古·尚结缘
谁说笔墨不时尚谁说颜彩不出众
传统唯美的水墨创意是中国艺术乃至世界艺术的一大奇迹
飘逸的笔锋幽雅的笔触
它不再是一方纸上静态的完美
而是时尚服饰上动态的华美
古典却不古老时尚而又脱俗
笔墨元素的融入让今晚吹起了一股古·尚之风
古韵与时尚的颠峰结缘将形成一道亮丽的风景线
传统与摩登的完美融合将上演一场繁华的邂逅……
解说词
初秋飒爽，云淡风轻
采颜撷彩，挥笔撒墨
挥出古韵，撒出时尚
一幅幅笔墨颜彩
一个个时尚元素
动与静的完美结合
迸发出激情的火花
古·尚之风，萦萦环绕,挥之不去……
倾城花语
牡丹华贵，倾国倾城温婉可人的月季
花朵图案，简约却不简单在伸展台上娇艳绽放
高贵而不奢华，反而清新淡雅银白色的纸扇更营造出
裙摆处手工制作的花簇犹抱琵琶半遮面的
意境
更升华了牡丹的王者之美半旗袍式设计及夸张的时尚型
雍容华美的气质随着胸前的是古韵与时尚的结缘
牡丹在心中蹴然绽放
恋蝶一剪梅
百花争艳时，定有它身影二零少女好似梅花一般含苞待放
蝶，幻化千般色彩，是美的代表肚兜与梅花相配
是爱的化身，一曲梁祝是它最完整的诠释衬托出女子的娇羞、可爱它，翩翩起舞，若即若离黑色闪片搭配白色绸缎缝制的
纯白色飞扬的裙摆前开襟裙，带点诱惑，带点性感
点点墨色的渲染，黑白完美的经典内敛与奔放看似冲突其实不然
是在一个转身之后 80后女生是双面佳人
是蝶蛹华丽的蜕变
浣溪沙律动
夕阳西下黑白分明的晚装礼服，经典永恒
小桥流水人家西欧宫廷式的风格，唯美华丽一幅水墨丹青纯手工缝制的百褶裙边，精致细腻，难以想象
一个优雅意境在音符的跳跃和舞者的律动下墨色层次晕染抛开束缚掀起层层热浪
浓浓的意蕴热情奔放的西班牙女郎和帅气十足的勇者
淡淡的飘逸将带你感受异国情缘
温柔而灵动领悟勇与智的美
桃然佳人
晚风拂柳，人面桃花
画意诗情带美意
时尚的设计，夸张的剪裁，传统的笔墨
三大元素的融合集于一身，是本次主题最完整的
升华和诠释，理所当然是这场秀的压轴！
结束
深厚的笔墨，语言功底与时尚服饰需求的结合
驾驭题材与现实希望的吻合
这一切恰到好处的运用
给人以想象的空间和情感的寄托
相信自己，美就在于你自己，美就在于你心中！
主题：素?味?衣繁华的都市，来往的人群，总被那五颜六色所包裹着，缠
绕着。此刻，这平日里并不惹眼的素类色彩与时尚个性的衣身结构变化相溶合。从而，低调而不失气质，淳朴且典藏优雅。时尚而不显庸俗，个性且饱含大放。。。。。。第三十系列：女装主题：获得作者：06国设5班周炎乐跟随着时尚的脚步，我们获得了另一张知性的脸，将时尚的的风向标延续展现。。。。。本系列服装利用立体口袋的结构来构造服装的轮廓，夸张的手法使其更显立体感与空间感。第三十一系列：女装主题：夜会美华丽但不铺张的装扮，让细节点缀成为奢华的出口，本系列服装用最经典的款式和剪裁，丝绸等不同面料的运用加以面料的二次再造，还有中国的刺绣，珍绣的运用衬托出女性优雅的气质。她不张扬而富有格调，那感觉就像静静地聆听苏格兰风笛，清清远远而又沁人心脾。那迷人的魅力，即使在夜幕下，也引人浮想联翩。第三十二系列：女装主题：莲?淤泥本系列以紫色和墨绿色为主打色，加上款式的独特设计，创意与知性的完美结合，极致的展现了女人的柔美，自信和独一无二的健康形象。第三十三系列：女装主题：知性女人知性是一种境界,是女性综合才能在社会生活的自然显象. 知性女人，就像一句广告语：有内涵，有主张，有灵性，而且“智勇双全”。她们在举手投足和一颦一笑中，都能体味到知性的一面.。简洁大方的着装形象可以让她们变得个性漂亮，优雅稳重.第三十四系列：女装主题：随意快节奏的城市化生活将人们在不知不觉中引进了一种无奈的盲从，于是人们开始知道想要追随什么。本系列以无彩色系的灰色为主色调，白色绣花张显了优雅之风，诠释了人们对高贵与尚雅的追求。第三十五系列：女装主题：迷失香作者：06服设3班刘麒遗落在风尘的蓝色忧伤，因夜的空乏再次散发幽香。动容了女人的妩媚，风的垂青。月夜中翻飞的蝴蝶，如同女人的心绪，含蓄与纷
飞荡漾，它成了我的灵感来源。第三十六系列：婚纱礼服主题：绽放?姝女缓慢音符跳动着礼堂里那对新人正向上天宣誓着对彼此的爱和承诺，接受着众人的祝福，脸上是幸福
校园服装设计大赛 策划书 吉林交通职业技术学院 大学生社团联合会 2013年10月26日
校园服装设计大赛策划书 一、活动背景： 在当前紧张的社会就业形式下，提高在校大学生自主动手实践能力，增强学生的社会竞争力，已经成为各个高校培养人才的重点方向。80后的潮水还未退去，90后的大浪紧涌而来。我们满怀憧憬，校园里弥漫着一种崭新的气息。为了活跃农大学子“个性”、“青春”的思想，大胆发展创新思维，特开展本次服装设计大赛。 二、活动主题：个性青春,时尚自我 主办方: 吉林交通职业业技术学院团委 承办方：大学生社团联合会 参赛对象：全校学生 三、活动地点:报告厅 四、活动时间:2013年11月09日---10日 五、活动目的： 1.通过此次活动能充分表现自我、展示自我、认识自我。体现新时 代大学生审美态度，诠释自我审美观点;丰富大学生校园生活。 2. 提高学生的动手实践能力，增强学生综合素质，提高社会竞争 力。建立大学生的开创思维。培养大学生的独特个性。 3. 打提供时尚的美丽咨讯，丰富校园文化生活，通过大赛为大学生 的业余文化生活提供一道极具特色的视觉盛宴:打破传统的保守观 念，扩大同学们的视野，提高欣赏眼光。 六、活动要求: 为了提高我校大学生的综合素质，培养和激发大学生的创新意识和实践能力，将环保与创新相结合，大赛要求参赛选手充分利用生活废旧物 品，以新颖的气息来丰富大学生的课余生活，调动我校大学生的活动积 极性。具体要求如下: 1)、学院各系派一支代表队参赛，每队3~5人，服装作品4件，作品材料 要求是生活中的废弃品如纸质品、塑料制品、布制品、泡沫、蚊帐等， 作品要求环保美观，风格突出，富有创新意识，内容要求健康，积极向 上，主题自定，并自备创作解说词和背景音乐CD。 2)、参赛作品在突出“打造绿色时尚，引领环保潮流”主题的基础上，也 加入本系特色或中国传统文化元素。 3)、参赛作品使用的材料自行选取，鼓励使用可回收的现有资源。 4)、作品名称有参赛队自行命名，要求积极向上、突出作品特点为佳。 七、活动安排： 1.舞台灯光的确定。
