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设计手绘教学大纲

设计手绘教学大纲

设计手绘教学大纲

设计手绘是一门重要的艺术表现形式,它融合了创意思维和技术技巧,能够帮助人们更好地表达和传达他们的想法和观点。为了提高设计手绘的教学效果,制定一份全面而系统的教学大纲是非常必要的。本文将探讨设计手绘教学大纲的内容和结构,并提出一些建议。

一、教学大纲的内容

1. 基础技巧:设计手绘的基础技巧是学习手绘的起点。这包括线条的运用、阴影和光影的表现、色彩运用等。学生需要通过大量的练习和实践来掌握这些基础技巧,从而能够准确地表达他们的创意和想法。

2. 视觉构图:设计手绘的一个重要方面是视觉构图。学生需要学习如何将元素有机地组合在一起,创造出平衡和谐的视觉效果。在教学中,可以通过分析和研究经典作品来帮助学生理解和掌握视觉构图的原理和技巧。

3. 创意思维:设计手绘不仅仅是技术的展示,更重要的是创意的表达。因此,培养学生的创意思维是设计手绘教学大纲中的一个重要内容。教师可以通过鼓励学生进行头脑风暴、观察和分析现实生活中的事物等活动来培养学生的创意思维能力。

4. 设计原理:设计手绘需要遵循一定的设计原则,如对比、平衡、重复等。学生需要学习和理解这些设计原理,并将其应用到自己的作品中。在教学中,可以通过案例分析和实践指导来帮助学生掌握这些设计原理。

5. 数字工具的应用:随着科技的发展,数字工具在设计手绘中的应用越来越广泛。教学大纲应该包括对数字工具的介绍和应用。学生需要学习如何使用设计

软件和设备,以提高他们的创作效率和质量。

二、教学大纲的结构

设计手绘教学大纲应该具有一定的结构和层次感,以便学生能够有条理地学习和掌握知识和技能。

1. 入门阶段:在这个阶段,学生需要学习基础技巧,如线条的运用、阴影和光影的表现等。教师可以通过示范和练习来帮助学生掌握这些基础技巧。

2. 进阶阶段:在这个阶段,学生需要学习视觉构图和创意思维。教师可以通过案例分析和实践指导来培养学生的视觉构图和创意思维能力。

3. 深入阶段:在这个阶段,学生需要学习设计原理和数字工具的应用。教师可以通过理论讲解和实践操作来帮助学生掌握这些知识和技能。

4. 实践阶段:在这个阶段,学生需要进行实践和创作。教师可以提供实践项目和指导,以帮助学生将所学知识和技能应用到实际中。

三、建议

1. 多样化教学方法:在设计手绘教学中,教师应该采用多样化的教学方法,如讲解、示范、练习、案例分析等,以满足不同学生的学习需求。

2. 强调实践和创作:设计手绘是一门实践性很强的学科,教学大纲应该注重学生的实践和创作能力的培养。教师可以提供实践项目和指导,以帮助学生将所学知识和技能应用到实际中。

3. 鼓励合作学习:设计手绘是一门团队合作的学科,教师可以鼓励学生进行小组合作学习,以培养学生的团队合作和沟通能力。

4. 提供反馈和评价:教师应该及时提供学生的作品反馈和评价,以帮助他们改进和提高。同时,教师也应该鼓励学生互相评价和反馈,以促进学生之间的学

习和成长。

设计手绘教学大纲的制定是一个复杂而重要的任务。通过合理的内容和结构安排,以及多样化的教学方法和评价方式,可以提高设计手绘教学的效果和质量。希望本文的探讨和建议能够对设计手绘教学的改进和发展提供一些参考。

环境设计专业《手绘图表现技法》教学大纲

环境设计专业《手绘图表现技法》教学大纲 一、课程基本信息 1、课程代码:05ACN057 2、英文名称:The technique of hand drawing performance 3、学时学分:96学时8学分 4、课程性质:技术技能课程群 5、先修课程:园林色彩 05ACK032(4)园林植物与生理 05ACK033(2) 6、授课对象:风景园林专业 二、教学方法 课堂讲授和实践相结合。通过阅读主要参考书目、网上查询、资料整理和专题讨论,加深并掌握该学科的发展动态。 三、考核方式 考试。以平时考核(课堂组织纪律、实践等)和期末考核相结合的方式进行,综合评价学生的学习成绩。 总成绩的评定:平时成绩占50%,期末考核成绩占50%。 五、教学安排 任务一园林景观要素的表现 【教学目的】:通过教学与实践,使学生对园林景观要素的表现有大致的了解。 【教学时数】:16 【教学重难点】: 重点:园林景观要素的表现; 难点:线与形的训练。 【教学内容】:

1、线与形的训练; 2、植物的表现方法; 3、山石、水及人物表现方法。 任务二常用工具的着色方法 【教学目的】:通过教学与实践,使学生对常用工具的着色方法有大致的了解。 【教学时数】:16 【教学重难点】: 重点:马克笔表现技法; 难点:色彩基础知识。 【教学内容】: 1、色彩基础知识 2、马克笔表现技法 3、彩色铅笔的表现技法 4、其他工具的表现技法。 任务三园林景观平面表现图的绘制 【教学目的】:通过教学与实践,使学生对园林景观平面表现图的绘制有大致的了解。【教学时数】:16 【教学重难点】: 重点:园林景观平面表现色彩图的绘制; 难点:园林景观平面表现墨线图的绘制。 【教学内容】: 1、植物平面图例的表现 2、山石的平面表现 3、水体的平面表现 4、建筑的平面表现 5、园路的平面表现 6、地形的平面表现。 任务四园林景观立剖面表现图的绘制 【教学目的】:通过教学与实践,使学生对园林景观立剖面表现图的绘制有大致的了解。【教学时数】:16 【教学重难点】:

手绘表现技法教学大纲

手绘表现技法教学大纲 《手绘表现技法》课程教案 建造装饰手绘效果图技法是以建造装饰设计工程为依据、经过手绘效果图技法手段直观而形象地表达装饰设计师的构思意图和设计最后效果。手绘效果图技法是一门集绘画艺术与工程技术为一体的综合性学科。 第一章手绘表现概论 一、手绘表现的历史进展 手绘效果图技法在古老的建造学进展史上,文艺复兴阶段的建造师是全才,他们把设计与表现溶为一体;米开朗基罗既是建造师,又是工程师,并且依然画家、雕塑家,在建造教育的始祖布扎的理论中,建造师要同意大量的渲染训练。随着现代建造业的进展,社会需要精巧性设计,从某种意义上,它需要的是精细的分工、各自发挥所长的就业模式,西方工业化国家早差不多如此做了。近十年计算机及软件的成熟孕育了一批计算机绘图技术人员,国外早已浮现、国内近些年也开始浮现许多专业效果图及模型事务所,并且形成一具专业表现工作者队伍,他们是建造师表现之手的外延------从某种意义上讲他们的工作是对建造师制 造性工作的再制造。建造装饰效果表现图因其创作绘制的专业性极强,并非一朝一夕所能驾驭,现国内外建造画坛人材济济,已构成一具特意化领域,进而形成了一种新兴的行业,并有了培养这方面人才的专业学校。 二、手绘表现的重要性 做为设计师来讲,手绘的重要性,越来越得到了大伙儿的认同!因为手绘是设计师表达情感、表达设计理念、表诉方案结果的最直截了当的“视觉语言”! 建造装饰设计可经过工程制图、模型、文字讲明及效果表现图等形式表达出来。其中,工程制图虽表现的最为确切,但由于其专业性太强而使普通未经专业训练的人非常难读知道,尤其是为业主提供设计方案时,设计人员与业主之间对设计方案的明白常常别易沟通。模型,因直观性强,并能够从别同角度举行观看,在国内外设计领域内被广泛应用,但它却无法表现出建造物所处的环境、气氛和材料质感,故而显得美中别脚。文字讲明是设计师设计的辅助手段,仅能够作为视觉形象的补充讲明。上述三者都别如建造表现图真实感人,具有讲服力。建造

手绘插画教学大纲设计

附件一: 《手绘插画》教学大纲 学分: 学时: 适用专业:动画设计专业 一、课程的性质与任务 课程的性质:常规课程 课程的任务:插画是一种历史悠久的绘画形式,随着印刷术的出现,插画得到了广泛的应用,在现代电子媒体和互联网技术广泛应用的今天,插画艺术得到了快速的发展。插画设计课程是动漫设计专业学生的必修课程,通过本课程的学习,学生应掌握现代插画的常规方法和一定的艺术表现能力,运用插画这一艺术表现形式在动漫设计创作中表现出鲜明的视觉形象,以适应现代传媒视觉表现的需要。 前导课程:动画基础造型结构、动画基础色彩元素、动漫速写 后续课程:连环画漫画、漫画制作基础、CorelDraw矢量插图 二、教学基本要求: 一、插画基础理论:1、插画的历史沿革,2、插画的种类划分,3、插画的风格特征,4、插画的工具运用,5、插画的表现技巧,6、插画的色彩处理,7、插画的电脑技术变化,8、插画的构图运用,9、如何创作一幅插画,10、插画与文本的安排

二、插画技术学习:1、人物的表现技巧,2、人物表情的表现,3、人物服饰的表现方法,4、人物与道具的组合表现,5、单色画的表现形式,6、线描的表现力,7、钢笔淡彩的画法,8、水彩画法,9、电脑矢量画法表现效果,10、电脑位图画法,11、文本与插图的版面安排技巧,12、广告插画与书籍插画的不同表现技巧。 三、教学条件: 绘画工作室、PC机房、绘画设计软件 四、教学内容及学时安排

