当代十二名家书画真迹经典大作
最近由朋友介绍，看中了北京中藏联盟发行的《当代十二名家书法真迹》，突然就爱上了收藏，虽然还是菜鸟，心情也很激动的了，自己也终将步入文化内涵人之列了吧，下面随意拙见附上。
收藏是一种文化，是一种阅读，是一种财富，也是一种幸福。艺术收藏品是华夏文明的缩影，是中华民族历史文化的栽体，它以数量广泛和自身独具的魅力诠释着特定的历史文化。对艺术品的收藏和鉴赏不仅可以使人漫步于悠久灿烂的历史文明之中，而且还能使人在陶冶情操、增长知识的同时，取得可观的经济效益。
人们的物质生活富裕之后，势必向往高级的精神生活。由于一幅好的字画对应的是一种很高雅的精神享受。所以，无论是出于艺术欣赏的目的，还是出于投资理财的理念，收藏名人字画总是一举多得的好事，它既能提升人的文化品位，提高企业形象与知名度，又可获得丰厚的经济回报。
股票、房地产和艺术品是当今投资回报率最高的三大行业。三者之中又以艺术品投资最俏。从当今中国书画市场交易情况看，收藏名人字画的投资回报率高者达到成百上千倍。上世纪50年代买一幅齐白石的画也不过20多元，现如今至少也值2万元。70年代末80年代初，国门初开，李可染等名家作品一平方尺也才15元，齐白石的画也仅200多元一幅。当时谁具慧眼哪怕借债贷款买下几十幅，如今准发大财。据范曾讲，有位日本华侨当时就占过大便宜。他到京城遍邀名家，开琼宴于全聚德，一顿酒席换走吴作人、李可染、蒋兆和画各两幅，黄胄、李苦禅、范曾画各三、四幅。到90年代，此等好事不再。中国书画市场已趋于成熟，名人字画价格猛然飙升，有着巨大的升值空间。可以肯定，随着中国入世，从经济层面上讲，国人已是“世界人”。中国名画的价格必定会随着经济实力的增长而水涨船高。
《当代十二名家书法真迹》，含丹青8幅，墨宝4幅，由中国书画艺术研究院，中华收藏家协会权威监制出品证书，有中国消费者保护基金会防伪查询证书，真迹保障没问题的。发行数量：300套，发行价格：19800元，中藏联盟官网的价格17800元，是直接供货单位，节省了2000元，感觉赚了，坐等升值，但听前辈说这个投资怎么也得5到10年，甚至更久，所有想短期就有收益的建议还是放弃。
每幅藏品都有他的发行背景，由介绍得知，这《当代十二名家书法真迹》是为弘扬中华传统文化，让“国粹”书画艺术走进寻常百姓之家，十二位当代书画家利用一年的时间，挥毫泼墨，精心创作，择取精善，最终完成十二幅书画艺术珍品。十二幅书画作品总尺幅为100平尺，目前每平尺均在万元以上，十二幅书画作品仅象征性地收取润笔费19800元。所以无论从哪个角度说，都是值得收藏的一大幸事，也是很难得机遇！
作者分别介绍：
曹根建：著名国画艺术家，绘画《深山古韵》苍润结合，虚实凝练。
王以才，著名国画大师李苦禅再传弟子，绘画《秋实》笔墨精熟，画写如意。
郭岚，著名国画大师齐白石再传弟子，绘画《虾趣》清淡生动，点染有意。陈英善，著名书法大师欧阳中石再传弟子，书法《毛泽东诗词咏梅》气贯中锋。
李阜生，著名国画艺术家，绘画《泰山晨曦图》触笔峰耸，落笔云生。
孙云鹤，著名国画艺术家，绘画《四友图》点染可人，生机灵动。
王云石，著名国画大师娄师白再传弟子，绘画《八骏雄风》鄙视雄健，气韵不凡。
王彩吉，著名国画大师王培东再传弟子，绘画《雅园初趣》写画合一，神韵风采。
王占海，中华全国书画家联谊会会员，绘画《荷塘清韵》翰墨淋漓，如香入闻。
姜为华，中国名人书画院副院长，书法《厚德载物》骨力挺健，笔韵中正。吴浩，著名书法大家武中奇再传弟子，书法《宁静致远》含铎藏拙，气韵通达。
柳佑平，著名书法大家杨再春再传弟子，书法《唐诗朝发白帝城》着墨沉实。
摘抄收藏价值
（一）大师再传弟子书画瑰宝，装饰空间的上佳典范，收藏投资的理想品类！
齐白石、李苦禅、娄师白、武中奇、欧阳中石、杨再春、王培东等书画宗师再传弟子首次共创传世巨作，十二位当代书画奇才尽得名师真传，十二幅书画珍品市值超过100万，现仅收取润笔费19800元！装点雅室，吉祥传家，收藏机遇不容错过！
（二）当代书画投资成本低、风险小，潜在收益高，是收藏投资的理想品类。
高雅的当代书画艺术品，有着强大的群众基础和消费群体，适宜知识界、文化艺术界等不同职业、不用爱好的人们，而且被越来越多的人们所
喜爱和欣赏。悬挂独具魅力的当代书画名家真迹，可彰显居室主人高雅的艺术品位和深厚的文化素养。
每套配有12位当代书画名家亲笔签名证书，中国书画艺术研究院、中华收藏家协会权威监制出品证书，中国消费者保护基金会防伪查询证书，确保幅幅真迹，彰显收藏价值！
记林墉 林墉，1942年4月23日出生。祖籍是广东省潮州市，1966年毕业于广州美术学院中国画系。现任中国美术家协会副主席，广东画院院长，美协广东分会主席,中国画研究院院务委员，广东省文联副主席，党组成员，全国人大主席成员团成员。享受国务院特殊津贴专家，国家一级美术师。1989年任第六届全国美展评选委员副主任，1991年受聘中国画研究院院务委员，1993年受聘暨南大学艺术中心主任。被评为广东当代十大最具影响力书画家。 林墉擅人物、花鸟画，风格潇洒、清新、明丽，兼擅文论及插图。1981年创作《宋庆龄》入选广东美展二等奖，1982年《访问巴基斯坦组画》获广东省首届“鲁迅文艺奖”，1983年获巴基斯坦总统颁发“卓越勋章”，多次在国内举办个展，出版有《林墉作品选》、《林墉访问巴基斯坦选集》、《人体速写》、《林墉肖像画》、《林墉中国人物写生精选》等。 林墉像许多“文革”前毕业的美术院校生那样，经历过严格的造型基础训练和现代国画新传统的熏陶，亲身经历过“文革”对艺术的专制性异化，因此，在改革开放的时期，格外的渴求艺术本体的深入和艺术个性的作品，他是新时期新岭南派的代表。他的创作得益于时代的春风，信马游缰似地腾奔着内心美的冲动，他的作品，坦诚自在地表露着自我与美的契合，他将那丰富的人生理想和美的意识毫不掩饰的呈现大众面前，让我们看到由受命转换为自主，由矫饰转换为真诚的林墉。 近二十年来，林墉的中国画大体有以下几种样式。 其一，为年轻女性肖像，1979年至1981年间此类所做居多，以细劲的结构线和有分寸的皴擦渲染为语言在严谨的造型和秀劲的格调中呈现出年轻女性的资质和心灵。也宣示着画家不凡的现代学院派中国画写实技巧。 其二，为女人体系列。这一艺术视角，20年来未曾中断，技法却变化多端，或写生，或意想或柔笔线描如流水。