《僵尸新娘影评》
僵尸新娘影评（一）：
《僵尸新娘》是蒂姆波顿执导的一部带有讽刺色彩动画电影，这部电影并没有片名所表达那样恐怖，相反的它其实更多是传递了温馨的感觉，这是一部充满喜剧和幻想色彩的动画电影，恐怖只是一种表面好处上的东西，而不是它的主旨。
这个故事的学术背景来自于19世纪俄罗斯民间传说，当时的激进反犹太教人士通常是在
犹太教人士结婚队伍中下手，杀死能为犹太教传宗接代的惟一的新娘，不少新娘就此身穿礼服埋葬于路旁，死得不明不白，因而也就有了维克多路遇僵尸新娘的故事，只是电影没有传说中的恐怖。
在影片中的人间场景是哥特式的风格、再配上阴郁昏暗的色彩与低沉的音乐和人们忧郁的表情向人们表达出人间的黑暗；而地狱中则恰恰相反鲜艳明丽的色彩、欢快的音乐，骷髅们滑稽的表演、天天派对、通宵狂欢、享受着不停歇的音乐，展示出了一片欢乐和谐的气氛，与人间生活中的死气沉沉、循规蹈矩不同的场景构成了巨大的反差，更加表现了人间的黑暗。影片一向在强调地狱的骷髅新娘可爱，心地又善良，这与人间维克多的父母与维多利亚的父母以唯利是图构成了明显的反差。()还有维克多从教堂的逃离，遇见艾米丽时的恐惧，到之后愿意
留在地狱取艾米丽为妻都是对人间现实生活的无情讽刺，以及当艾米丽与维克多成亲时骷髅们不顾一切冲到人间走进教堂，都是对人间现实生活中人们的唯利是图、冷酷无情的揭露。
在影片的最后艾米丽找到了欺骗并杀害他的凶手，并成全了维克多和维多利亚，骷髅们回到地狱，人间回复了宁静，这也向我们展示出了导演蒂姆波顿对人间完美未来的向往。
僵尸新娘影评（二）：
《僵尸新娘》：写意的哥特，哥特的婚宴
《僵尸新娘》的诡异浪漫恐怕放到任何一位导演手里都会有不同程度上的走样变味，唯独蒂姆伯顿能将哥特风格拿捏得如此精致，将想象力发挥得如此激荡，将笑料呈现得如此有条不紊。《僵尸新娘》的风格不算新鲜，早在波顿执笔的《圣诞夜惊魂》之中，甚或是波顿更早期的短片《Vincent》里，波顿式哥特动画这个概念已然逐步清晰明了。《僵尸新娘》里的时
空背景，年代设定，炼狱描绘等等的诸多要素都能够一一在波顿的作品当中寻觅到似曾相识的感觉。《僵尸新娘》凝聚了长久以来波顿对于动画的热情，也几乎成为了一部集合了蒂姆伯顿所有导演特征与所擅长驾驭要素的教科书级作品。
《僵尸新娘》的故事来源于古老的欧洲民间神鬼传说，故事发生在19世纪末，充满着没
落贵族气息的小镇里，阴森灰暗的城堡，魔影交错的树林，幽蓝的色调，诡异与保守竞相交错，疏离与压抑遥相呼应。久远的年代外加看似与世隔绝的小镇交织出来的神秘感着实为鬼怪们的滋生繁衍带给了肥沃的土壤，无论是吸血鬼还是狼人一旦多番出没也拥有了一个家常便饭般的理由。另外一部出现相似场景的作品便是《断头谷》，凄异怪诞骇人的无头骑士与时代地点契合得天衣无缝，大大地增添了影片逼近内心的恐怖氛围。除了哥特四溅之外，《僵尸新娘》也聚焦在维多利亚时期的典型婚姻上。家里是暴发户渔业大亨的维克多，将要与没落贵族的女儿维多利亚结婚，他们俩都不愿意结婚，可又不好违抗父母。在这堆贵族脑袋里都有自己的计划，而且一切都呆板得全按照计划行事。于是就出现了婚礼彩排上神父的声嘶力竭，因为维克多的内向大大地有违神父的计划。同样貌女的婚姻也是发财致富计划里的重要一环，被当成是特殊
的货币交易，这样的例子在当时来说恐怕是比比皆是。有了这一层关系，也就能够说《僵尸新娘》带上了反父权，反教会（主持婚礼的神父），甚至是反人类的意味。
与人间相对应的是群魔乱舞的地狱，也是最能体现蒂姆伯顿创造力与想象力的地方。在人间的没落守旧面前，地狱中反倒是一片生机勃勃的欢腾景象。鬼怪们的怪诞造型，骷髅们的插科打诨，将骸骨玩弄得多姿多彩，个个身怀绝技，拿自己的死相大肆表演一番，劲歌热舞之中不时带给人以惊喜。地狱全景图以及群魔乱舞式的沸腾景象长久以来也是波顿所乐此不疲的个人癖好，大能够追溯到《阴间大法师》里轮候登记的鬼鬼们大展奇特死相的趣怪一幕，同样阴片中的人间也被描绘成了尔虞我诈的困局。蒂姆伯顿作品里的地狱远不及人间来得凶险，来得行尸走肉，他用趣怪的艺术方式大大冲淡了习惯中应有的恐怖感，而使之蜕变成神秘感，配以想象力与高超的搞笑功力，让人明白到欢天喜地才是地狱的主旋律。
至于那些人类社会的权威们在最后也都无一幸免地被黑色了一番，尽皆丑态百出。维多利亚的父母是规则的老牌执行者，编导就用其人之道还治其人之身，用更老牌的鬼魂---他们的
爷爷来吓唬他们。
神父誓死抵御鬼怪却没想到先辈的鬼魂跟活人们一家其乐融融。牢固的权威，人鬼殊途的法则全被编导踩在脚下。这般淋漓尽致还是要追溯到火星人时代。
有压迫就有反抗，僵尸新娘艾米丽跟人类新娘维多利亚都是其中浓墨重彩之下的反抗代表。维多利亚虽然之后爱上了维克多，但在维克多失踪之后又被迫嫁给邪恶的伯爵，于是乎作出了在外人眼中看似微弱的抵抗。维多利亚的善良纯洁远不及僵尸新娘来得出彩，但编导没有忽视维多利亚，不时在她身上洒下起到了点睛效果的笔墨，使得她的形象依然清晰鲜明。反观僵尸新娘艾米丽的身世，我们也很容易发现她同样是一个婚姻的牺牲品，同样是一个世俗的人葬送了她一生。从维克多无意间为她戴上戒指的那一刻起，她也重新开始经历婚姻的喜悦与憧憬，执着与坚忍，到最后婚姻的破灭与内心的释然。编导在这两位女性身上寄予了不少用心的追求，使得作为男一号的维克多显得暗淡无光，连决定自我牺牲这样的重大转折也来得相当突兀。但是宣扬女权有时候就得压压男性的烘烘烈火，维克托阴柔颓废的气质正正契合这样的让步需要。
作为一部木偶动画，《僵尸新娘》在主角造型的酝酿上可谓做得匠心独运。抛开了3D动
画精致细腻的外形再现，影片在力求神似的道路上要走得更远。联想一下剪刀手爱德华跟理发师陶德的造型，即使是在真人影片中，主角的模样尚且被波顿用如此夸张自在的方式呈现。到了约束相对要小的动画片之中，主创们的天马行空更是到达了最大可能。人类主角的造型设计相对较普通，突出性格特点，在强烈的脸谱化设计下，好人坏人一目了然。维克多瘦削的面孔之下透漏着几分书香气息，维多利亚是典雅大方，其他贵族则是丑态百出。而僵尸新娘依旧持续了人的面貌，但是不是掉出来的眼球也折断的手脚尽显编导的恶趣味。骷髅们基本上也是能够自由组装，变化多端；那个被砍成两半的人，胸口插着刀的海盗，喝下烈酒掀起了头盖骨的骷髅，艾米丽眼睛里那条专为搞笑与闯祸而设的小虫，活灵活现的骷髅狗都叫人难忘。但是话又说回来，这样的主角在众多动画片当中并不鲜见，而且还是持续着相对保守的尺度，关键还是对象够大胆够另类，迪士尼会让茶杯茶壶这样善良无害的家具吟唱，也会叫狮子豺狼在破败的洞穴中高歌，但绝不会让骇人的骷髅脱离自身的本色。骷髅劲歌乱舞的那场戏足够让人叫绝，唯有拿捏得尺度能够在怪诞放纵与温
馨闷骚之间找到了一个黄金分割点。
僵尸新娘影评（三）：
满天星是爱人的呼吸
-《僵尸新娘》
这本是一个简单至极的婚礼，却成就了一场穿越生死的逃亡。这本是为了地位与钱财应运而生的单纯婚姻，却成就了他们三个人的悲欢喜乐。这本是一场注定的分别，却成就了他们诗一般的相遇。
年轻的维克多，善良的维多利亚，和令人心疼的艾米莉。他们本是相互爱着的，他们却注定要分离。
维克多的家庭是暴发户，为能跻身上流社会而需要有地位的维多利亚。维多利亚的家庭是没落贵族，为能拥有钱财而不得不选取富有的维克多。他们说着，一切都要按照计划进行，满心欢喜地等待着他们手牵手步入教堂，宣誓，交换戒指，结婚。
没有遇见过。没有碰面过。没有交谈过。他的留意翼翼。他的胆战心惊。他的畏首畏尾。她的安静。她的害怕。她的不敢。让这场可笑的婚姻与他们格格不入。
我本不会相信，他们是能够在一齐的。
所有的不一样就从维克多颤抖着跑进茂盛的树林开始。
其实那是一块墓地。居住了一切已经失去呼吸失去心跳的生物。维克多专心练习着宣誓的言语，不经意地将戒指套在了艾米莉的手指上。这是一截闪着阴冷白光的骨头，是艾米莉的手。维克多惊恐地晕了过去。等他再醒来，已经置身于死亡的异世界。
他已经艾米莉认定的丈夫。那个戒指戴在她的手上，她快乐而兴奋地要与维克多举行婚礼。
维克多本是害怕，本是要逃走。但是逃到哪也终究被艾米莉找到。她送给他的那只小狗，是他多年前养过的、心爱的、早已死去的小狗。他欢喜地笑了出来。他之后也知晓，这个可怜又美丽的骷髅新娘艾米莉，被她的爱人背叛，却至死不渝地等待，在期望中被人残忍地杀害。
她无法做任何事情。她是如此地相信感情，相信她的爱人，相信世间的真爱。她天真地等待，直到死去，做了骷髅，也还是坚信。她除了相信，无法再为自己做些什么。因她早已经失去呼吸与心跳，她早已经失去了自己的生命。
于是维克多与艾米莉来到人间。他欺骗她，他隐瞒她，他不忍心告诉她。因为他要去找维多利亚。
然而她相信了。却发现自己再一次地被欺骗了。她愤怒地将维克多拉扯回死亡的世界。她悲哀地哭泣。她还是发现，爱，并不是什么伟大的事物。因为她已经死去，根本没有爱的权利。
艾米莉心痛不能自已，可又有什么办法。她没有满天星。她不是满天星。满天星是爱人的呼吸。满天星是她的幻想。她没有呼吸，也没有潜力与维克多相爱。
可就在艾米莉要放下的时候。维克多却答应与她结婚。因为他听说自己看了第一眼就爱上的维多利亚将要嫁给那貌似高贵的领主巴基斯。
他们都是有爱的，相信爱的。年轻的人们拥有的年轻的奋不顾身抛弃生死的爱。他们彻底地驳斥了那些虚伪的父母对爱的诠释。因为父母说，不可能会有爱，完全没有爱。
