音乐课高效课堂心得体会
音乐课堂教学是艺术教育的主渠道。如何大面积提高音乐课堂教学的质量与效率，促进学生整体素质的提高，这对每一位音乐教师来说，是难得机遇下的挑战。随着课程改革的深化，尤其是在应试教育向素质教育转轨的背景下，学校艺术教育的重要性已越来越被人们所认识。
基础音乐课程改革有如暖暖的春风，给当代的音乐教育带来了一片沁人的新绿。我认为它的推广与实施并不是对传统基础音乐教学的彻底否定，而是提醒我们广大音乐教师，要勇于摒弃当前音乐教育的惰习，以科学的教育理念及方法做武装推动音乐教育的发展，以发展的眼光看待音乐基础教育的前程。在实施音乐教学新课程改革过程中，如何提高课堂效率呢?下面就从两个方面来阐述我在教学实践中的见解与方法。
一、新课改形式下的教学首先应该是把握教学模式。
教师和学生是教学过程中必不可少的两个主题。以小学中年级为例，其教学模式的教学流程分为热身、主题活动及结束活动三段，其中主题活动又包括“唱、想、做、评”四个步骤。现举例说明如下：
1、热身活动
目的是引起学习动机的准备活动。比如一个小小的游戏、猜谜或是师生问好歌等等这样的方式可以创设一种音乐氛围，以集中学生的注意力，引起他们学习音乐的兴趣，使教学气氛更加活泼生动，从而产生有意义的学习。
2、主题活动
这是教学的主要活动，包括“唱、想、做、评”四个主要步骤。
（1）唱
唱就是演唱歌曲或音乐，通过学生、老师的演唱，构建师生互动的情境和一个轻松愉悦的课堂气氛，通过多种表现形式的演唱，感受歌曲、理解歌曲、表现歌曲，为歌曲创作做了较好的铺垫。
（2）想
“想”就是提出问题之后，教师要留给学生思维的时间，鼓励学生思维的联想与发散、引导自由想象，以寻求创意。
（3）做
“做”就是引导学生实践与创作，利用各种活动方式，促使学生在做中学、做中想、做中创，通过唱、想的体验，把亲身感受表达创作出来，成为个性化的作品，同时把自己的作品用自己喜欢的方式通过各种形式表现出来，使之成为一部完整的音乐作品。在这一阶段中，不同的活动方式，是指写、说、演、唱等实际操作活动。
（4）评
“评”主要是师生共同评估儿童作品，共同评鉴，相互欣赏，充分开发学生资源，促使创造性思维由个体萌芽而进入整体发展的阶段。在此阶段，强调的是师生相互的尊重与反馈，也是创造性思维的“延缓判断”原则的具体表现。
3、结束活动
结束活动主要就是对本课的一个总结。
二、注重互动互学的过程。
教学本身就是一种创造性的活动，即教会学生用最短的时间、最少的精力，学会最多的知识的战术性方法。因为它是要因人、因地、因时、因条件而异，从来就不是一成不变的。因此我在互动互学的过程中总结了四个字“乐、情、创、练”。
1、立足“乐”字
音乐教育是实施美育的重要途径。审美教育作为一种特殊教育，是把教育和审美愉悦统一一起进行的。音乐是美的艺术，乐是音乐的灵魂。远在两千多年前的伟大教育家孔子就明确指出：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”宋代大理学家朱熹说得好：“教人未见意趣，必不乐学。”于是，培养学生对于音乐课的兴趣就变得尤为重要。因此，在音乐教学中，就要遵循审美教育的特征，营造寓教于乐的学习氛围。创造轻松愉快的学习环境，激发学生的浓厚兴趣，使学生“乐”学。
2、灌输“情”字
罗丹说过：“艺术就是情感。”而音乐是情感的艺术，以美感人，以情动人，给人以鼓舞和启迪，从而达到教育的目的。情绪是极具感染性的,在一定条件下,人们的情绪情感很容易相互感染,相互影响,从而产生相近的情感体验。歌曲教学的全进程更是始终伴随着情感体验的活动。它首先以音响为情感的触发点，以听觉为前提，以时间为纽带，以想象为基础。那种单纯教歌，机械学唱，以学唱一首歌为目的。不作任何情感引导的唱歌教学。不但不能激发学生情感，还将逐渐使学生失去对音乐的兴趣。因此，在教学中，教师要善于激情、传情、导情，灌注一个“情”字。
3、把准“创”字
“创”——是素质训练的目标。“创”就是让学生在音乐学习的基础上进行音乐的创作，包括创编节奏、创编旋律、创编歌曲等等。对于学生创作出来的作品我们不追求完美，只要是孩子们的旋律都要大加赞赏。美育是一种形象性的教育，运用美的形象，并通过这些形象使学生感受美，欣赏美，理解美。艺术美的根本特征是形象性。我们在银幕或荧屏上看见的影视资料属于视听形象；出现在舞台
上的戏剧、舞蹈是活生生的艺术形象；而音乐则是通过旋律、节奏、和声等一些音乐语言，创造出诉诸人们听觉的形象，但它具有抽象表现性的特点。因此，在音乐教学中，作为教者就必须立足一个“创”字，采用多种方法，唤起学生的想象、联想，激发学生的创造性思维，在头脑中形成自己的具体可感的艺术形象，使他们潜移默化地受到艺术熏陶。
4、落实“练”字
《音乐课程标准》中指出，音乐教学：“通过各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力，表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操”。那么，这些能力的培养和提高是从哪里来呢？只有从训练中来，从长期的，反反复复的音乐基本功训练中来。因此，作为一个教者我们要从素质教育的高度切实转变我们的教育观念，增强训练意识。在课堂教学中，我们要抓好常规的音乐基本功的训练，如音准的训练、节奏节拍的训练、试唱练耳的训练等等。根据学生的情况，遵循由浅到深，由易到难，循序渐进的原则，只要我们坚持不懈，持之以恒，学生的素质就一定能够提高。
音乐，作为人类实现自我价值的一种重要形式，是素质教育的重要内容。我们坚信，随着课程改革的不断深入，基础音乐教育在素质教育中的成效必将显现出来，基础音乐教育的道路会越走越宽广，未来的音乐课堂也将会越来越生动、越来越活泼。
音乐教学心得体会5篇 音乐教学学习心得体会 苏霍姆林斯基说：“音乐乃是一种使人迷恋善良、美和人道主义的最美妙、最精细的手段??” 音乐是我们生活不可缺少的一部分，幼儿园更是离不开音乐，幼儿在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活泼开朗的个性，在唱唱跳跳中感受音乐的美，产生愉快的心情。一直以来，幼儿园音乐活动都是一个难点，如何上好一节音乐活动呢？在8月29日我们非常难得有机会去听音乐教学法。这套儿童之家教材继承了中国传统音乐思想，又结合了国外三大教学法：瑞士的达克罗兹、匈牙利的柯达依、德国的奥尔夫，进行编排的一套教材，戴老师让我们感受了这套教材的欢快及培训幼儿这种能力。下面是我的感受。一、以趣引趣： 兴趣是产生学习动机的重要心理因素，由于幼儿年龄小，学习动机与活动本身就有着更为直接的联系，因此，用幽默的语言、生动的比喻使音乐活动充满情趣，尤其在教材趣味化、设计趣味化、教法趣味法上下功夫。 1、教材趣味化