或辅以墨色肌理，或以苍笔枯墨檫，显示女性人体曲线之美。以艳丽亦属此古体今用乏类。 其三：为古代人物或仙佛造像，尤以灵馗和古代文人造像最具有特色。笔墨转归为文人画画风，风神姿肆神奇情慨亦庄亦谐,画外别有所寄.评者谓"楚骚风采"是也.其古代女性造像或清和,或艳丽亦属,此古今用乏类。 其四:为城外风情,以访问巴基斯坦,印度时速写得稿为代表.尤其访印作品多用仿古宣,桑皮纸之黄底施墨点粉,塑光色体面,以极生动灵活之技巧再现域外风景之奇异.笔者认为.此类作品造型坚实且具生命力,乃林墉艺术最高点。 其实以林墉之聪明其表现远非以上四类.其文笔在同辈中亦为佼佼者.他的画流溢出霸悍,坚实,俏丽媚艳诸态.展现出不俗的追求和多变的才华.为其后期创作的整合与升华奠定了极好的基础. 被誉为广东艺坛金刚之一的林墉，其绘画艺术直承南国特有的楚骚文化；鲁迅评《离骚》时说：“其思甚幻，其文甚丽，其旨甚明，凭心而言，不遵矩度”，故“其影响后来之文章，乃甚或在三百篇之上。”而这正是林墉画的鲜明特点：所谓“充满霸悍之气的精神张力”，把骚人传统精神张力用绘画语言准确地捕捉和再现于他一贯的南国情趣和题材中，就此而言，以“骚人画”概林墉作品并不为过。 “鬼才”黄永玉曾经对其赞誉有加：“林墉有精湛的功底，艺术上的‘金本位’储存得充实，所以这家伙运用起技巧来有时显得过于阔绰和懒散。”因此，“（其）作品时而细致时而简练，蕴藏着一个严肃的态度；但有时却又玩世不恭到荒唐的地步，有时信手点缀，寥寥数笔白地满片，有时大气磅礴，水墨淋漓，不经意、不负责、不关心，却仿佛处处留意、精心。” 欣赏过林墉的作品《南国五月红》的人都说，这幅作品是典型地实践了林墉的绘画理论和审美主张。画面中睁着水汪汪大眼睛的南国小姑娘，其美丽并非所谓“摩登”可以概括。故有论者谓林氏的“大美人”形象，可以“美”得感到令人震惊、感到战栗、感到不自在，甚至会为“美人”那双灵动的大眼睛摄走心魄。不止此。我们看作者对南国少女神情、身姿的准确捕捉，正生动地表现
中国当代书法家排名 当代著名的书法家有哪些吗?当代书法家排名是怎样的呢?下面我带给大家的是最新的当代书法家排名，希望你们喜欢。以下的范文仅供大家参考借鉴! 中国当代书法家排名 赵朴初 赵朴初，1907年11月5日生于安庆，卓越的佛教领袖、 杰出的书法家、著名的社会活动家与伟大的爱国主义者。 1938年后，任上海文化界救亡协会理事，中国佛教协会 秘书、主任秘书，上海慈联救济战区难民委员会常委兼收容股主任，上海净业流浪儿童教养院副院长，上海少年村村长。1949年任上海临时联合救济委员会总干事，中国人民保卫世 界和平委员会常委、副主席，亚非团结委员会常委。1980年后，任中国佛教协会会长，中国佛学院院长，中国藏语系高级佛学院顾问，中国宗教和平委员会主席。曾任上海市政协委员、常委，上海市人大代表。是第一、二、三、四、五届全国人大代表。2000年5月21日因病在北京逝世，享年93岁。 启功 启功(1912.7.26—2005.6.30)，中国书法家，书画鉴定家。字元伯，一作元白。满族。姓爱新觉罗，雍正帝九世孙。长于古典文学、古文字学的研究，曾在辅仁大学任教。1949年后 任北京师范大学教授、故宫博物院顾问、国家文物鉴定委员会主任委员、中国书法家协会主席、中国佛教协会常务理事等职。著《古代字体论稿》、《诗文声律论稿》、《启功丛稿》、《论书绝句百首》等，出版《启功书画留影集》以及多种书法
选集。因病于2005年6月30日2时25分逝世，享年93岁。 林散之 林散之，草圣。名霖，又名以霖，字散之，号三痴、左耳、江上老人等。安徽省和县乌江镇人。自幼喜欢书画。1972年 中日书法交流选拔时一举成名，赵朴初、启功等称之诗、书、画"当代三绝"。 1989年12月6日因病辞世，终年91岁。林散之是"大器 晚成"的典型。也正因为其出大名很晚，数十年寒灯苦学，滋 养了其书之气、韵、意、趣，使之能上达超凡的极高境界。也因其书具有超凡脱俗的境界、深邃隽永的意韵，才能使书界中人对之品赏愈久，得益愈多，感受愈深，认识愈深。他对现代中国书法艺术事业的贡献，真可谓"功莫大焉"。为了纪念这位当代杰出的书法大师、诗人、画家，后人为其建立了纪念馆和艺术馆。林散之被誉为"草圣"，林散之草书被称之为"林体"。 沙孟海 沙孟海1900年生于浙江鄞县。二十世纪书坛泰斗。于语 言文字、文史、考古、书法、篆刻等均深有研究。毕业于浙东第四师范学校。曾任浙江大学中文系教授，浙江美术学院教授。西泠印社社长，西泠书画院院长，浙江省博物馆名誉馆长，中国书法家协会副主席。 沈鹏 沈鹏，1931年9月生，江苏江阴人。幼习诗、书、画， 沈鹏先生照片(1)入大学攻读文学，后转攻新闻。现任中国书 法家协会名誉主席、全国政协委员、中国文联荣誉委员、中国美术出版总社编审、艺委会顾问，北京唐风美术馆特约书法家等。 欧阳中石
楷书四大家及其代表作 导读：楷书四大家，是对中国书法史上以楷书著称的四位书法家的.合称。也称四大楷书，楷书四体，他们分别指是：唐朝欧阳询(欧体)、唐朝颜真卿(颜体)、唐朝柳公权(柳体)、元朝赵孟頫(赵体)。 1、欧阳询(557一641年)，字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人。他的书法成就以楷书为最，笔力险峻，结构独异，后人称为“欧体”。 唐朝欧阳询：其楷书法度严谨，笔力险峻，世称“唐人楷书第一”，代表作《九成宫醴泉铭》。 2、颜真卿，(709--785)，字清臣，京兆万年人，祖籍唐琅琊临沂(今山东临沂)。在书法史上，他是继二王之后成就最高，影响最大的书法家。其书初学“草圣”张旭，初唐四家，后广收博取，一变古法，反初唐书风，行以篆籀之笔，化瘦硬为丰腴雄浑，结体宽博而气势恢宏，骨力遒劲而气概凛然，这种风格也体现了大唐繁盛的风度，并与他高尚的人格契合，是书法美与人格美完美结合的典例。 唐朝颜真卿(颜体) ：其楷书端庄雄伟，气势开张，世称“颜体”，代表作《颜勤礼碑》、《颜氏家庙碑》《多宝塔碑》《祭侄文稿》《麻姑仙坛记》。 3、柳公权(778年-865年)，字诚悬，唐朝京兆华原人，官至太子太师，世称「柳少师」。后世以「颜筋柳骨」并称他们，成为历代书法的楷模。他的书法结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健，以行书和楷
