日本浮世绘渗入了西方的油画。19世纪70年代后期到80年代初，西方画家有了浮世绘的影响。法国画家文森特·凡高测验测验利用浮世绘的线条、色采于绘画傍边。我曾在阿姆斯特丹凡高美术馆的三楼一个展厅中，看到一批起码有30多幅凡高临摹的浮世绘作品。凡高用的是油画，主不雅不雅凝慎的色采和个性的线条，和作品中所凸现的东方神韵，无疑是他进修和借鉴浮世绘后所得的。又好比劳特累克，这个生平刻画社会底层糊口的艺术家，其作品较着遭到过浮世绘的影响。那年在上野的东京艺术大学美术馆里看到一个很用心思的展览，他们将日本的浮世绘和西方19世纪末20世纪初至中叶的油画做一个对比的展出。此中有劳特累克的作品，劳特累克笔下的歌妓、舞女，和边上展出的那幅浮世绘的作品，那些人物的位置放置，构图措置，动作的舒展幅度等，看上往多么近似。还有博纳尔的浴女构图给你的感触感染，维约尔那室内墙上都丽典雅的色采带来的视觉，都或多或少有那么一点浮世绘的影子。还有毕加索、马蒂斯等等画家的作品，只要你细心地寄看，也能发现日本浮世绘对他们的影响。
继续追问：
古日本 浮世绘 彩绘工笔 对西方艺术的影响 (印象派 后印象 野兽派) 我要知道这三个派系所受到的影响 举例说明的 及作品 能帮我弄的详细点吗
补充回答：
日本浮世绘渗入了西方的油画。19世纪70年代后期到80年代初，西方画家有了浮世绘的影响。法国画家文森特·凡高测验测验利用浮世绘的线条、色采于绘画傍边。我曾在阿姆斯特丹凡高美术馆的三楼一个展厅中，看到一批起码有30多幅凡高临摹的浮世绘作品。凡高用的是油画，主不雅不雅凝慎的色采和个性的线条，和作品中所凸现的东方神韵，无疑是他进修和借鉴浮世绘后所得的。又好比劳特累克，这个生平刻画社会底层糊口的艺术家，其作品较着遭到过浮世绘的影响。那年在上野的东京艺术大学美术馆里看到一个很用心思的展览，他们将日本的浮世绘和西方19世纪末20世纪初至中叶的油画做一个对比的展出。此中有劳特累克的作品，劳特累克笔下的歌妓、舞女，和边上展出的那幅浮世绘的作品，那些人物的位置放置，构图措置，动作的舒展幅度等，看上往多么近似。还有博纳尔的浴女构图给你的感触感染，维约尔那室内墙上都丽典雅的色采带来的视觉，都或多或少有那么一点浮世绘的影子。还有毕加索、马蒂斯等等画家的作品，只要你细心地寄看，也能发现日本浮世绘对他们的影响。
浮世繪吸引西方印象派備如下特質：
一、流利自在的線描趣味。
二、大膽直敘的內
容情調。
三、平面平塗的裝飾技巧。
四、遠近對比強烈的斜角構圖。
五、誇張的肢體表情富有戲劇性張力。
六、庶民文化性格。
七、明朗濃豔的色彩配置。
八、富含人間事的題材寓意。綜觀受其影響的西方畫家較具代表性的有：
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日本浮世绘对西方印象主义的影响：
一、浮世绘的艺术特质拓宽了印象主义探索新技法的空间
法国印象主义的产生，证明西方自文艺复兴以来形成的传统古典主义艺术走到了尽头，印象派画家们不再循规蹈矩，而是努力挣脱传统绘画的技法、构图、透视等的束缚，并以巨大的勇气克服社会舆论的压力和众多同行们的嘲讽，在西方艺术史上开辟了艺术革新的道路。“一些美术史家认为，有两个‘帮手’促成了印象主义绘画变革的最后胜利。一个是取代了绘画一部分功能的摄影术，一个就是非常贴近下层和日常生活的日本版画，它启发一些画家打破欧洲的传统程式，大胆剪裁取舍和精心设计画面。”
浮世绘作品线条简练概括，色彩搭配艳丽、纯粹、鲜明，构图不受空间透视和立体的约束，作品中还体现了留白、对比、平涂等许多东方绘画的技法和理念，它的这种与众不同的艺术特质，正好吻合了当时正在苦苦寻找绘画新途径的印象派画家们的渴望。印象派画家们认真研究日本艺术，从中汲取营养，并运用到自己的艺术创作中。印象主义的革命精神领袖马奈的作品色彩精练、对比鲜明，而且喜欢用大面积色彩平涂以突出主题，显然采用了浮世绘的浮雕式塑造和突出人物轮廓线的手法。凡·高也发现了日本艺术的魅力，并模仿日本艺术家的作画方式进行创作，他甚至为了追求日本艺术中的鲜亮纯色，前往充满阳光的法国阿尔镇写生，在那里创作出了他一生中最重要的作品。印象派大师德加的作品构图精练，对人物的安排独具匠心，画面具有强烈的装饰感，这些都体现了浮世绘对作者的影响。德加的学生卡萨特，也在作品中描绘了色彩单纯、轮廓线鲜明的人物，他还模仿浮世绘创作出了一系列优秀的彩色版画。印象派领袖莫奈的作品《穿日本和服的少女》中，直接描绘了穿着日本和服，手持折扇的女人像。他的风景作品，也有来自葛饰北斋的《富士三十六景》的影响。
二、浮世绘的市民题材触发了印象派画家的创作灵感
