1. 题材内容：紧扣主题，内容积极向上，表现一定的精神风貌。（10分）
2、技术性：片头片尾综合使用PR和AE特效，视频剪切合理，转场效果自然，整个剪辑不出现画面跳动。能合理使用视频特效，加强画面和情节表现。能合理使用字幕工具，字幕清晰、字幕停留时间合理。（60）
3、创意性：作品的创新度，有没有新颖的拍摄手法、有没有新鲜的线索编排、有没有表达角度等。（10）
4、艺术性：画面清晰、镜头稳定，色彩没有失真，不出现太亮或太暗的镜头。画面表现流畅。（10）
5、音效：原音或配音搭配清晰、对应题材。（10分）
1、影视作品： 是以动态的画面作为存在和传播的基础，作者是借助画面来表情达意的，一切意义和情感都在“真实”的具有动感的画面之中。所以，影视作品又被称为“形象记号”，它是一种诉诸观众视觉和听觉的形象符号，是观众可以直接感知的实在的物质形态。 电视散文： 是运用电视艺术手段把文学散文视像化的一种方式。它特别重视人物内心情感，作者的艺术激情与丰富想象的表达、自然风物与民族风俗习惯的描写，具体事件过程的主观化叙述，既强调文学品格，又强调声画特征，是传统文学作品与现代声画艺术相结合的影视艺术品种。 时空艺术： 戏剧、电影、电视剧、舞蹈、杂技 正剧： 影视戏剧文学的一种，介于悲剧和喜剧之间，主张那个对现实和历史生活的真实反映，它既表现社会生活中令人轻松鼓舞的一面，又表现生活中否定的、令人悲痛的和深思的一面，能够较为全面地表现社会历史生活。在电视剧中，多表现为革命历史与现实生活题材的作品。 三位一体： 演员一方面运用自身形体、表情、声音作为电视剧的创作材料去创作角色，因而他本人既是创作者，有事创作的工具材料，又是完成了的创作对象。三位一体，构成了表演艺术区别于其他艺术创作的基本特征。 电视剧： 是电视文艺的主要品种。它是电视艺术和电视技术相结合，用电视文学创作和电视技术制作问手段，靠电视屏幕播放，以镜头语言为主要表现方法，以演员动作、语言表达来表述一定故事情节的视听艺术作品。
影视戏剧文学的一种，渊源于古希腊艺术，描写英雄人物与命运、神力的斗争。在悲剧中，主人公为自己的命运、理想、事业不屑抗争，但仍然遭受来自敌对势力或者不幸命运的打击，最终抗争失败，形成了悲惨的结局。鲁迅对之概括为： 悲剧是“把人生有价值的东西毁灭给人看”。喜剧： 影视戏剧文学的一种。喜剧的本质在于其可笑性，内容多为以幽默、诙谐、讽刺的艺术手法，肯定、发扬生活中美好、进步的东西，但更侧重于讥讽嘲笑落后与丑恶的事物与现象。鲁迅对之概括为： 喜剧是“把人生无价值的东西展示给人看”。 情景喜剧： 指的是每一两集用单线索讲一个相对完整的故事的轻喜剧，它的主要特点是，剧情比较简单，场景不多，人物关系不复杂，故事多发生在居民住宅或者办公室里，同时，在配音中还加上“观众”的掌声和笑声。 题材： 一种是指电视剧本的作者从所接触的大量生活与社会素材中提炼出来的并在作品中具体所描写的事件与生活现象；另一种是指电视剧表现的生活所属的范围或者性质。 主题: 就是电视剧作者通过剧中的艺术形象所表达出来的中心思想，是剧作家或者编导经过对题材的发掘，提炼而得出的思想性；也是他们的世界观、人生观、美学观的集中体现。 情节: 指人物的行动和人物所处的环境的变化过程，是人物性格和命运发展的历史，也是一系列事件展开、发展、结束的历史。
艺术摄影作品的评价标准艺术摄影作品与新闻摄影作品、商业摄影作品一样，都是摄影作品的子概念。艺术摄影作品的价值取向，主要在于如何通过艺术形象感动（或感染）受众，引起受众由形象思维获得审美享受的因素方面。具体来说，艺术摄影作品的主要价值体现于审美追求和创新追求这两个向度上的成熟程度。也正因为如此，艺术摄影作品在摄制方面可以没有任何限制。凡是能够表现画面审美情趣，体现创新意图的拍摄特技、暗房特技或电脑制作特技，都可以运用。 艺术摄影作品的价值取向，在不能兼顾的时候，可以忽视摄影作品的记录性，也可以忽视摄影作品直接或潜在的商业要求。艺术摄影作品的价值取向，决定了艺术摄影以美为目标。 黑格尔说："熟知的东西所以不是真正知道了的东西，正因为它们是熟知的。"要问什么东西是美的，人人都可以做出回答；要问美是什么，人们就困惑了。艺术摄影作品的评价标准正是这样一种东西，如果问大家哪一张艺术摄影作品好看，谁都能说出来。要是问根据什么标准来判断艺术摄影作品的好坏，要回答清楚就难了。 艺术摄影作品的评价标准，曾经众说纷纭。上个世纪80年代，张绍先在《论摄影艺术的本质》一文中，把形象性、审美性、摄影性、可塑性、逼真性这五性在作品中的统一程度，看作评价标准。丁遵新在《摄影美的演替》中，说："一是求美，二是求新，三是力求形式多样。"陈晓琦、于德水、宋聚岭合写的《试论摄影艺术创作与欣赏信息传递的同构关系》，把艺术形象与认识表象的同构关系的贴切、
