图形创意教案
主讲教师:董静
2010——2011学年第1学期
任课教师:董静
任课时间:2010.11.01—2010.12.05
课程名称:图形创意
课程编号:
课程周数、学时:5周 .70学时
班级:09级3-4班
授课教室:7-教室
课程性质:专业核心课
一、教学目的和任务:
本课程为专业设计核心课。
通过学习，使学生掌握图形设计的基本理论和方法。具备丰富的想象力和创造性思维的基本能力。培养学生掌握图形语言的特性以及如何应用图形语言进行设计，掌握图形设计的基本功。同时，开拓学生的创新思维能力，提高鉴赏力，为进一步走向设计打下坚实的基础。二、教学方法与教学要求:
教学以理论讲授和图形语言实践相结合，针对不同的教学阶段进行有针对性的辅导，注重图形语言基本规律的学习，研究图形语言的技巧，尽快使学生学会图形语言的应用，教学中要发挥教师的主导作用，采用理论讲授与教学示范相结合的方式，引导创造性思维的发展，通过对优秀作品的理论分析，启发学生的艺术思维，做到因材施教，贯彻理论和实践相结合的原则，将课程讲授、设计案例欣赏与学生
设计训练相结合，使学生尽快学会将设计构思转换为设计表现。三、课程的重点与难点:
1.课程的重点是:在于想象力及创作思维的能力的培养, 图形语言基本规律的学习和研究图形语言的技巧。
2.课程的难点是:在于如何培养学生的想象力和逻辑思维的能力，引导创造性思维的发展。四、教学内容与教学安排:
1.图形设计的概论
2.图形设计的概念 (4学时)
3.图形创意的综合联想 (10学时)
4.图形创意的视觉想象力训练 (10学时)
5.图形创意实践 (46学时)
五、作业安排及要求:
1.基础元素训练(点、三角形、圆形、方形任选2个，各画出18个创意 A4幅面)
2.图形可塑性练习及图形想象训练
(铅笔、灯、螺丝钉、刀片任选2个，各画出18创意 A4幅面)
3.特定元素的视觉想象 (2个方案 A4幅面)
4.影子的创意 (1个方案 A4幅面)
5.同构图形 (2个方案 A4幅面)
6.异变图形 (2个方案 A4幅面)
7.图形的实践 (1个方案 A4幅面)
8.课程小结一篇(500字左右 A4幅面)
六、课程考核:
实行随堂作业考核，学生须按教学要求交课堂作业由教研室主任组织3—5名教师组成课程考核小组进行集体综合评分。
七、教材及参考书:
教材:
《图形创意》周宗凯著西南师范大学出版社
参考书:
《图形创意》林家阳著江苏美术出版社
《图形创意》杨为渝、周靖明编著
《广告图形创意》马泉著湖北美术出版社
《顶尖视觉创意》马利奥?普利肯湖南美术出版社
八、教学设备及教具要求:
参考画册及多媒体课件等教学相关资料。
第一章:图形概述
本章重点与难点:
1.图形价值及设计的意义
2.现代图形设计概念
教学要求:
了解图形的起源与发展，掌握图形的定义。
教学内容:
在今天的人类生活中，到处都充斥着各种各样的图形，无论是书刊报纸，还是商业广告、商品包装;从小巧的纸牌、书签，还是巨大的建筑或公共环境，都有图形的存在。丰富多彩的图形，不仅美化、装点了人类生活，满足了人们视觉审美的需要，同时它们也是一种信息媒介，人们通过这些图形所投射的信息来了解周围发
生的事情。通过这些图形与世界各个国家、各个民族进行交流和沟通。显然,人类文化在经
又走向了回归,人类社会已由文字文历了原始图形文化到文字文化的发展演变之后,
化转化为图形文化。图形，已成为当今人类进行信息传递和大众传播的主要语言形式。图形设计，也因此而成为现代设计领域中的重要学科。
社会发展到今天，设计与现代科技的结合，艺术家与科学家的合作，使新时代的图形设计观念和设计条件都发生了巨大变化，一切可以创造视觉形象并进行信息传播的手段都是图形设计，一切可以产生视觉形象的技术和设备，都可以成为设计家的创作条件。这使现代设计摆脱了传统的思维模式，摆脱了媒体材料束缚和对表现方法的存疑，留得设计师的工作更多的是如何创意——如何创造性地运用视觉语言形式进行信息传达;如何使这种语言形式更加新异、绝妙。以创造为理想，以创意为中心展开设计已成为当今设计的时代风尚。
第一节图形定义
图形设计作为一门新的专业学科提出是在20世纪的20年代。
英文“图形”一词是“Graphic”。它源于拉丁文“Graphicus”和希腊文“Graphikos”,其意是:由绘、写、刻、印等手段产生的图画记号，是说明性的图形形象;是与词语、文字、语言的视觉形式不同，图形可以通过各种手段进行大量复制，是一种传播信息的视觉形式。
总之，它明显和美术作品具有截然不同的性质和意义。那么，它和美术作品的具体差异体现在哪些方面呢,以上的词意解释提示我们可以这样去理解: 美术作品的主要功能是审美，其价值是在原作上，其创作目的是对视觉表现形式进行探究，是进行视觉语汇的和话语模式的创建;其创作过程多是一个表现、表
达个人思想、情感和精神意志的过程，无须过多考虑，甚至可以完全不考虑作品的具体使用价值以及观众是否理解、接受等因素。
图形则不同，它首先是“说明性”，是为了向别人阐释某个概念、传达某种内容，其价值也是通过大量复制的作品在面对相当数量的观念并在产生传播效应之后而得以体现，并且是受雇于社会——某个企业、单位或国家部门来实施这一行为，所以在
创作过程中必须考虑很多客观因素，如雇主要求、观众接受心理等等，简而言之，图形就是信息媒介。美国图形设计大师赫伯?卢巴宁在谈到图形设计师的责任时指出:“图形设计师的天职是利用图像投射信息，”从实质上明确说明了“图形”的本质特征。也正因此，“让观念理解”自然是设计首先需要解决的问题。设计，就是通过对视觉形象进行信息内容的有序组织，使形与图的组织关系形成语序，构成可以明晰表达信息内容的完整的“视觉语句”。具有完整的语句意味是图形的又一本质特征。持怀疑态度，准确地说，图形是介于文字和美术作品之间的视觉形式。美国图形设计理论家和教育家梅洛斯在谈到图形与美术之间的区别时就说:“假如图形设计不具有象征或词语的含义，则不再是视觉传播，而成为美术了。”在西方许多国家甚至直接将图形设计称为“视觉传播设计”或“信息设计”。
随着科技的发展、能创造视觉形象的手段越来越丰富，使图形概念从“绘、写、刻、印”等于段产生的“图画记号”拓展到包括摄影、摄像、电脑等手段产生图像。随着传播活动的日趋重要，信息载体也越来越多。图形设计的范围从以前的招贴、报纸、书刊扩展到包括电视图形、电影图形、环境图形在内的设计图形的呈现形式从平面走向了活动、声光综合和立体。所以，有人把图形设计看成是平面设计，严格说来是不准确的，至少可以说是不全面的。
由此，我们不难看出设计学科中的“图形”概念与一般的中文字典中对“图形”一词的注释是有一定差别的，我们只要从运用功能角度着眼，其异与同就历历在目了。一切“图画形象”部只设计师的设计元素，一切作用于“信息传达的视觉形式部属图形语言范畴，现代设计正是以设计的运用功能为依据来归纳设计专业的系统类别的，因而现代设计可以此为依据划分为三个大的系统:一是对产品使用功能和构造进行设计的工业设计;二是对环境使用功能和构造进行设计的空间设计;三是以信息传播为目的的信息设计、即图形设计，如书籍装帧设计、广告设计、包装外观设计、插图设计、标志设计、文字造型设计、摄影图像设计、影视图像设计、电脑图像设计、公共识别系统设计等一切与信息传播有关的专门性设计，都属于图形设计。
第二节图形传播的起源及变革
图形的原始形式最早可以追溯到史前时期。
早在洪荒的旧石器时代，人类的先祖就开始用木炭或矿物颜料在他们居住的洞穴中的崖壁上作画。这不仅是人类艺术天性的反映，也是他们相互交流的一种方式，这些形象符号就是他们在生产劳动和社会活动中进行信息传递的媒介。
随着人类意识的进化，人类生存空间的扩大和对交流重要性的进一步认识，使一部分原始图形开始向文字演进。文字，这种具有一定规范性、标准化程度(指在一定范围内)的视觉传达形式，使信息可以在更加广阔范围内准确传播。可以说，文字的产生使人类向文化传播迈出了伟大的第一步，这是图形设计史上的第一次重大革命。它意味着人类已开始寻找一种能综合复杂信息内容而大众又极易领会的视觉传达方式。
中国造纸术和印刷术的发明，又给人类和视觉传播活动带来第二次重大革命。这两大发明使人类的视觉信息可以大量复制而面向更多的受众，使人类的传播范围更加广阔，走向大众传播。
同时，印刷术的广泛运用和发展进一步促使了图形设计的发展。首先，它使各种文化知识、科技知识大量传播而使社会的文化教育得以相对普及，使各种学术经验得以广泛交流，从而使整个社会文化得到迅速发展，社会文化发展所带来的各种文化、科技成果又反过来成为图形设计的发展动力。特别是印刷术传入欧洲以后，加快和促进了欧洲文艺复兴时期的到来，欧洲文艺复兴对于图形设计的发展是一个非常重要的历史阶段。如当时的达?芬奇及同时代的其他艺术家和科学家在视觉原理和规律上的
