ぺちか
日本业余同人画师，PIXIV上的常驻画师，因独特的透明水彩风格闻名。是同人插画团体Ninon（もか?きのえ）的成员之一。
下面是ぺちか画师插画欣赏。
潘多拉之恋星制作
作者:塔丢兹特列普科夫斯基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作品之 一，影片表现了导演亚库波夫人斯 卡本人被关押在集中营亲眼目睹 法西斯匪徒大规模屠杀和平居民 的事实惨状，颂扬人民在波兰地下 工作者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的蔷薇 表示了波兰人民不屈的精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初 期，而20世纪的世界如此不安， 人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实 感情。
作品赏析二:《蜡烛香皂包装 设计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活方式。她 经常到欧洲、亚洲等地区旅游， 带回了文艺复兴时期各式各样 的设计，有佛罗伦萨人的面料， 葡萄牙、西班牙和意大利等国 家的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛)反映 这些丰富纹理的设计。每个设 计体现旧世界魅力与现代风 味。 LUCIA 用黑白色的标签体 现了清洁的肥皂产品，同时抵 消了丰富、令人眼花缭乱的旧 世界设计的纹理。所以，这是 一个在当代的产品设计，标签 必须体现这个。该肥皂盒设计 与制作的设计灵感来自西班 牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
世界泰斗级平面设计大师福田繁雄作品欣赏 [图片] 田繁雄（1932-）是日本当代视觉设计大师，他的设计理念及其设计作品所取得的成就，对当代平面设计界都产生了深远的影响。福田于1932年生于日本东京，1951年（19岁）毕业于岩手县立福冈高等学校；1956年（24岁）于东京国家艺术大学设计系毕业后，福田开始在其创作的作品中显示出独特的个性和观念，并借此开创出多种创作发展的方向和表现手法，成为当时较有名气的设计新秀。 1967年（35岁）即在美国纽约IBM画廊首次举办个人展，随后其作品在欧洲、美国及日本等地广为展出，并获得多项大奖。1982年（50岁）他应美国耶鲁大学的邀请，担任客座讲师。同时，福田还是日本平面设计师协会（JAGDA）副会长、国际平面设计师联盟（TADC）委员、国际平面设计师联盟（GAI）会员、英国皇家艺术协会 （RDI）会员。 福田是继龟仓雄策、早川良雄等日本平面设计大师之后的第二代平面设计师。无论是在日本，还是在欧洲、美国等地，他都被视为一名设计天才。福田繁雄与岗特·兰堡（Gunter Rambow）、西摩·切瓦斯特（Seymour Chwast）并称为当代"世界三大平面设计师"。[1] 他在高中时曾想成为一名漫画家，但由于当时艺术学校里没有漫画专业，最终将其幽默和天赋投入到设计领域，由此其设计作品具有浓厚的幽默性特点。例如他1975年设计的"1945年的胜利"（图2）这张海报，就采用类似漫画的表现形式，创造出一种简洁、诙谐的图形语言，描绘一颗子弹反向飞回枪管的形象，讽刺发动战争者自食其果，含义深刻。这张纪念二战结束30周年的海报设计，获得了国际平面设计大奖。其设计作品中的这种幽默、风趣， 均能带给观者一种视觉愉悦。 福田的创作范围相当广泛，除了书籍装帧设计、海报、月历、插图、标志设计等之外,也涉及工艺品、雕塑艺术、玩具、建筑壁画、景观造型等各种专业领域。他所涉及的设计领域，均能将其创作灵感发挥到极至，给人一种印象深刻的视觉美感与艺术表现力，流露其独特的创作魅力。他的大量的"福田式"的海报作品更为世人所熟知，现在的平面设计书籍中几乎 都会出现他的作品。
插画艺术赏析之 ——唯美写实风格插画浪漫的唯美—Enakei Enakei是韩国着名的插画家。作品以唯美着称，其画风浪漫委婉，时而朦胧忧伤，时而明朗欢快，画面干净、色调柔和，感觉温暖，在韩国极受欢迎。 Enakei的作品分为两大类：jennie和enakei，是以韩国女星闵孝琳为创作原型而创作的一组插画。 作品主要描述名为jennie和enakei两个风格各异女生的生活。jennie 是个可爱唯美的女孩，而enakei是个时尚活泼的女孩，画面上简单的文字，记述了两个女孩每天的生活，有点小趣味，也有点小想法 韩国插画家Enakei的作品描述了两个风格各异女生的每日生活。作品画面干净、色调柔和，感觉温暖。简单的文字是生活的一些小感想，有点小趣味，也有点小想法。 彩铅水溶后的效果给画面一种柔和的美感。让人从心里感觉到清爽去温和。宁静、可爱、干净、清爽。 黑暗中的唯美——LindaBergkvist LindaBergkvist是一名非常年轻的CG大师，生于1977年，她出生在瑞典，CG的风格充满了童话色彩，神秘、诡异、梦幻。 