儿童画常见命题
想家了大海里的世界花的世界海底世界多奇妙小鸟城市
动物狂欢节小动物开会水果丰收我的小屋海底世界
恐龙家族我喜欢的小动物森林聚会大树和小鸟高楼和大厦
好邻居可爱的小动物小鸟乐园美丽的鲜花我爱动物
小鸟乐园树我们一起玩海底世界雨中
动物音乐会……动物过生日看天空快乐时光果园大丰收
森林的早晨美丽的回归之夜观看……动物太阳下山的时候马路的秋天
动物杂技团玩具屋我心中的快乐游公园美丽的湖
美丽的城市郊游高高兴兴上学去我的一家美丽的公园
马路上的汽车家乡的果园春天你早我的朋友们马路上的车
我的好朋友爸爸高兴的时候我的家乡秋天美欢乐飞越天空
车动物世界校园生活家乡我的家
可爱的家乡我为家乡添光彩我爱我家公园的早晨采果子
生日晚会课间10分钟给爸爸妈妈画像放风筝活动课上
放风筝秋游的故事我和我的朋友们我想（变成机器人等）小小运动会
踢足球捉迷藏水上世界游海底世界动物运动会
观灯游泳夏天真热健身活动欢乐时光
我的理想拉拉队员们逛商店（等）我爱……静物
月光下街景课余生活快乐的星期天家乡新貌
同在蓝天下金色的秋天校园生活我爱劳动（科学）我长大了
公园的早晨夏令营买新衣公园一角十字路口
未来世界最美丽的地方我最向往……大扫除愉快的星期天
我的课外生活我的小制作捉迷藏做游戏足球赛
我们爱画画看演出运动会绿色的家园我家附近
海底世界我的动物朋友们我想飞上天热闹（马路、广场等）过生日
我敬爱的老师乐于助人运动场上绿化祖国天堂生活
公园的早晨校园新风家乡新貌我爱我家金色秋天
冬天来了我爱大自然快乐园我是好宝宝愉快的一天
未来多美好未来世界美好天堂扬起理想的凤帆春天的故事
长青园湖光山色海阔天空下雨的故事我的心愿
杂技表演家庭联欢会儿童乐园参观动物园太空旅行
郊游热闹的大街过年赛丰收
静物我的理想快乐节日旅途见闻难忘的一天
未来世界人与自然静物小景我熟悉的生活
童年老师高架公路春（夏、秋、冬）来了快乐的节日
我和外星人我爱和平看球赛我的同学长大以后
未来商城天堂和平未来我的梦我在海底看到了建设中的上海
我设计的小屋我喜欢（某人、物、事）我的星期天愉快（烦恼、难忘）的一天假如我有了翅膀春（夏、秋、冬）景我们能住到太空（海底、火星、月球等）上面去吗？
一、教材的分析与教材处理 1、教材的地位与作用 该课是一节绘画课，它通过对儿童画这一特殊绘画艺术语言的讲解与练习，使学生了解和掌握儿童画的表现技法，同时培养学生对事物的观察能力和分析能力，提高学生的想象能力和创造能力，陶冶学生的审美情操，并通过儿童画创作，培养学生真、善、美的思想品德。 2、教学目标 知识目标：学习儿童画这一特殊绘画语言的基础知识和基本技能。 能力目标：培养学生的观察能力，想象能力和创造能力。 德育目标：培养学生真、善、美的思想品德。 情感目标：创设轻松愉快的课堂气氛，激发学生的创作欲望。 3、重点与难点 教学重点：儿童画的创作方法 教学难点：如何进行儿童画创作构思 二、教学方法，教学手段 针对本课的知识特点和学生的认识特点，在启发式教学思想的指导下，我主要采用了欣赏引导探究式的教学方法，通过学生自主积极的身心活动发现问题，解决问题。增强了学生的创作欲望，本节我利用大量儿童画、资料、电脑、音乐等教学手段，使其脑、眼、耳、手协同利用，把这节课的重难点在轻松、愉快的操作中得到解决。 三、教学过程 1、新课导入 本课我采用“激发情趣式”导入，通过教师边讲故事边绘画的形式，激发学生的学习兴趣。 2、新课讲解 通过让学生欣赏大量的儿童画资料，学会儿童画的创作方法，利用多媒体，让学生更完全地了解儿童画创作的有关知识，激发学生的创作欲望，为创作练习作铺垫。 3、练习反馈 学生通过欣赏多幅儿童画资料，增强了创作的信心，可任意设计一幅有意义的儿童画形象，从而达到培养学生真、善、美的思想品德的目的。 4、作品讲解（采用学生自评的方式） 5、本课小结 通过4名同学表演幽默小品，为下节课创作儿童画提供素材（留作业） 总之，本课教学注重对学生能力的培养，充分发挥他们的观察能力、想象能力和创造能力，力求在方法上有所突破，在形式上有所创新，在利用现代化教学手段上有所尝试。但还望各位领导、老师多提宝贵意见。--------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 赠送知识：在幼儿园教育教学中教师应该注意什么 在思想方面： 首先应注意建立新的教育观、儿童观、课程观。因为以“幼儿为本”改变了以往的师生关系。 1、提高教师实践操作能力，正确判断幼儿的兴趣和发展的程度； 2、加强教育理论知识的学习，正确对待开放教育与传统教育；
初级儿童画教学计划表
第一课美丽的小鸟一起飞 教学目的： 1、了解小鸟的造型特点。 2、引导学生通过简单的创意和绘画，表达对小鸟的喜爱的情景和感受。 教学重点：培养学生的创新精神和实践能力，提高学生的学习兴趣和个性的张扬。教学难点：以有限的知识技能，用自己的方式来表达感受。 教具准备：多媒体电脑、实物投影仪。 学具准备：绘画纸、铅笔水彩笔。 课时安排：二课时。 教学过程： 一、创设情境，认识小鸟 1、小朋友，今天老师给你们带来了一位好朋友，你们想知道是谁吗？（出示小鸟） 从小朋友们的表情中，老师看出，你们都很喜欢小鸟，今天老师特地带来了许多 小鸟呢！小朋友，你们仔细看啊！小鸟来了！ 哇！那么多小鸟向我们走来了！ 2、小朋友，你们发现这些小鸟有什么特点？长的怎么样？ 3、老师还知道，有些小朋友特别喜欢小鸟。课前就已经收集了有关小鸟的资料，我们请他们拿上来和大伙儿一起来分享快乐，好吗？ 4、小鸟非常聪明，不但会帮助人们做事，而且还会表演节目。小朋友，你们看，上面的小鸟正在为我们表演精彩的节目呢！（出示图片） 二、激情表达，亲近大象 1、刚才小朋友们了解了那么多小鸟的知识，而且还看到了一幅幅精美的小鸟图片，那么此时的你想对小鸟说些什么呢？（小鸟你真聪明、小鸟你真能干、小鸟 我真想摸你的长鼻子……） 2、你们的想法五彩缤纷，让老师也深受感染！刚才，有几个小朋友说，想跟着 小鸟一起去游玩，这个想法有多有趣啊！小朋友们，你们想不想？现在，让我们 一起来实现这些美好的愿望吧！
