平面广告赏析论文
——现代平面广告设计中的中国元素
经过一学期的对平面广告赏析的了解,参考了一些资料,我个人对现代平面广告设计中的中国元素这一主题十分感兴趣,以下是我对这一主题相关内容的整理了解。
一、什么是中国元素
凡是被大多数中国人(包括海外华人认同的、凝结着中华民族传统文化精神,并体现国家尊严和民族利益的形象、符号或风俗习惯,均可被视为“中国元素”。中国的企业及品牌更是中国元素的重要组成部分。
“中国元素”不仅仅是传统文化的一种象征。以“中国元素”作为创意语言更不应该视为一种时尚的新名词。诚然,有一种不可争辩的事实,当世界经济离不开持续增长的中国经济时,世界文明也离不开中国文化。因为中国文化是人类不可或缺的重要组成部分。孕育着中国文化精神的“中国元素”将会为中国品牌走向世界篥定自信,它会承担起融入世界、影响世界的时代使命。中国是富有美育传统的文明古国之一,在她发展的各个历史时期,形成并积淀着自己的文化基因。中国传统图案是其五千年文明极其重要的一部分,是中华民族宝贵的文化遗产,在世界文化艺术宝库中独树一帜,光辉灿烂,是伴随中华民族的发展壮大而逐渐完美 , 它的内容极为繁博,表现形式丰富多彩。
设计师陈绍华先生曾经说过:“什么是中国平面设计的传统?我想它不仅是指几千年流传下来的中国纹样和图形,而主要是指体现在平面设计中的中华民族性,亦即中国人的思维方式和文化心理积淀。”只有当设计师在设计过程中不满足于照搬符号,以及形式上的简单模仿,而着力于对名族的审美意识和审美心理的把握 , 站在时代的高度进行综合创作,作品才能自然而不造作地流露东方文化气韵,既是名族的,也是世界的。
二、中国广告设计的现状
随着我国经济的不断发展,将大大推进我国市场经济的发展进程和企业产品国际化竞争的加速。广告设计巳经成为了现代人生活中不可缺少的一部分, 无论是报纸到杂志,电视到广告,还是品牌到包装,互联网广告,户外广告, 广告设计的功能不断得到提升和放大。并且广告设计风格也百花齐放,各具特色,不论从画面构成元素上还是从视觉效果,都有了惊人的发展,中国广告创意设计走向国际化的发展契机。
信息的迅速流通,全球化经济下,广告设计也越来越注重本土民族文化的运用。因此,能否在设计中体现出文化的内涵,能否将中国元素巧妙地运用到设计中去,对设计者的知识背景和对文化的理解能力都提出了要求。
现代信息技术表现和记录人类物资和精神世界的数字、语吉、文字、声音、图画和影像等信息传播方式,都可以用计算机的二进制语言进行数字化处理,从而可以浑然一体,相互转换了。电脑技术的更新,互联网络的出现,一种新的媒体形式也随之诞生了,互联网媒体。互联网媒体的传播功能与效果也在逐渐向传统媒体提出挑战,出现了“新媒体”:视频播客、文字和图片博客,网络论坛等新新的互联网媒体。人类进入了真正的信息时代。而新媒体的诞生,广告设计也产生了新的改变。新技术的应用、新媒体的不断创新,必然造成现代商业广告设计领域的拓展。中国传统艺术广告表现形式在现代广告设计中的成功,为现代技术下的广告设计注入新鲜元素。
三、传统图形在现代设计中的运用
中国传统元素作为一种营养和资源,对中国现代艺术设计有着重要意义。但传统作为一种体系和艺术思潮,其审美意识、价值观、技术手段需要后人认真梳理。
1 民族审美意识
源自我国传统的图形或形式丰富而多变,或形式简约、色彩浓郁 , 或造型淳朴 . 浑然大气。无论是纸扇、风筝、民间剪纸还是年画与木版年画、布老虎、泥狗狗;无论是方块汉字、书道法度、水墨卷轴、线装卷书还是陶瓷二彩、壁画雕刻、泰砖汉瓦;无论是金丝银线的刺绣,还是清素朴实的蜡染;无论是红金相间的春联析福
还是龙飞凤舞的吉祥祝愿;无论是戏剧脸谱,皮影还是编钟,古筝、琵琶与二胡;无论是黑陶茶壶还是精瓷碗筷;无论是初一的水饺、十五的元宵,还是端午的粽子、中秋的月饼……其特有的视觉审美形态所传达的内容无一不来自民众生活,是大众耳熟能详的,“这些都体现了一个民族独有的审美意识,这是历史沉淀下来的”。
2 民族价值观念
思想多元的时代,文化思想的碰撞和交流会推动人类文明的交融与更新, 设计的国际语汇已渐被认知。“体现设计中的民族风格和人文特色的意识,将在这多元化的发展中日益增强”。
如:中国印。算上“‘中国印’舞动的北京”,奥运史上巳出现过 46个会徽,“中国印”是奥运会徽史上第一次汉字字形的引入。将中国书、中国印法,印章、舞蹈、绘画艺术和西方现代艺术观念成功融合后,她是中国的,也是世界的,在 2008盖下了一个深深的中国印记。
嫦娥一号。和嫦娥当年寂寞地奔月不同,嫦娥一号前往月宫的旅程吸引了世羿的目光,更引起一股“嫦娥”热,就连今年报考航天航空专业的学生都明显增多。加上随后进行的首次太空行走,中国人飞天的梦想又往前迈出了坚实的一步。
祥云火炬。一朵流连婉转、旃旎飘逸的祥云,跨越了上下五千年的华夏历史,飘向世羿五大洲。火炬的主题元素,还包括代表中国四大发明的纸,它们通过“天地自然,人本内在,宽容豁达”的东方精神,借祥云之势,传播祥和文化,传递东方文明。
四、中国元素在平面设计中的运用
设计切入点,其先要寻求人们公认的中国语言,兼传统与现代设计风格之融合。取传统图形,以现代的设计手法将其变革,留其神而变其形(指形式、形态、以某种智慧、巧妙和令人信服的方式融人所要诉求的画面中。由于环境本身的原因,新的-代对民族意志、国家精神、价值观念,关怀博爱相对模糊甚至群体无意识,自然对中国文化的核心理解肤浅、表象。
1 中国元素在海报设计中的运用
“海报是一个独特的载体,通过醒目的和令人难忘的画面传递信息。海报设计反映了视觉设计师的总体水平,是评价设计师综合能力的重要方面”。海报的体现有多种方式,可概括为传统手段和现代科技手段。海报的传统手段, 手绘是最主要的。从绘画角度来说习惯称为“宣传画”,是现代广告视觉化的主要形式。
现代海报在科技手段的支持下,衍生出更多元素和方式。随着其张贴场所愈加广泛,其属性也有所改变。更多的海报是由电脑软件制成。如何将优秀的传统与当今国际化的审美有机融合,建立全新的、各民族都能识别、接纳并具
有审美价值的国际化语言,是设计师应认真思考和严肃面对的问题。只有立足民族独特的文化历史的基石上创造新的审美语境,才更具独立个性和风格。因此,忽视传统或不尊重传统,将无法建立创新的平台。找出中西方各自艺术审美特征,通过比较、沟通和互补、兼容,逐步建立具有中国元素的国际化视觉形象符号。
如:靳埭强先生的中国式海报,行云流水般的水墨元素与表达主题的物体共同出现在画面中,其画面元素安排风格各异,笔触如行云流水,自由自在的表现形式,契合“水”、“云”、“风”、“山”的生命本质,气韵生动。 2 中国元素在汉字设计中的运用
