和弦编配简单教程
基本的方法：
1.确定歌曲的调式。以1、3、5其中一个音开始并结束在1音或5音上的是大调，以3或6开头并结束在6音上的是小调。大调歌曲主要配大调和弦；小调歌曲主要配小调和弦。
2.歌曲的开头和结尾应配主和弦。大调为C，小调为Am。
3.终止前的一个小节配属七和弦或属和弦。大调为G7，或G，小调为E7或Em。
4.属七和弦前应配下属和弦。C → F → G7 → C。
5.然后再为每小节配和弦。小节中的音明显倾向于某一和弦就配上该和弦。
6.如果小节中的音对任何和弦的倾向性都不明显的，就应以重拍上的音或时值较长的音为准。
7.考虑和弦进行是否合理。三度、四度、五度、六度连接是良好进行，二度、七度为不良进行。
8.用代理和弦美化和声。
流行音乐的特点：
一、和弦进行程式化
1.C → F → G → C
2.C → Am → F → G → C
3.C → Am → Dm → G → C
4.C → Dm → G → C
5.C → G/B → Am → G → F → Em → Dm → G → C
6.C → Em → Am → Dm → G → C
二、和声配置围绕旋律为中心，允许反常的和声序进和声部进行。
三、大量使用爵士味和声。
使用七和弦、六和弦、增和弦、减七和弦以及各种高叠置的九和弦、十一和弦、十三和弦，这些和弦的运用使和音变得富有刺激性。象在C → Dm → G → C中出了开始和终止用主和弦外，其他和弦完全可以全部变成七和弦。
还有一些象低声部的半音下行和高音声部下行来编配和弦。
四、重视和弦色彩的变化
如用F/G代替G，以bB或G/F代替G。运用挂四和弦、九和弦、七减五和弦、大七和弦。
最后引用一句西蒙的话，当记者问到西蒙：“您配置和弦是仅仅凭声响效果吗？”，西蒙是回答是：“噢，
当然，取决于声响效果，选择那些听起来最有意思的和弦。”还是需要更多的感觉，多弹些谱，你一定会成功的！
乐理知识-大调式
大调
依照十二平均律的系统，我们可以从任何一个半音（DO、＃DO、RE、＃RE、MI、FA、＃FA、SOL、＃SOL、LA、＃LA、SI）开始，依照大调的音程排列次序來做出一个全新的大调，以C大调为例：
I II III IV V VI VII I
全音全音半音全音全音全音半音
A：主音、导音：
每个大调都有七个音，您看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数，第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为"主音"，而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的
VII级音常常被称为"导音"。
B：大调的组成规则：
每个音之间的音程大小，依序为『全-全-半-全-全-全-半』，这就是大调的组成规则，我们将
整个音阶分成两部分：『DO、RE、MI、FA』+ 『SOL、LA、SI、DO』，称之为"音型"，每个音型含四个音，其间的音程距离都是『全、全、半』，所以一个大调就是由两个『全、全、半』音型，中间以一个全音连接而成。整个大调音阶組成的口决是："全全半、全、全全半"
C：升级大调
例1：
以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分，在后面再接一个"全全半"的音型，在两个音型之间加上一个全音连接，成为"RE、MI、＃FA、SOL"，其中的FA需要升半音來做成"全全半"音型，因此这个大调就是：此大调的主音
是SOL，所以调名就是G大调，调号是＃FA
例2：
以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的RE、MI、＃FA、SOL，会再得到一个新的音型LA、SI、＃DO、RE：
這个大调的主音是RE，所以调名就是D大调，然后调号是＃FA與＃DO
例3：
以C大调为基础，一个大调应有两个音型，把C大调的两个音型去掉前面那一个，保留后面的LA、SI、＃DO、RE得到一个新的音型MI、＃FA、＃SOL、LA：
這个大调的主音是LA，所以调名就是A大调，调号是＃FA、＃DO與＃SOL 由此三例继续做下去，我们会得到7个大调：G大调、D大调、A大调、E大调、B大调、＃F大调、＃C大调，而这七个调的
