2021年互联网+动漫衍生品行业市场调研报告
目录
1.互联网+动漫衍生品行业现状 (4)
1.1互联网+动漫衍生品行业定义及产业链分析 (4)
1.2互联网+动漫衍生品市场规模分析 (5)
2.互联网+动漫衍生品行业前景趋势 (6)
2.1市场需求多元化 (6)
2.2突破传统领域，IP概念盛行 (7)
2.3延伸产业链 (7)
2.4行业协同整合成为趋势 (7)
2.5生态化建设进一步开放 (8)
2.6服务模式多元化 (8)
2.7呈现集群化分布 (9)
2.8需求开拓 (10)
2.9行业发展需突破创新瓶颈 (10)
3.互联网+动漫衍生品行业存在的问题 (12)
3.1行业服务无序化 (12)
3.2供应链整合度低 (12)
3.3基础工作薄弱 (12)
3.4产业结构调整进展缓慢 (12)
3.5供给不足，产业化程度较低 (13)
4.互联网+动漫衍生品行业政策环境分析 (14)
4.1互联网+动漫衍生品行业政策环境分析 (14)
4.2互联网+动漫衍生品行业经济环境分析 (14)
4.3互联网+动漫衍生品行业社会环境分析 (14)
4.4互联网+动漫衍生品行业技术环境分析 (15)
5.互联网+动漫衍生品行业竞争分析 (16)
5.1互联网+动漫衍生品行业竞争分析 (16)
5.1.1对上游议价能力分析 (16)
5.1.2对下游议价能力分析 (16)
5.1.3潜在进入者分析 (17)
5.1.4替代品或替代服务分析 (17)
5.2中国互联网+动漫衍生品行业品牌竞争格局分析 (18)
5.3中国互联网+动漫衍生品行业竞争强度分析 (18)
6.互联网+动漫衍生品产业投资分析 (19)
6.1中国互联网+动漫衍生品技术投资趋势分析 (19)
6.2中国互联网+动漫衍生品行业投资风险 (19)
6.3中国互联网+动漫衍生品行业投资收益 (20)
1.互联网+动漫衍生品行业现状
1.1互联网+动漫衍生品行业定义及产业链分析
动漫衍生品简单的说是指利用卡通动漫中的原创人物形象，经过专业的卡通动漫衍生品设计师的精心设计，所开发制造出的一系列可供售卖的服务或产品，更能以形象授权方式衍生到更广泛的领域，如主题餐饮、漫画咖啡馆、主题公园等旅游产业及服务行业等等。互联网+动漫衍生品行业是指从事互联网+动漫衍生品相关性质的生产、服务的单位或个体的组织结构体系的总称。深刻认知互联网+动漫衍生品行业定义，对预测并引导互联网+动漫衍生品行业前景，指导行业投资方向至关重要。随着动漫衍生品成为动漫产业收入的主要增长源，衍生品市场的巨大空间正在打开，作为动漫行业中最赚钱的一环，衍生品越来越重视建立以IP为核心的泛娱产业链，曾经依靠衍生品起家的大公司们如今都强调起了“泛娱乐生态”，阿里巴巴、百度、腾讯、万达和各知名影视公司相继开始布局衍生品行业。
我国互联网+动漫衍生品行业在经过短暂的结构调整后，淘汰掉落后产能、筛选掉不合格企业，并且随着居民消费观念的转变和消费需求的提升，我国互联网+动漫衍生品行业依旧会继续保持增长趋势，未来将会向高品质、高质量的方向发展，呈现品种增多、消费多元化等新趋势。中国互联网+动漫衍生品产业链的参与主体不断丰富，产业生态逐渐健壮。面对我国动漫市场的巨大缺口和国家政策的扶持，会有更多人加入到动漫行业发展中来。动漫衍生行业发展多样化，涉及领域广泛，为创业者提供更多选择，成为加盟创业的首选行业。但在动漫产业发展过程中，盗版也成为我国动漫行业良性发展的一个阻碍，AA国际动漫拥有盗墓笔记、长草颜团子等多家动漫正版授权，为消费者提供更优质的动漫服务，为我国动漫衍生行业创造良好的发展环境。由此可以看出，我国动漫衍生行业正逐渐走向成熟。
1.2互联网+动漫衍生品市场规模分析
随着国家政策的进一步利好，越来越多的需求将会被释放，互联网+动漫衍生品行业将紧密结合产业上下游的资源，充分掌握用户需求变化，极大丰富行业应用场景。通过产品与服务质量的不断优化升级，推动互联网+动漫衍生品产业应用的爆发式增长。目前，我国的互联网+动漫衍生品行业发展尚处于起步阶段。在国漫迅速崛起的背景下，互联网漫画平台、以及新媒体渠道的出现，打破了传统电视台对国产动漫的限制。多重因素推动国漫有望迎来正在拐点。动漫衍生品不只是动漫作品的延续，从某种意义上讲，动漫衍生品带动了整个动漫产业链的稳定顺畅发展，也将成为检测一个国家动漫产业健康发展的试金石。2019年我国动漫衍生品行业的市场规模达到840亿元，至2020年我国动漫衍生品行业的市场规模有望突破1000亿元。
2.互联网+动漫衍生品行业前景趋势
2.1市场需求多元化
动漫衍生品行业发展的根本是市场需求多元化。动漫周边
产品不仅局限于动漫人物手办，还包括服装、文娱、生活用
品、餐饮等多个方面，这也是动漫产业快速发展的原因之一。
在国家政策扶持大学生自主创业的大环境下，加盟动漫连锁品
牌会成为未来动漫衍生行业发展新趋势。动漫衍生品行业的发
展向着动漫周边零售、动漫DIY现场制作、动漫Cosplay专业
中国动漫产业市场调查报告 [摘要]：动漫，带给我们许多欢乐，也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年，大都在动漫的氛围下成长。而中国的漫画市场却不如日本、欧美，受众群体也较为狭隘，其中的原因到底是什么呢？要使中国动漫产业走向成功的关键之处是什么呢？国产动漫还有未来吗？抱着种种疑问，我们做了如下的调查。 调查基本情况： 1、调查组成员： xxx、xxx、xxx、 2、调查时间 2013年x月x日至2013年x月x日 3、调查地点 盐城师范学院 4、调查对象 盐城师范学院11届部分学生 5、调查方式 问卷调查、实地采访、互联网查询信息、询问相关人员 6、调查过程及分工安排 第一天，制定调查问卷以及问卷发放、填写、收集。第二天，实地采访相关人员、实地调查相关店铺。第三天，互联网查询信息以及撰写调查报告。
目录 前言 PART 1.中国动漫产业现状 一中国动漫产品的内容主题和形象创意 二中国动漫产业链分析 A 播出环节 B 衍生品环节 C 动漫期刊 PART 2. 国外成功动漫产业发展的启示一美国动漫产业的发展 二日本动漫产业的发展 三发达国家动漫产业发展的启示 A 增强动漫产业的原创力 B 打造成熟完善的动漫产业链 C 选择合适环节启动产业链始端 PART 3. 中国动漫产业展望 一改变思想，观念革新 二培养人才，提高技术 三拓展市场，加大宣传 四力求创新，与时俱进 调查感悟