和谐程度，作为摄影作品的评价标准…… 近年来，国内的摄影理论工作者在消化了西方现代美学思潮带来的新鲜素养后，对于艺术摄影作品的评价标准，有了不少虽然并非体系性的，却也很有见地的论述。这些论述令人印象深刻的有：李树峰于《图片编辑与格式塔》中，将完形心理学的视觉力学引入对艺术摄影作品的评价，并在《摄影的"三个依赖"》一文里，以辨证的方式，这样阐述了思想于作品的重要性："器材是工具，题材是取向，思想才是具有决定性的因素；单纯依赖以上哪一种都不足以成器，大量的事实都能说明这一点。"鲍昆在《复制行为和摄影内心》一文中，为"观念摄影"的价值理念引入国内主流艺术摄影展览的作品评价，做了理论的阐述。顾铮在介绍中国摄影家对国外都市的视野时，提出"文化碰撞"的"他者性"在摄影画面中的价值体现。林路在解读百年经典风光摄影的时候，既强调贴近自然关注地球生态，也提倡"拉开摄影家与自然的距离，以宏观的角度俯瞰自然，从而将原本清晰的自然形态，形成点、线、面等抽象的构成?quot;藏策在谈到摄影界对作品评价的滞后现状时说："这种好/坏评说式的'批评'，多为即兴的、随意的，主观印象式的，往往缺乏理论上的深度和学术上的严谨。比如，你认为某一文本（无论文字的还是影像的）为'好/坏'，这种表述除表明你的个人倾向、偏好和态度外，很难说明更多的东西。因为你没有指出'好/坏'标准的理论依据是什么，这一标准是否可靠，其作为一种被'历史化'了的产物，背后的深层关系为何，哪些'意识形态'被加以掩盖了？"……
大赛书画作品的参评要求及评分标准 1、本次大赛要求参赛书画作品: 书法类:毛笔、钢笔、篆刻、卡通字体。 绘画类:国画、素描、水粉、漫画、卡通、手工艺彩绘(剪纸)。 2、作品规格: 毛笔、国画、作品不超过4尺。 水粉、漫画、篆刻、卡通、雕塑作品、手工艺彩绘、钢笔、素描、作品大小不限。 3、参赛办法: 所有书画作品都送至大赛组委会,由组委会组织评委老师进行评比,晋级名单将通过大赛官网公布。 4、评分标准 书法:(含硬笔、软笔)(10分) 1、主题突出,内容充实,健康向上。(4分) 2、讲究笔法,线条流畅,结体端庄。(3分) 3、布局合理,形式完美。(2分) 4、无错字、漏字。(1分) 绘画:(10分) 1、主题突出,内容充实,健康向上。(4分) 2、构图完整,结构严谨,形式完美。(3分) 3、线条流畅,色彩鲜明、丰富。(3分) 剪纸: 1、剪纸技巧(3分) 2、创作构思(4分) 3、画面意境(2分) 4、整体美感(1分) 只参加书画作品大赛的选手,无须在网上报名,在作品背面请写清学校、年级、姓名及联系方式。书画作品请直接上交学校或者直接上交大赛组委会。 绘画 分值:5分 具体标准:构图、比例、造型准确,技巧熟练,线条流畅而有韵味。能表现出质感、空间感、体积感,明暗及色彩关系明确,虚实得当,画面清洁,不存在脏、花、腻现象,给人以舒适感。 分值:4分 具体标准:构图、比例、造型准确,技巧熟练,线条流畅而有韵味。能表现出质感、量感、空间感、体积感,明暗及色彩关系明确,虚实得当,画面清洁。 分值:3分 具体标准:构图、比例、造型准确,有较高绘画基础,线条流畅。能表现出物体的质感、空间感、体积感,明暗及色彩关系明确,虚实得当,画面清洁。 分值:2分 具体标准:构图、比例、造型较准确,有一定绘画基础,线条基本流畅。能表现出物体的质感、量感、空间感,明暗及色彩关系明确,虚实关系稍差,画面较清洁。 分值:1分
计信学院摄影大赛评分表 参赛者（参赛班级）参赛作品名称扣主题 性（满 分30） 创意构 图（满 分30） 视觉效 果（满 分20） 艺术性 （满分 10分） 拍摄技 巧性（满 分10 分） 总分 专项类别 类别获得者（获得班级） 最佳创意奖 最佳视觉效果奖 最佳拍摄奖 最佳人气奖
评分细则 为了增强评比的公平、公正、公开，请各位评委务必按照以下评分细则进行评分，如有弄虚作假者，取消评分资格。 一、主题内涵： 1、主题明显且紧扣比赛的主题，准确表达主题内容、寓意。（30分） 2、主题较为明显，与比赛主题联系较密切，能引起欣赏者一定共鸣。（20—30分） 3、主题不明显，与比赛主题相差较远。（10-20分） 4、主题涣散、不集中。（10分以下） 二、创意构图： 1、构图较完美。整个作品看起来均衡、稳定、有规律。有明显的视觉美。（30） 2、构图和谐。轮廓清晰，主题突出，线条分明。（10-20） 3、构图杂乱、头重脚轻、主体过多。整个作品给人以混乱的感觉。（10分以下） 三、视觉效果： （一）色觉饱和度（15分） 1、色彩鲜艳、饱和、丰满，层次分明，有较强的感染力。十分妥当的契合创作者所要表达的主题、内涵。（12-15分） 2、色彩多样，较能表达作者创作意图。其中不乏搭配不合理之处。（8-12分） 3、色彩单调，基本没有运用什么色彩搭配技巧。整个画面不能给人以视觉上的享受。（4-8分） （二）对焦、曝光（15分） 1、对焦清晰，曝光正确。主题突出，细节明了。（12-15分） 2、对焦比较清晰，曝光良好。主题相对突出。（8-12分） 3、对焦效果较差，曝光不准。整个作品呈现“散焦”。（8分以下） 四、艺术性： 根据作品的艺术表现来适当给分。 五、拍摄技巧： 1、拍摄角度合适，拍摄出的效果给人一种特殊美的感觉，体现出作品者的个性（5-10） 2、拍摄效果不是很好，体现不出作品的特色。（5分以下） 计算机与信息工程学院分团委宣传部 二〇一二年三月二十五日
