苏绣的简易教程
初学者
拿到一个苏绣套件的时候，许多第一次学苏绣的MM会有这几个疑问：套件里怎么没有针法说明？套件里怎么没有图纸？
有这些疑问的绣十字绣的姐妹，习惯了一种十字绣的方式,任何苏绣套件是没有针法说明，也没有图纸什么的，只有刺绣用的材料（底料，针，线），我们的苏绣就可以用这些简单的材料发挥自己的水平自由创作出不同精美的成品.
苏绣的针法很灵活，同样一个画面可以用N钟针法来绣，所以没有固定的针法说明，彩色的打印底料就本身已经是一幅图纸了，苏绣是讲究针法灵活，创作自如的，绣花针就画笔，线就是颜料。一个女孩有多少才气，涵养，天赋，悟性，都可以在绣完一幅苏绣中淋漓尽致的体现和表达
***************绣前准备*******************
工具的准备：绣花针蚕丝线打印好的丝绸绣布一片绣绷剪刀
绣娘的准备：绣前先洗手，保持手的清洁（因为是直接接触绣布）
绣花环境的选择：必需选择明亮的地方，面朝光线，绣架上刺绣时一定要坐立端正。
基本的穿针方法。（短的线从针尖那里绕一下，打一个小结,单线绣）
绣花标准工具实例：
丝线的撇丝（见下图的实际）
绣线的准备
绣线的2端剪掉分成平均的3股辩成小辩（2端）不要辩住哦，这样线线就不会乱！丝线很容易抽出！！如
下图
撇丝对于初学者只要一根线的1/2就好。仔细看下丝线有明显的分股，实际一根线可以分为1/16的。
***************绣制过程*******************
第一个必要做的事情就是上绷，这个事情是至关重要的，再高绣艺的绣娘，如果上不好一个绷，那绣到最后的成品也是将近报（当然绣艺越好的绣娘上绷的水平都是一流的，别看一个圈圈（手绷）一根棒棒（卷绷），要上好绷，需要和学刺绣一样认真刺绣，多次练习！
把布平铺放在里圈绷子上（布一定要平整均匀）然后在把外圈绷子重合在里圈绷子上
第二步，压上去外圈后，布还是会有的地方不平或者松，所以需要把布的褶抽平，抽平不能有一点褶，并注意布的经线与纬线都成垂直和水平状态，布纹不能斜（不能有半点斜皱，不然绣得再好的成品也是会皱
巴巴，成为报废品）
第三步,检查花绷子上得是否够紧。检查办法是把一根带线的针从布面上穿过，拔线时布面发出嘭嘭的响声，这样才算合适。
还是推荐绣绣的姐妹们用卷绷刺绣！如果有决心绣好一幅刺绣，备个卷绷实在不是奢侈的事情
卷绷：上面部分叫“绣绷”，起固定绣布的作用，长的两根是绷轴，短的两根为插栓。
上绣绷的操作过程：首先要贮备好绑线（店铺即将上架）及连绑线（家里钉纽扣的那种普通棉线就可以），
选择比较粗的棉麻线来做绑线，而连绑线用普通缝衣服的线即可。
步骤：第一步：在上绣绷之前，我们先要用羊毛针（就是比较大的缝衣服的针）分别将两块棉布缝制在底稿
的上下两边（图稿正面的上下）
第二步：缝好以后，就找个能放平卷绷的地方（家里很少姐妹有绷凳的，那只能找个桌子或者凳子能放平卷绷的）把绷架放在上面，接着，将底稿搭在绷架上。
将下面一侧棉布的边缘留出大约2厘米的边，并将其盖到支架的缝隙上，再用胶皮线（可以用其他材料，譬如废旧的电线，或者是细绳子，什么都没有，纸条也可以）把缝隙塞上（主要是压住底料，所以什么都可以，胶带纸贴住也可以哦），以便于固
定底稿，
第三步：塞紧以后开始转动支柱，将棉布缠绕在支柱上，在转动的同时要抚平棉布（左右手从中间往两边抚平卷在绷架上的布，边卷边抚平），当缠绕到另一端时，一样的方法，将底稿完全露出即可。这时，我们要用力将两边拽紧，直到底稿被完全
撑开时，
第五步：再将两根插栓分别插到支架的两头，然后用力拽紧支架，在插栓靠近支柱最近的一个孔内插入钉子将其固定。
第六步：我们用羊毛针（比较大的缝衣服或者钉被子的针）和连绑线（就是家里用的普通棉线）分别在底稿的左右两侧用长度约2厘米左右的针脚来回跑两遍（缝到头再回过来缝一遍，回过来缝的时候针插在一个针眼里也可以的，形成三角形的连绑线，方便穿拉紧的绑线,看图片比较简单呵呵），需要注意的是，针脚返回到起针的那端时要将线头打
结固定在支架上\
补充一点：在撑紧布的时候可以用脚踩绷架（图片这次我忘记准备了，改天我准备好加在空间里，不明白的姐妹到时候去看看）
最后：针脚跑好以后，我们还要用绑线将底稿连接到插栓上，首先，将绑线的一头固定，可以打好结（活结）挂在固定插栓的钉子上，然后，穿过底稿上打好的针脚线，将绑线穿入插栓的孔中，注意，一定要将绑线拽紧，以便将底稿拉平整，绑线穿到另一端，即穿线结束时，要将其缠绕在支架上，以起到固定的效果，两边都上好后，上绷架的工作就算完成了。卷绷上好的底料都是平整服帖的，再皱的底料也不用熨烫，上卷绷就会自然非常平整，绣的时候可以上下手交替（非常省力，也是刺绣的标准动作）-----整个上绷过程一定要注意底料对齐卷绷对齐，尽量让底料平整不变形的在卷绷上^_^
因为现在苏绣中许多图都是以这个针法在刺绣的，我之前查了一些对套针的文字资料，也和资深的绣娘探讨这个套针，说实话，我们绣娘对文字总结的针法许多时候都是表现的稀里糊涂，那我也不照着资料来讲，就按照我自己对刺绣的理解和感觉来说说，再配合一些图片说明
套针在资料上记载有6重套法，有一种大家可以加强研究实践，那就是散套针，这个针法确实是使用最广泛，绣出来的东东也“活气”，，我们的目标就是要绣出像样的花花草草就OK.
