《巴黎圣母院》音乐剧赏析音乐剧《巴黎圣母院》，改编于维克多·雨果的同名小说，最早于1998年9月在巴黎上演。
此剧曾在巴黎、加拿大等各地演出，取得巨大成功。
它将气势宏大的作品浓缩到两个多小时精彩的演唱和舞蹈表演,音乐歌词优美流畅，布景精美壮观,是对原著相当完美的舞台诠释。
雨果是我非常喜爱的作家,他的早期的作品《巴黎圣母院》，浪漫气息尤为浓厚：宿命的面前无人可以逃脱。
其悲剧性的色彩任性、激烈，恰如年轻的心中不时翻腾的大海,一面以极致的方式诅咒命运的不公，发泄火似的热情；一方面又暗暗被命运的强大和神秘所吸引——可有谁知道，对于未来和永恒是不是仍然怀了一点点的憧憬呢?音乐剧《巴黎圣母院》以人物加西莫多为核心，以着重刻画几段不同的爱情，将宿命的悲剧提炼为一曲爱的悲歌.全剧开始，是一段序曲.歌词如下：这个故事发生与美丽的巴黎时值一八四二年叙述爱与欲望的故事我们这些无名艺术家运用意象和诗韵试着赋予它生命献给各位及未来的世纪大教堂撑起这信仰的时代世界进入了一个新的人类企图攀及星星的高度镂刻下自己的事迹在彩色玻璃或石块上一砖一石，日复一日一世纪接一世纪，爱从未消逝人类眼看亲手造的塔越升越高诗人和吟游诗人唱着爱曲情歌许诺要带给全人类一个更好的明天大教堂撑起这信仰的时代世界进入了一个新的人类企图攀及星星的高度镂刻下自己的事迹在彩色玻璃或石块上信仰的时代已成云烟一群群野蛮人菌集在各个城门异教徒和破坏者纷纷涌进世界临近末日预言了西元两千年的今日这首序曲开门见山地布下了浓重的悲剧氛围，暗示在命运面前，一如美丽短暂的爱情,人类终将无能为力—甚至于直到今日亦是如此。
这正如原著前言中写到:在巴黎圣母院的一座尖顶钟楼的阴暗角落里,刻着几个大写的希腊字母 - ANARKH，宿命。
主要人物纷纷亮相之后，根据书中选举愚人之王的情节，在一片狂欢的歌舞中，全剧的灵魂 - 加西莫多登场了。
如果你不知道苦难是什么意思，那么不用翻辞典，只要看一眼加西莫多就行,他就是苦难的化身。