无论是绘画功底，CG的运用还是充满想象的内容都另人着迷作品细腻但绝对有别于时下流行的韩国唯美的CG，又不同于欧美夸张、浓重的风格不论哪方面都称的上是大师级不管你喜不喜欢或对CG有多少了解认为欣赏她的作品都是种享受 LindaBergkvist1977年出生于瑞典，她的是个典型的完美主义者，酷爱绘画和插画艺术，也喜欢观看电影，又很多喜欢的片子，比如：Clockwo rkOrange,CryingGame,TheNameoftheRose,SentoChihironokamikakushi, ArmyofDarkness……，从很小就开始绘画，她在20岁的时候得到了一份特殊的礼物——一块WACOM画板，于是她开始了电脑绘画创作生活。Lind a的绘画风格细腻，她喜欢刻画人物的特写和幻想中的场景。 这位来自瑞典的女画家，Umeå便是她的故乡，据她自己所说，从小便是个喜欢放飞想象力的女孩，喜欢绘画和向同龄的小朋友讲述自己编造的复杂故事。长大后曾经动过献身教育事业的念头，在一段时间里，努力地学习英语和瑞典语。也不知道是她选择了绘画还是她被绘画选中了，总之，她后来意外地得到了一份为当地一家电脑公司制作图片的工作，并
平面设计案例欣赏
平面设计案例欣赏 案例赏析一 作品一:《最后阶段》 作者:塔丢兹特列普科夫斯 基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作 品之一，影片表现了导演亚库 波夫人斯卡本人被关押在集 中营亲眼目睹法西斯匪徒大 规模屠杀和平居民的事实惨 状，颂扬人民在波兰地下工作 者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的 蔷薇表示了波兰人民不屈的 精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。
案例赏析二 作品二: 《蜡烛香皂包装设 计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生 活方式。她经常到欧洲、亚 洲等地区旅游，带回了文艺 复兴时期各式各样的设计， 有佛罗伦萨人的面料，葡萄 牙、西班牙和意大利等国家 的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。 每个设计体现旧世界魅力 与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标 签体现了清洁的肥皂产品， 同时抵消了丰富、令人眼花 缭乱的旧世界设计的纹理。所以，这是一个在当代的产品设计，标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
插画艺术在文化传播中的流行 与现状的研究 潘跃2011/4/4 关键词：插画文化日本欧美影视流行 摘要：插画艺术自古有之，以各种不同的形式和内容表达着文字所不能替代的内涵和文化底蕴。而随着时代的发展，传统的插画已经变化万千，表达工具和形式上都有了质的飞跃，除了原始的插图、洞穴壁画、版画，发展到至今的包括报纸，书籍，平面广告，卡通贺卡、电子媒体、商业会馆、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本等等。通过商业文化充斥着我们的每一天的生活。这种无边的插画已经遍布生活的每一个方面，让我们惊讶的同时又毫无选择的接受并乐此不疲。但是这种流行的插画艺术为什么会流行，它的现状又是怎样一种情况，它对文化传播的意义何在？ 目录：一、插画概述 二、插画的巨大市场是其流行的看不见的手 （1）插画的应用范围 （2）插画的流行的隐形原因 三、插画的现状 （1）国际上插画主体现状 （2）插画的形式 （3）插画的分类 （4）插画的绘制方式和方法 四、后序 五、藏考资料 正文： 插画概述 插画艺术的发展，有着悠久的历史。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。 对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。 中国早期插画形式中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。到了宋、金、元时期书籍插画