发现，对人体结构及许多自然规律的发现，都成为图形设计的重要经验和具有科学性的设计技巧。讲究艺术效果与科学性的结合，是文艺复兴时期对图形设计的重要贡献。另外，不断发展的印刷技术和因此所产生的许多印刷工艺，使图形种类和风格不断增加。特别是1870年平版印刷的改进，使图形设计作品获得更加精妙的色彩效果和图像效果。设计与生产工艺的结合也是因印刷的产生而开始。另外，印刷术的发明促成图形设计发展的另一个重要意义还在于:印刷业的产生，使图形设计开始成为一种专门性职业，印刷商和印刷用品的消费者无形中成为图形设计事业的资助人，这种机制使图形设计事业得到经济上的支持和刺激，从而产生了具有一定规模的专业性图形设计队伍，使这个行业产生激烈的竞争(包括市场竞争和设计者之间的生存竞争)，并在竞争中发展。印刷术与图形设计的结合使图形设计的表现技艺愈加丰富、愈加精妙，同时迫使设计师开始关注对大众接受心理的研究。另外，纸的产生和印刷术的广泛运用使图形传播的范围迅速扩大，一切纸张印刷品(包括文化用品和生活用品)都能进行图形传播。
视觉传播的第三次革命始于19世纪。19世纪是一个变革的时代，科技和工业的飞速发展给图形设计带来了许多新的发展契机。特别是摄影的发明，为图形信息增添了一种全新的媒介，并完全改造了人类的视觉意识，图形设计获得了空前的表现自由和方便，信息投射更加准确，视觉呈现也更加丰富。另外摄影的产生还导致
印刷技术的进一步革新，照相制版方式使印刷正向大机器批量生产，视觉传播的广阔性再次拓展。此外，摄影的产生使电影问世成为必然，电影，使视觉传播从平面、静止的形式走向活动、走向声光综合。
可以说，这是继印刷发明之后人类视觉传播的又一次革命。
到了今天，一切先进科技成果都已经成为图形设计发展的动力，使图形设计进入了一个超时空领域。传真、卫星、电脑联网等现代通讯方式使视觉传播已经超越了时间的局限和空间距离的局限，各种视觉信息都能以不可思议的速度，在全球范围内迅速准确传播。彩色全息术、图形缩微法、电脑成像方式又给图形设计带来了几乎是为所欲为的表现自由，这些先进的科技成果往往给设计师的承诺是:“只有想不到的，没有做不到的……”影视、激光合成技术使图形世界变得空前丰富而美妙绝伦，由此导致图形设计的设计观念发生重大变化。“设计”二字的概念从“绘、写、刻、印”转化为“所有能够利用来产生视觉图像并转化为信息传播的技术”。设计与科学在这个时代里紧紧地拥抱在一起，并密切配合开创着图形设计的理想未来。“图形科学家”可能是未来的人们对“视觉信息设计者”的全新称谓。
第三节图形价值及设计的意义
在信息传播学中，人类信息形式主要分为图形信息和文字信息两种。对于信息传播活动而言，图形形式具备很多传播上的优势。具体的说来，可归纳为以下几个方面。一、图形语言的传达优势
1.图形是传播信息的形象简语
2.图形是最易识别和记忆的信息载体
3.图形是超越国度、民族之间语言障碍的世界通用语言
4.图形因具有丰富的可视性而成为极具吸引力的信息媒介
5.图形语言是最具准确性的信息投射形式
6.图形具有直观展示事实的表现优势、使之成为最具有说明性和说服力的语形式
7.图形是大众传播中最具有情绪感染力和精神浸透力量的信息传导形式
8.图形可以成为与观众心灵直接沟通的感应式语言形式
二、设计的价值和意义
所谓“设计”，就是将视觉语言的这些优势转化为一种强大的发射力量和迫使受
众不得不接受的功效。
设计的根本要求首先是对视觉语言的渗透性和辐射力的强化。
为实现这一目的，我们必须遵循两个原则。一是在信息视觉化的过程中应以“感染、兴趣、记忆、理解”为基本准则，尽可能将繁杂的信息内容用最简洁、醒目、最生动、最有特色、最动人、最有序、最清晰准确的方式予以表达;另外，还必须在作品中注入审美内涵，因为只有美才最能引发观众的兴趣，最能给人留下深刻印象，最能感染人，最易被接受理解。
同时，“图形媒介的天职不仅要以市场和沟通顾客为目的，而且本身也应取得一定的社会文化启示效应。”
只有传播功能与审美功能的结合，使信息价值与审美价值结合，才能构成图形媒介的完整价值，用图形语言传播信息并使之兼有社会文治与教化作用，设计才具有完整的意义。
第四节现代图形设计观念
时代在不断发展。不同的时代对设计就有不同的要求，不同的时代也有不同的设计条件、所以，设计师必须根据这些因素不断更新自己的设计观念，设计，才不失去时代性和现实意义。那么，我们应持怎样的观念来面对当今的图形设计呢,结合时代的特征、时代对设计的要求、时代创造的设计条件可归纳为如下几点:
1.以传播信息为终极目的，是信息传播时代对设计的基本要求。因此，始终以信息内容为设计诉求中心、是现代图形设计的根本原则。
2.图形设计的行为特征主要是建构能表达信息内容的、视觉形式的、独立完整而有序的“语句” ，图形设计，几乎己成为独立的“语言”设计学科。
3.现代图形设计的表现形式呈现多样化。设计在美术、科技之间任意游离并兼收并蓄其中对信息传播有用的各种因素。
4.现代图形设计在形式上日趋符号化。
如何运用简洁的视觉形式、而又能包容复杂、丰富的信息内容，使之能快速而准确地进行信息传播，是当今设计的重要研究课题，这是快节奏的现代生活和激烈的传播竞争对设计提出的要求。只有那些形式简练、能让人一目了然的设计作品，才能给仓促奔忙的人们以获取信息的机会。
5.以生产工艺为制约，以生产工艺为契机。
图形设计最后都要经过复制、生产加工，才能成为传媒成品，而不同的生产工艺都会对设计有特殊的方式要求和不同程度的制约、设计必须遵守这些制约才具有复制生产的实施可行性。
例如:印刷中的凸凹印制工艺，虽然它不能复制色彩丰富的图画，但其浮雕效果往往使设计别具韵味、并不亚于四色印刷的彩色图像所产生的视觉感染力。
6.以策划意识为先导，强调对图形的系统运用策略和计划性;强调对系列功效的利用，强调系列内部的配套协调和互补。
7.以创造性为最高要求，以创意为中心展示设计。
第二章图形的创意
本章重点与难点:
1.创意的思维基础
2.创意与策略
教学要求:
1.利用联想和分析的创意思维创造两幅作品
教学内容:
第一节创意释义
所谓创意，即是创造新意——寻求新颖、独特的某种意念、主意或构想。
图形创意，就是寻求视觉传达的独创性意念、构想。
但图形创意并不是—个单纯地寻求新奇视觉形式的过程，它是始终围绕传播信息这一主旨来展开的创造性活动，传播信息才是它的目的。所以，图形创意的完整释义应该是;以传播信息为根本原则、以创造性思维为先导，寻求独特、新颖的意念表达方式和表现形式，以独特而清晰的阐释方式说明信息内容，以独具匠心而新异的形象画面引入关注、发生兴趣、产生感染，并留下深刻印象，从而使观众不得不接受信息。同时，还应以独特的表现方式以及其中所展现的对事物的全新理解给人以思想和智慧的启迪，以超然意境和独特审美情趣给人以美的熏陶和引导。
创意的“意”，包含了主意、意念及意趣、意境等多层词意。
创意，是图像设计的核心。设计没有创意，我们的作品就会陷于平庸，或与别人类似、雷同而被信息的海洋所吞噬、就不能有效地进行信息传播。
第二节创意的思维基础
联想和分析是创意的思维基础。丰富的联想与科学的分析孕育着伟大的创意。
一、联想与创意
联想，是创造力的源泉，人类即是在联想之中不断获得新的发现，从而不断发明创造。创意，也是以此为始端，去拓展我们的思想、去升发我们众事物的理解，最后获得创造的启示。
联想思维的延伸使我们在认识事物的时候获得更多更新的认识角度和理解方式，由此孕育全新的表现方式和形式，是引发创造性结果的思维，因而，创意离不开联想。
在创意过程中如何运用联想呢,
联想的四种形式即成为我们拓展思维和视角的四个延伸导向，这四种形式是:相似联想、相关联想、相反联想和因果联想。
相似联想是指由一个事物的外部构造、形状或某种状态与另一事物的类同、近似而引发的想象延伸和连接。比如“新月似银钩，弯弯挂客愁”就是因相似联想找到了月与银钩在外形和色彩上的近似，而巧妙地用“挂”字将月引为游子无限乡愁的寄所。
相关联想是指由一个事物与另一个事物有密切的邻近关系和必然的组合关系而引发的想象延伸和连接。比如我们看到香烟就想起烟缸、看到马鞍就想到马，这就是相关联想的结果。
相反联想是对与事物有必然联系的相反事物、对应面、对立面的想象延伸和连接。比如我们看到黑夜想到白天，看到战争就想到和平，这就是相反联想的结果因果联想是由于我们对事物发展变化结果的经验性判断和想象。如看到蚕蛹就想到飞蛾，看到鸡蛋就想到小鸡。
以上四种联想形式可以使我们的思维朝多向延伸，在广采中偶获或发现创造的灵感而另辟蹊径。创意，离不开联想。
不过，联想与我们自身修养常识密切相关，丰富的知识积累，才能真正充分展开联想，服务于创意。
二、创意与分析、抉择
创意既要依靠联想来打开思路，获得意念的升发，也要立足诉求进行科学和逻辑性的分析，然后抉择。分析，就是检查我们的奇思妙想是否于主题诉求有用;是否在图形语句上具有逻辑性;是否能更加有力而具体、生动地说明我们想表达的意念。
因此，只有通过思维的发散而获得的灵感闪现与科学性、逻辑性的结合，才可能产生优秀创意。
在创意过程中，我们对创意方案的抉择标准应该是:择优、异常、逆反、差异。
“择优”就是选择最有新意、最准确的构想;“异常”、“逆反”，就是选择异于恒常、逆于常规的奇恩妙想;“差异”就是制造与众不同的表现方式和形式、引入关注。创意的思想原则就是多向发散并具有逻辑，异常而不荒唐，独特、新颖应循于诉求。三、创意的基本程序
要切入创意，必须先对受众心理、传播环境、条件等诸多因素加以研究，然后针对不问的具体情况、依据人员、地理、时间等因素的差异制定策略与方针，确定与之相适的表达方式，最后再进行表现形式的创造。
创意的价值虽然在于“独创”、“另辟蹊径”，甚至从某种意义上说是可遇而不可求的，但创意程序正确与否，直接影响着工作的成效。
