰富的历史文化底蕴和独特的艺术风格,对于传承和宏扬苏州的文化遗产具有重要意义。
苏州刺绣的动作作文
说真的,我一开始还没明白“苏州刺绣的动作”到底是个啥意思,就感觉像是……嗯,就像是在说“吃饭的动作”一样,这得多无聊啊!结果,当我看到那根细如发丝的针,在绣娘的手指间灵活地穿梭,就像个调皮的小精灵一样,我才终于明白“苏州刺绣的动作”到底有多么令人着迷。
说真的,那针真的是太细了,细到几乎看不到,就那么轻轻一挑,跟着线就从布料上穿过去,留下了一道精美的针脚。
这可比我用针线缝个衣服难度大多了,我那针线粗,一针下去,布料上就留下个大洞洞,跟绣娘的针脚比起来,简直就是暴力拆迁啊!
后来我才知道,绣娘们可不是随随便便就拿根针就能绣出精美的图案。
她们的手指,每根都好像练就了独门秘籍,灵活得不得了。
比如,绣花的时候,食指和拇指轻轻一捏,就把针线牢牢地控制住了,然后手腕轻轻一抖,再把针线送入布料里,整个动作都一气呵成,看起来特别轻松,就好像在跳舞一样。
不过,我发现这绣花可不只是靠手巧啊!绣娘们还要观察每个针脚的走向,就像是在设计一个精美的图案一样。
而且她们还特别有耐心,一针一针地绣着,一点也不马虎,仿佛每一根针线里都蕴藏着她们的灵魂。
看着绣娘们专注的神情,听着针线穿梭的声音,我觉得自己好像也跟着她们进入了那个奇妙的世界,感受着针线在指尖跳跃的快乐。
我突然明白,苏州刺绣的动作,不仅仅是一种技术,更是一种艺术,一种传承千年的文化精髓。
嗯,我现在对苏州刺绣可真是佩服得五体投地!说真的,下次有机会,我一定要去好好学习一下,不过,肯定比不了那些经验丰富的绣娘们,只能当个爱好玩玩了,哈哈!。
苏州刺绣 下面是为大家准备的苏州刺绣图片,希望大家喜欢!苏州刺绣图片展示苏州刺绣图片1苏州刺绣图片2苏州刺绣图片3苏州刺绣图片4苏州刺绣苏绣是苏州地区刺绣产品的总称,以苏州刺绣研究所的高新区的镇湖镇(现改为街道)刺绣最为有名。 苏绣即苏州刺绣,其发源地在苏州吴县一带,现已遍衍无锡、常州等地。 据西汉刘向《说苑》记载,早在二千多年前的春秋时期,吴国已将苏绣用于服饰。 三国时代,吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》。 据《清秘藏》叙述苏绣“宋人之绣,针线细密,用线一、二丝,用针如发细者为之。 设色精妙,光彩射目。 可见在宋代苏绣艺术已具有相当高的水平。 文化古城苏州,素有“人间天堂之称,在这优美环境里孕育出的苏州刺绣艺术,亦早已闻名于世。 小桥,流水,人家,园林,昆曲,美食。 古典格局,诗意江南。 二千五百年的苏州文明熠熠生辉。 由吴兴钱山漾古遗址出土的五千年前以家蚕丝织成的丝织物残片证明,中国是世界上最早养蚕取丝的国家,而且发源于太湖流域,这就为苏绣的发展奠定了基础。 由于文献和实物的限制,苏州刺绣究竟始于何时,尚难以确切说明,但据刘向的《说苑》记载,早在两千五百多年前的春秋时期,吴地已有“绣衣而豹裘者。 三国时,东吴丞相赵达之妹,已能运用刺绣绣出了中国第一张山地势军阵之图,时人谓之“针绝。 而《三国志·吴志·蒋钦传》上也记有“妻妾衣服,悉皆锦绣之句,可见一千七百多年前苏州刺绣无论在数量还是质量上已达到可观的程度。 宋代,苏州刺绣已有了欣赏性的绣品出现,并达到了一定的水平。 在张应文著的《清秘藏》一书中说:“宋人之绣,针线细密,用线仅一二丝,用针如发细者为之,设色精妙,光彩射目。 山水分远近之趣,楼阁得深邃之体,人物具瞻眺生动之情,花鸟极绰约唼喋之姿,佳者较画更胜。 ,描绘了宋代苏绣已具有精工细作、形象真实生动的特点。 元代的苏绣,见诸文献记载的并不多,《清秘藏》中则道:“元人用线稍粗,落针不密,间用墨描眉目,不复宋人精工矣!可见,元代的绣品较之宋代无多大进步。 