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12017年中国艺术研究院【音乐学】考研招生人数、考试科目、导师信息
学科、专业名称（代码）研究方向指导教师考试科目
130200音乐与舞蹈学
01少数民族音乐研究邓钧副研究员①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
02戏曲音乐研究刘静研究员①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
03戏曲音乐史论孔培培副研究员①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
04音乐考古学王清雷副研究员①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
05音乐学研究田青研究员①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
06中国音乐史项阳研究员①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
07中国音乐史学、音乐文献学李玫研究员
①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
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208中国近现代音乐史李岩研究员①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
09中国古代音乐史李宏锋副研究员①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
10中国近现代音乐史石一冰副研究员
①101思想政治理论
②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
11民族器乐表演艺术研究（弹拨乐演奏方向）吴玉霞一级演员①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语
③611艺术概论
④820音乐史论
【育明教育推荐】2017年中国艺术研究院【611艺术概论】主要参考书
《艺术学概论》彭吉象
《艺术概论》王宏建
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32015年中国艺术研究院【611艺术概论】考研真题（学术型）
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一、名词解释(育明教育提示：共8题，每题5分，共40分)
1、孔子
2、康德
3、风骨
4、匠气
5、民间艺术
6、细节真实
7、艺术典型
8、艺术经典
二、简答(育明教育提示：3题选2题，每题15分，共30分)
1、如何理解《文心雕龙》中“文变染乎世情”。
2、电子书和纸质书的对比。
3、如何理解艺术的感染力。
三、论述(育明教育提示：3题选2题，每题40分，共80分)
1、论述艺术作品中的雅与俗。
2、艺术创新与继承传统的关系。
3、谈谈艺术家的人品与艺术作品之间的关系。
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42017年中国艺术研究院【611艺术概论】考研重点笔记资料总结
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造型艺术的审美特征：
（1）造型性与直观性。造型艺术最基本的特征就是造型性。它是指艺术家运用一定的物质材料，塑造出欣赏者可以通过感官直接感受到的艺术形象。绘画是用线条、色彩在二度空间里塑造形象，摄影是用影调、色调在二度空间里创造形象，雕塑则是用泥土、木石在三度空间里创作出具有实在物质性艺术形象，书法则是通过笔墨、布白、结构、用笔来创造神采，呈现精神气韵。它们的共同特点都是以塑造客观事物的形象来作为基本的表现方式，所以说，造型性是这类艺术最基本的特征。
直观性，或称视觉性，也是造型艺术的重要特征之一，它是由造型性派生出来的。造型艺术所塑造的艺术形象，不论是一幅绘画，一件雕塑，或者一幅摄影作品、一件书法作品，都是直接诉诸欣赏者的眼睛，凭借视觉感来感受的。这个特征，使造型艺术同文学、音乐等其它艺术门类区别开来。
（2）瞬间性与永固性。造型艺术要反映客观现实生活，就必须找到恰当的表现方式，也就是在动和静的交叉点上，抓住客观事物发展变化的某一瞬间形象，将它用物质材料和艺术语言固定下来，这就是造型艺术瞬间性的特点。如何造取事物运动变化过程中最精彩的瞬间，成为画家、雕塑家、摄影家们创作过程中至关重要的一个问题，也成为美学家、艺术家们十分关注的一个课题。
由于造型艺术必须采用物质材料和艺术语言将事物发展变化的典型瞬间固定下来，使得造型艺术在具有瞬间性特点的同时，也具有了永固性的特点。所谓永固性，就是指造型艺术的瞬间形象一旦被创作出来，也就同时被物质材料固定下来，可以供人们多次欣赏，甚至可以千百年流传下去。相比之下，舞蹈、曲艺、戏剧、戏曲等表演艺术或综合艺术则不能够将艺术形象物化固定下来，只能一次次表演来创造形象，在录音录像等现代化传播技术发明之前，它们也无法流传后世。正因为如此，流传至今的原始艺术作吕，其中相当数量是绘画、雕塑等造型艺
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5术作品。造型艺术的永性，使这些古的艺术品能够被若干年后的现代人所欣赏。
（3）再现性与表现性。造型艺术的基本特征是再现性空间艺术，再现性自然成为它最重要的审美特点之一。但是，造型艺术同样要表现形象的内在意蕴，表现艺术家的情感，因此，表现性也是造型艺术一个重要的审美特征。造型艺术中，摄影可以最逼真地再现现实生活中的人物、事物和景物。摄影作品被当全真实可造的历史文献，具有认识和审美双重价值，成为珍贵的文献资料。造型艺术离不开表现性，需要通过艺术作品来表现艺术家的思想情感与审美追求。
第七章表情艺术
1．表情艺术的内涵：是指通过一定的物质媒介(音响、人体)来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，主要指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。
2．表情艺术类型特征：
（1）音乐艺术。音乐是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象，传达思想感情，表现生活感受的一种表现性时间艺术。它是人类社会历史上产生最早的艺术种类之一，也是日常生活中人们最喜爱的艺术种类之一。从某种意义上讲，音乐是声音的艺术、时间的艺术，也是表现的艺术、再创造的艺术。
音乐可以根据人们歌唱的特点，分成男声（包括高音、中音、低音三种）、女声（包括高音、中音、低音三种）和童声三类。声乐还可以根据演唱的方式分为独唱、齐唱、重唱、合唱、对唱、伴唱等多种形式。近年来，我国声乐一般又被划分为民歌唱法、美声唱法和通俗唱法三大类。
民歌唱法，可细分为汉族民歌与少数民族民歌，在演唱方法上大多比较自然质朴，具有浓郁的民族风格和地方特色。
美声唱法，源于意大利，它追求声音效果，讲究发声方法，注意运用华彩和装饰唱法。
通俗唱法，是现代工业社会电子传播技术广泛运用后出现的一种歌曲演唱法，需要演唱者手持
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6话筒进行演唱，对演唱者本人的声乐训练没有太多严格的要求。中国声乐发展的新趋势，更是出现了“通俗唱法时尚化，民族唱法多样化，美声唱法国际化”的新现象。
器乐的划分法也很多，根据器乐的不同种类和演奏方法，可以分为弦乐、管乐、弹拨乐和打击乐四大类。器乐还可以根据演奏方式的不同，区分为独奏、重奏、齐奏、伴奏、合奏等多种形式。
从体裁形式来划分，器乐又可以分为序曲(如《威廉·退尔》序曲)，组曲(如巴赫的《法国组曲》)，夜曲(如肖邦的《升F 大调夜曲》)，进行曲(如柴可夫斯基的《斯拉夫进行曲》)，谐谑曲(如萧邦的四首钢琴谐谑曲)，叙事曲(如勃拉姆斯的《爱德华》)，幻想曲（如康弗斯的《神秘的号手》），狂想曲（如李斯特的《匈牙利狂想曲》），随想曲（如柴可夫斯基的《意大利随想曲》），舞曲（如约翰·施特劳斯的《蓝色多瑙河圆舞曲》），协奏曲（如贝多芬的《D 大调小提琴协奏曲》），交响音画(如穆索尔斯基的《荒山之夜》)，以及气势磅礴、结构宏大的交响曲(如贝多芬的《英雄交响曲》)等等。
