1、《嘎嘎小鸭子》
作品分析：这是作曲家龚耀年创作的一首童声齐唱歌曲，四四拍，F大调。歌曲生动形象地表现了小鸭子摇摇摆摆、活泼可爱的形态，富有童趣，深受小朋友的喜爱。歌词是风趣而富有动态形象的“子字歌”，句尾都有拟声词“嘎嘎”。后三句都是第一乐句的变化重复，活泼的节奏不变，表现了小鸭子蹒跚的步态，憨态可掬。两组分解和弦发展而成的音调富有动感，略有起伏变化，句尾音以4321递降，最后顺势圆满的鲑鱼主音上。
音乐家介绍：龚耀年，著名作曲家，曾任中国音乐家创作委员会副主任、中国儿童音乐学会副会长。从1985年起长期担任中国音乐家协会专业创作期刊《音乐创作》常务副主编，代表作有《雨花石》《爱星满天》《绿荫》。
2、《哇哈哈》
作品分析：《哇哈哈》是一首脍炙人口的儿童歌曲，有作曲家石夫根据新疆维吾尔族民歌记谱、编词创作而成。它以小孩子的口吻和富有新疆特色的音乐语言，表达了新疆人民幸福生活和对祖国的热爱。这首歌曲的旋律带有浓郁的维吾尔族风情，手鼓般的节奏贯穿前后，节奏跳动欢快，适合载歌载舞的集体表演唱。歌曲为小调式，全曲由三个乐句组成，前两个乐句都从主音开始，形成变化模仿的上下句，第三乐句具有补充性，反复强调回归主音的倾向性。
创作背景：《哇哈哈》这首儿歌的曲调源自新疆艺人的一首弹拨曲。1950年，石夫任新疆军区生产建设兵团文化部助理兼编辑、创作员，就在这个时期，他记录下了这首新疆民歌并编写了歌词。1956年在《儿童音乐》上首次发表，立即风靡全国。
音乐家介绍：石夫（1929.9.18－2007.11.29 ）作曲家。湖南湘潭县排头郭家瓦屋人。民族民间音乐理论家。原名郭石夫。1949年湖南华中高级艺术专科学校毕业。任长沙城东第一小学教师。1950年参加中国人民解放军，随军进新疆，曾任新疆军区政治部文化部助理员、编辑，新疆军区生产建设兵团文化部创作员。1957年入中央音乐学院学习，兼任少数民族音乐课教师。1963年毕业后任教西安音乐学院作曲系。次年起，任中央歌剧舞剧院、中央芭蕾舞团专职作曲。1983年加入中国共产党。是中国音乐家协会创作委员会副主任、中国音协吉它学会会长。代表作有民歌舞剧《文成公主》、《幽魂梦》；歌剧《阿依古丽》；舞蹈音乐《雪鹰》；钢琴独奏《新疆组曲》；电视音乐《丝绸之路》；芭蕾舞剧《林黛玉》、《林黛玉》、《凤凰涅》，；交响乐《帕米尔之歌》、《胜利序曲》等。还有《牧马之歌》、《解放军同志请你停一停》、《雪莲花》等200多首群众歌曲，并创作了中国首部吉它协奏曲《我在罗马》！先后获得过全国音乐创作二等奖、羊城国际舞蹈节音乐奖、上海国际钢琴作品比赛三等奖。出版有<石夫独唱歌曲集>。
3、《跳绳》
作品分析：《快乐的节日》作于1953年，组曲由《郊外去》、《扑蝴蝶》、《跳绳》、《捉迷藏》和《节日舞》五首乐曲组成，既是儿童生活情景的描写，同时也反映出当时社会上普遍存在的朝气、乐观、美好的精神面貌。《跳绳》，这是一段活泼而带有谐谑情趣的小曲，通过各种生动的形象，描绘了孩子们在跳绳时的情景。乐曲的节拍变化频繁，煞是有趣。可以感觉到，孩子不仅跳得高兴，而且跳得技巧高明，跳出好多花样来。
音乐家介绍：丁善德是我国作曲家、钢琴家、教育家。祖籍浙江绍兴。他从40年代开始创作,直到80年代末。他创作了许多以儿童题材为主的钢琴作品。纵观丁善德先生的创作生涯大致可分三个时期:第一阶段:1945年至赴法留学前,主要有钢琴作品《春之旅组曲》(1945作品第1号);《E大调奏鸣曲》(1946年作品第2号)。第二阶段:赴法留学到1983年,其在法国巴黎音乐学院学习作曲,师从多位世界级音乐大师,创作了《序曲三首》(1948年作
品第3号);《中国民歌主题变奏曲》(1948年作品第4号),还有第5、第7号作品《新疆舞曲作品第一号》、《新疆舞曲作品第二号》(1955年作品第6、第8号)。1949年回国后,丁善德执教于上海音乐学院,历任副院长、院长、作曲系主任。《快乐的节日》创作于1953年,也是这一时期比较有代表性的作品。第三阶段:1983年以后,丁善德创作了很多钢琴作品,象《四首前奏曲赋格》、《儿童钢琴曲八首》(1987年作品第28号)等等。
4、《惊愕交响曲》第二乐章
作品分析：海顿《惊愕交响曲》作于1791年，是为了教训那些附庸风雅的观众，在乐队演奏时打瞌睡而作的。乐曲包括四个乐章，第一乐章速度很快，感觉轻巧流畅；第二乐章速度变慢，开始部分是弱起，轻得没有变化，刹那间乐队用最大的音量演奏，爆发强烈声音，定音鼓猛烈地敲击模仿惊雷的声音，狠狠把打盹的观众们惊醒；第三乐章是小步舞曲，轻快活泼，音乐诙谐富有活力；第四乐章速度变得更快，好象是人们在欢快的舞蹈。本课选取的是第二乐章的曲子，采取了“变奏曲式”。
创作背景：海顿的《惊愕交响曲》作于1791年．交响曲第九十四号。当时伦敦的贵妇是音乐会的常客，但是她们经常听不懂海顿的音乐，只是在那里附庸风雅，显示自己佩带的珠宝,每每在乐队演奏时打瞌睡。海顿知道，于是他就写了这部《惊愕交响曲》。他故意在第二乐章中安祥柔和的弱奏之后突然加入一个全乐队合奏的很强的属七和弦。实际演出中，当乐队演奏到那段旋律时，那些贵妇人们果然从睡梦中惊醒，以为发生了什么重大的事情，甚至想逃出剧场，这部交响曲因此而成名，于是后人也就给此曲冠以“惊愕”的标题。这部交响曲是海顿最为著名的交响曲之一，与海顿的其他几部交响曲被认为是古典交响乐的丰碑，乐曲中充满了生机盎然的民间歌舞气息和明快欢乐的情绪。
音乐家介绍：弗朗茨·约瑟夫·海顿（1732年3月31日-1809年5月31日），维也纳古典乐派的奠基人，出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。海顿是世界音乐史上影响巨大的作曲家。他一生创作了107部交响作品，被称为“交响曲之父”。
5、《野蜂飞舞》
作品分析：这首管弦乐曲《野蜂飞舞》（又名《大黄蜂的飞行》）的原曲谱上记有：“从海面的远方，飞来一群大黄蜂，围绕到天鹅的四周，盘旋飞舞。”此曲用小提琴或长笛独奏时,更能生动地表达出大黄蜂振翅疾飞的情景,这里选用的是小提琴独奏的版本。全曲由半音阶的下行乐句开始，经过旋律轻快而有力的中段后，又回到了第一主题。最后半音阶上升乐句,则描写大黄蜂的离去,直到消失在视线以外。
创作背景：《野蜂飞舞》是俄国作曲家里姆斯基—科萨科夫于1900年创作。原歌剧《萨丹王的故事》中的一首管弦乐幕间曲。歌剧的脚本取材于俄国诗人普希金（1799—1837）同名童话诗。歌剧故事写的是：萨丹王出征在外，皇后生下王子。但王后的姐姐出于嫉妒，给沙皇写信污蔑皇后生的是怪胎。萨丹王听信谗言，下令将皇后和王子装入木桶投进大海。后木桶被海水冲上荒岛，母子死里逃生。王子长大后无意中从鹰爪下救出了魔法变成天鹅的公主。公主为了报答王子，帮助王子变成一只野蜂，跟随商船飞跃大海，回到皇宫去报仇。在船主的帮助下，王子最终实现了目标，战胜了恶人，使萨丹王终于醒悟，接回了皇后。全家团聚，王子和公主结为终生伴侣。本首乐曲表现王子变成野蜂急切的想飞到宫中归心似箭的心情。音乐家介绍：里姆斯基—科萨科夫，俄国作曲家，指挥家，教育家。1844 年3月18日生于诺夫哥罗德省季赫温市，7岁学钢琴，10岁开始作曲。12 岁入圣彼得堡海军士官学校，期间从 F.A.卡尼列学钢琴。1861 年成为新俄罗斯乐派（强力集团）最年轻的成员。里姆斯基-科萨科夫的创作以歌剧和交响乐为主，共作有歌剧17部，代表性的有《普斯科夫的姑娘》（又名《可怕的伊万》）、《五月之夜》、《雪姑娘》、《圣诞之夜》等。在交响乐方面的作
品有交响组曲《山鲁佐德》（又译《天方夜谭》）、《西班牙随想曲》、《安塔尔》，交响音画《萨德科》和管弦乐曲《特利格拉夫山之夜》、《杜比努什卡》等。此外还写有钢琴协奏曲、室内器乐重奏、康塔塔和声乐浪漫曲等。他的音乐以俄罗斯民歌为基础，同时汲取东方民族音调。作品多以艳丽的旋律和配器，描绘风俗景物和神话境界而著称。80年代在M.R.穆索尔斯基和A.鲍罗丁相继去世后，他承担了整理遗稿，续成遗作，组织曲谱的出版、演出等工作。他从事音乐教育37年，培养了许多优秀的音乐人才。著作有《和声学实用教程》、《管弦乐法原理》和自传《我的音乐生活》，均有中译本。
