2020届高考语文重难点04分析鉴赏现代诗歌艺术特色
（建议用时：30分钟）
【命题趋势】
诗歌，尤其是近现代诗歌作为文学类文本的重要一环，已经走出“学得不考、考得不学”的误区，登上了山东等地新高考的模考试卷中，给广大考生带来了极大的“惊喜”，也给学校的教与学工作指出了一个新的方向，以考促教，希望考生重视近现代诗词的复习备考工作。
除了思想内容的答题技巧之外，现代诗歌的手法运用也是重要的知识点，大家一定要认真对待。
【满分技巧】
在现代诗歌鉴赏中，诗歌的形象性与抒情性要借助各种艺术手法来表现，因此，考生要了解一些常见的艺术手法。
1．修辞手法。主要包括比喻、比拟、设问、反问、借代、对偶、夸张、反复、排比、双关等。
现代诗歌修辞手法的解题技巧：（1）指出何种修辞手法；（2）分析其表达作用。
例如：艾青《太阳的话》：
打开你们的窗子/打开你们的板门吧/让我进去，让我进去/进到你们的小屋里这首诗运用了什么手法？有什么作用？
考生可以按步骤作答：（1）全诗运用了拟人的修辞手法；（2）便于运用对话和呼告的方式来抒发感情，使语气显得更亲切，容易与读者亲近。
2．表现手法。主要包括渲染与烘托、衬托与对比、动静结合、虚实结合、正侧结合、细节描写等。
现代诗歌表现手法解题技巧：（1）指出何种表现手法；（2）阐述其表达作用。
例如：纪弦《一片槐树叶》：
忘了是在江南，江北/是在哪一个城市，哪一个园子里捡来的了。
这两句运用了何种手法？有何作用？
考生可以按步骤作答：（1）虚实结合；（2）虚写对祖国的那份思念，实写诗人肯定这片槐树叶来自祖国。这片叶子并不是代表某一个具体地方，而是祖国的很多地方。如果说在某地捡的，就把他思念的地方具体化了，就缩小了。诗人思念的不只是捡到叶子的江南，或江北，而是江南江北都思念。这就大大拓展了思乡的幅度——祖国的每一个城市、每一个乡村、每一寸土地。
3．篇章结构。包括首句领起下文、开门见山、曲笔入题、前后呼应、卒章显志、层层深入、过渡照应、伏笔铺垫、画龙点睛等。
现代诗歌篇章结构解题技巧：（1）指出诗歌结构如何；（2）结合诗歌内容作具体阐述。
例如：纪弦《一片槐树叶》：
这是全世界最美的一片，
最珍奇，最可宝贵的一片，
而又是最使人伤心，最使人流泪的一片，
薄薄的，干的，浅灰黄色的槐树叶。
忘了是在江南，江北，
是在哪一个城市，哪一个园子里捡来的了，
被夹在一册古老的诗集里，
多年来，竟没有些微的损坏。
蝉翼般轻轻滑落的槐树叶，
细看时，还沾着些故国的泥土啊。
故国哟，啊啊，要到何年何月何日
才能让我回到你的怀抱里
去享受一个世界上最愉快的飘着淡淡的槐花香的季节?……
试分析诗歌的最后一句有什么作用？
考生可以按步骤作答：结尾一句与首句呼应，从视觉上再一次写槐树叶，加强了诗歌的感染力，完成了全诗中心意象和整体的构造，意味深长，给读者留下了充分的想象余地。
【限时检测】
一、【山东省烟台市2019-2020学年度第一学期期末学业水平诊断】阅读下面的诗歌，完成1～4题。
一朵野花
陈梦家
一朵野花在荒原里开了又落了。
不想到这小生命，向着太阳发笑，
上帝给他的聪明他自己知道，
他的欢喜，他的诗，在风前轻摇。
一朵野花在荒原里开了又落了，
他看见青天，看不见自己的渺小，
听惯风的温柔，听惯风的怒号，
就连他自己的梦也容易忘掉。
一九二九年一月
（选自《梦家诗集》，新月书店1931年版）1．下列对本诗相关内容的理解，不正确的一项是（）
A．“一朵野花在荒原里开了又落了”，从空间和时间的角度交代了野花的生存境遇，在看似轻描淡写的叙述中蕴含着诗人的慨叹。
B．“向着太阳发笑”正是“上帝给他的聪明”的具体表现，“不想到”则写出诗人对小小野花做出这一举动而产生的意外和惊喜。
C．“他看见青天，看不见自己的渺小，两句之间形成了对比映照，借以揭示了人类普遍存在的好高骛远、妄自尊大的人性弱点。
D．这首诗将一朵野花进行了人格化的塑造，诗人以饱满而轻婉的诗情入笔，以小见大，透露出深切的生命感怀与由衷的生命礼赞。
【答案】C
【解析】“借以揭示了人类普遍存在的好高骛远、妄自尊大的人性弱点”理解错误。
★2．下列对本诗艺术特色的分析鉴赏，不正确的一项是（）
A．诗歌前后两节的首句形成复沓，成为两节诗咏唱的基础，虽然一字不改，却在情感上呈现出强化效果。
B．“他的欢喜，他的诗，在风前轻摇”将野花如诗般的欢喜化为具体可见的形态，寓诗于画，轻快洒脱。
C．诗人站在全知视角，用第三人称指称野花，易于更加灵活地刻画野花的形象，展示其内心的情感世界。
D．诗歌采用象征手法，咏物喻人，语言清新自然，节奏急促紧凑，情感真挚朴素，充溢着向上的生命力。
【答案】D
【解析】“节奏急促紧凑”错误。
3．如何理解野花“就连他自己的梦也容易忘掉”的含意？
【答案】野花已将生命完全融入了自然，不再刻意关注自己的个体生命。
【解析】结合诗句内容分析。
★4．结合全诗，简要分析野花的形象特点。
【答案】①野花生于荒原，是孤寂的，却能泰然处之，顺其自然；②野花一开一落，生命是短暂的，却能自在生存，自由绽放；③野花是渺小的，饱经风吹雨打，却能超脱乐观，充满自信。
【解析】结合诗句内容分析即可，本题不难作答。
二、阅读下面这首现代诗歌，回答问题。
壮士心
臧克家
江庵的夜和着青灯残了，
壮士的梦正灿烂地开花，
枕着一卷兵书，一支剑，
灯光开出了一头白发。
突然睁大了眼睛，战鼓在催他，
（深夜里木鱼一声又一声）
跨出门来，星斗恰似当年，
铁衣上响着塞北的朔风。
前面分明是万马奔腾，
他举起剑来嘶喊了一声，
从此不见壮士归来，
门前的江潮夜夜澎湃。
★1．第一节中，“壮士的梦正灿烂地开花”包含着两个对比，这两个对比是什么？
【答案】一个是热烈的梦境和凄凉的江庵的对比，一个是壮士叱咤风云的当年和孤身独栖的现实的对比。【解析】本题考查鉴赏文学作品表达技巧的能力，侧重考查对比手法的使用。解答此题，需要整体把握第一节的内容，分析诗歌中选取的意象，从而理解意象之间的关系和作者组合意象的目的。第一节第一句“江庵的夜和着青灯残了”，既交代地方又说明时间，渲染了一种寂寥的气氛；“壮士的梦正灿烂地开花”，与上一句作映衬，写壮士虽在沉睡中仍然向往着热烈的行动。这是第一层对比。枕一卷兵书，一支剑，写壮士身份，让我们联想到壮士当年征战沙场的勇猛；而“灯光开出了一头白发”，说尽岁月的蹉跎和英雄
迟暮的感慨。这是第二层对比。据此组织答案即可。
【点睛】
对比手法，是文学创作中常用的一种表现手法，是把对立的意思或事物、或把事物的两个方面放在一起作比较，让读者在比较中分清好坏、辨别是非。运用这种手法，有利于充分显示事物的矛盾，突出被表现事物的本质特征，加强文章的艺术效果和感染力。
2．第二节中，“突然睁大了眼睛，战鼓在催他，深夜里木鱼一声又一声”这三句，壮士错把深夜木鱼当做催人的战鼓，这反映了壮士怎样的心情？
【答案】反映了壮士想要杀敌立功、报效祖国的迫切心情。
【解析】本题考查对诗词所表达思想感情的把握能力。解答时，联系题目、诗歌内容、关键字词及作者当时所处社会现实，准确分析即可。壮士错把深夜木鱼当做催人的战鼓，从梦境到冲向战场，没有彷徨，由此可以看出他地为理想而战的执着和对实现梦想的热烈向往，从而突出了壮士的勇气和献身精神。据此组织答案即可。
三、阅读下面的诗歌，回答问题。
春
穆旦
绿色的火焰在草上摇曳，
他渴求着拥抱你，花朵。
反抗着土地，花朵伸出来，
当暖风吹来烦恼，或者欢乐。
如果你是醒了，推开窗子，
看这满园的欲望多么美丽。
蓝天下，为永远的谜蛊惑着的
是我们二十岁的紧闭的肉体，
一如那泥土做成的鸟的歌，
你们被点燃，卷曲又卷曲，却无处归依。
呵，光，影，声，色，都已经赤裸，