音乐的艺术语言和表现手段非常丰富，主要包括旋律、节奏、和声、复调、曲式、调式、调性等。最主要的是前三者，旋律堪称音乐的灵魂，节奏体现出音乐的时间感，和声体现出音乐的空间感。
“旋律”，音乐最主要的表现手段，它把高低、长短不同的乐音按照一定的节奏、节拍以至调式、调性关系等组织起来，塑造音乐形象，表现特定的内容和情感。旋律具有很强的艺术表现力，它可以表现出音乐的内容、风格、体裁，甚至还可以体现出音乐的民族特色和地域特征，因此，人们常把旋律称为音乐的灵魂。
“节奏”，音乐最基本的表现手段，是指音响的长短、强弱、轻重等有规律的组合，它是旋律的骨干，也是乐曲结构的主要因素，使乐曲体现出情感的波动起伏，增强了音乐的表现力。“和声”，音乐最基本的表现手段之一，指多声部音乐按照一定关系构成重叠复合的音响现象，使音乐具有结构感、色彩感和立体感。此外，复调、曲式、调式、调性，以及速度、力度等音乐语言和表现手段，也都是通过有规律的变化与组合，共同将乐音在时间中展开来塑造出音乐形象。
“交响乐”，有音与音之间和谐结合的意思。这个词早在文艺复兴时期就被大量使用，但其内涵和现在全无共同之处。现代关于交响乐的概念，形成于十八、十九世纪之交。以海顿、莫扎
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7特、贝多芬三位音乐巨匠为首的维也纳古典乐派，使得交响乐真正进入了黄金时代。交响乐可以说是音乐艺术的精髓，是音乐创作的最高形式。
近现代欧洲音乐史上最重要的音乐流派主要有：
古典乐派，是从18世纪下半叶至19世纪初在维也纳形成的以古典风格为创作标志的音乐流派，以海顿、莫扎特和贝多芬三人为主要代表，这个流派推崇理性和情感的统一，追求艺术形成的严谨和完美，创作手法上注重戏剧的对比、冲突和发展，成为当时的典范。
浪漫乐派，是19世纪在欧洲兴起的音乐流派，浪漫乐派音乐最大的特点就是强调激情，强调抒发主观情感，强调表现个性。前期浪漫乐派的代表人物主要是德国作曲家舒伯特和舒曼、匈牙利的李斯特、波兰的肖邦、法国的柏辽兹等人；后期浪漫乐派的代表人物主要是德国音乐家瓦格纳和勃拉姆斯、俄国音乐家柴柯夫斯基等。
19世纪中叶以后，在欧洲各国又兴起和发展了民族乐派，民族乐派主张音乐应当具有鲜明的民族风格和民族特色，注意采用本国的民间音乐作为创作素材，将传统音乐成果与本民族音乐密切结合起来，民族乐派的主要代表人物包括挪威包括的格里格(管弦乐组曲《培尔·金特》等)、捷克的德沃夏克(《新世界交响曲》等)，以及俄国“强力集团”的一批著名音乐家如穆索尔斯基(交响音画《荒山之夜》等)、里姆斯基-柯萨科夫(交响组曲《舍赫拉查德》)和鲍罗丁（交响音画《在中亚细亚草原上》)等。
（2）舞蹈艺术。舞蹈是以经过提炼加工的人体动作来作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，表达人们的思想感情的一种艺术样式。舞蹈是人类历史上最古老的艺术之一。远古时代原始社会的先民们就已经开始了图腾舞蹈活动，并且把它作为图腾崇拜的重要内容，最早的舞蹈常常是歌、舞、乐三者合为一体，既是巫术礼仪，又是歌舞活动。舞蹈自古以来就和人的生活紧密联系在一起，原始舞蹈中就开始以舞蹈形式来模拟狩猎活动或战争场面。
艺术舞蹈，是指专业或业余舞蹈家通过艺术创作在舞台上表演的艺术作品。这类舞蹈常常需要较高的技艺水平，完整的艺术构思，鲜明的主题思想和栩栩如生的艺术形象。作为表演性舞蹈的总称，艺术舞蹈有多种分类方法。
从表现形态区分，艺术舞蹈可以分为独舞(由一位演员表演的舞蹈样式，如芭蕾舞剧《天鹅湖》中就有白天鹅独舞与黑天鹅独舞)、双人舞(由两位演员通常是一男一女合作表演的舞蹈形
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8式，如我国舞剧《丝路花雨》中英娘和神笔张的双人舞)、三人舞(包括独立作品的三人舞如《金山战鼓》和舞剧中的三人舞如《天鹅湖》中大天鹅舞)、群舞(也称集体舞，指四人以上合作表演的舞蹈如《红绸舞》等)、组舞(将几个相对完整的舞段组织在一起来表现特定的主题，如《俄罗斯组舞》就是由五个独立的舞段组成)、歌舞(将歌和舞结合在一起的一种载歌载舞的表演形式如《编钟乐舞》等)。
从表现特征区分，艺术舞蹈又可以分为情绪舞(直接抒发舞蹈者思想感情的抒情性舞蹈，如女子独舞《春江花月夜》等)、情节舞(通过简单的情节或事件来塑造人物和表现主题，如《胖嫂回娘家》等)，以及舞剧(一种以舞蹈为主要艺术手段，综合戏剧、音乐、舞美等多种艺术样式的产物，如大型古典芭蕾舞剧《睡美人》和我国的大型民族舞剧《宝莲灯》等)。
从表现风格区分，艺术舞蹈还可以分为古典舞与现代舞、民间舞与宫廷舞等等。尤其是世界上许多民族都有自己独具民族风格、地方特色和文化传统的舞蹈，使艺术舞蹈更加琳琅满目、争芳斗妍。其中，最为引人注目是我国各民族的民间舞和西方的芭蕾。
民间舞是指在民间广泛流传的传统舞蹈形式，它生动地反映出各地区、各民族的性格爱好、风俗习惯和审美趣味，具有强烈的民族风格和鲜明的地方色彩。我国的民间舞源远流长，十分丰富，一般又可以分为汉族民间舞和少数民族民间舞两大类。汉族民间舞常常采用载歌载舞的形式，如秧歌、花灯、二人转等均为如此；还常常利用各种道具来加强舞蹈的造型能力和表现能力，如狮子舞、龙舞、高跷、跑旱船等就是采用业脒制作的道具来增强表演效果；此外，汉族民间舞民常常是自娱性和表演性的结合，参加者为数众多，如秧歌、腰鼓舞等在许多地区广为流传。
芭蕾，是法文芭蕾舞的音译，起源于意大利，形成于法国。古典芭蕾舞有一整套严格的程式和规范，尤其是脚尖鞋的运用和脚尖舞的技巧，更是将芭蕾舞与其它舞蹈品种明显地区分开来。芭蕾舞动作要求规范化，尤其注意稳定性和外开性。稳定性就是芭蕾演员在舞蹈中要注意保持重心，着地的支撑腿要稳定地承受住全身的重量，在急速旋转和托举人物时都要保持稳定；外开性就是芭蕾演员必须通过长年的艰苦训练，使自己的双腿从胯部到脚尖往外打开，与双肩成平行线。正是由于芭蕾舞独特的脚尖舞技巧，以及稳定性与外开性的程式化动作，使芭蕾具有鲜明的艺术表现形式和美学特征。芭蕾舞剧则是以舞蹈作为主要表现手段，将舞蹈、音乐、戏剧、美术等熔合在一起，来刻画人物性格，表现故事情节和传达情感氛围。一部大型的芭蕾舞
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9剧常常是由表现人物性格和情绪的独舞，传达剧情的发展变化和表现人物的情绪交流的双人舞，以及反映时代背景和烘托情绪氛围的群舞等共同构成。著名的大型古典芭蕾舞剧有《吉赛尔》、《爱斯梅拉达》、《天鹅湖》、《睡美人》、《罗密欧与朱丽叶》等。
3．表情艺术的审美特征：
（1）抒情性与表现性。再现生活与表现情感是艺术的两种基本功能。有的艺术种类如造型艺术，长于再现而拙于表现，常常通过直接再现社会生活中的人物和事情，来间接地表现艺术家的审美情感；而音乐、舞蹈这一类表情艺术，却长于表现而拙于再现，往往直接表现和揭示内心情感，间接地反映社会生活。
抒情性是音乐、舞蹈的基本属性。音乐和舞蹈抒发情感的能力是十分惊人的，它们不但可以直接表现人类各种细微复杂的情感情绪，而且可以直接触及人的心灵最深处，激发和宣泄人的激情。
音乐、舞蹈的抒情性，来源于它们内在的本质属性和特殊的表现手段，音乐中有组织的乐音，舞蹈中人的形体动作，都可以通过力度的强弱，节奏的快慢，幅度和能量的大小等多种方式，来表现人们繁复多样、深刻细腻的内心情感。
音乐、舞蹈这一类表情艺术，难以模拟或再现客观对象，长于表现或传达创作主体的情感情绪，具有强烈的感染力和表现力。舞蹈中有大量的抒情舞蹈(即情绪舞)，尤其是当今欧美各国广泛流行的现代舞，这些舞蹈作品中几乎没有任何具体的情节或事件，主要是表现某种特定的情绪，通过强烈的情感氛围来震撼观众的心灵。
音乐更是最擅长于表现情感的艺术。音乐的这种特殊性，根源于音乐特殊的物质媒介和表现手段，它以乐音为材料作用于人的听觉，可以直接传达和表现音乐家感情起伏,变化和波动，就像黑格尔所说的那样，音乐作品于是透入人心与主体合而为一。贝多芬的《田园交响曲》中，有器乐模拟和描绘的雷声、雨声、风声和鸟鸣声，但它们仍然是为了表现音乐家在生活中的感受，通过这种借景抒情或寓情于景的手法，来传达对于生活的情感体验。