而维克多也渐渐发觉，自己已经爱上这个一无所有的令人怜惜的骷髅新娘。这不是可怜，也不是施舍，更不是替代。这是爱。
笃定。确实。并且深信不疑。
于是他们再次来到人间。要准备办一个盛大的婚礼。只要维克多喝下毒酒，就能与艾米莉永远不离不弃。
他举起酒杯的那一刻。看见了穿着婚纱的维多利亚与她的未婚夫巴基斯。
维多利亚悲伤地望着维克多。他们的爱，我本以为已经走到了尽头。可我又错了。一切都是那样突然。
巴基斯看见了艾米莉。他就是那个让艾米莉失去生命背叛了她的男人。他要娶维多利亚也只是为了个人的欲望。他根本没有爱。他不值得有爱。他不配有爱。他的世界是溢满恶臭与黑暗的。他的世界是比死亡更加令人厌恶的。他害怕着恐惧地失手喝掉了本属于维克多的毒酒。死去了。
然后。艾米莉笑意满满地走到维克多与维多利亚身旁。她对维克多说，你成全了我，此刻，我也成全你。她将手上的戒指套在维多利亚的手指上。
艾米莉走出了门。一切都那么安静。只看着她仰着高贵的头颅，闭着双眼，渐渐变成满天星一样的小花碎片，消散在这个世间。她消失了，人间或者死亡的地方都再也找不到她。她狠心地消失，消失地那样迅速，那样完全，那样清楚。让我不得不相信，她不会再微微笑着弹奏钢琴。不会再失魂落魄地歌唱。不会再天真地执着等待。因为，她不会再存在。
但在那一刻，她是满天星，是爱人的呼吸，是世间最美丽的花。
这是个童话。高贵而圣洁。导演用他生动的双手给了我们一场不顾一切的爱。在这场爱里，没有生死的界限，没有承诺的甜美，没有失去的悲痛。只是三个人的一场爱。只是三个人的一个童话。
最后那个长长的拉镜头让我心痛不能控制。
我爱你。我站在你面前。我与你四手连弹出一段悠扬的乐曲。我握住你的手明白你也爱我。但是我们不能在一齐。我们的爱从相遇开始就注定不会有结局。这是命运。
因为我不是你的满天星。我没有你爱人的呼吸。我早已失去心跳与呼吸。所以，我务必离你而去。
所以，我们是世间最遥远的距离。
但是，如果，我，还能再遇见，你。我，能不能，做你的满天星？
而我，能不能，在生命结束之前，遇见你？
僵尸新娘影评（四）：
黑色幽默却又不失真诚真爱。动画影片《僵尸新娘》背景取材于俄罗斯的一个古老的民间传说，故事背景被改编在了19世纪的欧洲，青年维克多在暴发户父母的安排下去迎娶没落贵
族的女儿维多利亚，在婚礼举行的前夜，生性内向的维克多因念不好结婚誓言惊慌失措地跑到荒郊野外。他拿出结婚戒指戴在一根短棍上练习，却不想唤醒了地下的僵尸新娘艾米丽，欲与之在鬼城成亲。由于维克多的消失，维多利亚不得已嫁给男爵，维克多也因此心灰意冷的打算喝下绝命酒和艾米丽成亲。鬼城的鬼怪们为庆祝喜事纷纷从地域中来到人间为艾米丽见证，关键时刻，看到维多利亚的艾米丽阻止了维克多喝下那杯毒酒，同时也惩罚了那个以前欺骗并狠心杀害她的伪君子男爵。最终僵尸新娘化为漫天飞舞的蝴蝶进入天堂，为维克多和维多利亚成全了自己的感情。
影片诡异阴森的画面，带有伯顿一贯的风格，超乎寻常的想象力也是让人钦佩不已，加上哥特式风格的童话故事，让整个影片透出一种别致的温情，压抑的环境，比较的画面，更加突出导演所要表达的主旨。但是，整个影片中最让人印象深刻的还是导演对于电影中所有人物的及其之间关系的刻画和构造。忧郁而带有文艺气质的男主人公维克多和善良而又孱弱的女二号维多利亚，作为整个影片中仅有的两个拥有正常形象的主角，导演在对他们进行形象定位的时候着力表现出他们善良而又单纯的一面，作为被权威利用的两个个体，应对各自父母的逼迫，善良的个性让他们没有选取去逃避。一段钢琴的演奏让两人心里擦出火花，能够说是一见钟情，这也是为什么能够让维多利亚在逼着嫁给男爵时还想去营救维克多的原因。影片中勇敢而又真诚的女主人公艾米丽因为男主人公的一番爱的誓言唤醒，不顾一切的爱上了维克多，最后化为漫天的蝴蝶，成全了维克多和维多利亚的感情。
其它人物形象的塑造都很好的体现出了导演所要表达的观点，暴发户为改变地位的庸俗形象，没落贵族为了金钱而出卖灵魂的嘴脸，都透过比例严重失调的人物形象很好的表现了出来，没落贵族看重了暴发户的金钱于是利用了自己女儿的婚姻，一方面，这样情节的设定很好的推动了故事的发展，透过这样的一个故事的背景，于是就产生了后面所有的故事，影片也是围绕着这个事情而展开，这也是全片的一个核心点。另一方面，透过这样展现很好的体现出了故事主角们的个性，维克多和维多利亚虽然对这样的婚姻感到不满，却也无可奈何，并没有过的反抗，这也正好说明了他们性格中善良而弱小的一面，也得以更加突出女主人公勇敢而果断的性格特征。艾米丽虽是僵尸新娘，但始终爱着给她完美誓言的维克多，即使发现维克多欺骗了自己，她宁愿一个人独自落泪。也不愿透过邪恶手段得到感情。她爱憎分明，男爵人物的设定就很好的交代了艾米丽遭遇的原因以及她为什么最后愿意放下自己而成全维克多和艾米丽，男爵也是推动故事深入的一个关键人物，他透过不正当的手段想获取不义之财，却不想终被自己犯下的罪所惩罚。其他配角的设定，像艾米丽眼睛里的那只专门用于活泼情节的小虫，艾米丽送给维克多的宠物骨头狗，其他个个身怀绝技
插科打诨的骷髅们，这一系列人物的设定给影片注入了喜剧而又富有想象力的色彩，不时给人惊喜。
唯一让我感觉有点遗憾的是导演对男爵这个主角的处理，男爵当然最终受到了惩罚，得到了应有的报应，但是我觉得能够思考将这个人物也进行下升华，能够让男爵悔改自新，毕竟男爵所代表的是一个群体样的主角，如果能让其心灵最终得以进化，对于真个电影真善美的变现将显得更加的鲜明。
僵尸新娘影评（五）：
僵尸新娘哥特式之美
一向觉得蒂姆伯顿厉害，因为他做了一件很棒的事在电影里把哥特式的怪异、阴冷、沉重，都善意化、搞笑化、温情化，最重要的是美感化了，让人喜爱并难忘要明白把美丽的事物丑化、毁灭化很容易，但是把人本来观念里怪异、难以理解的事物美化并让人喜欢却十分难。可蒂姆伯顿做到了，并且他还把风格牢牢地烙在了作品里，成为了自己的标志。
最近重温了《僵尸新娘》，越发感慨其高超。在这部电影里，无论是骷髅、毛毛虫、蜘蛛，还是作为人们传统观念里难以理解却是作为主角存在的僵尸新娘，都散发着迷人的气息。反倒是人类这个意象，蒂姆伯顿似乎与它苦大仇深，在《僵尸新娘》里，每一个人类都有诸多缺点怯懦、优柔寡断、傲慢、阴险、贪婪虽然有用喜感的画面加以修饰却还是能十分明显地感受到导演鲜明的态度。就连环境设置这些细节导演都思考的很周到，阴间用的是暖色调，载歌载舞一派欢乐，骷髅们个个正直善良幽默乐观；比较起来人间的设定显得苍白无味采用冷色调的画面、尖锐的建筑物、阴沉的配乐，对无趣到近乎残忍的人类生活进行特写：电影一开头就是两个渔夫在街角面无表情地砍着鱼头；一脸凄苦的驼背马车夫咳着嗽被指摘，最后开车开到一半栽倒在荒野中死去却无人问津；贵族与平民间种种不平等，维克特和维多利亚双方的父母都想透过素未谋面的孩子的联姻到达自己的目的，维克特父母想透过维多利亚父母攀上高枝，维多利亚父母想透过维克特父母解决落魄的困境成人的世界更是无不与利益相关。虽然整体来看电影为了喜剧效果，这些阴暗面都只是点到为止，但整部电影里那种荒诞的不经意、那种在冰冷无情的现实角落不时扫一
下的触感仍让人难以忘怀。
相比起来，阴间的欢声笑语就多得多，像一个虚无又可亲的乌托邦。最让我喜爱的是电影中几段说唱式的歌舞，比如介绍新娘故事的那一段，声色十足、动感十足，唱出来的欢乐果真比讲出来的悲苦要管用的多，也更吸引人。说起来，蒂姆伯顿定义的喜剧，好像都是这样的：不是没有伤感，而是把伤感用喜乐的方式描绘出来，让人会心一笑他在这方面真是深谙此道。其实放大了来说，不是让人哭的才是杯具，也不是让人笑的才是喜剧，真正的喜剧是能让你觉得感动的充满力量的，它往往扎根于最深处，从细微的生活里汲取营养这也许也是为什么上个世纪的世俗喜剧那么受欢迎的原因，世俗喜剧往往取材于市民阶层，从日常生活里提炼而来，它们会提及压迫但都用着轻描淡写的语气，它们调侃着每一天的大小俗事，充满着烟火气息。可无一例外的是，优秀的世俗喜剧都有一个主题，或涉及温情或涉及反抗，总之必须有一个向上的主题，但都不会让你感觉到杯具里幻灭式的沉重，它会让你笑，但笑完之后还有思考。
我觉得《僵尸新娘》跟世俗喜剧有不少异曲同工的地方，比如最后骷髅与亲人重逢的那一段笑过之后十分给我思考，从小孩认出了自己爷爷的骷髅开始，所有前面铺垫的压抑都消散开来，人间忽然有了温暖的色彩，变得一派祥和其乐融融导演想表达的到此变得十分明显：原先死亡根本不可怕，可怕的是误解的人心，既然行走在人间终会有一死，谁都一样，何不把它想的完美些？如果我们不那么害怕死亡，而是正面看待它，那死亡就能够是轻盈而解脱的一如僵尸新娘最后释怀放手化成蝴蝶一般，她消散了让她困惑的感情，最后得到无牵无挂的自由。
僵尸新娘影评（六）：
《僵尸新娘》：小市民狂砍阴阳界
死亡，死亡，你不必为此忧愁，所有人最后都变成一具尸骨。这么一句话放在影评的开头，肯定会让读者感到不舒服，起鸡皮疙瘩的、毛骨悚然的、甚至怒骂作者的，但这不及《僵尸新娘》中因生死选取产生的精神与物质的二重奏来得精彩。