6、《狮王进行曲》
作品分析：管弦乐曲《狮王进行曲》是法国作曲家圣—桑斯《动物狂欢节》组曲里的第一首。乐曲用钢琴的颤音，沉重有力的顿音、浑厚低沉的旋律，表现了万兽之王威风凛凛的步伐和神态，加上狮子威猛的吼声，使整个森林都为之震撼。教材采用音乐对比（狮子、小鸟、大象、）和游戏的方式，让孩子在玩耍中主动参与音乐学习，学会在音乐中与同伴团结合作，用声响、律动、歌唱等参与音乐活动。感受不同乐器对动物形象的塑造作用，区分不同音色的乐器，侧重点学生想象力和聆听习惯的培养。
创作背景：《动物狂欢节》，又称《动物园狂想曲》。这是一部形象生动、充满幽默谐趣的管弦乐组曲。这部乐曲常采用两架钢琴和小型管弦乐队的形式演奏。1886年2月，圣-桑曾先后到布拉格和维也纳等地旅行演出。途中在奥地利小城库普拉哈休养，在休养期间，他应巴黎的好友夏尔?勒布克(大提琴家)的请求，为狂欢节的音乐会写了这部组曲，并亲自指挥演奏，由于在这部作品中糅合了某些名家作品的主题旋律，并加以夸张和变形，含有善意的戏谑成分和明显的讽刺色彩，因此作者禁止在他生前出版和继续演出，但其中的第十三首《天鹅》例外。直到作者死后的第二年(1922年)，这部作品才公开出版，同年2月25日正式公开演出。在这部新颖奇特的组曲中，作者以漫画式的笔调，运用各种乐器的音色和表情特征，惟妙惟肖地描绘出动物们滑稽的动作和可爱的情态。
《动物狂欢节》这部组曲为二架钢琴和乐队而作。共十四曲。
第一曲：序奏与狮王进行曲，庄严的行板。
第二曲：公鸡与母鸡，中庸的快板。
第三曲：野驴，急迫的行板，两架钢琴以八度激烈上下行描写野驴的奔驰。
第四曲：乌龟，庄严的行板，在钢琴的反复三连音中，弦乐表现乌龟的步伐，其主题取自奥芬巴哈的歌剧《天堂与地狱》。
第五曲：大象，庄严的快板，大象滑稽的圆舞曲，钢琴弹出圆舞曲节奏，低音提琴呈示柏辽兹《浮士德的惩罚》中风精灵的舞蹈主题及门德尔松《仲夏夜之梦》的一个乐节。
第六曲：袋鼠，两台钢琴袋鼠跳跃的节奏。
第七曲：水族馆，小行板，两台钢琴以琶音表现晃动的水，长笛、钢片琴描写游动的鱼。第八曲：长耳朵角色，自由速度，其音乐主题来自门德尔松《仲夏夜之梦》中谐谑曲的一个动机。
第九曲：林中杜鹃，行板，用钢琴幽静的和弦，表现深山的山林，单簧管表现杜鹃。
第十曲：大鸟笼，高雅的中板，弦乐震音暗示在笼中煽动翅膀，长笛描写小鸟，钢琴描写大鸟。
第十一曲：钢琴家，中庸的快板，用以对车尔尼枯燥的钢琴练习曲的嘲讽。
第十二曲：化石，快板，先用木琴奏圣桑自己的《死之舞》旋律，然后是法国的民歌《星星》、罗西尼《塞维利亚的理发师》中罗西娜的咏叹调，称为音乐的化石。
第十三曲：天鹅，高雅的行板，以大提琴描写天鹅。
第十四曲：终曲，极快板。
音乐家介绍：圣—桑斯，法国作曲家，钢琴家。1835年10月9日生于巴黎，1921年12月16日卒于阿尔及尔。3岁时学习钢琴，5岁开始作曲，有神童之称。10岁公开登台演奏，11岁入巴黎音乐学院，从F.阿莱维学作曲，从F.伯努瓦学管风琴。1852年管弦乐声乐曲《圣塞西勒颂歌》获巴黎圣塞西尔协会奖。1853年任圣玛丽教堂管风琴师。1857 年任马德莱娜教堂管风琴师。1853年他的《第一交响曲》首次演出，1859年又发表《第二交响曲》。1864～1865 年写了第一部歌剧《银的音色》。1868年写的歌剧《参孙与大利拉》于1877年由F.李斯特主持在魏玛首演，15年后才在巴黎歌剧院上演。1871年，与歌唱家R.比西纳一起创立民族音乐协会。这一时期创作了管弦乐曲《翁法勒的纺车》、《法埃同》、《死亡舞》等，第二～四钢琴协奏曲、第一～三小提琴协奏曲、《第一大提琴协奏曲》等。1868年获荣誉勋章，1881 年被选为法兰西学院院士。1886年题献给李斯特的《第三交响曲》由伦敦爱乐协会乐队首演。
圣-桑斯的《翁法勒的纺车》、《动物狂欢节》等标题音乐继承法国民族音乐传统，吸收了J.S.巴赫、G.F.亨德尔、维也纳古典乐派、李斯特的标题交响音乐等多种风格因素。他的无标题器乐曲以平静的直观、崇高的豪情、审慎的戏剧性、不偏激的热情为主，很少表现不安和忧郁的情绪。他广泛运用舞蹈节奏、复调手法和民歌音调。许多套曲作品采用单一主题的贯穿发展（如第三交响曲），配器上有着法国乐派清晰、透明的特色。此外还用了出色的协奏技巧，如《第二大提琴协奏曲》、《引子与回旋随想曲》等，充满欢乐、明朗和诗的意境，较多浓郁的世态风俗描绘。在5首钢琴协奏曲中，第二、四、五首是现代各国钢琴家常演曲目。其他作品尚有室内乐、风琴曲、康塔塔、清唱剧、宗教音乐、合唱曲、歌曲、戏剧配乐等。
7、《大象》
作品分析：《大象》是法国作曲家圣-桑所作的管弦乐组曲《动物狂欢节》中的第五首。《大象》这首乐曲取材于柏辽兹歌剧《浮士德的沉沦》中《风妖之舞》圆舞曲的片断。圣-桑改为低音提琴演奏，表现大象沉重笨拙的步伐的滑稽可笑的舞姿。乐曲采用降E大调，3/8拍。结构为带再现的单三部曲式。在钢琴奏出几小节的圆舞曲节奏后，低音提琴奏出圆舞曲主题，表现大象愉快地迈着笨重的脚步，费力地旋转舞蹈，给人以幽默可笑的感觉。中段比较抒情，舒展而优美的旋律自由地在各调上模进、重复，犹如大象伸着鼻子在舒心地歌唱。第三部分是第一部分的再现，最后在欢乐的气氛中结束。在这个喜剧性的乐曲中，还穿插了门德尔松的歌剧《仲夏夜之梦》中“诙谐曲”的片断，乐曲的戏谑成分更为突出。
8、《小松树》
作品分析：这是一首由儿童歌曲改编的木琴独奏曲。全曲共分两个部分，第一部分活泼欢快，第二个部分在第一部分的基础上采用“加花”等手段加以发展，情绪舒展又轻松。
乐器介绍：打击乐器的一种，因所用的琴键皆以木片所制成，所以称为木琴。将木制琴键置于共鸣管之上，以琴棒敲打以产生旋律。木琴产生于14世纪，一般所指的木琴为高音木琴，琴键较窄，音域较高，音色清脆。其基本结构是以若干不同长度的音条排列成两行，排列方式类似于钢琴键盘。多用于独奏，但需要其他乐器（如钢琴、管弦乐队等）伴奏才能衬托出其独特的音色，使之更具魅力。
9、《老虎磨牙》
作品分析：《老虎磨牙》是一首民间打击乐曲。乐曲以锣的喧嚣声制造了山风啸啸、松涛阵阵的壮阔背景。接着加入了板、鼓、木鱼的击奏声，表现山中之王老虎威风凛凛地出现在山林中，它那矫健的步伐由慢到快。突然，乐声停了下来，老虎凝神，似乎听到了什么，片刻，
各种打击乐器再次奏起，锣鼓声、刮奏声连续不断，表现了老虎抖动满是斑纹的皮毛、磨牙、欢跃等生动形象。
音乐家介绍：安志顺，当代享富盛名之打击乐作曲家、演奏家、国家一级演奏员，中国打击乐学会副会长、中国音乐家协会理事、中国民族管弦乐协会常务理事、陕西民族管弦乐协会副会长、陕西打击乐学会会长、陕西省歌舞剧院民族乐团顾问、香港中华鼓乐团艺术总监、中国陕西___安志顺打击乐艺术团(原陕西打击乐艺术团)团长、总监。先后在北京电影制片厂、中央乐团进修。曾应邀出访朝鲜、日本、新加坡、马来西亚、瑞典、等二十多个国家和地区。近二十次率团或个人赴台湾演出和担任客座音乐指导教授，成为大陆艺术界赴台湾次数最多的一位艺术家。他的演出和讲学受到国内外观众和专家学者的热烈欢迎和高度赞誉。
由安氏亲手创办的中国陕西安志顺打击乐艺术团（原陕西打击乐艺术团），在弘扬民族文化，发展、传承、普及民族打击乐方面作出了显着的成绩。安氏的业绩已收录、选入了《中国世纪专家》、《中国人才世纪大辞典》、《中国当代艺术名人》、等等。屡次出色完成次出访任务，受到国家、陕西省及有关部门的表彰和好评。2002年被评为陕西省海峡两岸交流先进集体，安志顺先生亦获得先进个人的殊荣。亦被誉为中国民乐艺术终身贡献殊荣。
