浅谈幼儿美术学习兴趣的培养
摘要：
如何提高幼儿美术学习兴趣，对于幼儿的启蒙教育至关重要。要提高幼儿的美术教学，应注重培养幼儿的学习兴趣，不断激发幼儿美术学习的主动性，同时积极将美术教育与幼儿的能力培养紧密结合起来。而美术教育是人类社会一项重要的文化素质教育活动，对于培养幼儿应注重他们的创造力，情感，想象等方面的内容，起着重要的特殊兴趣。
关键词：幼儿教育美术教学主动性
作为幼儿艺术教育的重要组成部分的美术教育，能引导幼儿感受美、创造美并表现美，是培养幼儿审美情感陶冶有热美的情操，引导幼儿体、智、德、美和谐发展的重要途径。而现在许多幼儿进行美术教育的模式是：教师先出示范画幼儿跟着学，教师个别指导最后老师评价谁画的像，谁画的好，画的像是评价幼儿一副作品最差劲的标准。幼儿在这种模仿式的教育，没有自我认识经验和感受，就像很被动的被人带着走一样。而结果却是丧失了对美的感受能力和对事物的认识能力、想象力和创造力。而我们的美术教师在许多教育认识上也存在这误区。
第一,教育观。知识与技能的传授和训练主要被教师们关注，而相对忽视了幼儿对美术活动过程与方法的体验，尤其忽略了幼儿的情感态度的培养。例如：忽视幼儿兴趣的需要，让幼儿进行枯燥乏味的涂色练习和大量的临摹活动，这样只会让幼儿对其更加反感，失去了美术教育的趣味性.
第二，儿童观。教师往往缺乏对幼儿尊重和理解，而美术活动中教师是绝对权威的，是教育活动的主要部分，幼儿是接受者，只能被动的服从教师，教师让幼儿怎么做，幼儿就只能怎么做，一切行动听从指挥，完全忽略了幼儿的情感需要的主观体验。
第三，教学观。教师主要采用的是师范和讲解的方法，相对忽略了幼儿个体差异和以有经验，使美术活动中学习方式单一，枯燥，幼儿缺乏想象和创造，依葫芦画瓢，作品千人一画。第四，课程观和教材观。大多数教师认为美术课程等于美术知识与技能，教材只是知识与技能的容器，从而很机械化地对待和使用教材，认为教学活动只是将教材内容单向和单一传授给幼儿，缺乏发展的课程观和生成课程的理念，缺乏教师的创造性的教学。
儿童教育专家认为，绘画是幼儿表达行为的第二种语言。幼儿美术是根据幼儿教育的原则，遵循幼儿身心发展的特点和规律，有目的、有计划地通过各种美术活动来感染幼儿，培养幼儿对美术的兴趣，激发幼儿对美术的创造，并体验美术过程带来的快乐，以满足幼儿身心发展的需要。提高幼儿美术学习的兴趣对于开展美术教育有着重要意义:
一．有利于培养幼儿的创造力
感性经验是幼儿创造的原动力，然而只有丰富幼儿的感性认识才能为幼儿想象力和创造力营造更大的空间。教师通过各种途径，让幼儿接受外界事物，鼓励他们多听、多看、多触摸、多尝试，进而达到发展幼儿感官，丰富孩子生活，增长知识，开阔眼界的目的。比如，教师辅导幼儿画“秋天”是，可带孩子们到大自然登高望远，观察秋日的美景，看漫天飞舞的各色树叶，听金黄的落叶踩在脚下的沙沙声；带孩子去果园参观，感受秋天带给人们的喜悦。这样孩子们画秋天时就不会感到陌生了。心理学研究表明，没有凭空的想象。形象是想象的基础，而没有想象就谈不上创造，有了丰富的形象积累，才能具备独特的想象力和创造力。
二．有利于树立幼儿的自信心
教师在辅导幼儿绘画时，对幼儿的鼓励是比不可少的，教师的每一句赞扬的话语对幼儿来说都是一个前进的动力。教孩子在画画时并不知道自己画的怎样，他需要成人的点评、肯定及认可，这样会增加他继续画画的自信心。教师在巡回指导
时，无意间发现有的孩子想法奇特，孩子们的画面有的充满童趣，有的丰富饱满。教师看到后要及时给予肯定，要启发和引导，并鼓励幼儿自己动手完成。例
如：我实习的班级李俊昊小朋友原本性格很孤僻，不爱主动参加活动，连早操都不去，总呆呆的站在那里，美术课也不敢自己动手画。有次美术课画小鸭，我刚走到他跟前，他连忙用他的小胖手捂住了纸，不肯给我看。身旁的小朋友们说：“他画的难看死了。”我蹲下来轻轻的拿开他的手一看，纸上只有一个圈圈，我装作惊讶的说：“哇！你今天画的小鸡的头真圆呀！”好好看的！比别的小朋友画的都好，如果能在画上眼睛和嘴就更好看了！孩子听了我的话，眼睛马上就亮了，点点头，不声不响的开始画小鸭的眼睛、嘴巴。等他画好了以后，我在全班孩子面前表扬了他，将他的画展示在小朋友们的面前，孩子兴奋极了，小脸红扑扑的。从那以后，每次画画他都特别认真，连做早操也开始跟着老师一起做了呢，所以说一副作品和老师得到一句鼓舞的话，可以改变孩子使其树立自信心。三．有利于培养幼儿的想象力
美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。”孩子们最大的乐趣也在于幻想，每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界。所以教师在选取教材时，要贴近幼儿生活实践，有目的，有计划地引导幼儿在观察和感受的基础上敢画，想画。由于这些绘画内容能够让幼儿亲身观察和体验到，所以，幼儿能够大胆，自由地作画，并且利用画面来充分表达自
己对生活的感受和理解。同时，教师运用幼儿喜爱的游戏，儿歌，故事，听音乐等多种教学形式启发幼儿思维，丰富幼儿的想象，鼓励幼儿自由作画。自由作画并不是“放养画，”教师什么都不教，它包含着想象画和创作画，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情教师可以在教学中提出一些线索作为幼儿思考的起点，神奇不是很理解，首先为幼儿解释一下“神奇”的含义，同时出示几幅神奇的图画，引导幼儿想象神奇的花朵是什么样子，并用画的形式表现出来，给孩子想象得空间和创造的余地，充分发挥幼儿的想象力和创造力。孩子们的作品大胆新奇，超越了时空观念，把未来的花朵改变的形态万千。
四．有利于情感教育的培养
幼儿对于美术有一种自然的需要，他们总是喜欢涂涂画画，正是这种需要的表现。幼儿时期，其心理发展的一大特色是自我中心，因此他们常常不自觉地把自己的情感放到客观事物，使僵死的无机世界生命化。这种移情任用为幼儿美术教育提供了心理基础，美术活动则为幼儿提供了一个情感沟通与满足的机会，从而使美术活动成为他们喜欢的活动。在美术欣赏教育中，教师为幼儿精心选择美术
作品，引导他们亲身体验和感受其审美特征，促使他们内心情感与美术作品表达的生命力的模式达到一致，满足其审美情感的需要，产生对美术作品的审美能力并且增强了他们对审美的敏感性，在美术创作教育活动中，幼儿可以用绘画或手工这种外在的符号形式，尽情地，自由地表达自己的观点，抒发内心的情感，感受到用美术与别人交流的喜悦，从而获得一种精神上的满足，一种因自我肯定而产生的愉悦感，并由美术这种符号化的人类情感形式泛化到生活的其他领域，丰富和发展幼儿的情感世界。如：小朋友们在学画“《绿色的春天》因为小朋友对春天的概率不清楚，将小朋友们带到大自然当中去，让他们感受春天。通过树木，小草去了解春天是绿色的，这样通过观察，再让幼儿作画即培养了幼儿的情感教育又让幼儿施展了自己的想象空间。
兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。在幼儿美术教学中，首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣，才会有愿望参与其中，才能够认真地从事观察、绘画等活动。对于如何培养幼儿美术学习兴趣可以从以下几个方面进行：
