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电视艺术的本体语言

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电视艺术的本体语言

电视艺术的本体语言

语言是人们传递信息、交流思想、表达情感的必要工具。艺术在于传达,所有艺术都必有一种属于自己的语言体系,从某种意义上来说,艺术必须是语言,艺术=语言。电视艺术的语言系统即为电视语言。

电视语言

电视语言,指凡能够表达出思想或感情,并使接受者获得感知信息的一切手段、方式和方法。诸如画面、声音、造型、镜头、编辑、特技、符号、文字等都可以构成电视艺术的语言,并且成为电视艺术语言系统的重要语言元素。

电视语言又分为画面语言、声音语言、编辑语言、造型语言、镜头语言、特技语言、符号语言、文字语言等八类。

画面语言——电视艺术的本体语言

画面语言是电视艺术最重要的语言元素,一个电视画面包括了其中的前景背景、主体、光影等等。画面语言又分成构图、光线、色彩、影调等。

构图语言:构图语言是画面语言的基础。构图指:为了表现某一特定的内容和视觉美感效果,将镜头画面被表现的对象以及摄影中的各种造型因素有机地组织分布在画面中,已形成一定的画面形式。

构图的一些要点:1)让画面有运动感。运用多方向多视点多景别多角度多样式的构图处理,充分发挥画面时空多变的特性。 2)主体的位置安排,居中(例:《大红灯笼高高挂》)、靠边、斜向(例:《新龙门客栈》)等应视画面表达安排。 3)背景应当虚实结合。背景实则有纵深感,虚则使信息量增大,空间具有不确定性,并且突出主体。一般而言应力求突出主体,不能喧宾夺主,背景应力求简洁。 4)前景:指主体前靠近镜头的景物或者人物。前景一尺,后景一丈。(《生死恋》中分手的场景以及《公民凯恩》对于前景的应用十分经典。)

光线语言:光线处理分为:1)逆光处理:勾勒强化主体轮廓,剪影处理。 2)闪光法:柔和处理 3)侧光法:45度角,强调主体的纵深感,效果更加立体。

色彩语言:不用多言,关于色彩应用的经典影视有张艺谋的《英雄》和波兰导演基耶斯洛夫斯基《红》《白》《蓝》电影三部曲。

影调语言:影调即影视片中的明暗处理,明调、暗调、中间调。

留白——电视画面的特殊元素:(“深山藏古寺”:绘画中的留白。)

*空白的作用*:1)合理分配空间,营造美感(《英雄》中甄子丹、李连杰的打斗) 2)构成画面影调、色调的重要元素。 3)使画面简洁 4)营造意境 5)给物体带来动向和动势,使画面充满可感的情绪。

整个画面中主体对象面积越大,空白越小,画面趋于写实。主体对象越小,空白越大,画面趋于写意。

声音语言——电视艺术的重要一翼

人声(对白、独白、画外音等划分)音乐音响等等。

造型语言——声画结合的语言构成

电影的视觉造型与电影的声音造型诸因素(音量、音色、音调、运动、方位、距离等等),共同形成了表达意蕴、传递情感、塑造人物的银幕特殊视听造型语言体系。

镜头语言——电视语言的基本构成形态

用镜头像语言一样去表达我们的意思,我们通常可经由摄影机所拍摄

出来的画面看出拍摄者的意图。镜头语言没有规律可言,只要用镜头表达你的意思,不管用何种镜头方式,都可称为镜头语言。一般来说,从开机到关机为一个镜头。

编辑语言——电视艺术的合成语言

即对电视镜头画面声音等原始素材的鉴别与剪接组合。

特技语言——电视艺术的特殊语言

如定格、叠化、快切、抠像、慢镜头等电视制作的特殊效果处理。

符号语言

屏幕上直接展现出来的图像声音等构成的符号以及这些符号所显示出的意义,深沉含蓄地传达出某观念、思想。

文字语言——传统的语言元素

即影视作品中的字幕。说明字幕、条片字幕、情节字幕、片尾片头字

幕等。

1 电视艺术的本体语言

电视艺术的本体语言,也可以说是电视艺术的画面语言。由于电影是在照相的基础上发展起来的,因此视像性是它的基本属性。画面语言承担了电影或电视的基本构成,也就是说,如果一个电影或电视没有画面,那么它就不再是电视或电影,因此,画面的视觉元素始终是电视艺术形象构成的最基本要素。

以影片《追风筝的人》为例,在影片放风筝的一段中,风筝在天空中飞翔、战斗的这样一个镜头,既是影片主人翁童年的象征,又是他与朋友之间友谊的象征,同时也是对阿富汗未来的象征。整部影片都以放风筝来贯穿主题,这一个画面可以说它奠定了整个片子的基调和情感色彩,充满了忧伤和美丽,描绘了人与人之间纯真的感情、现实的残忍,战争的痛苦以及对和平的向往。

2 电视艺术的声音语言

电视作为一门综合艺术,画面和声音是构成电影的两大元素。由于声音本身的多层次感与立体性的特点,它比画面更容易营造空间的环境感。声音分为人声、音乐和音响三种类型。人声使电影剧情的表达更加细致、更加爱清晰更加复杂。音响则在于增强现场的真实感和画面的感染力,烘托环境氛围。也就是让画面更贴近生活、逼近真实。而音乐则是最为重要的一种,它能够表达主题、塑造形象、烘托气氛、表达情感和推动情节等。

以影片《海上钢琴师》为例,原本影片就是以音乐为题材的电影,因此片中优美的音乐也是本片的一大亮点和看点。影片1900幼年失去养父的这一情景中,在自己的养父海葬后,所有人都留下了眼泪,而年幼的1900却没有表现出半点悲哀,深夜时却一个人悄悄溜进餐厅,在钢琴上演奏,那质朴的音乐流露出深深的忧伤,充满了思念之情。这里除了表达1900的内心,渲染气氛外,还是影片向前推动的一个重要环节,正是从这第一支钢琴曲,人们才开始意识到1900对钢琴的喜爱,以及在音乐上的天赋,从而让他与钢琴形影不离,成为一代钢琴天才。

3 电视艺术的造型语言

传统概念上的造型艺术,是一门可视静态空间形象的艺术。它以来人的视觉感受,以可视的物质形象表现对象,存在于一定的空间内,以精致的形式表现动态过程。,造型艺术是空间的艺术、视觉的艺术和静止的艺术。造型艺术对画面而言,给予了艺术的超越和升华,具有较强的绘画性、雕塑性和可读性,给观众以立体感、凝固感和陌生感,寓意深刻,联想丰富,内涵充实,艺术冲击力强,并与有声语言相互结合。

以MJ的MV《remember the time》为例,由于MV是要讲述一个发生在埃及的故事,所以MV中所有的人物造型都是古代埃及的打扮,而主角MJ由于要边唱边跳,所以跟其他人穿同一类型的服装是肯定不适合的,于是做了一个巧妙的安排。MJ在此MV中的造型非常古代埃及的风格,但是只采用了它的元素,与现代非常有质感的服装相结合,使得MJ魅力四射,在造型上,发型也采用了与埃及壁画相似的发型,另外,整个MV的场景、演员等都采用一种较暗淡、古老、神秘的颜色,只有MJ的服装采用了绚丽的金黄色,使得MV所有的焦点都聚集在主角身上,也使得整个MV金碧辉煌,炫彩夺目。