不是第一次看蒂姆波顿的定格动画，也不是第一次看《僵尸新娘》。记得那部著名的也就是波顿在迪士尼的成名作《圣诞惊魂夜》就是讲述了阴阳二界的冲突和融合，当时波顿只是一位迪士尼的画师，他的剧本有幸得到高层的宠幸，其哥特风格之诡异与该片导演亨利塞利克的执导不谋而合，后者也是《鬼妈妈》、《飞天巨桃历险记》的导演。波顿籍此成名，《僵尸新娘》是其第一部以导演身份创作的定格动画，无论是创作班底还是配音人马都是日后波顿电影拍摄之路的主力团队。动画中的哥特风格和歌舞并举的场景往往让观众感到惊异，陈词滥调往往也会包括上述两个关键词，诸如黑暗、哥特，又如何如何反衬人性的光辉云云。在我看来，《僵尸新娘》中所描述的绝大多数是小市民，一些是令人厌恶的小市民，如维克多的父母和维多利亚的父母；另外一些则是可爱又可怜的家伙，如维克多家的车夫。当然，那些住在下面的失去了肉体，只剩下骷髅在群魔乱舞的家伙们，生前也是小市民，死之后也摆脱了小市民的性格。一旦被笔者如此定性之后，你会发现其实定格动画是为小市民主角量身定做的艺术形式。
何出此言呢？我并不是指定格动画只能拍小玩意、小市民，动画先驱们就以前拍摄过英雄大战骷髅士兵的史诗。试想一下，把战争片拍摄成定格动画，这必然会加速动画工作者的亚健康恶化，一个画面里这么多需要调整的士兵，得弄多少个啊多长时间啊；再试想一下，把科幻片或者动作大片拍摄成定格动画，应对这些黏土和木偶主角，很难将他们与动作巨星联想在一齐。（一个例外是那只比主人聪明的狗以前在屋子里和企鹅展开了追逐，但也成了类似猫和老鼠那样的滑稽笑点）。通常来说，要描述与小人物相反的大人物，会使用大场景大动作来正面烘托人物个性和行为，例如升华之后的魔戒主人有一个神秘的魔戒世界相随。小人物呢，随意而安，其重点在于表演，而不在于场景的渲染。有如此说法，只是为了强化定格动画中表演的重要性：毕竟，场景一旦制作后，需要改动的就不多，而那些成百上千的则是可供替换的主角的眼耳口鼻四肢屁股蛋儿。近年来优秀的定格动画里除了那被波顿带坏的哥特风格之后，我们能记住的就是主角们一张张生动的嘴脸了。
《僵尸新娘》里所述的两个世界，一个是阴暗的终日缺乏阳光照射的活人小镇，除了维克多和维多利亚，每个人都是或长下巴或大屁股的怪物造型。波顿强化了某个主角的身体特征后，也强化了其表情和动作引起的夸张程度，如维多利亚她爸的畸形到抽搐的笑就得益于导演赋予他的一张大脸。麦克卢汉说，媒介延伸了人的身体和器官。在《僵尸新娘》中，没有电视或者互联网，市民们器官的延伸看来与媒介无关，而是与其深植于内心的小市民劣根性有关，对地位权利的渴求使得屁股变得越来越大，对金钱的失而复得的期望导致了下巴一个劲儿地长。在活人世界，因环境和世俗的强加压迫，小市民们就是这么一副市侩相。
死后，他们变得快乐了。但真有死后的世界吗？看来是没有的，因为死后的世界都是平等的，相信部分人是不愿意看到这一状况。他们期望生前的权利能延续到生后。波顿创造的这一地下世界实际上反映了小市民主角们的潜藏于内心的另一方面，一种真正的酒神状态。那但是今朝有酒今朝醉，哪管他人瓦上霜。正是这种任性，才给地下世界带来了颜色，五彩缤纷，就应存在的黑白灰却不知踪影。
在维克多和维多利亚身上，我们也看到了小市民的踪影。维克多不是那种坚强到能够排除万难的人，他在意识到维多利亚被坏人所强娶之后，一开始便理解了这种现实，而没有想过如何回到阳间进行抗争。维多利亚呢？一弱女子，虽有红心一颗，但也无法挣脱封建家长制的枷锁。这一切却被死人们，也就是小市民的另一面，另一个追求自由和浪漫的用心面所冲击。但是，最后得到救赎的却是僵尸新娘本人，她本质上不是那些沉沦于酒吧的骷髅也不同于可爱的维多利亚，她作为一条纽带，连接起了整个故事，其蝴蝶的代言也有某种梁山伯与祝英台的意味。此刻来说，为什么波顿喜欢暗黑风格，其实我们不必过分地细究，这就像有些人天生爱吃萝卜，有些人就不爱吃萝卜，有些波顿天生就爱哥特风格，但另一些风格则存在于另一些波顿身上。只是，我们这个世界里拥有的是充满奇思妙想的蒂姆波顿而已。
僵尸新娘影评（七）：
好莱坞以前流行一个说法：喜欢蒂姆波顿的电影的人都是喜欢孤独的人，因为蒂姆波顿就是一个生性孤僻的人，他一生追求怪异、前卫、黑暗的境界。但是从今年的影片看来，他依然怪异和前卫，但是并不黑暗，在整体的暗色调中，他总是设法让人们看到人物闪亮的边缘。听起来很是吓人的《僵尸新娘》让人惊叫连连，又笑料百出。还有刚上映不久的《查理与巧克力工厂》也是如此，我们怎样也无法想象一个个有着天真烂漫笑容的孩子怎样会是孤独的人？所以这样观点在必须好处上说是有失偏颇的。个性的场景，和个性的故事，只有一个个性的目的就是叫人开心。他的前卫和怪异并不艰涩，而是看起来很舒服的那种。
同时，电影本身让我们看到了蒂姆波顿的狡猾之处。借着《巧克力工厂》的后劲，一部动画片的推出，极有可能以极小的成本获得较大的收益。而且故事里的木偶人维克多本身就有着和约翰尼德普类似的某些特征，他看起来也是纤弱而且有着神经质的忧郁气质。
暗调和幽蓝是这部电影的主色调，这也是蒂姆波顿风格在形式上的一种体现。还记得十二年前的《圣诞夜惊魂》吗？波顿早已编剧的身份向我们展示了他的动画奇才。但如今的这部新作给人的感觉更加鲜明不浑浊，每一个主角都线条分明，看起来清透无比。而电影的整体色调给电影本身增加了一种硬度，使电影给人的感觉坚定而且充满期望。
从2004年开始，蒂姆波顿带领他的团队开始制作这部电影。哥特式的环境空旷幽暗，怪
癖的玩笑还有精细至极的画面处理，成为了这部影片中最吸引人之处。哥特电影向来以其凌厉和怪异的氛围来凸现自己的个性，而作为动画片出现的《僵尸新娘》在此基础上显得更加温和，但是依然继承了这一类型电影的风骨。而且它的幽默也是冷峻中的惬意，对人物和画面的刻画细致入微。所以，这部电影也一向为人们所期盼。
《僵尸新娘》并没有这个题目所宣扬的那样恐怖，很多人认为，它其实更多是传递了温馨的感觉。而且以动画片来表现的故事，原本就有很多可爱的元素，虽然也是在谈鬼论神，但是注定不同于传统好处上的恐怖片。所以这部电影的类型是动画、喜剧和幻想，恐怖只是一种表面好处上的东西，不是电影的主旨。而应对这部电影人们所发出的惊叫声实质上也是基于对电影的赞叹，基本和内心的恐惧无关。
实质上，这是一部温馨的电影，乐观、活泼而且很有味道，它实现了一种突破，虽然它依然继承了了蒂姆波顿的阴暗。因而这部电影也几乎是所有人所期盼的，用动画片，甚至是木偶的形式来表现一个异乎寻常的世界。毫无疑问，它让虚构现实的老顽童找到了新的施展拳脚的舞台，也让观众开始重新认识蒂姆波顿的电影风格的多样化。
这个公开宣扬更喜欢拍色情片并对儿童片表示不屑的蒂姆波顿还是一不留神就暴露了他的童心。那么从2005年以后，我们对他老人家的传统的评价是不是要有一点改变？
这个故事的学术背景来自于东欧，当时的激进反犹太教人士通常是在犹太教人士结婚队伍中下手，杀死能为犹太教传宗接代的惟一的新娘，不少新娘就此身穿礼服埋葬于路旁，死得不明不白。
当然这种传说中的阴森恐怖，只是带给了一个故事素材，而且贯注了宗教的色彩，因而也就有了维克多路遇僵尸新娘的故事，只是电影已经没有了传说中的阴森。而是带上了蒂姆波顿的个人印记，并且这种个人的东西又区别于以往的风格。
约翰尼戴普是电影的男主人公维克多的配音演员，媒体的宣传是他用声音吓人，而实质是他这吓人的声音是因为被吓而发出的，试想，应对一个僵尸新娘执意要嫁给自己，谁还能持续平静？
聪明的商家总是不放过任何机会去捞取利益，电影催生玩具生产，这种方式屡试不爽，蜘蛛侠，超人，变形金刚以及各种类型机器人的产生就是一个最好的证明。而《僵尸新娘》又一次触发了商家的灵感，而且由此而刺激产生的产品涉及的面比较广，据知情人透露，这些玩具或者礼品以及相关产品的定价从1.99美元到149.99美元不等。这将伴随电影一齐奔涌而来。
哥特式的童话，鬼魅般的木偶，阴郁的脸庞，加上德普略带沙哑，略带调侃的声音，一部光怪陆离却充满浪漫色彩的成人的童话。虽然影片一向在强调地狱的新娘更可爱，心地又善良但是最后男主人公还是选取了在阳间的新娘。对于艾米丽来说，也许是一辈子（死人还有一辈子吗？）难忘的记忆，为爱而死，为爱羽化。也许，这是最好的结局。
僵尸新娘影评（八）：
红颜弹指老刹那芳华《僵尸新娘》
寰宇皆片也。有国名曰亚美利坚者，其产尤盛。是国影界中有一奇士，名曰蒂姆伯顿者是也。其幼常独处，面陋，性多乖僻，然彼惊才绝艳，委实乃怀大神通者。其作品常以造意为上，多载光怪陆离，荒诞不经事，亦梦亦幻，时人多以鬼气甚而嫌之。其片中人物亦多似其本尊：有翼然临于世上者，如蝙蝠侠也；有离群索居者，如剪刀手爱德华也；有隐于闹市者，如威廉旺卡也...此类人物其行虽异，其心却同，皆洁身自好，遗世独立之辈，实为伯顿自言心志之义。故余尝疑其门派渊源为二世前法兰西国圣人雨果一分支者，惟其颇得雨果钟楼怪人加西莫多之本心故，再溯则为一世前法兰西国异人勒胡，其道统与剧院幽灵艾瑞克如出一辙，脉络几不辨矣。
今观其新作名曰僵尸新娘者，则伯顿鬼册之上又添一员也。此新娘爱蜜莉氏者，不同以往。人言伯顿以爱妻海伦娜氏容貌声音赋之，足见重视之意，故有爱氏诚为其心中理想人格化身之说，颇似可信。
伯顿造人，呕心沥血，以神工鬼斧塑之以纤美身形，其一颦一笑，举手投足之间，莫不尽见风流体态，已而苦心孤诣，祭无上道法赋其心智情感，其自怜身世于患得患失间，如泣如诉，小女儿情状毕露，真真我见尤怜！古之干将莫邪夫妇铸剑，皆以身殉，剑始得出，今伯顿造人，以妻貌貌之，以己心心之，诚哉，古风存焉！
