彼得·艾森曼建筑作品的构成试析
一艾森曼生平简介
彼得?埃森曼1932年出生于美国新泽西纽华，1955年获得康奈尔大学建筑学学士学位，随后在哥伦比亚大学攻读建筑学获得硕士学位，之后又相继获得剑桥大学文学硕士及哲学博士学位。另外，他还被授予芝加哥伊利诺伊大学的美术名誉博士。还有美国建筑师学会颁发的1991年度国家荣誉奖。
二艾森曼的建筑作品
最早的作品是从1967年开始的，艾森曼的建筑作品了表明这些建筑不属于任何人和任何具体的内容，他以号码来命名它们。住宅I-VI作品（1968 -1975年）住宅X作品（1975年）旅游金融中心（1986年）IBA社会住宅（1987年）阿朗诺夫设计及艺术中心（1988年）维克斯纳视觉艺术中心（1989年）小泉三洋办公大楼（1990年）埃默里大学艺术中心（1991年）nunotani办公楼（1992年）哥伦布会议中心（1993年）世界大惨案受难者纪念场（1996年）
三核心设计体系
艾森曼声明：“由于没有足够的图像材料去说明传统的组织形式，所以我正在寻找如何定义空间概念的方式，在可以转移的情况下进行一定的定位关系。这就是我一直试图做的事，去转移目标，并将目标定义为有概念的建筑”。艾氏建筑总是呈现出复杂暖昧的结构关系、
丰富多变的体穿插。然而这些若似非理性的建筑却是建立于严谨多样的理性设计手法之上。艾森曼《图解日记》一书是其对自身设计经验的回顾。结合艾森受在书中对图解内在性的归纳以及笔者对其作品的分析, 在剖析视觉艺术中心之前
有必要对互动网格、尺度的消解、立方体、形、风车构图等核心体系进行阐述曰。当然艾氏的手法远不止如此本文所述均与视觉艺术中心相关,诸多手法汇聚成相互制约、相互关联的互动体系形成艾氏固有的设计核心。在维克斯纳创作过程中，1 互动网络通过解位《引获褥信息并引入相关的另一系统形成互动网格, 是艾森曼的设计手法之一；2 尺度的消解艾森曼将分形几何看作是传统几何学的拓延与发展并在一系列的建筑中运用一种叫做比例缩放的手法。运用这种方法, 艾森曼对建筑传统尺度进行了消解。3 立方体他将结构体系中的柱、墙、空间视为抽象的点、线和容三种元素, 通过转换记号双价层面、旋转层面、倒里拼圈、扭转网格等手法, 构成其特有的设计。4 el形他经常选择一个三维的形为基本形来产生动态感与不稳定性。5 风城构造住宅10号是这种构图形式的典范住宅10号不仅在二维上的错位、穿插呈现风车状三维空间的组织也如此。风车构图使艾森曼丰富多样的建筑形体呈现出有机、
严谨的状态可见艾氏多样的建筑形式并不是完全的无理性, 而是包含于理性框
架之中。另外, 艾氏的网格系统不仅被应用在基地上在建筑立面造型上往往也会被清晰的反映出来。两个处于不同坐标系的同种符号的呼应也可以看做是风车构图的延伸。维克斯纳视觉艺术中心，视觉艺术中心的外部空间使人感受到多样的尺度、明晰的回忆以及展廊的强烈吸引力。它的基底、逐渐上升的脚手架以及动态的屋顶已不仅仅是场域与地平线的隐喻同时如音乐般变化的尺度与体、凹凸不平的基底、开敞的空间, 以及它的色彩与材质等反映了美国中西部独特的自然地貌。通往展廊的上升坡道贯穿了整个建筑从坡道末端回望整个视觉艺术中心让人
更为之, 撼天窗与窗楞间不断变幻的光影与愚在上层的三个走廊它们格子状的
几何形式形成强烈的视觉冲击使视觉艺术中心成为视觉艺术展示的一部分。
四艾森曼的建筑思想
作为一个后功能主义者或者说新理性主义者，他坚信，建筑是自治的，是一块独立王国，建筑师的任务不是像上帝一样“建造”住宅，而是呈现它们，让它们以自己的方式存在。
如果梳理一下艾森曼的庞杂的言说，我们可以把他那些高深的理论分为两大部分。一部分是将哲学和语言学的理论引入建筑，为解构建筑提供了理论的依据；另一部分则是把数学等其他领域的知识作为自己某个作品设计的引发点。艾森曼认为设计的过程就是要排除个人和文化的因素，建筑形式只是一套符号，是由建筑自身的逻辑关系演变而来，他强调建筑是一个过程而非结果。
世界著名建筑师及其作品简介篇首语建筑是一个美妙的东西，建筑反映的不只是建筑本身的造型和内部的空间关系。从建筑里你能解读到建筑大师的人生观和建筑说蕴涵的文化。从一个建筑看世界，你能从中领略到永恒。一、世界著名建筑师及其作品简介二、世界著名建筑之夜景欣赏一、世界著名建筑师及其作品简介（1）、Frank Lloyd Wright 赖特（2）、Le Corbusier 勒??柯布西耶（3）、Richard Meier 理查德??迈耶（1）、 Frank Lloyd Wright 赖特生平简介：※1867年6月8日生于威斯康星州里奇兰森特，（年代不详）在威斯康星大学攻读土木工程，但成绩平平，差3个月毕业时即离校。※ 1887年前往芝加哥寻找工作。在芝加哥建筑界深受建筑师 D.阿特勒（Adler）和L.沙利文 Louis Henry Sullivan 的影响。※ 1888年进入https://www.doczj.com/doc/d82181512.html,建筑事务所。※ 1889年结婚与第一任妻室有六个孩子。1867（1869）年6月8日生于威斯康星州里奇兰森特※1893年开设事务所，直至去世，其间共设计出800 余座建筑物，其中建成的约 400处。※ 1905年到日本旅行。※ 1909年爱上一位顾客的妻子，与第一任妻室分居。同年赖特到欧洲与日本旅行，以躲避社会各界对其的指责。※ 1911年赖特回国居住在其家乡威斯康星州塔里埃森。※ 1914年赖特情人与他的孩子在塔里埃森被意外的大火烧死。※ 1959年4月9日于美国菲尼克斯逝世。主要作品概况：※ 1902年芝加哥威利茨住宅 Willitts House ※ 1904年纽约州布法罗市拉金公司办公楼（Larkin Building）※ 1907年伊利诺州罗伯茨住宅
