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论文 浅谈儿童美术教育

论文   浅谈儿童美术教育
论文   浅谈儿童美术教育

广东石油化工学院

毕业论文

题目(正题):浅谈儿童美术教育

(副题):

撰写时间:2013年12月9日至2014年4月30日

浅谈儿童美术教育

高州师范学院311美术曾慧

[内容提要]儿童美术教育对于儿童是非常重要的。本文从美术教育的作用入手,分析了现实社会中传统美术教育出现的问题,并依据教学经验针对现存问题提出了教师的多种形式授课方式的结合来进行儿童美术教育的策略与方法。

[关键词]儿童美术教育

爱画画是孩子的天性,儿童似乎从小就具备了这种独特的能力,在刚会拿起画笔的时候就会“涂鸦”创作了,美术是儿童探索世界的一种途径,以前人们总是把绘画单纯作为一种学科和技能来学习,随着英语、作文等科目重要性的提升,很多儿童画画的权利被剥夺了,近年来,素质教育的普及,人们又开始注意到了美育的功能,美术又受到了空前的重视,其实儿童时期是智力发展迅速的关键时期,是儿童创造力培养的关键时期,在这个时期,得当的美术教学方式会让儿童在绘画过程中,儿童潜能得到最大发挥,体验到快乐,使儿童有一个健全的人格,乐观的心态,快乐的童年,赫伯·里德指出:“教育的目的在于启发培养人的个性,顺应儿童自然本性的发展”。

一、美术教育的作用

(一)美术是训练儿童观察力、理解力、思维力、创新力的一种途径。

大家在提到美术这门学科时,总会很自然的想到,要画什么?怎么画?其实在美术中呈现出来的画,并不单纯是靠手画出来的,美术是一种视觉传达艺术,要通过眼睛对物象、社会、生活、的观察,再经过大脑的再加工创造才能创作出作品来,只有有很好的观察能力、感悟能力,理解能力,才会意在笔先,画出打

动人的作品来,绘画过程中讲究对画面布局的思考,这是一种整体布局能力思维的训练,绘画过程也是观察能力和思考能力的过程,在美术中,用美术的思维方式和习惯会让儿童有一种设计的思路,你会发现美术设计的人才的思路很有创新的思维能力,做事有创新是成年以后做事业很重要的一种素质。

(二)美术会使儿童有独特的审美感。

在绘画过程中有很多家长会问:“我的孩子,学了很长时间的美术,怎么判断他已经有进步或者是学的不错呢?是画得像还是在全国比赛中能拿奖为标准呢?其实这都是次要的,都不是唯一的衡量标准,通过绘画,如果有一天,您的宝宝说:“妈妈,我觉得您不适合这件衣服,适合那件衣服,妈妈,咱们家的墙不适合这种粉色适合这种淡淡的绿色,那么,恭喜您,您的宝宝,已经具有了初步的审美能力,孩子开始关注家里的色调搭配,妈妈的服饰搭配,孩子已经具备了审美的水平,达到了美术其中的一个功效,就是美化生活的功效,孩子已经把这种能力转化到生活中,达到了实用性,具有审美是儿童获得美术进步的明显标志,驾驭能力更是孩子成功的开始。

(三)美术使儿童有变通的思维能力,加强与别人沟通的能力。

大家一提到美术,就会眼前浮现这样的情景,很多孩子在拿着画笔特别认真的画画,但从美术的宽度与深度来说,美术的课程不只是二维的单纯绘画,美术的形式是多种多样的,从二维平面,三位立体浮雕是多种材质的表现方式,有人说:还不就是画画吗?美术除了单纯的拿笔画画,还可以训练孩子的变通思维,训练思维能力是怎样训练的呢?因为在美术中即使没有笔也能画画,例如:手指可以画画,胳膊可以画画,用不同的材质拼贴到一起也是一幅非常精美的艺术品,所以美术不止是用笔在画,只要动动脑筋,转换思维,作品就有不同的表现方式,因此,儿童从小具备变通的思维能力,使儿童掌握了一种很重要的素质,那就是灵活的变通性与创造性,那么解决事情的也有很多种不同的方式不解决,从小让儿童有变通的思维能力,那么等长大后解决事情的能力也会增强,语言是沟通的方式,美术也是一种沟通表达的方式,用语言去表达自己的观点与梦想,让沟通变得更生动有趣

(四)在美术教育中引导儿童参与社会活动。

儿童要成为一个社会人,就必须积极参与社会生活,才有可能由个体的方式融于社会的集体中,美术活动也很好的为儿童提供了广泛的参与社会生活的机会。

画展和拍卖会,以及参加全国或者国际性质的绘画比赛,是个人参与社会的一种方式,是得到社会评价、社会反映的途径。儿童参观画展,也是与他人的交往,结识新的朋友与小伙伴,认识大师的画,了解画作的创作年代与背景,丰富儿童的知识,各种比赛也是需要经历初选和最后评定,经历的过程让儿童更全面的认识到一分耕耘一份收获的重要性。美术教育活动为儿童提供了参与社会活动的广泛空间,这种空间更是一种很直观,很有效的社会活动。对儿童由个体人转化成社会人起着举足轻重的作用。

总之,美术教育活动并不是一种单一的学习方式,通过美术可以开发儿童的潜能,培养儿童的各种的能力。通过美术可以对儿童进行的社会化培养,但儿童学习美术的好处绝不仅仅如此!只要教师能够以儿童为本,引导儿童发现美、表现美、创造美,利用美术活动去推动儿童整个身心的健康发展,定会使我们的儿童美术教育事业有蓬勃的发展!

二、现实社会中传统美术教育出现的问题

(一)教育理念滞后。

在传统教育的课堂上老师们非常认真的教学生们学画画,例如以苹果为例,为了教好大家画苹果,美术老师特地每人发一个苹果来观察,动机是好的,可是到结果就有问题了,所有的同学画的苹果是又大又红,老师很满意自己的煞费苦心,家长很满意孩子们画的逼真的苹果,只有一个小男孩画的苹果不是圆的,而且,“苹果”上还画了只小虫子,这个小男孩遭到家长的批评,说他画的很丑,我们反思一下谁敢保证苹果必须是圆的?那个小男孩真的错了吗?

(二)偏离教育规律。

有很多家长在孩子5/6岁的时候就给孩子规定了学素描,其实家长都不理解什么是素描,在儿童5、6岁这个富有创作能力最佳的年龄段过早的给孩子带上

枷锁,禁锢了儿童的思维。

(三)缺乏儿童情感的培养。

看看谁的画最漂亮?这是老师和家长们在下课时最喜欢的一件事情,每每看到用技法非常娴熟的儿童,家长就大加赞扬,真好啊,真美啊,其实我们应该过多的去发现儿童在作品中呈现的感受以及情绪,在作品里,您如果,更注重儿童的情感,那您肯定能发现您的孩子心智发展是否健康。

三、儿童的学习方式——教师的多种形式授课方式的结合

提到儿童美术教育,就不得不提出教育方式和方法的问题,在传统课堂上,过分地突出和强调的是机械的模仿及强调知识的接受,与技能的掌握,南京师范大学教授孔起英在《学前教育信息与研究》2005年第四期“对儿童美术教育中误区的认识”指出:“在具体的审美教育过程中,教师以艺术文本为中心,将自己掌握的有关艺术知识物条件的灌输给儿童,忽略了儿童自身的审美感知、审美想象与审美情感体验,儿童的学习被控制在范画模仿和被动接受过程中,儿童的学习积极性、主动性被冷落。没有自我的表达过程,使儿童很快失去兴趣,在素质教育提倡的今天很多老师也开始注意教课的方式方法,认识到,现在学生是课堂的主体,,教师主要采用积极的引导策略,激发儿童自主学习的兴趣(一)教具直观演示,把学生引入情景。