一．找准基点，打好基础，产生敢画愿望。初学绘画的幼儿，无意识做画已不能满足自身需要，而不断随外界影响及想象空间的增大会激起更高的表现欲望。在这期间，有的孩子就出现了不敢大胆下笔做画，其表现的唯唯喏喏。这时家长再有目的去要求色彩，线条，形象，构图等画面效果，往往只会打消幼儿对绘画活动的兴趣。如：教幼儿学画“冬天的雪”要表现出雪花飘落的情景，幼儿对此真
是束手无策，不知从何开始画起。而整堂课结束，幼儿作业并不是一张白纸，而是他自己也看不懂的乱涂一片。吸取经验，在以后的选择设计活动内容方面切记适合幼儿年龄特点，运用逐渐深入方法，先从最基本的横、竖线，各种圆形等教起，练习画格子布，手绢，皮球等圆形组合物。让幼儿轻松掌握基本线条和曲线的画法技巧。做到每堂课既有新知识的传授，也有旧知识的链接。即人们常说的“温故而知新”如：在练习绘画流水母，乌龟，熊猫，海龟，恐龙时，总结出它们的共同点，都由一个或两个以上的近似椭圆形或圆形组合而成，所以在教时采用一环套一环的方法，从最基本的圆形开始，练习各种接近物体，然后，再进行简单的组合，也许刚开始幼儿不一定画的那么好，甚至组合不到一块，但这时我们应积极给孩子加以鼓励，也许简单的一句话就可以给他们带来巨大的动力，让他们感觉到老师对自己画的认可，让幼儿在期望中找出感觉，找出不同，产生敢画敢望，增进下次学习兴趣。
二．有的放矢，因人而异，因材施教。
新大纲指出：“根据幼儿的不同发展水平及年龄特点，提出不同要求做到因人而异，因材施教。”每个孩子的能力都不一样，有些能力弱的孩子。老师要怎样对待这些孩子，同样一个教学目标，若要实现在每个孩子身上，那就谈不上因人而异。我们只有给他们一个最近发展区，才能不断满足他的内心愿望，达到求知的乐趣。实习期间，我们班系统的练习了圆形及基本线条的组合物。如：太阳、牵牛花、热带鱼、七星瓢虫等。这些也是教学重点，难点即是事物之间的组合比例，细节画法等。在具体的教学中，受到幼儿的发展水平，能力，兴趣点不同的影响，幼儿的作品也不可能趋于一个体化。所以要对不同幼儿提出不同
要求，随自己愿望，展开想象，画出自己喜欢的东西，让他们对美术活动不失兴趣；能力中等或一般的幼儿，可使其达到教学目的；能力较强的幼儿，提倡美术活动中的创造性思维，尽可能的发挥自己的想象，让充满丰富，离奇的事物，大胆表现在自己的作品之中。让无形的事物开始孩子的空间思维，丰富了想象力，发挥自主，独立意识。也许会有人说“这下，教师轻松了”其实提倡了美术作
品中的自由创作，并不意味着老师不用去教，而是对教师的教学提出了更高的要求。即：抓住孩子的特点，做到因材施教，因人而异，使每个幼儿在指导中都有所得。
三．遵循幼儿的意愿，迎合他们的兴趣。
有人认为：画画是幼儿的一种游戏，也是一种语言，没有任何功利，是一种“手和有关材料互动后的轨迹。”尤其是低龄幼儿，用笔在纸上涂抹，或用手指在沙地上乱画线，完全是受其内在自我发动机的驱使，满足视觉和动作上的需要。幼儿从涂鸦期起，就开始创造的符号系统，按照自身的需要和愿望去表现自我，完成皮亚杰所说的同化作用。如，我实习的班级宋书言小朋友喜欢画他会画的一些喜欢的东西，而有一次他画了一幅青山绿水，在我看来那将会是一幅完美的《大自然图景》。可他还是添了一架直升机，让我的担心会不会画蛇添足，此时随着寥寥几笔一架在大树上空盘旋的直升机的诞生，早已抛到九宵去外，而我也为没有阻止他的浓厚兴趣而暗自高兴。
四．在丰富的想象活动中激发孩子绘画兴趣。
爱因斯坦曾说过“想象比知识更重要。”知识是有限的，而想象却可以概括和创造出世界上的一切，是知识进化的源泉，孩子的想象力是极其丰富，超乎寻常的。他们的言行无不蕴涵着许许多多的灵感和顿悟，而小心的呵护孩子想象的幼苗，思维的火花，则是我们的职责。尤其对于绘画活动，它是孩子想象力的画面形式的表现，是孩子内心的体现。所以，在平时教师应多引导幼儿发挥的自己的空间思维，利用同一事物的不同分析，充分展开他们的翅膀，创造机会让他们各抒已见，表达自己的想法，感受，并及时矛以鼓励，表扬，课余时间组织幼儿一起听故事，进行故事续编等等，让他们在“想说，敢说，愿意说”的氛围中不断增进新东西。从而也为画面内容的丰富性提供了充足的素材。
总而言之，对幼儿进行科学合理的美术启蒙教育，真正做到寓教于乐，培养幼儿的兴趣，激发幼儿丰富的想象力和创造力，让幼儿在教学过程中体验快乐，使幼儿的潜力能得到最大限度发展。兴趣是最好的老师，想要画好就必须培养其兴趣。
浅谈怎么样指导中班幼儿美术活动浅谈怎么样指导中班幼儿美术活动 一、选择新颖适合并带有游戏性的教材 （一）选择新颖合适的内容 （二）选择的教材还必须具有游戏性 游戏是幼儿最喜欢的一种活动，皮亚杰也曾说过：“儿童不能像成人那样有效的满足个人情感上的甚至智慧上的平衡，他具有一个 可资利用的活动领域，在这个领域中他的动机并非为了适应现实， 恰恰相反，却让现实同化，这样的活动领域便是游戏，儿童进行的 游戏很多，美术教育也是这种游戏的一种。”在美术教育中结合故事、猜谜等游戏，使幼儿获得愉悦感、新奇的情感体验，激发幼儿 创造出别具一格的意象。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成 长是非常重要的。而凡是新奇的事物，奇特的东西都会使幼儿产生 好奇心，幼儿受好奇心的驱使就会通过游戏活动来学习、成长。例如；在活动“有花纹的鱼”中，我在活动的开始，就和幼儿一起玩 小鱼有的游戏，让幼儿在玩游戏的同时感受鱼在水里游的感觉，最 后学习画鱼。 二、创造适应的美术环境 创设具有可参与性的美术物质环境和可操作性。幼儿在学习过程中的主动与被动，往往取决于主观能动的发挥，而主动能动性的发 挥又常常与教育环境提供的有利机会、条件有关。约束幼儿的头脑，在这样的环境中，幼儿循规蹈矩、小心翼翼，画画只会死板临摹， 被动接受，久而久之，幼儿就会习惯听从他人，创造性思维埋没了，当教师为幼儿提供了丰富有趣的材料时幼儿会为材料而吸引，自然 会主动地操作材料，幼儿可以自由交流和表现。如在美术活动中， 教师可以让幼儿与教师、同伴讨论互相走动看一看，随时与他人交