前言 动漫，带给我们许多欢乐，也带给我们多彩的童年。我们这一代的青少年，大都在动漫的氛围下成长。 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、海报、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 在信息技术高度发达的今天，动漫产业的发展也愈发迅速。纵观全球，能够称得上是动漫大国的，惟美国和日本而已，其中日本更尤为突出，日本动漫已经成为了日本民族的象征，成为了日本的文化标签。迪斯尼领军的美国动漫，更是世界动漫的龙头老大之一。中国作为一个人口大国，动漫市场十分广阔，但国产动漫却一直不如人意，真正优秀的动漫作品寥寥无几。到底是什么造成了这样的差距，这个问题确实值得国人深思。
艺术与传媒学院动画专业分析调研和人才需求预测报告 一、国外动漫产业发展概况 动漫产业已经成为发展潜力巨大的智力密集型、劳动密集型、科技密集型和资金密集型的“”文化产业，具有当今知识经济的全部特征，并具有完整的产业链，在文化产业中处于龙头地位。在国外发达国家，尤其是美国、日本、国及欧洲等国家和地区，动漫产业已经成为重要的支柱产业。美国是当今世界上最大的动画生产和动漫产品输出国，包括动漫业的文化产业早已名列6大支柱产业之一，在其国产业结构中仅次于军事工业，位居第二，动漫及其衍生产品的出口额甚至超过了汽车和航空航天工业的出口。日本是仅次于美国的第二大动漫生产国，动漫产品出口额是其钢铁出口额的4倍，包括动漫业在的文化产业成为仅次于旅游业的第二大支柱产业。国政府十分重视动漫产业，专门成立了“文化产业振兴院”，对动漫在政策和财政上给予很大的支持，使国在短短10多年一跃而成为第三大动漫产业国。英国包括动漫业在的文化产业所创造的年产值已超过了任何一种传统制造业所创造的产值。 相比国外动漫产业大国，中国动漫产业的综合发展水平整体落后，仅从中国动漫市场的占有率来看，中国自己或合资（包括港台地区）的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额，欧美动漫产品占据了约30%。近年来，国家对发展动漫产业给予了前所未有的高度重视，已建立了一批动漫游戏产业发展基地，财政部专门设立了高达30亿元人民币的动漫产业发展专项资金，支持优秀动漫原创产品的创作生产、动漫素材库建设、动漫人才培养、建立动漫公共技术服务体系以及推动形成成熟的动漫
产业链。同时，政府为创立我国原创动漫品牌和培育动漫制作人才，精心营造出了良好的政策环境，我国动漫业近年来的发展步伐之快令人印象深刻。 随着数码技术的不断发展创新和信息传递方式的多元化，现在动画的应用领域正日益拓宽，已呈现出泛动画现象。动漫技术除了应用在二维艺术动画、三维计算机动画、网络动画、四度立体全息影视动画等动画艺术形式外，还逐渐扩大应用到了其他不同行业及领域之中，如手机游戏、Flash动画彩页、网络多媒体、影视广告、电视节目制作、科技成果演示、教学课件、模型玩具、虚拟漫游、医疗造像、军事、制造业、娱乐休闲等。 前已述及，国外动漫画形象和产品占据了中国90%以上的市场份额，中国原创动漫画占有率只有不到10%。2004年，中国2000家省市电视台所需要的动画片播出时间为26万分钟，而当时国产动画片实际产量只有2万分钟，达到播放要求的原创动画片供给量则只有1万分钟，动画市场尚有25万分钟的巨大缺口。中国人均动画片拥有量仅为0.0012秒，而日本的人均拥有量则为300至480秒。这些悬殊的数字差距足以说明，中国动漫业尚处于初级阶段，我国动漫业有着巨大的发展空间。 二、动漫产业已经成为省和潍坊市经济发展的重要支柱 近年来，省动漫产业获得了长足发展，培育了一批涉及动漫制作、图书、报刊、手机动漫、网络游戏、人才培训及衍生产品开发等的动漫企业，截止到2014年，据不完全统计，省实有动漫企业达到447家，年产值近25亿元。截至目前,省拥有、、3个国家级动漫产业基地，先后有好客福乐数码传媒、金东数字科技、水晶石数字科技、捷瑞动画科技、东营通达动漫设计、科明数码技术、广电呀咔咔动漫产业、威海光远影视动画、潍坊合展动画等10几家动漫企业通过国家动
动漫产业调查报告 题目：动漫产业调查报告 学校:安徽大学 学院:经济与管理学院 专业：会计学 班级：二班 姓名：苏明明 学号： 2012年10月21日 动漫产业调查报告 作为一名动漫粉丝，我进行这次动漫产业调查报告的目的，不仅是能向大家详细地讲述我国动漫产业发展状况，而且可以让更多的人关注动漫事业的发展。我一直都很喜欢动漫，这次十分荣幸有机会和大家一起分享我对动漫的见解。此次调查报告分为三个部分，第一部分是介绍我国动漫发展史，第二部分是分析此次调查报告的结果，第三部分是我国动漫发展存在的问题以及措施。 首先，我们来了解一下动漫产业的定义。动漫产业，是指以创意为核心，以动画、漫画为表现形式，包含图书、报刊、影视音像制品、舞台剧等产品开发、生产、发行以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品生产和经营的产业。因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。一．我国动漫产业的发展状况
我国以1926年诞生的中国第一部动画《大闹画室》 来试图阐述中国国产动画的起源，该片是万氏三兄弟制 作出的，在这之后万氏三兄弟又陆续制作了《一封书信 寄回来》等等一系列的动画影片。至1941年《铁扇公 主》的摄制完成，确立了中国早期动漫在其亚洲的地位。 同时该片也成为第一个在日本国内上映的中国长篇动画。 1956年由《骄傲的将军》和《神笔》奠定了中国学派的动画电影， 这之后中国动画在1958年又拍摄了《猪八戒吃西瓜》这种剪纸动画，可以说这种动画充分的表现了中国传统艺术的根基。这之后他们又制作了《渔童》、《济公斗蟋蟀》、《金色的海螺》等等全都是以民间艺术为代表的动画作品。这之后很多中国传统的水墨画都被搬上了银幕，《小蝌蚪找妈妈》在世界上受到了极大的肯定。1963年瑞士第41届洛迦国际电影节获得短片银帆奖，随后又获得了 别的奖项的认可。之后水墨的魅力在一定程度上席卷了各国的评奖机制，但是却并未形成一个广泛的市场认可。 在改革开放之后，动画片制作走入繁荣时代，涌现的多家动画制作 生产部门也改变了过去上美影一家独秀的局面，在1978年到1989年的十 年间，这些制片单位就制作了219部动画片，例如《哪咤闹海》《金猴降妖》《天书奇谭》等优秀作品都是这个时段制作的，而且电视动画片也在这个 时候有了《葫芦兄弟》《黑猫警长》《阿凡提的故事》等等给人留下深刻 印象的作品，从整体上来讲，这是个比较平均的时代，既有少量全年龄段 艺术动画片，也有大量类似《黑猫警长》这样的纯粹给儿童看的主流式教 育动画片。