在美术教学中,因为儿童的段偏小,思维方式还处于具象思维能力,具体动作思维、直观形象思维处于优势地位。利用直观演示法可以寓教于乐,在教学中,可以运用电教设备再现教学内容情境或收集与内容相关的实物、图片创设情境等,让儿童入情入境,借境悟理,进行自主学习。例如在“荷兰风车”美术教学活动中,活动中,教师可利用多媒体幻灯图片引导儿童欣赏观察,相信荷兰的独特建筑,色彩丰富的郁金香,和白色的风车,画面的直观优美的视觉冲击,会很好地激发了儿童学习的兴趣。

(二)讲述故事,创设想象情境。

儿童爱听故事,老师可以借助故事的魅力激发儿童学习的兴趣,使他们在轻

松愉快的气氛中学习知识,感悟道理。儿童从富有情趣的故事之中,会凭借他们丰富的想象力,把故事想象的更加丰富与优美,如:在《月光与烛光》这节课中,讲述:人们很早以前,天文知识很匮乏,当月亮有不同的形状变化时,人们就很担心以为是天狗吃了月亮......故事的启发,创设想象情境,及时地、进一步让孩子们了解科普/科学,增加孩子们的知识量,有力地启发和引导孩子们的创造思维,儿童表现的欲望被很好地激发。

(三)创设问题情境,互动性课堂。

思考是创作的源泉,课堂的互动性,会让儿童的参与性提高大大提升教学的课堂质量,美术课堂不只是教师的“独角戏”而是互动的配合的过程,例如:让儿童体会人的情绪“喜、怒、哀、乐,如果单纯让儿童做表情,儿童肯定对情绪理解的不够深刻,如果设置一些环节来提问题:喜,是在什么时候会高兴呢?比如你在生日的时候,妈妈送给你个新玩具,高兴吗?高兴就是喜的情趣,那么你高兴的时候会怎样呢?儿童很容易用肢体语言、表情把喜的情趣表达的淋漓尽致。儿童在问题的情境中,很自然地就带着问题去想象,自然而然地参与到活动中来了。

(四)表演型创造身临其境的体会。

张桂木主编《美术课程标准教师读本》,本书对美术课程标准的解读具有独特的视角:它重在美术教育实践层面上的解析,;它关注内容的现实针对性,;它注重发掘执行美术课程标准过程中所需要的教育智慧,对于老师要有很好的智慧,儿童都有表演和表现的欲望,只要教师引导得当,在刚开始上课的开端就把儿童带到一个童话般的表演课堂中来,会带动儿童的舞台表现欲望,同时让儿童更深刻的理解了解事物的特征与内涵

(五)把时间和机会留给儿童。

美术是儿童最重要的自我表达的方式,通过美术活动儿童能自由表达自己的情绪、情感及思想,湖北宜昌兴山儿童园张梅老师在https://www.doczj.com/doc/ea1080276.html, 上刊登的《儿童绘画指导中存在的问题与探究》的实践研究中提出了目前儿童园美术教育中存在的典型问题:忽视儿童的“心灵感悟”,从儿童的角度出发,并且每个儿童的美术表现方式、水平不同,例如“奇怪的城堡”这节综合材料课程,

有的孩子用火柴盒和牙膏盒拼组的一个确实挺奇怪的城堡,有的孩子选择积木和螺丝搭配到一起的城堡,在完成城堡后,有的孩子在城堡旁边画的交通工具停靠在城堡旁边,有的孩子画了心中认为最漂亮的公主放到城堡里面,自由创作总是会把孩子的注意力最大程度的聚集起来,在这的孩子都顾不上注意力不集中等问题,给孩子充分的自由,孩子创造一个奇迹。

(六)用爱心信心教导儿童增强他们的自信心。

适当的正面评价增强儿童的自信心,但现代教育“大拇指教育”到处都是,只要儿童做对一些小事,老师也举大拇指,这样儿童会觉得老师很不诚实,而且对老师的鼓励也会变的很漠然,老师要实际一些,跟据情况来对儿童说正面积极的话语,不一定说:“你真棒”才是夸孩子,让儿童感受到正面鼓舞的信息,就要提升教师的夸人的技巧。

(七)懂得儿童的老师,才会成为孩子们的朋友。

专业老师幼教化,是时代的要求,一个专业素养非常高的老师,即使学历很高,知识很丰富,如果不懂得儿童心理学,也很难成为儿童们的朋友,受到小朋友们的喜欢,只有懂的心理学,喜欢孩子们的老师都会是孩子们心中的“明星”孩子们也会主动的愿意配合老师进行各种活动与课程,老师才能真正的帮助儿童成长

百年大计,教育为本,让我们携手共同为儿童的教育事业奉献自己的力量,让我们把关爱的目光倾注在那浪漫的童话般的创作里,,在那里有孩子们的梦想,在那里是孩子们人生的启航,科学的艺术殿堂,大胆的想象和勇敢的创造将使我们的儿童受益终身。

参考文献目录:

[1](英)赫伯·里得著,吕廷和译,《通过艺术的教育》,湖南美术出版社出版。

[2]孔起英著,《儿童园美术教育》,人民教育出版社,2004年8月第1版。

[3]张梅著,《儿童绘画指导中存在的问题与探究》,https://www.doczj.com/doc/ea1080276.html,。

[4]朱家雄著,《儿童园课程》,华东师范大学出版社,1996年5月第1版。

[5]张桂木主编,《美术课程标准教师读本》,华中师范大学出版社。

美术(心得)之浅谈儿童美术教育与生活的结合

美术论文之浅谈儿童美术教育与生活的结合 作者:磐安县尚湖镇中心小学倪雄群 【摘要】《课程标准》指出:美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 【关键词】观察感悟关注生活美术课堂 儿童美术教育的目的不是为了培养小画家,而是通过绘画使儿童身心得到全面的发展,陶冶美的情操,美术教学除了传授给学生基本绘画知识和技能外,更重要的是带领学生走进美的世界,去感受生活中的美,培养观察力,并通过想象力、创造力的培养,用画笔创造美的生活。 义务教育课程标准美术课本安排了许多贴近生活的教学内容,美术教师应认真教学课文内容,同时,应该让美术走进学生的生活,结合实际安排一些其他内容教学,尤其美术兴趣小组有更宽裕的时间学习美术,更应该带领学生走近生活,走进美的世界。下面是我在美术教学和美术兴趣小组活动中就“美术走近生活”的体会: 一、感受美—捕捉生活中美的镜头,美的瞬间。 生活丰富多彩,儿童时刻感受美的生活,但他们对美的事物的观察是被动的,即“被美的事物吸引”,而不是主动地寻找、发现生活中的美。因此,必须培养儿童主动观察的习惯,去感受生活的美。 1.仔细观察,寻找校园生活的美。 描绘校园生活,一般可分为两方面内容:一是风景画;二是活动画。指导画校园静物,可带领学生写生,边看边画。同时给予技法上的指导,还要让学生把自己的感情加到画上去。也许学生笔下的校园不是很美,但在以后的校园生活中,他们必定会更留意校园里美的角落,更热爱校园,这不是绘画之外更大的收获吗? 学校里常常要组织各种活动,如跳绳比赛、运动会、联欢会等等。在这些活动

儿童艺术教育论文

儿童艺术教育论文 随着社会的不断进步,人们生活水平的不断提高,家长们 越来越注重对孩子的教育以及综合素质的培养。音乐、美术、 舞蹈等是儿童艺术教育的主要内容 摘要:在当今时代,越来越多的人开始关注艺术,关注艺 术教育,在儿童教育领域更是如此。没有艺术的文化是不完整 的文化,没有艺术教育的教育是不完整的教育。艺术教育更有 其自身的特点,它有利于丰富儿童的想象力,有利于提高儿童 的智力开发,有利于增强儿童的自信心。儿童的生活状态是灵活,开朗,充满想象力和快乐的,不受限制和约束的,仅有知 识与技能的艺术教育是不完整的艺术教育,没有艺术素养的儿 童是不完整的儿童。儿童的生命发育需要自在轻松和照料滋养,需要天然的环境,需要整体的、长远的发展。 关键词:儿童;艺术;教育 艺术教育是人类教育的重要组成部分。从“6岁至14岁” 的儿童时代开展艺术教育是世界教育共通点,通过对儿童开展 艺术教育可以促进儿童智力的发展,增强儿童的感知能力,培 养儿童对美的事物有正确的认识,增进儿童的形象思维和空间 想象力,更进一步培养儿童的创造性能力都是极为关键和重要的。但是,历来对儿童的教育着眼点在于如何培养儿童良好的 习惯、人格与情感方面,专注于儿童日常行为的规范指导,而