调
号有一个共同点，就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号，順序是：＃FA、＃DO、＃SOL、
＃RE、＃LA、＃MI與＃SI，列表如下：
C G
D A
E B ＃
F ＃C
D 降级大调
例1：
降级大调与升级大调相反，以C大调为基础，一个大调应有两个音型，在一开始去掉C大调上面的音型留下下面的DO、RE、MI、FA，然后下面再接一个音型，用一个全音连接起來得到FA、SOL、LA 、降SI的音型：這个大调的主音是FA，所以调名就是F大调，调号是降SI
例2：
一样的方法，以C大调为基础，在一开始去掉C大调上面的音型，保留下面的音型，在向下接一个音型，得到一个新音型：降SI、DO、RE、降MI 這个大调的主音是降SI，所以调名就是降B大调，
调号是降SI、降MI
依此类推，得到7个降级大调：F大调、降B大调、降E大调、降A大调、降D大调、降G大调、降C
大调
這7个大调，这七个调的调号有一个共同点：就是延续前一个调的调号，增加一个新的调号，順序是：降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA，列表如下：
C F 降B 降E降A 降
D 降G 降C 注意：十二平均律中只有12个音，只能做出12个大调，可是您算一下，C大调+ 7个升级大调+ 7个降级大调总共有15个，怎么会多3个？原因很简单，其中一定有三个调是重复的，需要扣掉，但怎么有重复的？原因很简单，就是"同音異名"造成的。现將升级大调与降级大调的调名列出來
哪3个调是重复的，一目了然。
1 2 3 4 5 6 7
G D A E B ＃F ＃C （升级大调）
F 降B 降E 降A 降D 降
G 降C （降级大调）
其中蓝色的调名表明这6个调互相是同音异名的调：
B大调（5个升記号）同降C大调（7个降記号）
＃F大调（6个升記号）同降G大调（6个降記号）
＃C大调（7个升記号）同降D大调（5个降記号）
其中（B／降C）、（＃F／降G）、（＃C／降D）根本就是同一个音，既然主音相同，那音阶自然就完
全一样了，只是写法不同而已。
乐理知识--2/4,3/4,4/4拍号
拍号
在一段音乐进行过程中，乐音通常会以一定的力度強弱來反复进行，如一般常见的华尔兹舞曲就是以"澎-恰-恰"(強-弱-弱)的三拍子形式來进行，这就是拍号。
(1)：二拍子系统：二拍子系统是以強-弱、強-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的二拍子拍号
如下:
在上方的数字代表一个小节有几拍，下方的数字则代表用几分音符当一拍，例如2/4代表一个小节有2拍，用4分音符当一拍；4/4代表一个小节有4拍，用4分音符当一拍。
(2). 三拍子系统：三拍子系统是以強-弱-弱的力度形态进行的拍子系统，常见的三拍子拍号如下:
例：3/4代表一个小节有3拍，用4分音符当一拍；3/8代表一个小节有3拍，用8分音符当一拍；6/8 代表一个小节有6拍，用8分音符当一拍；9/8代表一个小节有9拍，用8分音符当一拍。
(3). 后拍子系统：后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种。
简谱知识-和弦
和弦
三和弦七和弦九和弦挂留和弦
1：和弦的定义：
三个音以上（含三个音）音高上的相互关系叫做和弦。
2：和弦的构成
Ａ、三和弦：
由三个音按照三度关系叠置起来的和弦，叫做三和弦。
三和弦的主要类型有：
(a)大三和弦：指根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是纯五度。
五音......51小三度
三音......3 6
根音......14大三度
(b)小三和弦：根音到三度音是小三度，三度音到五度音是大三度,根音到五度音是纯五度。
五音......6 7 3 或或大三度
三音......451小三度
根音......23 6 较少使用的类型有:
(c)增三和弦：根音到三度音和三度音到五度音都是大三度，根音到五度音是增五度。增三和弦具有向外扩张的特征。
五音......＃5＃1大三度
三音......3 6
根音......14大三度