音乐形象的不确定性、非语义性、多义性和朦胧性，既是它的局限，又是它的长处，它为听众的联想、想象和情感体验留下了更加广阔的自由空间，从而可以获得更加丰富隽永的审美感受。
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10第一，由于音乐形象具有多义性、模糊性和朦胧性的特点，常常是只可意会不可言传。不同的人欣赏同一首乐曲，由于各自不同的生活经历、文化修养和审美趣味，经常会有不同的审美感受。正因为如此，音乐艺术才有百听不厌的特点。
第二，由于音乐形象具有抽象性、象征性和复杂性的特点，使得音乐最具有形而上学的意义，正因为如此，许多思想家和哲学家都格外看重音乐。
（2）表演性与形象性。音乐、舞蹈都属于表演艺术。表演艺术应包括一度创作和二度创作这样两个过程，而且，二度创作(实际的表演、演奏或演唱)常常需要多次进行。对于音乐、舞蹈来说，首先需要一度创作即作曲、作词、配器或编舞，同时也需要指挥家、演奏家、歌唱家和舞蹈家的二度创作。对于同一个音乐作品或舞蹈作品，由于表演者对作品的理解不同、艺术风格不同和表现形式不同，完全可以产生十分不同的艺术效果。从这种意义上说，音乐形象和舞蹈形象的存在，必然依赖于二度创作的表演。没有表演，也就没有音乐和舞蹈。由于舞蹈是以人体的姿态、表情、造型，尤其是动作来表现思想情感，表演在塑造舞蹈形象时具有更加重要的意义和作用。
形象性是音乐艺术和舞蹈艺术的重要审美特征，音乐形象和舞蹈形象又有自己的特点。舞蹈形象以塑造，完全要依靠演员的形体动作来实现，可以说，舞蹈中的表演性是形象性的基础。在注重描写人物的舞剧或舞蹈作品中，舞蹈形象主要是指以舞蹈动作、姿态、表情和造型所塑造出来的人物形象。
对于那些注重描写生活场景或抒发情感情绪的舞蹈作品，舞蹈形象同样需要通过演员的形体动作和姿态表情，来形成具有典型意义的舞蹈意境。不论是塑造人物，还是表现意境，舞蹈形象都需要依靠动作和姿态来表现人物性格，创造情绪氛围，使得舞蹈形象总是具有直观性、动态性和表情性的美学特征。
音乐形象的塑造，同样需要通过演员的演唱或演奏才能完成，因而音乐中的表演性同样是形象性的基础，但音乐形象又有很大的特殊性，音乐形象的塑造完全依靠声音为材料来完成，所以，音乐形象同可看可视的舞蹈形象不一样，音乐形象看不见、摸不着，它需要欣赏者充分调动审美感受力，用全部身心去体验、想象和联想，在内心唤起一定的情感意象，从而完成音乐形象的塑造。正因为如此，音乐形象不具有空间性，却具有时间性，它与舞蹈、绘画、雕塑等具体直观的艺术形象不同，不占有空间的位置，只是在时间的流动里存在。
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11因为音乐形象的特殊性，使得音乐欣赏与其他艺术门类的欣赏迥然不同，并且形成了几种不同的关于音乐欣赏的理论：
一种是被称为戏剧性欣赏的理论，强调欣赏音乐的内容，例如小提琴协奏曲《梁祝》的爱情悲剧的戏剧性情节；
另一种是被称为技术性欣赏的理论，强调欣赏音乐的形式，这种理论的基本观点是19世纪奥地利音乐学家汉斯立克和作曲家斯特拉文斯基奠定的，又被称之为“学院派”音乐欣赏理论，主张“音乐的内容就是乐音的运动形式”。
从审美角度讲，音乐艺术的最终实现是在欣赏者的头脑之中，音乐形象通过音乐音响作用于人们的听觉，给人以强烈的情感冲击力，使听众产生联想和想象，从而在头脑中形成艺术形象。真正的音乐欣赏，应当直接放诸听众的心灵，即用心灵去欣赏。
（3）节奏性与韵律美。在艺术领域里，节奏是最重要的艺术表现形式之一。在所有的艺术种类中，对于音乐和舞蹈这一类表情艺术来讲，节奏具有更加重要的意义，从某种意义上甚至可以把节奏看作是表情艺术的生命。
在音乐中，节奏是最基本和最重要的表现手段。音乐节奏具体指乐音的长短、高低、强弱等变化组合的形式，它是旋律的骨干，也是乐曲结构的基本构成因素。节奏的形式绝非音乐才具有，自然界的昼夜更替、冬去春来这些有规律的变化都给人的心理造成了节奏体验。舒缓的节奏使人沉静，激越的节奏使人振奋，沉重的节奏使人压抑，欢快的节奏使人陶醉。作为时间艺术的音乐，是靠乐音有规律的运动变化来构成艺术形象，因此，音乐必然需要将节奏作为最核心的艺术表现手段。不同的节奏可以具有不同的表现作用，从而使得旋律具有鲜明的个性，有时甚至可以从不同的节奏类型区别出各种不同的音乐体裁。一般来讲，节奏缓慢，沉重的音乐作品，传达给听众的情绪情感总是偏于忧郁,悲伤，如柴可夫斯基著名的《悲怆交响曲》是他最有代表性的作品之一，充满了深刻的矛盾和无法排遣的郁闷，表现了自己对理想的热烈追求以及最后希望破灭的悲惨结局。
在舞蹈中，节奏同样是舞蹈艺术最基本的构成要素和表现手段。舞蹈节奏一般表现为人体的律动，即人体动作的力度强弱、速度快慢，以及动作幅度能量的大小等，因此，舞蹈节奏常常体现为人体动作的韵律美。在舞蹈作品中，音乐与舞蹈紧密结合，没有成功的韵就没有完美的舞蹈，而节奏正是它们结合的纽带。富有韵律美的舞蹈动作，建立在节奏的基础之上；而音乐的
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12节奏，又需要通过优美的舞蹈动作来形象地展现。所以说，正是节奏将舞蹈音乐与舞蹈动作紧紧地联系在一起，使之成为一个完美的舞蹈作品。显然，对于音乐、舞蹈这两种表情艺术来讲，节奏都有着十分重要的意义。附：中国艺术研究院2016年硕士研究生招生考试复试的基本内容
一、复试工作坚持“差额复试，德智体全面衡量，择优录取，保证质量，宁缺勿滥”的原则。结合初试、外国语听力和口语测试、专业复试、综合素质和能力考核、同等学力加试等各项成绩，从中择优录取。
1、外国语听力和口语测试，由外语测试小组负责进行。主要从两个方面进行测试：语言的
准确性和流畅性；语言的理解能力和表达能力。听力以笔试方式测试，口语以口试方式进行。
■满分为100分，其中听力40分，口语60分。该项考核计入复试总成绩，占复试总成绩的10%。
2、硕士生专业复试分为两个部分：专业面试和综合素质考核。
★专业面试方法为：
在已出的10道专业试题中选出2题作答，同时回答复试老师的现场提问。
■所有专业考生的专业面试得分均由专业复试小组当场做出评定。满分为100分，评分标准为2个专业题，每题30分，共60分，复试小组的现场提问为40分。该项考核计入复试总成绩，占复试总成绩的90%。
★综合素质考核方法：
以问卷调查方式进行，问卷调查时间为30分钟。
主要从以下几个方面进行测试：责任感、纪律性、协作性和心理健康；人文素养；举止、表达和礼仪等。
■评定等级分为合格、不合格。该项考核不作量化计入复试成绩，但考核结果不合格者不予录取。
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复试总成绩=外国语听力和口语得分×10%﹢专业面试得分×90%
■复试总成绩不及格（低于60分）者不予录取
4、同等学力加试：同等学力考生须加试大学本科两门主干课程：文化艺术通识、阅读与写作，
考试形式一律采取笔试。
■每门考试时间3小时，满分均为100分。该项得分不计入复试成绩，但不及格（低于60分）者不予录取。
附：2016年中国艺术研究院进入复试的初试成绩基本要求（学术型学位类）报考专业
总分外国语
思想政治理论专业一专业二
文艺学（050101）
350538080艺术学理论（130100）
34534100100音乐与舞蹈学（130200）
34534100100戏剧与影视学（130300）
34534100100美术学（130400）
34534100100美术设计（1304Z1）34534100100
中国艺术研究院 学科介绍 艺术学 中国艺术研究院的艺术学专业，主张从多种角度和深度研究艺术的现象和本质，以文化建设为目标，以吸纳学术先进，深研学术，整理传统，融会新知为宗旨，努力保持学术的前沿性，注重学术的精度和纯度，主张跨文化沟通。从艺术本质、艺术起源、艺术发展、艺术创造等各个方面，探讨人类艺术发生与发展的规律以及未来的走向和变化，使学生了解艺术发展的基本历史，学会用艺术学基本原理分析当代艺术现象和艺术作品。多年来培养了大量艺术学、文艺学以及红楼梦研究领域的优秀科研人才。 经过多年实践，艺术学专业现已逐渐完善了学科方向，形成了一套完备的培养体系。其中包括艺术文化学、艺术美学、艺术人类学、红学与明清小说艺术研究、艺术原理与艺术思想史研究等理论研究方向以及艺术管理学等与艺术市场关联紧密的学科专业，实现了教学体系和学科建设的科学化、规范化、合理化，教学成果显著。以刘梦溪、王文章、张庆善为代表的导师队伍，在全国范围内都具有重要影响。并且为了进一步加强学术交流，为研究生培养注入更多新鲜的学术思想，还聘请了著名艺术家、艺术理论家范曾教授为艺术学专业博士