艺术方面的教育只是附带其中。本文就儿童艺术教育的审美特征,艺术教育与儿童教育的关系,儿童艺术教育与自然的关系,艺术教育与儿童所处的环境几方面加以分析。 1艺术教育的基本特征 “艺术教育”是美育的重要手段和主要环节。“是指关于 艺术本质、特征和发展规律、创作规律、鉴赏规律的教。还包 括艺术实践、艺术创作技巧、手法的专门教育和训练。是一种 特殊的职业教育和文化艺术素养教育,包含着美育的内容,具 有形象性、生动性、愉悦性等特征。”因此,艺术是情感的表现,伴随着知识经济的到来,世界上所有国家都把教育的改革 和发展作为重点,并致力于艺术教育。美国政府曾颁布一项 《艺术教育国家标准》,文件明确规定艺术对教育的贡献远远 超出了其内部的价值,是学校教育的核心学科,并强调指出艺 术是生活和学习的重要组成部分,断言“在教育中,艺术有着 不可替代的地位和作用。它是连接世间难以描述的和情感深刻 的各种事物的桥梁。用最简单的话说:没有艺术的教育是不完 整的教育。”进而系统介绍了艺术教育拥有极其重要的价值。 另外法国和德国拥有悠久的文化和艺术传统,这些国家都非常 重视艺术教学的价值,都将普及艺术教育纳入被普遍认可的固 定化模式之中,使其成为国家改革和发展的重点。早在十九世 纪初,达尔文就提出:“我真不明白为什么对艺术爱好的丧失 会引起心灵的另一部分———能够产生更高的意识状态的那一 部分能力的———丧失。事实上,失去这种趣味和能力就意味

浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究

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浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究 周慧萱 摘要:学龄前幼儿的教育问题日益得到社会的关注,特别是她们的美术教育也逐渐被提出备受社会瞩目,关于这个问题的研究学术界也有不少的成果,而对于过去与当前的比较研究当前是较少的。因此我以我园的美术教研课题研究为依托、经过问卷调查和走访的研究方法来收集学龄前幼儿的美术教育问题的各方面资料,然后进行比较,希望能给社会提供有关学龄前幼儿美术教育问题的最新状况,从中探究更好的解决和开发学龄前幼儿的美术教育问题的方法和途径。 学龄前幼儿的教育问题已经成为全社会乃至全世界关注的一个社会性的问题,各个领域和行业都和关注这个群体的发展,她们是中国社会的未来也是以后社会竞争和国力竞争的掌舵手,因此我们必须重视学龄前儿童的教育问题,特别是能开发幼儿的智力、创造力的美术教育。自改革开放以来,中国的教育就一直在上升发展,对于教育的关注度和投资也与年俱增,特别是近几年,幼儿教育更是受到了全社会的关注,也解决了一些偏远地区的幼儿学前教育问题,但这个问题一直未能从根本上得到解决,相关的调查研究更是亟待深入。在这里,我希望经过对学龄前幼儿的美术教育存在的问题有足够的认识,然后经过问卷调查把握学龄前幼儿美术教育的现状,从而分析她们的美术教育的问题哪些得到解决了,哪些仍需努力以及出现了哪些新问题。同时,尝

试提出些解决问题的方法。 关键词:幼儿;美术教育;现状与解决策略 一、中国幼儿美术教育的现状 (一)、中国幼儿教育的现状 中国的幼儿教育服务着世界上最庞大的学龄前人口,据统计,中国有超过1亿的0-6岁的学龄前儿童,占世界同龄人口的五分之一。按照联合国教科文组织的一报告公布数字表明,全球幼儿园毛入园率达到百分之三十七,其中四分之三的国家达到了百分之七十五以上,而中国仅为百分之四十点七五,略高于全球平均水平。 中国的学龄前儿童人口远远大于世界各国,而我们的幼儿教育中也存在很多问题,第一,城镇幼儿教师专业率过低、农村幼儿教育普及较少;第二,幼儿教师工资待遇过低,无法留住固定的教师资源;第三,从业资格要求不严格,屡次出现虐童事件;第四,家长对与幼儿的学前教育问题不重视。 (二)、中国幼儿美术教育的现状 幼儿美术教育的目的在于教授幼儿如何绘画,并掌握绘画的技能技巧和知识,促进幼儿的全面发展,完善其身心的健全发展,有利于幼儿精神文明的构建,然而在美术教授的过程中最根本的是培养幼儿的艺术思维能力和创造能力。 当前中国幼儿美术教的现状:第一,把美术教育当做一种技艺来教授,模仿和再现能力是课堂的重点,忽略其在幼儿教育中

幼教论文幼儿美术教育中想象力的培养

幼儿美术教育中想象力的培养幼儿期是幼儿想象力发展活跃的时期,他们的生活、游戏都离不开想象,特别是幼儿在进行艺术创造时,想象力更能够得到充分的发挥与发展。《3-6岁儿童学习与发展指南》中提到:教师要创造各种条件让幼儿接触多种艺术形式和作品,鼓励和支持幼儿自发的艺术表现和创造”。在实践活动中,如何以开展美术活动为契机来发展幼儿的想象力,我们可以从以下几个方面实施。 一、给予幼儿创造想象的空间,发展幼儿的想象力 丰富孩子的感性知识,使其头脑里充满各种事物的形象,这是儿童想象力发展的基础。因为婴幼儿时期想象的特点是由无意想象到有意想象,主要是再造想象。所以,孩子生活内容越丰富,得到各类事物的形象越多,就越有助于想象力的发展。我们还可以充分调动幼儿的各种感官,发挥幼儿的积极性,主动性和创造性。 1.营造美术活动环境。 在美术活动中,幼儿对美的感受,对新事物的兴趣,也是基于非常直接的视觉形象。因而,在幼儿园的环境创设中,教师在进行教室内外的装饰、墙壁的美化时,一定要做到色彩鲜艳、形象生动、栩栩如生。比如:在墙面装饰中,教师利用生活中常见的废旧材料制做贴立体感较强,色彩鲜艳的墙面,如“海底世界”“梦幻宇宙”等。孩子对此类东西比较感兴趣,能够引起幼儿的观察与共鸣。

此外,增设美术区,为幼儿提供白板、记号笔、五彩胶泥、卡纸等,方便幼儿随意涂抹,使他们的想象及所见所闻都能在这块园地里得到充分展示。有了这样的氛围,幼儿不仅能够随时发现美、观察美、感受美、欣赏美,而且能够及时表现美、创造美。这也可以激发他们对美术的兴趣以及对自然、生活的热爱。 2.丰富美术活动内容。 通过主题画、想象画教学,促进幼儿思维活动的发展,发挥幼儿的想象力和创造力,主题画、想象画教学可以使想象的范围扩大,有利于发展幼儿积极主动的思维和创造力。在进行主题画与想象画教学时,内容应该选择幼儿感兴趣的,能引起无限联想的题目,通过幼儿自己的生活体验和丰富的想象表现出来。例如,在教学过程中让幼儿画出“我的最爱”,小朋友兴趣浓厚,画面内容也极为丰富,色彩鲜艳,画完后我让幼儿分别讲一讲自己的画,幼儿往往会把实际不存在的现象创造性表现出来,有的滑稽可笑,有的离奇古怪。老师在指导幼儿绘画时,要充分尊重幼儿独立思考,独立创作的主动性、积极性,不要过分强调绘画的比例、结构的正确性,也不要用老师的意图去代表幼儿想象,这样才能真正创造出体现幼儿个性的作品。 3.以游戏形式组织绘画教学。 在游戏活动中激发幼儿的想象。游戏是孩子的基本活动,玩具和游戏材料是引起孩子想象的物质基础。要多为孩子提供各种不同游戏材料和玩具,可促使孩子去做相应的游戏,产生相应的想象。如,一副几何图形,可促进孩子自由想象,他能组成自己喜爱的各