中国建筑美学艺术 简介: 中国建筑是世界唯一以木结构为主的建筑体系。基于深厚的文化传统，中国建筑艺术的重大特点是: 1、以宫殿和都城规划的成就最高，突出皇权至上思想和严密的等级观念; 2、特别注重群体组合的美，或取中轴对称院落式布局，或为自由式，以前者为主; 3、注重与自然的高度协同，尊重自然; 4、艺术性格特别重视对中和、平易、合蓄而深沉的美的追求。中国建筑艺术是中国人的伦理观、审美观、价值观和自然观的深刻体现。关键字:中国建筑艺术中国园林与自然高度协同群体组合木结构 世界文明古国、巍然屹立在东亚大陆的伟大国家——中国，拥有九百六十万平方公里的广袤国土，占世界总数五分之一以上的人口，五十六个民族和超过三千年有文字记载的历史，创造了独具特色的中华文明。中国建筑艺术是中华文明之树中特别美丽的一枝，作为世界三大建筑体系之一，与西方建筑和伊斯兰建筑并列，自豪地立足于世界文化之林。 中国最早的史前建筑，诞生于距今约10000年的旧、新石器时代之交，即原始农业开始出现，人们的定居要求开始增强的时候。而最早显现出初步的关于美的也即广义艺术要求的建筑，则出现于公元前4000年新石器时代中期。从一种结构体系而言，中国传统建筑终结于二十世纪初。 在漫长的发展过程中，中国建筑始终保持了自身的独特性格。从其全部历史，可分出三个大的阶段:商周到秦汉，是萌芽与成长阶段，秦和西汉是发展的第一个高潮;历魏晋经隋唐而宋，是成熟与高峰阶段，唐代的成就更为辉煌，是第二个高潮;元至明清是充实与总结阶段，明至清前期是第三个高潮。这三个阶段可分别以秦汉、隋唐、明清为代表。
中国传统建筑以汉族建筑为主流，主要包括如城市、宫殿、坛庙、陵墓、寺观、佛塔、石窟、园林、衙署、民间公共建筑、景观楼阁、王府、民居，长城、桥梁大致十五种类型，以及如牌坊、碑碣、华表等建筑小品。它们除了有前述基本共通的发展历程以外，又有时代、地域和类型风格的不同。 基于中国长期的宗法社会土壤，中国建筑以宫殿和都城规划的成就最高，突出了皇权至上的思想和严密的等级观念，体现了古代中国占统治地位的政治伦理观，而与欧洲、伊斯兰或古印度建筑以神庙、教堂和清真寺等宗教建筑成就更高明显不同。宫殿从夏代已经萌芽，隋唐达到高峰，明清更加精致。西周已形成了完整的都城规划观念，重视规整对称突出王宫的格局，在“礼崩乐坏”的春秋战国，规整式格局有所破坏，汉代又开始向规整的复归，隋唐完成此一过程，元明清则更加丰富。隋唐长安、元大都和明清北京，是中国历史最负盛名的三大帝都。 中国的宗法伦理观念，也影响及于其他几乎所有建筑类型，如祭祀自然神和先贤圣哲的宗教建筑坛庙，以及在特别强调血缘亲缘的关系、特别重视“慎终追远”、“事死如生”等观念的文化背景下发展的帝王陵墓等，它们几乎是中国特有的建筑类型，以规模之隆重，气氛之肃穆而令人瞩目。 中国主要流行从印度传入的佛教，佛教建筑包括佛寺、佛塔和石窟，还有石幢、石灯等建筑小品。佛教建筑在初期受到印度的影响，很快就开始了中国化的 1 过程，体现了中国人的审美观和文化性格，充满了宁静、平和而内向的氛围，而与西方宗教建筑的外向暴露，气氛动荡不安完全不同。道教是中国的本土宗教，道观向佛寺学习，同样具有安详的风韵。如若分类，佛道寺观大致可分为敕建寺观和山林寺观两类，前者更接近宫殿，严谨壮丽;后者更接近民居，自由灵巧。佛塔在中国建筑艺术史中占有重要地位，类型多样，形式丰富，发展脉络历历可寻，时代特色和地域特色也体现得更加鲜明。
我想当一名建筑师 每个人都有理想，医生、老师、舞蹈家、歌手……多姿多彩，十分丰富。理想就如一盏引路灯，指引着我们前进的方向。有人问我我的理想是什么，原本我也是十分茫然的，就如同一个迷路的孩子，找不到回家的方向，可是有一天，面前的薄雾散去，我清晰地看见了以后自己要走的路——当一名建筑师。 这并不是无端的空想，它是有原因的。几个月前的一天，我一个朋友生日，她邀请我参加她的生日宴会。她的家不如别墅那么大，那么华丽，却十分温馨，整洁干净的客厅里摆放着一束百合花，沙发、茶几、饭桌、椅子，都是清一色的白，宽大的床上叠着整齐的被褥，干净的桌上放着各式各样的学习用品。阳光从落地窗里照射进来，便使整个房间都亮堂堂的，十分舒适。我有些羡慕这个朋友，她有这么温馨的家！我的脑海里闪过一个念头，以后要成为一名建筑师，设计各种各样的房屋。 做一名建筑设计师，不是当医生或老师，只要学习医术，学好知识。当一名建筑师要看各种房屋的布局，各种室内的装修，还要实地考察。这里要怎样买材料才合适？那里要怎么布局才能使空间大一些高一点？要尽可能的选择好的材料，尽可能的满足顾客的需求，这都要求必须有十分扎实的专业技能。当然，如果不好好学习，那么就只能做白日梦了。当一名建筑师并不只要有天赋，还要有努力，现在的我只能好好学习，上完初中，上高中，上完高中再上大学。现在做的
一切，是为以后能更顺利地实现梦想打好基础，所以我要珍惜现在的每一分钟，珍惜每一天，利用好时间为实现今后的理想做好准备。 理想就是一个赌局，开始了就没有回头路，只能尽自己所能，走好每一步，要么失败，要么胜利。胜利者会有一个理想的生活，失败者的生活中也许会有不甘心，但努力过，拼搏过，曾经的经历都接累了更丰富的经验，走好接下来的每一步，依然会有一个美好的人生。有理想的人就有目标，有动力，也就不会来这世间白走一趟，只会比他人活得更有意义！
人类发源地建筑：两河流域.。古印度。爱琴海域以及中国建筑 举例说明古埃及建筑主要有那两大类 1.金字塔是法老(国王)的陵墓，在建筑形象的美上，对人来说是一种震慑力 .崇高，按黑格尔的说法是“巨量物质压倒心灵”之美。 2太阳神庙是最大最具有代表性的，是以中轴线对称布局，主体建筑是连柱厅，从美学上说给人一种巨大而坚实的震慑力。 古印度佛教建筑，有哪两大类，及其作用 1窣堵坡（即佛塔）作用：是佛教徒死后的坟墓，其形式是半球形。 2支提窟（石窟）作用：是佛教徒讲经说法和进行其他佛事活动之处。 古希腊建筑主要有哪些三种柱式，及其情感象征 1多立克柱象征：简洁有力粗壮大方男性美 2爱奥尼象征：女性之美 3科林斯象征：更为纤巧丰富 举例说明古罗马建筑有哪五种类型 1凯旋门在罗马城内的，是为对外战争得胜归来，作为庆典而用。 2克罗西姆角斗场为最大，从外形看共四层，下面3层连续拱券，富有韵律感。