痛苦着，等待伸入新的组合。
1942年2月
1．首句“绿色的火焰在草上摇曳”好在哪里？
【答案】首句以动写静，以一种强烈的视觉感受和饱满的色彩，呈现了春草蓬勃的生命力，极具形态的动感和内在的神韵。
【解析】本题考查的是对诗句的赏析能力。诗句赏析题是诗歌鉴赏常考题型，这类试题在作答的时候要注意先明确手法，然后结合诗句分析手法的效果，有必要的是要结合诗句分析诗歌的情感或作者的态度。“绿色的火焰在草上摇曳”，说火焰摇曳，实则是在写绿色的状态，摇曳是动景，形象的写出了绿色的静态，这样更加形象的写出了绿意葱葱的状态。此诗的起首两句铺排在春天的热烈与奢华上，“绿色的火焰在草上摇曳，/他渴求着拥抱你，花朵”，春草如绿色的火焰燃烧，鲜花繁茂，大地上一片生机，呈现出一种令人恍惚的动态之美，但在一派繁花盛景中又透露出紧张的情绪。
2．诗的结尾两句有什么作用？
【答案】结尾两句借助“光、影、声、色”的“赤裸”和“痛苦”的“等待”，强化了“紧闭的肉体”所受到的“蛊惑”，既是对前文的回应，又是对突破和开放的渴望。
【解析】本题考查的是对诗歌中诗句的理解能力。从题干来看问的是：诗歌的末尾两句的作用？根据对题干的把握这是通过对诗歌的理解，进而解释诗歌的主题，根据对诗歌的理解，考生可以从结构和主题的理解进行作答：结构上是对前文春的特点进行照应。从主题上此诗表达的主题是“在生命的限制中对自由的张望”，说得更妥帖一点，就是“在生命的被限制、被禁锢中对自由的张望”。春天在诗中是一片布满象征情致的幕布，投射在其上面的风物和景致都饱含着对自由的深切渴求，却又被抑制在春天幽深的暗影中。这大概是诗人内心处境的流露，有一种铁质的坚硬和柔软。
【点睛】
诗歌的艺术手法主要有抒情方式、表现手法和修辞手法。抒情分方式主要是直抒胸臆、借景抒情、即事感怀、托物言志、怀古伤今，表现手法主要是对比、拟人、烘托、动静、虚实、抑扬、用典、写景顺序等，修辞主要是比喻、拟人、对偶、借代、设问、反问等，一般抒情方式集中在整首诗歌或某一部分，表现手法和修辞集中在某一联诗句。答题时首先答出手法，然后结合诗歌内容分析为什么是这种手法，然后分析艺术效果。
四、阅读下面这首诗，回答问题。
我是一条小河
冯至
我是一条小河，
我无心从你的身边流过一一
你无心把你彩霞般的影儿
投入了河水的柔波。
我流过一座森林——
柔波便荡荡地
把那些碧绿的叶影儿
裁剪成你的裙裳。
我流过一座花丛——
柔波便粼粼地
把那些彩色的花影儿
编织成你的花冠。
最后我终于，
流入无情的大海——
海上的风又厉，浪又狂，
吹折了花冠，击碎了裙裳！
我也随着海潮漂漾，
漂漾到无边的地方——
你那彩霞般的影儿
也和幻散了的彩霞一样！
1．诗中的小河和大海各象征什么？
【答案】“小河”象征多情的男子，大海象征封建礼教及守旧势力。
【解析】本题考查学生鉴赏诗歌中形象的能力。解答此类题目，首先要明确题干的要求，如本题“诗中的小河和大海各象征什么”，然后圈出描写“小河”和“大海”的句子，分析二者的形象特点，再结合诗歌的主旨分析二者的象征义。诗人以人拟物的手法，把多情的男子比作小河，然后以其流过森林、流过花丛和流入大海的途程为抒情线索，委婉地表达出对恋人一往情深的忆念和不可改易的情谊，诗中的“小河”
象征多情的男子；而在小河最后流入无情的大海，“海上的风又厉，浪又狂，吹折了花冠，击碎了裙裳”，主人公自身也被无情的海潮卷向天边，原先甜蜜的梦被生活击碎，无以为继，透露了旧礼教束缚爱情自由的现实黑暗，曲折地表达出对扼杀爱情的封建礼教及守旧势力的鞭挞。诗中的“大海”象征封建礼教及守旧势力。
2．在第一节中小河和岸上的人原本并不相干，诗人是如何把他们联系在一起的？
【答案】小河和岸上的人原本并不相干，但诗人抓住人有倒影、水有映照作用的特点，把两者紧紧地结合起来，用以表达青年男女从无心邂逅到萌生情意的微妙过程。
【解析】本题考查学生理解诗歌内容，分析诗人安排材料技巧的能力。解答此类题目，首先要明确题干的要求，如本题“在第一节中小河和岸上的人原本并不相干，诗人是如何把他们联系在一起的”，然后圈出诗歌第一节中写小河和岸上的人的内容，再看诗人是如何把这二者联结到一起的。诗人在第一节中将多情的男子比作柔波微漾的“小河”，它偶遇彩霞般明艳的姑娘，于是情意突萌，拥着这迷人的“影儿”缓缓前流。小河和岸上人原本并不相干，但诗人用“你无心把你彩霞般的影儿，投入了河水的柔波”这两句抓住人有倒影、水能映照的特点，把两者紧紧地胶合起来，用以表达青年男女从无心邂逅到萌生情意的微妙过程。两者胶合，感情那么真挚，偏又出于无心，愈是无心，愈见真挚。
3．诗的第二、三节采用了什么表现手法，试作简要分析。
【答案】诗人用两节对称的诗从正面写出“我”的柔情：不管是流过森林还是花丛，总忘不掉那个倩影,，随时捡拾途中的奇珍异宝来献给这私心钟爱的姑娘。这两节诗以小见大，以动作表深情，表达了“我”心中甜蜜的情意，以及对姑娘的奉献之心，从而把前面悄悄萌发的爱情推进到一个“寤寐求之”的更深层次上去。
【解析】本题考查学生鉴赏文学作品的表达技巧的能力。解答此类题目，首先要明确题干的要求，如本题“诗的第二、三节采用了什么表现手法，试作简要分析”，然后回顾诗歌常用的技巧，再分析本诗第二、三节写了什么，使用什么手法，有何效果。“我流过一座森林——柔波便荡荡地，把那些碧绿的叶影儿，裁剪成你的裙裳”“我流过一座花丛——柔波便粼粼地，把那些彩色的花影儿，编织成你的花冠”，这两节诗结构对称，从正面写出主人公的柔情：柔波流过森林，便将碧翠的叶影裁成裙裳；柔波流过花丛，就将凄艳的花影，编织花冠。不管是流过森林还是花丛，总忘不掉那个倩影，随时捡拾途中的奇珍异宝来献给这私心钟爱的姑娘。一切美好的东西都奉献给心爱的人儿，这里显现诚意与真心，将爱情又推进一步。
这两节诗以小明大，以动作表深情，表达了怀爱者心中甜蜜的情意以及对姑娘的奉献之心，从而把前面悄悄萌发的爱情推进到一个“寤寐求之”的更深层次上去。
【点睛】
诗歌的技巧主要包括表现手法、抒情手法、描写手法以及修辞手法。描写手法包括：（1）衬托，分正衬和反衬。反衬又有动静衬、声寂衬、乐景衬哀情、哀景衬乐情；（2）联想和想像（又叫虚实结合）；（3）对比；（4）白描。修辞手法包括：比喻、拟人、夸张、双关、用典，此外还有设问、反问、借代、对偶等。表现手法主要有渲染、烘托等。抒情手法主要有直抒胸臆、借景抒情、托物言志等。答题步骤：准确指出用了何种手法，结合诗句阐释为什么是用了这种手法，此手法有效传达出诗人怎样的感情。
《长恨歌》主题的多义性 说到白居易（772年—846年），大家都知道他是新乐府运动的主要倡导人，主张“文章合为时而著，诗歌合为事而作”。他的讽喻诗继承了杜甫诗歌的现实主义传统，指斥时弊，诗风平易通俗，对比强烈鲜明。如果从艺术欣赏角度看，他的某些怡情悦性的闲适诗和叙事诗《长恨歌》《琵琶记》，有更高的成就。这里重点欣赏《长恨歌》。 《长恨歌》以历史事实为基础，吸收民间传说，进行了艺术再创造，叙述一个富有传奇色彩的故事。其情节回环曲折、婉转动人，有强烈的悲剧美学效果。 对《长恨歌》主题的理解，有三种说法：一是讽喻说，认为其通过对唐玄宗、杨玉环故事的叙述，暴露了统治阶级荒淫无耻的生活，反映了中唐时代各种社会矛盾；二是歌颂说，认为表现的是唐、杨真挚专一的爱情；三是双重主题说，认为所展示的爱情悲剧有其特殊性，作者对唐、杨有谴责也有同情，怒其作孽，哀其可怜。其实第三种理解比较切合作品实际。还可以加上一点理解：杨玉环是作为美的象征来表现的，这首诗写得就是美的存在、美的追求与美的毁灭。这可能是最牵动人的潜在主题。一篇优秀的作品往往有主题的多义性。 所以，对历史题材的文学作品，还是要作为艺术品来读，而不只是当作历史事实来看待。