当你拿到手里的不管是兰花，还是牡丹花，如果画面有片状，块状的都可以用散套针来绣！例如：花叶，花瓣，树杆，人的衣服等等，只要图面是块状的都可以用这个针法来刺绣，我们的丝线颜色多么丰富，选好颜色用好这个针法慢慢绣，一皮（一层一层）一皮的套，按照颜色的变幻，选好颜色，针法是一样的^_^
皮边整齐,内缘长短针
看一下这个图，这个图是已经把绣好的花花放大了，为了给姐妹们看的更清楚，
先看一个花瓣：大约都是有四种颜色左右，也就是换了四次颜色的丝线，套了四皮
花瓣的颜色是两到三个颜色，也套了两三次不等----会针法熟练了就可以很轻松的自己把握
不需要套的地方可以平针绣（比套针更简单，对齐就可以）
刺绣的时候别限制自己手里的针，面积大的地方可以散套针来一层一层绣，那绣到不需要套的地方就可以平针哦，看一下这个图就是
这里面积大，需要套，还得往下这样一直绣下去，
但是这个部位你不需要了，填满就好（你的针就是画笔）
套针的时候会涉及到偏毛套，活毛套，晕，我看这些文字我自己都快不会绣了，其实绣起来没有那么复杂的，就是针走一下别的放心哦^_^
看一下人物的头发部分都是套针绣的，发迹有一点点散发或者鬓角的，针线也照着图刺乱一下下，就变成了另外的针法^_^ 是指散落的头发吗
:
起针也可以自由灵活一些，刚才的牡丹花花瓣和花叶都是一块一块的，但是有的物体不是这样的，譬如人的头型，或者以后绣到衣物的飘逸，针照着物体走就可以
是，散落的头发针也这样跟着走就可以
这是一个起针图例，
散套针最活泼，逃不掉另外一个针法---滚针
滚针：滚针也叫曲针，针针逼紧而绣。第二针插入第一针中偏前些，紧逼其线，把针脚藏在线下，第三针接第一针针尾偏前
些，下面以此类推。
&起针&
万事开头难哦！！将针穿好后，绣布也上好了绣绷就可以开始绣了。下面已兰花为例
（1）起头从从叶子的尖尖开始，穿好针后，在需要起头的叶子尖尖附件（需绣花处）起针先把线头锁住，具体锁住方法：
线从上面往下绣，线头留在上面，下一针在上面的时候压住线头，绣一个很短的针。这样线头就锁住了，剪掉多于的线头就OK 了
（2）起针的时候第一针是绣叶子的最尖尖部分，兰花主要用长短针绣，长针是1.5CM ，短针一般是1cm ，主要根据已经打印好的绣布轮廓，一般叶子的尖尖部分的边缘的线是按照轮廓对齐的。如下图的红色圈圈 部分，边缘轮廓都是对齐的。
下面详细说长短针绣制兰花：
下图的参考图样显示兰花的长短针非常的明显，（下图是用4丝绣滴，相对细腻些），从尖部起针后，根据轮廓决定在哪里下针，轮廓叶子边缘是一路对齐滴。，中间部分长短针，一层绣好
后，下一层的长短针要均匀的绣上去，不要绣的很整齐，可以覆盖前一层的绣好部分。
针法实例兰花
兰花针法实际
收针和换线：
收针和换线和起针差不多，只要在空白需要绣花的地方来回绣一个到2个短针，然后在把线头贴上去剪掉就可以。建议使用苏绣专用剪刀，这样线头很容易剪掉
独有弯头翘趋，可以贴上绣布来剪哦！！
兰花花朵和叶子绣法同。
******常用名词解释******
*******常用针法*******
苏州名绣坊的兰花套件，幽香及蝶舞都通用这个教程。******绣图实例******
[苏绣简介] 苏绣是一种精致而高雅的民间艺术品，距今已有两千多年的历史了，主要产地是江苏苏州。苏绣工艺是以绣针引彩线，按事先设计的花纹和色彩，由刺绣工艺师在丝绸、等面料上刺缀运针，通过绣迹构成花样、图案、文字以取得艺术效果。苏绣作品的主要艺术特点为；山水能分远近之趣；楼阁具现深邃之体；人物能有瞻眺生动之情；花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣以其逼真的艺术效果是名满天下的。 [苏绣的分类] 从绣制图案上分：人物肖像类，山水风景类，动物类，各种花卉类，油画静物及其他分类。 按观感分可分为：单面绣与双面绣两类。单面绣：在一块苏绣底料（真丝为主）上，绣出单面图像，可以是花草、人物、动物、写真之类，背面装裱画版，外加中式或西洋画框，单面绣一般悬挂于墙上，图案精美，都可供人仔细欣赏的绣品。单面绣的镜框一般使用拉丁木或石膏木条制作而成。双面绣：在同一块底料（真丝为主）上，在同一绣制过程中，绣出正反两面相同或相异的图像（故称双面绣）。双面绣的镜框一般是由红木或波罗梗红木手工雕刻而成，极具艺术价值。木质坚硬、不易变形，可以久远保存。 从品质上分：精品刺绣（以人物肖像为最高级刺绣，及高档风景刺绣），中档刺绣（以乱针绣为主，精品人物类和风景类）普通刺绣（普通刺绣及低档刺绣）按针法分：乱针绣与平绣两类 按品种分：一是日用品。有生活小用品，如荷包袋、镜子套、小挂件等。有衣饰鞋帽，如披肩、旗袍、、日本和服等。有室内用品，如被面、枕套、沙发靠垫等。二是欣赏品。有摆件（长、方、圆各种规格的台屏）、挂件（画片、立轴、镜片、中堂、对联等）、立件（单屏、折屏等）及册页等。 [苏绣制作过程] 第一步选稿，绣稿的来源大体有两种：一种是专为刺绣而作的画稿；另一种是
传统的针法及其运用 一、直绣 直绣是指用直线条从一边到另一边直接乡成形体的绣法。不论是竖直、斜直或都是横直都属于直绣。这种绣法可以认为是最先产生的绣法。直绣包括直针、缠针两种。其做法很简单，后起的许多针法都根源于此。 1.直针完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。配色是一个单位一种色线，没有和色。针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。 2.缠针是用斜行的短线条缠绕着形体绣作，由这边起针到那边落针，方向是一致的。针迹要匀密，边口要齐整，如果线纹乱，针口毛，则不足取。这种针法绣小型花叶和枝干可以采用，但只宜于单一色的形体，如一瓣花，一片叶有色调深浅的就不大适用。绣细花瓣以彩不复杂，如菊花之类以及绣字是适宜的。初学刺绣以及普通绣鞋面花之类的多用此法。在手上、手绷上都可以绣，所以会绣的人也最多。 二、盘针 盘针是表现弯曲形体的针法。它包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中，切针产生最早，以后发展到旋针。 1.切针切针也叫刺针。针与针相连而刺，第二针须接第一针的原眼起针，针迹要细如鱼籽，所谓“一芝麻三针”，就在于此。这种针法在缝纫中是常用的。它可以绣曲线。过去开脸多用这种方法。由于它不能藏去针脚，多作辅助针法。 2.接针直针线条可以拉长，但因太长线松而会抛起。切针可以延长线条。但会露出针脚。它之所以产生，就是由于它既容易藏去针脚，又可以随意接长。它是以第二针紧接第一针尾的里面接连着绣的，针迹长短相等匀称。它的用途是绣线条，绣马鬃、松针、水草、花须和绣字等。用短针接绣曲线也是适宜的。 3.滚针滚针也叫曲针，针针逼紧而绣。第二针插入第一针中偏前些，紧逼其线，把针脚藏在线下，第三针接第一针针尾偏前些，下面以此类推。除第一针外，其余的起落针全要在绷子上面，一手拉起原来的线条，藏去起落针脚。绣成后，犹如一笔写成，不露针迹，并且粗细如一整齐。粗的用全根线。细的用劈线。
