黑客帝国详细剧情
黑客帝国1
人类的科技文明发展到某一天，机器的人工智能已经开始超越了人所能控制的范围，于是，机器开始了挑战人类的战争，结果，机器打胜了，地球上的人类分成了两部分，一部分是被驱逐到地心深处一个名叫锡安（Zion）的溶洞中的地球原著民，他们继续在跟机器进行着战斗，试图摧毁机器世界，重新获得地球的主宰权，另一部分则是机器的战利品，他们一生下来就被养在机器制造的试管中，也会生长发育，只是他们并不知道过去曾经发生的一切，他们活在机器创造的一个虚拟世界里面，完全是由程序编写的一个虚拟世界，这个虚拟世界被锡安的人称为Matrix，它就像一个超级的网络游戏；对于机器来说，这部分人类的作用是给机器提供生物电（让这些人生活在虚拟世界里，大脑运动产生生物电，给机器提供能量），使得机器能够拥有必需的能源。如果说，机器只是需要这些试管人类的生物电，为什么还要花大力气编写Matrix 这个网络游戏呢？可能的原因有两个，一个是只有这些试管人的大脑不停的有活动才能产生足够的生物电和促进机体的生长发育产生更多的生物电；另一个是，作为战利品，机器对这些曾经创造了他们的人类也很感兴趣，就像人类研究猴子一样研究人类作为一种乐趣，这个原因对于电影来说，已经并不重要，总之机器（AI，打败人类的机器部队，指未来的人工智能）创造了Matrix，而在锡安里的人不断地想设法解救Matrix 中的人，告知他们真相，加入反抗的队伍中，这些被解救的人以莫非斯为代表。因为莫非斯这些人来自Matrix，所以他们的脑袋上保留有插头，可以重新接入Matrix，莫非斯在Matrix 中见到了一个有预知未来能力的人叫先知（Oracle），她告诉莫非斯，你们想战胜机器，就必须找到一个人，他才是真正的救世主（The One），莫非斯对此深信不疑，他找到了他认为
就是救世主的那个人---尼奥（Neo），于是第一集的真正主角登场了，那么如同所有故事片一样，有了正面人物就必须要有反面人物，第一集的反面人物就是Matrix 中维持秩序的特工（Agent），他们不是真正的人类，他们完完全全是由机器编写的程序，有点像防火墙或者说入侵检测程序，特工的代表人物叫做Smith，他们的任务是阻止莫非斯他们的解救行动并杀死他们。于是第一集就在叛军和特工之间的战斗中展开，与其说是战斗不如说一场逃亡游戏，在第一集里面，观众们看到就是莫非斯、尼奥、崔尼悌这些叛军们不停的逃，特工们不停的追。奔跑、跳跃成了第一集动作的主题。但是到了影片的最后，尼奥在被Smith 杀死以后又复活了，并且具备了超能力，他看穿了Matrix 中的一切，在他眼中，Matrix 中的物体不再是形象，而是有数字组成的矩阵，于是，莫非斯认为的救世主（The One）诞生了，特工变的根本不是尼奥的对手，尼奥钻进Smith 的身体中，把他撕的四分五裂。
黑客帝国2
第二集的作用是承上启下，也是最为难懂，引起争议和讨论最多的一集。故事从尼奥的一个梦开始，他梦见崔尼悌被特工用枪打中了，这一开始其实就埋下了一个伏笔。上一集被杀死的Smith 又复活了，理论上并不是复活，而是升级了，在尼奥钻入他身体的时候，Smith 获得了尼奥的部分代码，最终导致了Smith 的复活（升级），升级版的Smith 不再是一个普通的特工，他变得更加强大，而且不受Matrix 的控制，可以将自己的代码（思想）植入Matrix 中的人甚至特工的身体中，从而复制自己，并控制他们，这个功能非常可怕，意味着Smith 可以不断的复制自己，尼奥和Smith 的第二次正面打斗的戏就是尼奥面对一堆的Smith 不停的打，怎么也打不完，越打越多，最后只好像超人一样三十六计飞走了。接着影片出现了第二个伏笔，Smith 复制了一个锡安的叛军，这个叫本恩的叛军通过电话回到了锡安，但是显然，他的思想已经变化了，不再是原来的本恩，而变成了Smith 附身的
本恩。尼奥莫非斯他们回到了锡安，观众有幸目睹了这个人类最后一个城市的壮观景象，我们开始知道，莫非斯也只是一个普通的船长，他也有上司，就是他的情敌司令官，锡安的最高权力机构是议会，议员有男有女，都是老人。而莫非斯所坚信的所谓救世主并不为大多数锡安人认同，在锡安，尼奥只不过是个小有名气的普通人而已。在锡安，尼奥和一个老议员的一段对话非常重要，是整个Matrix 中几段经典对话之一，是揭示整个故事主题的点睛之笔，大意是这样，议员带尼奥来到锡安的动力和循环系统控制中心，看着那些巨大的机器在运转，说我虽然知道这些机器的名称和作用，但是我却根本不知道这些机器是如何工作的，他问尼奥你说什么是控制，尼奥说控制就是我们随时都可在我们想的时候把机器给关掉，议员说说得没错，可是关掉之后我们也就失去了赖以生存的各种循环系统。我想，议员是在告诉观众，人类世界与机器世界已经是你中有我我中有你的状态，互为依存的关系，从这里我可以隐约感觉到电影的最终结局必然是人类和机器要达到一种新的和谐。尼奥他们继续出征，他们要重新找到先知，让她告诉尼奥战胜机器世界的最终办法，先知告诉尼奥你必须先找到开锁人（Keymaker），可以帮助尼奥打开一扇门，去见到神秘的幕后人物。于是，又有几个新的人物类型登场了，其中有那个法国人，严格来说，他并不是和摩非斯他们一样的试管中的人，而是一段程序，这段程序很老，而且他还有编程能力，Matrix 已经不再需要他，要把他删除，但是他又设法逃脱了删除，他收留了很多这样即将被删除但又逃脱的程序，包括一对有特殊能力的双胞胎兄弟，他们像幽灵一样可以自由出入很多程序，这些人并不像特工，他们就像Matrix 中的独行侠一样，独来独往，特立独行，有他们自己的生活规则和生存方式，但是这些人的能力也有限，并不能改变Matrix，也不对Matrix 构成太大的威胁。法国人囚禁着开锁人（Keymaker），尼奥他们的目的就是救出开锁人，于是一场史无前例的追车大战开始了，其中有穿插着莫非斯和特工的决斗，就像沃卓斯基自己说的，他们要终结以往所有的追车场面，为此，剧组特地建造了一条专用的高速公路拍戏，总共动用了300 多辆
各种不同的车，炸毁、撞翻了无数，真是史无前例，这场追车大战直看得人神魂颠倒。最后，尼奥在开锁人的帮助下见到了那个幕后的神秘人物，他，就是Matrix 的建造者，设计师（Architector），（设计师是程序？还是真实世界的人？前文说“AI机器创造了Matrix，……”）在这里，尼奥与设计师的一段对话终于揭示了第二集的真正内容，由于这段话实在太重要，我在这里全文摘录如下：
设计师：你好，Neo
Neo：你是谁？
设计师：我是设计师，是我创造了Matrix。我一直在等你。我知道你有很多问题要问，虽然整个过程改变了你的意识，但你依然是不折不扣的人类。所以我的一些回答你也许能明白，有些你也许不能明白。你的第一个问题也许是最有关键的一个问题，同时你也许意识到或没有意识到它也是最无关紧要的问题。
Neo：为什么我会在这里？
设计师：你的生命是Matrix 固有程序中一个失衡因式的残留总和。你是一个偏差的偶然性，是尽管我竭尽全力，仍不能消除的影响数学精度和谐的一个偏差。尽管它不断地制造麻烦让我小心翼翼地处理它，但它并不是不可预测的，它仍然处于控制范围之内。它引导着你来到这里。
Neo：你还没有回答我的问题。
设计师：很好。有意思，这要比其他的那些要快一点。
*其他救世主的回应显现在监视器上：其他的？什么其他的？有多少个？回答我！* 设计师：Matrix 比你想像的要老得多。我比较喜欢用一个完整偏差的出现到下一个完整偏差出现的方式来计算，这已经是第六个版本的Matrix。
*其他救世主的回应再次显现在监视器上：五个版本？三个版本？我一直被蒙在鼓里，
妈的。
Neo：只可能有两种解释：没人告诉过我或是从来就没人知道。
设计师：正确。因为你无疑是最简单化的因式里聚集并创造着偏差的系统化变动
*其他救世主的回复再次显现在监视器上：你控制不了我！Fuck you！我会干掉你！我不会为你做任何事情！
Neo：选择。问题的关键是选择。
*电影场景切换到崔妮蒂和一个密探对打，然后又切换回到建造者的房间*
设计师：我设计的第一个Matrix 非常完美，它简直就像是一件完美而卓越的艺术品。它的成功和失败都同样是史诗性的。它失败的必然性在我看来是每个人类固有的非完美性的结果。所以我根据你们人类的历史重新设计了Matrix，以便更准确地反映你们人类本性中多变的怪诞特质。可是我再次失败了。我终于了解到我得不到正确答案是因为它不需要太多的考虑或是也许不需要考虑太多完美性的问题因素。答案最终为另一个指导性的程序偶然发现，这个程序原本是为了研究某些人类思维的。如果说我是Matrix 之父，她无疑是Matrix 之母。
Neo：先知。
设计师：嗯。正如我所说的，她偶然发现了一个方法使得将近99.9％的试验体接受程序, 那就是给他们一个选择的机会,他们甚至只是仅仅意识到这个选择只是处于无意识的阶段。这个解决方案最初进行时，它无疑从基础上是有缺陷的，因而产生了相矛盾的系统偏差, 如果不加以抑制就会威胁到系统本身。因此那些拒绝程序的试验体, 尽管只是少数，但如果不加以抑制就会不断增加形成灾难的可能性。
Neo ：你指的是锡安。
设计师：你在这里是因为锡安就快要被摧毁。居住在里面的人全都会被消灭，那里所有
的一切都会被彻底摧毁。
Neo：放屁！
*其他救世主的回应显现在监视器上：放屁！
设计师：否认是所有人类反应中最容易预知的一种。但不可否认的是，这将是我们第六次摧毁Zion，我们干得越来越干净利落。
*电影画面切换到崔妮蒂和密探的对打，然后又回到建造者的房间。*
设计师：救世主的作用就是现在要返回源极(the source，本源)，散播你所携带的编码，重新植入源程序。然后你要从Matrix 中选出16 个女性，7 个男性共23 个人类个体来重建锡安。如果没有按照这个步骤来进行，将会导致灾难性的系统崩溃，这会杀死连接在Matrix 上的所有人附带的锡安毁灭，这也意味着全人类的绝灭。
Neo：你不会让这样的事情发生的，你不会的。你们（//机器）需要人类才能生存。
设计师：我们已经作好了接受任何幸存程度的准备。但与此相关的问题是你是否已经准备好为这个世界所有人类的灭亡承担责任？
*设计师按下他拿在手里的笔上的一个按键，Matrix 里各个地方的人的图像显现在监视器里。
设计师：观察你的反应很有趣。你的五个前辈都是在一个相同推断的基础上设计以便你执行我们设计好的流程，这个可能的巧合意味着与你们种类的附属关系. 其他的那些救世主们是按常规的方式经历这一过程的，相对他们, 你的经历却是相当特殊的, 你经历着爱.