服 装 产 品 设 计 教 案 授课教师: 媛 授课班级:服营1201,服营203 授课时间:第一学期1-7周
实训要求1、实训要求
单元课教案首页 每一个教案。每个单元的备课由多个教案构成。 2、教学设计含教学方法、教学流程。
第一章、服装装设计概述 在即将踏入服装设计大门之前，我们首先要明确这样一个概念，我们学习服装的目的是什么？我们为什么要来这里学习？我们今后的出路在哪里？我们选择的专业是否具有光明的前景和美好的未来呢？？？ 很多人认为服装产业是夕阳产业，因为我们的国家是一个传统的服装制造国，是这样的吗？事实并非如此，中国自从加入了WTO，我们国家成为了服装制造大国，服装的市场因此变得非常巨大。有市场就会有商机。我们再来算上一笔帐，我们就可以知道我们的前景是多么光明了，世界上每年的人均消费纤维为8.6公斤，而我国的为6.6公斤，美国的为33.9公斤，这组数字其中潜藏了巨大的商机，大家看一下，我国具世界的人均消费量差2公斤，大家知道我们国家是一个发展中国家，人均消费量有提高的趋势，如果我们把这两公斤加上去的话，那么我们国家又会增加多少服装企业呢？我国现有服装企业55000家，就业人口为500万，而在这500万企业中具有大学学历的仅有2%，所以，我们的就业前景是十分光明而且美好的！！ 好了，现在且不说我们是多么光明，多么美好，我们来看一下我们的市场现状：许多衣服放在超市很便宜卖不出去，许多服装具有低廉的成本，但售价高昂，可具有很好的市场，有时供不应求，这是怎么回事呢？难道消费者脑子进水了？还是怎么回事啊？ 因为大家都是爱美的，美对我们太重要了，每个女孩子都希望穿上漂亮的衣服来吸引别人的眼球，让别人注意自己，从设计学的角度来说，一件成功的设计作品，即要使生产者获得利润和回报，又要让设计师获得收益，还要让消费者感到受到自信和来自别人的尊重。 所以设计出来的东西一定要具有美感，而什么是美呢？大家说一下？ 从古至今，对美这个概念并没有一个特殊的定义，感到舒服就是美，美就是一种平衡的宁静的状态，而别人认为美的东西我就不一定认为它是美的，因为它不符合我的审美的眼睛，对吧？为什么呢？因为每个人所生活的地域，所处的环境不同，所受的文化教育都不一样，所以对美的感受也不同。因此可能世界的同一个时刻，不同地区所流行的东西都不一样。这也就是说为什么在法国巴黎发布的流行色，和款式，到了我们就完全不同了。这个具体的原因等到后面我们在流行这一阶段将做详细的分析。要想设计好服装，能够将自己设计的服装推向市场就要对服装有一个较为系统的了解。 第一节、服装与服装设计的概念 1、服装的起源
服装搭配解说词
服装搭配解说词 【篇一：服装秀解说词】 服装秀解说词 1、少女充满的各种梦想，犹如白纸一样纯净，卢笔金采用白色的纱为主要材料，配以简单的饰品，整体给人纯净天真的感觉，犹如置身梦境一样。 2、白色的服装构思来自于水和花，设计者付玉兰用白色的窗纱为主要材料，独特的表现手法，使柔软的质地突出了女性的柔美，展现了别样的环保理念。 3、这套衣服色彩鲜明，似乎让我们感受到了明媚的阳光和青春的气息，设计者陈佳丽以她特的工艺使整套衣服独具环保时尚魅力感。 4、你是否厌倦了温柔女孩的样子，想尝试做酷酷的女人，设计者金定琴将你带入时尚的大门，穿出时尚深刻冷漠的个性。 5、设计者付玉兰用塑料薄膜纸做的礼服即体现了环保理念，又用简单大方的表现手法凸显了着装者端庄秀丽的外表。 6、刘雪静打破常规，展示充满个性的自我，将流行元素与特殊材质完美结合，呈现出随意，时尚和都市风情。 7、细致的拖尾彰显华丽的飘逸和优雅高贵的效果 ，设计者罗雪花采用简约而奢华的理念，在飞扬的裙摆中，让我们看到了中西服饰艺术的交融。 8、报纸我们生活中的常见品，设计者胡贵琴采用活泼、坚强、勇敢的个性，使艺术作品注入了生命的气息。
9、多彩的蝴蝶结，蓬松的公主裙是我们儿时的梦想，设计者李宇柔用她的幻想、纯真请你穿上这礼服，虽没有高级的面料，华丽的装饰，却体现了童年的愿望和美好的梦想。 10、这个作品用的主要材料是日常生活中常见的卡纸，设计者王菊巧妙的剪裁、简洁的设计，层层叠叠，如鲜花一样的华服就这样展现。 11、设计者陈浪浪、袁圆的设计灵感来源于郁金香，轻纱的搭配营造出雾里看花的意境，款式简约，彰显现代女性优雅、高贵而飘逸的美。 12、同样是塑料袋的设计，设计者姚学艳在简单的蛋糕裙上增加了立体的效果，肩膀的装饰与裙子交相辉映，突显出甜美中的成熟。 13、胡静婷、杨本容、王菊用鲜艳的色彩，层层叠叠的裙摆，展现出日的活力，整套衣服恰如其分地呈现了魔女的精灵、神秘和迷人的味道。 14、设计者杨明艳以皱纹纸为主要材料，这是时尚艺术与环保主义的完美结合，可见更多的材质可以替代布料，做出美丽的小洋装，环保就在身边。 15、服装着重个性、气质和内涵的美感，线条简洁流畅，设计者卢笔金使看似平淡无奇的服装霎时新奇浪漫，充满服装艺术的魅力。 16、设计者周亚平采用塑料袋为材料，简卓的剪裁，时尚的设计，使她的设计成为舞台上一颗璀璨夺目的星光。 17、复古胸衣的张力，层叠蓬纱的迷蒙，勾出优雅的传世经典，杨青菊的这一设计让这一切的一切，在这夜晚，都争相邀你一起翩翩起舞。 18、丁书兰的设计灵感来源于大自然自由不羁的天空，湛蓝无边的海洋，彰显着大自然的轻松与自惬意，交织成生生不息的世界。
服装设计主题 Prepared on 22 November 2020
古·尚结缘谁说笔墨不时尚谁说颜彩不出众 传统唯美的水墨创意是中国艺术乃至世界艺术的一大奇迹 飘逸的笔锋幽雅的笔触 它不再是一方纸上静态的完美 而是时尚服饰上动态的华美 古典却不古老时尚而又脱俗 笔墨元素的融入让今晚吹起了一股古·尚之风 古韵与时尚的颠峰结缘将形成一道亮丽的风景线 传统与摩登的完美融合将上演一场繁华的邂逅…… 解说词 初秋飒爽，云淡风轻 采颜撷彩，挥笔撒墨 挥出古韵，撒出时尚 一幅幅笔墨颜彩 一个个时尚元素 动与静的完美结合 迸发出激情的火花 古·尚之风，萦萦环绕,挥之不去…… 倾城花语 牡丹华贵，倾国倾城温婉可人的月季 花朵图案，简约却不简单在伸展台上娇艳绽放