苏绣的起源与故事 苏绣发源于苏州，是四大名绣之一，至今已有2500多年的历史了。苏州女子性情柔和，心灵手巧，擅长慢针细活。苏州有10多万绣娘，在农村，家家有刺绣，户户有绣娘。苏绣在江苏苏州一带具有广泛的群众基础，到处都有艺人们飞针走线，绣出了无数佳品。特别是苏州西部：镇湖、东渚、光福三大镇虽经过了2500年的风风雨雨，吴文化生生不息、代代相传，至今仍然是户户有刺绣的繁荣景象。苏绣工艺是以绣针引彩线，按设计好的图案花纹和色彩，在尼龙、真丝，绸缎、棉布等面料上穿针引线，绣制成一幅幅形象逼真的艺术品。苏绣是我国著名的手工艺品，素以精细雅洁驰名中外，多次被国家领导人作为国家级礼品赠送给外宾朋友。 苏绣的发源地在苏州吴县一带，现已遍衍江苏省的无锡、常州、扬州、宿迁、东台等地。江苏土地肥沃,气候温和，蚕桑发达，盛产丝绸，自古以来就是锦绣之乡。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。据西汉刘向"说苑"记载，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将刺绣用于服饰。三国时代，吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》，在方帛上绣出五岳、河海、城邑、行阵等图案，有“绣万国于一锦”之说。据《清秘藏》叙述,“宋人之绣，针线细密，用线一、二丝，用针如发细者为之。设色精妙，光彩射目。山水分远近之趣，楼阁得深邃之体人物具瞻眺生动之情，花乌极绰约底馋唼之态，佳者较画更胜。”可见宋代苏绣艺术已具有相当高水平。 到了明代，江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐寅(伯虎）、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味琳漓尽致有“以针作画” “巧夺天工”之称。自此，刺绣艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术风格，在艺苑中吐芳挺秀，与与书画艺术媲美争艳。 清代是苏绣的全盛时期，真可谓流派繁衍，名手竞秀。皇室享用的大量刺绣品，几乎全出于苏绣艺人之手。民间刺绣更是丰富多彩，广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、香包、扇袋等方面。这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅，而且图案花纹含有喜庆、长寿、吉祥之意，深受群众喜爱。还有一种“画绣”，属于高档欣赏品，称之为“闺阁绣”。史载吴县的钱慧、曹墨琴，吴江的杨卯君、沈关关，无锡的丁佩、薛文华等人的刺绣佳作，皆名垂一时。特别是到了清末民初,在西学东流的潮流中，苏绣也出现了创新的兆头。 光绪年间，技艺精湛的刺绣艺术家沈云芝闻名苏州绣坛，她溶西画肖神仿真的特点于刺绣之中，新创了“仿真绣”。光绪三十年（公元1904年）慈禧七十寿辰，沈云艺绣了佛像等八幅作品祝寿。慈禧备加赞赏，书写“寿”、福”两字，分赐给沈云芝和她的丈夫余觉。从此沈云芝改名沈寿，嗣后她的作品《意大利皇后爱丽娜像》，曾作为国家礼品赠送给意大利，轰动了意国朝野；《那稣像》1915年在美国举办的“巴拿马--太平洋国际傅览会”上获一等大奖，售价高达一万三千美元。《美国女伏倍克像》赴美展出时，其盛况空前。沈寿的"仿真绣"传誉中外,开拓了苏绣崭新的一页。 在她的倡导下，江苏的苏州、南通、丹阳、无锡、常熟等地分别举办了刺绣传习所、绣工科、绣工会等。她曾先后到苏州、北京、天津、南通等地课徒传艺，培养了一代新人。其时著名艺人还有华基、唐义真、李佩敝、蔡群秀、张应秀、金静芬……她们的作品先后在“意大利都朗万国博览会”（公元1911）、“巴拿马一一太平洋国际博览会”（公元1915年）、“比利时万国博览会”（公元1930年）上获奖，为中华民族传统工艺在国际上赢得了荣誉。 三十年代初，丹阳正则女职中绣工科主任杨守玉，始创了纵横交叉、长短不一、分层重叠的“乱针绣” 丰富与提高了苏绣艺术的表现能力。自本世纪五十年代初以来，苏绣艺人创作开拓了新的广阔天地。苏绣在1982年全国工艺品百花奖评选中,曾被评为"金杯奖",双面异
苏绣针法的图解及详细介绍 2013-01-22 15:08 标签：苏绣针法苏绣针法图解苏绣针法介绍 苏绣针法就是运针的方法，也是刺绣组成线条的一种形式，每一种针法有一定的组成规律和独特的表现效果，选用合适的针法，能恰如其分的表现出刺绣对象的质感，充分发挥针法的特性，增强苏绣艺术的表现力。 1、线形密绣、波浪绣和十字波浪绣的绣法图解 2、乱针绣和打结绣的绣法图解 3、卷针玫瑰绣和卷针环绣的针法图解 4、叶子针绣的针法图解
5、交错绣和交错密绣的针法图解 平针： 1、平针：是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。 2、钉线：钉线是一种特制的细色线代替金线的绣法。这种色线叫棕线，也叫包根线。其绣法和平金相仿，因为它的线色多，能绣的物体也比平金广得多。
散错针：它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所绣的形体逼真。 1、散整针：是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。 2、虚实针：是虚、实并用、以实形虚的针法。乱针：乱针是杨守玉先生在本世纪四十年代创造的绣法。这种针法是不规则地用针用线，用长短色线交叉重叠成形，先以混合色线为底，再叉叠其他色线，根据底色来调和，叉叠次数不拘，直到形似为止。 编绣：它是一种类似编织的绣法。它包括戳纱、打点、铺绒、网绣、夹锦、十字桃花、绒线绣等。这些针法都适用于绣图案花纹，所以也可将它们称为“图案绣”。 1、戳纱：也叫穿纱，早就流行，是由直针直接变化来的。 2、打点：也叫斜一丝和一丝串，是一种扣绕法的戳纱。打点的绣法是：以三丝罗为地，用线在罗的十字纹上扣一针。但也可以用纱或比较粗的布为地。 3、铺绒：又叫别绒或瘪绒，也就是挑花，它和戳纱的编织法类似。其绣法：先在准备挑花的界内，用白生丝做经线，每丝相距半分或三分之一分、四分之一分，排列必须十分均匀。 4、网绣：网绣的绣法和其它绣法不同，是用网状组织的形状来做绣的图样的，用并行线与另一组并行线交叉成的各种形状。网绣是一种古老的绣法。过去流行在农村时，人们多半用它来绣围裙、鞋边、衣边、带头等。 5、夹锦：这种绣法不同于网绣，有空眼，而且是填满的。它可以在果实之类的图样内织出多种图案纹样。 6、十字挑花：又叫拉梭。这种挑花与戳纱中的扣绕法相似。不过，扣绕法是斜一丝，而十字挑花是扣十字，用无数十字鳞列组成各种土图案。 7、绒线绣：也和戳纱中的扣绕法相似。它以粗麻布为地，以毛绒线代替花线。因为毛绒线色不易褪，反光比花线小，所以它具有独特风格。