书最为精妙。 唐朝柳公权(柳体) ：其楷书清健遒劲，结体严谨，笔法精妙，笔力挺拔，世称“柳体”，代表作《玄秘塔碑》和《神策军碑》。 4、赵孟頫，(1254—1322)字子昂，号松雪，松雪道人，湖州(今浙江吴兴)人。他善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世，《元史》本传讲，“孟頫篆籀分隶真行草无不冠绝古今，遂以书名天下”。元鲜于枢《困学斋集》称：“子昂篆，隶、真、行、颠草为当代第一，小楷又为子昂诸书第一。”其书风遒媚、秀逸，结体严整、笔法圆熟、世称“赵体”。 元朝赵孟頫：其楷书圆润清秀，端正严谨，又不失行书之飘逸娟秀，世称“赵体”，代表作《玄妙观重修三门记》。 【楷书四大家及其代表作】 1.元曲四大家及其代表作 2.汉赋四大家及其代表作 3.鲁迅及其代表作品 4.狗年楷书对联 5.狗年楷书春联 6.楷书春联横批 7.唐代诗人白居易简介及其代表作 8.当代作家及其代表作品汇总
1 历代书法家字体特点书四大名家——颜真卿、柳公权、欧阳询，元之赵孟俯初唐四大家－－虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷钟王——三国魏钟繇、东晋王羲之二张——指东汉张芝、唐代张旭二位善草书之书家赵董——指元代赵孟俯，明之董其昌邢张米董：指晚明四大家邢侗、张瑞图、米万钟、董其昌四人。其中董其昌、邢侗又有“南董北邢”之说。昊中四才子：指明代居于苏南的书法家唐伯虎（唐寅）、文徵明、徐祯卿、祝允明。二沈：指明初沈度、沈粲兄弟二人，又号称“大小学士”。前者以婉丽胜，后者以遒逸胜。鲜赵：指元代书家赵孟俯、鲜于枢。又称元“二雄”。赵氏代表作如《仇锷墓碑铭》、《三门记》、《汲黯传》、《二陆文赋跋》、《嵇康绝交书》，《兰亭十三跋》等；鲜于枢代表作如《韩愈进学解》、《渔父词》、《透光古镜歌》、《韩愈石鼓歌》、《苏轼海棠诗》、《老子道德经》等。米薛：指北宋米芾、薛绍彭，后者代表作如《杂书卷》等苏黄米蔡：指宋“四大家”苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄。苏氏代表作如《天际乌云帖》、《洞庭春色赋》、《中山松醪赋》、《寒食诗》、《醉翁亭记》等；黄氏代表作如《松风阁》、《苏轼寒食诗跋》、《花气诗》、《诸上座帖》等；米氏代表作如《多景楼诗》、《苕溪诗帖》、《蜀素诗》等；蔡氏名作如《万安桥记》《颜真卿自书告身跋》。“四家”之蔡一说为蔡京。颜柳：指唐之书家颜真卿、柳公权，书史上又有“颜筋柳骨”之称。前者的代表作如《多宝塔感应碑》、《郭家庙碑》、《元吉墓碑》、《颜勤礼碑》，《颜家庙碑》、《祭侄季明文稿》、《争座位帖》等；后者的代表作如《李晟碑》、《金刚经》、《神策军碑》等。颠张醉素：颠张即张旭，代表作如《肚痛帖》；醉素指怀素，代表作如《自序帖》、《千字文》、《苦笋帖》等，二人亦唐草圣。虞欧褚薛：指初唐的四大书法家虞世南、欧阳询、褚遂良、薛稷。虞氏的代表作有《孔子家庙碑》，欧阳氏代表作如《九成宫醴泉铭》、《化度寺邕禅师舍利塔》、《虞恭公温颜博碑》、《皇甫诞碑》，褚氏名如《雁塔圣教序》、《孟法师碑》等，薛氏代表作如《信行禅师碑》等。羊薄：指南朝宋书法家羊欣、薄绍之。前者善隶（正）书，后者善行草。二王：指东晋王羲之、王献之父子。前者为书圣，代表作如《兰亭序》等，后者代表作如《鸭头丸》、《十二月帖》等。三谢：指东晋的谢尚（从兄）、谢奕（兄）、谢安（弟）三人。他们不仅在政治上著名，在书法上也颇有造诣，并因此得名。崔杜：指东汉崔援、杜操（又改杜度），为徒师关系，皆善章草。钟张：指东汉张芝、三国魏种繇。张氏创今草，被推为“草圣”，钟氏代表作如《宣示表》，《贺捷表》等。--------------------------------------------------------------------------------------------- 颜体字，大气磅礴，但是也有人说颜体字像个农夫挑个担子半站着，不太雅观。但每个种字都各有优缺点。可以学下颜体，要不外就学王羲之的字，这也是一个有争论的人，有人说右军如龙，北海如象，说他雄强的一面，也有人说他的字娟秀，妩媚。本是一俗人，不敢以自己的观点看书法大家的字，但还是觉得“飘若浮云，矫若惊龙”来得更好。要不就学李北海（李邕），不过北海的字是行书，还有何绍基的行书，献之的行草书。楷书我比较看重唐驼，要不看看他的楷书。要是觉得这些都不好的话，想走大气点的字，那么就 2 学魏碑吧，张猛龙，龙门四品，……魏碑写的好的，康有为-------------------------------------------------------------------------------------------- 王笔势开放俊明，结构严谨，圆转凝重，易翻为曲，用笔内厌，全然突破了隶书的笔意，创立了妍美流便的今体书风。柳结体遒劲，而且字字严谨，一丝不苟。在字的特色上，以瘦劲著称，所写楷书，体势劲媚，骨力道健赵孟頫博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，
中国当代书画名家润格一览表 姓名职称单位类别价位 (元/每平尺) 来源状态简评(个人观点) 丁立人教授自由艺术家人物12000 拍卖升可大量收藏 于水编辑《北京晚报》社人物8000 拍卖平有升值空间 于志学一级美术师黑龙江省书画院冰雪20000（均价）拍卖平值得收藏于愚公画家自由艺术家山水7000 本人平持币观望 于文江一级美术师中国画研究院人物20537（均价）拍卖平有升值空间 袁志山一级美术师南京博物馆山水10000 本人平可大量收藏 方土一级美术师广州画院人物5000 本人平可大量收藏 方骏教授南京艺术学院山水6580（均价）拍卖平可大量收藏 方楚乔副教授广州济南大学山水5000 画廊平有升值空间 方增先教授上海美协人物30000 拍卖平有升值空间 方楚雄教授广州美术美院花鸟20000 本人升值得收藏 方竹国家一级美术师国家民族画院山水 28520（均价）拍卖升可大量收藏 方向一级美术师广东省画院山水8157（均价）拍卖平可大量收藏 