生导师，进一步健全了学科研究的方向。艺术学专业的健全与发展，为促进我国艺术学科领 域的繁荣起到了至关重要的作用。 设计艺术学 设计艺术学是一门建立在设计实践基础上的应用性很强的艺术学科，重在设计艺术历 史与理论及设计艺术实践的研究。其内涵是按照科学与艺术相互促进的发展规律，创造生活、美化生活、丰富生活、充实生活。艺术设计又是一门开放性的学科，其目标是在造物活 动中实现实用功能与审美理想的统一，在现代社会人们的物质生活与精神生活中发挥重要作用。 设计艺术学专业在中国艺术研究院是一门新建立的学科，2005 年开始招收第一届博 士、硕士研究生。本专业主要培养研究生对设计艺术的历史及理论进行独立研究的基本素质， 培养学生的创造性思维以及进行艺术设计、创作实践与教学的能力。设计艺术学现设有设计 理论与批评、视觉传达设计及理论、设计艺术历史及理论、环境设计与研究等理论类专业方 向和视觉传达、建筑、纤维、陶瓷、服装设计等实践类专业方向。在立足于中国艺术研究院 自身设计艺术理论研究队伍的基础上，还聘请了中央美术学院、清华大学、天津大学、北京 服装学院的多位著名专家、教授为设计艺术学的博士、硕士生导师，为中国艺术研究院设计 艺术学科的完善与发展，拓展了宽广的发展空间。 艺术学著名导师 王文章，男，1951年3月1日生，山东寿光人。研究员，一级艺术评论，高级编 辑，博士生导师。中国艺术研究院院长、党委书记。享受国务院津贴专家，全国 文化系统先进工作者。中国文化报社社长、总编辑，文化部艺术司司长。发表艺 术理论、评论文章多篇，如《戏曲电影艺术规律初探》（《电影艺术》1984）、 《WTO背景下的文化产业发展》（《中国文化报》2002）、《惛惛之事，赫赫之 功》（载《绝代风华》2002）、《当代舞台艺术的壮丽画卷》（《中国文化报》 2003）、《非物质文化遗产保护步入规范化里程》（《人民日报》2005）等。出 版《艺术体制改革与管理初探》（华夏出版社）；主编《兰苑集粹——昆剧五十 年演出剧本选》（四集）（文化艺术出版社）、《传统与超越——科学与中国传 统文化对话》、《敬畏生命——医学与人文关怀对话》（江苏出版社）、《中国 学者眼中的科学与人文》（三卷）（云南出版社），《京剧大师程砚秋》（文化 艺术出版社），《当代相声名家表演精品集》（7卷）（文化艺术出版社），《澳 门艺术丛书》（5卷）、《中国先进文化论》（文化艺术出版社），《非物质文 化遗产代表作丛书》（8卷）（浙江人民出版社）等。曾获全国文化新闻一等奖， 文化部文化艺术科学优秀成果奖一等奖、二等奖，国家图书奖提名等。现主持的 国家课题有《艺术科学大系丛书》（43卷）等及国家资助课题《昆曲大典》。兼 任的职务有北京大学艺术学院教授，中国戏曲学会副会长，《中国文化画报》主 编，文化部振兴昆剧指导委员会副主任，中国民族民间文化保护工程领导小组副 组长，非物质文化遗产国家级名录评审委员会副主任，文化部艺术精品工程专家
四川省2010年普通高等学校音乐类专业招生考试 音乐表演、音乐学等专业视唱练耳及乐理（三） “练耳及乐理”试题题型 第一部分乐理 （考试时间：40分钟满分100分） 一、单项选择题：1—20小题。每题给出的四个选项中，只有一个选项是符合题目要求的。请在答． 题卡 ．．上将所选项的字母涂黑。 题例如下： 根据下列装饰音的记法写出奏法，正确答案是。 A B C D 二、多项选择题：21—27小题。每题给出的四个选项中，至少有两个选项是符合题目要求的。请在 答题卡 ．．．上将所选项的字母涂黑。多选或少选均不得分。 题例如下： 下面关于三和弦名称的判断，正确答案有。 A 增三6 4 B 大三6 C 减三6 4 D小三6 第二部分练耳（听力测试） （满分100分） 注意事项：考生在每小题听音完毕后，请在“答题卡”上将所选项的字母涂黑。 一、单音和音组听辨 各题分别有四组音，其中的一组音会弹奏两遍。听后，辨别弹奏的是哪一组音。 题例如下： A B C Ｄ
二、音程比较。 题例如下： 下面有四个或五个音，弹两遍，听后，辨别前两个音比后两个音宽、窄还是一样宽。 A 宽 B 窄 C 一样宽Ｄ 三、音程听辨 四组题，每题有四个音程。在每题四个音程中分别各弹一个音程，弹两遍。听后，辨别选弹的是哪一个音程。 题例如下： A B C Ｄ 四、和弦听辨 十六组题，每组有四个和弦。在每组和弦中分别各弹一个和弦，弹两遍。听后，辨别选弹的是哪一个和弦。 题例如下： A B C Ｄ 五、节奏或旋律听辨 1、两组题，每组有四个节奏或旋律片段。选弹每组的一个片段，弹两遍。听后，辨别选弹的节 奏或旋律片段。 题例如下： A B C D ……等节奏片段 2、一条旋律，弹两遍，听完，辨别所弹旋律的节拍。 A 2/4 B 3/4 C4/4Ｄ6/8 ……等节拍 3、一条节奏、一条旋律，分别弹两遍。听后，从每题的四个选项中选出空白处的节奏或旋律（多 选）。 4、两组音阶和两条旋律，每组音阶和旋律分别弹三遍。听后从四个答案中选出音阶的调式名称 或旋律的调式名称。 5、一条旋律，弹两遍。听后，找出音响与记谱不一致的小节。
2017中国传媒大学音乐学考研跨考专业是否很容易 凯程老师通过综合考研辅导名师、北大经院金融硕士考研专业导师，及往届高分学员、职业经理人的意见，为有意向报考北大经院金融硕士考研专业的考研论坛的数学经验分享，中国传媒大学音乐学硕士15年的招生人数为8人，其中包含保送生2人，招生人数相对较少，中国传媒大学音乐学属于音乐与录音艺术学院，考试题目难度不高，并且每年都有二本三本的学生考取，据凯程从中国传媒大学内部统计数据得知，在录取的学生中，一半都是跨专业考的。在考研复试的时候，老师更看重跨专业学生自身的能力，而不是本科背景。其次，音乐学硕士考试科目里，音乐学综合考试和中外音乐史论本身知识点难度并不大，跨专业的学生完全能够学得懂。即使本科学音乐的同学，专业课也不见得比你强多少（大学学的内容本身就非常浅）。在凯程辅导班里很多这样三凯程生，都考的不错，而且每年还有很多二本院校的成功录取的学员，主要是看你努力与否。所以记住重要的不是你之前学得如何，而是从决定考研起就要抓紧时间完成自己的计划，下定决心，就全身心投入，要相信付出总会有回报。 2017中国传媒大学音乐学考研难度解析 本文系统介绍中国传媒大学音乐学考研难度，中国传媒大学音乐学硕士就业，中国传媒大学音乐学考研辅导，中国传媒大学音乐学考研参考书，中国传媒大学音乐学考研专业课五大方面的问题，凯程中国传媒大学音乐学考研老师给大家详细讲解。特别申明，以下信息绝对准确，凯程就是王牌的中国传媒大学考研机构！ 一、中国传媒大学音乐学硕士就业怎么样？ 中国传媒大学音乐学硕士专业就业实践多，学生动手能力强，且中国传媒大学在音乐学领域的名气非常大，校友众多，就业不是问题。据中国传媒大学就业办公室的老师介绍，中国传媒大学每年的就业率都保持在98%以上，社会对中国传媒大学的办学水平和人才培养质量也给予很高的评价。 就传统音乐理论方向来说，未来工作领域主要为音乐研究机构、音乐教学机构、音乐编辑出版机构以及其他相关文化艺术研究和传播机构等。 音乐创作与表演研究方向主要从事音乐创作、声乐表演，胜任文艺团体、教育及其他传媒行业的音乐创作和表演、教学、研究和管理等工作。 传媒音乐研究方向研究生毕业后能够在各种传媒音乐领域、高等院校、科研机构中从事相关研究、创意、策划、管理、教学和其他理论与实践工作。 二、中国传媒大学音乐学硕士各细分专业介绍 音乐学硕士专业致力于培养具有扎实理论基础，并适应特定行业或职业实际工作需要的应用型高层次专门人才。其专业方向如下： 传统音乐理论方向； 音乐创作与表演研究方向； 传媒音乐研究方向。 以上方向的考试科目是一样的，具体是 ①101思想政治理论 ②201英语一、202俄、203日语三选一
中国音乐学院音乐科技系招生简章 一、音乐科技系专业方向及招生人数 二、近三年国家复试线 三、音乐科技系复试线及录取人数 四、参考书籍 1.《音的历程——现代音乐声学导论》韩宝强，人民音乐出版社，2016年1月 2.《MIDI技巧集》程伊兵，人民音乐出版社，2012年3月 3.《录音技术》朱伟，中国广播电视台出版社，2003年1月