论文幼儿绘画兴趣和欣赏力的培养

浅谈如何指导小班幼儿美术活动 美术活动对培养幼儿的创造力非常有利,这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。但小班初期的幼儿由于心理、生理正处于发育之中,他们的思想境界还处在涂鸦阶段,他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状,只是为了绘画过程中体现愉悦感,初入园的幼儿还不习惯于有组织的活动,对绘画是怎样一回事也并不清楚,所以在幼儿美术方面教师应该着重引导和帮助幼儿由不习惯过渡到习惯,由不清楚过渡到清楚,并使之对美术活动产生 兴趣,对于幼儿的美术活动应怎样指导呢? 一、选择贴近幼儿生活并带有游戏性的教材 小班的幼儿受其认知发展水平的限制,生活经验较少,他们往往只对日常社会中经常接触的熟悉的和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。因此教师在选 择小班美术活动教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材。比如小班幼儿喜欢小动物,我们就可以设计给小兔喂青草”、熊猫吹泡泡”、小鸭游泳”等绘 画内容。还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材,如我帮妈妈绕绒线”、画气球”、捏糖葫芦”等等。同时选择的教材还必须具有游戏性,单调 的涂色练习和临摹活动都不是小班幼儿所喜欢的,他们更喜欢在有趣的游戏中学习,所以 教师在选择小班幼儿的美术活动教材时一定要注意以上两点。 二、创造适应的美术环境、材料 创设具有可参与性的美术物质环境和可操作性。幼儿在学习过程中的主动与被动,往往取决于主观能动必的发挥,而主动能动性的发挥又常常与教育环 境提供的有利机会和条件有关。当教师为幼儿提供了丰富有趣的材料时幼儿会为材料而吸引,自然会主动地操作材料,参与到教育活动中去。小班幼儿 由于小肌肉发展还不完善,动手操作的能力较差,因此教师只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料,才能使幼儿既能对美术活动产生 兴趣,又能让幼儿轻松获得成功,而且还能使画面产生很好的效果。例如教师可为幼儿提供各种印章让幼儿进行印章车,提供纸团让幼儿压印,提供弹 子让幼儿滚画等。如在喷画活动放烟火”中,教师为幼儿提供了装有水粉颜料的喷壶,幼儿只需轻轻一喷,纸上便会散开一朵朵美丽的烟花。又如在印 章画小兔的新衣”活动中,教师为幼儿提供了切成各种图形的蔬菜(胡萝卜、藕)等等, 儿用这些材料蘸上颜料印在衣服形的纸上,一件件漂亮的新衣就这样完成了。活动结束时有的幼儿仍乐此不疲地为小兔做新衣,有的幼儿还在为自己的 杰作而欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让小班幼儿觉得绘画原来就是玩”游戏,绘画是件快乐的事情。 三、让幼儿在游戏中进行美术活动 游戏是幼儿最喜欢的活动,特别是小班幼儿,更离不开游戏。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是非常重要的。心理学家皮亚杰强调:儿童是在周围环境的影响下,通过主体与环境的交互作用而获得心理上的发展。”而凡是新奇的事物,奇特的东西都会使幼儿产生好奇心。幼儿受好奇心的 驱使就会通过游戏活动来学习、成长。 1、以游戏的口吻导题,激发幼儿对美术活动的兴趣。 小班幼儿好动、好模仿,行为受情绪的支配。因此在活动中我首先从激发幼儿的兴趣入手,赋予幼儿适当的角色,即运用游戏、故事等形式导题,以激 发幼儿参与活动的兴趣。比如在折纸贴画屋顶”的开始部分,我给幼儿讲了一个故事:前几天下大雨,大风刮走了小兔家的屋顶,小兔多伤心啊。”故事一下子就吸引了每一个幼儿,并引起了幼儿对小兔的同情,纷纷表示要为小兔盖新房”。这时 教师就可以教幼儿用正方形的纸对角折成三角形,贴在小兔的屋子上,小兔的新房就这样造好了。还有在纸画活动帮妈妈绕绒线”中,我在活动的开始,就和幼儿一起玩绕绒线的模仿游戏,在体验绕绒线的手臂绕环动作后,再让幼儿在纸上为妈妈绕绒线”,学习画圆圈线。教师利 用小班幼儿强烈的好奇心来设计生动有趣的开场白,把幼儿的注意力一下子引过来,为接下来的活动打下了良好的情绪基础。 2、在边做边玩中发展幼儿的美术技能。

浅谈儿童美术教育

浅谈儿童美术教育 发表时间:2009-06-10T15:40:31.013Z 来源:《现代教育教研》2009年第5期供稿作者:赵黎明[导读] 美术教育引导儿童进行有目的创作,可使儿童较早的产生创造意识和完善创造思维。浅谈儿童美术教育 □ 赵黎明 美术教育引导儿童进行有目的创作,可使儿童较早的产生创造意识和完善创造思维。因此,许多发达国家认为:培养少年儿童把储存的信息及经验加以组合,发掘出新的有创意的大脑活动功能的创造性教育的课程,目前也只有美术课。因此,教师要注意引导学生美术兴趣的发展。儿童的天性是无拘无束的想象与创造的表达,这是儿童画中的精髓。在运用材料,表达情绪,展示想象的过程中,孩子们得到了最愉快的宣泄,想象力得到了充分的发挥。这种可贵的训练将使孩子们终身受益。儿童的观察力与成人的差异在于,儿童善于运用已知的概念,画其所知,而成人善于运用透视法等规律画其所见。儿童往往是以集中型视觉方法观察物象,所画的和所表现的并不能和想象的达成一致。所以,培养儿童对形象特征的观察能力也很重要。低年级的小学生都是非常认真而充满兴趣的参加艺术活动,但他们并不在乎活动的成果,是由于家长等人的观念之影响,是外界强加给他们的花环诱惑。但他们的本质是注重参与,乐于表现,即重视过程中的发泄和情绪的张扬。孩子们正是在这种画画、想想、做做、玩玩中得到健康发展。 美术教学是发展学生非智力过程 人们往往重视发展学生的智力因素,而忽略非智力因素的发展。然而在孩子的成长中,这些非智力因素起着非常重要的作用,尤其在美术学习中表现突出。其实和多艺术家的成功都是非智力因素发展的结果。据说徐悲鸿小时侯是看到“拉样片”(西方引进的动画玩具)而引起了对美术的兴趣;文艺复兴时期的大画家提香的童年时代,不自觉的用花汁画了一个圣母,父亲发现他有绘画的才能,便把他送到了威尼斯去学画。这种偶然动机或兴趣成为一个画家经历的开端。似偶然,则必然,因为动机、兴趣、情感和个性都藏在每一个人的心底,一旦遇到外部条件(哪怕很小或很不起眼)就与内部动因发生作用,其兴趣被引发便产生冲动效应。因此,美术教学的过程是发展学生非智力因素的最佳途径。究竟如何进行美术教育呢? 首先,美术教学应遵循以下原则:1、审美性原则。美术教育作为小学美育的主要途径,提高学生的审美素质是其目的之一。因此,美术教育必须遵循审美性原则。即在美术教育活动中,应让学生广泛接触、认知和欣赏各种美术作品,引导美感体验,注意教材的审美教育性,提高学生对形式美的感知力和对美术作品的理解力,使他们从美术活动实践中提高对自然,社会和美术作品的审美能力,提高发现美、表现美和创造美的能力。2、直观性原则。在教学中,通过范画、范作、演示、实物、模型、操作、参观、电教等多媒体教学手段,对学生进行直观可视的形象话教学,使学生直接感知,观察到具体的事物和形象,从而获得鲜明、生动、深刻的印象,使学生对美术作品得以认知,对美术技法得以理解、接受和模仿;激发学习兴趣和创作热情。3、知识讲授与操作训练相结合。美术课只讲不练不行。培养学生掌握基本技能,主要在于通过让学生动手操作练习,使学生有直接的体验和艺术感受,并形成一定的行为方式。技能是通过训练才能形成的,因此要训练和讲授相结合,精讲多练。4、启发创造性原则。在美术教学中,要发挥学生的主观能动性,调动他们学习的积极性,激发他们的求知欲望和探索的精神,激发他们的联想和想象,激励学生创造性的完成作业。5、统一要求和因材施教相结合的原则。同意要求指在教学中,从大多数学生的实际出发,向全班授课,提出统一的教学要求和作业要求。因材施教,是在统一的基础上,又要根据每个学生的个性特点,美术能力和作业问题,进行有针对性的辅导。美术课堂上学生反映出的问题不同于语文、数学的“会不会”,而是每个人的观察角度、所带教材、表现想法等方面的不同以及造型的好不好等。所以必须在统一要求的基础上因人而异的具体辅导。只有如此,才能使所以学生都有体验,都能学有兴趣和收获,并以他们的个性特点去发展。其次是作品的评奖,古人云:“文无第一,武无第二”,说明武好比,文难评。中国的书画艺术是人的精神的表现,在书画中展现出人的不同气质、品格、和不同的追求。如果说徐悲鸿、刘海粟、齐白石等画家们的作品同时展出,会带给人们多少的美感和愉快。但若按大奖赛的思维,给他们决出个金、银、铜牌来,那么谁会成为大赛金牌得主呢?这是很难评定的。那么对于儿童美术评奖就容易吗?也是很难准确的评出一、二、三等奖的。不论名家或非名家,美术作品是按照艺术规律去创造和表现的,凡好的作品是要充满艺术个性的。正如佛学中所言:一花一世界,一叶一如来。面对如此多姿多彩的艺术世界,却以一种统一标准来评定作品,的确不是科学之举。那么书面作品是否就不能品评呢?不是的。在这一方面,古人是聪明的,他们对书画作品不是评出一二三,也非金银铜,却是分神品、逸品、妙品、能品。这种评价既符合了艺术的规律,更没有鼓励少数,打击多数。真可谓智高而无私。收稿日期:2009-04-06 作者地址:河南省西华县黄桥乡裴庄小学466600

