一、名词解释（本大题共10小题，共28分。）
1、数字媒体艺术（3分）
数字媒体艺术专业是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理
的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际
问题。
2、流媒体（5分）
流媒体使之以流的方式在网络中传输音频、视频和多媒体文件的形式。流媒体文件格
式是支持采用流式传输及播放的媒体格式。流式传输方式是将视频和音频等多媒体文
件经过特殊的压缩方式分成一个个压缩包，由服务器向用户计算机连续、实时传送。
在采用流式传输方式的系统中，用户不必像非流式播放那样等到整个文件全部下载完
毕后才能看到当中的内容，而是只需要经过几秒钟或几十秒的启动延时即可在用户计
算机上利用相应的播放器对压缩的视频或音频等流式媒体文件进行播放，剩余的部分
将继续进行下载，直至播放完毕。
3、Pr（2分）
Professional，意译为“职业的；专业的”。
4、角色蒙皮（2分）
对游戏中一切可活动的游戏角色进行模型和骨骼的匹配联结。
5、SD（2分）Standard Definition，标准解析度。
6、帧（2分）就是影像动画中最小单位的单幅影像画面，相当于电影胶片上的每一格
镜头。
7、CG（3分）英文缩写，多指计算机图形。计算机图形学(Computer Graphics，简称CG)是一种使用数学算法将二维或三维图形转化为计算机显示器的栅格形式的科学。8、APPLE Ⅱ（2分）世界第一台有彩色图像的计算机电脑。
9、HD（2分）High Definition ，高解析度。
10、光效应艺术（5分）光效应艺术亦称“光学艺术”或“视觉艺术”。它是20世纪60年代流行于欧美的一种利用光学的感觉加强绘画效果的抽象艺术。这种艺术是建立在对抽象
派和波普艺术反叛的基础之上的。它认为抽象派艺术太依赖画面偶然性的效果和任凭感情的
冲动，而波普艺术又过于鄙俗和缺乏艺术的感染力。他们的目的是要通过各种不同的纹样和
色彩，利用观众的视觉变化来造成一种幻觉效果。它的具体作法就是利用简单的几何形体的
重复或中断，利用色块的补色关系和结构的连续与并列达到绘画的效果。他们在作画时常常
使用直尺和圆规等工具，有的还可以大量的拷贝和复制。从事光效应艺术创作的画家往往具
有比较熟练的技巧，比较完美地掌握了图案艺术的规律，能使作品产生千变万化的效果。可以说，他们是打破了纯绘画艺术和装饰图案艺术之间的界限，对工艺美术银幕艺术，广告艺术和建筑艺术都产生了较大的影响。所以有人把光效应艺术当作视觉艺术的科研成果来看
待，是年轻的艺术家们对科学技术兴趣开发的结果。
1、UVW展开（2分）：将制作出来的游戏场景、道具、角色等三维模型进行UVW展开调整，作为贴图绘制的基础。
2、分形艺术（4分）：分形艺术的英文表述：fractal art，不规则几何元素Fractal，是由IBM研究室的数学家曼德布洛特（，1924-2010）提出。数学分形就是研究无限复杂但
具有一定意义的自相似图形和结构的几何学。其维度并非整数的几何图形，而是在越来越细
微的尺度上不断自我重复，是一项研究不规则性的科学。
3、贴图制作（2分）：制作包括背景、物体表面的质感、表面的材质贴图。
4、实验性动画（3分）：实验性动画是以试验为目的制作成的动画，不含商业性，有时
效果非常不好，但是一般能够突现主题，仍然保持自我风格、形式、技巧以及制作方式的动
画艺术家的作品。
5、偶动画（2分）：在材质的选择上，偶类动画有着广泛的天地，如木头、黏土、塑
胶、布、毛线、海绵、金属、各种生活用品、食品等等。
6、蒙太奇（4分）：“蒙太奇”是影视画面实现其叙事的一种“语法修辞规则”，是连
接上下镜头的构成手段。影视动画作品之所以成为独立而有魅力的艺术，是与蒙太奇紧密相
关的，因此鉴赏动画影视作品时要重点分析该片的形态和功能等问题，辨析蒙太奇与镜头语
言的区别和联系，更好地把握动画影视艺术的独特性，进一步了解鉴赏的规律。
7、DVI（2分）：DVI（Digital Visual Interface），即数字视频接口。
8、平面拍摄（5分）：通过摄影机垂直于画面，同时调整被拍摄对象的姿态，逐帧定格
摆拍记录，一般分为上打光与下打光两种。上打光拍摄时，光源于摄影机同侧，画面上的色
彩、肌理、层次充分还原，画面效果明晰，例如剪纸动画。下打光拍摄时，光源位于摄影机
对面，光线垂直照向摄影机，而画面位于光源与摄影机中间。下打光材料动画的画面媒质采
用透明或半透明材料，值得一提的是，无论是哪一种打光方式，平面拍摄的材料动画画面的
景别与透视关系，都只能依靠前期制作被拍摄对象的形态来完成，摄影机仅可以模拟退、拉、移的镜头变化，而这是由摄影机与画面的垂直关系决定的。
9、摄影表（4分）：摄影表内容包括摄影表格上的所有项目，其中包括片名、产品序号、镜头号码、动作提示、长度、对白、口型、原动画格数、分层关系、背景、拍摄指示。如果
是较长的镜头，要写上摄影表页码序号。
10、PC（2分）：个人计算机英文缩写
11、数字媒体：数字媒体是指以二进制数的形式记录、处理、传播、获取过程的信息载
体，这些载体包括数字化的文字、图形、图像、声音、视频影像和动画等感觉媒体，和表示
这些感觉媒体的表示媒体（编码）等，通称为逻辑媒体，以及存储、传输、显示逻辑媒体的
实物媒体。
12、动画：动画是一种综合艺术门类，是工业社会人类寻求精神解脱的产物，它集合了
绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
13、实验动画：实验动画是指还在探索时期的动画作品，可以说是具象形成的前期，抽
象概念的表现占有更大的空间。而随着动画作品进入了商业化的运作后期，它们的创作就已
脱离了实验的性质，并成为人们常在电视上看到的动画片.