创意的方式虽然多种多样，但其基本程序则有规律可寻。即我们必须首先关注受众，再确定所需表达方式，同时还应牢记创意的中心目标----面对受众，传达信息。
第三章创意与策略
本章重点与难点:
创意与策略
教学要求:
熟练解决在传播信息过程中可能面临的一系列问题，并就这些问题在创意之中做出对策性处理
教学内容:
创意只有针对我们在传播信息过程中可能面临的一系列问题，并就这些问题在创意之中做出对策性处理，我们的创造才真正具有价值。
在创意过程汇总必须针对如下几个方面的问题进行思考:
1.面对不同的信息受众应有不同的策略
不同年龄、性别、职业、文化程度、社会地位的人，就会有不同的心理持征、理解能力和爱好、兴趣。只有首先明确我们的设计是针对哪一个层面和范围的信息受众，然后采用他们能够、愿意接受的语言方式，创造他们喜爱的视觉形式，才能有有效地将信息予以传播。
比如:针对儿童进行商业广告或文化知识的传播，我们的创意就应先考虑如何塑造可亲近的氛围，如何注入于他们最具诱惑力的内容。
比如:针对农村市场的广告和文化传播就不能和都市传播采用同样的形式和设计风格。
2.对不同的信息类别应采用不同的策略
各种复杂的信息内容归纳起来分为两大类别，一是有争夺市场目的商业信息;二是用于社会教育的科技文化信息和时事信息。
不同类别的信息需要实现的社会效应截然不同，所以在策略上也不能完全一样。前者就允许有适当的服从于商业目的的夸张和包装修饰，重在塑造“醒目”、“突出”、“鲜明”和刺激消费的诱惑感力，使受众“必须”接受;后者有时则应尊重受众的选择，并常常重在准确、客观、详尽、完整、有现场感和深刻性、启发性。
3.对不同的时代、社会环境应采用不同的策略
不同的时代、社会环境就有不同的传播条件，包括政治、文化、风俗、人情世态、生产经济、科学文化等因素、我们必须充分考虑这些因素并利用其中对信息传播有利
的条件、机会，回避其局限性进行创意设计，甚至将局限转化为优势因素，传播才具有效果。
4.面对不同的传播竞争应采用不同的策略
创意之前，应先对我们的竞争对手予以研究、作到知己知彼，然后采用相应对策，才能使我们的设计在竞争中脱颖而出。这里说的竞争对手指两个方面:一是同行业者和同类信息的传播者;二是与我们的信息媒介可能并列相处的其它具体信息媒介。
只有对别人一贯的广告战略、表现手段有所了解，对我们的设计作品周围那些可能构成竞争的其它设计作品有所研究，然后采用差异策略，我们的设计才可能脱颖而出，引人注目。
5.运用不同的媒体材料也应有不同的设计策略
任何信息设计最终都要转置于一种媒体材料之上，或依附于某种媒介形式，不同的媒体材料、媒介形式各有其表现上的优势和劣势。创意必须考虑如何充分发挥其优势因素和工艺特色，回避其局限。
6.时机，也是我们设计创意应该考虑的重要因素，不失时机就是一种策略
不同的时间阶段，大众心理状态和审美需求也不一样，特别是时代风尚的变化，将直接影响大众的兴趣和爱好。
另外，传播信息的步骤是整个传播活动需要重点策划的内容，步骤就是方略。创意必须融入对这一内容的考虑。
7.不同的主题内容应采用不同的表现策略
策略，可使创意得以充分显示。
一个主题内容的背后牵连着许许多多的相关因素，创意，必须对这些因素进行全面、综合分析，采用与之相适的表现形式和手段，才能完整准确有效地传达信息。
因此，我们如果设计一张赈济非洲灾民的招贴，就不能用调侃、戏谑的语言方式进行主题诉求，不然就会破坏其严肃性而影响其社会作用。
8.对运用于不同场所的信息设计应有不同的策略
许多信息媒介已成为我们生活环境的一部分，同时，不同的公共场合所对传播效应也有不同程度的影响，创意必须结合这些因素进行考虑并制定相应对策。
总之，创意必须结合丰富的内容进行策略性思考和设计定位，才可能获得成功。
制定策略的过程也是一个联想、分析的过程，一切没有发生的事情需要凭我们的经验去想象设想;如果是这样，将产生什么效果;如果是那样，又将产生什么效果。一切希望实现的效果也要凭我们的设计经验为基础去分析判断。
制定策略的依据是:受众、市场及传播活动中的诸多条件因素。
制定策略的原则是:策略中必须准确、明晰地体现设计定位。
第四章图形表述方式的创造----理念推演和推理
本章重点与难点:
理念推演和推理
教学要求:
展开对表述方式的推演
教学内容:
创意，在弄清了我们的设计是“向谁说”“何时说”“何地说”等问题之后，就应该结合已经在我们头脑中形成的大体方略、对策，切入对具体的“怎样说”这一问题的研究，并且产生是确立画面中阐释信息内容的文字式语言方式，这是一个对表述方式进行探寻的过程。这个过程思考的具体问题是:以何种角度切入主题，用什么样的
论点、什么样的证据、什么样的逻辑因果关系说明信息、说服观众来接受信息，并形成有理、有序、有据的完整文字式表述语句，创造新颖、有独到见地、能引出优秀画面的阐释方式。
表述方式是视觉信息的内核，一件视觉设计作品如果不包含明确的文字含义，就不能成其为信息设计;如果不包含完整的文字叙述语句，就不能准确而具体地说明信息内容，就不能实现传播目的。
创造新颖的、有独到见地的信息阐释方式，也要依靠联想打开思路，从不同的时间角度、空间角度、身份角度，取不同的价值意义，运用不同的语言形式，推演出阐释问题的不同文案，然后根据在此之前确定的总体策略、方针进行分析，选择与之相适并最具新意、最绝妙和最准确的一种论述“语句”，作为设计的具体理念和题目。联想阶段是推演“从何说起”、“从哪几个方面说起”和“以什么论据来说明”。分析、抉择过程是研究落实“为什么这样说”和“应该怎样说”的推理过程。
具体展开对表述方式的推演可从如下几个角度切入。
1.从宏观的角度，总体概念和状态切入对一个主题的论述。
2.从微观的角度，具体情节或细节切入对一个主题的论述。
3.从总结的方式和历史的角度切入论述。
4.用结合显示事例予以论证的方式切入。
5.着眼未来，从其对未来可能产生的影响来阐释。
6.试用从个人体会、认识谈起。
7.借用他人口吻，甚至是公众呼声、意愿说起可以取不同的价值、影响范围、结果说起。
8.可以取不同的价值、影响范围、结果说起。
9.用祈使句的口吻切入表述。
10.用规劝式口吻、诱导方式切入表述。甚至是呼吁性地进行表述。
11.鲜明地表明自己的态度。
12.展示实事让大众自己去评判、体会并做出反应。
完成后，就是推理、抉择，即选择确定最有逻辑性、最具有说明性和说服力，引出的画面最漂亮、最符合传播策略需要的表述方式，为具体设计形式的内涵和设计中的理念基础。
推演和推理的全部完成，才是创造表述方式这一过程的全部完成。
但在具体的操作过程中，对表述方式的创造不是某种公式化的方式可以一概而论的，以上论述只是启发我们可从这几个大的方面进行思考和切入，是否能获得绝妙的表述方式，还取决于我们能否找到多种切入角度，深入、推敲得怎样,还取决于我们的学识、机智和敏感，特别是文学基础和综合知识的丰富程度。有许多设计公司之所以要专门设置创意文案资料整理小组或工作室这样的部门，就是为了用集体的智慧来完成这一过程，并有的放矢地广泛收集有关资料。
许多没有创意经验的设计师在创意过程中往往是到图书馆、资料库把各种设计参考资料乱翻一气，希望得到点启示，而其结果往往是要么一无所获，悻悻而归，浪费了许多时间;要么是从别人的类似题材的设计中得到一点“启发”，而作品大有抄袭痕迹。造成这些结果的原因就是没有经过一个理念推演和推理过程，以至于查找资料时毫无目的性。如果我们经历了这个过程，就大不一样，如设计反战题材的招贴画，假设在推演、推理后决定用战例进行反战意义的诉求，在查找资料时我们就可有的放矢地查阅某些战例的具体伤亡人数、主要参与人物、道具资料，等等，同时在此之中寻找那些最利于准确表现信息内容，最能构成新颖画面的形象元素，查阅过程中有可能有许多资料能触发意想不到的全新创意。如在查阅有关资料时，兴许某士兵日记中
的某一句话涉及的某一特殊道具、情节，会引发更新的创意构想。
所以，推演、推理的过程既是一个开拓思路的过程，又是一个运用资料的过程，也是一个确定构思的过程。
第五章切入表现形式的创造——设计元素的寻找
本章重点与难点:
设计元素的寻找
教学要求:
;/。
在形式。
教学内容:
图形设计最终是以形象和图画“说话”，是通过对代表不同词义的形象进行组合而使其含义得以连接，构成完整的视觉语句进行信息传达，所以在阐述信息内容的思路和文字式的表述方式确定以后。就必须考虑如何以形达“意”，创造一种与我们确定的表述方式一致、能反映我们的构想、传达信息的外在形式。但正因为一个完整的视觉语句主要是由形象元素组织而成的，所以，对表述形式的创造首先就是收集、整理设计所需的形象元素，找到阐释信息内容的文字语句中各词句的视觉表征形式，即意与形的转化。特别应该收集各种代表同一词义的不同形式，然后选择最具新意而表意准确的形象为构建完美、完整视觉语句的“建筑”材料。
一、解构与设计元素的发现
世界万物都可无止尽地切割、分解，变成无数细小的细胞或核子，而每一局部细胞或核子又分别包含了这一被切割的物质的特性，这可能就是为什么“一”可生“万物”，而万物又可浑然一体的原因吧,所以，我们在面对某一词组、某一语句，想寻找多种视觉表现形式的时候，不妨先把此词句进行分解，进一步引向具体、变成细节，这分解之后产生的各种字词引出的多种视觉形象，一般说来都能不