古老的汉字跨越数千年时空,至今仍充盈着旺盛生命力和独具一格的艺术魅力。汉字是在象形文字基础上经过漫长演变而成的方块字。通过象形、会意等六种构成手段来传达特定的表意性。加之“图形化”“符号化”的表现特质,可以说是标志的最原始形式。同时,甲骨文、篆、隶、楷等各书体不同的表征也为现代设计提供了丰富的视觉元素。
随着时代的发展,站在更为广阖的信息平台上审视,从未脱离世间万物的“象”和“形”,并对物象高度简约化和概括化的汉字,无疑是一种深具生命力和感染力的设计元素,将之运用于现代的标识设计中,将为现代设计开拓出一个充满生机与活力的创造空间。我们的身边其实已不乏成功的范例。如 " 中国银行 " 的标识, 就是在古代
铜钱中融入一个“中”字,似两扇上了锁的门, 很好地象征了安全与诚信;再如“旗王茶叶”的标志,把几片茶叶并置到“王”字之中,似一面迎风飘举的大旗,极具王者之气。
3 中国元素在标志设计中的运用
将传统图形艺术结合到现代标志的设计中,这是设计出具有主张性、时代性和国际性的现代标志的关键。但这样的一种结合,并不是指对传统图形进行纯粹的拷贝或者简单的挪用,而是去认识和了解传统图形,并在此基础上,逐步挖掘 . 变化和改造传统图形,让传统图形成为设计的一个新的创意点和启示点,从而设计出焕有生命力的中国型现代标志。香港凤凰卫视的台标就成功地借鉴了中国传统的凤凰纹样,并采用中国特有的“喜相逢”的结构形式,一凤一凰振翅高飞,铿锵和鸣,将媒体的特点,以及品牌立意高远,领唱同侪的王者精神表达得淋漓尽至,用两只飞翔盘旋的凤凰形象代表中美两种不同文化的互补和交融,体现了融汇东西、荟萃南北的文化观念,具有明显的华夏文明的烙印。
任何一个民族的文化都是世界文化不可分割的一部分,虽然每一个国家所处的地理环境、气候、文化传统、风俗习惯、社会经济都不尽相同,从而出现了不同国家的民族风格,而正是因为这些区别才构成斑斓的世界大家庭,是区分的标识,也是深刻的文化烙印。设计实践使我们认识到,要不断从民族的传统艺术瑰宝中吸取营养,提高和建立自已的审美意识、设计意识,努力学习新知识和丰富闽历,培养较高的综合素质,从而确立自身的设计高度。在这片具有悠久灿烂文化史的沃土上,我们的平面设计学习要中外兼容,中学为本;源流结合,以源为主,找寻民族灵魂、中国语言的独有符码与个性。
现代广告设计理念 一、现代广告设计理念 （一）“以人为本”的设计理念现代广告设计已经进入了后现代主义 设计阶段，而后现代主义设计的最显著特征是人性化设计。所谓的人 性化设计，就是充分尊重人的情感诉求和审美价值，不仅要体现广告 功能，更要符合受众诉求。因此，现代广告设计要坚持“以人为本” 理念，围绕着受众诉求积极探索有益的尝试。设计主体是人，设计服 务的对象是人，不从受众诉求出发的广告设计是盲目的，不完善的， 这样设计出来的广告在取得良好宣传营销效果之前就失去了赖以存在 的群众基础。只有符合受众诉求的广告设计才能得到受众的认可，广 告设计才具有了成功的可能性和前提条件。有的广告设计以观赏性、 美观度为标准，对于以吸引受众视线为目的广告来说，这些固然重要，但是仅以此作为标准是片面的。一方面，为了吸引受众，进行有效的 传播、宣传，利用多样的设计手段来丰富广告的视觉效果，使受众对 传达的信息产生强烈的印象，激发受众的购买欲望；另一方面，以受 众诉求为根本出发点，不以设计师个人喜好为设计出发点，使广告设 计从狭隘的“自我型”、“经验型”设计思维框架中跳脱出来，认真 考虑受众的心理因素、观念、爱好等，设计出符合受众审美价值的广 告作品。这样做，并不意味着完全忽略设计师的审美，一味迎合受众，设计师还是要承担引导社会大众审美水平提升的责任，反过来促进广 告设计水平的提高。当这种思想观念反映到专业课堂时，教师要有意 识的引导学生正确认识“广告”功能，给予“广告”全面定位，避免 学生顾得了视觉效果，又忽忽略了对受众诉求的考虑，将自己摆在一 个无关紧要的位置上，这样会影响广告作品的成功。 （二）视觉传达与心理交流相结合的设计观念何谓广告，是一种公开 而广泛的向公众传递信息的宣传手段，“传达”是广告的基本功能。 为了将信息有效的创达给受众，营造良好的视觉传达效果是现代广告 设计中极为重要的内容。视觉传达作为一种外在的表现形式，其服务 于要传达的内容，即信息，而设计是将信息转化为具象的视觉效果的
视觉设计基础三大构成 1.平面设计三大构成元素：点，线，面。 2.点的分类（点是相对的）：大与小，实与空，浓与淡，寡 与众，实与虚，图与文，抽象与具象，光滑与粗糙 3.设计准则：视觉的重量和方向 点的视觉重量（重量即为吸引注意力的程度）
鹤立鸡群，万里从中一 点红 在作品中，每一个要素都发挥着它该有的视觉的力量去吸引用户的眼睛。这个力量越大，它吸引的目光就越多。同时它还作用于其他的视觉要素，传递出潜在的视觉移动方向的信息，并且告诉观众接下来该看什么。 我们把这个力称作视觉重量;把它感知视觉方向的力称作视觉方向。 6.视觉重量的几个基本特点：尺寸、颜色、色值、位置、纹理、形状和方向。 （1）尺寸 大要素的视觉重量比小要素的重（大尺寸更加吸引注意力）。 （2）颜色 暖色更倾向于前景，一般都比较突出，同时暖色比冷色更重。冷色则往背景方向逐渐远去。红色被认为是最重的颜色，黄色则是最轻的颜色。 （3）色值 深色元素的视觉重量比浅色元素重。 （4）位置
在一个作品中，处于更高位置的要素一般比更低位置的要素重。位于中心区域或重要区域的元素更重。 （5）纹理 有纹理叠加的要素比没有纹理的要重。纹理让物体呈现三维的效果，同时给予它质量和视觉重量。 （6）形状 规则的物体比不规则的物体要重，因为不规则的物体就像是规则的物体被切掉一部分后得到的。 （7）方向 垂直方向的物体比水平方向的物体重，但最重的是倾斜的物体。 （8）密度 填充更多的元素到空间中，去增加空间的视觉重量。观者将会感受到更复杂的的组合要素，而非更简单的要素。（密比稀重） （9）白色空间 纯白的空间看上去没有视觉重量，因为它太空了。任何一个在空白中的物体似乎都更重了，原因是周围的空间都包围着它。 （10）本身的兴趣 有些事比其他的事物更有趣，更复杂的元素就更有趣，也能吸引更多的眼球。本身的兴趣也扮演了一个角色，如果