流有关上课的内容，互相学、互相启发。因此教师只有为幼儿提供 丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料，才能使幼儿既能对美术 活动产生兴趣，又能让幼儿轻松获得成功，而且还能使画面产生很 好的效果。如在幼儿画“太阳”时，教师带幼儿在一天的不同时间 去欣赏太阳的美景，早晨金灿灿的太阳披着朝霞，中午银光闪闪的 太阳、白花花的云朵，傍晚红彤彤的太阳与晚霞，通过审美环境的 体验，引起幼儿对美的事物产生了敏锐的感知，从而画出的太阳不 再是一个模样、一个色彩。研究表明，让幼儿置身于审美环境之中，不但有助于他们审美能力的提高，而且有助于美创造性的发挥。 三、给幼儿一个自由想象的空间 幼儿美术创作的主要特征是表达自己的稚嫩而纯真的内在情感。因此，老师的评价方法对幼儿的想象和创造的再现与诱导很重要。 首先，不能简单地用“再现、写实、逼真”这样的标准来评价幼儿 美术作品，而应从创造的新颖性、独特性及绘画技能表现等方面来 评价。对作品的评价应注意幼儿的个体差异，不宜采用幼儿与幼儿 之间的横向比较，应从其个人的发展水平来评价。美术活动时，看 着他们的作品总不如我想象的那么好，我就忍不住拿过画笔，边说 边画：“这里应该这样！”“颜色要涂匀，不能留白！”正当我为 自己改过的作品而自豪时，一个怯怯的声音：“老师，别帮我，我 能行！”在离园活动时，家长总不免要让自己的孩子带他们看看绘 画作业，或者在一些美术作品展览时，他们总说：“哪幅是你画的啊？”这时孩子会指着自己的作品说：“这是我的，这里是老师帮 我画的。” 这些小小片段，相信不只是我有过如此的经历吧？也许老师们会理解为孩子已经在我们的指导中明白了，领悟了。可细细想来，这 似乎又提醒老师，“这是我的作品，这是我的想法，你为什么要破 坏我的作品呢？”当我们为孩子的作品添上那自认为精彩的一笔时，孩子就觉得，那已经不是他独立完成的作品，不完全属于他了。这 种现象在幼儿园美术活动中屡见不鲜，老师为了让幼儿的作品更趋 完美，总在不经意间，从自己的审美出发，为孩子的作品添一点， 改一点。目的也是让展示的`作品更好，但从幼儿的发展目标来看， 结果却是大相径庭。
幼儿园教学随笔：在线描画中培养小班 幼儿的绘画兴趣 线条是一种神奇的符号，在画面上，它可以随着人们的感情、文化素质、性格、经历而产生变化。根据画面的需要而产生或刚或柔、或畅快或持重或明朗或暗晦、或跳跃或平静的效果。从某种意义上来说，线条是复杂的哲理、深奥的绘画语言，是绘画的基础之一，但也是儿童最简单和最直接地表现自我的一种绘画语言。 小班初期的幼儿正处于绘画活动的第二阶段----象征期，他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状，只是为了在绘画过程中体现愉悦感，所以，教师在指导他们绘画时，应侧重培养幼儿的绘画活动的兴趣，使他们获得积极的情感体验。游戏是幼儿的主导活动，特别是小班幼儿，他们好动、好模仿，行为受情绪的支配，他们把绘画当作一种游戏来对待、来实践的。对于孩子来说，美术活动确实是一种表现、宣泄自己情绪、情感的游戏，只有当孩子愉快的或宣泄在画纸上对他们个人来说有意义的痕迹时，游戏的同化思维特征也会在美术活动中得到演绎。
一、注重欣赏活动，丰富幼儿美的感知。 小班幼儿对很多新鲜事感兴趣，我们要把握时机，丰富幼儿美的感知。我把以往大班幼儿的线描作品布置了一个展览，组织幼儿参观，他们在欣赏哥哥姐姐的作品时，产生了羡慕之情，从而激发了他们的动手欲望；我还让他们直接参观哥哥姐姐作画，接受哥哥、姐姐赠送的绘画作品，激发他们的参与感，使他们对美术活动有了最初的认识。由于幼儿的知识水平、生活经验比较接近，孩子最容易从同伴之间获得学习、产生灵感。每次绘画活动后，我让孩子们通过相互间的欣赏、评价，引发他们相互学习，提高他们的审美力和绘画表现力。 二、在涂鸦乱画中培养兴趣，增强信心 乱画是小班幼儿绘画时的显著特征，是每个孩子与生俱有的能力，在线条画教学中我们应强化这种能力，使他们一开始就感到自己是有能力进行绘画活动的，从而树立一种
浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究
浅谈幼儿美术教育的现状及对策研究 周慧萱 摘要：学龄前幼儿的教育问题日益得到社会的关注，特别是她们的美术教育也逐渐被提出备受社会瞩目，关于这个问题的研究学术界也有不少的成果，而对于过去与当前的比较研究当前是较少的。因此我以我园的美术教研课题研究为依托、经过问卷调查和走访的研究方法来收集学龄前幼儿的美术教育问题的各方面资料，然后进行比较，希望能给社会提供有关学龄前幼儿美术教育问题的最新状况，从中探究更好的解决和开发学龄前幼儿的美术教育问题的方法和途径。 学龄前幼儿的教育问题已经成为全社会乃至全世界关注的一个社会性的问题，各个领域和行业都和关注这个群体的发展，她们是中国社会的未来也是以后社会竞争和国力竞争的掌舵手，因此我们必须重视学龄前儿童的教育问题，特别是能开发幼儿的智力、创造力的美术教育。自改革开放以来，中国的教育就一直在上升发展，对于教育的关注度和投资也与年俱增，特别是近几年，幼儿教育更是受到了全社会的关注，也解决了一些偏远地区的幼儿学前教育问题，但这个问题一直未能从根本上得到解决，相关的调查研究更是亟待深入。在这里，我希望经过对学龄前幼儿的美术教育存在的问题有足够的认识，然后经过问卷调查把握学龄前幼儿美术教育的现状，从而分析她们的美术教育的问题哪些得到解决了，哪些仍需努力以及出现了哪些新问题。同时，尝
试提出些解决问题的方法。 关键词：幼儿；美术教育；现状与解决策略 一、中国幼儿美术教育的现状 （一）、中国幼儿教育的现状 中国的幼儿教育服务着世界上最庞大的学龄前人口，据统计，中国有超过1亿的0-6岁的学龄前儿童，占世界同龄人口的五分之一。按照联合国教科文组织的一报告公布数字表明，全球幼儿园毛入园率达到百分之三十七，其中四分之三的国家达到了百分之七十五以上，而中国仅为百分之四十点七五，略高于全球平均水平。 中国的学龄前儿童人口远远大于世界各国，而我们的幼儿教育中也存在很多问题，第一，城镇幼儿教师专业率过低、农村幼儿教育普及较少；第二，幼儿教师工资待遇过低，无法留住固定的教师资源；第三，从业资格要求不严格，屡次出现虐童事件；第四，家长对与幼儿的学前教育问题不重视。 （二）、中国幼儿美术教育的现状 幼儿美术教育的目的在于教授幼儿如何绘画，并掌握绘画的技能技巧和知识，促进幼儿的全面发展，完善其身心的健全发展，有利于幼儿精神文明的构建，然而在美术教授的过程中最根本的是培养幼儿的艺术思维能力和创造能力。 当前中国幼儿美术教的现状：第一，把美术教育当做一种技艺来教授，模仿和再现能力是课堂的重点，忽略其在幼儿教育中
大班美术欣赏活动：《星月夜》 一、活动目标： 1、发现和感受画面中流动的线条、短而有力的笔触，体验整幅作品所表达出来的强烈情感 2、用语言表达自己对画面的感受 3、创作“有星星的夜晚”尝试借鉴画家的绘画语言大胆进行表现 二、活动准备： 1、名画《星月夜》一副 2、水彩笔和画纸人手一份 三、活动过程： 1、师生交流，导入活动 教师：你看见过夜晚的天空吗？都看到了什么？ 2、整体欣赏名画，交流第一印象 ①恩，刚才啊，小朋友们都说了自己所看到的夜晚天空，夜晚的天空里有明亮的月亮和许多小星星，很漂亮。 ②今天啊！老师给你们带来了一副不一样的夜晚的星空 ③（向幼儿展示名画——星月夜）看了这幅画你的心情怎么样？ 3、教师引导幼儿欣赏，进一步感受画面中的情感（以提问的方式进行介绍） ①在这幅画里你看到了什么？ ②刚才小朋友们小眼睛都很亮，都说了很多自己看到的东西，有房子啊、星星啊、月亮、山啊、树啊等等，很多东西！ ③刚才有的小朋友说看了这幅画心里很难过，为什么呀？也有的小朋友说很开心，这又是为什么？我请小朋友们来说说! ④（分别请几名又不一样心情的小朋友来回答）看了这幅画你有树什么心情？为什么？