海翔智库教育考研私人订制一对一高端辅导 ?海翔智库教育集团隶属于北京海翔智库教育科技有限公司，是一所专注为大学生提供高端学历与职业提升整体解决方案的教育辅导机构，首创名校私人定制计划辅导品牌。以"极致、创新、专业、负责、分享"的办学理念，突出"以效果为导向，以结果为目标"的特色教学理念。 海翔智库教育，初创成立于2015年，国内首家名校私人定制机构考研，一直致力于高端全日制辅导，由全国多名985高校教授等一批高级考研教研队伍组成，为学员全程高质量授课、答疑、测试、督导、报考指导、方法指导、联系导师、复试、调剂等全方位的考研服务。创始人能够准确的体会到“考研人”真正需要的帮助和指导是什么。公司的创始人有10年的考研择校经验，至今仍旧在全国一线当讲师，帮助指导更多的考研学子成功考上理想院校。创始人深知广大跨校跨专业学生的痛楚，量身打造名校私人定制最高性价比的课程、总结完备了最详尽的专业课资料、最具权威的考研信息和最贴心的督学理念。针对全国考研专业课辅导的特点，我们私人定制量身打造了8大热门专业课辅导团队，以保证学生上课的质量和效果。 海翔智库教育集团项目涉及经济类考研、管理类考研、艺术类考研、体育考研、MBA\ MTA\ MPA \MPACC\、文教、艺体、法学类硕士、医学类硕士、农村区域与发展的考研辅导和资料研发，以及学历提升、等职业培训等多个培训领域。 目前，海翔智库教育已经建成集高端教学部、高端教务部、网络教学部、专业课研发中心、产品研发中心、院校择校系统于一体的组织架构，各部门通力合作，为打造综合性教育机构全面助力。
2020中央音乐学院中国传统音乐考研经验专业指导最新 关于2019年的音乐学系复试分数线 笔试题型 命题论文：给一个主题、写论文，没有字数要求。中外音乐史题型：填空题、名词解释、问答题、和声与曲式主要是分析曲子 复试权重 学术型初试40% 复试60% 专业型主要参考复试主科成绩排名，按照专业复试主科成绩排名由高到低进行录取。 新祥旭中国传统音乐考研参考书目 中国传统音乐概论上海音乐出版社（2000）袁静芳主编 民族器乐（修订版）高等教育出版社（2004）袁静芳著 汉族民歌概论上海文艺出版社（1982）江明惇著 民族器乐的体裁与形式上海文艺出版社（1983）叶栋著 中国民歌人民音乐出版社（1993）周青青著
民族音乐学译文集中国文联出版公司（1985）董维松、沈洽编 西方民族音乐学的理论与方法中央音乐学院出版社（2007）张伯瑜编译 中国戏曲音乐人民音乐出版社（1995）蒋菁著 中国民间音乐概论人民音乐出版社（2003）周青青著 中国音乐学院2018 年硕士研究生招生考试听辨目录 (民族音乐 学、中国传统音乐研究、世界民族音乐研究专业方向,适用于全日制学术型、少数民族骨干计划、港澳台招生) 第一部分：汉族民歌 （1）拔根芦柴花（2）赶牲灵（3）川江船夫号子（4）打支山歌过横排（5）放风筝（6）放马山歌（7）沂蒙山小调（8）哈腰挂（9）槐花几时开（10）黄河船夫曲（11）黄杨扁担（12）回娘家（13）脚夫调（14）泪蛋蛋抛在沙蒿蒿林（15）绣灯笼（16）那是一个谁（17）三天的路程两天到（18）上去高山望平川（19）包楞调（太阳出来满天红）（20）桃花红杏花白（21）铜钱歌（22）嶉咚嶉（23）小看戏（24）绣荷包（一）（25）绣荷包（二）（26）绣荷包（三）（27）一根竹竿容易弯（28）无锡景（29）斑鸠调（杜鹃花儿开）（30）郎在对门唱山歌（31）玉娥郎（32）采花（33）对花（34）姑苏风光（大九连环）（35）一对白鸽子（左边的黄河右边的崖） 第二部分：戏曲音乐 （36）河南曲剧（37）川剧（38）河北梆子（39）碗碗腔（40）湖南花鼓戏（41）黄梅戏（42）晋剧（43）京剧（44）昆曲（45）吕剧（46）评剧（47）秦腔（48）豫剧（49）越剧（50）粤剧 第三部分：说唱音乐 （51）京韵大鼓（52）苏州弹词（53）西河大鼓（54）四川清音（55）山东琴书（56）河南坠子（57）乐亭大鼓（58）天津时调（59）福建锦歌（60）蒙古好力宝（61）梅花大鼓（62）四川扬琴（63）单弦岔曲（64）陕北说书（65）天津快板 第四部分：少数民族音乐 （66）藏族《阿玛来洪》（67）朝鲜族《道拉吉》（68）蒙古族《小黄马》（69）维吾尔族《情人我的痛苦》（70）壮族《啰嗨》（71）苗族《假如你是一枝花》
四川音乐学院本专科学生学籍管理实施细则 为了贯彻执行党的教育方针，维护我校正常的教育教学秩序，保障学生合法权益，充分调动和发挥学生的学习积极性、主动性和自主性，把学生培养成为德、智、体、美等方面全面发展的社会主义建设者和接班人，根据《中华人民共和国高等教育法》、《普通高等学校学生管理规定》和其它有关法律法规，制定本实施细则。 第一章入学与注册 第一条按照国家招生规定录取的新生，持《四川音乐学院录取通知书》，按学校有关要求和规定的期限到校办理入学手续。因故不能按期入学者，必须事先书面向学校请假，并附医院或原单位（所在街道、乡镇）证明，请假时间一般不得超过两周。未请假或请假逾期者，除因不可抗力等正当事由以外，视为放弃入学资格。 第二条学校应当在报到时对新生入学资格进行初步审查，审查合格的办理入学手续，予以注册学籍；审查发现新生的录取通知、考生信息等证明材料，与本人实际情况不符，或者有其它违反国家招生考试规定情形的，取消入学资格。 第三条新生可以申请保留入学资格。保留入学资格期间不具有学籍。 新生应征参加中国人民解放军（含中国人民武装警察部队），学校保留其入学资格至退役后两年。 新生因严重伤病应提供二级甲等以上医院出具的诊断证明。学校最多保留入学资格两年。 新生因参加创新创业项目应提供相应证明材料。学校可保留其入学资格两年。 新生保留入学资格期满前应向学校申请入学，经学校审查合格后，办理入学手续。审查不合格的，取消入学资格；逾期不办理入学手续且未有因不可抗力延迟等正当理由的，视为放弃入学资格。 第四条学生入学后，学校应当在3个月内按照国家招生规定进行复查。复查内容主要包括以下方面： （一）录取手续及程序等是否合乎国家招生规定； （二）所获得的录取资格是否真实、合乎相关规定； （三）本人及身份证明与录取通知、考生档案等是否一致； （四）身心健康状况是否符合报考专业或者专业类别体检要求，能否保证在校正常学习、生活； （五）录取学生的专业水平是否符合录取要求。 复查中发现学生存在弄虚作假、徇私舞弊等情形的，确定为复查不合格，应当取消学籍；情节严重的，学校应当移交有关部门调查处理。 复查中发现学生身心状况不适宜在校学习，经学校指定的二级甲等以上医院诊断，需要在家休养的，可以按照第三条的规定保留入学资格。 第五条每学期开学时，学生应当按学校规定办理注册手续。不能如期注册的，应当履行暂缓注册手续。未按学校规定缴纳学费或者有其它不符合注册条件的，不予注册。
中国音乐学院声歌系民族美声专业招生计划及参考书目 民族声乐专业 一、报考类型：招生方向为专业型，本专业招收全日制与非全日制 二、初试科目：外国语（英语二、俄语、日语）政治612音乐理论课812专业基础课 三、招生人数：8人 四、复试线：国家线35 53 335 2017年计划招生8人，实际录取统考生6人，少干计划3人。进入复试最低分340分，最高分382分。6人进入复试，均被录取。 五、初试考试内容均为笔试 612音乐理论课命题论文写作笔试3小时 812专业基础课中外音乐史（含中国传统音乐）+和声与曲式笔试3小时 六、复试内容 1、主科（表演专业为主课考试）笔试3小时 主课考试要求：①中国艺术歌曲一首（含古典诗词艺术歌曲和近现代艺术歌曲）； ②中国歌剧选曲或创作歌曲一首； ③外国艺术歌曲一首（含德奥、法国、俄罗斯等各国艺术歌曲。此外， 巴洛克时期和欧洲古典时期的古咏叹调、音乐会咏叹调、清唱剧、康塔塔 等也归为此类）； ④外国歌剧咏叹调一首（主要指十八世纪中期及十九世纪以后的大歌剧 咏叹调）。 注：两首外国作品必须用不同语言演唱。外国作品必须用原文、原调演唱。 2、面试 3、外语听力（口语） 七、参考书目 1.《中国古代音乐史简编》，夏野，上海音乐出版社，1989