中国动漫衍生品行业分析 动漫产业链是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，以电影电视传播为拉动效应——带动系列产品的“开发-生产-出版-演出-播出-销售”的营销行为。其直接产品包含动漫图书、报刊、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等；其间接产品包含与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营。 图表1：整体化设计动漫产业链 资料来源：前瞻产业研究院 前瞻产业研究院指出，动漫衍生品行业可以通过进行衍生品开发产生收入或者通过动漫形象授权的方式收取权力费作为利润来源。 图表2：动漫衍生品行业赢利方式简图 资料来源：前瞻产业研究院 市场规模稳步增长动漫玩具为主要产品类型
前瞻产业研究院发布的《2015-2020年中国动漫衍生品行业深度调研与投资战略规划分析报告》数据显示，2009-2013年中国动漫衍生品市场规模逐年增加，2013年约为264亿元。2015年，中国动漫衍生品市场规模有望达到380亿元左右。 图表3：2009-2015年中国动漫衍生品市场规模测算（单位：亿元） 资料来源：前瞻产业研究院 从细分市场来看，目前中国动漫衍生品主要包括动漫玩具、动漫服装和动漫出版物。其中，动漫玩具为占比最大的动漫衍生品产品类型，其市场规模占到了中国动漫衍生品整体市场的一半以上；动漫服装和动漫出版则分别占据动漫衍生品市场的16%和4%。 图表4：中国动漫衍生品细分市场份额（单位：%） 资料来源：前瞻产业研究院 政策支持市场前景可期 《动漫产业“十二五”规划》（下称：《规划》）明确提出，要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生产品的生产和经营，延伸动漫产业链，扩大动漫产业的盈利空间和市场规模。大力发展动漫品牌授权业务，推动各环节企业的互动合作。由此可以看出，国家支持动漫衍生品市场的发展，市场前景看好。 培育新媒体动漫 《规划》提出，推动传统动漫产品通过新媒体传播，鼓励面向移动互联网等新媒体渠道及手机、平板电脑等智能终端的动漫创作和理论研究，推出一批具有较强影响力的新媒体动漫精品，
动画实习考察报告 篇一：动画专业考察报告 动画专业考察报告 作为一个即将毕业的动画专业大学生，我去过许多公司参观，一些动画公司很重视我们 这些刚毕业的大学生，给出的待遇也不错，但在参观了很多动画公司后，发现东北这边许多 动画公司主要是以手绘二维动画为主的，很少有以3d 动画为主的。还有一些是游戏公司，这一类公司在目前的发展比动画公司的发展好一些。游戏公司也 是一个很好的动画工作环境，现在中国的动画公司开始发展，大部分的公司人手都不够，需 要大量的动画人才来补充，这个行业收入比较高。所以吸引很多的毕业生。其实东北地区发展动漫产业具有较好的基础，新中国第一部木偶片，动画片，科教片等等都在东北诞生，而且今年来东北地区动漫产业取得了较好的发展，并形成了以影视娱乐、 软件、动漫、文化旅游等为特色的文化创意产业体系，但是与发达国家和国内一些发达地区 去相比，东北地区的动漫产业发展现状还是堪忧，形式比较严峻。目前，原画是一个很需要人才的市场，手绘自然也成为了吃香的行业，但是不是说你会
画画就可以了呢？这个观点可不能成立哦。传统动画行业关键是要看手绘功夫，线条要流畅 动作要连贯速度要快，要达到这些要求不是一朝一夕能练出来的。技术人员一天需要画上百张的量，要达到这种境界，不仅要时间还要花大量的精力去练 习，手绘是基础，是每个从事动画行业的人必须要掌握的。技术人员也告诉了我手绘不仅仅是练习线条，还要学中割，了解人物运动规律，自然现 象等等。传统动画分工上比较复杂，一部完整的传统动画片，无论是 5 分钟的短片还是 2 小 时的长片，都是经过编剧，导演，美术设计，设计稿，原画，动画，绘景，描线，上色，校 对，摄影，剪辑，作曲，拟音，对白配音，音乐录音，混合录音，洗印等十几道工序的分工 合作，密切配合，才可以顺利完成。东北动漫对于品牌的意识淡漠，而且忽视了很多创意，品牌营运对动漫产业的意义之大 超过很多别的产业，对于动漫产业而言，打造动漫产业的过程实际就是打造产业品牌的过程， 但令人遗憾的是国内原创动漫产业就少，市场主要被欧美和日本占据着，所以东北动漫要有 一个好的发展，必须加强品牌意识和创意资源。动漫
动漫调研报告 调研背景 何为动漫呢？它是如何诞生的呢？动漫是动画与漫画的合称。”动漫“一词源于98年中国第一家动漫资讯杂志《动漫时代（ANIME COMIC TIME）》的成立，由此“动漫“才出现并慢慢深入人心成为全中国动漫迷常用的词汇和动画与漫画的总称。动漫是通过制作，使一些有或无生命的东西拟人化夸张化，赋予其人类的感情、动作。 动漫产业有着广泛的发展前景，被称为“新兴的朝阳产业“。根据有关部门对青少年进行的有关动漫与动漫消费的调查访问表明，每年由14~30岁的城市青少年所完成的动漫相关消费总额极为可观，与日常品中销量较大的洗发水大致相当。 其中以大学生消费群体为主将成为一个非常庞大的消费群体。大学生是一群文化程度相当高的人群，兴趣非常广泛，而不少大学生都热衷动漫及周边附属产品的消费。大学生的消费观念相对来说比较追求独特个性、富有创意的新颖的、娱乐相关的产品。而动漫相关的图书音像制品以及漫画作品等更贴近大学生的消费理念和生活习惯，这无疑有着很大的市场。 如今的动漫产业很有“钱途“，一般的产业想获得巨大的销售收入非常的难，而且需要的时间很长，但动漫产业的发展却有很强的发展潜力与市场爆发力。动漫及其衍生出的附属产业有着很大的盈利空间。动漫产业是名副其实的聚宝盆。 动漫涉及的人群范围很广：它不仅仅是属于孩子们的，它也是属于成