安氏创作了大量的深受观众喜爱的作品，他的作品形式多样、内容丰富、技法新颖、风格独特。如：《老虎磨牙》、《鸭子拌嘴》、《黄河激浪》、《大唐六骏》、《乘风破浪》、《秦鼓激扬》、《运动场上》、《老两口的故事》、《三个和尚》、《得胜回营》、《三战吕布》、《秦俑兵阵》、《滴水诉情》、《遨游月宫》、《老鼠娶亲》、《半坡姑娘》、《狮子戏铃》、《鹦鹉学舌》等等。
10、《老鼠娶亲》
作品分析：乐曲《老鼠娶亲》是民族音乐家安志顺所作的一首绛州鼓乐,是中国打击乐的传统曲目,也是流传甚广的经典曲目。乐曲以老鼠迎娶新娘作为想象的主题,把滑稽机敏而又十分胆小的老鼠与娶亲这一热闹而又讲究礼俗程式的主题结合起来。作为音乐作品,《老鼠娶亲》没有借用任何管弦乐器,使用的打击乐器也比较简单,仅仅为小堂鼓、定音鼓、锣、小锣、钹和木鱼等少数几种。乐器虽然简单,但凭着高超和灵活的运用,表现出来的效果却非同一般。
11、《我有一双万能的手》
作品分析：《我有一双万能的手》是一首创作于20世纪50年代的儿童歌曲。四二拍，五声徵调式。轻松的旋律运用重复的手法，合着有规律的节奏，一气呵成。歌曲采用领唱、齐唱的形式，表现了劳动时活泼、愉快的心情。
音乐家介绍：潘振声（1933年1月18日~2009年5月14日），作曲家，生于上海。1953年参加工作，1955年开始从事儿童音乐创作。当过小学音乐教师，少先队辅导员，编辑等。生前系宁夏文联副主席、宁夏音协主席、国家一级作曲家、著名音乐家。五十多年来，他创作了大量儿童歌曲。他的主要作品有：《小鸭子》、《我在马路边捡到一分钱》、《好妈妈》、《春天在哪里》、《祖国祖国我们爱你》等。他对宁夏音乐事业，留下了《宁夏民间歌曲资料》和《中国民间歌曲集成》。潘振声创作的大量儿童歌曲，有一千余首在全国各地报刊电台发表、热播，被人们誉为当代“儿歌大王”。其音乐理论著作《少年儿童歌曲创作漫谈》在国家级期刊连载，个人歌集《小喇叭歌曲100首》，录音带、唱片、VCD《儿歌大王》等累积问世已达二百多首。1963年，潘振声创作《我在马路边捡到一分钱》经中国文物局鉴定，《一分钱》的手稿、曲谱被评为“现代革命一级文物”。他创作的《春天在哪里》，也成了世界儿童乐坛中的“世界名曲”。
12、《劳动最光荣》
作品分析：《劳动最光荣》是电影美术片《小猫钓鱼》的主题歌。曾在第一次少年儿童文学
创作评奖活动中荣获音乐作品奖。歌曲生动活泼，形象鲜明，儿童情趣油然而生。开始有器乐描绘天色渐明时的情境，引出孩子活泼而富有生气的歌声。前八小节为全曲的主题，后面各个阶段是主题的变化重复，三次重复构成了在民歌和民间儿歌中常见的“分节变化重复式”。
音乐家介绍：黄准，中国影视女作曲家，生于浙江黄岩。1938年9月到延安。1944年毕业于鲁迅艺术学院戏剧系。在戏剧系结业后又进入音乐系学习。1946年离开延安去大连文工团。1947年进东北电影制片厂，为解放区的第一部故事片《留下他打老蒋》作曲，后在陈波儿的帮助下，于1948年完成主题歌《军爱民、民拥军》，这首歌在东北地区广为流传。1949年先后在北京电影制片厂、上海电影制片厂作曲，几十年来，为《家》、《女蓝5号》、《香飘万里》等几十部影片作了曲。她创作的《娘子军连歌》产生了巨大反响。《小猫钓鱼》主题歌获全国儿童歌曲奖。她创作歌曲二百余首，其中《在老师身边》获第二届全国儿童歌曲评选一等奖。
13、《铁匠波尔卡》
作品分析：《铁匠波尔卡》由奥地利作曲家约瑟夫.施特劳斯作于1869年。同年3月在保险箱制造商为制成两万个保险箱举行的焰火庆祝大会上首次演出。是作曲家所作100余首波尔卡中流传最广的一首。做保险箱少不了铁匠，在德语中“铁匠”与“火的节庆”是同一个词，因此，乐曲喻为本次大会的内容形式。据说在焰火大会上首次演出时，乐队曾采用两台打铁用的铁沾作为节奏乐器。乐曲采用D大调。拍，复三部曲式，在敲打铁砧为节奏的4小节引子后，乐曲呈现出单三部曲式写成的第一部分主要主题。此主题轻快活泼，表现了人们对生活充满信心的欢乐。
音乐家介绍：约瑟夫·施特劳斯（Josef Strauss，1827－1870）,奥地利轻音乐作曲家、指挥家、小提琴家。小约翰·施特劳斯之弟，在苏格兰中学读书，自1844 年就读于综合技术学校。本职为建筑工程师。1853年开始从事指挥和作曲，后任宫廷舞会的指挥。作品以钢琴小品和舞曲为主，共计三百余首，风格与小约翰·施特劳斯极其相近。他的第一首圆舞曲的标题《最先和最后者》还表明，这可能只是一个为时不长的插曲。可是接着他就创作了富有个人特色的绝美的圆舞曲——《天体之声》、《奥地利乡村的燕子》、《我的一生是爱与乐》、《谵妄》以及其他引人入胜的作品，如著名的波尔卡—玛祖卡《女人的心》等。音乐学家常把约瑟夫·施特劳斯称作“小调作曲家”。
14、《小白船》
作品分析：《小白船》是一首久在我国流传的朝鲜民谣。歌曲描绘了孩子们对神奇奥秘的大自然的丰富想象与探求。在他们美丽的幻想中，广袤无际的宇宙空间是那样地充满生气，是那么富于诗情画意。歌曲反映了少年儿童热爱美、追求美的审美心理活动。动荡起伏的旋律，宽广舒展的节奏，鲜明的三拍子韵律，塑造了船儿随波漂荡的生动形象和美丽神奇的意境。歌词中巧妙的比喻，更给人带来无穷的遐想。
音乐欣赏课教案 学校莱西市成人中专授课年级一年级教师姓名刘奎华
莱西市成人中专刘奎华 尊敬的各位评委： 大家好！ 我叫刘奎华，是成人中专的一名音乐教师。我今天说课的内容是职业学校《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的欣赏曲目《重整河山待后生》。 根据大纲的要求，我在音乐欣赏课教学中，把“突出审美，深化歌曲主题”这根主线贯穿教学过程的始终，无论从课的外部模式还是内容结构都力求能体现新的教育教学思想。每个环节的设计都注重培养学生的实践能力和创新精神，突出“学生主体，教师主导”的作用，在生动有趣的氛围中学习音乐、感受音乐、表现音乐。 教材分析 《重整河山待后生》是由吴宇红主编社会科学文献出版社出版的《音乐欣赏》教材中第五单元中国曲艺音乐的内容，是大纲规定的重点欣赏曲目；曲艺音乐——京韵大鼓的学习，可以让学生更好地了解中国的民族民间音乐。 《重整河山待后生》是电视剧《四世同堂》的主题歌。该曲运用京韵大鼓的基本唱腔创作而成，具有浓郁的京韵大鼓韵味。歌曲旋律跌宕起伏、情绪激昂，表现了旧中国劳苦大众在日寇铁蹄下不屈不挠、不甘沦落的民族精神，欣赏该曲对提高学生审美能力，培养热爱祖国、热爱民族音乐文化的思想感情具有重要意义，同时作品的音乐要素及表现手法生动鲜明，有利于学生掌握必要的音乐知识和欣赏技能。 本课应训练的基本能力： 1、通过学唱名句的主旋律，提高学生的识谱试唱能力。 2、让学生为歌曲设计速度、力度和情绪的表现，及培养学生的想象力和创作能力，又能让他们体验到成功的喜悦。 学情分析 通过前面对民歌、歌剧、戏曲的学习，学生对我国民族民间音乐产生了浓厚的学习兴趣，为学习曲艺音乐打下了良好的情感基础。 教学目标 1、德育目标 2、知识目标 3、能力目标