4 电视艺术的镜头语言

如果说前三个电视艺术语言都是涉及被拍摄物体的内容,那么镜头语言,则是涉及摄像机与被拍摄物体之间的技术层次的问题。距离、运动镜头、焦距、角度、

视点都是影响镜头语言表达的因素。镜头是模拟人眼的,因此摄像机如同人的眼镜一样去观看事物,因此,镜头的好坏直接影响人们对电视的理解程度。不同的镜头能表现不同的含义、情感以及内容,也能带动观众的视点,吸引观众的注意力。与此同时,镜头能弥补现实办不到的一些内容,例如拍摄一些大峡谷时,本身悬崖的高度可能不够,但是通过角度的调整,就能拍摄出影片需要的效果。以影片《大红灯笼高高挂》为例,影片中用了很多俯拍镜头,由于用俯视角度拍摄的画面,景物或任务的竖向线条被压缩,景物的垂直方向感被忽略,环境进入摄像机的画面变多,使得人物被压缩显得渺小,而被环境包尾的感觉。在影片大红灯笼高高挂中,正是运用了这样一种拍摄手法,使得原本平淡无奇的画面充满了内涵,硕大的院子像是人突破不了的牢笼,冷清的色调象征了人与人之间的冷淡,而鲜红的红灯笼是主角个性的象征,在这里,寓意着院子里的人受到了环境的压抑与控制,充满了悲剧性与严肃性,也与电影主题相呼应。

5 电视艺术的编辑语言

编辑语言,又可以成为蒙太奇语言。蒙太奇是整个影片的思维方法、结构方法和全部艺术手段的总称。它的作用是对整部影片的叙事方法、叙述角度、时空结构、场景段落以及节奏的布局和把握。编辑语言包括时间和空间两种编辑:现实生活中时间是始终向前不可逆转的,而通过蒙太奇剪接,电视里的时间是可以再创造的,它可以压缩、停止、扩大或者延伸,过去与现在、未来可以自由的跳转和衔接,通过自由的组接,能够创造出不同的效果,例如急迫感、梦幻、奇异、超现实的效果;而空间编辑则能够创造观众看不到的画面,从而是空间在观众的脑海中无限延伸,并且能够将两个毫不相关的画面组接起来形成一定的戏剧效果。

以影片《生化危机》为例,在《生化危机2》中,影片一开始,就是一群丧尸追赶一位女孩的镜头,为了达到恐怖效果以及渲染压迫惊悚的气氛,导演使用了蒙太奇剪接的手法,在僵尸缓慢蠕动的镜头中插入女孩急速奔跑、惊慌失措的开门镜头以及女孩身体上伤口的特写,在两个画面中来回的切换,使得恐怖的气氛被表达得淋漓尽致。

6 电视艺术的特技语言

特技语言是指利用电子技术对图像进行特殊处理或者实现镜头转换,传递思想、表达感情和传递信息的特殊语言形态。特技语言通过改变画面影像正常形态,例如放大、缩小、切割、拉伸和扭转等,产生特殊的视觉效果和艺术效果,强化作品的思想感情。特技语言作为后期编辑的一种技巧,极大的丰富了电视的艺术表现力。常用的特技有切、淡、叠化、定格等方法,这些特技运用于各种电视节目的镜头衔接、场次转换、字幕运用和图像合成等,它可以给画面任意着色和随意改变图像构图并且制造各种特殊画面效果。各种形式的特技运用,应该与节目内容的情景诶发展、时空转换和节奏的欺负起伏变化巧妙的融合在一起,这也是特技效果的真正意义所在。

以MV《apologize》为例,这部MV中有两个空间,一个是乐队所在的空间,一个是歌曲中男女主人翁所在的空间。在这里,演唱者像旁观者一样的注视着故事里悲剧的发生,或者以上帝的视点见证了故事的发展,因此MV镜头的切换采用了淡出淡入的编辑手法,以此来区分两个空间不一样的发展。

自考 电视艺术片创作 第三章 电视艺术的语言系统

第三章电视艺术的语言系统 考核知识点 (一)何谓画面语言?它主要由哪些语言元素构成? “画面语言”,主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式,体现创作构思的各种手段和技法的总和。主要包括构图、光效、色彩、影调等诸多语言表达方式。 构图语言:它主要是由被摄对象在画面中的位置和空间,以及由此构成的视觉形象所传递的思想和情感。 光效语言:由光的性质、成分、角度、层次、强弱、明暗,所体现的千差万别的变化,构成了极为丰富的光效语言。其主要任务有:记叙时序、描写环境、塑造人物、表现感情。 色彩语言:指色彩的艺术表现和合理配置是电视构图的重要组成部分。色彩同线条、光效、影调相融合,构成了十分和谐的电视色彩语言。其任务有:描述自然环境、抒发深沉感情、确定情绪基调。 影调语言:是指屏幕上的事物所呈现出的明暗层次,明暗反差和明暗对比,构成了电视艺术的影调语言。影调语言也是构成屏幕可视画面的基本因素,是处理造型、构图以及烘托气氛,表达情感的重要语言手段。 (二)何谓声音语言?他们各自承担着哪些不同的表意功能? 有声语言主要是指在电视屏幕上,凡是能够表情达意的一切声音形态,如人声、音乐、音响,总称之为有声语言。 人声语言:是指屏幕上的人物在表达思想和情感时所发出的各种声音,诸如,言语、啼笑、感喟等。这些有声语言,是电视艺术反映社会生活的重要手段之一。 主要的表现形态: 1、对白人物对话 2、独白自言自语 3、旁白画外音 4、心声内心活动 5、播音向观众直接传达信息 6、解说客观叙事者的角度 7、主持人 8、同期声当事人的现身说法 9、现场声 实例:电视纪实作品《少年启示录》、《沙与海》 音乐语言 音乐语言主要是指专为电视艺术作品编配的音乐,主要由节奏、旋律和音韵所组 成,它构成了电视艺术作品的一个重要的表意、抒情的语言要素。 音乐语言的特征: 1它的语言表达内容,一般以电视艺术作品的思想内容,艺术构想为基础,音乐语言的听觉形象和画面语言的视觉形象,应该结合、交融为一体。 2音乐语言根据电视艺术作品的情景和画面的长度来分段陈述,间断出现,并受电视画面编辑的制约。 3音乐语言在电视艺术作品中出现时,必须经过演奏、演唱、录音、编辑等一系列制作工艺流程。 音乐语言的体现 音乐语言的表意功能,只有在与画面的相互结合,相互作用中才能体现。