二、填空题（本大题共36空，共分）
1、艺术的发展是一个不断出新的过程，而“创新”包含了三方面的内容：媒介、形式及内
容（）。
2、数字绘画最常用的软件是 PhotoShop 和 Painter 。
3、尼葛洛庞帝在《数字化生存》中用“互动式多媒体”（Interactive Multimedia）一词来描述电子计算机的图形界面。
4、 2002年“数字媒体艺术”高等教育专业经教育部正式批准在中国传媒大学开办。
5、动漫产业的AGC价值链分别指的是动画（Animation）、游戏（Game）、和漫画（Comic）。
6、麻省理工学院实验室主任尼古拉斯·尼葛洛庞帝（Nichcholas Negroponte）在他的《数字化生存》（Being Digital) 一书中把数字革命总结为原子与比特之间的差别。
7、世界上第一件计算机动画《Oscillon 40》是1952年美国新泽西州的贝尔实验室研
究员本·拉波斯基(Ben F·Laposky)使用 CRT 输出设备创作的
8、虚拟现实(Virtual Reality)技术技术是20世纪80年代末90年代初崛起的一种实
用技术。它是由计算机硬件、软件以及各种传感器构成的三维信息的人工环境——虚拟环境。
9、数字媒体艺术的学科意义：时代发展的需要学科发展的需要文化产业发展的需要
学术发展的需要。
10、与网络计算相比，云计算具有高性能低成本通用强的特点。它创造了一种成功的商
业模式。
11、数码音乐的音源包括硬音源和软音源两类。
12、专业摄影师常用的图片拍摄格式是RAW 。
1、虚拟现实造型语言 VRML 。
2、中国动漫领域第一家上市公司是奥飞动漫。
3、美国物理学家物理学家惠勒（John Archibald）提出万物源于比特，以图建立物理学的信息基础。
4、乐器数字接口的英文缩写是 MIDI 。
5、1986年第42届威尼斯双年展的主题就是“艺术与科学”，艺术与科学的关系这一争
论不止的话题重新引起了当代艺术家们的思考。
6、尼葛洛庞帝在《数字化生存》中用“互动式多媒体”（Interactive Multimedia）来描述电子计算机的图形界面。与传统艺术相比，数字媒体艺术的最显着的艺术特征就三：
（一）实时互动性多媒介性、多维性虚拟沉浸性。
7、数字媒体艺术正体现出后现代文化的种种特征，比如说碎片化拼贴复制不确定性等等。
8、瓦尔特·本雅明着述的《机械复制时代的艺术》《迎向灵光消失的年代》描述了数字时代前夜的艺术特征。
9、“物联网”是通过射频识别（RFID）红外感应器全球定位系统激光扫描器等信息传感设备，按约定的协议，把任何物品与互联网连接起来。
10、数字媒体艺术的知名企业有工业光魔公司（ILM）太平洋数据图像公司 Pixar
公司 Rezn 8公司硅谷图形公司（SGI）迪斯尼电影公司等。
1．计算机显示分辨率是计算机屏幕能显示的高度和宽度方向的像素数目。
2．对于文本来说，最简单的编码方式就是ASCII 。
3．数字视频结合了图形和音频的特征，为数字媒体产品创建了动态的内容。
4．数字音频文件最明显的应用是基于声音的数字媒体内容的传送。
5．成功的数字媒体开发队伍更需要技巧和独特的才能结合。
6．因特网上信息的最大优点是及时性，传播性，携带方便13页。
7．用来组织数字媒体产品内容的页称为菜单页。
8．用来传递输数字媒体产品的光盘驱动器的销售，可以看作是数字媒体激增的
标记
9．信息文本包括大量的字词、句子和段落用于传输信息。
10．数字媒体通信的关键问题在于带宽。
11．帧是数字视频的基本特征。
12．在数字媒体产品中，数字视频最常见的用途是展示信息。
13．字体的类型分为有衬线和没有衬线的两种。
14．编码的或格式化的文本使用嵌入的代码来决定文本的外观。
15．数字媒体通常有两个功能模式：开发和传送。
16．开发数字媒体产品时，需要考虑开发者的和最终用户的两方面的看法。
17．数据库与参考系统不同之处在于数据库的重点是获取和存储真实的数据。18．因特网是通信和计算机技术及服务的结合，它使得信息能够在世界范围内共享。
19．声波有两个特性：幅度和频率。
20．超文本系统常用的导航方法有索引检索和链接或超链接。
21．计算机对颜色管理是通过调色板或颜色查找表实现的。
22．开发者开发产品应注意考虑的方面有内容30 、性能、传送和界面。
23．数字音频编辑包括捕捉和修改音频数据文件。
24．显示器创建可见光要借助三个特性：色调、饱和度、明亮度/光线度。25．计算机动画是利用计算机来产生运动的图像。
26．因特网作为数字媒体传输载体时应注意带宽，它决定了可以有效地传输多少信息。
27．页是数字媒体产品的基本单位，是展示内容的基本元素。
28．数字媒体是建立在一种把文本、图片、声音、全方位视频和互动性结合在一起生成的有趣的增进知识的和通常是娱乐性的产品。
29．跨平台开发时必须确保兼容性和。
30．文本使用_ascii________方式以字母数字和字符形式形式存储在计算机上。
31．常用的数字音频文件类型有音频文件和MIDI。
32．声道分为单声道和立体声/双声道。
1．采样频率为、量化精度为16位、持续时间为两分钟的双声道声音，未压缩时的码率是= ×1000×16×2/8/1000/1000×120≈10 MB。（答案取整数）
2．一架数码相机，可以拍摄65536色的1024×1024的彩色相片40张，如不进行数据压缩，则它使用的flash存储器容量是1024×1024×16/8/1024/1024×40=80 MB
3．经过数字化处理之后的数字波形声音，其主要参数有：取样频率、量化位数、声道数目、码率（bit rate），以及采用的压缩编码方法等。
4．PC机声卡上的音乐合成器能合成音乐，可模仿许多乐器的演奏效果，音乐合成器的功能是解释并执行MIDI 消息所规定的操作，生成音频信号。
5．为了支持视频直播或视频点播，目前在因特网上一般都采用__流_媒体技术。
6．VCD是一种大量用于家庭娱乐的影碟，它能存放大约74分钟接近于家用电视图像质量的影视节目。为了记录数字视频信息，VCD采用的压缩编码标准是MPEG-1 。7．目前电视台播放的大多是模拟视频信号，要将其输入PC机进行存储和处理，必须数字化。用于视频信息数字化的插卡称为视频采集卡
8．MP3是网络上流行的一种数字音乐的格式，MP3的含义是经MPEG-1audio第3层压缩编码的波形声音文件。
9．统一码(或联合码)是由微软、IBM等公司联合制订的与国际标准UCS完全等同的一种通用的字符编码标准，其英文名字为Unicode 。
10．手写笔除了用于输入字符之外，还兼有鼠标的功能。
11．从取样图像的获取过程可以知道，一幅取样图像由M行xN列个取样点组成，每个取样点是组成取样
图像的基本单位，称为像素。
12．数字视频图像输入计算机时，通常需进行彩色空间的转换，即从YUV转换为_ RGB____，然后与计算机图形卡产生的图像叠加在一起，方可在显示器上显示。
13．VCD在我国已比较普及，其采用的音视频编码标准是__MPEG-1 __。
14．数字图像获取过程实质上是模拟信号的数字化过程，它的处理步骤包括：扫描、分色、取样和量化。15．用户可以根据自己的爱好选择播放电视节目，这种技术称为__ VOD(视频点播) ___。
16．数字电视接收机(简称DTV接收机)大体有三种形式：一种是传统模拟电视接收机的
换代产品—数字电视机，第二种是传统模拟电视机外加一个数字机顶盒，第三种是可以接收数字电视
信号的__PC__机。
17．利用计算机生成的三维场景，与现场拍摄的视频图像进行实时合成，在电视、电影制作领域中发挥着
越来越大的作用，这种数字视频编辑处理的应用称为__虚拟演播室。
18．我们通常把由点、线、面、体按照一定的几何规则由计算机生成的图像称为矢量图形。19．DVD采用MPEG-2标准的视频图像，画面品质比VCD明显提高，其画面的长度比有__4:3 的普通屏幕方式和16:9的宽屏幕方式。
20．计算机动画是采用计算机生成一系列可供实时演播的连续画面的一种技术。现有2800帧图像，它的播放时间大约为__2800/25=112/60 ≈2 __分钟。
21．音视频数据压缩编码的国际标准MPEG-2与__MPEG-1__保持兼容。
22．为了支持视频点播，目前在因特网上一般都采用_ 流___媒体技术。