【教学目标】 1、知识与技能 通过聆听、感受、演唱影视音乐和学习相关知识，能主动思考和探讨音乐在刻画影视的人物形象、情境等到方面的所起的作用，并能创造性地为影视片断、生活画面配乐。 2、过程与方法 学生通过自主欣赏、主动探究、合作创造等方法，在愉悦中感受与体验音乐，能主动地投入到本课的各项音乐活动中，并通过学生的主动欣赏和积极创造，来提高音乐的感知力、想象力、和创造力，从而充分地体现学生在课堂上的主体性。 3、情感态度与价值观 通过本节课的学习，使学生对影视音乐产生兴趣，同时通过对影视音乐的分析与欣赏，引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感，并从不同风格的影视音乐的感知、感受中培养学生对音乐的鉴赏和评价能力，进一步在审美情境中培养学生对音乐的热爱。 【教材分析】 这堂音乐欣赏课是根据人教版音乐教科书七年级下册第六单元中的音乐内容而拓展设计的。根据“新课标”的要求及音乐可以与其它相关科目综合的精神，选择了音乐与影视相结合。之所以要选择“走近电影音乐”为题，一是影视对学生具有吸引力，可以激发兴趣而引发其探究和创造；二是影视包括音乐和情节，音乐具有情绪性，可以培养学生的审美能力，情节具有形象性，可以培养学生的想象能力。 【教学设计理念和特点】 1、注重培养学生运用探讨性学习方法进行音乐欣赏学习，进行音乐创造。体现新课标“培养学习能力”和“鼓励创造”的理念。 2、借助多媒体，通过演唱、欣赏、感受、理解、分析和即兴的创编等多种形式体会音乐与视觉影像相结合所产生的美感和先特殊特殊魅力，通过多媒体的展示，有效地发挥审美教学辅助作用。体现了新课标“以音乐审美为核心”的理念。 3、注重多学科渗透，运用所收集的资料，增长学生对所欣赏作品的深入理解。体现新课标“音乐与相关文化”的探索以及与其它学科的融合。 【教学重点】
音乐教案－音乐欣赏 一、教材分析 今天我说课的课题是大班音乐欣赏"摇篮曲"，这首歌曲有三段，这是一首东北民歌，曲调优美，节奏缓慢，歌曲有三段歌词其中渗透着妈妈对宝宝的无限疼爱和殷切希望。教材所含的知识点是：摇篮曲的节奏特点及情绪色彩。由于大班幼儿已经有了一定的欣赏音乐作品的基础，能完全较为正确的来辨认音乐作品的情绪及节奏特点。因此只有掌握了摇篮曲具有的缓慢轻柔的节奏特点，优美抒情的情绪色彩。才能更进一步了解作品表达的思想内容，为教学地顺利开展做好铺垫准备。这一知识点的掌握在整个知识结构中处于基础地位， 音乐教育是审美教育中的重要组成部分，根据音乐教学的意义中所提到的：对幼儿来说音乐活动的意义决不应局限于音乐本身，它同时也要有益于发展幼儿的智力和体力，陶冶幼儿的情感、品格，形成幼儿活泼开朗、积极向上的个性，使幼儿身心健康的成长。制定了三个教学目标，1、在欣赏过程中感受到浓浓的母爱、享受到愉悦的情感体验。2、发展幼儿的音乐理解力、想象力及表现力，培养幼儿注意倾听的良好习惯。3、引导幼儿了解摇篮曲的性质特点，知道这是一首东北民歌，启发幼儿运用语言、动作表达对歌曲内容的理解。 教学重点是：引导幼儿注意倾听，正确理解歌曲的内容。制订的依据是：音乐是一门听觉艺术，音乐形象是通过各种表现手段如旋律、节奏、速度等而塑造出来的。而音乐又是一门时间艺术，是在时间中流动的，稍不注意就会流失过去，作为歌曲的欣赏幼儿可以借助于歌词来理解歌曲内容。大班幼儿注意力的发展比较好，也具有了一定的理解能力，因此只有聚精会神地倾听正确理解歌曲的内容，才能使幼儿与歌曲产生共鸣。 教学中的难点是：引导幼儿运用语言、动作表达情感体验与联想。难点制定的依据是：欣赏音乐是一个由浅入深、由表及里、由感性到理性的认识过程。幼儿的认知程度具有感性大大超过理性的特点。因此在音乐感知的基础上，产生情感体验及联想从而达到对作品的深入理解，对幼儿来说及具挑战性，就象一个跳一跳就够得到的果实，借助于教师的引导帮助，幼儿通过努力是可以完成的。 二、教学方法 针对教材内容和分析依据纲要的精神：音乐教育不是用说理的方法，而是通过幼儿对音乐的审美感受，陶冶情操，丰富幼儿感情，启迪幼儿智慧，培养良好的个性。我主要运用了欣赏法、启发联想法和情绪感染法进行教学。 第一种欣赏法，这是音乐欣赏教学不可缺少的方法。在欣赏法中又分为完整欣赏和分段欣赏两个层次。整首欣赏，其目的就是保持作品的完整不割裂，给幼儿一种完整的感受。分段欣赏的目的是引导幼儿进一步深入地理解歌曲的思想内容，感受摇篮曲的性质。因此教学中的第一遍欣赏是完整欣赏，给幼儿初步的音乐印象；然后再分段欣赏进行深入分析；最后再完整欣赏，这是幼儿对摇篮曲更深层次的理解与赏析。在运用欣赏法时为幼儿创设安静温馨、有利于倾听的教学环境，借助于动感的多媒体课件、教师声情并茂的的演唱。在听觉和视觉上给幼儿积极的刺激，使幼儿对歌曲的节奏、旋律和情绪有充分的感受，激发幼儿爱妈妈的美好情感。
高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带 五、教学过程
(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)
[小学][音乐欣赏课一年级教案] [音乐欣赏课一年级教案] 教学内容:针对一年级，以儿歌和游戏的方法，启发孩子对音乐的乐趣，课型:音乐欣赏勇于表现自己。课课时:1课时年级:一年级执教:王禛旎助教: 教学目的:1.培养学生对音乐的兴趣 2(掌握一首新儿歌 3.通过游戏努力展现自己的音乐才华。 教学过程 教学教学教学要点教师活动学生活动用具意图一. 导入播放动画(约15看动画音频引起学生对《喜1.让孩子观看一分钟) 羊羊》的兴趣集《喜羊羊与灰 太狼》 二.教授新课播放视频，并教孩学习新歌音频，让学生能够学会1学习演唱主题子们唱新歌歌词，唱新歌曲 (乐 器) 2.击鼓传花导演游戏参与游戏，练习所学新音频，让学生在游戏中 歌，或者表演才艺小鼓，复习新歌，并且 球，奖敢于表现自己 品 游戏一 击鼓传花。让孩子坐成一圈，先由老师起头击鼓，鼓停球落哪个学生手里，学生站在中间表演刚学的歌曲或者表压另外的才艺，表演后奖励一个奖品。
[音乐欣赏课课二年级教案] 教学内容:针对二年级，音乐欣赏课以PPT的形式为主，教授学生认知课型:音乐欣赏基础的简谱，能打出连贯的节奏，并且学习欢乐颂。课课时:1课时年级:二年级执教:王禛旎助教: 教学目的:1.培养学生对音乐的乐趣; 2.认识基础的简谱，为将来音乐学习打下基础 教学过程 教学教学教学要点教师活动学生活动用具意图一. 导入介绍欢乐颂的作让孩子们初步熟悉欢乐PPT 让学生对欢乐颂1.播放欢乐颂的者，内容颂的旋律产生初步的兴趣合唱视频 二.教授新课教授简谱中练习三句旋律 PPT，卡让学生能够准确1音调1234567想对应的片，乐发音 发音器 2.节奏介绍节奏的含义，跟着老师一起练习节拍 PPT 让学生学会基本 并通过一些方式的节奏 让学生掌握基本 的节奏 3.节奏小组比赛导出一些节奏，让认真练习，参加比赛 PPT，奖在游戏和比赛中 每组同学练习几品掌握节奏 遍后在全班面前 一起拍打，并有老 师和其他组同学 评分 4 学唱《欢乐颂》先教孩子们打出结合之前的学习学会欢PPT，简学以致用
幼儿园大班音乐欣赏课教案详案《森林之王》 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
幼儿园音乐教案（大班） 音乐欣赏活动 森林之王
第一章：设计思路 对于大班的幼儿而言，单纯地学习唱歌，记住歌词，已经是没有难度的学习。因此在设计之初，我就萌发了设计一堂通过节奏感受音乐的音乐欣赏课程。 本课由故事引入，再引导幼儿通过对音乐的欣赏，了解到森林之王——狮子在森林中漫步的节奏感。第二步由教师的图形引导，幼儿用手打出音乐中的不同节奏。第三步分小组分发不同的乐器，让各小组通过乐器，跟着音乐，来表现教师刚才所画出的图形节奏。最后再合着音乐，所有幼儿跟着音乐节拍一起来演奏。 本节音乐欣赏课适合年龄为幼儿园大班幼儿。所选奥尔夫音乐一共分为四段。第一段为缓慢旋律中夹杂着有节奏的沙沙声，音效似串铃，表示森林中树叶被风摆动。第二段是一段类似进行曲的有节奏的旋律，音效是手鼓，表示大狮子稳重的进场脚步。第三段是与第二段相似，节奏稍快的旋律，音效是小木鱼，表示紧跟大狮子身后的小狮子进场。最后三段一起地合奏。由于现代的音乐教育已经多样化。所以单纯的节拍学习已经不能满足幼儿的学习需求。一节好的音乐课必须是复合型的。因此我设计了故事——聆听——幼儿自由想象——图形引导——节拍掌握——分组表演节奏——乐器表演节奏——合奏这样一个活动过程。
