15.认识隶书
主备课：吴葆华
蚕头雁尾一波三折
——隶书曹全碑“波画”写法教学设计
设计意图：
《中小学书法教育指导纲要》指出中小学书法教育既要重视培养学生汉字的书写实能力，还要渗透美感教育，发展学生的审美能力。对于六年级学生而言：“继续用毛笔写楷书。比较熟练地掌握毛笔运笔方法，能体会提按、力度、节奏等变化。逐步做到笔画规范，结构匀称，端正美观。保持正确的书写姿势和良好的书写习惯。通过欣赏经典碑帖，初识篆、隶、草、楷、行五种字体，了解字体的大致演变过程，初步感受不同字体的美。”在新课改的当天，卓越课堂进入课堂，我县“121”高效课堂教学模式指导下，结合我重庆市书法艺术特色教育学校学校教学的实际情况，在我校六年级开设隶书字体教学的软笔书法课。我校学生从三年级开始从唐楷颜真卿《多宝塔》碑入手，学生学习三年后，他们大多都初步掌握藏锋、露锋和中锋、侧锋等基本运笔方法，学生基本具备用毛笔书写的能力之基础上开设的新校本课程——隶书字体学习。
教师选取的内容是市书法家协会秘书长周庶民编著的书法艺术教育基础教程丛书重庆出版社出版第二次出版的《曹全碑学习解析》。《曹全碑》字体、笔画秀美，是汉隶代表作之一，此碑用笔以圆笔为主，流美多姿；结构匀整，圆润秀丽。很适合小学生书写，也易于上手，增强学生的学习兴趣和信心，从而感受隶书字体的美，陶冶情操，品位中华文化，增强文化自信与爱国热情
教学内容：
《曹全碑》横法——波画的写法及其变化
教学年级：五年级上
教学目标：
1．掌握隶书中波画的书写方法，能写出“蚕头雁尾，一波三折”的形态，激励学生练字兴趣，养成良好的书写习惯；
2.知道波画在多数字中情况占主笔地位，并能写好例字，培养学生的临帖能力；
3.能根据老师提供的作品参考进行书法作品进行简单的小品创作，培养学生自主探究和创新能力。
教学重、难点：探究隶书中波画的写法及其变化，并能做到书写隶体字时主笔突出、“雁不双飞”等笔画特点。
教学准备：毛笔、毛边纸、墨汁、砚台、实物展示台、课件
学具准备：毛笔、毛边纸、墨汁、砚台、创作纸张。
教学过程：
课前师生互动：看下面的视频，你发现了哪些汉字？感受汉字大自然的关系。
（播放视频，指名回答你认真动画片出现的中哪些汉字。）
（生答：人、马、竹、林、森、舟、网、鱼、日、燕、云、雨、伞、石等）
师：同学们真聪明，用敏锐的眼睛认识了这么多汉字，真了不起！
（设计意图：学生通过对观察象形字演化过程的观察，大致了解汉字的来源是我们的祖先对大自然的仔细观察造出原始的图形符号，之后经过几百年的演变就成为今天我们认识的汉字。从而增加学生对汉字学习的兴趣。）
一、质疑引入
出示学习目标（5分钟）
1.出示几幅教师近期创作的几幅隶书书法作品。
师：同学们，这些书法作品漂亮吗？
生答：漂亮
师：想写好这些作品吗？想不想要？
生答：想。
师：好，这节课我们看谁学习最认真、写得最好，老师就送给他。好吗？
二、自主探究，合作交流（5分钟）
师：刚才同学们看到老师的那几幅作品，是什么字体吗？
生答：隶书。
师：对，隶书。今天我们就来学学适合我们少年儿童书写的隶书《曹全碑》
1.（出示一幅《曹全碑》拓片，学生观察后。）
师：同学们，这种字体最主要的笔画是哪个笔画？
生答：波画，左右伸展。
（意图：让学生感受《曹全碑》全貌，体会这种字体的主笔特征。）
2.师：是，左右伸展。同学们观察得多仔细呀！要写好波画，我们该怎么做呢？
（1）先请同学们打开隶书教材P4和P8页中关于波画的写法。
（2）学生先尝试书写波画一遍；
（3）小组交流，展示习作，师生评价。
（设计意图：通过自主学习，初步感受隶书“波画”的写法，与小组同学交流，汲取精华，培养学生动手和动脑能力）
三、精导精练（15分钟）
（一）波画的写法教学
1.多媒体出示波画的图形。
师：看来同学们在写波画时还有些问题，那么，我们该怎样才写好这个笔画？写时要注意些什么呢？
2.教师精讲示范，边讲边写。
（师边讲边示范，并板书课题，学生观摩）
师讲解：
教学反思：
各科新课程都强调，在课堂教学中，要让学生成为学习的主人，让学生积极愉悦地参与课堂学习的全过程。在本节写字课中我也时刻强调这一点，让学生在说说写写中明白这些半包围结构字的特征及写法，同时也能兴趣昂然地投入到独自的练习当中。首先通过观察和比较来提高学生的审美能力。写字的最终目的在于提高学生的书写能力和培养学生的审美能力。而我更关注的是学生的审美能力有没有真正提高，因为我们都知道“意在笔先，眼高手低”的道理，因此，在本堂课的教学中，引导学生进行有目的的观察和比较，我觉得是比较成功的，从学生逐步的观察、分析、比较中慢慢对字的美感有了一个更深的认识，在学生你一句我一句的争论中，也使一部分审美能力较差的学生也慢慢有了一个清楚的认识。其次是通过评价来激发学生书写的兴趣
在这个环节中，我利用实物投影仪器，展示了学生的作业，这样即可以展示学生的学习结果，又可以充分调动学生书写的兴趣。在这各环节中，我先有目的的给学生进行如何讲评的示范，然后请学生自己上来，评价自己的作业，既督促自己又激励自己，再给予一定的精神鼓励，也可以同学之间互评，让学生体会到评价的价值和乐趣。
隶书五言对联书法作品 隶书五言对联书法作品欣赏： 隶书五言对联书法作品1 隶书五言对联书法作品2 隶书五言对联书法作品3 隶书五言对联书法作品4 隶书五言对联书法作品5 隶书的美学内涵： 解读隶书的美学内涵和产生背景是非常有必要的，这有助于对隶书本体的深层认知。通常，是从现存的汉碑和简牍两种载体来认识隶书的。但是，通过汉碑和简牍两种载体来认识隶书还远远不够。因为这样还无法认识隶书美学内涵的形成渊源。因此，要将四百多年的隶变过程置放在秦汉文化背景中去解读，探求出隶书美形成的文化和思想渊源。也只有这样，才算了解了一些隶书的传统。 在两汉，隶书不但通过隶变过程最终形成自己的独立品格和美学特征，同时还有着向草率和规范两极方向发展的整体趋势。一方面，隶书在过分强调书写便利的极端中逐步脱离了隶书的原本实用立场，进而在持续草化过程中因书写的运动态势不同最终形成了所说的章草和今草;另一方面，则表现出对隶书原本书写形态的规范建构，而且这种规范建构是以形式秩序确立为前提的。