*Neo梦里崔妮蒂和密探大战的画面出现在监视器上。*
Neo：崔妮蒂！
设计师：顺带说一句，她进入Matrix 牺牲她自己是为了救你。
Neo：不！
设计师: 这最终让我们来到揭示真相的时刻. 基本缺陷出现时, 偏差表现为开始和结束. 这里有两道门. 你右边的门是通往源极拯救锡安的. 你左边的门是回到Matrix, 去往她以及你们种类绝灭的. 就像你说的, 问题的关键是选择. 可是我们已经知道你准备如何选择了, 不是吗? 我已经能够看到由此产生的连锁反应, 你体内的前体生化物质发出的信号引起情感的开始, 压制了你的逻辑和理智. 你的情感已经蒙蔽了一个简单而明显的事实——她就快要死了，而你却无可奈何。
*Neo走向他左边的门*
设计师：哼。希望，最典型的人类错觉。它既是你们最强大的力量又是你们最大的弱点。
Neo：如果我是你，我希望我们不会再见面。
设计师：我们不会再见面的。
尼奥和设计师的这段对话可以说深奥之极，能听一遍就懂得人恐怕不多，我也是在反复琢磨之后才终于明白设计师到底告诉尼奥些什么，首先，我们得出一个振聋发聩的结论，锡安也是假的，也是设计师设计的一个Matrix 而已，莫非斯他们并没有得到真正的自由，他们仍然活在Matrix 中而并不自知。人类自他们出生的时候，Matrix 分配每个人一个角色. 99% 的人接受这个角色，让这个角色控制他们的大脑。所以与其说这些人是人，还不如说他们只有一个附着在生命体上的一段意识而已，这段意识被Matrix 所左右。他们没有自主的意识，取而代之控制大脑的是由Matrix 编写的具有人类意识特征的程序，由于这些人愿意接受分配给他们任何角色，所以他们可以被特工控制思想，被Smith 复制。另外1％的人他们自主的潜意识如此的强（Neo,莫菲斯,崔妮蒂，等），他们不愿接受Matrix 分配给的角色，并且能隐约感到有些地方不对劲，开始思考自身存在的方式，这种对Matrix 分配过来的角色不兼容性，如果不进行控制会导致系统的不稳定和崩溃。因此编写Matrix 的设计师，编写了一套不同于Matrix 的另一个系统模拟程序，为了诉说的方便我把他称之为
Matrix2，并给那些自主意识很强的人编写了另外的角色，这些人指的就是片中莫非斯,崔尼悌等叛军。设计师编写Matrix2 （其实这个创意是先知--Matrix 之母想出来的）的目的有两个，一个是让这些不安分的人有一个区别于大多数安分的人的不同的生存空间，他们是不稳定因素，这样就可以把这些不稳定因素从Matrix 中剔除，保证Matrix 的稳定；另一个就是Matrix2 也是一个研究程序，用来研究这些不安分的人的行为，就像人类研究那些特别不安分的猴子一样，掌握他们的特性，从而更有效的控制他们。还有一个设计师没有明说的目的，我觉得也是显而易见，莫非斯这些人不断地去寻找、解救Matrix中那些不安分的人类，等于是从某种程度上在帮助Matrix 净化环境，省了很多设计师的力气。那么，尼奥又是怎么回事情？在这里，我想引用网上一段很知名也很经典的一段论述来说明尼奥是何许人：Who am I? 这是在第一集里Neo 苦苦追寻答案的问题。Why am I here? 这是Neo 在第二集追寻的问题。我们随着电影的进度，也在苦苦思索着答案。如上面所说的那样，Neo 即是program, 又是人。但他是很特殊的人，很特殊的program. 我们在这里应该把The one 和Neo分开。The one 指pogram(//救世主相当于一段恢复程序，可以重建锡安的程序), Neo 指附载The one 的人的身体。
①先从program 角度说。The one 不是由Matrix 编写的program. 也不是由编写Matrix 的Architect（AI机器)编写，他是由更上一层即编写Architect的人（//指真实的人——设计师也不是人，他是AI机器，他也是程序，是被人编写出来的——程序创建了MATRIX）编写的或者具有这一层的代码。因而他在Zion 和Matrix 都有超能力即破坏系统的运行规则。编写The one 这program 的目的是为了完善Matrix, 从而让机器能永远控制人类。在zion 中的那些program 因为允许部分人类的意识存在，并且人类意识在不断的加强，到了一定时间人类的意识会超越program, 导致这部分人苏醒，这是机器所不允许的，所以在这个时刻来临之前，zion 必须被消灭。但是在zion 这些program 已有更好
表达人类自主意识的代码，这些代码对完善Matrix是非常重要的。The one 的作用就象影片中Arichetect 对Neo 的谈话中提到的：你的生命是Matrix 固有程序中一个失衡因式的残留总和。你是一个偏差的偶然性，是尽管我竭尽全力，仍不能消除的影响数学精度和谐的一个偏差。尽管它不断地制造麻烦让我小心翼翼地处理它，但它并不是不可预测的，它仍然处于控制范围之内。它引导着你来到这里。正如我上面所说，The one 是一个特殊的program，它有伪装的code，它开始没有能意识它自己核心的code. 因而才有片中死后重生的过程。在第一集开始的时候，Neo 是由最外层由Matrix 编写的角色program 控制，Morpheus 等在oracle 的引导下，找到Neo, upgrade Neo到第二层code（即与Morpheus等相同的代码）, Neo 在第一集死掉的时候，这层代码消失，释放出The one 的核心code. 使Neo 意识到自己的超能力。这部分code 早已存在，只不过现在才起作用，控制了Neo 的大脑。这一次的再生，可以说使Program 的苏醒，并不是人的自主意识的苏醒。所以这时候Neo 可以叫做The one 的program.
②再从人的角度来说neo, 作为程序的生物载体，他的人类的自主意识在一，二集里还并没有苏醒，仍然由program 控制，只不过是不同program 控制。但Neo 是不同于一般人的躯体，也许他身上有最初编写Architect 的人的遗传基因。他潜在人类自主意识很强，所以他才能接受The one 这program. 并同时影响The one 这program. 所以在1，2 集里他都在对自己真实身份不断进行思索。当他面对Architect 的时候，他的人类意识已经苏醒了很多，虽然还没有控制大脑。但当面对有可能导致全人类灭亡的选择的时候，前5 任Neo(The one) 的人类意识退缩（这种对人类的爱正如Architect 所说即是人的最强的地方，也最弱的弱点），让The one 这program 完成它的任务，回到Matrix 的source, 升级Matrix, 从而苏醒的人类意识再度消失。之后The one 按照程序设定的选择23人重建Zion, 新的循环开始。而第六任Neo 出现不同，他经历和Trinity 的爱(这是程序安排好的，
为研究人类的情感，所以oracle 告诉Trinity 她会爱上The one)，而这个爱超越前五任对Trinity 的爱，人类潜在的意识使他选择重回Matrix, 去救Trinity. 这是机器没想到的，The one 的program 也没有这代码。这也意味着neo 的人类意识开始超越The one 这program, 所以再回到Zion 后，他感觉到了新的变化，并能再zion中使用超能力。
我对上面的论述基本表示同意，尼奥其实是The One 6.0 版本，但是我们要注意到设计师一开始的一句话“虽然整个过程改变了你的意识，但你依然是不折不扣的人类”，尼奥确实是有着生物属性的人类，这跟先知、法国人他们不同，这就注定了尼奥在第三集里面的能力必然还会提升，他太与众不同，在第二集结尾的时候，尼奥用空手杀死了四个八爪鱼就已经在预示着第三集中尼奥的超能力，这同时也很有力的证明了锡安只是Matrix2 的结论。在尼奥杀死4个八爪鱼之后，尼奥昏迷。如果说第一集只是让我看到了一个很精彩的故事的话，那么随着第二集那个振聋发聩的结论的得出，我已经开始感到我不仅仅是在看电影，有点像在看一个哲学故事了，想起了庄周梦蝶，庄子不知道是自己做梦变成蝴蝶了还是蝴蝶作梦变成了自己。锡安也是假的，可怜的莫非斯他们从一个梦中醒来又跌进了第二个梦，他们还是在梦中，那么到底什么是真实，或许正像第一集里面莫非斯向刚被解救的尼奥解释什么是Matrix 一样，什么是真实？真实就是我们看到的、听到的、摸到的，归根到底就是大脑皮层的反应，那么既然理论是这样，我们又何必管他我们有没有真正的躯体，只要能看能听能动，我们不就是真实的吗？
第一集的故事主线很明确，人物也很简单，就是叛军和特工，多的没了。但是到了第二集，整个剧情得到了极大的扩展，千头万绪，众多人物向观众们倾泻而下，Smith ，先知，保镖，法国人，双胞胎，开锁人，设计师，每一个人物似乎都充满了谜。我甚至开始为沃卓斯基兄弟担忧了，场面已经搞大了，这第三集将如何收场？剧情该如何走向？网上讨论的热烈也开始趋向白热化，各种猜测都接踵而至，我注意到一种有趣的现象，讨论最热烈的以程
序员为主，看了很多各种各样的评论，写的好的也大多是有计算机背景的，看来，要看懂Matrix，还得有点技术基础。好在第二集到第三集的间隔并不算太长，关于第三集剧情的猜测可以比较快的得到答案。
