中外音乐史及其名作欣赏
一、单项选择。
1、我国七声音阶最早出现在什么时候？
商朝
2、最早制定的十二平均律是什么？
管仲的“三分损益法”
3、胡笳十八拍的作者？
蔡琰
4、秦汉时期以吹管和打击乐器的乐器合奏形式？
鼓吹乐
5、唐时期主要的音乐文化是？
弹奏
6、谁发明减字谱？
曹柔
7、中国古代市民音乐走向繁荣的时期？
宋元
8、元朝音乐文化的主要标志？
市民音乐
9、明清时期我们北方的说唱形式？
鼓词
10、春江花月夜是哪首琵琶曲改编的？《夕阳箫鼓》
11、中国专业音乐教育开始于什么时候？
1919年
12、《我爱你，中国》是哪部影片的插曲？《海外赤子》
13、《游击队歌》的作者？
贺绿汀
14.《延安颂》的作者？
郑律成曲、莫耶词
15、《春节序曲》的作者？
李焕之
16、《嘎达梅林》的作者？
辛沪光
17、《思乡曲》的作者？
马思聪
18、《教我如何不想他》的作者？
赵元任曲、刘半农词
19、《祖国颂》的作者？
刘炽曲、乔羽词
20、《长城随想》的作者？
刘文金
二、多项选择。
1、远古时期的大型乐舞？
《云门》、《咸池》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》等2、唐代的流行乐器？
琵琶、箜篌、笙、筝、筚篥、羯鼓等
3、宋代流行的艺术形式？
艺术歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、器乐等
4、元代著名的剧作家？
关汉卿、王实甫、马致远等
5、明朝初年的戏曲声腔?
海盐腔、余姚腔、戈阳腔、昆山腔
6、京剧的四大名旦？
梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生
7、黄自的艺术歌曲？
《玫瑰三愿》、《思乡》、《花非花》、《西风的话》
8、刘天华的二胡作品？
《光明行》、《病中吟》、《空山鸟语》、《良宵》、《独弦操》、《悲歌》、《闲居吟》、《苦闷之讴》、《烛影摇红》、《月夜》等9、冼星海的作品？
《黄河大合唱》；歌曲《到敌人后方去》、《在太行山上》；交
响曲《民族解放》；管弦乐组曲《满江红》等
10、徐沛东的作品？
《梅花引》、《大地飞歌》、《黄河渔娘》等
11、唐代早期的拉弦乐器有哪些？
轧筝、奚琴
12、姜夔的代表作？
《扬州慢》、《杏花天影》、《鬲溪梅令》等
13、阿炳的作品？
二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》；琵琶曲《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》
14、贺绿汀的作品？
《四季歌》、《秋水伊人》、《游击队歌》、《嘉陵江上》等
15、聂耳的作品？
《金蛇狂舞》、《大路歌》、《码头工人歌》、《义勇军进行曲》、《毕业歌》、《铁蹄下的歌女》、《卖报歌》等
16、施光南的作品？
《祝酒歌》、《周总理，您在哪里》、《打起手鼓唱起歌》、《洁白羽毛寄深情》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》等
精心整理 1. 关于音乐起源问题的诸多争论中，我国古代哲学家多主张（模拟说） 2. “凡音之起，由人心生也。人心之动，物之使然也，感于物而动，故形于声。”这句话出自《乐记》。 3. 黄帝时代的代表性乐舞是（《云门》） 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10.11.12.13.14.15.《西厢记诸宫调》的作者是：（董解元） 16.“钟鸣鼎食之家”反映的是：（贵族家庭的奢华） 17.“乱”是音乐的高潮部分，他最早出现于：（西周时期） 18.“乱”是相和大曲的：（高潮部分） 19.湖南马王堆出土的汉琴，已初步确立了：（七弦的体制）
20.在唐代宫廷演奏大型歌舞时，乐器演奏者水平相对较差的被归入（立部伎） 21.隋唐九部乐、十部乐属于：（民间俗乐） 22.《春莺啭》是一首：（大曲） 23.北曲的音乐特点是：（七声音节） 24.轧筝是一种（拉线乐器） 25. 26. 27. 28. 29. 30. 31. 32. 33. 34.《交替圣歌集》的编辑者是：（格里高利） 35.欧洲第一部歌剧的剧名是：（达夫内） 36.十五世纪开创“泛协和”风格的乐派是：（勃艮第乐派） 37.十七世纪的（意大利）是欧洲歌剧的中心。 38.欧洲“新古典主义”的代表人物是（斯特拉文斯基） 39.管弦乐《英国组曲》的作者是（巴赫）
40.清唱剧《创世纪》的曲作者是（海顿） 41.歌剧《魔笛》的曲作者是（莫扎特） 42.奠定小提琴协奏曲“快-慢-快”三乐章形式的是意大利作曲家（托雷利） 43.捷克民族乐派代表人物是（斯美塔那） 44.被称为“俄罗斯和民族音乐之父”的作曲家是（格林卡） 45. 46. 47. 48. 49. 50.《4 51. 52. 53. 54.《春之祭》是新古典主义的代表人物（斯特拉斯文基）的代表作。 (一)八佾：我国古代歌舞的一种阵式（横8人，竖8人的歌舞方阵）。 (二)但歌：独唱（无伴奏、无伴唱）。 (三)四夷之乐：我国古代边远地区少数民族的音乐。 (四)小令：也称令曲，演唱特点是“轻驾虚声”。 (五)五声：宫、商、角、徵、羽。
不管是富于意向性的中国山水画，还是善用明快色彩的西方油画都给我们提供了一扇通往美的世界的大门。在欣赏完中国与外国的美术作品后我不经问自己我得到了什麽？粗看之下中外美术绘画作品只是在给我们展示一幅幅山水和人物，并没有向我们展示任何其他的东西，但细想之下我们就会发现那些超越作品单纯表现之外的含义。那不仅仅在是一幅幅的山水和人物，而是整个世界甚至是无所不包的宇宙了。通过美术作品的欣赏我发现了以往经常被我们忽视的那些东西，以下就是我的一些感受。 众所周知，美术的鉴赏是运用感知、记忆、经验、知识，对美术作品进行感受、体验、分析、判断而获得审美享受和美术知识的过程。我之所以选了中外美术经典作品赏析这门课其实原因很简单，我自小非常喜欢美术方面的东西，对这些看似神秘的艺术形态十分好奇，很想从这课程当中得到一些艺术的知识与熏陶。记得曾经看过一幅油画，画面上描述了优美的风景，当时只是觉得那很美，想要表达些什麽但却又不知如何说起。