在选择教材时，尽量选择从歌词到音乐、从体裁到形式、从结构到风格都能贴近幼儿生活、体现儿童情趣的教材。有些教材要经过改编、加工以后才有趣味，孩子们感到十分有趣，这样既是唱歌，又有游戏，同时还能培养幼儿的节奏感。 2、设计趣味化 教育活动设计的好坏，往往决定着这次活动的成败，对每一个音乐教育活动，都要根据教材对结构内容进行精心设计，使之情节化、承上启下、自然过渡，这样就能使幼儿从一个音乐意境走向另一个意境。 孩子们随着老师简练和游戏性的语言进入了音乐的意境，在音乐意境中孩子们不仅感受了音乐，而且表现音乐的积极性大大提高。通过老师的精心安排，使幼儿感到有趣味。 3、教法趣味化 “好奇”是幼儿的心理特征，“形象”是幼儿的思维方式。在教学过程中，努力将两者有机的结合起来，教育方法力争生动形象，充满情趣。
用“智慧”打造高效的音乐课堂 摘要：?S着时代的迅速发展，我国的教育领域发生了翻天覆地的变化，形成了全新的教育理念和教育思想，要求切实培育学生的综合素养。小学音乐教学在这一时期也进行了实时的改革，开始将音乐课堂打造成学生的主流教学课堂，实际的教学方法和教学内容也更加广泛。主要探讨了如何用“智慧”打造高效的音乐课堂。 关键词：智慧；音乐；学生 新课改到来以后，国内的小学音乐教学呈现出了良好的发展姿态，越来越多的学校加重了对其的重视，开始通过多种方法打造最为切实合理的教育方法。如何运用“智慧”去科学地打造高效音乐课堂，是当前教育领域思考的主要问题之一。这里的智慧，指的是两个方面的内容。首先，是指音乐与其他学科充分有效地结合起来，使得音乐教学不再单调，能够与其他学科灵活互动，实时带动学生各方面素质的提升。其次，这里的智慧也是一种集思广益，要求教师带领学生，共同发挥想象力，然后将课堂打造成趣味的课堂形式，与传统乏味无趣的课堂完全区别开来。 一、用“智慧”打造高效音乐课堂的主体方向 新时期的小学音乐教育有了明显的改变，传统的音乐课
堂大多以老师为主，老师带领学生学习乐理以及歌唱技巧，学生是被动的接受者，但是“智慧”课堂，充分体现了学生的主体性。教师可以通过线上、线下等多种方式帮助学生形成一个系统的知识体系，在线上可以上传一些歌曲学习视频供学生学习，在线下的课堂上可以带领学生一起演唱歌曲或者做游戏。那么如何打造“智慧”的音乐课堂呢？ 1.引导学生，共同探讨“智慧”音乐课堂 首先，教师应当明确，在新时期的小学音乐教育中，学生是主体，因而需要在实际的教学过程中给予学生实际的音乐学习方法，使学生能够逐渐掌握一定的学习技巧，进而全面提高自身的综合素质。教师可以适当地引导学生，给予学生一定的音乐“智慧”启迪，使学生能够感受到音乐教学的趣味性，从中学习到更加完善的音乐知识。比如，在学习《青草小河边》的时候，教师在课堂上可以先带领学生聆听歌曲，学会歌曲的唱法，在课后可以通过线上提问的方式来启发学生思考，例如“同学们在歌曲中听到了哪些景色”，鼓励学生说出自己的想法。对于少部分记不住歌词、学习有困难的学生，老师可以在网上放上歌曲的完整版教学视频，让学生在课后可以对着视频反复练习，这对他们的学习有很大的帮助。 2.积极倡导，鼓励学生发挥自身智慧 对于学生而言，他们各方面的能力都有待提高，在实际
浅谈音乐教学课堂 音乐课堂是一个气氛活跃、内容丰富多彩、对学生思想启发极强的音乐教学重要过程。课堂中的课堂导入、课堂互动及作业成为课堂最关键、最重要的环节,直接关系本节课的整体效果和意义。 课堂导入是课堂教学的前奏,是课堂教学的一个重要环节。成功的导入犹如开启学生兴趣之门的金钥匙,能迅速唤起学生的注意力、给学生以启迪、催人前进、充分调动学生课堂上的积极性和主动性。 以旧知识为基础引出新知识,所谓“温固而知新”,也是复习导入课题。有针对性地设置相宜、精确的问题导入是教学中常用的一种师生互动交流的导入。新课题导入,教师应有意识地设置一些既体现教学重点又饶有趣味的问题,诱导学生创设解疑的课堂情境。激发学生的求知思维,在教师和学生的一问一答中引出新课题。例如:在教学《中国民歌》一课时,采用提问的方式:我国有多少个少数民族?学生踊跃发言,展示部分少数民族的服装让学生辨认,同时播放几首短小的少数民族歌曲,让学生判断,从而引出《中国民歌》。 在认识导入在音乐教学课堂中的重要作用的同时,也要看到导入方法要受到教材内容、施教对象、教学情境、教师素质等诸多因素的影响。导入的设计不能太死板,讲究变化多样性。要因人因时因势而异,在设计课堂导入时应注意导入要新颖别致、有趣味性、语言要简洁明了、有针对性能产生较好的效果。让导入真正成为教学目的采用的教学手段,真正把学生带入思考和想象的空间。 现代教学论指出,教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程,因此课堂互动是教学中不可能缺少和必不可少的教学。 音乐课是具有开发智力、培养能力、陶冶情操、提高素质的综合性育人功能的课程。而在这门课程中,师生互动教学极其重要。在新课程标准中,师生互动能充分激活音乐课堂,调动学生的学习积极性,促进他们学习和探究问题的能力,从而达到教与学的和谐统一 课堂上教师的一举一动都在学生的视线中,学生会模仿教师的言谈举止,因此教师在课堂中对学生的影响极大。因此在课堂中,教师要通过富有童贞的语言打动学生。课堂教学中教师的语言要生动形象,要善于控制语调的轻重缓急和抑扬顿挫,要用充满激情的语言把学生精力集中带入音乐世界。同时,教师要顺应学生的心理特点,为学生提供自我表现的机会。教师讲故事,教师先讲,通过肢体语言表现音乐,带动学生一起表演,一起演唱歌曲。通过精心安排,让课堂活跃起来,让学生的积极性提高。 课堂应以学生为主体,一堂课的好坏,学生的活动是最关键的。让学生自己动手、自己动脑;让学生自己收集音乐相关素材,在收集中激发乐趣,并在课堂中激发学习兴趣。这样能很好的培养学生的观察力和思考能力,培养学生对生活的体验。