幼儿美术教育研究论文3篇

幼儿美术教育研究论文3篇 兴趣是最好的老师,所以幼儿美术教育首先要培养幼儿对美术学习的兴趣。本文是为大家整理的幼儿美术教育研究的相关论文,欢迎阅读! 幼儿美术教育研究论文篇一:多媒体技术在幼儿美术教育中的应用一、多媒体技术在幼儿美术教学活动中的运用优势 第一,培养思维方式。幼儿自发性的美术创作绚丽却十分短暂,一旦不受重视或失去引导很容易消失匿迹。多媒体应用可以立体直观的将自然之美、人文之美展现给幼儿,在美的环绕熏陶下培育美好的心灵。通过欣赏和创作艺术,激发他们的创造力和表现力。这些幼儿时期对思维、人格的正面积极培育来自于自身体验并长远作用于他们的未来成长。比如在墙上用不同的手势形成各种不同的手影,对于激发想象力和提高创造力十分有效。再例如播放圣母与圣子的油画,讲解油画背后的传说,让孩子们感受亲情之美、增添亲情教育。第二,提高学习兴趣。众所周知,没有学习兴趣就没有学习欲望。所以要想做好幼儿的美术教育,不仅需要传授相应的知识技巧,更需要改变教学方式和环境来提升学习的兴趣。传统教学枯燥的环境和无趣的氛围已经远远不能满足当下幼儿的生理及心理需求,无法充分利用和发掘孩子们的潜力。多媒体应用的视觉听觉多重刺激可以在吸引兴趣关注的同时,帮助孩子们感受艺术的美,从而在体悟的基础上创造表现出

来。比如时下流行的喜洋洋、熊大等就可以引入课堂,帮助孩子们模仿描画小动物。第三,拓展想象能力。爱因斯坦在讨论天才时曾强调,天才来自99%的辛勤努力和1%的想象灵感,而这1%至关重要。现代教育日益重视多方位刺激幼儿大脑发育,在教学信息不断丰富的条件下用先进的多媒体技术扩展了教学方式表现生动鲜明的物体形象,通过视听双重刺激开阔孩子们的视野和想象,体会具体和抽象、简单和复杂的神奇转变。例如播放猩猩群居生活中猩猩母子的互动影像,既可以帮助孩子们感知母爱又能够增强对母亲的认知。 二、多媒体在幼儿美术教学中的应用策略 1、恰当地对美术作品做一定的技术处理 现代计算机技术可以对图片进行多种灵活处理修饰,比如我们熟知的Photoshop这一软件,就可以做到形状切割、色调调整、光效修补等等多种功能,使得不够完美的美术作品得到了极大改善,方便人们欣赏。然而凡事有利必有弊,技术处理是需要的,但不能够开发过度或形成依赖。比如很多时候图片里物体的形状都被修饰过度导致变形,这就对欣赏无益,变成舍本逐末了。技术修饰的使用过度可能会形成不良心理暗示,比如绘图软件的便捷可能会使得对手绘产生抵触,再比如修图软件的高效多能可能会导致手绘越来越随意粗糙水平降低。这些对将来的美术创作而言是十分不利的。技术再发达依旧不能取代人工,比如水墨国画、油彩水粉这些精髓画种,其历史渊源、审美价值和技巧难度、文化底蕴都不是计算机绘图可以比拟的。因此,我们支持辅助手段的运用,但切记不可过度依赖、喧宾夺主。