在《长恨歌》里，唐玄宗与杨玉环是活生生的艺术形象，而不是历史人物的翻版，不要完全对号入座。 在唐代天宝年间，过于马嵬之变就有种种传说，白居易显然是被民间传说感动才引起创作的。虽然他抱有“惩尤物，窒乱阶”（陈鸿《长恨歌传》）的创作意图，但进入创作实践后，会情不自禁地按照爱情故事的规律来处理。显然，《长恨歌》里边不全是历史，其中很多是诗人的幻想创造，他歌颂赞美了唐玄宗、杨玉环的爱情，使这首长诗成为绝妙之词，可歌可泣，博得“古今长歌第一”的美誉。白居易本人把这首长诗列入感伤诗。他说写感伤诗是“事物牵于内，情理动于内，随感遇而形于咏叹者”。 在安史之乱的背景下，《长恨歌》描写唐玄宗、杨玉环从相见欢爱到死别招魂的爱情悲剧。其中以杨玉环之死为界限，前半部分写“长恨”的原因，后半部分写绵绵的“长恨”之情。诗中对唐玄宗、杨玉环两人因生活荒淫而招致祸乱是有所讽刺的，但对杨玉环的死和两人诚笃的眷恋则赋予很大的同情。感人的正是后者。 全诗分为四部分：从“汉皇重色思倾国”到“不重生男重生女”，写爱情悲剧的起因；从“骊宫高处入青云”到“回看血泪相和流”，写安史之乱中马嵬事变的政治悲剧和爱情悲剧；从“黄埃散漫风萧索”到“魂魄不曾来入梦”，写唐玄宗对杨玉环的思恋；从“临邛道士鸿都客”到“此恨绵绵无绝期”，写方士招魂见到杨玉环，表现杨玉环对爱情的始终如一，生死不渝。
《关于友谊的现代诗》 关于友谊的现代诗（1）： 《朋友情》 朋友， 是灵魂上的亲人。 不同地域不同性格不同经历的人，因为， 上帝的安排， 缘分使他们相遇。 成了人生最重要的一部分。 朋友需要我们关心， 需要我们相信， 需要我们给予最真挚的祝福。 朋友是诉苦的对象， 是喝酒的知己， 是不同血缘的兄弟， 是我们前世最相爱的恋人。 关于友谊的现代诗（2）： 《在友情的世界里》 在人际交往中 能拥有很多真诚的朋友不易 需长期经营 毁掉或者得罪一个朋友 只需瞬间 倘若为了不可告人的目的
即使好的像孪生兄弟 一旦失去吸引价值 如同路人 倘若仅仅为了自己的利益 轻易放下昔日的友谊 受伤害不仅仅是对方 更是自己 珍惜朋友之间的友谊 多得是付出，少得是索取 得意时听忠告，也许 危难时见真情，也许 没有友情，就没有真正的朋友那是 关于友谊的现代诗（3）：《友情》 有了交情 就少了许多烦忧 阴郁的叶子 便不会落在土里 而会浮在水面上 友情是溪是河 是一种清新的空气 在身前背后 我是这样 难以离开友情
就像应对葱茏的风景 怎样能不 驻足停留 关于友谊的现代诗（4）：《记忆友情》 说不清楚 那纯洁的友情 我们的心 风筝一样 连在一齐 懵懂的我们 珍惜的那段回忆 快乐悲哀 谱成一首青春的歌曲 我们的约定 那新的记忆 在这一天里 重新开启 无限的友情 写在日记里 永不熄灭的 我们的友情 关于友谊的现代诗（5）：《友谊》 那一天，你把友谊的痣
点在我的额上 从此，温暖的阳光照耀着我 和煦的春风挽着我的胳臂 迈向 未来的路 那一天，你把友谊的芳香 插在我的鬓角 从此，轻柔的甘霖滋润着我的情绪深沉的大海安抚着我的疲惫 更容纳下我 几多的痛苦，几多的烦恼 几多的欢乐，几多的幸福 呢喃的细虫低语着，你的名字 絮叨的秋风轻吟着，你的名字 关于友谊的现代诗（6）： 《友情》 夕阳落山 留下几缕余辉 送上最后的祝福 过去的记忆 是否会尘封 只愿友情依旧 明日的太阳 不会忘记升起 今日的余辉
《现代诗两首》、《致空气》、《樵夫，别砍那棵树》 二、教学重难点： 1、反复朗读，把握两首诗的中心思想和内容，体会诗人的情感。 2、理解诗歌寄情于物、借物抒情的写法。 3、理解诗的象征意义。 4、体会“老橡树”的象征意义，品味感情强烈的诗句。 《现代诗两首》 一、《长城谣》 （一）作者简介： 席慕蓉，1943年生。蒙古族女诗人。蒙古名字全称穆伦席连勃，意为浩荡大江河。“慕蓉”是“慕伦”的音译。她是蒙古族王族之后，外婆是王族公主。在父亲的军旅生活中，席慕蓉出生于四川。十三岁起在日记中写诗，十四岁入台北师范艺术科，后又入台湾师范大学艺术系。1964年入比利时布鲁塞尔皇家艺术学院专攻油画。毕业后任台湾新竹师专美术科副教授，举办过数十次个人画展，出过画集，多次获多种绘画奖。1981年，台湾大地出版社出版席慕蓉的第一本诗集《七里香》，一年之内再版七次。其他诗集也是一版再版。 席慕蓉多写爱情、人生、乡愁，写得极美，清新、易懂、好读也是她拥有大量读者的重要原因之一。 （二）朗读课文，掌握生字生词： ài yáo jùdiān fén chì 隘口歌谣蹲踞山巅焚起敕勒川 （三）默读课文，赏析诗歌： 1、概括每节诗的内容： 明确：第一节：诗人以历史的视角，凸现长城的沧桑之感；第二节：抒发诗人对长城的依恋和赞美之情。第三节：诗人借梦境表达自己对故乡的思恋之情。 2、第一节写了什么？ 明确：悲欢、恩怨、无情、冷眼。写一部浩浩荡荡的长城史，两千多年的争战和杀伐。长城作为历史的证人历尽沧桑，见证了千古的悲欢离合。使诗歌的气势一下子显得大气磅礴。 3、第二节写了什么？诗人是如何抒情的？ 明确：总、一……就……，抒发作者对长城的依恋之情和赞美。 “总”字写出诗人日夜牵挂故乡；“一……就……”写出诗人心系长城以及长城在诗人心中的地位和影响。诗人把长城当成自己的根基和灵魂的寄托之所，所以才有魂牵梦绕、挥之不去的情结。 4、第三节写了什么？ 明确：（不眠）梦回长城 5、为什么要通过“敕勒”、“阴山”、“黄河”这几个地名来抒情？ 明确：“敕勒”、“阴山”是作者的故乡，黄河是中华民族的象征，由此可见诗人身居他乡，心系故园。诗人希望有梦，好梦回故乡。但好梦难成，因为浓浓的思乡情使诗人夜不能寐！ （四）诗歌主旨： 这是一首咏物抒怀、反观历史的抒情诗。主体意象是长城，但诗中也有对黄河的思念；抒情的主线是表达对故乡的思念，但诗中也有对历史的观照和反思。 二、《一片槐树叶》
长恨歌的艺术成就 Revised as of 23 November 2020
《长恨歌》的艺术成就 摘要：《长恨歌》是唐朝着名诗人白居易的一首长篇叙事诗，诗中描绘了唐玄宗李隆基和贵妃杨玉环的爱情悲剧，全诗通过直接描写和间接描写 鲜明刻画了唐玄宗和杨贵妃的人物形象，同时寓情于景，情景交融， 将眼前的景物化为情思，博得了“古今长歌第一”的称誉。 关键词：《长歌行》艺术成就 《长歌行》是诗人白居易着名的代表作，其是白居易任盩厔 县尉时，与友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，谈起50多年前的“天宝遗事”，有感而发，便创作了这篇《长恨歌》。通读全诗我们可以看出作者的思想感情既包含了对唐玄宗与杨贵妃作孽的愤恨，也包括了对其真挚爱情的感动与同情。全诗不仅内涵丰富，故事性极强，也包含了以下几个方面的艺术成就。 一、直接描写和间接描写。首先，文章用了大量笔墨来直接描写杨贵妃的美貌。如“天生丽质难自弃”，天然就生成了美丽的姿色；“回眸一笑百媚生”，她回眸一笑，就生出百般妩媚、千般娇羞；“温泉水滑洗凝脂”她的肌肤如玉般圆润光滑。“芙蓉如面柳如眉”等等。衬托对比等一系列间接描写更能体现杨贵妃的美貌。如“六宫粉黛无颜色”，通过杨贵妃与其它嫔妃的对比，突出杨贵妃的美丽。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”唐明皇对她的贪宠，在一定程度上也间接体现了她的倾国倾城。其次，对唐明皇形象的刻画也很鲜明细致，诗中唐明皇的形象分为两种。一是因好色