音乐课堂小结 音乐课堂小结第一篇：课堂教学是课堂改革的核心环节是实施课程的基本途径。 改革传统的教学模式、教学方法、教学手段、教学评价是音乐课创新教学的关键。 长期以来由于受传统教育思想的影响音乐教学习惯于以传授知识、训练技能为主要方式。 这种师授生学的教学模式牢牢地禁烟着学生的思维学生只能被动地接受一个标准答案而不允许有自己的独立思考与见解。 显然这种死记硬背、陈旧落后的教学方式已不符合现代教育的要求更是与素质教育的要求背道而驰。 为此教师只有在教育观念和教学模式上实行深刻的变革才能改变那种把音乐教育仅仅当作传授音乐知识与技能的狭隘观念真正把音乐教学作为自主学习交流和探索音乐艺术的过程作为体验美感、情感的过程让每一个学生的个性获得充分发挥。 一、转变传统教学方法创设平等、和谐、民主的师生关系营造愉快的教学氛围在教学中教师要尊重每一个学生真正地把学生看作是学习的主体鼓励学生独立思考、大胆探索、标新立异允许学生挑战权威同时也允许学生出错使学生具有浓厚的学习热情和兴趣改变了以往教师站在讲台上讲、弹奏学生坐在下面听的方式从而树立起良好的学习自信心。 例如：我在讲《时代国粹京剧》这一课时我让学生在前面创编京
剧亮相动作时我在座位上欣赏指导改变了长尊幼卑的传统思想构建了平等、民主的师生关系我在讲《青春舞曲》这一课根据歌曲的内容与同学们共同编舞蹈一起跳一起唱一起为歌曲伴奏营造了一种和谐、宽松的课堂氛围近而拉近了师生之间的距离。 二、由重传授基础知识转变注重体验与感受培养学生的审美意识音乐应遵循听觉艺术的感知规律突出音乐学科的特点将发展学生的音乐听觉贯穿于音乐教学的全过程中注重体验与感受引导学生喜爱音乐、享受音乐加深对音乐的理解充分挖掘作品所蕴涵的音乐美培养学生的审美意识用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣。 改变以往音乐课堂重传授基础知识、基本技能重视识谱、教歌的教学模式。 我用自己的的歌声、琴声、语言、动作将音乐美传递给学生用生动活泼的方式进行教学让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦做到以美感人以美育人。 例如：我在讲《月光下的凤尾竹》一课时充分发挥自己的特长为学生表演了傣族舞蹈。 加深了学生对歌曲的认识及对傣族歌曲和舞蹈、的喜爱之情。 我们教师应成为学生学习与发展的促进者与学生积极互动共同提高的协作者组织学生进行积极合作学习、探究学习的引导者。 通过音乐体验与感受、鉴赏、表现、创造音乐以及相关文化的学习使学生形成积极主动的求知态度引导学生发现、探究、解决问题培养学生的审美感知丰富审美情感发展审美想像深化审美理解有效地
小学音乐高效课堂心得体会 音乐小学教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，下面收集了一些关于小学音乐高效课堂心得体会，希望对你有帮助小学音乐高效课堂心得篇一上一次我谈了如何在小学音乐课上激发学生的积极性和兴趣以及学习音乐的热情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。 我带了小学二年级的音乐课，从以往的教学和学生的课堂表现来看，学生的课堂反应一直让我忧心重重，曾一直迷惘，到底该如何上好低年级的音乐课，如何让学生发挥自己活泼好动的天性。把学生的积极性发挥到及至，这么说当然有点夸张。 从本周开始，在上二年级的音乐课时，我主要观察了部分学生的心理。发现孩子们对于新鲜事物格外的感兴趣。特别是课本上的图片，通过我对图片的解释，让孩子们能够真正看懂图片所描述的内容。 因此，在本周的音乐课教学课上，也就是第三单元的第二课时，歌曲《两只懒乌鸦》的教学。我主要采用了学歌与游戏相结合的教学方法，发现这样来施教，是一种舆教与乐的最佳方式。特别是今天这节课，开始上课的时候，学生无论如何也不跟你配合，甚至不去理会你说什么做什么。面对这样的境况，做为老师的你该如何处理这样的情况?! 我是这样处理的。先反复的让学生听录音范唱，对于低年级的孩
子来说，只有反复的听，才能刺激他的活跃脑细胞，先让他对音乐产生足够的兴趣，然后告诉他把歌曲唱会了之后，老师会带着大家做游戏，这样一来孩子们的劲头马上大增，不仅仅是与你配合，而且是拼命的想要表现自己，想让老师发现他，让他来做游戏。经过分句教唱之后，让孩子们跟原唱再唱几遍，然后播放歌曲伴奏，请会唱的孩子主动尝试自己跟伴奏演唱，教师用游戏来激励孩子们的表现热情，孩子们的积极性可想而之了。 总上所述，最后具体的将演唱歌曲与游戏相结合，感兴趣的孩子们踊跃举手。这样的课堂效果显而易见。 小学音乐高效课堂心得篇二通过本次的学习，我再次温习了小学新课程教学法，掌握了不同类型的课程结构、教学方法及课外活动的一般方法，理解教学过程的含义，了解国内外各种教学模式案例，观摩了一些视频课例，开拓了我的视野，进而提高了我的教育教学能力。 我通过学习结合教学实践，做到了认真分析教材，根据学生和学校实际情况制定教学目标、编写教案，改进教学方法，课后认真反思。我任三、四、五年级的音乐科教学，小学中、高年级的学生仍然以形象思维活动为主，但抽象思维在逐步增强。为了使他们的音乐兴趣保持长久，在教学中，我尽量采取新颖的教学手段来培养他们的音乐兴趣。我让学生们来到操场开展“节奏接龙”的音乐活动，让他们展现自己的个性。在教师的鼓励下，学生用不同的节奏表达自己对音乐的感悟，并敢于对所学过的知识提出质疑和修改，从而引导学生创新思维的发展，使他们对音乐的兴趣更加浓厚和持久。
如何打造生本高效的音乐课堂音乐记录着不同时代的文明，凝集着浓厚的人文精神，闪烁着人类的智慧，是生活的一股清泉，也是陶冶性情的熔炉。学生都喜欢音乐，但在实际教学中，音乐课却多被学生“打入冷宫”，课堂教学效率低下，这值得我们每一个音乐教师深思。如何才能打造高效的音乐课堂，让学生找回对音乐课堂失落的爱?可从下面四个方面入手。 一、巧设情境，把学生吸进音乐课 “良好的开端，是成功的一半。”要让学生热爱音乐课，老师就要创造一种吸引力，来吸引学生的注意力，点燃学生的热情和智慧。学生在这个过程中受到感染产生兴趣，使他们积极地参与课堂教学实践，促进学生情感的体验，进一步促进学生个性的发展。如：欣赏戏曲京剧时，完全可以创设一个这样的教学情境：“随着韵味十足的京调音乐奏起，大屏幕上呈现出色彩丰富、形态各异的京剧脸谱及服饰”，学生们会目不转睛地看着屏幕，观看着这出既熟悉又陌生、既生动又好奇的好戏。短短的几分钟，学生学习的兴趣就会激发起来。通过这样的丰富多彩的多媒体课件来展示，能充分激发学生的学习兴趣，同学们会积极主动地投入到说道白、唱京剧，做手势的教学活动中来。 二、营造和谐的课堂气氛，让学生倾心于音乐