后来在上完这门课之后我才发现原来我看过的那幅作品竟是西方最著名的风景画的代表，作者就是法国巴比松画派的代表人物让·巴蒂斯特·卡米耶·柯罗，而这幅作品就是他的《孟特芳丹的回忆》。我尝试着用我在这门课上的心得来再次欣赏这幅作品时，从整幅作品的构图、基调、色彩和透视技巧等方面来再次欣赏，我获得了前所未有的感受，整幅作品是那样的动人和生动，柔和的颜色充斥于整个画面，渐渐的我仿佛融到了画面之中许久不能自拔，我想这就是美术的魅力之所在吧。当然我懂的还不是很多，但我能稍微懂得作者的心情与这幅画所要表达的感情，这就是我最大的收获了。 在我看来美术作品的最终意义，就在于使我们的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使我们的身心在欣赏美术作品的同时得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。犹如一首淡淡的歌一般，美术已经渐渐的融进了我的身体之中了，它给我的身体带来了养料，在欣赏时我可以完全的投入其中暂时不去思考现实之中的种种不快，美术就是拥有这种令人痴迷的魅力。最后感谢胡老师您了，是你带着我们进入了美的世界并用语言教会了我们如何去发现美的事物。谢谢！
音乐专业中外音乐史与欣赏教学大纲（五年制） 一、本课程的地位、作用和任务 中外音乐史是高职音乐专业必修的音乐基础课程。它是一门概要的学习、了解中国外国音乐文化历史发展传统和遗产的音乐史论课程。其目的是丰富学生的音乐史论知识，提高音乐修养，开阔艺术视野，使之对中外音乐文化传统具有较为系统的认识，为专业学习、艺术实践打下牢固的基础。 本课程把原来传统教学中音乐史与音乐欣赏课内容加以整合，使学生对音乐史的理论知识有了更直观生动地了解，尤其是对于不同时期、不同风格、不同作曲家的音乐作品理解的更为深入。使得课堂的教学气氛更加活跃。 二、课程内容、目的、要求 (一)中国音乐简史部分 1、教学内容：原始社会音乐。 教学目的与要求： (1)、要求学生掌握音乐的起源和远古音乐的状况。 (2)、增强学生民族自豪感。 2、教学内容：先秦音乐。 教学目的与要求： (1)、对先秦音乐的主要内容作以了解。 (2)、先秦历史作以简介。 3、教学内容：秦、汉、魏、晋、南北朝。 教学目的与要求： (1)、重点了解何承天的<<声无哀乐论>>。 (2)、理清不同时期音乐风格的延续和创新。 4、教学内容：隋、唐音乐。
教学目的与要求： (1)、了解隋、唐音乐及历史的辉煌，并且增强学生的民族自豪感。 (2)、对唐代大曲重点介绍。 5、教学内容：宋、元音乐。 教学目的与要求： (1)、对中国戏曲音乐作重点掌握。 (2)、各个戏曲门派代表人物着重介绍。 6、教学内容：明、清音乐。 教学目的与要求：掌握明、清音乐概况。 7、教学内容：中国近代、现代音乐。 教学目的与要求： (1)、了解学堂乐歌。 (2)、了解学堂乐歌的作者沈心工、李同。 8、教学内容：中国现代音乐。 教学目的与要求：重点是对器乐创作和音乐社团的了解。 9、教学内容：五、六十年代的音乐。 教学目的与要求：掌握五、六年代的代表作曲家、作品。 10、教学内容：七、八十年代前后音乐。 教学目的与要求：了解七十年代社会现状从而理解当时音乐发展缓慢的原因对歌剧、合唱作重点介绍。 (二)外国音乐简史部分 11、教学内容：古希腊音乐。 教学目的与要求： (1)、掌握西方古典音乐的产生和特点。 (2)、与中国同期音乐相比较。
中外美术欣赏（外国） 1.古希腊建筑： 古希腊的三种柱式： ①多立克柱式（或陶立克柱式）---又被称为男性柱，柱高与柱直径的比例是6:1，凹槽20条。eg：帕提农神庙 ②爱奥尼克柱式---又被称为女性柱，柱高是其直径的8—9倍，凹槽24条。这种柱式比较纤细轻巧并富有精致的雕刻，柱身较长，上细下粗，但无弧度，柱身的沟槽较深，并且是半圆形的。eg：雅典娜胜利女神庙 ③科林斯柱式：柱头是用毛莨叶做装饰，形似盛满花草的花篮，形成两对涡卷，装饰性强。四个侧面都有涡卷形装饰纹样，并围有两排叶饰，特别追求精细匀称，显得非常华丽纤巧。eg：雅典宙斯神庙 2.罗马建筑的特点？（简答题） 罗马建筑一般以厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点。 3.中世纪教堂的建筑形式：哥特式罗马式 4.哥特式建筑的特征：①门窗由半圆拱形改为尖拱，更具向上的方向感②柱子采用束柱，就是一根柱子做的好像几根细柱，捆成一束，垂线感觉强烈③拱顶则用尖券形成交叉式或六分肋拱作为承重构件④飞扶壁在外墙和柱间的运用起到了斜撑的作用，同时飞扶壁做的很灵空，起到装饰作用⑤窗饰花纹有宗教的寓意 5.中世纪的工艺美术特点：神圣威严 6.巴洛克式建筑： 特征：外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻，有强烈的色彩，常用穿插的曲线和椭圆形空间。 建筑特点：①炫耀财富②常采用非理性组合手法产生反常与惊奇的特殊效果 ③充满欢乐的气氛④标新立异，追求新奇 7.洛可可建筑：柔媚细腻和纤巧的建筑风格。 8.浪漫主义建筑：在艺术上强调个性，提供自然主义，这种思潮在建筑上表现为追求超主脱俗的趣味和异国情调。 9.现代主义建筑：具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。eg：包豪斯校舍 10.现代主义建筑的特征：①对建筑的空间重视②灵活多样的建筑外形③建筑装饰的简化④运用新材料新技术 11.最早的美术学院：意大利的博洛尼亚美术学院 12.文艺复兴时期： 早期：14--15世纪早期画家乔托马萨乔把人文思想与对自然的逼真结合。 中期：盛期三杰（达芬奇米开朗琪罗拉斐尔） 达芬奇的代表作：《岩间圣母》《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》 米开朗琪罗的代表作品：《创世纪》《最后的审判》《大卫》 拉菲尔的代表作品：《西斯廷圣母》《圣母子》《椅中圣母》 17--18世纪：巴洛克艺术 13.《蒙娜丽莎》：（作品分析）达芬奇，①构图：半身②表情眼神嘴角③运用优美的自然景色 14.巴洛克艺术的特点：