同程度地代表原来的完整词句。然后，选择其中最有代表性、能以一当十，而同时又别致的象征形象为建构完整视觉信息形式的设计元素。
二、以内涵同构为基础的探寻
所谓同构，即是构造相同。许多词语，都可变换为多种语句形式表达同样含义，都具有多义性，特别是由于历史文化的沉淀，使许多词语彼此可以通假或概念上具有千丝万缕的内在联系。
鸽子之所以能象征和平，是因为《诺亚方舟》的典故使之有了“求生息乱”的内涵，由此鸽子与和平有了内涵同构。这启示我们在面对一个词句时，可以从其具有内涵同构的另一文字语言形式中找到其它同“质”异形的表征形式。如“胜利”，相似联想就可能使我们想到与之同义的英文单词“VICTORY”或“V”，对“V”这一字母，又可使我们想到“V”字手势。又如“停止”一词，相关联想可以使我们想到紧急刹车的这一情节，也可以想到用“拧紧的水龙头”来表示。而进一步进行因果联想，又使我们可以想到车轮在急刹的过程中留在地面上的刹车印痕，从而用此印痕来象征“停止”。对“拧紧的水龙头”进行因果联想还可使我们想到锈得无法打开的水龙头，从而表示“停止了很长时间”。再如:“吸烟有害健康”，其中“害”字既可以用“谋杀”场面来表现;也可以用表示腐蚀的图像表现:还可以用一张健康人体照片，其边缘部分用火烤焦或燃去，而燃痕的负空间正是—些烟头图形来表现的……总之，与“害”字具有内涵同构的词句、图画形式是很多的，我们必须尽可能多挖掘一些对同概念的不同表征方法，从而择优录取。
三、“形”的发现与创造
—说到意形转化，绝大部分的人都只能想到把代表这一词义的某种物质用摄影或绘画方式进行表现，最多还能想到的是用一些抽象几何图形进行象征，这种思维往往成为创意的局限，构成误区。要想获得具有独创性的设计作品，首先需要我们对“形”的概念要有全新的认识，要有全新的造“形”方式。在我看来，任何一种
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第一章图形概述一、本章首页
二、教学过程 （一）导入： 我们所处的是一个愈来愈图形化的时代。在过去我们更为信赖的是用文字来记录事情，表情达意，而对图形图像，只是看中其直观性与愉悦性。人们普遍认为语言作为思维的工具要比形状和声音好的多，但事实上我们在生活中60%以上的信息是通过视觉来获得的，特别是到了科技手段高度发达的今天，影视、网络和多媒体的普及，配合传统的印刷文化，以至使图像成为传递信息的主要载体。 （二）教学步骤 1.1 图形创意概述 当前明显的文化趋向是语言中心的文化将向图像中心的文化转向，作为阅读符号的语言已经转变为作为视觉符号的图像，视觉文化的时代已经到来，图像化的时代已经到来。艺术设计作为一个现代概念，正是艺术与科学、图形与概念的交会之处，尤其要突出图形在设计教育中的重要性，毕竟人类的造型活动关系到人类的物质生产和精神生产，文明的发展和历史的进程。 1.2 图形的产生 图形的产生原于人类认识和改造世界的需要。人类认识自然、社会要依靠视觉与思维，而视觉与思维又要借助形象与概念，这中间仅借助于自然形象是远远不够的，必须人为的去创造，一部分是为了表达自然现象，另一部分是为了表达概念。除此之外，人们改造自然，社会和人生，也需要创造形象与概念。 据推测：人类可能有近百万年的语前期，近十万年的言语期，近八千年的文字期。在言语期和文字期中间还存在一个图形期，从法国南部的洞穴艺术的出现年代来判定，洞穴艺术中的图形要
比埃及和中国的象形文字早3万多年。 从法国南部发现的远古时期旧石器时代的洞穴艺术，到古埃及、中国、印度、希腊和巴比伦所创造的灿烂文化与文明，到近代及现代图形设计概念的导入，图形已经成为传递信息及表达情感的的重要载体。 1.3 图形的定义 图形一词来自英文“graphic”，词意为由绘，写、刻、印等手段产生的图画记号，是说明性的图画形象。它是有别于词语、文字、语言的视觉形式，可以通过各种手段进行大量复制，是传播信息的视觉形式。 1.4 图形传播的起源及变革 （一）图形的原始形式最早可以追溯到史前时期。 （二）文字的产生使人类向文化传播迈出了伟大的第一步，这是图形设计史上的第一次重大革命。 （三）中国造纸和印刷术的发明，又给人类的视觉传播活动带来了第二次重大革命。 （四）十九世纪，摄影术的发明是人类视觉传播的又一次革命，使图形的获取变得很方便，快捷。 （五）二十世纪，各项先进的科技成果，使图形传播进入了一个超时空领域。 1.5 图形语言的传达优势 （一）简洁。 （二）易识别、记忆。 （三）跨越国度，民族障碍。 （四）可视性强。 （五）准确性高。 （六）具有直观展示事实的特点。
图形创意教案 一、学科名称： 图形创意 二、课程性质： 图形创意是艺术设计专业学生的一门必修的专业基础课程。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科，它作为一种传递信息的“国际化”语言，近年来在现代设计领域内倍受人们重视。 三、教学目的： 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。在教学中强调理论与实践结合，为今后的设计实践打好基础。 四、教学主要内容： 图形概论传统图形和图形风格图形的创意思维图形创意的表现 图形在具体设计类别中的运用 五、教学原则和方法： 在教学过程中始终坚持理论联系实际的原则，在加强理论学习的同时，锻炼学生的设计实践能力，将图形设计实际应用于日常工作中去，从而真正提高学生的设计实践创造能力。 六、教学时数： 本课程教学时数：72课时 七、成绩考核： 1、平时成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的50%，平时考勤占10%。 2、考试成绩：课程结束时，完成规定课题，占总成绩的40% 教学内容： 目录 第一讲图形和图形创意（4课时） 第二讲传统图形和图形风格（4课时） 第三讲图形创意的思维和创意的发掘（28课时） 第四讲图形创意的形式和组织（16课时）
第五讲图形在具体设计类别中的运用（12课时） 第六讲图形综合考查（4课时） 机动周（4课时） 第一讲图形和图形创意（4课时） 教学目标：通过这一讲的学习，使学生掌握图形和图形创意的一些基本概念和发展历程。教学重点：图形创意的理念 教学难点：图形创意的理念 教学过程： 第一章图形和图形创意 一、图形的概念 图形（Graphic）:是所有能够利用来产生视觉图像并转为信息传达的视觉。符号，是由绘、写、刻、印以及现代电子技术、摄影及处理等手段产生的能传达信息的图像记号。图形是说明性的图画形象，是为了向别人阐释某个观念或传达某种内容的视觉形象。 图形与文字的相同和不同之处（要求学生举例） 图形与绘画、图案的区别（要求学生举例） 二、图形的特点（共识性：厕所标志，交通标识；形象性：物流标识，禁烟标识；易于记忆性；民族文化性时代发展性；） 其一，它是一种图画式语言。这种语言是靠图形说话而不是靠文字来注解的，通过图形形象供人阅读，呈现生动而且直观的语态。 其二，它是一种可视和可读的语言。直观的图形犹如事实的再使人们对图形所提供的信息一目了然，它以视觉效应来打动人、产生影响，因而具有可视性。 其三，它是一种象征表现的语言。不管图形是直接表现还是间接表现对象，都是以人的视觉经验为基础，来传达出人的思想观念和精神观念的变化，体现图形的情感、意义。象征表现方式正适合传达这样特定的信息和意念。 课堂练习： 操作方法：写出心目中的20个自己。请用20个诸如高大、漂亮、聪明、可爱、懒惰等形容词来描绘自我。并一一解释，为什么要用这个词来描绘自己。然后根据自己写出的词语联想选择代表自己一种事物，将之转化为图形画出来做课堂交流。 三、图形传播的意义 四、图形的分类 五、优秀图形的评判标准 六、广告图形 七、广告图形的表现 八、优秀广告图形的评价标准 第一讲作业：资料收集
图形创意设计的几种表现 图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。 图形作为设计的语言，要注意把话说清楚。在处理中必须抓主主要特征，注意关键部位的细节。否则差之百，失之千里。比如苹果、西红柿、桔子等在体量差不多，但实际上却有很大不同，这就要在处理中住它们各自不同特征。 创意的图形表现是通过对创意的中心的深刻思考和系统分析，充分发挥想象思维和创造力，将想象、意念形象化、视觉化。这是创意的最后环节，也是关键的环节。从怎样分析、怎样思考到怎样表现的过程。由于人类特有的社会劳动和语言，使人的意识活动达到了高度发展的水平，人的思维是一个由认识表象开始，再将表象记录到大脑中形成概念，而后将这些来源于实际生活经验的概念普遍化加以固定，从而是外部世界乃至自身思维世界的各种对象和过程均在大脑中产生各自对应的映像。这些影响是由直接的外在关系中分离出来，独立于思维中保持并运作的。这些印象以狭义语