和谐能够产生美。教育心理学研究认为：如果老师和学生形成融洽的关系，学生就更加喜欢和教师相处，上这位老师的课。当然．融洽的师生关系取决于教师的师表。因此，要有爱心、热心、细心、耐心，要注意修养，树立新时代优秀教师的形象。其次营造“民主、宽容、鼓励”的课堂教学风气。在教学环节中爱每一个孩子，尊重他们每一个人的想法和他们提出的问题。在遇到不正确的想法和问题时，教师应和蔼可亲地引导和鼓励他们走向正确的轨道。争取让每个学生都有表达自己观点的机会，这样才能使学生得到更好的发展。这样学生才能喜欢你，喜欢你的课。有了和谐的课堂氛围，自然也就有了高效的课堂教学。 三、强化展示和比赛的学习方式，让学生充分获取成就感 激发学生学习兴趣的方法很多，我认为创设机会让学生参与教学、展示自我，是其中最有效的方法之一。苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤醒青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”如在<小拜年》一曲中，歌谱里出现了一个“v”记号。请学生猜一猜这是“换气记号”还是“顿音记号”，在宣布正确答案为换气记号时，一阵欢呼声响起；在音乐课结束时，学生常常为南边先走还是北边先走争论得不可开交。于是每节课的最后五分钟都会进行一场比赛，有时是歌曲接唱，有时是问题抢答，表现突出的一方先出教室。学生在和谐、趣味而又紧张的气氛中学到了知识，增强了自信心。
浅谈音乐课堂教学艺术(一) 摘要：明确课堂教学艺术含义，把握音乐与教育两大门类的结合点，积极研究和正确体现音乐课堂教学的节奏、语言、板书及组织艺术等，对激发学生的审美情趣、实施艺术教育、提高学生综合素质会起着事半功倍的作用。 关键词：艺术教育；音乐；教学艺术 在社会极为关注教育的今天，艺术教育已经成为当代学校及社会教育的重要组成部分。学校艺术教育的表现形式主要是音乐教学课堂及课外艺术活动。传统的音乐课堂教学忽视教学艺术，部分教师不能理解教学艺术的实质，教学手段单一，教学方法简单，不能创建音乐课堂情境，更不注重相关教学艺术的体现。因而，音乐课堂教学效率低下，教学收效甚微。笔者现对音乐课堂教学的教学艺术作简单论述。 课堂教学艺术的含义 在音乐教学中，同样一个教学内容由不同的教师来组织教学，教学效果往往是不同的。一节优秀的音乐课，从设计到进行，无不体现出教师的教学艺术。教学艺术的实质是教师自身独特的创造力和审美价值在教学中的体现，是教师将教学规律与独创性相结合，引导学生在有限的时间里，最大限度地获得音乐美感的教学过程。 教学艺术并不是遥不可及的东西，它是建立在教学经验、教学技能、教学方法等基础之上的一种素质，是教师在实践中长期积累、努力探索、积极创造而形成的宝贵财富。正确地运用教学艺术，能有效地调动学生的积极性，对教学目的、过程、质量和学生情绪进行最优化控制。 课堂教学艺术的体现 （一）课堂教学的节奏艺术 课堂教学节奏是指教学内容、环节、过程与时间的有机编排，它包括教学内容的深与浅、新与旧、难点与重点的合理搭配以及教学过程的动与静、开始与结束、发展与高潮的合理设计。每一个教学内容和环节所包含的展开与高潮的起伏变化，在整个课堂中形成了一种特有的节奏规律，一般遵循弱→强、强→弱或弱→渐强、强→减弱的变化模式。通常情况下，课程难点与重点不宜安排在课堂教学的开始，应遵循由浅入深的规律。有的难点与重点可重叠进行。根据教学需要，巧妙地设计和运用教学节奏，能收到显著的教学效果。 （二）教师的语言艺术 教师的语言在音乐教育教学活动中的作用是举足轻重的，它影响着整个教学效果。对此具体要求如下： 适度的强调、语气和语言节奏语调是指语言的高低、强弱；语气是指语言的轻重缓急；语言节奏是指语调、语气及语速的变换规律。教学语言应该富有美感，语韵和谐，语气抑扬顿挫、跌宕起伏，使学生从中受到语言美的熏陶。在教学中教师的语调要高低适度，一般以让后排的学生能听清为宜。语调过高，会增加学生的紧张情绪，易感疲劳；语调过低，易使学生昏昏欲睡、兴味索然。语气要轻重适当，缓急协调，要与所表达的内容相一致，且根据年龄、课型的不同而相应变化。例如：安静的欣赏课与喧闹的器乐课语调高低要相应调整；一般内容讲解宜轻，难点、重点的强调要加重语气。教师应以强弱交替、快慢相宜、抑扬顿挫的教学语言，避免课堂气氛僵滞呆板，充分发挥语言的感染力。 语言精练，逻辑严谨教师如何通过语言将诸多知识信息按一定顺序、层次讲述给学生，是十分重要的。音乐教师应力求做到教学语言中心明确、难点重点突出、条理层次分明。课堂教学开始时语言要短而有疑、短而有趣，激发学生的学习兴趣；课堂教学快结束时语言要短而有情、短而有味，让学生感到意犹未尽。 语言富于感情，富于启发性教师的语言富于感情，这样才能使师生情感达到共鸣，从而把握学生的情绪状态，调节学生的学习情绪。同时，教学语言必须具有启发性，以调动学生积极
篇一：音乐课课堂总结2 音乐有效课堂教学总结 么样的教学才是优质、有效的呢？随着新一轮教育课程改革的扎实推进，我们惊喜地发现课堂 教学发生了翻天覆地的变化：以往的“你问我答”变成了“畅所欲言”，“纹丝不动”变成了“合 作创新”，学生的个性得到张扬，教学气氛异常活跃。这一切确实令人惊叹万分。然而反思让 我们清醒，在活跃和自主的背后，也透出放任与浮躁，热热闹闹的一堂课，结果学生收获甚 微，这也折射出一个令人深思的问题：如何提高音乐课堂教学的有效性,让音乐课堂焕发生命 的活力? 一、 注重导入艺术。 导入 是一门值得研究的艺术，好的导入就象是一幅名画、一首名曲，可以充分调动起学生的积极 性，采用谜语、故事引入和联系生活等方式创设情境，引发学生的兴趣。 在讲 授《两只小象》时，我就首先以“森林里的小动物”几个谜语导入，学生非常有兴趣，并在接 下来的学习中，结合故事展开了一系列的“讲一讲你身边的小动物”、“改编动物故事”、“模仿 动物声音”等活动。在活动中，学生积极踊跃，充分展示了自己的想象力，锻炼了表达能力， 体验到了艺术的魅力。在《走进乐器的世界》中，我请学生结合自己平时的所看、所接触，描 述一下自己熟悉的乐器，学生的兴致很高，都滔滔不绝、积极投入。 这 样，根据每节课的内容，设计富有魅力的导入，达到学生音乐审美意识和审美情趣的逐步形成 和提高。让学生好奇、有兴趣的情绪在整节课中得到延续，从而为取得良好的教学效果奠定基 础。 二、 注重教学方式。 音乐 课程的教学方式，由偏重教师为主导的知识技能的传输和训练，转向强调教学中的“双主体” 互动关系以及学生体验性、探究性、生成性和反思性的学习过程。采用艺术感受和参与实践来 增强体验，改变学习内容单一、高深、繁多的专业化倾向，通过为学生提供丰富多彩的内容和 信息，拓展他们的艺术视野，组织生动的教学活动，使学习内容变得鲜活充实、易于为学生掌 握。这就要求教师不要“唯教材、唯教参”，应将精力用在分析学生的学习特点，学习方法以 及学生的真正需求上。 1.音 乐 感 受 。 艺 术 的 魅 力 是 一 种