通过对这样一段奥尔夫音乐的欣赏，将音乐与故事结合，与乐器演奏结合。可以培养幼儿的节奏感，对音乐的敏感，拓展幼儿的想象力。还可以幼儿的音乐素质和审美能力。在分辨不同的声音时，还能感受节奏的不同、节拍的长短，从而作出应变，表现出音乐中所呈现的节拍。 第二章：音乐课教案 一、活动目标： 1、通过奥尔夫音乐中不同乐段的旋律长短快慢，能分辨二分音符、四分音符、八分音符的不同。 2、能够使用乐器串铃、手鼓、小木鱼，来表现不同乐段的节奏。 3、使幼儿能通过图形初步了解音乐旋律 4、培养幼儿模仿和创造节奏的能力。 5、让幼儿能感受到合声之美，培养其稳定的节奏感。 二、活动准备： 1、奥尔夫音乐《森林之王》 2、黑板一块，红黄蓝粉笔各一支，白粉笔一支 3、串铃、鼓、小木鱼若干 4、音乐《小火车》 三、活动过程： 1、入场-导入 听着音乐《小火车》，带领幼儿在欢快的节奏中跳着进场，在自己的座位上坐好。（座位事先已围成半圆形状，黑板在圆心。） 教师：“小朋友们，刚才我们跟着跳的音乐好听吗？听到那‘呜呜呜’的声音，小朋友们知道那是什么吗？” 幼儿：“是火车。” 教师：“对啦。现在，我们正跟着小火车，一起开进了一座大森林。”稍停顿。继续说：“热闹的大森林里，平时都会有许多小动物，它们一起玩游戏，可开心了。只不过今天，不知道为什么，只有树叶在沙沙作响。小动物们全都躲起来了。小朋友们知道为什么吗？” 幼儿开动脑筋回答。 教师：“嗯，大家的回答都很有道理。可是让小动物躲起来的真正原因啊，是因为今天，我们的森林之王——狮子，带着他们的孩子，小狮子们，来森林里巡视啦！所以我们的小动物们，全都害怕得躲了起来。”教师作大狮子要吃人的姿态扑幼儿。 幼儿笑。 教师：“瞧瞧我像什么？” 幼儿：“大狮子。”
音乐欣赏的作用教学设计 The function of music appreciation teaching d esign
音乐欣赏的作用教学设计 前言：小泰温馨提醒，教学反思指教师对教育教学实践的再认识、再思考，并以此来总结经验教训，进一步提高教育教学水平，教师会从自己的教育实践中来反观自己的得失，通过教育案例、教育故事、或教育心得等来提高教学反思的质量。本教案根据音乐教学反思设计标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划。便于学习和使用，本文下载后内容可随意修改调整及打印。 音乐欣赏教学是通过音乐特殊形式——歌曲、乐曲，促进德、智、体、美全面发展，在培养学生茁壮成长的过程，起着潜移默化的作用。那么音乐欣赏起到哪些功能？ （一）健康的音乐，能陶冶情操，培养高尚的品德，有助于身心发展。 （二）听音乐使人愉快、心旷神怡，得到美的感受。 （三）通过欣赏，培养学生的乐感，进一步诱发其对学习乐器、学习唱歌的兴趣。 （四）通过音乐欣赏，开阔学生的音乐视野，让学生接触到中外古今各种题材、体裁、风格的音乐作品，从中获得了广泛的社会知识、自然知识。让学生在知识的海洋里遨游，不断吸取养料。由于知识的丰富，而点燃了智慧的火花。 （五）通过欣赏，发展了智力、形象思维能力，也启迪演绎推理能力。 音乐欣赏教学应以充分发掘学生的音乐感和培养学生积极的
音乐思维活动为主要目的。在欣赏中培养学生的音乐感受力、想象力、审美力。 感受力的培养应包括对学生听辨能力的培养，因为听觉能力直接关系到音乐欣赏的水平的。 只有多听才能增强听辨能力和促进记忆力。要熟记所欣赏作品的名称、内容、作者、音乐主题及所用的表现手法，只有在此基础上，才能获得丰富的音乐知识，并引起联想。 想象力的培养就是在记忆的基础上，让学生展开想象的翅膀，进入音乐境界，并使之深化。 音乐具有德育的特性，因此不能忽视音乐的社会作用和教育作用。好的音乐可以提高学生道德情操、思想境界，鼓舞他们向着美好的理想迈进。 -------- Designed By JinTai College ---------
音乐欣赏教案范文 音乐欣赏课 教学目标： 一、通过对西洋乐器的介绍，能够了解乐器的知识，掌握基础的音乐理论。 二、学唱歌曲《DO RE MI》，掌握简单的歌唱方法。 三、让学生体会音乐的美，培养学生的欣赏和审美能力，提高文化素养，丰富情感体验。使学生具有感受音乐、表现音乐和欣赏音乐的能力。 教学重点：乐器知识的学习、歌曲《DO RE MI》演唱 教学难点：歌曲《DO RE MI》的演唱、打击乐的配合。 教学过程： 一、导入：教师通过吉他弹唱《雪绒花》、提起学生对课堂的兴趣。提问：刚刚老师演唱的歌曲叫什么名字？（雪绒花）、是用什么乐器伴奏的？（吉他）从而引入西洋乐器的介绍。 二、新课教授： 1、提问：西洋乐器的种类有哪些？ ? 弦乐：钢琴、吉他、小提琴等 ? 管乐：小号、长号、圆号等 ? 打击乐：小军鼓、定音鼓、架子鼓等 2、介绍弦乐：吉他 细分：民谣吉他、古典吉他、电吉他、贝斯等。音色：
六线、葫芦形。 另有一点不为人知的是，吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器 介绍管乐：小号 小号，俗称小喇叭，铜管乐器家族的一员、音色强烈、锐利、极富辉煌感，声音嘹亮、清脆、高亢，具有高度的演奏技巧和丰富的表现力；是铜管族中的高音乐器，既可奏出嘹亮的号角声，也可奏出优美而富有歌唱性的旋律。小号使用弱音器可增加神秘色彩。小号音色明朗响亮，非常锐利。不仅可以演奏振奋人心的旋律，而且能够演奏抒情的优美乐段。因此无论是交响乐团还是军乐团或者爵士乐团，它都是常见乐器。小号的中音区与高音区是最有表现力的音区，中音区力度变化幅度最大，低音区发音软弱，可以强奏，但需要特殊技巧，高音区效果最好，但音量不很大。 打击乐：架子鼓（爵士鼓） 爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美国。它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。架子鼓英文称作Drum kit 或Drum set，集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓(bass drum)、军鼓(snare drum)、两个中鼓(tom tom)、一个落地鼓(Floor Tom)、脚踏钹(Hi-Hat Cymbal)和两片铜钹(a ride cymbal and a crash cymbal)。 4、通过游戏、猜一猜、画一画 沙锤、响板、碰铃、木鱼。
花城版 小学上学期一年级音乐课教案 第一课《上学》 教学内容： 歌曲《我今天上学喽》 填词活动《雄鸡喔喔》、《跳踢踏》 教学目标： 1、感受和体验明快的歌曲节奏与情绪，张扬孩子的个性，展示他们在音乐方面的能力。 2、让孩子们初步熟悉和喜爱新的学校，对上音乐课产生兴趣，建立我是小学生的自豪感。 3、培养孩子自我认知能力，开始学会认识自我、认识新同学和适应新环境，从学习心态上实现从幼儿园到小学的转变。 教学重点、难点： 感受和体验明快的歌曲节奏与情绪，张扬孩子的个性，展示他们在音乐方面的能力是重点也是难点。 教学准备： 课件 教学时间：三课时 第一课时 一、组织教学。 听曲击掌。 师生问好。 二、组织学生编排座位。 三、音乐活动。 1、聆听歌曲《今天我上学喽》。 和大家一样有一群小朋友今天第一天上学，心情可高兴了，来到学校唱起了快乐的歌曲。
随乐自由律动。 2、学习音乐问候语及常规音乐语。 接着孩子们来到了专门上音乐课的地方：音乐教室。上音乐课可以用怎样的方式问好？（启发学生用歌唱或律动问好） 聆听翻书的音乐、安静的音乐、表扬的音乐等，并反复练习。 3、师生互相认识，交流感情。（歌曲中的难点节奏） 老师很想认识大家，先自我介绍一下：我 .叫李老师，我们握握手 -- —————— 谁能像老师一样有节奏的告示大家你叫什么？ 师生互问——生生互问——请几对小伙伴上台表演 四、结束。 听取出室。 第二课时 一、组织教学。 听曲入室，师生问好。 二、音乐活动：想想、玩玩、出新招。 1、课件显示p3的内容。 2、上课铃敲响了，小朋友们应该怎样做? 3、讨论交流。 4、唱一唱、演一演。 三、教学新歌《我今天上学喽》。 1、观看课件、聆听歌曲。 2、讨论：从歌声中你听出这些孩子第一天上学的心情如何？（兴奋、愉快……） 同自己的心情比较一下。 上学第一天你都做了哪些准备？（新衣服、新书包……） 来到学校你都看到了什么？（敬爱的老师、亲爱的同学、美丽的校园……） 3、学习歌词。 配乐按歌曲的节奏朗读歌词。