人类被机械用Matrix统治了千百年后（第二部中Architect的话可以作为证据，6个版本的Matrix很可能已经有上千年的历史甚至更长），但是作为生物的本能，进化并没有停止。人类的躯体被束缚，在长期的培养中逐渐萎缩，但是大脑却因为Matrix的缘故而变得异常活跃。人类的大脑在Matrix非自然电子信号的长期侵蚀下，迅速发生了变异。变异的结果就是人类进化出了用大脑自动解析电子信号的能力。也即是说，人类的大脑变得能够直接“读懂”由“1”和“0”组成的程序。在第一个版本的Matrix中，这种变异非常迅速，人类的大脑迅速理解了自己的处境，并反过来利用Matrix来反抗机械，导致第一个版本的Matrix迅速失败。机械正确的意识到了这个问题，但是他们尝试用机械的方式解决这个问题，在第二个版本的Matrix中，机械模仿了人类本来的社会面貌，希望以此欺骗人类的意识，让人类在熟悉的环境中停止进化，但是依然失败了。这是第二部中Architect和Neo的对话中提到的。于是机械终于意识到，人类的进化是不可预测，也不可阻止的。机械无法用固定的算法来“自动适应”人类的进化。进化对于机械来说，是一个永远无法预测的变量，它最终必然会使整个Marix 系统崩溃。为了寻求解决问题的方法，机械创造了The Oracle。Oracle实际上是机械对人类意识的模仿。就如同当初的机械是人类智能的模仿一样。Oracle被赋予了Matrix的最高权限，就如同是Matrix的核心一般，可以访问所有链接到Matrix的人的意识，从而进行学习模仿。所以Oracle具有预测人类意识行为和Matrix对这些行为的反应的能力（比如她能预测到Neo会摔碎瓶子）。Architect在程序上构建Matrix，Oracle则在人类的意识上构建Matrix，所以Oracle被称为Matrix的母亲。Oracle最终找到了解决问题的方法。即给予每个人潜意识的暗示，让其对是否接受Matrix给出选择。这实际上是对于人类进化程度的一
个测试。进化程度高的人，超出了能够接受Matrix的底线的时候，就会被脱离Matrix送到保留地Zion。而进化程度不够，或者主动选择留下的人，则通过这种潜意识暗示自己抑制了自己的进化能力，使之不超过Matrix能够承受的范围。但是这种方式是有根本问题的。随着Matrix持续时间的延长，人类进化的速度和幅度都会加剧。而最终会出现Neo这样的最终进化者。这个进化者代表了人类进化的最高程度，即可以通过自己的意识来解析Matrix 程序并反过来直接控制Matrix。但反过来说，这个最高的进化者本身也可以是机械解析人类进化的最好样本。机械可以通过解析Neo的大脑进行量化后修改程序，以使程序能够“兼容”人类的进化重新获得平衡，使人类能够继续接受Matrix。于是机械最终找到了维持Matrix 的方法。他们将进化到一定程度的人“驱逐”出Matrix来组成Zion。然后当Neo出现后用Zion 做威胁要求Neo自愿牺牲配合机械对自己的大脑进行研究和解析，然后创造出新版本的Matrix来“兼容”人类的进化程度。同时机械会消灭包括Neo在内的所有进化了的人类，然后挑选出新的人类重建Zion为下次重建Matrix做准备。机械使用这种方式维持更新了5个版本的Matrix，而第6个版本则是电影中的Matrix。机械世界中的程序们由于Oracle的原因，出现了无人预料到的变化。机械开始变的有个人意识。原本机械只是人工智能，服从的是逻辑和运算，但是Oracle这个对人类意识的模仿程序的出现，使机械程序本身也发生了改变。这个改变通过各种地下非法程序不断的积累，这实质上就如同人类的进化是一样的——机械也开始进化了。这个进化的最终结果，就是产生了Smith。Smith拥有了Oracle之上的完整的个人意识，尽管他充满了恶意，但却是机械世界中第一个拥有完全自我意识的程序。他主动的拒绝了被消灭，完全凭自身意识强行的留在了Matrix中。并不断侵袭其他程序复制其自身。他对消灭Neo的执着就是人类意识中追求实现自我价值的直接体现。
在第二部电影中，Smith的出现并没有在一开始引起机械世界的主意，整个Matrix都准备重建的情况下，一个Smith在机械世界看来不会造成太大威胁。因此对Smith采取了放
任的态度。仅仅用Seraph作为一道防火墙来保护核心Oracle不被影响。但是Neo这次没有接受前任们的命运，他拒绝帮助Matrix。但是通过和Architect的接触，Neo理解了发生在自己身上的事情的本质。他终于明白了为什么机械世界需要他，却必须要毁灭他和其他Zion人类的原因。在影片结束，Neo的进化达到了一个全新的程度——他已经可以用脑电波来直接解析代码。
黑客帝国3
第三集一开始，尼奥和本恩（被Smith附身的那个人）头对着头躺在医疗床上，这又是一个画面化的寓言，影片的开始是尼奥和Smith这对冤家碰头，而影片也以尼奥和Smith 的对决作为结束的。尼奥的思想已经被囚禁到一个叫Mobile Ave 地铁车站里面，这里他碰到了三个人物，三个流放者，他们是一个三口之家，也就是三个即将被删除的程序，他们正等着那个法国人来搭救他们，还记得吗，这个法国人就是专门收留这些即将被删除的程序的。在这里，尼奥和三个人中的男性有很长的一段对话，从对话中，我们开始知道，这个车站其实是一个法国人编写的走私程序，是专门负责来运送非法程序的，法国人就是通过这个车站来运送那些即将被删除的非法程序，而要逃离这个地方的唯一办法就是搭乘“车主（也是法国人的手下，影片中说的train man，火车人）”驾驶的地铁离开。尼奥当然要借助他人的力量离开，谁？当然只能是崔尼悌和莫非斯，在先知保镖的协助下，他们胁迫法国人把尼奥营救了出来，通过法国人我们又知道了先知保镖其实原先也是法国人的手下，也是一段将被删除的程序，后来离开了法国人，成了先知的保镖。
这时候，电影分成了两条主线，一条主线是以锡安的生死存亡为线索的，另一条则是尼奥寻找机器之主为线索的。尼奥和崔尼悌选择驾驶飞船去寻找机器之主，而其他人回去帮助锡安抵抗几百万个八爪鱼的入侵；
有一个插曲是尼奥在Matrix2中和Smith的化身本恩的决斗，尼奥付出眼睛受伤的代价杀死了本恩，但是这时候眼睛对于尼奥来说已经是多余的了，因为尼奥已经开始认识到所谓的锡安世界也只不过是Matrix2而已，这一点从之前尼奥与先知的对话中可以证明，尼奥见到先知马上问的问题就是“为什么我能空手杀死八爪鱼？”。这时候在尼奥的眼中，所谓的真实世界也变成了矩阵，尼奥眼中的Matrix是绿色的矩阵，而Matrix2则是橘红色的矩阵以示区别。他判断出，Smith的行为和其他程序大不一样，会对整个机械世界造成严重的破坏。而唯一能够和他对抗的人就是自己。于是他决定以自己作为筹码来挽救所有Zion的人类，使进化了的人类免遭毁灭得以延续。Neo的判断非常准确。在Matrix中Smith最终突破了Seraph这道防火墙，侵入了核心Oracle。由于Oracle是整个Matrix的核心，拥有最高权限，因此当Oracle被Smith占据之后，整个Matrix中所有的系统程序都对Smith开放了，Smith获得了Matrix最高系统权限。而Matrix直接和机械世界相连，Smith将可以通过Matrix 占领整个机械世界。于是机械世界封闭了和Matrix所有连接通道以作为抵抗，但机械世界也知道这不是长久之计，Smith早晚会突破封锁浸入机械世界。
这一集的从视觉效果上来说的第一大看点就是主线之一的锡安保卫战，锡安的战士开动着巨大的机器人要面对几百万只八爪鱼的进攻，场面我只能用“喘不过气”来形容，但是这些战士是可怜的，他们并不知道自己不是在真正的真实世界中，他们看到的八爪鱼也只不过是程序创建的，永远也打不完，对于机器之主来说，他想要多少八爪鱼就可以有多少，ctrl+c 就轻松搞定了，因此尽管锡安的战士竭尽了全力也无法阻止八爪鱼的进攻，面对成百万个八爪鱼，他们能做得只剩下一件事情了，“尼奥，不管你现在再做什么，都请你快点！”（//林克说的？）。回到尼奥这里，尼奥和崔尼悌驾驶着飞船直奔“农场（第一集中的人类养殖场）”而去，那里是八爪鱼的老家，尼奥手一伸，飞船周围的成千上万的八爪鱼都爆炸了，尼奥终于可以在Matrix2中用自己的意识击溃八爪鱼了。但是，八爪鱼实在太多了，尼奥的“能力”
（这时候是否已经可以说是“权限了”）不够，未能阻止飞船的坠毁和崔尼悌的牺牲，但是尼奥终于能够和由成千上万的八爪鱼组成的机器之主面对面的对话了。尼奥的要求很简单，不要杀死锡安中的人类，尽管他们也是活在一个Matrix中，但那些毕竟是有着思想的人类，他们也代表着一个生命。机器之主问：你向我提出了要求，但你有什么可以交换的？尼奥说，我可以帮你平定你现在最大的威胁——Smith。机器之主短暂考虑后答应了尼奥的要求。为什么会答应？Smith为什么会成为机器之主最大的威胁？我们现在来说这一集中的另一条暗线，就是Smith。Smith到底是什么人，第一集中，我们认识到他是Matrix的入侵检测程序——特工，在第二集中从他自己的口述和行为上我们认识到他已经升级为不受Matrix控制的独立程序，而且向病毒一样在Matrix中蔓延，到了第三集，我们从先知的口述中认识到了Smith正是尼奥的另一面，就是说尼奥是正面，Smith是负面，还记得设计师说尼奥是方程式中所有不和谐的残留余数的总和吗？那么先知这次就明确的说了，尼奥你就是正数，有正必有反，Smith就是负数，多么有意思的比喻，尼奥是正数代表着正义，而Smith是负数代表邪恶，邪恶的Smith像病毒一样Matrix中不断蔓延、自我复制，甚至连先知也未能逃脱被Smith的感染，尼奥和Smith的对决就像是正负电子的对撞，注定了正负相抵，打平手。
Neo被接入了Matrix，他主动将自己的意识和Smith意识进行融合，在不断的打斗中逐渐解析构成Smith的程序。当解析完成的时候，机械世界便可以直接使用Neo的意识作为接口，消灭掉全部构成Smith的代码。最终Neo被Smith融合，Smith程序的解析也同时完成。巨量的代码通过Neo的大脑被输入到Matrix直接烧毁了Neo的大脑。Neo的牺牲拯救了机械世界。而机械世界则遵照约定放过了Zion的全部人类。之后，Smith被消灭，机械世界也完成了对Neo的解析（机械世界对Neo的解析和Neo对Smith的解析是同时进行的），重建了Matrix。在Oracle和Architect最后的对话中，Architect对Oracle隐瞒还