音乐组高效课堂经验交流发言稿-赢在起跑线上 音乐组高效课堂经验交流发言稿 :赢在起跑线上 音乐组高效课堂经验交流发言稿 :赢在起跑线上各位领导评委老师们：晚上好！工作以来，我一直从事音乐专业生的综合课和二胡课的教学。 届毕业的专业生是我在一中所带的第三届高考专业生，总共人，上二本线共人，上线率达到 %，年整个湖南专业生的二本线上线率不到%，其中所带的三个二胡学生卢洋卢丹玲方思缘，分别都以优异的成绩考上了湖南师大华南师大南通大学 ,教学效果得到同仁的肯定和认可。 下面，我就这届学生的教学经验和总结谈几点不成熟的体会，希望能与大家共勉。 由于先天或后天的因素，学生之间都存在着很大的个性差异。 一律用同一模式同一个进度进行教学，很难收到理想的教学效果。 因此，实践证明，要求教师在教学过程中根据每个学生的不同特点，实行循序渐进因材施教的教学方法。 这个方面我把二胡教学音乐综合教学情感交流分开来谈谈自己的教法与体会。
一二胡教学二胡演奏是对技术要求很高的表演艺术，拉奏二胡必须靠扎实过硬的技法来支撑，必须经过多年持之以恒的技法训练，才有可能表演出完美的二胡曲，高中两年半的二胡学习时间相对来说是非常短暂的，这就需要教师从学生的实际情况出发，再结合考试的要求，有系统的分阶段的进行教学。 高一第一学期，加强学生演奏姿势和基本功的训练；这三个二胡学生中，唯一一个有二胡基础的是卢洋，卢洋高三时是黄道洪年级主任班上的学生，记得第一次见她拉琴拉的是一首《山村变了样》，我听完之后说：你要从头学，你以前走的路是不正规的，这样学下去一辈子也拉不好，一定要从基本功开始学起。 她当时是怎样一种演奏状态呢？左手持琴时，大臂抬很高，使左臂处于紧张而不自然的状态。 右手运弓不平稳，弓子提老高，也很紧张，我让她右手拿弓子找拿筷子的感觉，左右运弓找左右送东西或推拉风箱的感觉，快分弓找用扇子扇风的感觉，左手持琴找抱东西的感觉 ,我让她把日常生活中的运动原理运用到二胡学习中，尽量追求自然放松的演奏状态，为了使她的演奏姿势得到解决，高一第一学期拉了一学期的《月夜》。 《月夜》这首作品的速度很慢，但对左右手基本功的要求很高，只有做到强而不噪，弱而不飘之后，才能把作品中江南月白风清的美丽夜景表现出来。
用“智慧”打造高效的音乐课堂 摘要：S着时代的迅速发展，我国的教育领域发生了翻天覆地的变化，形成了全新的教育理念和教育思想，要求切实培育学生的综合素养。小学音乐教学在这一时期也进行了实时的改革，开始将音乐课堂打造成学生的主流教学课堂，实际的教学方法和教学内容也更加广泛。主要探讨了如何用“智慧”打造高效的音乐课堂。 关键词：智慧；音乐；学生 新课改到来以后，国内的小学音乐教学呈现出了良好的发展姿态，越来越多的学校加重了对其的重视，开始通过多种方法打造最为切实合理的教育方法。如何运用“智慧”去科学地打造高效音乐课堂，是当前教育领域思考的主要问题之一。这里的智慧，指的是两个方面的内容。首先，是指音乐与其他学科充分有效地结合起来，使得音乐教学不再单调，能够与其他学科灵活互动，实时带动学生各方面素质的提升。其次，这里的智慧也是一种集思广益，要求教师带领学生，共同发挥想象力，然后将课堂打造成趣味的课堂形式，与传统乏味无趣的课堂完全区别开来。 一、用“智慧”打造高效音乐课堂的主体方向 新时期的小学音乐教育有了明显的改变，传统的音乐课
堂大多以老师为主，老师带领学生学习乐理以及歌唱技巧，学生是被动的接受者，但是“智慧”课堂，充分体现了学生的主体性。教师可以通过线上、线下等多种方式帮助学生形成一个系统的知识体系，在线上可以上传一些歌曲学习视频供学生学习，在线下的课堂上可以带领学生一起演唱歌曲或者做游戏。那么如何打造“智慧”的音乐课堂呢 1.引导学生，共同探讨“智慧”音乐课堂 首先，教师应当明确，在新时期的小学音乐教育中，学生是主体，因而需要在实际的教学过程中给予学生实际的音乐学习方法，使学生能够逐渐掌握一定的学习技巧，进而全面提高自身的综合素质。教师可以适当地引导学生，给予学生一定的音乐“智慧”启迪，使学生能够感受到音乐教学的趣味性，从中学习到更加完善的音乐知识。比如，在学习《青草小河边》的时候，教师在课堂上可以先带领学生聆听歌曲，学会歌曲的唱法，在课后可以通过线上提问的方式来启发学生思考，例如“同学们在歌曲中听到了哪些景色”，鼓励学生说出自己的想法。对于少部分记不住歌词、学习有困难的学生，老师可以在网上放上歌曲的完整版教学视频，让学生在课后可以对着视频反复练习，这对他们的学习有很大的帮助。 2.积极倡导，鼓励学生发挥自身智慧 对于学生而言，他们各方面的能力都有待提高，在实际
学科：小学音乐 学校：泗汾镇双塘中心小学 姓名：梁怡芳宋威 论文题目：浅谈小学音乐课堂中的有效提问联系电话：
浅谈小学音乐课堂中的有效提问 内容摘要：课堂提问是实现师生沟通交流、交往互动、理解与对话的重要手段，也是培养学生合作交流能力、独立思考的重要途径。因而，实现课堂教学的有效提问就成为提高新课程下课堂教学有效性的重要渠道。在音乐课堂教学过程中，教学活动同样需要以问题作为载体进行。设计问题是音乐课堂中的重要组成部分，也是音乐教学中的艺术体现，更是激发学生学习兴趣，活跃音乐课堂教学气氛的重要手段。因此，想要上好一堂高效的音乐课，准备有效的、带有艺术性的问题是必不可少的。 关键词：音乐课堂；提问；全体学生；独特体验；想象空间；层次分明；因人而异；价值 课堂提问是实现师生沟通交流、交往互动、理解与对话的重要手段，也是培养学生合作交流能力、独立思考的重要途径。因而，实现课堂教学的有效提问就成为提高新课程下课堂教学有效性的重要渠道。在音乐课堂教学过程中，教学活动同样需要以问题作为载体进行。设计问题是音乐课堂中的重要组成部分，也是音乐教学中的艺术体现，更是激发学生学习兴趣，活跃音乐课堂教学气氛的重要手段。因此，想要上好一堂高效的音乐课，准备有效的、带有艺术性的问题是必不可少的。 一、面向全体全体学生提问。 音乐课堂教学过程中，提问要要充分体现以学生为主体的教学思想，一个有趣的问题能够调动每个学生思考问题的积极性，能让全体学生都参与到教学的全过程，让每一位学生都从回答问题的机会中体验参与和表扬带来的愉悦。所以老师在提问时不能忽视设计问题的目的，若是为了提醒某个开小差的学生，或者为了检查某些学生对音乐知识掌握的情况而提问，其余的学生就容易放弃问题的思考，达不到问题设计的目的和作用。在提问之前要公平的对待每个学生，不要急于把学生叫起来，而是面向全体学生提出问题，要求全体学生思考，再根据学生的反馈解决问题。如此一来，所有的学生都会集中注意力思考你所设计的问题，从而达到教学目的。因此，面向全体学生提出的问题才是有效的问题。 二、针对学生对音乐的独特体验而提问。 在欣赏一首由多种乐器演奏的乐曲时，教学中的提问要注意学生对乐器音色