言为基础，又表现为可视图形，肢体动作，音乐等广义语言。 奇、异、怪的图形并非是设计师追求的目标，通俗易懂、简洁明快的图形语言，才是达到强烈视觉冲击力的必要条件，以便于公众对广告主题的认识、理解与记忆。 在一定的艺术哲理与视觉原理中，创意通过上下几千年纵横万里想象与艺术创造。作为复杂而妙趣横生的思维活动的创意，在现在的图形创意、广告设计中，它是以视觉形象出现的，而且具有一定的创意形式。 图形本身是视觉空间设计中的一种符号形象，是视觉传达过程中较直接、教准确的传达媒体，它在沟通人们与文化、信息方面起到了不可忽视的作用。在图形设计中，符号学的运用，影响着图形设计的表形性思维的表诉。也正是由于它的存在，使平面图形设计的信息传达更加科学准确，表现手法更加丰富多彩。 意大利著名符号学家艾柯提出：将符号定义为任何这样一种东西，它根据既定的社会习惯，可被看作代表其他东西的某种东西 ---- 一个记号x代表并不在的y，成语雁泥鸿爪生动准确地表述了符号的概念，鸿雁在泥沼与雪地上留下的爪印，使人们得知曾有鸿雁经过这里的事实，并且可由此推断出鸿雁的大小多寡等信息。爪印，是记号x，而鸿雁是并不在的y。符号学，正是研究符号规律的科学。 赛车场地中，设计者将转弯处的墙壁涂成黑黄相间条纹
课题：图形创意的联想方式 授课者：设计学院林长菊 教学时间：一课时（45分钟） 教学目的：1. 训练学生联想思维的表现 2. 使学生掌握联想思维的创意方式 教学重点：图形创意联想的几种形式 教学难点：不同形式联想在图形创意中的应用 教学方式：讲授、演示、启发 教学工具：多媒体 教学过程： 一、导入 提问：上一节课，我们学习了图形创意的联想，那么图形创意的联想指的是什么呢 （学生回答）：图形创意的联想：根据一定的相关性从一个事物推想到另一个事物的思维过程。 举例说明：看见图中的苹果，我们会联想到甜和酸；联想到了iphone手机、苹果的英文等 （PPT图片） 提出问题：由图片中缺齿的部分你联想到了什么(麦当劳) 人的联想思维会随不同的因素，发生多角度的联想，在设计中，联想是图形创意的起点，图形创意的联想思维方式就是把图形主题与各种相关的形象联系在一起。那么联想的创意方式有哪些呢 （引入课题学习）这就是本节课，我们要学习的内容 二、授新 1、相似联想 1.）由图中的发型你想到了什么（奥运五环），为什么会这样联想呢因为它们形
状相似。 事物之间，形状与内容有相似点而形成的联想叫相似联想，它反映着事物之间的共性。（设计图例分析学习） （案例分析）由图中的头饰，你联想了什么（奥运五环） 这也是相似联想 利用相似联想进行创意的过程中，慢慢引导学生进行多方位、多角度的联想 设计案例赏 2、因果联想 由于拉链部分的缺失，导致拉锁功能出现问题，而引出图形主题（一个都不能少） 事物之间有因果关系。我们想起原因，就会联想到结果；而想到结果，就会联想到原因。这就是因果联想。 设计案例分析（引导学生进行分析学习） 案例分析引入 3、对比联想 此图是以环保为主题设计的海报 图中首先做了背景色彩的对比（白与黑） 其次做了图形的对比（鱼上面部分象征生命 ，下面鱼骨部分代表了死亡含义）。 相互对立事物间形成的联想是对比联想。 例如：日常生活中我们常见到的白天与黑夜，大与小都属于对比联想，也称为逆向联想或相反联想。 设计案例分析（引导学生进行分析学习）
长沙学院艺术设计系教案（2015~2016学年第2学期） 课程名称图形创意设计 授课班级2015视觉传达 教研室视传教研室 主讲教师阎彦 职称讲师
▲训练目的： 激发学生灵感，提高视觉表现能力。训练思维想象的速度与创意表现能力。培养学生对事物的观察力和记忆力，以及对物体进行系统、连贯的思维的能力。 示范图: 三元素：△□○ ▲课题内容：三元素的联想 ▲教学要求： 1.要求各元素形似或意象 2.作业量及尺寸：A4.至少12个相关图形。 ▲训练目的： 设计元素本身源于生活，以三元素为依据，通过联想捕捉生活中的相似视觉形象，有意识地引导学生对周边的事物、物体发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。 示范图： 眼球 ▲课题内容：眼的联想 ▲教学方式： 通过提问的方式，使学生明白：眼的功能是什么？除了动物有眼外，物体是否也有眼睛？（与眼球同形、同质的东西）。启发学生的思维，培养学生善于对周围熟悉的物
体进行拟人化的思考能力，提问会使学生得到一系列的答案。在学生做作业前，解剖眼球体并介绍画法。 ▲教学要求： 1.寻找与眼球相似的物形并将之取代，要求视觉上的合理与感觉上的幽默 2.作业量及尺寸：要求在A4纸上作出20个图形 ▲训练目的： 通过最能激发学生灵性的元素------眼的训练，培养学生元素替换的能力，以及对某一物进行概括、刻画的能力。如：蛇、蜗牛。 示范图： 条码 ▲课题内容：条码的联想 ▲教学方式： 1.提问：直线的意义？提示：从心理学、美学、哲学、形态学角度考虑。 2.用15分钟的时间每人画出3个自然界和生活中与直线有关的物体。 3.点评后再每人画出与条码元素相结合、或相互取代的完整的形图。 ▲教学要求： 抓住条码规范的秩序感觉，寻找生活中的物体并予以取代。要求结合自然。 作业量及尺寸：10个图形，Ａ４ ▲训练目的： 1.直线是设计中广为采用的元素，富有个性。以直线为切入点，增加学生对各 种成型特性的理解。 2.设计不是单纯的在平面上再现原物，而是要将各式无形的东西归纳为有形的 的东西，并表现为观众易接受与理解的画面。 3.从最单纯的直线引发出最丰富的联想，引导逻辑思维的能力。 示范图：
《图形创意》课程教学大纲 （课程编码：10８02111３） 一、课程的性质与任务 图形创意是平面设计专业的一门必修课程,是艺术设计专业的重要课程之一。它是一门理论与实践一体化的综合性课程。课程的主要教学任务是研究如何运用创意思维能力和图形造型能力来表达特定的图形创意。要求学生掌握图形创意设计的基本概念、原理、用途以及设计的基本内容和要求。图形作为各项设计活动中基本元素之一，体现着设计的本质属性和表现技能，并在各项设计中发挥着重要作用。基于教材的基础上,系统地讲授图形设计的有关概念、设计方法、表现形式、课程操作等方面的知识。通过不同的思维训练,达到独立完成构思独特新颖、具有强烈视觉效果和内涵的创意图形设计。本课程要求理论与实践相结合,在内容和结构上力求将文化性、艺术性和专业性融会贯通,激发学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用的深入思考，并使学生牢固掌握图形创意的理论知识和设计方法。 二、课程学时、学分 课程总学时:60 课程总学分:４ 三、课时分配 四、适用专业及年级 本课程大纲适用于１3级艺术设计专业本科教学。
五、课程教学目的和要求 课程教学目的: 随着艺术设计的不断发展,图形创意已经普及到平面、三维等设计的各个领域，图形创意已经成为当今设计领域不可替代的一种表达方式。只有掌握图形语言的心理特征和图形的创意思维，才能为以后设计中的图形创意打好基础。本课程教学目的在于培养学生对设计基础知识、当代艺术发展以及图形设计应用,并能从创作实践中,熟练掌握图形创意的表现方法和组织方法,启发创意灵感,做出更加优秀的图形创意的设计作品。 课程教学要求: (一）知识目标 了解图形创意的相关理论知识;掌握图形创意的设计规律;理解图形视觉原理在图形设计中的作用;运用图形视觉过程中的规律性和不同的联想形式,开展图形创意设计。 １．通过项目导入与典型案例的教学形式使学生熟悉图形创意的基本概念以及开阔思维的视野，掌握国际设计最新的动态,加深学生对社会和市场的了解。 2．通过快题训练的形式使学生充分把握图形创意的各种思维表现、表现手法的基本知识点。 3.通过实例操作使学生熟练图形创意的设计程序。 (二)能力目标 正确掌握对图形的感觉、选择和理解；具备对图形的概括、加工能力;具备独特的创意思维能力，能够独立完成创意图形创作设计;掌握图形传播的相关理论,为图形创意设计提供理论指导。 1.通过对思维、手绘、创意表达等技巧的综合训练，提高学生进行创意表达的实际操作与创意的组织能力。 ２.使学生充分掌握创意表达的技巧，加强学生创意思维的广度、速度与深度。 ３．提高学生在后续课程如广告设计、海报创意、角色设计、场景绘制等设计课程的实际应用与表达能力,达到学以致用的教学目的。 （三)德育目标 培养学生树立严谨、认真、刻苦的学习态度，养成自觉学习、认真观察事物、
教学内容：义务教育教科书赣美版《美术》七年级下册第三课 图形创意设计（第一课时） 教学目标： 1.了解创意图形的特点与作用，学习图形创意设计的思维方法。 2.运用所学进行联想和想象练习，用联想与想象的方法设计出有创意的图形，体会图形创意的一般过程。 3.激发学生内在的创意潜能，发展学生的艺术创造力和表现力。 教学重点：引导学生展开思维，进行联想与想象的创作实践。 教学难点：用联想与想象的方法设计出独特而有内涵的全新形象。 教学过程： 教学设计： 一、创设情景，导入新课 师：在上课之前先请同学们帮老师个忙，老师家的客厅需要换一个电源开关，请同学们帮老师选择一下，把你的想法告诉老师。（放幻灯片供学生选择）生：第二张,造型美观、有创意…… 师：说的很好，老师也觉得你们分析的有道理，那老师就选择第二张。其实在我们的生活中，像这样有创意的图形还有很多很多，今天老师也给你们带来了一些，请同学们欣赏一下。（多媒体课件以极快速度播放创意绝妙的图片，配以动感十足的时尚音乐。）