名词解释： 1、设计概念 广义是指人类改变原有事物、使其变化、增益、更新、发展的创造性活动。 狭义指把一种规划、设想、问题解决的方法，通过视觉方式传达出来的活动过程，即：以明确的观念作为最终作品的充分前提，以推进其实现并达成目标的现实手段为基础，完成对形式的建构过程和创造性活动，在专业领域内称为设计。 2、威廉莫里斯，英国诗人兼文学家、社会活动家，英国工艺美术运动领导者，“现代设计之父”。他的主张：1，艺术、设计是为大众服务的。2，强调手工艺，明确反对机械化批量生产，认为手工制品永远比机械产品更容易做到艺术化。3，在产品装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和古典主义复兴，主张艺术家和技术加团结协作，设计时艺术家、技术加团结协作的创造劳动。主要贡献：1，在设计观念上提倡整体设计思想，主张实行以建筑为主题、全面处理室内外生活环境、以生活为中心的设计思想。2，在实践上，提倡并亲自组织了设计与制作一贯制的做法，主张艺术家、技术家、工匠相结合。 现代招贴广告设计之父谢瑞特，劳特累克 3、朱尔斯·谢瑞特，法国，“现代招贴广告设计之父”，创作了数以千计的招贴广告，也是运用蚀版技术进行招贴广告设计和印刷的第一人。他的创作生涯和现代招贴广告诞生、蚀版印刷技术的完善和应用是同步的。他的作品自然流畅，具有浪漫色彩，简单、明快、自然、轻薄，他的作品划定了传统的早期招贴和现代招贴直接的分界线。 4、劳特累克，现代招贴艺术创作的先驱者，生活坎坷，气质独特。简洁明快的手法，赋予画面幽默甚至讽刺意味，用简单色彩平涂，被认为是开创了新风格和新设计的经典之作，既是向大众传播信息的媒介，又是世界一流的绘画作品，作品呈现病态美。 5、巴洛克艺术产生于16世界下半期，最早产生于意大利。BARROCO,原指不圆的大珍珠，引申为不规则、过分夸张的激情，过度豪华与浮夸。 绘画特点：1，豪华的特色，既有宗教特色，又有享乐主义色彩。2，是一种激情的艺术，打破理性和和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，强调艺术家的丰富想象力。3，强调运动，运动与变化是巴洛克艺术的灵魂。4，关注空间感和立体感。5，综合性：强调艺术形式和综合运用。6，浓重的宗教色彩。 6、洛可可，产生于法国，具有崇尚贵族风尚的时代特征。洛可可为法语rococo 的音译，意思是此风格以岩石和蚌壳装饰为其特色。洛可可艺术风格是继巴罗克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。洛可可特点创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。 7、现代主义: 概念: 来源与英文“modern”。从广义的范畴来看，它是一场席卷意识形态各方面的运动。学术界至今没有对现代主义下一个准确确切的定义。现代主义设计从建筑设计开始，很快便影响到城市规划设计、环境设计、家具设计、工业产品设计、平面设计和几乎所有的传达设计等领域，成为一场前所未有声势浩大的设计运动。从西方建筑发展史可以清楚的开出，长期以来建筑设计是为极少数权贵服务的现代主义。 8、装饰艺术~依附于某一主体的绘画或雕塑工艺。使被装饰的主体得到合乎其功利要求的美化。是自成主体、有自己内涵的独立型艺术，其强烈的特征是其欣赏性更强，
2004年上半年 三、填空题(本大题共5小题，每空2分，共20分) 11．树立良好的品牌和企业形象是现代广告设计的重要任务之一，它可影响消费大众对企业的信心，使企业及其产品获得很高的记忆度、很高的熟悉度、良好的印象度和行为支持度。 12．现代广告集科学、艺术、文化于一身，具有实用和审美的双重性。13．现代广告创意都是针对社会的特定的消费层面的，根据目标消费者的年龄、性别、地位等不同特征，采用不同的创意表达和语言表达．才能达到有的放矢的目的。14．推销商品成功的秘决在于商品品牌声望或印象的建立。 15．广告设计中属于造型的构成要素有：商标、商品名、插图轮廓等。 2004.10 一、填空题(本大题共10小题。每空2分。共20分) 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1．＿视觉要素＿＿是视觉语言的“基本语汇”和视觉传达的基本单位。 2．引起注意的两种因素是刺激物的深刻性和主体的＿意向性＿＿＿。 3．人们注意广告的动机有实用性动机、刺激性动机和＿＿娱乐性＿＿＿＿。 4．心理学中把一种感觉引起的另一种感觉变化称为＿＿联觉＿＿＿＿。 5．视觉要素形态大小的比率也称为广告版面的＿跳跃率＿＿。 6．同一画面中各视觉要素吸引力的大小叫做＿＿视觉强度＿＿＿＿。 7．广告文字编排设计的最常见形式是线，把单一的点形文字排列成为线，是＿＿最适宜阅读＿＿＿＿的形式。 8．广告图形创意离不开＿＿＿想象和夸张＿＿＿的作用。 9．数比对位有单边数比对位和＿双边数比对位＿＿＿＿＿两种。 10．消费者对名牌消费品的印象常来自杂志广告，因此，杂志广告的表现，在重视整体广告策略的大原则下，应该强化的是＿＿＿高度的视觉效果＿＿＿。 2005年04 一、填空题(本大题共5小题，每空2分。共20分) 请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。 1．广告传递的主要是商品信息，是沟通企业、＿经营者＿＿和＿消费者＿＿＿三者之间的桥梁。 2．现代广告是传播＿经济信息＿＿的工具，又是＿社会宣传＿＿＿的一种形式，涉及思想、意识、信念、道德等内容，提倡什么反对什么，在现代精神文明建设中有不可低估的作用。 3．树立良好的＿品牌和企业形象＿＿是现代广告设计的重要任务之一，它可影响消费大众对企业的信心，使企业及其产品获得很高的记忆度、很高的熟悉度、良好的＿＿印象度＿和行为支持度，从而大大提高产品和服务在市场上的竞争力。
现代广告设计的艺术表现 摘要： 现代广告设计作为一种艺术形式，应该是内容与形式的统一，是思想性与艺术性高度统一，设计主题越鲜明生动，表现手法与艺术形式越完美于创造性，艺术的感染力就越强。现代广告设计的设计技巧，主要表现在设计构思和艺术表现两个方面，其中包括对设计主题的提炼和艺术表现手法的运用。设计作品要能深刻地表现主题和创意，离不开艺术表现手法的运用。 关键词： 现代广告设计内容形式设计构思表现手法 我们面对一个设计的时代，大到城市环境，小到身边的日常用品，从无到有始于设计，设计的事物比比皆是。设计伴随着科学技术和人类文明的不断发展，被广泛用于社会的各个方面，已成为现代物质与精神文明生活的必需。 设计这种利用知识、智慧密集型的创造活动满足着日益增长的物质与精神生活的需要，正在改变着社会，推动着社会的进步与发展。设计对开发产品，诱导消费，提高商品竞争力，改变人们的生活方式、生活结构，创新的生活环境和企业的发展起着重要的的推动作用。尤其在高信息社会，设计将信息转化为商品价值，为推动社会发展作出贡献，因此，设计越来越受到世界各国的重视，人们已经意识到设计是进步与革新的一个重要组成部分，80年代以来，设计已成为投资的重点，设计教育成为许多经济发达国家的基本国策，受到高度的重视。 现代广告设计作为一种艺术形式，从一个侧面反映了一个国家和民族的文化艺术水平，它的实用性和美学价值随着现代物质文明生活的发展在不断提高。