手绘入门基础练习 1.1 线条的美感 如果说手绘是设计师的独特语言，那么线条是构成这门语言的重要词汇，是基础中的基础，也是手绘之路的第一步，线条的好坏直接关系到整个手绘作品的好坏。线条在效果图中分为很多类型。 （1）、干脆利落的直线 如图所示，要画出干脆利落的直线就要掌握正确的练习方法。 首先、手腕要脱离纸面，其次，画线的时候要通过手臂的移动带动手的移动，切忌以手腕为支点，再次，要把起笔和收笔强调出来，就如同书法当中“一”字的写法，这样画出的线条才是硬朗有弹性的。这种线条的感受如同是在墙上钉两个钉子然后在两个钉子之间绑上绳索，这样的感觉就是有张力和力度感的，而画面当中的直线亦是追求这种感受，所以线条的起笔和收笔就如同“钉子墙上的两颗钉子”它会让线条看起来有力度感，干脆利落 （2）、传说中的“抖”线 如图所示、相信很多同学看过职业设计师的手稿，很多职业设计师画出的线条并不是如同尺子画的那么直，而是运用随意自然的线条朴实的画出结构。那么这种线条相对于硬朗的直线它的优点则是“稳”。练习这种线条的方法是： 首先，同样强调出起笔收笔 其次，是“稳”要成组去练习，每组线条间的间隔不超过3mm，且要保证相邻的两条直线不要“粘”在一起。 再次，练习时以长线条练习为主，这样才能很好的控制线条。最好是从纸的一端画到纸的另一端，一般这种线条练习两张左右就能控制的很好,并且要练习不同方向的线.
1.2、“体块”的理解与运用 体块下的单体都会遵循一定的透视关系放置于某个空间环境内，这样才能够形成前后的立体关系，因此体块的练习应该按照透视角度来练习，这样便于深刻的了解体块在不同透视角度下呈现出的结构状态，能够加深对结构的理解。 我们周围的物体复杂多变，但归纳起来都是由简单的几何体相加、相减或者切割变化而来的。因此对于简单的几何体，尤其是立方体，即我们所说的“体块”，练习是至关重要的。 1、一点透视体块练习 一点透视当中的“体块”是遵循一点透视原则，即横平、竖直、纵消失（横向的线条平行于视平线，竖向的线条垂直于视平线，纵深的线条消失于视平线上的灭点）。 一个立方体有6个面，但是因为角度的原因，一般情况下观察者最多可以看到其中的3个面，在一点透视当中也会出现看到两个面和一个面的情况，然而这些情况可根据我们的需求进行取舍和调整。（如图所示） 在进行一点透视的练习时体块一般分为以下三种情况： （1）、在视平线以下的体块，由于我们画人视效果图时视高一般取1.0M-1.5M,所以在视平线以下的体块多用于，座椅茶几等高度在0.45M左右的物体。 （2）、被视平线穿过的体块，在人视效果图的中，因为视高取1.0M-1.5M,所以这种体块多用作相对夹较高的家具，比如衣柜，酒柜，吧台等。（如图所示）
论景观手绘入门技巧 现如今有很多优秀的景观设计师都在探讨一个问题，如何才能在最短的时间里表现出一个好的景观设计效果，在此我想大家一定会想到用电脑三维表现，但是在这里大家知道吗？电脑有着很大的缺陷，那就是不能尽快的表现出设计师心中的那一刹那灵感，从而导致创意流失而不存在，在这里本人经过一段时间与许多优秀的景观设计师讨论得出前期创意表现电脑的效果快速表现是不尽人意的，应该广泛运用徒手手绘景观快速表现的形式，创作出前期快速效果表现，下面是我对徒手手绘快速表现的一些小小的见解。 手绘表现是园林景观设计者的主要表达语言，是表现园林具体构想的个性创作。它反映了设计者的设计思想和社会群众要求，人们可以从一些组合小景搭配上形象地理解出设计者的意图和艺术效果。所以徒手手绘的表现是设计者重要的艺术手段之一。设计者只有科学、艺术地表现园林景观，其作品才能得到人们的认可，园林艺术作品才能得以实现。众所周知景观是由植物、建筑、山石、水体、路、桥、园灯、园标等组成。园林景观设计以园林植物为主，但也不可缺少与山石、水体景观、园路、园灯、园林建筑小品等景观元素的配合，作为设计师就是要以手绘的形式用科学、艺术地形式表现出它们的大小、高低、姿态及相互间组合等。所以设计者不但应有绘画的技巧，还要掌握各种不同要素的特点。才能正确地体现设计者的意图。景观手绘技法的训练和培养不仅仅是对设计技术基本功的培养，也是对设计者快速出图素质的提高，没有手绘的基本功也很难作出好的电脑设计图来。
“多练"，这个不必多说，凡是学习者问及高手心得，必然会得到这个回答。我要说的是，“多看多交流多练习”，手绘学习和学习设计是一个道理。先要多看，提升自己的眼界，只有“眼高手低”的时候，说明你还有进步的潜力。其次就是要多交流，研究别人是怎样画出来的，自己为什么不行，最好是把自己的作品拿出来让大家批评，要勇敢面对自己的不足，只有这样才能知道自己错在那个位置，对在那个位置，这样才能得到最正确最直接的指导，自己是很难看出自己的问题所在。最后就是前面所提到的要多加练习，巩固自己的手绘基础。 应一些学习者的要求，我在这里发一些简单的单体和材质表现，有些图做了一些相应的图形解释，对初学者练习有一点帮助，有需要的可以直接保存，我这里就不在单发了。有所不足之出请多多谅解，主要是大家互相探讨，相互交流，才能共同进步。 如有讲的不对之出请大家多多包涵，主要是方便新手入门学习。
室内设计常考类型： 文教类：如各类大厅、教室、阅览室、文化馆、图书馆等空间设计。 商业类：如售楼处、便利店、（服饰、鞋）专卖店、化妆品专柜、书吧、婚纱摄影等空间设计。 餐饮类：快餐店、风味餐厅、中西风格餐厅、火锅店、料理店、酒吧、咖啡店、茶室等空间设计。 宾馆类：如客房（标准间、单间）、套房、民宿等等空间设计。 办公类：如办公室、会议室、接待室、总经理室、设计室、事务所等等空间设计。