檐部都用线条栏杆等，强调水平线，墙上均设椅柱，强调垂直线 3潘松神庙即万神庙，古罗马最大的神庙，下面是呈圆柱状，上面为半球形的穹隆顶，空间有层次，形象丰富庄重。 4卡拉卡拉浴场，规模大，而十分豪华 5纪功柱“歌功颂德”为皇帝造的。 欧洲中世纪建筑有哪三中形式？特点？代表建筑？（各举1-2例） 1拜占庭a集中式布局以一个大厅为中心，以纵横两条中轴线布局。b穹隆顶大厅用半圆形的穹隆顶，四周有用半个几1/4个穹隆顶对称布置，形成庄重辉煌的效果君士坦丁堡圣索菲亚大教堂 2罗马风格a 以拱顶为主b整体建筑具有敦实感，建筑形象强调垂直线，有向上的感觉：c利用巴西利卡的长方形平面，形成中心轴线长于两侧的拉丁十字的平面；d艺术形式有着主次关系意大利的比萨大教堂英国杜伦姆教堂 3哥特式a用线条轻快的尖拱券。b 造型挺秀的小尖塔。c 轻盈通透的飞扶壁。D修长的束柱e彩色玻璃镶嵌的花窗f x形交叉式拱顶或六分助拱法国的巴黎圣母院德国科隆大教堂英国林肯大教堂意大利米兰大教堂 罗马风建筑与古罗马建筑有何异同 相同：a圆拱形b都以石材料为主来建筑的c都有柱式 不相同：a在建筑形式上，仿罗马多来自基督教而古罗马是注重形式美B在拱助上，古罗马屋面的厚度比较大，而仿罗马在建筑结构上有明显的进步C在束柱上，古罗马多用多立克爱奥尼科林斯等方式，而仿罗马出于宗教的需要，出现束柱做好似数根柱子合起来的感觉。D在建筑的门窗上，古罗马是圆拱形。而仿罗马是半圆拱形。 从形式美的角度分析华西里·伯拉仁内教堂 1它是为胜利而建，有纪念性的建筑的形式美2遵循变化与统一的法则3均衡与稳定的法则4比例与尺度的法则 从建筑尺度来说，分为心理尺度和生理尺度，尺度是一种以大小标准高低为准。 从美学角度分析泰姬·马哈尔陵的美 1建筑是用洁白纯净的大理石筑成，其上还镶嵌着28种宝石，被誉为象征永恒爱情的建筑。2 建筑形象对称庄重，气氛肃穆，但亦明朗，不同于一般陵墓的沉闷。3 立体造型上，形成了变化与统一的美。4 建筑上部的圆尖顶和下部建筑之间比例十分得当，反映出形式美的效果 作为文艺复兴的象征，佛罗伦萨的圣玛利亚主教堂在哪些方面体现了文艺复兴时期的人文主义思想 由意大利伯鲁乃列斯基设计1在艺术形式上，由尖顶改为圆顶的人文主义思想。2在艺术语言上通过色彩来表达，来体现人文主义特色。3在建筑上，顶是双层结构有内顶和外顶，体现了人文主义的主要思想。4由圆穹顶形成全佛罗伦萨的“中心”，人们形容是意大利文艺复兴的“春汛”。让人认识到人需要解放自己，世界是美好光明的，体现人文主义的观念 为什么说卢浮宫的东立面“体现了古典主义建筑理性之美 1立面采用柱式构图，强调中轴线对称。2下面做了基座形式，敦实厚重。3立面构图比例严格，具有明确几何形。4立面设计，古朴典雅，庄重大方，具有强烈的纪念性效果，5都是体现了结构符合比例同时体现古典主义建筑理性之美 18 。19世纪的欧洲建筑之美中，什么是折衷主义建筑？其代表作有哪些 （1）指从18世纪反反复复的创新，到19世纪已经没有创新了（2）代表作：法国巴黎的圣心教堂和巴黎歌剧院
中西建筑历史文化的差异 作者信息： ：xxx 班级：xxx 学号：xxx 摘要：建筑是人类文明的沉淀，也是人类文明的载体。它以其独特的语言方式向人们倾述着各地区、各民族的思想观念、情感、审美情趣等等。 所以地域和历史文化截然不同的中西方也有着不同的建筑理念。同时中西方的人审美观念、性格气质也有着相当的差异，这些都在无形地影响着当地的建筑设计艺术。 第一个差异，希腊的建筑是感性的，对造型艺术和形式美有着极致的追求。而中国的建筑被伦理思想影响得很深。中国古代的建筑高度强调美与善的统一，强调建筑艺术在伦理道德上的作用。中西方建筑历史文化的第二个差异是西方的精神和和中国的专制等级思想。第三个差异是西方建筑神秘的色彩和中国调和的现实主义。西方人相信神灵，对有一种极度的虔诚。而中国人相信自己的命运掌握在自己的手中，安分守己就会平安，犯错就会受惩罚。中国人都很现实，不会过分信仰神灵，而是安安稳稳过日子，与现实相协调。就算是中国古代的建筑也有着相当强烈的世俗色彩。 关键词：中西建筑文化差异起源古希腊建筑中国建筑 正文： 建筑是人类文明的沉淀，也是人类文明的载体。它以其独特的语言方式向人们倾述着各地区、各民族的思想观念、情感、审美情趣等等。 所以地域和历史文化截然不同的中西方也有着不同的建筑理念。同时中西方的人审美观念、性格气质也有着相当的差异，这些都在无形地影响着当地的建筑设计艺术。 因此，特地在此探讨一下东西方的建筑根源上的一些差异。在这里，以希腊为西方的代表。 第一个差异，希腊的建筑是感性的，对造型艺术和形式美有着极致的追求。
而中国的建筑被伦理思想影响得很深。中国古代的建筑高度强调美与善的统一，强调建筑艺术在伦理道德上的作用。 首先我们来讨论一下希腊建筑的感性化。古希腊建筑追求造型艺术，每个建筑就如一个雕塑品。他们追求和谐，并认为人体是世界上最和谐最美的形体。人体美在他们的建筑上得到了很好的体现，如代表男体的多立克柱式刚毅雄伟，代表女体的爱奥尼柱式柔和端丽。如图： 图一多立克柱式 多立克柱式就是在建筑物上显示男子身体比例，来显示刚劲和力量。 图二爱奥尼柱式 爱奥尼柱式模仿了女子的窈窕。柱子的粗细为高度的八分之一，显得十分高挑。在柱下部安上状如靴子的凸线脚，柱头左右垂以卷蔓，仿佛时尚女子时尚的卷发，柱头颈下装饰着花带，柱身上镂刻出细密的纵向凹槽，犹如女子细密、柔和的衣褶一般。 古希腊的建筑的确是独一无二的雕塑品。 接下来探讨中国建筑的伦理精神。与希腊人追求形式美、造型美、雕塑感的倾向相反，中国人不求外在形式的美感，而是认为建筑是生活、思考、养德的地
世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预
料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