广告设计的主要任务在于科学地把握主题的思想性，追求卓越的设计构思，同时也要不断地探索新的艺术表现形式，丰富广告艺术设计中多种表现手段，提高广告的艺术表现力。 一件好的广告设计作品应该是内容与形式的统一，是思想性与艺术性高度统一，设计主题越鲜明生动，表现手法与艺术形式越完美于创造性，艺术的感染力就越强。 一、现代广告的内容与艺术表现形式是辩证的统一关系 内容起着决定性的作用，是作品的价值与生命力，内容与表现形式是密不可分的，没有无形式的内容，也没有无内容的形式，内容决定形式，形式表现内容，并随着内容的变化而变化。表现形式也不是被动的，它具有反作用，会反过来影响内容。设计内容与表现形式的统一，决定设计作品本身的整性与审美价值，因为作品的感染力是通过完美的艺术形式表现出来。在设计中我们反对脱离内容只追求表现形式的形式主义，反对无视主题作用的形而上学的观点。形式主义脱离设计主题与需求对象，为形式而形式，必然导致丧失设计本身的价值。导致设计的分式化、概念化，会大大削弱设计作品的感染力与审美价值。 二、现代广告设计构思与表现形式有着密不可分的关系。 现代广告设计的设计技巧，主要表现在设计构思和艺术表现两个方面，其中包括对设计主题的提炼和艺术表现手法的运用。设计作品要能深刻地表现主题和创意，离不开艺术表现手法的运用。设计构思要受表现形式多种因素的制约，而表现形式又是设计构思的深化与具体表现。就广告设计过程来说，设计构思是艺术传达活动的准备与前提，表现形式则是设计构思的继续与深化。为了更好地沟通设计作品与消费者之间的关系，使目标对象能更好地接受作品，发挥其潜移默化的影响作用，就产生了一系列的表现手法。 现代广告十分注重运用各种艺术表现手法，让变化多样的表现手法表达设计的内容，提
《广告设计》课程教学大纲 课程名称：广告设计 英文名称：Advertising Design 课程类别：专业限选课 课程性质：选修课 总学时：32 讲课学时：20 实验（实践）学时：12 学分：2适用对象：工业设计 先修课程：色彩静物、设计素描、字体与标志设计、计算机辅助图形图像处理 一、编写说明 （一）制定大纲的依据 遵循大庆石油学院“工业设计”专业的教学大纲。 （二）课程简介 广告设计课程是为培养从事广告设计与实施的应用性人才而设。已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。同时也是一种视觉传递艺术，以形象作为诉求的主导因素，用视觉阐述观点。 （三）课程的地位与作用 广告已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。它是介于社会学、美学与市场营销学边缘的综合性科学，既是一门科学也是一门艺术，随着商品经济的发展将发挥越来越重要的作用。 （四）课程性质、目的和任务 《广告设计》是广告设计与制作专业的主要课程，它以图文为主要内容传递信息，通过此课程可以广泛了解观众的视觉心理欣赏习惯，视觉表述的艺术形式，深入地研究媒体艺术和传播行为，解决视觉美学与创造性思维的问题，并根据市场的发展，要求学生了解广告的运作过程。即从市场调研、企划、创意、媒介流程和国际及本土化广告公司的发展趋势等角
度研究如何成为一个全面发展的广告人的问题。 （五）与其他课程的联系 广告设计是以“字体设计”、“版式设计”、“图形创意”、“广告学”等专业基础课为基础。 本课程结束后为学生学习“企业形象设计”、“招贴设计”等打下良好的专业基础。 （六）对先修课的要求 熟练掌握“字体与标志设计”、“计算机辅助图形图像处理”中相关知识。 二、大纲内容 第1章广告概述 （一）教学目的和任务 着重了解广告的基本概念、要素、功能、任务、分类以及不同媒介广告的优缺点，了解现今广告公司设计工作者的岗位、职责，明确未来就业求职的方向。 （二）教学基本要求 1．掌握广告的定义，了解广告的功能与任务。 2．掌握广告的种类与广告工作者的职责。 （三）教学重点和难点 重点：广告的定义、功能与任务。 难点：广告的种类与不同媒介广告的优缺点。 （四）教学建议与说明 1．结合优秀图片及实例讲解广告的种类与功能。 2．结合概念和图片，帮助学生理解不同媒介广告的优缺点。 （五）教学内容
浙江省2003年10月高等教育自学考试平面广告设计试题 课程代码：00640 一、单项选择题(在每小题的四个备选答案中，选出一个正确答案，并将正确答案的序号填在题干的括号内。每小题1分，共5分) 1．( D )是利用一种包装材料，广告印刷媒体的设计。它起保护商品，便利购买者携带，在无意中起着推销员作用，故有人称之为“无声的推销员”。 A.POP广告 B.报纸广告 C.产品包装 D.手提袋 2．广告策划，就是科学地解决如何才能多销，多盈利，从而为广告“定位”使它对潜在的或可能的消费有的放矢，投其所好，为其所用。正确的广告策划，决非凭空杜撰，而是在深入( A )中，找寻销售的规律性。 A.消费群体 B.市场调研 C.产品使用 D.广告发布 3．报纸是平面广告中影响( A )的广告媒体。 A.最普通 B.最小 C.最廉价 D.最大 4．印刷，实际上是( B )、印刷、装订的总称。 A.设计 B.制版 C.装纸 D.编排 5．( D )的设计要求时间性强，编排的插图都要有春、夏、秋、冬时令变化的直感，前后流畅、和谐一体。 A.直邮广告 B.报纸广告 C.年历 D.杂志广告 二、填空题(每空2分，共10分) 1．凸版印刷俗称_铅印，包括活字铅版、照相铜锌版、木刻版和其他腐蚀刻版_，平版印刷俗称_胶印，包括橡皮版、珂罗版和石版_。 2．编排视觉流程，在于诱引人们的_________按照设计意图，感受最佳的________。 3．宣传卡是商业贸易活动中的重要媒体，俗称“小广告”。由于它通过_邮寄系统_向消费者传达商业信息，国外称“直邮广告”、“DM广告”。 三、简答题(10分) 简答杂志广告的特征。 第一，杂志广告具有针对性。根据不同的销售对象和服务对象，来选择有关杂志。 第二，杂志可以通过彩色印刷，真实地表现产品的样式、色彩，以其精美的摄影、绘画吸引人们。第三，杂志保存时间长，杂志广告可以产生较长时间的持续影响效果。 第四、杂志出版周期长，杂志广告的信息传播和流优传的时间较慢，无法满足消费者希望快速了解经济信息的欲求。所以，时令产品不宜用杂志广告。