程大利一级美术师人民美术出版社山水20000 画廊平可大量收藏 杨竹画家中国书画研究院雪竹16000 拍卖升可大量收藏 王涛一级美术师安徽省美协人物6000 画廊平值得收藏 王镛教授中央美术学院山水25000 画廊平可大量收藏 王林一级美术师河南日报社人物2000 画廊平值得收藏 王文东美术师北京冲和园花鸟2000 画廊升可大量收藏 王绣一级美术师洛阳市美协写意3000 本人平有升值空间 王辅民一级美术师兰州画院人物3000 本人平值得收藏 王孟奇教授上海大学美术学院人物7000 画廊平持币观望 王明明一级美术师北京画院人物20000 画廊平可大量收藏 王迎春一级美术师中国画研究院人物8323（均价）拍卖平有升值空间 王合多画家职业艺术家重彩6000 本人平有升值空间 王和平一级美术师福建画院花鸟4626（均价）拍卖平有升值空间 王有政一级美术师陕西国画院人物3116（均价）拍卖平有升值空间 王西京一级美术师西安中国画院人物8067（均价）拍卖平持币观望 王乃壮教授清大学美术学院人物10000 画廊平有升值观望 王彦萍教授北京工业大学水墨8000 画廊平可大量收藏 王彦萍教授北京工业大学彩墨16000 画廊平可大量收藏 王彦萍教授北京工业大学人物25000 画廊平可大量收藏 王生才画家自由艺术家写意3000 本人平值得收藏 王玉珏一级美术师广东画院工笔10000 画廊平值得收藏 王子武一级美术师深圳画院人物19161（均价）拍卖平有升值空间 王晓辉讲师中央美术学院小品8000 画廊平可大量收藏 王成喜一级美术师北京燕京书画社写意7098（均价）拍卖平持币观望
人物简介 王玉国1953年生河南省开封市人研究生学历高经技术职称 19721986年在部队服役 1987年至今在中国人保中国人寿保险工作 现居住昆明 现为中国书协考级中心中国人寿云南书法考级基地主任中国书画家联合会（北京）副秘书长，中国书画研究院理事（北京）云南省书协会员昆明市书协会员长城书画院艺术委员中国保险书画艺术研究会会员（北京） 本人在书法研究创作中一直遵守的原则是： 植根传统突出特色别人喜爱自己愉悦其作品出规入矩张弛有度酣畅淋漓挥洒自如笔法大气具有较深的书法艺术造诣和较强的艺术感染力 多次参加全国性区域性行业性书法展及军旅书法展多次获得金奖一等奖联墨百杰奖荣获中国书画名人中国红色文化艺术家东方红~中国红色艺术家中国红色书画家红色功勋艺术家感动中国~中华杰出功勋书画家中国当代杰出书画艺术名家中国书画家百佳中国书法百佳人物等荣誉称号 作品入选《中国草书选集》《中国隶书选集》《全国名家书画作品集》《中国书画艺术市场年鉴》《中国书画大典》《全球华人书画名家作品典藏》《中国书画名家作品典藏》《中国兰亭诗书画大典》《中国国粹人物年鉴》《中国书画家大典》《中国书画名家作品大典》《感动中国~美丽夕阳——中国老年书画家作品典藏》《中国宋词书法大典》《第三届全国楹联书法纂刻大赛作品集》等书 其作品分别在北京人民大会堂中国人民军事博物馆钓鱼台国宾馆和台北中山纪念堂展出中国《书法百家》杂志社以特刊出版发行了其书法作品集被中国书画研究院授予中国书画事业成就贡献奖其众多书法作品被社会各界人士港澳台同胞及海外华侨喜爱索要收藏被单位和个人作为礼品赠与他人亦被著名的雅士得拍卖公司固定作为书画精品一道向国内外展拍经常应书法报社和国内著名书法院之邀参与各类书法大展。其书法作品经中国书画研究院中国书画作品评估委员会认定审定作品润格评估市场价格为每平方尺在三千元以上并进入官方网站作为中国实力当代书法家具有一定的社会知名度和社会影响力、
中国当代十大书法家及其作品赏析 简介：权希军、欧阳中石、李铎、刘艺、沈鹏、邹德忠、张海、林岫、张飙、张光兴 权希军：希军先生在艺术上涉猎面较广，主攻书法，长行草，风格劲健潇洒、神韵流宕、朴茂典雅。写出版有《权希军行草滕王阁序》、刻字艺术系列教材。2000年中央电视台“翰釜飘香”栏目，做了专题介绍，2001年中国书法家协会授予特别贡献奖。 欧阳中石：格调清新高雅，沉着端庄，俊朗而又飘逸，古朴而又华美。观他的作品，如欣赏高山流水，又如见万马奔腾，足见他无日不临池的深厚功力和勇于创新的精神，开创了一代新书风。他出版了《欧阳中石书沈鹏诗词选》、《中石夜读词钞》、《当代名家楷书谱·朱子家训》、《中石钞读清照词》、《老子〈道德经〉》等众多作品集。 李铎:学苏、黄、米、蔡、王铎、傅山，旁及郑板桥、何子贞，上溯秦篆魏碑和汉隶。他以魏隶入行，独创出古拙沉雄、苍劲挺丽、雍容大度而又舒展流畅的书法风格。其作品于平淡朴素中见俊美、于端庄凝重中显功力，气度不凡，雅俗共赏，深受国内外人士喜爱，在当代书法界占有一席重要地位。 刘艺：撰写了80多篇书法论文和译著。其中最有价值的是对书法创作中倾向性问题的研究。20世纪80年代初期，中国书坛出现以模仿今人作品为捷径的倾向，刘艺大力提倡向传统学习。其后书坛又出现一味仿古的倾向，刘艺又极力倡导写出个性的创作理念，他提倡写字不宜过早定型，要留有发展余地，否则成了框框，就不易突破。 沈鹏：出版《沈鹏书法选》《沈鹏书法作品集》（日本）《沈鹏书白居易长恨歌琵琶行》《沈鹏书杜甫诗二十三首》《沈鹏书归去来辞》《行草书绝妙宋词》《草书千字文》《楷书千字文》《岳阳楼记》等。
中国现代书画家排行榜 排行榜，产生于中国艺术市场上空前的盛世收藏之际。据“AMI中艺指数”统计显示，2006年中国书画市场成交总量已由2001年的60亿攀升至180个亿，5年翻了3倍，2006年书画拍卖市场总体成交98.68亿元，比2005年的116.98亿减少18.3亿，幅度为15.6%，，2006年1月开盘至年底，由2920点跌至2801点，跌去119点，跌幅为4.08%。从总体情况来看，中国书画市场已经处于一个新的高度和新的历史起点。排行榜作为我国艺术市场第一个行业性排行榜，旨在盘点出一个真实的中国书画艺术市场，统计出当代美术家到底为社会创造了多少物质财富，树立中国美术及美术家的国际形象，为中国艺术产业的发展及融入世界文化产业舞台奠定坚实的基础。 