而误国，如“汉皇重色思倾国”，“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”。二是其对爱情的坚贞与矢志不渝，如“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”，这表达了他对杨玉环的思念之情；再如“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，这誓言足见他对爱情的坚贞。 二、寓情于景，情景交融。这一部分主要体现在三个方面。一是玉环将死之时，惨淡的景物寓于悲伤的情感之中。当“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”时，玄宗却掩面救不得，这是何等的无奈与绝望；此刻在玄宗眼中看到的是漫天的“黄埃”，感受到的是秋天的萧索和刺骨的寒风，我们可以揣测此时玄宗的心情是落寞无助，绝望凄凉的。在逃亡的途中走在峨眉山下的他顿觉行人稀少，就连鲜艳的旌旗和耀眼的日色在他眼中都失去了往日的光彩，一切的美色和乐声都使玄宗伤情。二是再经马嵬坡。当乱平回京之时，又路经马嵬坡；“马嵬坡下泥土中，不见玉环空死处”表明控油死的地方，而玄宗再也寻觅不到自己朝思暮想的贵妃。“君臣相顾尽沾衣，东望都门信马归”“信马归”三字，足以写出了玄宗伤心过极，心灰意冷，也包含了悔恨和歉疚之情。三是乱平回宫之后，玄宗回长安之后，睹物思人。池苑皆依旧，不见玉环人；“太液芙蓉未央柳，芙蓉如面柳如眉”，尽管花照开，柳照垂，可是物是人非，是中有非。宫里的一切都勾起玄宗对玉环的思念，一切的一切怎能不让他垂泪将景物化为情思在本诗中展现的淋漓尽致，是一大特色，即一切景语皆情语。
七年级下学期现代诗 歌选编30 首 目录 1. 《梦与诗》胡适 2. 《死水》闻一多 3. 《再别康桥》徐志摩 4. 《葬我》朱湘 5. 《蛇》冯至 6. 《烦忧》戴望舒 7. 《断章》卞之琳 8. 《半棵树》牛汉 9. 《乡愁四韵》余光中 10. 《使命》北岛 11. 《一夜肖邦》欧阳江河 12. 《杜甫》黄灿然 13. 《偶然》徐志摩 14. 《时间是一把剪刀》汪静之 15. 《礁石》艾青 16. 《萧红墓畔口占》戴望舒 17. 《泥土》鲁藜 18. 《青春》席慕蓉 19. 《邂逅》席慕蓉 20. 《戏子》席慕蓉 21. 《山高路远》汪国真 22. 《感谢》汪国真 23. 《乡色酒》舒兰 24. 《惜别》吴玉晗 25. 《走得太快的人》李元胜 26．《甜蜜的复仇》夏宇 27. 《失约》严力 28. 《灵魂选择自己的伴侣》迪金森（美） 29. 《聪明的星》海涅（德） 30. 《世界上最遥远的距离》泰戈尔（印度）
1. 梦与诗胡适都是平常经验，都是平常影像，偶然涌到梦中来，变幻出多少新奇花样！都是平常情感， 都是平常言语， 偶然碰着一个诗人，变幻出多少新奇诗句！ 3. 再别康桥徐志摩轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。 那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。 醉过才知酒浓，爱过才知情重：——你不能做我的诗，正如我不能做你的梦 2. 死水闻一多这是一沟绝望的死 水，清风吹不起半点漪 沦。不如多扔些破铜烂 铁，爽性泼你的剩菜残 羹。 也许铜的要绿成翡翠，铁罐上锈出几瓣桃花；再让油腻织一层罗绮，霉菌给他蒸出些云霞。 让死水酵出一沟绿酒，飘满了珍珠似的白沫；小珠们笑声变成大珠，又被偷酒的花蚊咬破。 那么一沟绝望的死水，也就夸得上几分鲜明。如果青蛙耐不住寂寞，又算死水叫出了歌声。 这是一沟绝望的死水，这里断不是美的所在，不如让给丑恶来开垦，看他造出个什么世界。 软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康桥的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。 4. 葬我朱湘葬我在荷花池内，耳边有水蚓拖声，在绿荷叶的灯上萤火虫时暗时明——
2、现代诗二首 教学目标 1、知识与能力：准确认读课文下注的词语，并掌握它们的意义；引导学生学习现代诗，了解其特点；朗读诗歌，在反复诵读中体会诗的意境和作者的情感。 2、过程与方法：诵读入境，欣赏诗意培养学生对诗歌的兴趣，提高其鉴赏能力。 3、情感、态度价值观：通过对诗歌的学习，体会诗人对故国家园的思念与热爱，培养学生的爱国主义情感。 教学重点 体会诗境之美以及作者强烈的感情。 教学难点 体会作者如何营造意境，如何以物寓情抒发感情。 教学准备 教师准备：1．搜集作者的资料，准备诗歌的配乐朗诵课件。2．了解诗歌朗诵的相关常识。 学生准备:1．预习诗歌，反复朗读，准确认读文中字词。2．自选一首现代诗，作好准备，参加朗诵比赛。 教学过程 第一课时 一、导入新课，简介作者 1、师:放《长城谣》“万里长城万里长，长城外面是故乡……”同学们听到的是什么歌？歌词歌唱了什么？(学生回答略) 长城，一个萦绕了几个世纪的梦想，一个凝聚了万千沧桑的奇迹，一个似乎永远沉睡又永远充溢着激情的建筑。在华夏儿女心中，长城早已是我们伟大祖国的象征，中华民族的象征，无论是身在祖国，还是身在异乡，长城始终连着华夏儿女的心房，无可替代地成为华夏儿女心中的永恒。谁说起长城，都会热血沸腾，隔海相望，与祖国大陆同根生，血肉相连的台湾同胞更是如此。今天，就让我们在台湾著名女诗人席慕蓉的《长城谣》里再次仰望历史的苍穹，谛听游子的心音。 2、介绍作者 说起席慕蓉，可能大家不是很熟悉，但是在老师的中学时代，她曾是我们膜拜的偶像。她的诗和散文都写得极美，下面我们先来看看作者的有关介绍。 席慕容，蒙古族王族之后，外婆是王族公主。1943年出生于重庆，之后随父亲定居台湾。入台北师范艺术科、台湾师范大学艺术系，再后来入比利时布鲁尔皇家艺术学院专攻油画，多次获多种绘画奖。第一本诗集《七里香》一年之内再版七次，其他诗集也是一版再版。 她的故乡，是她诗中的“刺勒川，阴山下”的那个莽莽苍苍的大草原。可是因为命运的安排，她不在那出生，也不在那长大，更从未回故乡看看。可是，作为多情的诗人，她与故乡有着割不断的血脉关系，故乡是她精神的归宿，灵魂的家园，她只有在梦中、在诗中尽情抒发自己的乡思乡愁。此诗就是在此种情境下写成的。 她多写爱情、人生、乡愁，写得极美，清新、易懂、好读是她拥有大量读者的原因。 二、以“法”引读 1、介绍朗读诗歌应注意的问题 节奏、重音、停顿、感情、音质、表情、动作……其中感情最重要。
《长恨歌》是中唐杰出现实主义诗人白居易的代表作。取材于唐玄宗和杨贵妃的故事。二人是唐朝最高统治者，是真实存在的历史人物和政治人物。但白居易的《长恨歌》叙述的故事却不完全等同于历史，而是结合了里巷传说，因此是艺术化了的人物和故事。他们已经不是深宫中高不可攀的帝王与宫妃，而是沾染了人间烟火的爱情主角。所以在他们身上有普通人的喜怒哀乐，寄予了现实的真情实感。只是不同的是他们的爱情是个悲剧，而他们自己又是这个悲剧的制造者和主人公。 有人认为它的主题是爱情。因为李杨爱情是排他的。作为一个高高在上的帝王，在美人成群的后宫却情有独钟。无论是安史乱前的“承欢侍宴无闲暇，春从春游夜专夜。后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。”还是马嵬兵变后的“君王掩面救不得，回看血泪相和流”，以及此后的玄宗见月伤心，闻铃断肠，以致山河变色，日月无光，都形象地反映了他对杨贵妃的刻骨铭心的爱。