⑤刚才你们都说了原因为什么会难过？是因为画面里有很多黑黑的地方使你们难过！也说了为什么开心？是因为画面里的星星和月亮很亮，所以很开心。 4、尝试用画家的绘画手法创作作品《有星星的夜晚》 ①给予幼儿充分的时间画，在此期间，教师巡回观察， ②做好观察记录，并及时给予幼儿帮助，绘画结束之后请幼儿介绍自己的作品。 5、活动延伸 ①如果让你给画取一个名字，你会取什么名字？ ②恩，你们的名字都很好听！可是这幅画的作者梵高给它取了一个特别的名字叫《星月夜》 ③这幅画使梵高画了很长时间才画出来的，他的画画方法和别的画家有很大的不一样。你们来猜一猜有什么不一样？比如说线条啊等等！ ④（对幼儿的回答予以肯定，并根据幼儿的回答进行补充说明），梵高用螺旋线和短而有力的线条来表现自己内心的烦躁、不安和对美好生活的向往。 四、活动结束 对活动进行总评价，收拾材料。 10301班 31号 卢双
浅谈幼儿美术兴趣培养及其重要性 画画是孩子能够拿笔的第一部作品，可能是一条曲线，可能是简笔画。那是最初的，也可能是最美的。在孩子进入幼儿园后，画画就承担了表现美、想象美、创造美的责任。 美术教育是一把双面的刀刃，教多了幼儿极易成为教学内容与教师偏好的奴隶，教少了期待自然开花的结果，却又会常常看见幼儿因技巧的足而感到学习的过程只有刺激而没有收获。所以如何解决好这二者间的矛盾成了幼儿园美术教师共同探究的问题。 尊重幼儿美术发展规律,首先我们必须了解幼儿美术发展规律。幼儿要经过2-3岁的涂鸦期，4-5岁的象征期和6岁以后的图式期等几个主要阶段，也就是说幼儿的美术才能是随着他们年龄的增长，技能技巧的掌握、社会阅历的丰富等诸方面的持续发展而发展变化的，我们从幼儿最初的美术作品中不难看出那些充满自然情感的象征性图案和那些夸张变形的物体，都是幼儿为了表达某些偶然的意向之作，因为这些最初的画面受外界影响较小，自然成熟的成分也就更少，因为这种浅层兴趣往往带有很大的情绪色彩，所以容易停留在“好玩”“我喜欢”的水平上，但随着幼儿年龄的增长。他们的美术目标也从简单的传达上升到了希望表现自己的愿望高度上来了，也就是说己将原来表面的热情转化为了主动参与美术活动的动力了，为了协助幼儿真正成为美术活动的积极参与者我是这样做的。注重美术活动中的情景创设。在美术活动中通过创设生动有趣的学习情境，使幼儿置身于轻松愉快的美丽的情境之中，去感受大自然的美，从而激发幼儿对自然，对事物的热爱，激发幼儿用自己特有的符号去体现事物的兴趣。在潜移默化中培养幼儿对美术活动的创新力。 一、美术教学中幼儿兴趣的培养 兴趣是一个人活动的动力源泉。对幼儿来说尤其重要。 有人称儿童画是唯一没有被完全污染的领域，是儿童所特有的“原生命形态”。是一种“儿童原生命活动的显现和投射”。它伴随儿童的成长，反应儿童的天性表现儿童的思维活动和思想情感。 现在社会到处充斥着“要尊重孩子的个性发展”，“要培养孩子的想象力、创造力”，“全面开发孩子的智商、情商”是说法。所以，保持幼儿的绘画兴趣是幼儿美术教育发展的第一要素。 在幼儿美术教学中，首先要激发幼儿对美术活动的兴趣。幼儿对美术活动有了兴趣，才会有愿望参与其中，才能够认真地从事观察、绘画等活动。了解孩子本我的需求，画画是孩子的天性，无论什么活动能真正愉悦人的心灵才是最有意义的，孩子能用不同的线条，花费很长的时间涂满整面墙，这期间他得到多少的愉悦和满足，这些是我们无法体会，同时也是他们无法用语言形容的，儿童画更是孩子们纯真思想、强烈感情的直接流露，因其不受任何功利影响及思维特点的原创性。 教师应通过各种教学方法，激发起幼儿参与美术的热情，使美术教育活动成为具有吸引力的活动。 当前很多家长和教师过度强调幼儿在语言,计算方面的发展,认为孩子只要多识字,会数数,能做题,就是聪明的好学生。 其实不然,幼儿教育是一个全面的,系统的教育。我们应该让幼儿在体,智,德,美各方面都得到发展。
浅谈幼儿园的美术教育活动 一、幼儿园美术教育的意义 美育又称审美教育或美感教育，它是人类文明发展的必然结果。通过美育，培养人们热爱生活，促进知、情、意和谐发展，追求真、善、美相结合的人生境界。美育在人的全面发展上具有的特殊功能是其它领域的教育无法替代的。幼儿园美术教育是幼儿园美育的组成部分之一。它的美是通过线条、色彩、构图。造型来再现现实，反应生活，表达孩子们的审美情感和审美欲望的。它所表现的对象十分广阔，从自然的花草树木、虫鱼鸟兽、风雨雷电，到社会生活、人物面貌特征等。幼儿用他们稚嫩的眼光捕捉生活中一切感兴趣的事物，经过想象塑造出生动丰富的形象，具有巨大感人的力量。 通过美术活动，能不断地丰富孩子的生活经验。有助于幼儿可逆思维的训练。学习以多种方式去思考问题。美术活动特别能影响幼儿具体想象思维和空间观念的发展在美术活动中能促进幼儿的观察力、想象力、创造力，发展手部肌肉的协调性、灵活性。因此，在任何时候，美术都是孩子所喜爱、乐于参与的一种活动。也是幼儿园教育不可缺少的重要组成部分。 二、幼儿园美术活动的种类 （一）幼儿园绘画 1、油画棒画 油画棒，固体的油画颜料。与普通蜡笔相比，油画棒质地松软，色泽鲜艳、色谱较全，覆盖力强，更具表现力。纸张宜选择表面粗糙的图画纸、各种卡纸或水磨砂纸等。用油画棒作画十分的方便，手法多样，涂、点、挂刮、拓，并可综合运用，具有强烈的表现个性。
油画棒的涂色方法： （1）厚涂法包括：平涂填色法、过渡法、重叠刮色法（先用油画棒在纸板上图上各种所需要的颜色，再覆盖厚厚的一层颜色，接着用无油圆珠笔芯或其他英气在底版上刮画）。 （2）薄画法包括：单色薄画法、点彩法、映衬法。 2、线描与装饰画：绘画以其点线面三个基本元素构建出变化无穷的斑斓世界。其中线条的变化多端更是微妙之极：曲与直、长与短、粗与细、刚与柔、排列与交错、整齐与凌乱……线条不同方式的组合不时地给幼儿带来惊喜：线是多么的神奇！黑白色块的处理使画面更显生气盎然：方与圆、大与小、疏与密、阴与阳……孩子在画面上用对比鲜明的黑白色块进行装饰游戏是展现智慧，培养大胆、尝试创造的良好途径。 对于初学绘画的孩子来说，装饰线描画最容易出效果，方法就是给幼儿一些简单的外轮廓，然后用点、线组成黑白灰的画面，夸张、变形地去装饰或表现，不用追求真实性，要鼓励幼儿创造属于自己的语言符号。 3、水粉画：可以在各种纸张、布、木板或墙上表现。基本表现方法：虚画法（轻轻平行运笔，在物体的边缘处提笔，有意留出白色边缘）、枯笔法（挤干水粉笔上的水分，蘸好颜料，从上向下运笔，并注意到由浅到深的过度）、撒雪法（蘸好白颜料，在画面上洒动，注意调和时水分要适中）、湿画法(用油画棒先描绘物体，再用清水吧要描绘的部分刷一遍，趁湿把两种颜色平涂，使其自然衔接)、结合法、蘸点法（平涂水粉色，然后用废旧的纸张蘸上颜料在画面上轻轻滴点染） 对于幼儿园的孩子水粉画可以用水粉笔、棉签等工具进行绘画。例如小班的柳条、迎春花、一串红、小草等都可以用棉签进行作画。大班的点彩画大树