明代,是苏绣发展中极为重要的一个历史阶段,一方面是社会对绣品需求的增长,促进了商品绣数量的增多;另一方面是嘉靖年间(1522-1566)上海“露香园顾绣的出现,对苏绣风格的形成起了举足轻重的影响。 顾绣代表人物韩希孟,是“露香园主人顾名世的孙媳,她的艺术特点,在于利用绘画为基础,尽力发挥刺绣针法与调和色彩的表现能力,使绣品效果达到淋漓尽致、相得益彰。 苏绣在吸取她的长处后,无论在原料、针法、绣工上,与当时的鲁绣、东北的缉线绣、北京的洒线绣截然不同,形成了图案秀丽、色彩文雅、针法活泼多变、绣工精细的特有风格称誉全国。 为营销绣品,各种绣庄应运而生,甚至出现了有关刺绣的专业坊巷,如“绣线巷、“绣花弄等,苏州被称为“绣市。 其时,双面绣开始出现,标志着苏绣有了高度的艺术技巧。 当时,皇室的日用绣品或艺术绣品,多出自苏绣艺人之手。 在民间,如蔡群秀、沈英、沈立、朱心柏、徐志勤、钱蕙、林抒、赵慧君、沈关关、杨和、金采兰、江缪贞、潘志玉、张元芷、郭桐先等一大批苏绣艺人脱颖而出,成为当时的著名绣家。 其中,最杰出的则首推清末民初苏绣艺术家沈寿,她吸收了西洋画中的明暗原理,十分注重物象的逼真,首创了“仿真绣,对苏绣技艺的改进、发展、推广、传播,起到了积极的作用,在中国刺绣史上具有划时代的意义。 民国时期,由于社会动荡,日寇侵华,百业萧条,苏绣生产呈现每况愈下之势,许多中、小绣庄纷纷倒闭,艺人、绣工纷纷转业,及至解放前夕,绣庄由全盛时的一百五十余家,衰减到了二十多家,从事刺绣生产的专业工人已寥寥无几。 新中国成立以后,在党对工艺美术“保护、发展、提高方针指引下,地方政府通过组织城乡物资交流等方式,促进了绣品销售,提高了绣工的生产积极性。 吴县镇湖、藏书、光福、通安、东渚、木渎、胥口等一带乡镇,几乎形成“家家有绣绷、户户有绣娘的规模。 据1990年时统计,吴县绣娘达十二万之众,人数之多,超过历史上任何朝代,苏绣进入了一个全面发展、提高的新时期。 1958年,苏州开始推广机绣。 20世纪80年代末,又部分采用电脑绣花,大大提高了日用绣品的生产能力。 苏州城里几十个旅游点、几百家经销店内,绣品比目皆是。 在刺绣行业里,分工也越来越细,其中有专门从事刺绣针法、工艺研究的苏州刺绣研究所,从事刺绣欣赏品和出口服装生产的苏州刺绣厂,从事刺绣日用品生产的苏州绣品厂,从事儿童绣衣和日用品生产的苏州刺绣童装厂与苏州儿童用品厂,从事剧装戏衣刺绣和制作的苏州剧装戏具厂,从事绣鞋生产的苏州工艺鞋厂,以及从事刺绣线生产的苏州花线厂等。 与此同时,苏绣艺术品更以其旖旎之姿争芳于绣坛。 除了“小猫、“金鱼等最常见的题材外,花鸟、走兽、山水、人物、静物等各种题材的作品异色纷呈,其表现的艺术幅度,远远超过以往。 在技艺上,采用苏绣与发绣的结合,发绣与发刻的结合,刺绣与缂丝的结合,刺绣与缂毛的结合等作品也相继产生,为苏绣艺术的衍生和发展开创出了一条条新路,大大拓展了苏绣的表现能力和绣面效果。 值得一提的是,1966年苏绣艺人创造出了绣品正背两面纹样、针法相同,色彩迥异的双面异色绣;1980年,苏绣艺人邱秀英、殷濂君首创成功了一种双面异色、异样、异针法刺绣(双面三异绣 ),首幅作品《猫狗图》的两面奇迹般地分别出现了猫与狗的不同图形,突破了双面绣两面图案必须一致的禁区,其技艺达到了鬼斧神工的程度。 此后又有《金丝猴与哈巴狗》、《查尔斯与黛安娜》等双面三异绣作品产生。 更难以置信的是,一名现年51岁的苏州须眉顾家翘,自1999年起,悉心研究苏绣技,先后以德国弗里茨·曼斯尼采和美国尼尔·巴尔的两幅人体摄影作品为蓝本,创制了一幅高56厘米、宽40厘米的目前世界上最大的双面三异绣,同时开创了首幅人体摄影绣品和独自绣制(现存的双面三异绣均为两人以上合绣)的两个之最。 接着,他又创制出了绝无仅有的以同一根线在绣品两面表现出不同针法的《月色荷塘》、《天鹅舞》等作品,开创了传统刺绣和现代科学融会的先河。 