人世界的，它可以是一种心情，可以成为我们充满压力生活中的一个解压器，动漫文化部分国界，带来的感受是悲喜与共的。 动漫衍生的周边产品很多，其实就是动漫与创意结合的新生产品。动漫影响着社会生活的方方面面，涉及延伸到动漫图书、音像制品等间接影响到与动漫形象有关的服饰、玩具、电子游戏、餐饮、文具等的生产与经营。 在动漫中还包括一项特别的产品——COSPLAY(英文costume play的简称缩写)中文意为“角色扮演“，我个人认为它是指利用特定的服装道具等来扮演动漫、小说、游戏以及影视中的人物。 中国动漫产业发展现状： 经过几十年的发展，在政府的扶持鼓励政策下，创意产业中心、动漫产业谷、动漫产业基地相继在国内建立；一批优秀动漫作品也在央视频道播出，并在国内国际大赛中获奖；一批优秀动漫企业也屡出精品，在国内同行中脱颖而出。但国内动漫产业在经历高速增长的同时，弊端也开始显现：后续资金不足，产业链不完善;专业传播平台缺失，消费潜力难以释放；企业单打独斗，无法在市场上形成合力等问题也很突出。并且从国内动漫内容消费市场构成看，中国本土动漫产品占比仍然较低。中国的动漫内容消费市场仍然被日本和欧美的动漫所占据，中国本土原创动漫在我国动漫内容消费市场的占比仅为11%，而日本则占据了约60%的份额。而且国外的动漫产业其已经形成了一个比较成熟、系统的产业链。虽然与国外动漫产业相比，中国存在着明显的差距，但这也意味着我国动漫产业存在着进步的潜力空间与机
数字传媒艺术专业调研报告 一、更名前的游戏设计与制作专业现状 动画学院游戏设计与制作专业(670138) 成立于2011年，目前招生两届，共有在校生34名，其中，2011级在校生13人，2012级在校生21人，连续两年一直未能完成招生计划。 但从国内外相关产业发展，游戏产业作为目前先锋行业之一被业界广泛关注，该行业发展需要大批从业人员，我院在创办该专业时，扩充了相关设备，引进了相关行业教师，从师资、设备方面做了大量投入。为使相关师资设备得到有效利用，促进该专业健康发展，我们对该专业招生现状做了调研分析。找出制约专业发展的主要因素: 1.专业名称问题:学生家长对于游戏行业不了解，不认可，甚至抵触，不接受子女在大学期间学习游戏行业内容，社会认可度低。 2.专业就业面窄:从专业名称看，学生认为该专业培养内容相对单一，就业面较窄，存在毕业就业障碍。 3.专业性较强:学生认为该专业性较强，对于美术与计算机要求高，导致基础较弱或没有美术基础的学生不敢报考该专业，产生抵触情绪。 鉴于上述原因，我们拟将现在的游戏设计与制作专业(670138)更名为数字传媒艺术专业(670318)。 二、数字传媒艺术专业的优势 优势一:专业新，就业面广 数字传媒艺术专业是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。 该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。它
充分体现了社会分工的细化、融合和时代的进步与发展。该专业毕业生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。 优势二:专业名称规范、社会认可度高 数字传媒艺术是一个新兴的产业，调研表明，学生家长、老师以及社会各界对该专业有较高的认可度;同时一些用人单位鉴于该专业应用领域广泛，对毕业生认可度较高。 优势三:学院师资设备完善、基础较好 该专业与原先的游戏设计与制作专业有较强的关联度，原专业的教学内容是数字传媒艺术专业的专业基础内容。目前，学院师资设备完全能够满足数字媒体艺术专业的需要。 三、国内数字传媒艺术产业发展现状 在中国，数字媒体艺术尚处于起步阶段。例如目前中国网络游戏80,是韩国产品，影视制作及动画基本上被美国、日本垄断，我国数字媒体艺术与美、日、韩等发达国家还存在相当大的差距。然而中国悠久而深厚的文化艺术底蕴、快速成长的软硬件产业，为提升数字媒体艺术产业化水平提供了良好的基础和条件。近年来，我国将数字媒体艺术产业作为新型产业给予高度关注和大力扶持。国务院出台的《文化产业振兴规划》将动漫产业列入国家重点发展的文化产业门类之一，为数字媒体艺术的发展提供了很好的机遇。中国社科院最新发布的动漫产业蓝皮书——《中国动漫产业发展报告(2011)》显示:“十一五”时期是我国数字媒体艺术发展的重要时期，我国的数字媒体艺术已实现了跨越式发展，成为新的经济增长点;漫画、影视动画、新媒体动漫、动漫舞台剧、动漫衍生品蓬勃发展，数量大幅增长，
国内外动漫市场调研报告范文 1，宏观环境分析 据中国电子信息产业发展研究院、赛迪顾问股份有限公司08年底联合公布的一项专项调查显示，xx年北京市动漫运营收入突破10亿元大关，其中北京的漫画图书报刊出版居于领先位置。在08年北京市10.1亿元动漫运营收入中，动漫形象授权收入为5.1亿元，动画影视收入为1.8亿元，漫画图书报刊收入为2.4亿元，动漫舞台剧等新兴动漫产品收入也将近1亿元。 中国动漫市场具有1000亿元的价值空间。这个数字有一个巨大的市场做保障：我国现有3.67亿未成年人，他们都是动漫产业潜在的消费群体。分析家认为，未来三五年将是动漫产业发展的黄金时期。然而，美、日等发达国家长期占据中国的动漫消费市场，在中国青少年喜爱的动漫作品中，日本占60%，欧美占29%。美国每年的动漫产品和衍生产品的产值高达50多亿美元;年营业额超过90亿美元的日本动漫，早与娱乐一起成为国内经济文化的主流;后起之秀的韩国，动漫产品的产量也占全球的30%，产值仅次于美、日，成为韩国国民经济的六大支柱产业之一。相比之下，中国原创的动漫，包括港台地区的，只占全球的11%。 动漫产品本身有巨大的市场空间，而动漫产品的衍生产品市场空间更大。中国目前每年儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达