展示类：如展厅、展廊、博物馆等空间设计。 娱乐类：如酒吧、KTV、迪厅、夜总会、会所、桌游吧、儿童游乐设施等空间 休闲类：如洗浴、美容美发、俱乐部、网吧、影院、健身房、棋牌室等空间 工业建筑室内设计：厂房改造 考前工具的准备 必要基础训练 手绘线条的练习： 线条是手绘的基础。一张画的好坏从线条上就可以看出来。线稿表现有工具和徒手表现两种画法。两种画法各有利弊，借用工具的线条比较规范，但是会显得呆板。徒手画虽弥补了工具的不足之处，但整张画面都徒手来画，可能难以把握，不是大师级别的人物可能做不到这一点。所以常用的方法是工具和徒手结合一下，拿室内来说，室内的东西大多方方正正，借助直尺的地方比较多，但是若都用直尺似乎就像机械制图了，所以把控画面大方向的时候可以用尺，但在画局部细节的时候建议徒手表达。这样画面既严谨又放松，才会好看。 线条的练习十分有必要，多练才能在快题练习中把握好画面，不至于徒手表现时出现太大的失误。 练习的方法：
1. 线条要连贯，不可迟疑。 2. 下笔肯定，注意收笔不能有回线。 3. 一条线不可连续画好几遍。 4. 出现断线，要空开一段距离再接着画。 5. 画图注意使用交叉画法，线与线之间稍微出头，形成结构的凸显和强化。 6. 了解物体的特性，把握它的软硬程度。用不同的线条表现。 练习的姿势： 绘画时要有一个正确的坐姿，同时注意放松手和上半身。太过紧张的话，不利于画出轻快流畅的线条。同时要注意握笔的方法。 光影关系： 大家在连续性排线时要注意是为了什么而排线。排线也要有密有疏，一个厉害的手绘师在画线稿时就已经将光影关系分出来了。 马克笔表现光影关系： 线表现光影关系是为了马克笔做铺垫，所以画面一直是围绕光影关系来进行的，马克笔上色时也一定要注意光影关系的表现。马克笔的重叠关系等等。
18.《室内手绘线稿表现技法》课程标准 适用专业：建筑装饰工程技术 课程代码： 990001C学时：56 （一）课程性质 1、课程性质： 本课程是建筑装饰工程技术专业重要的必修专业基础课程，手绘效果图是设计师用来表达设计意图与客户进行方案沟通的媒介，它既是一种语言，又是设计的组成部分。 本课程的任务在于提高学生的手绘表现能力，使学生能够清楚的表达自己的设计意图， 来提高学生的设计表现能力，为后续专业课程奠定基础。 （二）课程设计思路 学生掌握必须的相关理论知识，尽快掌握造型表现的一般规律和法则，循序渐进的 学习练习，从而扎实的掌握手绘效果图的表现技巧，从而提高学生的设计能力和审美能力。 （三）课程的目标 （1）使学生了解设计表现的基本概念、表现技巧、主要表现形式； （2）树立手绘表现作为设计基础训练的观点； （3）能够正确表现出对象的形体结构、体积空间、明暗关系、质感等属性。 （四）课程内容及教育教学要求 表 1 课程内容及教育教学要求一览表
章节课程内容教学要求 第一章表现技法概述 1. 效果图的概念基本要求：教师通过室内设计手绘 2. 手绘效果图与电脑效果图的区别表现的案例，引导学生了解手绘表现技 第一章 3. 室内设计手绘效果图的作用能的重要性。另外通过一定量图片，引 4. 室内手绘线稿表现技法的分类导学生了解不同的手绘表现风格。 学时理实论践 14 第二章一点透视空间基本要求： 1. 构图基本技法讲授 1. 构图技巧 2. 作品分析，引导学生理解构图原 2. 透视的基本分类理 第二章3. 平面图与空间透视效果图转化技 3. 理解三类空间透视（一点透视，14 法二点透视，一点斜透视） 4. 一点透视透视原理及基本规律 4. 详细讲一点透视 +多临摹 重点掌握：构图技巧，一点透视。 第三章二点透视空间基本要求：理解一点透视和两点透 1. 两点透视透视原理及基本规律视区别与联系，通过对比，多临摹两点 第三章14 2. 一点斜透视透视原理及基本规律透视作品。 重点掌握：两点透视。 基本要求：理解一点透视和两点透 视以及一点斜透视区别与联系，通过对 1. 一点斜透视透视原理及基本规律比，多临摹一点斜透视作品，以及综合 2. 综合训练（练习由平面图转效果之前所学，综合练习，并且进行创意设 第四章14 图线稿创意）计。 3. 考试重点掌握：命题平面图一角度，学 生自己发挥创意，以任何一种透视方法 创作。 （五）教材选择建议 学生手册 （六）课程教学资源的使用与建设
景观设计快题手绘训练技巧—海上艺号西安分校设计能力的提高是一个缓慢递进的过程，而考研前的集中式主题快题训练则可以在短时间内迅速提升应试能力。因而针对园林专业学生，可以将快题训练的培训分解为以下6个部分。 1、手绘快题基础部分：扎实的基本功对于做好快题设计十分重要，绘 图的基础素质要从线条、形体、光影、用色等方面入手，这些素质的提高建立在低年级基础课学习的基础上，现在很多园林学生对快题接触较少，虽然上过手绘课，但马克笔等快速表达工具并不熟练。 因而，在快题设计时应加强马克笔的色彩运用训练。在色彩培训时，应该以前、中、景3个层次给学生指定好配色方案，特别要练好植物的表达方式。下图为植物造景为主的马克笔配色说明，主要运用直线平铺的方式，并标明了画面中各层次的色号。