2005年5月,他经过苦心钻研,划时代地创制出了一幅异线(羢)、异景、异色、异样、异针法的双面五异绣《白猫和熊猫》,以及通过灯光能尽现绣品细部的隐亮绣《东方明珠》,实现了历史性的重大突破。 2011年苏州绣娘薛金娣自创苏绣技法“捻丝盘线刺绣方法和用于表现珠状装饰物的立体刺绣方法均获得国家发明专利,为苏绣的创新和发展注入了新的活力。 1956年开始,苏绣艺人顾文霞、徐志慧、周巽先、钱漱渝、柳金燕等先后到英国、瑞士、德国、前苏联等国现场表演刺绣艺术。 每年到苏州参观刺绣艺人操作和观赏作品的五洲宾客也约达十多万人次,其中包括德国前总理科尔,新加坡内阁资政李光耀等。 苏绣被美誉为“有生命的静物、“东方的艺术明珠。 同时,近百次为国礼馈赠国外元首,英国女王伊丽莎白二世、朝鲜民主主义人民共和国金日成主席、法国蓬皮杜总统、柬埔寨西哈努克亲王、日本中曾根首相等都曾因得到精湛的苏绣艺术品而欣喜,如2001年由苏州绣娘薛金娣绣制的《松鹤长春图》由上海交大演出中心转送给朝鲜劳动党总书记金正日。 苏州刺绣研究所的作品先后在一百多个国家展出。 苏州刺绣厂为维护苏绣的传承制定了“苏绣精品标准。 为表彰能工巧匠在工艺美术领域作出的重要贡献,国务院自1991年起,先后授予苏州刺绣界的徐绍青、顾文霞、周爱珍、周巽先等四人为国家级“突出贡献专家称号,享受国务院批准的政府特殊津贴。 徐绍青、李娥瑛、顾文霞、任嘒闲、周巽先、殷濂君、周爱珍、蒋雪等8人被授予“中国工艺美术大师称号,这是中国工艺美术界的最高荣誉称号。 改革开放以后,刺绣业的集体成分开始向私有化过渡。 民营企业、民间绣庄时有开设,方兴未艾。 中国工艺美术大师顾文霞、任嘒闲、蒋雪英也开出了以自己名字命名的工作室。 在苏州近郊,仍然活跃着几万名绣娘。 东渚镇苏绣民营企业的和服、韩服的加工量,已分别占有日本、韩国的较大市场,成为中国最大的和服、韩服加工出口基地。 镇湖镇总人口为1.9万人,从事刺绣、裱绣、绣框制作的从业人员就有1.1万人,一条街上开出了二百八十多家绣庄,还出现了姚建萍、薛金娣、姚慧芬、姚惠琴、卢福英、邹英姿等一批能绣制高档精品的后起之秀,在各项博览会和工艺品评比中摘金夺银。 其中,薛金娣的特色是专门做古代名画题材,每一幅作品均精美绝伦,获得众多名家的肯定。 2003年,镇湖的绣品销售收入达到2亿元,刺绣成了当地的支柱产业。 2000年,镇湖被文化部授予“中国民间(刺绣)艺术之乡。 由沈寿口述、张謇手记的《雪宧绣谱》,汇集了其毕生的绣技经验,归纳的针法有18种,经后人的努力,现已发展到43种。 基本针法有:齐针、正抢、反抢、迭抢、平套、散套、集套、擞和针、施针、接针、滚针、切针、辫子股、拉梭子、平金、盘金、打子、结子、拉尾子、鸡毛针、绒、格锦、编针、网绣、水纹针、桂花针、挑花、松针、戳纱、打点、乱针、扣绣等32种;辅助针法有:扎针、铺针、施毛针、旋毛针、刻鳞针等5种;变体绣针法有:迭绣、穿珠、帘绣、钉绣、贴绫、虚实针等6种。 在欣赏品绣制过程中,艺人们为更好地表现物体的形态特征,常常是多种针法并用。 如绣猫时,毛丝用施套针,眼珠和眼白用集套针、施针,胡须及眼眶用滚针,通过针法的灵活应用,使绣出的物像真实生动、质感毕现。 在苏绣众多针法中,如今乱针绣异军突起,艺人们运用这一针法创作出了许多佳作。 乱针绣,又名“正则绣,系近代刺绣艺术家杨守玉于20世纪30年代在正则女子职业学校授教时始创。 这种针法改变了传统刺绣“密接其针,排比其线的方法,采用长短交叉线条,以分层加色手法来表现画面,尤宜绣制油画、素描、摄影为稿本的作品,其作品的艺术效果特别具有质感。 经过杨守玉门人周巽先、任嘒闲、朱凤等苏绣名手的传授、推广,乱针绣已成为苏绣的主要绣种之一。 作品有《列宁在拉兹里夫河边》、《齐白石像》、《虎丘》、《冒气的池塘》等。 在乱针绣的基础上,又创新发展了虚实乱针绣、双面乱针绣、双