爱氏本年少多金，貌美如花，因一心寻爱，不意反遭不测为奸人所害，从此沉眠于地下。以大仇未诛，真爱莫得，故肉身不化，然一日遽得失意新郎维克特之无心盟誓，遂复见身人间。此甫一出场，鬼态狰狞，可谓惊艳极矣，新郎自是落荒而逃，新娘遂御风追之，及于林边河畔。
当是时，清冷月色之下，城溪小石桥上，风拂裙裾，发巾飞扬，巧笑倩兮，美目盼兮，于森然鬼气中，自有出尘仙意，美人乎？厉鬼乎？神仙乎？斯情斯境，直不知此身何属！
而后黄泉鬼府之中，维克特与爱氏朝夕相对，感其深情，由惧而避之，后虚与委蛇，渐趋情愫暗滋，及知人事之不可待，竟以性命相许，付之终身。
然爱氏终不愿爱郎命丧黄泉，又不忍夺他人之所爱，竟不完礼以成他人，后变故又生，机缘之下竟得报大仇，遂了无憾事再无牵挂，于是乎，还戒掷花，飘然向外，当是时，其姿翩翩
然如海上孤鸿，矫然有出尘之态，蓦而回眸嫣然莞尔，俨如佛陀拈花，宝相庄严。辄出门，即悴然粉身化为亿万蝴蝶，向月而去，眩然莫可方物，自遗一片怅然于人间矣。华丽至斯，可谓至矣，较之当年《蜀山》孤月大师之玉碎，亦不遑多让。惟一仙一鬼，仙者自有凛然之正气，鬼者则更显凄冷寂寥之孤意。
彼以一己牺牲成人之美正合释家所言割肉饲鹰舍身喂虎之真义，勘破阿赖耶识，臻至大圆满境，故肉身化蝶，正是涅槃之相。嗟夫，伯顿以一海外蛮夷而得证大道，果然大道之行，虽殊途，却同归。
爱氏以至纯至美女儿心思而为鬼身，自卑自怜甚而自泣，然绝非自轻自贱，彼惟爱故，奋不顾身，蹈死不悔，甚而以己成人，反观诸人世不堪种种，伯顿之苦心昭然若揭，名为写人写鬼，实则刺贪刺虐。子曰道不行，乘桴浮于海。求诸人世既不可得，则转言鬼神。古来愤世者多行此途，伯顿亦如是。
或曰好之者亦必性僻者也。信哉！时人张楚曰耻哉，性僻者是也。余以为大谬。殊不知茫茫宇宙，芥粒之中有三千大千世界，八万四千大劫亦但是刹那光华，吾族置其间，实沧海一粟，万劫须臾。盼然四顾，惟惶惶然，惘惘然，此为吾族之定命，更不可改。又或云若两情相悦，则刹那永恒，此诚欺人之谈！须知人心一物，一念三千，最是难解，元渡诫真嗣之言犹在耳天下彼此相知确凿者，未之有也！故知人性之孤实乃天性，何耻之有？惟自爱而已矣。昔范文正公不以物喜，不以己悲之古仁人境固难得哉，则微斯人，吾谁与归！之叹发，不足怪之。
夜归，适逢大雪，见凄清月光映于皑皑白雪，于孤意颇体味之，竟疑似幻境，月下踏雪虽未必寻梅，亦颇适神思冥想，遂成此篇，聊以自遣。
集结号观后感大学生范文 看了《集结号》，我对当年解放战争的惨烈有了更深刻的了解。下面是给大家带来的集结号观后感，欢迎大家阅读参考，我们一起来看看吧! 集结号观后感1 一次有去无回的战役;一群生死与共的士兵;一段没有吹响的集结号;一个丢失了自我的身份，可是永不放弃的军官。 这些组合到一齐，大家应当明白，这是一部什么电影了吧没错，这就是由冯小刚导演的战争大片--《集结号》 要说到《集结号》，在我眼里那真的是中国至今为止的最好的战争片。它并没有战争片传统的英雄主义手法，把一个英雄描绘的多么多么伟大，而是还原了战争的残酷无情、荒谬绝伦。当我看到前半段的时候，对它的感觉并不是很好，因为它太血腥，太残酷，还以为长达2小时的故事一向都是这样可怕的战争场面。而之后，当连长谷子地失去了兄弟，失去了身份却依然很固执的找寻他昔日的部队时，我感动了。相信看过这部影片的人们你们必须也感动了吧他虽然经过了千辛万苦，但最终毕竟达成了自我的目--荣耀自我已死去的弟兄，为他们讨还一个公道。这部战争大片并没有歌颂谷子地那坚强固执的性格和他对朋友的义
气，可是我们无一不对谷子地感到敬佩，这也许就是这部影片的成功之处吧。 说到深度，《集结号》算不上有深度。在影片中，谷子地这个人，被塑造成一个完全丧失自我，只想为弟兄们讨一个说法而活着的人。同时，在后半段谷子地的情感自我认为太多了，反而令人觉得有些不适应，异常是当团长的号手小梁告诉谷子地他根本没有给他吹集结号时谷子地那过于冲动的行为，可是也就是这种情感的爆发，才让我们觉得更加感动。其实如果把战争渲染得再残酷一些，把谷子地的身份转变再加强一点，从战斗英雄直接变成叛徒或俘虏，再把结尾改一改，改为谷子地在河边烧掉追认的烈士通知书，最终去汶河边自杀，追随他以往有难同当的战友们去了可能更为震撼。 总而言之，《集结号》这部电影确实拍的很成功，在那里对导演和所有演员、工作人员表示衷心的感激!这确实是一部令人百看不厌的经典战争片。 集结号观后感2 “送战友，踏征程，默默无语两眼泪，耳边响起驼铃声……”看着《集结号》，我不觉想起了这首《梦驼铃》。 “嘟嘟嘟……”影片在一声机关子枪声下拉开了帷幕。中原野战军独二师一三九团九连胜利地打败了敌人，指导员却被敌人给
江苏海事职业技术学院 《动画赏析》课程标准 课程代码： 适用专业：艺术设计专业 一、课程概述 1．课程性质 课程的性质：本课程是面向我院所有专业的学生开设的一门选修课。课程的作用：从认识动画的基本语言和构成形式入手，了解动画的景与镜头，进而熟悉动画创作的综合艺术特征，达到对于各种门类、各种样式动画的不同欣赏方法的把握，掌握对动画艺术欣赏、评论及写作的方法，培养大学生具备全面的动画审美修养。 2．课程设计思路 课程设计思路：本门课程根据高职院校在校大学生的实际情况，并结合当前动画的发展状况，选取了典型的动画作品进行赏析，具体的每一部影片都是经过精挑细选的经典之作，将这些动画作品从专业角度进行剖析和讲解，使学生们在了解动画创作的基本常识的同时，也得到了动画作品鉴赏能力的提高。 二、课程培养目标 使学生们通过本门课程的学习，能够在动画作品审美和艺术修养层面有所提高。 知识目标：了解一定的动画创作基础常识及鉴赏理论。 能力目标：能够具备一定的动画作品鉴赏能力。 素质目标：能够培养起对于动画艺术的热爱，从而关注动画艺术艺术当前的发展状况，并进行一些有价值的赏析活动。 三、与前后课程的联系 1．与前修课程的联系 本门课程是一门艺术设计专业选修课，因此必须具备美术基础能力和较强的审美能力。 2．与后续课程的联系 本课程的后续课程是动漫设计与制作以及环境艺术设计的专业课程，本课程的主要目的是提供了动漫设计与制作和环境艺术专业在空间表现、表现技法的基础能力。 四、课程教学内容设计与学时分配 按照设计艺术专业培养方案的要求，根据艺术设计职业岗位要求，以企业典型工作任务为依据，确定学习情境，以实际项目为载体，课程教学内容设计将理论教学内容和实践教学内容融合一体，具体课程内容见下表。
集结号电影观后感 导语：集结号，是一部爱国主义电影，主要讲述了九连是怎样一次又次的将日本鬼子的进攻打退的。以下是小编为大家分享的集结号电影观后感，欢迎借鉴！ 我和奶奶到了酒家，有的人在嗑瓜子、有的人在喝茶、还有的人在聊天；假如没有声音我们这个世界将会变成一个没有意义的世界，人类和动物就无法沟通。”弟弟边说边拍了拍他的“将军肚”。爱，宽广。 那声悲怆的集结号遥远了，"曾经"已概括不了他的沧桑，唯有历史，灰白的一段历史，冰冷而又生疏的记忆，冷不丁经心激起情感上的一层涟漪。 看完《集结号》思绪被带到那个为人民幸福斗争的战争年代，解放战争时期，九连连长谷子地率领全连四十七名兄弟奉团长的命令坚守狙击阵地，以集结号为令撤退。然而团长为为战争全局考虑，没有吹响集结号，以致九连全体战士在打退敌人的三次进攻后，除谷子地以外全部壮烈牺牲，并按失踪处理。为给九里哦按正名，谷子地张开了执着的探寻，最终在烈士墓前吹响了47个生命一直想听，甚至死也没有听到的集结号。 故事情节就是如此简单，这简单的背后却屹立着那些被遗忘的人英雄。没有人生来是英雄，他们都是被那个年代所傲。为了革命胜利，为了人民幸福，即使是抛头颅洒热血，他们在所不惜。
"将有必死之心，士无贪生之意"在这部影片中得到了最完美的诠释。连长谷子地坚守上级所下达的听不到集结号绝不撤退的命令，带着47个弟兄死守汾河拦截战壕，只为了争取大部队撤退的宝贵时间。当连中有人提出自己已经听到集结号响了，可谷子地没听到，他疑心自己耳朵被炮火震聋了，问代理指导员王金存他是否听到集结号。这个文弱书生此刻彰显了英雄本色，他说他没有听到，因为集结号根本没有响。他没有昧着良心讲话，虽然他知道假如他说他听到了谷子地也许会下令整个连撤退，九连也许就会留下种。最终为了完成上级下达的任务，九连从47人到43人，再到13人，圆满完成任务只剩下连长一个人。 集结号的响起意味着任务的结束，意味着生存的希望，可它并没有响起。因为它没有吹响，所以我们的革命战时不能撤退；因为他没有吹响，所以我们的英雄很执拗地坚持到最后。这就是命令，对一个战士来说，它高于一切，包括自己的生命。我不由得想起我们年轻的一代，贪图享乐，懒惰娇逸。没必要说关于生死的革命任务，就连教师布置的作业，我们当中某些人也不乐意认真完成。是该反思一下了。我们应当知道今天的幸福生活来之不易，是无数革命先烈用鲜血和生命换来的，要加倍珍惜。如今，没有了战火纷争，硝烟弥漫，我们生活和平的年代里，有父母学校和社会的呵护，还有什么理由去浪费时间而不好好学习呢？我们这年轻的一代，幸福的一代，假如非要下达什么任务的话，那么我们当前的主要任务就是好好学习，加倍努力，将来报效祖国，更好地为社会主义做奉献。