总建筑师个人简历范文 编写总建筑师简历之前的准备，最为重要的一项就是懂得包装自己，求职者在职位上能不能发展好，先要有发展的平台。如何才能顺利的获得心仪的职位要让对方看到自己最好的一面，进而提高求职的成功率。懂得包装自己并非杜撰虚假“优势”，而是将自己的闪光点放大。 篇一：总建筑师个人简历范文 个人信息 fwdq 性别：男 出生日期： 19690926 年龄： 41 岁 民族：汉族 婚姻状况：已婚 政治面貌：团员 人才类型：普通求职 户籍：四川 现居住地：四川 毕业院校：大学 最高学历：本科 专业：工民建 普通话程度：标准
计算机能力：无 体重： Kg 求职意向 工作年限： 意向岗位一：总建筑师/高级建筑师 现有职称：高级 意向岗位二：总工程师/副总工程师 求职类型：全职 意向岗位三：项目经理 期望月薪： 意向岗位四：项目工程师 可到岗时间： 意向岗位五： 希望工作地区：成都市 工作经历 91年毕业于大学本科工民建专业，从事建筑设计、监理、造价等工作已经满19年。刚毕业在成都市一家国营施工(三级企业)单位从事施工满2年，后调到德阳市一家国营房地产公司(二级房地产开发)从事工程管理3年，之后一直在从事建筑设计工作14年。先是调入德阳市建筑设计院，当时还是一家乙级设计单位，在我和同事的努力下两年左右把设计院升到甲级设计单位，后任设计院总建筑师大约有8年时
间。前年设计院改制，没有参加新公司。 现在在德阳东方设计公司，帮助其把资质升到乙级设计，任总建筑师。任工程负责人专业负责人，并亲自完成的方案及施工图设计的各类工程(审图、审核、校对那些工程均未计入)项目超100项，面积超67万平米，任总监完成的监理项目超10万平米，完成的造价总金额约为1亿元。 教育经历 91年毕业于大学本科工民建专业 技能特长 为人正直、和善，容易与人相处，责任心强，上进心强，在同时从事设计及监理工作期间的2年之内，克服工作繁忙、设计任务重、监理工作杂的困难考取了4个国家注册证书：一级注册建筑师; 国家注册造价师; 国家注册监理工程师; 国家二级注册结构师。另通过考试取得全国一级注册建造师。个人共计5个国家级的注册资质。 篇二：总建筑师个人简历范文 个人信息 fwdq 性别：男 出生年月：199010 婚姻状况：未婚
题目：浅谈中国当代建筑的形式美与表现形态 摘要：建筑给人们以美或不美的感受，在人们心理上、情绪上产生某种反应，存在着某种规律。本文浅观建筑师二十世纪以来对建筑形式美的各种思考与探索，展现当今多元化时期建筑的形式美。引发人们对建筑形式美以及其表现形态的进一步思考。 关键词建筑形式多元化发展历程结构材料 美学是哲学的一个分支，建筑美学又是美学的一个分支。我们每个人每时每刻都处在由建筑物、建筑群和城市空问构成的形体环境中，自觉或不自觉地从中体验到有关美扩信息。当代建筑界巳经普追认为，美的创作应是建筑师的最高职责，从历时性角度上看，决定一座建筑物，一组建筑群，乃至一座城市重大价值的墓本上是美学标准。 1．中国建筑发展历程 50年代中期以前，中国建筑设计以当时被称作“民族形式”的创作方式为主导是二、三十年代开始的“民族形式”建筑运动的延续，主张将宫殿、庙宇有传统建筑样式赋予新建筑，如北京友谊宾馆、重庆人民大会党、长春“地质宫”、北京三里河“四部一会”办公楼等，都有一个琉璃瓦大屋顶。其思想基础是“中国人民站起来了”对爱国建筑师所起的激励作用。但这种创作企图将曾适用于木结构和手工业方式建造的传统样式加入功能、构料、结构、施工方法及人们的审美情趣都与之大不相同新建筑上面，除了某种特殊情况，肯定不能成为方向。 50年代中期至60年代中期，由于“民族形式”建筑的昂贵，很快就引起了注意并加以纠正。但这种纠正多半是一种自上而下的行政行为，缺乏理论深度，一时间，似乎节约成了一切，放弃了对建筑的艺术和文化品格的追求，许多作品比较平庸。只是因为庆祝国庆十周年，在一些特殊建筑上也出现过一段对建筑艺术价值的肯定，如北京国庆十大工程中的人民大会堂、历史博物馆、民族文化宫、北京火车站、中国美术馆，人民英雄纪念碑等，多是在建筑上集中置放一个或数个缩小了的宫殿式屋顶，或者采用平顶。 发展至文革期间，在“突出政治”的气氛下，建筑被十分不恰当地要求体现某种被歪曲了的“政治”观念，在各地兴建的“万岁沦”、城市中心广场或其他城市标志性建筑中，就出现了可以称之为政治具象象征主义或抽象象征主义，以及无原则模仿北京十大建筑的“创作方法”。 70年代末改革开放开始，建筑艺术创作开始步上了一条健康道路，可称之为多元建筑论时期。人们在认识到建筑的多元性的前提下，坚持创造既具有时代特色又具有中国气派的新建筑文化。 2．中国现代建筑的形式美 建筑的形式的创新是建筑的艺术范畴中最突出的方面。建筑形式的感知是一个二次解读的过程，每个设计师都不可能完全无视受众，要让受众理解和接受建筑形式有一个根本要求，就是建筑形式需要符合形式美法则。 2.1建筑形式的不定与张力 物质现实与精神效果脱节所引起的矛盾是绘画艺术的源泉，建筑即是形式也是实体、即是抽象也是具体，其中产生的不定性正是建筑的生命力所在。如现在争议颇多的CCTV总部，解构主义手法的颠覆传统的奇怪造型极具视觉冲击力。这是建筑的抽象与具象、虚与实所表现出来的不定性增加了建筑的趣味性和设计味。CCTV总部形体富力度感的倾斜的轮廓极其抓人眼球，这种形态内在力的运动表现出不均衡的视觉经验，使得内在运动变化规律更为强烈。CCTV总部的“力象”是紧张和不稳定的，任何有冲突、有戏剧性的场景都会让人为之一震，从而形成了建筑形式的感召力和雕塑感。其次不稳定也体现出建筑形式的独特性和趣味性，这是建筑能够受人关注、被人玩味的主要品质之一。 2.2秩序与传统 路易斯.康说“秩序并不意味着有条不紊”，反常和不定在建筑上是行之有效的。破除法则和打破常规都能产生新的意义，法则是不能被轻视的，传统又是不能被抛弃的，如何把其中的度掌握得恰到好处就是创作出好作品的要素之一。解构主义对于建筑设计的革命给这一法则的应用带来了契机，激进和颠覆传统的解构主义走到后期表现得相对地温和相对地平易近人，因为建筑的根本不在于“解构”而是在于“结构”。倾