广绣的针法和绣种 刺绣是中国传统的著名工艺品，在中国工艺美术史上占有重要的地位。中国的刺绣工艺几乎遍于全国，苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣(广绣)各具特色，被誉为中国的四大名绣，各类民间刺绣也别具特色。发展到今天的刺绣艺术品，工艺精细复杂。 刺绣工艺复杂，这里给大家分享一下广绣的绣种与针法： 广绣包括真丝绣、线绣、珠绣和钉金绣等四大类绣种，具有构图饱满、形象传神、纹理清晰、色泽富丽、针法多样与善于变化的艺术特点。真丝绒绣以蚕丝为绣材，表现力强，是历史最为悠久、技艺传承最为完整的粤绣品种；金银线绣的针法独具特色，有平绣、编绣、绕绣、凸绣、垫绣、贴花绣、织锦等七大类六十多种；珠绣属于广绣的新品种，最近几十年才由广绣艺人开发应用。 广绣的针法多达数十种，小编在此简单介绍一些高超的技艺针法： 洒插针 广绣针法之一。续插针的一种。是以深浅色绒线，用长短参差的针路，以体现物像特点的针法。绣法：基本上运用续针针法，但针路一般较短而参差错落。由上端绣下来的，称“插针”。由下端绣上去的，称“洒针”。绣时均宜起落自然，为了表现物象质感和明暗，色泽的深浅和物体的纹路，都须予以注意。凡须表现物象明暗，如刺绣山水、人物、兽类、花鸟等都宜应用。 松子针 广绣，针法之一。绕绣的一种，也叫“松索”。是在绣面上通过特殊的打结技术，形成的一种松圈子。绣法：用比一般使用粗三倍的绒线，在已绣好底层的物象上刺绣。绣时由底上针，在上面接针，将拔出的绒线向右绕一小圈，然后再以绣针从小圈的右边穿入圈内，复将拔出的绒线，向左绕一小圈后再往下穿进第一次所绕的圈内。这样，便将圈子形成所须的大小，移到适宜的位置，以拇指按实系紧刺钉而成。操作时，一般由下层做起，依次迭上。适用范围：因为松的圈子可以上下捏动，刺绣绵羊毛、胡须、鸡冠花等均很逼真。 扪针 广绣针法之一。辅助针的一种。平铺于绣面，作为扎针与刻鳞针的底层。有两种铺法：一种是直铺（一针一针平铺绣满）；另一种是依据纹样转折，用接针铺满绣地。刺绣步骤：线条组织简单，但排针宜密，使铺线方向与物体中心线一致。绣时要将线退松。适宜绣带鳞纹、斑纹的动植物，如孔雀、鹤、金鱼的背部及石榴、荔枝等。 咬针绣 广绣针法之一。捆咬针法的一种，又名“抢针”。咬针有顺咬（又名“正捻”）和倒咬（又名“反捻”）两种。顺咬同苏绣的“正抢”；反咬同苏绣的“反抢”针法基本相同。顺咬的特点颜色深浅参差，针路平铺匀整。绣时多是由外至内，亦有由里至外的。针路要一批批地整齐刺绣。绣花瓣、鳞翼时，交界处一般须留一线距离，行话称“水路”。反咬的特点是颜色匀净，深色或浅色都一批一色。大多数由浅到深，富有装饰性。在每批靠外边缘的内面，都须加一条压线，使盖绣在上面的绒线略为隆起。这不但在质感、绒线的反光等方面加强了艺术效果，而且有着异常整齐的感觉。绣时由内向外，做一批压一线，绣花瓣时压线要注意花瓣的特点和背向，部分不必压时可不压，务求更好地表现物像的特点。适用范围较广，刺绣花
苏绣针法的图解及详细介绍 标签：苏绣针法苏绣针法图解苏绣针法介绍 苏绣针法就是运针的方法，也是刺绣组成线条的一种形式，每一种针法有一定的组成规律和独特的表现效果，选用合适的针法，能恰如其分的表现出刺绣对象的质感，充分发挥针法的特性，增强苏绣艺术的表现力。 1、线形密绣、波浪绣和十字波浪绣的绣法图解 2、乱针绣和打结绣的绣法图解 3、卷针玫瑰绣和卷针环绣的针法图解 4、叶子针绣的针法图解
5、交错绣和交错密绣的针法图解 平针： 1、平针：是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。 2、钉线：钉线是一种特制的细色线代替金线的绣法。这种色线叫棕线，也叫包根线。其绣法和平金相仿，因为它的线色多，能绣的物体也比平金广得多。
散错针：它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所绣的形体逼真。 1、散整针：是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。 2、虚实针：是虚、实并用、以实形虚的针法。乱针：乱针是杨守玉先生在本世纪四十年代创造的绣法。这种针法是不规则地用针用线，用长短色线交叉重叠成形，先以混合色线为底，再叉叠其他色线，根据底色来调和，叉叠次数不拘，直到形似为止。 编绣：它是一种类似编织的绣法。它包括戳纱、打点、铺绒、网绣、夹锦、十字桃花、绒线绣等。这些针法都适用于绣图案花纹，所以也可将它们称为“图案绣”。 1、戳纱：也叫穿纱，早就流行，是由直针直接变化来的。 2、打点：也叫斜一丝和一丝串，是一种扣绕法的戳纱。打点的绣法是：以三丝罗为地，用线在罗的十字纹上扣一针。但也可以用纱或比较粗的布为地。 3、铺绒：又叫别绒或瘪绒，也就是挑花，它和戳纱的编织法类似。其绣法：先在准备挑花的界内，用白生丝做经线，每丝相距半分或三分之一分、四分之一分，排列必须十分均匀。 4、网绣：网绣的绣法和其它绣法不同，是用网状组织的形状来做绣的图样的，用并行线与另一组并行线交叉成的各种形状。网绣是一种古老的绣法。过去流行在农村时，人们多半用它来绣围裙、鞋边、衣边、带头等。 5、夹锦：这种绣法不同于网绣，有空眼，而且是填满的。它可以在果实之类的图样内织出多种图案纹样。 6、十字挑花：又叫拉梭。这种挑花与戳纱中的扣绕法相似。不过，扣绕法是斜一丝，而十字挑花是扣十字，用无数十字鳞列组成各种土图案。 7、绒线绣：也和戳纱中的扣绕法相似。它以粗麻布为地，以毛绒线代替花线。因为毛绒线色不易褪，反光比花线小，所以它具有独特风格。
苏州刺绣 苏州刺绣，就是指狭义的苏绣，而广义的苏绣是以苏州为集散中心，遍及江苏全境的一种著名手工艺品，在我国工艺美术发展史上占有重要地位，与粤绣、湘绣、蜀绣合称为中国四大名绣。 由吴兴钱山漾古遗址出土的五千年前以家蚕丝织成的丝织物残 片证明，我国是世界上最早养蚕取丝的国家，而且发源于太湖流域，这就为苏绣的发展奠定了基础。由于文献和实物的限制，苏州
刺绣究竟始于何时，目前尚难以确切说明，但据刘向《说苑》载，早在两千五百多年前的春秋时期，吴地已有绣衣而豹裘者。三国时，东吴丞相赵达之妹，已能运用刺绣绣出了我国第一张山地势军阵 之图，时人谓之针绝。而《三国志·吴志·蒋钦传》 上也记有妻妾衣服，悉皆锦绣之句，可见一千七百多年前苏州刺 绣无论在数量还是质量上已达到可观的程度。 宋代，苏州刺绣已有了欣赏性的绣品出现，并达到了一定的水平。在张应文著的《清秘藏》一书中说：宋人之绣，针线细密，用线仅一二丝，用针如发细者为之，设色精妙，光彩射目。山水分远近之趣，楼阁得深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约唼喋之姿，