电视声画语言的传播优势

2011年5月 山东社会科学 SHANDONG SOCIAL SCIENCES 电视声画语言的传播优势 肖野牧 (齐鲁石化广播电视中心,山东淄博255000) [中图分类号]G64[文献标识码]A[文章编号]1003-4145[2011]专辑-0023-02 电视广播,是声像结合、视听兼备的现代化传播工具。它融合新闻、电影、戏剧和声音广播于一体,是一门综合性的艺术种类。所以,电视是在现代化技术的条件下运用艺术的方法来形成信息、思想、艺术、情感等传播功能的。那么电视艺术也就是一个综合性的语言系统。“凡是能够表达思想或感情,并使受众感知信息的一切手段、方式和方法都能构成电视艺术语言并成为电视艺术语言的元素。”这种电视综合统一的声画语言,具有其他任何媒体所不具有的传播优势,即便是眼下不可抵挡的网络化媒体时代,也把有声画并重的视频新闻作为舆论爆料的“撒手锏”。 一、电视声画语言的基本内容 (一)画面语言(通常所说的电视图像)。它包括构图、色彩、光效、电子特殊技术、字幕特技。它们构成了电视视觉传达的语言功能。 (二)有声语言(通常所说的电视声音)。它包括解说、同期声、音乐、音响(包括静音)。它们构成了电视听觉传达的语言功能。 (三)造型语言。它是声画结合所产生的心理语言。如:观念、气氛、象征、比喻、哲理。它们构成了电视视听综合传达的基本功能。 应该指出,这个分类并不意味着它们之间可以互相分离,独立运用,只是在表现和传播形式上的不同。从语言系统的整体上看,有时候某种语言的功能作用由于节目内容或手法上的需要而表现了相对突出的作用。但是,在电视艺术语言系统中,正是由于各类语言从功能特点上互相弥补、互相烘托,才使电视具有比其它艺术更加细致入微的、全方位地反映大千世界的强大传播优势。 不少好的电视新闻,往往是声音和画面配合得当的典范。如获得全国电视新闻一等奖的《抢救二十一名落水遇难乘客》的新闻,画面真实再现了抢救现场的紧张惊险的场面。解说配合画面把事件发生的时间地点和最重要的内容告诉观众,简练地叙述事件的经过和抢救的结果。画面和解说相互补充,给人留下了深刻的印象。可见,声画之间是互为依托,相辅相成的,忽略任何一方的作用,新闻的价值就会受到削弱或失去价值。比如:解说是某厂新上任的领导班子锐意改革,提高了经济效益。而画面是工人和机器、生产流程的内容,声画两张皮,相互脱节,这种解说贴画面,空镜头过多,只能给人虚假的印象。 当然,和其它语言一样,电视语言系统也有规定性,比如,画面语言无法表现抽象的内容;有声语言无法表现事件宏观上的多意性;造型语言只是孕涵在整个声画结合的结构特点中。这些都无法使各类语言在电视中单独表现,而形成电视传播特有的优势。另一方面,只要它们互相分离,那么整个电视的传播形式就被肢解,不能称其为电视。它们必须统一运用,发挥综合功能。这就是说声音和画面必须紧密配合,这也是电视传播的最主要的要求。 二、辩证统一的声画关系 格林.阿尔金说:“电视不只是一种看的东西,然而也没有必要说音响或图像哪个重要。在制作一个效果好的电视节目时,两者是相辅相成的。” 电视声画的统一是有机地结合,并不是要求声音对画面亦步亦趋步步被动地追随。声画之间的关系是辩证的。这一点上,洪源同志在他的《电视片艺术论》中写道:“画面和语言互为桥梁,互作引线,互为主导,互作衬托;互为依存,互为依据。有时以解说为主,画面为其作形象的显示,有时以画面为主,解说为其展示抽象的内涵。” 例如:一个热电厂的锅炉车间磨煤机检修现场进行现场报道,首先用解说交待了画面无法表现的时间、地点、检修队伍名称。紧跟一组带有同期声的现场镜头,现场那到处飘着煤粉和震耳欲聋的声音足以说明这里工作的艰苦程度,最后解说里告诉大家,这是他们一反往年雇用民工的惯例自己承担艰苦工作,既保证了进度、质量,又节约了开支,发挥声画各自的优势,深化了新闻的思想性。“如果音响与图像所表达的内容不一致,观众会随着图像看下去,但总会有一种不舒服的感觉,感到什么地方有毛病。如果音响和图像能完美的配合就能共同创造出一种比两者单独表达的内容之和更丰富和令人满意的声情并茂的真实感。”就是说声画既对立又要统一才能形成和谐的统一体,共同为表现主题服务。 三、电视声画语言的系统运用 电视艺术语言是实践性很强的,但只有了解它,弄懂各类语言中成份的功能作用才能在实践中有的放矢地运用。 (一)画面语言 电视的画面语言主要由构图、影调、色彩、光效几方面构成。 32

(完整版)电视艺术学考题

电视艺术学 考试方式:笔试满分100分 一、名词解释:4个每小题5分共20分 二、简答题:共3个每小题10分共30分 三、论述题:共3个前2题每小题15分第三题20分共50分 一、名词解释 1.电视艺术:电视艺术是指以电子技术为传播手段,以声画造型为传播方式,运用艺术的审美思维把握和表现客观世界,通过塑造鲜明的屏幕形象,达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。 2.色彩语言:所谓色彩语言,是指色彩的艺术表现和合理配置是电视构图的重要组成部分。色彩同线条、光效、影调相融合,构成了十分和谐的电视色彩语言。 3.细节:所谓细节,就是构成人物性格、事件发展、社会情境、自然景观的最小组成单位。社会情境和人物性格的完整屏幕体现,往往是由许多细节所组成的。细节表现要服从屏幕形象的塑造和主体意念的表达。 4.电视风情艺术片:电视风情艺术片,主要是指——运用电视技术和艺术手段,以介绍、歌颂和赞美某一地域、某一民族、某一地区独特的风土人情为其主要内容,以充满民族风味和地方色彩的音乐、歌曲、舞蹈为其主要表现形式的电视艺术片种。 5.电视艺术片:所谓电视艺术片主要是指——遵循电视艺术的创作规律,运用电视的技术和艺术手段,将多种艺术样式:文学、戏剧、音乐、舞蹈、绘画、摄影等兼容在一起,创造一种诗的意境,以期达到以情感人为目的的特殊屏幕艺术样式。 6.兼容性(指电视艺术):电视艺术是兼容性极强的艺术,它综合各家艺术之所长,集于一身,努力丰富和发展自己,创造了独特的艺术样式,使之具有了多元化、多功能、多层次的审美特征。(疑问) 7.影调语言:所谓影调语言,是指屏幕上的事物所呈现出的明暗层次,明暗反差和明暗对比,构成了电视艺术的影调语言。影调语言,也是构成屏幕可视画面的基本因素,是处理造型、构图以及烘托气氛,表达情感的重要语言手段。 8.开放型电视艺术结构:所谓“开放型”的电视艺术结构,就其纵向来说——就是截取生活长河中的一段,它既无头也无尾,这样,观众可以通过各自的联想和想象,去主动探求生活的来源和去向,从而便于展现电视艺术的历史深度;就其横向来说——即便是这一段生活,也不做按部就班的、滴水不漏的展现,而是只选择几个断续的、不连贯的情节点,这样,观众的思维触角,反而可以伸向四面八方,从而扩大了电视艺术反映社会生活的广度。所以说开放型是容量最大的电视艺术结构。 二、简答题(答题规则:要有个冒,先总说一句,再分述几条,答完再总说一句,这样基本可以拿到一半分以上。有时间可以对每一条解释一下或者举例论述一番。例子最好用课堂上放过的片子。) 1.电视艺术的多样性体现在哪些方面? 答:电视艺术,是真正姹紫嫣红、百花争艳的艺术。其种类之繁多,样式之不同,风格之各异,是其他姊妹艺术难以比拟的。所以,多样性便构成了电视艺术重要的审美特征。它主要体现在以下五个方面:首先,电视艺术题材的多样性。由于电视艺术制作手段的先进,便为它广泛地反映社会提供了有力的技术条件,使得它可以及时地触及社会生活的各个角落,几乎没有被遗忘的。 其次,电视类别的多样性。电视艺术的类别多种多样,由于电视艺术还处于不断发展和变化中,所以,电视艺术的新品种、新样式至今还在不断涌现。 再次,电视艺术形式的多样性。以电视剧艺术为例,依据电视剧题材的长短、大小可以分为:电视小品、电视短剧、电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等多种。 还有,电视艺术风格的多样性。电视艺术风格的多样性,首先是有所选取的体裁决定的,其次是由创作者不同的创作个性决定的。 另外,电视艺术结构的多样性。 2.何谓画面语言?它主要有那些语言元素构成? 答:所谓“画面语言”,主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式,体现创作构思的各种手段和技法的总和。这其中主要包括构图、光效、色彩、影调等诸多语言表达方式。 所谓构图语言,它主要是由被摄对象在画面中的位置和空间,以及由此构成的视觉形象所传递的思想和感情。 所谓光效语言,是指由光的性质、成分、角度、层次、强弱、明暗,所体现的千差万别的变化,构成了极为丰富的光效语言。 所谓色彩语言,是指色彩的艺术表现和合理配置是电视构图的重要组成部分。色彩同线条、光效、影调相融合,构成了十分和谐的电视色彩语言。 所谓影调语言,是指屏幕上的事物所呈现出的明暗层次,明暗反差和明暗对比,构成了电视艺术的影调语言。影调语言,也是构成屏幕可视画面的基本因素,是处理造型、构图以及烘托气氛,表达情感的重要语言手段。 总之,画面语言是电视艺术的本体语言。 3.电视艺术编导应该具备的基本功有哪些? 答: 4.什么是有声语言?它们各自承担着哪些不同的表意功能?