定格动画学习心得 随着2006年《僵尸新娘》、《人兔的诅咒》两部定格动画入围奥斯卡奖最佳动画片，人们重新将目光聚焦在这种古老的甚至几乎已经生疏的动画技术身上。 自19世纪末电影产生初期，就存在的定格动画(stop-motion animation)，是通过逐格地拍摄对象然后使之连续放映的动画手法，从而创造出仿佛活了一般的人物和人们能想象到的任何奇异角色。它的产生源自逐格摄影术的发明与传统木偶戏的结合。通常的定格动画都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来进行拍摄的。这种动画形式的历史比传统意义上的手绘动画(cel animation)更加漫长。在早期欧美定格动画师大量的实践中，以动画片为主要形式的定格动画从包括定格动画电影特效的内涵中分离出来，成为一种独立的动画艺术形式，而它的普及过程竟达一个世纪之久。在三十多年大量的定格动画创作实践中，阿德曼动画公司对定格动画的制作模式和艺术语言进行了大量研究，华莱士典型的大嘴形象不仅带来了夸张生动的表演，更为控制口型提供了方便。在阿德曼动画公司的动画中，人物说话的表演都是由近二十个备用口型交替完成的。替换口型的目的是节省时间，由于免除了角色变形的麻烦，能够带来更加完美流畅的视觉效果。阿德曼的代表形象、嘴部造型都大同小异，动画师按照英文26个字母的发音口型制作出约16个替换口型。编导在摄影表中准确标明每句话、每个字母发音持续的时间，动画师就可以按照摄影表进行口型的替换拍摄了。尽管富于经验加上先期准备充分，《人兔的诅咒》（斯蒂夫·博克斯与尼克·帕克联合导演）前前后后仍然花费了整整5年时间完成，有二百五十多名工作人员与三十多名动画师参与创作。在如此之大的劳动强度下，平均每天却只能拍出3 秒钟的镜头。 相对于英国人专注于手工技术，蒂姆·伯顿的《僵尸新娘》运用了更先进的技术。模型制作师专门为每个模型的头部制作了精密的机械结构来完成各种表情。为了让木偶有丰富的表情变化，制作人员特别在人偶脑袋中安装了机械转动装置，可以由耳朵和藏在头发中的机关控制少数表情。人偶的服装饰品也颇费心思，单是僵尸新娘戴的面纱和花冠就花了10个月的时间才制作完成。《僵尸新娘》花了蒂姆·伯顿整整十年时间才全部完工。所有角色都是手工制作的真实的木偶，蒂姆·伯顿的制作队伍非常耐心地按照胶片运转的频率，逐格移动木偶，他们的认真态度体现出对定格动画非凡的热情。定格动画电影在利用科技完善造型语言、画面效果的同时，呈现出符合世界动画电影潮流的三大趋势：视觉效果逼真化、情节故事片化、角色明星化。 定格动画汲取了电影的镜头语言、语汇，通过长短镜头让定格动作或一连串短促的动画随着情节连续起来，充分发挥出镜头的活力，有时能够让人忘却定格动画动作不流畅的不足，令表演给人栩栩如生的感受。剧本中大量的时空转变给定格动画带来了巨大的挑战。定格动画的魅力在于表现单一场景中动作的变化，场景和演员都是人工制作的，多变的时空不仅增加了布景的制作难度，更要求动画导演有良好的驾驭影片情节节奏和画面效果的能力。由于定格动画的拍摄时间漫长，如何组织不同时空的情节至关重要，《僵尸新娘》、《人兔的诅咒》这两部电影中的角色常常转换在多个场景中，《人兔的诅咒》中甚至有大量的打斗、角逐场面，这些定格动画用营造出的幻想世界牢牢抓住了观众的心。此外，定格动画的人工造型比电脑动画形象更能触动人们渴望回归自然的神经，精致的画面让定格动画如同工艺品一样可以让观众细细品味。 中国动画人在不断向外国定格动画大师学习的同时，也创作出很多自己的经
课程: 动漫影视赏析考试形式: 论文 一、论文要求 1、思想：主题明确,要有新意；结构完整；层次清楚，语言流畅。阐述自己的观点。可参考文献，要有自己的观点和真情实感。 2、独立完成论文写作,不得抄袭、剽窃他人文章,如有雷同，成绩为零。 3、格式、字数：（姓名、学号、专业放在封面或者页眉） a.论文具备标题、关键字、摘要、参考文献或网上文章网址 b.字数1500字以上；书写打印皆可。（影视评论及写作ppt-课程邮箱） c.字体：文章题目标题小二黑体，文章段落标题（观点）小四加黑，文 章内容小四宋体。 d.打印页面设置： A4，上下左右边距均为2.5厘米；行间距：1.25倍 4.提交时间：最后一次上课（主校区12.4建设路12.2）交， 二、论文题目：（三选一）： 1.选择一部动画片，选取一个或多角度进行分析，从造型特点、角色分析、音乐、色彩、故事情节、艺术特色导演等，题目自拟。 2.定格动画（偶类动画）或者传统手绘动画是否会被电脑动画所取代，以影片为例说明谈谈你的看法？ 3你喜欢哪种风格，哪个国家，哪位大师的作品？分析其原因 2012本课程观赏动画片 电脑动画：《怪物史莱克》《料理鼠王》《穿靴子的猫》（美国、法国）《兰戈》《怪物史莱克1-4》《长发公主》《飞屋环形记》 偶类动画：《僵尸新娘》《超级无敌掌门狗》《崂山道士》《玛丽与马克思》《圣诞夜惊魂》 手绘动画：《埃及王子》《美女与野兽》《美丽都四重奏》《我在伊朗长大》《丁丁历险记》《千与千寻》《悬崖上的金鱼姬》《大闹天宫》《我在伊朗长大》《三个和尚》《种树的男人》《摇椅》《机器猫》《樱桃小丸子》《记忆中的木屋》《公厕爱情故事》《纽约》《父亲》 水墨动画:《小蝌蚪找妈妈》《山水情》《牧笛》
关于爱丽丝梦游仙境2观后感 关于爱丽丝梦游仙境2观后感 核心提示：谁都不否认约翰尼·德普的演技很棒，但自2010年以来经，历过《致命伴旅》、《超验骇客》和《贵族大盗》三部“烂片”之后，德普的口碑和票房号召力都日渐下降，观众“眼见他变胖了，眼见他演烂片”。事实上，这几部影片都不是严格意义上的烂片，而是德普出演了一个正常人，观众怀念的还是他的“神经刀”风格。5月27日，由詹姆斯·波宾执导，德普主演的《爱丽丝梦游仙境2：镜中奇遇记》将在国内上映“，大河电影口碑榜”的影迷也于昨日在郑州奥斯卡大上海国际影城抢先观看了该片。片中，观众们熟悉的那个德普又回来了，但对影片的评价却见仁见智。 就像“打翻的颜料盘” 2010年，《爱丽丝梦游仙境》讲述了爱丽丝的一场华丽冒险，如今第二部在时间上还是承接上部，女主角的成长依然是影片主题。在上一部结尾，爱丽丝拒绝逼婚远涉重洋，堪称少女成人礼，这一部开篇已经身为女船长的爱丽丝在海上遭遇危机时勇敢果断，气场强大。航海归来，爱丽丝的职业在传统观念根深蒂固的英国社会依然不被认可。是循规蹈矩地做一个上流贵妇，还是我行我素追求自由和梦想?爱丽丝面临人生抉择……但在机缘巧合下，她再次进入仙境，挚友“疯帽子”却生病了，为了拯救“疯帽子”，爱丽丝必须和白皇后以及一帮老朋友在一起，战胜邪恶的红皇后和劲敌“时间”，从而展开一场穿越时间的全新冒险故事。 《爱丽丝梦游仙境》是路易斯·卡罗于1865年发表的故事，而自2010年电影版问世以来，数年间《爱丽丝梦游仙境》的制作人一直在讨论开拍第二部电影，如何将《镜中奇遇记》搬上大银幕?最终，编剧根据原作写了一稿全新的故事，但从影迷观感来讲，华丽的视觉特效不用多说，在昨日的巨幕上，色彩斑斓的场景、五花八门的服装造型、震撼的CG特效及想象力丰富的美术设计都让观众赞赏有加，有观众说道，“影片就像‘打翻的颜料盘’。
《僵尸新娘》影评 腐败的气息弥漫，阴冷的场景布置，扭曲的人物设置，冷漠的背景取材······但是就在这样的曲调下，一曲浪漫依旧徜徉。 故事取材于古老的欧洲民间神鬼传说，这发生在诡异浪漫的哥特背景下的童话故事，恐怕放到任何一位导演手中都会产生不同程度的变味，唯独蒂姆·波顿能将阴冷疏陌的哥特风格拿捏的如此精准，将想象力发挥的如此激荡，将笑料呈现的如此有条不紊。但是，《僵尸新娘》表现出的气息却又是如此的浓烈熟悉，早在《圣诞夜惊魂》，《vincente》中，波顿式哥特风格就是如此的明晰，所以，当我们在观看《僵尸新娘》时会觉得似曾相识的同时又觉得新颖独特。 对于这样的一个童话故事，是不需要太复杂的剧情，但也绝不能冷场。蒂姆·波顿很少在影片像迪斯尼的影片那样，在其中内加入过多的说教意味，但却又不如梦工厂的动画片那样诙谐。蒂姆·波顿总是带着一种坏笑，调侃着影片内的所有角色，不温不火的向你讲故事。纵观全片，无论是人物之间的冲突，以及剧情的发展，都是丝丝相扣，除了两段歌舞之外，决然没有为了增加片长而加得一些无谓的桥段，这里便讲到一部好电影的最基本原则，即影片内所有的元素必须为剧情服务。
的那天，两人一见钟情，维克特由于紧张，在婚礼彩排上错误百出，他逃了出来，在阴森恐怖的小树林里，他因练习婚礼仪式而误将戒指戴到了形似树枝的骷髅手指上。随后，一个死去的少女出现，她被维克特感人的婚礼誓言触动，决心跟随他。她追上想要逃跑的维克特，带他去了地狱。维克特这才知道，这个叫Emily 【艾米丽】的美丽少女是被贪财的恋人杀死的。维克多惊魂甫定，为了获救，他推说需要让父母知道自己与艾米丽的婚姻，于是，在骨奈克老人的帮助下两人回到人间，而维克特试图去见维多利亚，艾米丽很伤心，维多利亚虽想救维克特却无能为力。杀死艾米丽的人，以为维多利亚有钱，就向维多利亚求婚——他想图财害命，却不知维多利亚比他还穷。 维克特的仆人死后来到阴间，告诉他维多利亚要结婚了，心灰意冷的维克特无意听到了骨奈克老人说他必须死才能娶艾米丽，艾米丽哭着不答应，维克特被感动了，同意了婚事，与阴间的其他人来到了人间，死人纷纷和亲人相见。 可是婚礼上，艾米丽看到了维多利亚的伤心，阻止维克特喝下毒酒，放弃他了，这时候杀害艾米丽的人出现，他知道维多利亚没钱，又不愿维克特得到幸福，争执之下，维克特险些丧命，好在艾米丽为维克特挡住了刀，凶手在使用言语伤害了艾米丽以后，误把维克特的毒酒当成一般的红酒喝了，中毒身亡。艾米丽看着相爱的两人，将手中的新娘捧花抛向维多利亚，最终羽化为蝶飞向空中。