23．黑白图像或灰度图像只有__1__个位平面，彩色图像有3个或更多的位平面。
24．有线数字电视普及以后，传统的模拟电视机需要外加一个___机顶盒___才能收看数字电视节目。
25．一幅分辨率为512×512的彩色图像，其R、G、B三个分量分别用8个二进位表示，则未进行压缩时该图像的数据量是=512×512×24/8/1024=768 KB
26．彩色显示器的彩色是由三个基色R、G、B 合成得到的，如果R、G、B分别用4个二进位表示，则显示器可以显示__24+4+4 =212= 4096___种不同的颜色。
27．从取样图像的获取过程可以知道，一幅取样图像由M行×N列个取样点组成，每个取样点是组成取样图像的基本单位，称为_____。
28．将文本文件转换为语音输出所使用的技术是文语转换(TTS ) 。
29．PC机声卡上的音乐合成器（音源）能模仿许多乐器的发声，___Midi___音乐必须通过它才能合成出乐曲的声音。
30．目前在计算机中描述音乐乐谱所使用的一种标准称为__MIDI__
从取样图像的获取过程可以知道，一幅取样图像由M行×N列个取样点组成，每个取样点是组成取样图像的基本单位，称为“像素” 。
31．文本处理过程包括：文本准备、文本编辑、文本处理、文本的存储与传输文本展现
32．为了适应计算机处理汉字的需要，1981年我国颁布了第一个国家标准-------信息交换用汉字编码字符集.基本集》，该标准是：GB2312-80
33．国标码的编码范围是：2020H～7E7Eh
34．为了便于不同的丰富格式文本能在不同的软件和系统中互相交换使用，而提出了一种中间格式的文件（亦可称为通用格式），该文件格式的扩展名为 .RTF
35．若一个像素的3个分量RGB分别用5个二进制位表示，则像素深度是5+5+5=15。36．彩色图像所使用的颜色描述方法，称之为颜色模型。
37．电视系统采用YUV模型的目的在于降低图像的数据量，也便于黑白电视能接收彩色信号。
38．假设数据传输速率为56 kb/s（电话上网），则传输一幅分辨率为640×480的万种颜色的未压缩图像的时间为：640 ×480 ×16/56000 = 秒。
39．对图像的数据进行压缩可以减少图像的存储空间，减少图像的传输时间，减少传输图像所需的费用
40．数字图像压缩的可能性（基本思想）是利用图像数据的相关性及利用人眼的视觉局限性。
41．用JPEG标准压缩的图像文件扩展名是.jpg 。
42．声波由许多不同频率的谐波组成，所以声音是一种复合信号。复合信号的频率范围称之为声音的“带宽”。
43．全频带声音的频率范围在20Hz～20KHz 。
44．人说话的声音信号带宽在：300Hz～3400Hz 。
45．在因特网上收听（看）音（视）频节目的2种方式：下载存储方式与流式传输方式 ,即边下载、边播放的方式。
46．声卡完成声音的I/O,其主要功能是：获取声源、声音数字化；声音重建（还原）；声音播放（展现）及MIDI合成。
47．音乐有有两种合成方法：频率调制合成法（Frequency Modulation 简称为FM）和波表合成法（Wave table）。
48．我国采用PAL电视制式。
49．YUV模型中,Y表示亮度，U、V表示色差
50．PAL电视系统传输时的彩色信号使用YUV 彩色模型。
51．视频图像的数字化是帧为单位的分量数字化。
52．MPEG-4标准的目标是支持在各种网络条件下(包括移动通信)各种交互式的多媒
体应用，主要侧重于对多媒体信息内容的访问。
53．计算机动画是一种合成（人造）的数字视频。
54．DVD采用MPEG-2 标准压缩、存储的数字视频数据。
55．可视电话终端设备（电话机）集摄像、显示、编码/解码、MODEM等。该终端设备可连在普通电话线上使用。
1、随着网络信息时代的来临，数字媒体艺术的一个重要特征是（大众性）
2、数字媒体艺术萌芽于20世纪50-60年代；成长于20世纪70年代；繁荣于20世纪80年代；辉煌于20世纪90年代
3、以下（ A ）是数字媒体艺术没有涉及到的A、艺术设计B、人机界面C、信息管理D、虚拟现实
4、1857年瑞典摄影家雷兰德的摄影作品《人生之路》由30多张底片合成的，将摄影与绘画成功嫁接。
5、从1928年开始，美国沃尔特.迪斯尼把动画影片生产的规模推向巅峰。
6、古希腊哲学家（毕达哥拉斯）发展了数学审美观，他将美归结于数学的法则和比例。
7、从应用领域来看，数字媒体艺术设计所设计的领域很广，目前来看它较多地表现在（视觉艺术）领域
8、计算机与艺术联姻的历史，大概可以追溯到19世纪。著名英国诗人拜伦之女世界上第一位“软件程序员”（埃达·奥格斯塔）第一个看到计算机作为艺术工具的潜能。
9、数字媒体艺术即计算机生成的艺术或计算机图形艺术，因此，许多人将数字媒体艺术称之为（CG艺术）
10、数字媒体艺术的造型和表现手段依赖于（计算机技术）。
11、数字媒体艺术史指以（数字科技）和（现代传媒技术）为基础，将人的理性思维和艺术的感性思维融为一体的新艺术形式。
12、数字媒体艺术的特征之一：主要以（计算机）作为创作工具或展示手段
13、数字媒体艺术的制作观赏和传播与网络新媒体的关系最为密切，或者说数字媒体艺术最典型的表现形式就是（网络交互多媒体艺术）
14、数字媒体艺术的双重属性是（艺术）和（设计）
15、（共享）、自由、平等、开放、人本为网络艺术的主要特征
16、数字媒体艺术和摄影艺术在本质上有许多想通之处，而这都先天带有“技术的美学”特点，离开了照相机和影像的洗印过程，就谈不上摄影艺术
17、科学和艺术的共同基础：（创造性）和（真理性）
18、如何结合“摄影”和“绘画”，西方艺术家和中国的摄影师们采取不同的表现方法，主要以美国现代摄影大师（杰瑞·N.尤斯曼）的作品和中国现代“集锦派”摄影艺术大师（郎静山）的作品为例子，说明东西方在摄影合成艺术上的不同观念。
19、目前创意产业最具备市场潜力的行业包括（网络游戏）、（动画）、（数字电视）电子出版物和在线教育。
20、计算机动态表现艺术根据创作工具可以分为（电脑动画艺术）和（数字视频编辑）和后期特技艺术。计算机静态艺术可以根据作品的创作方式分为（电脑绘画艺术）和（电脑图像处理艺术）
21、一般认为，第一台真正意义下的电子计算机是（1946 ）年在美国宾夕法尼亚大学诞生。
22. 数字媒体艺术出来艺术层外，还包括（技术层）、（媒体层）、和应用层。
23.网络传播最显着的特点是（交互性）和（互动性）
24.数字艺术介入电影工业最明显的特点是改变了传统电复印件身的( 现实性)和（时空连续性）
25、（沃特·迪斯尼）把动画片和商业联系起来，从而被人们誉为商业动画之父。
26、1919年，由格罗皮乌斯创建的（国立包豪斯）的出现时现代设计史上的里程碑。
27、“数字媒体”技术的发展历程是和（计算机产业）、（通讯产业）、和大众传播业的发展密切相关的历史。
28、数字媒体艺术从学科角度来看属于典型的交叉学科，既有（计算机）科学知识，也有（人文社会）科学知识。
29、数字媒体艺术是指以（数字科技）和（现代传媒技术）为基础，将人的理想思维
和艺术的感性思维容为一体的新艺术形式。
30、1839年，英国赫歇尔将（“光描法”）技术命名为“photography”,汉语译为“摄影”，从此沿用至今。
31.按照更细致作品形态分类，数字媒体艺术设计可以分为（动态）表现艺术作品和（静态）表现艺术作品
32、数字媒体艺术和新媒体艺术，主要指各种具有时间性是媒体，所以它们又经常被归于
（“时基媒体”）的名下。
33、目前创意产业最具备市场潜力的行业包括（网络游戏）、（动画）、（数字电视）电子出版物和在线教育。
34、报纸漫画家布雷克顿于1906年制作的世界上第一部动画影片（《滑稽脸的幽默相》
1、在动画的发展史上，最主要的理论基础研究是从1824年彼得．罗杰编写的一本谈眼球构造的小书——《移动物体的视觉暂留现象》开始的。
2、世界上被公认的第一个职业动画家是法国人爱米尔·科尔，他在1908-1918年间，共绘制了大约一百部动画片。
3、“我们塑造工具，工具也塑造我们”、“媒介是人体的延伸”是加拿大著名传媒理论家麦克
卢汉在《理解媒介》一书中提出来的观点。
4、世界上首部电影诞生于1895年，是法国人卢米埃尔兄弟的作品《火车进站》，而首部动画片则是1906年布雷克顿所做的《滑稽脸的幽默相》.