高贵而不奢华，反而清新淡雅银白色的纸扇更营造出 裙摆处手工制作的花簇犹抱琵琶半遮面的意境 更升华了牡丹的王者之美半旗袍式设计及夸张的时尚型 雍容华美的气质随着胸前的是古韵与时尚的结缘 牡丹在心中蹴然绽放 恋蝶一剪梅 百花争艳时，定有它身影二零少女好似梅花一般含苞待放 蝶，幻化千般色彩，是美的代表肚兜与梅花相配 是爱的化身，一曲梁祝是它最完整的诠释衬托出女子的娇羞、可爱它，翩翩起舞，若即若离黑色闪片搭配白色绸缎缝制的 纯白色飞扬的裙摆前开襟裙，带点诱惑，带点性感 点点墨色的渲染，黑白完美的经典内敛与奔放看似冲突其实不然是在一个转身之后 80后女生是双面佳人 是蝶蛹华丽的蜕变 浣溪沙律动 夕阳西下黑白分明的晚装礼服，经典永恒 小桥流水人家西欧宫廷式的风格，唯美华丽 一幅水墨丹青纯手工缝制的百褶裙边，精致细腻，难以想象一个优雅意境在音符的跳跃和舞者的律动下 墨色层次晕染抛开束缚掀起层层热浪 浓浓的意蕴热情奔放的西班牙女郎和帅气十足的勇者 淡淡的飘逸将带你感受异国情缘
服装制作基本工作程序基本工作程序 此标准以出口美国服装为基准，欧洲、日本及其他国家的服装可以参照此工作程序。 一定单规格表（款式样、批办样、产前样）1.报价用规格表---款式样此规格表主要用于设计师看款式效果及生产的用料计算，一般情况下用同类布料打样，允许辅料代用，这步工作有时候已由我们公司技术及样办中心完成。对生产工厂来讲,此规格表仅仅是供报价用，以便争取到真正的定单，在运用这个表格时应注意每个项目内容与规格，因为这些内容与规格往往同成本直接相关联，任何有利于降低成本而又不改变原有服装的基本要求的方法和建议都可以提出来，经我们公司同意后即可更改，所有在此规格表中变化的内容，都必须做出注释，以便下一步工作开展的时候前后对应。 2.样品规格表---批办样 此表主要用于打批办样。批办样制作前，根据提供的款式样和样品规格表中具体要求逐项进行操作，检查样品的织物组织、结构规格、测量所有的尺寸，确信各个点的尺寸在允许误差范围内。
把款式样和规格表给相关的技术人员，审查各疑点难点，以便全面了解样衣的情况。原则上，打批办样用正式主辅料。 3.大货生产规格表--产前样 一旦批办样被客户批准合格后，此时客户才提供正确的大货生产用规格表，只有这个产品规格表才是供工厂大货生产用。如果用以前的规格表代替，经常会发生差错，因为经过打样后，客户常更改原有的尺寸，而这个尺寸的更改又往往是不起眼的，在大批生产经营之前,还须打一次样,叫做产前样,在制作这个样衣中,所有的主敷料都必须用以后生产中要用的料，客户完全认可后方可大批开裁。 二．工厂的评估 一般情况下，定单下新工厂之前，我们质监部门要对工厂进行打分评估，本公司有质监部门专职人员负责执行这项工作，质监部门将这个评估结果转给生产部做参考，以便生产部了解该厂的优弱点，在生产跟踪时会注意到他的侧重面，是我们考虑和衡量工厂生产质量、能力的一种有效依据。原则上对于达到某一标准
[服装设计的灵感来源] 服装设计灵感来源范文 服装设计是需要灵感的，无灵感就无法进行创作，那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天小编为大家带来了服装设计的灵感来源，一起来看看吧! 服装设计的灵感来源 一、民族文化灵感来源 1、民族中的民族色彩带来的灵感来源 服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩,这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中,使服装有另一种风味。变得更加好看、漂亮。另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩,这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩,用在服装之上会有一种独一无二的奇妙感觉。
2、民族中的建筑带来的灵感来源 一些民族中的建筑是非常有艺术的,它们有着深厚的文化底蕴,有着与众不同的风格与形状,有着与其他建筑不同的意义,设计师们可以采用这种建筑的形状来做灵感来源,也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中。 3、民族中的民族饰品带来的灵感来源 在一些民族之中,他们的配饰是非常精致的,例如有:帽子、耳环、项链、臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等。这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗,最后做成精致的配饰。一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中。 二、大自然灵感来源
1、植物为设计灵感 在大自然中,用花草树木来形容是最恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状。花瓣的形状。不同的草的颜色、形状、长短。树的形态、木头的颜色与质感等等,会因此联想到很多,都是灵感来源,设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了。 2、大山与河流为设计灵感 黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地,引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源,清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉,要是服装把透明这个词装进去并很好的表现出来,那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源。 三、其他灵感来源 1、灵感来源于几何图形