电影《集结号》优秀观后感范文5篇 ----WORD文档，下载后可编辑修改---- 集结号观后感范文(一) 2008年4月3日，学校团体观看了电影《集结号》。这是我第二次看这部影片，十分过瘾。故事让我十分感动，因为影片尊重人的生命。 没有人不热爱生命。所以第一次上战场的王金存才尿了裤子，因为他害怕失去自我的生命。可是在战争中，战场上，真正应对敌人时，他却毫无惧色。这是为什么让我们来看看王金存的故事:他在上战场尿了后，被关了禁闭，遇见了因杀俘虏而被禁闭的谷子地。谷子地没有嘲笑他，却拍拍他的肩膀说:“没关系，上战场嘛，谁都可能尿的。”并向上级申请要求派有文化的王金存担任自我的指导员。当整个七连只剩下他们俩活着时，两人有一段经典的生离死别的对白让我记忆犹新。一条腿被炸伤的王金存地说:“连长，那里还有一发炮弹，拿去吧。”谷子地也递给他一些炸药包的引线说:“我们不能让兄弟们的尸骨落在敌人的手里!”说完转身离去。王金村却又深情地喊了声:“连长!”谷子地转过身来，俩人对视了片刻。“连长，我没给你丢人吧”“没有!”谷子地说，“来生我们还做兄弟!”王金存笑了，拉响了炸药包...... 没有人不热爱生命。在战斗的最终时刻，焦大鹏为什么谎称听见了集结号因为他想给七连留下个种，因为他不想再让一个个鲜活的生命在面前消失、死亡。可是一向害怕战争、害怕死亡的王金存此时却
说了实话。因为他意识到如果没有战争，没有自我的牺牲，就没有和平，到时候被屠杀的就不止这些人了。战争意味着什么战争不允许恐惧的存在，因为战争意味着流血与牺牲。因为没有战争，和平永远不会到来。战争为了什么就是为了和平的种子撒满人间。集结号意味着什么意味着军人服从与背叛的较量，意味着进攻与撤退的选择，意味着生与死的抉择。可是军人以服从命令为天职，作为军人他们义无返顾，选择了前进! “生命诚可贵，和平价最高!”当有一个清明节到来的时候，想起前辈们抛头颅、洒热血、一往无前的英雄气概，让我们唱起国歌:居安思危、振奋精神，为保卫伟大的祖国，为祖国的繁荣富强而奋斗! 集结号观后感范文(二) 当喧嚣的山城还沉浸在新年欢乐气氛里时，我却走进了电影院，看了冯小刚的电影《集结号》。 近年来，冯大导演的电影向来以幽默，搞笑的贺岁剧作为主打，并且热衷于公映前的大肆炒作，所以在《集结号》推出前后我就没有认真关注过它。 但这次给我的震撼和感受却是巨大的。电影一开始的战争场面太逼真了，一下子就把我带入了战火连天的年代，好像就发生在我的周围。那纷飞的子弹和炮火把我给炸了，所以当时异常想哭，是真的害怕了。 “听不见号声，就是打剩最终一个人，也要之后打下去”。忘不了的台词，忘不了的命令，这是一个英雄下给一个英雄的命令。三营
《新娘》观后感范文（精选4篇） 《新娘》观后感范文（精选4篇） 当品味完一部作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，记录下来很重要哦，一起来写一篇观后感吧。那么你真的懂得怎么写观后感吗？下面是整理的《新娘》观后感范文，欢迎大家分享。 《新娘》观后感1 世纪末，家里是暴发户渔业大亨的维克特，将要与没落贵族的女儿Victoria维多利亚结婚，他们俩都不愿意结婚，可又不好违抗父母。好在彩排的那天，两人一见钟情，可是维克特由于紧张，在婚礼彩排上错误百出，逃了出来。在阴森恐怖的小树林里，他因练习婚礼仪式而误将戒指戴到了形似树枝的骷髅手指上。随后，一个死去的少女出现了。她被Victor维克特感人的婚礼誓言触动，便决心跟随他。她追上了想要逃跑的维克特，带他去了地狱。这下才知道，这个叫Emily 艾米丽的死去少女被贪财的恋人杀了。维克多惊魂甫定，为了获救，他推说自己需要让父母知道自己与艾米丽的婚姻，于是，在骨奈克老人的帮助下两人回到阳间，而维克特试图去见维多利亚，艾米丽很伤心，维多利亚虽想救维克特却无能为力，而那个杀艾米丽的人，巴克斯男爵，以为维多利亚有钱，就向维多利亚求婚——他想图财害命，却不知维多利亚比他还穷。 维克特的仆人死后来到阴间，告诉他维多利亚要结婚了，心灰意冷的维克特无意听到了骨奈克老人说他必须死才能娶艾米丽，艾米丽哭着不答应，维克特被感动了，同意了婚事，与阴间的其他人来到了
人间，之后死人纷纷和亲人相见。 可是婚礼上，艾米丽看到维多利亚很伤心，就阻止维克特喝下毒酒，把他放弃了，可是那个巴克斯男爵，知道维多利亚没钱，又不想看到维克特高兴，就和维克特对打起来，但维克特拿的是叉子，打不过，艾米丽就为维克特挡住了刀，之后巴克斯男爵误把维克特的毒酒当成一般的红酒喝了，中毒身亡。对二人相爱而满足的艾米丽扔了捧花，并看了他们最后一眼，化成千万只蝴蝶飞向月亮。 爱的真谛是幸福，幸福的意义是爱。 当我看完这部电影后，我的心里忽然泛起一阵酸涩的感动，我被新娘真挚的爱深深打动了。爱的最高境界是让爱的人幸福，艾米丽她做到了。她可以忍着心痛让自己心爱的维克特回去，与他真正爱着的姑娘维多利亚结婚，这种放手与割舍，让我的心无言的痛起来。向新娘致敬，向她这种伟大的爱致敬！ 不过，我还是最喜欢维多利亚，她是一个善良而柔弱的平凡女子，愿她能与她爱并且爱她的维克特幸福的生活一生，像童话里的公主与王子幸福的生活在一起一样。 《新娘》观后感2 没有想象中的恐怖骇人，虽然一开始的背景音乐便运用钝响和六百，搞得人心里紧张。但是这部电影所带给我印象最深的，仍是其中的温情，带着褪色却柔和的色调，一如新娘身上的婚纱。 新娘艾米丽在多年前被骗死，带着恨意长埋地下。本来对维多利亚新生爱意准备结婚的维克特，却误打误撞成为了新娘艾米丽的新
优秀动画剧本的成功要素 1.动画剧本要让读者清楚了解作者本意 2.关注画面安排 3.有趣味性的情节讲述故事 4.关注作品的市场价值 剧本创作时的注意事项 1.避免把剧本写成小说剧本—描述画面小说---抒情语句、修辞、心理描写 2.避免不必要的摄像机标注 3.剧本里不宜有太多对话（除非是剧情的需要）---更多用动作表达情意—强烈的画面感和 冲击力 4.故事不应有太多枝节 故事情节坐标 1.外在、内在冲突 2.因果情节、巧合情节 背景与场景的设立 1.时空背景 2.发生场景 3.相关物品或道具 故事大纲 1.重要人物 2.故事背景—氛围 3.故事的骨架 4.故事的结尾 剧本内容结构 1.起—戏的开端 2.承—发展 3.转—高潮 4.合—结局 5.运用倒叙法将起变为合《萤火虫之墓》 6.虚与实的转换《彼氏彼女的故事》 7.虚合接转现实情境---原来只是虚幻《灵异第六感》 8.前合后起的结合正常情况；主角—A—B—C 结合后；主角与AB—胜A—胜B –重 点对C 人物个性的刻画 1.角色自身的表现方式表情、动作、对白、思想、意念、欲望、弱点、优点、好恶 2.把先前设定当成工具，好好利用突出重点要表达的（个性） 3.把自己当演员融入到剧情里面 4.跳出剧情，站在读者的角度看自己的表演 5.其他配角的衬托 制造高潮 1.转折《功夫熊猫》神龙宝典竟是白纸一张 2.深入《僵尸新娘》阴阳婚礼 结尾
对整个剧情做完整交代—检查是否缺少什么 态度与主题 明确态度和主题---要讲述一个什么样的故事—主题要鲜明要贯穿始终 1.主题是否正确 2.是否新颖 3.是否有效地表达出来 人物的内在设定---人物性格与能力的形成 1.人物内在性格 2.人物能力 3.人物家属 4.与家属发生的事及产生的影响 5.人物的社会关系 6.与社会关系发生的事及产生的影响 人物的外在设定---故事发生到结束对人物所表现性格与能力的设定 1.与个角色间的相互关系，对性格的辅助或凸显 2.与其他角色间预计发生的重大的互动或冲突事件，及对角色得性格揭露或改变 3.人物内在设定的部分，将在剧情中如何地揭露或产生转变 人物的形象设定—外部特征、国籍、文化、时代将特点部分加以夸张 人物设定的独特性---习惯、外部特征、能力、口头禅、癖好等 人物设定样例表格 背景设定时空故事长度场景 基本设定姓名。。。。 内在设定 外在设定 形象设定 独特点 个性变化曲线 原创点 联想店 冲突1.人物与人物间的冲突---《宝莲灯》 3.人物自身的内心冲突--《埃及王子》 4.人同自然环境或社会环境间的冲突《老人与海》《种树的人》 表现冲突的方式 1.冲突双方一次一次交锋《葫芦兄弟》 2.冲突一方不断变换为更强大的对手，斗争不断升级《神笔马良》 3.冲突双方，一方步步逼近而另一方不断退让，求妥协忍无可忍最终爆发《哪吒闹海》 4.冲突双方，一方战无不胜；另一方屡战屡败，即将失败时，反败为胜《功夫熊猫》 5.一方永远不败，另一方虽不断换人，不断使用新计策，但总是以失败告终《黑猫警 长》 6.双方角色固定，但进行一次次智慧较量，演绎出不同的小故事《聪明的一休》 7.随着情节的发展，原来的冲突双方发生变化，或强弱互换，或对手互换，或握手言 和《美女与野兽》 故事悬念与角色张力 1.让观众知道一些事而角色不知道