音乐观摩课心得体会 新城初级中学赵君铖 5月12日，工作不到一年时间的我有幸参加了淮北市中学音乐教研会，我非常珍惜这次学习的机会，在这一天中我聆听了七节优秀的音乐观摩课，每节课对于我来讲都收获很多。听完后更让我深刻地感受到了音乐课堂是一门综合了音乐、舞蹈等艺术的综合课。这一天我主要聆听了《青春舞曲》、《青年友谊圆舞曲》《溜冰圆舞曲》、《彩云追月》、《流淌在指尖的诗》、《身边的乐器》和《聆听之旅——蒙古音乐》，其中包括了教唱课和欣赏课。通过各位优秀老师的精彩讲课，让我亲身领略了淮北市许多优秀音乐教师的职业风采，真是让我大开眼界，收获颇多。可以看出每位老师都做了非常充分的准备，都上出了自己的特色。在这次活动中，充分体现了教师扎实的专业基本功的重要性，老师们的综合素质都很高。下面就谈谈我个人的一些心得体会吧。 首先，我认为扎实的基本功是上好一节音乐课的前提，音乐教师的基本功、教师的综合素养等等对孩子们学习音乐的兴趣产生非常重要的影响。一个音乐教师如果要想上好一节课，必须做到课下充分的备课，具备丰富的知识水平，娴熟的专业技能等等。在正常的音乐教学中，我们音乐教师经常会遇到这样的情况：教材中有很多很好听的歌曲，但是由于音乐老师的随意范唱或者课堂毫无新意的教学，学生对书本上的音乐不感兴趣了，甚至有些学生开始讨厌音乐课，这些都是由于音乐教师基本功不扎实造成的。在这次音乐教师展示课活动中，让我印象特别深刻的是张迪老师在最后拓展活动中演奏的钢琴版《彩云追月》，充分展示了教师扎实的基本功；还有就是朱珠老师在欣赏《天边》时的舞蹈展示，激起学生的阵阵掌声。无论是电钢琴的弹奏还是舞蹈表演的展示等，都将教师的基本功很好的融入到课堂的教学中去，让学生有兴趣去学习歌曲，去喜爱音乐。 其次，我觉得一节优秀的音乐展示课教师除了要有过硬的基本功，还要擅于激发学生的激情，让学生在课堂上有想要表演的欲望，老师有激情远远不够，因为课堂的主题是学生，还要充分调动学生们的积极性。在这次的听课中，我觉得唐婧婧老师在上课过程中的语言运用上很有方法，很能调动学生们的独立思考的能力。在《青春舞曲》这一课中，我觉得语言上还有点欠缺，我们看到老师在课
初中音乐课堂教学策略浅 谈 Last revision on 21 December 2020
初中音乐课堂教学策略浅谈 摘要在新的课程标准的要求下，有很多新的教学方法和观念逐渐出现在初中音乐课堂上。本文旨在研究初中音乐课堂的具体现状，提出可以提高音乐教学质量和效率的教学策略，以提升现有的教学水平，改善教学不足。 关键词初中音乐课堂教学策略 正文 一、针对学情，注重方法 十四五岁的初中生正处于生长发育的阶段，其年龄特征，知识内容积累的程度、身心特点的差异性，都是我们上课前应考虑的，所谓知己知彼，这就是我们常说的学情。掌握了学情，教学的观念就会有所转变，不同的观念，就会有不同的教学手段，那么教学的效果必然是不同的。在充分了解学情的基础上我们才能考虑，用什么方法去教呢达到最好的效果呢我认为，注重传授方法的研究与改革，突出在教学过程中如何运用灵活多变的教学手段来激发学生的情感和乐趣，这样既能让学生掌握必要的音乐知识与技能，又能够让他们体会到：学习音乐是有趣的音乐学习是快乐的，在一种自然地学习中提高审美的情趣。不难想象，妙趣横生的讲解和形式多样的参与，不仅可以活跃课堂气氛，调动学生的主动性和积极性，而且能够使学生的认知能力，实践能力，创新能力得到培养，从而夯实了知识，掌握了技巧，提高了审美能力。这是一个良性的循环，一条不失为能达到目标的良好途径。
举例说明：在我们初中音乐的教学中，学生一般不喜欢和较难接受的内容就是戏曲和民歌，前者是因为孩子们对其基本没什么概念，仔细分析起来，出现类似现象是不能怪我们的学生，而是我们教师应该扮演好引导者的角色，通过音乐课让学生了解戏曲的博大的内涵、感受戏曲悠长的韵致，这样才能让学生亲近经典，进而热爱经典、痴迷经典、反思经典。而民歌也是不太容易让学生喜欢的，因为民歌有很多都是方言演唱的，很多同学都觉得这些太土了，跟不上时代，跟不上潮流，那么针对这样的学情，我们应该采取怎样的方法，或是教学手段来解决，从而达到良好的教学效果呢歌曲教学是音乐教育的重要组成部分，是培养学生感受音乐、表现音乐的有效手段。在传统的音乐教育中，学生学习音乐的途径完全是建立在“一唱一随”的基础上，这种教学模式只注重了歌唱技能、技巧的训练，而忽视了音乐艺术形象的趣味性和完整性，结果老师教得枯燥，学生学得无味，逐渐使学生失去了学习音乐的兴趣。在这种模式下，即便学生会唱一首歌曲，因为不理解歌曲所表现的意境和内涵，唱起来也是干干巴巴，毫无情感可言。针对这种局面，我改变了以往的做法，在歌曲教学中注重以“情”感人、以“美”育人，强调歌曲教学中的听赏作用，让学生在反复听赏的过程中，受到歌曲情感的熏陶，力图通过一个完整的音乐形象，来揭示歌曲的思想性、艺术性以及趣味性，从培养学生对音乐学习的兴趣入手，让他们在充分感受音乐、理解音乐的基础上进一步来表现音乐。 二、情境导入，激发兴趣 为激发学生的学习兴趣，充分调动学生的无意识心理活动，使学生的注意力集中，精神又放松的状态下学习，就要创设欣赏音乐的情境，我国古代教育家孔子说过：“知之者不如好知者。好知者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，它影响着学生学习的积极性和学习效果。
音乐课教学总结反思 回顾前一时期的音乐课教学,下面两个方面体会较深.作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个 必不可少的因素,课的质量,也是极为重要的.随着学业的加重,音乐 在初中生的眼中是副科,是学与不学都无关紧要的课程.所以,在平时的教学中,很多乐理知识都不能被很好地运用起来.这就对我们音乐 老师提出了新的课题,如何去设计一堂音乐课,才能对学生产生较大 的吸引力,从而充分调动学生的练习积极性和参与热情,达到课堂所 追求的展示音乐魅力,愉悦学生身心,健康快乐为本的教标. 一、学习教学大纲,明确教学目的. 作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力.为了实现 这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素,各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受,体验,表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受,体验,鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益.因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育,强调: 1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣; 2、通过音乐教学,激发学生学习音乐的兴趣和爱好,活跃空气,在紧张的文化课学习之余可调节情绪,有利于其他课的学习;