因为文字的形式秩序的稳定与否，直接影响到民族文化交流的畅通和社会进步。这是历来被官方重视的重要环节。因此，随着西、东汉王权的相继确立，对现实生活中广泛流通的隶书进行规范整理也就成为必然。八分书以规范为手段，有效的克服了篆之捷隶书的随意性书写倾向，使形式秩序趋向于稳固的位置选择和有序的结构图式。加上汉代官方文人审美观念的不断容入，最终形成了八分书规范、和谐、静穆、左撇右挑的风格特征。两汉刻石存在的从西汉的质朴率真向东汉工稳规范化发展的整体趋势，也从一方面印证了官方对篆之捷隶书进行规范建构的历史进程。 然而，当今学界和书法界普遍把两汉刻石方面的逐步工稳规范的发展趋势认定为隶书走向成熟的标志了。这样做不但牵强，也为隶书的本体理论阐释带来困难。这是因为：一、八分书对隶书的改造是以美术规范化和线条装饰化为前提的。不但不具备书写的随意性与合理性，反而增加书写的难度，失去了隶书书写简捷流便的原本实用立场;二、从八分书的书写主体来看，已经由隶书的原本社会公众立场上移到了文人和官方了。从、《乙瑛碑》、《礼器碑》《华山碑》、《曹全碑》、《张迁碑》等刻石文本可以看到八分书已经开始具有雅化、规范化和文人化的艺术特征。这些书法文本有着一个大致相同的特征，那就是波蹀。其实这种波蹀是对篆之捷原本隶书书写的美化。飞动的线条和波蹀已经使刻石隶书脱离了隶书原本的简单和质朴，而开始具有雅化、和文人化的艺术特征，是汉代文人那种浪漫、潇洒的艺术审美精神的体现。而正是这种雅化、规范化和文人化的艺术特征，却失去了隶书在社会广泛流通的内在条件和社会基础，因而也就不应该属于原本意义
隶书的特点： （1）“方劲古拙”，隶书是从篆书简化演变而成。把篆书的圆转笔画改革为方折，所以有“篆圆隶方”的说法，而隶书是比较古老的书体，“方劲古拙”道出了隶书的概貌。 （2）“蚕头雁尾，笔必三折”指的是隶书特有的横画——波横的形状与隶书笔画的写法步骤。写波横时先用力向左“藏锋逆入”，然后转笔往右。形状就像蚕虫的头；随即笔稍为提起，使笔毫至中锋向右运笔，这是“平出”；最后写挑脚时，笔锋下按，再慢慢提起，向右上挑出，形状就像大雁的尾巴，一般是露锋收笔，亦有尚未露锋即缓缓的收住的处理。写挑横时要注意，采用“提引”的写法。这样，笔势才舒展自然。“笔必三折”是说写隶书笔画要注意落笔、行笔、收笔三个步骤，亦称“三折法”，不要横扫直抹一滑而过、“藏锋逆入，中锋行笔”是隶书用笔的基本方法。 （3）“雁不双飞，蚕无二色”，说的是在隶书的一个字里面，笔画的挑脚不要重复。如一个字有两笔或两笔以上的横面，只能把一笔写成波横，其佘写成平横，这就叫“雁不双飞”；而“蚕无二色”是指起笔蚕头的写法基本相同，但蚕头的形状可以有微小的变化。 （4）由于隶书字形方扁取横势，很多笔对称展开，尤其撇、捺的组合，有明显的横势增加了生动的感觉。 楷书的特点: ①笔划平正，结体整齐，工妙于点画，神韵于结体。平正而不呆，齐整而不拘。古人说，"楷法欲如快马入阵"，"大字难于结密而无间，小字难于宽绰而有余。"要的是严整飘扬、犀利飞动。 ②笔划有规律的发展，形成了"永字八法"。它既是字法，也是笔法。一切楷书的笔划，都概括于八法之中。每一点划都不是孤立的，而是和其他笔划互相呼应的。永字的八个笔划按其所处位置各有名称，不再赘述。 ③起止三折笔，运笔在中锋，是楷书的典型笔法。运笔中锋则多遒润。 草书的特点: 草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。内容为：一是，草书是笔画省略，结构简便的书体。二是，草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。三是，草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。 行书的特点: 行书是介于楷、草间的一种书体。写的比较放纵流动，近于草书的称行草；写的比较端正平稳，近于楷书的称行楷。在书写过程中，笔毫的使转，在点画的各种形态上都表现得较为明显，这种笔毫的运动往往在点画之间，字与字之间留下了相互牵连，细若游丝的痕迹，这就是牵丝。行书是楷书的快写，是楷书的流动。经过对几组楷书与行书个字的分析，发现楷书与行书书写时，点画的写法，用笔需遵循的准则，如中锋，铺毫，逆入平出，提按起主，藏锋等都是一致的，只是行书书写时比较舒展，流动。
隶书横幅书法作品欣赏 隶书横幅书法作品欣赏 隶书横幅书法作品欣赏1 隶书横幅书法作品欣赏2 隶书横幅书法作品欣赏3 隶书横幅书法作品欣赏4 隶书横幅书法作品欣赏5 隶书字体的书写特点 汉代是隶书艺术的高峰，各种风格的隶书的名碑异彩纷呈，大致可分为遒劲雄强、飘逸秀丽、工整精严、端庄博雅、古朴厚重、奇逸恣肆等风格。总体来说，汉隶代表了汉代文化的总体风格——“沉雄博大”。隶书与汉代其它文化艺术是同步的，它的最主要特点是大气、厚重、生动，而且不乏精致。 隶书用笔的特点是点画竟成了篆书的曲线美，创新出隶书特有的波碟笔画的线条美。篆书基本上用的是圆笔，隶书则是在圆笔的基础上产生了方笔的表现力。用墨方面，创作出了与后世无异的石墨、松烟。中国四大发明之一的造纸术更是有力地促进了书法作品的发展。 隶书结体的突出特点是扁方取横势。笔画结体最重要的原则是“雁不双飞”，就是一个字只能有一个波碟的笔画，一个雁尾，不能有两个波碟面。此处还有因字立形、点画避让、偏旁错落、
形断意连的要点。 隶书的章法，即布白大体有两种基本方式：一是纵横均有规则的排列，如《朝候小子残碑》有一种整齐的美;而是纵行有规则，字距无规则的排列，如摩崖刻石、竹简绵帛等。 汉代隶书名碑很多，大多用方圆兼备，只是有的方笔多一些，有的圆笔多一些，总之，形成了丰富多彩的风格：或古雅朴茂、或秀逸多姿、或方整俏丽，真是“各出一奇，莫有同者”。 学写隶书当然是从临摹汉碑入手，选择一种自己喜欢的碑，然后临写，先学笔画，次学结体，最后要得到汉隶的气韵。 在这里，我们介绍一个隶书口诀：本出篆书，波碟新奇，蚕头雁尾，雁不双飞。掠画逆行，折角另提，也可暗过，方行篆意。因字立形，气运生辉。