浅谈幼儿园美术教育方法 发表时间：2019-05-09T10:52:43.670Z 来源：《中小学教育》2019年5月4期作者：古丽坚乃提·阿塔伍拉[导读] 美术教育可以说是幼儿长大以后全面发展中一个重要的部分。美术教育能够展现出丰富的色彩和多变的形状，将大自然的魅力和生活中的美都展现出来 古丽坚乃提·阿塔伍拉（新疆墨玉县北京幼儿园新疆墨玉 848100）【摘要】美术教育可以说是幼儿长大以后全面发展中一个重要的部分。美术教育能够展现出丰富的色彩和多变的形状，将大自然的魅力和生活中的美都展现出来，用它把身边的一切事物介绍给幼儿认识，以此来激发出幼儿的审美能力。所以，美术教育是幼儿园重要的一门课程，要将它重视起来，不断的改善和提升幼儿园美术教育的能力，这也是幼儿教师们的重要工作。 【关键词】美术教育；幼儿；改善和提升 中图分类号：G663.88 文献标识码：A 文章编号：1009-4636（2019）05-110-01 一、绘画是孩子的一种表达方式 孩子的画画和我们常人所理解得画画是完全不同的概念，他们并不是要画一幅完整的画，而是要表达小小的自我。尤其是3岁以前的孩子，他们视觉发育非常快，事物在眼前呈现时，会有各种不同的感受，他们需要把这些感受表达出来。可是这时幼儿语言发展并不完备，所以绘画就成了他们最好的一种表达方式。我们成人看到一件新鲜的东西时，会有一种感受，会有表达的欲望，孩子也是一样。在孩子们的眼里，一切事物都是新奇的。面对那么多的新鲜感受，孩子的表达欲望是极其强烈的。如果我们不让他们表达，他们就会感到压抑，会沉积在心里；如果我们给他们条件，让他们通过绘画，尽情的、充分的表达出来，那么他们就会很释放、很敞开，心理发育也会因此很健康。 二、释放孩子让其充分发挥自己 很多时候，老师或者家长都会拿来教孩子练习涂、描、填之类的图画书，让孩子们看着进行绘画，其实这对孩子美术才能的发展是不利的。孩子的思维本来是发散的、变化的，可是当我们给了他们一个框框，他们就只能在固定的范围里涂色，或者只能按照规定去画，比如：树干一定要涂成棕色，西瓜一定是圆的、绿色的等等。孩子以后一画西瓜就是绿色的，他们的思维已经固定了，就不会再去想，如果把西瓜切开，就会变成红色。 1.给孩子一个独立的空间。如果没有地方画，孩子就会在被子、衣服、墙上画，此时，家长或者老师会因为怕脏、怕乱而限制孩子画画。所以一定要给孩子一个比较独立的空间，让他们感觉很自在，哪怕空间小一点也没关系，阳台、房间的角落都可以，同时要给孩子提供美术材料，例如：画笔、颜料等。 2.不要给孩子提供参照物。有时候孩子会对老师说：“老师，我画的不好。”他们这样说，是因为有一个所谓的“好”的参照物。这种参照物尽量不要有，不然孩子会觉得自己画不好这个物体，就不愿意表达了。 3.赞美孩子的作品。不要看到孩子画得不像，就觉得画的不好，其实我们成人也不可能画得很像的。画的像不像，是我们成人看世界的习惯，但绝对不是美术作品的衡量尺度，我们通常认为一副好的画应该把世界再现出来，其实更好的作品不是简单的再现，而是要表达画家的各种观念和创新。对孩子来说，在他们还不具备再现能力的时候，他们所要表达的完全是自己的感受，更具有想象和创造力。所以，对孩子的作品，我们应该多鼓励、多赞美，而不应该以成人所谓好坏的标准来评判它。 三、将色彩融入孩子的生活和情感 色彩是绘画里极大的奥秘，色彩的变化是无穷尽的。我们常说：“赤橙黄绿青蓝紫”，其实中间的颜色都被忽略了，但是孩子们的视觉感受和发育需要吸收非常丰富的色彩。如果在绘画的敏感期就练习调颜色，孩子就可以形成很独特的色彩感觉。可是，现在大部分老师、家长只会给孩子单一的笔，如：油画棒，画出来的颜色都是线条，孩子们要逼迫自己从线条里面去找色彩。要么就是让孩子涂色，其实涂色要涂成一片，才能看到颜色的效果，所以她并不是对孩子直接的色彩刺激。最好是给孩子提供干净、无毒的颜料，让他们调出颜色来。孩子们也可以去触摸、感受颜料的质感。 1.色彩和色彩交朋友。我给孩子进行美术活动时，通常会启发孩子：黄颜色喜欢交什么朋友？红颜色又喜欢交什么朋友？黄颜色交朋友以后，自己会怎么样呢？可以让一个孩子当红色，一个孩子当黄色，两个孩子互相拥抱一下吧！然后把这两种颜色一调和，就成了橘红或者橘黄，颜色就更加显眼了。这就是交朋友之后的结果，两个人你中有我，我中有你。孩子们就知道颜色是怎么回事。他们会感受到这个世界很美好。接着，孩子们就会一个个的去试，把很多颜色都调出来。比如：蓝色和黄色交朋友，就成了绿色。有的孩子还会说：“这个蓝色好孤独啊，所以就来找黄色玩了，然后绿色就变出来了。”这样，孩子的整个生活经验就都给调动起来。 2.妈妈是什么颜色的？世界上的每样东西都是充满色彩的。在孩子的眼里，妈妈也是有各种颜色的。我便教孩子们联想，比如妈妈是什么颜色的？妈妈漂亮的时候是什么颜色？有的孩子就会说，妈妈有好几种颜色，就像变色龙一样，因为她每天都换衣服。有的说，妈妈是黑色的，因为她生气、不高兴了。在我们班上就有一个小朋友说，妈妈是蓝色的，因为她这两天很忧郁。我便问他：“妈妈为什么忧郁呢？”孩子说：“因为我爸爸出差了，很长时间没回来，妈妈很累。”我又问：“为什么妈妈会很累啊？”孩子说：“因为奶奶生病住院了。”我再问：“那你妈妈高兴的时候是什么颜色的？”孩子就说：“她高兴的时候是粉色的。”通过这样的启发，孩子就能够去理解、去感受、去联想，而且还敢于表达了。孩子内心的很多东西，通过这种方式表达出来，他们就会变得很快乐。 总之，孩子的心灵纯洁，充满灵性，他们的感受敏锐，想象力丰富，富有创造力，他们对世界充满了好奇。美术活动对孩子的兴趣、健康个性、审美与创造性的发展都具有重要的作用。让孩子的美术教育回到孩子的生活世界，最大限度的发挥他们的美术潜能，我们应在遵循孩子认识规律的基础上，选择适宜的内容，创造宽松的精神环境和文化氛围，选用恰当的方法，正确评价孩子的作品，让美术活动成为孩子们的一种乐趣，使孩子们真正成为美术世界的主人。
幼儿美术老师自我评价 幼儿美术老师自我评价范文篇一 本学期美术中班实施二十四节教学活动，简单的蜡笔色彩画成为本学期活动主题，同时还穿插着线描画和水粉画。在本期教学活动中，以培养孩子的兴趣为目标，孩子有了兴趣，才能有绘画的愿望，才能提高绘画的技能。 首先，选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣。兴趣与好奇紧密联系，没有好奇产生不了兴趣。因此，我在选材上下功夫。根据中班幼儿年龄特征、兴趣、爱好及绘画特点，来选择幼儿生活中熟悉的、感兴趣的、具有吸引力的题材。如：中班幼儿喜欢动物鸡、鸭、鱼------喜欢交通工具汽车、轮船、火车------我把绘画的内容编成故事，并随着故事情节展开来教幼儿画画，这样既吸引幼儿的注意力，
提高幼儿作画的兴趣，而且幼儿乐于接受。 其次，通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏，如果是依样画葫芦的临摹教学方法，让幼儿简单地服从老师的命令，象木偶一样，幼儿就会兴趣索然，要使幼儿绘画兴趣始终高涨，教育内容、方法应该多样化，应在看看、想想、画画、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，调动幼儿的积极性，用鼓励的口吻，激发幼儿想象力，引起幼儿作画兴趣，让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。因此，在美术活动中，我根据幼儿的生理和心理特点，充分利用丰富多彩的游戏形式。如：在进行绘画“花宝宝”活动时，通过游戏“花宝宝在哪里?”，让幼儿在室外寻找花，边玩边观察，使幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。 最后，运用多种绘画材料，激发幼儿创造力。一成不变绘画形式和材料，会使幼儿索然无味。在教学中，我给幼儿尝试新的绘画材料，激发他们探索欲望，满足幼儿的好奇心。每一种的尝试都会带来不同画法的效果，使幼儿体验成功的