评分标准 很好（95-100分） 1. 作品题材积极向上，展示出雄厚的文化底 蕴，具有很强的艺术色彩； 2. 用笔精准无误，笔力苍劲；结构重心平稳， 用笔流畅，结构舒展，主笔、笔锋突出； 3. 整篇字形大小合理，行列整齐，章法布局到 位,书面干净，结体清秀，符合大宗审美。 好(90-94分) 1．作品题材积极向上，有一定的文化底蕴； 2．结构重心平稳，用笔流畅，结构舒展，主 笔较为突出； 3．整篇章法布局到位，书面有1-2处的稍微 修改，结体清秀，符合大宗审美。 较好（85-89分）1．作品题材积极向上，内容较为平淡； 2．结构重心合理，用笔稍有瑕疵，笔锋较为 突出； 3．整篇章法布局平凡，风格平淡,书面有1-2 处的明显修改，较符合大宗审美； 还不错（80-84分）1．作品题材积极向上，内容无华； 2．结构重心较为合理，笔锋合理，行列较为 整齐； 3．整篇章法布局普通，书面有多处修改，大 宗审美感一般； 一般（75-79分）1．作品题材普通； 2．用笔有瑕疵；结构重心不合理，笔锋不明 显； 3．整篇章法较为混乱，书面不干净，有明显 的污点；大宗审美较为缺乏。
较差(70-75分) 1．作品题材普通； 2．结构重心不合理，用笔生硬，笔锋不足； 3．章法混乱，书面有明显面积较大的污点， 缺乏大宗审美。 差（65-69分）1．作品题材普通； 2．笔力不足，结构重心较差，用笔生硬，几 乎无笔锋； 3．行列不整齐，章法混乱，风格不一致，无 题款，书面有明显面积较大的污点，缺乏大宗 审美。 不合格（65分以下）1．作品内容较为消极； 2．无明确字体，笔力不足； 3．无重心，主次之分，用笔生硬无笔锋； 4．八种基本笔画不合理，功底不厚； 5．整篇字形大小不一，行列不整齐，章法混 乱，风格明显不一致，无题款。 6．书面有明显面积较大的污点，缺乏大宗审 美。 人人网上的总分为40分按以下标准算分： 1、票数第一名得分40分，第二名39分，第三名38分。 2、票数在4-14名的得分为36分。 3、票数在15-25名的得分为34分 4、票数在25-35名的得分为32分 5、票数在35名外的得分为30分
影视作品分析范文/影视作品分析指导 影视片分析 考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。 考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。 应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。 1、评析策略 对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面：（1）评片名 片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意： （1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。（2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。 （2）评导演 1）导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。 2）导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。 评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。 3）导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成
影视作品分析范文/ 影视作品分析指导影视片分析 考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。 考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。 应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。 1、评析策略对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面： （1）评片名 片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意： 1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的 文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。（2）统领意义。片名起的 新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容