日本江户时代商品经济发达，尤其在新兴的城市江户，集中了日本大部分财富，以工商业立足的市民阶层掌握着大部分商业资本，他们的生活比拥有封地的武士更奢侈放纵，但是在封建制度背景下，他们的社会地位还处
在社会最底层，为宣泄心中的愤懑，他们愈加骄奢淫逸。于是包括歌舞伎、相扑在内的文化相继出现，绘画艺术也随之高涨，日本艺术家发明了浮世绘，他们以独特的视觉角度和模式表现生活中的歌舞伎和茶社场景，处处流露出“人生苦短，及时行乐”的思想，因此浮世绘又称“江户时代生活的百科全书”，而所有这些题材的基调则体现了日本新兴市民的思想感情
巴黎是19世纪后期欧洲最先进的城市，作为中产阶级的市民向往并追求轻松浪漫的生活， 印象派画家就大多来自这一阶层，他们在艺术上苦苦地进行着新的探索。充满感性与激情的浮世绘的流入，特别在1867年巴黎世界博览会上，浮世绘独特的东方趣味、享乐主义、官能主义的艺术个性引起了印象派艺术家的关注，他们欣喜于发现了一个从未受欧洲传统的学院规则和艺术思想禁锢的艺术，而这正是印象派画家们所追求的理念。印象派画家们不再像往常一样把自己关进画室去专注地描绘宗教、神话、历史、人像和静物题材的作品，而是走向户外，把阳光下房屋、树木、街道、车辆和人物等景象都构进画面，所以印象派的艺术也多反映了市民阶层的生活方式和思想感情。
三、浮世绘为西方现代艺术的孕育和发展提供了养分
19世纪后半叶起，西方艺术家们纷纷从古典主义学院派艺术的枷锁中挣脱出来，他们尝试并做起各种艺术实验，他们还从与西方传统艺术语言截然不同的非西方艺术中寻求灵感。浮世绘在日本人看来虽微不足道，但它的工艺性、装饰性和世俗性，却是西方现代主义艺术家们所追求的艺术理念， “西方现代绘画的一个重要特征就是从错视的三维空间效果的追求回归到了对平面性的效果的经营上，认为绘画性由此得以落实。这一概括相当中肯地揭示了现代绘画发展的一个重要方向。”③西方现代主义艺术家们或是把浮世绘直接嫁接到自己的作品中，或是将浮世绘消化了变为自己的艺术营养，浮世绘就是在这样一个特定的历史时期成为西方艺术思想变革的催化剂。自浮世绘流入西方，东西方绘画艺术进行了一次大规模的交流，在西方传统绘画中刮进了强劲的东风，促进了西方绘画的新发展，开拓了西方现代绘画的新篇章。
在漫长的历史发展过程中，东西方艺术各自形成了截然不同的艺术传统与艺术理念，然而它们之间又存在着相互的影响和交融，这种影响与交融则拓展出了更大的艺术发展空间。从历史上看，浮世绘是一个多种文化结合的产物，它不仅有来自中国绘画和中国民间版画的影响，还运用了西洋风景版画明暗阴影法的一些
技法，因此它是综合了东西方绘画观念的中性形态，正是这种特性使得它充当了东方艺术风格西渐的中介角色。浮世绘艺术代表了日本民族在艺术上的高度成就，它丰富的艺术成果也为世界各国人民所珍视。
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你回答的我多知道 啊 我要交作业 懂得话帮我弄个详细点的啊
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你这些根本文不对题 这些对百度到的 我要举例说明的 用作家作品举例说明
补充回答： 你自己把上述的东西在整理一下就行了！ 继续追问： 这样我根本整理不了啊
SOSO用户 回答采纳率:13.3% 2010-10-11 11:45 您已经评价过！好：0 您已经评价过！不好：0 浮世绘，也就是日本的风俗画，版画。它是日本江户时代(1603～1867年间，也叫德川幕府时代)兴起的一种独特民族特色的艺术奇葩，是典型的花街柳巷艺术。主要描绘人们日常生活、风景、和演剧。浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画（日语称为锦绘），但事实上也有手绘的作品。
肉笔的浮世绘，盛行于京都和大阪，这个画派的开始，是带有装饰性的。它为华贵的建筑作壁画，装饰室内的屏风 十九世纪欧洲从古典主义到印象主义诸流派大师也无不受到此种画风的启发
继续追问： 古日本 浮世绘 彩绘工笔 对西方艺术的影响 (印象派 后印象 野兽派) 我要知道这三个派系所受到的影响 举例说明的 及作品 能帮我弄的详细点 补充回答： 浮世绘传到西方曾引起很大轰动，在欧洲正流行“印象画派”时期，浮世绘就已经被人们了解。他们认为浮世绘的整体构架和色彩渲染的应用，能够表达人内心里的一些精神活动，也正好契合了他们的审美趣味。
浮世绘影响过欧洲的印象派画风，对欧洲的印象派创作的技巧方面起到过借鉴作用，但仅仅是技巧的影响，并不能说对印象派起到多么大的作用。
著名画家高更，还有凡高都有受过日本浮世绘的印象。高更的一些静物画里，凡高的一些风景和静物画都有影响，如在法国南部时期创作的《桃林》，《枝上杏花开》都有体现。