一、填空题 1．视觉设计是人们为了达到信息传播、促销、告知等目的而进行的有计划、有成效的活动，它是对设计内容、图文设计、设计形式、艺术、科学技术传播方式的综合设计，是一门集为一体的综合性学科。 2．视觉设计中的造型元素是点、线、面，它们是造型的起点，具有无限的生命力。 3．任何一件视觉设计作品它必定具备一定的内容和形式，设计的内容通过形式表现出来，内容是视觉设计要传达的信息、思想和感情等；形式则是这些内容的外部表现手法和技巧。 4．图形是一种传达性极强的视觉语言，是一种成熟独立的表现形式，与文字相比，图形更 具有直观性、生动性、概括性。 5．当今世界文字体系可分为两大类：代表华夏文化的汉字体系和象征西方文明的拉丁字母文字体系。 6．点是一切形态的基础。在几何学中点表示位置，它既无形状也无大小。但点一旦作为造型元素出现在设计图面上后，无论多么细小，只要看得见，必然存在大小和形状，它可以是一个几何形，也可以是一个自然形，它可以是一个文字，也可以是一张图片，点的意念是无限的，它通常可产生小巧、集中、定位、闪烁或游移等心理效果。7．面的形态较为复杂，可归纳为几何形、有机形、偶然形 8．任何一件视觉设计作品它必定具备一定的内容和形式，设计的内容通过形式表现出来，内容是视觉设计要传达的信息、思想和感情等；形式则是这些内容的外部表现手法和技巧。 9．标志是具有象征意义和内涵的和视觉符号，它所包括的内容代表一个企业、机构、组织、团体或个人，是一特定内容、图形、人、物体或组织的精神和实质的象征性表现。 10．VI设计是由两部分组成的，一个是基本设计系统，另一个是应用设计系统。其中基本 设计系统中又以标志、标准字体、标准色、辅助色、企业造型、辅助图形等要素构成。其中标志、标准字体、标准色称为VI的三大核心。 11．标准字是指企业专用的规范字体设计项目，也是企业文化，是VI设计基本要素中仅次于标志设计的的象征。它包括中英文名称字体样式，由于标准字的出现频率不亚于标志，因而它在设计上要求具有统一性。 12．图形是构成视觉传达的最基本因素，是设计师表达其思想、使之与受众沟通的一种主要视觉语言，其有别于文字、材料等形式。 13．图形主要具有以下特征传达性、单纯性、象征性、符号性、文字性。14。纯度指的是色彩的鲜浊程度。 15．色彩的三原色红、黄、蓝。 16．通过视觉设计的说服和引导可将消费者的显在需求转化为现实购买力，实现产品销售的目的，满足消费者的需求。 17．艺术性是基于视觉设计传达功能上的各种艺术化表现形式和艺术感受，如象征、夸张、 幽默等，是设计者对信息符号的艺术性处理和受众的审美体验。 18．形象思维是指用具体的、感性的形象进行思维。19．当外界物体的视觉刺激作用停止以后，在眼睛视网膜上的影像感觉并不会立刻消失，这种视觉现象叫做视觉残像或视觉后像。 20.具象图形是指没有改变物象自然形态的图形，最大的特点是真实地反映了自然形态的美。 二、名词解释 1．色彩的三要素：色相、明度、纯度称为色彩三要素，是色彩最基本的属性，是研究色彩的基础，也是色彩知识中最重要的概念。 2．明度指色彩的深浅与明暗程度。明度最高的色为白色、明度最低的色为黑色，中间存在一个从亮到暗的灰色系列。在设计中，明度是突出形象，使作品响亮的基本要素。3．色彩的空间感主要是利用色彩明暗、纯度以及面积的对比层次产生空间感。 4．标准色：是企业将某一特定色或一组色彩系统运用在所有视觉传达的实际媒体上，用以强化刺激及增强对企业的识别。 5．标准字是指企业专用的规范字体，是VI设计基本要素中仅次于标志设计的设计项目，也是企业文化的象征，它包括中英文名称字体样式。 6．封面：即书籍的脸面，并通过文字、图案介绍宣传书中内容，它是书籍成型与设计的最重要的部分。书籍封面的设计内容一般包括：书名、副标题、说明文字、编译著者名、出版社名、图片或图案装饰等。 7．广告设计的元素有：标题、标语、正文、随文、标志、图形。 8．图瑕的表现形式：一般来说，周形可分为具象、抽象和意象三种表现形式。 10．字体的创意设计是设计者根据文字内涵，将艺术想象力和创造意识融入字体之中，运用夸张、形象、变形、装饰等艺术手法，并根据需要在一定程度上摆脱字形和笔画的约束，灵活地重新组织字形，以加强文字的内涵和感染力，创造出新颖、美观、独特的字体形态。 11．线是点移动的轨迹。几何学上的线是没有粗细的，只有长度和方向。线在视觉设计中却有着重要的作用，它可以表现动与静、轻与重等感觉，可以表现对象各种不同的
Photoshop CS2 平 面广告设计经典 108例 【作者】：飞龙工作室 【出版社】：中国青年出版社 本书摒弃传统的教学思路和理论教 条，从实际的商业广告成品案例出发，通 过报纸、杂志、海报、DM、POP、户外、 CI、UI、卡漫、卡片、插画、包装、房地 产和汽车广告14个门类的108个典型案 例，详细讲述了各类商业广告设计的创意思路、表现手法以及技术要领。本书案例精彩、实战性强、讲练结合，作者匠心独具地将Photoshop的精要知识与商业广告案例完美结合，力求使读者在学习技术的同时也能够扩展设计视野与思维，并且巧学活用，学以致用，轻松完成各类商业广告的设计工作。 在深入剖析案例制作技法的同时，作者还将自己积累的大量宝贵的设计经验、制件技巧的行业知识毫无保留地奉献给读者，不仅为平面设计的初学者积累行业经验、提高实际工作能力提供了难得的学习机会，也为从事平面广告设计的专业人士提供了宝贵的创意思路，实战技法和设计经验的参考。
数字印刷技术 【作者】：刘全香 【出版社】：印刷工业出版社 本书系统详细地阐述了数字印刷的 基本理论与基本原理、数字印刷系统的 工作原理及其特点，以及数字印刷的工 艺流程与方法。内容包括数字印刷的基 本概念与特点、各种数字印刷方式的成 像原理与特点、数字印刷系统的工作原 理及典型的数字印刷系统的特点、数字 印刷的印前图文处理技术与方法、直接 制版技术及版材、数字印刷的色彩管理 原理与方法、数字印刷用纸与油墨、数字化印刷工作流程以及数字印刷质量控制方法与手段。 本书内容系统全面，图文并茂，包含了许多当前最先进的数字印刷技术与系统的相关知识。本书可作为印刷工程、包装工程等专业的教材，也可作为从事印刷技术的工程技术人员、管理人员，以及希望或准备涉足数字印刷技术的相关人员的参考资料。