音乐欣赏课教学设计方案 陕西省渭南市澄城县城关一小白晓红 教学设计思想： 信息技术运用于音乐教学之中，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容更为生动形象，图文、音视、动画栩栩如生，犹如身临其境，充分激发了学生对音乐学习的兴趣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维，学生通过收集知识信息，增强了对知识的理解和体验性。“创造良好的艺术环境”一直是大多数音乐教师教学的重要手段。信息技术在音乐教学中的应用，使我们能将抽象的艺术环境形象地展现于学生面前。与此同时，为学生提供丰富多彩且知识含量庞大的学习平台，使学生身临其境地学习。 学生情况分析： 学生年级：五年级 我校从一年级开设音乐课，此时，学生接受过视唱、练耳、唱歌、律动、音乐知识、音乐欣赏的学习，学生的生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强，有一定的音乐感受力和表现力；思维活跃，具有独特性。 教材背景分析： 《瑶族舞曲》是人教版九年制义务教育小学音乐教材，五年级下册第二单元——“五十六朵花”中的一课。本课所欣赏是一首管弦乐合奏曲。乐曲优美，旋律流畅。生动形象地描绘了瑶族人民载歌载舞欢庆节日的动人场面，表达了人民的幸福生活和无比欢乐的心情。全曲分为三大部分，开始由轻柔的拨奏模仿瑶族特有的长鼓敲击声，在长鼓的敲击声中奏出幽静委婉的第一主题，第二部分为抒情的中板，音乐描绘抒情而温馨的意境，旋律富于歌唱性，第三大部分是第一部分的再现。 媒体设计思路： 本节信息技术整合课，充分运用电脑及网络资源，最大程度开放课堂，充分发挥学生主体能动性，多采用学生自学，小组互学，教师导学的学生“主体发展”模式，发展学生能力，使其学会学习。教学内容为一课时，根据高年级学生对音乐作品的感知程度，以了解音乐旋律中变化的力度、速度、节奏与塑造音乐形象的关系为首要任务，通过视听欣赏与对比分析，讨论探究相结合的教学方法，实现学生自主学习的新理念。 根据高年级思维活跃、具独特性的年龄特点，我选择运用电教手段进行教学，通过电脑和网络，将可视的音乐影音及丰富多彩的教学游戏生动地展现在学生面前；将抽象的音乐情境，以动画或具体形象的图片呈现于学生面前；能充分体现学生的主体性学习，通过学生动手操作电脑（如搜索民族知识，完成冲关游戏等），使学生自主地发现、探索、获取知识，充分发挥学习的自主性、创造性、想象力，挖掘其独特的情感体验，让学生在视听结合的方式下了解音乐，感受音乐，从而创作音乐。 教学目标设计 一、知识与技能： 1、了解我国瑶族的风土人情，感受瑶族音乐特色。 2、引导学生结合音乐要素听赏音乐，引导学生想象音乐描绘的内容和场景，进一步培养音乐感受和欣赏能力。 二、过程与方法： 营造良好的音乐课堂氛围，通过聆听、模仿、讨论等多种形式，探究感受音乐作品的情绪及特色。 三、情感态度与价值观： 激发学生热爱祖国民族民间音乐的情趣，增强和培养民族意识和爱国情操。
《古筝音乐欣赏》教案 教学目的：1、通过教学使学生初步认识我国民族乐器－古筝的 历史、构造、流派、演奏技法等，了解我国丰富 多彩的民族乐器，进而增强学生对祖国民族音乐 的热爱。 2、能积极参与本课听赏与体验，交流与探索活动， 大胆发表自己的听赏感受，与同学一起分享。 教学重点：1、欣赏筝曲《渔舟唱晚》，感受和体验乐曲的意境和 情感。 2、欣赏《彝族舞曲》，感受其艺术形象，对比哼唱两 段音乐主题旋律，。 教学过程： 一、导入 同学们，生活离不开音乐，没有音乐的生活是缺乏色彩的；而音乐的产生，又离不开各种各样的乐器，不用说全世界各民族，仅就我们中国的民族乐器而言，就已经品种众多，可谓琳琅满目、灿若繁星，那么，我想请同学们说说看，你所知道的乐器有哪些？ （学生。。。。。。） （老师进行简单归类。看一段奥运会视频导入课题） 古筝是东方的钢琴！这节课就让我们走近古筝，近距离地欣赏它的魅力！ 二、新课 （一）古筝介绍 “奔车看牡丹，走马听秦筝。”（唐.白居易）古筝有着悠久的历史，早在二千五百多年前的秦代就盛行于今陕西一带，所以又称秦筝。 1、古筝构造。（用实物讲解）面板、边板、底板、筝弦、琴
码等。 2、古筝流派。以河南筝派、山东筝派、浙江筝派、潮州筝派、客家筝派等最为著名。 3、演奏技法。右手技法：托、抹、勾、打、刮奏、扫弦、摇指、琶音、泛音等；左手技法：颤音、滑音、按音、点弦等。 （教师边讲解边范奏，使学生直观地得到演奏技法与听觉表象之间的内在联系，为欣赏乐曲打下较好的基础。） （二）古筝乐曲欣赏 1、欣赏《渔舟唱晚》。请学生说说该乐曲可分为几段？乐曲的速度、力度发生了什么变化？它使你产生怎样的联想和感受？ （学生：。。。。。。） （要求学生根据自己的理解，大胆地进行联想和想象，发表自己的听赏感受，以便更好地从欣赏中受到艺术的熏陶。） 2、欣赏《彝族舞曲》。①介绍乐曲。②教师范奏姑娘漫舞和阿哥欢舞音乐主题。③提问并思考：“两段音乐分别表现怎样的情绪和艺术形象？”。④学生对比哼唱两段音乐旋律。⑤完整欣赏全曲。 3、欣赏《山丹丹花开红艳艳》。 ①由阿宝歌曲导入。②教师范奏。 欣赏并思考：1、该曲的曲式结构？2、每段的情绪是怎样的？ 3、民歌与器乐曲的创作有何联系？ （三）教学互动 《沧海一声笑》。根据班上情况请会弹古筝的学生范奏；全体学生用歌声抒发自己的情怀。 课堂小结：古筝是我国民族音乐宝库中的一颗璀璨明珠。今天，我只给大家打开了这个宝库的一个窗口。宝库的深层，还有待你们去探索、挖掘。希望你们能从这个宝库中得到知识和力量！
一年级音乐课教案集团档案编码：[YTTR-YTPT28-YTNTL98-UYTYNN08]
一年级音乐课教案第一课时 一.自我介绍，讲课堂纪律，学习目标 二．教学内容：儿歌蜗牛与黄鹂鸟 三：教学工具：蜗牛，黄鹂鸟，葡萄树图片 四：教学步骤： 1．课前猜谜语小小动物行得慢，背着房子它在里面住。是什么动物？ （蜗牛）细小爪子黄羽毛，飞到树上瞧呀瞧（黄鹂鸟）青藤长长绕树转，紫色珍珠一串串（葡萄树） 再出示蜗牛，黄鹂鸟，葡萄树图片，老师先给给同学们讲一个发生在蜗牛和黄鹂鸟之间的故事：门前有一棵葡萄树，春天葡萄树刚长出嫩绿的叶芽，一只蜗牛背着它那重重的壳就开始从树低下慢慢的往上爬，这时正好被站在树枝上的两只黄鹂鸟看见了，它们俩在那里嘻嘻哈哈的笑蜗牛，“蜗牛兄弟，葡萄成熟还早着呢，你这么急着就想吃葡萄了！哈哈……”蜗牛抬头看了看黄鹂鸟说：“这有什么好笑的呀，等我爬上葡萄架上的时候，葡萄不就成熟罗！”黄鹂鸟听了摇摇头飞走了。 2．抄写歌词：蜗牛与黄鹂鸟歌词 啊门啊前一棵葡萄树啊嫩啊嫩绿地刚发芽蜗牛背着那重重的壳呀一步 一步地往上爬啊树啊上两只黄鹂鸟啊嘻啊嘻哈哈在笑它葡萄成熟还早