浅谈幼儿园美术教育方法

浅谈幼儿园美术教育方法 发表时间:2019-05-09T10:52:43.670Z 来源:《中小学教育》2019年5月4期作者:古丽坚乃提·阿塔伍拉[导读] 美术教育可以说是幼儿长大以后全面发展中一个重要的部分。美术教育能够展现出丰富的色彩和多变的形状,将大自然的魅力和生活中的美都展现出来 古丽坚乃提·阿塔伍拉(新疆墨玉县北京幼儿园新疆墨玉 848100)【摘要】美术教育可以说是幼儿长大以后全面发展中一个重要的部分。美术教育能够展现出丰富的色彩和多变的形状,将大自然的魅力和生活中的美都展现出来,用它把身边的一切事物介绍给幼儿认识,以此来激发出幼儿的审美能力。所以,美术教育是幼儿园重要的一门课程,要将它重视起来,不断的改善和提升幼儿园美术教育的能力,这也是幼儿教师们的重要工作。 【关键词】美术教育;幼儿;改善和提升 中图分类号:G663.88 文献标识码:A 文章编号:1009-4636(2019)05-110-01 一、绘画是孩子的一种表达方式 孩子的画画和我们常人所理解得画画是完全不同的概念,他们并不是要画一幅完整的画,而是要表达小小的自我。尤其是3岁以前的孩子,他们视觉发育非常快,事物在眼前呈现时,会有各种不同的感受,他们需要把这些感受表达出来。可是这时幼儿语言发展并不完备,所以绘画就成了他们最好的一种表达方式。我们成人看到一件新鲜的东西时,会有一种感受,会有表达的欲望,孩子也是一样。在孩子们的眼里,一切事物都是新奇的。面对那么多的新鲜感受,孩子的表达欲望是极其强烈的。如果我们不让他们表达,他们就会感到压抑,会沉积在心里;如果我们给他们条件,让他们通过绘画,尽情的、充分的表达出来,那么他们就会很释放、很敞开,心理发育也会因此很健康。 二、释放孩子让其充分发挥自己 很多时候,老师或者家长都会拿来教孩子练习涂、描、填之类的图画书,让孩子们看着进行绘画,其实这对孩子美术才能的发展是不利的。孩子的思维本来是发散的、变化的,可是当我们给了他们一个框框,他们就只能在固定的范围里涂色,或者只能按照规定去画,比如:树干一定要涂成棕色,西瓜一定是圆的、绿色的等等。孩子以后一画西瓜就是绿色的,他们的思维已经固定了,就不会再去想,如果把西瓜切开,就会变成红色。 1.给孩子一个独立的空间。如果没有地方画,孩子就会在被子、衣服、墙上画,此时,家长或者老师会因为怕脏、怕乱而限制孩子画画。所以一定要给孩子一个比较独立的空间,让他们感觉很自在,哪怕空间小一点也没关系,阳台、房间的角落都可以,同时要给孩子提供美术材料,例如:画笔、颜料等。 2.不要给孩子提供参照物。有时候孩子会对老师说:“老师,我画的不好。”他们这样说,是因为有一个所谓的“好”的参照物。这种参照物尽量不要有,不然孩子会觉得自己画不好这个物体,就不愿意表达了。 3.赞美孩子的作品。不要看到孩子画得不像,就觉得画的不好,其实我们成人也不可能画得很像的。画的像不像,是我们成人看世界的习惯,但绝对不是美术作品的衡量尺度,我们通常认为一副好的画应该把世界再现出来,其实更好的作品不是简单的再现,而是要表达画家的各种观念和创新。对孩子来说,在他们还不具备再现能力的时候,他们所要表达的完全是自己的感受,更具有想象和创造力。所以,对孩子的作品,我们应该多鼓励、多赞美,而不应该以成人所谓好坏的标准来评判它。 三、将色彩融入孩子的生活和情感 色彩是绘画里极大的奥秘,色彩的变化是无穷尽的。我们常说:“赤橙黄绿青蓝紫”,其实中间的颜色都被忽略了,但是孩子们的视觉感受和发育需要吸收非常丰富的色彩。如果在绘画的敏感期就练习调颜色,孩子就可以形成很独特的色彩感觉。可是,现在大部分老师、家长只会给孩子单一的笔,如:油画棒,画出来的颜色都是线条,孩子们要逼迫自己从线条里面去找色彩。要么就是让孩子涂色,其实涂色要涂成一片,才能看到颜色的效果,所以她并不是对孩子直接的色彩刺激。最好是给孩子提供干净、无毒的颜料,让他们调出颜色来。孩子们也可以去触摸、感受颜料的质感。 1.色彩和色彩交朋友。我给孩子进行美术活动时,通常会启发孩子:黄颜色喜欢交什么朋友?红颜色又喜欢交什么朋友?黄颜色交朋友以后,自己会怎么样呢?可以让一个孩子当红色,一个孩子当黄色,两个孩子互相拥抱一下吧!然后把这两种颜色一调和,就成了橘红或者橘黄,颜色就更加显眼了。这就是交朋友之后的结果,两个人你中有我,我中有你。孩子们就知道颜色是怎么回事。他们会感受到这个世界很美好。接着,孩子们就会一个个的去试,把很多颜色都调出来。比如:蓝色和黄色交朋友,就成了绿色。有的孩子还会说:“这个蓝色好孤独啊,所以就来找黄色玩了,然后绿色就变出来了。”这样,孩子的整个生活经验就都给调动起来。 2.妈妈是什么颜色的?世界上的每样东西都是充满色彩的。在孩子的眼里,妈妈也是有各种颜色的。我便教孩子们联想,比如妈妈是什么颜色的?妈妈漂亮的时候是什么颜色?有的孩子就会说,妈妈有好几种颜色,就像变色龙一样,因为她每天都换衣服。有的说,妈妈是黑色的,因为她生气、不高兴了。在我们班上就有一个小朋友说,妈妈是蓝色的,因为她这两天很忧郁。我便问他:“妈妈为什么忧郁呢?”孩子说:“因为我爸爸出差了,很长时间没回来,妈妈很累。”我又问:“为什么妈妈会很累啊?”孩子说:“因为奶奶生病住院了。”我再问:“那你妈妈高兴的时候是什么颜色的?”孩子就说:“她高兴的时候是粉色的。”通过这样的启发,孩子就能够去理解、去感受、去联想,而且还敢于表达了。孩子内心的很多东西,通过这种方式表达出来,他们就会变得很快乐。 总之,孩子的心灵纯洁,充满灵性,他们的感受敏锐,想象力丰富,富有创造力,他们对世界充满了好奇。美术活动对孩子的兴趣、健康个性、审美与创造性的发展都具有重要的作用。让孩子的美术教育回到孩子的生活世界,最大限度的发挥他们的美术潜能,我们应在遵循孩子认识规律的基础上,选择适宜的内容,创造宽松的精神环境和文化氛围,选用恰当的方法,正确评价孩子的作品,让美术活动成为孩子们的一种乐趣,使孩子们真正成为美术世界的主人。

浅谈幼儿园美术教育论文

浅谈幼儿园美术教育论文 浅谈幼儿园美术教育论文 无论是在学校还是在社会中,大家对论文都再熟悉不过了吧,通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。相信许多人会觉得论文很难写吧,以下是WTT为大家收集的浅谈幼儿园美术教育论文,仅供参考,欢迎大家阅读。 一、幼儿园美术活动中启发性色彩运用 1.通过多种玩色游戏,激发幼儿对色彩的兴趣 马克思说:“色彩的感受是一般美感中最大众化的形式。”根据幼儿的心理发展特点,遵循绘画学习的原则,首先教幼儿认识三原色,明白红、黄、蓝是三种基本的颜色。通过反复运用之后逐渐培养幼儿能独立搭配其喜欢的颜色,并能绘合色彩的冷暖,深浅明暗程度进行合理搭配色彩,最后引导幼儿如何正确布局画面,并要求作品层次清楚,如主次、远近分明。 2.从大自然中寻找色彩,认识色彩,培养幼儿感受色彩的能力 孩子们的幼年,是一片宽阔的原野,可以在上面任意栽植世界上所有的花草,也可以在原野上放一把野火,透过这团野火,孩子的世界会变得更多彩,更有生命力。讓教师来做幼儿的“美的导师”。先从最容易,最直接的做起。就是:带着孩子们接近大自然。

3.运用中外名画,提高幼儿对色彩的表现力 不同色彩给人不同的意象。结合实物、图片和名画欣赏来提高幼儿对色彩的感受能力,并选择一些色彩鲜艳明快,与幼儿生活较为接近,易懂的名画、图片、幼儿较好的作品进行欣赏,告诉他们漂亮鲜艳的颜色需要用不漂亮灰暗的颜色来衬托、比较才能映衬出美丽的色彩效果。因此,考虑到幼儿的审美偏爱和审美经验,可以选择色彩明快、风格简单的作品,再提供构图、用色相对复杂的作品,丰富幼儿的色彩语言。 4.启发幼儿全面观察色彩 幼儿辨色能力越强,就越能主动地选择与物体相似的颜色来画画,并在自己的图画上逐步注意色彩的运用,这样就能使幼儿对颜色的知识和技能逐步发展为辨别和运用的能力。让孩子们按照老师得要求去涂抹颜色,是孩子们能较准确地掌握颜色的名称。 二、幼儿园美术活动中故事性色彩运用 心理学的研究表明,学前儿童的思维正处于由直觉思维向形象思维发展的关键期,特别是幼儿园大班的儿童,其思维活动往往要依赖一定的实物和动作的支持,直觉思维的特点十分显著。另一方面,由于生活经验的积累和言语的发展,一些幼儿也开始借助于头脑中已经形成的表象和概念,进行简单的判断和推理,表现出形象思维的特点和一定的逻辑思维能力。因此,运用更好的教育方法,配合幼儿的'心理特点进行教学,是至关重要的。