服装设计策划方案 篇一：20XX春夏服装设计企划方案 20XX春夏服装设计企划方案 20XX春夏服装设计企划方案，“非凡年代”主题将过去和现代融合，体现摩登美感，更新了宏观趋势。50年代复古风为服装增添了一抹性感和活力，同时军装风的精致蕾丝和花卉也服装增添了女性化魅力。 “非凡年代”主题将过去和现代融合，体现摩登美感，更新了宏观趋势。魅惑半身裙和修身裙体现50年代的活力和性感。短身上装，高腰铅笔裙和衬衫式连衣裙迎合主题，同时，轻盈条格平布，纯棉材质和立体装饰保持了现代女性化造型。淡橄榄绿，卡其色和靛青色军装风造型注入了柔美元素。廓形奢华，实用面料，装饰细节，工艺精湛，融合了精致蕾丝，花卉印花，共同演绎出浪漫风尚。 造型：里维埃拉风廓形和浪漫女性化魅力用于军装风造型。 色彩 紫色浪潮融入蓝色色调，同时，橄榄绿，紫水晶色，和彩虹色与时尚红色搭配，使飘逸色彩更加明亮。 印花&图案 水彩印花，植物印花和花卉印花体现复古墙纸风，同时，新款传统格子纹体现中世纪美感。
针织 针织衫重新呈现出复古纹理，比如蕾丝，钩针，复古提花，精致网眼和运动针织布以及罗纹针织。 梭织 轧花和活褶表面处理，甜美泡泡纱和轧花提花是梭织材质的主打，并搭配棉织牛仔布，斜纹布，府绸和丝质贡缎。 细节 “非凡年代”采用娇媚荷叶边，蝴蝶结式腰带和花卉装饰与大口袋和铜纽扣搭配，演绎出女性化和实用性的活力对比。 中世纪摩登造型 系列款图 浪漫制服 系列款图 夏日风衣 西装式夹克。 西装式夹克搭配腰带，体现腰部曲线。纯棉西装或起皱泡泡纱彰显服装结构。 短袖衬衫 领尖带扣衬衫以简约袖子和箱型比例为特点。纯棉府绸剪出精致比例。 搭配过膝铅笔裙。 伞裙
古·尚结缘 谁说笔墨不时尚谁说颜彩不出众 传统唯美的水墨创意是中国艺术乃至世界艺术的一大奇迹 飘逸的笔锋幽雅的笔触 它不再是一方纸上静态的完美 而是时尚服饰上动态的华美 古典却不古老时尚而又脱俗 笔墨元素的融入让今晚吹起了一股古·尚之风 古韵与时尚的颠峰结缘将形成一道亮丽的风景线 传统与摩登的完美融合将上演一场繁华的邂逅…… 解说词 初秋飒爽，云淡风轻 采颜撷彩，挥笔撒墨 挥出古韵，撒出时尚 一幅幅笔墨颜彩 一个个时尚元素 动与静的完美结合 迸发出激情的火花 古·尚之风，萦萦环绕,挥之不去…… 倾城花语 牡丹华贵，倾国倾城温婉可人的月季 花朵图案，简约却不简单在伸展台上娇艳绽放高贵而不奢华，反而清新淡雅银白色的纸扇更营造出裙摆处手工制作的花簇犹抱琵琶半遮面的意境
更升华了牡丹的王者之美半旗袍式设计及夸张的时尚型 雍容华美的气质随着胸前的是古韵与时尚的结缘 牡丹在心中蹴然绽放 恋蝶一剪梅 百花争艳时，定有它身影二零少女好似梅花一般含苞待放 蝶，幻化千般色彩，是美的代表肚兜与梅花相配 是爱的化身，一曲梁祝是它最完整的诠释衬托出女子的娇羞、可爱 它，翩翩起舞，若即若离黑色闪片搭配白色绸缎缝制的 纯白色飞扬的裙摆前开襟裙，带点诱惑，带点性感 点点墨色的渲染，黑白完美的经典内敛与奔放看似冲突其实不然 是在一个转身之后 80后女生是双面佳人 是蝶蛹华丽的蜕变 浣溪沙律动 夕阳西下黑白分明的晚装礼服，经典永恒 小桥流水人家西欧宫廷式的风格，唯美华丽 一幅水墨丹青纯手工缝制的百褶裙边，精致细腻，难以想象一个优雅意境在音符的跳跃和舞者的律动下 墨色层次晕染抛开束缚掀起层层热浪 浓浓的意蕴热情奔放的西班牙女郎和帅气十足的勇者 淡淡的飘逸将带你感受异国情缘 温柔而灵动领悟勇与智的美 桃然佳人 晚风拂柳，人面桃花 画意诗情带美意 时尚的设计，夸张的剪裁，传统的笔墨 三大元素的融合集于一身，是本次主题最完整的 升华和诠释，理所当然是这场秀的压轴！ 结束 深厚的笔墨，语言功底与时尚服饰需求的结合 驾驭题材与现实希望的吻合 这一切恰到好处的运用
第一章认识服装CAD(2学时) 第一节认识服装CAD软件得发展及简介 教学目得:了解服装CAD及其特点; 了解服装CAD得功能。 教学重点:服装CAD及其特点、功能 教学场地:服装电脑机房 教学方法:讲授法结合演示、观摩法 教学过程: 引入:我国于本世纪初提出要将我国从“制造大国”转变为“服装强国”得服装产业战略。决定了服装行业必须走新兴工业化道路,积极推进科技进步,促进服装产业升级与结构调整。服装CAD得广泛应用意味着中国服装企业得发展正在实现由传统模式向现代经营模式转变得历史迈进。 新课:服装CAD概论 一、服装CAD简介: 服装CAD系统就是puter aided design 得缩写,即服装计算机辅助设计系统,又名电脑服装设计系统。就是集服装效果设计、服装结构设计、服装厂工业样板设计与计算机图形学、数据库、网络通讯等知识为一体得现代化高新技术。服装CAD应用系统得构成:软件,硬件与人三部分 二、服装CAD得软件: 目前国内、国外得服装CAD软件有很多,且应用操作上区分还比较大,基本原理就是相同得。一般,国内得服装CAD软件适应性、亲与性较好。硬件得通用性与灵活性较高,国内软件系统得性价比较好。国外服装CAD软件常在可靠性、稳定性上有较大优势,且硬件得先进性与配套性较好。知名得服装CAD软件有如下这些: 【国内】 1、航天Arisa:包括款式设计、纸样设计、放码、排料、电脑试衣、摄像输入系列CAD软件。通用系列数字化仪与绘图机等硬件设备。 2、 Bili:包括服装效果设计、数码相机输入、纸样设计、部件结构自动设计、放码、排料、试衣、工艺单设计系列CAD软件。 3、杭州Echo(爱科):包括款式设计、纸样设计、放码、排料、电脑试衣、工艺