《水浒传》众多版本中的插图风格各异、异彩纷呈，它们作为《水浒传》艺术整体的有机组成部分，曾对《水浒传》的阅读与传播起过巨大的促进作用。 中国古籍向来重视插图，图文并茂，相得益彰。明清小说更几乎是无书不图。插图既是附着性艺术，受文本规定内容的制约，但它又不是对作品内容的简单图解，而是一种再创造，所以又具有独立的审美价值。 在古小说版画中，《水浒》插图是一个很重要的组成部分。《水浒传》众多版本中的插图风格各异、异彩纷呈，它们作为《水浒传》艺术整体的有机组成部分，曾对《水浒传》的阅读与传播起过巨大的促进作用。没有人推算过在《水浒传》传播史上插图艺术的贡献到底有多大，尤其对那些中等水平以下的读者来说，有时与其说他们喜欢小说的文字，毋宁说他们更喜欢书中的绣像插图。因此明清以来以至今日也不断有人发表对于《水浒传》绣像插图的评论，并且出现过几次评论高潮和几种值得注意的现象。对这些评论进行回顾、反思，总结得失，不仅对《水浒传》研究本身，而且对中国版画史研究都会大有裨益。然而在学界，无论是治《水浒传》研究史者还是治中国版画史者都很少有人触及这一方面，这不能不说是一种缺憾。本文拟对《水浒》插图研究历史做一简要述评，以抛砖引玉，引起学界兴趣，并使对这一问题的研究得以深入。 现知最早为宋江等人画像的可能要推南宋人高如、李嵩，最早为之作赞语的要算龚圣与。宋周密《癸辛杂识续集》卷上引龚圣与《宋江三十六赞》记载：“宋江事见于街谈巷语，不足采著。虽有高如、李嵩辈传写，士大夫亦不见黜，余年少时壮其人，欲存之画赞，以未见信书载事实，不敢轻为。”高、李二人都是南宋宫廷画院待诏（光宗、宁宗、理宗三朝），“传写”即今日绘画之意。龚开，字圣与，南宋遗民，善画人物，又喜题赞。可见早在宋江故事处于“街谈巷语”时期的南宋，就已经有著名画家为他们画像、著名文人为题赞了。从当时“士大夫亦不见黜”的影响来看，高、李二人所画宋江三十六人像应是相当成功的。尽管这些画像已佚，且龚氏赞语只是就宋江三十六人绰号着笔，所传信息有限，但却为明清人的《水浒》插图与题赞开了先河。 明清时期对《水浒传》插图的研究，见诸文献、最值得注意的两种现象：一是对袁无涯刻本《忠义水浒全传》的研究，二是对陈老莲《水浒叶子》的评论。 嘉靖以前的《水浒传》刻本既不可见，其有无插图也就不可知晓。明万历至崇祯是中国木刻版画的黄金时期，这一时期也恰好是《水浒传》刻本最夥、版本演变最关键的时期。所刻各本几乎都有插图，尽管数量不等、质量优劣不一。这些争奇斗艳的插图不仅是各版本争夺读者市场的一种重要手段，而且它们本身已经形成各具特色的艺术流派。因此，插图艺术自然引起编刊者和读者的重视，所发表的对于插图的评论散见于各版本的序跋、发凡，以及文人的笔记中。 如何处理插图与情节的关系是明清人关注的一个重要问题。当时许多插图本《水浒传》都是每回一幅插图，这样虽然照顾到图与文的平衡，却牺牲了插图艺术应有的概括力。表达了刊刻者对于插图特有的“感奋悲思、神情如对”的艺术感染力的自觉体认，更重要的是阐明了处理插图与情节关系的原则：图不在多而在于精，在于能够摄取书中最典型、最动人的故事与场面。这种认识是极有见地的。这个版本的插图极力避免了每一回书作一幅画的老套，有的回目没有一幅图，有的回目却有两三幅图，有的一幅图能表现两个故事以上的内容，有的一个故事又用两幅以上的图来表现。这种处理方法不能不说是一种创造。 《水浒传》插图研究史上最引人注意的一个现象是对陈洪绶《水浒叶子》的评论。所谓“叶子”，又称“酒牌”，为古代宴饮时的娱乐用具，明清两代十分流行，其内容多取自戏曲、小说。明陆容《菽园杂记》卷十四：“斗叶子之戏，其形制一钱至九钱各一页，一百至九百各一页。自万贯以上，各图人形。万万贯呼保义宋江，千万贯行者武松……。”又褚人获《坚瓠》癸集卷一引潘之恒《叶子谱》云：“页子始于昆山，用《水浒》中人名为角觝戏耳。”黎
平面设计案例欣赏 案例赏析一 作品一:《最后阶段》 作者:塔丢兹特列普科夫斯 基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作 品之一，影片表现了导演亚库 波夫人斯卡本人被关押在集 中营亲眼目睹法西斯匪徒大 规模屠杀和平居民的事实惨 状，颂扬人民在波兰地下工作 者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的 蔷薇表示了波兰人民不屈的 精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。
案例赏析二 作品二:《蜡烛香皂包装设 计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生活 方式。她经常到欧洲、亚洲 等地区旅游，带回了文艺复 兴时期各式各样的设计，有 佛罗伦萨人的面料，葡萄 牙、西班牙和意大利等国家 的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。 每个设计体现旧世界魅力 与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标 签体现了清洁的肥皂产品， 同时抵消了丰富、令人眼花 缭乱的旧世界设计的纹理。 所以，这是一个在当代的产 品设计，标签必须体现这 个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