白居易在诗歌的第二、第三部分反复渲染玄宗对杨贵妃的思念：归途中他“君臣相顾尽沾衣”，信马由缰，魂不守舍;回京后的物是人非却让他产生幻觉，处处幻化出杨妃的美丽容颜：“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”;他辗转反侧，孤枕难眠：“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”;希冀梦中相见却一次次落空：“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”;终于道士为他“上穷碧落下黄泉”，在海外寻到了已经成仙，道号太真的杨玉环。而杨玉环听到唐朝来使的消息匆匆出见：“花冠不整下堂来”，“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”，“含情凝睇谢君王”。虽然已是天人永隔，但她仍然以物寄情：“唯将旧物表深情，钿合金钗寄将去”。坚守着爱情誓言：“在天愿为比翼鸟，在地愿为连理枝。”坚信：“但教心似金钿坚，天上人间会相见”。在这如泣如诉的的诗行里，读者早已忽略了他们长恨的根由，转而被他们荡气回肠的爱情深深感动。 另一主题是讽喻说。即君主好色，女色误国，导致了安史乱起，葬送了他们所谓的爱情。持这一观点的依据主要是诗歌的第一部分。诗歌开篇即是对君主好色的毫不留情的批判：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得”。当得到杨贵妃后唐玄宗便沉溺于美色，荒废朝政：“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”。并且为了讨好杨贵妃，用人唯亲：“姊妹兄弟皆列土”，甚至导致社会风气大变：“遂令天下父母心，不重生男重生女”。唐玄宗的行为，代价自然就是“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”，“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死”。 但是，更为广大读者接受的是双重主题说。即白居易原本为讽喻，可是在故事的诗化叙述中，情不自禁地变为了对忠贞爱情的歌颂。如果说第一部分李杨一个贪恋美色，一个恃宠而骄，感情中的欲望成分较重的话，而当他们天人永隔后，距离产生了美，他们的感情得到了进一步升华。人性终于压倒了政治是非，达到了“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”的境界。 《长恨歌》一方面描述了唐玄宗和杨玉环荒淫的生活景象，讽喻了由此引起的国事荒废，外戚霍乱;另一方面在诗文的下半部分，又对杨贵妃和唐玄宗阴阳相隔，相思不得相见的遗恨表现了同情和恋爱。不论如何，此诗始终以坚贞不渝的唐玄宗和杨玉环的爱情主线贯穿其中。《长恨歌》这首诗从总体结构上来看，第一、二部分相较于第三部分来说属于实写，但实中有虚。诗人虽在实处落笔，却善于虚处经营。如杨贵妃的入宫，作者就进行了艺术虚构。诗中说她是被选入宫的。但据《新唐书?后妃?杨贵妃传》所记载，事实并不是这样。白居易用虚笔有意识的剔除了历史材料中的丑闻，特地隐去了杨玉环原为唐玄宗儿媳妇这一史实，净化了杨贵妃的出身，而是写“一朝选在君王侧”，也隐去了安史之乱，略写为“六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。”，这使得全首诗的忠贞爱情基调奠定下来，而为后来唐玄宗对杨玉环的思念和痴迷的苦情做了铺垫。突如其来的变故，上阕的欢乐与下阕的悲凉更是显出了爱情忠贞之可贵。 在《长恨歌》之中，无论情节结构、题材处理、人物塑造、意境创构还是表现手法等方面，作者都运用虚实相生的手法进行了巧妙的艺术处理，二者交错为用，相得益彰，极具风
儿童现代诗歌大全100首 如果说童年是生命中的五线谱，那么儿童应该就是这五线谱上最活泼可爱的音符了。如果说世界是一个大花园，那么儿童就是这花园里最有生命力的花骨朵了。有时候，越长大，你就会越羡慕儿童的简单和快乐，会越怀念他们单纯的思想，会想要用孩童们的眼光去重新看待这个日益复杂的世界。 ——写在前面 1、《月亮》 天上月亮圆又圆， 照在海里像玉盘。 一群鱼儿游过来， 玉盘碎成两三片。 鱼儿吓得快逃开， 一直逃到岩石边。 回过头来看一看， 月亮还是圆又圆。 2、《小童话》 在云彩的南面， 那遥远的地方， 有一群树叶说： 我们想像花一样开放。 有一群花朵说： 我们想像鸟一样飞翔。 有一群孔雀说： 我么想像树一样成长。 3、《石榴》 石榴花开了 是夏姑姑扎上了 鲜艳的蝴蝶结 石榴果熟了 是秋妈妈在摇着 收获的红铃 4、《十四岁，蓝色的港湾》 人生是一条长河， 十四岁是蓝色的港湾， 那里有冲动掀起的巨浪， 也有思考泛起的波澜。
有爱，却朦朦胧胧， 说不懂却又懂得一点， 就像晨雾下的小河， 看得见，却又难以分辨。满肚子心事全挂在脸上，有话，不会在舌尖上打转，天真得像浪儿又蹦又跳，从不知什么叫忧愁不安。要说男孩勇敢真是勇敢，就是枪子飞来也不眨眼；要说女孩胆小真够胆小，看见豆虫一蹦老远。 希望多有几个叹号， 叫大人们都刮目相看， 可脑子里问号总也拉不直，古怪的问题常让老师为难。你谈理想他谈理想， 理想像潮汐不断地变换，你想当英雄他想当英雄，为当英雄常常去冒险。啊，十四岁，蓝色的港湾，十四岁，理想的乐园， 从这里开动人生的航船， 朝霞为他们编织奇妙的花环。 5、《芽苞》 春天到了 天气暖和了 快点出来吧 小芽苞 别只露出个小头 树皮外面多美 快点出来吧 太阳会给你 穿上绿衣 春风会送给你 甜甜的露滴 6、《渔火》 夜静悄悄的 河水 是一个乖孩子 听月亮妈妈的话 睡觉了
浅析《长恨歌》的艺术特色 《长恨歌》是白居易作品中的代表作。一篇长恨有风情，体现了它的伟大的爱情主题，“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”等名句至今仍广为传诵。然而一篇文章之所以经久不衰，除了有深刻的思想内容，还应有独特的艺术特色，下面我就浅析一下《长恨歌》的艺术特色。 一、曲折离奇、自具首尾的情节 一句“汉皇重色思倾国”交代了事情发展的起因，统领了全篇，故事由此展开。全文可分成四段，从开头到“尽日君王看不足”为第一段，写了杨贵妃的美貌，以及与唐明皇的爱情。他们整日沉迷于儿女情长，甚至“从此君王不早朝”。从“渔阳鼙鼓动地来”到“东望都门信马归”为第二段，写了由于唐明皇因美色而荒于朝政，从而引发了“安史之乱”，在马嵬坡唐明皇被逼无奈只有痛杀杨贵妃。从“归来池苑皆依旧”到“魂魄不曾来入梦”为第三段，唐明皇回来后还是放不下杨贵妃，朝思暮想，以至触景生情“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”希望能在梦中见到他，可“魂魄不曾来入梦”。至此，已经将情节写得动人心魄，但文章并没有结束，而笔锋一转写出了以下的故事。因此，文章的第四段是从“临邛道士鸿都客”到最后，诗人借助想象构造了一个妩媚动人的境界，将情节又一次推向高潮。玄宗在道士的帮助之下在仙境中找到了杨贵妃，在那里又一次地再现了杨贵妃的姿容，并重申前誓“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”。至此，文章才结束，情节跌宕起伏，曲折离奇，但又自具首尾，以李杨二人的爱情始，又以李杨的爱情终，可谓情节完整，自具首尾。 二、完整鲜明的人物形象的塑造 首先，《长恨歌》对杨贵妃这个人物的形象塑造非常完整鲜明。主要通过直接描写，间接描写来完成的。文章用了大量笔墨来直接描写杨贵妃的美貌，如“天生丽质难自弃”，天然就生成了美丽的姿色。