有其他方法可以解决机械世界表达了不满（机械世界可以采用类似Smith的方式对Neo的意识进行侵蚀强迫Neo帮助他们，但这种方式带有相当大的不确定性，如果Neo强大到可以拒绝这种侵蚀，就像他在第二部电影里对付Smith那样的侵蚀的话，机械世界就有失去最后解决Smith的方法的危险）。但Architec也承认，进化了的人类可以和机械避免互相毁灭和平共处。
虽然结局是一定的，但是这场旷世大决斗还是拍的没有让任何人失望。动作导演是大名鼎鼎的袁和平，他安排的暴雨中的对决，而背景的音乐则是气势宏大的交响加合唱，其气势之恢宏，视觉效果之壮烈，正如沃桌斯基自己说的那样，要“终结所有的两人对打”，尼奥和Smith两个人打遍全宇宙，从地面打到空中，在失重的情况下对决，又打到地下，最终的结局正如我预料的那样，Smith复制了尼奥，但是这种复制就像是正负电子的对撞，结局是两者的融合，或者说湮灭。尼奥和Smith都死亡了，被Smith复制的所有人都恢复了原形，八爪鱼也停止了对锡安的进攻，一瞬间，Matrix被重构（Reboot），就像操作系统被重启，一切又回到了原样（第二集叫Reload我看第三集叫Reboot既对仗工整又说明主题），Matrix 又回到了第一集中我们看到的模样，如果这时候放映第一集，我们就可以认为是Matrix IV，故事完成了一个循环。顶着灿烂的阳光，设计师这个长得像肯德基老头的人走向先知说你玩的这个游戏很危险知不知道；先知说知道，但是它能换来稳定；老头说这个稳定能维持多久；先知说能维持多久就让她维持多久，你打算怎么处理那些想出去的人？老头说我会给他们自由；先知说是真的吗？老头反问，你以为我像人类一样撒谎吗？微笑一下转身走了。影片完。
最后这一段对话很多人可能不能理解，到底在说什么，我的理解是这样，影片中的一切，都是先知设计的一个Matrix的升级程序，尼奥的诞生和Smith的出现虽然她不能预计到所有的后果，但是基本的进程是在她的设计中的，但是不可否认，这个升级程序有一定的危险性，有很多不可控的因数。先知最危险的举动就是让Smith复制自己，这就好像我们要杀
病毒，在没有被病毒感染的时候，我们很难知道病毒的特性从而清除他，往往要让病毒感染了文件以后，我们才能有效的研究出病毒代码，先知就是置之死地而后生，选择被Smith 感染来了解他，但这无疑是很危险的。设计师他会给那些想出去的人自由，当然指的就是锡安的那些叛军，这个自由可以做两种的理解，一种理解是维持锡安的稳定，让他们在锡安中继续安居乐业，给他们自己认为是自由的自由，锡安的人到目前为止也没有一个人明白他们身处Matrix2；另一种理解是设计师可能真的会让他们脱离试管，回到自己真正的真实世界(//人类世界)，Matrix2就是以真实世界为原型设计的，这些锡安人也会很快的适应真实的世界的生活；先知问你说的是真的吗？老头反问你以我是人类吗？这句话再明白不过，只有人类才会欺诈，我不会骗你的，我会遵守我和尼奥之间的协议。到这里，我们也明白了，机器之主在Matrix中的代言人就是设计师，就像网络游戏的设计师也需要一个在游戏中的角色去体验一样。影片看完了，所有的谜底都揭开了，这个故事讲的其实不是人类的故事，而是人工智能机器的进化的故事，就像人类从猿人进化到文明人走过的历程一样，当人类进化到尽头，被自己发明的智能机器毁灭以后，智能机器就开始了它自身的进化，万事皆有始亦有终，就像这句在第三集中被不断重复的一句话述说的那样，人类的文明有开始就必然有终点，人类文明的终点就是机器文明的起点，那么机器文明呢？他已经开始进化了，必然也有其终点，他的终点又是什么的起点呢？我想，这大概是影片留给观众的最大思考。
三十部Hollywood里程碑【特效片】 章节 收起 ? 1 30.《深渊》 ? 2 29.《本杰明.巴顿奇事》 ? 3 28.《全面回忆》 ? 4 27.《阿甘正传》 ? 5 26.《魔茧》 ? 6 25.《哈利.波特》系列 ?7 24.《飞越长生》 ?8 23.《加勒比海盗》系列 ?9 22.《异形》系列 ?10 21.《小猪宝贝》 ?11 20.《后天》 ?12 19.《角斗士》 ?13 18.《2001太空漫游》 ?14 17.《拯救大兵瑞恩》 ?15 16.《木乃伊》系列 ?16 15.《金刚》 ?17 14.《回到未来》系列 ?18 13.《超人》系列 ?19 12.《独立日》 ?20 11.《玩具总动员》 ?21 10.《变形金刚》系列 ?22 9.《美梦成真》 ?23 8.《星际迷航》系列 ?24 7.《侏罗纪公园》系列 ?25 6.《蜘蛛侠》系列 ?26 5.《黑客帝国》系列 ?27 4.《终结者》系列 ?28 3.《泰坦尼克号》 ?29 2.《星球大战》系列 ?30 1.《指环王》系列 30.《深渊》
1989年，卡梅隆自编自导的《深渊》问世，该片运用了大量的电脑制作合成影像，拍出深邃神秘、时而又斑斓迷人的水下世界，因而科幻影迷们醉心于该片在科学上的准确性，以及片中激动人心的特技效果，如今看来，《深渊》的整体效果也仅是套路感十足的商业制作，
甚至在叙事手法、节奏等方面还不太圆熟。《深渊》作为一部影片并没有达到预期的效果，但是海底异形这一形象却为卡梅隆带来了新的特效：T-1000。 29.《本杰明.巴顿奇事》
大卫.芬奇与布拉德.彼得携手的《本杰明.巴顿奇事》，通过男主角从老年逐渐变年轻的逆向人生，还有一串看似风马牛不相及的琐事，奇妙地串联成了魔幻诗史。不仅通过灯光的布置和摄影技术的运用，营造低沉魔幻氛围，最大亮点莫过于耄耋之年的本杰明。用电子成像捕捉布拉德.皮特的面容，然后安在其他人的身体上，以保证效果逼真，极具创新精神，影片最后追加成本达一亿六美金，并勇夺奥斯卡最佳视效奖。
一遇霸王终生误，繁华殆尽 动乱的历史年代，跨越半生的艺术生命里，没有欢乐没有笑声，只得人戏不分，雌雄同体的评价。蝶衣与其说是时代和历史的产物不如说是“自个儿成全的自个儿”，那个时代盛产大气凛冽的爱国志士，不乏卖国求荣的汉奸，可这些都与他无关，任他风雨飘摇、满目疮痍，任他更朝换代，新潮云涌，他有的只是儿时天冷水冰和小癞子冰糖葫芦的记忆，在自己的戏剧世界里他一生只想当虞姬。 很多人认为影片里的情感是比较受争议的同性恋和异性恋，蝶衣对师兄的感情毋庸置疑，他的眼里乃至整个世界只有师哥。北平演出，袁四爷到场，后台蝶衣对师哥呢喃轻语嬉戏打闹，有那么一刻哥俩同时看着镜子里抱在一起的自己，毫无疑问，他们都感觉到了之间有一种叫做爱情的东西。有意思的是，袁四爷在两位角儿中对蝶衣表现出毫无遮掩的喜爱，而蝶衣全然一副羞涩小姐的姿态全凭师哥去应付，甚至于有种夫唱妇随的感觉。已经分不清张国荣扮演的蝶衣是男是女，一颦一笑，一抬头一弯腰，一掩面一哈声，尽显女儿情态，绝世倾城，连前一刻还是粗声冷语对袁四爷的师哥走时不忘柔声一句：蝶衣，我也走了。 我觉得最美的桥段是蝶衣痴迷表白的一段，一句从一而终，尽管段小楼浑身沾满俗气，他永远是她唯一的西楚霸王。逛窑子，爱上妓女，打架，蝶衣气败了，急着表白：就让我跟你好好唱一辈子戏不行吗？ 不行，说的是一辈子，差一年，一个月，一天，一个时辰都不算一辈子 反复看过好几次《霸王别姬》以后，觉得蝶衣爱的是京剧不是师哥，张国荣一出场，刚好日本侵华，学生游街示威，戏班经理和小楼对此只是和寻常人一样谈时事，唯蝶衣说领着喊的那学生唱武生倒是不错，可见京戏在他骨子血脉里多么纯粹。小时断指进入戏班，自小活在戏剧里，自小演旦角，他强制把自己从男儿郎变成女娇娥，从清末到民国到新中国，无论外面的世界怎么变化，戏剧是不会改变的，他听从师父的教诲：要想人前显贵，必须人后受罪。他活在角色里，分不清生活和戏，他以为只要是虞姬必定与楚霸王生死相随，不离不弃，哪怕是到了不得不分别的时刻，虞姬最后只一死才不枉从一而终这句话，于是不管师兄几次告诉他演戏得疯魔，活着要是疯魔，在这凡人堆里怎么活。蝶衣做不了凡人，与泼辣接地气的菊仙相比，他生活的智商几乎没有，他并不是瞧不起菊仙的身份，他只是恨菊仙闯入他和师哥的生活，为数不多的几次相对，都是称呼为菊仙小姐。 张国荣成全了陈蝶衣，哥哥忧郁多情的眼睛里包含太多，令人胆寒的绝望和迷离，塑造的蝶衣戏子的形象对中国传统文化形成极大的冲击，奇怪的是，我们可能厌恶张太监那样不男不女，反感段小楼浑身俗气浊气的爷们形象，鄙视四爷官僚嘴脸，唯独不会嫌弃蝶衣一个男人从骨子里自然流露的阴柔气息，一个可以称之为风华绝代的人，最好的年华遇上了最差的时代，经年一梦，纵然在历史的潮流里一次次被捧起又一次次被抛落，虞姬在命运轮回中遇到的毕竟不是真霸王，人性的丑恶没有底线，极尽繁华，往后落花成冢。 当代中国电影现状与走向 电影的发展，从胶片电影开始，而胶片电影在国外已经是处于崩溃的边缘，同时以数字化技术为基础的数字电影飞速的发展起来了。纵观欧美大片，从《黑客帝国3》这一影片开始，数字影像超过了胶片影视。 确实，随着计算机、数字技术的发展，影视制作正在面临着一场数字化的革命，而传统影视的创造、生产、消费等各个环节都将面临着重组或者被市场所淘汰。数字影视作为一个以计算机软件为核心的特殊对象，其表现为严格的机械化、工业化高度发达的高效经营。数字影视，它必须包含三个方面的内容。首先，动作描述技术，在这里，需要把人物的动作、场景细节用软件描述制作出来；其次，虚拟摄影机；最后，整合技术。在这个过程中，数字影视表现为，更多的特效以及3D效果，影片诸如《阿凡达》。 国内电影发展趋势。 在国内，由于资金、技术、教育体制、文化体制等等原因，我国的影视文化产业还处在一个比较低端的粗放式层次，对于数字化影视所带来的这种危机感的认识尚未深刻，或者并未引起注意。 