3.老师教唱，请小朋友表演，合唱 4．歌曲内容总结：通过学唱此歌曲使我们懂得的道理： 不能像黄鹂鸟那样自以为是、以自己的长处取笑别人的短处，和在生活中要学习蜗牛不畏艰难，对奋斗目标执着追求的顽强精神。 第二课时 一．教学内容：儿歌种太阳 二．教学工具：彩色便利贴 三．教学步骤 1.歌曲引入：春天农民伯伯要播种，把种子播到地里，等到秋天才会有所收获。现在有个小朋友也要播种，他播种的不是种子，而是愿望，他要播种什么愿望呢？我们学完这首歌曲就知道了。 2抄写歌词教唱 我有一个美丽的愿望长大以后能播种太阳播种一个一个就够了会结出许多的许多的太阳一个送给送给南极一个送给送给北冰洋一个挂在挂在冬天一个挂在晚上挂在晚上啦啦啦种太阳啦啦啦种太阳啦啦啦啦啦啦啦啦种太阳到那个时候世界每个角落都会变得都会变得温暖又明亮我有一个美丽的愿望长大以后能播种太阳播种一个一个就够了会结出许多的许多的太阳一个送给送给南极一个送给送给北冰洋一个挂在挂在冬天一个挂在晚上挂在晚上啦啦啦种太阳啦啦啦种太阳啦啦啦啦啦啦啦啦种太阳到那个时候世界每个角落都会变得都会变得温暖又明亮
第一课春天 一、教学内容： 1、聆听《杜鹃圆舞曲》 2、聆听《小燕子》 3、表演《布谷》 4、表演《小雨沙沙》 二、教学总目标： 1、通过聆听歌(乐)曲，感受音乐所表现的春天。 2、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。 3、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。 4、能编创动作表现歌(乐)曲。准确地唱歌。 三、教材分析： 1. 手风琴独奏曲《杜鹃圆舞曲》 杜鹃圆舞曲是根据挪威作曲家约纳森创作的一首同名钢琴曲移植的手风琴曲。本曲在曲调和节奏上，具有挪威民间舞曲的风格。乐曲采用三折子圆舞曲体裁，C大调，中板。由三个小圆舞曲组成。 《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象生动鲜明，深受人们的喜爱。
2. 歌曲《小燕子》 《小燕子》是故事影片《护士日记》中的插曲。自影片播出后，这支歌便飞入了千家万户，成为孩子们喜爱的歌曲，多年传唱不衰。 歌曲以小女孩为主人公，动情地唱出了祖国的新面貌，歌颂了社会主义建设日新月异的巨大变化。一方面也反映了人与自然和睦相处的美好感情。 3. 歌曲《布谷》 《布谷》是一首德国儿童歌曲，3/4拍，大调式。歌曲以模仿布谷鸟叫声的音调开始。歌词以孩子般的童心，歌唱了勇敢报春的布谷鸟，抒发了孩子们对春天到来充满欢乐的喜悦之情。 4．歌曲《小雨沙沙》 《小雨沙沙》是一首由五声音阶构成的一段体儿童歌曲，2/4拍，宫调式。旋律采用了级进、同间反复及变化重复等手法，在有规律的节奏紧密配合下，生动地描绘了小雨沙沙的声音。拟人化的歌词天真而又稚气，充满了儿童情趣，歌曲既向孩子们介绍了种子生长离不开雨露的科学道理，又提示孩子们学会细心观察事物，启迪学生热爱生活、热爱大自然。 四、课时安排：二课时 第一课时授课时间：年月日 教学内容： 1、欣赏乐曲《杜鹃圆舞曲》 2、学唱歌曲《布谷》
音乐欣赏课《xx》教案 《赛马》教案 教学目标： 知识与技能：欣赏乐曲《赛马》，用打击乐器伴奏，了解二胡这一民族乐器。过程与方法：采用导入法，提问法，师生互动等教学方法，让学生通过参与听、唱、演等课堂活动进一步感受蒙古族的风俗人情。 情感态度与价值观：感受蒙古族的音乐特色，了解少数民族的风土人情，从而培养学生对民族音乐的热爱，增强民族自尊心、自强感。 教学重点： 学生通过节奏乐器或人声模仿赛马时马的声态和动作,进一步感 受蒙古族的民俗习惯与音乐风格。 教学难点： 感受律动性强的节奏型。 教具：多媒体，二胡，打击乐器 课型：欣赏课 教学过程： 一，导入教学。 教师：同学们都知道，我国是一个由56个民族组建起来的大家庭，那谁来告诉老师都有哪些少数民族呢？ 学生:族、藏族、回族、傣族 打开幻灯片……
教师：现在请同学们来听听以下的歌曲分别是哪个少数民族的。 学生：《掀起你的盖头来》族 《北京的金山上》藏族 《草原赞歌》蒙古族 老师：在这三个我们比较熟悉的民族中，哪个民族是最擅长骑马的民族呢？ 学生：蒙古族。 老师：同学们对于蒙古族的了解有多少呢？ 学生：…… 老师：大家都说的很好，那下面随着老师来一起了解一下吧。（打开幻灯片） 幻灯片……蒙古族民族服饰，饮食喜好，娱乐文化——那达慕大会。 老师：那达慕大会是蒙古族一项重要的传统节日活动。那达慕是蒙语“娱乐”“游戏”之意。于每年草长羊肥的八月举行。进行被称为“男儿三艺”的射箭、摔跤、赛马。（打开幻灯片，模仿游艺动作）。用时10分钟左右 二，欣赏赛马 1.提问：同学们听出来了这个乐曲是由什么乐器演奏的吗？ 回答：二胡。
第1课春天 教学内容： 聆听《杜鹃圆舞曲》，聆听《春晓》，表演《春晓》、《布谷》，表演《小雨沙沙》。 教学目标 1、通过聆听歌（乐曲），感受音乐所表现的春天。 2、通过演唱《小雨沙沙》，引导学生细心地观察事物，启迪学生热爱大自然。 3、用柔和的声音演唱《布谷》，并和《杜鹃圆舞曲》相比较，说出旋律相似的地方。 4、能编创动作表现歌（乐曲）。准确地唱歌。 第一课时 教学内容： 1、聆听《杜鹃圆舞曲》。 2、演唱《春晓》。 教学过程： 1、完整聆听全曲，问：乐曲中你仿佛听到了什么声音？学给同学们听一听。 2、复听乐曲，随着乐曲用手指画图形谱。 3、想一想，用木鱼和碰钟参与乐曲的演奏，应怎样比较合适，分小组讨论，分别与乐曲合作。 3、完整地聆听歌曲《春晓》。 问：歌中唱出了哪些内容？你想和小燕子说什么？ 4、听歌曲《春晓》分小组编创动作。 5、随着复听歌曲的录音，分组表演。 6、小结。 第二课时 教学内容： 学唱《布谷》、《小雨沙沙》。
教学过程 1、完整地感受歌曲的旋律。 让学生跟着音乐拍手、拍腿，感受歌曲的节拍。听歌曲录音，用手指点歌词，想一想哪些音长？ 2、听歌曲录音，分小组拉手： 听第一段歌曲向左方向走， 听第二段歌曲向右方向走， 第三段反之， 让学生在充分感受中记住歌曲的旋律。 3、唱会歌曲后再自编动作边唱边表演。 4、课后小结。
第2课放牧 教学目标 1、通过听《牧童短笛》、《牧童》，唱《牧童谣》、《放牛歌》，感受 牧童的生活，教育学生热爱生活，理解牧童生活的变化。 2、在音乐实践活动中认识三角铁，探索三角铁的敲击方法，掌握 其演奏方法和姿势。 3、准确有感情地演唱《牧童》，并试着在歌曲中加入三角铁伴奏， 能在歌曲《放牛歌》的间奏处加入锣、鼓、镲的伴奏，感受为歌曲伴奏的愉快。 教学内容 1、表演《牧童谣》； 2、认识三角铁、双响筒； 3、聆听《牧童短笛》、《牧童》；表演《放牛歌》。 第一课时 教学要求： 聆听歌曲《牧童短笛》和《牧童》。 教学过程： 1、听歌曲前，同学们猜一猜《牧童短笛》。 2、教师完整地播放歌曲录音，学生初听。歌中唱出的牧童到哪里 去了？为什么？渗透珍惜学习时光的教育。 3、学生可根据歌曲内容，分小组、分角色编创动作表现歌曲。 4、完整地聆听歌曲《牧童》，提示歌中唱出了哪些内容？复听歌 曲。 5、随着音乐录音轻轻地敲击双响筒。 第二课时 教学要求： 学唱歌曲《牧童谣》和《放牛歌》。 教学过程： 1、学唱《牧童谣》。 （！）启发学生看图，听录音范唱，初步感受歌曲。