影视艺术中的声画关系

影视艺术中的声画关系 画面与声音是构成电影的两个要素。声音和画面的关系是剪接工作的重要组成部分,声音的加入丰富了影片的信息,提供了形成节奏的重要手段。声音与画面只有协调、巧妙有机地配合才能产生立体、完整的感官效果。我们把声画组合看作是电影特有的表意手段。实际上,因为电影画面的存在,电影声画的存在也必然发生变化。电影话语与日常语言的相似性与相关性并不代表二者可以等同,相反,电影声画日常化的要求本身默认了电影话语与日常语言的某种差异。日常语言与电影话语的不同通常在于前者是语言的完整形式,即包含了各种现实规定性的言语事实,而后者是特定艺术规则之下的节略性话语,它不是日常语言的完整复现,而是对一种基于充分表达可能性的有意节略。这里所说的“节略”不是从普通语言学立场上看到的单一形式对多重意义的复合的那种由能指部分重叠引起的所指增容。多样的影片其所指千变万化,对于电影声画来说,“节略”主要是指能指形式的变化。假设一段3分钟时长的对话可以给我们带来听觉上的和谐感,现在将它放在一段线性的有分切的画面上就有可能产生不和谐感,它听起来可能快了也有可能慢了。在视听感知的模式中,原先出于广播需要而强化

的完整人声可能并不适用,必须经过重新处理,依据表意的需要或增速或减速,或放大或弱化……经过录放机器改变过的声音已经不是原有声音,它和原有声音只保持了一定的相似性。 电影声画的节略形式既是声画共同运动的成果又持续推动着声音和画面的多向运动和时空真实感的主观构造。随着电影声画的逐步走向成熟,电影中的声画关系逐渐固定为三种主要类型: (1)声画合一。影视艺术是视听艺术,是声音、画面结合的艺术。在影视作品中声音作为一种造型手段,与视觉造型相结合,共同参与着影视审美价值的创造。即画面中的视像和它所发生的声音同时呈现并同时消失,两者步调协调一致。其依据是人类视听接受的同步习惯和立体思维,作用在于加强真实度,丰富影像表达的层次性和立体感。这种关系是电影中最常用最基本的一种声画关系,有时是唯一使用的一种关系。声画合一时的声音完全依附于画面形象,为写实音。当写实声音和画面同时作用于观众的感官后,两种不同的感觉相互渗透和互为补充,使观众的感受变得更为深刻、真实。 (2)声画对位。对位概念借自音乐的对位法,原指复调音乐中两个以上的,有独立表现的旋律的同时存在。

国产电视剧视听语言艺术分析

国产电视剧视听语言艺术分析 摘要艺术源于生活且高于生活,影视剧作为艺术的重要类型之一,也绝不是对生活的简单复制。现代语境下,国产电视剧进入高产时期,因此学术界对于其视听语言艺术的发展状况的关注也更胜从前。本文以抗战剧《好家伙》为例,分别从画面语言、声音语 言及镜头语言等视听语言的构成要素着手,对国产电视剧视听语言艺术的表现性展开了系统论述。关键词影视作品;画面语言;声音语言;镜头语言;艺术表现在偶像剧、武侠剧持续霸屏的现代影视 剧中,一部优秀抗战剧《好家伙》的出现成功地点燃了观众内心深处 对历史的回忆。从叙事内容的角度看,《好家伙》与以往播放 的抗战神剧是截然不同的,它并没有赋予主人公独特的主角光环,而是将其置于矛盾重重的现实社会与人物关系当中,使人物在复杂的环境中互相冲撞,产生矛盾,激化矛盾,解决矛盾,最终认清自己内心 所想,踏上保家卫国的道路。纵观整部剧的剧情发展,可以看出矛盾的激烈程度与人物性格的凸显是成正比的,因此整部作品的高潮,也就是矛盾激化的最高点,也是最能体现人物性格的部分。 可以说,整部作品在环环紧扣的剧情设置中充分展现人物的内心世界,也正因如此,抗战剧《好家伙》才能在众多国产剧中独占鳌头。作为抗战剧中的佼佼者,《好家伙》成功的把握住了写意与传情的平衡点,即在描绘抗战历史的同时,更向观众传达了一种高于现实生活的艺术美感以及人文情怀。本文将以《好家伙》为例分别从画面语言、镜头语言、声音语言等视听语言艺术的三个组成部分出发浅析 现代语境下国产电视剧视听语言艺术的表现性。一、画面语言

营造艺术美感画面是构成影视作品的基本元素,也是影视作品视觉结构的重要组成部分。现今,随着摄影技术的成熟与影视艺术审 美能力的提高,影视作品逐渐形成了独属于自己的视觉语言体系,构图原则的充分运用不仅丰富了影视作品的画面语言,同时也使画面的视觉造型效果得以提升。抗战剧《好家伙》之所以成为一部备受观众欢迎的影视作品,与其丰富的画面语言所营造的独特的艺术美 感是不可分割的。1构图——真实与艺术完美融合。所谓影视构图实际上就是对所拍摄的零散画面进行的具有逻辑性、美观性与结构性安排与构思,增强作品的画面表现力,突出其主题及内容, 进而达到使整个作品构思明确、条理分明的作用。好的画面构图不仅能够直观的传达编剧的理念、思路与构图目的,而且也有助于提升作品的画面美感与质感,引发观众的观看热情,进而发现作品的独特观赏价值。从画面构图的角度来看,抗战剧《好家伙》整 体上采用了介于纪实风格与表现风格之间的经典构图风格,这种构图风格最大的特点就是能够巧妙的将影视作品的真实性与艺术性相结 合,形成一种虚实相生,真实且极具艺术美感的影视画面。这种构图方式看似简单随性,但整个作品的画面中无不渗透着编剧缜密 的小心思,也正是这种不着痕迹的视觉表现方式,才能最大程度为观众呈现出一部兼具真实性与艺术性的成功的影视作品。真实性原则是《好家伙》在画面构图过程中遵循的首要原则,这一点由作品 背景抗战时期,北伐大捷、内容所决定,因此作品在进行画面构图时会尽可能的表现真实,使观众看到的画面既是艺术的一部分也是中国

影视艺术中的声画关系

影视艺术中的声画关系标准化管理处编码[BBX968T-XBB8968-NNJ668-MM9N]