师：看了这些图片，你印象最深刻的是哪一幅？为什么会给你留下深刻的印象？ 生：精彩、有意思、很雷人、创意源自生活，回归生活…… 师小结：优秀的图形设计以其超乎想象、特立独行的大胆创意，吸引着人们的注意力，刺激着人们的感官，从而有效地实现信息的传达。在给予我们深刻思考的同时也美化装点着我们的生活和环境。今天老师就带领大家一起走进图形创意的天地，去探索图形创意带给我们的无穷魅力。（教师板书课题：图形创意设计） 二、讲授新课 活动一：欣赏分析作品，得出定义联想 师：优秀的图形设计广泛出现在我们的生活中，应用于视觉的传达的各个领域，在我们的生活中无处不在，老师昨天去超市，刚好看到门口贴着宣传的广告，同学们知道超市在宣传的是什么吗？（师引导学生说出：蔬菜、水果） 生：辣椒、茄子、萝卜、橙子 师:你们是怎么知道？ 生：由水果蔬菜联想到了海马、企鹅、小老鼠、篮球 师小结：那么这种由A事物想到B事物的心理过程我们就称之为联想。 师：有橙子为什么设计师会联想到篮球呢？ 生：因为外形、色彩、纹理、造型非常相似。 活动二：联想小练习
《图形创意与联想》说课稿 尊敬的各位评委老师，上午好！（鞠躬） 我是号考生，今天我说课的内容是《图形创意与联想》。 我将从教材、教法学法、教学过程、板书设计这几个方面来展开说课。 一：说教材 首先是教材简析，本课是河北美术出版社小学六年级上 册第 1 课的教学内容。依据《美术课程标准》所确立的阶段目标，明确《图形创意与联想》属于设计应用学习领域。本节课主要的教学内容是：进行思维训练，最大限度的发挥学生的想象力和创造力，培养他们的创新精神和解决问题的能力。 本课的教学对象是小学六年级的学生，这一学段的学生有了一定的学习能力和相应的美术基础。 故我依据美术课程标准制定了以下的教学目标： 1、知识目标：能够用特定的图形进行图形创意练习 2、能力目标：在美术活动中发展想象力和提高创造力 3、情感目标：发挥手绘线条表现能力 为完成上述目标，我将本课的重点确立为能够用特定的图形进
行图形创意练习因为这 既是本节课的核心内容，又能为学生以后的美术教育打好基础。我将本课的难点确立为通过创意联想活动，提高学生的想象力和创造力 教学准备：本节课的教学用具：多媒体课件、设计联想画、 本节课学生准备的学习工具：铅笔、橡皮、针管笔、水彩笔、画纸 综上，本课的课时安排为1课时。 二、说教法学法：在本课的教学过程中，为了突出重点，突破难点，体现课程设计注重人文关怀、侧重学生体验的特点，根据小学六年级儿童的心理特点和认知规律。我主要采用了提问法、讨论法、练习法和学生的自主学习与合作学习相结合的教学方法。提问法能帮助学生由浅到深理解本课的重点，讨论法可以提高学生的主动性，帮助学生突破难点，练习法能够提高学生的实践能力和创造能力。这样多种教学法的灵活运用，能够更好的引起学生的无意注意，增强学生主动学习的积极性。 根据《新课程标准》“以学生为主体，教师为主导”的教学思想。我主要采用观察法、小组合作法。因为每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，导致学生认知能力、审美能力等存在差异，课堂上通过观察法与小组合作法,能够更大程度挖掘学生的潜力，发挥学生的创造能力，培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
《图形创意》教案 第一章导论 图形创意是一门学科基础课程，是艺术设计专业视觉传达方向学生的必修课程。通过本课程的学习和训练使学生掌握创造图形新形式和有效传达信息的视觉语言的基本技能，促进创新思维，培养现代设计的艺术观和审美观。 今天我们看到越来越多的图形作品，它们奇特的形态吸引着我们的目光，意味深长的符号给我们无限遐想。这些睿智的图形不仅让我们赞叹，更让我们产生创作的冲动，图形设计课将使更多人了解如何去欣赏图形、理解图形、创作图形。 图形创意课程的基本内容 图形创意研究的是图形语言，从教学内容来看，主要分为理论知识点和实践方法论两个部分。其中理论知识点包括：图形的概念，图形发展的历程，现代图形的特征和创作原则、创意图形的构成形式等，同时穿插介绍与图形相关的视觉心理 学、符号学、思维模式等方面知识。方法论部分则包括：图形创意的思维方式，现代图形语言的表现形式、创作技巧以及图形的延展运用等。 图形创意课程的目的和意义 开设图形课程的目的是双重的，一是培养学生创作图形想象的能力，包括构思和表现两方面的能力，建立起一种全新的视觉想象与呈现的手段；另一个目的，也是意义更深远的目的，则是训练学生进行创造性的思维，学习如何在面对问题时通过恰当的思维过程多方位地挖掘解决问题的新方法。
图形创意在艺术设计教学过程中处于一种承前起后的过渡位置，它引导学生将前期已经具备的表现能力转向后期的专业设计中，而这个过渡就是通过创意思维来实现的。 图形创意课程与其他课程的关系 由于图形课程在整个教学过程中的特殊位置决定了在修学这门课之前学生应该已具备一定的能力，特别是基本的形态描绘能力，并具备一定的审美能力，才能在图形创意课程中有能力将自己想象的图形生动准确地表现出来。图形课程所表现的元素是具体的事物形态，而以此为研究内容的课程还有一些，它们之间容易产生混淆，因此搞清其中的区别将有利于我们对图形的正确认识。 在视觉传达领域，需要分清图形与图案的关系。应该说图案在创作中有时会用到图形创意的手法，而图形在表现上也会借鉴图案的形式，但并不能将二者混为一谈。 图案强调的是装饰效果，虽然是对具象事物进行抽象概括的表现，但仍是在现实形态的基础上进行夸张、变形，追求的视觉上的审美效果。 图形创作的是以主观需要为出发点的形态，根据一定目的重新构建创造新的形态，这种新形态较之于图案对形态的变化在视觉上更为写实，但在内容上则更为“荒诞”，这是两者的根本区别。 图形与插画 在现代插图中，有许多作品都是以图形创意的语言来表现的，一些插图作品也经常被作为成功案例在图形课上示范给学生看，同时图形作品的表现形式也非常像插图作品，但这并不等于两门课程可以等同视之。 插图课是一门独立的设计专业课，它研究的是插图创作中的各种思路、技巧、风格，图形创意只是其中一种思维方式、表现手段。
中班美术活动教案 时间：2014-10-29周三上午 中班幼儿已认识基本的几何图形，对图形有着浓厚的兴趣。本活动是 通过让幼儿观察图形激发幼儿去想象，并以绘画的形式和组合的形式 图形的变化。我根据幼儿的好奇心的特点，用几何图形粘贴了几张幼 儿现实生活的事物，从而更好的激发了幼儿学习的积极性和主动性。 3、培养幼儿热爱美术活动的兴趣。 背景音乐、范画、几何图形若干、1人1张黑色卡纸、胶棒若干 一、欣赏图片，引起兴趣 1、 进入活动室，欣赏图片，引起幼儿兴趣。 2、 看课件，逐一让幼儿观察各种几何图形，并说说现实生活中所 出现的几何图形。 3、 观看现实生活中的事物，让幼儿是有哪几个几何图形构成的。 二、 教师出示范画 1、出示范画若干，引导幼儿发现图中存在的几何图形，并鼓励幼 儿大胆 思维与创新。 三、 教师示范讲解，引导幼儿操作 师：刚才我们欣赏了几幅作品，你们喜欢么？你知道是怎么做出来 的么?活动名称 图形创意画 班级 中二班 活动类型 集体教学 活动组织者 邓鹫 设计 意图 活动 1、进一步掌握几何图形的特征。 目标 2、在活动过程中培养幼儿动手动脑的能力。 活动重 活动重点：让幼儿进一步掌握几何图形的特征 难点 活动难点：培养幼儿的动手动脑的能力。 活动 准备 活 动 过 程
师：先拿出一张黑色卡纸，一根胶棒，在脑子中构思好想要的图案, 根据已有的几何图形，在卡纸上涂上胶，再把几何图形粘上去。 师：这个小宝宝呀很想找朋友，我请一位小朋友和老师一起来把这幅作品完成。 四、幼儿操作，教师辅导（播放背景音乐） 1、鼓励幼儿大胆思维想象力。 2、鼓励能力强的幼儿做些内容丰富的图片。 3、重点帮助能力差的幼儿。 五、展示作品 1、让幼儿说出自己画中所表达的内容，培养幼儿的语言表达能力。 2、跟着教师一起出去展览自己的作品。 活动 反思
七年级美术《图形与联想》教学设计 蠡县大百尺中学张杏梅 一、教材分析： 美术创作不同于数学，没有固定统一的标准。因此，学生的艺术创造的产物都具有独立存在的价值。学生在美术创作中，可以体会到自己劳动的价值，自我存在的价值，感受到创造性劳动的愉悦，尤其当其独特的构思与新颖形式的作品受到表扬和获得赞美的眼光时，更可增强创造的自信心与创造的欲望。 二、学生分析： 学生在学习美术课程时，常常把美术的概念狭义的、隔离的来看待，认为美术就是画画，在生活中自己运用到的时候不多，甚至可以不用。 三、设计思路： 本课递进到图形创意，使学生掌握一些常见的联想创意的方法，自己创意出新颖、独特的图像，使人进入到一个联想的世界，让人体验到“画外画、弦外音”的美的感受。提高学生运用手绘线条的能力。 四、教学目标： 1、通过练习，了解掌握美术字的基本知识和书写方法。掌 握对单个字进行联想创意的一些常见的方法，提高手写美术字的能力。 2、通过练习，掌握图形联想常见的一些方式，提高手绘能 力。