集结号观后感一 鲜血承载着一份职责和勇气，泪水蕴藏着一份情义与感动，号声凝聚着对生存的期望。 那声悲怆的集结号遥远了，“以前”已概括不了他的沧桑，唯有历史，灰白的一段历史，冰冷而又陌生的记忆，冷不丁经心激起情感上的一层涟漪。 看完《集结号》思绪被带到那个为人民幸福斗争的战争年代，解放战争时期，九连连长谷子地带领全连四十七名兄弟奉团长的命令坚守狙击阵地，以集结号为令撤退。然而团长为为战争全局思考，没有吹响集结号，致使九连全体战士在打退敌人的三次进攻后，除谷子地以外全部壮烈牺牲，并按失踪处理。为给九里哦按正名，谷子地张开了执着的探寻，最终在烈士墓前吹响了47个生命一向想听，甚至死也没有听到的集结号。 故事情节就是如此简单，这简单的背后却屹立着那些被遗忘的人英雄。没有人生来是英雄，他们都是被那个年代所傲。为了革命胜利，为了人民幸福，即便是抛头颅洒热血，他们在所不惜。 “将有必死之心，士无贪生之意”在这部影片中得到了最完美的诠释。连长谷子地坚守上级所下达的听不到集结号绝不撤退的命令，带着47个弟兄死守汾河拦截战壕，只为了争取大撤退的宝贵时刻。当连中有人提出自己已经听到集结号响了，可谷子地没听到，他怀疑自己耳朵被炮火震聋了，问代理指导员王金存他是否听到集结号。这个文弱书生此刻彰显了英雄本色，他说他没有听到，正因集结号根本没有响。他没有昧着良心讲话，尽管他知道如果他说他听到了谷子地也许会下令整个连撤退，九连也许就会留下种。最终为了完成上级下达的任务，九连从47人到43人，再到13人，最后圆满完成任务只剩下连长一个人。爆笑谷集结号的响起意味着任务的结束，意味着生存的期望，可它并没有响起。正因它没有吹响，因此我们的革命战时不能撤退;正因他没有吹响，因此我们的英雄很执拗地坚持到最后。这就是命令，对一个战士来说，它高于一切，包括自己的生命。我不由得想起我们年轻的一代，贪图享乐，懒惰娇逸。不必说关于生死的革命任务，就连老师布置的作业，我们当中某些人也不乐意认真完成。是该反思一下了。我们应当知道这天的幸福生活来之不易，是无数革命先烈用鲜血和生命换来的，要加倍珍惜。如今，没有了战火纷争，硝烟弥漫，我们生活和平的年
心思缜密的导演本·阿弗莱克《逃离德黑兰》影评 《逃离德黑兰》（《Argo》）是一部由导演本·阿弗莱克自编自导自演的根据美国真实的历史事件改编的电影。这部电影获得了第八十五届奥斯卡最佳影片、最佳剪辑、最佳改编剧本，第66届英国电影学院奖最佳导演、最佳影片等多达13个奖项，在北美上映一周票房就达到2010万美元，口碑颇好，本·阿弗莱克也从一个陨落的演员成为一线导演，再次回到大众眼前。本·阿弗莱克能够凭借Argo名利双收完完全全是凭借着他缜密的设计，精心的谋划，通过这部电影可以看到他的睿智。 这一部电影被称为是政治惊悚片，较大程度的还原了历史事件的真实性，情节紧凑，扣人心弦，是一部成功的历史题材的商业片。它讲述的是1979年，为了迫使美国政府将逃往美国治病的前伊朗王引渡回国，伊朗革命军冲入美国驻伊朗德黑兰大使馆挟持馆内工作人员并予以威胁，有六名人员侥幸逃脱，美国中央情报局（CIA）高层委派特工Tony Mendez将六人伪造成在伊朗拍摄电影的加拿大人并带回国内的故事。 “政治”性体现在它的取材是一个美国重大政治事件。所有历史题材的电影都要面临“生活”和“艺术”的较量，俗话说“艺术源于生活更高于生活”，如何把握好电影的真实度和电影创作的戏剧性是一个导演首先要考虑的问题。本·阿弗莱克选择1979年这个事件作为蓝本很大程度上是看到了这个事件本身具有戏剧性，他已经有了基石，就要看他如何建造这所新居。 和许多拍历史题材电影的导演一样，如导演斯蒂芬·弗雷斯拍摄《the queen》的时候穿插戴安娜王妃生前的视频资料，本·阿弗莱克在片头用了真实的影像资料介绍历史背景，算是一种抛砖引玉的手法，将历史史实过渡到电影戏剧化表现。在后续的情节中，他也努力的还原史实，在片尾的真实照片中可以看出很多电影场景包括人物造型几乎可以说是原封不动的还原了。片中人质被蒙上眼睛进行模拟枪决的画面也是真实的，表现人质所受的强大的精神折磨。但是，作为一部商业片，为了吸引眼球，为了体现“艺术高于生活”的审美情趣，它注定了会有不真实的成分。比如这部电影最后的一分钟追逐是虚构的，是导演为了提升紧张度自行增加的桥段。 为了让电影获得大多数人，尤其是美国人的青睐，本·阿弗莱克也存在抛却历史，在电影中大唱赞歌卖乖讨好的嫌疑。 电影为了迎合美国当局，存在抹黑伊朗的现象，夸大了伊朗暴乱，一定程度上丑化了伊朗人。事实上当时的背景是美国为了巩固自己在中东的战略地位，暗中协助巴列维推翻伊朗民主政权，巴列维奢侈无度并且实行恐怖政策激发民愤，美国自食其果，片头却将美国的责任一笔带过，将所有责任都推给了巴列维，整部影片都将美国政府设为受害方，有自我维护的成分。另外，挟持美国大使馆的工作人员的是伊朗的一些学生而非革命军，可能导演是为了将事件升级，增加紧张度，可是这里的确篡改了历史，歪曲了事实。片中的伊朗人和美国特工相比也显得有些愚笨和冲动。这些都导致了伊朗当局的强烈不满，伊朗禁播了这部电影甚至打算拍一部名为《总参谋部》的电影澄清事件真相。在奥斯卡颁奖典礼上第一次出现由总统夫人来颁奖，这无疑暴露了美国政府针对中东的政治用心，另一方面也反应了导演本·阿弗莱克这一部电影成功的讨好了美国官方，获奖是可以预料到的。 这部电影带有浓厚的英雄主义色彩。从美国第一任总统华盛顿开始个人主义的英雄文化就被普及开来，美国当时作为新生国家，为了开疆拓土就需要一种国民意识引领美国人积极进取，因此英雄主义诞生并影响至今。在美国电影中时常看到英雄主义，如《超人》、《蝙蝠侠》、《蜘蛛侠》等都是利用了美国人个人主义崇拜的心理。英雄题材的电影合乎广大美国人的审美情趣，这也是为什么美国英雄题材的电影永远卖座的原因。本·阿弗莱克也利用了这种心理来迎合观众的喜好，他将特工Tony设为不畏艰难险阻的最大英雄，让他来拯救6个被困人员，他更是有心计的将这次事件的最大功劳给了美国中中央情报局。片中说英国人和
电影《集结号》观后感500字精选篇五篇 以下是小编给大家整理的电影《集结号》观后感500字精选篇，希望可以帮到大家，下面就跟小编一起来看看 电影《集结号》观后感500字精选篇 在《集结号》中，我们看到了同是炎黄子孙的两方战士以残忍的方法互相杀戮，子弹钻入肉体、滋滋作响的声音始终在观众耳边回响，窄小的巷道里满是断肢残臂，杀红了眼的战士甚至冒大不韪枪杀俘虏。特别是还有谷子地在为小我讨回尊严时所经历的种种窘境，这一切都让我感觉到，冯导演实际上是在以一种让观众揪心的手法来提醒我们大家，关爱个人，关爱生命。所以说，称《集结号》是中国版的《拯救大病瑞恩》，不无道理。 中国历史是一部崇尚集体主义的历史。我曾赴某水电厂考察，多年前响应组织号召来到这深山老林的热血知识青年们已是垂垂老朽，可如今世事已变，他们深为自己儿孙入学就业而发愁。我还曾去过一老国企，厂区外山脚下那一排排建于四五十年前的低矮房屋多属于当年那些支边的老员工，比他们晚进厂数十年的则住在旁边的现代化建筑里。对他们来说，组织靠不住，子女又没出息，可谁又会来拯救这些老年“瑞恩”呢? 我并非试图证明小我比大我，或者公平比效率，更重要。局部利益服从于整体，这完全正确。但我知道，观众们流泪的主要原因并非47名烈士死得伟大，而是因为整体利益满足之后，局部利益却没有得到应有的尊重：明明是烈士，却被认定为“失踪”;谷子地为烈士们积极奔走平反，除了受害者，却没有人真正当回事(剧中提到，老兵寻找部队的信件有几十万封);还有一名受害者，他感到不平的原因却是，“失踪”者家属的补偿比烈士家属要少很多。所以，我认为，观众们的泪水，是委屈的泪水，既为自己，就象活着的谷子地，也为逝去的先人，就象那47位长眠地下的烈士。其实，中国的普通老百姓向组织要求的并不多。由小纸袋装着的那一枚金属小片片，还有那向空中鸣放的枪声，都足以让受了多年委屈的国人泪如泉涌，泪如泉涌之后则是一如既往地认真工作，继续牺牲小我。 电影《集结号》观后感500字精选篇 近日，观看了冯小刚导演的大片《集结号》，从主人公身上所体现出来的那
暑假观看电影《大圣归来》观后感200字《大圣归来》这部电影讲了一个勇敢的男孩江流儿和山妖展开了激烈的战斗，后来被山妖逼进山洞，正好碰上了被佛祖封印的齐天大圣。下面是橙子为大家整理收集的关于暑假观看电影《大圣归来》观后感200字，欢迎大家阅读! 暑假观看电影《大圣归来》观后感200字 暑假里，我和哥哥一起去电影院看电影《大圣归来》，这是一部国产3D动画片，看完后深有感触，回味无穷。 这部电影讲述的是孙悟空被压在五行山后，山妖进行了对百姓的扰乱，小和尚江流儿为了救小女孩追到了五行山下，恰巧把孙悟空惊醒了，在江流儿的鼓励下，孙悟空、猪八戒他们联合起来打山妖，江流儿为了救大圣被山妖用巨石压死，孙悟空异愤怒，终于爆发了，恢复了自己的功力…… 这部电影画面制作十分精美，声音清晰，加上3D效果，让我有置身电影的场面之中。 通过看这部电影，使我感到：做任何事情都有不如意的时候，我们不应该放弃，要努力，要学像孙悟空那样坚定自己的信念，成功就在眼前，做最好的自己。 看电影大圣归来 今天，妈妈带我去看电影，电影的名字叫”大圣归来“。 故事是这样的：孙悟空因为大闹天宫，被如来佛祖压在五行山下，