1．采用网状结构组织信息，各信息块按照其内容的关联性用指针互相链接起来，使得阅读时可以非常方便地实现快速调整的一种文本称为（超文本）。
2．数字图像的主要参数有图像分辨率、像素深度、颜色空间类型等，假设像素深度为16，那么一副图像具有的不同颜色数目最为是（65536）种。要求：空格处填写为十进制数
3．Windows中得媒体播放器可以使用MIDI文件播放出动听的音乐，但播放过程中必须借助声卡中的（音乐合成器）将它转换为波形声音。
4．一架数码相机，其存储卡的容量为20MB，它一次可以连续拍摄65535色的1024×1024的彩色相片40张，可以推算出图像数据的压缩比是（）。
5．波形声音的码率=取样频率×（量化位数）×声道数
一、名词解释 1．艺术作品的内容 【答案】艺术作品的内容是作品中表现出来的具体的、生动的生活和情感内涵。艺术作品的内容来源于艺术家对生活的认识和理解，是艺术家在意识中创造出来的，具有精神性的内涵。艺术作品的内容不是抽象的概括说明，而是题材、主题、情节、环境等因素融会而成的具体、生动、完整的展示，主要由题材和主题两种因素构成。 2．艺术作品的形式 【答案】艺术作品的形式是艺术作品内容的具体存在方式，主要指结构、艺术语言、艺术手法、类型体裁等。艺术作品的形式一般可分为艺术作品的内部联系和外部表现形式两部分。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构;其外部表现形式即借以传达内容的手段和方式，包括艺术媒介、艺术语言、艺术表现手法等。 3．圆雕 【答案】圆雕是艺术形象的整体表现，观赏者可以从小同角度看到物体的各个侧面，圆雕又称浑雕。它要求雕刻者从前、后、左、右、上、中、下全方位进行雕刻。圆雕具有生动、真、 传神的特点。 4．艺术鉴赏 【答案】艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体，力求获得多元审美价值的积极能动的欣赏和再创造活动。艺术鉴赏是接受者在审美经验基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。艺术鉴赏是一种积极能动的审美再创造活动。严格来说，没有艺术鉴赏，就没有真正意义上的艺术创作，而艺术鉴赏又是其他一切艺术接受方式如艺术批评、艺术史研究的基础。 5．格调 【答案】格调是作品中表现出来的美学品格和思想情操，是艺术家艺术造诣、文化修养、审美理想和思想品格的集中体现。格调有高下雅俗之分。格调高雅的作品一般说具有健康的内容、深刻的思想，赋予生活以新的意义，还体现出艺术家的独立人格和严肃认真对待社会、人生与自我的态度。独特的艺术风貌只有与崇高的格调统一起来，才能产生优秀的艺术作品。格调高低与艺术作品的种类无关。格调高低不仅在于表现什么，也在于怎样表现。 6．审美态度 【答案】审美态度是指对艺术作品采取的一种无功利、超利害的观赏态度。审美态度不仅是一种接受方式，而且是一种审美能力。在艺术鉴赏过程的准备阶段，审美态度的形成具有重要意义，它是接受者能否在具体的接受过程中从艺术的、审美的角度与艺术作品交流和对话的心理基础。审美态度必然带有个人的思想、人生态度，不是绝对超然的。 7．多元决定论 【答案】多元决定论是法国结构主义学者阿尔都塞的观点。多元决定论认为社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，任何文化现象的产生，都有多种多样的复杂原因，而不是由一个简单原因造成的，进而提出了多元决定的辩证法。著名的芬兰艺术学家希尔恩认为，艺术本身就是一种综合性现象，因此，研究艺术的起源必须从社会学、人类学、心理学等多学科相结合的综合研究方法，才能真正揭示艺术起源的奥秘。从艺术起源的多元决定论中，我们可以清楚地看到，艺术的起源或艺术的发生，经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能，从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。 8．互动性
中国传媒大学硕士研究生入学考试 《数字媒体艺术理论基础》大纲 一、考试的总体要求 《数字媒体艺术理论基础》的研究对象是以数字媒体技术为基本支撑的艺术、审美活动，是数字媒体艺术专业重要的基础理论课程。它以传统美学、艺术学等基础学科为理论根基，以数字技术为操作界面，对于涉及数字媒体的种种艺术的、技术的诸多新生艺术现象的本质、特征、规律展开多维的审视和思考，重点以数字影视艺术、网络多媒体艺术为研究对象，并对相邻领域的其他新兴媒体艺术有所辐射、有所涵盖。本专业要求考生能够较为清晰地掌握美学、艺术学、传播学、数字媒体技术等基本概念与基本知识，并能综合运用所学知识和技能对数字媒体艺术领域内诸多理论与实践的现象、问题、命题进行较为深入地分析与论述。 二、考试的内容 （一）数字媒体艺术与基础学科理论的交叉运用 1、数字媒体艺术与美学理论 以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术的审美活动为出发点，结合本专业特点，以中外美学理论、美学批评、美学史为基本知识框架，考察其审美活动的性质、特征、规律等问题。 2、数字媒体艺术与艺术学理论 以数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术和网络多媒体艺术为出发点，结合其全新的艺术活动特点，以中外艺术理论、艺术批评、艺术史为基本知识框架，对数字时代的影视艺术、网络多媒体艺术活动进行考察。 3、数字媒体艺术与传播学理论 以数字技术平台作为传播手段，以传播学理论为基本的知识框架，运用传播学理论及相应的方法论，重点考察数字影视艺术、网络多媒体艺术等所具备的新的艺术传播现象、传播特点、传播方式、传播规律等问题。
4、数字媒体艺术与数字媒体技术理论 围绕数字媒体艺术、尤其是数字影视艺术与网络多媒体艺术这一核心，了解在其产生、发展、繁荣过程中起着决定性和支撑性作用的种种数字媒体技术概念、基本常识、基本功能等内容，重在考察在数字影视、网络多媒体等艺术活动过程中技术与艺术相互关系、相互作用等问题。 （二）数字媒体艺术本体理论及应用 在本专业自觉、独立的学科领域内，重点考察数字媒体艺术本体理论的内涵、构成、及其相关概念、原理的运用。其中，主要包括以下两个方面的内容： 1、数字影视艺术本体理论及应用 重点考察数字影视艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、审美特点与审美方式、传播平台与传播方式，以及数字影视艺术与社会文化、社会经济等层面的相互联系与相互作用等内容，并且能够理论联系实际，对数字时代影视艺术的发展变化，及其对人类艺术的发展所产生的作用给予较为深入、全面地把握。 2、网络多媒体艺术 重点考察网络多媒体艺术的内涵与外延、形式与内容、创作手段与创作规律、传播平台与传播方式、审美方式与审美特点，以及网络多媒体艺术与社会文化、社会经济及其他艺术形式之间的相互联系与相互作用等内容。并且能够理论联系实际，对网络多媒体艺术所赖以发生发展的种种数字技术及其艺术应用，具备基本的理解或设计把握能力。 （三）数字媒体艺术焦点热点分析 综合利用所学知识，对数字媒体艺术领域、尤其是数字影视艺术、网络多媒体艺术领域中出现的新的理论观点、艺术现象、审美趋向、实践应用等诸多焦点热点问题做多方位、多层次的考察与研究，并能做出包含独到见解的深入分析和论述。