浅谈幼儿园的美术教育活动

浅谈幼儿园的美术教育活动 一、幼儿园美术教育的意义 美育又称审美教育或美感教育,它是人类文明发展的必然结果。通过美育,培养人们热爱生活,促进知、情、意和谐发展,追求真、善、美相结合的人生境界。美育在人的全面发展上具有的特殊功能是其它领域的教育无法替代的。幼儿园美术教育是幼儿园美育的组成部分之一。它的美是通过线条、色彩、构图。造型来再现现实,反应生活,表达孩子们的审美情感和审美欲望的。它所表现的对象十分广阔,从自然的花草树木、虫鱼鸟兽、风雨雷电,到社会生活、人物面貌特征等。幼儿用他们稚嫩的眼光捕捉生活中一切感兴趣的事物,经过想象塑造出生动丰富的形象,具有巨大感人的力量。 通过美术活动,能不断地丰富孩子的生活经验。有助于幼儿可逆思维的训练。学习以多种方式去思考问题。美术活动特别能影响幼儿具体想象思维和空间观念的发展在美术活动中能促进幼儿的观察力、想象力、创造力,发展手部肌肉的协调性、灵活性。因此,在任何时候,美术都是孩子所喜爱、乐于参与的一种活动。也是幼儿园教育不可缺少的重要组成部分。 二、幼儿园美术活动的种类 (一)幼儿园绘画 1、油画棒画 油画棒,固体的油画颜料。与普通蜡笔相比,油画棒质地松软,色泽鲜艳、色谱较全,覆盖力强,更具表现力。纸张宜选择表面粗糙的图画纸、各种卡纸或水磨砂纸等。用油画棒作画十分的方便,手法多样,涂、点、挂刮、拓,并可综合运用,具有强烈的表现个性。

油画棒的涂色方法: (1)厚涂法包括:平涂填色法、过渡法、重叠刮色法(先用油画棒在纸板上图上各种所需要的颜色,再覆盖厚厚的一层颜色,接着用无油圆珠笔芯或其他英气在底版上刮画)。 (2)薄画法包括:单色薄画法、点彩法、映衬法。 2、线描与装饰画:绘画以其点线面三个基本元素构建出变化无穷的斑斓世界。其中线条的变化多端更是微妙之极:曲与直、长与短、粗与细、刚与柔、排列与交错、整齐与凌乱……线条不同方式的组合不时地给幼儿带来惊喜:线是多么的神奇!黑白色块的处理使画面更显生气盎然:方与圆、大与小、疏与密、阴与阳……孩子在画面上用对比鲜明的黑白色块进行装饰游戏是展现智慧,培养大胆、尝试创造的良好途径。 对于初学绘画的孩子来说,装饰线描画最容易出效果,方法就是给幼儿一些简单的外轮廓,然后用点、线组成黑白灰的画面,夸张、变形地去装饰或表现,不用追求真实性,要鼓励幼儿创造属于自己的语言符号。 3、水粉画:可以在各种纸张、布、木板或墙上表现。基本表现方法:虚画法(轻轻平行运笔,在物体的边缘处提笔,有意留出白色边缘)、枯笔法(挤干水粉笔上的水分,蘸好颜料,从上向下运笔,并注意到由浅到深的过度)、撒雪法(蘸好白颜料,在画面上洒动,注意调和时水分要适中)、湿画法(用油画棒先描绘物体,再用清水吧要描绘的部分刷一遍,趁湿把两种颜色平涂,使其自然衔接)、结合法、蘸点法(平涂水粉色,然后用废旧的纸张蘸上颜料在画面上轻轻滴点染) 对于幼儿园的孩子水粉画可以用水粉笔、棉签等工具进行绘画。例如小班的柳条、迎春花、一串红、小草等都可以用棉签进行作画。大班的点彩画大树

浅谈美术教育对学前儿童的重要性

浅谈美术教育对学前儿童的重要性 艺术是人类社会的产物,是人类独有的。美是艺术的核心。没有美,也就没有艺术,美术的审美作用是通过生动感人的艺术形象——色彩、构图、动态及整个形象的美,使人们获得视觉上的快适、精神上的欢畅和理智上的满足,使人们在艺术形象的感染下,有如身临其境的状态中,感受到什么是美,应该支持,什么是丑的,需要鞭鞑,从而培养人们审美能力和艺术趣味,提高人们的情操,陶冶人们的性情,美化人们的灵魂。美术的认识作用,教育作用和审美作用三者之间的关系是辩证统一的关系。从终级目的来说,艺术的作用是为了使知、情、意全面和谐地发展。艺术的最高目的就是为了使人的知识、感情、意志和谐地发展,使人们的感觉和情感成为合乎理性的,使理性、道德的认识成为体现在感觉和情感中的东西,培养真、善、美和知、情、意和谐发展的共产主义新人,这是美术的特殊功能。 儿童接受知识,离不开具体形象。美术有着多变的形状。美丽的色彩、丰富的结构。它有那么多的,各种各样的物质材料吸引着儿童,它有利于发展儿童的感知觉、记忆、想象和创造力,启迪儿童的指挥,对儿童的个性形成有着重大的意义。美术是视觉艺术。至今为止,在艺术教育研究领域中对知觉的作用还存在着分歧。某些研究把绘画看作独立于人类生活之外的超然物,某些研究者则人为艺术是情感、充实以及需要的表现。事实上,知觉特征和再现特征在艺术表现上起着最关键的作用。美国的理学家鲁道夫·阿思海姆指出:“在不涉及知觉因素和再现因素下,对视觉符号的作用的那些研究,都不能算是全面的研究。”马克思说:“人类也按照美的规律来建造。”美学渗透在我们社会生活之中,成为人们社会积极和日常生活的强大动力。

学前儿童发散思维概述与美术教育论文

内容摘要 本文主要从传统的绘画教学和培养幼儿发散性思维能力的绘画教学入手,通过观察法和谈话法,对上海市某幼儿园和某少儿美术培训班中的幼儿绘画过程进行观察,并对其中的老师和幼儿家长进行访谈,从而运用理论阐述和具体实例来分析绘画发散性思维能力的培养对幼儿的影响和幼儿学习绘画的潜能发展。 关键词:绘画教学发散性思维幼儿

Abstract This article mainly from the traditional teaching method and the method of conversation. T o observe, and to the teachers and the parents of the interview, so that the use of theoretical and specific examples to analyze the development of painting divergent thinking ability of children's influence and the development of children learning painting. Key words: painting teaching;divergent thinking ;children

引言 儿童与生俱来就对生活的世界尤其独特的欣赏角度,而儿童绘画常常受到外界传统模式的限制而变得单板、固定,缺乏童真和创意。据我采访的幼儿园教师及沪上美术兴趣培训班老师所获悉的情况,不少老师认为:绘画活动只要让幼儿依葫芦画瓢,画出几张画,课堂不出问题就行了。这就是传统美术教育的弊端,美术教育的目的是促进儿童美术能力的发展和其他能力的综合发展。 而这正是我写此篇论文的原因,美术教育的最终目的是促进儿童健康、全面发展,以实现美术育人的最终目的。并且针对幼儿绘画活动、手工活动、美术欣赏这三方面对于幼儿发散性思维能力的影响做具体的研究,采取观察法和谈话法的方式为研究提供丰富的材料。