初中教师资格证考试《音乐学科知识与教学能力》考试大纲 一、考试目标 1．音乐学科知识能力。掌握音乐学科基础知识、基本理论和基本技能，熟悉音乐学科发展历史，了解我国和世界多民族音乐文化，具备必要的音乐美学基础知识，关注音乐学科最新发展动态。 2. 音乐教学设计能力。具有先进教育理念，掌握音乐教学基本理论与方法，了解初中生身心发展和认知规律、知识水平及成长需要，能够依据《义务教育音乐课程标准（2011年版）》和音乐学科教材，进行课堂教学设计。 3. 音乐教学实施能力。热爱音乐教学工作，熟悉音乐课堂教学基本程序，具备组织与调控课堂教学的基本能力，能够运用多种教学方法和手段实施教学，并掌握必要的现代教育技术。 4. 音乐教学评价能力。具有正确的音乐教学评价观，了解评价基本方式与方法，能对学生音乐学习过程与结果进行评价，善于对音乐教学活动进行反思，提出改进措施与方法。 二、考试内容模块与要求 （一）学科知识与技能 1．掌握和运用与初中音乐教学密切相关的基本乐理、视唱练耳、基础和声、曲式与作品分析等音乐基本知识与基础理论。 2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编）。 3．熟悉中外音乐史发展脉络和不同时期、不同流派代表人物的主要作品，了解中外多民族音乐文化的不同特点。 4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。 （二）教学设计 1.熟知初中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《义务教育音乐课程标准（2011年版）》所规定的内容和要求，了解世界著名音乐教育体系。 2．能够依据音乐课程基本理念，针对初中生身心发展与学习需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重点难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。 3.能够依据音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。 4.能够依据音乐课程基本理念、教学内容、目标和学生状况，进行教学过程
德彪西作品风格赏析 王拓自动化1305 学号：13212132 西方音乐史某次课上，老师为我们放了一首印象派的代表作，德彪西的《大海》，我当时对印象派音乐这个名词特别好奇，美术课上，我们曾学习过印象派的绘画，像莫奈、梵高等的作品。这类作品没有太多细节，全部是由大块的颜色、形状堆砌而成，给人一种朦胧的感觉，像是凭借自己模糊的印象画出来的似的，因此得名印象派绘画。那么印象派音乐是怎样的呢？听过《大海》这部作品后我被深深的震撼了，也开始慢慢了解印象派音乐这个词的来历。 这部作品没有特定的旋律，丝毫没有古典音乐的影子，乐器的组合，不再是音符和旋律，而是一种画面，大海的画面！弦乐器、管乐器、打击乐器在德彪西的笔下俨然化身为广袤蓝天、呼啸海风、汹涌海浪。这样的作品是在称不上是传统的交响乐，用乐器的音色来表现大海的波涛汹涌，这种朦胧的，象征性的表现手法，不禁让人想起绘画领域的印象派，可能印象派音乐这个名词也是由此而来吧。 深入了解这部作品后，我知道了《大海》由三个不同内容的乐章组成，但每个乐章之间又有内在的联系，集中起来构成一部完整的作品。它表现了“大海”的景色及其富有动态的性格，并通过整个乐队的不同音区，极为强烈地表现出“大海”中各种画面的色彩。乐曲在时间和空间上给人以完整的“海”的印象和对海的幻想。新颖的和声、短小的旋律、丰富的音色、自由的发展，这些印象派的手法，都生动地刻画出了一幅幅大海的生动画面。 更有一个小插曲，展现了《大海》这部作品的魅力。二十世纪初，在巴黎的一家旅馆里住着一位有病的绅士，他准备到海滨去疗养。旅馆旁边有一个管弦乐队练习厅，乐队队员每天按时来练习演奏同一首乐曲。那位绅士听惯了，到时候他就躺在床上，静听着乐曲的演奏。听着，听着，他仿佛自己来到了海边，看到了波光闪烁的海面，看到了海涛击岸、浪花飞溅的动人海景。过了几天，他动身到海滨去了。到了那里，面对着广阔的大海，他反而觉得不够味了。他住在海边的别墅里，却想念着在巴黎旅馆中所听到的用音乐表现出的海的画面。他在海滨住了几天便急匆匆赶回巴黎，打听了一番，才知道乐队队员每天演奏的是德彪西交响组曲《大海》。而当这首交响组曲公演时，这位绅士带着病去欣赏了。演奏结束，他赞叹道：“哦！这才是大海！” 整个乐曲由三幅用音乐绘画的素描组成：第一幅：、《海上的黎明到中午》这一部分顺序描写了大海的潮水声。夜幕缓慢地揭开，一丝光亮映照在海面上。一轮红日渐渐升起，天空由紫色变为了青色，逐渐地增加了光辉，一幅开阔的大海黎明景色被生动地描绘出来。第二幅：《波浪的游戏》音乐生动地描绘了白色的浪花拍击海岸时的情景。导入部描写了可爱的小波浪来回动荡的音响。在音乐的继续发展中，英国管奏出可爱的第一个主要动机，给人以幽闲的感觉。第三幅：《风和海的对话》这一部分开始时，定音鼓的震音刻画出远方激动、飘浮着的雷声。之后，音乐描写了海风吹到海面，引起阵阵骚乱的潮声，犹如风和海的对话。这部作品不仅描绘出了一幅引人入胜的大海波澜壮阔的景象，同时也表现出作者对大自然景
中外音乐史常识 1. 三大安魂曲是指哪三首呢 三大安魂曲是指莫札特的《D小调安魂曲》、威尔第的《安魂曲》和佛瑞的《安魂曲》。 2. 三大神剧是指哪三首呢 三大神剧是指韩德尔的《弥赛亚》、海顿的《创世纪》和门德尔松的《伊利亚》 3. 中国乐器有哪几类呢中国乐器依八音分类法分为金、石、丝、竹、匏、土、革、木八种 4. 中国传统音乐如何分类呢中国传统音乐分为民间歌曲，民间歌舞，民间曲艺，民间戏曲，民间器乐！ 5. 西方乐器如何分类呢 西方乐器总括分为擦弦、木管、铜管及敲击四大类 6. 五大纲琴协奏曲是指哪几首呢 贝多芬的《第五号降E大调钢琴协奏曲“皇帝”》、柴可夫斯基的《第一号降E大调钢琴协奏曲》、拉赫曼尼诺夫的《第二号C小调钢琴协奏曲》、舒曼的《A小调钢琴协奏曲》和李斯特的《降E大调钢琴协奏曲合称为“五大纲琴协奏曲”》其实还有拉赫曼尼诺夫的《第三钢琴协奏曲》这是公认的世界最难钢琴曲。 7. 