如对你有帮助，请购买下载打赏，谢谢！ 艺术理论名词解释汇集 文学理论基本名词解释汇总 1．话语蕴藉：是对文学活动的特殊语言与意义状况的概括，指文学作为社会性话语活动所包含的丰富的意义生成可能性。主要有两层意义：一是整个文学活动带有话语含蕴性质，二是具体的本文带有话语含蕴性质。 2．文学：是显现在话语含蕴中的审美意识形态。 3．材料：作家有生以来从社会生活中所获取的一切生动、丰富但却相对粗糙的刺激和信息。 4．艺术发现：作家依据自己的理想、审美原则，从所观察的事物中发掘出的一种独特的感知。 5．创作动机：驱使作家投入文学创作活动的内在动力。 6．艺术构想：作家以各种心理活动和艺术概括方式创造意向及其序列的过程。7．直觉：省略了推理过程而对事物或现象作出的直接判断和认知。 8．灵感：在创造性思维过程中认识发生飞跃的心理现象。 9．综合：作家围绕一个中心意念，加工、改造许多旧材料，使之揉合成一个新的有机的艺术形象的过程。 10．突出：在创作中，作家调动各种材料加工中心意象或意念，使之比周围其他意象更为明确、清晰，更加与众不同。 11．简化：作家故意少说几句，略去细节而抓住主干，形神兼备地传达出中心意象或意念的主要特征的构思方式。 12．变形：作家驰骋自己的想象力，以违反常规事理的方式创造意象。来源：人人考研网 13．陌生化：在创作中，作家把人太切近的事物或现象当成是第一次看见，无法称呼，不得不进行的指称的描写，以造成似曾相识的生疏感。 14．即兴：在某一刺激或内在冲动的支配下，作家兴会来临，迅速完成作品的状况。 15．推敲：在文字操作过程中，作家反复斟酌，选择、调动词句，以求妥帖地传达意象的过程。 16．艺术真实：是文学创造的基本原则之一，要求作家以主观性感知与诗艺性创造，在其营构的假定性情境中表现对社会生活内蕴、特别是那些本质性、规律性的东西的认识和感悟。这是一种主观的真实，诗艺的真实，假定的真实，内蕴的真实；它既不像生活真实那样与生活本身是同一的，又不像科学真实那样能够验证和还原。 17．艺术概括：是文学创造的基本原则之一，要求作家依据自己的体验和认识对个别或特殊的事物加以独特处理，在主体与客体统一的基础上，创造出具有鲜明的个性和普遍性的艺术形象。 18．情感把握：是文学创造的基本原则之一，要求作家对自己的创作对象作情感性体验和评价。情感把握作为一种主体心理过程，内隐着人的政治、经济、文化、伦理、宗教、审美等社会性需要，以及由此而形成的对社会生活的情感性评价。19．形式创造：是文学创造的基本原则之一，要求作家赋予自己的创作对象以艺术形式。形势创造既体现为对内容的内在结构的把握，又体现为利用语言材料及艺术手段（结构、体裁、韵律、表现手法）对内容的外在形态的追求。 20．艺术形式：是文学作品的存在方式与形态，是语言标及各种艺术手段的有机组合。
浅析数字媒体艺术未来发展形式 摘要：数字媒体作为一个新生媒体艺术形式在近些年迅猛发展，其触手伸向众多领域，改变了以往传统的媒介形式，以其交互性多方融合性以及开放的表现形式不断改变着我们的娱乐生活，而随着越来越多的手段与艺术形式的创新与革命，发展势头如此强烈的数字媒体艺术今后的道路将通往何方，本文将基于数字媒体的以上三种特征形式来探讨其未来的发展方向与主要发展形式。 关键词：交互虚拟现实体感游戏媒体融合 数字新媒体从上个世纪八十年代萌芽到今天，在不断有新的艺术形式产生的同事，其国际化竞争的趋势越来越激烈。各国政府都在不断的向数字媒体与动画领域投入资金、成立工作室与专项组，要使本国的技术人员受到高品质的教育和培养，更具有国际竞争力。而各国民间的学术组织机构也积极参与数字媒体新形式的研发与创新，而数字媒体领域的发展趋势在未来很长一段时间里，都将会保持这样的强劲的势头。 与此同时数字媒体的迅速发展直接带动了游戏产业的壮大，在针对受众新的体感需要的前提下，产生了包括对新游戏的技术、创新的互动游戏体验、大量的便携式游戏创作以及对海量新内容的需求。而反过来，游戏产业的扩大也给数字媒体注入了活力。游戏产业将数字媒体新的形式与受众的新需求结合起来，从而也改变了受众与媒体的关系，从以往的被动接受发展到了主动控制，然后又发展到了主动参与。过去媒体是单向的传播，受众处于被动关系；如今受众和媒体的关系已经从被动的接受，到消费者想控制媒体，到消费者主动卷入媒体。另外，互联网的发展也为数字艺术开辟一条更为广阔的媒体形式。 综上所述，交互性媒介融合就是当下数字媒体产业的总体发展趋势。创作者越来越重视各种媒介之间的综合运用以及与数字艺术的结合，进而产生完善了“数字媒体”这一新生事物。而基于体验与体感的互动性研究和丰富则是数字媒体发展形式的一个总体方向。
文艺学：研究文学及其规律的学科。 文学活动：把文学理解为一种活动，由作品、作家、世界、读者等要素组成，是人类的一种高级的特殊的精神活动。 文学理论：对文学的原理、文学的范畴和判断标准等问题的研究。 文学批评：以文学理论所阐明的基本原理概念、范畴和方法为指导，专门地去具体分析和评论一个个作家、作品。 文学史：是一门以研究主流文学为对象的，清理并描述文学演变过程，探讨其发张规律的一门学科。 马克思主义文学理论：是马克思主义整体中的有机组成部分。是马克思、恩格斯在批判地继承德国古典哲学、美学、文艺学的基础上创立的。 中国特色：必须以中国特有的历史文化和现实经验作为土壤去培植马克思主义文学理论。必须吸收中国传统的文学理论遗产，寻求马克思主义文学理论与中国传统文学理论的结合点。 当代性：必须在研究中国当代文学发展情况的基础上，概括当代社会主义文学实践的新经验，回答当代社会主义文学运动提出的新问题。必须面对世纪西方文论的挑战。随着科学的发展，世纪出现了许多新的学科，诸如符号学、解释学、现象学、价值学、信息论等。 生活活动：是以生产活动为基础的，人类生存、繁衍和发展的活动系统的总称。本质力量的对象化：在生产劳动中，人改造了自然，使自然变化了人化的自然；同时，人在改造自然的过程中也改造了自己，使自己被自然所丰富所改造。 文学活动的“四个要素”：作者、世界、作品、读者 文学活动的对话性结构：指文学活动不同要素之间的互动关系。围绕作品这个中心，作者与世界、读者之间建立起来的是一种话语伙伴关系。其中，分别够成了若干对主体间性关系，包括自我与自我、自我与现实他者、自我与超验他者以及自我与潜在他者。在文学活动中，主体和对象的关系始终处于发展与变化之中。一方面是主体的对象化，另一方面是对象的主体化，正是在主体对象化和对象主体化的互动过程中，才生动地显示出了文学所特有的社会的和审美的本质属性。文学本体论：英美新批评强调文学作品的本体地位提出这一观点，代表人物是兰塞姆，认为文学活动的本体在于文学作品而不是外在的世界和作者。 劳动说：文学原始发生的主要学说之一，把劳动作为文学的起点。劳动提供了文学活动的前提条件，劳动产生了文学活动的需要，劳动构成了文学描写的主要内容，劳动制约了早期文学的形式。 物质生产与精神生产的“不平衡关系”：指文学进程、发展与经济的发展并不总是同步的。有时甚至是反方向的发展。这种不平衡有两种典型的体现：一是某些文艺类型只能兴盛在生产发展相对低级的阶段随生产力的发展，它的繁荣阶段也就过去了。另一种情况是艺术生产与物质生产的发展水平并不是呈正比例，经济落后的国家或地区可能在文学艺术上反而领先。 文学的含义：简言之，文学是一种语言艺术，是话语蕴籍中的审美意识形态。当然文学的含义是变化发展的。 话语：话语是一种具体的社会存在形态，是指与社会权利关系相互缠绕的具体言语方式。是特定社会语境中人与人之间从事沟通的具体言语行为，即一定的说话人与受话人之间在特定社会语境中通过文本而展开的沟通活动， 话语蕴籍：是指文学活动的蕴蓄深厚而又余味深长的语言与意义状况，表明文学作为社会话语实践蕴涵着丰富的意义生成可能性。
数字媒体艺术毕业论文题目 题目名称:摄影“美学”浅论 详细介绍:随着人民生活水平的提高、科技的进步,玩摄影的人越来越多。入门门槛的降低使得人们更多的参与到摄影作品的创作当中来。通过对美学观念的剖析,能够较容易提升自己的照片价值。 题目名称:摄影作品色彩的控制与运用方法 详细介绍:在摄影的创作与表现过程中,对色彩的控制与运用是最重要的,能够创造性地营造图面色彩氛围,是摄影的灵魂 题目名称:平面设计中“秩序感”的重要作用 详细介绍:在设计艺术中构成的基本形式是形态的秩序组合,通过对秩序美的内涵分析,讨论秩序美在平面设计中重要作用。 题目名称:中文文字字体的演变与制作技术发展的相关性研究 详细介绍:历史的进步都是与生产力的发展相关的,艺术设计中的字体演变也是随着生产生活实践的发展不断变化的,对其相关性的研究,可以更好的理解不同字体的美学意义。 题目名称:字体设计在艺术设计中的重要性 详细介绍:文字是传达设计信息的重要元素,在实际操作中,我们不可忽视文字符号所承载的信息,发挥其信息传播、情感传递和视觉审美功能。 题目名称:摄影构图中的主体大小与观赏距离的关系研究
详细介绍:摄影中很多原则都是以视觉观赏特性为出发点的,拍摄中和拍摄后的很多注意事项都以此为依据。后期对于画面构图的评判,主体在画面中的大小,放大的尺寸与观者的观赏距离有一定关系 题目名称:如何选择适合自己的相机 详细介绍:摄影入门门槛的降低使得更多的爱好者参与到拍摄活动当中来,购买相机往往就成为入门者的困惑,通过对摄影实务分析,做出中肯的建议 题目名称:数码摄影图片格式的发展演变 详细介绍:分析传统摄影转入数码摄影过程中,出现的数字图片文件格式,比较其优劣特征题目名称:马格南图片社的历史沿革 详细介绍:通过史料分析,整理马格南图片社的建立与发展历程