艺术史和美学史上的6种解释：美学标准 作品必须体现艺术家精湛的技艺 作品必须给人愉悦的感受 作品必须传达艺术家的情感 作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生 作品的形式特征必须具有和谐和美感 作品必须展示艺术家对现实的洞察 什么成就了伟大的艺术？ 作品必须体现艺术家精湛的技艺 艺术家的技艺一直不是哲学史和美学史关心的重点,通常也不构成任何哲学家之艺术观的核心。 欣赏艺术作品与艺术家本人全无关系，这等于说人们不需要考虑艺术家的艺术技巧。 罗杰·斯克鲁顿“一个人若觉得风雨侵蚀而成的塑像与手工雕刻的作品之间毫无区别，他就没有阐释作品甚至理解作品的能力。” 作品必须给人愉悦的感受 艺术给人带来的愉悦，被视为艺术价值的关键，但强调“适度”。 康德清楚的区分，他认为，真正的审美愉悦是非功利的。 作品必须传达艺术家的情感 艺术作品必须传达艺术家的情感。艺术作品反映了艺术家的情感，并把这种情感传递给欣赏者。 托尔斯塔认为，艺术作品旨在诱发观众、读者或听众的情感。 作品必须传达重要的道德教训，或帮助我们过更美好的人生 托尔斯泰认为，无论我们沉浸在一件艺术作品当中还是以其他方式来欣赏它，完全是个主观问题。任何试图对审美趣味标准作出客观规定的尝试注定都会失败。然而，有一个方法可以让我们客观地评价艺术作品，那就是它的道德内容。 席勒认为，通过艺术，我们得以向世界敞开；一个创造性的戏剧给我们的启示，甚至都能使我们了悟世界的意义。艺术使我们的身心得以修养，帮我们走向自我提升之路。 作品的形式特征必须具有和谐和美感 有些哲学家认为，艺术作品之所以伟大，不是因为它描绘了现实世界中的事物。而是体现在它以何种形式组合而成。 作品必须展示艺术家对现实的洞察 通过揭示现实世界的一些重要的一般特征，艺术能帮助我们更好地理解现实。 荀子，音乐反映了天道的和谐，通过养成正确的音乐欣赏方式，我们就能深刻理解终极真是。叔本华，艺术反映了真实世界的基本特征——意志，它是宇宙一切活动背后的动力。 康德对于“美”的定义：美得概念是人类思想的一种独特、自主的运用。 美学的首要任务，就在于对某种思想认识的正确理解，即对体验和判断能力的理解。 建筑美学与建筑理论： 建筑理论的意图在于阐明准则、规律和规则，它们指导着建设者的实践。 维特鲁威、阿尔伯蒂等，为建筑各部分的系统结合和建筑部件的装饰制定了许多规则。 只有当建筑理论具有普遍效果时，才能对美学有所冲击，因为那时他必须以取得建筑美的本质为其目的。 建筑的明显特征：功能性 首先，实用功能。建筑是人类生活、工作和进行礼拜的地方。在决定某种形式之前，建筑首先要满足需求和愿望。
现代建筑的美学思考 摘要：中国现代城市建筑作为现代艺术的一部分，在艺术层面上，依然承担着现代艺术的使命。本文从建筑美学的相关概念出发，探讨了技术性关学特征、和谐的特征、可持续发展的环境特征等现代建筑美学特征，并从理性与感性、推陈与出新两方面阐述了侧重于创造美的美学范畴。 关键词：代建筑；美学特征；美学范畴 1 前言 建筑作为一种实存的文化载体。它镌刻着一个民族、地域、社会的生存、延续、衰退、消亡的历史过程，凝聚了各个历史时期的时代精神，人以无限的遐想、灵魂的震撼和强烈的美感。然而美的涵义是伴随着人们价值观念、生活方式的改变而改变的，同时代和社会塑造了不一样的美学思想潮流。在当代中国，美学思想由注重客体研究的客观倾向走向注重主体研究的主观倾向，美学范畴由单元转向多元。 2 当代中国建筑美学的相关概念 自2O世纪初以来，我国建筑始终在”完全西化“，“民族形式”和“折中主义”的主线下发展，但自上世纪9O年代以来，建筑艺术设计在处理传统和西方现代风格的问题上变得理性起来，强调在立足本土的基础上引入西方现代观念，但不可否认，大众在建筑鉴赏与建筑消费上还未真正上升到审美需求和精神需求上来。 2.1 美学和建筑美学 传统美学关于美的观点有两种：一类观点认为“美”在主体，即“美在心”另一类观点认为“美”在客体，即“美在物”。这两种观点在本质上是一致的，它们的共同特点就是将审美客体与审美主体,与物一元对立。从伦理层面或认知层面得出审美活动有别于其它活动的特点。遮蔽和忽视了“美”的生存论意蕴和本体论意义。总之，至今大部分观点仍然是认为所谓的美学，一直是审美心理学、艺术社会学和美的哲学这三者某种形式的结合。建筑美学理论体系包括4个层次的研究内容：美的哲学、艺术社会学、审美心理学和艺术实践。笔者认为：建筑美学是研究建筑与环境美的本质规律，研究建筑审美经验,析建筑相关要素之间的审美关系,且探索建筑艺术实践方法的学科。 2.2 建筑审美 建筑的美是客观存在的,也是有规律可寻的,而审美却是随时代、地域等因素
我的理想当建筑师 自我记事起，我便有过许许多多的理想：看到无家可归的小动物在街头流浪时，我便想成为一名动物收留所的员工；看到图书馆中那浩如烟海的图书时，我就想成为一名全球闻名的著名的畅销书作家······但对于现在的我来说，这个理想虽然有些遥远，但如果能亲自实现它，又是多么的令人兴奋与激动啊——一名建筑师。 儿时，当我将那一块块奇形怪状的积木搭筑成那一座又一座高大的楼房时，心中总会油然升起一股自豪之情。窗外那一片如画的风景常常令我陶醉其中，而那些数不胜数的建筑就好像上面绚烂的一笔。我趴在窗前，出神地望着他们：“他们是谁建的？” “当然是建筑师了！” 啊！建筑师！一颗希望的种子就这样播撒在幼小的我的心田之上了······ 想要成为一名杰出的建筑师，必不可少的便是卓越的规划力了！家里那堆积木，就充当我的临时“沙盘”了。沙盘之上，我跃跃欲试，满怀信心地建造起了我的第一个“大作”，但当完成时，却让我大跌眼镜——这哪是人住的？哪是我