浅谈幼儿美术欣赏活动 社会文化发展的多元性和艺术发展的多元性为幼儿美术欣赏的活动提供了更广阔的思路和空间。我们在幼儿园尝试开展多样化的欣赏内容和采取多样化的欣赏内容和采取多样化的欣赏方法和途径，使幼儿多层次地感知美术作品，体验作品所带来的情感，并进而尝试表现自己的各种认识和美感体验。 一、欣赏内容多样化 欣赏内容多样化主要表现在三个方面。 一是选择能促进幼儿认知能力发展的各类作品。比如，我们提供给幼儿欣赏的作品既有抽象作品，也有具象作品。抽象作品主要有点、线条、形状、色彩组合构成的米罗、毕加索等大师的作品。这类作品为幼儿提供了一个不受约束、自由想象的空间。对具象作品的欣赏，我们一般选择那些与幼儿生活经验贴近的、有一定背景和情节的作品。如：凡高的《向日葵》，莫奈的《格勒鲁依叶游乐区》，修拉的《大碗岛星期日的下午》等,幼儿可以从作品人物或动物的神态动作、画面背景及画面整体色调、构图等方面来感知作品要表现的主题和情感。欣赏这些作品能使幼儿对美的事物更加敏感，对人物或事物的体察更加细致，获得更加深刻的器官体验。 二是同一欣赏内容，提供给幼儿多种表现形式的作品变式。以欣赏《花》为例，我们既给幼儿提供不同种类的花的作品，也给幼儿提供在花的颜色、形状、大小等表现手法上各不相同的作品，同时还为幼儿提供由不同材料表现的花的作品。多种多样花的作品的提供，使幼儿多视觉、全方位感受各种各样花的美，丰富了幼儿对花的体验。又如欣赏《各种各样的屋》时，我们为幼儿提供了不同民族、不同时代、不同文化背景下建造的不同材料、不同造型的石头屋、木头屋、竹楼等，通过对各种各样房屋的欣赏和比较，开阔了幼儿的视野，也使幼儿知道作品表达形式是多种多样的，可以根据自己的意愿选择不同的材料、工具来表现作品，根据自己的感受进行创作。 三是提供给幼儿不同层次作者的作品。以往的美术欣赏活动，我们只是选择一些名家作让幼儿欣赏。在进行多样化欣赏的尝试以后，我们不仅为幼儿提供名家作品，还提供教师的作品和幼儿的作品，尤其注重对幼儿作品的欣赏。幼儿作品是孩子们表现自己情感和生活经验的主要载体，内容丰富多样，表现形式也各不相同,具有独特的个性，是一种非常有价值的美术欣赏材料。以往我们主要通过美术活动后的讲评环节或作品展示角来对幼儿作品进行简单的欣赏、评价，有时流于形式，未能充分发挥这些作品的价值。现在我们把幼儿作品作为美术欣赏内容之一，引导幼儿从多角度欣赏每幅作品的不同表现，引起他们的共鸣。如在欣赏《镜子里的我》时，一开始教师就在欣赏区放置了四幅不同表情、不同形态的幼儿作品，让孩子们自己去感受和体验。孩子们看到这些作品时马上就议论开了，“真好笑，这个小朋友鼓着嘴好象很生气。”“你看这个小朋友的头发竖起来了，是不是想打人？”“这些卷头发我也有，妈妈说我是自然卷。”……接着教师引导孩子对四幅作品进行比较、分析，孩子们的兴致很高，仿佛从作品中看了自己。 二、欣赏方法和途径多样化 欣赏方法和途径多样化是指教师运用不同的欣赏手段和方法，引导幼儿感知、体验同一活动主题和内容。确定某一欣赏主题或内容之后，我们一般通过以下几种途径来进行：一是尽可能地让孩子亲近大自然、亲近生活，积累跟欣赏主题或
浅谈如何培养幼儿对绘 画的兴趣 Last revised by LE LE in 2021
浅谈如何培养幼儿对绘画的兴趣 吉林省通化市二道江区中心幼儿园张喜艳我国幼儿早期教育事业蓬勃发展,全国及省市级名目的比赛此起彼伏,幼儿绘画也不例外年轻的家长们都望子成龙,谁都不愿让自己的孩子输在起跑线上,纷纷给孩子报名学习。但是,怎么才能让孩子对绘画产生浓厚的兴趣,而不是在父母或老师的强迫下被动学习呢我认为,应从以下几方面考虑。 俗话说:“兴趣是最好的老师”。了解幼儿绘画的特点后,为了使幼儿积极主动的学好绘画,我们就要寻求培养孩子学会绘画兴趣的法。 一、让大自然启发孩子的想象源泉。陈鹤琴先生认为“大自然、大社会是我们的活教材”。他主张让孩子“多到大自然中去直接学习,获取直接的体验”,让大自然启发孩子的想象力。法国着名艺术家罗丹也说:“自然总是美的”。自然界的景千姿百态、斑驳陆离、纷繁变换、美不胜收。大自然是幼儿活动的最好课堂,我们应经常带幼儿参加户外活动,发现幼儿感兴趣的事物,引导幼儿经常多看,经常参与社会生活,丰富其感性认识,增强其审美感受能力,养成善于观察的习惯。 二、通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。幼儿美术教学是一种非常有趣的游戏,如果像以前那种依样画葫芦,幼儿简单地服从教师的命令,像木偶一样,他们就会兴趣索然,要使幼儿绘画兴趣始终高涨,教育内容、方法应该多
样化,应在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中运用一些趣味性的游戏,调动幼儿的积极性,用鼓励的口吻,激发幼儿想象力,引起幼儿作画兴趣,让 幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。在系统学习中,要通过教师的指导,使孩子从“游戏行为”一步一步过度到“学习行为”上来, 培养他们的审美情感并通过传授一定的观察方法和表现手法,启发孩子们形象思维的活动。画画是是儿童智力开发的手段之一,在美术教学实践中,要根据 孩子们不同的心理特点,把他们天真的奇想引向生活、自然、社会美的生活欣赏和追求,把他们技巧的粗拙,逐步提高到精巧的水平,从而提高创作素质。 三、多鼓励,培养幼儿绘画的自信心。自信心是一个人对自身力量和自我评价的正确认识、体验和充分估价。幼儿需要鼓励和赞赏,当他们作出一幅画时,教师要适时说些肯定和鼓励的话语,帮助幼儿树立对绘画的兴趣和 自信心,要尽可能避免指责的话语,那样容易挫伤幼 儿的自尊心和积极性。要尽量找出你赞赏的地方,一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许,他们会表现出更大的创作热情,从而增强自信心,对绘画产生更浓厚的兴趣,就会越画越多,越画越好。 四、通过实物创设情境，激发幼儿学习热情。 幼儿天生比较好动、喧闹，在教学中我们要充分注意到这一点，挖掘 教材中适合与幼儿活动的一些因素来激发幼儿对学习的热情。比如，我在