隶书艺术概述 隶书是古今文字的分水岭，在书法史上，具有划时代的意义。隶书的出现改变当时的沟通、交流现状，相对于古文字而言，隶书让高高在上的古文字变得更大众、更普通，利于当时人民的学习和使用。我们知道，在古文字通行的时期，文字的流通仅在统治阶级和文人阶级，古文字因其笔画的象形性和复杂性，使得流通起来很闭塞，人们释读起来也很生涩，不利于文化的交流，也限制了文字的发展。而隶书则是摆脱这种桎梏的新文字，真正地让中华文脉活了起来，更贴近于现实生活。 隶书的出现是中国文字的又一次大改革，使中国的书法艺术进入了一个新的境界，是汉字演变史上的一个转折点，奠定了楷书的基础。隶书结体扁平、工整、精巧。到东汉时，撇、捺、点等画美化为向上挑起，轻重顿挫富有变化，具有书法艺术美。风格也趋多样化，极具艺术欣赏的价值。 隶书也叫佐书、史书，是古代正书的古称。由篆书简化演变而成，把篆书圆转的笔画变成方折，改象形为笔画化，以便书写，这个过程称之为“隶变”。隶书始于秦代，兴于汉，沉寂于魏至明，复兴与明末、清末。 一、隶书的形成与发展 （一）隶书的形成期 1.程邈作隶 关于隶书的形成，《魏书?术艺传·江式》：“隶书者，始皇使下杜人程邈附于小篆所作也，以邈徒隶，即谓之隶书。”认为隶书由秦朝人程邈所作，相传秦末程邈在狱中将小篆去繁就简，字形变圆为方，笔划改曲为直。改“连笔”为“断笔”，从线条向笔划，更便于书写。 2.楚简说 从秦朝到汉朝，隶书的碑帖风格各异，从古楚故地出土的大量楚简，如郭店楚简、包山楚简，上海博物馆藏战国楚竹书、清华简等。战国楚简开创了用毛笔书写文字的历史，战国楚简用毛笔书写创造了中国汉字的笔画系统，而点横撇竖捺的笔画系统是隶书的本质特征，是隶书区别于甲金文字的根本所在，因而，楚简之后“初有隶书”，楚简未必不是隶书的起始源头。 3.书变说 依据文字发展演变规律，隶书创造之工程非少数人能完成。从上世纪七十年代以来，出土了大量的竹木简牍，尤其云梦睡虎地秦简和青川木简足以证明，隶书早在秦始皇统一天下之前就存在，它不仅与古文字：殷甲骨、商周金文、战国石鼓文、简帛书、楚竹书等一脉相承，而且与早期隶书十分相似，字形接近今文字，呈方块形状发展，在笔法上有粗细对比，书写有节奏变化，线条形态有蚕头燕尾趋势。这与史称隶书源自秦隶和小篆的面貌截然不同。早期由于无出土资料佐证，秦隶多指秦诏版（小篆体），把大小篆之变体，统称为秦隶，秦及汉初官方通行的隶书。 二、隶书的发展 （一）秦隶 秦统一全国后，政事繁多，圆转的篆书书写太慢，已经不适应繁忙政务的文字工作，于是一种以方折笔代替圆转篆书的文字应运而生，这就是隶书，而秦朝时的隶书被称为秦隶,秦隶称为“古隶”。隶书是由古汉字向现代使用的楷书过渡的字体，为汉字的成熟奠定了基础。秦隶遗存近年来不断出土，主要表现形式为简牍。 简牍，中国古代书写用的竹简和木片，为未编成册之称。实际是几种东西的总称，指的
隶书书法作品欣赏横幅 隶书书法作品欣赏横幅欣赏： 隶书书法作品欣赏横幅1 隶书书法作品欣赏横幅2 隶书书法作品欣赏横幅3 隶书书法作品欣赏横幅4 隶书书法作品欣赏横幅5 隶书的形质艺术： 大凡艺术莫不以创造为贵，书法亦当如此。纵观前贤书法之精皆取象为先，其瑰绩宏观，乃象之至，近而易取者也。贵则神气。书法之所以能够成为一种抽象而又最引人入胜的艺术被人们所接受和精神上受到的享受，从很大程度上讲它们各自(各种书体在内)的形质决定了他们的艺术性和艺术价值的空间。就隶书而言可以认为由临帖创造形质和作品创造形质两类而构成。任何一种艺术只有把握形式(特指线条艺术形式)的外部变化才会创造和表现出丰富的内含。从此意义上说：“唯有通过透视和感悟将这种形式的格调、趣味化作理念才能真正认识到隶书形质完美中包含着和谐和统一的关系。”临帖(摹)是一种艰苦的创造劳动，任何一位关书者特别是习分书者无不拾足此阶，其目的就是掌握外部形体的力度表现形式，好似学习素描者，必先掌握其中透视关系一样，其进一步的目的就蝇为深入进去而寻找契机，这时为独立反思和
基础吸收的重要阶段。 书法艺术是极其抽象的，这个抽象与视觉联系密切，人们通过视觉观察自然或不自然地得到享受，这种享受就是视觉产生的作用。察之于外体则解其意于内里;孙过庭云：”察之者贵精，凝之者贵似;”临帖创造形质也不外乎从视觉中寻找脉胳：一旦临帖创作达到一定高度，作品的自熟性很可能凸现，作品的定型期可能会出现，但并不能说书法作品的定性。因环境和心境的关系冲击着创作的灵感，一旦心境和环境达到最佳重和点上，或创作者自身化被草木时，一种自然流露无意于佳乃佳的韵味有可能随之表现出来，这时书作本身的形质体现到完美的程度上。 单就隶书的形质成份上讲，具精神必先富于形体，而形体并非形质，隶书的形质表现在隶书线条的刃度上和线条与线条的搓揉力上，搓则粗犷，揉则耐秀。而体现隶书形质成份的因素还在于“体势”上，任何一种书体的形质都与其这种书体的“体势”联系着，从审美心理根源和论述审美观点来分析，隶书的形质美还是要求追求“险”、“绝”。 隶书作品的创造形质就是在完全掌握了在临帖能力的前提下进而再发展、再创造的创造组合，这个过程正摆脱了视觉和观察约束，完全进入化物我之境的境地，是情趣和境界飞跃和发展的过程。从美学原理上讲：“书法之美，乃形质之美，形质之美乃线条之美，较诸声色之美”尤难领会。再说书法作品的形质就是书法内在成份的组合，它包括线条的力度、墨色、布势、节奏等，因此说：形质的格调越高，这些成份的变化就越大。 其实，书法作品的形质美就是来源于书者激情的流露和创造，
古诗词隶书书法作品欣赏图片 隶书从秦代起,经两汉到三国,作为主要字体使用了近五百年。在书法史上,隶书可以说是由篆到楷的中间环节。下面带给大家的是古诗词隶书书法作品图片，希望你们喜欢。 古诗词隶书书法作品图片欣赏 书法过渡期之隶书 中国汉字的书法源远流长，已有几千年的悠久历史，而且具有相当高超的艺术成就。自古以来，书体变化是丰富多彩的，概括起来大体可以分为：篆书(包括大篆和小篆)、隶书、楷书(也叫作真书，包括魏碑和唐碑等)、行书、草书(包括章草、今草和狂草)。这五种书体，其中的篆书、隶书和楷书三种是随着时代的变迁，而依次孕育、转化，逐渐形成的。 隶书是汉代的主要书体。隶书的产生，可以上溯到战国时代。过去记载上说，这种俗体字是由秦狱吏程邈所创造。其实各种字体的产生都具有其社会以及政治的根源，是随着社会的发展而产生、发展的，并非某个人的创造发明。