的“大作”？不行！重建!在这小小的“沙盘”上，无数建筑拔地而起，可又瞬间化为一片废墟······ 当我得知建筑与绘图离不开关系时，我又迷 上了绘画——美术课上，我如鱼得水，绘出一片 自己的天地，画出一条条通往理想的道路：画纸上，梦中的一座座建筑随着画笔逐渐显现出来， 我高举着画纸，白看不厌，我的第一幅草稿也就 此完成了······ 不知不觉中，沙盘上出现了一座宏伟的建筑，我得意地望着它，仿佛自己俨然已是一位小有名 气的建筑师。这也预示着，我离那个曾经遥不可 及的梦，又近了一步······ 建筑师——这盏明灯会一直伴我在追求理想 的道路之上！
环境美学视野下的工业建筑设计趋势 发表时间：2018-01-31T13:01:14.143Z 来源：《防护工程》2017年第27期作者：孙伟东 [导读] 虽然现代科技给现代社会带来了提升生产效益等积极影响，但是其却给人类的生存环境带来了诸多破坏。 中铁第五勘察设计院集团有限公司东北分院 摘要：虽然现代科技给现代社会带来了提升生产效益等积极影响，但是其却给人类的生存环境带来了诸多破坏。因此在全新的建筑设计形势之下，设计人员将环境美学这一设计元素添加到建筑设计方案，与此来降低建筑工程对环境造成的危害程度，给建筑提供更为优质的周边环境，工业建筑是对功能性设计需求比较强的建筑。本文对在环境美学理念的影响，工业建筑这一重要建筑的设计工作发展方向进行分析。 关键词：环境美学；工业建筑；设计趋势 相比住宅建筑，工业建筑的设计工作更为繁琐，由于建筑需要满足人们的生产需求，因此一般工业建筑的设计目的相对比较强，其内部空间更大，建筑的内部构造更为复杂，而在环境美学理念逐渐渗透到建设设计领域之中时，工业建筑的设计者也会在设计工业建筑时，考虑到环境美学的设计需要，环境美学要求设计者对建筑周边的环境进行重视，本文根据对环境美学相关理论的了解，对工业建筑在其影响下的设计趋势进行研究。 1 环境美学概述 在对工业建筑的基本发展趋势进行研究的时候，首先需要对环境美学这一设计理念进行认识。从现代城市工程带来的各种影响来看，建筑是环境监察系统的重要核查对象，主要是因为建设工期相对比较长的建筑工程会给其所在的建设环境带来多种持续性的影响，因此环境监察体系一般会对建筑工程，尤其是工业建筑进行跟踪式监察。而在对工业建筑进行设计的时候，设计人员将工业美学理念积极融合，既能够保护环境，同时也能够达到美化建设环境的目的，避免环境危机出现在工业建筑周边。在以环境美学设计理念为设计原则，规划工业建筑设计工作的时候，设计人员需要考虑到如何将建设环境的舒适度提升。应用环境美学设计理论的主要目的主要是为了优化环境，使现代人获取更多的环境效益。 2 工业建筑与环境美学之间的联系 工业建筑的设计目的是为工业生产工作提供支持，在加强对环境影响的考量之后，需要将工业生产环境的宜居程度有效提升。具有优良环境的工业建筑会对其内部的生产人员起到一定的积极影响，生产人员可以更具充沛的工作精力，同时保持愉悦的工作心情，由于一些工业生产环境会对生产者造成一定的身体损伤，而健康的生产环境可以缩减损伤程度，使生产者即使在高强度的工作中仍旧保持比较好的身体状态。 社会工业化进程的逐渐加快给我国生态环境造成了很大的影响，越来越严重的环境污染侵袭着人民群众的生活环境，生态、工程、环境之间的矛盾逐渐激化，稍有不慎就会造成全面崩溃的情况，不仅会对人民群众的生活、工作、健康带来不同程度的影响，还会阻碍我国经济建设的稳定发展。宜居的生活环境是人类生存发展的不懈追求，而工业建筑活动却打破了这一模式，造成了严重的环境污染，不利于人类的生存与发展。为了妥善解决这一问题，将环境美学与工业建筑设计相结合是非常重要的。在环境美学的视野下，生态、工程、环境是其发展的基础，是与现实生活向结合的媒介。 从宏观的角度看环境美学，维持生态环境的平衡发展是宇宙的根本法则，人类面对宇宙的根本法则是无力反抗的，也就是说，人类的生存与发展不应该对生态环境造成破坏，维持生态环境的平衡发展是人类的责任与义务。但是。在实际人类的发展过程当中，或多或少都会对生态环境造成不同程度的影响，人类的文明活动是建立在工程的基础上的，这些工程可大可小。大到一座城。小到一座水坝，其建筑设计都会对生态环境的平衡发展造成影响，破坏了生态环境的美感。面对这种情况有两个问题逐渐突显出来，一是如何在不破坏生态环境的前提下，进行城市工业化的发展，维持生态环境的平衡;另-个是将工业建筑工程改造成新的园林景观，创造出比原来的生态环境更能满足人们审美要求的园林景观。 3 发展趋势 设计人员在完善工业建筑的设计工作时，必须要考虑要对明确环境在建筑设计工作中的地位，使建筑对周边的环境适应，不能为了建筑而过多地改变环境，工业建筑体系受到环境美学的影响，存在诸多变化情况。 3.1 环境美学为工业建筑提供了全新的设计要求 在环境美学视野下的工业建筑设计减少了对生态环境的影响，工业建筑活动对生态环境的介入越来越少，对维护生态环境的平衡发展有很大的帮助。也就是说，环境美学就是工业建筑设计的参考依据，其设计方案要符合环境美学的要求，将建筑设计适应环境发展作为基本原则，而不是让生态环境去适应工程建筑的发展。在工业建筑设计过程中，要充分考虑环境的因素，将环境的优势利用起来，创造出能够更加明显的体现出环境美学关系的工业建筑，在潜移默化中激发环境的潜能，有效缓解生态、工程、环境之间的矛盾，促进三者的共同发展，满足人类对宜居生活环境的不懈追求。 3.2 环境美学改变了原来的建筑设计方法 工业建筑活动或多或少都会对生态环境造成不同程度的影响，这种影响是无法避免，所以。为了维持生态平衡的稳定发展，设计师可以将工业建筑工程改造成新的园林景观，创造出比原来的生态环境更能满足人们审美要求的园林景观，有效的解决了工业建筑活动对生态环境平衡发展的影响。人类的生存与发展离不开生态环境的支持，但是人类也需要文明活动，也需要为了自身的发展而做出努力，因此无法保证不破坏生态环境的平衡发展。为了确保人类与环境能够和谐发展，不能一味的要求人类被动的去适应环境，要选择环境发展过程中的积极因素进行调节，适度的进行城市建设、工业建筑活动，在不影响人类生存发展的前提下，创造新的园林景观，满足人们的审美要求。 现代化的工业建筑除了要满足生产工艺之外,还要妥善处理好工业建筑体量、肌理与环境之间的关系。科学技术的不断发展虽然带动了社会的进步，但是也对环境造成了不同程度的影响，如果不将生态环境的平衡发展重视起来，人与自然将会无法和谐相处，在环境美学视