网络广告设计方案 一、网络广告设计方案概述： 1、产品分析： 精致名品网店，经营情侣项链，手链，戒指，耳饰，挂件等，产品经济实用，是众多小女生爱好的产品。市场范围广阔，营销量大。在国外发达国家，饰品这个产业已日趋成熟，各种档次的专卖店星罗棋布。而在国内尚属于一个新兴行业，虽然之前是有类似的专卖店，但市场散乱、品牌空白，存在产品单一杂乱，缺乏创意，经营模式老化等严重问题，而且并没有专门的饰品专卖店。许多经营服饰的专卖店，只是随便印上相同的图案，缺乏新意！没有时尚意识！ 2、产品优势： 精致名品网店产品品种多样，价格相对实际店面更便宜。并且网店产品全部都是品牌产品，可以弥补没有实际店面给消费者带来的不可信任度，在质量上让消费者放心。女性的生活品味、生活质量，正在发生着质的飞跃。消费者崇尚人性和时尚，不断塑造个性和魅力，更崇尚文化和风情，时尚饰品让女人释放美丽美丽情结让女人慷慨解囊。街上的女性人流四处寻找着时尚饰品，可是却零零散散，专业时尚消费经济圈仍是一个空白。因而经营市场潜力巨大，女人无奈的叹气声，敲击和触动着商家投资者的神经。女人天性爱美，当拥有了从生存消费向享受型消费转化的条件，她们对美的追求也在升华，审美的时尚化和生活品位的提高，使当代女性对饰品爱不释手，因为有饰品的装点，女人变得更加妩媚动人。饰品所展现的魅力，使女人成为它最大的消费群。 3、产品劣势： 相对于实物店面缺少消费者的信任度，没有实际的店面，产品对于部分消费者来说也是较空的东西。 4、宣传目标： 年龄在20--35岁之间，有一定的经济收入，有品位的时尚白领女性。 5、品牌效应： 提高品牌知名度，主要在渠道商形成品牌概念，已经在最终消费者形成品牌形象。增加网店知名度，提高消费者的信任度。 6、销售促进： 直接影响消费者心目中地位，充分宣传产品优势，刺激购买欲望，直接促进产品销量 7、网络广告设计方案广告投放方向： 网络搜索引擎、门户性大型网站、专业行业网站、即时通信、中文实名、邮件广告在选择广告投放商的时候，我们充分考虑到产品的特性，包括产品类别、档次、优劣势及群众等多方面元素，以及在有限的广告投放预算的情况下，本着性高价廉的原则，在投放选择上，只选择“网络搜索引擎、专业行业网站、腾讯QQ、邮件广告”这几类，具体选择的投放服务商包括： （1）百度中文搜索引擎https://www.doczj.com/doc/e613644322.html,（网络搜索引擎类） （2）56网、优酷网等年轻人爱好的网站（潜在消费者多） （3）腾讯QQ （4）女性专业网站 （5）网易邮箱网站
浅谈现代广告设计 班级：艺术系08级艺术设计班学生：杨斌指导老师：包艳{摘要}：现代广告设计是以研究如何传播信息为目的的学科，要想成为真正意义的现代广告人设计出感人的，具有说服力的广告作品是必要的条件。现代广告设计学科肩负双重责任，它既是上层建筑；意识形态领域的重要角色，反映人们的物质生活。广告设计师的一举一动，对人们的生活有很大的影响，他们创作策划的广告，不仅有助于推销商品，对经济增长有着重要的影响力，还通过形象化的艺术形式，推广具有时代特征的信息观念和先进的生产，生活方式，影响着人们的未来生活和人类的文化。我们无论在繁华的大城市，还是在偏远的乡镇，都可以看到广告。当人们打开电视机，收音机的时候，经常可以见到，听到各种各样的广告，当人们翻开报纸，杂志，乘汽车去商场的时候，都会感到比比皆是。广告已经渗透到人们衣，食，住，行的各个方面，就像一条无形的纽带，把世界各地的企业，商业和消费者联系在一起，在社会政治，经济，文化，科技及人们生活的各个领域发挥着日益重要作用，广告的设计水平也越来越受到人们的关注。 {关键字}：（1）：现代广告设计的形成。（2）：现代广
告设计。（3）：现代广告设计的基本态势。(4):广告概念。(5):广告设计的原则。 （1）：现代广告设计的形成。 广告是商品经济的产物。在奴隶社会末期，出现了商品生产和商品交换，个人或集体所产生的或猎获得东西有了剩余，就拿到市场上与他人交换自己所需要的东西，为引人注意还得叫卖。伴随着生产力的提高，科学技术的进步，广告的内容，形式，媒介等经历了一个不断演变发展的过程。新技术的发明为广告发展提供了新的表现形式和手段，实物陈列和叫卖声是最原始的广告形式，然后相继出现了声响广告，旗子广告，幌子广告，招牌广告，印刷广告，摄影广告，电视广告等等。由于受历史的局限，广告设计带有明显的时代特征。另外，受艺术家自身气质的影响，作品又带有强烈的个性特征。进入20世纪以来，各种艺术思潮和艺术流派如：至上主义，超现实主义，构成主义，新造型主义，包豪斯意象主义以及波普艺术，光效应艺术，视觉派艺术，立体派，未来派，还有画家康定斯基，孟德里安，毕加索，米罗等等，无论是从设计观念方面还是艺术表现手段方面，对现代艺术设计的发展都产生了深远的影响。尤其是20世纪80年代以来，电子计算机的推广和应用，使设计人员摆
在第一、二次世界大战期间，招贴 在宣传“征兵”、“募捐”、“保密防 谍”、“节约物资”、“生产救国”等方面，起到了团结人民、教育人民、打击敌人的有力作用，为大众所瞩目，并带动了日后商业招贴的发展。 本世纪初出现的照相喷绘，从根本上提高了制作质量，也推动了插图广告的发展。 二次大战后，商品经济在世界范围内的大发展，更需广告促进商品流通和竞争，随着印厢（机械和电子帘（版的日新月异，带来了平面广告的黄金时代。 平面广告的沿革，离不了设计的变迂。但长期的封建社会，经济发展缓慢，生产低下，广告的设计牙口制作也就不必分工，画家搞广告，往往是业余，只有当十八世纪中时的蒸气机，十九世纪中叶的电报电话、无声电影、电动机等的发明和广为应用，推进了资本主义工业革命的蓬勃发展，根本上改变了社会的节奏，开创了现代设计运动的新时代。其中设计史上杰出的先行者， 1.第一位是英国的空想社会主义舍、工艺家威廉?莫里斯（wiilianMorris，1834一 1896）。他为提高社会物质生活的情趣，倡导了“手工艺复兴运动”，呼吁“要为社 会考虑更多更美的设计图，使城市建筑、居住环境赏心悦目”；他晚年设计的书籍 装帧，主张画面的二度空间形式，摆脱了当时盛行的三度空间模式。 2.第二位是荷兰“新造型主义”和“风格派”的中坚彼埃特。蒙德里安（PietMondrian， 1872-1944），他和另外两位同行于1917年创办。《DeStiji（风格）》杂志，主张灵 活面的分隔是美学的精神，要追求明晰、功能的美学原则，强调抽象、、简洁、高 秩序的形式美。蒙德里安表示，“新造型主义把丰富多采的自然压缩成一定关系 的造型，艺术成为如数学一样精确表达宇宙基本特征的直觉手段。”《风格》学派反 对传统的因循守旧艺术形式，角点、线、面、色四大造型元素表现客观实体，认为 面的分割是美学精萃，为现代设计的创新起了示范作用。 3.第三位是德国“包豪斯”的奠基人戚廉?格罗佩斯（Wa1ierGropius，1883一1969）。” 19年3月，他拟定的《包豪斯宣言》中指出：“建筑家、雕刻家和画家们。我们因 该转向应用艺术、艺术不是一门专门职业，艺术家和工艺技师之间在根本上没有任 何区别。艺术家只是一个得意忘形的工艺技师。在灵感出现并超出个人意志的珍贵 时刻，上苍的恩赐使他的作品变成艺术的花朵。然工艺技师的熟练对于每一个艺术 家来说都是不可缺的。真正想象力的创造根源即建立在这个基础上。，让我们建立 一个新的设计家组织吧！”“包豪斯”是现代设计运动的发源地，它对20世纪设计 思想的重要贡献在于：（一）艺术与技术的新统一；（二）设计的目的是人而不是产 品；（三）设计必须遵循自然与客观的法则。“国立包豪斯设计学校”虽只办了十四 年，毕业学生520人，但他们却是未来社会的建设者，前卫设计运动的尖兵。 4.第四位是法籍匈牙利人、视错和视觉派艺术的中坚瓦萨勒利?维克多?德 （VasarelyVictorde，1908-）。他以光学探索几何形成倍数变幻中大到小、虚到实的 节奏及数学比例精确性的新颖形式--“视幻艺术”，曾于六十年代风靡了欧、美、 日各国画坛。1965年视觉派艺术在纽约展出了15个国家106位国家、设计家的精 彩杰作，为世界艺术界触目，并广泛被应用于各国现代设计的广告、服装、装饰上，至今方兴未艾。 从此，平面广告设计专业化了，广告艺术也脱颖于绘画和装饰而独具崭新的观念和理论了；。专职的广告设计界队伍迅速扩大了。至六十年代，美国设计界的视觉识别计划