秦始皇统一中国后，为了巩固封建政权，建立中央集权制度，推行统一度量衡。官方用的书体是篆书，遗存至今的琅琊台刻、秦山刻石就是当时的标准书体。秦始皇时各种量器都刻有诏书，由于书刻时间紧迫，不能拘泥于篆书圆转的笔划、谨严的体势，于是利用了趋向横直方拆、便于写刻的笔划。这种变圆为方，变弧线为直线，在转变处采取折笔，不用篆书的转笔，的确比篆书的写刻要快捷、方便得多。可见当时即使是统治阶级的诏书，在某种情况下，也不得不采用方便、快捷的书法。其实这种新书体早就在民间产生和流行，只是还不曾被最高统治者所承认罢了。 汉代是封建社会上升时期。西汉前期，农业经济的逐渐恢复，手工业的发展，商业的繁荣，国家的统一，各地交通的发展，都促成文字书写的相应发展。这样，隶书的应用广泛了，逐渐取代篆书的地位。隶书根据社会的需要，不仅体势变圆为方，笔划也简化得多。但严格地说，这还不是典型的隶书，应该是篆书向隶书过渡时期的书体。 隶书发展到东汉才达到成熟的阶段。一种新的书体产生时，开始总不免带有不规则和稚拙的形态，但到统治阶级的手里，逐渐被规矩、工整的形式所代替，因为标准字体总是要经过加工、整理和规范化，这是书法艺术的发展规律。隶书笔划的趋向工整，波势的产生，点划的俯仰，以及带装饰性的挑法、都是这种加工、发展的结果。隶书的波挑在西汉晚期已经产生，这是隶书趋势向成熟期的特点。发展到东汉，这种波挑体势达到顶峰，尤其是高大碑石上的华丽的隶书，不公达到宣传内容的作用，也起到碑的装饰效果。东汉碑石上的隶书，是
隶书的演变与发展 文章摘要：清代的隶书是继汉代后的又一高峰，三百年间涌现出一大批隶书名家，他们集古今书体之大成，且能敢于创新，大都有着强烈的个性和独特的风格。其中最有代表性者当推“清隶八家”：郑簠、金农、邓石如、伊秉绶、陈鸿寿、何绍基、赵之谦、吴昌硕。 从书法史的发展来看，隶书的产生、演变和发展经历了五个时期：产生期、成熟期、鼎盛期、衰微期和复兴期。 1、产生期 秦至汉初（大约在公元前——221—公元195年）为隶书的产生期，也称“隶变”期。此间的书体尚介于篆隶之间，称为“古隶”。我们从先后出土的秦简和马王堆帛书中的《五行》篇、《战国纵横家》等书迹中，清楚地看到了古隶书的书写风貌：形趋方正、字势变纵为横、改圆转为方折及点、横、波、磔等隶书的用笔特征。 2、成熟期 西汉中后期为隶书发展的成熟期。此间的传世书迹如简书中的《武威王杖诏令册》、帛书中的马王堆《相马经》等，字形已大都扁平方正，结构已较规范，用笔已有规律，笔势的左波右磔已相当成熟而固定，均已脱尽篆意，是完全成熟的隶书了。 3、鼎盛期 东汉是隶书艺术大放异彩的黄金时代。最能体现隶书艺术成就的当是东汉碑碣。 东汉初年起，“扬德书贤”的立碑刻石风气盛行，这时期的隶书作品笔法严谨，体势多变，艺术水平登峰造极。清人王澍有评：“隶法以汉为极，每碑备出一奇，莫有同者。”开阔者如《石门颂》，劲健者如《乙瑛碑》，方峻者如《礼器碑》，严整者如《衡方碑》，端庄都如《史晨碑》，秀润都如《曹全碑》古穆者如《张迁碑》等。处于黄金时代的东汉隶书作品有如琼山珍海，洋洋大观。 4、衰微期
隶书发展到东汉末年，由于过分追求规整严谨，越来越显得板滞，缺少生气，已表明隶书的发展走向了末路。如《熹平石经残字》和《白石神君碑》的风貌便清楚地体现了这一趋势：字形整齐，用笔拘束，空间的分布和线条的节奏都缺乏自然生动的气韵等。它们作为这一时期的代表作，预示着汉隶黄金岁月的逝去。 到了魏晋隋唐，隶书的正统地位被楷书所替代。此间虽有隶书作品，亦不过是汉末的流风余绪而忆，与汉隶不可比肩，完全失去往日的风采。即便是能给当时处于衰微的隶书艺术注入过少许新气息的唐玄宗李隆基也如是，其书作《石台孝经》虽于端庄典雅中颇有夺人之气势，然过于规整刻板，过于装饰而几近“馆阁”。 唐以后隶书每况逾下，只有到了书道中兴的清代，古老的隶书艺术才得到了空前的发展，恢复了汉代的气象。 5、复兴期 清代，由于秦汉金石的不断发现及朴学的兴起，使中断了一千多年的汉隶书法艺 得以延续，且成就之高“直逼汉人”。 清代的隶书是继汉代后的又一高峰，三百年间涌现出一大批隶书名家，他们集古今书体之大成，且能敢于创新，大都有着强烈的个性和独特的风格。其中最有代表性者当推“清隶八家”：郑簠、金农、邓石如、伊秉绶、陈鸿寿、何绍基、赵之谦、吴昌硕。
我认识的牛人500字作文 导读：我认识的牛人500字作文【篇一】 俗话说“行行都有领头羊”，在我们班的每个方面都有领头羊，让我最为之震撼的是学习羊，运动羊，生活羊。 每个人都被父母给予厚望，每个人的父母都是望子成龙，望女成凤的。我们班就有一位不负家族、老师、同学所期的1同学。 她的牛在于成绩。在历史上，各个领域中都有成绩斐然，贡献突出的女将。如科学界中的居里夫人;乒乓球界的邓亚萍;演艺界的赵丽颖。她们都是女子军，她们都付出了很多，我们的学习羊也不例外，她真的付出了很多。她每天都学习很晚，学习态度端正，更重要的是她的骨子里有一种不服输的精神。在七年级一次期中考试中她落后于一人，她十分恼火，气自己怎么能不更努力呢?果真，她在期末考试中战胜了所有人，却仍谦虚地说这仅仅不够，有很多人比我更厉害，比我更努力! 她是只学习羊，不仅成绩让人望尘莫及，她那不服输的精神更是应该让所有人都去学习。 说到学习羊就不得不提起运动员了。他是运动场上一匹脱缰的野马;是离弦的箭;是一阵来无影去无踪的风;他就是运动羊，我们班鼎鼎大名的小旋风。 在二十一世纪，我们生活在父母的庇护之下，无忧无虑。但就像雏鹰没有尝试过飞翔的失败，就永远不能展翅飞翔。我们没有去独立
生活，将来我们的模样会是惨不忍睹的。不过，我们班有一位生活羊，生活小万能。 她在小时候就可以独立上下学，独自出远门。可有一点让人大吃一惊。她竟是一位小厨师。她做的东西可谓是色香味俱全。有一次，我去她家，她信心满满地让我吃她做的饭。起初，我的心仿佛要从嗓子眼跳出来似的。可是，当看到她游刃有余、不慌不忙的样子，我的心终于又放了下来。菜还没出锅，我隔着房间就能闻到香气了。连忙来到厨房，菜一出锅，不管三七二十一就开吃。哇!这太好吃了，虽然很烫，可是冥冥之中有一股魔力似的，让我久久不能自拔。 这仅是生活羊在生活中小小的技能。如果每一个人都能像生活羊一样做到独立自主，那么父母的双鬓是否又变得乌黑发亮了呢。 这就是我们班的生活羊。 我们班的“牛人”可真是各种各样，十八般武艺样样精通。如果学习羊的干劲，运动羊的韧劲，生活羊的柔劲集于一身，何愁不完美呢? 生活不缺少发现“美”的眼睛，更不缺少发现“牛”的眼睛，唯有用心去发现，才能领略人生不同的风采! 我认识的牛人500字作文【篇二】 我班的一位同学，他1米43的个子，瘦小的身材，一双小眯缝眼。你可别看他小，他可是一流的调皮捣蛋鬼。知道知道他是谁吗?他就是周赛博。