相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。 （2）评导演 1）导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。 2）导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。 3）导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。风格，是主要特色的集中表现。评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。 4）导演创造。从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。 （3）评主题 主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想，又称主题思想，主题是作品内容核心，是作品的灵魂与统帅，既贯穿全部作品，又在其中起到
锦屏中学摄影大赛评分表参赛者 （参赛班级）参赛作品名称 扣主题 性（30 分） 创意构 图（30） 视觉效 果（20） 艺术性 （10分 拍摄技 巧性（10 分） 总分专项类别 类别作品名称获得者年级班级备注最佳创意奖 最佳视觉效果奖 最佳拍摄奖 最佳人气奖
评分细则 为了增强评比的公平、公正、公开，请各位评委务必按照以下评分细则进行评分，如有弄虚作假者，取消评分资格。 一、主题内涵： 1、主题明显且紧扣比赛的主题，准确表达主题内容、寓意。（30分） 2、主题较为明显，与比赛主题联系较密切，能引起欣赏者一定共鸣。（20—30分） 3、主题不明显，与比赛主题相差较远。（10-20分） 4、主题涣散、不集中。（10分以下） 二、创意构图： 1、构图较完美。整个作品看起来均衡、稳定、有规律。有明显的视觉美。（30） 2、构图和谐。轮廓清晰，主题突出，线条分明。（10-20） 3、构图杂乱、头重脚轻、主体过多。整个作品给人以混乱的感觉。（10分以下） 三、视觉效果： （一）色觉饱和度（15分） 1、色彩鲜艳、饱和、丰满，层次分明，有较强的感染力。十分妥当的契合创作者所要表达的主题、内涵。（12-15分） 2、色彩多样，较能表达作者创作意图。其中不乏搭配不合理之处。（8-12分） 3、色彩单调，基本没有运用什么色彩搭配技巧。整个画面不能给人以视觉上的享受。（4-8分） （二）对焦、曝光（15分） 1、对焦清晰，曝光正确。主题突出，细节明了。（12-15分） 2、对焦比较清晰，曝光良好。主题相对突出。（8-12分） 3、对焦效果较差，曝光不准。整个作品呈现“散焦”。（8分以下） 四、艺术性： 根据作品的艺术表现来适当给分。 五、拍摄技巧： 1、拍摄角度合适，拍摄出的效果给人一种特殊美的感觉，体现出作品者的个性（5-10） 2、拍摄效果不是很好，体现不出作品的特色。（5分以下） 锦屏中学校 2012-12-11
镇安县中小学优质课教师评选活动课堂教学评分标准 教师姓名班级编号课题节次 评价项目评价要点得分 教 学 目标10分 1.符合课程标准的要求，与教学内容相适应； 2.教学目标明确、具体、可操作，与教学条件相适应， 符合学生的生活实际及认知规律，照顾不同层次学 生的差异； 3.知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等在 教学中有明显体现。 课程 资源10分 1.学习环境的创设有利于学生身心健康，与学习内容 和教学组织形式相适应； 2.联系学生的生活和社会实际，师生准备相关学习资 源，活动形式多样； 3.结合学习内容与活动，创造性使用教材。 教学 过程40分 1.充分发挥教师作为教学活动的组织者、引导者与合 作者的作用，联系学生的生活实际，设计教育活动 与过程，注意创设学习情境，激发兴趣，引导开展 活动； 2.全面关注，全程关注，为每个学生提供平等参与的 机会，采用多种方法获得反馈信息，注意必要的调 控； 3.教学方法有效、教学手段恰当、教学活泼有序，媒 体运用适时，书写规范。 4.符合高效课堂理念，指导学生采取恰当学习方式， 有一定思维量、信息量、训练量。 教学 效果40分 1.学生积极主动参与学习活动，时间充分，方式多样， 师生、生生积极交流，平等对话；体现学生自主、 探究、合作的学习方式 2.绝大多数学生能参与学习活动，善于倾听、有效协 作、共同分享，提出有意义的问题或能发表个人见 解； 3.能够完成教学目标，学生在学习活动的过程中，体 验到学习和成功的愉悦，掌握所学知识与技能。 4.及时反馈，体现课堂教学高效率、高效益、高效果。 评委 签名 总分（满分 100分）
[方案]摄影大赛评分标准 摄影评分标准 一、主题内涵(40分) 评分依据: 1、主题明显且紧扣比赛的主题，准确表达主题内容、寓意。(40—30分) 2、主题较为明显，与比赛主题联系较紧密，能引起欣赏者一定共鸣。(30—20分) 3、主题不明显，与比赛主题相差较远。(20—10分) 4、主题涣散、不集中。(10分以下) 二、创意构图(30分) 评分依据: 1、构图较完美。整个作品看起来均衡、稳定、有规律。有明显的视觉美。(30—25分) 2、构图和谐。轮廓清晰，主体突出，线条分明。(25—20分) 、构图杂乱、头重脚轻、主题过多。整个作品给人以混乱的感觉。(20—10 分)3 4、基本没有构图规划。作品布局杂乱，主体模糊，没有视觉焦点。(10分以下) 三、视觉效果(30分) (一)色彩饱和度(15分) 1、色彩鲜艳、饱和、丰满，层次分明，有较强的感染力。十分妥当的契合创 作者所要表达的主题、内涵。(15—12分) 2、色彩多样，较能表达作者创作意图。其中不乏搭配不合理之处。(12—8分)