浅谈幼儿美术兴趣的培养与指导 摘要：美术教育作为幼儿园素质教育的重要内容，是幼儿人生启蒙教育的重要 一环。幼儿美术教育和成人的专业美术教育是不同的。要了解幼儿美术的学习特点，培养幼儿的美术兴趣，才能更好的发展幼儿的美术能力。培养幼儿的美术兴 趣具有重要的意义，老师和家长要正视到一些存在的问题并加以解决，有利于幼 儿的全面发展。 关键词：幼儿；美术；兴趣；培养 要想让幼儿获得良好的美术兴趣和发展，就要了解一些幼儿美术的学习特点，才能让孩 子们从美术活动中获得无穷无尽的乐趣，并且可以发展出幼儿们诸多能力，比如动手动脑能力、创新能力、模仿力、观察力、想象力等，有效满足幼儿们的好奇心与求知欲，促进幼儿 的创造思维、求异思维可以良好的发展。 一、幼儿美术的学习特点 （一）幼儿的形象思维占主要地位 根据国内外心理学家的研究，儿童的绘画发展过程分为几个阶段。第一，涂鸦期，一岁 半到三岁；第二，象征期或表象符号期，三到五岁；第三，主观感觉表现期，五到九岁；第四，视觉写实期，九到十三岁。幼儿对美术的感知是从简单到复杂，从抽象到具体的一个过程。涂鸦期的孩子虽不能画出具体形象，但已有明显表达的意图，表现出他们希望凭借绘画 与别人交流思想的意图。“象征期”的孩子特点是简化、缺乏细节的描绘。他们用一些象征符 号（圆形、方形、三角形等）来表现对象的特征，随着他们认识的提高，画中的细节也逐渐 增多、形象也逐渐复杂。主观感觉表现期的孩子们，形象思维仍占主要地位，他们在知觉现 实的同时，也加入了自己的想象及主观感受。 （二）最开始图画的原始模式是杂乱无章的 幼儿们只要拿到笔就喜欢画画，这是本能。他们画在手上、身上、纸上、地上、墙上等，到处都有儿童绘画的痕迹，画画其实是伴随着孩子长大的。幼儿们最开始涂画显得杂乱无章，随着儿童的成长，他们很快就会对这种烦乱涂画有所控制，他们开始检验自己喜欢的画时， 就会从自己的画中进行形象思维了。他们开始理解自己的创作与周围世界的关系，知道画可 以作为其他事物的符号，所有这些非语言操作活动都是有利于孩子们以后阅读能力的发展。 幼儿们杂乱无章的涂鸦是一种学习活动，往往被大人理解为胡闹，比如，画画弄脏了衣服要 挨打，无意中就会抑制幼儿的绘画兴趣。 （三）具体形象思维的形成是循序渐进的 随着年龄的增长，幼儿从最初的杂乱无章，到他们对客观世界的认识，手的控制力、灵 敏性的提高，对美术的表达能力也会出现跳跃式的进步。幼儿美术教育应该是一种情感教育，是满足幼儿审美情感需要的教育。幼儿美术教育应为幼儿提供情感沟通与满足的机会。每个 幼儿的心里都有一颗美的种子。幼儿美术的学习关键在于充分创造条件和机会，在大自然和 社会文化生活中萌发幼儿对美的感受和体验，丰富其想象力和创造力。每个幼儿都有美术创 作的潜能，要引导幼儿学会用心灵去感受和发现美，用自己的方式去表现和创造美。 二、幼儿美术兴趣培养的策略
幼儿园美术活动教学策略的浅谈 发表时间：2012-05-03T09:07:29.317Z 来源：《中小学教育》2012年5月总第99期供稿作者：李丰杰[导读] 绘画是儿童心灵的图像符号，是生命成长的需要。儿童通过绘画完善与外部世界的交流，表达着人之初最无邪的情感。李丰杰山东省平度市实验幼儿园66700 绘画是儿童心灵的图像符号，是生命成长的需要。儿童通过绘画完善与外部世界的交流，表达着人之初最无邪的情感。邵大箴先生谈到：儿童美术中最重要的是真，即体现本能和个性方面，这正是我们现在很多美术创作中所缺少的。我国教育家陈鹤琴先生曾说：“凡属人种都有图画之贡献，凡属幼儿都有绘画之兴趣。绘画是口语的先导，表达美感之良器。”教师应如何引导幼儿大胆主动的参与到美术活动中 来？如何引导幼儿进行创造性绘画活动呢？在这里，结合我的学习和教学经验，谈谈我是如何进行美术教育的。 一、激发幼儿的兴趣是幼儿创造性的基础 俗话说，兴趣是最好的老师。那么，怎样激发幼儿的兴趣呢？教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。 二、请幼儿参与和老师一起准备美术活动的材料 在美术活动中，特别是一些手工活动，教师要为幼儿准备大量的活动材料，费时费力不少。而准备的材料有时幼儿不能理解，有时候不能全部利用起来，有时候不能满足幼儿的要求，有时候束缚了孩子的思维。怎样才能让幼儿充分利用各种材料，从而丰富活动内容呢？于是在某些活动之前我和孩子们一起讨论活动中需要什么材料，然后大家一起准备。如美术粘贴活动《美丽的树叶》。秋天到了的时候，户外活动时候孩子们看到许多的叶子从树上落下来。这时我便拿了许多树叶粘贴的作品让幼儿欣赏，并提出活动主题，然后和孩子们一起讨论需要什么材料及工具。孩子们争先恐后发言，提出自己所需要的材料、工具。然后大家一起准备，结果粘贴活动打破了以往单纯的拼贴形式，孩子们运用自己准备的各种材料活动时兴致很高，创作出了丰富多彩的作品。通过与幼儿一起讨论准备所需的材料，可以充分挖掘幼儿的潜能，让孩子们在想象的海洋中自由翱翔。 三、消弱教师示范的力度，激发幼儿探索的欲望 在美术活动中，教师的示范可以让幼儿尽快掌握一些技能技法。但是对于一些活动为了能充分调动幼儿探索的积极性，可以少示范，甚至可以不示范，而让幼儿自己去探索方法，给幼儿以充分想象的空间，激发幼儿的创作欲望。在进行美术活动剪纸《一枝花》的时候，我让孩子们先欣赏老师的作品，然后提供彩色纸、剪刀等工具，让幼儿自己去动手探索剪出小花的形状。起先孩子们一个一个花瓣的剪，也有的孩子遇到困难请老师帮忙，慢慢的有的孩子能够试着折叠后再剪出对称的花瓣。这种成功比老师示范后幼儿模仿更能使幼儿感到兴奋，充分体验到探索的乐趣。 四、师幼互动，让孩子充当示范的老师 通常美术活动我们都是老师示范幼儿再进行活动。能不能教师与幼儿互换角色，让幼儿在教师未示范之前先当一当小老师那?于是，在每次活动之前我都让幼儿自由讨论，大胆发言教师是运用了哪些材料工具？运用哪些方式方法绘画或是制作出来的？让幼儿大胆讨论自由发言，讲述自己的意见。久而久之，在我出示范例后，幼儿便能很自觉的发表见解，大胆表述自己觉得教师是运用了那些材料工具，甚至能一步一步说出步骤。对于一些幼儿接触较少的活动，孩子们猜不出的时候很着急，不断猜测各种方式方法，充分调动了孩子们的积极性。 五、树立幼儿的自信心 在幼儿操作的过程中，教师要用真诚的语言去鼓励幼儿大胆动手动脑。教师应该根据幼儿的各自差异，可以准备难易程度不同的多张范画，允许幼儿在活动中自己选择内容，鼓励能力较差的幼儿选择最简单的内容并大胆下笔，鼓励能力较强的幼儿丰富画面内容，大胆想象，让所有参与活动的孩子都能有成功的体验，并及时肯定孩子的成绩，帮助孩子一点点地肯定自己，树立自信。 六、培养幼儿的想象力和审美能力 美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。”孩子们最大的乐趣也在于幻想，每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界。教师的教学应用“童心”去想幼儿所想，用幼儿喜闻乐见的形式去激发幼儿创作的欲望。培养幼儿的想象力就是要培养他们的具体感，要把头脑的想象具体的表现出来。怎么表现？也就是说出来、写出来、画出来。因此，教师就可以组织多种多样、形式各异的活动，充分调动孩子的各种感官系统。 七、在评价中让幼儿充分体验到成功的快乐 对于自己的作品，幼儿很在意老师与同伴的评价。鼓励性的评价可以保护孩子的创作热情，期待下一个活动的到来。评价的目的就在于激发幼儿绘画的兴趣和积极性，使幼儿感受到自己的进步，发现自己的能力和才干，让幼儿体验到成功的快乐，从而促进幼儿的发展。另外在评价幼儿作品时不应以成人的视觉方位、知识经验、审美情趣来评估幼儿的作品，应从儿童的绘画特点出发，了解儿童，尊重儿童，爱护他们的个性，注意幼儿的创作，努力从孩子的画中去体验孩子的特殊情趣，给其以更多的鼓励，从而培养孩子的自信心和绘画兴趣。 总之，在绘画等美术活动过程中，老师应运用灵活多变的教学策略吸引幼儿，利用自身的积极情绪感染幼儿，创造一个优美轻松的美术活动环境，给予每个幼儿充分表现的机会和权利，让他们积极思维，尽情展开想象的翅膀，获得创造过程带来的愉快体验，从而使他们的美术活动更具有创造性。