影视艺术中的声画关系 画面与声音是构成电影的两个要素。声音和画面的关系是剪接工作的重要组成部分,声音的加入丰富了影片的信息,提供了形成节奏的重要手段。声音与画面只有协调、巧妙有机地配合才能产生立体、完整的感官效果。我们把声画组合看作是电影特有的表意手段。实际上,因为电影画面的存在,电影声画的存在也必然发生变化。电影话语与日常语言的相似性与相关性并不代表二者可以等同,相反,电影声画日常化的要求本身默认了电影话语与日常语言的某种差异。日常语言与电影话语的不同通常在于前者是语言的完整形式,即包含了各种现实规定性的言语事实,而后者是特定艺术规则之下的节略性话语,它不是日常语言的完整复现,而是对一种基于充分表达可能性的有意节略。这里所说的“节略”不是从普通语言学立场上看到的单一形式对多重意义的复合的那种由能指部分重叠引起的所指增容。多样的影片其所指千变万化,对于电影声画来说,“节略”主要是指能指形式的变化。假设一段3分钟时长的对话可以给我们带来听觉上的和谐感,现在将它放在一段线性的有分切的画面上就有可能产生不和谐感,它听起来可能快了也有可能慢了。在视听感知的模式中,原先出于广播需要而强化的完整人声可能并不适用,必须经过重新处理,依据表意的需要或增速或减速,或放大或弱化……经过录放机器改变过的声音已经不是原有声音,它和原有声音只保持了一定的相似性。 电影声画的节略形式既是声画共同运动的成果又持续推动着声音和画面的多向运动和时空真实感的主观构造。随着电影声画的逐步走向成熟,电影中的声画关系逐渐固定为三种主要类型: (1)声画合一。是,是声音、画面结合的艺术。在影视作品中声音作为一种造型手段,与视觉造型相结合,共同参与着影视的创造。即画面中的视像和它所发生的声音同时呈现并同时消失,两者步调协调一致。其依据是人类视听接受的同步习惯和立体思维,作用在于加强真实度,丰富影像表达的层次性和立体感。这种关系是电影中最常用最基本的一种

简述影视作品的声画关系

简述影视作品的声画关系。 ①声画合一(声画同步\同期声) 声音与画面同步配合,即“同期声”。同期声指拍摄现场的人声、环境声、自然声,与画面同时起落。声画合一时的声音完全依附于画面形象,为写实音。当写实声音和画面同时作用于观众的感官后,两种不同的感觉相互渗透和互为补充,使观众的感受变得更为深刻、真实。 如在《黄土地》、《菊豆》、《红高粱》中,具有西北风味的音乐使人们感受到了黄土高原的气息。在前苏联电影《这里的黎明静悄悄》中,本来以为是一次小小的轻松的战斗,结果在天亮后却发现不只是情报中说的两个德国兵,而是“3个……4个……10个……16个”,女战士那轻轻的、平静的声音却让观众的心情不由得越来越紧张,越来越震颤,随着数字的增加,观众对敌我力量悬殊的战斗、对5个主人公的命运不禁产生了深深的担心和忧虑。平静的、优美的景色中,偶尔从湖对面树丛中闪出一个德国兵的身影,和女兵轻轻的数数声剪辑在一起,造成的却是一种截然相反的效果。这种声音与画面的同步加强了观众的真实感,让观众有种身临其境的感觉,并且刻画了人物,将观众的情绪推向了高潮。 同期声在新闻类、纪实类节目中得到广泛应用。新闻事件的现场报道中,记者对人物的采访、镜头对现场情况的纪录都属于同期声。像《百家讲坛》、《人物》这样以人物的语言为信息传播主要途径的科教电视节目,大都采用同期声。像《探索?发现》、《走近科学》这样以纪录事件过程为主要内容的科教电视节目,大都采用同期声。 ②声画分立(声画分离) 声画分离是影片的声音与画面各自按照自己的逻辑展开,声音与画面的关系是各自独立、互相补充的。在声画分离时,声音一般不会来自画面之中,而以画外形式出现,但在总体情感、情绪上,又有一种相互映照的关系,它们可以通过这种形式来达到更高层次的统一。 陈凯歌的影片《和你在一起》中有个片段是小春在擦乐谱时心中想着谱子上的音乐,与此同时一段悠悠的小提琴曲响起,这音乐像是从小春的心里和粘满灰尘的谱子里流淌出来的。这段画面和音乐告诉观众小春领悟了老师这种教学方法的用意,并且在音乐方面得到了提高。 ③声画对位 意味着声音与画面在情感、内涵、情绪、情调、氛围、节奏恰好是错位、对立的,形成很大反差的。 声画对位的结果,产生某种它们自身原来并不具备的新的寓意,通过观众的联想,达到对比、象征、比喻等果,产生单纯声音或单纯画面产生不了的新的寓意,达到1+1>2的效果。它使用起来也是最容易出问题的一种,如果使用不好,反而会破坏整体效果,所以要慎用。 例如在故事片《祝福》中,善良的样林嫂被逼成亲时撞头寻死。兴奋欢快的结婚音乐,和样林嫂头破流、痛不欲生的画面形成尖锐的对立,深刻地表现了旧时代的悲剧性。声画对位有时也能预示剧情的发展, 在故事片《天云山传奇》中,当宋薇和吴遥结婚时,表现宋薇沉重痛苦心情的音乐与喜庆场面相对立预示着她婚后的不幸。 美国影片《教父》第三部,一边是圣洁的洗礼,优美的教堂音乐,沉缓的钟

电视艺术片创作要求内容

电视艺术片创作 课程代码:01184 2008年3月版 第一部分课程性质与设置目的 本课程是针对广播电视编导专业的学生而设置的专业基础课。 电视艺术片是整个电视文艺大家族中的一个非常重要的成员,是电视文艺成品中的一个有特殊意义和地位的品种。因此,对于电视艺术片的创作者而言,首先就要掌握什么是电视艺术,及电视艺术的审美特征、语言系统、思维方式及其文学性,在此基础上再按照电视艺术片的不同类型去把握其审美特征和艺术价值。本课程便是针对上述问题,对涉及电视艺术片创作的基本理论与知识作一较为系统的梳理。 通过本门课程的学习,使学生掌握电视艺术片创作的基本规律和创作要领,对电视艺术有一个完整的、系统的认识,并且能够结合具体片例对各要素进行深入分析,培养合格的电视艺术片的创作人才,以适应未来广播电视事业的发展需要。 第二部分课程容与考核目标 第一章导论 一、学习目的和要求 本章将对电视艺术的发展历程做一简单梳理。涉及到电视艺术在国的崛起、电视艺术的学科定义以及电视艺术的类别。学习本章,要求学生了解电视艺术在国的发展历程,掌握电视艺术的类别,明白其各自概念的界定。 三、考核知识点 (一)电视艺术的崛起历程,电视艺术对其他艺术形态的冲击,电视艺术对社会文化形态的影响。 (二)关于电视艺术两种对立观念的判断,从传播形态、传播功能、传播手段等方面考察电视艺术,对电视艺术的科学界定。 (三)对电视节目系统的总体把握,对电视节目类别的整体审视。 四、考核要求 (一)为什么说电视艺术是电子时代的主要艺术形态。

1.识记:人类社会的发展,使电视艺术成为当今的主要艺术形式。 2.领会:电视艺术对其他艺术形式的冲击。 (二)什么是电视艺术 领会:(1)从不同的角度考察电视是不是艺术; (2)对电视艺术的科学定义。 (三)电视艺术可以分为哪些类别 1、识记:几种不同的有关电视艺术的分类方法。 2、领会:真正意义上电视艺术的分类。 第二章电视艺术的审美特征 一、学习目的和要求 本章通过学习电视艺术的审美特征,要求学生掌握电视艺术所具有的独立的美学特征和属于它自己的的独特的审美方式。通过学习其审美特征,更加深刻的认识电视艺术与其他艺术形式的差别,进而为以后电视艺术片的创作奠定理论基础。 三、考核知识点 (一)电视艺术的兼容性体现为科学与艺术、时间与空间、诸多艺术元素、多种艺术手段的兼容。 (二)电视艺术的多样性,体现为题材、类别、形式、风格、结构的多样性。 (三)电视艺术的参与性,是由电视传播共性、特殊表达方式、特殊审美心理所决定的。(四)电视艺术的当代性,体现为真实的展现社会现实、向历史、文化深层开掘、揭示人们心理结构的嬗变。 四、考核要求 (一)电视艺术的兼容性。 1.识记:电视艺术体现为哪几个方面的兼容。 2.领会:为什么电视艺术具有兼容性。 (二)电视艺术的多样性。 1.识记:电视艺术的多样性体现在哪些方面。 2.领会:电视艺术的风格的多样性的表现。 (三)电视艺术的参与性 1.识记:电视艺术的参与性表现在哪些方面。