三、大胆想象 1、请小朋友闭上眼睛，伴着悦耳的音乐，走进了想象的世界。现在，小鸟向我们走来啦！让我们赶快爬上去吧！想坐哪儿就坐哪儿，坐好了吗？我们出发啦！我们来到了茂密的森林，趟过了清澈的小河，小鸟飞过了山坡。哇！小鸟带我们飞起来啦！我们飞过了乡村、飞过了城市、看到了碧绿的草原、看到了壮观的大海、越过了高山、来到了北京…… 2、小朋友，刚才你们跟着小鸟，心里觉得怎么样呀？你们跟着小鸟都看到些什么呢？ 四、自主选择，表达小鸟 1、这些感觉真妙啊！小朋友，看看其他小朋友是怎样来表达的。要是你来画，能不能比他表达得更好，更有趣？ 2、现在，请小朋友拿出自己心爱的美术工具，用自己喜欢的方式，把刚才乘着大象的情景，尽情得表达出来吧！（音乐） 3、想画的小朋友，只要完成构图， 如果先画好的小朋友，可以和你最要好的小朋友交流自己的作品。也可以拿到前面来介绍给大家，并说说你的感受。 （学生自己讲述，师生点评）（投影仪展示） 五、以点带面，超越小鸟 1、刚才小画家们把和小鸟一起的感受表达的淋漓尽致。是呀，小鸟是我们的好朋友，还有好多动物也是我们人类的好朋友呢！现在，你还想和什么动物去玩呢？ 六、相互友好，共同生存 1、你们说得真好！小朋友，动物是那么的可爱！有了它们，我们的地球才这么生机勃勃；有了它们，我们的生活才这么多姿多彩；有了它们，小朋友们的想象才如此的丰富和有趣！ 2、让我们和动物永远做好朋友吧！（音乐）
一、课程开发背景 新一轮基础教育课程改革实行国家、地方、学校三级课程管理，以提高课程的选择性与适应性。学校认识到要发展必须进行创新，必须努力探索符合校情的具有特色的学校文化和育人途径。我们学校确立的培养目标是以艺术为抓手，弘扬中华民族的优秀文化，给学生有足够的时空去选择和创新，让学生充分享受愉快的童年生活。在学校领导经过认真的思考和研究之后，学校一致决定根据“学生有特长、学校有特色”的原则开发儿童画课程，把它作为学校开发的校本课程的重要内容，原因有以下两点： 1、学生好动、爱玩，特别喜欢动手。学生喜欢用自己的作品反映童年的生活，用自己的作品反映对客观世界、自身生活的认识，用自己的作品表达自己的情感。儿童画正好利用了这一特点满足了学生的需要。 2、校本课程的开发要立足学校特色，要能促进学校文化的形成。从1999年起，学校利用美术教师的资源，开设了学生美术兴趣小组。学生兴趣浓厚，绘画水平日渐提高。学生绘画作品先后在各级各类的比赛中获奖，具有一定的基础，内部条件十分成熟。 二、教学活动目标 本课程以提高学生的综合素质为目标，使学生通过学习，不断获得多元的艺术知识技能；发展学生欣赏与评述、表现与创造、设计与应用，交流与合作等方面的能力；提高学生的人文素养、生活情趣，形成乐学、求美、创新、等品质；让学生充分享受愉快的童年生活，塑造学生健全人格。 基于素质教育的基本理念以及学校改革的目标，“儿童画”课程总的设计理念为：以“人的发展”为核心，发展学生个性特长，提高学生审美能力的同时培养实践、创新等综合能力，陶冶高尚的情操。因此，课程目标设置如下： 1.使学生掌握儿童画绘画的相关知识。 2.掌握儿童画绘画的基本技法。 3.通过一系列活动了解、认识儿童画，培养他们的兴趣，使他们受到美的感染与熏陶，提升审美、观察等综合能力。 三、教学活动内容： 根据我们的总目标，儿童画校本课程的主要内容包括以下几方面： 1、绘画的基本技法的训练。 2、对色彩的认识，以及色感的培养。
1．什么是儿童画? 所谓儿童画,是指儿童按照本人的想象，利用笼统、色彩进行创做的绘画。它是儿童对客不雅观事物的感应感染和表示自我认识的创制性行为。虽然儿童的绘画技巧笨巧粗朴，思维简单，认识全面,缺乏理性,但儿童正在绘画别传达了他们对夸姣想象的逃乞降对斑斓天然的感应感染，表示出儿童的心灵世界，儿童画充实地表示了儿童的本性和创制力。(图1） 3.儿童绘画创做有哪些特点？ 儿童绘画属于一类想象绘画,它以表达儿童的客观感应感染为主,不受客观形态和手艺规范的束缚，是儿童天然、实正在感情的透露,因此同样具有很高的审美价值。 ( 1）儿童绘画的形式往往具有平面化,笼统化、色彩夸张的特点。例如:画面外人的身体和四肢可以或许自正在弯曲,肆意加长或缩短。可以或许正在人的面部画出两个庞大鼻孔,也可正在侧面脸上看到一双眼睛。可以或许把秋千吊到月亮上去,还可制出五颜六色、外观奇特的建筑物。儿童画外的那类笼统言语,是笼统和感情的统一。那些奇思遥想，往往会令成年人另眼相看。 （２)儿童画具有丰硕的想象力。儿童把不应时空里的事物同时呈现,把喜爱的物象拟人化。他们画地球与月亮握手，画蓝天白云间的彩虹上有寡多的朋朋正在逛戏,画太阳公公向月亮婆婆问候…他们能把想象取现实联系正在一路,把有生命和有生命的工具组合正在一起，表示了丰硕的想象力。（3）儿童绘画做品构图的随便性。儿童画的构图没有成年人那样多的法则和限制性。正在画面放置上,既不考虑画面外的平衡对称，也不考虑画面的对比和协调。有时他们会边画边挪动视点，有时会动弹画纸反反连系表示，有时正在画纸上尽情地画，曲到有处可画为行。那类自正在随便的画面，表现出画面构图的多样化。 （4）勤恳逃求成人审美趋向。儿童随春秋的删加,学问和经验逐渐丰硕，审美程度也不竭提高，起头逃求成年人的审美标准,进修用成人绘画技法和表示形式来进行本人的绘画,那一期间,需要对他们当令地加以指点,使他们的绘画随本身的成长而逐渐成熟起来。（图２） (1)涂鸦期(１~3岁）：少儿拿起画笔画画,取其说是画，不如说是玩。