现代广告招贴设计 广告招贴通常指单张形式、可张贴的印刷广告。广告招贴用来完成一定的宣传鼓动任务，或是为报导、广告、劝谕、教育等目的服务。广告招贴可分为公益招贴和商业招贴两大类，公益招贴以社会民生问题为题材，商业招贴则宣传商品及为企业服务。公益广告招贴设计制作的风格应有别于商业广告，努力体现公益主题的公益性、文化性与学术性，注重内在的审美情趣和社会责任感，并与时俱进，在吸收祖国优秀传统文化的基础上，创造能体现民族风格和时代特点的当代公益广告作品。招贴在国内还有一个名字叫“海报”，据说在我国清朝时期有洋人以海船载洋货于我国沿海码头 停泊，并将纸质的招贴张贴于码头沿街各醒目处，以促销其船货，沿海市民称这种招贴为海报。 在我国很早就有广告的萌芽，唐代诗人杜牧在“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”诗中的杏花村，指的就是写有杏花村大字的酒幌；最早的工商业印刷是北宋时期济南刘家针铺的宣传版画，这都可以看作是我国广告招贴的雏形。19世纪以前，欧美国家主要的广告形式是以文字为主的招贴，这之后由于印刷术的不断发展，以图画为主的彩色海报日益成为主要的表达形式。现代招贴艺术源于欧洲，其中文化招
贴是各种平面设计中最接近绘画的，能用来表达设计者自己内心的感受和审美倾向，所以招贴设计一直是平面艺术教学中最常选用的训练和竞赛科目，国际上重要的招贴展有波兰华沙国际招贴设计艺术双年展、美国科罗拉多国际广告招贴邀请双年展、墨西哥国际广告设计艺术双年展、芬兰拉赫蒂国际广告设计艺术双年展等。 一、图像和文字 狭义的图像是指通过现代科技手段（如相机）采集自然界的各种事物的影像。平面设计中的图像也包括由设计者通过点线面等基本要素构成的平面造型的图形。图像能瞬间吸引人们的注意，是一种能够超越国界和民族的世界语言，因而最具有感染力和表达力。文字介绍则可补充信息，准确地描述主体对象的内容，文字特有的叙述功能是图像不能替代的。 二、招贴设计的表现形式 1.艺术绘画 在招贴广告设计中，艺术绘画风格的设计手段是早期平面广告招贴的主要表现形式。艺术绘画风格的设计发展至
摄影的视觉元素在平面设计中的应用
摄影的视觉元素在平面设计中的应用 李正 因为有了摄影，人类有了第三双观察世界的眼睛，全世界也迎来了读图的时代。绘画再像也像不过照片，“有图为证”成为人们最容易接受的表达方式。从20世纪30年代开始，优秀的摄影图片被直接应用到一些平面广告和海报中去，并逐渐成为平面广告表现手法的主体。 摄影与设计是两门不同的艺术门类，在构成空间的表现上有着异同之处。摄影与设计都是造型艺术，空间的表达离不开构成，离不开视觉形象的设计。一幅优秀作品的构成应是协调的构成，在视觉上要协调一致。设计是构成空间的设计，而摄影是反映或再现空间，这就决定了两者之间的特性差异，包含着各自不同的特性和本体语言。但就创造本身来讲，又有着共性的视知觉的规律和审美特性。设计创作的主要阶段在于视觉设计阶段，设计可以任凭设计师在想象的空间里自由驰骋。摄影的创作却没有这种自由度，摄影必须以现实空间为依据，并在瞬间的直觉感知中抓住事物的本质特征。两维空间的表达离不开构成，这是摄影的语言也是设计的语言。因此摄影图形的视觉元素应用到平面设计当中去自然是“水到渠成”的。 一、平面设计作品中摄影图像元素的应用： 图（A-1,A-2,A-3）是法国某著名品牌时装的 平面广告招贴，设计师大胆而合理地应用了摄影的 图像，使得产品本身所 具有的特质被表达的 非常贴切。即：青春， 运动，鲜活和韵律。这 些信息被传达的载体 并不是复杂的图形创 意和高深的符号内涵，而是高技术和高质量的摄影 图片。在图（A-1,A-2,A-3）中，摄影师利用影棚 内闪光灯为造型光线，运用高速摄影使富有动感的模特造型形象在胶片上定格，通过摄影本身真实记录影像的特性和无可替代的逼真效果，从而使图片在平面A A-
平面广告设计00640-平面广告设计
1、立体主义绘画是以毕加索的作品《亚维农的少女》为标志开始的。 2、立体主义是在1908年展开的，倡导者和奠基人是毕加索和乔治·布拉克。 3、立体主义是20世纪初期的现代主义艺术运动的核心和起源。 4、未来主义运动是意大利在20世纪初期出现于绘画、雕塑和建筑设计的一场影响深刻的现代艺术运动。它的开端是以意大利未来主义奠基人费里波·马里涅蒂于1909年2月在法国《费加罗报》上发表的《未来主义宣言》为标志的。 5、达达主义艺术运动的主要特征是强调自我、非理性、荒谬和怪诞、杂乱无章和混乱。 6、达达主义艺术运动主要的发展是1915—1922年，其代表人物是杜尚。 7、超现实主义艺术创作的核心，是表达艺术家自己的心理状态、思想状态。其主要代表有萨尔瓦多·达利、林恩·马格里特、依佛斯·唐吉等。 8、俄国至上运动的核心人物是卡西米尔·马列
维奇。 9、1919年由德国著名的建筑家沃尔特·格罗佩斯在德国魏玛市建立的“国立包豪斯学院”，是欧洲现代主义设计集大成的核心。 10、从20世纪50年代开始，日本设计界对于欧美的现代主义设计进行了历史的、全面的了解和审视。日本的设计家，特别是平面设计家对构成主义情有独钟。 11、后现代主义的平面设计可以粗略地分成几个类型：新浪潮平面设计运动、激进装饰主义运动“孟菲斯集团”、欧洲怀旧风格设计运动。 12、新浪潮平面设计运动是由瑞士巴塞尔的几个原来与瑞士国际主义平面设计运动关系密切的设计家发起的，目的是打破国际主义对于平面设计的垄断。 13、20世纪80年代到90年代以来，平面设计的最大变化因素之一是电脑被广泛地运用到设计的整个过程中来。 14、平面构成，是一种视觉形象构成。它主要研究在平面设计中如何创造形象，怎样处