3、色彩单调，基本没有运用什么色彩搭配技巧。整个画面不能给人以视觉上的享受。(8—4分) 4、没有色彩方面的技巧运用，光线昏暗，照明效果较差，照片灰暗，缺乏亮度。(4分以下) (二)对焦、曝光(15分) 1、对焦清晰，曝光正确。主题突出，细节明了。(15—12分) 2、对焦比较清晰，曝光良好。主题相对突出。(12—8分) 3、对焦效果较差，曝光不准。整个作品呈现“散焦”。(8分以下) 本评比办法的最终解释权归大赛组委会所有，如有任何疑问请与信工10党支部负责人联系。 “和谐心灵，健康成才”主题摄影大赛 评分表 作品编号作品名称作者姓名班级主题内涵创意构思视觉效果总分 (40分) (30分) (30分) (100分)
1、影视作品：是以动态的画面作为存在和传播的基础，作者是借助画面来表情达意的，一切意义和情感都在“真实”的具有动感的画面之中。所以，影视作品又被称为“形象记号”，它是一种诉诸观众视觉和听觉的形象符号，是观众可以直接感知的实在的物质形态。 电视散文：是运用电视艺术手段把文学散文视像化的一种方式。它特别重视人物内心情感，作者的艺术激情与丰富想象的表达、自然风物与民族风俗习惯的描写，具体事件过程的主观化叙述，既强调文学品格，又强调声画特征，是传统文学作品与现代声画艺术相结合的影视艺术品种。 时空艺术：戏剧、电影、电视剧、舞蹈、杂技 正剧：影视戏剧文学的一种，介于悲剧和喜剧之间，主张那个对现实和历史生活的真实反映，它既表现社会生活中令人轻松鼓舞的一面，又表现生活中否定的、令人悲痛的和深思的一面，能够较为全面地表现社会历史生活。在电视剧中，多表现为革命历史与现实生活题材的作品。 三位一体：演员一方面运用自身形体、表情、声音作为电视剧的创作材料去创作角色，因而他本人既是创作者，有事创作的工具材料，又是完成了的创作对象。三位一体，构成了表演艺术区别于其他艺术创作的基本特征。 电视剧：是电视文艺的主要品种。它是电视艺术和电视技术相结合，用电视文学创作和电视技术制作问手段，靠电视屏幕播放，以镜头语言为主要表现方法，以演员动作、语言表达来表述一定故事情节的视听艺术作品。 悲剧：影视戏剧文学的一种，渊源于古希腊艺术，描写英雄人物与命运、神力的斗争。在悲剧中，主人公为自己的命运、理想、事业不屑抗争，但仍然遭受来自敌对势力或者不幸命运的打击，最终抗争失败，形成了悲惨的结局。鲁迅对之概括为：悲剧是“把人生有价值的东西毁灭给人看”。
评分标准 一、主题内涵(40分) 作品主题要求思想内容健康、积极向上。同时要求参赛作品名称、介绍、内容相符。 评分依据: 1、主题明显且紧扣比赛的主题,准确表达主题内容、寓意。(40—30分) 2、主题较为明显,与比赛主题联系较紧密,能引起欣赏者一定共鸣。(30—20分) 3、主题不明显,与比赛主题相差较远。(20—10分) 4、主题涣散、不集中。(10分以下) 二、创意构思(30分) 作品表达形式新颖,构思独特,作品能够通过形象化的摄影语言符号与创新的立意去诠释摄影作品的主题。 评分依据: 1、构图较完美。整个作品瞧起来均衡、稳定、有规律。有明显的视觉美。(30—25分) 2、构图与谐。轮廓清晰,主体突出,线条分明。(25—20分) 3、构图杂乱、头重脚轻、主题过多。整个作品给人以混乱的感觉。
(20—10分) 4、基本没有构图规划。作品布局杂乱,主体模糊,没有视觉焦点。(10分以下) 三、视觉效果(30分) 取景、构图、曝光、色调、清晰度等符合摄影技术基本要求,色彩与谐,构图比例协调。 评分依据 (一)色彩饱与度(15分) 1、色彩鲜艳、饱与、丰满,层次分明,有较强的感染力。十分妥当的契合创作者所要表达的主题、内涵。(15—12分) 2、色彩多样,较能表达作者创作意图。其中不乏搭配不合理之处。(12—8分) 3、色彩单调,基本没有运用什么色彩搭配技巧。整个画面不能给人以视觉上的享受。(8—4分) 4、没有色彩方面的技巧运用,光线昏暗,照明效果较差,照片灰暗,缺乏亮度。(4分以下) (二)对焦、曝光(15分) 1、对焦清晰,曝光正确。主题突出,细节明了。(15—12分) 2、对焦比较清晰,曝光良好。主题相对突出。(12—8分)
1、意大利新现实主义和法国新浪潮电影的相同与不同： 1）相同：从形式上看，法国新浪潮运动与意大利的新现实主义电影有不少相同之处，如影片的纪实性、实景拍摄、长镜头的运用等方面，都明显的受到了意大利新现实主义的启发和影响。 2）不同：①而两者在题材与内容上有所不同，意大利新现实主义以社会重大事件为题材内容；然而法国的新浪潮则带有强烈的个人色彩，一般拍摄非政治性电影。（法）电影人物飘忽不定，摄影崇尚全新的自然主义风格，追求画面的新鲜感。②在音响的处理上，大量采用自然音响环境，多采用同期录音，以节省资金。③在剪辑方面，蒙太奇不再作为表达思想和解释心理的手段，而是用来做时空切割，他们创造了一种快速剪辑法，以增加视觉节奏感。 