有目标地乱涂乱画,是少儿基于对笔的乐趣，也是少儿对自我的发觉。少儿的涂画是有法则和不受客观影响的，那是人绘画能力的最迟表示。那一期间是儿童绘画的萌芽形态，需要老师细心地察看和耐心培育。老师当积极参与儿童的绘画逛戏,多与儿童进行交换，与儿童配合正在“涂鸦”外做绘画游戏,使儿童创做的有意义图形成为有内容的符号图形，及时改换少儿利用的色笔，激发少儿对色彩的乐趣。（图3） （2)趣味期（3~6岁）:那一期间的儿童试图用图形来表达思维外感知的具体事物,儿童正在幼儿园接管了初期绘画教育或是受同龄伙伴的影响,起头可以或许利用线条和色彩表达思惟狡计。但那一期间孩子的脑和手还不能协调，所画出的物象颇为夸张，表示出儿童强烈的客观感应感染和表示愿望。儿童趣味期做品的特点是:单纯,简单，线条不流利，笼统近似于符号。正在那类情况下,老师要给孩子创造绘画情景,给他们准备好绘画工具,并教给他们利用各类工具、材料的体例。为了成少儿童的察看力，理当让孩子多参与各类活动并多接触大自然然。寄望培育儿童独立思考的能力。及时地对儿童进行表彰和激励，让儿童连结对绘画的浓密乐趣。（图4） (３)制制期（6～8岁):线条变得较为流利，表达认识的能力有所提高，以自我为焦点的表示愈加表现正在画面上,喜好鲜艳的对比用色。
儿童美术：儿童画的标准 我们碰到过一个四岁的孩子，那个四岁的孩子，几乎每一次都会跟我 们说，我们跟他说，今天我们做手工吧，他会说我不会，然后我们画 一幅画吧，不会，然后我们今天做一些比较有趣的，比方说一个装置 的时候，他说我不会，他所有的内容都会告诉你我不会。其实后来我 们慢慢发现，其实不是他不会，当我们给他较长的时间和较宽松的环 境的时候，他是会做这些所有的东西的。而且做的非常的棒，但是一 开始的时候，是孩子没有自信心，去做这件事情。所以他说我不会， 所以在我们日常碰到的时候是说当孩子跟我们说，我不会，妈妈来画 的时候，我们重要的并不是当下的马上拿起那只笔去帮孩子去完成那 幅画作，而是我们能够去探究一下画作背后的那些事情，他不愿意来 画的原因，一个是前期是否给过孩子一定的评判。第二个是孩子对自 己的要求是否很高。第三个是说自信心是否受挫，这是首先孩子说我 不会妈妈画，第一个问题。 其实后面的背景是我们让一个两岁的孩子在非常自然的状态下，让他 去做的涂鸦，这个是他的涂鸦。我们能够回想一下，孩子画画的时候，我们有没有说过类似的话：“你这个画的什么东西乱七八糟一点都不像……”。 我想问一问，今天在座的各位你们都是来自同一个小学吗？同一个初中，同一个高中？大学？同一个单位还是？很奇怪的是我们来自不同 的学校，来自不同的生活环境，然后我们每天接触的人群也不一样， 但是很有趣的一件事情是说，为什么我们的树画起来会比较像？ 那我们一起来看看大师画的树：第一幅是早期梵高画的一棵树，你能 够感觉到这个树是从左边往右边有一阵很强的风在吹着它，整个基调 是黄色的，可能还有一点点冷的感觉；第二幅画是梵高画的星空，这 个黑黑的，我原来一直以为是他画里面的一个塔，或者什么古怪的房子，或者诸如此类的东西，直到有一天，我认真地去读了一下书，他 跟我说其实这是梵高在这幅画里面画的是一棵柏树；蒙德里安很好玩
儿童画创作与欣赏 2008-03-31 21:55:21| 分类：理论探讨 |字号大中小订阅1．什么是儿童画？ 所谓儿童画，是指儿童根据自己的想象，运用形象、色彩进行创作的绘画。它是儿童对客观事物的感受和表现自我意识的创造性行为。虽然儿童的绘画技巧稚拙粗朴，思维简单，认识片面，缺乏理性，但儿童在绘画中传达了他们对美好想象的追求和对美丽自然的感受，表现出儿童的心灵世界，儿童画充分地表现了儿童的天性和创造力。（图1） 2．儿童绘画创作对儿童的成长有什么作用？ （1）儿童绘画可以提高儿童的美感。儿童在没有掌握运用文字表情达意之前，绘画创作是他们表达思想的重要方式。他们不受拘缚地运用绘画工具，表现他们对周围生活的感受和认识。因而，儿童美感的培养不仅要通过对美好事物的感受和体验，更重要的是通过儿童自身的创造和对美好事物的再现。绘画创作是儿童创造性地再现他们感知到的美好事物的媒介。他们在绘画过程中，将自己的印象和感受表现出来，这不仅加强了他们对事物的感受能力，而且提高了他们对形象的造型能力，从而使儿童的全面发展起到积极的促进作用。 （2）儿童绘画有利于发展儿童的智力和创作才能。有资料表明：人的信息80％来源于视觉。观察是儿童认识世界的重要途径。儿童的
观察能力决定着他们的认知水平。儿童在绘画过程中，手指的动作对脑细胞可产生良好的刺激作用，手的活动越多，动作越复杂，就越能刺激大脑皮层的生理活动，从而使认知活动的水平越来越高。因此，儿童经常坚持画画，将有助于他们思维发展，有助于培养他们的创造能力。
（3）儿童绘画创作能促成儿童个性心理品质的形成。儿童在绘画创作过程中，往往对涉及到的问题更加敏感，对生活更加热情。使他们觉得生活更亲切、更有趣，并能从中体会到自己的作用和力量。同时，美术创造的成功，需要他们的专心和耐心，这对培养孩子的品质和个性有很大帮助，因此，绘画创作是发展儿童创造能力的最佳手段。 3．儿童绘画创作有哪些特点？ 儿童绘画属于一种想象绘画，它以表达儿童的主观感受为主，不受客观形态和技术规范的约束，是儿童自然、真实情感的流露，因而同样具有很高的审美价值。 （1）儿童绘画的形式往往具有单纯化、平面化，形象、色彩夸张的特点。例如：画面中人的身体和四肢可以自由弯曲，任意加长或缩短。可以在人的面部画出两个巨大鼻孔，也可在侧面脸上看到一双眼睛。可以把秋千吊到月亮上去，还可造出色彩斑斓、外观奇特的建筑物。儿童画中的这种形象语言，是形象和情感的统一。这些奇思遐想，往往会令成年人刮目相看。