平面广告设计 1、立体主义绘画是以毕加索的作品《亚维农的少女》为标志开始的。 2、立体主义是在1908年展开的，倡导者和奠基人是毕加索和乔治·布拉克。 3、立体主义是20世纪初期的现代主义艺术运动的核心和起源。 4、未来主义运动是意大利在20世纪初期出现于绘画、雕塑和建筑设计的一场影响深刻的现代艺术运动。它的开端是以意大利未来主义奠基人费里波·马里涅蒂于1909年2月在法国《费加罗报》上发表的《未来主义宣言》为标志的。 5、达达主义艺术运动的主要特征是强调自我、非理性、荒谬和怪诞、杂乱无章和混乱。 6、达达主义艺术运动主要的发展是1915—1922年，其代表人物是杜尚。 7、超现实主义艺术创作的核心，是表达艺术家自己的心理状态、思想状态。其主要代表有萨尔瓦多·达利、林恩·马格里特、依佛斯·唐吉等。 8、俄国至上运动的核心人物是卡西米尔·马列维奇。 9、1919年由德国著名的建筑家沃尔特·格罗佩斯在德国魏玛市建立的“国立包豪斯学院”，是欧洲现代主义设计集大成的核心。 10、从20世纪50年代开始，日本设计界对于欧美的现代主义设计进行了历史的、全面的了解和审视。日本的设计家，特别是平面设计家对构成主义情有独钟。 11、后现代主义的平面设计可以粗略地分成几个类型：新浪潮平面设计运动、激进装饰主义运动“孟菲斯集团”、欧洲怀旧风格设计运动。 12、新浪潮平面设计运动是由瑞士巴塞尔的几个原来与瑞士国际主义平面设计运动关系密切的设计家发起的，目的是打破国际主义对于平面设计的垄断。 13、20世纪80年代到90年代以来，平面设计的最大变化因素之一是电脑被广泛地运用到设计的整个过程中来。 14、平面构成，是一种视觉形象构成。它主要研究在平面设计中如何
数码艺术对当代广告设计的影响 摘要 在当代中国文化日趋多元化下，观念摄影艺术为广告设计提供了新的可能性，其抽象、超现实等特点挑战着传统摄影表现在广告设计中的地位，丰富了现代复杂的文化欲求下广告艺术的表现形式，展现出当代混搭多元的设计语境下摄影艺术的魅力并扩充了对摄影的定义。随着电子计算机及互联网的大力发展和普及，我国已经逐渐从传统媒体时代步入到了新媒体时代，新媒体主要以网络信息化为主要表象，这也对标志设计领域产生了一定的冲击和影响，本文将在此基础上简要探讨和研究新媒体艺术对当代标志设计的影响。 [关键词]当代文化广告设计观念摄影 广告的发展，从来不能够离开其相应的传播方式。一直以来，摄影以其独特的记录性、表现性、瞬间性和图像性等本质特征在广告领域中推波助澜，与广告设计相依相辅。随着时代的不断发展，摄影在广告领域中得到了广泛的应用，成为现代流行的影像语言。与此同时，人们的审美也在不断发展变化，对广告，对视觉，对观念，提出更高要求。观念摄影的出现不仅对传统艺术摄影在商业广告中不可动摇的位置发起挑战，更挖掘了现代广告设计中的诸多可能性。新媒体艺术的定义以电子科技舆生物系统相关的生物学混合的创作，科技成为艺术表演的媒介。新媒体艺术敏感尖锐的感知介面，以装置影像、声音、光、网络空
间呈现人在科技文明的潮流中不断流动的位置。它将书法、绘画、音乐、动画、文学等艺术融合。所谓新媒体艺术，新媒体艺术的先驱罗伊?阿斯科特(ROY ASCOTT)说：新媒体艺术最鲜明的特质为连结性与互动性。一广告设计的概述 在如今的社会中，广告已经逐渐成为了各类型的企业、社会团体和组织机构的一种向社会展示和推销自己服务或产品的媒介。大部分成功的，能为企业带来巨大经济效益的广告都是具备很独特的创意的设计，都是具备吸引人的魅力，也具有长久留存的完美设计。 （1）广告设计的目的 广告设计的目的就是将特定的广告主题，通过一定的视觉和听觉的效果形象的传达给消费者。广告设计就是要力图从不同的侧面，不同的角度，利用各种手段来达到吸引人的视线，给大众以视觉冲击，并且力求以艺术化的视觉冲击赢得大众的好感和认同，从而引起大众的购买欲望，最终产生购买力，为企业带来经济效益。 （2）广告设计的要求 由于广告的设计为产品做宣传，为产品塑造形象，给社会消费者传达信息，以及刺激消费者需求等技能，因此一定要在广告的设计当中下足功夫，将广告所要表现的服务或者是产品的优秀之处明确的展现给大家，同时由广告设计所产生的形象也并不是单纯的产品本身的简单的复制，而是为了吸引买主所创造出的超脱于现实的形象。 广告的设计必须要根据广告厂商的所定做的目标以及厂商的战略的要求，要通过非常有效的艺术形式，来树立起鲜明的形象。同时广告
广告设计的基本要素 制定广告计划，确定广告创意之后，便进入广告的设计阶段。如何设计出色的广告作品，直接影响着广告效果。因此，充分掌握广告设计的要素与基本技巧，是设计出优秀广告作品的基本要素。广告设计，从平面设计角度来讲，其构成要素可分为语言文字和非语言文字两部分。语言文字部分包括广告标题、广告正文，以及商标和公司名称等；非语言文字部分包括广告构思、广告形象及衬托要素等。广告设计就是创造性地组合上述诸种要素，使之成为一件完整的广告作品。在广告设计过程中，何时强调非语言文字构成要素，何时强调语言文字构成要素，要视不同的诉求条件而定。当所要出售的产品注重外型，欲使产品造成人们情感上的联想时，就要强调广告的非语言文字的表现；而当产品很注重事实，特别是新产品的叙述部分很重要时，就要强调广告的语言文字的表现。 （一）广告主题 广告主题是广告的灵魂，它决定着广告设计的其他要素的运用。鲜明地突出广告主题，能使消费者接触广告后就理解广告告诉人们什么，要求人们去做什么。确定广告主题，必须要突出和体现广告战略决策，集中反映广告信息个性，并适合消费者的心理。广告主题在广告作品中大多以标题的形式出现。广告标题是表现广告主题的短句，应排列在能够最快被人注目的位置。标题应具有图形的视觉效果以及文案的说明效果，既要注意标题字型的选择，又要注意其文案内容的可读性。有不少广告的标题是有广告设计师来确定的。由于设计者对广告插图有深刻的理解，对标题与插图的相互依蹲关系较为熟悉，对整个广告画面的协调统一能力较强，是标题与广告中其他构成要素形成一个有机整体，达到较好的广告诉求效果 （二）广告构思 广告构思是对广告主题的形象化表现所进行的一系列思维活动。有了明确的广告主题，如果缺少表现主题的构思，就无法引起消费者的注意，难以取得良好的广告效果；如果构思与主题不协调，主题就不能得到充分表现，甚至会干扰主题而转移消费者的注意力，削弱广告效果。广告构思不是凭空想象出来的，广告的设计过程是对现实进行抽象思维的过程，应摆脱旧的经验和意识的束缚，从多方面去发展新的思维，促使新的观念的广告作品的产生。（三）广告正文 广告正文是广告传递经济信息的必要手段。没有语言文字的广告，人们就无法明白广告在宣传什么。广告的语言文字部分不管其字数多少，都要表现广告主题，与主题无关的文字都应该删除。广告宣传要做到用最少的言辞与时间来完成最好的表述，就必须具备良好的语言艺术素质。只有让人信服，富有吸引力的广告，才能感染消费者的情感，引起消费者的共鸣，