六大交响曲是指哪几首呢 六大交响曲包含了贝多芬的《第六田园交响曲》、《第五命运交响曲》、舒伯特的《第八未 完成交响曲》、德沃夏克的《新世界交响曲》、柴可夫斯基的《悲怆交响曲》和柏辽兹的《幻 想交响曲》 8. 四大小提琴协奏曲是哪几首呢 贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》、门德尔松的《E小调小提琴协奏曲》、柴可夫斯基的《D 大调小提琴协奏曲》和布拉姆斯的《D大调小提琴协奏曲》并称为四大小提琴协奏曲，老师提的问题，很遗憾当时没有答上。 11.音乐史上的3B (4B)是指哪些人呢 布拉姆斯( Brahms, Johannes )、巴赫( Bach, Johann Sebastian )与贝多芬( Beethoven, Ludwig van )三人并称为音乐史上的3B,若是4B就要另加巴尔托克(Bartok, Bela ) 在音乐史上，通常我们会把巴赫的，《钢琴十二平均律曲集》比喻为旧约圣经，且把贝多芬的《三十二首钢琴奏鸣曲》比喻为新约圣经，这是去年考试没有答上的问题！ 12 ?音乐的新旧约是指什么呢
浅谈你对美术鉴赏的认识 -——美术鉴赏让我们懂得如何欣赏美 一个学期的美术欣赏课结束了，我受益良多。这一学期的课程，对我来说是"美的历程"，从以前的不懂美，对美的浅薄的外在认识，到现在的欣赏美，逐渐明白更重要的是看到美的本质。 众所周知，审美教育是大学生全面发展教育中不可缺少的组成部分。尤其是我们建筑学专业的学生，更需要好好的去学习中外美术鉴赏这门课。有位大家说过："艺术的最终目的，就是使人们更深地懂得生活，进而更加热爱生活。"学习美术欣赏，要更好的培养大学生，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。美术欣赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。美术鉴赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。 美术鉴赏是运用感知、经验对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。美术鉴赏活动能帮助我们在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态
度。 美术欣赏有益于大学生灵魂的雕铸和人格的完善。艺术教育注重开发和挖掘人自身的潜能，并致力于培养人的自尊、自信、自爱、自立、自强意识，不断提升人们的精神文化品味和生活质量，从而不断提升人的生存和发展能力，促进人的全面发展与完善。人的全面发展，包括智力、体力、思想、道德、意志、信念、情感等各方面，全面发展是一专多能的素质型发展。大学生美术鉴赏作为美育的一种手段，在促进大学生灵魂雕铸和人格完善的全面发展中起着重要的作用。 欣赏以线造型的中外美术作品，提高学生对“线”这一艺术形式的审美能力。线条是美术最基本的造型手段，是构成视觉艺术形象的一种基本因素，无论平面的还是立体的作品；不论是写实，还是装饰；不论是抽象的，还是具象的……在长期的美术发展过程中．“线”作为美术家创造形象和表达自己思想感情的艺术语言，一直处于十分重要的地位，并越来越显示出丰富的表现力及艺术美感。尤其是古中国的美术，旧石器时代的粗石器，已能磨光、雕琢、钻孔，符合对称、均衡等形式美法则，初具节奏和线条的韵律美在新石器时代的仰韶文化中，可以找到中国美术的早期形式，这种形式一直延续直公元前6世纪。早在红山文化时期，就已经有玉雕的龙形及其他佩饰作品出土，从半坡遗址中可以发现，仰韶时期已经有陶艺存在。早期的陶瓷制品没有画上去的图案，但是有滚花。有很多画有以对称形式展开的鱼或者人的面部的图案。新石器时代的彩陶，从几何纹饰进展到动植物纹样，其中以仰韶文化和马家窑文化的彩陶纹样最为丰富生动。除彩陶
《中外音乐史专题》课程教学大纲 课程名称（中文）：中外音乐史专题 课程名称（英文）： 课程编号：05040204 教学对象：文艺学方向研究生 预修课程： 课程总学时：54学时 课程总学分：3学分 开课单位：鲁艺学院 一、教学目的与要求：（标题为宋体小四号、加粗，正文为宋体五号） 1、树立正确的音乐史学观，对中外音乐的发展脉络有个清晰地认识。 2、对同一时期中外音乐发展作比较研究。 3、总结中外音乐发展的特点及其重要的现实意义。 二、课程简介： 本课程是文艺学研究方向的专业学位课之一。主要介绍中外音乐发展史，音乐理论、音乐创作、音乐表演、音乐教育等问题。使研究生能够树立正确的音乐史学观，对中外音乐的发展脉络有个清晰地认识，有助于培养学生独立思考问题和解决问题的能力，将所学的理论知识用于音乐教育、音乐研究和音乐实践。 三、学习方式：（标题为宋体小四号、加粗，正文为宋体五号） 1、讲授：45 学时 2、讨论：9 学时 四、教学内容与学时分配：（标题为宋体小四号、加粗，正文为宋体五号） 第一章音乐的起源。（3学时） 第二章上、中古时期的音乐发展。（6学时） 第三章说唱与戏曲音乐的特征。（6学时） 第三章近现代音乐的发展。（6学时） 第四章现代音乐的发展。(6学时) 第五章器乐发展。(3学时) 第六章中世纪音乐(6学时) 第七章文艺复兴时期的音乐。(6学时) 第八章巴洛克、古典主义、浪漫主义时期的音乐。(9学时) 第九章20世纪音乐。(3学时) 五、考核方式： 撰写课程论文1篇。 六、使用教材及参考书目： 使用教材： 1、《中国音乐通史》，梁茂春、陈秉义，中央音乐学院出版社，2010年6月。