儿童画绘画基本技巧 儿童画在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的特点。以下是小编为大家整理分享的儿童画绘画基本技巧，欢迎阅读参考。 儿童画绘画基本技巧儿童画的界限不是确切的年龄限制，而指带有儿童思维特点的绘画作品。儿童阶段的孩子对世界的认知一方面是通过感官的获取，另一方面是以自我为中心的想象，它们认为这个世界是现实与理想的结合，带有很强的想象成份。他们画自己，而画面上的自己经常出现在想象的特殊环境之中，如与外星人、机器人、拟人化了的小动物们在一起。他们没有去过海底和太空，却爱画海底的世界，喜欢描绘天外的世界。在这类画面上，我们看到了未来的希望。 儿童画在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的特点。 儿童画的造型，由于是在自己直观感受的支配下进行的。因此，儿童笔下的形象往往与现实的对象有很大的差距，有时夸张，有时削弱，有时浓烈，有时淡雅。他们不从物体的外貌上追求形体的透视、比例，尽情夸张，却收到意外的效果。儿童画在造型时，还有一些独特的创造。比如人头的仰视是不好画的，这在成人画家处理起来也是感到棘手的，儿童竟以其特殊的方式加以处理。有个5 岁的小朋友画看星星的娃娃，把正面的人头反着画，动态感一下就画出来了。儿童的观察力是简单的，他只紧紧地抓住那“动”的特征就行了，别的不去管。抓特征，属于一种整体的观察方法，只有大量去掉非特征性的枝节，才可能从大体上保持住特征，这种从整体观察事物的方法，正是儿童观察事物的突出特点。 儿童画在造型上常常不按物体的实际比例进行描绘，儿童由于生理特征关系和知识局限，他们做不到面面俱到，无法分析物体之间的比例关系。儿童画人，头的比例常常很大，而头上的眼睛也很大。因为儿
儿童画教案 教案题目：美丽的大公鸡 授课类型；线描 授课目的：让同学们了解大公鸡的基本特征，强化同学们对于线面的应用能力。灌输对于黑白灰的认识。 学会简单的情景设置。培养学生的形象思维能力。 教学难点：让同学们学会不同场景的处理。培养想象力，整篇都用线描处理，变现好黑白灰关系。 一： 教学导入 每天早上准时叫我们起床的是什么动物呢？你见过这种动物吗？它是长的什么样子的呢？公鸡很漂亮，油亮脖子金黄的脚；公鸡很勤快，每天总是迎着太阳歌唱，唱出了早霞，唱来了黎明。 公鸡与母鸡是一样的么？谁能说出他们的区别呢？ 老师提示：大公鸡是昂首挺胸的大公鸡的尾巴真漂亮你能画出与众不同的花纹吗？ 导入时间：5到10分钟 二：授课 教师展出事先准备好的公鸡图片。放大在脑屏幕上。并在白板上作出示范。
启发同学们：公鸡美吗，它美在什么地方？ 羽毛美么？谁能画出来最美丽的羽毛？老师在白板上示范花纹的画法。 你的公鸡是生长在什么地方呢？流出来2分钟时间让同学们构思一下，设置一个场景。用时：10~15分钟 三：辅导绘画； 一：首先画出一只大公鸡的轮廓。其次在上面填充花纹，注意黑白灰的变化 二；画背景，设置场景；它是在农场里、田野里、房顶上、鸡窝里？它周围有没有其他小动物、 三：老师进行改正 四；让同学们说出自己画的大公鸡的故事，如：他在什么地方在干什么？用时；1~2.30个小时。 教案活动名称：美丽的大公鸡 活动目的：1认知目标了解大公鸡的基本特征。 2能画出大公鸡 3喜欢美术课 活动准备：ppt图片纸笔 活动过程：1教学导入教师学鸡叫，说这是什么声音？你见过 这种动物吗？它是长的什么样子的呢？公鸡很漂亮，油亮
儿童画创作与指导 紫阳小学彭云 本人从事少儿美术教学19年，在这19年的教学生涯中我一直在思考这样一个问题：究竟什么才是儿童画？所谓儿童画从字面意思来看那就是儿童所画的画，但我们会经常在一些画展、刊物、作业上看到那些非常专业的构图、色彩、线条几乎完美的儿童作品，他们有的却只要6、7、8岁，当然这类作品也是我们很多家长朋友们最喜欢最满意的作品。但我个人还是有些排斥这类作品的，我认为它并不能算为真正的儿童画，只是大人的思想借儿童的手画出的画而已，真正的儿童画应该是最单纯的，最稚拙的，反映的是儿童自己的所想所见所感，能在画中扑捉到他们天性的绘画作品才是真正的儿童画。我更喜欢看到的是无拘无束的，那种在他们的主观思想作用下的完成的绘画作品，因此我在指导儿童画创作时更看重的是孩子的个性发展，我想做到的是从一百张画里就能看到的是一百个不一样的孩子。 完整的一幅儿童画，它需要有纯粹的童心流露，具有完整的画面结构和对绘画材料的恰当运用，这是一幅儿童画构成的三个基本因素。说也惭愧在教学中我可能最先考虑却是绘画材料问题，我的家乡紫阳属全国贫困县，这里能买到的的美术材料非常匮乏，大多数家长也并不重视孩子的美术教育，他们的意识还停留在一个本子一支笔的中。因此在教学中我最先要考虑的就是如何让孩子们用最少的钱买到最适用的绘画材料——油画棒，成为我的首选，要知道一盒不到十元的油画棒孩子们完全可以用上一学年。在纸上画、石头上画、石板上画、甚至树皮叶子上画，要知道这些材料我们那里可是取之不尽，创作出来的效果也是各不相同，后来我找到了油画棒的最佳搭档——砂纸，这次我们参赛的所有作品均用油