第一章数字媒体艺术设计概论 1.数字媒体艺术：属于广义的媒体艺术的一个艺术分支，是基于计算机语言和数字媒介的一门新型艺术形式，是科学、艺术何伟媒体相互交叉领域和实践应用科学。是指以数字科技和现代传媒技术为基础，将人的理性思维和艺术感性思维融为一体的新艺术形式。不仅有艺术本身的魅力，而且其应用技术和表现手段，也是目前艺术设计领域中最有生命力和发展潜力的。 2.数字媒体艺术的表现特征 （1）主要以计算机为主要创作工具或展示手段； （2）数字媒体艺术的交互性和结果不确定性； （3）数字媒体艺术作品具有更丰富的媒体表现形式； （4）数字媒体艺术作品具有更广泛的表现题材 3. 新媒体艺术的双重属性 (1)基于新媒体的先锋艺术前卫交互性沉浸体验虚拟现实(2)基于设计的大众艺术应用媒体大众娱乐性 4. 数字媒体艺术创作方法 （1）算法式。（2）交互式。（3）人工智能的数字媒体艺术。 5 算法式：目前最具有代表性的算法式艺术当属于分形艺术和非真实渲染。 6 数字媒体艺术的理论研究内容: ( 1 ) 数字媒体艺术本体研究（2）数字媒体艺术发展史的研究 （3）数字媒体艺术创意方法学得研究，即对数字媒体艺术创意规律的研究。包括广告、影视、媒体公司的案列研究、创意思维、作品分析、调研与统计，受众行为和心理研究、设计步骤与流程研究等内容。 7 数字媒体艺术作为媒介产品的结构体系 时基媒体设计领域交互产品设计领域互动娱乐设计领域传统媒体延伸领域 8 数字媒体艺术是“数字技术+艺术观念+媒体变革”的历史产物。电脑科技和网络技术、视觉传达和艺术设计、信息和社会服务、媒体文化和大众传媒四者构成了数字媒体艺术的“金字塔”四个侧面。 9 列夫·曼洛维奇《新媒体语言》媒体有五个原则：数字化、模块化、自动化、可变性、编码译码。数字化不仅是新媒体艺术的技术基础，而且也代表了其美学特征。 10 尼葛洛庞帝认为数字媒介或者新媒体具备了超出媒介本身的更多的属性和功能。 11 沉浸交互式作品 主要在艺术场馆、博物馆、公共空间展示并多以“环境体验”或“多通道交互”的人机交互模式形式出现。作品反馈时间往往间接、环绕、滞后、延迟的特征，而观众通常“沉浸”与虚拟计算机交互环境，并通过作品的互动探测装置与作品互动。作品借助灯光、音响、震动、动漫等形式响应观众。 12 界面式与沉浸交互装置艺术的比较 比较类型界面式交互沉浸式交互 自由度体验对交互墙或屏幕依赖性较高部分依赖交互墙或屏幕，自由度高 沉浸感体验观众受周围环境因素影响较大封闭或半封闭空间加强了沉浸体验 心理的体验直接的、瞬间的、视觉化的间接的、环绕的、滞后的、多通道的
数字媒体艺术系就业分析 数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅，技术与艺术相结合的新兴学科，。主要培养能满足信息时代社会发展需要，具有扎实的图形图像技术技能和美学修养，系统掌握数字媒体艺术设计和制作的相关软件技术，熟悉数字媒体艺术设计和创作的一般规律，具备从事现代多媒体出版、网络媒体艺术设计等高级数字媒体艺术设计及创作的应用型高级专门人才。 这是传统教育人才培养的空白，又是新兴产业市场崛起的急需。数字媒体艺术人才就业面非常广，从事行业包括电视台、影视动画制作单位、互动娱乐公司、传媒与广告公司、数码艺术公司、电视频道及栏目包装部门、展示设计公司、形象企划公司、多媒体与网页设计、室内装修设计、产品造型设计、电视剧制作部门、动画公司等热门行业就业。无论是实现梦想、施展才华，还是寻找机遇、兴趣爱好，投身到数字媒体艺术领域，极具发展潜力。 数字媒体专业就业前景广阔。下列为我院08级数字媒体艺术专业学生就业情况分析： 1、我院数字媒体艺术08级下设有两个行政班，共招收**名本科生。 从上表可以知道，在毕业生择业时，灵活就业以其临时性和弹性工作等灵活形式，成为我院数字媒体专业毕业生的首要选择。在当今社会竞争日趋激烈的就业形势下，少数的毕业生选择依靠自己的资
本、资源、信息、技术、经验以及其他因素自己创办实业，从而很好的解决自身就业问题。******两名我院数字媒体艺术系，专业技能扎实，同时又具备一定的创业条件的同学，在2012年初经过精心筹划，在我院就业指导老师的帮助下，成立了********公司，目前，公司各方面运作正常，蒸蒸日上。 由于我院就业资源丰富，大部分毕业生都直接选择了就业。就业的行业集中在******等领域。然而，对于一部分想继续深造的同学来说，选择了报考研究生，我院数字媒体艺术系08级共有**人报考2012年研究生考试，占专业总人数的**。 3 从上表统计分析来看，企事业单位成为毕业生的首要选择，** 的毕业生选择了企事业单位。三资企业以其良好的经营模式、独特管理理念成为了毕业生的第二选择，而数字媒体艺术系学生普遍英语成绩较好也是促成这一选择的重要原因之一。较少的同学选择了国企，高门槛、较好的福利待遇、稳定的发展趋势和沉甸的企业文化是国企受到青睐的原因。 我院毕业生在择业标准上呈现出明显的多重性。在多重标准中，学以致用、利于深造和待遇优厚是相对集中的因素，“工作条件好，能发挥个人才干”放在了第一位；其次，“收入高、待遇好”的单位放在第二位；“学习条件好，有利于深造”在第三位。 学生在就业地域的选择上，存在着固守大城市、开放地区，而不愿意去老少边穷地区的倾向。调查表明，相当多的学生把到珠三角和长三角作为自己未来安身立命的首选场所。在珠三角地区和长三角，
文学理论名词解释汇总（2） 叙述声音：体现叙述者叙述动作的口气或基本态度。显在叙述者、隐在叙述者。 三分法：把文学作品为成三大类：叙事作品、抒情作品、戏剧作品。 抒情作品：表现传达作者以情感为核心的内在心性的文学作品。 情感：人对与之人发生关系的客观事物的态度的体验。 情绪：人对客观事物是否符合自己需要而产生的体验。人对外界刺激带有特殊色彩的主观态度。 审美情感：审美主体对客观审美对象是否符合自己需要所作出的一种心理反应、态度和体验。 艺术情感：对客观现实与表现对象持特定审美态度的一种情感体验。 表现论：认为艺术的本质在于表现情感，又称情感论。 托尔斯泰传达论：借助“外在符号”“传达”“感情” 诗可以兴、可以观、可以群、可以怨：兴，抒发情感；观，反映社会生活；群，沟通人与人；怨，批评时政。 抒情原则：在创作过程中，处理情感与理性、现实、语言等关系问题上，有意无意遵循的原则。 古曲主义：拥护王权；理性绝对化，否定感情的意义；
运用民族规范语，恪守“三一律”；明显的保守性。 灵感：文思敏捷、思维活跃、注意力高度集中的很顺利的创作心境。 抒情策略：创作时，在语法或修辞采用某种方法和手段以达到抒情的目的并强化抒情效果。 原型意象：在某种抒情传统中长期反复使用并因之产生了固定内涵的模式化意象。 抒情母题：在某种抒情传中基于某种原型意象而形成的内涵相对固定的大型主题。 抒情小品文：一种短小而富有抒情意味的散文。 抒情的语法策略：从语言的结构方式这一角度强化抒情效果的方法和手段。 抒情的修辞策略：运用各种修辞方式强化抒情效果的方法和手段。 文学风格：作家的创作个性在文学作品的有机整体和言语结构中所显示出来的、能引起读者持久的审美享受的艺术独创性。 创作个性：作家的气质禀赋、世界观、艺术观、审美趣味、艺术才能、审美追求等主观因素综合而的一种习惯性的行为方式。在日常个性的基础上升华。它支配着文学风格的形成和显现。
HUBEI UNIVERSITY OF EDUCATION 高等教育自学考试毕业设计（论文） 题目现代的数字媒体艺术 专业班级08级数字媒体艺术 学号017608200043 姓名艾余超 指导教师姓名、职称唐克石讲师 所属助学单位继续教育学院教学一部 2012年 2月9日
目录 摘要 1绪论 1.1 本题的理论及实际意义 1.2 综述国内外有关本题的动态和自己的见解 1.3 本题的主要内容及写作提纲 2 数字媒体的发展,现状和应用发展方向 2.1 数字媒体艺术的发展历史 2.2 数字媒体艺术的现状 2.3. 数字媒体艺术的应用发展方向 3 数字媒体的影响 3.1新媒体对于艺术创作的影响 3.2新媒体与传统媒体最大的区别 3.3新媒体艺术的表现形式 4 数字媒体的发展性 4.1数字媒体的前景 4.2专业方向专业方向 4.3数字媒体艺术的就业方向 5结论