五、课前准备： 1、中国文字字体的发展简史表。 2、美术字书写的方法步骤。 3、常见字体创意类型的图例若干幅。 4、常见图像创意方法的图例若干幅。 六、教学过程： 语言、文字、图像是人类进行信息传达的方法手段。并让学生认识到字体的变化和图像的新颖、独特吸引了你，给了我们美的感受，留下了深刻的印象。 1、由形状、味道、色彩、声音等相关联的地方联想到下一 个，最终回到起点。 2、以某种形为基础，联想出不同的结果。 3、由一种物体，联想出它不同的形态。 4、给出一部分，其它由学生联想添加完成。 5、猜想别人看到什么或想到什么等。 活动：让学生以组为单位进行联想游戏，以第2种方法为游戏规则（书中指纹），列出3个课题1、牛顿与苹果（叫学生根据这个故事去联想，苹果掉下来造成了什么结果。）2、树是怎样变弯的？3、桌面（根据提示图形，让学生产生联想结果）。 指导：鼓励学生一定要大胆联想表现，敢于打破传统的惯性思维模式（如：杯子一定是圆的吗？可不可以是方的）绝对不要模仿他人。
《图形创意》教案 高秀萍 课题内容：从牛顿的苹果落地，探索科学与艺术的无限想象空间——苹果训练 教学目标：通过通过二维图形训练和三维实物训练，通过材料改变外在质地等手段，增强对一个简单物体的创意和动手能力，以及运用材料的能力。 教学重点：二维图形及三维图形的表现方法 教学难点：实物造型和材料运用方法 教学方法：运用多媒体课件进行示范讲解，并以学生绘画实践为主的教学方法。 教学过程： 一、理论讲授1课时 （一）导入：利用多媒体展示图片 介绍维纳斯雕像作品 1、介绍维纳斯的由来： 维纳斯是希腊米洛农民伊奥尔科斯1820年春天刨地时 掘获的。出土时的维纳斯右臂下垂，手扶衣衿，左上臂伸 过头，握着一只苹果。当时法国驻米洛领事得知此事后， 表示要以高价收买此塑像，却不知农民此时已将神像卖给 了一位希腊商人，而且已经装船外运。英国得知这一消息 之后，也派舰艇赶来争夺，双方展开了一场激烈的战斗， 混战中雕塑的双臂不幸被砸断，从此，维纳斯就成了一个断臂女神。 2、展示有关维纳斯的断臂为主题的图形创意。
3、出示牛顿苹果落地图片，让学生展开联想，将两个不同时空的事物联系起来。 （1）、牛顿的苹果落地画面，牛顿苹果落地定律 学生小组讨论并回答…… （2）、教师展示一张某大学高考试卷：牛顿的苹 果落地砸断了维纳斯的手臂！ 教师小结：这就是关于艺术与科学 的联想，没有疆界，没有对错，打破 陈规束缚，超越我的的思维定势。 （二）讲授新课——从牛顿的苹果落 地，探索科学与艺术的无限想象空间 1、通过欣赏《蒙娜丽莎的微笑》作 品，介绍达芬奇。 达·芬奇(1452-1519) 意大利文艺复兴时期画家，科学 家，人类智慧的象征。《蒙娜丽莎》则为世界上最著名、最伟大的肖像画。 达芬奇最大的艺术贡献是运用明暗法使平的画面呈现出空间感和立体感。在文艺复兴初期，画家一般都用线条来表现透视，单线平涂，色彩较单调。而达芬奇研究光影学，首创明暗渐进法，用光线和阴影的技巧来描绘人物、景致，使之呈现逼真的立体感。 达·芬奇独特地从艺术家的角度看待科学，以科学家的思想方式审视艺术，使科学与艺术融为一体。 2、教师归纳总结：“艺术与科学”的思维是想联通的，相辅相成的。 3、教师小结：断臂维纳斯和牛顿苹果落地虽然是发生在不同时空的事物，但是通过对他们的联想却提示我们：艺术不是模仿，模仿不是创造，而创造离不开科学。 二、布置课堂作业 （一）作业内容：以苹果为基本型，做一组平面的图形创意练习 （二）欣赏一组以苹果为命题的图形创意作品
班级：08312 教师： 时间：2009-6
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教学过程： 导入： 我们所处的是一个愈来愈图形化的时代。在过去我们更为信赖的是用文字来记录事情，表情达意，而对图形图像，只是看中其直观性与愉悦性。人们普遍认为语言作为思维的工具要比形状和声音好的多，但事实上我们在生活中60%以上的信息是通过视觉来获得的，特别是到了科技手段高度发达的今天，影视、网络和多媒体的普及，配合传统的印刷文化，以至使图像成为传递信息的主要载体。 当前明显的文化趋向是语言中心的文化将向图像中心的文化转向，作为阅读
符号的语言已经转变为作为视觉符号的图像，视觉文化的时代已经到来，图像化的时代已经到来。艺术设计作为一个现代概念，正是艺术与科学、图形与概念的交会之处，尤其要突出图形在设计教育中的重要性，毕竟人类的造型活动关系到人类的物质生产和精神生产，文明的发展和历史的进程。 教学步骤： 一图形的产生 图形的产生原于人类认识和改造世界的需要。人类认识自然、社会要依靠视觉与思维，而视觉与思维又要借助形象与概念，这中间仅借助于自然形象是远远不够的，必须人为的去创造，一部分是为了表达自然现象，另一部分是为了表达概念。除此之外，人们改造自然，社会和人生，也需要创造形象与概念。 据推测：人类可能有近百万年的语前期，近十万年的言语期，近八千年的文字期。在言语期和文字期中间还存在一个图形期，从法国南部的洞穴艺术的出现年代来判定，洞穴艺术中的图形要比埃及和中国的象形文字早3万多年。 从法国南部发现的远古时期旧石器时代的洞穴艺术，到古埃及、中国、印度、希腊和巴比伦所创造的灿烂文化与文明，到近代及现代图形设计概念的导入，图形已经成为传递信息及表达情感的的重要载体。 二图形的概念 图形设计正式形成于本世纪六十年代初，英文“图形”一词是”Graphic”，它的词义是：由绘、写、刻、印等手段产生的图象记号，是说明性的图画形象，以别于词语、语言、文字的视觉形象。可以通过各种手段大量复制，是传播信息的视觉形式。 图形设计是一种图象记号，是传播信息的视觉形式，图形设计师们通过一种形态的变化将某种社会事物浓缩成一种视觉的符号，标记和代码，而使之成为一种具有政治、经济、文化或生活价值的东西，并以此来表现任何主体。设计师不拘一格的意念和艺术家内心的自然情感的流露将出现在其非凡的图形创意当中。
图形创意——影子的联想 教学目标： 1、以强烈的视觉形式来展示奇特的图形，使学生获得一种视觉上的体验，并初步了解这些图形的艺术美及内在含义。 2、能够运用空间、明暗、形色、错觉等美术语言对美术图形进行简单的评述。 3、通过一系列图形视觉训练，多角度地欣赏和认识美术作品，能够尝试运用影子的联想设计出有趣的图形，拓展直观想象的空间。 教学重点：进行图形思维训练，拓展学生的想象空间 教学难点：学生对图形设计基本要素的掌握，了解图形创新的方法。 教学准备：多媒体课件 学生准备：纸、笔、等 教学过程： 游戏导入激发兴趣 一、游戏激趣，导入新课 二、视频欣赏，引出课题 以手影的游戏导入，激发学生的好奇心，引起学生的学习兴趣，创设轻松愉快的气氛。 三、讲授新课（课件出示）
1、引导学生观察讨论： 观察我们生活中哪些事物的影子让你觉得特别的生动，有趣。 2、课件出示：欣赏摄影作品《西塘夜色》《株洲大桥夜景》 《婺源春来早》 四、赏析图片、主动探究 1、课件出示：钢笔（两幅不同的作品）将两幅作品进行比较 学生讨论：生活中的影子。 通过本环节使学生了解影子在生活中的运用。 通过欣赏图片，让学生在宽松的气氛中学习、体验和感悟知识。 2、以点带面举一反三：请同学们一起想一想，钢笔的影子，还可以有哪些 不同的创意 五、启发思维：（课件出示） （一）、课件展示：《美国国旗》《橄榄叶》《钓鱼》《穷与富》 分析思考作品的含义并谈谈体会。 （二）、如何把物体和影子联系在一起来的？ 从“形”“意”上分析 通过学习我们可以知道，影子不仅仅是与物体意义相同，相近的或者是相反的其他物体也可以是物体的影子。 强化学生对影子设计思路的理解 六、学生尝试设计，探究实践。
《图形创意设计》教案 教学目标： 1、了解创意图形的特点与作用，学习图形创意设计的思维方法。 2、运用所学进行联想和想象练习，体会图形创意的一般过程，学生对联想和想象有了概念和形象上的认识理解后，引导其进行创造实践。 3、激发学生内在的创意潜能，发展学生的艺术创造力和表现力。 教学重点： 引导学生展开思维，进行联想与想象的创作实践。 教学难点： 创造出独特而有内涵的全新形象。 教学过程： 一、导入： 多媒体播放生活中极富创意、生动有趣的图片导入。 师：你们觉得这些图片有趣吗，有趣在哪？为什么这么有趣？（学生回答）老师拿出准备好的各种图形（圆形、四边形、三角形）分发给部分学生，让他们在这些图形上适时的加上几笔，使它变得更有趣。 师：现在的的图形比刚才的更有趣，这就是一个简单的图形创意设计。 二、新授： 1、了解创意图形的特点和作用 利用多媒体展示两个图形 师：你从这些图片中得到什么信息。 生：一把手枪和一个水龙头。 2、水被严重污染了。 3、被污染的水源就如同是从手枪里发射出来的子弹，可以致命。 4、告诫我们要保护环境，保护珍贵的水资源。 师：优秀的图形设计以其超乎想象、特立独行的大胆创意，吸引着人们的注意力，刺激着人们的感官，从而有效地实现信息的传达。 师：现代图形创意设计广泛出现在我们的生活中，应用于视觉传达的各个领域，包括招