画棒在砂纸上完成，它的效果就如油画般那么神奇，厚重的色彩、有力的笔触、大刀阔斧的线条，粗旷的轮廓，这也不正是儿童画的精髓之所在吗？我又尝试着将油画棒运用在版画创作上，填彩吹塑版画又引入了我的课堂，在吹塑纸上经过刻板，用胶磙将水粉颜料或浓缩广告颜料均匀的滚在吹塑板上，再将深色的卡纸压印在吹塑纸上，待画干后，，再用油画棒进行二次涂色，涂色时保留背景的底色留出拓印的纹理，用油画棒在拓印的水粉上再次涂色突出主体。出来的效果可想而知既有版画的肌理，又有油画般绚丽厚重的色彩，而且画面还有一种凹凸感和立体感。它更是手工和绘画的综合体，对儿童动手动脑及创新能力、实践能力的培养也是其它课业形式所不能替代的。当然我还在不断尝试着为学生们找到更多的材料更多新的技法，让孩子们充分的体会到绘画带给他们的乐趣。 在指导儿童画题材选择上，我是这样进行引导的： 一. 引导学生在玩中找题材 . 玩中学创作。 玩耍是儿童的第一天性。儿童创作活动应该是以强烈的个人情感为中介，设计一个新颖奇特、欢快流畅的游戏场景，使孩子们全身心投入，从而达到激活他们创作的热情。这样，儿童就会带着内心的激情去创作绘画，就可以“水到渠成”般地再现自己内心所呈现的艺术世界和富有艺术个性的绘画作品。如：《蝴蝶飞飞》《洒水成画》《五彩的泡泡》这些课题都可以把它变成好玩的游戏，再通过这些玩的事物来表达自己的喜怒哀乐，那么在画这类题材时师者就要善于引导什么是主要的，人物怎样安排，什么动作是最有趣的，引导孩子画出最新、最奇、最怪的动作。我常常对孩子的这类作品是这样评价的：看谁的作品最搞笑，画的哪个人物最有趣。谁的画最能把大家逗笑，而孩子们也会很快在画中找到那个表情夸张，动作奇特的告诉我这个最有趣最好玩。
优秀学生主要事迹小学优秀儿童画作品【--六一儿童节祝福语】 儿童画是以儿童特有的眼光去看世界的结果，将儿童画与现代化结合在一起，赋予现代画真实、纯粹的面貌。儿童画的主要特点有：下面是的小学优秀儿童画作品，供大家参考。 小学优秀儿童画作品5 《米罗可儿》——美术活动课计划 我这学期继续带《米罗可儿》，通过出去学习，我更加的喜欢上了这套教材。 《米罗可儿》是主题背景下的美术教学，是以借形想象为核心;以相关、相对、相似想象为基础的系列儿童智慧创意想象美术活动体系，注重将模仿思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思考。其核心就是通过愉悦的艺术游戏挖掘孩子的艺术天分,过严密的思维引领激发孩子的创造想象。通过《米罗可儿》这套教材有机地整合了艺术、社会、科学、语言和生活等方面的内容，通过游戏的形式，引导幼儿自主学习和探索，鼓励幼儿用独特的方式
表达自己的思想、情绪、情感和个性，让孩子在愉快的游戏中施展艺术天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。 《米罗可儿》——“主题背景下的美术活动”的培训，我有幸亲临现场，让我对《米罗可儿》有了初步的认知。它是以借形想象为核心;以相关、相对、相似想象为基础的系列儿童智慧创意想象美术活动体系，注重将模仿思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思考。就拿“借形想象”来说，在张纸上随意划几个交错的线条，老师让我们分块看“你觉得它像什么”，然后往里或往外添加几笔便产生了新的形象;也可以用不同的材料来拓印，如钥匙、手形等，把一个形转换成一个内容，从几个毫无关系的图形转换成一个有相联、有情景的内容，并要求你把它们编成一个故事，极大拓展了大家的发散性思维，发展了创造力同时也锻炼了语言表达能力。 通过看薛老师的《闪烁的圣诞树》，知道了《米罗可儿》这套教材有机地整合了艺术、社会、科学、语言和生活等方面的内容，通过游戏的形式，引导幼儿自主学习和探索，鼓励幼儿用独特的方式表达自己的思想、情绪、情感和个性，让孩子在愉快的游戏中施展艺术天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。个人感觉这套教材在整体设计上围绕幼儿生活，很好的将节日主题等融入其中，把教材与材料配套成材料包，减轻了教师教学活动前准备材料的负担，同时也
儿童水粉画有哪些特殊的技巧 作水彩、水粉画，与作其他绘画一样，都要注意方法和步骤，由整体到局部，又由局部回复到整体，使作品逐步达到深入和完善。一般要经过五个阶段，即落幅、素描稿、上色、深入刻画、调整完成。在上色顺序上，一般是从大面积的色彩或从画面主要物体开始较好，这样对于确定一幅画面的基调，保持全画大体关系的准确，是有好处的。也有的作者习惯从浅色或者像画油画那样先从深的部分开始，也各有各的长处，应该根据具体情况和个人的作画习惯来决定。着色时要注意计划性，如画面上某一部分需要待底色将干未干时加色，另一部分必须待底层颜色全部干后再上别的色，这都要“成竹在胸”，一步步地实行，这对于刻画对象的不同特征，表现物体的空间感、质量感，是有很大协助的。 水彩、水粉画的技法是比较多样的，但大致不外乎干画法和湿画法两种。所谓干画，即少用水的意思，并非不掺水而仅用颜料干擦，作画时要待前一层颜色干后再涂上第二层色，层层加叠，前一层色与第二层色有较明晰的界限，所以也有称之为多层画法。干画法落笔应力求肯定、准确，以求表现明确的形体以及各种层次和体面的转折关系。干画法应注意的是：在底色未干时不要急于覆盖，以防止底色泛上来；且颜色覆盖的次数也不宜太多，覆盖大多或颜色堆得太厚，会使色彩变灰、变腻。干画法不太受时间的限制，便于从容作画，较易掌握，对于初学者锻炼严格的造型水平是很有协助的。但干画法不易发挥水色流动的特色，使用不好会产生干涩、生硬等弊病。 湿画法是利用水分的溶和，使两块颜色自然地互相接合的一种方法，作画时趁前笔颜色涂上还未干时，接上后笔，使笔与笔之间的衔接柔和，边缘滋润。湿画法用来表现光滑细腻的物体，画远景、物体的暗部和反光部也都比较适宜。湿画法要注意掌握水分的多少和下笔的时机，该用多少水，底色湿润到什么水准把颜色画上去合适，都要很好地研究。此外，在底色已干而尚需作湿接时，可先用清水在局部
儿童画 儿童画课程教学目标： （1）从乱涂乱画中开始，增强学生的信心。 （2）要求学生画出各种各样的线条，提高学生的表现能力。 （3）提高学生对线条的理解和对比，加强自身的审美意识。 （4）提高学生的塑造形体的能力，培养其观察能力。 （5）让学生大胆发挥想象，培养他们的创造能力。 上课类型： 二十人以内为一班级，一周一次，每次两课时。 使用教材： 儿童画标准教材丛书 第一课时 教学内容：漂亮的花 教学目的： 1.了解每个学生的造型能力，色彩表现能力。 2.通过教师的示范，纠正规范学生在平时绘画中的一些坏习惯。教学的重点与难点： 1.第一节课要求学生纠正平时绘画中的一些坏习惯。