2、方案设计部分：平面图方案的选择与活用训练快题设计中，平面图 占有近一半的分值，它直接反映出绘图者方案设计的能力。在应试准备时，应准备好自己擅长的平面组合方式，然后将其运用于各类场地中，学会改图活用。 （1）功能空间平面组合方式的选择。功能空间的平面组合方式多种多样，常见的有网状平面组合(棋盘式)、轴线式平面组合(线状 平面布局)、放射式平面组合(中心辐射平面布局)、自由式平面 组合。在快题考试中中以自由式平面组合为宜，即综合型的平 面布置形式。它没有固定的构图方法，是以设计师的独特创意 和构思为主导，更加注重人在空间中的体验。适用在场地面积 较小，形态不规则、功能要求比较多的情况。它能有效地避免 网状和轴线式平面组合的呆板和冷漠感，又能较好地解决放射 式平面组合在场地功能要求方面的局限。因此，在功能空间平 面的选择上应从给定场地的环境入手，选用适宜的平面布局模 式。由于快题设计的场地一般较小，同时又要能体现出设计师 的创意思维，所以自由式布局形式是备战快题考试的重点选用 模式。 （2）平面图的活用练习。在反复确定应试平面方案后，应练习将基本的构图母题运用于各类形状和地形中去。以下图示为例，先 设定了多个布局形式，在反复修改调试后确定为：以圆为核心 景观，具有放射形布置和轴线形布置于一体的自由式平面布局 形式。基本平面图为长方形，周边为道路的布局构思。
1.手绘快速设计表现技法的优势： 一是设计初期提出方案构思并进行方案研讨的重要手段 二是帮助学生认识并掌握画面处理的规律 三是训练学生的首脑并用 四是表达设计师个性风格的一种重要表现形式设计 2.徒手表现从时间的角度来讲，可以分为慢工表现和快速表现 3.效果图按表现内容分类：室内效果图、建筑效果图、景观效果图 4.效果图按表现作用分类：构思创意草图、效果表现图 5.通过对徒手快速表现图的绘制，可知这种表现形式的优越性，直观、快速、易于让人接受 6.效果图快速表现的过程涉及构图、色调、黑白灰、质感、光感、意境等、关系的处理 7.手绘效果图要表现出环境物象的空间、形态、材质、色彩等特征 8.手绘效果图是在设计理性、直觉感悟、艺术表现的变化过程中对创意方案的美学释义 9.环境的表现过程是产生技巧和方法的本源基础，是刻画形象、塑造环境的思维过程 10.表现的艺术手法、形式和风格在审美范畴中是构成意境美的基本元素，是设计师艺术感性地提升环境设计的美学价值基础 11.针管笔又称绘图墨水笔，是专门用于绘制墨线线条图的工具，可画出精确的且具有相同宽度的线条 12.绘制线条时，针管笔身应尽量保持与纸面垂直，以保证画出粗细均匀一致的线条 13.针管笔作图顺序依照先上后下、先左后右、先曲后直、先细后粗的原则，运笔速度及用力应均匀、平稳
14.马克笔又称麦克笔，能迅速地表达效果，是当前最主要的绘图工具之一，可分为水溶性、油性和酒精性三大类 15.油性马克笔快干、耐水、而且耐光性好，颜色多次叠加不会伤纸、柔和 16.水溶性马克笔颜色亮丽有透明感，但多次叠加颜色后会变灰，且容易伤纸 17.设计思维是设计师对设计项目的立意与构思，它是整体设计方案的根源，设计的一切工作展开都以此为中心 18.在透视投影中，观察者眼睛称之为视点，而延伸至远方的平行线会交于一点，称为消失点 19.一定透视也叫平行透视，其特点是物体一个主要面平行于画面，而其他面垂直于画面，画面中可以看到空间的五个面 20.两点透视也叫成角透视，是指物体有一组垂直线与画面平行，其他两组线均与画面成某一角度，而每组各有一个消失点，因此，成角透视有两个消失点 21.两点透视多用于室内小空间及室外景观效果图中，缺点是如果角度选择不好容易产生视觉变形效果 22.室内外效果图表现中，画面上的明暗关系、结构比例、线条粗细等原理的运用都依仗素描的功底 23.表现物体的体量、立体感、空间感、各种表面材料的质感、表现对象本身的特点、周围环境的气氛等都离不开素描的基础 24.色彩在室内设计中的作用 一色彩可以烘托室内气氛，营造室内情调 二通过色彩对比的强弱，可以吸引观察者的视线 三色彩可以调节室内空间的大小 25.在室内设计中，突出形态主要靠明度对比，明度高的色彩看起来明亮，明度低的色彩暗淡 26.在室内设计中，夸张能强化主题、突出形、色的特征，增强画面的形式风格，
景观手绘表现上色技法旨在清晰表达景观设计时的空间关系，一个空间在平面图中不能带来直观的感受，这时就显示出了透视图的重要性。海上艺号手绘与快题培训中心总结出，一张好的透视图不仅仅是需要很好的绘画功底，也是对设计思想有很大的要求——空间尺度，体块关系，植物配景……都需要合理地推敲、处理，最后通过手绘表达。接下来海上艺号为大家总结了景观手绘表现技法的上色步骤。 景观手绘图上色步骤： 1、铅笔稿是手绘表现技法的第一步，很多同学在这一步认为只要表现效果好怎么画都是可以的。其实并不是纯粹只是靠抄袭或者临摹别人的东西这么简单，一张效果图的铅笔稿是最需要动脑子、最需要从设计的角度出发去构思的。铅笔稿基本由辅助线和结构线组成，画者需根据自己的设计认真推敲效果图表达。另外选择视点和平面构图也同样重要。
2、上墨线稿前应仔细检查铅笔稿透视是否准确，结构是否清楚完整。线稿尽量徒手绘制，除非一些很长的线条可以借助尺规，其他应都已徒手线条表达，这样才能达到一个很好的练习目的。景观手绘上色线稿要注意一下几点：1、注意区分线性：结构线一般用0.3的针管笔绘制；刻画线用0.1的针管笔绘制。2、结构线条要清晰线，交叉的地方宁可出头不可断。2、刻画线可适当虚化，以拉开远近虚实关系。 3、曲线等不规则线条可以适当用抖线、树的“几”字形线应自然而不规整，注意光影下的虚实关系处理。 3、视觉主体上色，景观手绘上色是一般先处理主体，这样相对会来的容易一些。当然最好的应是整体去上色，一层一层叠加色彩关系，但是这样带来的影响会是在来回换笔上会浪费很多的时间，并且对于初学者