重庆三峡学院本科课程备课教案 2015 — 2016 学年第 2 学期 （美术术科类） 课程名称创意服装设计 授课专业年级班级2014 级服装与服饰设计 1 班 教师姓名 教师职称助教 美术学院 周次 1-4授课时间64课时课程性质 □专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目（教学章、创意服装设计 节或主题） 教材及参考资料 《创意服装设计》黄嘉编着 创意服装设计是一门基础课程，培养牢固掌握必须的文化基础知 识和专业基本理论知识，具有较高的操作能力的应用型人才。本课 教学对象情况简评 程以掌握创意设计理念、形式创意、色彩创意、材料创意、结构和 工艺创意等，从而培养具有可持续发展能力的创新性人才。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求 作业命题一： 理论要点： （ 1）服装的概念和分类用不同面料再造手法制（ 2）创造力四维空间作面料小样 （ 3）创意设计： 质量要求： 1、设计理念的建立 2 、形式创意 面料小样精致有创意 3、色彩创意4 、材料创意 5、创意设计的装饰美感数量要求：12*12 大小五（ 4）教学目的：掌握创意服装设计的理论概念。种
作业命题二：技能要点：面料再造的增型设计、减型设计、综合型设计等。 教学目的：掌握面料再造中的镂空、烧花、褶皱、重复等手法。 制作创意服装 实践要点：运用形式创意、色彩创意、材料创意、装饰创意的设计理念制作一件创意服装。 教学目的：培养学生创造性思维，累计丰富的实际操作技能，质量要求： 运用面料和新材料结合数量要求：一件成品。 通过思维训练、联想思维其他、逆向思维启发、错视空间训练、 材料构成、结构设计、工艺设计等制作完成一件成品。 教具与场地布置4J110、人台、剪刀、针、线、缝纫机、熨斗等 课后作业制作一件成品 明确从观念设计到最后完成设计制作，是一个承上启下、全面设计、教后小结 整体控制的过程，不能重此轻彼，才能达到最后完成的整体效果。 美术学院 周次 1 授课时间周三 课程性质□专业必修□专业选修□通识教育选修 授课题目第一章概念——服装的分类 （教学章、节或主 题） 教材及参考资料《创意服装设计》黄嘉 教学对象情况简评 本章教学重点是明确创意服装与日常服装的区别与联系，明确服装设计的概念与学习的程序，为学生打好理论基础。 授课内容与教学目的作业内容与质量要求
单位研发中心总监设计部采购部面辅料仓库技术部企划部样衣展厅节点 A B C D E F G
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 开始 结束 市场考察 申请面辅材料面辅料采购面辅料入库 面辅料配发 图稿发布 制作工艺单 根据款式风格 确定母版 电脑入账、陈列确定开发方向 制作产品规划 制定时间表 审核 面辅料开发 新版型开发 款式开发 设计稿论证 纸版制作 及分割 审核 样衣裁剪制作 样衣筛选、版型 和工艺论证 审核 筛选订货款式 参与参与 样衣复色、定价 定货会
编制单位流程所有者 （二）产品开发制作工作标准 任务 名称 节点任务程序、重点及标准相关资料/表格 确定研发方向B2 B3 A3 E3 程序 1、产品企划案 2、产品开发任务 表◇设计部收集国内外相关新产品信息、本企业的产品销售信息、客户需求 信息、竞争对手信息及行业流行信息等，并进行分析整理，掌握同类产品 最新流行趋势，确定新产品研发方向； ◇讨论并制作新产品企划方案（包括：款式、色彩、面料、辅料、版型、 工艺、价格等）及新产品开发任务及时间表，报研发中心总监审核后实施； ◇同时与采购部、技术部沟通进行面辅料及新版型的开发。 重点 ◇制定准确的新产品企划 标准 ◇符合公司品牌定位，适合当季流行趋势 图稿论证和材料配发C4 B6 C6 D6 B7 程序 1、面辅料申请单 2、设计图稿 3、材料配发一览 表◇根据开发任务及不同系列风格进行图稿设计； ◇对设计图稿进行论证、修改，审核面辅料与设计风格协调统一； ◇申请采购面辅料并与图稿一同发放。 重点 ◇设计图稿论证 标准 ◇达到系列开发要求 产品制作 E8 E9 E10 B10 E11 E12 A12 程序 1、工艺单 2、母版 3、样衣 ◇技术部工艺研发组根据新产品风格制作工艺单； ◇技术部版型组根据新产品风格制作母版并进行纸版分割后交设计部审 核； ◇技术部样衣组裁剪和样衣的制作； ◇技术部进行样衣筛选、版型和工艺论证，交研发中心总监审核。 重点 ◇产品制作 标准 ◇产品与设计意图相吻合 样衣筛选与G13 F14 E14 ◇样衣展厅管理员对技术部交接样衣进行电脑入账，并按系列风格进行分 类、陈列；1、样衣出入库单◇企划部组织设计部和技术部共同对订货款式进行筛选与修正；
教学主题《我设计的服装》 教材分析：本课是根据国家课程标准设计的“设计应用”领域，用一课时完成运一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计和制作，同时美化生活及环境，培养学生的创造意识和实践能力，学习设计，制作服装是本科的核心，是课堂教学的最终目的 学情分析：学生对美术学习积极性高，兴趣较浓，特别是服装设计与生活紧密联系，但学生造型表现能力较弱，希望通过对服装设计的欣赏、设计，激发学生的想象力和创造力，培养正确的审美观。并在活动中大胆尝试，表达自己的奇思妙想。 教学目标： 1、学习服装设计的基础知识，学会绘制简单的服装设计效果图。 2、欣赏各类服饰作品，用手绘、材料拼贴等方式进行服装设计， 完成一款美观、新颖、有个性的服装。 3.提高对服装设计的兴趣，培养创新思维，提高个人审美能力。 教学重点：学习用不同工具来设计服装效果图。 教学难点：学习服装色彩、款式的搭配并设计出体现个性创新的服装。教具学具准备：搜集服装历史资料及图片资料、铅笔、彩色水笔、各种布头、毛线、废光盘、气球或彩纸，剪刀，胶水、胶带等。 教学环境 □简易多媒体教学环境 交互式多媒体教学环境□网络多媒体环境教学环境□移动学习□其他