2.课堂纪律。 教学方法：讲解、分析、启发的教学法。 教具：蜡笔，8K纸张。 教学过程： 一、回答提问，获得鼓励 同学们，平时生活中都见过哪些花，说出最多种类的奖颗五角星，积极举手发言。 二、老师讲解 花的种类很多，我们今天主要学习大自然中常见的太阳花的绘画过程。花是植物最美丽的生命阶段之一，花颜色艳丽，气味芬芳，吸引着小蜜蜂小蝴蝶。 三、自主选择，表现太阳花 同学们，太阳花大家一定再熟悉不过了，现在请同学们拿起手中的画笔，让老师看看你们各自的太阳花都长什么样。 四、互相交流 同学们，要知道太阳花是五颜六色的，你们的画面中是否缺少了点颜色，没关系，不要紧，人多力量大，大家可以相互学习一下，看看各自都有哪些颜色，然后添加到自己的画面中去。 五、课堂小结
第一节课很重要，学生对老师，老师对学生都有第一次的了解，要在教学过程中，抓住学生的兴趣，让学生轻松快乐的学习。同时，第一节课也可以推荐几位画的比较好的同学，成为大家的榜样，改掉一些绘画中的不好习惯。 第二课时 教学内容：大公鸡 教学目的： 1.学习简单的创作情景设置，进行构图审美教育。 2.培养学生形象思维能力。 教学的重点与难点： 1.注意画面的创意、安排和色彩搭配。 2.能从不同的角度、题材表现公鸡的特点，表现手法及材料不拘一格。 教学方法：讲解、分析、自由发挥。 教具：铅笔、橡皮、蜡笔或水彩笔 教学过程： 一、组织课堂纪律。 二、谈话导入。 1 猜谜：头上顶着大红冠，身穿五彩花花衣，每天早晨要歌唱，人人听了忙穿衣。 （谜底：公鸡） 启思：（1）你见过公鸡吗？它是什么模样？（2）公鸡有喜、怒、哀、乐吗？你是
优秀儿童画获奖作品 优秀儿童画获奖作品1 优秀儿童画获奖作品2 优秀儿童画获奖作品3 优秀儿童画获奖作品4 优秀儿童画获奖作品5 美术活动《画朋友》推门听课反思 本学期我园在园本研训工作计划中，实行了“推门听课”制度。这天上午，李园长、刘副园长和教研组长张老师分别聆听了我执教 的两个教学活动。第一堂课是语言活动《微笑》，第二堂课是艺术(美术)《画朋友》。活动结束后，我对执教的两个活动进行了认真 反思。先说说第一节课吧。这节课我重点是让幼儿看图理解故事内容，懂得只要有爱心，不管能力大小都可以帮助别人。在实施过程中，我以幼儿为主体，让他们在看看、听听、想想、说说的氛围中 学习理解故事。我觉得开头导入部分较好，以表情图(微笑、哭泣) 引出主题，并引导幼儿说说你喜欢哪幅图，孩子们都积极发言，都 说喜欢微笑那幅图，他们说‘因为看到别人笑了，自己也会开心。’从一开始就让幼儿初步了解了用‘微笑’也可以给别人带来快乐， 为以下的环节做了很好的铺垫。活动中孩子们积极参与，想出了许 多好办法让好朋友开心。 存在的问题是：1、在提出个别问题时，切入点太大，使得幼儿 没能说到点子上。 2、过渡环节还需灵活衔接。接下来说说第二节活动美术《画朋友》中存在的问题。目标定位是通过幼儿观察好朋友的表情，用绘 画来表现好朋友的不同表情。整个活动下来，教师让幼儿上来演示
表情和教师示范画安排的时间太长，导致孩子们集体作画的时间短(不包括个别幼儿上来的示范画)。活动前我事先准备了7、8张画好脸型的图，想让幼儿做一个表情画一个表情，而在实际教学中，自己担心幼儿画不出那么多的表情，怕达不到预设的目标，所以，只选用了固定的三种脸部表情图来引导幼儿作画，不能充分发挥幼儿的想象力。虽然最后，孩子们都画出了三种脸部表情，我发现有个别幼儿画出了发怒时把眼睛瞪得圆圆的，还画出了发怒时的头发也根根竖起。虽然达到了预期目标，但没有真正体现幼儿绘画方面的技能。这一失误，在今后的教学中我会吸取教训，感谢领导给我提出的宝贵意见，以后我会在熟悉教材上多下功夫，领域定位明确，要站在孩子的角度去想问题，只有这样才能真正让幼儿在自由想象的空间里大胆表现，发展自我。 猜你喜欢：
摹仿画：摹仿印刷品上或其它平面上做品的绘画，称做摹仿画。丹青日志：就是用绘画的形式按时记实身边的人或事。 9．常用的儿童画的工具有哪几类？ 纸：水彩、水粉画公用纸，吸水性强，纸量较厚，有弹性，颜色正在纸上可多次衬着。水彩笔：水彩画笔，笔头呈方形，水粉画笔，笔头呈扁形，两者用羊毛材料制成，吸水性较强。 水彩画公用颜色，颜色通明，合用薄画。水粉画颜料含粉，适于笼盖、厚涂。 （4）各类彩笔画：彩笔画的工具次要有水性彩笔、油性彩笔、木杆彩笔、蜡笔、油画棒、色粉笔等。 （5）粘贴画：有底色材料、粘贴材料、胶水、刀女、剪女、镊女等。（6）版画：①制版材料：吹塑板、纸板、三合板等。②制版工具：版画公用刻刀、美工刀、剪女、乳胶。③印版材料：油性颜料或水性颜料、油滚、拓包及各类纸驰。 10．儿童如何画素描？ 素描是用最简单的工具，表示事物的最根基形态的一类绘画体例。任何一类笔，像铅笔、钢笔、毛笔、彩笔、方珠笔等，都能正在一张通俗的白纸上画出精彩的素描做品。素描最常用的笔是铅笔，因为铅笔容难删改和具有比力丰硕的口角条理。 素描有写生和想象两类绘画形式。10岁以前的儿童素描操练沉点，理当放正在想象绘画方面。想象绘画的随便性和趣味性愈加合适孩子儿童期的身体发育前提。锻炼的体例是：正在老师的提醒下，儿童将本人最感乐趣的事或物尽可能详尽地表示正在画纸上。一路头，儿童的表示会比力坚苦，那时，可以或许通过频频的客观察看和查阅相关材料，儿童会逐渐节制对一类事物的表示体例。摹仿画册上的丹青材料，也是一类较好的进修体例，儿童可以或许正在前人的研究功效面前，更快、更多的学到制型的体例和经验。