《愚公移山》插图赏析 插图以生动形象的图画表现文章的主要内容，揭示文章的主题，体现编排者的意图，具有“意外之意，味外之味”的作用。 在初中语文教材中，不同版本的插图既有许多共同点，也有一些细微差别。笔者以《愚公移山》的插图为例，谈谈这些变化。 《愚公移山》是一篇寓意深刻、妇孺皆知的寓言。其插图的作者是我国著名国画大师徐悲鸿，创作于抗日战争时期，作者的创作意图是为了颂扬中国人民的愚公精神――在中 国共产党的领导下，发动全国人民搬掉日本帝国主义这座大山。现在编排在九年级上册。 先谈谈共同点： 新旧版本的插图都以简朴的色彩、夸张的手法体现愚公精神。新旧版本共同出现的人物及神态、表情如下：虽然老而瘦弱但显得笑容可掬、精神焕发的愚公；挖山者发达的肌肉、坚毅的表情，体现他们挖山的决心；一位荷担者；邻人孀妻诚恳的表情是对愚公莫大的精神支持；邻人孀妻弱子好奇的目光；一个撮土的小孩，表明挖山后继有人。两种版本都没有出现自以为聪明的智叟。 再谈谈不同点：
首先,从画的出处来看，作者虽然都是我国著名国画大师徐悲鸿，但旧版本没有注明出处，在新课程背景下的版本却注明了作者。 其次,从画中人物来看，新课程背景下的版本插图多了两个挖山者。他们和前面的挖山者一样,都有发达的肌肉、坚毅的表情、古朴的挖山工具、夸张的动作。只是后两个挖山者更强健，透露出挖山实力的雄厚，也体现出愚公观点的拥护者众。新课程背景下的版本画面远处还有一个赶着牛车的妇女，我想她大概也是来运土石的吧――愚公的宣传工作做得真好啊！ 《愚公移山》这则经典寓言本身的寓意在于“有志者，事竟成”。它影响着一代又一代人。国画大师徐悲鸿用绘画 的形式将其寓意展示出来，使寓意更直观、更形象。让更多的人了解其实质所在。教材编排者将其编入八年级教材，符合初中学生身心特点，对学生理解寓言寓意有很大的帮助。 通过比较，新旧版本教材的插图虽然都体现了寓言寓意，但笔者认为：在新课程背景下的教材插图透露出更多的信息，使寓言寓意展示得更深刻，也体现了编排者的匠心所在：有了好的领导者，还需更多的实干家。这也是时代精神所在。
欣赏图片，感悟文本- 1、学生欣赏音乐《我想去桂林》，试问：那位歌手为什么这么想去桂林呀？（桂林的山水非常的美；桂林的山水甲天下）你们去过桂林吗？看过甲天下的桂林山水吗？老师这里有桂林山水的图片，想不想看呀？ 过渡：是呀，多美的山山水水，这就是桂林，一提到桂林，在人们的脑子里就出现那挺拔峻峭的孤峰，倒影清翠的漓江，一切都像神话中的故事那样奇特，怎不令人神往。自古以来，文学家以脍炙人口的诗句吟咏它，绘画家以使人迷恋的丹青描绘它，摄影师以令人神往的镜头记录它。今天，我们就一起来学习桂林山水这篇课文，和作者一道去观赏桂林的山水，好吗？（板书课题：桂林山水） （1）思考：作者为什么会产生这样的感觉，桂林的山水到底有什么特点？请同学们再次读一读课文，想一想作者是怎样向我们描绘桂林山水的特点的。找出相关句子，喜欢的可以多读几遍。
（1）思考：桂林山水真有这样的特点吗？我们先来看一组图片。你能从这些图中感受到吗？感受到哪些特点？（结合课件学习桂林山的特点） 句1：桂林的山真奇啊，一座座拔地而起，各不相连，像老人，像巨象，像骆驼，奇峰罗列，形态万千；（桂林的山奇在哪里？理解：奇、拔地面起、奇峰罗列、开态万千，想像：还会像些什么？） 句2：桂林的山真秀啊，像翠绿的屏障，像新生的竹笋，色彩明丽，倒映水中；（什么叫秀，桂林的山秀表现在哪里？理解：翠绿的屏障） 句3：桂林的山真险啊，危峰兀立，怪石嶙峋，好像一不小心就会栽倒下来。（为什么说桂林的山真险，理解：危峰兀立，怪石嶙峋） （1）出示整段句子，有感情的读一读，问：这里，你们有
什么不明白的地方吗？（作者在描绘桂林山的特点时，写法上你们有没有新的发现？）（把桂林的山与泰山、香山进行比较，目的是为了突出桂林的山奇、秀、险等与众不同的特点。）
关于美术插画的赏析 摘要：插画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。同时，插画中蕴含了许多简单明了的哲理，使人着迷与感叹。 关键词：插画审美现实意义商业插画 艺术认知课中，给我留下印象最深的一次就是美术鉴赏中的插画的世界。 插画，在拉丁文的字义里，原是“照亮”的意思。望文思义，它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性，使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。另外，插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。 相对与其他宣传手段而言，插画不但能突出主题的思想，而且还会增