信息技术应用： 教学中使用了大量图片，开阔学生视野，调动学生学习兴趣。课件制作中有效呈现重点、难点。通过图片素材的展示，激发学生的创造力，并在活动中大胆表现自己。 教学过程： 一、组织教学 1课前搜集的生活废弃品，如报纸纽扣、塑料袋等. 2.导入： 欣赏：灯笼和青花瓷，激发学生学习兴趣，感受设计师灵感来源，怎样体现？引出课题《我设计的服装》 二、新授： 回顾、交流、学习 1、上节课，大家已经了解有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起回顾。 （1）服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。 （2）服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位、 2、服装的分类 服装分成衣和展示服 展示服：手法夸张，完全表达设计师的理念和想法。
服装设计师的工作流程 服装设计师的工作过程一般如下： (1)收集市场情报：在款式设计构思之前，要了解市场各种信息，广州模特公司https://www.doczj.com/doc/e76969358.html,做好充分调查。调査的对象有：原料批发商、成品销售商、消费者生活结构的变化和竞争对手的产品状况等。调查的内容有产品、价格、销售量、成本、利润等。 (2)规划设计风格：流行产品的设计要根据市场的变化不断变化，怛总体来说，在一定时期内，企业产品应有相对固定的风格，一方面便于生产组织，另一方面便于消费者对企业的认知，对于名牌产品，事先规定好企业的产品风格是非常重要的。 (3)描绘造型效果：根据市场调查和企业风格战略的要求，设计师加上自己对艺术的独特理解，绘制服装效果图。企业用的服装效果图，被看作是一种设计图纸和初级方案，一般需要提供的数量是所需数最的3~4倍，而且多为系列产品。 (4)作品会审评价：如前所述，服装设计不是一个单纯的艺术过程，所以实际上，设计师是无法对生产做出决策的。设计师提供各种比较方案的设计图之后，应由企业的各职能部门会审评价。这些部门有供应部门、销售部门、生产部门、技术部门、财务部门等。他们从各自角度，对设计师的图纸作出评价，筛选最佳方案，计算量、本、利，落实资金，安排生产计划。 (5)样品效果复审：在批量生产时，必须事先制作样品，并模拟大批量生产的工艺条件，如熨烫温度等。通过样品，进一步审查设计方案，并计算工时，编排工序，为车间生产安排提供依据。 样品制作人员无权对大效果作出变更，无权改变原设计，如需改变设计风格，必须履行—定的企业程序，即重新会审评价并由有关主管认可。 (6)交付批量投产：样品确定后，即开始批量生产，生产车间制定合理的工艺过程，预测完成日期，合理分配工时,规范管理,提高劳动效率。开办连锁店的企业，有时也做小批量生产，对市场投石问路。 企业的服装设计，不是设计师个人的艺术创作活动，而是整个企业活动过程的一道工序，或一项工作。在销售过程中，设计师应密切关注市场动态，及时收集市场信息，为及时供货或调整产品及开发新产品提供依据。工作室或研究室中从事时装设计的设计师，相对来说可以更加自由地进行创作,但也少不了需求调查、制作样衣、加工生产等基本过程。 服装设计以美化生活、满足需要为己任，而生活的丰富多彩又是难以把握的。生活永远都是服装设计的源泉。虽然人人都要穿衣,但不同的时代，不同的民族，不同的年龄，不同的性别，有不同的要求，各式各样的审美理想为设计师提供了非常广阔的天地，设计师必须学会与各种群体沟通交流，不断积累丰富的生活经验。
服装设计优秀教案
服装设计优秀教案 【篇一：我设计的服装教案】 第五课我设计的服装 一、设计思路： （一）、指导思想： 《美术课程标准》当中指出，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 (二)、教材分析： 本课是设计运用课,是一门综合性很强的学科。内容也较多，包括服饰的基本知识、古代服饰的发展，中国少数民族服饰的了解，现代服饰的欣赏。 通过欣赏古今服饰，培养学生的审美情趣；通过设计制作，锻炼学生表现美、创造美的能力。而学生设计服装的方法不是由教师直接灌入，而是由学生在教师指导下通过多种有趣的方式进行探索，让学生认为设计服装是一件有趣的事情，能在自己的探索中把知识转变成技能，会把一些基本形状组合、装饰、美化，在设计中实现整体与局部的协调、色彩的搭配，从而创造出不同款式的服装，使他们的一种成功感更适应未来的需要。 （三）、学情分析：
六年级学生已经很熟悉美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已很熟练，对线条和色块的运用掌握得较好。现在的孩子以独生子女居多，他们接受信息的途径很广，思维活跃、想象丰富、联想奇特，他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，动手能力也较强，不过缺乏细致认真的态度，手工作品较为粗糙，因此在《我设计的服装》这节课中，我在安排合作小组的成员时就将手工技术较好及认真的同学进行适当的分配，从而让每个小组的水平相当，平衡发展。同时在课程的安排上，尽力让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，从而符合学生发展的特点。 （四）、设计理念： （五）、教学方法： 互动法、探究法、启发式、合作分工法 二、教学目标： 1、认知目标： 1）、让学生初步了解我国历代服装的发展，培养学生对服装设计的兴趣及对“美”的感悟。 2）、了解服装设计的基本方法，并学会设计制作。 3）、通过对本组模特进行服装设计，加强学生对服饰进行有针对性地设计。 2、情感目标： 1）、通过对中国历代服饰的了解，培养学生民族自豪感和热爱生活的思想情感。 2）、通过与同学分工合作，提高集体合作的能力。 3、技能目标：