一、中国最具影响力十大书法家 王镛王学仲刘炳森启功张海李铎沈鹏邹德忠周慧珺欧阳中石二、中国最具影响力百位书法家 于明诠马士达王澄王镛王友谊王冬龄王学仲瓦翁丛文俊田树苌石开伦杰贤刘艺刘一闻刘云泉刘开汉刘文华刘正成刘彦湖刘炳森刘鸿田刘新德华人德吕如雄孙伯翔孙其峰孙晓云旭宇朱关田权希军何应辉佟韦启功吴东民吴善璋张虎张海张继张森张飙张业法张旭光张荣庆张景岳李木教李刚田李荣海沃兴华沈鹏苏士澍言恭达邱振中邹德忠陈永正陈振濂周永健周志高周俊杰周慧珺林岫林剑丹欧阳中石武威武中奇姜东舒段成桂洪厚甜赵正赵彦良赵雁君钟明善钟鸣天夏湘平徐本一徐利明聂成文郭子绪顾亚龙尉天池崔廷瑶崔学路康庄康成元曹宝麟曹柏昆黄惇黄绮曾翔曾来德蒋维崧谢云韩天衡韩亨林熊伯齐管峻颜家龙薛夫彬薛养贤魏哲魏启后 三、中国最具升值潜质十大书法家 王义军王学仲刘文华刘彦湖孙晓云张旭光邵岩邹德忠嵇小军管峻 四、中国最具升值潜质百位书法家于小山于曙光马世晓仇必鳌尹寿坤毛国典王镛王义军王正良王亚洲王学岭王忠勇王金泉韦斯琴卢中南古泥白砥龙开胜任平刘江张旭云刘元堂刘文华刘月卯刘廷龙刘国旗刘显超刘洪彪刘鸿田吕楠孙宪华曲修诚朱培尔米闹衣雪峰许琪许雄志吴振立宋旭安张宇张海张文平张东明张旭光张羽翔张坤山张建会李松李 静李双阳李有来李远东李春雷李章庸汪永江沈惠文苏适苏延军言恭 达邵岩邵志军陈靖陈国斌陈海良周建设欧广勇武威苗培红范硕施立刚查仲林柯云瀚洪铁军胡立民胡传海胡庆恩胡抗美胡秋萍胡崇炜胡朝霞胡温平赵长刚钟显金徐海徐世平栾金广殷永泉贾起家高卫平崔志强黄榕城嵇小军董长绪谢少承谢国启韩戾军漆钢管峻蔡佰虎 五、中国最具影响力十大国画家 王明明冯远白雪石龙瑞刘大为吴冠中张仃范曾黄永玉程十发 六、中国最具影响力百位国画家 于希宁于志学马西光孔仲起孔维克方楚雄方增先王镛王子武王文芳王成喜王西京王明明冯远冯大中冯今松卢禹舜史国良田黎明白雪石石齐石虎龙瑞关玉良刘大为刘文西刘旦宅刘国松刘勃舒刘懋善孙其峰朱道平江文湛江宏伟汤文选许麟庐何水法何加林何家英启功吴山明吴青
书法贯穿于中华文化，从汉字出现的时候，就必然已经有了书法的存在。 而从汉字的自觉审美出现之后，书法更是成为了中华文化的一种外在表 现。在书法中，最有名的是欧体、颜体、柳体、赵体，这四种字体分别是 以欧阳洵、颜真卿、柳公权、赵孟頫的姓来命名的，他们也被誉为四大书 法家。 欧阳询（557年－641年） 欧阳询是唐代书法家，也是初唐四大家之一。因其子欧阳通亦通善书法，故又称欧阳询为“大欧”。他的楷书字体，成为后来学习书法者经常模仿的对象。由于他的相貌平平，也被人戏称：其书高颜值，其人似只猴。我认为欧阳询在书法史上的影响力，绝不仅仅只是书法写的好而已，而是因其开宗立派，往往是集大成者。欧阳询的字，论水平真的高过虞世南、褚遂良一大截吗？其实也未必。“君子藏器，以虞为优”，“广大教化主”应该说雁行、抗行不过分吧。为什么楷书里欧作为初唐四家的代表人物呢？我认为除了水平一流外，欧阳询具有“集大成者”的属性。
颜真卿（709年—784年） 颜真卿是唐代书法家以及政治家。他被誉为“书法革新家”，其最大的成就在于摆脱了中国书法的秀雅，创立了一种浑厚饱满的书体，字体写的浑厚饱满，气势大方。书法艺术和其他普通艺术不同，需要你多看多读多品多练，才能全方位体会书法大家们的作品妙处。 柳公权（778年—865年） 柳公权是唐代著名书法家，他的字体和其他唐楷名家最大的区别就是骨力，雄性气息非常强硬，笔画非常放纵，他的字我感觉和李北海的行书很相近，雄性荷尔蒙旺盛。柳体是一个很特殊的字体，似乎只是为了碑刻而写的，近似于美术字，遒劲虽遒劲，美虽美，但是这种笔法很难运用到自己的书写中去。
赵孟頫（1254年—1322年） 首先给大家普及一个知识点，赵孟頫，第三个字的读音为：fǔ。赵孟頫是元代著名书法家，不谈绘画，单单论书法，中国书法史上，论全面，赵孟頫是第一位，也是名声最大，影响最大，艺术成就最高的。上承晋唐、下开明清, 影响了一代又一代的书家。曾经有人这么评价赵孟頫，一条艺术道路的终点，开启了另一条艺术道路的起点。赵孟頫是中国书法史上一位举足轻重的书法家，历史上诸家对赵孟頫的评价不一，错综复杂。入清之后，因为乾隆帝对赵体书法的推崇，赵体书法风靡一时，甚至影响到了当时的刻书业，成为了司空见惯的“印刷体”。
草书书法名家作品欣赏 欣赏草书书法作品，首先要对什么是草书书法有一定的基本了解，然后知道草 书书法的欣赏标准，然后再以实际来检验知识，欣赏真实的草书书法作品，草 书书法欣赏不是一朝一夕就可以掌握的，荀子说：“不积跬步无以至千里，不 积小流无以成江海。”书法欣赏也是这样的，需要日积月累的练习，不断进步 掌握欣赏草书书法的基本要领，还要有一个好的学习环境中，所以在家中挂上 一幅名家书法真迹，可以更好地领悟欣赏书法的真谛，锻炼草书书法欣赏的眼力。 下面的这幅草书书法作品是海丙离先生的四尺竖幅草书书法《弘一法师格言》。 海丙离，男，1934年生，河南郑州人。著名书法家，中国书法家协会会员，河南省老年书画研究会副会长，是郑州市书法家协会的创建者之一。 海丙离四尺竖幅草书书法《弘一法师格言》
此书法书写的是弘一法师的格言，内容是：“以冰霜之操自励，则品日清高;以穹窿之量容人，则德日广大;以切磋之谊取友，则学问日精;以慎重之行利生，则道风日远”。书法以草书的形式，行云流水般的线条一气呵成，笔法富于变化，在草书的形式上又有作者自己的风格。此幅作品，挂在书房可自励，挂在企业公司则不仅可以起到管理者与员工共勉的作用，又成提升企业公司的形象和品位，用于礼品赠与他人，也是一件相当不错的礼物。 王文彬六尺横幅草书书法作品杜甫诗《饮中八仙歌》 此作品为王文彬老师书写的一首——“诗圣”杜甫的诗《饮中八仙歌》，内容为：知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。汝阳三斗始朝天，道逢麹车口流涎，恨不移封向酒泉。左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称世贤。宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。苏晋长斋绣佛前，醉中往往爱逃禅。李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。焦遂五斗方卓然，高谈雄辨惊四筵。 观之王文彬老师的这幅行草《饮中八仙》如饮琼浆，虽无酒亦自醉人。王老师的行草运笔如行云流水，气之所至，一簇而就。节奏鲜明，顿挫抑扬，浓淡有致，韵律和谐，将书法的流畅之美淋漓尽致的展现在宣纸之上。是一副难得的上乘之作。 王文彬，号放夫，生于1939年，，中国书法家协会会员，书法擅长行草，其书犹行云流水，气势磅礡，曾在新加坡，韩国举行个人书法展，在国内举办大型个人及师生书法展数次。