强艺术的感染力。 从专业角度讲，一般意义的艺术插画大致上有三个功能和目的：一、作为文字的补充二、让人们得到感性认识的满足三、表现艺术家的美学观念、表现艺术家的世界观、人生观。现代插画的功能性非常强，偏离视觉传达目的纯艺术往往使现代插画的功能减弱。因此，设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能。必须立足于鲜明、单纯、准确。从观赏者角度来说，首先欣赏插画不会像文字那样较为枯燥无味，而且阅读文字通常比较冗长，也会因为文化层次的差异使得文字无法真正凸显出其内涵，但插画不同，立意鲜明准确的插画可以让人一目了然，由于其立意明确，也不会使观赏者对其内涵理解产生较大偏差。同时，作为一幅具有欣赏意义的艺术作品而言，插画在保留原著思想的同时，赐予人们无限的遐想。毕竟画面感是易被大脑所接受、理解和记忆的。实际意义上来说，现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容，并在审美的过程中欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行动。这样可以展示生动具体的产品和服务形象，直观地传递信息；激发消费者的兴趣、增强广告的说服力；强化商品的感染力，刺激消费者的欲求。 另外，单单从艺术角度来说，插画具有实用性与通俗性、形象性与直观性、审美性与趣味性、创造性与艺术想象、多样化、多元化等一系列其他艺术活动无法比拟的优点。插画的艺术发展经历了从插图（为
插画艺术心得 经济管理学院工商管理洪晓茵学号201111551207 插画即指将剪切下来的植物之枝、花、叶、果作为素材，经过一定的技术和艺术加工，重新配置成一件精致美丽，体现自然美生活美的花卉艺术品。插花花艺则是一门实用和审美相结合的艺术，由于时代民族地域等因素的影响，其表现形式有所差别，又因插花花艺的审美意识、审美修养和审美情趣的不同而使插花花艺呈现五彩缤纷，美不胜收的风采！ 插花艺术更分有东方式插花和西方式插花。东方式插花崇尚自然，用花量少，用几枝花便起到画龙点睛的作用，追求线条美，造型简单，确立三主枝构成不等边三角形，用色清雅绝俗，多用对比色彩且根植于诗、画、园林，以知觉思维为主，求善尚意。而欧式插花用花量大，枝繁叶茂，造型成几何型，多讲究对称插法，色彩追求浓重艳丽，气氛热烈且根植于绘画、雕塑、建筑，以逻辑思维为主，重型求真。 中国插画艺术源远流长，博大精深，是中国花文化重要的组成部分，具有深远的民族文化传统和丰富的文化底蕴。我国在近2000年前就已有了原始的插花意念和雏形。插花在唐朝时便已盛行起来，在寺庙作为佛前供花。宋朝时插花艺术已在民间得到普及，关于花的欣赏诗词很多。至明朝，我国插花艺术不仅得到广泛普及，并有插花专著问世如张谦德《瓶花谱》。中国插画艺术到了明朝已达鼎盛时期，在技术和理论上都相当成熟和完善。清朝插花艺术却得不到重视和普及。中国近代由于战乱等因素，插花艺术在民间上基本消失，一直到最近几年来，随着经济的发展和改革开放，鲜花才回到了人们的生活中。现在更有很多插花活动，这些插花活动，更进一步推进了插花艺术的发展和提高。随着时间的推移，深信中国插花艺术，将以绚丽多姿、灿烂夺目的风采，再现于国际插花艺坛，独领风骚。 在传统插花中，人们往往认为插花这种艺术形式是为了在室内欣赏大自然的美丽而出现，故插花作品意在表现自然植物景观，其他方面涉及较少。而现代自然式插花仅把植物材料作为艺术创作的元素，表现内容得到了极大的扩展。生命中的许多东西都可以作为插花的创作主题，如生命情感、空间展现、宇宙万物等，这类作品因内涵深刻，新颖，倍受人们的青睐！ 随着时代的发展，国际间的文化交流日益增多，使得各种文化相互渗透、融合。传统的讲究意境美的东方插花艺术和崇尚理性，装饰美的西方插花艺术相互取长补短，在保留各自优点的基础上，出现了各个花型的现代应用型，使得传统花型焕发出新的活力。 现代插花花艺是表现当今时尚的形式，它强调了当今流行的含混的意念和风格，应用了花卉生产发展的新品种，借鉴了西方的色彩和现代新工艺的加工装饰品以及不拘形式的各种造型。现在插花花艺的作品并不是特定的几种模式，他是一种非常近乎先进，较完美和无可挑剔的，它是一种充分掌握了“传承”，并结合时代的特性，发挥完全想象力的作品。我们在借鉴其他艺术行为的创作技巧来
中外插画欣赏 插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。 在现代设计领域中，插画设计可以说是最具有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系。插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法。插画艺术与绘画艺术的联姻使得前者无论是在表现技法多样性的探求，或是在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的进展，展示出更加独特的艺术魅力，从而更具表现力。从某种意义上讲，绘画艺术成了基础学科，插画成了应用学科。纵观插画发展的历史，其应用范围在不断扩大。特别是在信息高速发达的今天，人们的日常生活中充满了各式各样地商业信息，插画设计已成为现实社会不可替代的艺术形式。 插画是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪化的还是象征化的情绪，都能自由表现处理，作为一个插画师必须完成笑话广告创意的主题，对事物有较深刻的理解才能创作出优秀的插画作品。自古绘画插图都是有画家兼任，随