人民币100亿元。在某种程度上，这些行业今后的发展与行销都有赖于动漫这一新兴产业的带动作用，以此类推，中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。 xx年4月，国家广电总局就发布了《关于发展我国影视动画产业的若干意见》，明确指出，要使影视动画产业成为中国文化产业的一支生力军，成为国民经济的支柱产业和新的经济增长点。广电总局同时要求各个电视台国产动画片与引进动画片每季度播出比率不低 于6:4。 xx年9月出台的《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中指明，在文化产业方面，动漫产业是重中之重。 为鼓励动画电影的生产，广电总局还计划每年从“国家电影事业发展专项资金”中安排资金，专项用于重点动画电影的创作、制作、发行的资助和贴息。 xx年以来，国家广电总局针对国产原创动画产业方面所发布的最为重要的政策，当属2月14日发出的《广电总局关于加强电视动画片播出管理的通知》(《通知》的具体内容见附件)。从该《通知》的具体内容可以看出，国家将继续加大对国产原创动画产业的扶持力度，尤其是针对国产电视动画方面，不仅延长了各个电视台在黄金时段禁播境外动画的时间，而且还严格控制了版权过期的境外动画及人偶、木偶剧的引进。因此，xx年应该是新兴的国产原创动画企业在政府撑起的“保护伞”下迅速发展的一年，至少在这个政策的影响下，国内动漫企业相对稚嫩的动画作品“刻意”回避了与优秀境外动画作
篇一:动画专业考察报告 动画专业考察报告 作为一个即将毕业的动画专业大学生,我去过许多公司参观,一些动画公司很 重视我们这些刚毕业的大学生,给出的待遇也不错,但在参观了很多动画公司后,发现东北这边许多动画公司主要是以手绘二维动画为主的,很少有以3d动画为主的。 还有一些是游戏公司,这一类公司在目前的发展比动画公司的发展好一些。游戏公司也是一个很好的动画工作环境,现在中国的动画公司开始发展,大部分的公司人手都不够,需要大量的动画人才来补充,这个行业收入比较高。所以吸引很多的毕业生。 其实东北地区发展动漫产业具有较好的基础,新中国第一部木偶片,动画片,科教片等等都在东北诞生,而且今年来东北地区动漫产业取得了较好的发展,并形成了以影视娱乐、软件、动漫、文化旅游等为特色的文化创意产业体系,但是与发达国家和国内一些发达地区去相比,东北地区的动漫产业发展现状还是堪忧,形式比较严峻。 目前,原画是一个很需要人才的市场,手绘自然也成为了吃香的行业,但是不是说你会画画就可以了呢?这个观点可不能成立哦。传统动画行业关键是要看手绘功夫,线条要流畅动作要连贯速度要快,要达到这些要求不是一朝一夕能练出来的。 技术人员一天需要画上百张的量,要达到这种境界,不仅要时间还要花大量的 精力去练习,手绘是基础,是每个从事动画行业的人必须要掌握的。 技术人员也告诉了我手绘不仅仅是练习线条,还要学中割,了解人物运动规律,自然现象等等。传统动画分工上比较复杂,一部完整的传统动画片,无论是 5 分钟的短片还是 2 小时的长片,都是经过编剧,导演,美术设计,设计稿,原画,动画,绘景,
描线,上色,校对,摄影,剪辑,作曲,拟音,对白配音,音乐录音,混合录音,洗印等十几道工序的分工合作,密切配合,才可以顺利完成。 东北动漫对于品牌的意识淡漠,而且忽视了很多创意,品牌营运对动漫产业的意义之大超过很多别的产业,对于动漫产业而言,打造动漫产业的过程实际就是打造产业品牌的过程,但令人遗憾的是国内原创动漫产业就少,市场主要被欧美和日本占据着,所以东北动漫要有一个好的发展,必须加强品牌意识和创意资源。 动漫产业的快速发展,除了需要政府的支持和大规模集聚效应外,大量的专业技术人才才是产业发展壮大的重要基础,由于动漫产业属于新兴产业,人才积累和培养的情况都比较难以适应产业的需要,人才的严重不足遏制着东北动漫发展的脉门。 而另一个问题就是资金短缺了,这个成为了制约动漫产业发展的瓶颈,一步动漫作品的投资大,制作时间长。风险也比较高,一些有心投资这个产业的商人,担心投入的资金得不到回收,反而还会亏很多吗,导致许多商人都在看着,却不敢去投资,没有人投资,一个好的技术人员得不到薪水,只能去国外或者往南方去发展,这让东北这边的人才流失更加严重。最近身边许多人都去了一些动画公司实习,他们带回来的话就是,一到那就是“干瞪眼”,都不值的自己改做什么,有的说都不知道自己能做什么,这让我明白了一个问题,东北这边动画人才的教育不系统,这样很多人走入社会后,还要在公司里面去学习,而且公司里面竞争力巨大,这让很多热爱动漫却能力不足的人渐渐离开这个行业。 目前动漫企业的创立者大多是一些动漫制作专业人员,自己拥有的资金有限,不通过融资很难维持动漫这个最烧钱的行业。也有一些企业认为动漫产业的税费负担较重,很多小企业没有得到政府的优惠政治,因此没有资金去做出一个好的作品。 其实东北的动漫发展具有很好的优势,本身历史悠久,既靠近日本这一动画王国,,又有国内这个巨大的消费市场,未来中国动漫要学习的主要对象应该还是如本
中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度分析报告 2010年是中国十一五收官之年，起草和编制下一个五年发展规划已列入今年政府工作的重要议事日程。从国务院多部门前期调研透露的信息看，未来五年中国将开启经济与社会的双重转型，以转变发展方式和调整经济结构为主线，部署中国经济社会从外需向内需、从高碳向低碳，从强国向富民的三大转型。 十一五结构调整目标料难实现，转变发展方式进展缓慢，投资和出口仍是中国经济的主要推动力，经济增长严重依赖要素投入，增长效益提高不明显。贸易顺差巨大，国际收支失衡，庞大的外汇占款导致货币发行量激增，引发资产价格泡沫风险。此次国际金融危机后，国际经济环境发生了自二战以来最深刻的变化，外需难以恢复到危机前水平。因此，十二五期间必须有效扩大国内需求，特别是消费需求，减少经济增长对外部需求的过多依赖。同时工业占GDP的比重也达到极限，十二五期间工业化亦很难再提速，规模扩张的工业化模式必然要让位于质量提升的增长模式。 近年来，我国的动漫产业发展迅猛。从产量看，１９９３年至２００３年间，国产动画总产量是４．６万分钟；２００４年，广电总局推出鼓励政策后，当年国产动画产量就达到了２．１８万分钟；到了２００９年已超过１７万分钟；２０１０年１至１０月超过了１０万分钟，预计可达２０万分钟。作品的出产大大满足了电视频道的播放需求和广大少年儿童的认知需求，彻底改变了境外动漫对我国电视的垄断局面。与此同时，国产动画片的质量也在不断提高。２００８年，全国有５２部优秀国产动画片面向社会，它们在内容情节、形象设计、制作技术和发行营销等方面达到了很高水准；今年１至２季度有３４部具有中国特色、制造精良、构思巧妙的动画片推出。而且动漫电影也取得了较大突破。