2.《中国音乐通史简编》，孙继南、周柱铨，山东教育出版社，2010 3.《中国近现代音乐史》（第三次修订版），汪毓和，人民音乐出版社，2009 4.《西方音乐史教程》，李秀军，上海音乐出版社，2013 5.《中国传统音乐基础》，姚艺君等，人民音乐出版社，2013 6.《和声学教程》，（上、下）（苏）伊·杜波夫斯基、伊·斯波索宾，斯·叶莆谢也夫、符·索科洛夫著，人民音乐出版社。 7.《曲式分析基础教程》，高为杰、陈丹布著，高等教育出版社。 8.《音乐作品分析应用教程》，高佳佳、赵冬梅著，中国广播电视出版 社。 八、专业型学费15000元学制3年 注：报考中国音乐学院的各专业考试考点均为中国音乐学院 海翔智库教育考研私人订制一对一高端辅导 ?海翔智库教育集团隶属于北京海翔智库教育科技有限公司，是一所专注为大学生提供高端学历与职业提升整体解决方案的教育辅导机构，首创名校私人定制计划辅导品牌。以"极致、创新、专业、负责、分享"的办学理念，突出"以效果为导向，以结果为目标"的特色教学理念。 海翔智库教育，初创成立于2015年，国内首家名校私人定制机构考研，一直致力于高端全日制辅导，由全国多名985高校教授等一批高级考研教研队伍组成，为学员全程高质量授课、答疑、测试、督导、报考指导、方法指导、联系导师、复试、调剂等全方位的考研服务。创始人能够准确的体会到“考研人”真正需要的帮助和指导是什么。公司的创始人有10年的考研择校经验，至今仍旧在全国一线当讲师，帮助指导更多的考研学子成功考上理想院校。创始人深知广大跨校跨专业学生的痛楚，量身打造名校私人定制最高性价比的课程、总结完备了最详尽的专业课资料、最具权威的考研信息和最贴心的督学理念。针对全国考研专业课辅导的特点，我们私人定制量身打造了8大热门专业课辅导团队，以保证学生上课的质量和效果。 海翔智库教育集团项目涉及经济类考研、管理类考研、艺术类考研、体育考研、MBA\ MTA\ MPA \MPACC\、文教、艺体、法学类硕士、医学类硕士、农村区域与发展的考研辅导和资料研发，以及学历提升、等职业培训等多个培训领域。 目前，海翔智库教育已经建成集高端教学部、高端教务部、网络教学部、专业课研发中
育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导 育明教育官方网站：https://www.doczj.com/doc/d318468749.html, 12017年中国艺术研究院【音乐学】考研招生人数、考试科目、导师信息 学科、专业名称（代码）研究方向指导教师考试科目 130200音乐与舞蹈学 01少数民族音乐研究邓钧副研究员①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 02戏曲音乐研究刘静研究员①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 03戏曲音乐史论孔培培副研究员①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 04音乐考古学王清雷副研究员①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 05音乐学研究田青研究员①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 06中国音乐史项阳研究员①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 07中国音乐史学、音乐文献学李玫研究员 ①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论
育明教育独家专注中国艺术研究院考研专业课辅导 育明教育官方网站：https://www.doczj.com/doc/d318468749.html, 208中国近现代音乐史李岩研究员①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 09中国古代音乐史李宏锋副研究员①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 10中国近现代音乐史石一冰副研究员 ①101思想政治理论 ②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 11民族器乐表演艺术研究（弹拨乐演奏方向）吴玉霞一级演员①101思想政治理论②201英语一或202俄语或203日语 ③611艺术概论 ④820音乐史论 【育明教育推荐】2017年中国艺术研究院【611艺术概论】主要参考书 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《育明教育中国艺术研究院611艺术概论考点真题精编》包含历年真题及答案解析、考点总结梳理、中国古代文论补充，西方文论补充，艺术理论热点补充，必考点笔记资料补充。 《育明教育中国艺术研究院音乐学内部资料一本通》包含中国艺术研究院【音乐学】全套考研历年初试真题及答案解析、复试抽题试题及答案解析。两门专业课全套考点笔记资料总结、独家内部必考试题库。
1986-1987年先后在河南舞阳县贾湖发现七音孔和八音孔骨笛计18支，距今约8000年历史，骨笛比1973年在浙江余姚县河姆渡氏族社会遗址发现的只有两三个按孔的骨哨先进，距今约7000年，音乐文化发展的不平衡性。 国外关于音乐起源的学说：a达尔文（英）异性求爱说b克罗威斯特模仿自然说c瓦勒谢克（奥）布赫（西德）劳动起源说d卢梭（法）史宾塞（英）语言抑扬说e修顿普佛（德）信号说f孔百流（法）巫术起源说 我国的记载1.作为精神力量的需要而产生，2.为表达感情和娱乐3.产生过程曾模仿大自然音响与鸟类鸣声，4.起源于劳动生产。 八阙：《吕氏春秋:古乐篇》记载了葛氏部落的乐舞。“昔葛天氏之乐，三人操牛尾，投足以歌八阙：一曰《载民》，二曰《玄鸟》，三曰《逐草木》，四曰《奋五谷》，五曰《敬天常》，六曰《达帝功》，七曰《依地德》，八曰《总禽兽至极》 1、雅乐：周代恭听音乐的一种，后历代沿袭使用。雅乐分大雅和小雅。大雅是大典的乐歌，主要用于天子祭祖、大射、视学及两军相见礼中。小雅接近民歌，有些是根据民歌加工改编而成。小雅用于诸侯的大射、典礼及士大夫乡饮酒礼等仪式中。 2、颂乐：周代宫廷音乐的一种。也是大典的乐歌，内容接近大雅，用乐场合为天子祭祖、大射、视学及两军相见礼中。 3、周代的小舞：小舞为周代规模较小的舞蹈，其中有羽舞（手持野鸡毛而舞）；皇舞（持鸟毛而舞）；茆（mao）舞（执牦牛尾而
舞）；干舞（执盾牌而舞）；另外还有长袖舞等。 4、四夷之乐：乃是周代宫廷音乐重要类型。周代的统治地区是黄河中下游地区，其四夷则指秦、楚、吴、越、巴、蜀以及北方地区，上述地区的音乐被收集在宫廷进行表演，其多称为四夷之乐，并设鞮（di）鞻(lou)氏掌管。四夷之乐多用于祭祀、宴乐、以炫耀其政教远被。 《诗经》——是我国第一部诗歌选集，编辑时间约在公元前六世纪左右。在西汉时期被统治者尊为儒家经典之后，才有《诗经》之称。据记载，《诗经》共收编了诗歌311首，编排是按照乐曲的不同被分为“风”、“雅”、“颂”三类。 《九歌》是屈原在民间祭祀鬼神的乐歌基础上，为宫廷举行大规模的祀典而创作，并取古代乐歌之名，这部作品与人民的生活有着密切关系，并且大多是恋歌。不仅有歌有舞，其中还有故事叙述，可以说是一套完整的大型歌舞曲。它共有11首作品组成。 关于音阶和十二音这样一套完整的音乐论体系，后世文献一般认为商以前只有“五音”，至周代始有“七音”。若根据传说，大概到了周代末年，我国就已经有了七声音阶和十二律了。 三分损益法是齐桓公的相——管仲在其著作《管子?地圆篇》中提出的乐律学理论，这是中国最早的律学理论。“三分损益”的意思是把一个音律管分成三份，“损”是“减”（即从三份中减少一份），而“益”则是“增”（即再加上三分之一），就是说以一根一定长度的发音管为准，把它减掉三分之一长就形成了下一个律管，再把这个新
四川音乐学院优秀个人简历 伟大的中国梦！我也是一个有理想、有目标的女孩。我希望自己能够考上重点大学，长大后做一名大学教授。因为我向往老师这份职业，想成为祖国的栋梁之才，也想为祖国培养更多的人才。现在，我虽然只是一名小学生，但是我为了自己的梦想一直在努力。我每天抓紧时间努力识字、记词、阅读;;常常放弃周末休息时间，比别人多学一些课外知识，并且锻炼自己的生活能力。如洗碗、拖地、洗衣裳、整理房间;;妈妈也经常告诉我：;读书要用心