高中音乐欣赏课教案《祖国颂》 教学目的:结合歌曲《祖国颂》，了解音乐艺术的基本特征。 重点难点:通过学习让学生了解哪些声部的节奏宽松、舒展，旋律起伏、跌宕？哪些声部节奏密集、紧凑，旋律线平直，同音连续重复？让学生体会和欣赏音乐中所包含的情绪及表达方法。 一、自我介绍及导课。 1、今天是我和同学们共同学习和欣赏音乐的第一课，在学习和欣赏音乐的过程中，安静应该是必须的一种条件。试想，在嘈杂的环境中有可能进行音乐创作或者音乐欣赏吗？显然是不可能的，所以请同学们配合我，让我们共同创造良好的课堂环境，为我们成功的进入音乐的美妙世界创造前提条件。 2、首先老师来介绍一下什么是音乐艺术？音乐艺术是声音的艺术、是时间的艺术、是听觉的艺术、是情感的艺术。可能同学们对最后一项的感觉比较明显，是的，音乐对人们情感的影响力是很强大的，比如在我们听《义勇军进行曲》时情绪会比较激昂，听二胡演奏的《二泉映月》是心中会感到凄凉悲伤，这些都是音乐在对我们的情绪产生影响。下面我们就来举一个例子，请同学们和我一起欣赏《祖国颂》，听听歌曲表达了怎样的情感？ 二、授新课 1、用多媒体放《祖国颂》的音乐（欣赏一部分），对作者及背景进行介绍。 乔羽作词，刘炽作曲。原系作者1957年冬天为彩色宽银幕文献纪录片《祖国颂》（初名为《1957年国庆节》）写的两首混声合唱曲之一（另一首为《今夜到处有歌声》）。影片在1958年元旦献映后，这首歌就随之广泛流传至今。 歌曲的体裁是颂歌。颂歌是一种声乐作品的体裁，主要是歌颂祖国、英雄或歌颂作者所崇敬的人物和事物。《祖国颂》为混声合唱歌曲，旋律宽广，速度从容，气势宏伟。F大调、单乐章，分为A、B、A三个部分。 A段（第一部分），描写祖国大地山川壮丽，人民迎接社会主义时代到来的无比兴奋的心情。开头是男高音领唱和合唱形式的乐段，旋律悠长、开阔，中段有一段朗诵伴有优美动听的复调合唱，具有秦腔的某些特点，而朗诵词之后则配上了2/4拍子的曲调：“鸟在高飞，花在盛开，江山壮丽，人民豪迈，我们伟大的祖国进入了社会主义时代。”速度转快，节奏明快而富有弹性，间奏之后，进入B 段（第二部分）。 B段旋律悠扬而富有民族特色，是领唱、合唱形式。在d小调上的舒展、深情的分节歌，先后由女高音、男高音和派劳动、丰收的喜人景色。赞美了祖国各地工农业生产蒸蒸日上的情景。 再现的A部分（第三部分）是第一部的变化反复，节拍由4/4拍变为6/8拍，略去了朗诵段落，气息更为宽广，意境更为壮丽，充满了民族自豪感，反映了人民对祖国繁荣昌盛的期盼和歌颂。
小班音乐欣赏教案 小班音乐欣赏教案(精选10篇) 小班音乐欣赏教案（一）： 幼儿园中班音乐欣赏活动教案：让爱住我家 活动目标： 1．结合生活经验，学习用动作表达对歌词的理解。 2．乐于参与到音乐欣赏活动中来，欣赏歌曲柔和、舒缓的旋律和温馨的氛围。 3.体验家庭成员之间相亲相爱的完美情感。 设计思路： 《让爱住我家》这首歌曲很富有感染力，旋律优美、舒缓，气氛柔和，歌曲经过三位家庭成员分主角演唱，把家人之间和睦相爱的完美情感表现得淋漓尽致，让人能感受到幸福和欢乐，于是我设计了本次唱歌活动，想借助歌曲把孩子带入一个温馨充满爱的想象空间里，丰富他们的感性经验，体验完美的情感。
活动准备： 1、物质准备：CD、手语影像；爸爸妈妈儿子姐姐图片，全家福照片。 活动过程1、谈话：回忆故事情节。 （1）我们听过《狮子爸爸和刺猬妈妈》的故事，故事里的妈妈为什么会变成刺猬妈妈？ （2）提问：爸爸为什么会变成狮子爸爸呢？（3）提问：你们喜不喜欢整天吵架的家？你们喜欢什么样的家？过渡语：教师今日带来一首好听的歌曲，歌曲的名字叫《让爱住我家》，我们一齐来听听这个家是什么样貌的？好吗？2、欣赏歌曲。 教师指导语：歌曲里面的家是什么样貌的？你们喜欢吗？你有什么感觉？ 过渡语：幸福的家庭里每一天发生着一些幸福的事情，在这个充满爱的家庭里，有谁呢？他们认为爱是什么呢？我们再闭上眼睛静静的来听一听。 3、再次欣赏歌曲，进一步感受歌曲和谐、温馨的氛围。 提问：在这个充满爱的家庭里，有谁呢？他们认为爱是什么呢？
4、分段欣赏。 第一段：（1）姐姐认为爱是什么呢？ （出示图片）爱是不吵架，陪我一齐玩耍。 第二段：（2）那妈妈认为爱是什么呢？ （出示图片）爱是忍耐家庭所有繁杂。家里的事情异常多，这就是繁杂，可是妈妈从来不嫌烦，总是耐心的把家里收拾得干干净净，给我们做可口的饭菜，这就是妈妈的爱，让我们觉得更舒服。第三段：（3）那爸爸的爱是什么呢？ （出示图片）爸爸的爱就是付出让家里什么都不缺。 第四段：（4）你看，这就是幸福的一家，大家都在付出自我的爱，享受着别人的爱；爱就在你的家，爱就在我的家，爱就在我们的家。5、完整地欣赏歌曲，边欣赏边自由加入动作，享受家庭的温馨。 （师：让我们一齐我们的动听的声音、漂亮的动作来表达我们对家的爱吧。教师与幼儿一齐用动作表演）6、欣赏聋哑人手语表演。
小班音乐欣赏活动教案《小青蛙回家》活动目标： 1．感受歌曲愉快、活泼的情绪，初步学唱歌曲。 2．感知 × × ︱与 × × ×︱的节奏型，体验用声势表现节奏的乐趣。 活动准备：歌曲课件。 活动过程： 一、课件导入，引起兴趣。 1．今天老师给大家介绍个小小的朋友，（引出青蛙）看这是谁呀？（青蛙） 2．青蛙是怎么走路的？它唱歌的声音又是怎样的？ 二、感知 × × ︱与 × × ×︱的节奏型，用声势表现节奏。 1．播放课件，感受歌曲中不同时值的节奏。 师：我们的小青蛙朋友是怎么跳、怎么唱的呢？ 师小结：小青蛙有时慢慢跳、慢慢唱，有时快快跳、快快唱。 2．理解节奏图的含义。 师：老师这里有两幅图，你知道这是什么意思吗？ 哪一幅是小青蛙在慢慢跳、慢慢唱？哪一幅是小青蛙在快快跳、快快唱呢？ 3．幼儿看着节奏图，用声势表现节奏。
师：那我们先来学一学小青蛙慢慢跳、慢慢唱，好吗？ 三、学唱歌曲《小青蛙回家》。 1．教师范唱歌曲。 师：小青蛙唱唱跳跳它要到哪里呢？（;;;;）我们来听一听（教师范唱歌曲一遍）师：小青蛙要干什么呀？（回家）它回到家了吗的？我们再来听一听。（看课件，并逐句演示图示） 师：小青蛙回家了吗？小青蛙跳着、唱着高兴的回到了家。我们的这首歌就叫《小青蛙回家》，你们想不想也来唱一唱呀？ 2．幼儿学唱歌曲1;;2遍。 3．帮助幼儿学习有困难得乐句。 师：你觉得自己哪些地方不太会唱的，有困难的，请你说出来，我们一起帮你，一起来学。（根据幼儿的需要，单独练习有困难的乐句） 师：你们说小青蛙回家的心情应该是什么样的？那我们就高高兴兴地再来唱一唱吧。 4．以接唱的形式练习歌曲。 师：这首歌曲很特别，里面有很多地方是小青蛙的叫声，我发现，我们小朋友特别喜欢唱小青蛙的叫声，那我来唱前面的歌词，你们就唱青蛙的叫声好？怎么唱呢？（教师示范两句后演唱一遍），你们唱的那么好，我也想
新人教版小学一年级上册音乐欣赏 《水族馆》教案 新人教版小学一年级上册音乐欣赏《水族馆》教案 教学内容 欣赏《水族馆》 教学目标 1．继续培养学生聆听音乐的好习惯，教会学生欣赏音乐的基本方法。 2．通过对比聆听，感受速度、力度、音色等要素对塑造音乐形象所起的作用，想象鱼儿、水草在水族箱中轻盈起舞的形象。 3．通过听、想、创、演等方法，启发学生踊跃表达自己的感受，培养学生的音乐想象力。 教学过程 1．谈话导入 同学们有谁去过水族馆？水族馆里有些什么？水族馆给你的感受是怎样的？ 2．完整聆听 完整聆听乐曲，初步感受乐曲所描绘的波光粼粼的水中世界以及鱼儿在水中自由地游来游去的形
象。 3．复听乐曲 （1）乐曲的力度和速度是怎样的？表现了水族馆里的什么场景？（轻柔、安静，舒缓；波光粼粼的水，鱼儿在水中自由地游来游去） （2）音乐是怎样表现波光粼粼的水中世界的？（钢琴的琶音） （3）假如你是一条鱼，请你随着音乐在水族馆里自由地游来游去。（学生扮演鱼儿、水草等水中动植物） 4．对比欣赏 《引子与狮王进行曲》与《水族馆》两首作品都选自圣-桑创作的管弦乐组曲《动物狂欢节》。乐曲的速度、力度、旋律以及乐器的音色各不相同，表现了狮王与鱼儿不同的音乐形象。通过对比欣赏，教给学生欣赏音乐的基本方法。 5．随音乐表演 在教师指导下，学生编创几个动作，随音乐表演，表现水族馆里各种鱼儿、水草在水中漫游、起舞的形象。
新人教版小学一年级上册音乐欣赏《水族馆》教案 教学内容 欣赏《水族馆》 教学目标 1．继续培养学生聆听音乐的好习惯，教会学生欣赏音乐的基本方法。 2．通过对比聆听，感受速度、力度、音色等要素对塑造音乐形象所起的作用，想象鱼儿、水草在水族箱中轻盈起舞的形象。 3．通过听、想、创、演等方法，启发学生踊跃表达自己的感受，培养学生的音乐想象力。 教学过程 1．谈话导入 同学们有谁去过水族馆？水族馆里有些什么？水族馆给你的感受是怎样的？ 2．完整聆听 完整聆听乐曲，初步感受乐曲所描绘的波光粼粼的水中世界以及鱼儿在水中自由地游来游去的形象。 3．复听乐曲