幼儿美术教育浅谈

幼儿美术教育浅谈 发表时间:2016-03-28T10:53:29.043Z 来源:《中学课程辅导●教学研究》2015年12月上作者:梅远春[导读] 广大家长都应该让孩子从小接受美术启蒙教育,得到美的熏陶,为提高人们的审美水平和普及美术知识打下基础。 摘要:社会在发展,教育在改革,学校教育从应试教育向素质教育转轨,社会对人的素质要求也越来越高,人们更应重视艺术教育,幼儿画画当中所表现的一系列活动都包含着对孩子的毅力、耐力、集体观念,认识现实世界,创造美好未来等方面的培养,广大家长都应该让孩子从小接受美术启蒙教育,得到美的熏陶,为提高人们的审美水平和普及美术知识打下基础。 关键词:幼儿;美术教育;教师 自改革开放以来,我国经济迅猛发展,人们在物质生活得到一定满足之后,随着精神生活需要的提高,热爱美,追求美已经成为全社会的普遍现象,俗话说:爱美之心人皆有之。绘画是人类感情的需要,是心灵的寄托。在我国基础教育中提出德、智、体、美、劳全面发展的教育方针,美育得到应有的重视。而如今的家庭结构多是一个孩子,经济比较富裕,新一代的年轻父母,非常重视幼儿的早期教育,为了培养孩子,做父母的都愿意拿出一部分收入来培养孩子,而大多数的孩子刚刚开始拿笔,就喜欢涂涂画画,许多家长自然地就选择了学习绘画。如何教幼儿画画,迄今为止应该需要不断探索的一个领域,也是每个教师和家长感到难以着手的课题。因为教幼儿画画不同于成人,需要适合幼儿的心理规律,需要适合幼儿智育发展的需要,按照幼儿年龄特征和意愿画画,才能发挥想象力和创造力,否则很难达到预期效果。幼儿美术教育不仅能培养幼儿对周围现实和美术作品中美的感受能力、欣赏力、表现力,还能发展幼儿的观察力、想象力和创造力,同时,通过手部活动及手眼协调动作,对幼儿大脑两半球的均衡发展也有特殊的作用。 兴趣是天才的萌芽。幼儿时期的一切活动,都伴随着一定的兴趣,指导幼儿画画,关键在于培养孩子的兴趣,幼儿画画的过程,也就一种有趣的游戏过程。心理学家和教育家一致认为,一个人如果对某一事物产生了浓厚的兴趣,他便会自愿地去钻研学习,自愿和兴趣能使人产生巨大的原动力,兴趣是人们获得知识经验和一切创造性的力量源泉。所以,教师和家长必须首先从培养孩子的兴趣入手,把时间精力用在启迪养成良好兴趣上,在孩子对各种学习引起极大兴趣的基础上,在他们自愿求知时,方可传授知识方法及在学习活动中提高各种能力。 幼儿学画旨在培养对绘画的浓厚兴趣和对美的欣赏能力,幼儿的兴趣爱好和气质的形成,都和后天的教育和客观环境熏陶分不开。儿童天真烂漫、活泼可爱,想象力丰富,作画自由,无所顾忌,随意夸张,对世界充满新鲜感,什么都想知道。他们好奇好动的特性大都反映在玩上,了解了这一心理特征,教师在辅导时就应该从玩开始,玩就是美术启蒙教育的第一步,教师必须要有一颗“童心”,用儿童的眼睛来看事物,以他们的心理来表现和反映世界。这样,他们画出来的画就有生动活泼的情趣,他们就容易接受,也就能启发和引导他们的兴趣。 有人说过:“童心是纯洁的,童眼是单纯的,童感是直觉的,童画是朴素的”,幼儿对周围的世界充满兴趣,经常会产生许多“为什么”这类的问题。对此,教师可采取多种手法进行辅导,激发引导他们的想象力,鼓励他们好奇的张扬,随心所欲的泼墨赋彩,绘声绘色的形象思维启动。施教之巧,贵在引导,重在转化,妙在开窍。也就是说,教师把所想的知识,转化为孩子自己的知识,让孩子自己去挖掘,教师要多种手段、多种方法相结合,集绘画、诗歌、舞蹈、音乐、游戏于一体,积极引导,把幼儿这种爱美的天性,引导到健康的轨道上来,让孩子看到绘画所得到的效果,既接受美的教育,又陶冶情操。他们作画并不在乎“像不像”,而是按照自己的兴趣随心所欲地画。因此,教师要充分尊重孩子独立思考、独立创作的主动性和积极性,不要用成人的眼光评价,否则会挫伤他们的自尊心。 社会在发展,教育在改革,学校教育从应试教育向素质教育转轨,社会对人的素质要求也越来越高,人们更应重视艺术教育,幼儿画画当中所表现的一系列活动都包含着对孩子的毅力、耐力、集体观念,认识现实世界,创造美好未来等方面的培养,广大家长都应该让孩子从小接受美术启蒙教育,得到美的熏陶,为提高人们的审美水平和普及美术知识打下基础。 中国的文化需要培养下一代,愿我们早期的幼儿美术教育为社会培养出德才兼备的新一代人才来。(作者单位:江西省安远县青少年活动中心 342100)

浅谈如何在美术活动中培养小班幼儿的动手能力论文

浅谈如何在美术活动中培养小班幼儿的动手能力论文浅谈如何在美术活动中培养小班幼儿的动手能力全文如下: 苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾说过"儿童的智慧在他的手指尖上"。在不断动手操作 的过程中,儿童的智慧会得到极大的发展。幼儿的许多知识技能都是在操作活动中得到培 养的,在这种过程中,幼儿的思维也得到一定程度的拓展。3岁幼儿的思维活动常常是凭 借事物的形状、颜色、声音和动作来进行的,他们对自己感觉器官所接触到物质材料充满 了好奇心。对幼儿进行动手能力的训练和培养,对幼儿智力开发大有裨益。在幼儿园教育中,为幼儿提供各种动手操作的机会,可以满足他们的动手兴趣,又能不断促进其思维与 能力的发展。 幼儿三、四岁时就开始对绘画、折纸、剪纸、泥塑等发生兴趣,因此我们在幼儿园小 班适时开展幼儿美术操作活动,及时引导和培养幼儿的兴趣,耐心教导他们各种工具的使 用方法和手工制作技巧,以增强幼儿的手眼协调能力及动手操作能力,非常有利于幼儿成 人后对生活的能力的信心和对生活情趣的发掘。作为一名幼儿教师,不应该将儿童美术教 育简单的理解为教孩子"学画画"。我们应根据幼儿的年龄和心理特点,恰当应用,创造出 一种生动活泼,轻松愉快的气氛和情景,在孩子动手操作的过程中,不应给予理性的知识,而是要真正解放孩子的小手,放开孩子的想象力。 1.创造和谐环境,激发幼儿动手的兴趣 "兴趣是最好的老师",是一切成功的最基本的保证,幼儿美术教学需要创设良好和谐 的环境,让幼儿受到艺术氛围的熏陶,好的、美的优秀作品,能够给孩子美的享受和启迪,同时,幼儿通过参观别人的作品,激发幼儿创作欲望。小班幼儿入园后,带领他们参观美 术活动室,通过让幼儿看一看、摸一摸大哥哥大姐姐的美术作品激发幼儿动手操作的欲望。孩子们看后,都迫不及待问:"老师这些玩意儿是谁做的?他们怎么做的这样好看?"这时, 我就告诉他们:"这些作品是大班的小朋友自己制作的。你们想不想看看大班的哥哥、姐 姐做手工?"接着,我就带领幼儿到大班实地进行观摩,让幼儿有了一个真实的感受,那些 漂亮的作品,我们也能做。这样就解除了盲目的给幼儿一些作品让幼儿直接操作,给他们 造成心理的压力,自然而然的幼儿都有了动手操作的欲望。 2.借由绘画,让幼儿自由发展动手能力 在幼儿美术活动中,幼儿需要手、眼、脑并用,把外界感受到的信息转化成自己的心 理意象,再用一定的美术手段表现出来。幼儿大都喜欢画画,画自己心中所想。画笔是儿 童感知外界事物的最明显也最直观的工具,通过跳跃的笔头,我们可以看见幼儿活泼的思维,美好的心灵。在幼儿阶段,先是会乱画一些线条等奇怪的东西,后来就慢慢画出个简 单物体出来,再后来就能为物体象征性地再造一个粗略轮廓的形象,一直到最后,就可以 用画来表达自己的情感或者主观地对画进行重组、变形、加工等等。

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