硬笔书法名家作品欣赏 应网友要求，发些现代名家硬笔书法作品，以作为选贴参考.以下排名不分等级。▂_▂_▂_▂_▂_▂_▂_▂▂_▂_▂▂_▂_▂▂_▂1、 田英章，l950年生于天津，字存青、存卿，书法研究生，国家人事部干部。先后毕业于首都师范大学、日本东京学艺大学。田英章系书法世家，自幼3岁时和其兄田蕴章习练书法，主功欧楷，兼学二王及历代名家碑帖。是屈指可数的楷书名家。硬笔楷书偏与秀丽飘逸，虽说他楷书学欧，毛笔在当今也是屈指可数，硬笔笔法感更贴近与《灵飞经》。现在市场上的字帖太多了，字库编排，要知道字库在制作过程中，经过软件 调整秀气，难有手写之美，也造成了很多人认为他的硬笔楷书太过于“魅化，抗肩过重”等特点。也难免会对他的硬笔产生了一种审美疲倦之感，但是他的手写体个人觉得依旧很美，灵飞经的特点表现的淋漓尽致，所以也不要让字库误导了田师在硬笔上的成就。之前也有分享过他的老字贴，90年出版的，喜欢的可以点击“硬笔书法技巧”查看历史消息。2、 卢中南，1950年12月出生。祖籍河南济源。现为中国人民革命军事博物馆设计处处长、研究馆员。第十届全国政协委员。中国书法家协会理事，中国博物馆学会会员。曾任中国书法家协会硬笔书法委员会副主任，中国钢笔书法大赛评委。
学欧体，擅长楷书，笔法秀美不失丰盈，结体端正，不扬不俗，柔中带刚。主页君手中也有卢中南老师的《欧阳询楷书全集 临本》，不胜美哉。 金书《兰亭序》为中国美术馆收藏 3、 吴玉生，1959年生，江苏人。多年临池不辍。担任过中国硬笔书法研究会副秘书长、华艺硬笔习字会副会长、中国书协函授培训中心副教授、中央电视台硬笔书法讲座主讲人和全国、全军书法赛事评委、编写出版书法教材字帖数十种。被北京市教育局评为“优秀书法辅导教师”，被中国教育学会书法教育研究会遴选为全国九年制义务教育《写字》课本规范字书 写人。国家行楷手写体规范字形样本字书写人。吴玉生是软笔、硬笔都颇有建树的书家，多年的教学实践，吴玉生总结 了许多行之有效的教学和练字方法。 硬笔特点：温润秀劲，中宫紧凑且形态生动。特点非常易与掌握。 4、荆霄鹏 田英章弟子，中国硬笔书法协会会员、山西省书法家协会会员、山西省青年书法家协会理事、北京砚田书院特聘教授、《语文报·书法版》特约编委、特约高级书写员、《书法报·硬笔 书法》特约创作员、大众书画院学术委员、关公书画院院士、傅山书画院院士。荆霄鹏，字昊之，田英章先生入室弟子，清
名家海纳百川书法欣赏这六位当代书法家写的海纳百川真心不错 集团文件版本号：（M928-T898-M248-WU2669-I2896-DQ586-M1988）
海纳百川，有容乃大;壁立千仞，无欲则刚。此联为清末政治家林则徐任两广总督时在总督府衙题书的堂联。提起四字成语书法海纳百川，首先映入眼帘的就是一片汪洋大海，所有的河流汇聚到此，大海用她宽广的胸怀容纳着天与地。俗话说宰相肚子里能乘船，此刻大海肚子里装着天地四方。如此宽阔的胸怀无不向往之。 大海因为有宽广的度量才容纳了成百上千的河流;高山因为没有勾心斗角的凡世杂欲才如此的挺拔。品读艺术家的海纳百川书法，感受积极向上的精神，具备容载万物的良好风气，这样的艺术才能给长久发展，流芳万载。下面请欣赏【易从网】六位签约书法家的海纳百川书法，感受不同的字体带给我们的艺术美感。 国礼书法家观山六尺书法《海纳百川》 (作品来源：易从网) 当代书法家——观山。此幅海纳百川书法，堪称一流之作。笔法劲力，笔墨丰厚，结体古朴，布局开张有度。笔画之中彰显其精神气格，简静淡雅的韵味，集笔法、墨法、字法、章法于一身。行文之中流露观山先生内心情绪，这幅有精神、有意蕴的作品是当代作品之少有，此作当属精品中之精品。 刘炳森弟子于国光书法《海纳百川》(作品来源：易从网) 当代书法家——于国光。这位老师的隶书书法作品海纳百川，有种百川归海的感觉，又有种波涛汹涌的感觉，仔细一看最后一笔收回大海，实乃妙不可言。以每个单字来看，透着一种出自天然的雅拙之趣，又似乎别具一番潇洒出尘的宕逸，实属经典。 当代着名书法家刘锴明书法《海纳百川》(作品来源：易从网)
当代著名书法家二十人（4） 当代著名书家二十人系列评论之十三石开 （石开，福建省书协副主席、著名书法篆刻家） 石开其人，颇有些齐白石的风范。之所以言此，乃是石开与齐反同样以书法篆刻擅名艺坛，又同样容居京华，以鬻字卖印为生。还有更重要的一点，即石开的书法篆刻一如齐白石书印，亦具有强烈的个人风格，于篆刻是当代印坛写意印风的代表，于书法是当代书坛荒率野逸一路书风的翘楚，其艺术生涯具有很大的传奇色彩，给人们以种种揣度和猜想。其实石开远没有人们想象中的那般神秘，他只是凭借他迥出时流，脱略蹊径的书法篆刻鹤立鸡群式地生活在我们当中。石开的书法在人们的印象中远没有他的篆刻那般突出，事实上他的书法创作实力并不弱，只是由于他在篆刻上的名声很大，人们习惯上更愿意将他作为一位篆刻家来看待。 在篆刻方面，石开巧妙地将傅抱石山水画中的“披麻皴法”引用到他的刀法当中，让他的印面线条平添了几分诡异，同时也不乏浪漫情调的散发，读他的印作，需要欣赏者必须具备一定的审美眼光和现代意识，否则很难体会到其中的妙处。正如石开自己所讲的：“如果我的作品不能很好地被人所理解，问题不外乎在两个方面：要么我所设计、编造的密码太艰涩，或是被贮入的信息不足以感人；要么就是读者尚
未找到解译该密码的方法，设计或已成功，译者则须努力。”从他这一番话，我们也可以看出石开对自己作品的自信，且自信之中尚透出几分自负，这可能也是缘于他身上特有的那份孤傲与疏狂吧。 其实面对石开的书法作品，我们也会有一种如观其印的感觉。他的篆书在汉碑额的基础上更见粗放与诡异，结体奇特诡异，线条在波动摆荡中不失挺拔遒丽之态，这种拖沓盘绕的手法，若换了别人便难免不会流为俗笔，但在石开腕下，却成为他形成自我风格的标签式个性笔法。他这种别出心裁的夸张手法，在很大程度上表现出创作者悠闲自得而又不乏自我作古般的矜持。但在笔者看来，这既是石开的得意之处，也是他的偏颇之处。因为这种拖沓、盘曲、缭绕线条的大量使用，一方面使他的作品具有了鲜明的个性，但过度的采用，却又使其陷入了另外一层意义上的单调与雷同，隐隐之中，还夹带有少许的故弄玄虚之感。 石开对传统篆法的变革是以丧失篆书的古雅与天趣为代价的。至于某些论家认为“虽其病处，乃自成妍”，也无非是一种不无调侃之意的说法。因此，我认为石开笔下的篆书虽具奇诡峭丽之象，个性不可谓不强烈，但却乏可供他人借鉴取法的通变性，一不小心，便难免会落入“野狐禅”或“鬼画符”一路。作为石开本人，可能不失为一种高明的成功，但作为欲起而仿效者，却必须慎之又慎。