隶书书法字体作品 隶书书法字体作品欣赏： 隶书书法字体作品1 隶书书法字体作品2 隶书书法字体作品3 隶书书法字体作品4 隶书书法字体作品5 隶书的结体六法： 异写结构：结构异变即改变了原来字形或偏旁的写法，使之不同于原来字形。其中有偏旁移位、笔画变位等现象。多数为篆书向隶书演变中的异写结构。如：“曹”、“歌”、“复”等字。 承篆结构：隶书是由篆书演变而来，很多汉碑中存有篆书笔法和结构。正如明王世真所说：其隶法时时有篆籀笔，与钟“繇”、梁(鹄)诸公小异而骨气洞达，神彩飞动，疑非中郎(蔡邕)不能也。汉隶中残残存篆书结构是篆书的滞后现象，其中以《夏承碑》、《褒斜碑》、《裴岑碑》为最。如：“仲”“嵬”、“夏”等字。 增笔结构：字有难于结构者，或因笔画少出于结体上的需要而增添了笔画，即(疏当补续)。这样，整个字形就显得缜密茂美、势巧形密，增加了庄重感。这种增笔结构原于篆书，属于篆书的滞后现象。如：“寒”、“宣”、“兵”、“盟”等字。 化繁为简：化繁为简是汉隶中较为常见的一种结字现象。是
在易识的前提下简省一些笔画，有时减去相同的笔画，有时减去某一局部的笔画，使结体更加冼炼。不管它如何减，都是艺术的加工，即繁者易之以简约，总体上仍保留原字风貌，这种字可称为古代简化字，即当今简化字的先步现象。如：“断”、“灵”、“无”等字。 方折两笔：隶书中的方折是由两种不同方向的笔画拼接而成。即前一笔的末端与后一笔的起端相拼接。书写时，有的连接，有的断开，断者要笔断意连，连者要前后相应成趣。方折的好坏往往决定字形的成败，书写时一定要谨慎为之。如“围”、“四”等字。 一柱独支：字有上宽下窄一竖独支者，其势如金鸡独立。如甲、卓、车、争、常等字，书写时末笔要劲健有力，条求立得稳，撑得住，把握险中求稳之妙。此笔若失去力度，就会造成整个字的松软或偏斜的感觉。
自我认识6篇 篇一：认识自我700字雄鹰忍受锥心的痛苦啄去双翅，是为了生命的又一次辉煌；羚羊们纵身跳入万丈悬崖是为了改变种群灭绝；沙漠里的甲虫高高隆起的甲壳是为了改变缺水；马不停蹄地奔跑是因为它的生命在前方。生命的真谛在于努力改变自己，学会认识自己。认识自我应懂得自己观察与分析。《邹忌讽秦王纳谏》一文中邹忌因与徐公比美而问自己的妻子、妾、客人，“我与徐公孰美？”三人的回答如出一辙——-“徐公不如您美。”但邹忌并没因此而得意忘形，事后他把徐公请来府中仔细对比之后，觉得自己不如徐公。因此当他想起这件事时便觉得“我的妻子赞美我，是因为爱我；我的妾赞美我，是因为害怕我；我的客人赞美我是因为有求于我。”他通过观察能客观地自我评价，保持清醒的头脑来准确认识自己。 认识自我应懂得发掘自身潜能。26岁的黄凯因游戏排名于2012年《福不斯》中国榜。黄凯从小就喜欢游戏，喜欢挑出游戏中的毛病，按照自己的意愿设计。他为了证明自己能做得更好，上大学之后专门选择了自己喜欢的游戏设计专业，不断地超越自我。正是因为他那种勇于不断超越的精神，发掘着他自身的潜能。在困境与迷茫之中坚持不懈，完善自我，让他获得更大的自我发展空间，塑造着崭新的自我。 认识自我应有明确的人生目标。电视节目《心灵的花园》主持人张怡筠是一个具有明确目标的人。这一点在她读高三时已经体现出来了。考大学填志愿，她是班上唯一一个填了心里系的学生。班主任、教导主任找她谈话，她非常坦诚地解释：“我看到一个人流血会昏倒，但看到心里流血的，我却很有意愿了解并帮助对方”当时的她就觉得要做她自己。如果以后可以做自己喜欢的工作，那么离快乐就不远了。张怡筠一直都是有明确的生活目标，知道自己活着是在干什么的人。她说自己知道为何而做时，一切的苦难便都可接受了。 每个人都应该认识自我，在合适的位置上实现自己的人生目标。为自己的目标而奋斗。 篇二：认识自己700字也许是因为我是个男生吧，不爱照镜子也不奇怪。拍完毕业照，看着一张张熟悉的面孔，突然看到一张陌生的脸庞，怎么也想不起他是谁，原来他就是我自己。 我相貌平平，没什么特别好看的地方，唯一觉得好看的地方便是自己的睫毛，睫毛的尾巴有点小翘，感觉挺长的，这大概是我怕唯一满意的地方了吧。我性格内向，跟熟人什么都聊，跟陌生人站半天却憋不出一句话来，了解我的人都说我实诚，呆呆的，小时候我可贼了，贼头贼脑的，脑子里装满了算计，那时候我心直口快，也分不清什么时候该说什么，什么时候不该说什么，心里有话就说出来，大概是憋在心里难受吧，讲出来比较好受一些。相对于现实，我更喜欢猜测自己的命运，比如说期末考试考完之后，我也不去想我发挥的怎么样，只是在心里默默的念叨着，语文一定要及格，数学一定要三位数，语文一定要及格，数学一定要三位数……我也不知道我这奇怪的毛病什么时候染上的，一想到我有这个毛病的时候，就想改掉它，想改掉，心里却又不自觉的想，我肯定能戒掉这个破毛病，想到这里又醒悟过来，看样子是改不掉咯。我学什么都比较快，也不知道这算不算是优点，有一次我想参加校足球队，教练说来一个考核，考核颠球，教练演示过一遍之后，我一口气颠了十三个，有一些老球员都没我颠的多，我这个人的缺