声画组合

声画对位 指声音和画面内容并不一致,它与声画同步相反,又分两种情况,对立和并列。 1、声画对立指就是声音和画面内容相悖相反,声音不是画面的附属或补充,而是从相反的方向去挖掘人物的内心活动,或营造某种情绪,暗示某种思想,声画对立产生了新的表象,形成了新质,有时可以成为隐喻蒙太奇。如《有话好好说》对你爱不完和心情不错。《幸福时光》中吴颖回到家中看到鹊巢鸠占心情悲凉失望,此时的声音却是口哨声鼓掌声,欢呼声,声音传达出的热烈和兴高采烈与主人公心境构成了极大的反差,声画对位更加反衬出人物内心的失望与愤懑、焦急与慌张。 2、声画并行并行即平肩而行,声音和画面内容既不以职业部相辅相成,也不是相对立,而是双车轨道,各行其道,,就像两条平行线,各自朝各自方向延伸,这种组合,可以增加容量,有时可生发新意,如《黄土地》翠巧一边纺线,一边唱歌,歌声和画面内容是平行发展,二者并没有必然的意义联系,但通过这种声画组合形式,我们一方面了解到翠巧的心灵手巧和勤劳能干,另一方面又了解到他的不幸婚姻,这样就增加了画面的容量。 声画对立和声画并行都是特殊的声画关系,在影片中只能偶尔为之,这种组合如果运用得好,可以更多的表述内容,生发出更多的审美联想。 声音串位 声音和画面内容上的组合可以同步,也可以不同步,在时间配合上可以同时也可以不同时,在正常情况下,声画应当是同时性的,有时为了表现某种主管情绪,或制造特殊气氛,便让声音先于画面或后于画面出现,形成声画对位上的时间差,这便叫声音串位,它又分串前串后。 1、声音串前声音先于画面出现这叫串前,在《爱国者》中又多次声音串前的镜头,每次表现战争前,都是苏格兰风笛演奏的进行曲响起,然后画面才出现两军对垒的厮杀场面,这种色声音串前,就表现出了战争的一触即发性和连绵不断性,营造出炮火连天的战争氛围。 2、声音串后指画面声音已经隐去,但音响还不绝于耳,这种情况较多的表现人物的心理状态,如一场浩劫过后,人们由于恐惧惊吓而形成了心理失衡,精神异常,二级老是出现浩劫时的声音,说明人物还没有从恶梦中挣脱出来。如《大决战淮海战役》中有这

01178 电视艺术概论 大纲

北京市高等教育自学考试课程考试大纲 课程名称:电视艺术概论课程代码01178 2008年3月版 第一部分课程性质与设置目的 本课程是北京市高等教育自学考试广播电视编导(独立本科段)专业的专业基础课程。 课程内容偏重于对电视艺术基本问题的理论思考,包括电视艺术的界定、电视艺术的基本特性、电视艺术的语言语法、各类型电视艺术作品的创作观念、规律以及现状等基本问题。 通过本课程的讲授,让学生全面了解和掌握电视艺术的艺术特性、创作观念等基本理论问题,并形成对电视艺术中各种重要艺术品种的基本创作规律和艺术特征的全面认识。 课程内容分为上下两篇,上篇侧重解释电视艺术的基础理论问题,下篇侧重对重要的电视艺术作品类型进行归纳总结。 由于本课程为专业基础课程,在学习本课程之前,学生并不需要有对相关专业知识的丰富积累,但是在学习本课程的过程中,学生应自觉地将本课程内容与其它相关专业课程,如视听元素、影视摄影造型基础、影视声音艺术、电视作品分析等,进行横向联系。 第二部分课程内容与考核目标 上篇:电视艺术基本理论 第一章电视艺术的本质特性 第一节电视艺术的艺术形态学定位 第二节电视艺术的本质特性 第二章电视艺术思维 第一节电视艺术思维本质 第二节视觉思维与听觉思维的综合 第三节视听思维的运用 第四节电视艺术视听思维的基本特点 第三章电视艺术语言 第一节语汇元素 第二节叙事段落 第四章电视艺术与其它艺术的关系 第一节电视艺术与文学艺术 第二节电视艺术与戏剧艺术 第三节电视艺术与平面造型艺术 下篇:电视艺术作品类型 第五章电视剧 第一节电视剧概述 第二节中国电视剧创作观念的发展 第六章电视纪录片 第一节电视纪录片概述 第二节中国电视纪录片创作观念的发展 第七章电视文艺节目

影视艺术中的声画关系

影视艺术中的声画关系 默片时代,字幕是电影唯一的语言,在观众欣赏影片的过程中,不时插入的字幕,容易打断情节,严重影响了观众欣赏的兴趣,加上当时录音机和小汽车的出现,电影工业越来越不景气,上座率屡屡下降。而1927年,美国华纳兄弟公司在多年实验的基础上推出的《爵士歌王》,代表着有声电影时代的开始。有声电影的成功,让无声片时代的字幕被演员的对话或独白代替;让乐队现场伴奏(伴唱)被精心制作的音乐代替;甚至出现了人的脚步、呻吟、哭泣,动物的叫声,以及风声、水声、雷声、雨声等音响效果。声音使电影银幕上的世界有声有色,也使观众耳聪目明。 如今,声音在影视中的意义越来越被人们清醒的意识到,声音已经不只是对画面的说明或注释,它已经成为现代影视艺术表现手段的一个非常重要的组成部分,是影视艺术一种不可缺少的审美造型手段。正如波布克在《电影的元素》中所说“电影一旦没有了声音,无论画面拍得多好,剪辑得多好,仍然不再有真实感,因而也失去了感染力”。前苏联蒙太奇电影学派的代表人物爱森斯坦也曾借助汉语的象形文字说“口”与“鸟”相加不只是意味着鸟有口,而是表达了“鸣”这样一种新的意义。所以,声音与画画面的相互配合,不是二数之和而是二数之积,成为了一种新的审美创造。人们通常把影视艺术中这种声音与画面结合的方式称为声画蒙太奇。电影声、画之关系,越来越出现变化无穷的境界,新的声画语言组合方式也因而不断被电影艺术家们推出。影视艺术作品中声音和画面的关系主要有三种:1声画同步;2声画分离;3声画对位。 一、声画同步 大多数情况下,画面与声音基本处于同步状态,即声音是由画面中的人或物体、环境产生的,显得真实自然。画面要表达的主题、基调正是声音表达的主题、基调;声音所展现的情绪、情调也与画面所要展示的情绪、情调保持一致。声画同步的处理手段是影视艺术作品中最常用的处理手段之一。声音在其中产生的效果大多是一种烘托的效果。在故事性较强的影视艺术作品中它可以强化艺术效果,帮助画面来共同烘托、渲染主题。如在《黄土地》、《菊豆》、《红高梁》中,具有西北风味的音乐使人们感受到了黄土高原的气息。电影《孔繁森》中主人公与边防战士同唱“你不扛枪我不扛枪,谁来保卫祖国谁来保卫家”对画面中的人物和情绪起着烘托作用。电视剧《苍天在上》中市委林书记追赶前往山村小学调查情况的代理市长在铁道路口相遇,此时,急速奔驰的火车将二人隔开,画面中火车哐当哐当的碰撞声和长长的汽笛声,展示了两人激烈的内心冲突。另外,在前苏联电影《这里的黎明静悄悄》中,本来以为是一次小小的轻松的战斗,结果在天亮后却发现不只是情报中说的两个德国兵,而是“3个…4个……10个……16个”,女战士那轻轻的、平静的声音却让观众的心情不由得越来越紧张,越来越震颤,随着数字的增加,观众对敌我力量悬殊的战斗、对5个主人公的命运不禁产生了深深的担心和忧虑。平静的、优美的景色中,偶尔从湖对面树丛中闪出一个德国兵的身影,和女兵轻轻的数数声剪辑在一起,造成的却是一种截然相反的效果。这种声音与画面的同步加强了观众的真实感,让观众有种身临其境的感觉,并且刻画了人物,将观众的情绪推向了高潮。 二、声画分离 声画分离是影片的声音与画面各自按照自己的逻辑展开,声音与画面的关系是各自独立、互相补充的。在声画分离时,声音一般不会来自画面之中,而以画外形式出现,但在总体情感、情绪上,又有一种相互映照的关系,它们可以通过这种形式来达到更高层次的统一。陈凯歌的影片《和你在一起》中有个片段是小春在擦乐谱时心中想着谱子上的音乐,于此同时一段悠扬的小提琴曲响起,这音乐像是从小春的心里和粘满灰尘的谱子里流淌出来的。这段画面和音乐告诉观众小春领悟了老师这种教学方法的用意,并且在音乐方面得到了提高;