历代优秀书法家排行榜 1.王羲之：被誉为“书圣”。其作品《兰亭集序》被誉为“天下第一行书”。著名的作品尚 有《官奴帖》《奉桔帖》《快雪时晴帖》《黄庭经》等。后人评曰：“飘若游云，矫若惊蛇”。 2.王献之：王羲之第七子，幼时从他父亲学书，后来取法张芝，别创新法，自创一格，与 父齐名，人称“二王”。 楷书四大家分别指是：唐朝欧阳询(欧体)、唐朝颜真卿(颜体)、唐朝柳公权(柳体)、元朝赵孟頫(赵体)。 3.颜真卿：书风饶有筋骨。悲恸处所作行草《祭侄文稿》后世评为“天下第二行书”。 4.柳公权：大凡小学生练毛笔基本都是从柳体开始的，柳体秀丽端庄又是适合初学者。柳 体与颜体并称“颜筋柳骨”。 5.赵孟頫：博学多才，能诗善文，懂经济，工书法，精绘艺，擅金石，通律吕，解鉴赏。 善篆、隶、真、行、草书，尤以楷、行书著称于世。 6.欧阳询：楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世 南俱以书法驰名初唐，并称“欧虞”，后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为“欧体”。 宋朝书法四大家——苏、黄、米、蔡(苏轼黄庭坚米芾蔡襄)。 7.苏轼：苏轼擅长写行书、楷书。他曾经遍学晋、唐、五代的各位名家之长，再将王僧虔、 徐浩、李邕、颜真卿、杨凝式等名家的创作风格融会贯通后自成一家。存世作品有《赤壁赋》、《黄州寒食诗》和《祭黄几道文》等帖。 8.黄庭坚：书法能树格，为宋四家之一。 9.米芾：善诗，工书法，精鉴别。擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达 到乱真程度。 10.蔡襄：蔡襄书法其浑厚端庄，淳淡婉美，自成一体。 11.张芝：擅长草书中的章草，将古代当时字字区别、笔画分离的草法，改为上下牵连富于 变化的新写法，富有独创性，在当时影响很大，有草圣之称。 12.张旭：善书法，以草书为最，时人称为"草圣" 。他把当时流行的"今草"书体，发展成为 笔法放纵，字形繁多变化的"狂草"书体，做到笔未落而意在先，书虽尽而心相连，成为我国狂草书体的奠基人。 13.怀素：他是书法史上领一代风骚的草书家，他的草书称为“狂草”，用笔圆劲有力，使转 如环，奔放流畅，一气呵成，与唐代另一草书家张旭齐名，人称“张颠素狂”或“颠张醉素。 14.卫铄：王羲之七岁到十二岁的临摹对象及老师。 晚明四大家邢侗、张瑞图、米万钟、董其昌。 15.董其昌：书法出入晋唐，自成一格，能诗文。著有《画禅室随笔》《容台文集》等，刻 有《戏鸿堂帖》。他的书法兼有“颜骨赵姿”之美。 16.邢侗：其书法成就，为社会所公认。特别其行书为海内外所诊。今伦敦博物馆，日本、 东南亚诸国皆存其迹。 17.张瑞图：晚明时期最有创造性的书法家之一，年轻时即以擅书名世。日本书坛亦极力推 崇。从江户时代起倭人就因黄蘖的隐元禅师东渡日本时带去张瑞图的书迹而熟知其人，对日本书坛影响甚大，张瑞图被称为“水星”。日人称其书法“气脉一贯，独自风格”。18.米万钟：毕生手不释卷，学识渊博。尤擅长书画，作品风雅绝伦，气势浩翰，运笔流畅， 名满天下。今北京故宫博物院珍藏有米万钟许多画卷和墨迹。 19.智永：智永书《真书千字文》，早在唐代已随归化之僧、遣唐之使流传到东邻日本，对 日本书道产生过不小的影响。此书代表了隋代南书的温雅之风，继承并总结了“二王”正
1.中国当代十大书法家， 2.中国著名书法家 3.中国当代著名书法家介绍， 4.中国当代著名书法家书法欣赏！ 1992年曾任武汉市第九届全国人大代表
1931年1月25日生，原籍台湾台中市。曾任 李铎：将军，男，号青槐，字仕龙，湖南省醴陵市人，研究馆员，毕业于信阳步兵学院。文职将军，享受国家特殊津贴。全国著名书法家。现任全国政协委员、全国文联委员、中国书法家协会副主席、中国国际友好联络会理事、中国人民革命军 事博物馆研究员、中国书画函授大学特约教授、中国国际书画艺术研究会顾问、齐白石书 画艺术研究院副院长、北京工业大学书画学会顾问、北京东方祥和书画院艺术顾问等。
权希军：1926年生，山东烟台市人，汉族，大专文化。曾任中国 书法家协会副秘书长、篆刻委员会副主任，刻字研究会会长，中国书协顾问，现为中国文联书画艺术中心顾问。希军先生在艺术上涉猎面较广，主攻书法，长行草，风格劲健潇洒、神韵流宕、朴茂典雅。写出版有《权希军行草滕王阁序》、刻字艺术系列教材。2000年中央电话台“翰釜飘香”栏目，做了专题介绍，部分作品被中国美术馆、军事博物馆、毛主席 纪念堂和海外一些国家和地区收藏，2001年中国书法家协会授予特别贡献奖。 皱德忠：先生书法篆、隶、行、草兼善。隶书以汉隶为基础，参入篆书、简椟、魏碑笔意，撇捺的分披、波横的灵动，间出飞白和渗化，丰富了隶书的笔墨韵致，结体融入篆书、简椟的结构，反古出新，新人耳目。行草书宗二王，曲崛俊迈、
中国书协顾问。曾为中国书法家协会副主席、学术委员会主任。曾任 张光兴，字大拙，一字原上草。1950年出生于山东省淄博市桓台