某某某 求职意向：会计助理 山东青岛 1 0000 000000 10000000000 教育背景 2012.09-2016.07 某某经济贸易大学会计学（本科） 主修课程：财务会计，财务管理学，管理会计，宏（微）观经济学，税法； 专业实践 2014.06–2015.08 某某金属(北京)有限公司会计助理 制定、审核月财务报表，编制银行对帐及银行存款余额调节表； 通过网上银行管理动态资金； 协助财务经理处理日常的凭证、报表及税务等事项； 整理并归档公司下发的有关资金管理的制度及工作通报； 2013.06-2013.08 某某国际商务服务有限公司财务助理 每月工资表的核算审核和发放工资； 公司的现金和支票等的管理； 负责公司日常员工的费用的审核、凭证的编制和登帐； 技能证书 专业技能 会计从业资格证；掌握专业知识，并熟练运用用友、金蝶等财务软件； 英语技能 CET6；优秀的听说读写能力； 计算机技能 熟练操作Office软件，对excel表格函数操作尤为熟练； 自我评价 有丰富的会计专业知识体系做基础，对于经济与管理方面的前沿和动向有一定的了解，善于分析和吸取经验；兴趣广泛，个性开朗，容易相处，团队荣誉感强；工作积极认真、细心负责，善于在工作中发现问题、分析问题、解决问题。
中传音乐学考研跨考是否很容易 凯程老师通过综合考研辅导名师、北大经院金融硕士考研专业导师，及往届高分学员、职业经理人的意见，为有意向报考北大经院金融硕士考研专业的考研论坛的数学经验分享，中传音乐学硕士15年的招生人数为8人，其中包含保送生2人，招生人数相对较少，中传音乐学属于音乐与录音艺术学院，考试题目难度不高，并且每年都有二本三本的学生考取，据凯程从中国传媒大学内部统计数据得知，在录取的学生中，一半都是跨专业考的。 在考研复试的时候，老师更看重跨专业学生自身的能力，而不是本科背景。其次，音乐学硕士考试科目里，音乐学综合考试和中外音乐史论本身知识点难度并不大，跨专业的学生完全能够学得懂。即使本科学音乐的同学，专业课也不见得比你强多少（大学学的内容本身就非常浅）。在凯程辅导班里很多这样三凯程生，都考的不错，而且每年还有很多二本院校的成功录取的学员，主要是看你努力与否。所以记住重要的不是你之前学得如何，而是从决定考研起就要抓紧时间完成自己的计划，下定决心，就全身心投入，要相信付出总会有回报。 中传音乐学考研难度解析 本文系统介绍中传音乐学考研难度，中传音乐学硕士就业，中传音乐学考研辅导，中传音乐学考研参考书，中传音乐学考研专业课五大方面的问题，凯程中传音乐学考研老师给大家详细讲解。特别申明，以下信息绝对准确，凯程就是王牌的中传考研机构！ 一、中传音乐学硕士就业怎么样？ 中传音乐学硕士专业就业实践多，学生动手能力强，且中传在音乐学领域的名气非常大，校友众多，就业不是问题。据中国传媒大学就业办公室的老师介绍，中传每年的就业率都保持在98%以上，社会对中传的办学水平和人才培养质量也给予很高的评价。 就传统音乐理论方向来说，未来工作领域主要为音乐研究机构、音乐教学机构、音乐编辑出版机构以及其他相关文化艺术研究和传播机构等。 音乐创作与表演研究方向主要从事音乐创作、声乐表演，胜任文艺团体、教育及其他传媒行业的音乐创作和表演、教学、研究和管理等工作。 传媒音乐研究方向研究生毕业后能够在各种传媒音乐领域、高等院校、科研机构中从事相关研究、创意、策划、管理、教学和其他理论与实践工作。 二、中传音乐学硕士各细分专业介绍 音乐学硕士专业致力于培养具有扎实理论基础，并适应特定行业或职业实际工作需要的应用型高层次专门人才。其专业方向如下： 传统音乐理论方向； 音乐创作与表演研究方向； 传媒音乐研究方向。 以上方向的考试科目是一样的，具体是 ①101思想政治理论 ②201英语一、202俄、203日语三选一 ③715中外音乐史论
艺术硕士考研笔记音乐 史 文件管理序列号：[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]
中国音乐史 1. 广陵散：又名《广陵止息》，相传为我国东汉流传的一首着名古琴曲。其曲谱最早见于明朱权《神奇秘谱》，共有四十五段，分为六大部分，即开指一段、小序三段、大序五段、正声十八段、乱声十段、后序八段。从每段的小标题判断，《广陵散》的表现内容和聂政刺韩王的故事情节相符，具有怫郁慷慨、戈矛纵横的斗争精神。六部分中正声是全曲的主体部分，主题音调充分展现，音乐由低沉忧郁发展到豪迈激昂，采用了拨剌、撮音、泛音等演奏手法，描写聂政由怨恨到愤慨的思想变化过程。开指、小序、大序诸部分是正声的酝酿准备阶段，在音乐上出现了两个主题音调的雏形，旋律哀婉低叹，表现了对聂政悲惨遭遇的同情。乱声、后序是正声的发展延续，音乐进一步展开，拨剌等各种手法的运用造成了热烈辉煌的效果，表现对聂政不屈精神的歌颂。 2. 阳关三叠：唐代歌曲，又称《阳关曲》或《渭城曲》，歌词选自王维的诗作《送元二使安西》。全诗只有四句，但离愁别绪、真挚情意尽在其中。该曲宋时已失传，目前所传唱的乐谱是根据清末张鹤所编的《琴学入门》整理而成，歌曲共分三大部分，后有尾声。歌词形式有较大变化，只在每段的段首用王维的原词，后面加入三段不同的歌词。音乐缓慢优美，凄凉缠绵，运用了八度大跳、转调等手法，将乐曲推向高潮，听后令人荡气回肠、回味无穷。 3. 海青拿天鹅：琵琶曲，又称《海青拿鹤》等，产生于元代，是现今所知流传最早的琵琶曲。全曲共有十八段，充分展示了琵琶的各种演奏技巧，其音乐有数次情绪的变化，分别描写了海青出现前的欢乐宁静，海青与天鹅的紧张搏斗，海青得胜返回后重新恢复的和平场景。
在很多年之前我从来不认为学习是一件多么重要的事情，那个时候我混迹于人群之中，跟大多数的人一样，做着这个时代青少年该做的事情，一切都井井有条，只不过，我不知做这些是为了什么，只因大家都这样做，所以我只是随众而已，虽然考上了一个不错的大学，但，我的人生目标一直以来都比较混乱。 但是后来，对世界有了进一步了解之后，我忽而发现，自己真的不过是这浩渺宇宙中的苍茫一粟，而我自身的存在可能根本不能由我自己来把握。认识到个体的渺小之后，忽然有了争夺自己命运主导权的想法。所以走到这个阶段，我选择了考研，考研只不过是万千道路中的一条。不过我认为这是一条比较稳妥且便捷的道路。 而事到如今，我觉得我的选择是正确的，时隔一年之久，我终于涅槃重生得到了自己心仪院校抛来的橄榄枝。自此之后也算是有了自己的方向，终于不再浑浑噩噩，不再在时代的浪潮中随波逐流。 而这一年的时间对于像我这样一个懒惰、闲散的人来讲实在是太漫长、太难熬了。这期间我甚至想过不如放弃吧，得过且过又怎样呢，还不是一样活着。可是最终，我内心对于自身价值探索的念头还是占了上峰。我庆幸自己居然会有这样的觉悟，真是不枉我活了二十多个春秋。 在此写下我这一年来的心酸泪水供大家闲来翻阅，当然最重要的是，干货满满，包括备考经验，复习方法，复习资料，面试经验等等。所以篇幅会比较长，还望大家耐心读完，结尾处会附上我的学习资料供大家下载，希望会对各位有所帮助，也不枉我码了这么多字吧。 中国音乐学院音乐的初试科目为： (101)思想政治理论
(202)俄语或(203)日语或(204)英语二 (612)音乐理论课 (812)专业基础课 参考书目为： 《西方民族音乐学十讲》，陈铭道，上海音乐出版社，2010 《民族音乐学概论(修订版)》，杜亚雄，上海音乐学院出版，2011 《音乐学概论》，王耀华、乔建中主编，高等教育出版社2005 《中国传统音乐基础》，姚艺君等，人民音乐出版社，2013 《民族音乐概论》，中国艺术研究院·音乐研究所编著，人民音乐出版社，1964 《中国音乐词典》及其续编，人民音乐出版社 先说说英语复习心得 一.词汇 词汇的复习流程其实都比较熟悉了，就是反复记忆。考研要求掌握5500的词汇量，这是一个比较大的工，我建议考研词汇复习的参考书至少要有两本，一本是比较流行的按乱序编排的书，另一本是按考试出现频率编排的书，也就是所谓的分级词汇或分频词汇，我使用的是木糖的单词和真题，很精练，适合后期重点巩固使用，工作量也不是很大。为什么要使用分级词汇书呢，因为我们掌握词汇是服务于阅读的，题做多了就会发现，考研阅读考来考去大部分也就是那2000多个词，到后期一定要发现规律，把握重点。还有一点就是在做阅读的过程中要学会归纳形近词，有些词出现频率高而且很容易混淆，必须分清楚。 二.阅读理解 都说考研最难的是英语，英语最难的是阅读。那这阅读究竟难在哪里呢？以