儿童进修素描可以或许分成三个阶段： 第一阶段是简笔画锻炼。正在那一阶段外，儿童利用简单的曲线、合线、弧线和简单的方形、长方形、三角形和各类外形的点构成物体。随着手艺的不断熟练，锻炼由单个物体向多个物体成长，由只表示物体的外形向表示物体的细部成长。那一阶段的进修要求是：熟悉绘画工具的机能；操练手、臂的操做动做；认识物体的根基形态。第二阶段是故事画锻炼。儿童正在节制了单个物体的表示当前，要进修有内容、有情节、多物体、多物类组合的表示体例。那一阶段儿童不但要进一步进修物体的制型，还要进修表示物与物之间形式上的前后、大小、平衡、外形等对比关系和内容上的情节、动做、布景、道具的故事性表示。儿童画创做即属于那一阶段的进修内容。那一阶段的进修要求20是：制型手段丰硕和富有个性；画面组织合理、内容表达清晰；做品形式完零、美妙。第三阶段是写生画锻炼。写生画是间接对照实物的一类做画体例。它的要求是实正在地表示客不雅观对象。写生画强调对物体的结构起色和空间距离的表示，它有一零套完零的锻炼体例，但那套体例不适宜10岁以下的儿童操做，果此，做为儿童画的写生画法，根基上是以写生画的速写技法为进修对象。（图7) 11、儿童如何画速写？ 儿童速写画取一般意义上的速写要求不一样，儿童速写可以或许随心所欲，信笔涂来。儿童速写的目标，是为了锻炼脱手动脑和手、脑协调的能力，培育孩子的创制精神和制型认识，正在制物的逛戏外，提高儿童的绘画乐趣。儿童速写的要求是：线条多样，制型闭合。所谓“闭合”，是指画面外的笼统要独立、完零。线条要连贯、相通。速写的次要制型手段是线条，速写的描写对象是我们身边的任何事物，大到高楼大厦，小到铅笔书包，都可以或许成
浅谈儿童画创作 在小学美术教育中，儿童画创作是一个重点。儿童在绘画方面有其独到的天性，从充满童趣的绘画作品中，我们可以感受到儿童对生活的理解认识以及借此表达出的情感和意识。所以儿童画对于儿童的健康成长中起着重要的作用。通过儿童画的创作能培养学生的创造能力，想象能力和表现能力。儿童画教学对儿童的影响是深远的。下面浅谈儿童画创作的几点体会 一、更新观念尊重个性 美术课堂是学校实施美育的主要途径，许多人理所当然的认为技术是艺术中的关键因素，技巧越高，作品就越好。看到孩子的作品只是一味的看技法，只想让孩子马上就出现干净，整齐，布局合理，内容充实的画。然而他们却忽视了儿童充满了生机勃勃的生命力，有着无穷无尽的可能性与创造力，所以在美术创造恬动中只有解放他们，强调个性表现，提倡别出心裁，才可能促使儿童生产创造力。孩子的画和他的年龄特点，以及他的生活经历分不开的。所以我们应该更新观念，不去让孩子接受那些与自己年龄不符的东西，孩子自己心中有一个与我们不同的世界，让他们大胆发挥大胆表现，我们会发现孩子的世界非常精彩。鼓励学生树立成功的信心。儿童画创作不要用成人的创作规律去要求，不要过多的讲解什么主题、构思、表现手段、绘画语言等，使学生感到高不可攀而产生一种惧怕感。要鼓励学生大胆去画，甚至是随意的涂鸦。不要轻易的指责批评，这时画好与画坏并不重要，让学生克服不会画的畏难情绪。让他们在轻松愉悦的心态下，有勇气和信心完成创作绘画练习。 二、创造情境，激发想象 教育家苏霍姆林斯基说：“如果用思考、情感、创造、游戏的光芒来照亮儿童的学习，那么学习对儿童来说，可以成为一件有趣的引人人胜的事情。”
儿童画的教学内容应是丰富、生动而又有趣的。从内容的选择入手，创设情境，让学生身临其境，激发学生学习兴趣。如一位美术教师设计了一堂课：引导孩子想像自己来到了外星球，由于语言不通，只能用绘画手段告诉外星人自己从什么地方来，吃什么等。面对这样的命题，孩子们感到新奇而兴奋，很快开动脑筋完成了一幅幅动人的作品。比如教《海洋怪兽》一课，让学生把自己事前准备的怪兽图片剪下来贴在黑板上，教师补绘上海藻等，共同完成一个“海洋怪兽之旅”，便能很好的激起学生的学习兴趣了。将创作的主题范围明确的告知学生，让他们围绕比较具体的、让他们可认知的形象进行想象。教师可以根据主题的特点帮助学生进行联想、畅想、猜想等。例如《好大的向日葵》的教学中，教师可以用猜谜语“圆圆的脸儿围着太阳转，追到东，追到西，它的籽儿大家都爱吃”为引子，激发学生的想象开展教学；在教学《小雨沙沙》时，教师可以播放下雨时的各种声音让学生进行联想；在儿童画教学中我们应该善于用这些游戏，故事等方式创设情境，让学生融入其中，才能使学生充分的激发兴趣发挥想象。选择合适的情境，便于激发起学生的想象。 三、引导发现，进行思维发展 儿童画是儿童反映自身生活的主要体现，是本能的活动。如果没有产生强烈地表现自身生活的欲望，也就不会产生真正属于儿童自己的绘画。观察是发现的基础，发现则是观察的升华，观察和发现在绘画中尤其重要。在教学辅导中，要引导学生留心观察身边的事物，抓住它们的特征，并记忆下来。在观察的过程中，更要教会孩子去发现，用自己的眼光去观察，去比较，去提炼，去想象。，在美术教育中对儿童观察力的培养是十分重要的，它是儿童想象、思维、创造、操作和审美能力的基础，能很好地训练儿童的观察力,拓宽儿童的思维空间,擦亮儿童的心窗,创造美的天地，放飞儿童个性之梦,培养儿童有正确的观察方法和能力,是我们每一个美术教育工作者义不容辞的责任和义务。 1 ．引导学生关注生活。
儿童绘画获奖图片 儿童画教学的艺术在于教会孩子用自我的心智和情感来表达自己的审美品位和绘画意图。下面是整理的儿童绘画获奖图片，供大家参考。 儿童绘画获奖图片欣赏 美术教案：爱心彩虹 活动目标 1.用绘画表现自己与老人的情感联系，进一步产生关心、帮助老人的意愿。 2.向老人赠送自己的作品，体验爱心交流的快乐。 活动准备 油画棒、白纸。 活动过程 一、说一说。 ;;家里有老人吗?你是怎么称呼他们的? ;;你在家帮助老人做事情吗?你做过哪些让老人特别开心的事?