2、新德国电影的三个高潮：①第一个高潮1965-1967 克鲁尼《向昨天告别》彼得·沙莫尼《狐狸禁猎期》施隆多夫《青年杜莱斯的迷乱》初期的新德国电影不少是揭露社会矛盾和弊端的不抱幻想的写实电影，一些影片虽在国际电影节上获奖，但在国内并不受欢迎。②第二个高潮1975年法斯宾德《恐惧吞噬灵魂》赫尔措格《上帝的愤怒》文德斯《爱丽丝漫游城市》施隆多夫《丧失名誉的卡塔琳娜》这些作品同第一次高潮相似，在国内仍不受欢迎，而趋于沉寂。③第三次高潮1979年法斯宾德《玛丽娅·布劳恩的婚姻》和克隆多夫《铁皮鼓》等作品，不近在国外获得巨大成功，而且在国内赢得了大批观众，从而扩大了“新德国电影运动”的影响，新德国电影运动终于成为一个具有国际影响的电影流派。 3、法国“新浪潮”电影：①1958-1962法200新人处女作，电影史奇迹②1958夏布洛尔《漂亮的赛尔其》宣告青年导演主导地位③1959戛纳，特吕弗《四百下》最佳导演奖，雷乃《广岛之恋》评委奖 电影手册派和左岸派代表人物与作品特点：1）弗朗索瓦·特吕弗（手册派）《四百下》纪实，长镜头，传记，关注人性；2）让·吕克·戈达尔（手册派）《精疲力竭》，柏林金熊奖；3）阿伦·雷乃（左岸派）《广岛之恋》、《去年在马里昂巴德》（意识流）。（均受萨特的存在主义和弗洛伊德的影响） 新浪潮运动的观念和做法，深刻的影响到了后来的德国、日本和美国，甚至全世界的电影制作。 四、繁盛时期（1970 ~？） 1、美国电影（70-80年代）：1967-1976年新好莱坞电影运动：①先驱：阿瑟·佩恩《邦妮和克莱德》（1967）、丹尼茨·雷佩尔《逍遥骑士》（1969）、约翰·卡萨维斯特《一个受支配的人》（1974）②中坚力量：弗朗西斯·福特·科波拉《巴顿将军》（1970）《教父》（1972）《对话》（1974）《现代启示录》（1979） 好莱坞电影音乐发展历程：①无声电影；②有声电影（带有原始音乐）——声画同步；③有声电影（去除原始音乐，以其他音乐代替）。 第一代：马克思·斯坦内（《乱世佳人》：音乐游离在戏剧风格、情节剧风格、交响乐风格之间，摇摆不定。）维克多·杨奥尔弗莱德·纽曼弗朗茨·维克斯曼雨果·弗 里德雷弗 特点：以交响乐为好莱坞的评判标准达25年。 第二代：伯纳德·赫尔曼埃尔默·伯恩斯坦特点：民族风
摄影作品评分标准 一、主题内涵（40分） 评分依据： 1、主题明显且紧扣比赛的主题，准确表达主题内容、寓意。（40—30分） 2、主题较为明显，与比赛主题联系较紧密，能引起欣赏者一定共鸣。（30—20分） 3、主题不明显，与比赛主题相差较远。（20—10分） 4、主题涣散、不集中。（10分以下） 二、创意构图（30分） 评分依据： 1、构图较完美。整个作品看起来均衡、稳定、有规律。有明显的视觉美。（30—25分） 2、构图和谐。轮廓清晰，主体突出，线条分明。（25—20分） 3、构图杂乱、头重脚轻、主题过多。整个作品给人以混乱的感觉。（20—10分） 4、基本没有构图规划。作品布局杂乱，主体模糊，没有视觉焦点。（10分以下） 三、视觉效果（30分） （一）色彩饱和度（15分） 1、色彩鲜艳、饱和、丰满，层次分明，有较强的感染力。十分妥当的契合创作者所要表达的主题、内涵。（15—12分） 2、色彩多样，较能表达作者创作意图。其中不乏搭配不合理之处。（12—8分）
3、色彩单调，基本没有运用什么色彩搭配技巧。整个画面不能给人以视觉上的享受。（8—4分） 4、没有色彩方面的技巧运用，光线昏暗，照明效果较差，照片灰暗，缺乏亮度。（4分以下） （二）对焦、曝光（15分） 1、对焦清晰，曝光正确。主题突出，细节明了。（15—12分） 2、对焦比较清晰，曝光良好。主题相对突出。（12—8分） 3、对焦效果较差，曝光不准。整个作品呈现“散焦”。（8—4分)
摄影作品评分标准 一、主题内涵（50分） 评分依据： 1、主题明显且紧扣比赛的主题，准确表达主题内容、寓意。（50—40分） 2、主题较为明显，与比赛主题联系较紧密，能引起欣赏者一定共鸣。（40—30分） 3、主题不明显，与比赛主题相差较远。（30—20分） 二、创意构图（20分） 评分依据： 1、构图较完美。整个作品看起来均衡、稳定、有规律。有明显的视觉美。（20—5分） 2、构图和谐。轮廓清晰，主体突出，线条分明。（15—10分） 3、构图杂乱、头重脚轻、主题过多。整个作品给人以混乱的感觉。（10—5分） 三、视觉效果（30分） （一）色彩饱和度（15分） 1、色彩鲜艳、饱和、丰满，层次分明，有较强的感染力。十分妥当的契合创作者所要表达的主题、内涵。（15—12分） 2、色彩多样，较能表达作者创作意图。但存在搭配不合理之处。（12—8分） 3、色彩单调，基本没有运用什么色彩搭配技巧。整个画面不能给人以视觉上的享受。（8—4分）