摘要 科学的发明和发现被大量运用带给人类前所未有的便捷与刺激。如今,一种跨媒体的,具有独特艺术形式和语言的新艺术——数字媒体艺术在技术与艺术紧密结合下深深地影响了人类对世界的认知。数字媒体艺术正在为越来越多的人们所认识,同时也在深刻影响着社会的发展和人们的生活。而人类艺术发展史就是一部媒体与科技的演变史。数字媒体艺术归根结底属于艺术，具有艺术价值，不同于完全功利性的商品。“观照数字技术的人本内核，数字媒体艺术的成熟首先有赖于人机共生，换句话就是人脑和电脑的生命性整合。”而且对于从事数字媒体艺术行业的人，也有一定具体要求，必须具备良好的艺术化修养。该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。“数字媒体艺术”那当然就是艺术类专业，与我们一般理解的、传统意义上的“艺术”所不同的，只是这个专业的定位在学科领域有一定的交叉和细化，是关于媒体领域的，表现方式为数字化的，也就是“换笔”了的艺术类专业。在国家2011年的学科目录中，“数字媒体艺术专业”属于艺术学的“1305 设计学(可授艺术学、工学学位)”。这的确是一个新专业，她充分体现了社会分工的细化、融合和时代的进步与发展。事实上，当我们从工业社会迈进信息社会门槛的时候，艺术家与科学家都不约而同地猛然发现，艺术与科学竟然同处一个载体中，以至于达到密不可分的程度。这种密不可分的现象，几乎遍及艺术与科学的任何一个领域，舞蹈、音乐、绘画、戏剧、影视……一切都离不开新技术，有了新技术，传统的艺术形式才更加绚丽多彩。艺术需要借助科学技术来塑造形象，创造更新、更奇、更异的艺术效果；科学也同样需要调动一切艺术手段，证明和推销自己的新技术，依赖艺术无边的想象来创新。信息社会为艺术与科学的结合，提供了更广阔的天地；艺术与科学也在这个广阔的新天地里，上演着更加引人入胜的一幕。数字媒体艺术专业应运而生，她理所当然地走在了艺术与科学携手的最前沿。 关键词：数字媒体艺术；艺术
中传数字媒体艺术硕士各细分专业介绍 数字媒体艺术硕士专业致力于培养具有扎实理论基础，并适应特定行业或职业实际工作需要的应用型高层次专门人才。其专业方向如下： 数字媒体理论与实践方向； 交互媒体设计方向。 以上方向的考试科目是一样的，具体是 ①101思想政治理论 ②201英语一、202俄、203日语三选一 ③723数字媒体艺术理论基础 ④817综合考试[艺术学] 中传数字媒体艺术考研难度分析 本文系统介绍中传数字媒体艺术考研难度，中传数字媒体艺术硕士就业，中传数字媒体艺术考研辅导，中传数字媒体艺术考研参考书，中传数字媒体艺术考研专业课五大方面的问题，凯程中传数字媒体艺术考研老师给大家详细讲解。特别申明，以下信息绝对准确，凯程就是王牌的中传考研机构！ 一、中传数字媒体艺术考研难度大不大，跨专业的人考上的多不多? 中传数字媒体艺术硕士15年的招生人数为13人，其中包含保送生4人。考试难度不高，每年都会有二本三本学生考取，据凯程从中国传媒大学内部统计数据得知，每年在录取的学有55%是二本跨专业考生，而在中传数字媒体艺术硕士的考生中95%是跨专业考生，在录取的学生中，基本都是跨专业考的。 在考研复试的时候，老师更看重跨专业学生自身的能力，而不是本科背景。其次，数字媒体艺术硕士考试科目里，艺术综合考试和数媒艺术理论基础本身知识点难度并不大，跨专业的学生完全能够学得懂。即使本科学数字媒体艺术的同学，专业课也不见得比你强多少（大学学的内容本身就非常浅）。在凯程辅导班里很多这样三跨考生，都考的不错，而且每年还有很多二本院校的成功录取的学员，主要是看你努力与否。所以记住重要的不是你之前学得如何，而是从决定考研起就要抓紧时间完成自己的计划，下定决心，就全身心投入，要相信付出总会有回报。 二、中传数字媒体艺术硕士就业怎么样？ 中传数字媒体艺术硕士专业就业实践多，学生动手能力强，且中传在数字媒体艺术领域的名气非常大，校友众多，就业不是问题。 据中国传媒大学就业办公室的老师介绍，中传每年的就业率都保持在95%以上，毕业生整体需求还是比较旺盛的，大部分的专业供需比在1：4以上，每年学生大部分进入全国各地的省市地区的广播、电视、报刊、网络、电影等传媒机构和相关行业。社会对中传的办学水平和人才培养质量也给予很高的评价。 三、中传数字媒体艺术硕士各细分专业介绍 数字媒体艺术硕士专业致力于培养具有扎实理论基础，并适应特定行业或职业实际工作需要的应用型高层次专门人才。其专业方向如下： 数字媒体理论与实践方向；
数字媒体艺术概论期末范围整理 第一章 1、媒体的定义 媒体又称媒介，指的是具备承载信息传递功能的物质或实体，是集文字、图形、静像、动像、声音、语 言等多种形态媒介的综合体。 2、国际电信联盟定义的五种媒体 媒体类型媒体示例媒体描述媒体特征 声音、语言、文字、音乐、图像、直接作用于人的感官的媒 感觉媒体信息的接受对象视频、动画、文字体 表示媒体JPEG、 GB2312、 MOV、 MPEG 计算机的媒体信息编码信息的编码和表示 显示媒体音箱、显示器、打印机计算机信息的输出显示信息的输出和呈现 存储媒体磁带、硬盘、移动硬盘、U 盘存储信息的载体 信息的存储和传输 传输媒体电缆、光缆、微波、数据线传送数据信息的物理介质 3、传统媒体和新媒体的分类（五类传媒） 媒体类型媒体示例媒体特征媒体分类 报纸、杂志、图书、宣传单、海 第一传媒纸质媒体：依赖纸张、油墨的媒介 报、手册 传统媒体 第二传媒第三传媒 第四传媒 广播、收音机、电台、留声机模拟音频信号，收音机终端 电视、高清电视（ＨＤＴＶ）基于模拟图像信号的媒体，电视终端 数字电视、 DAB、数字电影、数传统媒体的数字化延伸、媒介生产流程的数字动画字化，依靠传统媒介终端 因特网、电子书、电子杂志、光交依赖电脑为终端、基于数字化网络的新媒体 盘、 IPTV、网络视频、宽带、网互 媒体、以交互性为主要特征 站、博客媒 第五传媒手机、 PAD、3G、MP3、电子书阅移动、便携式媒体，基于无线宽带的体
读器、 iPad 、 iPhone数字化网络的媒体 4、媒介发展的 6 个阶段 ① 以口头语言为代表的声音传递阶段 ② 以书面文字为代表的图文表达阶段 ③ 以造纸术和印刷术为代表的图文记载阶段 ④ 以电报、电话、照相、传真、录音、广播等为代表的图文声分载阶段 ⑤ 以电视、摄像、录像、电脑为代表的声像多媒体共载阶段 ⑥ 以因特网、宽带、、智能手机为代表的信息分享与共享阶段 5、数字媒体艺术的定义 数字媒体艺术属于广义的媒体艺术的一个分支，是基于计算机语言和数字媒介的一门新型艺术形式，是 科学、艺术和媒体相互交叉领域和实践型应用学科。 6、数字媒体艺术创作方法的分类和比较 算法式创作交互式创作人工智能式创作 使用 photoshop 和 3ds max 等工具 基于公式和算法基于计算机逻辑运算 人机交互界面 编程员操作编程员操作 非编程员操作 键盘实现电脑“自主”绘画和判断 “画笔”和鼠标实现 非社会主流应用科学内部探索 社会主流应用 较长期的培训和实践计算机“自主”绘画 较短期的培训和实践 7、交互式数字媒体艺术的五种类型 ① 数字会话和插图系统 ② 动画设计软件系统 ③ 数字视频处理软件系统 ④ 虚拟环境和交互界面设计系统
数字媒体艺术专业前景分析 数字媒体艺术专业需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题，该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。 据业内人士统计，目前我国对数字媒体艺术人才的缺口，大约每年在15万左右。数字媒体行业在中国仅电视卡通业一个分支就存在着200亿元/年的巨大市场，多媒体产业已成为一个发展规模可观的经济产业。另据有关专家介绍，中国传统媒体发展到现在已经很成熟了，随着计算机技术、网络技术的加入，人们对视觉美感的要求越来越高，数字媒体产业将具有巨大的发展前景。 数字媒体专业发展前景广阔。风险资本终于开始投向了这个前途光明的朝阳产业，即使是向来谨慎的北加州风险投资人也看到了数字媒体的前景。从2014发生的几项重量级收购交易当中，我们可以了解到风险资本聚集到数字媒体产业的原因，例如迪士尼制片厂以 10 亿美元收购业界领先的多渠道网络（MCN）MakerStudios， Facebook 以 20 亿美元收购虚拟现实公司 OculusVR，微软以 25 亿美元买下《我的世界》（Minecraft）的游戏开发商Mojang，苹果以接近 30 亿美元的价格收购 Dr.Dre 的 Beats，还有亚马逊用 10 亿美元将游戏直播网站 Twitch 收入囊中。这 5 项交易的总额已经接近 100 亿美元。 下面有一些关于媒体内容产业来年发展趋势的观点： （1）移动驱动的优质短视频产业兴起，传统媒体公司大举进入 惊魂未定的媒体公司高管人员现在已经觉悟了——如果想向沉迷智能手机的千禧一代展示内容，他们必须成为数字优先的媒体平台。多渠道网络公司的收购步伐将会加快，届时将会有更多的媒体公司投身于并购大战之中，而不是继续探索这个新的内容平台。 部分收购时机成熟的领先多渠道网络包括专注美食的 Tastemade、专注舞蹈的 DanceOn、专注拉美内容的 Mitu、专注体育的 Whistle Sports 以及 Collective Digital Studio。 国际市场也成为了争夺这些视频内容机遇的重要战场（欧洲媒体公司 RTLGroup 最近以 1.5 亿至 2 亿美元收购了美国时尚多渠道网络 StyleHaul，以后还会有更多这样的例子。）（2）主流消费者品牌全力跟进数字媒体 大量的营销费用从传统媒体转投到可测量性更高的数字平台，这种营销活动以品牌赞助内容（不仅仅是广告）的形式呈现，这是数字媒体在广告业务方面首次逆袭传统媒体。数字媒体平台已经向广告技术公司投入了大量的资金，它们希望在最大化投入回报率的同时量化监测品牌的营销成本。 我们已经看到许多广告技术公司的大笔资本退出，例如雅虎最近以 6.4 亿美元收购了BrightRoll。某些品牌甚至走得更远，它们向内容发展和聚合投入大量资金，希望将自己打造成为数字优先的生活媒体公司，红牛就是这样的一个例子。 GoPro、百事和万豪酒店等品牌也曾高调宣布进入这一领域。 （3）YouTube将遭到 Facebook 和 Vessel 等视频平台的围攻 这些声称要“打倒 YouTube”的平台向内容创作者承诺提供更多的关注、资源和利益（包括诱人的真实订阅收入），它们希望藉此挖走 YouTube 平台的内容创作者。 （4）传统付费电视的成套节目播放模式也会遭到去年兴起的“大规模解绑”运动的冲击 在一年之前（甚至是在半年之前）无法想象的事情现在竟然成为了现实——HBO、CBS 和