小班幼儿刚从家庭走向幼儿园，由于年龄小，手的动作不够灵活，加上他们绘画的目的不太明确，不清楚应该如何画，怎样涂色，画面怎样变得漂亮,他们只是把绘画当成一中游戏,随自己兴趣任意涂抹,画出的物体不太规范，因此,帮助幼儿提高绘画技能,使幼儿学会绘画的手段,表现他们内心意图是十分必要的,在小班教学的绘画过程中,我是这样做的. 一、激发幼儿对绘画的兴趣由于幼儿年龄小,对绘画一无所知,他们只会持笔乱涂乱抹,来体现自己心中的喜、怒、哀、乐，伴随着这种体验，他们对画画逐渐产生了浓厚的兴趣。因此，这时教师千万不能急于教孩子画些什么，也不必强调幼儿画得像不像，因为这样易使幼儿失去绘画的兴趣和热情，而应该去引导、呵护、培养。提高幼儿的这种兴趣，如：为幼儿提供各种绘画工具、材料，使幼儿在高兴时能随时拿起自己喜欢的材料来自由描绘、表达，教师应时刻鼓励幼儿"画自己喜的"让幼儿兴致勃勃地自由涂画，从中感受美术活动的乐趣。 二、认识绘画工具及材料幼儿绘画中，不能单一只用一种绘画工具来做画，这样容易导致幼儿没有新鲜感，因此每次作画教师尽量要让幼儿感到绘画课的新鲜和好奇。刚开始我让幼儿先用水彩笔学画画,当孩子对水彩笔画有一定的了解,使用时幼儿便会感到不新鲜,这时,教师便要换其他的绘画工具,如:油画棒、棉签、手指点画、水粉颜料、调色盘等。使幼儿感觉到绘画工具的多种多样性，使幼儿对绘画兴趣进一步提高。 三、学习简单的绘画技能在教学过程中，我们必须教幼儿从浅入深，由易到难的一些简单的基本知识和技能。如：小点表示花朵、小草、树干，用横线表示棍子、绳子、栏杆等。在教学活动中，我先让幼儿练习画气球、泡泡、太阳等。再逐步画栏杆、格子布、房子，使幼儿逐步掌握一些基本的用笔及对笔的控制力。 四、用儿歌、故事内容导入，调动幼儿对绘画的积极性。 生动的儿歌、故事能够引起幼儿情感的共鸣，能给幼儿以美的享受。利用生动、形象、富于吸引力和感染力的文学作品儿歌、故事，使教学成为有趣的活动，容易引起幼儿的兴趣，集中幼儿的注意力，使幼儿便于理解，易于掌握，五、举办画展、重视评价作品，给予表扬。 幼儿每次完成的作品，我都一一把它们布置在室内，引导幼儿观察、分析，评价各幼儿的绘画特点、色彩、线条、比例等画面效果，让幼儿形象、直观的欣赏作品。俗话说："好的孩子都是表扬出来的。"因此，孩子完整的作品好的给予表扬，不好的应该先表扬，表扬的同时，委婉的提出不足之处，然后再进行表扬。使幼儿在表扬中得到进步，得到发展。当孩子们受到同伴和老师的表扬时，他们的情绪会更加高昂。那么绘画便会在他们心中得到升华。
幼儿美术教育浅谈 发表时间：2016-03-28T10:53:29.043Z 来源：《中学课程辅导●教学研究》2015年12月上作者：梅远春[导读] 广大家长都应该让孩子从小接受美术启蒙教育，得到美的熏陶，为提高人们的审美水平和普及美术知识打下基础。 摘要：社会在发展，教育在改革，学校教育从应试教育向素质教育转轨，社会对人的素质要求也越来越高，人们更应重视艺术教育，幼儿画画当中所表现的一系列活动都包含着对孩子的毅力、耐力、集体观念，认识现实世界，创造美好未来等方面的培养，广大家长都应该让孩子从小接受美术启蒙教育，得到美的熏陶，为提高人们的审美水平和普及美术知识打下基础。 关键词：幼儿；美术教育；教师 自改革开放以来，我国经济迅猛发展，人们在物质生活得到一定满足之后，随着精神生活需要的提高，热爱美，追求美已经成为全社会的普遍现象，俗话说：爱美之心人皆有之。绘画是人类感情的需要，是心灵的寄托。在我国基础教育中提出德、智、体、美、劳全面发展的教育方针，美育得到应有的重视。而如今的家庭结构多是一个孩子，经济比较富裕，新一代的年轻父母，非常重视幼儿的早期教育，为了培养孩子，做父母的都愿意拿出一部分收入来培养孩子，而大多数的孩子刚刚开始拿笔，就喜欢涂涂画画，许多家长自然地就选择了学习绘画。如何教幼儿画画，迄今为止应该需要不断探索的一个领域，也是每个教师和家长感到难以着手的课题。因为教幼儿画画不同于成人，需要适合幼儿的心理规律，需要适合幼儿智育发展的需要，按照幼儿年龄特征和意愿画画，才能发挥想象力和创造力，否则很难达到预期效果。幼儿美术教育不仅能培养幼儿对周围现实和美术作品中美的感受能力、欣赏力、表现力，还能发展幼儿的观察力、想象力和创造力，同时，通过手部活动及手眼协调动作，对幼儿大脑两半球的均衡发展也有特殊的作用。 兴趣是天才的萌芽。幼儿时期的一切活动，都伴随着一定的兴趣，指导幼儿画画，关键在于培养孩子的兴趣，幼儿画画的过程，也就一种有趣的游戏过程。心理学家和教育家一致认为，一个人如果对某一事物产生了浓厚的兴趣，他便会自愿地去钻研学习，自愿和兴趣能使人产生巨大的原动力，兴趣是人们获得知识经验和一切创造性的力量源泉。所以，教师和家长必须首先从培养孩子的兴趣入手，把时间精力用在启迪养成良好兴趣上，在孩子对各种学习引起极大兴趣的基础上，在他们自愿求知时，方可传授知识方法及在学习活动中提高各种能力。 幼儿学画旨在培养对绘画的浓厚兴趣和对美的欣赏能力，幼儿的兴趣爱好和气质的形成，都和后天的教育和客观环境熏陶分不开。儿童天真烂漫、活泼可爱，想象力丰富，作画自由，无所顾忌，随意夸张，对世界充满新鲜感，什么都想知道。他们好奇好动的特性大都反映在玩上，了解了这一心理特征，教师在辅导时就应该从玩开始，玩就是美术启蒙教育的第一步，教师必须要有一颗“童心”，用儿童的眼睛来看事物，以他们的心理来表现和反映世界。这样，他们画出来的画就有生动活泼的情趣，他们就容易接受，也就能启发和引导他们的兴趣。 有人说过：“童心是纯洁的，童眼是单纯的，童感是直觉的，童画是朴素的”，幼儿对周围的世界充满兴趣，经常会产生许多“为什么”这类的问题。对此，教师可采取多种手法进行辅导，激发引导他们的想象力，鼓励他们好奇的张扬，随心所欲的泼墨赋彩，绘声绘色的形象思维启动。施教之巧，贵在引导，重在转化，妙在开窍。也就是说，教师把所想的知识，转化为孩子自己的知识，让孩子自己去挖掘，教师要多种手段、多种方法相结合，集绘画、诗歌、舞蹈、音乐、游戏于一体，积极引导，把幼儿这种爱美的天性，引导到健康的轨道上来，让孩子看到绘画所得到的效果，既接受美的教育，又陶冶情操。他们作画并不在乎“像不像”，而是按照自己的兴趣随心所欲地画。因此，教师要充分尊重孩子独立思考、独立创作的主动性和积极性，不要用成人的眼光评价，否则会挫伤他们的自尊心。 社会在发展，教育在改革，学校教育从应试教育向素质教育转轨，社会对人的素质要求也越来越高，人们更应重视艺术教育，幼儿画画当中所表现的一系列活动都包含着对孩子的毅力、耐力、集体观念，认识现实世界，创造美好未来等方面的培养，广大家长都应该让孩子从小接受美术启蒙教育，得到美的熏陶，为提高人们的审美水平和普及美术知识打下基础。 中国的文化需要培养下一代，愿我们早期的幼儿美术教育为社会培养出德才兼备的新一代人才来。(作者单位：江西省安远县青少年活动中心 342100)