建筑美学赏析 姓名：XXXX 学号：XXXXXXX 班级：XXXXX 摘要：新时期的建筑文化危机主要表现在欣欣向荣的建筑市场中地域文化的失落，目前中国建筑师正面临新一轮的力量不平衡甚至不公平的竞争，而且中国建筑师对本国建筑文化缺乏应有的信心。另外，城市"大建设"高潮中对传统文化的"大破坏"，也是造成建筑文化危机的原因之一。在全球化的形势下，处于"弱势"的地域文化如果缺乏内在的活力，没有明确的发展方向和自强意识，没有自觉的保护与发展，就会显得被动，有可能丧失自我的创造力与竞争力，淹没在世界"文化趋同"的大潮中。失去建筑的一些基本准则，漠视中国文化，无视历史文脉的继承和发展，放弃对中国历史文化内涵的探索，显然是一种误解与迷茫。 在"城市黄金时代"与城市振兴的机遇这一段中从基本国外出版的建筑书籍到城市黄金时代的概念可以看出，中国城市的黄金时代已经来到，各地建设市场的空前活跃就是明证。我们在全球化进程中，学习吸取先进的科学技术，创造全球优秀文化的同时，对本土文化更要有一种文化自觉的意识，文化自尊的态度，文化自强的精神。 关键词：继承保护自强城市文明文化 正文： 世界文明古国、巍然屹立在东亚大陆的伟大国家——中国，
拥有九百六十万平方公里的广袤国土，占世界总数五分之一以上的人口，五十六个民族和超过三千年有文字记载的历史，创造了独具特色的中华文明。中国建筑艺术是中华文明之树中特别美丽的一枝，作为世界三大建筑体系之一，与西方建筑和伊斯兰建筑并列，自豪地立足于世界文化之林。 基于与自然高度协同的中国文化精神，热爱自然、尊重自然，建筑镶嵌在自然中，仿佛是大自然的一个有机组成，而与其他建筑体系更强调人工与自然的对比不同。这在中国各建筑类型中都有明显的反映，如城市、村镇、陵墓或住宅的选址和布局等，并上升到一定的理论高度，“风水”学说就是其集中代表。注重与自然高度协同的观念在园林中更有突出的表现，而与欧洲或伊斯兰的几何式园林有别。中国的建筑具有礼仪性，中国园林也是如此。老子《道德经》曰：“人法地，地法天，天法道，法道自然。”老子的这种思想不仅体现了中国人上古的自然崇拜观念，同时也影响了中国漫长历史中的园林建筑。有人指出，中国的园林建筑，最主要体现的是天、地、人的自然融合，其主要要素是山、水、花草和建筑㈡。中国园林起源于灵台、灵沼，而灵台、灵沼分别对应山、水。因为山、水是自然的基本元素，而建筑就是置于山、水之中，构成“天人和一”的关系。中国园林在世界上享有崇高的声誉，被欧洲人誉为“世界园林之母”。 中国建筑特别重视群体组合的美。群体组合常取中轴对称的严谨构图方式，但有些类型如园林、某些山林寺观和某些民居则
建筑结构美学概论 姓名：王展 班级：土木073班 学号：20069706
建筑结构的美学探讨 摘要： 建筑的目的是以技术和艺术的手段创造预期的理想人工环境，使人类得以舒适的生活、工作和从事特定的生产活动。基于工业建筑的特殊生产要求，特定的生产操作环境要求，过去的工业建筑设计在中国往往过于偏重其功能性，使之经常成为“功能主义”的典型，表现出极强的合理性、经济性和高科技的特征。 传统观点认为结构设计的立足点在于力学，建筑设计的立足点则在于美学结构是利用技术为建筑美化服务的。本文从结构与建筑美学的关系以及结构形式美两个方面探讨了结构自身的技术美打破了传统的先建筑后结构的单一思维，挖掘出结构的艺术内涵。 建筑是人类按照使用要求，在对自然界加工改造过程中创造出来的物质实体。同时又是在这个加工改造过程中运用了美学规律，注入了审美理想，显示了审美价值的艺术作品。建筑物是符合美学原则的功能产品，结构设计的立足点在于力学，建筑设计的立足点则在于美学。在很长一段时间里，建筑师为追求美学设计的完美，尽可能利用装饰手段将结构隐藏起来。但是近几十年来，建筑结构所体现的理性和技术的美感重新被认识，对结构设计中的美学探讨也就越来越深入，建立在理性的技术基础上注入感性的建筑思维的结构造型设计在当代建筑设计中起着不可忽视的作用。 1 结构与建筑美学的关系 1.建筑美源自于结构 历史上一些优秀的建筑体系，如我国古代木构架建筑、古罗马石拱券穹隆建筑、西欧文艺复兴前的哥特建筑等。都在建筑空间造型中突出地反映出了结构形式的基本特征和结构运用的基本技巧。值得深思的是，这些优秀建筑体系兴起与衰落的发展过程，大都揭示了这样一条客观规律：当结构技术的运用受到建筑艺术创作中雕琢与堆砌的影响，得不到继续发展的时候，这也往往就是建筑艺术的生命力开始枯竭的时候在中国的木构架体系中柱顶部的斗拱是最具民族文化特色的建筑构件之一，实际上是一种特殊的结构构件起到支撑悬挑平衡屋檐及屋面部分构件重量的作用，明清时代斗拱的截面尺寸相对减少，使装饰的作用多于结构的作用，成为一种权势等级财富的象征。失去结构的美，这种建筑形式也就走到了发展的尽头西方古典柱式的柱身长细比均为6*8，我们由材料力学可知当石材的长细比<8时，可获得最小的横截面积，此时所用的材料也最省中国古代柱式为木质材料，其长细比在唐宋时期一般为8或9明清时期为1 0 这种长细比对于木柱来说，几乎可以不考虑。从而达到较合理地利用材料特性的目的，显然人们在古代并无法事先根据稳定理论来校核柱，完全是根据材料的实际状态和审美需求来建造房屋达到了力学与美学的统一。 2.结构和建筑的和谐创造美 一个好的建筑的产生，定是建筑与结构的完美结合，建筑设计构思的自由性是随着对结构学法则性认识的逐步深化而扩大的。而建筑结构的自在性又是在把握美学构成法则性的基础上得到飞跃的，把建筑美仅仅归结于建筑师的创造至少是一种误解。而结构工程师把自己排除在美的创造者行列之外，更是一种误解，只有当建筑师和结构工程师配合默契，共同致力于美的创造时。建筑的美才