佳者较画更胜。，描绘了宋代苏绣已具有精工细作、形象真实生动的特点。 元代的苏绣，见诸文献记载的并不多，《清秘藏》中则道：元人用线稍粗，落针不密，间用墨描眉目，不复宋人精工矣!可见，元代的 绣品较之宋代无多大进步。 明代，是苏绣发展中极为重要的一个历史阶段，一方面是社会对 绣品需求的增长，促进了商品绣数量的增多;另一方面是嘉靖年 间(1522-
1566)上海露香园顾绣的出现，对苏绣风格的形成起了举足轻重 的影响。顾绣代表人物韩希孟，是露香园主人顾名世的孙媳，她的 艺术特点，在于利用绘画为基础，尽力发挥刺绣针法与调和色彩 的表现能力，使绣品效果达到淋漓尽致、相得益彰。 苏绣在吸取她的长处后，无论在原料、针法、绣工上，与当时的鲁绣、东北的缉线绣、北京的洒线绣截然不同，形成了图案秀丽、色 彩文雅、针法活泼多变、绣工精细的特有风格，称誉全国清代，苏 绣已成为苏州地区分布很广的家庭手工业，从事凤冠、霞帔、补子 、官服、被面、枕套、鞋面、手帕、扇袋、挂件、荷包、帐帏、椅披、戏剧行头等各种各样绣品的制作。为营销绣品，各种绣庄应运而
刺绣传统针法及其运用 摘要:直绣，是指用直线条从一边到另一边直接绣成形体的绣法，不论是竖直、斜直或者是横直都属于直绣。这种绣法可以认为是最先产生的绣法。 一、直绣，是指用直线条从一边到另一边直接绣成形体的绣法，不论是竖直、斜直或者是横直都属于直绣。这种绣法可以认为是最先产生的绣法。 1、直针：完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。配色是一个单位一种色线，没有和色。针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。 2、缠针：是用斜行的短线条缠绕着形体绣作，有这边起针到那边落针，方向是一致的。 二、盘针，是表现弯曲形体的针法。
盘针是表现弯曲形体的针法。包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中切针最早，以后发展到旋针。 1、切针：也叫“刺针”。针与针相连而刺，第二针须接第一针的原眼起针，针迹要细如鱼籽，所谓“一芝麻三针”，就在于此。 2、接针：直针线条可以拉长，但因太长线松而会抛起。切针可以延长线条，但会露出针脚。 3、滚针：滚针也叫曲针，针针逼紧而绣。第二针插入第一针中偏前些，紧逼其线，把针脚藏在线下，第三针接第一针针尾偏前些，下面以此类推。 4、旋针：是用接针或者滚针的方法盘旋而绣的一种针法。绣的时候，顺着形体徊旋的纹路用短针盘针，匀密而不露针脚。 三、套针，始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香园顾绣，清带的沈寿时，就进一步发展了。套针流行很广，是苏绣的主要针法。 1、单套：又名平套。其绣法是：第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批之中落针，第一批需留一线空隙，以容第二批之针；第三批需转入第一批尾一厘许，尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一厘许……；其后，依此类推。 2、双套：双套的绣法与单套的绣法相同，只是比单套套得深，批数短。它以第四批和第一批相接，即第二批接入第一批四分之三处，第三批接入第一批四分之二处，第四批接入第一批四分之一处。 3、木梳套：其绣法和单套相同，但比单套松稀。它是在第一批出边
中国刺绣文化简介 摘要：刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称，是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣渗透了无数妇女的聪明智慧和美好的愿望，十指春风，充满了炽热的生命力和美好的情感。手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青，可以绣出璀璨精美的图画，并能表达绣女的个性，显示出不同时代的文化风貌和艺术成就。随着纺织品的出现，刺绣艺术得到快速的发展，为了适应刺绣艺术发展的需要，各种刺绣针法应运而生，伴随着绣女的孜孜不倦和执着追求，刺绣针法不断完善丰富，形成了刺绣艺术品类万千、百花争艳的崭新局面。这种丝织刺绣工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。此外，刺绣品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高。刺绣在国外也享有很高的声誉。在外国人眼里，刺绣是中国文化艺术的代表之一。在国外很受欢迎。 中国是世界文明古国，也是世界上最早生产和使用纺织品的国家之一。众所周知，中国素以“丝绸之国”闻名世界，中国南部广大地区自古以来产有蚕丝，促进了刺绣、织锦工艺的发展。刺绣熟称“绣花”，是在已加工好的织物上，以针引线，按照设计要求进行穿刺，通过运针将绣线组织成各种图案和色彩的一种技艺。刺绣既是一门艺术，也是一门文化，它与我们中华民族的历史丝丝缕缕联系着。是妇女们勤劳与智慧的结晶。对我们继承传统文化并发展现代的艺术创作具有很大的现实意义。 中国刺绣有着悠久的历史。根据西汉刘向所撰的《说苑》记载，早在春秋时期，刺绣工艺就被吴人应用于美化生活。到了三国时期，中国刺绣已发展到了较高水平。有专家考证，三国时期的“赵夫人”是中国刺绣中“画绣”的鼻祖。中国刺绣起源于3000多年以前是有证可据的。 相传“舜令禹刺五彩绣”，夏、商、周三代和秦汉时期得到发展，从早期出土的纺织品中，常可见到刺绣品，随着时代的变迁，社会的发展，刺绣开始在汉代展露艺术之美。因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺绣制作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。到了唐代，针法也有新的发展。刺绣一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕，绣成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等，都是对于刺绣的咏颂。唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。唐代刺绣的针法，除了运用战国以来传统的辫绣外，还采用了平绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。纭裥绣又称退晕绣，即现代所称的戗针绣。它可以表现出具有深浅变化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。 宋代是中国手工刺绣发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前，特别是在开创纯审美的艺术绣方面，更堪称绝后。宋代手工刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入手工刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。清代初中时期，国家繁荣，百姓生活安定，刺绣工艺得到了进一步地发展和提高，所绣物像变化较大，富于很高的写实性和装饰效果；又由于它用色和谐和喜用金针及垫绣技