四川音乐学院2017年艺术类文化课分数线 2017年录取分数线 文化控制分数线 专业安徽北京福建 甘肃 广东广西贵州海南河北河南 作曲与作 曲技术理 论 308 280 330 305 290 300 录音艺术308 280 330 305 290 300 音乐表演270 300 247 270 255 252 270 305 255 250 音乐学308 260 300 300 300 300 350 300 音乐学 （理论） 308 300 300 305 270 艺术史论320 320 305 320 舞蹈编导240 240 280 260 252 280 249 舞蹈表 演、舞蹈 学 240 240 225 260 252 260 200 249 250 表演308 300 280 280 300 275 300 275 280 播音与主 持艺术 315 320 285 285 325 300 385 320 320
美术摄影320 320 295 295 300 275 320 300 280 296 戏剧影视 345 360 333 380 365 385 395 342 文学 戏剧影视 文学录取 347 397 366 398 395 348 最低分 广播电视 345 360 333 380 365 387 385 395 342 编导 广播电视 编导录取 348 335 415 386 460 419 428 370 最低分 湖北湖南吉林江苏江西辽宁内蒙宁夏青海专业黑龙 江 作曲与作 290 320 370 曲技术理 论 录音艺术290 320 音乐表演239 290 270 270 170 260 278 260 290 280 音乐学290 308 185 320 290 305 330 音乐学 200 320 （理论） 艺术史论320 320 舞蹈编导239 275 255 185 260 237 260 舞蹈表 239 275 255 260 170 240 260 237 260 演、舞蹈 学 表演290 372 315 300 170 300 305 280 320 播音与主300 372 350 330 215 325 350 310 340 355
1 新美术 杭州 中国美术学院 * 2 美术 北京 中国美术家协会* 3 书法研究 上海 上海书画出版社 4 中国书法 北京 中国书法家协会* 5 美术观察 北京 中国艺术研究院* 6 美术研究 北京 中央美术学院 * 7 装饰 北京 中央工艺美术学院
8 民族艺术 南宁 广西艺术研究所 9 中国摄影 北京 中国摄影家协会 * 10 中国音乐学 北京 中国艺术研究院音乐研究所* 11 中央音乐学院学报 北京 中央音乐学院 * 12 音乐研究 北京 人民音乐出版社 * 13 音乐艺术 上海 上海音乐学院 * 14 中国音乐 北京 中国音乐学院
15 人民音乐 北京 中国音乐家协会* 16 黄钟 武汉 武汉音乐学院 17 音乐创作 北京 中国音乐家协会 18 中国戏剧 北京 中国戏剧家协会 19 剧本 北京 中国戏剧家协会* 20 戏剧艺术 上海 上海戏剧学院 21 戏剧 北京 中央戏剧学院
22 戏曲艺术 北京 中国戏曲学院 23 中国京剧 北京 文化部振兴京剧指导委员会 24 上海戏剧 上海 上海戏剧家协会 25 当代戏剧 西安 陕西省戏剧家协会 26 艺术百家 南京 江苏省文化艺术研究所 27 舞蹈 北京 中国舞蹈家协会 * 28 四川戏剧 成都 四川省川剧艺术研究院
电影艺术 北京 中国电影家协会 * 30 当代电影 北京 中国电影艺术研究中心 * 31 北京电影学院学报 北京 北京电影学院 * 32 世界电影 北京 中国电影家协会 33 中国电视 北京 中国电视艺术委员会 * 34 电影创作 北京 北京电影制片厂 35 电影通讯 北京 广播电影电视部电影事业管理局
2016年音乐类研究生考试西方音乐史模拟试卷（七） 说明：考生答题时一律写在答题纸上，否则漏批责任自负。 一、名词解释（每题5分，共50分） 1.威尼斯乐派复合唱 2. 乔万尼·加布里埃利 3. 扎利诺 4. 巴洛克 5. 两种常规 6. 蒙特威尔第 7. 通奏低音 8. 单声歌曲 9. 利托奈罗 10.帕莱斯特利那风格 二、论述题（每题25分，共50分） 1. 16世纪的德国宗教改革的音乐的背景及代表人物和风格。 2.巴洛克时期音乐的特点。 附: 2016年音乐类研究生考试西方音乐史模拟试卷（七）答案 一、名词解释（每题5分，共50分） 1. 威尼斯乐派复合唱 16世纪一种“分开的合唱队”，即复合唱风格。唱诗班和乐队被分成几组，安排在教堂里相对的两侧长廊，两侧还各有一个管风琴。作曲家的复合唱风格的作品，以分开的合唱队的交替演唱与一同合唱等各种对比手法开拓了独特的具有空间立体感的音响效果。 2. 乔万尼·加布里埃利 16世纪意大利伟大的音乐家，第一个在总谱上标注乐器的人，威尼斯乐派复合唱创始人，最早整合人声和器乐的作曲家，配器法之父。代表作：经文歌《在教堂里》。 3. 扎利诺
16世纪意大利音乐理论家、作曲家，首要着作有《和声基本原理》、《和声论证》等在音乐理论的发展史上具有里程碑的意义。4. 巴洛克 5. 两种常规 蒙特威尔第在他1605年的第五券《牧歌集》的前言中做了解释。他提出了“两种常规”的思想，认为文艺复兴的复调传统，即“古代风格”，可以叫做“第一常规”，而他自己采用的新的作曲手法则可以被称为“第二常规”。作曲家采用前者时主要关注对位写作的优美；采用后者时，对歌词的有效表现使一些偏离对位法规则的做法成为正当合理的手段。 6. 蒙特威尔第 16世纪意大利文艺复兴时期和巴洛克时期之间的划时代作曲家。牧歌意大利牧歌的奠基人，提出了“两种常规”，他充分利用音乐和戏剧的表现手段，对歌剧发展起到了重要作用。代表作歌剧《奥菲欧》，是自歌剧诞生后第一部真正意义上的歌剧，它使歌剧艺术从此进入一个成熟的发展期。 7. 通奏低音 数字低音，即兴的器乐伴奏织体，这是巴洛克音乐的最重要的特征之一，它的运用构成了一种典型的巴洛克音乐的织体。它基本上是由旋律加和声伴奏构成的。 8. 单声歌曲 在声乐领域中，最突出的新发展包括单声歌曲（意为用通奏低音伴奏的宣叙风格的歌曲），它是17世纪上半叶在意大利出现的一种带通奏低音伴奏的独唱世俗歌曲的总称。9. 歌词有二至三段诗节组成，每节三行，用同样的音乐。每节后有两行尾奏，叫做利托奈罗，用不同的音乐，节拍也不同。上方声部的旋律比较有装饰性，尤其是在开始和结尾处。10. 帕莱斯特利那风格 帕莱斯特利那风格是建立在对位、模仿、旋律进行、协和与不协和等一系列原则基础上的一种复调无伴奏合唱风格。 二、论述题（每题25分，共50分） 1. 16世纪的德国宗教改革的音乐的背景及代表人物和风格。 背景及成果 在音乐上最重要的成果是会众的赞美诗，即众赞歌。主要是单声部，分节歌的形式，有的是以新创作的德文诗谱曲的，有的是以世俗歌曲填入宗教的歌词。 路德亲自写了许多众赞歌的歌词，其中《（上帝是我们的）坚固堡垒》成为象征德国新教精神的战歌。他还发明了换词歌，这是众赞歌中的一个重要部分。从中世纪后期以来，一
全国艺术类核心期刊有哪些: 1 新美术 杭州 中国美术学院 * 2 美术 北京 中国美术家协会 * 3 书法研究 上海 上海书画出版社 4 中国书法 北京 中国书法家协会 * 5 美术观察 北京 中国艺术研究院 * 6 美术研究 北京 中央美术学院 * 7 装饰 北京 中央工艺美术学院 * 8 民族艺术 南宁 广西艺术研究所 9 中国摄影
北京 中国摄影家协会 * 10 中国音乐学 北京 中国艺术研究院音乐研究所* 11 中央音乐学院学报 北京 中央音乐学院 * 12 音乐研究 北京 人民音乐出版社 * 13 音乐艺术 上海 上海音乐学院 * 14 中国音乐 北京 中国音乐学院 * 15 人民音乐 北京 中国音乐家协会 * 16 黄钟 武汉 武汉音乐学院 17 音乐创作 北京 中国音乐家协会 18
北京 中国戏剧家协会 19 剧本 北京 中国戏剧家协会 * 20 戏剧艺术 上海 上海戏剧学院 21 戏剧 北京 中央戏剧学院 22 戏曲艺术 北京 中国戏曲学院 23 中国京剧 北京 文化部振兴京剧指导委员会24 上海戏剧 上海 上海戏剧家协会 25 当代戏剧 西安 陕西省戏剧家协会 26 艺术百家 南京 江苏省文化艺术研究所 27 舞蹈 北京 中国舞蹈家协会 * 28
成都 四川省川剧艺术研究院 29 电影艺术 北京 中国电影家协会 * 30 当代电影 北京 中国电影艺术研究中心 * 31 北京电影学院学报 北京 北京电影学院 * 32 世界电影 北京 中国电影家协会 33 中国电视 北京 中国电视艺术委员会 * 34 电影创作 北京 北京电影制片厂 35 电影通讯 北京 广播电影电视部电影事业管理局36 电影文学 长春 长影集团期刊出版公司 * 37 当代电视