来说（包括已经有一定基础的同学）经常会把握不好远近虚实关系，要么都很重，要么都很淡，要么就是里轻外重。主体上色时也要注意虚实处理关系，这张图中我们要刻画的是空间关系，因此就要适当重里轻外，有一些遮挡物时也要注意背景虚化，已形成前后对比，拉开空间关系。 4、景观手绘配景上色，配景处理也要注意远景关系要适当拉开，近处的植物应用暖色处理，远处的植物应用冷色处理，同时要注意配景不能太抢主景的风头。配景的深度与主景几乎一样时（既画面感很平均），可不必对配景做进一步加深。
练习手绘的方法（菜鸟必备） NO.1 基本功 先练直线，画一根直线，然后再画一根，要求和第一根重合，然后画第三根，也要和前面的重合，直到你画十多根都能重合在一起；（这个办法要求纸张很厚，下面一条的效果更明显一些。） 然后是平行线，每根都平行没有交叉和间距不等（保持5mm间距），有点类似素描里面上调子时候的排线，但是线要够长，大约是A4纸的短边长度（21cm），直到你能把整张A4画满平行线。 （我个人练平行线的时候是用的A3纸，可以把手腕抬起，一笔到底。横向画满了就用纵向，然后45度倾斜，一张纸可以画几百根线，相信每天一张，坚持到1个星期，直线就画得笔直了。） NO.2 画好草图的最有效方法 相信大家看过很多国外高手绘画的草图，他们以线条优美流畅取胜！其实，草图画的好不好最主要的看线条的曲直度。 大多数人之所画不好其实也就是线条不流畅，重复笔画太多，线条不直，或不圆滑的弯曲度。一般画着画着线条就开始粗了。就不自然了，这些最主要的问题！还有的就是透视不准确！！这一点在画草图的是候是一大忌讳！！但往往是犯之又犯，加上前面所说的问题草图
画不好是自然的事了。看看老外的。（老外注重理论的实际应用，透视是画图的一个关键，所以在练习时很注意透视问题）当透视能解决好后开始着重线条的练习。 透视的准确和线条的流畅是认定好于不好的评判标准！还有一点就是对体积感的把握程度。（不得不承认老外作的好啊！）以上是让大家对画草图有个正确的认识。怎样才能画好呢？下面我来一一讲解 1、先找一些透视书籍来认真学学，这一步非常重要！ （线画的直透视错误等于零啊！）要深刻的理解透视的3大原理和基本方！[同时训练空间想象力]线画得不好不要紧，但透视一定要准！切记啊！只要认了真的不出一个星期你就会对物体的透视基本了如指掌。
如何提高园林景观考研快题手绘训练技巧呢？下面就由快题频道结合各种资料一起交流经验。设计能力的提高是一个缓慢递进的过程，而考研前的集中式主题快题训练则可以在短时间内迅速提升应试能力。因而针对园林专业学生，可以将快题训练的培训分解为以下6个部分。 1、手绘快题基础部分：扎实的基本功对于做好快题设计十分重要，绘图的基础素质要从线条、形体、光影、用色等方面入手，这些素质的提高建立在低年级基础课学习的基础上，现在很多园林学生对快题接触较少，虽然上过手绘课，但马克笔等快速表达工具并不熟练。因而，在快题设计时应加强马克笔的色彩运用训练。在色彩培训时，应该以前、中、景3个层次给学生指定好配色方案，特别要练好植物的表达方式。下图为植物造景为主的马克笔配色说明，主要运用直线平铺的方式，并标明了画面中各层次的色号。 2、方案设计部分：平面图方案的选择与活用训练快题设计中，平面图占有近一半的分值，它直接反映出绘图者方案设计的能力。在应试准备时，应准备好自己擅长的平面组合方式，然后将其运用于各类场地中，学会改图活用。
（1）功能空间平面组合方式的选择。功能空间的平面组合方式多种多样，常见的有网状平面组合(棋盘式)、轴线式平面组合(线状平面布局)、放射式平面组合(中心辐射平面布局)、自由式平面组合。在快题考试中中以自由式平面组合为宜，即综合型的平面布置形式。它没有固定的构图方法，是以设计师的独特创意和构思为主导，更加注重人在空间中的体验。适用在场地面积较小，形态不规则、功能要求比较多的情况。它能有效地避免网状和轴线式平面组合的呆板和冷漠感，又能较好地解决放射式平面组合在场地功能要求方面的局限。因此，在功能空间平面的选择上应从给定场地的环境入手，选用适宜的平面布局模式。由于快题设计的场地一般较小，同时又要能体现出设计师的创意思维，所以自由式布局形式是备战快题考试的重点选用模式。 （2）平面图的活用练习。在反复确定应试平面方案后，应练习将基本的构图母题运用于各类形状和地形中去。以下图示为例，先设定了多个布局形式，在反复修改调试后确定为：以圆为核心景观，具有放射形布置和轴线形布置于一体的自由式平面布局形式。基本平面图为长方形，周边为道路的布局构思。 在练习中应考虑到各类地块形状的选用，具体可以分为以下几类。 (1)形状类:正方形、椭圆形、长方形、带状长条形、三角形、不规则五边形，分块场地等。这类练习，可以考虑其为街头绿地，四周均为道路的情况。在各个形状中最难运用的是带状长条形和分块场地。 由于带状长条形为线型，难以布置核心区景观。此时可以考虑保留母题，局部发散的手法，将主题加以强化统一。而分块场地由于被外界道路占用，空间使用上