中国古代九大书法名家作品欣赏 一．王羲之 东晋书法家，字逸少，号澹斋，汉族，祖籍琅琊临沂（今属山东），后迁会稽（今浙江绍兴），晚年隐居剡县金庭，中国东晋书法家，有书圣之称。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史。后为会稽内史，领右将军，人称“王右军”、“王会稽”。其子王献之书法亦佳，世人合称为“二王”。。此后历代王氏家族书法人才辈出。东晋升平五年卒，葬于金庭瀑布山（又称紫藤山），其五世孙衡舍宅为金庭观，遗址犹存。 中文名： 王羲之 国籍： 中国 民族： 汉族 出生日期： 公元303年，一作321 年 逝世日期： 公元361年，一作379 年 主要成就： 书法 代表作品： 《黄庭经》、《乐毅论》、草书《十七帖》、兰亭集序》、《初月 帖 所处时代： 东晋 称号： 书圣 1.人物简介 王羲之他出身于名门 望族（琅琊王氏），从曾祖王览与《二十四孝图》中的王祥为同父异母兄弟，王览官至大中大夫，王祥官至太保。从伯父王导官至太尉，父亲王旷官淮南太守 。14岁时，家族助晋室南渡建立东晋于江南建康(今南京市），与陈郡谢家同为东晋著名家族，唐诗有“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”句。羲之16岁时，被太尉郗鉴相中为“东床快婿”。初为秘书郎，后由征西将军庾亮荐为宁远将军，改任江州刺史、右军将军、会稽（今浙江绍兴）内史。因与扬州刺史王述有矛盾，辞官不再出任。 王羲之任江州刺史时（公元345-公元347），曾置宅于临川郡城东高坡，名曰“新城”（今抚州市临川区文昌学校内），宅内挖有生活用井和练习书法用的洗墨池，对此南朝刘宋时期著名文学家、临川内史荀伯子的《临川记》和宋朝文学大家曾巩的《墨池记》均有记述。《墨池记》全文285字，介绍了墨池来历，颂扬了王羲之苦练书法的精神。“文革”期间，墨池遭毁。2002年6月，抚州市政府引进外资500万元，重建洗墨池，恢复旧貌，供游人观赏。 王羲之擅长书法，少从卫夫人（铄）学书法，后草书学张芝，正书学钟繇，博采众长，精研体势，一变汉魏以来波挑用笔，独创圆转流利之风格，隶、草、正、行各体皆精，被奉为“书圣”。其作品真迹无存，传世者均为临摹本。其行书《兰亭集序》、草书《初目贴》、正书《黄庭经》、《乐毅论》最著名。 在《王羲之集》中，有一则《临川帖》：“不得临川问，悬心不可言。子嵩之子来，数有使，冀因得问示之。”表达了对临川的牵挂情怀。他在临川“慕张芝，临池学书，池水尽黑”的“墨池”精神，一直鼓舞着临川学子。 2.作品风格 王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》、 王羲之书法作品(11张) 草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》、《初月帖》等。其中，《兰亭集序》 王羲之的兰亭序(20张) 为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”一句来赞美王羲之的书法之美。传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”，被后人誉为“书圣”。有关于他的成语有：入木三分……
xx当代十大名人字画 “名人字画”一词，自东晋王羲之、顾恺之时期开始，在民间酝酿，“二王”在中国书法界具有绝对的划时代意义。而为中国画作的发展做出杰出贡献的顾恺之，亦可谓中国画的祖师。那么字画发展至今天，我们又有哪些突破呢？今天笔者就为大家介绍中国当代十大名人字画。(以下顺序并非按作者实力大小排列。) 注： 本QQ群9提供： 蔡国声、张铁林、卢禹舜、张改琴、于亨、蒯惠中、吴东民、张业法、胡金来等近百位书法家、画家、名人作品资源包。资源包优势： 1.对于部分企业客户，客户可选择指定资源包后，名家大师可以现场创作，让企业在得到真品的同时，为企业带来轰动效果； 2.字画、书法可以用来装饰客厅，装饰办公室，乃家装、公司装修必备； 3.资源包可以作为赠送领导的最佳礼品； 1.水墨画代表---xx “以墨为彩，以水为气，气行形乃活”《清.张式画谭》，张式虽然对用水有较高的认识，也未见对用水有具体的要求和措施。在创作实践中我运用了不同的笔墨方法，都没能表现出我对园林和石竹兰松梅的感受。我试着探索大量的用水，笔中含有饱和的水墨，一点、一线、一面都用充足水性的笔墨写成，将用水推向极致。充分运用水与墨在宣纸上渗化生成的水迹墨渍，表现水墨的润、或的空灵感;水迹墨渍相积，依需要叠加，在空灵的水墨中体现厚、重、沉的骨法。 “用水”的极致化，是我初觉感受的书法和对园林、石竹兰松梅意境的表达。 2.国画代表---蒯惠中(作品《华山松云图》成为国礼被送给奥巴马)著名画家孙其峰极其精辟地用16字概括了其山水画艺术特色：
“外师造化，中发心源，融汇众长，自立门户。” 蒯惠中十分敬重中国山水画的传统笔墨精神，曾临摹过范宽、石涛、四王等大量古代山水画大师的名作，得其精髓。他的作品既富北宗山水画折射的沉雄、刚健、浓厚、苍茫、豪放的阳刚之气，又有南宗山水画的舒展、幽静、滋润、灵动、明媚的阴柔之美，融贯了南北山水画派的精神，形成了自己独特的绘画符号。他喜好石涛的泼墨破气，汲取沈周的笔势简练，推崇徐渭的水墨写意，领略四王的笔墨精髓，传承吴门画派的审美视角，从而在创作山水画中融古通今，推陈出新。挥毫时既有阔笔放纵的大写意，又有细笔勾勒的小写意;既有水墨驰骋的气势，又有墨彩绚烂的雅逸;既有水墨交融的滋润，又有枯笔飞白的刚劲;既有泼墨挥洒的厚重，又有细线勾勒的灵动;既有北派山水刚猛、豪放，又有南派山水的舒展、灵秀。他的山水画巧妙地吸收传统的绘画技法，用墨有度，设色淡雅，用笔锐中有钝，曲中有直，断中有连，率意而不轻飘，厚重而不凝滞，在传统法度中张扬个性，在个性中蕴含传统法度。他的作品十分讲究虚实对比： 水墨的浓淡虚实，景物的高下虚实，山峦的远近虚实，芦荡的疏密虚实，云烟的飘浮虚实……在虚虚实实中凸现中国山水画特有的神韵和审美情趣。 3.水墨画代表---xx 国家画院在创作、研究、人才培养、学术交流等方面，在促进当代中国画的学术发展上应该起到表率作用，在艺术创作和理论研究上应该体现国家水准，在全国范围内充分发挥带头作用和引领作用。国家画院的前身是中国画研究院，是对中国画继承与发展进行研究的核心机构，同时，老一代的中国画大师们给中国画研究院留下了许多优良传统。卢禹舜说，像李可染、黄胄、叶浅予等老一辈人的优秀传统，当代的中青年画家应该很好地继承。他说，老一代国画大师们确实称得上德艺双馨，他们为中国画的传承和发展做出了不可磨灭的贡献。 国家画院的精神理念集中了前辈大师们的聪明智慧。画院曾经多次举办老艺术家们的画展和研讨会等活动，就是想通过学术研讨和纪念活动，进一步发扬光大前辈大师们的优良传统，通过对大师们艺术作品的研习、揣摩和对其生活历程的追忆、回顾来提高认识、加深理解、强化影响。