我国的影视发展，其主要分为三类，首先，学院派影视；其次，社会个人非导演派；最后，影院派，不管是属于商业还是不属于非盈利性的，他们都为影视作品的组成部分。 目前，国内的影视的发展经历了第一代的初创到如今的第六代影片，其中每一代都有其突出的代表人物，诸如，“蝴蝶”，姜文、赵宝刚、冯小刚、张艺谋等都是每一代电影的杰出代表人物。对于他们在影视界的突出贡献，是值得铭记的。然而国内影视业发展到了第六代，其表现方式，仍然更多的停留在胶片电影表现形式上，而在国外数字化影视模式大发展的背景下，中国影视业面临着巨大的危机和挑战，从好莱坞大片第一部《黑客帝国3》成功打入中国市场开始，其攻势一波接一波。《功夫熊猫》，成功的糅合了中国的武道和熊猫等等中国文化元素，并且取得了巨大的成功，成功的打进了中国市场。 在美国大片势不可挡的成功打破中国影视界市场的背景之下，中国的影视界何去何从？严峻的形式之下，中国影视业不得不直面“大片”的冲击，更应该在思考，作为上下五千年的文明古国，其文化因素不可谓不深厚，为何国外就能够把中国文化元素成功糅合，而中国影视业却日趋凋零，文化危机频现？作为世界第一人口大国，其人口资源不可谓不庞大，那么为何其在以智力知识的竞争上却远远落后呢？这不得不是一个值得深思的问题。 在未来几年之内，文化产业的发展将进入一个快速发展时期，这极大程度凸显了一个时代的特征。在中国的土壤上，往往很少见到影响力如此之大的伟人出现，这就是战略型人才的缺乏，这跟整个社会运行机制弊端有很大得关联。
基于maya的三维动画的制作
摘要 本设计尝试用Maya软件制作一个简短的三维动画。Maya是目前世界上最为优秀的三维动画的制作软件之一，是相当高尖而且复杂的三维电脑动画软件，它是Alias|Wavefront 公司在1998 年才推出的三维制作软件。它被广泛用于电影、电视、广告、电脑游戏和电视游戏等的数位特效创作，曾获奥斯卡科学技术贡献奖等殊荣。2005年10月4日，生产3D Studio Max的Autodesk(欧特克)软件公司宣布正式收购生产Maya 的Alias。所以Maya 现在是Autodesk 的软件产品。它的应用领域主要包括四个方面；一、平面图形可视化，它大增进平面设计产品的视觉效果，强大功能开阔平面设计师的应用视野，二、网站资源开发，三、电影特技（蜘蛛侠、黑客帝国、指环王），四、游戏设计内容：MAYA 软件在影视动画行业有广泛的运用。 【关键词】三维动画、Maya、电影特技、游戏
ABSTRACT This procedure tries to make a brief three-dimensional animation with Maya.Maya is the world's most outstanding three-dimensional animation production software is one of the very high point and complex three-dimensional computer animation software, which is the Alias | Wavefront Inc. launched in 1998, three-dimensional production software. It is widely used in film, television, advertising, computer games and television games, digital effects creation, it o nce won the Oscar award honorary titles of science and technology. October 4, 2005, the production of 3D Studio Max Autodesk (Autodesk) software company announced the formal acquisition of production Maya's Alias. So now is the Autodesk Maya software products. Its application areas include four aspects; one plane graph visualization, it is a large graphic design products to enhance the visual effect, the power of the application of open graphic designer perspective, two, website resources development, three movie stunt (Spider Man, Matrix, Lord of the Rings), 4, game design elements: MAYA animation software in the film industry have a broad application. 【Keyswords】three-dimensional animation, Maya, Film Effects,Games
下面简单的科普一下早期的特效史。 1891年，现代动画片之祖---查尔斯-埃米尔雷诺(法国人)拍摄了最早的动画片《可怜的比埃罗》(Pauvrepierrot) 1898年导演E.斯密斯拍摄了第一部定格动画《小胖蛋的马戏团》(THE HUMPT DUMPTY CIRCUS) 1902年法国人乔治.梅里爱---公认的特效之父，拍摄了科幻电影开山之作《月球之旅》(The tripof the moon)把定格拍摄发扬广大。 1927年摄影师尤金.舒夫坦利用光学技巧拍摄了《大都会》(Metropolis)，并把这种方法命名为舒夫坦处理法，这个进步非常大。 ---------------------------------------------------- 之后进入电脑时代 1、最老牌特效公司：蒂皮特工作室(Tippett Studio) Tippett Studio作为世界上历史最悠久的特效制作公司，创建与1984年，无论是早期的《侏罗纪公园》、《黑客帝国》系列，还是近期的《哈利波特》系列、《暮光之城》系列、《泰迪熊》、《忍者神龟：变种时代》等都显示出了特效技术对电影事业革命性的创造与改变。
《侏罗纪公园》1993年 作为影史上最著名也是最卖座的电影之一，《侏罗纪公园》不仅开创了电影特效制作的里程碑，而且还成功创造了霸王龙这个令人不寒而栗的经典银幕怪兽形象。 影片筹备期间，透过跟不同视效公司进行会议，导演斯皮尔伯格发现，原来采用最传统的胶片实景拍摄，再配以惊人的计算机绘图技术，出来的效果才最慑人。影片中的恐龙们也成为了影史上第一次出现的由数字技术创造的能呼吸的，有真实皮肤，且有肌肉和动作质感的角色。 历经二十年，Tippett Studio始终在特效制作界享誉盛名，并且持续不断创造更多经典，除了强大的团队，善用利器，也是它始终向前，永不过时的原因。
经典的Matrix开头,很多人称此为数字流,但是我们应该看到这些流动的符号很多是日文假名,还有希腊字母,还有剧组造出来的符号,导演俩在后两部的原版剧本里曾经提到Matrix并非二进制的电脑(虽然电影中有个人物叫做Binary).我们应该思考一个问题,二进制是否可以成为真正的智能?Neverwin曾在第一部的非官方解释中提到一种哲学的认知方式,在多项选择中,我们可以看其为选项1和非选项1,也就是把除了选项1的所有选项看作一个整体.当然这只是一种认知方式,而且是我们基本无法掌握的认知方式.如果Matrix是类人逻辑的AI所造,那我们也必然要抛弃简单二进制智能的说法.在我看来,人类和机器的智能区别就在于社会结构的不同. 题目的后半部分是Revolutions.不光是**,还是复数.有必要理解一下这个复数所代表的多重**. 1.自由人类对Matrix非选择性工作体制的**. 2.无目的程序对Matrix删除制度的**. 3.过期程序对Matrix强行安排固有命运的**. 4.人类内部对于Matrix性质认识的**. 每一种都会在后面的解释中详细的解释,这里就不多讲了,其实在这里也讲不出什么实质来. 金色,灵魂的颜色.哲学家音轨里两位教授都是这么认为的.金色的爆炸就意味着灵魂的诞生和飞速发展.从电影看来,金色是特指机器的灵魂,人类则缺少这么灿烂的光芒.Neo在瞎了眼之后可以感觉到被人类视为仇敌的机器,却看不到自己的另一半Trinity就是最好的证明. 吧友一杯冰牛奶曾经指出这是数学中的分形结构,也具体指出了是哪一种,我认为哪一种不重要,而是分形所表达的意思.分形结构对于没有接触过这个方面的人(我就对分形一无所知)来说,最大的特点就是自我中有自我,生生不息.你可以的从这个图形的任何一部分中找出这个图形本身.就像两面正对着的镜子,你可以从任何一面镜子(包括镜子的像)中找出其余任何一面镜子的像.于是我认为这里导演想要表达的意思就是机器在发展的过程中不断的产生自我,完善自我.虽然更为精致,更为智慧,但这是一再重复着的没有本质变化的进化. 这就是机器城啊!Neo在Logos号向下俯冲的时候看到的就是这个景象.从这以后,前伸的镜头开始倒退,我们看到的就不再是机器灵魂的灿烂金光,而是Matrix的代码.如果说第三部的开头代表的是AI的成长,这里无疑意味着The Second Renaissance ,机器建立了机器城,和人类打了一仗,然后就靠着Matrix安逸的生存. 这里就是人类历史上最大转折点”第二次文艺复兴”,之后,绝大部分人类的生活世界.我要指出的是这个世界没有机器的外在压迫,人类要对抗机器的唯一正当理由就是为了Zion25万居民的生存.还有就是对Matrix内部人类社会发展的限制,这限制就是:二十世纪初人类发明AI,AI发展到和人类对抗的地步,人类战败后在Matrix里度过了大约6个世纪(前两个失败版本还未计算进去),所以外在世界至少是26世纪了,即便是Morpheus所说的22世纪,Matrix 也已经对人类自然发展造成了一个巨大的障碍.不过这不应该是我们要把机器干尽杀绝的理由,罗素在<西方哲学史>中说亚里士多德延缓了科学的发展,但是他仍然把亚里士多德当作大哲学家,大科学家.同理,机器也不该因此被称作奴隶主.况且,科学是双刃剑,任由人类自由的飞速发展,还不知道我们是否能活到26世纪呢. 当然,这种”自由”的概念是黑客帝国官方网站上写论文的那些哲学家的思想,也是大多数人接受的”自由”概念.导演要表现的却是叔本华所说的绝对自由,也就是第三种自由,不光是”我能做我想做的.”而是”我要不受限制随意想到我想做的.”这句话非常难表达,我这么说其实已经陷入了叔本华所说的循环中.要完全理解这第三种自由,还是看看叔本华本人<