隶书书法教学-----横画 一、教学目的 1、通过与篆书楷书的比较, 初步赏析隶书的特征，感受隶书之美。 2、掌握横的基本运笔，如：一波三折、蚕头燕尾、雁不双飞等基本笔画特征。 3、能区分平横和波画。 4、学生能创作一幅简单的《三十》作品。 1、掌握横的基本运笔，如：一波三折、蚕头燕尾、雁不双飞等基本笔画特征。 2、创作一幅简单的《三十》作品。 三、教学过程 （一）导入：程邈献字赎罪的传说 程邈是秦朝的一个小官，负责文书一类的差事。因他性情耿直，得罪了秦始皇，被关进了云阳监狱中。他蹲在监狱狱中，度日如年，无事可做。他左想右想：哎！我都年过三十了，再这样蹲下，岂不是要把牢底坐穿！白白浪费大好时光！觉得实在可惜，何不干出一番事业来，以求赦免罪过？可是，在狱中能干什么事业呢？这个问题一直困扰着程邈。当时正值秦始皇推行“书同文”政策，以小篆为全国统一文字。但是小篆有一个特点，笔画繁多，皇帝和大臣们写起公文和奏折起来，不仅费时而且费力。写一篇奏折几十个字，有时候花上一个上午。他苦思冥想，如果能创造出一种容易辨认又容易书写的字体，不是更好吗？于是，他蹲在监狱，翻阅各种文书，潜心钻研字体结构，这一蹲，这一钻研就钻研了十年，终于创造出了隶书。后来，看管监狱的一些小兵立即报告皇上，秦始皇一看，不看不知道，一看吓一跳！哇噻！这种字体既方便认也方便写。于是，不仅免了程邈的罪，还让他出来做官，提升为御史。由于程邈的官职很小，属于“隶”，所以人们就把他编纂整理的文字叫隶书。 听完这个传说，你有什么样的感想？ (不经一番寒彻骨，怎得梅花扑鼻香?千磨万击还坚劲，任尔东西南北风；有志不在年高，无志空长百岁；少年易老学难成，一寸光阴不可轻） (师总结：虽然这仅仅是一个传说，不一定可信，但我们仍然能感受到程邈为了追求，那种难人可贵的精神。因此，我们还是有必要把字练好，这样才有理由对得起程邈。） （二）隶书的起源及演变 当时秦国的正统文字是小篆，笔道圆转回环，某些笔顺不符合手写的自然习惯，严重影响了书写的速度。而社会事务的日益繁杂，对快速书写的需求越来越迫切。于是书写人为了简便快捷，往往将篆文的圆转笔道改为方折笔画，有时还略加省改，已略具隶书的风味，在当时形成了一种俗书体。 （三）出示三幅图片，根据字体外形基本特征,辨别字体,强化隶书的显著特征。 总结:字体特征篆书---字体修长隶书-----字体扁平楷书------字体方正 （四）介绍隶书代表作 《张迁碑》古朴淳厚，雄强大气 《乙瑛碑》书风颇为严谨，富有素朴之趣，是汉隶成熟时期的典型作品 《曹全碑》是汉代隶书的代表作品，风格秀逸多姿和结体匀整 展示老师临摹的两幅幅曹全碑作品《逢雪送芙蓉山主人》《三十》 猜一猜，王老师写《三十》这幅作品有何用意？（正所谓男人三十而立，立家、立人、立业。三十正当年壮，必须纪念一下！所以写下了这幅作品） （六）指导书写 1、这幅作品当中有两个字，这两个字当中有一个共同的笔画是什么？（横板书课题：横） 这节课，我们一起来学习隶书中的横。要写好一个笔画，要完成三个部分？你们知道是哪三个部分吗？（起笔、行笔、收笔）
隶书书法优秀作品 隶书书法优秀作品欣赏 隶书书法优秀作品1 隶书书法优秀作品2 隶书书法优秀作品3 隶书书法优秀作品4 隶书书法优秀作品5 隶书的出现及演化 隶书的产生，有传说为程邈所创。当然，这只是一种传说而已，因为，实际上任何一种代表性书体的产生，不可能凭空出现，不可能是朝夕间可以完成的事情，只能经过一段相当的时间的渐变，逐步成型;至于某个人的贡献，一般只是综合整理、集其大成。 关于隶书的产生，有传说为程邈所创。程邈是秦朝的一个徒隶，因得罪秦始皇，被关监狱，他觉得狱官的腰牌用篆书书写很麻烦，就化圆为方，创出一种新书体。秦始皇看后很欣赏，不仅赦免他的罪，还封他为御史，并规定这种字体以后在官狱中使用。因为这种新书体起初专供隶役使用，而程邈又是徒隶，所以被称之为隶书，或谓佐书、佐隶。当然，这只是一种传说而已，因为，实际上任何一种代表性书体的产生，不可能凭空出现，不可能是朝夕间可以完成的事情，只能经过一段相当的时间的渐变，逐步成型;至于某个人的贡献，一般只是综合整理、集其大成。隶书如
此，楷书、行书、草书等的产生过程，亦是如此。 考古实物资料证明，战国至秦代的简牍墨迹，简化的和草化的篆书已然司空见惯，笔画减少，字形有长圆变为扁方，除上述“纯隶”之外，很多字的收笔开始出现捺脚波磔，称为“秦隶”(有“秦隶”之名，以区别于成熟期的汉隶，汉隶又有所谓古隶及八分等称谓，不必细分)。长沙马王堆帛书、银雀山汉简以及居延汉简等大批墨迹书法，已有明显隶意，此则不但展露了由尚带篆意的浑朴的古隶如何演化到劲秀洒脱的标准汉隶的这一过程，真切地领略到了汉人隶书的风采。战国末期至秦间，隶书虽已露端倪，在民间也已使用，但隶书独立地占据统治地位，却在两汉，尤其在东汉，汉桓帝(147至167年)至汉灵帝(168至189年)间，当为隶书的全盛期。 隶书的产生，同后来的楷书、草书的产生一样，乃是中国书法史上的重大变革。倘若从文字史的角度看，隶书的出现，结束了以前古文字的象形特征，跨进了书写符号化的疆域。从书体史上观看，隶书则上承篆书，下启楷书，是书体演化的一大关捩。隶书的用笔，突破了篆书用笔单调的束缚，点划分明，方圆相济，轻重有致，尤具代表性的主笔捺脚——蚕头燕尾，一波三折。 此外，汉隶的雄强朴茂之风格，正从一个侧面反射出大汉帝国的壮阔景象。可惜，如此精彩纷呈的艺术，它们的创造者们，那些当时书丹的书家们，没有留下姓名，连相关的史料记载也少得可怜。 刘勰《文心雕龙·诔碑》云：“自后汉以来，碑碣云起。”树碑，当然是正经事，所以其书法风格庄重肃穆，当在情理之中。
隶书写我 古代经学有两种境界，一种是“我注六经”，侧重于训诂考证、章句解疏，以汉学为代表；另一种是“六经注我’，重于义理阐发，借古人经典寄托自己的观点，以宋学为代表。这是古代思想领域对待经典的不同看法，两者各具功能，各有建树，不应该有高下之别，艺术的目的，在于借助某一种具体的形式，来获得一种体验，抒发作者的情感和理想，书法亦如此。鲍贤伦先生在隶书创作中，不是机械地顺应隶书的历史惯例，延续经典的模式，而是追本溯源，深造高古，径直从上古隶书的源头，引一泓活水浇灌自家园地，既合于古，又适于今，在表现隶书书体个性的同时，又表达自己的书法个性，从创作中获得纵心奔放、恣意豪迈的精神体验。因此，无论是他对待古典范式的态
度，还是他创造的书法意境，都是在走一条“隶书写我”的路径。在他实现这隶书理想的过程中，有三个特点是非常明显的。 以书写性激活隶书的古艳之美 在强调书法艺术性的时候，人们往往会淡忘书法最本质特征――书写性。其实书法的书写性与艺术性是共生的，就像硬币的两个面，书写性是书法有别于其他艺术形式的创造特征，也是它有别于其他艺术形式的艺术特质。在隶书的历史进程中，书写性的淡化是由于早期墨迹范本的地面消失，阻隔了人们对汉代及汉代以前隶书真实书写状态的观察与认识所致，石上流传的汉隶，成了当然的隶书经典。书本该是生动活泼的：“烂若天文之布曜，蔚若锦绣之有章，或轻拂徐