五、教法说明:插画教学的最重要一点就是直观教学。通过具体事例的解剖分析让学生掌握设计的规律。本课程将采取电化教学的手段来进行理论教学,通过多媒体课件使课程的理论部分讲授得生动和具体;所有作业的进行首先由教师进行讲解并演示,在作业的进行过程中,教师再进行一对一的辅导。学生的作业要求达到一定的数量,作业的密集将使学生的设计能力得到很大的提高。学生的作业与真实的设计实务要求有紧密的联系,使学生在学习的过程中体会到插画的表现技巧。设计教学的大量练习,将较好的贯彻理论教学的要求。本课程将根据教学要求安排学生进行大量课堂设计练习作业,力求使学生在练习中掌握插画设计的规律。 六、考核方式及评分办法:本课程将采取平时作业累计平均分的方式进行教学考核。此部分占课程学习总成绩的70%,课程最后部分将安排一次综合设计作业,占课程总成绩的30%,二

手绘效果图教学大纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码: 课程名称:《手绘效果图表现技法》 二、学时及学分 总学时数:32 ,其中讲授学时:16 ,实践(实验、实训)学时:16 。学分:2 三、适用专业及开设学期 适用专业:建筑学(本科)开设学期:第3学期 四、课程性质、目标和任务 《手绘效果图表现技法》是设计师用来表达设计意图的方法,它既是一种语言,又是设计的组成部分,学习手绘效果图,能提高设计方案的速度和增强表达设计的能力。本课程是在建筑美术课程的基础上开设的一门专业课。它的目的是教授室外和室内建筑设计效果图的各种表现技法,并通过教学活动,进一步提高学生的建筑艺术审美能力、创意思维能力和独立工作能力。课程任务是通过本课程的学习,让学生掌握表达设计的能力,掌握效果的的画法。 五、教学内容和基本要求 在引导学生学习各类设计风格的同时促进学生个性设计的发展,培养学生谦虚、好学的能力,培养学生勤于思考、做事认真的良好作风,培养学生良好的职业道德,培养学生具有良好的自学能力。 提高学生职业岗位适应能力,培养学生的创新精神,提高学生的审美能力,熟练掌握效果图的各种表现技法,能够灵活应对一些突发情况(如客户临时改变方案和要求),能分析、制作各类不同功能的室内外效果图及能设计常见的效果图,通过“理论—实训—设计”教学模式的实施,掌握效果图制作整个流程。 六、课程教学内容 第一部分手绘技法和意义(2学时) (一)本章教学目的和要求 手绘效果图介绍: 掌握建筑画艺术表现的重要意义,建筑画的特性和作用,理解建筑画的分类和特点。 (二)教学内容 工具的了解和使用 1.了解手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值。 2.手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍 (三)重点与难点 重点:铅笔线条训练 难点:钢笔线条练习,靠尺、底纹笔的应用,针管笔应用的练习 作业要求:

设计手绘教学大纲

设计手绘教学大纲 设计手绘教学大纲 设计手绘是一门重要的艺术表现形式,它融合了创意思维和技术技巧,能够帮助人们更好地表达和传达他们的想法和观点。为了提高设计手绘的教学效果,制定一份全面而系统的教学大纲是非常必要的。本文将探讨设计手绘教学大纲的内容和结构,并提出一些建议。 一、教学大纲的内容 1. 基础技巧:设计手绘的基础技巧是学习手绘的起点。这包括线条的运用、阴影和光影的表现、色彩运用等。学生需要通过大量的练习和实践来掌握这些基础技巧,从而能够准确地表达他们的创意和想法。 2. 视觉构图:设计手绘的一个重要方面是视觉构图。学生需要学习如何将元素有机地组合在一起,创造出平衡和谐的视觉效果。在教学中,可以通过分析和研究经典作品来帮助学生理解和掌握视觉构图的原理和技巧。 3. 创意思维:设计手绘不仅仅是技术的展示,更重要的是创意的表达。因此,培养学生的创意思维是设计手绘教学大纲中的一个重要内容。教师可以通过鼓励学生进行头脑风暴、观察和分析现实生活中的事物等活动来培养学生的创意思维能力。 4. 设计原理:设计手绘需要遵循一定的设计原则,如对比、平衡、重复等。学生需要学习和理解这些设计原理,并将其应用到自己的作品中。在教学中,可以通过案例分析和实践指导来帮助学生掌握这些设计原理。 5. 数字工具的应用:随着科技的发展,数字工具在设计手绘中的应用越来越广泛。教学大纲应该包括对数字工具的介绍和应用。学生需要学习如何使用设计