苏绣的简易教程 初学者 拿到一个苏绣套件的时候，许多第一次学苏绣的MM会有这几个疑问：套件里怎么没有针法说明？套件里怎么没有图纸？ 有这些疑问的绣十字绣的姐妹，习惯了一种十字绣的方式，任何苏绣套件是没有针法说明，也没有图纸什么的，只有刺绣用的材料（底料，针，线），我们的苏绣就可以用这些简单的材料发挥自己的水平自由创作出不同精美的成品. 苏绣的针法很灵活，同样一个画面可以用N钟针法来绣，所以没有固定的针法说明，彩色的打印底料就本身已经是一幅图纸了，苏绣是讲究针法灵活，创作自如的，绣花针就画笔，线就是颜料。一个女孩有多少才气，涵养，天赋，悟性，都可以在绣完一幅苏绣中淋漓尽致的体现和表达 *************** 绣前准备 ******** *********** 工具的准备：绣花针蚕丝线打印好的丝绸绣布一片绣绷剪刀 绣娘的准备：绣前先洗手，保持手的清洁（因为是直接接触绣布） 绣花环境的选择：必需选择明亮的地方，面朝光线，绣架上刺绣时一定要坐立端正。 基本的穿针方法。（短的线从针尖那里绕一下，打一个小结，单线绣）
丝线的撇丝（见下图的实际） 郡渔地攥拌沿条、甘&需蛛，.，一#基Ti r肪A嘴指川?折译住改关.*卜j个充?,尸住H. 四用方F的大*卷与中苗希眼土般十》史博几次.炽普捋&于捏仕他母一务4酸愉，若堰it 由下输?土巍虐管，切崎序希手宵大搏扣；j /揄#蜘担」』外的两a,将3耕曜二Nt.耦报.八阳*十六根…号戒&少愧,蝇楠甘外解雀而定《, 绣线的准备 绣线的2端剪掉分成平均的3股辩成小辩（2端）不要辩住哦，这样线线就不会乱！丝线很容易抽出! 下图
中国旅游搜：苏绣针法及其运用、制作过程、优劣基本概述 苏绣是苏州地区刺绣产品的总称，以苏州刺绣研究所的高新区的镇湖镇（现改为街道）刺绣最为有名。 苏绣即苏州刺绣，其发源地在苏州吴县一带，仍以苏州为中心，现已遍衍江苏省的扬州、无锡、常州、宿迁、东台等地。苏绣产地江苏土地肥沃，气候温和，蚕桑发达，盛产丝绸，自古以来就是锦绣之乡。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。据西汉刘向《说苑》记载，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将苏绣用于服饰。三国时代，吴王孙权曾命赵达丞相之妹手绣《列国图》。据《清秘藏》叙述苏绣“宋人之绣，针线细密，用线一、二丝，用针如发细者为之。设色精妙，光彩射目。”可见在宋代苏绣艺术已具有相当高的水平。文化古城苏州，素有“人间天堂”之称，在这优美环境里孕育出的苏州刺绣艺术，亦早已闻名于世。小桥，流水，人家，园林，昆曲，美食。古典格局，诗意江南。二千五百年的苏州文明熠熠生辉。苏绣，是江南女孩一生中最美丽的情结。那些绣花用的绷布、绷架、苏针、花线，它们依恋的目光永远不会离开水灵如草清澈如花的江南女孩了，任伊老了，在江南，它们的目光也不离开。这是刻骨铭心的爱情啊，苏绣对江南女孩是天荒地老般的爱情。全世界都知道了中国苏州有一种工艺名叫苏绣。女红之巧呵，十指春风。 苏绣的发源地在苏州吴县一带，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将刺绣用于服饰。到了明代，江南已成为丝织手工业中心。在绘画艺术方面出现了以唐寅 (伯虎）、沈周为代表的吴门画派，推动了刺绣的发展。刺绣艺人结合绘画作品进行再制作，所绣佳作栩栩如生，笔墨韵味琳漓尽致有“以针作画”“巧夺天工”之称。自此，刺绣艺术在针法、色彩图案诸方面已形成独自的艺术风格，在艺苑中吐芳挺秀，与书画艺术媲美争艳。 清代是苏绣的全盛时期，解放后有了很大的发展，真可谓流派繁衍，名手竞秀，题材广阔。以前皇室享用的大量刺绣品，几乎全出于苏绣艺人之手。现在中国苏绣工艺已达到很高的水平。绣品多次在国际国内获奖。绣品种类齐全：按品种分，有双面绣、单面绣；按体积造型分，有台屏、墙屏、地屏和大型组合屏风；按表现内容分，有人物、宠物、花鸟、风景、静物、特色建筑物…… 工艺特色 苏绣的历史悠久，建于五代北宋时期的苏州瑞光塔和虎丘塔都曾出土过苏绣经袱，在针法上已能运用平抢铺针和施针，这是目前发现最早的苏绣实物。据有关史料记载，自宋代以后，苏州刺绣之技十分兴盛，工艺也日臻成熟。农村“家家养蚕，户户刺绣”，城内还出现了绣线巷、滚绣坊、锦绣坊、绣花弄等坊巷，可见苏州刺绣之兴盛。当时不仅有以刺绣为生的，而且富家闺秀也往往以此消遣时日，陶冶性情，所谓“民间绣”、“闺阁绣”、“宫廷绣”的名称也由此而来。清代苏绣更是盛况空前，苏州被称为“绣市”而扬名四海。
篇一：苏绣艺术考察报告 苏绣艺术考察报告 苏绣即苏州刺绣，其发源地在苏州吴县一带，仍以苏州为中心，现已遍衍江苏省的扬州、无锡、常州、宿迁、东台等地。苏绣已有两千多年的历史，苏绣以绣工精细、针法活泼、图案秀丽、色彩雅洁著称。明代，苏州刺绣形成“精细雅清”的地方特色，清代苏绣发展到鼎盛时期，形成了图案秀丽，色彩典雅，针法活泼，制作精细的独特风格，成为“中国四大名绣”之一。一、考察时间：2013年10月1日——2013年10月2日二、考察地点：苏州刺绣艺术博物馆、拙政园苏州刺绣馆 三、意义和目的：通过本次考察，让我开阔了眼界，加深了对苏绣的认识。为苏 绣的发展提供建议。 四、考察方法：亲自进行实地参观考察五、考察内容 苏州刺绣艺术博物馆苏州刺绣博物馆的简介： 中国苏绣艺术博物馆于1986年建成，现位于苏州景德路王鏊词内，主题陈列有宫廷刺绣艺术，民间刺绣艺术两部分，其中包括唐宋元明清时代期抱经书的经袱，在近代绣品室，重点陈列了素有“绣圣”，“神针”的美称的刺绣艺术家沈寿的刺绣杰作。 皇 帝 、皇后朝服 “绣圣”沈寿作品 苏绣艺术博物馆，陈列有自汉代至今的绣品二百余件，其中有从北京大葆台燕王墓、湖南长沙马王堆一号汉墓、苏州虎丘塔等地出土的苏绣绣片、经帙、褡裢等日用品（部分为复制品）；有苏州制作的明代万历皇帝的缂丝衮服、孝靖皇后的刺绣“百子衣”、清乾隆帝朝服的复制品；有17世纪著名刺绣艺术家韩希孟的刺绣册页、清末民初苏绣艺术家沈寿的仿真绣，以及现代发展起来的双面异色绣、双面异色异样异针法绣等作品，成为展示苏绣历史和精品的一个重要窗口，受到人们的欢迎。 苏州虎丘塔出土刺绣经帙补子：明清时期文武官员在袍服前胸后背缀一方补子，以区别官职品级，文官 用飞禽、武官用走兽。 针法：缠针、抢针、盘金等。 《姑苏繁华图》绣卷：《姑苏繁华图》又名《盛世滋生图》，系清代著名 画家徐杨所画。图画面表现了清代乾隆年间苏州灵岩到虎丘山的盛况，描绘阊、胥一带产物富饶，工商繁荣，人文荟萃，风景秀丽的景象，犹可详见，其中可见人物2064人、招牌130多处，桥梁10座、船只137艘，绣屏以十多种针法，五百多种色线运针孱色，由中国首届工艺美术大师李娥瑛技艺总指导主绣而成，具有苏绣精细、雅洁的独特风格。 拙政园苏州刺绣馆 篇二：2013年苏绣品市场分析报告 中国产业洞察网 第一：中国产业洞察网研究员对市场调查报告的解读 第二：什么样的市场调查报告才是合格的？ 第三：什么样的市场调查报告对苏绣品行业有价值？ 第四：苏绣品市场调查报告目录结构 第五：苏绣品市场调查报告常见问题有哪些？ 第六：苏绣品市场调查报告特点 第七：市场调查报告撰写的五要素是什么