;;老人们忙碌了一辈子，现在年纪大了，需要我们主动去帮助他们，关心他们。比如帮爷爷拿报纸拿老花镜，或是向他们主动问好，亲亲他们，听他们说说以前的故事……虽然都是些小事，但老人们肯定会很开心，很满足的。 二、画一画。 ;;送身边的老人一幅画：左边是我，右边是老人，中间连着一条爱心彩虹，每种颜色都代表一个心愿。 ;;幼儿作画，要求画出人的不同特征以及彩虹的七彩序列。 三、送一送。 ;;启发幼儿说说：准备把这张画送给谁。 ;;幼儿将“爱心彩虹”画带回家，在爸爸妈妈的帮助下，把自己对老人的心愿记录在每一条“彩虹”上，最后将画送给家里的老人或年老的亲戚。 建议 1.直观的绘画表现形式能使幼儿进一步产生关心老人的愿望，幼儿能在赠送礼物的过程中真切地体验老人接受礼物时的快乐心情。这种情感交流将产生良好的互动，使幼儿学会与老人交流。 2.建议家长与幼儿交谈，鼓励幼儿为老人做些力所能及的事，从小事中体现关爱与体贴，如帮老人拿报纸、向老人问好、拥抱老人、给老人捶捶背等。将孩子的想法和愿望记录下来并制成表格，督促幼儿每天坚持做到。
幼儿园绘画活动导入的8大技巧 众所周知,绘画活动不仅能够培养幼儿的观察力,提高绘画技巧,而且还能激发幼儿的创造灵感,而恰当的导入形式,更能使幼儿的想象插上放飞的翅膀,使幼儿的天性得到自然的体现。俗话说:良好的开端是成功的一半!导入活动作为绘画活动的起始环节,它的主要任务就是激发幼儿参与活动愿望和热情,吸引幼儿,集中幼儿的注意力,为成功的创造打下结实的基础。导入活动形式也很多,现结合我的教学实际,谈谈这几种方法在绘画活动中的运用。 (一)看,为绘画活动描趣。 1、观察法: 苏霍姆林斯基曾经说过:从观察中不仅可以汲取知识,而且知识在于观察;观察对于儿童之必不可少,正如阳光、空气、水分对于植物之必不可少一样,观察是智慧的最重要的能源。观察法是培养幼儿观察力的一种方法,又是一切绘画活动的基础,它主要通过引导幼儿观察物体的颜色,形状,各部分的大小比例及与其他物体的关系,感知物体,这种方法多用于临摹生活中的实际物体。如在中班的绘画活动“菊花”中,我就用了观察导入法,先引导幼儿观察花朵的颜色、花朵的形状,再引导幼儿观察花朵与枝干的大小比例及各菊花间的重叠,遮掩等,幼儿通过全方位的观察,很快掌握了菊花的特征,绘画起来就游刃有余了。观察的方法不仅能激发幼儿的学习兴趣,而且还能训练幼儿一双敏感和不断发现的眼睛,使作品更贴近生活。 2、欣赏法: 幼儿较喜欢色彩鲜艳、种类多样的图片。在美术教学活动中,我们经常借助现成的图片或者利用多媒体制作一些欣赏内容,让幼儿进行欣赏,给幼儿以直观的美的感受。在大班美术活动《好玩的石头》中,我们制作了各种各样的石头玩具的欣赏课件,然后配以古典的音乐进行导入,只见当一张张石头玩具的画面在孩子们面前翻转更换时,当高山流水的音乐在孩子们的耳边响起时,孩子们和老师都陶醉了。
儿童美术发展阶段 罗恩菲德认为，在艺术教育中，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标。艺术教育的目标是造就富于创造力的身心健康的人。而创造性是每个儿童都具有的潜能，为使这种潜能得以实现，教师或家长应该为孩子排除干扰，避免让儿童使用着色画本，也不要从成人角度评价儿童作品，这样，每个儿童都会无拘无束地运用创作欲望，运用自己的感官去感受和体验生活，这就是发挥创造力的最佳途径。 罗恩菲德把儿童美术的发展分为六个阶段： 涂鸦阶段（2~4岁）:儿童自我表现的第一阶段； 样式化前阶段（4~7岁）:儿童作首次的表现尝试； 样式化阶段（7~9岁）:有形体概念的形式； 党群年龄（9~11）:理智萌芽的阶段； 推理阶段（11~13）:拟写实的阶段； 青春危机期（13~17）:儿童美术发展的决定性时期。 一) 涂鸦期(scribbling stage) 2～4岁 幼儿的涂鸦是其视觉经验和身体、手指肌肉动作协调的一种产品，也是一种本能的表现。罗恩费尔认为幼儿刚开始涂鸦是一种无意识的反射动作，也无创作的意图。仅仅是享受肌肉运动的满足感，与笔涂在纸上的快感。但渐渐地，幼儿能发
现纸上线条与自己动作存着某种关联，于是继续涂鸦，便渐渐发展出手眼协调、大小肌肉控制等与身心发展有关的涂鸦过程。涂鸦其可分三阶段： 1. 随意涂鸦(disordedscribbling) 年龄：2岁左右。 特征：(1)用整只手握笔，摇动手臂画线，尚无法控制动作。(2)眼睛未必看着画面，眼与手的动作无关。 2. 纵横线涂鸦或称有控制涂鸦(longitudinal or controlled scribbling) 年龄：2岁半左右。 特征： (1)以重复的动作涂鸦，具有手眼协调的控制能力，常出现反复的纵横线。 (2)已能控制手肘关节。 3. 命名涂鸦(naming ofscribbling) 年龄：3～4岁左右。 特征： (1)从单纯涂鸦的动作转为具有想象思考的涂鸦，会赋予涂鸦意义，但形象仍难以辨识。 (2)会发现图与背景的关系，但仍未能表现空间。 (3)会为涂鸦命名及用不同色彩来区别不同意义的涂鸦。 (二) 前图式期(preschematic stage)4～7岁 对环境的接触渐扩大，对世界的探索大于自身身体的操控，儿童开始有意识的作具象表现，能发现现实、思想与绘画之间的关系，因不断的接受新概念，故