1.什么是美术鉴赏?其本质是什么?谈谈如何提高自己的美术鉴赏能力? 2．欣赏者首先应保持注意的稳定性,在欣赏美术作品时欣赏者一要注意把感受、思考、联想、想象等心理活动指向并集中于某一特定的作品，有时还需要保持相当长的时间，才会在欣赏中逐渐得到较为深刻完整的认识，因为画面中的每一处细节都是画家经过深思熟虑、精心按排的，都在起着十分重要的作用。要展开联想和想象的翅膀，面对抽象美术作品时，欣赏者要学会发现其独特的艺术个性。只有多看、多想、多实践才能逐渐对一般的艺术规律有一些基本认识，有了这些认识，则有助于我们在今后的美术鉴赏中，更好的感受和理解每一件具体的艺术作品。要想提高美术作品鉴赏能力，不仅需要接触作品本身，还要了解不同艺术样式，不同流派的风格特点，此外还应具备相当的历史文化修养，方能真正成为一个高水平的鉴赏者。 2.简述中国人物的“形”“神”论并结合具体作品分析 1.中国古代关于心身关系的理论。虽然这是一个哲学问题，但却包含深刻的心理学思想。形指身体，神指精神或心理。 2.顾恺之的代表作之一《洛神赋图》在气势恢宏的大汉王朝结束之后， 第一、魏晋南北朝大动乱、大灾难的时代，但也是一个民族大融合，文化大融合的时代。文人开始有了较多的思想自由，在艺术界，艺术要表现人们主观情趣的要求被突现出来，顾恺之等画家们已不满足于描绘事物的外形，而把更多的注意力投放到刻画人物性格方面来。第二、顾恺之也是出身于一个文化氛围极浓的士大夫贵族家庭。仕途及艺术方面发展奠定了一定的基础顾恺之自己的努力。除过众多客观原因，顾恺之所取得的巨大成就和他自身的努力是分不开的。顾恺之天资聪颖，从小又受有良好的教育，所以他从少年时期便禀赋超群，显现出极强的艺术潜力。离开礼教和政治等严肃的话题而重视人物的言论丰采和才华在顾恺之的作品中被充分用到。这表示绘画艺术视野的扩大，从而为人物画提出了新的要求——表现人的性格和精神特点。顾恺之的一生给后世留下了众多的著述和画迹。他提出了传神论、以形守神、迁想妙得等观点，为后人研究中国画提供了许多理论依据。通过研究分析作品创作的时代背景，有助于我们更清晰的了解魏晋时期的整体美学思想和魏晋南北朝之后中国古代绘画史整体的发展走向。
七艺考研简介:七艺考研是专业从事艺术生文化课和专业课的辅导机构，为贴近艺术学生的实际需求，教学内容更基础，教学管理更灵活，“讲”“练”“考”“评”四位一体，为艺术学生制定高效的辅导方案。 课程种类：艺术生集训营，文化课保过班，文化课周末小班面授，专业课暑假小班面授 特色课程：艺术生文化课保过班经过5年的实践积累，开发出一套专门针对艺术生的辅导方案，抓基础，保底分，国家线通过率99.8% 音乐考研中外音乐史论考试大纲 中外音乐史考研复习内容有哪些？中外音乐史考研复习纲要有哪些？音乐考研中外音乐史论考试题型有哪些？七艺考研精心整理了中外音乐史考研复习纲要，希望能给广大考试带来一些帮助，并预祝大家考研取得好成绩。 《中外音乐史论》考试大纲 一、考试的总体要求 《中外音乐史论》是音乐院校大学本科音乐学专业的重要基础理论课的总称。它包括了中国古代音乐史、中国近现代音乐史、西方音乐史、民族音乐概论、影视音乐、音乐电视、音乐社会学、音乐美学等。本考试科目要求考生能熟练掌握以上课程的基本概念、历史音乐事件、历史音乐人物及其重要代表性作品、音乐风格流派特征、音乐社会现象焦点、音乐的跨界融合现象等，并应用以上基本知识点，体现出综合运用所学知识分析和解决实际问题的能力。 二、考试的内容 ■中国古代音乐史 一、远古及夏、商、周三代 二、春秋战国时期 1．春秋时期的音乐 2．战国时期的音乐 三、秦汉时期 1．乐府 2．鼓吹乐 3．相和歌 4．百戏 5．器乐 四、魏、晋、南北朝时期 1．民间音乐 2．文人音乐
3．各民族乐舞的相互传播交流 4．乐律理论与音乐思想 五、隋、唐、五代时期 1．宫廷雅乐 2．宫廷燕乐 3．梨园与教坊 4．民间音乐舞蹈 5．中外音乐文化交流 六、宋、元时期 1．城市音乐 2．歌曲 3．说唱音乐与戏曲音乐 4．器乐 七、明、清时期 1．戏曲音乐的繁荣 2．说唱音乐的繁荣 3．器乐 4．乐律理论 ■中国近现代音乐史 一、传统音乐的发展 1．民歌 2．说唱音乐 3．戏曲音乐 4．民族器乐 二、学堂乐歌 1．沈心工 2．李叔同 三、20世纪20年代的中国音乐 1．学校音乐教育 2．音乐社团 3．工农革命运动中的音乐
姓名：张堃 学号：ADS08024 专业：08艺术设计系环艺专业 太极与设计 太极图被称为“中华第一图”。从孔庙到道观的标识物；从道教的服饰到游方术士的招摇旗；从中医、气功、武术及中国古典书籍的书刊封面、会徽、会标，到韩国国旗图案、新加坡空军机徽、玻尔的爵士勋章等，太极图无不跃然其上。太极图除了阴阳鱼图形外，还有五层图形(即“周敦颐太极图”)、空心圆图形、黑白半圆图形等等。阴阳鱼太极图，早期称作先天图、河图、先天自然河图、先天自然之图、古太极图等；五层太极图又称无极图、太极顺逆图、太极顺生图、丹道逆生图等。 关于太极图的起源，历来说法不一，有原始时代说，有太古洪荒说，有生殖器崇拜说，不一而足。宋朝的朱震认为，太极图是由五代末宋初的道教鼻祖之一陈抟传下，他在《汉上易传·进易说表》中说：“陈抟以先天图传种放，放传穆修，穆修传李之才，之才传邵雍。”但是陈抟的太极图是谁传的，他没说，但恐怕也不会是陈抟自己创造的，因为有无数的出土文物证明。台湾的陈立夫在《关于太极图的一些问题》中认为：“大陆先后所出土之古太极图，较《周易》及《乾凿度》之成书，尚早三、四千年。诸如陕西永靖所出土六千五百年前（伏羲时代）双耳彩陶壶上之双龙古太极图现藏瑞典远东博物馆，乃使用毛笔中锋所画，竟早于孔子四千年。又出土商代及西周之多件青铜器上，亦契有雌雄双龙相互缠绕之太极图。”陈立夫所称“双龙太极图”实际上就是华夏始祖“伏羲女娲交尾图”，陈立夫的说法比较科学，远古先民没有今天这样的科学手段，借助图象来推演天文地理、宇宙万物，那是十分自然的。至于陈抟，也许只是把太极图当成道教的标识物而已。 还有人认为太极图出于道教徒之手，是道教内丹学的产物。据说有人利用EF扫描技术，给进入气功功能态下的气功师作脑电图，并结合中医学和气功学有关记载，对气功师的脑电图进行了测试研究，发现大脑存在一个太极结构，以此证明太极图最早是人体气功功能态下内景感受(或内视)记录的丹象，也就是人体气功功能态下的脑电图。因此提出狭义与广义太极图之说，狭义的“太极图”(从它的原始起源的意义上说)是一张脑电图，广义的“太极图”(从它发现并描述了某种普遍的物质运动原理与结构的意义上说)是一种宇宙物质运动模型。也就是说，要想获得这种丹象——太极图，只有气功修炼达到出神入化的程度，否则就不可能获得。但是用什么来修炼呢，还得求助古人，丹家的经典《周易参同契》就说，修炼的理法依据仍然是《易经》的原理和《易经》的太极模式。也就是说，丹家内景感受(或内视)到的丹象，是在易理易法的指导下修炼出来的。无论是汉代的魏伯阳，还是以后的陈抟等道教徒，他们都得研习《易经》，不研究《易经》，就不能发现内景感受（或内视）到的丹象与伏羲八卦原理及图形相一致。 太极图产生以后，在流传的过程中，或配以八卦，或配以六十四卦，于是便陆续出现了“先天太极图”、“天地自然之图”、“河图太极图”、“洛书太极图”等