广播电视艺术学

是以电子技术为传播手段,以声画造型为传播方式,运用艺术的审美思维把握和表现客观世界,通过塑造鲜明的屏幕形象,达到以情感人为目的的屏幕艺术形态。 第一章、电视艺术的类别 依据屏幕上已经涌现的电视艺术作品的客观实际,可以将电视艺术分为五大类。 1、电视文学类——运用电视的技术和艺术手段,在屏幕上营造文学的意境,抒发深沉的思想情感,给观众以文学审美情趣的电视艺术作品。其中包括:电视小说、电视散文、电视诗、电视报告文学等。 2、电视艺术片类——运用电视艺术特有的思维方式和审美意识,兼容其他艺术样式所构成的,着重体现屏幕艺术美的电视艺术作品。其中包括:电视音乐艺术片、电视舞蹈艺术片、电视风光艺术片、电视风情艺术片、电视民俗艺术片、电视专题艺术片、电视文献艺术片、电视文化艺术片等。 3、电视剧艺术类——依据戏剧的构成方式,或电影的时空转换,通过电视的传播媒介,制作方式和艺术手段,独立制作的、充分电视化的屏幕艺术作品。其中包括:电视小品、电视短剧、电视单本剧、电视连续剧、电视系列剧等。 4、电视综艺类——以文艺演出为基本构成形态,但经过电视技术的二度创作,其总体结构、表现方式和艺术手法,均具有电视艺术独特的审美形态,具有电视艺术形式美的电视文艺节目。其中包括:电视综艺晚会、电视文艺节目、电视综艺栏目等。 5、电视纪实艺术类——运用自然朴实的手法,真实地报道社会生活和人文现象,注重采访拍摄的方式,保持形声一体化的结构形态,记录具有原生态的生活内容。也就是屏幕上的非虚构的艺术形态。其主要表现形式有电视纪录片、电视专题片等。 第二章、电视艺术语言的类别 一、画面语言 这是电视艺术的本体语言。所谓“画面语言”,主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式,体现创作构思的各种手段和技法的总和。这其中主要包括构图、光效、色彩、影调等诸多语言元素。 画面语言由以下语言元素构成 (1)构图语言元素:构图是画面的基础,画面是构图的表现形式。没有构图,也就没有了画面。构图本身也能传递思想,表达感情,故而构图也是一种语言。构图语言,它主要是由被摄对象在画面中的位置和空间,以及由此构成的视觉形象所传递的思想和感情。 (2)光效语言元素 电视画面本身,是由光、电的相互转化形成的:光转化微电子,再转化为不同的光点,组合、排列在电视屏幕上,显现出一幅完整的电视画面。 所谓光效语言,是指由光的性质、成分、角度、层次、强弱、明暗所体现的千差万别的变化,构成了极为丰富的光效语言。 (3)色彩语言元素 色彩,也是一种语言,而且是电视艺术的重要表现手段。所谓色彩语言,是指色彩的艺术表现和合理配置是电视构图的重要组成部分。色彩同线条、光效、影像相融合,构成了十分和谐的电视色彩语言。 (4)影调语言元素 影调,主要是指画面的明暗处理,这是一种更细腻的语言形态。所谓影调语言,是指屏幕上的事物所呈现出的明暗层次,明暗反差和明暗对比,构成了电视艺术的影调语言。影调语言,也是构成屏幕可视画面的基本因素,是处理造型、构图以及烘托气氛,表达情感的重要语言手段。

电视语言的符号构成系统

电视语言的符号构成系统: 一:可视性系统:1造型语言【景象语言】(形体,表情,服饰,色彩,空间,图表,特技)2文字语言(屏幕文字、画内文字) 二:可听性系统(音乐,音响,语言) 一、基本分类 影视中的声音,从声源可分为人声(语言)、音响、音乐三部分。 语言【人声】:是信息的载体,市广播宣传最主要的手段。指广播中的人物在表达思想和情感时所发出的有声语言。作用:播报信息;营造节目内容的过度;提供艺术情境;营造作品情节。 音乐:影视作品中经过加工的、要通过演奏演唱才能形成的声音 音响:指影视作品中除了人声、音乐之外,在影视时空关系中出现的自然界和人造环境中所有声音的统称。 音乐音响是渲染气氛,增强真实感,提高传播效果的辅助手段。 二、人声(一)对白(二)独白(三)旁白(四)解说词 其中独白、旁白和解说词是画外音(画外叙述声)的主要形式 (一)、对白 即影视人物之间进行交流的语言。 主要作用: 1,交代剧情2,塑造人物形象3,传达潜台词的丰富内涵 (二)、独白 指剧中人物在画面中内心活动所进行的自我表述,也称“内心独白”指艺术片中人物独自表述或倾吐自己内心活动的人生语言。也就是人物在屏幕中对内心活动的自我表述形态。 独白与文字在表达上有着某种程度的共通之处 (三)、旁白 是叙述人跳出叙事情境对故事的评价,在情感色彩上更为客观,以叙述情节、交代故事信息为主要功能。这是一种画外传来的人声语言形态,由于有声语言能有效的通过暗示唤起群众的想象。因此,画外音可以交代画面不亦表现的场面。 功能:叙事、转换时空、体现导演风格 (四)、解说词 是指从客观叙述者的角度,直接用人声来交代说明或评论的一种画外音表达方式。解说可以节省不必要的画外语言,并且可以丰富,引申画面语言的表现力,还可以增强电视艺术作品的文学性和纪实性。解说直接交流的对象使观众,因此在这种解说中,往往能促进观众的理解和共鸣。 要求简洁、客观,信息明确。 三、音响 比如动作音响、自然音响、背景音响、机械音响、特殊音响等 从艺术创作来源可以分为:自然音响、人造音响 音响语言可以在时间上形成一种自然的联系,使画面之间的衔接流畅、自然。 作用:原汁原味的音响增强的内容的真实性;特定音响能表现时间和空间;音响能渲染烘托环境的气氛;音响能表现新闻人物、剧中人物的思想感情言谈举止,从而刻画任务的心理活动;音响有时具有蒙太奇式的功能。 四、音乐 按出现方式分为:有声源音乐、无声源音乐 音乐的功能1. 创作节奏、情绪和气氛2. 概括和暗示主题3. 表达时代感与地域特色