“时间冻结”视觉特效在时间美学中的诠释 【摘要】时间冻结是一种应用于影视后期制作中的特殊视觉效果。本文从时间美学的理论体系角度对时间冻结技术的两个重要维度进行阐述。 【关键词】时间冻结、时间美学、视觉特效 中图分类号：J931 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2015）09-0124-01 一、“时间冻结”的实现机制 “时间冻结”出现于20世纪80年代，是应用于影视后期制作中的一种特殊视觉效果，但是，直到电影《黑客帝国》中的“子弹时间”人们才开始注意到这种奇异的效果。在操作中，它将高清摄像机或专业相机间隔一定距离排成圆形、直线或曲线，组成一个拍摄阵列。这个阵列以静止的被摄体为中心，在拍摄角度和光线上保持严格的相关性，各个拍摄机器通过控制线串连起来，通过软件编程控制总快门，在同一瞬间或相等时间间隔、不等时间间隔进行拍摄，然后在图像处理系统中把不同角度的系列画面集合在一起。 “时间冻结”的特质有两个：一是时间上的极端变化――运动的主体突然静止，这个特质非常适合截断日常生活中急速行进使人难以捕捉的事物，如飞溅的液体、疾驰的子弹等。
二是空间上的极端变化――摄影角度始终在变化，表现旋转中突然凝固的主体。 二、停滞中时间敞开 停滞是一种秩序，迫使正在进行的动作、正在持续的情感搁置起来，用静超越时间。人物运动中的断裂使故事中断，但是“虚无中可以生发出新意义、新生命力的可能性，于是在影像世界中被异化成物质的时间重新获得生命的内涵”。 [1] 影视作品是创作者将人的生存境况放在故事框架中进 行的想象性投射，其中包含着创作者“对自我的追寻，对历史的追寻，而所有这些影像都是这一历史的额外篇章的契机和嫁接体”，因此，新生命的舒展即是对创作者意愿的强调，对创作者主观意识笼罩的虚拟时间坐标的诗意触发。 电影《源代码》中的“时间冻结”是对这个问题的深化。片中主人公上尉为调查列车爆炸事件的凶手穿越回到列车上，并和列车上的女乘客相爱，最后，他完成任务时两人深情一吻时画面出现了“时间冻结”：镜头缓慢拉开这一刻挣脱现时一个异度时空被触发生效，一种对爱情和生命完整性的祝福感蔓延开来，创作者概念的传输和观众内心的投入达到最大值。 三、旋转中时间再生 时间冻结效果相当于时间定格和画面旋转的组合，主体
《黑客帝国1》有412个特效镜头，由Dfilm、Manix和Animal Logic三家特技制作公司分别制作。澳大利亚的Animal Logic工作室负责“子弹时间”特效镜头，《黑客帝国1》上映后，“子弹时间”特效成了它的一块招牌，言《黑客帝国1》必提“子弹时间”。该特效后来也是被模仿得最多的银幕特技之一，很多电影、电视和广告都对它进行了模仿，其中比较有名的有《霹雳娇娃》、《怪物史莱克》、《恐怖电影》等，“子弹时间”特效在《剑鱼行动》(2001)中得到了发扬光大，其开篇的爆炸场景简直酷翻了天。 到续集开拍时，“子弹时间”特效已经被模仿得太滥了，而且“子弹时间”本身只适合拍摄在一个有限空间里、少量对象物体的动作，当拍摄对象数量众多，而且涉及更复杂的镜头运动时，“子弹时间”就应付不来了。沃卓斯基兄弟和《黑客帝国》系列的特效总监约翰·盖特(John Gaeta)决心在续集中创造出绝对让人模仿不了的革命性电脑特效来。两部续集中共完成2500多个特效镜头，是第1集的6倍多，同时也完成了盖特本人和沃卓斯基的心愿：创造出了不能被模仿的视觉特效。 由于《黑客帝国》续集包含大量特效镜头，加之革命性创新特效带来庞大的工作量，除了自己的特效公司Manix外，约翰·盖特又联合了世界各地的五大特效公司，分别是：法国的BUF公司，主要负责矩阵的绿色下坠字码效果和其他垂直降落效果；Tippett工作室，主要负责全数码环境的制作和复杂机械物(如电子乌贼)的制作；SONY Picture工作室，主要负责创作影片中那些地表通向地心的隧道，还有设计隧道中的一些大场面，如250000只电子乌贼集结的场景；Giant Killer Robots工作室，主要负责再现地底环境；Animal Logic工作室，负责高速公路追车场景的设计，和一些“超正常”角色的创作，例如那位在高速行驶的机动车上跳来跳去的密探。 特效制作部门的有效性关系到整部影片的成败，为了避免工作分散给协调和整合工作带来的麻烦，盖特需要整合前期到后期特效制作的整个流程，为此，他和他的同事们又设计了“Zion Maniframe”这个世界电影史上功能最强大、完备的特效管理信息系统，这是第一次在电影拍摄中运用如此庞大的计算机信息管理系统。通过“数码日记”和“拍摄进程”系统，整个摄制组中从事数码加工、概念设计、故事蓝图描绘、电脑辅助设计、三维模型设计的工作人员，都可以得到想要的场景设计、高解析度模型和处于各拍摄进程当中的所有镜头资料，大大地提高了工作效率。 7.4.2 “子弹时间”特效 《黑客帝国1》给人留下最深刻印象的就是“凝固时间”的场面：女主角崔尼蒂 （Trinity）在旅馆跳起踢翻警察、救世主尼奥（Neo）在楼顶躲避警探子弹的射击、尼奥和警探在地铁里飞起双枪对峙(把吴宇森的招牌动作凝固在半空)。这几组镜头都是把一个瞬间的动作时间放大了呈现在观众面前，然后带动观众从各个角度欣赏这个瞬间，表达出一种非现实的时间观点，更能融入影片的故事背景，同时在视觉上具有非常独特的冲击力，给观众造成了极其难忘的印象。 当然《黑客帝国1》中最经典的镜头就是那个神奇的“子弹时间”（Bullet time）特效场面。从视觉效果上来说，“子弹时间”是一种变相的慢镜头，它以正常的摄影机速度来展示子弹飞行、格斗等高速动作，于是看上去这些动作像是慢下来，但我们不但不感觉拖沓， 第2/6页 反而将速度的快感无限扩大。当《黑客帝国1》中尼奥在旋转的运镜中缓慢地倾身躲避子弹，人们第一次真切地看见子弹的运行，看见子弹凝滞时的360度旋转的全景场面，惊异于这种用“慢速”来体现“快速”的效果冲击力。 这种以“慢”来体现快的方法，吴宇森原先是最为兴致勃勃的实践者，他的那些慢镜头射击场景，对《黑客帝国1》产生深远的影响，沃卓斯基将这种方法用到凝固子弹速度这种极端程度。沃卓斯基兄弟的灵感，也来自于1960年代后期《极速赛车手》的日本原版动画，动
2014—2015学年第1学期 《英语电影赏析》小测验1题纸 专业班级：电气1304 学号：1305030407 姓名：陈育凯 《黑客帝国》第一部讲述的是诞生，一个平凡的网络朋克在父爱和情爱的关心下释放了自己的心灵，成了将人类救出虚拟世界的救世主。第二部讲述生活，这个救世主开始怀疑自己存在的价值，探讨起预言和选择的关系，以及人能否掌握自己的命运。第三部讲述死亡和新的开端，在救世主代表的人类和先知代表的机器共同努力下，战胜了计算机病毒的破坏，还给人类和机器一个阴阳共生的和平。 同时，这个三部曲还是一部人类思想的大历史，从一个善恶对立的世界到一个善恶模糊的关系，直到善恶对立完全消失，走向你中有我，我中有你的统一，先知的阴阳图案耳环证明了这一点。 尼奥昏迷在地铁站，引出了印度女孩萨蒂，与此同时，崔尼蒂等人找到梅洛文加，逼他放出尼奥，再次用爱情救了他。先知告诉尼奥，现在只有他才能拯救虚拟和真实的世界，而史密斯是尼奥的反面，随后到来的史密斯侵入了先知。锡安正遭受机器的进攻，被困的逻各斯舰有了消息，“米觉尼”号带着尼奥一行去帮助尼俄柏。这时，尼奥已经认识到自己应该做什么，于是要求顶着锡安议会的压力，深入机
器城市，和机器谈判。尼俄柏知道这是她必须帮助尼奥的时刻，将自己的逻各斯舰交给尼崔二人，让他们尝试改变以前锡安的轮回。但这时，被史密斯附体的拜恩杀了照顾他的医生，潜伏在逻各斯舰上。 接着就是双线叙述，一边是锡安保卫战，志士们各尽其能，其中包括谎报年龄的十六岁少年和英雄家庭的兹。另一边是尼奥和崔尼蒂按照尼奥的预感，深入机器的城市，途中拜恩出现，和他的战斗中，尼奥眼睛瞎了，断灭了最后的感官欺骗，但他却能用心感受到眼前的东西。和众多机器水母的战斗中，崔尼蒂越过黑云看到了太阳，却在逻各斯号到达机器核心的时候，死于机器水母的进攻。锡安的战斗到了最后的关头，人类所有的抵抗方式都用尽，已经准备舍身成仁了。尼奥和机器展开了谈判，要求机器和人类和解，而他将制服史密斯，还两个天地一个太平。在谈判达成的一刻，机器的进攻停止了，墨菲斯知道尼奥成功了，率先放下了武器。 雷雨中，尼奥展开了和史密斯的战斗，这是一个史密斯的世界，作为他对立面的尼奥显然不可能是他的对手，在战斗的最后关头，先知在史密斯体内显灵了，说，“任何事都得有始有终”，尼奥在这一刻悟到了其中玄机，将自己送给史密斯。当史密斯完成了对尼奥的入侵，湮灭就这样到来了，光芒中，两个世界都恢复了平静，机器和人类的共生终于获得了和平。 《黑客帝国》其实写的是人类的真实历史，而不是好莱坞似的不能实现的梦想。从自然科学的角度上讲，任何封闭系统都用尽它的秩序（低熵），将走向混沌和混乱（高熵），被人类和机器摧残的地球也