最新！2020年深圳大学音乐与舞蹈学学硕714中外音乐史或中外舞蹈史考试大纲、考试题型及复试参考书目 本考试大纲适用于报考音乐与舞蹈学研究专业硕士研究生入学考试。本考试科目包括《中外音乐史》与《中外舞蹈史》两大部分。（注：报考“音乐理论与键盘/声乐表演艺术实践研究”方向的考生只考《中外音乐史》部分，报考“舞蹈编导理论与实践研究”方向考生只考《中外舞蹈史》部分。）要求考生熟练地了解和掌握所报考的一级学科的专业相关理论知识，并根据学科前沿研究的趋向，综合所学的理论知识运用在实践中，培养学生具有分析问题和解决问题的能力。 《中外音乐史》要求考生对音乐知识及基础理论的概念、原理具有全面的理解和掌握。 《中外舞蹈史》要求考生全面掌握舞蹈艺术的基本知识、基础理论、概念及原理，对不同风格的舞种及优秀的舞蹈作品进行分析并能够熟练掌握。 二、考试内容 中外音乐史（150分） 1、中外音乐史 中外舞蹈史（150分） 1、中外舞蹈史 三、考试的基本题型 主要题型可能有：是非题、选择题、填空题、名词解释、简答题、论述题等。实际考题在上述范围内略有突破当属正常。 四、考试形式与时间 笔试，不需要任何辅助工具，考试时间为三小时。
复试参考书目： 1.复试笔试科目 （1）考试科目：音乐作品分析与艺术呈现命题学院：师范学院 注：供报考“音乐理论与键盘/声乐表演艺术实践研究”方向考生选考。 参考书目： 《汉族调式及其和声》，黎海英著，上海音乐出版社，2001年版；《音乐表演艺术论稿》，张前著，中国民族大学出版社，2004年版；《音乐分析基础教程》，彭志敏著，人民音乐出版社，1997年版；《音乐的分析与创作》，杨儒怀，人民音乐出版社，2003年版；《曲式与作品分析》，吴祖强著，人民音乐出版社，2003年版。 （2）考试科目：舞蹈编导基础理论与艺术呈现命题学院：师范学院 注：供报考“舞蹈编导理论与实践研究”方向考生选考。 参考书目： 《舞蹈编导基础教材》，李承祥著，北京舞蹈学院（内部教材）；《舞蹈编导教学参考》，于平著，北京舞蹈学院（内部教材；）《中国舞蹈编导教程》，孙天路著，高等教育出版社，2004年版；《大型晚会编导艺术》，吕艺生著，上海音乐出版社，2004年版；《双人舞编导教材》，张建民著，上海音乐出版社，2004年版；《现代舞的理论与实践》，欧建平著，光明日报出版社，1994年版。
中外音乐史试题 一、填空题 1.宋人娱乐场所集中的地方称_瓦舍_，百戏杂剧演出的场所称_勾栏_。 2.__纳西古乐_是云南省丽江县纳西族的传统音乐，又名丽江古乐。 3.明清时期最重要的音乐理论成就，是朱载堉发明的_新法密率__，即十二平均律。 4.在俄罗斯作曲家兼钢琴家齐尔品“征求中国风味钢琴曲”的比赛中，贺绿汀的_牧童短笛_荣获了一等奖。 5.在中国近现代音乐史上，_冼星海___开创了说唱性的叙事歌曲体裁，其代表作____梁红玉____。 6.自20世纪30年代，由中国共产党领导的左翼音乐运动，以及抗日战争、解放战争时期的革命音乐运动，我们一般称为__新音乐活动____。 7.被誉为中国“比较音乐学先驱”的是___王光祈____。 8.在古希腊时期，一种源于对酒神的祭祀、显示古希腊人的非凡天赋、具有崇高价值的综合艺术是___古希腊悲剧___。 9.中世纪时期，教会音乐主要使用格里哥利圣咏，它使用__圣经__的歌词、__古希腊__的曲调和__自由__的节奏。 10.文艺复兴时期勃艮第乐派重要的代表作曲家是___迪费__和班舒瓦___。 11.音乐史上将汉代多种民间艺术的汇合，称为__百戏___。 12.唐玄宗时，将宫廷燕乐中的九、十部乐改成了__坐部伎___和__立部伎____。 13.唐时期的变文是一种____散文___和___韵文__相间的叙事性音乐体裁。 14.流行于宋元时期，以唱南曲为主的一种戏曲形式是___南戏___。 15.明代朱权编印的__神奇秘谱__是我国最早刊印的古琴曲集。 16.__蒙特威尔第__是巴洛克时期威尼斯歌剧最重要的作曲家，他的第一部歌剧是__奥菲欧__。 17.巴洛克时期出现了一种新的键盘乐器，即现在的____钢琴____。 18.维也纳古典乐派的代表人物是___海顿___、____莫扎特___和___贝多芬___。 19.__韦伯_是德国民族歌剧创始人，他的著名歌剧__《自由射手》__奠定了其成功声誉。 20.秧歌剧是在新秧歌运动开展的情况下产生的，代表作有_兄妹开荒___和__夫妻识字___等。 21.我国第一所专业音乐学院建立于__1927___年。 22.李斯特首创了__交响诗___体裁，瓦格纳把自己的歌剧称为__未来的戏剧__。 23.__《诗经》__是我国最早的一部诗歌总集，现存___305___篇，分《风》、《雅》、《颂》三大类。 24.清商乐主要由_____吴声____和___西曲_____组成。 25.唐代由宫廷直接管辖的音乐机构有__教坊___和__梨园_。 26.西方音乐史上保存下来最早的歌剧是由里努其尼与佩里创作的___《尤丽狄茜》__。 27.巴赫最后的___音乐的奉献___和___赋格的艺术___是集300年来复调技术之大成的总结性作品。 28.古典主义时期，奏鸣曲式的结构被固定下来，主要包括__呈示部__、__展开部__和__再现部_三部分。 29.《无言歌》的创始人是__门德尔松___。 30.印象主义音乐主要代表作曲家是__德彪西____和___拉威尔___。 二、单项选择题 11.我国第一所专业音乐学院建于（C）。 A.1919年 B.1935年 C.1927年 D.1949年 12.我国最早刊印的古琴曲集是朱权编印的（B）。 A.《弦索备考》 B.《神奇秘谱》 C.《乐府传声》 D.《溪山琴况》 13.在我国民间音乐中，持续使用到20世纪中叶的传统记谱法是（C）。 A.减字谱 B.文字谱