整整压了五百年。手还被如来佛祖套了一个圈，下了一个封印。封印的作用是：把孙悟空的所有本领封印起来，包括”七十二变“和”筋斗云“也被封印了，正是因为这样，孙悟空就失去了信心。后来是小唐僧勇往直前的精神感动了孙悟空，让孙悟空的信心又回来了。山妖们的大王――一个法力高强的虫妖把小孩儿们都抓去炼丹了，勇敢的小唐僧奋力地去救这些小孩儿，孙悟空使出了全身的力量，终于把封印解开，打败了妖怪。真正的美猴王终于回来了! 我们要像小唐僧一样勇不退缩，像孙悟空一样坚持不懈。在学习上遇到困难能迎难而上，学习他们这种勇敢往直前的精神。 看电影大圣归来 今天，我去电影院观看《大圣归来》，这部电影讲了一个勇敢的男孩江流儿和山妖展开了激烈的战斗，后来被山妖逼进山洞，正好碰上了被佛祖封印的齐天大圣。 江流儿的不知怎么滴到了封印上，封印被解开了，齐天大圣得救了。正在这时，山妖来了，齐天大圣看到这一幕，就出手相救，把山妖打得落花流水。山妖的大王知道这事后很生气，他找到齐天大圣想跟他作个了结。战斗开始了，山妖的大王变成了一只又大又丑又恶心的虫子，趁着他们在激战，江流儿解救了被山妖捉来的小孩，山妖也被大圣打败了。 看了这部电影，我觉得江流儿是个勇于面对现实的孩子，是一个勇敢的孩子。二齐天大圣是一个锄强扶弱，有正义感的英雄。 传唱了五百年的猴子
集结号观后感汇总5篇 每一个牺牲者都是垂不朽的。这是《集结号》这部电影所要的表达的主题。接下来在这里给大家带来集结号观后感精选5篇，希望对你有所帮助! 集结号观后感1 “不管几点钟，以集结号为令，随时准备撤退。听不见号声，你就是打剩的最后一个人，也得给我接着打下去!”“是!”团长的命令，连长的回答，构成《集结号》整个故事的核心。 1948年，中原野战军独立二师一三九团三营九连拖上个临时指导员共47人坚守汶河南岸旧窑厂，这是一个营的军力也只能抵挡四个小时的险要之地。47条年轻的生命，有日夜盼望回去的家，有朝思慕想的亲人，47个鲜明的个性，触碰着心灵最深处的感动。几个有血有肉，立体丰满的人物形象，向我们展示着最真实的人性。九连连长谷子地，在战场上骁勇善战，冷静而不失人情味，把每一个战士放在心里，胜于亲兄弟。在汶河南岸眼看着自己的战士一个又一个地倒下，集结号又迟迟未响的疼痛与焦虑;当有人提出集结号已经吹响自己又真的没有听到，选择留守阵地时的坚忍;被误会是国民党俘虏时的忿忿;抗美援朝战场上面对地雷，怀想死去兄弟时的愧疚，渴望救赎的煎熬;一直坚持寻找已经改编了的独二师的坚持; 在烈士陵园里得知集结号根本没有为九连吹响过时的愤怒;在旧窑厂誓死要将死去弟兄们的残骸挖出以证明他们坚持奋战到了生命
的最后一刻，不是无名失踪者时的疯狂;迟来的追认烈士通知到来是的激动。不得不说，张涵予对于谷子地这个人物的把握的确恰如其分，每一个阶段都恰倒好处，他的表演感人至深。一排排长焦大棚，我特别喜欢这个角色，廖凡的确是个好演员!“打一回仗报一回丧，以后别让我干这事儿了。”孙指导员被敌人炸成两截，焦大棚想致俘虏于死地时的血性;口述家书让王金存代笔时焦大棚对老婆儿子流露的温情;面对战友一个一个牺牲时内心的纠结;当敌人如小强一般铺天盖地涌来，焦大棚拿着___冲在最前面被烧成火人时的勇猛;全身焦黑的焦大棚虚弱地和谷子地说“我听到集结号了，一直都听你的，就听我一次，撤退吧，再下去人都死光了”时的恳求。 这就是全九连最勇敢的焦大棚。可这样的战斗英雄，又不同于我们习惯了的那种不怕死的形象，他即使没听到集结号，也在临死时想为九连剩下的人寻求一个活下去的机会!从100多号人到47个到33个到13个，每一回都是焦大棚在统计，战友牺牲的伤痛他比谁都能体会得更深切，又是一个充满个性的人物形象。还有王金存。这个人物的成长让人觉得真实。战场上可能都是不怕死的英雄吗?当然不可能。害怕，逃跑，畏战想必是人之常情，可贵的是王金存在战火中得到了灵魂的救赎。原本只是个文化教员，第一次上战场吓得尿了裤子，被谷子地拉去接替了孙指导员的位子。帮战士们写家书，自己也不停地给妻子写信。从一个面对受伤的战士都吓得动弹不得的胆小鬼，最终成长成坚持没有听到集结号留守阵地、守着战友们的尸体、拉响了炸药包的男子汉。
《佩小姐的奇幻城堡》观后感800字《佩小姐的奇幻城堡》观后感800字让时间走得再慢一点。 看过多次蒂姆波顿导演的电影，但这次去观影之前也做了一下功课，在网上有查找了关于《佩小姐的梦幻城堡》，里面的那些配图让人很好奇，同时也带着一种恐怖及恐慌的心情。故事讲述的是一个孤儿院里的故事，在这里拥有着一群有着特异功能的孩子，在这个时光的回廊里快乐的生活着，而佩小姐就是这座孤儿院的守护者，守护着这群孩子不受外界的侵扰，可以自由快乐的成长。而杰克的爷爷亚伯从小就和杰克讲述这个岛上的孤儿院的故事，在爷爷过世之后无意中在爷爷的遗物中发现一封佩小姐写给爷爷的信，在那一刻杰克的内心就产生了想要去寻找这个岛，找到父亲的爱好，让父亲同意前行并寻找答案。这场时光圈之旅也就从这个岛开始了。 编剧用一种很诙谐的手笔去描述着故事里的每一个人物，让整个故事情节围绕着时光在旋转，让那些已经死去的人可以停留在事故发生前，只是故事的最后都没有讲述这个梦幻城堡的梦幻之处，是有多梦幻，有多理想，所有的一切都显得那么的普通平凡，而城堡里居住的那些小孩也只能够反映了当前社会上的一些有着特殊样貌的儿童，他们的特殊性也没让城堡显得有多梦幻，最后因为时光圈的原因城堡还
是变成废墟一堆，唯一能够让人知道的事件就是那个钟，上面显示的时间是1943年9月3日星期五，黑色星期五，这一天不是吉祥的一天，剧情里有显示出来。 抛开所有的电影拍摄手法，电影在拍摄时的终极主题是否和电影的标题有关以及后期的剪辑技术来说，也许编剧并没有想要表示城堡有多梦幻，探索的过程有多险，杰克最后是通过什么样的途径打败了这些哈罗的怪特等，说白了电影最后想要表达的还是世人感叹的时间。是的，时间如流水，如果有一个时光回廊就如同一个橡皮擦一样，可以把错误的事件返回到事件发生前的模样，再想一个办法去修复，或许且过且珍惜，时光不再有就是电影想要说的梦幻之意吧。 最后要谢谢时光网提供的观影机会，虽然一路上很赶还迟到了，但是电影真的很赞。同时也谢谢影评人谭飞在开始时候给出的电影综合的提示，让在坐的各位都不由自主的随着他给到的那些去探索梦幻所在，有笑有惊的观看完整部影片。 时间再走慢一点吧，可能吗?现实中的时间永远都在重复着轮廓，但是发生过的事情却从来不会重复。 《佩小姐的奇幻城堡》观后感800字好莱坞“鬼才”导演蒂姆波顿的奇幻冒险巨制《佩小姐的奇幻城堡》目前正在中国内地热映，根据电影票房的数据，首周末三天拿下约6950万票房成绩，猫眼平台评分维持在分左右，好评高于今
《科学怪狗》影评 发布时间：2013-04-24 22:04 本片采用黑白单格拍摄，属于逐格动画，材质是布偶，不过可能现在先进了，加入了更多的材质。影片内容：男孩维克多的爱狗Sparky因为去捡棒球，出车祸被撞死后，他十分伤心。在学校上课的时候，受到科学课老师电击青蛙，使其神经抽搐的启发，他发明了一套系统，引雷入室，救活他的小狗。秘密被同学发现，导致了大家都纷纷效仿，让动物重生。结果催生出很多怪物，最大的如格拉斯一般的大龟，到处乱跑，吓坏人们。维克多纷纷将怪兽制伏，邻居们同时也发现了复活的sparky，追赶狗时将狗和男孩逼进一间小木屋，笨蛋邻居失手点着了房子，几乎烧死他们。但小狗却将维克多救出，自己死去。邻居和男孩的父母为之感动，决心再次救活它。众人用汽车发动机制造电能，又一次救活了sparky，温馨的结尾。 电影中可以看到众多电影的影子： 《哥拉斯》影片一开头小男孩自己拍的电影，和后来大龟闯入游乐场 《圣诞夜惊魂》小动物的墓地，sparky的山头。 《僵尸新娘》呵呵，维克多他老爹就是当年的《僵尸新娘》男主角，而且他当年不也带着只小狗，记得不？ 《死亡诗社》科学课的老师，他的申诉演讲：你们是没办法了，但孩子还是可以被影响的。（呵呵，要不要这么直接）结局一样，想开启学生头脑的老师都要被扫地出门。 《剪刀手爱德华》小镇的背景、小镇居民、和维克多的一群怪异同学。 《科学怪人》那个驼背的阴森森的小朋友。 但，最终我们知道这不过是导演蒂姆伯顿在多年后惦念的初衷，那个曾经开启他事业的小短片。 都说导演是世界上最会做梦的，因为他们把梦展示给大家，而且还可以用来当职业。但只有为数不多的导演，像蒂姆伯顿这样，一辈子只做自己的梦，只拍自己的哥特式的梦。他们除了导演这个称呼还有一个叫法，叫作者。 哥特式的风格贯穿了他整个创作生涯，即使是投资巨大的《蝙蝠侠》《爱丽丝梦游仙境》那又怎样，阴暗、压抑、黑色的色调弥漫了任何故事。神奇的是，即使是脸色苍白，黑着个偌大的黑眼圈，这位导演依然捧红了只拿着一双剪刀，傻傻站着的乔尼戴普。转回正题，今天既然谈他的动画片，我就专心点，看看这位从迪士尼动画师发家的导演。 本片是动画片，虽然说动画片都是给小孩子看的，不如说蒂姆伯顿的动画片是给那些长大了却还有一个小孩子被困在这个躯体的人看的。导演就是这样一个人，他喜欢拍动画片（《僵尸新娘》等等），童话（《查理巧克力工厂》《爱丽丝》等等）。