吴文化选修课——浅谈苏州刺绣 作为一名外地人来苏州学习，对苏州的了解不多，或者说是很少。而心里，又对有着悠久历史的苏州深感兴趣。得知学校里的选修课有关于苏州的课程时，便迫不及待地选择了——吴文化这门课。 通过本学期的学习，对吴地文化有了比之前更多的认识和了解。通过学习，才了解吴文化是汉文明的重要组成部分，以无锡、苏州为代表，泛指吴地古今物质文明和精神文明的所有成果。这可让原先浅薄地以为吴文化仅是指苏州文化的我产生了一种要重新认识吴文化的想法。吴文化众多且多彩多姿，从起源到吴地的经济、文化、教育、文学、园林和工艺等等，纷繁众多而又各有其独特之处。而这其中，让我印象深刻的又数吴地工艺中的刺绣——苏绣。 苏绣，即苏州刺绣。苏绣是汉族优秀的民族传统工艺之一，是苏州地区刺绣产品的总称，其发源地在苏州吴县一带，现已遍衍无锡、常州等地。刺绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，又称丝绣。不仅如此，苏绣还是中国四大名绣之一，与湘绣、粤绣、蜀绣齐名。2006年5月20日，苏绣经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 苏绣发展至今，已有2000多年的历史。据西汉刘向“说苑”记载，早在二千多年前的春秋时期，吴国已将刺绣用于服饰。有“绣万国于一锦”之说。 到了宋代，苏绣艺术已经具有相当高的水平了。据《清秘藏》叙述，“宋人之绣，针线细密，用线一、二丝，用针如发细者为之。设色精妙，光彩射目。山水分远近之趣，楼阁得深邃之体人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约底馋唼之态，佳者较画更胜。”描绘了宋代苏绣已具有精工细作、形象真实生动的特点。 明代，是苏绣发展中极为重要的一个历史阶段，一方面是社会对绣品需求的增长，促进了商品绣数量的增多；另一方面是嘉靖年间上海“露香园顾绣”的出现，对苏绣风格的形成起了举足轻重的影响。顾绣代表人物韩希孟，是“露香园”主人顾名世的孙媳，她的艺术特点，在于利用绘画为基础，尽力发挥刺绣针法与调和色彩的表现能力，使绣品效果达到淋漓尽致、相得益彰。 较之宋代，到了清代，苏绣更是更上了好几层楼。清代是苏绣的全盛时期，真可谓流派繁衍，名手竞秀。当时的苏州有了“绣市”的誉称，并以“精细雅洁”而闻名。苏绣盛时，甚至皇室享用的大量品，几乎都全出于艺人之手。而民间更是丰富多彩，广泛用于服饰、戏衣、被面、枕袋帐幔、靠垫、鞋面、香包、扇袋等方面。这些苏绣生活用品不仅针法多样、绣工精细、配色秀雅，而且图案花纹含有喜庆、长寿、吉祥之意，深受群众喜爱。特别是到了清末民初，在西学东流的潮流中，苏绣也出现了创新的兆头。光绪年间，技艺精湛的艺术家沈云芝闻名苏州绣坛，她溶西画肖神仿真的特点于刺绣之中，新创了“仿真绣”。 民国时期，由于社会动荡，日寇侵华，百业萧条，苏绣生产呈现每况愈下之势，许多中、小绣庄纷纷倒闭，艺人、绣工纷纷转业，及至解放前夕，绣庄由全盛时的一百五十余家，衰减到了二十多家，从事刺绣生产的专业工人已寥寥无几。 新中国成立以后，在党对工艺美术“保护、发展、提高”方针指引下，地方政府通过组织城乡物资交流等方式，促进了绣品销售，提高了绣工的生产积极性。吴县镇湖、藏书、光福、通安、东渚、木渎、胥口等一带乡镇，几乎形成“家家有绣绷、户户有绣娘”的规模。据1990年时统计，吴县绣娘达十二万之众，人数之多，超过历史上任何朝代，苏绣进入了一个全面发展、提高的新时期。1958年，苏州开始推广机绣。20世纪80年代末，又部分采用电脑绣花，大大提高了日用绣品的生产能力。苏州城里几十个旅游点、几百家经销店内，绣品比目皆是。在刺绣行业里，分工也越来越细 ，其中有专门从事刺绣针法、工艺研究的苏州刺绣研究所，从事刺绣欣赏品和出口服装生产的苏州刺绣厂，从事刺绣日用品生产的苏州绣品厂，从事儿童绣衣和日用品生产的苏州
中国四大名绣苏绣的三位大师 沈寿、顾文霞、姚建萍，被誉为中国苏绣“三代皇后”。 清末苏绣神手沈寿生于苏州一个古董商人家里，原名沈雪芝，七岁便随姐姐沈立学刺绣，十二三岁之绣作已有人愿高价收买。光绪十六年，沈在苏州创办同立绣校，其夫余觉能诗亦善丹青，夫妻唱和，画绣相辅。 沈寿 光绪三十年十月，慈禧七十寿辰，余氏夫妇合作一堂八幅的《八仙上寿》图及另外三幅《无量寿佛》图作为寿礼。慈禧见后，大加赞赏，称为绝世神品，除授予沈雪芝四等商助外，还亲笔书写了“福”、“寿”两字，分送余觉夫妇。从此，沈雪芝更名“沈寿”。 沈寿不但是苏绣的好手，更研究刺绣针法，创造出近十种新的针法，临终前还写下著作《雪宫绣谱》。她开创的仿真绣法，光影毕现，成为欣赏性绣品最基本、最主要的表现形式，其作品极具收藏价值，见藏于故宫等多家国内外著名博物馆。 1931年出生的顾文霞现任中国苏绣艺术博物馆馆长。对于苏绣的发展而言，顾是一个更好的传播者。她是第一个用文字向世界展示苏绣的人，曾到英国、瑞士等国家进行刺绣表演和传授技艺，被授予国家级突出贡献专家称号。她的第二大贡献是参与复制了战国、汉、宋、明、清刺绣文物200余件，收集民间绣品多件，抢救、整理了许多宝贵资料。其中，万历帝衮服复制工艺获1984年全国工艺美术百花奖金杯奖。她的第三大贡献便是创新了40多种针法和多件苏绣珍品。
顾文霞 2007年，顾文霞被国家授予苏绣文化遗产项目代表性传承人的荣誉。 如果说第一代“苏绣皇后”沈寿走出了一条苏州绣娘自立自强开拓创新之路；第二代“苏绣皇后”顾文霞在时代赋予的机遇下走出国门为苏绣赢得更多声誉；那么1967年出生的第三代“苏绣皇后”姚建萍，也走出了一条自己的路。 与前辈绣娘相比，媒体喧嚣的时代为她带来更多曝光机会，而姣好的外貌也让她获得更多称赞。1997年，姚建萍因为在苏绣上的杰出表现被联合国教科文组织授予“民间工艺美术家”称号，应邀赴澳大利亚、荷兰等地展出。
苏绣的演变 苏绣的演变 苏绣产生于素有“人间天堂”之称位于长 江下游江苏南部的苏州，为什么这一民间工艺会产生于这一地区，她是如何得以兴盛的，这一问题似乎很少有人去探索，要么囿于苏州历史谈苏绣工艺，抑或流于泛泛而谈苏绣历史，很少甚至没有人从中国这一长河历史中，从文化的视角去穷究她的历史发展脉络。文化是社会成员通过学习从社 会上获得的传统和生活方式，包括已成模式的、重复的思想方法，感情和动作。这里所谈的文化，是从广义而言的复合的整体，它包含知识、信仰、艺术、道德、法律、习俗和个人作为社会成员所获得的其他能力及习惯。可以讲，从历史上沉淀下来的一切东西均含有当时的文化心理和文化知识，与当时的社会文化背景是分不开的，作为苏绣工艺当然也不会例外。 一、针、缝纫、织具等文化标识形成，为苏绣产生创造了必要条件。 绣花针的始祖发现在距今至少约二万到五万年之久的 山顶洞人居住遗址。1993年，北平郊区的房山县周口店龙 骨山，考古家发现了一枚骨针。这骨针长度为82毫米，最