“回眸一笑百媚生”，她回眸一笑，就生出百般妩媚、千般娇羞。“温泉水滑洗凝脂”她的肌肤如玉般圆润光滑。“芙蓉如面柳如眉”等等。衬托对比等一系列间接描写更能体现杨贵妃的美貌。女“六宫粉黛无颜色”，通过杨贵妃与其它嫔妃的对比，突出杨贵妃的美丽。“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”唐明皇对她的贪宠，在一定程度上也体现了她的倾城倾国。 其次，对唐明皇形象的刻画也较鲜明全面。文章前部分主要写现实中唐明皇对杨贵妃的宠爱，“三千宠爱在一身”以至“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”。唐明皇贪恋美色，无心料理朝政，更为过分的是“姊妹弟兄皆列土”。任用奸臣，听信谗言，就这样引发安史之乱。事发过后还无心悔过，甚至整日沉浸在回忆与思念之中。作为一国之君，这种荒谬的行为，实在让人痛恨。然而，从作者的描述中，又可以看出唐明皇对爱情的坚贞与矢志不渝。之前对杨贵妃的宠爱不说，后来只看对杨贵妃的思念就足以证明唐明皇对这份爱情的坚贞。回来之后，他整日沉浸在思念中，甚至触景生情，“芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。这还不够，他不能接受这样的事实，于是就找道士帮忙去寻找，通过上天入地，终于找到了，并发誓“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”，从此不再分开。作者就是这样通过大胆的想象与夸张，对唐明皇的言行与心理活动的细腻刻画，充分表现了唐明皇的两种鲜明形象。 三、具有乐府歌行体的特色的语言 篇幅可长可短是歌行体的首要特点，《长恨歌》全篇有一百二十句，篇幅较长，保留着古乐府叙事的特点，把记人物、记言谈、发议论、抒感慨融为一体，内容充实而生动。文中开头就指出唐明皇好色，从而有了下面一系列的故事，叙述中既完整地记叙了
01.《相信未来》 作者介绍：食指，本名郭路生（1948—），山东鱼台人。朦胧诗代表人物，被当代诗坛誉为“朦胧诗鼻祖”。高中毕业。被称为新诗潮诗歌第一人。《相信未来》是食指作于1968年的一首朦胧诗。该诗曾以手抄本的形式在社会上广为流传，并迅速传颂于一代青年人的口中，食指因此也拥有了“知青诗魂”的称号。 相信未来 ---食指 当蜘蛛网无情地查封了我的炉台， 当灰烬的余烟叹息着贫困的悲哀， 我依然固执地铺平失望的灰烬， 用美丽的雪花写下：相信未来。 当我的紫葡萄化为深秋的露水， 当我的鲜花依偎在别人的情怀， 我依然固执地用凝霜的枯藤 在凄凉的大地上写下：相信未来。 我要用手指那涌向天边的排浪， 我要用手掌那托起太阳的大海， 摇曳着曙光那枝温暖漂亮的笔杆 用孩子的笔体写下：相信未来。 我之所以坚定地相信未来， 是我相信未来人们的眼睛—— 她有拨开历史风尘的睫毛， 她有看透岁月篇章的瞳孔。 不管人们对于我们腐烂的皮肉，
那些迷途的惆怅、失败的苦痛， 是寄予感动的热泪、深切的同情， 还是给以轻蔑的微笑、辛辣的嘲讽。 我坚信人们对于我们的脊骨， 那无数次的探索、迷途、失败和成功， 一定会给予热情、客观、公正的评定。 是的，我焦急地等待着他们的评定。 朋友，坚定地相信未来吧， 相信不屈不挠的努力， 相信战胜死亡的年轻， 相信未来、热爱生命。 诗文赏析： 这首诗构思巧妙。前三节写“我”是怎样“相信未来”的，后三节写为什么要“相信未来”，最后一节呼唤人们带着对未来的信念去努力，去热爱，去生活。用语质朴，而思想深刻；性格鲜明，又令人折服。 全诗基本上遵从了四行一节，在轻重音不断变化中求得感人效果的传统方式；以语言的时间艺术，与中国画式的空间艺术相结合，实现了诗人所反复讲述的“我的诗是一面窗户，是窗含西岭千秋雪”的艺术。 通读该诗，虽然感受更多的不是轻松而是压抑；不是快乐而是痛苦。 但从诗人那压抑和痛苦的吟哦中，也真切地感受到了诗人那撼人心魄的信念——无时不在渴望和憧憬着光明的未来以及为理想和光明而奋斗挣扎。
唐诗经典MOOC课程第四讲 白居易《长恨歌》 主讲教师：胡可先 白居易是唐代存诗最多的诗人，现存诗歌三千余首，他也是唐代第一流诗人。他将自己的诗歌分为四类：即讽谕诗、感伤诗、闲适诗、杂律诗。他自己对讽谕诗非常看重，但实际上，我们觉得，他的诗写得最好诗歌并不是讽谕诗，而是感伤诗里面的《长恨歌》与《琵琶行》。我们今天就重点讲授《长恨歌》。 一、《长恨歌》的内容与艺术 《长恨歌》写于元和元年。陈鸿《长恨歌传》提到这首诗的写作经过，他说，元和元年冬十二月，白居易自校书郎为周至尉，陈鸿与王质夫家于周至，二人同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而作。 从《长恨歌》与长恨歌传》的内容看，二者的故事情节是相同的，这可以说明，这个故事情节，在当时的民间传说中是一个被普遍接受的故事情节。 在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，详尽的叙事，热烈的抒情，叙述了唐玄宗与杨贵妃在安史之乱中的悲剧：他们的爱情被自己酿成的祸乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神上的苦果。《长恨歌》可以称得上是空前绝后的。在文学上，爱情是永恒的主题，可是写天子的爱情，而且写得这样回旋曲折，宛转动人，回环往复，缠绵悱恻，可以说古往今来仅此而已。也正因如此，千百年来，才一直受到人们的喜爱。
《长恨歌》就是歌长恨，长恨是诗歌的主题，故事的焦点，也是埋在诗里的一颗牵动人心的种子。而恨什么，为什么要长恨？诗人不是直接铺叙，抒写出来的，而是通过他笔下的诗化的故事，一层一层地展示给读者，让人们自己去揣摸，去回味，去感受。诗的一开头就说： 汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。 杨家有女初长成，养在深闺人未识。 天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。 一开头叙述故事的原委，便表现了这首诗在思想倾向上的复杂性。“汉皇重色思倾国”，显然对玄宗有微词，而“天生丽质难自弃”明显地有着为尊者讳的意思，据历史记载，杨贵妃原是玄宗的儿子寿王的妃子，玄宗看中了，想法子弄了过来。如果实写的话，则玄宗的荒淫与乱伦就不言自明了，指责的份量当然就更重点。而现在却轻轻一笔带过，用“难自弃”三字，就为玄宗包涵了。宋人赵与时《宾退录》对此评论说：“盖宴昵之私犹可以书，而大恶不容不隐。”这是宋人的看法，并不一定符合唐人的实际情况。诗接着就写杨贵妃的美丽与唐玄宗对她的恩爱无比：回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。 春寒赐浴华清池，温泉水滑洗凝脂。 侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。 云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。 春宵苦短日高起，从此君王不早朝。 承欢侍宴无闲暇，春游春从夜专夜。 后宫佳丽三千人，三千宠爱在一身。