景观手绘课程标准 一、课程的基本情况 课程编码： 适用专业：环境艺术设计专业、景观设计 开设学期：2 课程学分：6 课程学时：96 二、课程的性质与作用 本课程是园林景观设计专业的一门“专业基础核心技能”课程、本课程广泛联系艺术设计专业的多门课程；诸如景观设计原理、园林美学、CAD、su等课程。学生通过本课程的学习掌握景观平面、立面、透视效果图的表现技法，根据设计方案绘画出景观平面、立面、效果图，以适应社会景观行业对从业者专业技能的需要。通过本课程的学习,学生能独立的接单、设计制作及施工管理的全部过程，并具备能适应景观设计行业的发展需要的潜能。 三、本课程与其他课程的关系 主要针对景观设计师助理，绘图员、平面设计等岗位开设，主要任务是：培养学生在制图工作岗位的识图与制图能力与建模能力,要求学生掌握AUTOCAD制图的基本技能。 前导课程：素描、色彩、园林史、建筑基础 后续课程：景区规划、人类工程学、园林景观项目设计、环境学、毕业实习、毕业设速写、建筑基础、表现技法、园林设计园林、建筑小品、植物学、表现技法、计算机辅助制图(AUTOCAD)、计算机辅助设计I(Photoshop\Coreldraw)、计算机辅助设计Ⅱ(SU)、建筑工程制图。 四、课程的教育目标 课程以工作过程为导向，工学结合，强化学生的操作技能，学生在训练设计技能的同时，还锻炼学生的组织能力、协作能力、沟通能力与协调能力，加强学生的团队意识，培养学生的职业素质。目的：旨在培养具有手绘快速表现技法，富有想象力和手绘能力的实战型室内设计人才，满足社会对专业室内设计人才的需求!全面掌握各种线条与单体的画法，精通在不借用铅笔稿和尺子情况下，快速完成大中小型空间的任意角度表现，熟练掌握色彩理论与马克笔表现，快速地完成各种设计公司要求常见手绘图。
对于建筑快题设计，手绘能力的正确打开方式 -----海上艺号西安分校对于建筑设计，相信大部分同学的本科启蒙教育都是从手绘开始的。无论是本科时候的动辄十几页的仿宋字训练还是低年级对于线条一类 手头功夫的执念，表现和表达对于帮助阅读者理解设计本身，意义重大。因此在建筑快题设计中，以手绘为主要表达方式的表现，是很多刚刚接触快题的同学最为关心甚至担心的一部分。 毕竟不是所有学建筑学的同学都能画的一手好画，线条、明暗、配色，看起来简单，深究下去都是学问，如何讨巧的增加手绘的技能点而又不喧宾夺主以至于分散了受众对于方案设计本身的关注，一直都是个好问题。 可能是物极必反吧，过于推崇和强调手绘的结果是，大家都是在建筑表现画的路上一去不返，猛然回头，又会一棒子打死把手绘表现踩得一无是处就。 曾经同济的建筑考研一直以不重表现，弱化手绘, 更多的侧重于设计本身而著称。 不过讲了五年的课，才发现可能这是一份被辜负的好意，怎么说呢，不是老师不喜欢看好看的图纸，只是在有限时间的限制下，只要能最大程度的表现方案所想呈现的理念，恰到好处的呈现建筑在环境中的形态，对于考试而言，就是好的表现。
构图中心 颜色是第一反应，看完配色我们再来看构图，整个建筑的位置差不多是位于整个图面的黄金分割点的部分，四面大片的留白，包括周围连接的建筑都仅仅是使用了白描的勾勒，而带着颜色和配景的建筑，就这么怦然而出，看得人心旌摇曳，心驰神往。 主题画法 来说说建筑本身的画法，因为建筑类型的原因，作为包含了风雨操场的中学音体楼，体量上难免会显得比较敦厚，如何通过表现和画法以及巧妙的形体设计让建筑看起来不那么笨重是一个比较大的挑战。 建筑统一单色系，受光面完全留白，背光面尽量在不影响建筑立面信息表达的基础上加深颜色，阴影直接采用纯黑色，并有意识的强调转折面的明暗交界线，最大可能的将建筑的立体感表现出来。 整个手绘表达，没有手绘线条的炫技，没有透视变形的夸张，没有过于激进配色的夺人眼球。 手绘对于建筑快题有多重要，就好比呈现出的相貌对于征婚有多重要。不是一定要化妆，不是一定要刻意的打扮修饰，既是尊重更是一个设计师的自我修养。
第一阶段，线条练习 要点：握笔姿势正确，手放松，在A4白纸上打上5cm×5cm的方格，在方格内画线条，注意运笔方向，可以有横线，竖线，曲线以及由线条组成的简单的平面构成。 目的：线条的练习是要求你记住一种画线的感觉，线是构成图的基本要素，所以，线条的绘制是手绘的基本功。 理想效果：想想“今麦郎”方便面的那个广告，就你弹，就要这种效果，快题画出来的线条相对自由，要有弹性，要有张力，线条的组合要有表现力。 第二阶段，景观配景练习 景观配景包括：人物，花草树木，景观小品，地面铺装，空中景物等等。景观配景是景观效果图的重要做成部分，例如，一幅广场效果图，有人物跟没人物的场景感觉差距就非常大，把人物配景添加进去，整幅画面立即充满生机，而不只是冷冰冰的硬质铺装。 要点：对上述配景都要做针对性的专项练习，多积累素材，着重练好几个拿手的形象。 目的：更好的丰富景观场景，熟悉各景观要素之间的比例，为场景尺度提供参照。 理想效果：熟练掌握，拿来就用，画面生动。 第三阶段，构图练习 构图是一幅好的景观场景效果图的重要环节，在各个要素掌握的很熟练的情况下，结合合理的构图，可以绘画出非常漂亮的场景。构图，说白了就是你要突出什么？整个画面要有主有次，有远有近，有简有繁。 要点：在白纸上画一个长方形的框，找到想要的假想的地坪线和视线，找到重心，反复揣摩，找到自己习惯的构图效果。 目的：好的构图，就像通过狙击步枪的镜筒看，你看见的就在那个框里面，我们画的图其实也是在一个框里面。