粗处直径约3.3毫米，是属于体积粗长型的针，应是用于缝制兽皮衣物。它尖端锐利、针身圆滑、尾部穿孔。这样的工具的发明标志着缝纫时代的开始。 在新石器时代，据最早的文献记载，当时已出现先进的纺织工具，织物并且开始染色。这时，因技术条件的限制，工艺作品以简约的表现形式，突出其形象的特征。针法以坚固耐用，有实用价值为上乘。 进入夏商时期，由于商代是典型的鬼神迷信时代，当时农业及手工业有了很大的发展，已有专门的纺织业和缝纫工业，丝织品受王室重视，商王室设专管蚕事的文官“女蚕”。针法以锁绣类及其变化针法为主，加上少数平绣类针法。受宗教影响，当时主要素衣朱绣，流畅的刺绣线条，工艺装的宗教意义大于审美意义。 到西周时期，染织工艺已有专门的分工，并开始运用色彩，刺绣技术成熟及广泛运用。颜色加上优美花纹的手法，强调礼治社会中，工艺制作的式样具有固定的规格，装饰布上反映显著的次序感。 根据文献记载，苏绣起源于苏州的年代也很早，而且也是始于服饰。据查考，晋平公的使节访问吴国时，苏州已是吴国国都。这说明，在公元前6 世纪，苏州已经有“绣衣”“锦衣”了。之后，见于记载的有齐梁建都建康（即今天的南京）。从历史的记载可知，这时
中国传统文化之刺绣介绍 刺绣是我国独特的传统工艺品，我国的刺绣有着悠久的历史。早在秦汉时期，刺绣的工艺技术就发展到较高的水平，它和丝绸是汉代封建经济的重要支柱，也是古代丝绸之路上对外输出的主要商品之一。它对纺织工艺技术和丰富世界的物质文明作出了重要的贡献。 刺绣简介 关于我国刺绣始于何时，一般传说尧、舜、禹时代，就在衣服上作画刺绣了。古代礼服上刺绣纹饰，主要起源于原始氏族部落的图腾形象，以天上人间的自然景物为代表。我国最早的绣纹针法是锁绣，是由绣线环圈锁套而成，因其绣纹似一根锁链而得名，有的外观又像发辫。在3000多年前河南安阳殷墟妇好墓出土的铜角罩上黏附着菱形锁绣的残迹。 我国传统的四大名绣分别是：江苏的苏绣、湖南的湘绣、广东的粤绣和四川的蜀绣，并称四大名绣。 四大名绣 苏绣 苏州地理环境适合养蚕植桑，素以丝织生产和刺绣工艺著称于世。宋朝时，苏绣就已经具有相当大的规模，至今已有2000多年的历史了。明末清初的沈寿，吸收西洋和日本美术、刺绣的长处，创造了有光线效果的仿真绣。1915年，苏绣作品参加了巴拿马国际博览会，在海内外名声日隆。苏绣风格为“精、细、雅、洁”。苏绣传统品种繁多，日用品有门布、桌布、枕套、手绢等，色调高雅，绣工精密。佩饰小品，如香囊、荷包、扇袋等，花纹内容大多是吉祥图案。室内装饰品，如壁柱等，多以图画为绣稿。 粤绣 对于沿海渔民来说，处暑以后渔业收获的时节，每年处暑期间，在浙江省沿海都要举行一年一度的隆重的开渔节，决定在东海休渔结束的那一天，举行盛大的开渔仪式，欢送渔民开船出海。2006年第九届中国开渔节，在9月6日浙江省象山县举行。 湘绣 粤绣又称广绣。有记载的历史可追溯至唐代。明代时，艺人们将孔雀羽毛编有绒缕以之为线来绣制服饰等，使产品金翠夺目。粤绣具有传统特色的题材有百鸟朝凤、三阳开泰等。其花纹繁缛而不乱，色彩浓艳，对比强烈。这种风格热烈明快，具有浓郁的地方特色。 蜀绣 蜀绣也称“川绣”。即以四川成都为中心的刺绣品总称。成都自古以织锦业著名，号称“锦官城”。蜀锦与蜀绣并称“蜀中之宝”。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，用晕针、切针、拉针、沙针、汕针等100种针法，充分发挥了手绣的特长，形成了具有浓厚地方色彩的风格。蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物，品种则既有纯为欣赏的绣屏，又有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾、手帕等日用品。 民间刺绣 1、陇绣 陇绣，主要以男工为主，有收男不收女，传媳不传女的规矩。“杭绣是一副移动的图画，是穿在身上的史诗”。 2、顾绣 顾绣，因晚期顾氏女眷擅于刺绣而得名。艺术特色主要为“半绣半绘，画绣结合，绣工巧，细腻绝伦，所谓“诗心入画绣，巧手夺天工”。 3、苗绣 苗绣，是苗族妇女劳动智慧的结晶，是组成苗族文化的重要部分，也是中国服饰文化的瑰宝。色彩和谐、针法活泼、图案秀丽。赞其曰“缕云裁月，苗女巧夺天工，苏绣、湘绣比之，难以免俗”。 4、鲁绣
苏绣针法 苏绣针法 第一节打线结 在学习刺绣之前要先学会打线结。当能够打一个漂亮的线结后，就可以学绣具体的针法了。打线结时应注意线头不宜留太长。 第一步，线尾压在针下，左手往针上绕线，绕两下即可。 第二步，右手拇指和食指把线套捏紧，左手拔针，把针从线套中轻轻拔出，这样打出的结不易散扣，线结小而秀气。此外还有一种方法叫藏线法，其作用和打线结一样，但没有线疙瘩，布的反面也很平整。具体做法是：先在图案的起针部位出针，再从紧挨出针部为进针，布的反面留有1厘米的线头，再从布的反面出针并压住线头，这样一边绣一边把反正的线头压完。这种方法比较麻烦，也有一定难度，初学者最好还是用打线结法起针绣。 第二节齐针 齐针是我国传统针法中嘴古老的一种，最早见于湖南长沙马王堆西汉墓出土的铺绒绣上，也是各种针法的基础。这种针法的起落针都要在纹样的外缘，线条排列要均匀，不能重叠，不能露底，力求齐整。凡是学刺绣的人都必须线从绣
花卉入手，使用齐针，务必要按照墨笔勾勒出的轮廓来绣，一丝一毫都不能产生偏离的痕迹。平面的线一定要绣得平整均匀，均匀便不会有疏有密，没有疏密的问题，也就自然会平整了。 第三节抢针 抢针，又叫戗针，是用短针直顺着形态，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法。可以说，这种针法是直针的发展。其配色是把深浅分成批数，一批一批地逐渐使其匀接，按照配色的难易来看，这种针法可能产生在套针之前。它要求批批匀净，针口齐整。抢针有反抢和正抢（又叫顺抢）之分。反抢是由内向外绣，绣一批压一条线在里面，使得批批齐整。正抢是由外向内绣，不加压线。抢针遇有花瓣重叠，叶片交错，枝茎分歧时，在显出的地方留一线距离以露出绣底，分清界限。但因其线条组织有一定规律，成品比较结实，色彩浓郁，绣带有图案意味的图样最为适宜。绣粗的花木枝干，也可以用短线条的抢针。凡是花卉的画和叶，不论花的颜色是与枝茎相连处浅，而花瓣边缘处深，还是花瓣边缘处深，而与枝茎相连处浅，：叶子的颜色，不论它的姿态是正的、侧的、还是卷的，都一定是背面色浅而正面色深。要让这些又深到浅的颜色分批衔接起来，就要用这种针法，抢的意思，就是用后针衔接前针，使颜色逐渐晕染开来。 第四节单套针