着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。 插画艺术的发展，有着悠久的历史。对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。 中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。目前史料记载我国最早的版画作品，唐肃宗时刊行的《陀罗尼经咒图》。刊记确切年代的则是唐懿宗咸通九年(868年)的《金刚般若经》中的扉页画。到了宋、金、元时期书籍插画有了长足的进步。应用范围扩大到医药书、历史地理书、考古图录书、日用百科书等书籍中，并出现了彩色套印插画。明清时期，可以说古代插画艺术大发展时期，全国各地都有刻书行业。不同的地域形成了不同的风格。插画的形式大体有以下几种：卷首附图、文中插图、上图下文或下图上文、内封面或扉页画和牌记等。
社戏 ———鲁迅 我们鲁镇的习惯，本来是凡有出嫁的女儿，倘自己还未当家，夏间便大抵回到母家去消夏。那时我的祖母虽然还康建，但母亲也已分担了些家务，所以夏期便不能多日的归省了，只得在扫墓完毕之后，抽空去住几天，这时我便每年跟了我的母亲住在外祖母的家里。那地方叫平桥村，是一个离海边不远，极偏僻的，临河的小村庄;住户不满三十家，都种田，打鱼，只有一家很小的杂货店。 但在我是乐土:因为我在这里不但得到优待，又可以免念“秩秩斯干幽幽南山”了。 和我一同玩的是许多小朋友，因为有了远客，他们也都从父母那里得了减少工作的许可，伴我来游戏。在小村里，一家的客，几乎也就是公共的。我们年纪都相仿，但论起行辈来，却至少是叔子，有几个还是太公，因为他们合村都同姓，是本家。然而我们是朋友，即使偶而吵闹起来，打了太公，一村的老老少少，也决没有一个会想出"犯上"这两个字来，而他们也百分之九十九不识字。 我们每天的事情大概是掘蚯蚓，掘来穿在铜丝做的小钩上，伏在河沿上去钓虾。虾是水世界里的呆子，决不惮用了自己的两个钳捧着钩尖送到嘴里去的，所以不半天便可以钓到一大碗。这虾照例是归我吃的。 其次便是一同去放牛，但或者因为高等动物了的缘故罢，黄牛水牛都欺生，敢于欺侮我，因此我也总不敢走近身，只好远远地跟着，站着。这时候，
小朋友们便不再原谅我会读"秩秩斯干"，却全都嘲笑起来了。 至于我在那里所第一盼望的，却在到赵庄去看戏。赵庄是离平桥村五里的较大的村庄;平桥村太小，自己演不起戏，每年总付给赵庄多少钱，算作合做的。当时我并不想到他们为什么年年要演戏。现在想，那或者是春赛，是社戏⑹了。 就在我十一二岁时候的这一年，这日期也看看等到了。不料这一年真可惜，在早上就叫不到船。平桥村只有一只早出晚归的航船是大船，决没有留用的道理。其余的都是小船，不合用;央人到邻村去问，也没有，早都给别人定下了。外祖母很气恼，怪家里的人不早定，絮叨起来。 母亲便宽慰伊，说我们鲁镇的戏比小村里的好得多，一年看几回，今天就算了。只有我急得要哭，母亲却竭力的嘱咐我，说万不能装模装样，怕又招外祖母生气，又不准和别人一同去，说是怕外祖母要担心。 总之，是完了。到下午，我的朋友都去了，戏已经开场了，我似乎听到锣鼓的声音，而且知道他们在戏台下买豆浆喝。 这一天我不钓虾，东西也少吃。母亲很为难，没有法子想。到晚饭时候，外祖母也终于觉察了，并且说我应当不高兴，他们太怠慢，是待客的礼数里从来没有的。吃饭之后，看过戏的少年们也都聚拢来了，高高兴兴的来讲戏。只有我不开口;他们都叹息而且表同情。忽然间，一个最聪明的双喜大悟似的提议了，他说，"大船?八叔的航船不是回来了么?"十几个别的少年也大悟，立刻撺掇起来，说可以坐了这航船和我一同去。我高兴了。 然而外祖母又怕都是孩子，不可靠;母亲又说是若叫大人一同去，他们白天全有工作，要他熬夜，是不合情理的。在这迟疑之中，双喜可又看出底细
金鱼欣赏图片（108种），让你大饱眼福！引用李娜娜的引用金鱼108种，让你大饱眼福 源诚传媒的金鱼108种，让你大饱眼福 尾鳍大，薄如纸，游动之际，似嫦娥长袖飞舞，风雅迷人。 喜鹊花龙睛： 体色蓝白相间，头、吻、眼、尾鳍均呈黑色，色斑如喜鹊，两色斑纹虽大小不一，但黑白分明，腹白者尤为上品。
最早出现的黑色金鱼就是墨龙睛，尾鳍发达，古来闻名。早在公元1592年出现，初生的金鱼呈青灰色，两个月后逐渐由青灰转成铁色，若继而能转成如乌绒般的黑色，则成为墨色鱼。每尾鱼褪色的进度快慢不一，若能始终不变，生长至尺余仍浓黑如墨者，即属珍品。 蝶尾红龙睛： 体色正红，尾鳍十分发达，长度超过身体一倍以上，比一般蝶尾鱼还要大，而且尾鳍的分叉深，呈矢状，鳍刺硬，
游时尾鳍展开，似高贵妇人着长裙，婆娑起舞，雍容华贵，别有风度。 紫龙睛： 全身紫色，又似咖啡色。以背部色浓，眼球发达且滚圆如算盘子者为上品。 紫蝶尾龙睛： 蝶尾龙睛为近年龙睛中最受欢迎的品种。原来仅有黑色，近年又增添了紫色品种。通过杂交，日后色彩还会增加，
将会更受欣赏。 红虎头龙睛必须全身从头到尾均呈浓艳红色，其头顶肉瘤务求发育丰满厚实，凸出的眼球也陷入肉内才可称为上品。 紫兰花龙睛： 这是用蓝、棕两色鱼杂交形成的新色彩，原称紫蓝色，仔细观察可以发现，此种色彩与幽香的兰花色非常近似，很有特点。全身以淡紫为主，缀以少数深色斑，过去品种不多，近年其它变异种也相继出现。