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力.欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌,民间乐器,民间歌舞音乐,戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感. 二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣. 针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为: 1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野,提高审美能力的目的. 2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱.让学生学会划拍,打节奏,哼曲调,逐步提高学生的识谱能力.虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的. 3、利用多媒体,电视,音响等设备,向学生介绍一些民歌,名曲,作为补充教学内容.指导学生边听音乐,边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高.由于强调了"响"(声音响亮),"准"(唱准音调),"美"(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大. 4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与,实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃. 当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力.孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路.在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快
打造高效音乐课堂 随着课堂教学改革的不断深入实践，如今的音乐课堂教学越来越生动、丰富和多样，教学手段和方法不断更新,音乐课堂气氛越来越热烈。然而静下心或稍换角度思考，难免有疑问和困惑产生。音乐课堂上教师带给学生的究竟是什么?学生的主体地位是否真正地得到了体现,并且生动、活泼、积极主动地得到了发展？看似丰富多变的教学活动中蕴涵的教学高效性有多少？ 记得有位专家说：“教学有没有效率,并不是看教师有没有教完内容或教得认真不认真，而要看学生有没有学到东西或学得好不好。如果学生不想学或者学习没有收获,即使教师教得很辛苦也是无效教学。同样,如果学生学得很辛苦，但没有得到应有的发展，也是无效或低效教学。”我们由此得出结论，只有学生学到了,学好了，发展了，才是有效的教学,只有学生积极主动地学习了，提高了,才是自能的课堂。课堂教学必定要以生为本，以学为本,课堂教学所有的一切都是为学生服务的。因此,我们必须要立足于学生，以学生为本，促进学生和谐、健康、全面主动发展,增进学生对音乐艺术的兴趣爱好，提高音乐课堂的实效性。 一、“以学生为本”就要全面了解学生 准确全面地了解学生是课堂高效的前提条件。不同的年龄阶段学生的心理、生理特点是不同的。只有准确全面地了解了学生的特点教师才能有的放矢的制定合适的教学目标,设计合理的教学环节，选用有效的教学方法。只有准确全面地了解了学生,在教学中才能清楚地知道“这一阶段的学生能达到什么样的目标”围绕目标，环环相扣,才能切实提高课堂教学的高效性。 针对小学低年级的学生来说，学习知识主要靠感性，兴趣是最好的老师，情境是最好的教育。因此，我从引导学生进入音乐的意境入手，培养学生对音乐的感受和体验能力,在唱唱跳跳中，在摇摇拍拍中，在游戏中,发展学生对音乐的感受力、想象力、表现力,陶冶学生的性情和品格。当然这还需要老师有较强的应变和调控能力,及时、正确引导孩子进行音乐活动。比如，我在上二年级的一节音乐欣赏《单簧管波尔卡》时，抓住二年级的学生活泼、好动、好游戏的特点,采用游戏的学习方式。通过让学生用玩呼拉圈、玩球等的方式来感受音乐的节奏强弱变化和旋律起伏变化，并利用学生熟悉和喜爱的七个小矮人的形
学习音乐的心得体会 篇一：音乐培训学习心得体会 音乐培训学习心得体会 XX年5月6日，我参加了上海新纪元教育集团组织的纳雍县小学音乐教师培训学习。这次音乐培训让我受益匪浅，音乐是一种崇高而深刻的艺术，它具有强烈的感人魅力，怎样对待自己、怎样对待学生、给学生什么教育、给学生什么影响这都是教师的责任。在经过了培训学习后，让我彻底转变旧的教学观念，努力进行课堂教学改革，力求取得最佳的教学效果。经过自己的不懈努力实践与学习，深刻地感受到新课改、新教材、新教法带来了课堂新气象。现总结以下几点心得： 一、改变观念、推进教学改革 通过培训我深刻的认识到作为一名音乐老师，我们不能墨守成规要不断创新，用新思想、新理念来支配调整自己的教学行为，力求全面贯彻课改精神，让每一个学生在教师积极有效地引导下，都生动活泼地学习，促使他们全面发展，我们的任务是诠释艺术的内涵，解读艺术的精华，简单地呈现适合学生的接受，现代教师要跟上时代的步伐，跟上学生的心里成长，对心灵的塑造努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。引用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐；给他们旋