软件和设备,以提高他们的创作效率和质量。 二、教学大纲的结构 设计手绘教学大纲应该具有一定的结构和层次感,以便学生能够有条理地学习和掌握知识和技能。 1. 入门阶段:在这个阶段,学生需要学习基础技巧,如线条的运用、阴影和光影的表现等。教师可以通过示范和练习来帮助学生掌握这些基础技巧。 2. 进阶阶段:在这个阶段,学生需要学习视觉构图和创意思维。教师可以通过案例分析和实践指导来培养学生的视觉构图和创意思维能力。 3. 深入阶段:在这个阶段,学生需要学习设计原理和数字工具的应用。教师可以通过理论讲解和实践操作来帮助学生掌握这些知识和技能。 4. 实践阶段:在这个阶段,学生需要进行实践和创作。教师可以提供实践项目和指导,以帮助学生将所学知识和技能应用到实际中。 三、建议 1. 多样化教学方法:在设计手绘教学中,教师应该采用多样化的教学方法,如讲解、示范、练习、案例分析等,以满足不同学生的学习需求。 2. 强调实践和创作:设计手绘是一门实践性很强的学科,教学大纲应该注重学生的实践和创作能力的培养。教师可以提供实践项目和指导,以帮助学生将所学知识和技能应用到实际中。 3. 鼓励合作学习:设计手绘是一门团队合作的学科,教师可以鼓励学生进行小组合作学习,以培养学生的团队合作和沟通能力。 4. 提供反馈和评价:教师应该及时提供学生的作品反馈和评价,以帮助他们改进和提高。同时,教师也应该鼓励学生互相评价和反馈,以促进学生之间的学

环境手绘表现 教学大纲

环境手绘表现 一、课程说明 课程编号:190603Z10 课程名称:环境手绘表现/ Interior and Landscape Hand-Painted Performance 课程类别:专业教育课程 学时/学分:32 /2 先修课程:造型基础、设计制图 适用专业:环境设计 教材、教学参考书: 1、夏克梁等编著《室内设计手绘表现》,东华大学出版社,2012 2、赵国斌著《景观设计—手绘效果图表现技法》,福建美术出版社,2006 3、胡长龙等编著《园林景观手绘表现技法》,机械工业出版社,2006 二、课程设置的目的意义 本课程为一年级必修课程。课程要求学生利用已掌握的绘画基础与基本原理,结合环境艺术专业表现的手绘技巧与方法,通过密集的手绘练习,达到以室内环境与室外环境为表现对象的综合能力培养。环境手绘表现是一门重点以环境手绘表现技法为主的专业基础课,是培养学生创意思维表现、设计效果表现能力的重要教学环节。目的是使学生掌握环境手绘表现的基本工具、技巧方法、艺术效果,得心应手的进行设计思维表现、概念推导表现、设计效果表现的设计表现精英人才,为以后的专业学习、设计方案表现与设计实践项目服务。 三、课程的基本要求 1、要求学生有较好的艺术基础,课程主要结合课堂讲解、讨论,现场写生、临摹、实景照片转换等教学方式,要求学生必须完成一定数量的课程作业。 2、要求学生准备常用的绘图工具,要求学生掌握手绘表现的工具技巧、基本原理与表现技法; 3、要求学生掌握室内与室外环境手绘概念推导图、设计效果表现、艺术综合表现的基本能力; 4、要求学生能运用工具材料、表现方法进行综合表现的能力,为设计创意与设计表现服务。 四、教学内容、重点难点及教学设计

《表现技法—手绘--教学大纲》

《表现技法—手绘》课程教学大纲 实验课程名称:表现技法—手绘 实验课性质:任意选修课 总学分:1 总学时:24 适用专业:产品设计专业 先修课程:设计素描Ⅰ(静物)、设计素描Ⅱ(结构) 一、课程目的与任务 《表现技法—手绘》本课程是产品设计专业的任意选修课,是一门理论与实践结合,并强调实践的课程.手绘表现技法是设计思维的再现,表达的是设计对象的形态结构、色彩肌理、材料加工和使用方式等,要求具有快速、准确、美感和对产品的说明等特点。本课程在训练绘画技能的同时培养学生的审美能力和审美意识. ①目的:培养学生快速、准确地把想象与构思视觉化,并依据表现规律 将艺术与技术有机结合起来。 ②教学要求:要求学生掌握绘制产品表现图的技法,能在较短的时间内 快速完成设计思想的表达. 二、教学内容及基本要求 第一章、设计表现技法的基础知识与原理4学时 第一节、设计表现技法的基础知识 (一)教学要求 了解设计表现技法的特点、作用和类型.

(二)教学内容 设计表现技法的特点、作用和类型。 (三)本节重难点 1、教学重点:设计表现技法的特点、作用和类型。 2、教学难点:设计表现技法的特点、类型。 第二节设计表现图的基本原理 (一)教学要求 了解透视技法,线条、光影与色彩表现,材质表现和画面的艺术处理。(二)教学内容 透视与材质等技法表现,画面的艺术处理。 (三)本节重难点 1、教学重点:透视技法,材质表现和画面的艺术处理。 2、教学难点:透视技法,线条、明暗、光影与色彩表现,材质表现. 第二章、设计效果图的手绘技法 20学时 第一节、设计草图 (一)教学要求 了解设计草图的定义、作用、表现形式以及设计草图作品欣赏。(二)教学内容 设计草图的定义、作用及表现技法。 (三)本节重难点 1、教学重点:设计草图的表现形式. 2、教学难点:快速表现技法。 第二节、效果图技法详述