２００９年全国申报备案的国产动画电影有１１６部，批准备案的有８６部，获得许可证的有２７部，而２００８年仅有１６部。２００９年和２０１０年春节分别上映的《喜羊羊与灰太狼之牛气冲天》《喜羊羊与灰太狼之虎虎生威》两度刷新国产动画片的票房纪录，分别达到１．１亿元和１．３亿元，增强了行业信心。 中国产业信息网发布的《中国动漫产业“十一五”发展回顾及“十二五”发展规划深度》共十九章。首先介绍了中国动漫产业相关概述，接着了中国动漫产业全球市场 发展状况，然后对中国动漫产业市场运行环境及运行现状进行了重点，最后了中国动漫产业的发展趋势及投资前景，并提出相应投资策略。您若想对中国动漫产业有个系统的了解，透视行业发展现状、锚定未来、战略前瞻、科学规划，寻求技术突破、产业创新、经济发展，为引领下一轮发展打下坚实的基础，本是您不可或缺的重要工具。 本研究数据主要采用国家统计数据，海关总署，问卷调查数据，商务部采集数据等数据库。其中宏观经济数据主要来自国家统计局，部分行业统计数据主要来自国家统计局及市场调研数据，企业数据主要来自于国统计局规模企业统计数据库及证券交易所等，价格数据主要来自于各类市场监测数据库。 第一章动漫产业相关概述 第一节动漫简介 一、动漫的定义 二、动画的相关介绍 三、漫画的相关介绍 节动漫产业概述 一、动漫产业的定义 二、动漫产业链定义
动画专业考察报告 作为一个即将毕业的动画专业大学生，我去过许多公司参观，一些动画公司很重视我们这些刚毕业的大学生，给出的待遇也不错，但在参观了很多动画公司后，发现东北这边许多动画公司主要是以手绘二维动画为主的，很少有以3d动画为主的。 还有一些是游戏公司，这一类公司在目前的发展比动画公司的发展好一些。游戏公司也是一个很好的动画工作环境，现在中国的动画公司开始发展，大部分的公司人手都不够，需要大量的动画人才来补充，这个行业收入比较高。所以吸引很多的毕业生。 其实东北地区发展动漫产业具有较好的基础，新中国第一部木偶片，动画片，科教片等等都在东北诞生，而且今年来东北地区动漫产业取得了较好的发展，并形成了以影视娱乐、软件、动漫、文化旅游等为特色的文化创意产业体系，但是与发达国家和国内一些发达地区去相比，东北地区的动漫产业发展现状还是堪忧，形式比较严峻。 目前，原画是一个很需要人才的市场，手绘自然也成为了吃香的行业，但是不是说你会画画就可以了呢？这个观点可不能成立哦。传统动画行业关键是要看手绘功夫，线条要流畅动作要连贯速度要快，要达到这些要求不是一朝一夕能练出来的。 技术人员一天需要画上百张的量，要达到这种境界，不仅要时间还要花大量的精力去练习，手绘是基础，是每个从事动画行业的人必须要掌握的。 技术人员也告诉了我手绘不仅仅是练习线条，还要学中割，了解人物运动规律，自然现象等等。传统动画分工上比较复杂，一部完整的传统动画片，无论是 5 分钟的短片还是 2 小时的长片，都是经过编剧，导演，美术设计，设计稿，原画，动画，绘景，描线，上色，校对，摄影，剪辑，作曲，拟音，对白配音，音乐录音，混合录音，洗印等十几道工序的分工合作，密切配合，才可以顺利完成。 东北动漫对于品牌的意识淡漠，而且忽视了很多创意，品牌营运对动漫产业的意义之大超过很多别的产业，对于动漫产业而言，打造动漫产业的过程实际就是打造产业品牌的过程，但令人遗憾的是国内原创动漫产业就少，市场主要被欧美和日本占据着，所以东北动漫要有一个好的发展，必须加强品牌意识和创意资源。 动漫产业的快速发展，除了需要政府的支持和大规模集聚效应外，大量的专业技术人才才是产业发展壮大的重要基础，由于动漫产业属于新兴产业，人才积累和培养的情况都比较难以适应产业的需要，人才的严重不足遏制着东北动漫发展的脉门。 而另一个问题就是资金短缺了，这个成为了制约动漫产业发展的瓶颈，一步动漫作品的投资大，制作时间长。风险也比较高，一些有心投资这个产业的商人，担心投入的资金得不到回收，反而还会亏很多吗，导致许多商人都在看着，却不敢去投资，没有人投资，一个好的技术人员得不到薪水，只能去国外或者往南方去发展，这让东北这边的人才流失更加严重。最近身边许多人都去了一些动画公司实习，他们带回来的话就是，一到那就是“干瞪眼”，都不值的自己改做什么，有的说都不知道自己能做什么，这让我明白了一个问题，东北这边动画人才的教育不系统，这样很多人走入社会后，还要在公司里面去学习，而且公司里面竞争力巨大，这让很多热爱动漫却能力不足的人渐渐离开这个行业。 目前动漫企业的创立者大多是一些动漫制作专业人员，自己拥有的资金有限，不通过融资很难维持动漫这个最烧钱的行业。也有一些企业认为动漫产业的税费负担较重，很多小企业没有得到政府的优惠政治，因此没有资金去做出一个好的作品。 其实东北的动漫发展具有很好的优势，本身历史悠久，既靠近日本这一动画王国，，又有国内这个巨大的消费市场，未来中国动漫要学习的主要对象应该还是如本这样的动漫强国，但不能一味的照搬，我们应该要取其精华，去其糟粕，在这个过程中寻找到一条属于我们自己的风格，发展创新与民族文化结合的道路。 动画1042
动漫产业市场调研报告 报告简介 21世纪之初, 我国政府大力鼓励发展原创, 并推进动漫产业向市场化和国际化迈进, 并将动漫业发展为大国强国作为终结目标,开始了我国动漫产业稳步健康发展之路， 由于我国动漫产业在发展模式上几经周折, 产业发展举步维艰。在我国目前的动漫市场份额中，日本动漫占60%，欧美动漫占29%，中国原创动漫仅占11%，近90%的中国动漫市场份额被国外动漫产品垄断。 近年来, 随着经济全球化不断发展, 必然带来文化全球化的推进, 当前, 经济与文化的结合紧密的程度, 已超过了历史任何一个时期, 文化已成为经济竞争的最高形式。我国人口众多, 仅动漫主要受众人群的青少年就有3.7亿, 如果受众人群向中老年人扩展, 我国喜好动漫人群还会扩大, 随着经济发展和人们生活水平提高, 仅国内需求就可以支撑动漫产业较好地发展, 加上在国际动漫市场份额不断扩大, 将为我国动漫产业发展提供巨大空间。XX年我国动漫产业总体规模已达200亿元，预计XX年动漫产业总规模可达250亿元。按中国庞大的青少年和儿童消费群体测算，未来几年里，中国动漫产业至少有1000亿元的潜在市场空间，因而被称为xx期间的“新金矿”。 下面的数从一个侧面说明了这种潜力。据统计，1993年到XX年，我国国产动画片总产量仅为4.6万分钟，而XX年一年的产量就达到2.18万分钟，XX