论《长恨歌》的艺术美 论文摘要 《长恨歌》是白居易诗中的名篇，这也是白居易的得意之作，他曾说过“一篇长恨有风情，十首秦吟近正声”。《长恨歌》更是唐诗中一颗璀璨的明珠，是千百年来被广为传唱的名篇。我准备结合安史之乱以及诗人白居易的个人生活经历，对《长恨歌》一诗的主题思想做一些浅显的分析。同时想通过对《长恨歌》一诗的情节结构、叙事特点、人物塑造等几个方面，对长恨歌的艺术特色做以深入细致的分析，从而揭示《长恨歌》这首不朽之作的魅力所在。 关键词：主题结构特色叙事艺术人物塑造 白居易(772—846)，汉族，字乐天，号香山居士，河南新郑（今郑州新郑）人，是中国文学史上影响深远的著名诗人和文学家，有“诗魔”和“诗王”之称，他的诗在中国、日本和朝鲜等国有广泛影响。白居易祖籍山西太原，其曾祖父迁居下邽（今陕西渭南北），其祖父白湟又迁居河南新郑。唐代宗大历七年正月二十（公元772年2月28日），白居易在新郑城西的东郭宅村（今东郭寺）降生了。白居易晚年长期居住在洛阳香山，故称“香山居士”。武宗会昌六年(846年)八月，白居易卒于洛阳，葬于洛阳香山，享年75岁。他去世后，唐宣宗写诗悼念他说：“缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”著有《白氏长庆集》七十一卷。 喜欢白居易《长恨歌》，其实这里面是有原故的，这篇文章是他在做周至县尉时作的，正好我的家乡也在周至，而且《长恨歌》全文曾被毛泽东同志手书，因此我也特别喜欢这篇文章。白居易晚年官至太子少傅，谥号“文”，世称白傅、白文公。在文学上积极倡导新乐府运动，主张“文章合为时而著，诗歌合为事而作”,写下了不少感叹时世、反映人民疾苦的诗篇，对后世颇有影响，是我国文学史上相当重要的诗人。元和时曾任翰林学士、左赞善大夫，因得罪权贵，贬为江州司马，晚年好佛，因而人称诗佛,又自号乐居士。他一生作诗很多，以讽喻诗为最有名，语言通俗易懂，被称为“老妪能解”。叙事诗中以《琵琶行》、《长恨歌》极为有名，下面就《长恨歌》的艺术美谈谈我的看法。 《长恨歌》自问世以来以其巨大的艺术魅力倾倒了无数的读者。白居易的《长恨歌》可以说是唐诗中一颗璀璨的明珠，是我国古代优秀的长篇叙事诗之一。因此，关于《长恨歌》的研究者也是逐年增多。对于《长恨歌》主题思想的争论一直以来是人们关注的热点，我也想就这一问题提出自己的看法和见解。
中国最美的十首现代诗 在诗词方面，我更喜爱古诗词，但偶尔也总会有那么几首现代诗轻灵地萦绕在我耳边，给我以美的享受。 我爱它们的美丽婉转，爱它们的意味深长。它们有时如飘在天空的云，有时像下在地上的雨，有时让我感觉到面朝大海，春暖花开；有时让我觉得与一个人站着，不说话，就十分美好…… 1.《再别康桥》（徐志摩） 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来； 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘； 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 软泥上的青荇， 油油的在水底招摇； 在康河的柔波里， 我甘心做一条水草！ 那榆荫下的一潭， 不是清泉，是天上虹。 揉碎在浮藻间， 沉淀着彩虹似的梦。 寻梦？撑一支长蒿，
向青草更青处漫溯， 满载一船星辉， 在星辉斑斓里放歌。 但我不能放歌， 悄悄是别离的笙箫； 夏虫也为我沉默， 沉默是今晚的康桥！ 悄悄的我走了， 正如我悄悄的来； 我挥一挥衣袖， 不带走一片云彩。 这首诗创作于1928年11月，是徐志摩的代表作，也是新月诗派最具代表性的作品。 康桥，即为英国著名的剑桥大学所在地。几年前，徐志摩曾游学于此，这是诗人一生中重要的转折点，是诗情激荡的岁月，他曾满怀深情地说，“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。” 喜欢这首《再别康桥》已经很久了，久到还是刚上高中的时候，在晨光洒射的去路，在夕阳斜照的归途，边走边在心里默默地背这首诗。 然后，一切都会因为这份诗情而变得美好。看着路旁的柳树，就想到了夕阳中的新娘；望着西天的云彩，也欲挥一挥衣袖；遇到星月辉映的夜晚，便思索谁会吹起别离的笙箫。 这首诗以虚实结合的手法描摹了如画的风景，展现了如水的柔情，应该说每一句每一段都完美得无懈可击，但我还是最爱这段——悄悄是别离的笙箫，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。 引申阅读：《沙扬娜拉》（徐志摩）最是那一低头的温柔，像一朵水莲花不胜凉风的娇羞。道一声珍重，道一声珍重。那一声珍重里有蜜甜的忧愁——沙扬娜拉。 2.《面朝大海，春暖花开》（海子） 明天起，做一个幸福的人 喂马，劈柴，周游世界 从明天起，关心粮食和蔬菜 我有一所房子，面朝大海，春暖花开
唐宋诗词鉴赏课程论文 －－浅谈《长恨歌》之“恨” 10级应用物理学02班 李锐
浅谈《长恨歌》之“恨” 《长恨歌》是白居易极为有名的一首长篇叙事诗，这首诗叙述了唐玄宗和杨贵妃的爱情故事。每当我们拿起这首诗，我们会有感于这段动人的悲剧爱情、会细心斟酌这富有魅力的艺术特色、会深深思索为何要恨？又为什么是“长恨”？ 白居易到底是想要表现“汉皇重色思倾国”的寄讽，还是“此恨绵绵无绝期”的感伤和同情？全诗的核心围绕一个“恨”字展开,我们该怎样去理解这个“恨”字，下面我将结合作者的人生经历和当时的社会环境来谈一谈自己对这个“恨”的理解。 “情到深处便为诗”，一首好诗一定是作者内心深处最真实情感的流露，一定有着一种对生命的感发，倘若没有这一点，绝称不上好诗，更不可能被称为“千古绝唱”，再好的词句，再美的韵律，如果没有感发，那不过是给一具尸体穿上了一件华丽的外衣，是没有活力的。因此，我猜想作者能发如此之感叹，一定是“吾手写吾心”，有着自己最深刻，最触动内心的情感。 这首诗作于元和元年（公元806年），白居易与好友陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗和杨贵妃的爱情而作。仙游寺位于陕西省周至县楼观台的西边，作者当时正在鏊厘县（今陕西周至）任县尉，他与友人同游此地，深受感触。相传秦穆公之女弄玉与萧史的爱情故事发生在这里。当作者站在这样一个充满人文气息的地方，最先触动作者内心的一定是作者自己的爱情体验，就比如当我们刚经历失恋后，看到一对相爱的恋人幸福的样子，心里一定不会是平静的，那种
苦涩、酸楚的感情一下子就会涌上心头。此刻作者也经历了自己爱情的不幸，再加上自己身处在这个安史之乱之后风雨飘摇的大唐，兴也玄宗，衰也玄宗，自然而然会对唐玄宗和杨玉环的爱情故事满怀感叹，缘何会很？我们需要先从作者的爱情经历去思考。 白居易11岁时因避家乡战乱，随母将家迁至父亲白季庚任官所在地----徐州符离（今安徽省宿县境内）。之后在那里与一个比自己小4岁的女孩相识，她的名字叫湘灵，俩人自小一起玩耍，形影不离，青梅竹马。到了19岁，俩人开始相恋。贞元十六年（公元800年），白居易29岁考上了进士，于是恳请母亲要求与湘灵结婚，但封建思想沉重的母亲，因不是门当户对，拒绝了。无奈之下，作者怀着极其痛苦的心情离开了家。贞元二十年，白居易回长安作官，再次恳求母亲，但是，母亲同样还是拒绝了，并且全家迁离，不再让他们见面，从此两人的婚姻无望了。作者的爱情带给了他深深的伤痛，面对着爱情的失意，面对着支离破碎的国家，面对着这个写着爱情故事的地方，“弄玉和萧史”、“玄宗和贵妃”、再加上自己，《长恨歌》应然而出。我想，此时此刻作者心里一定不会是会充满愤恨的。 所以，从这一方面看，唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧同样也是作者自己爱情的真实写照，《长恨歌》的恨应该是对这段动人爱情的惋惜和同情，其中也包含着自己内心的苦涩。 另外，这个“恨”也可能是作者心中的一种遗憾。唐玄宗和杨贵妃这段传奇的爱情最后的结局却让人悲叹，一个大唐帝国的皇帝、那个缔造了开元盛世的伟大帝王、九五之尊啊，可最后面临着逃亡的命运，