电视艺术(1)

电视艺术 电视艺术:是以电子技术为传播手段,与声画造型为传播方式,运用艺术的审美思维把握和表现客观世界,通过塑造鲜明的荧幕形象,达到以情感人为目的的屏幕艺术形态 画面语言:主要是指电视艺术家用以构成视觉形象的各种因素和方式,体现创作构思的各种手段和技法的总和。这其中主要包括构图、光效、色彩、影调等诸多语言表述方式 构图语言:主要是由被摄对象在画面中的位置和空间以及由此构成的视觉形象所传递的思想和情感。主要组成部分是:主体,陪体,环境和空白。主体是指画面中所表现的主要对象。陪体是画面中为了突出主体,说明主体而起到烘托,陪衬作用的物体。环境是指由对象周围的人物,景物和空间所构成的画面背景。空白,可以更好的衬托主体对象的客观存在。 人声语言:是指屏幕上的人物在表达思想和情感是所发出的各种声音。这些有声语言,是电视艺术反映社会生活的重要手段之一 开放型的电视艺术结构:就其纵向来说——就是截取生活长河中的一段,它既无头也无尾,这样,观众可以通过各自的联想和想象,主动探求生活的来源和去向,从而便于展现电视艺术的历史深度;就其横向来说——即便是这一段生活,也不做按部就班的,滴水不漏的展现,而是只选择几个断续的,不连贯的情节点,这样,观众的思维触角,反而可以伸向四面八方,从而扩大电视艺术反映社会生活的广度。所以说开放型是容量最大的电视艺术结构 电视艺术的思维特征1、场性思维:呈现在思维中的是一个完整的生活场,在这个场中需要提供社会生活的全部信息,也就是生活中的声、光、色、音、线、形等一切的一切,从而具有鲜明的全息性,因为显得更真实,更形象,更具体。即便是完成电视艺术文本的时候,也需要考虑到:时间、地点、人物、情节、对白、镜头、音乐、音响等,尽可能地展现一个真实生活的完整画面2、意识流思维:电视艺术的思维方式,体现为一种碎片式的思维,也就是一种意识流的思维,想到哪里,表现到哪里。完全打破了传统线性思维按部就班,一环紧扣一环的思维方式,画面之间组合,甚至没有什么必然的因果联系。根本舍弃和取消“关联词语”:什么“不但”、“而且”;什么“尽管”、“但是”。彻底打破了传统思维的链条,进入一种更自由、更开放的思维境界3、跳跃思维:呈现一种跳动态势,思维可以从一个时空跳到另一个时空,中间呈现一种断裂不连贯的形态。通过镜头的自然摇动,画面的分割组合,想什么时空就什么时空,再不受时空顺序的束缚,进入一种时空自由的神化境界。与此相适应,体现在电视艺术分镜头文本上更是如此:一段叙事,只通过几个跳动的,不连贯的画面来表现,一般只要表明时间、地点、气候、氛围即可 电视艺术的文学性,主要是从文学中汲取的、构成电视艺术的文学元素。这种文学元素使得电视艺术具备了某种文学性。具体地讲,也就是孕育在作品中的抒情和诗意,通过屏幕画面和画面之间的组接,创造一种诗的意境,以抒发真挚的情感,特别是创作者的主观情感。1,借景抒情:通过屏幕画面呈现的自然景物来抒发思想情感。也就是将外部的自然景观与作品中人物或创造者内蕴的思想情感融汇在一起,创造出是一般的独特情境,从而达到情景交融的崇高审美效果。这种“移情化的景物”,可以给观众的心灵以艺术的撞击2,托物抒情:通过画面上呈现的具体物体,使观众通过联想和想象,深悟蕴含在物体之中的深厚情感。。这种方法,谓之“托物抒情”,也就是“人物心境的物化”3,叙事抒情:是指人物和创作者的感想感情随着事件的述说,强烈的倾听和表现出来,在客观的叙述之中,诸如强烈的主观情感色彩。实质上是“因事而动情”4,直接抒情:就是运用各种多种艺术手法,直接抒发作品中的人物或创作者的主观情感。这种直抒胸臆的艺术手段,可以直接给观众心灵的撞击,故尔可以做的使观众灵魂为之颤栗,感情为之震撼的审美功效 文学性的画面体现1、象征:就是通过特定的声画形象,借以表现与之相似或相近的观念、思想或感情。简言之,则是借此说彼的表现手法,目的是使画面和声音更有韵味,更有诗情。 2、隐喻:就是运用画面语言,在屏幕上以它事情来类比此思想。也就是将抽象的感想意念,

编导声画组合

一、“声画组合”题型是编导类考试的必然趋势 传统的电影声音观念是声音的“从属意识”。认为有声电影只是无声电影的简单的延续,因而电影仍旧是“视觉艺术”。所以应当是“视觉为主、声音为辅”,声音单方面为画面服务,被用来补充、说明、丰富和扩展画面的内容与涵义,并无论声音显示出如何的表现力,也只能以画面的附庸而存在。这一观点最典型的标准用语即是声音主要是:“烘托画面气氛”。总之,声音从属于画面。 而当代电影声音观念,则是声音与画面并行的综合意识。即认为有声电影不是无声电影的简单延续,它是另外一种独立的艺术,它属于“视听艺术”,应当声画并重。认为电影的银幕空间、银幕形象是声音与画面共同构筑的艺术综合体,声音与画面是两个互为依存、共同构筑的艺术序列。如陈凯歌的影片《和你在一起》中的王志文饰演的老师给小春上最后一刻的片断和影片最后的车站相遇片断。其中在最后一课片断中,衣着整洁的老师坐在琴旁为小春伴奏,两个人沉浸在乐曲中。配合着音乐,观众看到了两人即将分离的不舍、老师对小春的爱和小春在音乐道路上的潜力和希望。在影片最后车站相遇的片断中,小春因为领悟到父爱的珍贵在火车站大厅里激动的拉响了小提琴。带有感恩色彩的琴声配合小春带着泪水的脸以及众人激动的表情共同把影片推向高潮。 在纪录片中,声画同步可以体现真实感(声画同期录制)。这样的例子很多,如《神奇的地球》中播出过的《最后的蒸汽机火车》。本片讲述的是当地最后一列蒸汽机火车即将退役时最后一天的纪录。用胶片拍出的画面带着与众不同的温暖的褐色调子,颇具老照片的情调。进站时火车周围包裹的浓浓的白色水蒸气和蒸汽机火车特有的轰鸣声让观众被感真实。 如今电影中的声音在影视艺术作品中,有时甚至超过画面的重要性成为影视作品中最重要的元素。电影声、画之关系,越来越出现变化无穷的境界,新的声画语言组合方式也因而不断被电影艺术家们推出。影视艺术作品中声音和画面的关系主要有三种:其一,画面占主要地位,声音烘托画面;其二,声音占主要地位,画面烘托声音(音乐电视、音乐题材的影片);其三,声音与画面同样重要,谁也离不开谁。 电视作为一门综合的艺术,声音和画面是其主要表现手段,广播电视编导专业的学生主要面对未来中国影视行业培养合格人才,具备广播电视节目策划、编导、主持和制作等专业知识和技能,融会贯通艺术与技术的复合型、创新型传媒人才,因此在选拔入学之前增加“声画组合”的题目是必然趋势。 举报| 2011-11-19 11:41回复 jiangsuliyuan 铁杆会员 9 4楼 四、将“声音”在“声画组合”题目中突出,打动评委

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