贴画、报纸、杂志、网络、路牌、霓红灯、包装、电影、电视广告以及生活的方方面面。利用多媒体展示几张不同领域的创意图形。 2、参与创新，时代的使命 师：敢于创新，打破常规，是新时代赋于我们每个人的使命，一个国家如果没有创新就没有发展。艺术没有创新，就没有生命力。同学们，你们都有会一对会飞翅膀，这对翅膀叫联想和想象。 多媒体展示几幅“云”图片 师：看到这些云朵会联想到什么？（生：狮子，老虎，老人，等等） 老师及时给予表扬，肯定学生有很强的联想力和想象力。 （1）思维拓展练习：黑点→（种子，眼球，火柴头，日蚀） 线→（鞭子，雨丝，伤口的边界，物体运动的轨迹） △→（金字塔，帽子，笔尖，三棱镜） 课件播放：“风”的声音→（翻飞的树叶，吹动的长发，吹落的花瓣） 打击声→（鼓掌，下雨，下课同学们整理书本） （2）课件播放：北京奥运会鸟巢 师：能看出它是从什么实物而联想和想象到的？ （3）播放几幅创意图形，引导学生说说这些创意作品的巧妙之处。 师小结：联想和想象思维在视觉艺术设计中是不可缺少的重要部分，是界定艺术创作成功与否的重要条件之一。 三、课堂作业练习： 以“○”基本形巧妙地展开联想和想象画出你能想到的有趣图形。 四、学生作品展示： 主要看作品是否新颖有趣，充分肯定学生的“闪光点”。 五、课外作业： 用字母“A”以想象的方法画出有趣的图形。
创作编号： GB8878185555334563BT9125XW 创作者：凤呜大王* 教案首页
创作编号： GB8878185555334563BT9125XW 创作者：凤呜大王* 第一章图形概述 一、本章首页
二、教学过程
（一）导入： 我们所处的是一个愈来愈图形化的时代。在过去我们更为信赖的是用文字来记录事情，表情达意，而对图形图像，只是看中其直观性与愉悦性。人们普遍认为语言作为思维的工具要比形状和声音好的多，但事实上我们在生活中60%以上的信息是通过视觉来获得的，特别是到了科技手段高度发达的今天，影视、网络和多媒体的普及，配合传统的印刷文化，以至使图像成为传递信息的主要载体。 （二）教学步骤 1.1 图形创意概述 当前明显的文化趋向是语言中心的文化将向图像中心的文化转向，作为阅读符号的语言已经转变为作为视觉符号的图像，视觉文化的时代已经到来，图像化的时代已经到来。艺术设计作为一个现代概念，正是艺术与科学、图形与概念的交会之处，尤其要突出图形在设计教育中的重要性，毕竟人类的造型活动关系到人类的物质生产和精神生产，文明的发展和历史的进程。 1.2 图形的产生 图形的产生原于人类认识和改造世界的需要。人类认识自然、社会要依靠视觉与思维，而视觉与思维又要借助形象与概念，这中间仅借助于自然形象是远远不够的，必须人为的去创造，一部分是为了表达自然现象，另一部分是为了表达概念。除此之外，人们改造自然，社会和人生，也需要创造形象与概念。 据推测：人类可能有近百万年的语前期，近十万年的言语期，近八千年的文字期。在言语期和文字期中间还存在一个图形期，从法国南部的洞穴艺术的出现年代来判定，洞穴
图形创意 教学目标： 1、掌握图形创意中的点线面的表现方法 2、通过图形创意，让学生展开联想，激发学生的设计欲望，并积极主动的参与进来。 3、提高学生的发散的思维能力、创新能力和审美能力。 教学重点： 1、学习点线面基本语言元素的表现方法。 2、设计出具有创意的图形。 教学难点：设计出具有创意的图形。 课前准备：幻灯片、纸、笔、颜料。 课时：2课时 课型：美术综合课 教学过程： 一、导入 由一只鸡蛋引发的图形创意 师：鸡蛋大家再熟悉不过了，画起来也比较简单，那么，大家通过鸡蛋的造型，能想到什么呢，和哪些事物相似，如果让你去变化一下，会怎么做？ （鼓励大家说出的自己的想法） 后老师出示幻灯片，欣赏鸡蛋的创意图形。我们所看到的这些图片在设计当中叫什么------图形创意 今天我们要学习的就是图形创意这一课。 二、了解图形创意的相关知识。
1、图形创意的定义： 2、图形创意在设计中的作用： 传递信息、观念和情感 3、点线面基本元素的表现方法。 师：要想把自己的想法，创意更好的表现出来，展示给大家，我们就要掌握一定的表现技法-----点线面的应用。 （如图） 魔方光盘 (老师做示范：点线面的画法) 4、创意手法： 1）变形、夸张处理 2）形和意的转换—保持图形的基本特征，物体中的某一部分被其它相类似的形状所替换的一种异常组合形式。 3）从寓意性出发 4）拟人手法等等 （图片欣赏给学生以启示）
三、创作并展示 1、构思阶段：题目------以苹果为题，结合创意方法设计出自己的“苹果”。 （设计要能表达出自己的中心思想、情感。） 2、学生创作：以学生创作为主，老师引导为辅 （老师给予提示） a、根据苹果的造型---圆形，能想到哪些？ b、它又属于健康绿色食品，象征着环保。 c、谐音寓意，苹果代表平安。 d、利用苹果的局部造型，如：切开的苹果形状；吃剩的苹果；苹果核。
《图形创意》 白莉
第一章理论篇 第一节图形创意概述 一、图形创意的基本概念 1、用眼睛看的语言 随着20世纪90年代的数字革命和全球媒体的变化，不断地用色彩和视觉图形强化视觉的冲击力的环境，人们在接受和传递信息方面越来越多地依赖于单一 的视觉形象，交流在当代生活中更多地被视觉的标志——字符代替。脱离身体的 交流，并更多地利用视觉功能和形象思维，已经成为当代生活，尤其是现代城 市生活的特征了。 观看先于语言。正是因为观看，才确立了我们在周围世界的地位，确定处于该世界包围之中的这一事实，也正因为观看我们才了解到对于同样一种物体可以 在其表面的意义上附加更深广的内涵。即创意图形。 2、图形创意的涵义 图形——是经过设计以说明某种信息、思想和观念的用于传播的视觉符号。 这种视觉符号包括：象征符号、指示符号、绘画性符号，在抽象的或具象的图 形背后意喻着深刻的主题思想。“图形”就是“创意图形”的简称。 图形创意——是一种视觉传达设计。其本质是感性的形象传达，把要传达的内容用最简洁的形态变换成醒目、明了的图形语言，达到视觉造型上的精华。 3、图形创意的起源和发展 ①图形创意的起源，可追溯到人类的远古时期——岩画。 ②在世界岩画中，有三种视觉表达的符号形式普遍存在： 图画型 表意型 情感型 ③同时，作为部落标志的图腾，也是原始的图形。因此说，它们不仅是记 事和传递信息的符号，还是崇拜物的象征，更是图形创意的起源。
④图形创意经历了三次重大发展 ●第一次重大发展起源于原始图形向文字的转化。文字从图形的系 列中分离出来，并形成独特的系统，从而使人类找到了另一种能够 比较准确而简便地传播信息的视觉传达方式。 ●第二次重大发展起源于造纸与印刷术的发明。他们的出现，使人 类的信息传播得更迅速，更健康。 ●第三次重大发展起源于产业革命。19世纪席卷欧洲的产业革命以 大机器生产代替了手工业生产，从而带动了设计事业的飞速发展。 照相机、电影机的出现，为图形设计创造了新的条件。1919年在德 国包豪斯学院，提出了“艺术与技术统一”的口号，对现代设计事 业产生了深远影响，使图形创意走上了现代的道路。随着生产力和 商品经济的迅猛发展，社会信息量大幅度增加，作为视觉传播手段 的现代图形创意也就应用而生并蓬勃发展起来。 人类社会正由工业化社会过渡到信息化社会，现代化的传播技术正突飞猛进地发展。图形创意已经成为大众传播的重要工具。图形能快速地被识别和理解，使不同国家、不同民族之间消除语言、文字的隔阂，促进了全世界之间的交往，缩短了各地区之间的距离。 二、图形创意与现代绘画 1、图形创意不等于是美术作品。 2、图形创意不等于是平面设计。 3、现代绘画艺术力图在艺术作品中反映艺术家自身的主观世界。这种 创作思路与图形设计有许多契合之处，从而也给现代图形创意以不同程 度的影响。 表现手法的借鉴 创意思维的启发 总之，现代绘画艺术的各种流派，都是为了打破传统艺术的创作思路，寻
文化传媒职业学院 教师教案 （2013 ~2014学年第2学期） 课程名称图形创意设计 授课班级2013广告设计与制作 教研室平面教研室 主讲教师王川 职称助教 文化传媒职业学院教务处制 教案书写要求 1、教案书写（设计）必须以教务处统一格式进行。教
案可含有必要的图、表、版书设计等。 2、书写方式：以下两种方式任选一种。 （1）手写：任课教师在各系（部）领取纸质教案纸书写或在学院上自行下载书写 （2）电子文稿：电子模板发在学院上，由任课教师下载填写。字体一律使用“五号”字，用A4纸打印。 3、教案封面和扉页一学期只需填写一次，首页和页和主要按授课课时填写，可以一个教学容（单元）或一次课（1-2学时）填写一份，重复班授课可不另书写教案；页视容可添页；课程结束后，装订成册。 4、针对不同的专业及不同层次的学生，教案要有所区别。 5．承担实验、实习、课程设计、毕业设计等实践教学任务的教师，都应根据实际教学情况和教学容，参考所提供的教案格式编写教案. 6、每年的秋季学期和下一年的春季学期为一学年，秋季为第一学期，春季为第二学期。 7、提倡写出有自己风格、特点的教案。 文化传媒职业学院教案
文化传媒职业学院教案 第一周，第 1 次课（首页）
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▲训练目的： 激发学生灵感，提高视觉表现能力。训练思维想象的速度与创意表现能力。培养学生对事物的观察力和记忆力，以及对物体进行系统、连贯的思维的能力。 示图: 三元素：△□○ ▲课题容：三元素的联想 ▲教学要求： 1.要求各元素形似或意象 2.作业量及尺寸：A4.至少12个相关图形。 ▲训练目的： 设计元素本身源于生活，以三元素为依据，通过联想捕捉生活中的相似视觉形象，有意识地引导学生对周边的事物、物体发生兴趣，并加以观察，再用艺术的手法加以表现。 示图： 眼球 ▲课题容：眼的联想