室内装修设计手绘教学大纲

室内装修设计手绘教学大纲 室内装修设计手绘教学大纲 一、引言 室内装修设计是一门综合性较强的学科,它涉及到建筑、艺术、心理学等多个领域。在室内装修设计中,手绘技能是非常重要的一项能力。本文将介绍一份室内装修设计手绘教学大纲,旨在帮助学生系统地学习和掌握手绘技巧,提高他们的设计水平。 二、教学目标 1.了解手绘的基本概念和原理; 2.掌握手绘的基本技巧,如线条、阴影、透视等; 3.学习如何运用手绘技巧表达室内装修设计的想法和概念; 4.培养学生的观察力和创造力,提高他们的审美能力; 5.通过实践项目,让学生能够运用手绘技巧完成室内装修设计方案。 三、教学内容 1.手绘基础知识 介绍手绘的基本概念、原理和分类,让学生了解手绘在室内装修设计中的作用和意义。 2.线条表现技巧 讲解线条的基本构成和运用,教授不同类型线条的绘制方法,并通过练习让学生掌握线条的运用技巧。 3.阴影表现技巧 介绍阴影的基本原理和分类,教授阴影的绘制方法,并通过实践让学生掌握如

何运用阴影表现空间和形体。 4.透视表现技巧 讲解透视的基本原理和分类,教授透视的绘制方法,并通过练习让学生掌握透视的运用技巧。 5.色彩运用技巧 介绍色彩的基本原理和分类,教授色彩的绘制方法,并通过实践让学生掌握如何运用色彩表现室内装修设计的氛围和风格。 6.实践项目 设计一些实践项目,让学生运用所学的手绘技巧完成室内装修设计方案。通过实践,学生能够将手绘技巧应用到实际的设计中,提高他们的实际操作能力。 四、教学方法 1.理论讲授 通过课堂讲解,向学生介绍手绘的基本知识和技巧,让他们对手绘有一个全面的了解。 2.示范教学 教师通过示范演示手绘技巧的绘制过程,让学生能够清楚地看到每个步骤的操作方法。 3.练习训练 在课堂上进行练习,让学生通过反复的练习来巩固所学的手绘技巧。 4.实践项目 设计一些实践项目,让学生能够将所学的手绘技巧应用到实际的设计中,提高他们的实际操作能力。

手绘漫画课教学大纲

手绘漫画课教学大纲 手绘漫画课教学大纲 手绘漫画是一种充满创意和想象力的艺术形式,它可以通过简单的线条和色彩来表达复杂的情感和故事。在当今数字化的世界中,手绘漫画依然有着独特的魅力,吸引着越来越多的人投身其中。为了帮助学习者系统地学习手绘漫画技巧,制定一份完整的手绘漫画课教学大纲是非常必要的。 一、课程简介 手绘漫画课程旨在培养学习者的创造力、表达能力和艺术修养。通过学习手绘漫画的基本技巧和原理,学习者将能够创作出自己独特的漫画作品,并通过作品传递自己的思想和情感。 二、教学目标 1.掌握基本的手绘漫画技巧,包括线条的运用、人物形象的构建、场景的绘制等。 2.培养学习者的观察力和想象力,提高其对细节的敏感度和表达能力。 3.了解漫画的发展历程和不同类型的漫画作品,培养学习者对漫画艺术的欣赏和理解能力。 4.鼓励学习者进行创作实践,通过不断的练习和尝试,提升自己的手绘漫画水平。 三、教学内容 1.基础技巧训练 a.线条的运用和表现力训练 b.人物形象的构建和表情的表达

c.场景的绘制和透视原理的应用 d.色彩的运用和色彩理论的介绍 2.漫画创作实践 a.漫画故事的构思和剧情的设计 b.漫画分镜的技巧和画面的布局 c.角色设定和角色形象的塑造 d.对白和文字的运用 3.漫画艺术欣赏 a.了解不同类型的漫画作品,如日本漫画、美国漫画等 b.分析漫画作品的表现手法和艺术特点 c.学习欣赏和评价漫画作品的方法和标准 四、教学方法 1.理论与实践相结合 在讲解基础技巧和漫画原理的同时,引导学习者进行实际操作和练习,巩固所学知识。 2.个性化指导 针对学习者的兴趣和特长,给予个别指导和建议,鼓励学习者发挥自己的创造力和想象力。 3.案例分析和讨论 分析和讨论优秀的漫画作品,引导学习者深入理解漫画的艺术语言和表现手法。 4.实践作品展示

《人物手绘》课程教学大纲(本科)