徐州工程学院试卷 2011 — 2012 学年第 学期 课程名称 中外美术赏析 试卷类型 A 考试形式 闭卷 考试时间 100分钟 命 题 人 惠淑美 2012 年 5 月 15 日 使用班级 全校公选课 教研室主任 胡长春 2012 年 5 月 15 日 教学院长 刘同亮 2012年 5 月 12 日 1.唐代青绿山水与水墨山水各有哪些代表画家？ 唐代青绿山水:李思训(《山届四皓》、《春山图》、《海天落照图》、《江山渔乐》、《群山茂林》) 唐代水墨山水:王维(《辋川图》、《雪溪图》，) 2.明清有哪些著名画派，并请列出他们的代表人物。 浙派画代表人物是戴进和吴伟 吴派沈周、文徵明、唐寅、仇英 写意花鸟陈道复和徐渭 松江派赵左为代表的苏松派、以沈士充为代表的云间派和以董其昌为代表的华亭派 人物肖像画陈洪绥、崔子忠 遗民画弘仁、髡残、朱耷、原济 清初六大家王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历、恽寿平 扬州八怪汪士慎、李鱓、黄慎、金农、高翔、郑燮、李方膺、罗聘 海派朱熊、张熊、任熊、任熏、任颐 3.说出五位意大利文艺复兴时期的画家及其一幅代表作品。 达芬奇：《蒙娜丽莎》 米开朗基罗：《大卫》 拉斐尔：《花园里的圣母》 提香：《天上的爱和人间的爱》
德·萨托：《玛利亚的诞生》 4.说出五个现代艺术的流派及它们的代表人物。 浪漫主义：弗朗西斯科·戈雅（5月2日广场上的起义） 写实主义：古斯塔夫·库尔贝（《戴贝雷帽系红领带的库尔贝》 印象派：莫奈（《印象·日出》） 象征主义：莫罗（《俄狄浦斯与斯芬克斯》） 野兽派：德朗（《两艘驳船》） 二、论述题（共2小题，每题30分，共计60分） 1.论唐代人物画。 唐代是人物画非常繁盛的时代。唐代中期，先后产生了两位重要的人物画家，从一定意义上，他们的作品标志着人物画的转变，因而在绘画史上占有特殊地位。这就是擅长描绘宫廷女性的张萱和周。唐张萱《虢国夫人游春图》一个时期里美术发展的趋向或转变，可以从当时社会意识、文化崇尚乃至经济关系中找出最终的根源。唐王朝经过近百年的发展，政权已经稳定，经济富足，贵族中间的享乐主义不断加强。于是，初唐时像阎立本那样以人物画表彰功臣，以绘画为"存乎借鉴"的政治性创作，已不显得多么需要。神圣庄严的释梵天女竟以豪门中姬妾为模特。这表明宗教美术中现实成分的不断增强，以至于将从中分离出来而发展为世俗美术。张萱和周就是在这样的社会背景和绘画发展趋势下登上人物画画坛的。张萱《捣练图》张萱是开元年间的画官，擅长画贵族妇女、婴儿、鞍马。 周，长安人，主要活动于代宗和德宗时期(763-804)。周出身于贵族，绘画曾受张萱影响。他的肖像画颇能传神。有一次，他和另一位画家韩于同时为郭子仪的女婿赵纵画像，两人画完后，众人连连赞赏，分不出高下。郭子仪的女儿看了，说韩干的画"空得赵郎状貌"，而周则"兼移其神气，得赵郎性情笑言之状"。可见，周P是善于抓取对象神态特征的。周的作品"衣裳劲简"，"彩色柔丽"，女性形象"以丰厚为体"。《簪花仕女图》、《纨扇仕女图》、《调琴啜茗图》都是他的代表性作品。《簪花仕女图》取材宫廷女性生活，后宫嫔妃装饰华丽奢艳，体态丰腴，正从容悠缓地在庭园散步。背景极其简括，画面的意境、情调主要是通过对人物形象和神态的刻划表现出来的 2.后现代主义艺术。 后现代主义（postmodernism）是一场发生于上世纪70年代，于80，90年代流行欧美，现代艺术与后现代艺术的分水岭是法国的1968年的“五月风暴”。当今后现代主义对哲学，艺术，文化，医学以至于建筑等产生了巨大影响，其要旨在于摒弃现代性的基本前提及其规范。在后现代主义艺术中，这种摒弃表明其拒绝现代艺术作为一个分化了文化领域的
《音乐学科知识与教学能力》（高级中学） 一、考试目标 1．音乐学科知识能力。掌握音乐学科专业知识、理论和技能，熟悉音乐学科发展历史、相关文化知识及舞蹈、戏剧等姊妹艺术，了解我国和世界多民族音乐文化和世界先进音乐教育体系，具备相关的音乐美学知识，关注音乐学科最新发展动态。 2. 音乐教学设计能力。具有先进的教育理念，掌握音乐教育学科基础理论与教学方法，了解高中生生理和心理特征、文化水平及成长需要，能够依据《普通高中音乐课程标准（实验）》和高中音乐课程模块教材，进行课堂教学设计。 3. 音乐教学实施能力。热爱音乐教学工作，熟悉高中音乐模块教学基本结构，具备组织与调控课堂教学的能力，能根据模块教学内容，从学生的实际生活出发，运用多种方法和现代教育技术手段，有效地实施模块教学。 4. 音乐教学评价能力。具有一定的音乐教学研究能力和正确的音乐教学评价观，熟知多元的音乐教学评价方法，能对学生的音乐学习过程、学习结果与学习方法进行发展性评价，善于对音乐教学活动进行研究与反思，提出改进措施与方法。 二、考试内容模块与要求 （一）学科知识与技能 1．掌握和运用与高中音乐教学密切相关的乐理、视唱练耳、和声、复调、曲式与作品分析、歌曲作法等音乐学科专业知识、理论与技能。 2．具备音乐鉴赏能力、音乐表演能力（演唱、演奏、自弹自唱）、指挥能力（合唱或乐队）与创编能力（歌曲创作或改编、配器）。 3．掌握中外音乐史发展脉络，熟知不同时期不同流派代表人物的主要作品，具备与高中音乐教学密切相关的中外多元音乐文化及舞蹈、戏剧等姊妹艺术知识。 4．了解音乐美学基础知识，具备一定的音乐审美能力，关注与时代同步发展的音乐学科最新信息与动态。 （二）教学设计 1. 熟知高中音乐课程性质、课程理念、课程目标，掌握《普通高中音乐课程标准（实验）》所规定的内容与要求，了解世界著名音乐教育体系。 2.能依据高中音乐课程基本理念，针对高中生生理和心理特征、文化水平及成长需要，运用学科知识选择与处理教学内容，把握重难点，充分利用课程资源，进行音乐教学设计。 3.能够依据高中音乐课程基本理念、音乐教学内容和学生状况，进行课堂音乐教学目标设计，能够关注学生主体，突出学科特征，体现多维目标。
智慧树知到《趣聊音乐西方音乐史与名作赏析》章节测试答案第一章 1、五线谱最开始就有线吗？ A:有 B:没有 正确答案：没有 2、以下哪一项属于格里高利圣咏的特征： A:有伴奏 B:单声部 C:多声部 D:有节拍 正确答案：单声部 3、五线谱从被使用起一直是五条线 A:对 B:错 正确答案：错 4、五线谱不够用的时候可以在上方或下方加线。 A:对 B:错 正确答案：对 5、奥尔加农的特征中不包括 A:双声部