玻璃花龙睛： 此鱼鳞片由普通红色鳞片和透明鳞组成，清时姚元之的《竹叶亭杂记》一书曾提及这两种鳞片形成的花色，可见该品种由来已久。普通鳞片具反光，而透明鳞呈现肌肉色或白色，无反光。整个鱼体呈红白花色，眼球红色最为可爱。 墨虎头龙睛： 虎头龙睛早在五十年代初就已出现，而黑色者少，于六
用看图软件欣赏图片 信息技术刘艳梅 课时安排：2课时 教学目标： 1、知识目标：认识ACDSee软件的界面，知道几种常见的图片格式及文件扩展名。 2、技能目标：会打开ACDSee软件。会用ACDSee软件浏览图片，翻转和旋转图片，调整图片的亮度和对比度。会用ACDSee向Word文档传递图片。 3、情感目标：通过学生动手操作，培养学生的学习能力。 教学重点与教学难点： 教学重点：会使用ACDSee软件浏览图片。 教学难点：会用ACDSee翻转和旋转图片，调整图片的亮度和对比度。 教学准备：1、图片素材若干；2、教学课件。3、若干张横着、倒着的图片。教学过程： 第一课时： 一、启动Acdsee软件。 师：Acdsee软件又叫“看图软件”。可以方便地观看各种各样的图片，并能帮助我们对图片进行一些简单的处理。 二、任务1：用Acdsee软件打开“我的文档\欣赏图片”文件夹，欣赏图片。学生尝试，汇报方法。 三、任务2：在看图软件窗口中看图，图片太小了，怎么才能进入图片观看窗口。生尝试，结论：在图片上双击。 四、任务3：使用主工具栏观看图片。 熟悉上一张、下一张，放大、缩小等操作。 五、任务4：浏览按钮的作用。 生尝试，返回文件浏览界面。 六、任务5：欣赏其他指定目录下的图片。 七、常见的图片文件格式有哪些？ .jpg .bmp .gif
第二课时： 一、欣赏图片，发现问题。 二、解决问题 任务1、怎样才能把图片的方向纠正过来？ 生尝试。 在工具菜单中找到“旋转/翻转”命令，打开“图像旋转/翻转”窗口，使用八个朝不同方向进行“旋转”和“翻转”的按钮，调整图片方向。 任务2：对于太暗或太亮的图片我们可以怎样处理？ 生尝试。 在“工具”菜单中点击“曝光”命令，打开“图像曝光调整”窗口。调整“伽玛”滑块。 任务3:怎样把大的图片缩小？ 在“工具”菜单中点击“调整大小”命令，打开“调整大小”窗口。 三、应用图片 任务4：把调整好的图片插入打Word中欣赏效果。 板书： 用看图软件欣赏图片 ？翻转和旋转图片 ？调整图片的亮度和对比度图片 ？格式及文件扩展名。
小学美术绘画作品图片欣赏 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《小学美术绘画作品图片欣赏》的内容，具体内容：在学生的绘画作品欣赏中，注重学生造型能力和手工制作能力得培养，下面是我向你推荐整理的和小学美术绘画作品欣赏，希望你满意。小学美术绘画作品欣赏：角色模仿低年级儿童喜欢用故事情节去评述作品，一... 在学生的绘画作品欣赏中，注重学生造型能力和手工制作能力得培养，下面是我向你推荐整理的和小学美术绘画作品欣赏，希望你满意。 小学美术绘画作品欣赏：角色模仿 低年级儿童喜欢用故事情节去评述作品，一幅看似简单的画面，却能被他们编出好多版本的有趣故事情节。教师可以利用学生的这一欣赏特点，组织学生以小组为单位，对画面内容有活动情节且易于表演的，让学生扮演画面中的某些角色，并在虚拟的场景中模拟活动和行为。在表演前学生需要选择要表演的作品，创编表演的故事情节，分配扮演角色以及确定各个角色的台词，但不需要对场景做特殊的布置。在整个过程中，教师只是在帮助指导，所有的前期准备都由学生组内成员合作完成。角色模仿的欣赏活动结构如下： 在欣赏时组内同学要先各抒己见，说说自己看到作品时想到的故事情节，再小组内集体讨论，选择一个故事情节版本，然后再确定每位同学扮演的角色、动作以及台词，表演情节等内容。在整个过程中，
教师只是协助该组同学开展表演活动，在学生遇到问题时给予帮助。另外，欣赏画面的内容情节较为直观的学生作品，教师可以组织学生根据欣赏的内容，模仿画面上的动作表演，从而让学生对作品有更深层次的了解与把握。 如《爸爸妈妈真忙》一课，有学生画了妈妈在自己开的衣服店里卖衣服，有很多客人前来光顾，妈妈忙着给客人们作介绍。学生在表演时有扮作"妈妈"，有扮作"顾客"，"妈妈"忙着招呼"顾客"，介绍着各种适合"顾客"穿的衣服。 这种用角色模仿表演的形式引导学生进行欣赏的方式，能够让学生发生角色的转变，在角色体验活动中增加情绪情感的认识，了解作品的内涵，提高学生的学习兴趣与参与度，使学生处于一种兴奋和愉悦的欣赏学习状态中。 小学美术绘画作品欣赏：配音体验 配音体验即是对某幅作品中的人物会说什么话或者正在说什么话进行配音表演。学生在配音时要观察人物形象，挖掘画面人物的情绪感受，设计配音稿以及说话语调语气，为人物进行语言上的再创造，体验人物感情进而体验作品内涵，使学生对画面的理解更形象更丰满。配音体验的欣赏过程由三部分组成： ●观察感悟――欣赏绘画作品的画面人物造型，思考人物性格、所在场合等。 ●讨论研究――学生们对看到的绘画作品进行讨论，研究出一份合适的配音稿。