人物手绘 Character handpaiting 课程代码:18410118 学分:2 学时:32 (其中:课堂教学学时:8 实验学时:上机学时:课程实践学时: 24 )先修课程:基础素描 适用专业:工业设计 教材:人物速写、庄融、东北大学出版社、2018年1月第一版 一、课程性质与课程目标 (一)课程性质(需说明课程对人才培养方面的贡献) 人物手绘是相关专业基础教学计划中具有承上启下意义的基础课,它在巩固造型的基础上进一步提高学生专业设计意识、拓展专业设计知识面,增强手绘技能和手段为专业设计提供基础知识,为其他设计基础课打好坚实的造型基本功。 (二)课程目标(根据课程特点和对毕业要求的贡献,确定课程目标。应包括知识目标和能力目标。) 课程目标1:具备工业设计表达相关技能与方法,能够应用多种表现手法进行方案表达。 课程目标2:提高审美能力与美学基础知识,具有运用从事工业设计工作所需美学能力。 课程目标3:提高个人综合素养,具有较好的人文社会科学素养、较强的社会责任感、良好的职业道德. (三)课程目标与专业毕业要求指标点的对应关系(认证专业专业必修课程填写) 二、课程内容与教学要求 第一章人物手绘基础理论知识 (一)教学内容 1、人物手绘的观察方法和步骤 2、速写的工具及使用 3、人物手绘的特点和要求 1/ 3

(二)教学要求 通过对人物手绘基础理论知识的学习,使学生能逐步掌握人物手绘的构图、透视、空间结构和各种速写表现技法。为下一步现场写生打下基础。 (三)重难点 1、重点 人物手绘的构图、透视、色彩、空间结构的原理。 2、难点 各种人物手绘的表现技法 第二章人物手绘写生训练 (一)教学内容 1、人物手绘的步骤 2、摆两组男女模特,让学生分两组进行写生。 (二)教学要求 通过大量实地人物手绘训练,使学生能真正掌握人物手绘的构图、透视、空间结构和各种表现技法。从临摹到写生,由被动到主动,为今后媒体设计打下坚实的基础。(三)重难点 1、重点 人物手绘的步骤 2、难点 各种人物手绘的表现技法 2/ 3

《手绘表现技法》课程教学大纲(本科)

手绘表现技法 Hand-painted techniques 课程代码:18410081 学分:2 学时: 32 (其中:课堂教学学时: 32 实验学时:上机学时:课程实践学时: )先修课程:设计素描、设计色彩、二维设计基础。 适用专业:视觉传达 教材: 一、课程性质与课程目标 (一)课程性质 《手绘表现技法》是视觉传达设计专业的一门主要专业基础课。手绘技法是学生用来表达设计意图的方法,它既是一种语言,又是设计的组成部分,学习手绘效果图,能提高设计方案的速度和增强表达设计的能力。通过本课程的学习,使学生掌握各种手绘表现图的技法原理知识,培养学生绘制设计效果图的动手能力,并能够通过绘制手绘表现图直接为视觉传达设计服务。 (二)课程目标 课程目标1:能够使学生正确理解掌握手绘表现技法的基本知识、基本理论。 课程目标1:熟练掌握分析、制作各类不同功能的设计常见的手绘图,拓展创新意识。 课程目标3:培养学生的动手动脑能力,促进学生个性设计的发展。 (三)课程目标与专业毕业要求指标点的对应关系

二、课程内容与教学要求 第一章手绘技法概述 (一)课程内容 1、手绘的概念 2、手绘技法的应用 (二)教学要求 让学生了解手绘技法的基本理论,手绘表现技法的用途,结合优秀手绘表现图进行讲解。

(三)重点与难点 1. 重点 通过教学,要求学生正确理解掌握手绘技法的基本知识、基本理论。 2. 难点 基本概念的运用。 第二章工具与材料 (一)课程内容 1、画具与材料 2、常用材料与画具的画法特点 (二)教学要求 使学生熟练掌握手绘所需的工具材料,及工具的画法特点,学会进行简单的手绘表现训练,为以后的设计打下坚实基础。 (三)重点与难点(若不单独列出,需在教学要求中适当注明) 1. 重点 掌握手绘技法所需的材料工具,知道如何去进行临摹训练,知道工具的使用方法等。 2. 难点 熟练掌握教师讲授的工具知识,并进行手绘临摹训练。 第三章表现技法 (一)课程内容 1、钢笔表现技法 2、彩色铅笔表现技法 3、水彩表现技法 4、水粉表现技法 5、马克笔表现技法 (二)教学要求 使学生熟练掌握各种手绘表现技法,为以后的进一步设计打下坚实基础。 (三)重点与难点 1. 重点 手绘表现技法的理解与运用。

儿童绘画教学大纲与教学计划6篇(幼儿绘画教学大纲)

儿童绘画教学大纲与教学计划6篇(幼儿绘画教 学大纲) 下面是收集的儿童绘画教学大纲与教学计划6篇(幼儿绘画教学大纲),以供参考。 儿童绘画教学大纲与教学计划1 “用计算机处理信息是二十一世纪的公民应具有的基本技能之一”已成为人类的共识。因此,在中小学信息技术学习中会涌现出许多学生计算机爱好者,这些学生不满足课堂所学,对计算机的许多专业知识和应用技术表现出浓厚的兴趣。基于此,学校、教师、应通过有组织、有计划的课外实践活动对这些学生的爱好给予保护、培养和正确引导,以保证学生在全面发展的基础上学有所长。因此,根据信息技术学科的特点及社会发展的需要,我校也开设了信息技术兴趣活动小组,(主要是电脑制作活动兴趣小组)并且从三年级开始开设。 一、培养目标: 1、培养学生对计算机的感性认识,了解信息技术在日常生活中的应用,培养学生学习、使用计算机的兴趣和意识。为了特长生的进一步发展,为了让精英教育促进大众教育。挖掘有兴趣的同学进一步提升信息技术应用能力和信息素养。 2、养成良好的计算机使用习惯。培养学生对信息技术的兴趣,