振，缓按急挑，挽横引纵，左牵右绕，长流郁拂，微势缥缈。”(晋?成公绥《隶书体》语)这是一种何其魅人的古艳之美。然而，随着汉代石刻隶书经典的确立，研习隶书，只能对碑铭和石经等经过转移复制的范本陈陈相因，西汉以来笔底气韵生动的景象逐代消散，隶书逐渐走向凋敝。尽管鲍贤伦先生在他的隶书学习中，也曾有类似的历程，却能较早地觉悟到，隶书首先是写出来的，然后才是刻出来的。要获得隶书的古艳之美，只有透过石刻书迹的科律，将它还原为生动多姿的书写过程，以此激活古老书体的生命活力。清代金冬心、邓石如、郑谷口、伊秉绶这四位隶书大家的实践，得到了鲍贤伦先生的关注。金的漆隶，强化了锲刻效果。邓通过用笔方式的革新，增强了笔力的雄健，郑以飘逸的笔法，夸张了隶书的艳美；伊用渊默深稳、息心静气的笔墨，营造了隶书的高古气息。
隶书毛笔书法作品 隶书毛笔书法作品欣赏： 隶书毛笔书法作品1 隶书毛笔书法作品2 隶书毛笔书法作品3 隶书的逻辑发展： 从隶书本体的逻辑发展来看，当代民间的随意性书写在很大程度上属于隶书的书写形态，如果我们要真正完成书法的创新和现代转型，应该关注当下民间书写。 从隶变过程本身切入，认为隶书产生与发展的原始动力体现在彻彻底底的实用性上。而且这种实用性存在于民间现实生活中，和民间现实生活有着水乳交融的渊源和密不可分的情结，带有浓郁的民间色彩。所以说，隶书属于民间书法。 隶书作为民间书法，渗透着民间的淳朴气息和大自然的广阔气象，体现出民间书法朴拙、简淡、奔放、流畅的审美意韵。而正是这些原始的、看似粗俗的美学元素，实际上却蕴涵着无穷的美学价值，为经典书法的产生提供原始审美积淀。 东汉规范八分刻石，实际上就是对当时民间现实生活中广泛流通的隶书原本形态的规范和审美改造。书写主体也上移到了文人和官方，开始具有雅化、和文人化的艺术特征。不但失去了隶书书写简捷流便的原本实用立场，同时也失去了隶书在民间广泛
流通的内在条件和社会基础，因而也就不应该属于真正的隶书。 隶书以其书写随意的实用性特色和存在于民间的原本属性贯穿于整个民间书法史，由此构成了隶书发展的基本链条。隶书从隶变开始到汉末是隶书的生成期，这一时期成就了诸多的经典书法文本;魏晋至明末是以儒释道为内核支撑的、以“二王”为正统的经典成就经典的往复循环时期，与民间现实生活和民间书法相脱离。隶书作为民间书法，在这一时期几乎没有获得过关注。因此，这一时期是隶书的蕴藏期;明清发动的由经典“二王”书风向碑学书风和民间书风拓展的书法运动，标志着经典书法与民间书法并存格局的逐步形成。隶书的取法视野也随之有着明显的向民间和纵深拓展的趋势，从而为隶书创作带入一个新的高度，形成了隶书创作的多元繁荣格局。这一时期是隶书的发展期。 从隶书本体的逻辑发展来看，当代民间的随意性书写在很大程度上属于隶书的书写形态，如果要真正完成书法的创新和现代转型，应该关注当下民间书写。
隶书书法特点 隶书书法特点欣赏： 隶书书法特点1 隶书书法特点2 隶书书法特点3 隶书书法特点4 隶书书法特点5 隶书的艺术特征： 隶书的艺术特征，通常来说就是东汉隶书的个性风格。现在来从艺术审美的角度谈一下隶书总的艺术特征。 1、厚重。表现为气势浑厚，茂密凝重，雄健壮美。东汉时的隶书石刻，或立于庙宇，或处在崖壁，形制高大，气势浑宏。字体比较大，结构茂密，点画粗壮有力。其用笔不同于篆书的篆引，而是全力铺毫，逆行涩进。它给人的艺术感受不是帖学一路的俊逸清秀，有书卷气，而是旷达雄浑，气势壮美。它不是诸葛亮的羽扇纶巾，风流倜傥，而是关公，张飞那样的粗犷豪放，气势逼人。 2、朴拙。表现为朴实率真，稚拙天趣，平中寓奇。隶书的产生和发展经过了漫长的历史，好多简牍石刻出自民间书手，有些为急就，因而，隶书虽然总体是方整的，静态的，但却平中有敧，
静中有动，拙中有巧。仔细观察传统隶书，字形结体很少见横平竖直，方正匀称的。多是敧侧险绝，参差错落，疏密有致，随字造势，同字异形，自然天成。大众在欣赏这类书法时，与自己头脑中固有的对汉字的定势会有巨大的反差，感到生丑古怪，像儿童体。清代傅山讲的“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排”，就是对这类书法审美观的体现。但傅山主张的拙，丑，支离，真率，本质是要自然大气，反对做作修饰，而不是纯粹的“丑”书。 3、高古。表现为取法高远，古典味浓，金石味重。因为隶书从篆书演变而来，所以在隶书结体中常带有篆书的造形，有的是用隶书的笔法写出篆书的结构，有的用篆书的笔意写出隶书的形态，似篆似隶，篆隶杂揉。有一种古典美。另外，我们看到的隶书碑刻是经过人工和天工的二次创造形成的面貌，一是有人工刻凿的痕迹，二是经过长期天然风化剥落，因而有的字形模糊，点画斑驳，线条毛涩，有一种朦胧美。
方字隶书书法 方字隶书书法欣赏： 方字隶书书法1 方字隶书书法2 方字隶书书法3 隶书的发展历史简介： 隶书，亦称汉隶，是汉字中常见的一种庄重的字体，书写效果略微宽扁，横画长而直画短，呈长方形状，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝，由程邈整理而成，在东汉时期达到顶峰，对后世书法有不可小觑的影响，书法界有“汉隶唐楷”之称。 隶书是改象形为笔画化的新文字的开始。 魏晋以后的书法，草书、行书、楷书、燕书迅速形成和发展，隶书虽然没有被废弃，但变化不多而出现了一个较长的沉寂期。到了清代，在碑学复兴浪潮中隶书再度受到重视，出现了郑燮、金农等著名书法家，在继承汉隶的基础上加以创新。 隶书笔画特点： 隶书点画的写法于篆书有明显的不同，篆书的点画可概括为点、直、弧3种，而发展到隶书已经具备了永字八法中的8种笔画。在用笔上，篆书多为圆笔，而隶书已有方圆并用之笔，并且笔画有了粗细变化。