1、作者简介 插画师：七叶树 性别：女 出生日期：9.21 星座：处女座 职业：儿童插画师 主要经历： 大学专业为英语，毕业工作一年后决定转行，打算从事自己一直梦寐以求的画画职业。 参加了一个为期一个月左右的简单培训，然后找到第一份儿童插画师的工作画了两个月。之后前前后后辗转到现在，还是在坚持画儿童插画，业余也做过明信片插画等。 出版物有儿童教材插画《乌鸦兄弟》，《小熊种菜》，《守株待兔》等 绘本故事《小鼠和大象》 北京教育出版社画的《经典儿歌》， 电子产品《熊大叔的面包店》，《小松鼠的大粮仓》，《好心的牛爷爷》，《买不到的月亮》等。 作品分析 一路坎坎坷坷地画画，从一无所知到小有成绩，不断努力。有迷茫、有困难，但是选择坚持，实现梦想，给自己加油！ 插画风格： 倾向于温馨，可爱，清新，希望读者能从她的画面里感受到儿时的温馨记忆，找到共鸣。希望展现给孩子一个温暖纯净的世界。 2、本杰明
作者简介:笔名：BENJAMIG 本名：张彬籍贯：黑龙江学历：大连轻工学院服装设计专业 首位在法国出版漫画的中国新漫画家。历史上第一个在美国签售的中国漫画家，就像在欧洲时他所做的一样为了中国新漫画打入美国市场，BENJAMIN和他的漫画艺术再次做了个漂亮的开始。 素有“中国新锐漫画第一人”之称的漫画狂人——本杰明。 作品分析：作品颜色运用非常大胆，用的很深很浓重。整幅画的氛围有一种莫名的颓废感。特别是从画中主人公的眼神中可以看出周身的孤寂、苍凉与忧郁。还有淡淡的无助。很好的将在城市边缘游走的形形色色的人们的心理毫不遮掩的的表现出来，在残酷而写实的背后是作者对于现时的思考。这些也是写实，个人画风极其强烈。用笔奔放厚实但又不乏温柔与细腻。色彩绚丽，视觉冲击力强，风格时尚前卫，但是通过画面，在艳丽与张狂的颜色背后处处透着淡淡的悲伤与忧郁。可见在作品中色彩斑斓的背后是作者对于现实生活的呐
《文明礼仪》读后感 中华民族自古以来就是一个讲究品德教育、个人修养的民族。一个甜蜜的微笑、一句真 心的“谢谢”、一次慰藉人心的宽容，融会成文明美德赞颂曲上一个个拨动人心的音符。千百 年的文明之风传承至今，让中国以“礼仪大国，礼仪之邦”的美誉而著称于世，而讲“礼” 重“仪”是我们民族世代传承的优良传统。古人言“礼者，人道之极也。”一个人的气质，自 信，涵养往往从他的言行举止以及姿态中就能表现出来。 自从我读了《文明礼仪》这本书后，我对于礼仪这个名词有了一个更新的认识。礼仪是 人们在社会交往中约定俗成，律己敬人的行为规范，是人类不断走向文明，走向进步的结果。 如今文明礼仪已经成为衡量一个国家、民族政治，经济，文化是否发达的重要标志；也是一 个团体，一个人道德水平，综合素质的反映。在翻开这本书并仔细地阅读之后，不时的被里 面的一些小插画所吸引，文中用一个个简单而生动的插画图阐释出了除了平常生活中的日常 用语，态度举止，爱护绿化公物的社会礼仪以及一些识礼而又不失礼的举止，还包括了方方 面面的内容，例如公共场所，购物场所，参加婚礼葬礼，赴宴与进餐时各种公开场合应注意 的一些文明礼仪及举止，这些生活中的微小细节，却处处体现着文明礼仪规范。 作为21世纪的学生，我们要明礼，即懂得礼仪。因为这是一个国家和民族为了维系社会 生产方式和社会生活而约定的最 基本的行为规范，是一个国家和民族道德风貌和社会进步的反映。每个人是否具有良好 的礼仪风范，对个人而言是一种外在的美，表现为一个人是否具有高雅的气质；对一个民族 而言，他是构成整个民族风貌的不可缺少的组成部分。 文明礼仪，既要靠自觉，也要靠规矩。完善的社会管理，是形成全社会讲文明，懂礼貌 的保证。无论是领导还是群众，无论是大人还是小孩，都应遵守规矩。从自己做起，从每件 小事做起，让文明的气息弥漫社区，让文明的观念驻扎心底，让文明礼仪之花在社会各个角 落盛开！篇二：插画设计教案-高芸芸 巢湖学院 2011 至2012 学年第一学期 插图设计课程 教 案 课程编码：044114006 总学时／周学时： 56 / 14 开课时间： 2011 年 9 月 12 日 第 3 周第 6 周授课年级、专业、班级：_2010级动画专业 使用教材：盛荣．《插图设计》．安徽美术出版社．2009年3月系别/教研室：艺术系 / 动画教研室授课教师：____王永虎______ 一、课程教学目的和要求 通过本课程的学习，使学生了解插图设计的原理,技巧及实际应用的,主要要是在广告设 计、包装设计、书籍封面及内页插画、网页设计等实际运用领域中当中如何运用插图的功能 很好的达到设计的目的和功能，以适应以后广告设计工作的需要。本课程主要讲解插图设计 的理论知识、分阶段、针对性的进行教学，教学过程中要结合对插图设计的一些基本元素或 构图原则，实际案例的操作等进行练习来达到本课程的教学目的，要使学生能从理论到实践， 逐渐认识、掌握插图设计知识和技法，并逐渐熟练运用插图到广告设计等领域中去。要求学 生对这部分内容能够深入理解并熟练把握，同时能准确地应用。 二、课程教学重点和难点 教学重点主要内容包括插图概述、插图的类别、插图的形式、插图的表现手法、插图的 创作方法、插图的绘制工具及表现效果、插图作品欣赏七大部分。