要始终记着我们画的图外面有个框，我们图中间有重心。 理想效果：通过构图的练习，可以更好的掌握场景感，寥寥几笔就可以勾勒出主次分明的场景。 第四阶段，照片改绘 要点：从杂志，网络上搜集比较好的景观照片，当然摄影作品也有优劣，找点主题突出，构图较好的用以照片改绘。这个阶段对提高场景绘画很重要，要经常练，量要大。 目的：通过临摹好的照片作品，建立自己对景观场景的直观感受，为日后自己设计作品出景观手绘效果图打下基础。 理想效果：拿到图片就可以快速勾勒出它的所表达的场景，把握住他的景观重心，选择合适的透视方法，进而表形出漂亮的景观场景。 第五阶段，平面设计 设计并非一朝一夕之事，在进行上述四个阶段练习的同时，要注意搜集好的设计作品，用于临摹，分析每件作品的优劣，博采众长。 平面图跟效果图差不多也包括那几种景观要素：植物，铺装，水体，小品等等，注意练
景观设计快题手绘训练技巧一海上艺号西安分校设计能力的提高是一个缓慢递进的过程，而考研前的集中式主题快题训练则可以在短时间内迅速提升应试能力。因而针对园林专业学生，可以将快题训练的培训分解为以下6个部分。 1、手绘快题基础部分：扎实的基本功对于做好快题设计十分重要，绘图的基础 素质要从线条、形体、光影、用色等方面入手，这些素质的提咼建立在低年级基础课学习的基础上，现在很多园林学生对快题接触较少，虽然上过手绘课，但马克笔等快速表达工具并不熟练。因而，在快题设计时应加强马克笔的色彩运用训练。在色彩培训时，应该以前、中、景3个层次给学生指定好配色方案，特别要练好植物的表达方式。下图为植物造景为主的马克笔配色说明，主要运用直线平铺的方式，并标明了画面中各层次的色号。 2、方案设计部分：平面图方案的选择与活用训练快题设计中，平面图
占有近一半的分值，它直接反映出绘图者方案设计的能力。在应试准备时，应准备好自己擅长的平面组合方式，然后将其运用于各类场地中，学会改图活用。 （1）功能空间平面组合方式的选择。功能空间的平面组合方式多种多样，常见的有网状平面组合（棋盘式）、轴线式平面组合（线状平 面布局）、放射式平面组合（中心辐射平面布局）、自由式平面组 合。在快题考试中中以自由式平面组合为宜，即综合型的平面布置形式。它没有固定的构图方法，是以设计师的独特创意和构思为主 导，更加注重人在空间中的体验。适用在场地面积较小，形态不规则、功能要求比较多的情况。它能有效地避免网状和轴线式平面组 合的呆板和冷漠感，又能较好地解决放射式平面组合在场地功能要 求方面的局限。因此，在功能空间平面的选择上应从给定场地的环境入手，选用适宜的平面布局模式。由于快题设计的场地一般较 小，同时又要能体现出设计师的创意思维，所以自由式布局形式是备战快题考试的重点选用模式。 （2）平面图的活用练习。在反复确定应试平面方案后，应练习将基本的构图母题运用于各类形状和地形中去。以下图示为例，先 设定了多个布局形式，在反复修改调试后确定为：以圆为核心景 观，具有放射形布置和轴线形布置于一体的自由式平面布局形式。 基本平面图为长方形，周边为道路的布局构思。
第一阶段，线条练习 要点：坐姿端正，握笔姿势正确，手放松，在A4白纸上练习box，注意运笔方向，以及透视方向，在三维空间内的效果图，其线条应该是拉出来的，要有力度感和速度感，二者缺一不可。 目的：box的练习是要求你记住一种画线的感觉，线是构成图的基本要素，所以，线条的绘制是手绘的基本功，线与线之间允许出头，要把点交代清楚，只有点交代清楚，面才能清楚，把握好力度和速度；出手快，眼要准；不要用力均匀，中间重，两头轻。。 理想效果：想想“今麦郎”方便面的那个广告，就你弹，就要这种效果，快题画出来的线条相对自由，效果图要有弹性，要有张力，线条的组合要有表现力。 第二阶段，景观配景练习 景观配景包括：人物，花草树木，景观小品，地面铺装，空中景物等等。景观配景是景观效果图的重要做成部分，例如，一幅广场效果图，有人物跟没人物的场景感觉差距就非常大，把人物配景添加进去，整幅画面立即充满生机，而不只是冷冰冰的硬质铺装。 要点：对上述配景都要做针对性的专项练习，多积累素材，着重练好几个拿手的形象，视图面效果决定，不能凭臆想随意添加，人物添加需注意与周边景物之间的尺度，地面铺装需注意透视方向，花草树木需注意前后之间的空间感。 目的：更好的丰富景观场景，熟悉各景观要素之间的比例，为场景尺度提供参照。 理想效果：熟练掌握，拿来就用，可以适度夸张、概括，使画面生动。 第三阶段，构图练习 构图是一幅好的景观场景效果图的重要环节，在各个要素掌握的很熟练的情况下，结合合理的构图，可以绘画出非常漂亮的场景。构图，说白了就是你要突出什么？整个画面要有主有次，有远有近，有简有繁，虚实相结合。 要点：在白纸上画一个长方形的框，找到想要的假想的地坪线，找到视觉中心，决定重点刻画处后，远处的景物就可以虚化，做到虚实对比，可以主观的处理画面，反复揣摩，找
《园林景观手绘快速表现》课程标准一、课程基本信息