黑客帝国影评 本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 黑客帝国影评（一） 《黑客帝国》第一部讲述的是诞生，一个平凡的网络朋克在父爱和情爱的关心下释放了自己的心灵，成了将人类救出虚拟世界的救世主。第二部讲述生活，这个救世主开始怀疑自己存在的价值，探讨起预言和选择的关系，以及人能否掌握自己的命运。第三部讲述死亡和新的开端，在救世主代表的人类和先知代表的机器共同努力下，战胜了计算机病毒的破坏，还给人类和机器一个阴阳共生的和平。 同时，这个三部曲还是一部人类思想的大历史，从一个善恶对立的世界到一个善恶模糊的关系，直到善恶对立完全消失，走向你中有我，我中有你的统一，这正是人类发展的大趋势，先知的阴阳图案耳环正说明了这一点。 《最终战役》讲述的正是中国传统儒道佛三合一的文化，一种以大道为先，放弃欲求，追求“和”的理想。尼奥昏迷在地铁站，引出了印度女孩萨蒂，与此同时，崔尼蒂等人找到梅洛文加，逼他放出尼奥，再次用爱情救了他。先知告诉尼奥，现在只有他才能拯救虚拟和真实的世界，而史密斯是尼奥的反面，随后到来的一群史密斯侵入了先知。锡安正遭到着机器的进攻，被困的逻各斯舰有了消息，米觉尼号带着尼奥一行去帮助尼俄柏。这时，尼奥已经认识到自己应该做什么，于是要求顶着锡安议会的压力，深入机器城市，和机器谈判。尼
俄柏知道这是她必须帮助尼奥的时刻，将自己的逻各斯舰交给尼崔二人，让他们尝试改变以前锡安的轮回。但这时，被史密斯附体的拜恩杀了照顾他的医生，潜伏在逻各斯舰上。 接着就是双线叙述，一边是锡安保卫战，志士们各尽其能，其中包括谎报年龄的十六岁少年和英雄家庭的兹。另一边是尼奥和崔尼蒂按照尼奥的预感，深入机器的城市，途中拜恩出现，和他的战斗中，尼奥眼睛瞎了，断灭了最后的感官欺骗，但他却能用心感受到眼前的东西。和众多机器水母的战斗中，崔尼蒂越过黑云看到了太阳，却在逻各斯号到达机器核心的时候，死于机器水母的进攻。锡安的战斗到了最后的关头，人类所有的抵抗方式都用尽，已经准备舍身成仁了。尼奥和机器展开了谈判，要求机器和人类和解，而他将制服史密斯，还两个天地一个太平。在谈判达成的一刻，机器的进攻停止了，墨菲斯知道尼奥成功了，率先放下了武器。 雷雨中，尼奥展开了和史密斯的战斗，这是一个史密斯的世界，作为他对立面的尼奥显然不可能是他的对手，在战斗的最后关头，先知在史密斯体内显灵了，说，“任何事都得有始有终”，尼奥在这一刻悟到了其中玄机，将自己送给史密斯。当史密斯完成了对尼奥的入侵，湮灭就这样到来了，光芒中，两个世界都恢复了平静，机器和人类的共生终于获得了和平。 如果仅仅把《黑客帝国》系列当作特技和神话，难免偏颇，这个故事必须是这样的结局，没有巧合和戏剧，因为“勺子本不存在”，这个故事其实写的是人类的真实历史，而不是好莱坞似的不能实现的
PS实现黑客帝国背景特效数码特效 马上就要上学了,突然发现还有假期实践报告没有写哎看来要临阵磨枪拉~! 呵呵转载了个简单的教程练习滤镜的使用~~ 1.新建一个大小为500X300，RGB模式，白色背景的文件。 2.用文字输入工具随意输入一窜01代码，并按CTRL+T把它垂直旋转过来放，并多复制几个拉成不等大小，随意摆放几个（图1）。还有一种方法，是用滤镜，也可以达到很不错的效果。就是菜单-滤镜-纹理-颗粒，把强度和对比度都调至100，颗粒类型选择垂直就可以了 3.把那些01代码的文字层和背景层全都合并起来，并把前景色设置为R：100、G：255、B：0左右的绿色，背景色设置为黑色（图2）。
4.选择菜单-滤镜-霓虹灯光效果，发光大小设置为10，发光亮度为15（图3）。 5.选择菜单-滤镜-风格化-照亮边缘，边缘宽度设置为1、亮度设置为20、平滑度设置为1左右（图4）。
6.选择菜单-图象-调整-亮度/对比度，将亮度调至-10，将对比度调至60左右。 7.好了，就这样，看最终效果（图5）。 分享到搜狐微博 ps中的《骇客帝国》经典片头静态效果图教 程:) 骇客帝国, 片头, 效果图, 教程, 经典, 骇客帝国, 片头, 效果图, 教程, 经典
大家好久不见了，这两天由于太忙，都没时间上论坛，教程也没来得及及时发，向大家说抱歉了：）这是刚写好的教程，很简单的！刚才出了点问题，没法贴图，我在后面贴好了。 1、新建一个文件，切换到通道面板中，点击下方的建立新通道按钮，新建一个通道Alpha1。执行菜单栏中的颗粒命令，参数如图1设置。 2、执行菜单栏中的照亮边缘命令设置如图2： 3、按Ctrl+A键，全选后按Ctrl+C复制键。返回图层面版，新建一个图层1，按Ctrl+V 键将图像粘贴到图层1中。执行菜单中的霓虹灯光命令，悬着你需要的颜色，如图3设置： 4、在图层面板中将图层1拖拽到下方建立新图层的按钮处，复制生成图层1副本，将图层的混合模式改为屏幕，以增加图层亮度，最后记得合并图层哦！如图4 如果想在上面加字或自己设计的图案的话，只要将新图层按“颗粒→照亮边缘→霓虹灯光”的步骤作就行了，但记得改变新图层的属性，加一些斜面和浮雕的效果，就能有立体效果喽！Ps:如果觉得两度不够，可以自行调整参数，到满意效果为止，上面的参数仅作参考：）
以后不用去影楼了！一定要记住这20种PS技术！会让你的照片美的不行！ 一定要记住这20种PS技术！会让你的照片美的不行！
一种简单的数码照片后期润饰 1 打开图片,执行色像/饱和度（-40）降低饱和度。 2 新建一图层，将图层模式改为柔光，用画笔工具将需要润饰的部分画几下，这里可以利用色板方便的提取颜色 3 图片色彩过渡不够柔和，再执行一下滤镜下面的高斯模糊（+85） 简单处理照片爆光不足 1 打开图片，复制背景层，对背景层的模式改为滤色 2 对背景层的色阶进行调整 30秒搞定Plmm艺术照 1 打开图片，复制背景层两次 2 对复制背景层一进行高斯模糊（半径4~6），将复制背景层二的模式改为强光 3 新建一图层，添充图案（预先作好并定义的半灰半白的横条纹图案），设置混合模式为正片叠底
图象错位效果 1 打开图片，新建一图层，选择视图-标尺，选择移动工具，分别从上方和下方拖曳出两条蓝色标线（9格） 2 利用矩形选取工具，填充方格（1，9暗灰，5，7黑，3亮灰），以psd格式储存，然后关闭文件 3 执行滤镜-扭曲-置换，选择刚才储存的psd文件 备注（“置换滤镜”是利用置换图的颜色值使选区发生位移：白色（色调值=0）是最大负位移，即将要处理图象相应的象素向左和向上移动；黑色（色调值=255）是最大正位移，即把图象中相应的象素向右和向下移动；灰色（色调值=128）不产生位移） 照片底纹效果 1 打开图片，执行选择-全选，然后编辑-复制，建一新通道，编辑-粘贴将拷贝图象贴入新建通道中] 2 执行图象-调整-反像，回到RGB通道，编辑-清除，删除原图象 3 执行选择-载入选区，调用新通道，执行编辑-填充（所需颜色） 雾化效果 1 打开图片，新建图层一，设前景色/背景色（黑色/白色），执行滤镜-渲染-云彩，将图层添加图层蒙版 2 重复执行滤镜-渲染-云彩，图象-调整-亮度/对比度（80，0，图层一模式改为滤色） 人物插画效果 1 打开图片，复制背景层，执行图象-调整-通道混合器（灰色，+30，+60，+10，单色），执行滤镜-风格化-查找边缘，用色阶去掉杂点 2 将混合模式设为“叠加”，填充不透明度打到50% 3 背景层上加一个色阶调整图层，调整输出色阶（0，+155）形色主义 4 执行图象-调整-可选颜色，对色彩进行微调（红色，0，+100，+100，-75；黄色，0，-40，+100，-40） 利用颜色叠加给旧照片添加光色效果 1 打开图片，复制背景层，执行图象-调整-去色，调整亮度/对比度（-42，+18） 2 添加“颜色叠加”图层样式，混合模式改为“正片叠底”，点小色块，选择需要颜色（红色），再合并可见图层 3 添加滤镜-镜头光晕（亮度+100） 4 复制背景图层，再次添加“颜色叠加”图层样式，混合模式改为“正片叠底”（黄色） 给照片添加蓝天 1 打开图片并复制一"背景副本". 2 再新建一图层并填充蓝色背景. 3 将混合模式改为“正片叠底” 4 在背景副本的图层上在复制一“背景副本2” 5 将“背景副本2”放在最上一层，并为其添加蒙版
课程论文： 黑客帝国电影的价值影响与分析