影视作品分析 《影视作品分析》是影视类专业招生的必考科目，包含电影作品分析和电视作品分析，涉及内容繁杂，是对学生素质的综合考察。对于报考影视类专业的学生而言，必须高度重视。 考试目的主要是考察考生对影视作品的： 1．感悟能力（有所感触而领悟的：表示镜头中所有带感情的、主观的差异，如韵律、质感、色彩以及影调的变化，诸如滑、硬、软、亮、暗这些形容词，都可以用来描述电影的感觉。） 2．鉴赏能力（鉴定和欣赏的：指图像的表面特性和视觉风格）3．理论分析能力（运用理论的知识加以分析的） 4．文字写作能力（文字表达的） 大体说来，《影视作品分析》的考察内容不外乎以下几类： 1．电影作品2、影视纪录片（专题片）3、电视新闻4、电视剧5、电视小品6、电视文学 以上几类作品在内容、风格、样式上都千差万别，但有一点是相通的，那就是它们都靠声音和画面来表达思想。不能以一种普通观众心理，自己的偏爱、兴趣来评价一部作品的优劣，没有上升到专业分析的层次是不够获得高分的。 对于影视作品的分析也必须从所具有基本特征入手。 对于一部完整的影视作品而言，大致可以分为两个系统：一是画面系统，一是声音系统，对这两个系统是进行分析的源头。 影视作品的画面系统主要包括画面和字幕两部分。对于画面来说，包含有构图、光效、色彩、影调等元素，这些元素相互衬托，才构成了影视画面的丰富多彩。
从拍摄角度讲，影视画面既有景别的不同，也有拍摄方法的不同。 就景别而言，一般分为远景、全景、中景、近景和特写，不同的景别承担着不同的表现作用。 就拍摄技巧而言，除最常用的固定摄像外，有推、拉、摇、移、跟、综合和特技等不同的摄像方法。 推镜头是指向被摄主体接近拍摄的镜头；拉镜头可以造成视觉后移的效果；摇镜头是指摄像机机位不动；移动镜头是指将摄像机架在活动物体上随之运动；跟镜头是指摄像机跟随运动着的被摄主体一起运动；综合镜头则是综合运用以上各种运动摄像方式拍摄的镜头；特技画面则是运用光学、机械、模拟、数字等技术而获得的电视画面，它能够形成在现实生活中无法获得的画面效果，给观众以强烈的视觉冲击力。 就拍摄角度而言，又有平摄、仰摄、俯摄等不同的角度。平摄指镜头与被摄对象在同一水平线；俯拍是摄像机高于被摄主体向下拍摄；仰拍指摄像机低于被摄主体向上拍摄。 在影视作品的声音系统中，大体上可以分为三类：人声、音乐和音响，三者有机配合，构成了影视艺术的声音系统。 需要提出的是，人声、音乐、音响在影视艺术作品中都不是独立起作用的，而是根据作品内容的需要有机配合，构成一个整体的艺术氛围。 声、画配合的方式最基本有两种：一是声画同步，也就是声音与画面中的内容完全一致，画面中的人或物就是声音的发声源，或者声音直接说明画面中的事物情景；二是声画对位，声音和画面表达并不是同一个内容，而是按照各自的逻辑表达不同的内容，但二者结合起来却表达了新的内容，形成声音或画面不能单独完成的效果。 在了解了影视作品的一些基本特点以后，才有可能对一部作品进行专业的分析。一般说来，对于影视作品的分析应该从作品的主题、题材、人物、结构、叙事、镜头、画面、构图、解说、音乐、剪辑等不同的角度来进行。但是，每一部作品都有自身的特点，其构成要素也不是均衡存在的，有的作品可能主题好、有的可能结构好，也有的画面或解说、音乐好，因此，对于一部作品的分析不可能面面俱到，关键是要抓住最能体现这部作品艺术特征的东西进行深入分析，而不
摄影评分标准 一、主题内涵（40分） 评分依据： 1、主题明显且紧扣比赛的主题，准确表达主题内容、寓意。（40—30分） 2、主题较为明显，与比赛主题联系较紧密，能引起欣赏者一定共鸣。（30—20分） 3、主题不明显，与比赛主题相差较远。（20—10分） 4、主题涣散、不集中。（10分以下） 二、创意构图（30分） 评分依据： 1、构图较完美。整个作品看起来均衡、稳定、有规律。有明显的视觉美。（30—25分） 2、构图和谐。轮廓清晰，主体突出，线条分明。（25—20分） 3、构图杂乱、头重脚轻、主题过多。整个作品给人以混乱的感觉。（20—10分） 4、基本没有构图规划。作品布局杂乱，主体模糊，没有视觉焦点。（10分以下） 三、视觉效果（30分） （一）色彩饱和度（15分） 1、色彩鲜艳、饱和、丰满，层次分明，有较强的感染力。十分妥当的契合创作者所要表达的主题、内涵。（15—12分） 2、色彩多样，较能表达作者创作意图。其中不乏搭配不合理之处。（12—8分） 3、色彩单调，基本没有运用什么色彩搭配技巧。整个画面不能给人以视觉上的享受。（8—4分） 4、没有色彩方面的技巧运用，光线昏暗，照明效果较差，照片灰暗，缺乏亮度。（4分以下） （二）对焦、曝光（15分） 1、对焦清晰，曝光正确。主题突出，细节明了。（15—12分） 2、对焦比较清晰，曝光良好。主题相对突出。（12—8分） 3、对焦效果较差，曝光不准。整个作品呈现“散焦”。（8分以下） 本评比办法的最终解释权归大赛组委会所有，如有任何疑问请与信工10党支部负责人联系。
“和谐心灵，健康成才”主题摄影大赛 评分表