年产量为4.27万分钟。到XX年，我国动画片总产量增至10万分钟，今年更有望突破12万分钟。 目前，中国人有近5亿直接阅读漫画或收看动画片，从而使中国成为世界上最大的动漫消费市场。但与庞大的市场相比，中国的动漫产业还欠发达。不过，近年来，国家和政府对国产动漫加大扶持，同时，中国已经有几百所设有动画专业的院校，培养了大批动漫人才。这些都成为了促进我国动漫产业快速发展的有利条件。按国家规定的全国省级、副省级电视台三年内全部开通少儿频道的要求，到三年后，全国电视台每天需要5000分钟、全年需要180万分钟的动画节目，国产动画产业年产值将在1000亿元人民币以上，我国将在5～XX年内，确保动漫产业产值占到gdp的1%。这个1%算下来就是XX多亿人民币。由此看，动漫产品具有庞大的消费市场和巨大的发展空间。 动漫产业包括创作、制作媒体传播产品的产业和设计生产与动漫相关的周边或衍生产品的产业。本报告详尽描述了中国动漫行业运行的环境，重点研究并预测了其下游行业发展以及对动漫需求变化的长期和短期趋势。针对当前行业发展面临的机遇与威胁，提出了我们对动漫行业发展的投资及战略建议。本报告以严谨的内容、翔实的数据、直观的图表帮助动漫企业准确把握行业发展动向、正确制定企业竞争战略和投资策略。我们的主要数据来源于国家统计局、国家信息中心、海关总署、中国动漫协会等业内权威专业研究机构以及我中心的实地调研。 本报告整合了多家权威机构的数据资源和专家资源，从众多数据中提炼出了精当、真正有价值的情报，并结合了行业所处的环境，从理论到实践、宏观与微观等多个角度进行研究分析，其结论和观点力求达到前瞻性、实用性和可行性的
2020年动漫衍生品行业分析调研报告 2019年12月
目录 1. 动漫衍生品行业概况及市场分析 (5) 1.1 动漫衍生品市场规模分析 (5) 1.2 中国动漫衍生品行业市场驱动因素分析 (5) 1.3 动漫衍生品行业结构分析 (5) 1.4 动漫衍生品行业PEST分析 (6) 1.5 动漫衍生品行业特征分析 (8) 1.6 动漫衍生品行业国内外对比分析 (9) 2. 动漫衍生品行业存在的问题分析 (11) 2.1 政策体系不健全 (11) 2.2 基础工作薄弱 (11) 2.3 地方认识不足，激励作用有限 (11) 2.4 产业结构调整进展缓慢 (11) 2.5 技术相对落后 (12) 2.6 隐私安全问题 (12) 2.7 与用户的互动需不断增强 (13) 2.8 管理效率低 (14) 2.9 盈利点单一 (14) 2.10 过于依赖政府，缺乏主观能动性 (15) 2.11 法律风险 (15) 2.12 供给不足，产业化程度较低 (15) 2.13 人才问题 (16)
3. 动漫衍生品行业政策环境 (18) 3.1 行业政策体系趋于完善 (18) 3.2 一级市场火热，国内专利不断攀升 (18) 3.3 “十三五”期间动漫衍生品建设取得显著业绩 (19) 4. 动漫衍生品产业发展前景 (21) 4.1 中国动漫衍生品行业市场规模前景预测 (21) 4.2 动漫衍生品进入大面积推广应用阶段 (21) 4.3 政策将会持续利好行业发展 (21) 4.4 细分化产品将会最具优势 (22) 4.5 动漫衍生品产业与互联网等产业融合发展机遇 (22) 4.6 动漫衍生品人才培养市场大、国际合作前景广阔 (23) 4.7 巨头合纵连横，行业集中趋势将更加显著 (24) 4.8 建设上升空间较大，需不断注入活力 (24) 4.9 行业发展需突破创新瓶颈 (25) 5. 动漫衍生品行业发展趋势 (27) 5.1 宏观机制升级 (27) 5.2 服务模式多元化 (27) 5.3 新的价格战将不可避免 (27) 5.4 社会化特征增强 (27) 5.5 信息化实施力度加大 (28) 5.6 生态化建设进一步开放 (28)
报告编号：YT-FS-3097-49 动画产业市场调研报告 (完整版) After Completing The T ask According To The Original Plan, A Report Will Be Formed T o Reflect The Basic Situation Encountered, Reveal The Existing Problems And Put Forward Future Ideas. 互惠互利共同繁荣 Mutual Benefit And Common Prosperity
动画产业市场调研报告(完整版) 备注：该报告书文本主要按照原定计划完成任务后形成报告，并反映遇到的基本情况、实际取得 的成功和过程中取得的经验教训、揭露存在的问题以及提出今后设想。文档可根据实际情况进行 修改和使用。 中国动漫产业发展的瓶颈 1.原创能力不足 动漫作为一种流行艺术推广到大众生活中并不成功,还只是局限在一种“小众”艺术中。 因为种种的原因，国内的动漫企业都面临着生存与发展的课题，基于目前国内动漫市场的不成熟，产业链的不完善，完全靠原创动画维持生计的动漫企业几乎没有，一些较有知名度的比较大的动漫企业基本上都是依靠国外加工来维持基本的生存，而一些中小型的动漫企业甚至动漫工作室都是靠这些大公司的“外包”来维持生存，而往往正是这样的中小型动漫企业和工作室因为其体制简单，结构合理，“体态轻盈”，才有更大的热忱和愿望去提升中国的原创动漫水平，
但是也正是因为其能量不足，后续疲弱，导致很多优秀的创意和策划胎死腹中。这样就导致了一种恶性循环，大型的动漫企业有能力而因为要维持企业的稳定持续发展而不愿去做原创而局限在加工阶段，而有意向去做原创的动漫企业因为能力不足，资金匮乏而做不出真正的原创从而只能投向加工来维持生存，始终无法挣脱加工的桎梏来开创自己的原创产品从而发展中国自己的民族文化。 2.观念意识落后 动漫市场的形成和发展始终摆脱不了社会意识的强烈影响，不但老把动漫视作教育工具，还局限于为青少年创作。 很多人依然停留在“动漫就是给小孩看的动画片”的阶段，把动漫产品当作一种教育产品而不是一种消费产品，过分的强调了动漫产品的思想性，而忽略了其娱乐性带来的潜力巨大的商品价值。认为去关注这些“小孩子才看的玩意”就是玩物丧志。动漫产品是不是“玩物”且不必讨论，而“丧志”和是否“玩物”