文学观念：文学观念就是对文学的看法，是对“文学是什么”的回答。文学观念是发展变化的。 再现说：在文学四要素中强调“世界”与“作品”的对应关系，即认为作品是对世界的摹仿或再现。 客观说：在“文学四要素”中，客观说把作品抬到高于一切重于一切的地步，认为作品一旦从作家的笔下诞生之后，就获得了完全客观的性质，它既与原作家不相干，也与读者无涉，它从外界的参照物中孤立出来，本身是一个自足体，出现了所谓的“客观化走向”。 文以载道：中唐时期韩愈等古文运动家提出，经宋代理学家的解释得到完善。“文以载道”的意思是说“文”像车，“道”像车上所载之货物，通过车的运载，可以达到目的地。如果车装饰得很漂亮，却不载物，那么车再美也是无用的。可见文学也就是传播儒家之“道”的手段和工具。这样的文学观念偏于文学的教化目的。 寓教于乐：古罗马时期的思想家贺拉斯提出。认为文学的摹仿要达到“既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望”。这是一种既重视摹仿又重视读者得到快感和教益的文学观念。 文学的定义：文学作为一种人类的文化形态，它是具有社会的审美意识形态性质的，凝聚着个体体验的，沟通人际的情感交流的语言艺术。 价值阅读：价值阅读表示阅读者“试图尽可能敏锐和准确地描述出他在作品中所发现的价值”。当然这里所说的价值，首先是文化价值。 审美：审美是心理处于活跃状态的主体，在特定的心境、时空中，在有历史文化渗透的条件下，对于客体的美的观照，感悟、判断。 情致：由黑格尔提出。情致是两个方面的互相渗透，一方面是个体的心情，是具体感性的，是会感动人的，另一方面是价值和理性，可以作为认识。但这两个方面完全结合在一起，不可分离。因此，对那些情致特别微妙深邃的作品，它的情致往往是无法简单地用语言传达出来的。 虚静：中国古代文论概念。“虚静” 就是使人的精神进入一种无欲无得失无功利的极端平静的状态，这样事物的一切美和丰富性就会展现在眼前。所以“虚静”可以理解为审美活动时的心理状态。 艺术真实性：简括地说，艺术真实性是指文学作品的艺术形象的合情合理的性质。 体验：所谓体验是经验中见出意义、思想和诗意的部分。 “出入”说：王国维提出。作家的体验不但要能“入”，而且要能“出”：诗人对宇宙人生，须人乎其内，又须出乎其外。人乎其内，故能写入。出乎其外，故能观之。入乎其内，故有生气。出乎其外，故有高致。”“入乎其内”就是“移情”式体验。“出乎其外”就是体验主体对体验的反刍。 文学文本：文学文本是供读者阅读的包含完整意义的实际语言形态，是文学这种语言艺术品的基本存在方式。 文学语言组织：文学语言组织是文学文本的最基本层次和直接现实，它是一种具有表现目的和表现性及个性。 语言层面：语言层面是文学语言组织的基本层面两种形态。 节奏：节奏是文学语言层面的基本形态之一，是语言在一定时间里呈现的长短，高低和轻型，高低和轻重型。 音律：音律也称声律，声韵或韵律，是文学的语言层面的基本形态之一，是由声调，语调和韵的变化和协调而形成的内部和谐状况。 文法层面：文法层面是文学语言组织的基本面之一，它是文学语言组织在语词，语句和篇章方面的构面法则。文法通常有三类：词法、句法和篇法。 词法：词法，又称字法，是文法层面的类型之一，是特定文本内语词的构成法则。
毕业（设计）论文开题报告书 （注：这一部分比较灵活，从内容而言主要是以上的2点就可以了，我给出的只是格式参考，内容层次不作为参考） 一本题的理论及实际意义 1.1.1数字媒体艺术的理论 随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。数字媒体艺术专业是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题，该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、 既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设 计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。随着计算机技术、网络技术和数字通信 技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编 程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。 1.1.2数字媒体艺术的实际意义 该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒 体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与 技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。“数字媒体艺术”那当然就是艺术类专业，与我们一般理解的、传统意义上的“艺术”所不同的，只是这个专业的定位在学科领域有一定的交叉和细化，是关于媒体领域的，表现方式为数字化的，也就是 “换笔”了的艺术类专业。在国家2011年的学科目录中，“数字媒体艺术专业” 属于艺术学的“1305 设计学（可授艺术学、工学学位）”。这的确是一个新专业，她充分体现了社会分工的细化、融合和时 代的进步与发展。事实上，当我们从工业社会迈进信息社会门槛的时候，艺术家与科学家都不约而同地猛然发现，艺术与科学竟然同处一个载体中，以至于达到密不可分的程度。这种密不可分的现象，几乎遍及艺术与科学的任何一个领域，舞蹈、音乐、绘画、戏剧、影视……一切都离不开新技术，有了新技术，传统的艺术形式才更加绚丽多彩。艺术需要借助科学技术来塑造形象，创造更新、 更奇、更异的艺术效果；科学也同样需要调动一切艺术手段，证明和推销自己的新技术，依赖艺术无边的想象来创新。信息社会为艺术与科学的结合，提供了更广阔的天地；艺术与科学也在这个广阔的新天地里，上演着更加引人入胜的一幕。数字媒体艺术专业应运而生，她理所当然地走在了艺
数字媒体艺术专业方向解析 数字媒体艺术是美学艺术与新时代信息化科技手段相结合的产物，以数字化媒体方式呈现出来的艺术形式。一种则是将传统形式的艺术作品以数字化的手法或工具表现出来，使传统艺术在新的信息时代融合,是一种创作流程的再造。另一种是运用计算机技术及软件、硬件设备和信息科技进行艺术设计创作，以表现新时代信息数字化价值观的艺术形式。 数字媒体艺术的作品主要表现为基于数字信息平台创作、基于数字信息平台传播的艺术作品。这种类型的数字媒体艺术，其产生与传播都将依赖于数字信息技术的支持，创作者在数字媒体艺术平台上完成整个创作过程，并利用一定的媒介传播扩散。 一、数字媒体艺术的特征 数字技术的运用是对本性开放、自由的追求，数字技术并非是因为技术的自然发展而水到渠成的结果，它是人们为了一个共同的目标——自由交流、全方位沟通而作出的选择。 二、数字艺术的基本特征 多元化、虚拟性、交互性。 数字艺术的创作和展现均是创作者和欣赏者之间互动交流的过程，在数字艺术形态下，艺术作品欣赏者可以毫无顾虑的参与到艺术的创作修改中，欣赏活动成了名副其实的“二度创作”。 三、数字艺术工具的特征 计算机多媒体处理设备，海量存储系统等。数字艺术创作平台的智能属性对艺术创作过程和模式都有影响。它改变了创作者与工具之间的关系，它们不仅仅是创作的工具，同时他们还可以与创作者之间进行沟通合作。利用工具进行模拟场景的实现，给计算机参与艺术创作带来了更广阔的空间。 四、数字技术传播媒介的特征 独立数字存储媒介能够充分利用数字化信息的高效、高质的存储特性，能够以无损质量永久保存各类多媒体信息，便携性。 五、数字媒体时代艺术的特点