B:无伴奏 C:无节奏 D:有节奏 正确答案：有节奏 6、平行奥尔加农位于圣咏声部的上方。A:对 B:错 正确答案：错 7、不平行奥尔加农最后汇合于同音。 A:对 B:错 正确答案：对 8、华丽奥尔加农位于圣咏声部的上方。A:对 B:错 正确答案：对 9、Tenor最初用来称呼 A:华丽奥尔加农 B:圣咏 C:平行奥尔加农 D:不平行奥尔加农 正确答案：圣咏
10、华丽奥尔加农的特点有 A:双声部 B:有节奏 C:旋律线流动性强 D:代表了人们审美的提升 正确答案：双声部,旋律线流动性强,代表了人们审美的提升11、迪斯康特与奥尔加农不同的特点是 A:无节奏 B:双声部 C:无固定音高 D:有节奏 正确答案：有节奏 12、中国唐宋时期已有乐谱出现。 A:对 B:错 正确答案：对 13、最早诞生的西方歌唱形式是 A:格里高利圣咏 B:奥尔加农 C:迪斯康特 D:经文歌 正确答案：格里高利圣咏
14、格里高利圣咏诞生的时期大致为我国什么时期 A:唐 B:宋 C:元 D:春秋 正确答案：唐,宋,元,春秋 15、五线谱中用来标记单个音位置的圆形名为 A:符干 B:符头 C:符尾 正确答案：符头 第十五章 1、勋伯格的表现主义是表现： A:风景 B:花鸟鱼虫 C:历史事件 D:内心体验 正确答案： 2、表现主义音乐是一种通俗易懂的音乐，以表现大自然的风景为主。A:对 B:错 正确答案：
1.西周时期的礼乐制度：周代建立了我国第一个宫廷雅乐体系。所谓雅乐，是指我国古代社会祭祀天地、神灵、祖先等典礼中所演奏的音乐，雅乐是春秋战国才开始称为雅乐或雅颂之声的。雅乐的风格特点：典 雅庄严，篇幅长而规整，街拍缓慢，齐秦为主；多呈现肃穆、安静、和谐、平正的气氛。周代统治者用于 祭祀大典，被后世儒家奉为雅乐最高典范的乐舞有六部，称为六代乐舞。这六部乐舞，都是颂扬先秦各个 不同时期的创业帝王的文德武功。他们的演奏程序是：奏黄钟，歌大吕，舞《云门》，祀天神；奏太簇，歌 应钟，舞《咸池》，祭地示；奏姑洗，歌南吕，舞《大韶》，祀四望；奏蕤宾，歌林钟，舞《大夏》，祭山川； 奏夷则，歌仲吕，舞《大濩》，享先妣；奏无射，歌夹钟，舞《大武》，享先祖。 2.西周时期的音乐教育：周代的教育机构：“瞽”，是周代对盲人音乐师的称谓。瞽，分为上瞽、中瞽、下瞽。周朝的音乐教育机构分行政、教学、表演三部分。音乐教育的对象主要是贵族子弟，其次也有受技能 训练的乐工，但与贵族子弟所受教育在本质上是不同的。课程内容是音乐思想、演唱和舞蹈；学习年限从 13岁到20岁。周代音乐教育的根本目的是“以乐礼教和，则民不乖”，期望以音乐的和谐求得天地、君臣、上下人心的和谐，以达到社会秩序的稳定，民众心态的平和，天地人性的完美统一。 3.郑卫之音是一种什么样的音乐：所谓“郑卫之音”，也是当时“礼崩乐坏”的证据之一。郑卫之音较多保留了商代民间音乐的某些特点，它在长达四百多年的时间里流传于各诸侯国的宫廷之中，对雅乐产 生了很大的冲击，是先秦音乐繁荣的重要表现。“郑卫之音”是我国低俗小调的代称。 4.八音：是先秦时期将乐器按制造的材料进行分类，可分为：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。 5.曾侯乙编钟的历史意义：曾侯乙墓编钟1978年出土，共出土乐器124件。出土的意义：能反映出我国古代音乐文化发展水平、能体现人类对音乐艺术认识的发展水准。曾侯乙编钟是世界古代音乐文化的瑰宝，在音乐铸造工艺、音乐声学、乐律学等方面都具有极高的研究价值。 6.儒家的代表人物及音乐思想：孔子的音乐思想：孔子思想体系的核心是“礼”、“仁”及“中庸”。关于礼乐，孔子说：“安上治民，莫善于礼。移风易俗，莫善于乐。”在这里孔子强调了音乐的社会作用。关于“仁”，孔子说：“人而不仁，如礼何？人而不仁，如乐何？”在这里，孔子揭示了音乐的道德功用，同时也确立了音乐的美学标准。关于“中庸”，“兴于诗，立于礼，成于乐”。在这里，孔子阐发了音乐对于事物和人所具有的“整合”作用，隐喻了“天人合一”的哲学命题。孔子所倡导的音乐对于管理和改良社会的作用、音乐对于完善人格的作用、音乐可以启发人类对于宇宙万物和谐共存意识的领悟，对于中华文化乃至世界文明都产生了深远的影响。荀子的音乐思想：荀子主张不以主观意志代替客观职能，强调“天行有常”的规律，反对背道而行的主观主义，强调“制天命而用之”的能动性，反对放弃人而思慕天的自然命定论，使自然无为与人道有为得到统一。主张性恶论，提出“人之性恶，其善者伪也”荀子的音乐思想集中反映在《乐论》中，他认为：“乐者……足以率一道，足以治万变”是“天下之大齐，中和之纪”，强调“先王之道，礼乐正其盛也”，充分肯定音乐的社会功用；并指出“声乐之入人也深，其化人也速”，肯定音乐感化人心、陶冶性情的作用；赞美战歌军乐，认为它们能使人“人心伤（壮）”，能使“兵劲城固，敌国不敢婴”。他主张根据国家需要，“以时顺修”改革音乐，使之为统一天下的王权服务。 7.墨家的代表人物及音乐思想：墨子的音乐思想：墨子也重视音乐，不过他是从另一个角度认识音乐的作用的。他只看到音乐对人和社会所产生的负面影响，因此“非乐”，即反对音乐。不过，从墨子反对音乐的根据看，墨子否定音乐，但墨子并不是否认音乐本身。他不否认音乐能带给人快乐和美感这一事实，而是反对因为统治阶级过分沉迷享受音乐，而不顾人民生活困苦这种现象而已。因为墨子“非乐”，倒是更加反证了音乐在娱乐人方面具有很大作用。 8.道家的代表人物及音乐思想：老子的音乐思想：老子的哲学贡献是他丰富了辩证法学说，肯定了对立面的相互依存和转化，提出了如何利用矛盾转化的理论。他的理论学说成为中国古代辩证法传统的重要思想来源。老子并非否定音乐，而是辩证地认识音乐现象。他认为真正的音乐当时任忘记自我，甚至忘记音乐本身的存在，而于无形之中使自身与宇宙融为一体。庄子的音乐思想：庄子继承了老子的思想，主张自然、朴素、无为、清虚、安时处顺、逍遥自得。在《齐物论》中，庄子将音乐分为“人籁”、“地籁”、“天籁”。他否定礼乐文化，认为：“礼者，世俗之所为也；真者，所以受于天也，自然不可移也。故圣人法天贵真，不拘于俗。”庄子厌恶虚世凡尘，崇尚朴素自然，追求精神解放与自由的境界，对后代文人音乐具有深远影