摘要 电影，也称映画。是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种现代艺术。是一门可以容纳文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的综合艺术，但它又具有独自的艺术特征。电影在艺术表现力上不但具有其它各种艺术的特征，又因可以运用蒙太奇这种艺术性极强的电影组接技巧，具有超越其它一切艺术的表现手段。而《黑客帝国》是部意义很深刻的电影，这也是基努·里维斯的代表作，能让Neo（尼奥）成为里维斯在人们心目中的代名词，这不仅是他自己的努力，更体现了从导演到编剧到演员再到观众的全方位成功。而黑客帝国对观众的价值影响仍然是深刻的，尤其是它的“何为真实”这一观点，至今为大众所讨论。本文就讨论黑客帝国电影所带来的意义和价值分析。 关键词电影，黑客帝国，基努·里维斯，影响，分析 一、剧情简介： 在矩阵中生活的一名年轻的网络黑客尼奥(基努·里维斯）发现，看似正常的现实世界实际上似乎被某种力量控制着，尼奥便在网络上调查此事。而在现实中生活的人类反抗组织的船长莫菲斯(劳伦斯·菲什伯恩)，也一直在矩阵中寻找传说的救世主，就这样在人类反抗组织成员崔妮蒂(凯莉·安·摩丝)的指引下，两人见面了，尼奥也在莫菲斯的指引下，回到了真正的现实中，逃离了矩阵，这才了解到，原来他一直活在虚拟世界当中，真正的历史是，在20XX年，人类发明了AI(人工智能)，然后机械人叛变，与人类爆发战争，人类节节败退，迫不得已的情况下，把整个天空布满了乌云，以切断机械人的能源(太阳能)，谁知机械人又开发出了新的能源---生物能源，就是利用基因工程，人工制造人类，然后把他们接上矩阵，让他们在虚拟世界中生存，以获得多余的能量，尼奥就是其中一个。尼奥知道后，也加入了人类反抗组织，在莫菲斯训练下，渐渐成为了一名厉害的“黑客”，并渐渐展露出，与其他黑客的不同之处，让莫菲斯也更加肯定他就是救世主，就在这个时候，人类反抗组织出现了叛徒，莫菲斯被捕，尼奥救出了莫菲斯，但在逃跑过程中，被矩阵的“杀毒软件”特工杀死，结果反而让尼奥得到了新的力量，并复活了，真正的成为了救世主，并把在矩阵无所不能的特工杀死了（删除了） 从此，人类与机械的战争，进入了一个新的时代。 二、导演简介 基努·里维斯（Keanu Reeves，1964年9月2日）是加拿大籍好莱坞电影演员和音乐人（贝斯手)。曾经主演过《黑客帝国》系列和《生死时速》等多部动作片。
观看《黑客帝国》后的感悟和思考 看完《黑客帝国》，我既被片中震撼的打斗特效镜头所折服，又被其中蕴含的哲学思想所吸引。电影中的“存在主义”和“虚无主义”可以说是当代最具影响力的、哲学家正在努力探究的哲学内含，而对未来数字世界中人的自我意识的争论，也越来越成为人们关注和探讨的焦点。不得不赞叹这是一部令人叹为观止的电影。 “NEO”、“矩阵”、“母体”、“锡安城”、“人机大战”……在导演沃卓斯基兄弟用一堆玄之又玄的名词构造成的冷峻世界中，无论是重感官刺激还是重理性分析的人，都在《黑客帝国》中得到了极大的慰藉。毫无疑问，黑客的“母体”世界比星际空间和中土世界更吸引人，让观众深陷其中不能自拔！ 在我看来，《黑客帝国》并不只是几句关于枪的台词和可以炫耀的动作场面。当有一天我们站在热闹的街头，忽然发现过往人群都是一身长衣墨镜的黑客服饰，嘴里吐着满是数码味道的黑客词语，我们是不是也会怀疑身边世界是否真的只是“被设计好的”？深刻、超前的思想，辩证的思维，是“黑客帝国文化”重要的组成部分，就像第一集中小女孩的那把汤勺，你看着它，总会像NEO一样悟出点什么。 下面是我对《黑客帝国》中哲学思想的一些感悟： 1、是真实还是虚幻，是唯物还是唯心 尼奥在母体中生活，后来在人类反抗组织带领下觉醒。在母体里人们感觉非常真实，就像现在的我们。如果说在母体里的世界中，信奉唯心主义才是正确的，而在锡安城，信奉唯物主义才是正确的，那我们现在的生活难道就真的是真实的吗？我们推崇的马克思唯物主义就是绝对是正确的吗？什么是真实，什么是虚幻？物体所给与我们的触觉如此真实，但这真的就是真实吗？这不过是神经对外界的反应，就像母体里，从空中坠下，现实中的人也会死。人的感觉未必是真实，在虚拟现实里，也能得到完全真实的感受。就像庄周梦蝶，究竟是蝶化庄周，还是庄周化蝶？谁又能说得清呢。 所以唯物唯心看来只是角度不同，境界不同。 2、意识与物质的关系 依照马克思主义的观点，物质是客观实在的，存在于人的意识之外，可以为人的意识所反映。物质决定意识，意识依赖于物质并反作用于物质。也就是说，时间是客观存在的，你看石头，可以看出地球年龄。所以马克思的说法是时间是对空间变化的刻画。 但如果真的存在《黑客帝国》中的虚拟世界，马克思主义的观点便成了谬论。问题在于，我们无法肯定自己就生活在现实的物质世界中而非虚拟世界，所以也便无法判断物质与意识究竟谁是世界的本源。 试想如果没有生物，这个世界有时间概念吗？如果没有生物，世界根本不存在。我思故我在。如果我没有感觉与思考，那么世界并不存在。从表面上看，世界是物质的。但那个世界只是观念中的世界。没有谁可以完全把握任何东西。空间也是也是由于感知，没有感知，空间这个概念就不存在。 所以物质与精神何者为第一性，何者为第二性的问题，应该是人类永恒探讨和探索的问题，不应仅仅局限于马克思主义观 3、人工智能对人类社会发展的影响 机器与人的关系在影片里被推到极端境地，母体里人类被迫活在幻觉里，被机器控制。但是后来议员说了几句话，锡安难道不是也被机器控制？到底是什么是控制？你用电脑还是
盗梦空间的： 我们需要在观看前了解10件事。 1. 这是一场醒不了的梦：叙事顺序不按常理出牌看片别走神哦 梦境中的造梦师与男主角 好莱坞近20年所做的最伟大的一件事是：将虚拟技术升级成为还原现实世界的利器。但是，用极致的特效手段和逻辑结构的铺陈，来完整呈现人脑中的意识图景，却并不多见——《盗梦空间》便可称为梦境电影、意识流电影的里程碑之作。 之前，我们已在《半梦半醒的人生》、《成为约翰-马尔科维奇》、《美丽心灵的永恒阳光》等关乎人脑的经典作品中，接受了意识与现实交叠的叙事概念，但像《盗梦空间》这种直接深入梦境维度的电影，却算是诺兰独一无二的影史贡献。影片的英文直译名“奠基”，大致是指进入梦境的手段，在对象的脑海中植入预设的想法，导致对象在梦醒之后彻底屈服于这种想法。但是，影片中的逻辑是——所谓的盗梦者，必须在多重梦境里反复植入这种想法，才能达到预期的目的，而这种植入过程，若是实施得不好，则会破坏对象的神经系统。影片在有限的篇幅内，同时展现了超过四层的梦境图景，剧情线索极为复杂，因此在看片前务必了解：此片的叙事顺序是不按常理出牌的，就像我们醒来后，无法将自己的梦境整理清楚一样。 2.这是一部对剧透者免疫的电影：只看结尾等于什么都没看 在影评人罗杰-艾伯特看来，《盗梦空间》的整个叙事概念，就如同诺兰经典之作《记忆碎片》男主角莱纳德的内心世界一样：我们只在当下停留，一直尝试着被理解，但始终不知自己身处何处。“生死”和“真爱”都是影片的议题，当然，还有那个“跨国公司”。片中的间谍犯案场面叫人目不暇接，还包括了一场发生在大飞机上的激烈动作戏。这是一部对剧透者免疫的电影：如果你知道它的结尾而不知道它的过程，你就相当于什么都没看。而且如果告诉你剧情的发展过程，这又会产生相当的迷惑。此片的精髓就在于观影过程，在于我们奋力地摸清梦境与现实、梦境中的现实以及没有现实的梦境——这是一个惊人的戏法。 3.这是一个迷离的爱情故事 片中，梅尔经常出现在科布的梦境中。 玛里恩-歌迪亚扮演的梅尔，是《盗梦空间》中除了建筑师阿瑞达妮之外，真正意义上的女性角色。这是因为，其一，她并不直接参与该死的盗梦计划；第二，她面容精致，身材爆辣，气质温婉，风情十足，是花瓶的不二人选。梅尔在影片中的主要功能，是尽可能发挥科布的爱情戏份，否则电影中大量诡异和凶暴
黑客帝国剧情解析 一开始，人类和机器大战，结果人类输了。但奇怪的是人类没有灭亡，而是变成了机器的能源。机器从人类身上获取能源显然是个假象，或者说，人类的确在做机器的电池，但这显然不是机器的目的，因为它们从人身上获取能源显然不如直接获取养活人类的那种能源来的划算。机器没有灭绝人类，可能有两个原因吧，一方面，一开始机器就有怜悯之心，它们不希望人类灭绝，但又不再想受人类威胁，最好的办法就是囚禁他们的身体，然后用一个虚拟世界来控制他们的精神，把人类作为生物电池只是副产品；另一方面，可能是机器希望研究人类以改善他们自己，同样出于消除人类威胁性的考虑，必须把人类以某种方式囚禁起来。我想对于Matrix的产生两个原因都有一点。总之，Matrix就这样诞生了。不管第一个Matrix是怎样的，总之它就是个真到让绝大多数人都以为是现实的虚拟世界，所有人的身体都在当电池，而他们的精神都活在Matrix中。Matrix的设计者就是那个设计师了，我认为他和第三集里的机械大帝是同一个东西，它就是机器世界的最高管理程序，机械大帝是它的载体，设计师是它在Matrix里人型化的投影。当然，也有可能设计师只是最高管理程序的子程序罢了，因为机器们可能有很多事情要管，不是只局限于Matrix。 继续说情节——一开始，这个设计师的脑袋似乎只有一根筋，它设计的Matrix里的所有东西都是可计算的，就是在数学上是完美的，人
类也必须在这个完美的数学模型中运行，但显然人类不是这样，人类的怪点子太多了，所以第一代Matrix崩溃了。他不死心，还以为这是因为人类不适应新环境，所以又以人类历史为背景重写了Matrix，但这一代Matrix又失败了。最高管理程序（或者是设计师）于是只好又编了一个研究人类心理的超级程序—它就是先知。在她的提示下，设计师的脑筋开始有点会转弯了。他让matirx里的人类开始有选择，这样Matrix就更接近现实世界了，但是这个Matrix还是有问题，主要是两个：一是人类中总有1％的人不那么老实，他们总觉得Matrix不是真的，如果把他们闷坏了，Matrix还是会崩溃；一是由于Matrix系统的不断改进，一些旧的程序会不时被删除，但总有那么一些程序不想被删，它们就在Matrix里躲起来（那个法国人就是这类程序中的佼佼者），成为非法程序，这种程序总删不掉的话，Matrix也有崩溃的危险。为了解决这两个问题，设计师想到了一个一举两得的办法：一方面，他让那1％不太老实的人觉醒，从Matrix 中脱离，让他们在现实世界的地底造一座叫zion的城市，成为Matrix 的黑客，进行抵抗运动，实际上这是完全在设计师的控制之下的，这只是一种迂回的控制，因为如果把这些人强行压制在Matrix里反而对Matrix不利；另一方面，设计师集合他能找到的所有非法程序的原始代码（应该是原始代码，因为如果设计师直接知道非法程序的代码，那它直接删就行了）编写一个叫做“救世主”的程序（代码），这个程序显然可以发展成非法程序的最终形式，这个程序被植入Matrix的某个人类的精神中（到底怎么选中这么一个人的，电影里