二、课程定位 《园林景观手绘快速表现》是园林专业必修课程，同时也是基础课程，为后期专业课程奠定基础。手绘能力是一名设计师必备的基本功，景观手绘图是园林景观设计者的语言，是表现园林具体构想的个性创作，它反映了设计者的思想和社会群众要求，人们可以从园林景观图上形象的理解设计者的意图和艺术效果，可以指导学生通过学习手绘各项技法来表现创意构思。 三、课程设计 （一）课程设计理念 根据当前建设市场和高职教育人才培养模式改革的需要，为充分体现高职教育新理念，实施基于工作过程的项目导向课程建设，开展“教、学、做”一体化教学，我们以学生为中心，根据当前建设市场教育人才培养模式改革的需要，为充分体现“校企合作，工学结合”的教育新理念，实施基于工作过程的向导课程建设，开展“教学做”体化教学，学生为中心，对《园林景观手绘快速表现》课程进行了全面的改革。 （二）课程设计思路 按照“以能力为本位，以职业实践为主线，以项目课程为主体的模块化专业课程体系”的总体设计要求，以工作任务模块为中心构建的工程项目课程体系。彻底打破学科课程的设计思路，紧紧围绕项目课程体系完成的需要来选择和组织课程内容，突出工作任务与知识的联系，让学生在职业实践活动的基础上掌握知识，增强课程内容与职业岗位能力要求的相关性，提高学生的就业能力。
以园林规划与设计行业需求引领课程项目工作任务，以课程项目工作任务选择课程技能模块，以课程技能模块确定课程知识内容。将《园林景观手绘快速表现》的基本知识、基本规则、基本技能以及相关规范与条文循序渐进融于各项目之间及项目之下各模块之中，并通过工作任务的分析与完成，全面而合理地覆盖景观设计领域所涉及的理论知识与实践知识。也就是说，先获取技能，再体验知识。通过技能的学习过程，来获取必需用的知识。 依据工作任务完成的需要，高等职业学校学生的学习特点和职业能力形成的规律，按照“学历证书与职业资格证书嵌入式”的设计要求确定课程和知识、技能等内容。依据各学习项目的内容总量以及在该门课程中的地位分配各学习项目的课时数。学习程度用语主要使用了“了解”、“掌握”、“能、“会”等用语来表述。“了解”、“掌握”用于表述对于基本知识点的学习程度，“能”、“会”用于表述技能的学习程度。 四、教学内容组织与安排
[推荐]园林景观考研快题手绘训练技巧 作者：未知文章来源：手绘100网更新时间：2011-10-25 8:58:55 设计能力的提高是一个缓慢递进的过程，而考研前的集中式主题快题训练则可以在短时间内迅速提升应试能力。因而针对园林专业学生，可以将快题训练的培训分解为以下6个部分。 1、手绘快题基础部分：扎实的基本功对于做好快题设计十分重要，绘图的基础素质要从线条、形体、光影、用色等方面入手，这些素质的提高建立在低年级基础课学习的基础上，现在很多园林学生对快题接触较少，虽然上过手绘课，但马克笔等快速表达工具并不熟练。因而，在快题设计时应加强马克笔的色彩运用训练。在色彩培训时，应该以前、中、景3个层次给学生指定好配色方案，特别要练好植物的表达方式。下图为植物造景为主的马克笔配色说明，主要运用直线平铺的方式，并标明了画面中各层次的色号。 2、方案设计部分：平面图方案的选择与活用训练快题设计中，平面图占有近一半的分值，它直接反映出绘图者方案设计的能力。在应试准备时，应准备好自己擅长的平面组合方式，然后将其运用于各类场地中，学会改图活用。 （1）功能空间平面组合方式的选择。功能空间的平面组合方式多种多样，
常见的有网状平面组合(棋盘式)、轴线式平面组合(线状平面布局)、放射式平面组合(中心辐射平面布局)、自由式平面组合。在快题考试中中以自由式平面组合为宜，即综合型的平面布置形式。它没有固定的构图方法，是以设计师的独特创意和构思为主导，更加注重人在空间中的体验。适用在场地面积较小，形态不规则、功能要求比较多的情况。它能有效地避免网状和轴线式平面组合的呆板和冷漠感，又能较好地解决放射式平面组合在场地功能要求方面的局限。因此，在功能空间平面的选择上应从给定场地的环境入手，选用适宜的平面布局模式。由于快题设计的场地一般较小，同时又要能体现出设计师的创意思维，所以自由式布局形式是备战快题考试的重点选用模式。 （2）平面图的活用练习。在反复确定应试平面方案后，应练习将基本的构图母题运用于各类形状和地形中去。以下图示为例，先设定了多个布局形式，在反复修改调试后确定为：以圆为核心景观，具有放射形布置和轴线形布置于一体的自由式平面布局形式。基本平面图为长方形，周边为道路的布局构思。 在练习中应考虑到各类地块形状的选用，具体可以分为以下几类。 (1)形状类:正方形、椭圆形、长方形、带状长条形、三角形、不规则五边形，分块场地等。这类练习，可以考虑其为街头绿地，四周均为道路的情况。在各个形状中最难运用的是带状长条形和分块场地。 由于带状长条形为线型，难以布置核心区景观。此时可以考虑保留母题，局部发散的手法，将主题加以强化统一。而分块场地由于被外界道路占用，空间使用上显得比较
一、快题设计 考建筑快题是难点，也是重点，方法对了更是得分点！英语政治要上十分不容易，快题弄好了，就不是只上十分的事情！ （一）快速设计的原则： 1：快速设计的总体特点: 毕竟是快速设计，考察的还是学生解决基本问题的能力，所以坚决不提倡把东西做异做怪，我们关注的是一个建筑构思生成的过程中最基本的问题，不反对深化设计，但必须是合理的，成熟的，切记不要做成概念设计，就当这是一个实际工程的初级设计阶段，把注意力集中在应对实际问题的策略上！你最后的设计要包括一个职业设计师解决中小型实际工程的所有现实考虑，例如总平面的设计，功能的合理划分，对环境的呼应与进驻自身技术性结构问题的考虑。千万不要喧宾夺主，一上来就提理念，要提也必须是在解决了这些问题的前提下有节制的提。一份快题所表现出来的技术和基本设计方法的关注程度直接决定了老师对你基本功的信任程度！ 