现代诗歌大全100首 令狐采学 1.《当你老了》：当你老了，头白了，睡思昏沉，炉火旁打盹，请取下这部诗歌，慢慢读，回想你过去眼神的柔和，回想它们昔日浓重的阴影;多少人爱你青春欢畅的时辰，爱慕你的美丽，假意或者真心，只有一个人爱你那朝圣者的灵魂，爱你衰老了的脸上痛苦的皱纹;垂下头来，在红光闪耀的炉子旁，凄然地轻轻诉说那爱情的消逝，在头顶的山上它缓缓踱着步子，在一群星星中间隐藏着脸庞。 2.《临江仙》：梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。去年春恨却来时。落花人独立，微雨燕双飞。记得小?初见，两重心字罗衣，琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归。 3.《对月吟》：你又把静的雾辉，笼遍了林涧，我灵魂也再?回融解个完全;我遍向我的田园轻展着柔盼，像一个知己的眼亲切地相关。我的心常震荡着悲欢的余音。在苦与乐间踯躅当寂寥无人。流罢，可爱的小河!我永不再乐：密誓、偎抱与欢歌皆这样流过。我也曾一度占有这绝世异珍!徒使你满心烦忧永不能忘情!鸣罢，沿谷的小河，不息也不宁，鸣罢，请为我的歌低和着清音!任在严冽的冬宵你波涛怒涨，或在艳阳的春朝催嫩蕊争放。幸福呀，谁能无憎去避世深藏，怀抱着一个知心与他共安享。那人们所猜不中或想不到的??穿过胸中的迷宫徘徊在夜里。
4.《迢迢牵牛星》：迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许。盈盈一水间，脉脉不得语。 5.《致橡树》：我如果爱你??绝不像攀援的凌霄花，借你的高枝炫耀自己;我如果爱你??绝不学痴情的鸟儿，为绿荫重复单纯的歌曲;也不止像泉源，常年送来清凉的慰藉;也不止像险峰，增加你的高度，衬托你的威仪。甚至日光。甚至春雨。不，这些都还不够!我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起。根，紧握在地下，叶，相触在云里。每一阵风过，我们都互相致意，但没有人听懂我们的言语。你有你的铜枝铁干，像刀，像剑，也像戟;我有我红硕的花朵，像沉重的叹息，又像英勇的火炬，我们分担寒潮、风雷、霹雳;我们共享雾霭、流岚、虹霓。仿佛永远分离，却又终身相依。这才是伟大的爱情，坚贞就在这里：爱??不仅爱你伟岸的身躯，也爱你坚持的位置，足下的土地。 6.《锦瑟》：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。 7.《一棵开花的树》：如何让你遇见我在我最美丽的时刻，为这我已在佛前求了五百年，求他让我们结一段尘缘。佛于是把我化作一棵树，长在你必经的路旁，阳光下慎重地开满了花，朵朵都是我前世的盼望。当你走近请你细听，那颤抖的叶是我
十首最值得阅读的现代诗------ 在这些作品面前，我体会到了什么是高山仰止。无论你是否喜欢诗歌，但只要你以中文为母语，这些作品就值得你认真阅读。 任何精彩的语言在这些作品面前都会变得苍白，我只有强烈的推荐： 一、第十首，余光中的《等你, 在雨中》： 等你, 在雨中, 在造虹的雨中 蝉声沉落, 蛙声升起 一池的红莲如红焰, 在雨中 你来不来都一样, 竟感觉 每朵莲都像你 尤其隔着黄昏, 隔着这样的细雨 永恒, 刹那, 刹那, 永恒 等你, 在时间之外在时间之内, 等你, 在刹那, 在永恒 如果你的手在我的手里, 此刻 如果你的清芬 在我的鼻孔, 我会说, 小情人 诺, 这只手应该采莲, 在吴宫 这只手应该 摇一柄桂浆, 在木兰舟中 一颗星悬在科学馆的飞檐 耳坠子一般的悬着 瑞士表说都七点了忽然你走来 步雨后的红莲, 翩翩, 你走来 像一首小令 从一则爱情的典故里你走来 从姜白石的词里, 有韵地, 你走来 看过好多关于这首诗的评论，印象最深的是一篇关于科学馆和瑞士表那阕如何精彩的文字，
说是古典与现代结合云云，不过，个人认为，这两个意象的出现也许就是这首诗唯一的败笔，西装和瓜皮帽的搭配让人看着怎么也不舒服。 二、第九首，林徽音的《笑》： 笑的是她的眼睛，口唇， 和唇边浑圆的漩涡。 艳丽如同露珠， 朵朵的笑向 贝齿的闪光里躲。 那是笑——神的笑，美的笑： 水的映影，风的轻歌。 笑的是她惺松的鬈发， 散乱的挨着她耳朵。 轻软如同花影， 痒痒的甜蜜 涌进了你的心窝。 那是笑——诗的笑，画的笑： 云的留痕，浪的柔波。 据说徐志摩就是因为爱慕这位才女才开始写诗的，不过，林徽音最后却选择了梁思成，后来很多人知道这个名字也是因为这个典故。我想，一个能写出这样作品的名字是不需要借助典故来记忆的。 三、第八首，废名的《星》： 满天的星， 颗颗说是永远的春花。 东墙上海棠花影， 簇簇说是永远的秋月。 清晨醒来是冬夜梦中的事了。 昨夜夜半的星， 清洁真如明丽的网， 疏而不失， 春花秋月也都是的， 子非鱼安知鱼。
论《长恨歌》的艺术美 《长恨歌》是白居易诗作中脍炙人口的名篇，作于元和元年（806），当时诗人正在盩厔县（今陕西周至）任县尉。这首诗是他和友人陈鸿、王质夫同游仙游寺，有感于唐玄宗、杨贵妃的故事而创作的。在这首长篇叙事诗里，作者以精炼的语言，优美的形象，叙事和抒情结合的手法，叙述了唐玄宗、杨贵妃在安史之乱中的爱情悲剧：他们的爱情被自己酿成的叛乱断送了，正在没完没了地吃着这一精神的苦果。唐玄宗、杨贵妃都是历史上的人物，诗人并不拘泥于历史，而是借着历史的一点影子，根据当时人们的传说，街坊的歌唱，从中蜕化出一个回旋曲折、宛转动人的故事，用回环往复、缠绵悱恻的艺术形式，描摹、歌咏出来。由于诗中的故事、人物都是艺术化的，是现实中人的复杂真实的再现，所以能够在历代读者的心中漾起阵阵涟漪。 过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味，这首诗的讽喻意味就在这里。马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念。但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨；还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆；回宫后，
白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来人梦”。诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人。 《长恨歌》是我国中唐时代伟大的现实主义诗人白居易的著名叙事长诗，它同诗人的另一篇叙事诗《琵琶行》一样，在白居易还活着的时候，就已经在社会各阶层中广为流传了。唐朝皇帝李忱在一首诗中写道：“童子解吟长恨曲。胡儿能唱琵琶篇”，由此不难想见诗人的这两篇叙事作品受世人欢迎的程度。《长恨歌》带给我们的艺术美的享受，不仅是诗中那个凄婉动人的故事，更有精巧的艺术构思和人物塑造。 一、艺术构思 这篇诗歌主要描写了唐明皇和杨贵妃的爱情经历，演绎出一个美轮美奂且离奇曲折，颇有传奇色彩但又浓情厚意的爱情故事。所以，它也引来了古今无数学人大家的关注和探讨，可谓仁者见仁，智者见智。首先有红颜祸水论，代表人物为唐朝的李商隐，他在自己的作品中有这样的诗句：“华清恩幸古无伦，犹恐蛾眉不让人。未免被他褒女笑，只教天子暂蒙尘。”这类观点的诗歌认为安史之乱和唐代的没