郑州市课堂教学达标评优活动区级达标笔试 真题（一） 一、填空题（每空1分，共9分） 1、按照课标分解理论，叙写学习目标一般要明确行为主体、行为动 词、行为条件与表现程度。 2、课堂观察的四个维度是学生学习维度、教师教学维度、课程性质维度和课堂文化维度。 3、我市倡导的调节教学的四个基本环节是自学释疑、训练操作、反馈矫正、延伸迁移。调节教学的五个关键(也叫五条标准)是：①教学目标明确具体；②充分发挥学生的主体作用；③当堂完成反馈矫正；④基本不留课外作业；⑤教学效果达标过关。 二、选择题（每小题2分，共6分） 1、下列说法有误的一项是（ C ） A.新课改倡导学生进行自主学习、合作学习、探究学习，自主学习是其中的核心观念。 B.三维目标指的是知识与能力、过程与方法、情感态度与价值观，这三者是相互融合、不可分割的。 C.课程标准是在原来教学大纲的基础上改造修订而成的，二者是继承与发展的关系。 D.以培养学生创新精神和实践能力为重点，全面实施素质教育，这是当前基础教育改革的重点。 2、下列有关“课标分解”的理解，表述正确的一项是（ C） A．课标分解实际上就是把笼统的课标切割成课时目标。 B．课程标准与教学目标一般是一一对应的关系。 C．课标分解的根本目的是在实际教学中落实课标。 D．课标分解就是用行为动词替换课标中的心理动词。 3、不属于教学基本原则的一项是（ D ） A.因材施教 B.循序渐进 C.教学相长 D.传道授业 三、简答题（5分） 你认为什么样的课堂才是“道德课堂”？请分条列举并简要说明。 答：（1）道德课堂是以学生为主体的课堂。教师不再“一言堂”、“满堂灌”，而是以学生学习为主。 （2）是学生自主、合作、探究的课堂。学生学习由被动变主动，课堂充满生命的活力。（3）是关爱、平等、尊重、民主、和谐的课堂。师生之间平等共进，同学之间团结合作。（4）是尊重规律的课堂。从认知规律出发，制定学习目标，设计教学活动。 （5）是很好的实现三维目标的课堂，既关注学生的学业进步，也关注学生的精神成长与情感收获。 （6）就是贴近生活的课堂。学习内容与生活紧密结合，充满趣味。
考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。 考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。 应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。 1、评析策略 对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面： （1）评片名 片名，是影视片的具体名称。片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意： 1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。2）统领意义。片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。 （2）评导演 1）导演构思。为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。这是导演艺术创造力的体现。 2）导演手段。导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。 评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。 3）导演风格。优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。 风格，是主要特色的集中表现。评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。
第二十六届校园文化艺术节 “作文明有礼北京人，为建设世界城市做贡献”主题摄影，DV 大赛 评分标准 一、主题内涵（40 分） 评分依据： 1、主题明显且紧扣比赛的主题，准确表达主题内容、寓意。（40— 30 分） 2、主题较为明显，与比赛主题联系较紧密，能引起欣赏者一定共鸣。 （30—20 分） 3、主题不明显，与比赛主题相差较远。（20—10 分） 4、主题涣散、不集中。（10 分以下） 二、创意构图（30 分） 评分依据： 1、构图较完美。整个作品看起来均衡、稳定、有规律。有明显的视觉美。（30—25 分）
2、构图和谐。轮廓清晰，主体突出，线条分明。（25—20 分） 3、构图杂乱、头重脚轻、主题过多。整个作品给人以混乱的感觉。（20—10 分） 4、基本没有构图规划。作品布局杂乱，主体模糊，没有视觉焦点。（10 分以下） 三、视觉效果（30 分） （一）色彩饱和度（15 分） 1、色彩鲜艳、饱和、丰满，层次分明，有较强的感染力。十分妥当的契合创作者所要表达的主题、内涵。（15—12 分） 2、色彩多样，较能表达作者创作意图。其中不乏搭配不合理之处。（12—8 分） 3、色彩单调，基本没有运用什么色彩搭配技巧。整个画面不能给人以视觉上的享受。（8—4 分） 4、没有色彩方面的技巧运用，光线昏暗，照明效果较差，照片灰暗，缺乏亮度。（4 分以下） （二）对焦、曝光（15 分） 1、对焦清晰，曝光正确。主题突出，细节明了。（15—12 分） 2、对焦比较清晰，曝光良好。主题相对突出。（12—8 分）
3、对焦效果较差，曝光不准。整个作品呈现“散焦” 。（8 分以下） 本评比办法的最终解释权归大赛组委会所有，如有任何疑问请与语言学部校友会负责人联系。 欢迎各位老师同学积极参加本次主题摄影大赛，并热忱邀请您参与作品的评选活动！ 北京城市学院 国际语言文化学部校友会 2010 年10 月