增进学生的信息素养,提高学生的动手能力和创造能力,提高学生利用信息技术开展综合学习的能力。 3、通过学习,使学生了解并掌握一些学习方法和技巧,培养学生的学习积极性和自觉性,鼓励学生之间相互交流,进行某些创新设计。 4、结合信息技术学科的特点,培养学生的思维能力、动手能力和创造能力,帮助学生树立正确的科学观、人生观和世界观。对学生进行科学技术普及教育,深化教育改革,提高对信息技术学科的学习兴趣,并为课堂教学服务。 二、工作措施: 1、主要采取课堂教师授课方式、学生自学方式和动手操作三种方式进入学习,适当进行一些小竞赛及课堂评价的方式进行教学。其中学生自学和动手是最主要的。 2、布置开放式任务,让学生在完成中发现问题、创造性的学习。 三、具体课程安排 第1单元认识“画图”软件 如何启动“画图”软件 认识“画图”窗口 工具箱里工具 退出“画图”软件 第2单元铅笔、橡皮和刷子 学会使用铅笔工具

《-POP手绘》教学大纲

《-POP手绘》教学大纲

《POP手绘》教学大纲 一、课程名称 POP手绘 二、先修课程 平面构成 三、课程的性质、任务和基本要求 课程的性质:《POP手绘》是英文Point Of Purchase,意思为现场销售点广告。是商店内最直接的商品促销和与消费者沟通的主要手段,艺术设计学科的一门专业基础课。 课程教学的任务:手绘POP使学生熟悉和掌握初步的POP的字体与配图,在理解和学习宣传知识的同时,可以使学生对美术的接受能力、想象能力、理解能力和鉴赏能力也得到进一步的提高,从而提高学生的动手能力和培养对美术的审美情趣。 课程教学的基本要求:手绘POP使学生熟悉和掌握初步的POP 的字体与配图,从而能在宣传工作中能有进一步的加强和提高。 四、学时分配建议 本课程教学总时数为76课时。具体学时分配可参照下表。 学时分配建议表 序号课程内容 课时 理论教学实践教学小计 1 麦克笔字要点及练习 2 2 4 2 基本书写技 巧 1 3 4

(一)

(二)教学目的 1.要求明确叠字的构字特点 2.书写姿势正确 3.书写方法正确 (二)教学重点难点 重点:使用宽的马克笔书写“聘”“惊喜促销”标题字难点:抓住正体字构字特点 (三)教学建议 示范握笔姿势、比划要求帮助学生理解(四)教学内容 1、默写“充值卡”回顾知识 1、教师示范“聘”学生练习 2、教师点评 3、学生再练习

三正体字书写 (一)教学目的 1.要求明确正体字的构字特点 2.书写姿势正确 3.书写方法正确

(二)教学重点难点 重点:正体字的书写技巧 难点:抓住正体字构字特点 (三)教学建议 示范握笔姿势、比划要求帮助学生理解(四)教学内容 1、默写“价目表”回顾知识 2.教师示范“新品上市” 3.书写技巧: 横平竖直,不出彩 部件与部件间间距小,相连或者渗透 遇“口”扩充;遇“钩”尽量向上; 接近于横的写成横;接近于竖的写成竖 改变笔画顺序:先定上下或左右;有点的最后写 4、学生练习 5、教师点评 6、学生再练习

手绘教学大纲[修改版]

第一篇:手绘教学大纲 《建筑手绘表现技法》教学大纲 一、课程说明 (一)课程的性质、目的与任务 建筑表现技法是艺术设计专业(环境艺术设计方向)的一门专业核心课,通过教学,使学生能够熟练地运用各种绘画表现手段,表达设计意图和设计方案。 (二)教学基本要求 通过对不同种类绘图工具及绘画颜料的表现技法分析和训练, 使学生通过徒手画、工具画等方式掌握设计表达的基本技法及表现方法,增强学生的设计表达能力。 (三)学时分配 二、教学内容 第一部分 手绘效果图介绍 本章重点、难点: 1、手绘效果图的特点及其在设计工作中的实用价值。 2、手绘效果图常用工具的了解以及使用方法的介绍 教学内容: 1、手绘效果图介绍 2、工具的了解和使用实训1: 铅笔线条训练实训 实训2: 马克笔技法的应用实训3:靠尺、底纹笔的应用,针管笔应用的练习 第二部分线条练习 本章重点、难点:

把握和熟悉手绘基础 教学内容: 铅笔线条练习。 实训1:直线排列练习 实训2:弧线平行排列练习第三部分 光照效果、色彩心理学在手绘效果图中的分析 本章重点、难点: 1. 色彩心里的应用。 2.光照效果分析。 教学目的要求: 1、了解光源的种类和特点 2、了解光照效果分析 3、掌握不同颜色各种配搭的效果的分析 作业安排: 实训:冷暖色调配搭色彩练习第四部分 效果图上色 本章重点、难点: 1、彩色铅笔技法介绍及应用。 2、马克笔技法介绍及应用。 教学目的要求: 1、掌握彩色铅笔表现方法 2、掌握马克笔快速表现方法 实训1:彩色铅笔表现练习实训2:马克笔快速表现练习第五部分 综合技法应用本章重点、难点:综合技法介绍及应用教学目的要求:

《手绘插画》课程教学大纲

《手绘插画Ⅰ(3分)》教学大纲 课程号:265827 课程名称:手绘插画Ⅰ(3分) 英文名称:Hand drawn illustration Ⅰ 先修课程:无 面向对象:动画(动漫插画)专业 一、课程简介 《手绘插画Ⅰ》是为动漫相关专业的专业限选课程。进入数字化时代以后,越来越多的动画片里出现了电脑三维技术、数字特效处理及数字合成技术,动漫艺术创作也迎来了一个全新的时代。这门课程将会给你一个开启思维的参照系,告诉你将如何开始并完成一动漫插画的设计任务。课程的目的,是在进行常规动漫设计技能训练之后,根据动漫专业课程需要,重点强化动漫角色设计在场景设计和专业手绘风格所共构完成后的综合体现。 二、教学目的与要求 《手绘插画Ⅰ》通过专业基础课及专业课程的训练学习,在熟练掌握动漫艺术的理论与各项技术的基础上,本课程将引导学生进入专业插画的重要阶段;手绘插画创作研究阶段。本课程主要针对绘本插画的模拟应用创作及与其相关的独立艺术延伸项目和周边产品的实践性探索,展开互动性、开放性的创作研究。以提高学生综合运用能力和组织分析能力为学习的目标,力图让学生以社会需求为实验点,找到自己学术特长与社会需求之间的桥梁。 三、主要内容与学时分配 第1章、故事脚本手绘创作 [课时]:12课时 [目的]:了解和借鉴动漫插画的常用表现形式,并能创造性地学习并运用。 [要求]:认真听讲,做好笔记和练习。 [重点]:查找资料,借鉴中外动漫艺术形式,从中获取创作灵感。 [难点]:难以掌握插画的多种表现技巧,做不到灵活运用。 [内容]:1、插画的历史沿革。 2、插画的种类划分。 3、插画的风格特征。 4、插画的表现技巧。 5、如何创作一幅插画。 6、插画与文本的安排。 第2章、架上插画手绘 [课时]:12课时 [目的]:具有设计意识,理解掌握艺术概念信息,用独特的动漫插画语言进行艺术创作。 [要求]:认真听讲,做好笔记和练习。 [重点]:研究思考插画艺术在当今社会文化背景下的多种可能。

插画设计》课程教学大纲

插画设计》课程教学大纲 1.主要内容:插图创作的流程;插图创作的要素;插图创作的技巧。 2.教学方式方法:理论授课、案例分析、课题分析、小组讨论。 3.重点:掌握插图创作的流程和技巧。 4.难点:如何在创作中把握好插图的要素和表现手法。 第四章插图设计的表现手法4学时 1.主要内容:线描表现;水彩表现;半真实表现;数字表现。 2.教学方式方法:理论授课、案例分析、课题分析、小组讨论。 3.重点:掌握各种表现手法的特点和应用场景。 4.难点:如何在实际项目中选择合适的表现手法。 第五章插图设计的实际应用4学时 1.主要内容:商业广告插图;包装设计插图;书籍封面及内页插图;网页设计插图。 2.教学方式方法:理论授课、案例分析、课题分析、小组讨论。

3.重点:了解插图在不同领域中的应用方式和要求。 4.难点:如何在实际项目中灵活应用插图设计技巧。 三)实践教学内容安排 第一章插图的手绘表现技法8学时 1.主要内容:手绘线描表现技法;手绘水彩表现技法;手绘半真实表现技法。 2.教学方式方法:实践操作、个人作业、小组合作。 3.重点:掌握手绘表现技法的基本要素和技巧。 4.难点:如何在手绘中表现出插图的特点和风格。 第二章插图的数字表现技法16学时 1.主要内容:数字插图软件的基本操作;数字插图的线描表现技法;数字插图的色彩表现技法;数字插图的效果表现技法。 2.教学方式方法:实践操作、个人作业、小组合作。 3.重点:掌握数字插图软件的基本操作和各种表现技法。 4.难点:如何在数字插图中表现出插图的特点和风格。 第三章插图设计的实际应用16学时 1.主要内容:商业广告插图设计;包装设计插图设计;书籍封面及内页插图设计;网页设计插图设计。 2.教学方式方法:实践操作、个人作业、小组合作。

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