我想当一名建筑师作文700字 每个人都有理想，医生、老师、舞蹈家、歌手——多姿多彩，十分丰富。理想就如一盏引路灯，指引着我们前进的方向。有人问我我的理想是什么，原本我也是十分茫然的，就如同一个迷路的孩子，找不到回家的方向，可是有一天，面前的薄雾散去，我清晰地看见了以后自己要走的路当一名建筑师。 这并不是无端的空想，它是有原因的。几个月前的一天，我一个朋友生日，她邀请我参加她的生日宴会。她的家不如别墅那么大，那么华丽，却十分温馨，整洁干净的客厅里摆放着一束百合花，沙发、茶几、饭桌、椅子，都是清一色的白，宽大的床上叠着整齐的被褥，干净的桌上放着各式各样的学习用品。阳光从落地窗里照射进来，便使整个房间都亮堂堂的，十分舒适。我有些羡慕这个朋友，她有这么温馨的家！我的脑海里闪过一个念头，以后要成为一名建筑师，设计各种各样的房屋。 做一名建筑设计师，不是当医生或老师，只要学习医术，学好知识。当一名建筑师要看各种房屋的布局，各种室内的装修，还要实地考察。这里要怎样买材料才合适？那里要怎么布局才能使空间大一些高一点？要尽可能的选择好的材料，尽可能的满足顾客的需求，这都要求必须有十分扎实的专业技能。当然，如果不好好学习，那么就只能做白日梦了。当一名建筑师并不只要有天赋，还要有努力，现在的我只能好好学习，上完初中，上高
中，上完高中再上大学。现在做的一切，是为以后能更顺利地实现梦想打好基础，所以我要珍惜现在的每一分钟，珍惜每一天，利用好时间为实现今后的理想做好准备。 理想就是一个赌局，开始了就没有回头路，只能尽自己所能，走好每一步，要么失败，要么胜利。胜利者会有一个理想的生活，失败者的生活中也许会有不甘心，但努力过，拼搏过，曾经的经历都接累了更丰富的经验，走好接下来的每一步，依然会有一个美好的人生。有理想的人就有目标，有动力，也就不会来这世间白走一趟，只会比他人活得更有意义！
2012年第11卷第3期 – 57 – Architectural Design 建筑设计 要。标志色彩是最大量、最恒定、最集中的色彩识别因素。无论其产品外观怎样变化，标志和文字的色彩是相对稳定的。故合理的标准色的运用，不仅能吸引消费者的注意力，还可以提升公众对其的记忆力，通过进一步熟悉记忆，产生联想，出现感定势，最终建立消费信心。如字母图形的可口可乐的商标，根据不同环境和消费要求，采用红底白字或白底红字，热烈奔放（图3）。 图3 可口可乐商标设计图案 建筑外观上除了企业标志等标准色的应用，还有其他部分的色彩填充，即“背景色”。考虑到与标志、字样等色彩重合的可能性，建筑外观主体背景色的运用并不一定要采用标准色。如果色彩重叠累赘，不仅不能协调各部分的关系，背景色还会喧宾夺主，使企业标志等核心部分失去辨识性，出现致命的“色彩疮疤”，效果适得其反。处理方式上可采用以浅衬深，以暗突明的设计手法，同类色配合或者补色配合，但要避免亮色与亮色、暗色与暗色的强烈冲突。一般多采用辅助色来突显标准色，比如“万能色”灰色。 色彩配置除了要着重考虑各种色相的明度、纯度之间的关系，还要根据企业服务对象的年龄特点来研究人们对不同颜色的感受和喜好，以更好地产生信赖感，把握其消费动机，占据更大的市场份额。 三、结语 对一个追求持久存续的企业来说，VI系统无疑是企业与消费者之间的视觉共识。将这种视觉共识表现在企业存续的空间形态上，通过VI基础元素的组合应用，形成视觉刺激，不仅富有美感，环境氛围融洽，还承载了企业的精神理念，是一种行之有效的宣传手段。结合同一化、系统化的VI元素的企业建筑外观设计能加强视觉诉求力，同时对于端正企业形象，提高企业知名度，增强公众信赖感起着十分重要的作用。 参考文献： 王树伟，武嘉.企业VI设计惊Power手册[M].北京：电子工业 [1] 出版社，2003. 陈建辉，何宁. VI元素在上海世博会服装设计中之应用探究 [2] [J].艺术与设计(理论)，2010(3). 徐昌鑫.浅谈VI 视觉识别系统[J]. 科技信息，2009（35）.[3] 朱娜.企业VI设计的特色化与同一性[J].中国集体经济 [4] （中），2009(4). 随着新型高科技企业的兴起，工业建筑作为建筑领域的一个重要类型，伴随着各地的工业园渐渐繁盛起来。早期的工业建筑，对生产设备的简单包装加上一个高高在上冒着黑烟的烟囱，是它早期典型的形象。随着高新技术的产业革命，数字时代的到来为我们的生活提供了许多惊喜，与之相适应的工业建筑，作为数字产品的空间容器，更加需要与时俱进，贴近时代的需求。努力创建与我们时代相适应的，活跃的新型工业建筑形象，以反映其时代性、技术性为主要特征的新型工业建筑是当代中国建筑师肩头的责任。近期有机会进行一个“纯粹”工业建筑的设计——深圳沃尔玛配送中心周转库，对工业建筑设计方案阶段的认识颇有点滴。 一、项目概况 项目用地位于深圳市大工业区内，丹梓大道以南，锦绣路以北，金辉路以东，金联路以西，地势平坦。总用地面积32.6万平方米，总建筑面积11.4万平方米，分两期建设。项目是由深圳深国投商用置业有限公司与全球最大工业房地产投资开发商Prologis共同开发，拟在深圳市建造的大型仓储建筑。 浅谈现代工业建筑美学 ——深圳沃尔玛配送中心周 转库建筑设计 王洲 （深圳新能电力开发设计院有限公司，广东 深圳 518000）摘 要：随着高新技术的产业革命，数字时代的到来为我们的生活提供了许多惊喜，与之相适应的工业建筑，更加需要与时俱进，贴近时代的需求。经过了几十年的社会主义建设，我国的工业取得初步成绩的同时，工业建筑也有了长足的发展。但是，我们不得不承认，就工业建筑而言，在美学方面还存在较大差距。重视工业建筑的艺术创作，在工业建筑的设计建造过程中充分发挥建筑师的作用，使建筑艺术、工程以及生产充分融合。本文以深圳沃尔玛配送中心建筑为例，分析了工业建筑同周边环境的完美结合，自身艺术的淋漓体现。关键词：工业建筑；数字设计；工业美学中图分类号：TU832.5+3 文献标识码：A 文章编号：1671-8089（2012）03-0057-03