隶书的点有中点、上点、左点、右点和横点的不同。中点的写法是落笔后，提笔逆锋向上，转笔回锋向右，顿笔向下，继回笔收锋于点内。隶书的点与篆书的点不同的是，已有倚侧的变化。上点的写法略同中点，只是末笔不向点内回笔收锋，而想向下渐提出锋。左点和右点及横点的写法与上点的写法相同，但起步的位置和出锋的方向各不相同。 隶书中的左下挑、右下挑的写法与左点、右点写法相似，不同处是末笔出锋较长。 隶书竖的写法于篆书相同。 隶书的横有短横和长横两种，短横起笔逆入平出，横末护尾，略似篆书。长横起笔藏锋向上逆入，继之用方笔折下转向右，使之成蚕头的起笔，继而向右行笔，笔稍涩，不可浮滑，至横的三分之二处，按笔带出一向下的波凹，继之提笔稍向上翘出锋，形成雁尾。这一运笔又称为波磔。 捺与长横的写法相似，只是笔势向右下，较横更舒展。 撇的写法，与写左下挑相同，起笔后用过笔向左下行笔，行中略增曲势，至全画三分之二以下处用力顿笔，到画的末端捻笔外旋，略提向左上，回笔收锋于线中。钩的写法有几种，这里只介绍常用的长钩的写法，出锋后不提而是用过笔向下行笔，行至竖下端再依次蹲笔、挫笔、顿笔向左画近似水平的圆弧，至弧末提笔出锋。 另外，隶书的书写还应注意以下几点。如一字中有数横相迭时，一般是最末一横写成带蚕头雁尾其余都是短横。如一字中既有长横又有长捺，一般是长捺用蚕头燕尾，长横不用，如“大”
我认识的人有很多，有同学、爸爸、妈妈、妹妹、弟弟…… 我最熟悉的要算妹妹了，她的脸蛋红扑扑的弯弯的柳燕眉下有一双炯炯有神的眼睛和樱桃似的小嘴巴说起话来甜蜜蜜的，大约五岁 有一次，妹妹拿起她的零花钱，对我说：“姐姐，我们去买东西好吗？”“可以啊。”我拉着她的手向前面的商店走去，在路上，她看见“希望工程”捐款的时候，她马上松开手，向那边走去，我只好紧追不舍，没办法，谁叫我是姐姐呢？我追到人群里，只见妹妹把钱放进捐款箱里，才走出人群。 我终于找到她了，我问：“你刚才干吗去了？”“姐姐，你经常教育我要帮助贫困的人吗？今天，我终于做到了！”妹妹对我说，我听了着话，我突然想到：这么小的女孩却把我的话牢牢记在心里，我本来就是她的姐姐，应该给她做榜样啊，现在却反了。不是吗？ 我最熟悉的一个人 提起我最熟悉的一个人，当然是我的爸爸。 有一次，我们正在上课，突然，“哗啦啦……”，天下起了大雨。“叮零零……”，放学了。同学们都说“怎么回家呢!”老师说：“同学们不用着急，要沉着冷静，家长会来接你们的。”听了老师的话，大家都安静了下来。不一会儿，就接走了四五个同学。我心里想：我的爸爸怎么还不来呢？心里正想着，突然，我的同学说：“宿华栋，你爸爸接你来了。”我提起书包，满心欢喜的跑了出去。 回到家里，我看见爸爸手臂上有个伤口，就问爸爸是怎么弄得，爸爸说：“刚才在路上滑到了。”我真没有想到，爸爸为了接我竟弄出这么大的一块伤口。这块伤口虽然疼在爸爸的身上，但却象疼在我的心上一样。 这件事，留在我的记忆深处，怎么也忘不掉。 我熟悉的人很多，但我最熟悉的人是我的妈妈。 我的妈妈留着一头乌黑的短发，一双又细又长的眉毛下面有一双炯炯有神的大眼睛，高高的鼻子帮眼睛扛着一副又大又重的眼镜。妈妈不但在生活给我无微不至的照顾，而且在学习上不断地鼓励着我，帮助着我。 记得二年级一次数学单元考试，我只考了82分，拿到试卷的那一刻，心里想：“惨了，回家后妈妈看了分数一定会批评我。”我提心吊胆地回家了。回家后，妈妈问我试卷发了吗？我支支吾吾地说：“还……还没有。”妈妈趁我上厕所的时候从书包搜出我的试卷，我想这下妈妈肯定会大发雷霆，谁知妈妈却很平静地对我说：“儿子，做人要诚实，不能撒谎，这次考得不理想，只要你再认真学习，妈妈相信你会取得好成绩的。”之后，妈妈找一些关于角的练习题让我练习，耐心地帮我讲解，经过练习之后，我更好地掌握了角的知识，并在期末考试取得了全班第一名。我知道这成绩离不开妈妈对我的教导及鼓励。 总之，妈妈为我付出了很多很多，是难以衡量的，我一定认真学习，长大以后好好孝敬妈妈。
当代隶书名家书法作品欣赏 当代隶书名家书法作品欣赏 当代隶书名家书法作品欣赏1 当代隶书名家书法作品欣赏2 当代隶书名家书法作品欣赏3 当代隶书名家书法作品欣赏4 当代隶书名家书法作品欣赏5 隶书的出现： 关于隶书的产生，有传说为程邈所创。程邈是秦朝的一个徒隶，因得罪秦始皇，被关监狱，他觉得狱官的腰牌用篆书书写很麻烦，就化圆为方，创出一种新书体。秦始皇看后很欣赏，不仅赦免他的罪，还封他为御史，并规定这种字体以后在官狱中使用。因为这种新书体起初专供隶役使用，而程邈又是徒隶，所以被称之为隶书，或谓佐书、佐隶。当然，这只是一种传说而已，因为，实际上任何一种代表性书体的产生，不可能凭空出现，不可能是朝夕间可以完成的事情，只能经过一段相当的时间的渐变，逐步成型;至于某个人的贡献，一般只是综合整理、集其大成。隶书如此，楷书、行书、草书等的产生过程，亦是如此。 考古实物资料证明，战国至秦代的简牍墨迹，简化的和草化的篆书已然司空见惯，笔画减少，字形有长圆变为扁方，除上述“纯隶”之外，很多字的收笔开始出现捺脚波磔，称为“秦隶”(有
“秦隶”之名，以区别于成熟期的汉隶，汉隶又有所谓古隶及八分等称谓，不必细分)。长沙马王堆帛书、银雀山汉简以及居延汉简等大批墨迹书法，已有明显隶意，此则不但展露了由尚带篆意的浑朴的古隶如何演化到劲秀洒脱的标准汉隶的这一过程，也让我们真切地领略到了汉人隶书的风采。战国末期至秦间，隶书虽已露端倪，在民间也已使用，但隶书独立地占据统治地位，却在两汉，尤其在东汉，汉桓帝(147至167年)至汉灵帝(168至189年)间，当为隶书的全盛期。 隶书的产生，同后来的楷书、草书的产生一样，乃是中国书法史上的重大变革。倘若从文字史的角度看，隶书的出现，结束了以前古文字的象形特征，跨进了书写符号化的疆域。从书体史上观看，隶书则上承篆书，下启楷书，是书体演化的一大关捩。隶书的用笔，突破了篆书用笔单调的束缚，点划分明，方圆相济，轻重有致，尤具代表性的主笔捺脚——蚕头燕尾，一波三折。 此外，汉隶的雄强朴茂之风格，正从一个侧面反射出大汉帝国的壮阔景象。可惜，如此精彩纷呈的艺术，它们的创造者们，那些当时书丹的书家们，没有留下姓名，连相关的史料记载也少得可怜。 刘勰《文心雕龙·诔碑》云：“自后汉以来，碑碣云起。”树碑，当然是正经事，所以其书法风格庄重肃穆，当在情理之中。而汉简墨迹书法，则殊有不同之处，虽然也不失其谨严大度，但是毕竟随意些、自然些，于是，我们便可以真切地看到了汉人隶书的真面目，揣摩书家当时落笔时章法、结体以及用笔、用墨的诸般奥妙。尤其令人惊喜的是，在这些汉简墨迹中，已经有了成