服装设计的灵感来源 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《服装设计的灵感来源》的内容，具体内容：服装设计是需要灵感的，无灵感就无法进行创作，那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天我为大家带来了，一起来看看吧!一、民族文化灵感来源1、民族中的民族色彩带来的... 服装设计是需要灵感的，无灵感就无法进行创作，那么服装设计的灵感可以来源于哪里呢?今天我为大家带来了，一起来看看吧! 一、民族文化灵感来源 1、民族中的民族色彩带来的灵感来源 服装设计中采用的颜色灵感来源于某民族中的民族色彩,这种灵感来源是将某民族中的民族色彩运用到服装的色彩之中,使服装有另一种风味。变得更加好看、漂亮。另外还可采用某民族中建筑的颜色做为服装色彩,这些民族色彩是区别于其他色彩的一种色彩,用在服装之上会有一种独一无二的奇妙感觉。 2、民族中的建筑带来的灵感来源 一些民族中的建筑是非常有艺术的,它们有着深厚的文化底蕴,有着与 众不同的风格与形状,有着与其他建筑不同的意义,设计师们可以采用这 种建筑的形状来做灵感来源,也可把这种建筑的奇妙意义做一种设计理念隐约表现在服装之中。 3、民族中的民族饰品带来的灵感来源 在一些民族之中,他们的配饰是非常精致的,例如有:帽子、耳环、项链、
臂饰、手链、腰带、围巾、鞋等等。这些东西在融入当地人的一些想法之后还会带有一些民俗,最后做成精致的配饰。一些设计师在设计服装中会把这些配饰的形状、性能等等做为灵感来源应用在服装之中。 二、大自然灵感来源 1、植物为设计灵感 在大自然中,用花草树木来形容是最恰当不过了,设计师们想表现出大自然来就可以用到花草树木,花的颜色、形状。花瓣的形状。不同的草的颜色、形状、长短。树的形态、木头的颜色与质感等等,会因此联想到很多,都是灵感来源,设计师把这些应用到服装当中去就能表现出很好的大自然风格的服装了。 2、大山与河流为设计灵感 黄土高原、沙漠、严重缺水的陆地,引用这些的颜色、感觉来处理服装的面料就是设计师很重要的灵感来源,清澈的河流给设计师们带来的是透明的感觉,要是服装把"透明"这个词装进去并很好的表现出来,那么大自然又将带给设计师一种奇妙的灵感来源。 三、其他灵感来源 1、灵感来源于几何图形 几何图形中的圆、正方形、长方形、三角型等等。服装设计师们把这些做为灵感来源。例如波普艺术,由大大小小的圆点组成。我们经常看到的服装是简单的线条加上几何块,这表明要实现充满太空幻想的前卫造型,其实并不一定要印有各种几何图案就组合成为服装,只需要将长长短短、颜色不同的几件基本款式的衣服搭配在一起,就可以搭配设计出充满立体
古典主义 包括古希腊、罗马古典主义、文艺复兴古典主义和盛行于19世纪前的新古典主义。 就艺术特征而言，它意味着高雅、简洁、对称，强调理性和节制，追求形式上的单纯性和清晰性、统一性和必然性。 古典主义艺术风格：具有古典主义特征的合理、单纯、简洁的作品风格。古希腊和罗马服饰是古典主义的服装之源，19世纪初的帝政风格服装为新古典主义的典型。 现代服装：古典主义被宽泛引申为最佳的、第一流的地位，指符合传统而又不那么时髦花哨、不前卫的非最新款式的衣饰。广义：具有简洁单纯的构思，典雅端庄的效果，稳定合理的设计作品。 致西服被形容为古典的，如保罗·史密斯，强调合身的剪裁、精细的做工，上乘的面料，沉稳的色彩，穿着搭配一丝不苟，并把装饰降低到最低限度。 英【保罗·史密斯】PAUL SMITH被认为是古典主义的代表，它的男装系列被称为“以古典为主线忽左忽右”，夹克衫、袖窿开得很低，使它更便于穿着，修改裤型，衣料采用花呢等毛织物及棉织物。 设计准则： 装饰不仅是一种对与浪费的嗜好，而且是对理性本身可以产生美。 的展现，强调理性和纯洁并力求完美。 形式特征：服饰重视形式的美好和对于传统形式的关注，在形式法则上遵守合理、单纯、适度、明确基本规律。造型以人体自然形态为基础，简单、朴素、结构对称遵守经典的比例法则，面料质朴，色彩单纯，图案简洁。 浪漫主义 如果说古典主义是理性和思辨的，浪漫主义风格就是感性的，无所约束的思维，甚至是异想天开的，它是具有较强精神的音乐性的和运动性的因素，服装史上1825-1845年欧洲服装具有典型的浪漫主义风格。 20世纪具有浪漫主义创造特征或者倾向的代表设计师 （意）罗密欧·吉利（ROMEO GIGLI）女装以柔美和浪漫著称，精巧的装饰是他的惯用手法，用珠绣营造礼服的华丽，外套四周以布满绣花，色彩明亮柔美，具有浓厚的民族情调和复古造型。 在经历恐怖和战争的残酷打击之后，21世纪的浪漫主义俨然成了化解现实的一剂解药，2002年春夏时装发布会设计师在解释自己的作品用RELAX，苦难需要遗忘，心灵需要放松，线条、色彩都需要一种轻盈灿烂的感觉。 现代浪漫主义服装，给人的更是一种全新的浪漫、妩媚，是指可以说是性感乃至奢华的感觉，是一种全新的浪漫主义，在当今时代构建了属于自己时代特征的浪漫美学。 形式法则：强调在遵循最为基本的形式组合规律的基础上打破僵硬的教条，追求幻想和戏剧化效果，常用复古、怀旧、民族和异域主题，造型夸张独特，线条或柔美或奔放，常见有非对称和不平衡结构，色彩明亮多变，图案缤纷斑斓，面料追求自然和质感对比，装饰手段丰
服装设计大赛策划书 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
“青春时裳，环保同行”主题 服装设计大赛 主办单位：机械工程学院团总支 承办单位：机械工程学院团学联组织部日期: 二〇一三年三月 目录 一、活动背景： 21世纪的今天，大众审美得到更加普及的认可，许多相对应的时装大赛、等赛事在我国乃至世界刮起了一阵风潮。更多的人愿意去学习自己设计服装展示自己的美，于此同时，也有更多的人们能从多方面的角度来评判各种服装之美。服装审美之风也刮入了各大高校，全国各地各大高