2：快速设计的设计要求： （1）首先要掌握好时间，快题考的其实平时的积累，多多借鉴别人的设计经验是考场有效提高构思速度的好途径！我的经验是：半小时总平面和各层平面的设计就要基本定型，立面的构思可以模糊些，在打铅笔比例控制轴线的时候可能要对之前的构思做修改，同时继续把立面确定出来再脑子里面。 （2）总平面很重要！！最基本的譬如停车，车流人流的分流，主次入口的区别，对环境的简单塑造一定要有！功底好的人还可以对总平面做些构图处理，但不能牺牲建筑和场地的功能。像我这种就一般都是方方正正的来，加些铺底与树阵的平面形变化，其实也就够了！但形式永远不能大于功能，总平的各个功能考虑可以用拉标注线的方式注明！老师改每套图纸的时间很短，不可能很仔细的看清你的每个细节，要是你多为老师着想，老师就会为你着想，有什么都要show清楚咯！最好还能有第五立面的考虑，好像现在学院的老师都满强调这个部分！总平面信息量很大！千万不要掉以轻心，一定做饱满，做合理，好的总平面老师一看就爽，留下一个好的第一印象是很重要的！ （3）功能上实在没有什么好说的，最好分的清楚点，但一些不同功能块之间要注意也不能分得太死，多运用一些简单的空间处理例如标高变化，上空等等使不同性质的空间之间过度得圆润些，对于公共性质的设计，可以加入些等候，休息，咖啡厅等既有过渡性质，又有人情味的东西，这样的设计老师看了也会觉得舒服！
01此张图是一点透视。02体块明确。 03植物和构筑物不紧凑。04人物太少。 01可以从实景照片中看 出，其灭点偏左一些，着重是表现右边的景观墙。 02天空面积太小。 01透视、植物不做调整， 在前景添加人物即可。 02地面大，用植物的投 影来丰富。 把透视角度夸张，增强建筑的张力，让建筑更加挺拔、高耸，前景增加一颗植物，让空间更加有层次感。 对于一个设计师而言，设计是根本， 如何设计也是设计师最头疼的问题，其实基本的原因是素材积累的太少，如何去收集素材，什么是好的素材？很多设计师经常说设计源于生活，那么你留意生活了吗？经常我们会看见一些设计师拿着相机拍来拍去，有几张你能记住了？手绘是最好的一种方法，让设计师对感兴趣的景观记忆更加深刻。如能看着实景或者效果图把平面图勾勒出来，去品味作者的设计意图那 就更好。 2.2 实景照片写生 2.2.1照片分析 2.2.2透视分析 2.2.3草图分析
01定地面透视 用尺规在纸面1/3处画出地面线， 再确定灭点，根据体块比例画出相应的体块。植物及不规则的体块徒手即可。 03主透视面体块定位 勾勒出主透视面的体块。05整体体块定位 左右 面体块不管是体量的大小、环境搭配、空间的收放都有很大的变化，目的就是对比。 02定构筑物、植物搭配 铅笔稿不要把植物画的 太细，用笔不要太狠，容易损伤纸面，用体块的方法来体现即可。 04主透视面环境 勾勒出立面的体块关系。 2.2.4 绘制步骤 右边收尾处的不规则的石头无形中就打破了空间硬朗
06空间植物 收边植物、灌木、地被等植物的刻画，除了外形、远近、物种区分。不同材质的刻画要确保疏-密-疏。 07光影处理 植物的暗部可以不用刻画，用树干来体现树冠，植物有投影在地面、墙面，增强了两种材质之间的联系，还丰富了地面、墙面。 体块大小、线的对比 规则体块与不规则体块的对比 地面投影区域较大，要用短小的排线进行组的排列
园林透视图所表现的对象主要是树木花草、山石水景、园路和园林建筑物等。园林透视图可以用钢笔、铅笔、毛笔等不同的工具绘图，其中钢笔是最常用的工具。用钢笔画出的图、线条清晰，便于晒图、复印和保存。钢笔画是用不同粗细和疏密的线条（竖线、横线、斜线、交叉线、各种曲线、点和小圈等）加以叠加组合，来表现园林景观的形体轮廓、空间层次、光影变化和材料质感。园林专业的学生必须尽早掌握用钢笔表现造园素材的技巧。学习钢笔画的方法是进行大量的写生练习，图11-1是钢笔绘图的基本笔法。 一、园林植物的平面表示法 平面图上用平面符号和图例表示园林植物。 平面图中的树，用大小不同的“黑点”表示种值位置及树干的粗细，再画一个不规则的圆圈表示树冠的形状和大小，这种画法一般用于1:500或1:1000的。总平面图。在1：50-l：200的平面图上．树的平面符号要能区分原有树和新植树，乔木和灌木、常绿树和落叶树、针叶树和阔叶树，因此树的平面符号要有一定变化的树冠线，如图11-2(a)(b)所示。原有大树、孤立树或重点树木的树冠曲线可以表现出树枝和树叶的图案，例如松柏用成簇针状叶、杨树用三角形叶片、柳树用线点表示树冠曲线，如图11-2（c）所示。 树木的平面符号可参阅《总图制图标准》，各地画法虽有共同之处，又有所差别．再者，完全用平面符号表示不同的树种是困难的，所以在平面图中往往要画上图例，借助文字说明图中各种不同符号所代表的意义。 园林中的花灌木成片种植较多，所以常用花灌木冠幅外缘连线来表示，如图l1-3所示。 绿篱有常绿绿篱和落叶绿篱．常绿绿篱多用斜线或弧线交叉表示。落叶绿篱只画绿篱外轮廓线，加上种植位置的“黑点”来表示，如图11-4所示。修剪绿篱外轮廓线整齐平直，不修剪的绿篱外轮廓线为自然曲线。 平面图上常用草地衬托树木，草坪用小圆点、线点来表示。点草地时，凡草地边缘、建筑边缘处一般点得密些，然后逐渐越点越稀，如图11-5所示。 花卉种类很多，可自行创造一些花卉图案表示花卉。也可用自然曲线画出花卉种植范围，中间用小圆圈表示花卉。花带用连续曲线画出花纹来表示，如图11-5所示。