篇一：动画教学考察报告 动画教学考察报告 一、考察时间及地点 二、考察目的 1、学习国内具有相对完善教学体制的动漫专业的办学理念及产学研合作模式。 2、掌握动漫行业最新动态，促进学生产生正确的专业定位及就业意向。 3、针对社会对于动漫人才的需求，调整并完善专业建设理念及方向。 4、通过实地考察的直观感受，拓展学生视野，拓宽学生创作思路。三、考察内容 1、北京电影学院动画学院 （1）、简介 北京电影学院动画学院成立于2000年1月，他的前身是北京电影学院美术系动画专业。该专业最初成立于1952年，经过40多年的发展，已经建立了一整套完整的教学体系和科学培养方法，拥有国内最完善的影视动画教学实习设施和优秀的师资队伍。 动画学院成立后，结合当前实际确立了新的教学发展方向，重视复合型人才和专业人才的结合，把培养动画导演、动画设计师和制作人员等主要创作人员作为培养目的，实行数字技术与传统动画相结合的培养方式，实现产学研一体化，努力培养能适应新技术，同时兼备高修养的艺术人才，多年来一直保持动画学院在国内动画教学科研领域的领先地位。 动画学院本着“建一流实践条件，促教学质量提高”的原则，逐年改善实验条件，持续拓展实习基地。各类功能的教学实验室配置完善，仪器设备先进。如：动画艺术研究所、微软数字卡通与动画实验室、定格动画实验室、赛科游戏研究所等。 动画学院举办多种层次的讲座与研讨会，聘请国内外的专家学者，了解国内外动画领域的最新动态，既增加了学术交流的机会又拓展了教学平台。 动画学院还承办“动画学院奖”、“动漫节”、“游戏节”等在业界极具影响力的赛事和活动，影响广泛而深远。（2）、实地考察 2010年11月8日上午，沈阳理工大学艺术设计学院动画专业师生来到北京电影学院动画学院进行教学考察。依次参观了动画创作教室、动画艺术研究所、微软数字卡通与动画实验室、定格动画实验室。动画学院院长孙立军为师生们进行精彩讲解，在交流中，孙院长对沈理工艺术设计学院动画专业给予了充分的肯定与鼓励，并感召同学们积极参与动画创作，强调创作构思和团队合作的重要性。他说，在第十届动画学院奖的开幕式，将启动100所拥有动画专业的高校进行动画接龙的活动，每所高校利用一年的时间拿出一分钟的片子。这一倡导引起了师生们的兴趣与关注，这一活动充分调动了动画创作者的积极性，并使得动画本身的魅力得以进一步的挖掘。 2、江通动画有限公司——“饼干探长”剧组 （1）、简介 《饼干探长》是由武汉江通动画公司投资开拍的国产泥塑动画长片。是在中央电视台立项的、由北京电影学院定格动画实验室主任黄勇老师主创的定格类型动画片。 2008年7月，在石家庄市第一职业中专学校动漫实训基地成立了《饼干探长》外设剧组。北京的“饼干探长”剧组位于丰台区的金泰写字楼。 （2）、实地考察 2010年11月8日下午，沈阳理工大学艺术设计学院动画专业师生来到“饼干探长”剧组进行教学考察。参观了剧组的角色组、场景组、道具组和拍摄组。 剧组采用了国内较为先进的模型制作工艺，角色模型制作运用精雕油泥或软陶进行母体模型的塑造，然后采用硅胶翻模的技术进行翻制，翻制过程中将肢体和身体主体分开，这样可以方便替换在拍摄中由于频繁掰动所带来损坏的零件。
中国动漫衍生行业发展前景分析 我国动漫产业己进入快速发展阶段，动漫产业的发展70%—80%消费市场来自动漫衍生品。 近年来，中国动漫产业发展迅速，《大圣归来》、《大鱼海棠》等优质国产动漫电影成功上映，赢得了大众的口碑。在国家政策的支持下，我国动漫产业正在稳步发展，逐渐从幼稚期向成熟期过渡。据调查，我国动漫市场有800亿元的缺口，专家预测，我国动漫衍生品行业年产值会在数年内增加到1000亿元以上。平均每10个人中，就有6个是动漫衍生品的潜在消费者。 一、动漫衍生品概念 动漫衍生品是指利用卡通动漫中的原创人物形象，经过专业的卡通动漫衍生品设计师精心设计，所开发制造的一系列可供售卖的服务或产品。动漫衍生品种类繁多，包括电影小说、游戏、玩具、服饰等各方面。随着时代的进步与发展，动漫衍生行业涉及范围更加广阔，包括动漫主题餐饮、动漫主题公园等其他服务类行业都有涉足，使动漫衍生产业领域涉及更加广泛。 二、消费群体分析 1.80后为固定消费群 90年代末日本动漫进入中国，我国动漫产业同期发展，当时动漫的消费主力为80后。目前，80后已步入社会，但对于动漫的热爱只增不减，成为动漫产业的固定消费群。有数据显示，最爱在网上看动漫的人群在25岁—30岁之间，占比43.92%。市场调研数据显示，动漫正版手办购买率最高的是80后，占总量的47%。九成以上的80后会购买优质正版手办，正版手办虽然生产成本不高，但由于其自身的动漫文化价值，正版手办售价都在百元以上，利润空间巨大。 2.90后消费崛起
随着网络时代的到来，90后通过互联网提供的便利条件，更加方便接触二次元文化。90后的消费特点是：拥有更多的闲散资金，追逐时尚、潮流，对二次元文化拥有独特见解和审美方式。2016年，我国泛二次元用户规模达到了2.7亿人，其中核心二次元用户集中在19-24岁，拥有高达58.9%的占有率，而购买动漫周边产品的人数远远高于2.7亿。年轻人在热播动漫周边产品和新潮物品的消费上，投入较大，动漫周边背包、服饰、饰品、玩具都是他们的消费重点，有数据证明，高达98%的学生背包、文具含有动漫元素，90后逐渐成为二次元消费的主力军。 3.潜在消费群 动漫衍生行业还有巨大的潜在消费群。如今00后开始接触动漫文化，随着国产动漫《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等动画热播，国产动漫电影票房不断刷新。00后对于动漫也拥有了自己的审美度，虽然接受动漫的渠道单一，但却直接把控着一个家庭内动漫衍生产品的支出欲望。随着国产优质动漫的相继推出，二胎政策的开放预测在未来5—8年再次迎来生育高峰，专家预测未来每年新生儿数将介于1780—1950万人，儿童人口总数维持在2.2—2.5亿之间，这些从小接受动漫文化的新增受众，将成为二次元最忠实的消费群体。 三、中国动漫市场分析 1.国家政策扶持 《动漫产业“十二五”规划》明确提出，要促进与动漫形象有关的服装、玩具、食品、文具、电子游戏等衍生品的生产和经营，延伸动漫产业链，扩大动漫产业的盈利空间和市场规模。大力发展动漫品牌授权业务，推动各环节企业的互动合作。值得一提的是，从80后到00后，包括未来出生的新生儿，从小接受动漫的熏陶，动漫将成为一种文化体系长足发展，而不仅仅停留在娱乐层面。 2.动漫产业消费增速快