校都举办了相似的服装大赛，让同学们弄充分展现与锻炼自身的才能。作为西南地区综合实力最强的高职院校之一的重庆工业职业技术学院尽管以工科见长，也十分需要在文化艺术方面塑造自身的校园文化。 校园服装大赛是主办方把一些具备服装素质与兴趣的同学集中在一起，通过培训、观察、比较，从而选拔出优秀服装的一个过程。其价值是在于主办方对所选出服装的价值导向，而比赛程序本身通过媒体的传播，进行宣传，持续时间长，影响力十分大。这一大赛活动形式现今在全国各个高校都进行了实施与推广，得到很好的宣传效果及选拔目的。此次大赛借鉴中外大小服装大赛之经验对校园服装进行多项内容素质方面评选，保证选出的服装为引领重大校园风尚的先锋力量，是学生服装领域的后备军。 二、活动目的： 1、给参赛者一个展示自我的机会，发现个人服装素质或设计才能； 2、给参赛者锻炼自身的机会。 3、引领校园内的时尚潮流，给大家树立精神风向标。 4、以新颖的服装大赛气息丰富大学生的课余生活，调动大学生参加活动的积极性。 5、促进校园精神文明建设，引导同学们正确的审美观念。 6、让参与举办此次大赛的同学们开拓工作思路，增强实践及交流能力。 7、通过服装大赛建立我校的学生的合作交流能力，可在以后的学
【服装设计基础】教案二 课题：服装设计的特征和程序 杭州市服装职业高级中学舒平 教学设想：要让学生了解服装不仅是产品，更是商品，是一门应用性很强的学科，是为人服务的宗旨，了解服装产品规划的基本情况，从服装文化和服装流行入手，激发学 生对专业的热爱和兴趣，授课之前首先设立活动方案和目标，然后根据目标建立 教学内容。兴趣是最好的老师，只有当学生对某种事物有了浓厚兴趣时，才会主 动运用感观去看去听，动嘴说动脑想，动手操作，亲自演练，积极探索。学生因 为兴趣所以爱好，因为爱好所以追求，因为追求所以成长。 教学对象：中职一年级新生 教学时间：2课时 教学方法：以活动达成目标，以目标建立教学内容：参观服装商场、面料市场、服装公司； 完成服装品牌调查表、制作面料样本。 教学目标：让学生明确服装不仅是产品，更是商品，是一门应用性很强的学科，是为人服务的宗旨；了解服装流行趋势、了解服装产品规划的基本情况，认识服装品牌、服 装市场，激发学生对专业的热爱和兴趣。 教学重点：对服装特征的认识和分析，对面料的初步认识。 教学难点：应用拓展练习一的完成 教学过程： 教师课前准备： 1、上课之前先带领学生参观服装商场或服装市场（比如杭州的四季青服装市场或银泰、解百服装商场等），参观过程中做好应用拓展练习一的资料收集。 2、观看服装企业服装生产流程的纪录片或资料片。 3、上课之前带领学生参观服装面料市场，搜集常规的面料小样。 一、服装设计的特征 请学生根据参观后得到的初步印象，对服装设计的特征进行分析：服装设计是设计要素、服用材料、服用功能的统一体。 1、服装的设计要素由造型设计和色彩设计两大部分构成。
服装设计2 1.系列服装设计的概念：系列是表达一类产品中具有相同或相似的元素，并以一定的次序 和内部关联性构成各自完整而又相互有联系的产品或作品的形式。服装是款式、色彩、材料的统一体，这三者之间的协调组合是一个综合运用关系，包括造型与色彩、造型与材料、色彩与材料三方面的互换运用，如款式、色彩相同，面料不同，或者款式不同，面料、色彩相同等。在进行两套以上服装设计时，用这三方面去贯穿不同的设计，每一套服装中在三者之间寻找某种关联性，这就是系列服装设计。 2.系列服装的设计方法： 形式美系列法：指以某一形式美原理作为统领整个系列要素的系列设计方法。节奏、渐变、旋律、均衡、比例、统一、对比等形式美原理都可以用来作为系列化服装设计的要素，即对构成服装的廓形、零部件、图案、分割、装饰等元素进行符合形式美原理的综合布局，取得视觉上的系列感。比如，用对比的手法将服装的外部廓形和局部细节进行设计组合，使得每一单品均出现一种视觉效果十分强烈的对比性，整个系列给人一种活跃、动感、刺激的印象。形式美系列法在服装上应用时，必须以主要形式出现，形成鲜明的设计要点，成为整个系列设计的统一或对比要素，再经过服装造型和色彩的配合，就形成很强的系列感。 廓形系列法：指整个系列服装的外部造型一致，以突出廓形的统一为特征而形成系列的系列设计方法。这种系列服装可以在服装的局部结构上进行变化，如领口的高低、口袋的大小、袖子的长短、门襟的处理等进行变化与设计。服装的外观造型虽然一致，但内部结构细节不同，使整个系列服装在保持外轮廓特征一致的同时仍然有丰富的变化形式，以此来强调系列服装的表现力。廓形系列法要注意外部轮廓应该有较明显的统一特征，否则会显得杂乱无章，难以成系列。如果为了更突出系列性，在色彩的表现和面料的选用上也可以使用某些同一元素，使服装的系列感更强。 细节系列法：指把服装中的某些细节作为关联性元素来统一系列中多套服装的系列设计方法。作为系列设计重点的细节要有足够的显示度，以压住其他设计元素。相同或相近的内部细节可利用各种搭配形式组合出丰富的变化，通过改变细节的大小、厚薄、颜色和位置等，就可以使设计结果产生不同效果。比如，用立体的坦克袋作为系列设计的统一元素，就可以将口袋的位置进行变化性的位移设计，或者用大小搭配、色彩交叉等手法将其贯穿于所有设计之中。 色彩系列法：指以色彩作为系列服装中的统一设计元素的设计方法。这种色彩可以是单色，也可以是多色，贯穿于整个系列之中。由于色彩系列法容易使设计结果变得单调，因此在廓形和细节等变化不大的情况下，可以适当地通过色彩的渐变、重复、相同、类似等变化，取得形式上的丰富感。色彩有色相、明度、纯度之分，还有有色彩和无色彩之分，所以，色彩系列法可据此分为色相系列、明度系列、纯度系列和无色彩系列。强调色彩是系列服装设计中经常用到的设计手法，它不仅能准确地表达流行中的主要内容——流行色彩，同时也增添了服装的魅力，丰富了服装的表现语言。色彩系列手法是多种多样的，有的是在面料上进行穿插或呼应，使视觉效果更加丰富多彩；有的通过某种色彩的强调，形成一个系列服装主要亮点。 面料系列法：指利用面料的特色通过对比或组合去表现系列感的系列设计方法。通常情况下，当某种面料的外观特征十分鲜明时，其在系列表现中对造型或色彩的发挥可以比较随意，因此此时的面料特色已经足以担当起统领系列的任务，形成了视觉冲击力很强的系列感。 工艺系列法：指强调服装的工艺特色，把工艺特色贯穿其间成为系列服装关联性的系列设计法。工艺特色包括饰边、绣花、打褶、镂空、缉明线、装饰线、结构线等。工艺系