律人生，享受人生旋律。 二、以审美为核心，激发学习兴趣 新的教学理念提出：要以音乐审美为核心，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格，让学生的身体和思维真正地“动”起来。心理学研究证明：一个人的感知、注意、记忆、思维、想象等智力因素，都受主体情绪的影响。在轻松自如的环境下，人的自主探索和体验的状态最富有开拓性和创造性，也就是说，只有课堂充满生动活泼的心理气氛时，学生的精神才会饱满，情绪才会高涨，兴趣才会浓厚，思维才会活跃，学习效率才能提高。因此，在教学中我尝试对学习环境与氛围的创设，取得较好的效果。 三、注重个性，培养能力 在实际中注重学生的个性发展，培养欣赏和创造美的能力。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动（听、看、唱，讨论、联想、想象及律动）中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。引导学生去感受、欣赏、理解美，启迪学生去想象美与创造美，从而激发学生学习音乐的兴趣，培养他们的自主学习与协作学习能力，建构起以“以学生发展为本”的新型音乐教学模式。这次培训，为我们营造了一个互相学习的环境，从根本上改变了原先的传统学习模式，
对音乐课高效课堂的感悟 在新一轮音乐课程的改革中，最大的变革就是教学方式的改变。小学音乐教学应如何在新时期以科学、合理、高效的教学方式发挥学生的主体作用，从而调动学生自主学习的热情呢？我在教学实践中从以下两个方面进行了探究。 一、改变观念和思维方式，了解学生的心理需求 我非常欣赏这样一句话：“蹲下来，同孩子一起看世界。”这个世界绝非成年人眼中的世界。在教育变革时期，音乐教育工作者应以学生为本，站在学生的角度，了解学生的心理需求，改革传统的音乐课，创造性地、灵活性地使用教材，由知识的传授者、灌输者转变为学生主动学习的组织者、指导者、帮助者或促进者，引导学生关注社会、关注生活、关注现代科学的发展变化，自主探究，合作学习，建立新型的学习方式。 那么，学生的心理需求是什么呢？根据多年的教学经验，我认为学生喜欢活动性、趣味性很强的，并能参与评判的音乐课内外教学活动。如低年级的学生爱唱、爱跳、爱表演，喜欢与人争高低；喜欢比比划划、敲敲打打；喜欢听故事、讲故事，乐意用夸张的表情和动作渲染；喜欢童话和课本剧的演出，表达自己的想法；喜欢当干部，当老师，并希望老师像他们一样听从指挥，服从安排，同唱同跳同奏；特别好奇，具有打破砂锅问到底的精神；喜欢听表扬，得到老师的鼓励和奖品等等。高年级的学生喜欢听音乐，崇尚时尚，乐意学唱自己喜爱的歌曲，喜欢课外活动，乐意在赛歌、赛舞和演奏比赛中展示自己的才华，得到同学的认可；喜欢参观考察，乐意收集资料，在辩论中敢于发表自己的看法；喜欢具有挑战性的学习方式，如操作电脑，自主学习，乐意得到老师中肯的表扬和鼓励等等。因此，音乐教学就应根据学生的心理需求，营造丰富多彩的课内课外教学活动，以科学、合理、行之有效的教学方式，引导学生走进音乐艺术的王国，领悟音乐艺术的美。 二、注重音乐教学的“活”，探索新型的教学方式 小学音乐教学有别于其他学科，它具有轻松愉悦、生动活泼、寓教于乐等特点。一堂优质有特色的音乐课往往给人“乱”的感觉，这种“乱”正是音乐课“活”的变现。如何让音乐课“乱”中有序、生机勃勃、人人投入呢？这就要求我们教师要不断探索新型的教学方式，以此激发学生的学习欲望和自觉参与的意识。合理、有效的教学方法是紧跟时代发展要求的，是符合学生的学习意愿和心理需求的，是长期的教学实践中总结、归纳、提炼出来的。 音乐教学是一个使学生身心主动参与的过程。在这个过程中，我们
浅谈音乐课堂教学的重要性 作为一名音乐教师，深知音乐教学课堂环节的重要性。尤其是新课改后，更应该体现学生的主体作用，重视课堂教学每个环节的细节。音乐具有不准确特点，音乐有情感特点，音乐有弥漫性特点，音乐有不同的学习方式和认知的的特点。因此，新课程理念下的音乐知识技能的学习应当避免从概念学习入手，摆脱过去音乐教学死记硬背的学习方法，不要把普通学科的教学方式和教学方法迁移到音乐教学中来。音乐知识技能的学习过程应当遵循感性到理性，然后再回归感性的基本音乐学习规律，从而有效地将双基教学的实施融入音乐实践活动中，不知不觉地顺带地掌握知识技能技巧。教学内容到底想解决什么问题，也就是说教什么比怎样教更重要。 一、唱歌教学 发声练习应当避开专业音乐院校的专业训练方法，运用经典的歌曲代替传统的发声练习曲，进行有针对性的练习。小学生的歌唱应当以声音的统一为目标，学生知道应当用什么样的音乐、情感去歌唱，知道歌唱时应强调哪几个字，力度速度应当怎样控制等就可以了。在著名指挥家杨鸿年的合唱团中也很少听到“咪咪妈妈”的练声，一般是通过排练作品进行声音训练。即使是练声曲也都是一些艺术性、趣味性很强的作品。 二、体态律动教学 在音乐教学中，我发现律动教学是一个被教师们越来越忽视的一个重要环节。律动，是以有韵律的身体动作或姿态表达对音乐的感受。它是培养学生感受音乐、理解音乐和创造性地表现音乐的良好途径。在生活中人的一举一动都伴随着音乐与律动，音乐与律动是密切联系的，有时甚至是分不开的。它对培养学生的协调性起着极为重要的作用。许多优秀运动员都能够把歌唱得很好，如刘翔、李永波，就是因为他们都有着极好的韵律感。而我们大多数中国人恰恰极其不善于表现，不能尽情张扬内心的丰富情感。律动这种肢体语言，会使学生一开始接触音乐就习惯于同时从身心两方面去体验音乐，从而提高学生体验音乐和表现音乐的能力。 著名音乐教育家达尔克罗兹强调：音乐课最重要的作用是唤醒儿童的音乐意识，这不仅是音乐学习的需要，更是儿童的本能需要。我曾经和一位著名的打击乐演奏家聊起音乐和体育的关系。他说，德国足球踢得好，德国音乐三连音多；巴西足球踢得好，巴西桑巴音乐是五连音；中国足球之所以踢不好是因为中国文化一直是强调对称，而音乐学习总是以二拍子、四拍子为主，当咱们还在左右捣脚时，人家桑巴舞步早已把球断下，这都是从小音乐教育的结果。当然，这个观点虽有些偏颇，但可以从一个方面说明节奏律动这种音乐体验对一个人身心发展的作用。为什么大家在唱卡拉OK时总是出现和不上节拍的现象？ 所以，如果鼓励孩子们除了运用耳朵外，还运用身体的其他部分，他们对音乐的反应就会变得充满无穷无尽的生命力，进步就会变得惊人的快。因此，在教学中我尤其注重律动这个环节。那么，律动这个环节可以根据教学的需要穿插在一节音乐课的各个时间里。如放在上课开始，可以调动学生的快乐情绪，集中注意力；放在课中，可以活跃课堂气氛，并使学生的身心得到片刻的放松休息；放在课尾，可以把教学推向高潮，使学生余兴未尽。而师生通过共同的表演，拉近了彼此的距离，增进了交流，在音乐中师生共同相长。那么，我就谈谈我是如何