(d)减三和弦:根音到三度音和三度音到五度音都是小三度,根音到五度音是减五度。减三和弦具有向内紧缩的特征。
五音......4小三度
三音 (2)
根音......7小三度
大小三和弦都是协和和弦，因为其所包含的音程都是协和音程（大三度、小三度。纯五度）。增减三和弦都是不协和和弦，因为其中的减五度和增五度是不协和音程。在三和弦中，下面的音叫做根音，或一度音，用数字１来代表；中间的音叫做三度音，用数字３来代表；上面的音叫做五度音，用数字５代表。
Ｂ、七和弦：
由四个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做七和弦。七和弦下面的三个音和三和弦中的音一样，叫做根音、三度音、五度音。第四个音因为与根音相距七度，故叫做七度音，用数字７来代表。七和弦的名称也是因为这个七度而得来的。所有七和弦都是不协和和弦，因为其中包含了不协和的七度音程。
七和弦可分为性质不同的多种和弦形式：
（a）、大三和弦加大七度──称"大七和弦"，如：Ｃ大七、Ｆ大七。
七音......73大三度
五音......5 1
三音......36小三度
根音......14大三度
（b）、小三和弦加小七度一称"小七和弦"，如：Dm7、Em7。
七音......12 5
五音......673小三度或或>大三度
三音......45 1
根音......236小三度
（c）、大三和弦加小七度一称"大三小七和弦"，（也称"大小七和弦"或属七和弦"）如：C7、D7、G7。
七音......4 2
五音......27小三度或>大三度
三音......7 5
根音......53小三度
（d）、减三和弦加小七度一称"减三小七和弦"，（也称"半减七和弦"）
七音......6>三大度
五音 (4)
三音......2小三度
（e）、减三和弦加减七度一称"减七和弦"：
七音......4>小三度
五音 (2)
三音......7小三度
根音......5>小三度
除了上述常用的五种七和弦外,七和弦还有增大七和弦、大大七和弦等许多的类型。
C：挂留和弦（一般以挂留４度为主）：
将三和弦的３音升高半音或全音，使之距根音为纯４度。从而形成挂留和弦。
如：Dsus4
D：九和弦:
由五个音根据三度音程叠置起来的和弦叫九和弦。在三和弦的上方再叠置两个三度音。因这个根音距离为九度而得名"九和弦"。一般九和弦属九和弦一个。
九音 (6)
七音 (4)
五音 (2)
三音 (7)
根音 (5)
乐理知识-简谱速成
音符在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1 2 3 4 5 6 7读法:do er mi fa so la si（多来米发梭拉
西）。
无论何种乐谱实际上都是人们用来记录音乐的符号标记。
简谱是一种比较简单易学的音乐记谱法。据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的。
简谱的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并
能使人很快记住而终身不忘。
音高
在音符上下都不带点的叫做中音，如我们唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。在音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。音高与钢琴键盘的对应关系如下：
音符的长短
音乐中的音除了有高低之分外，还有长短之分。如何记录音的长短呢？简谱中用一条横线“—”在音符的右面或下面来标注音的长短。
下面列出了常用音符和它们的长度标记：
音符名称写法时值
上例可以看出横线有记在音符后面的，也有记在音符下面的，横线标记的位置不同，被标记的音符的时值也不同。从表中可以发现一个规律，就是：要使音符时值延长，在四分音符右边加横线“—”，这时的横线叫延时线、延时线越多，音持续的时间（时值）越长。
休止符
音乐中除了有音的高低，长短之外，也有音的休止。表示声音休止的符号叫休止符，用“0”标记。
常用的休止符与音符基本相同，也有六种，只是休止符用减时线，而直接用0（休止符）代替每增加一个0，就增加一个四分休止符时的时值。
半音与全音
在音乐中，相邻的两个音之间最小的距离叫半音，两个半音距离构成一个全音。表现在钢琴上就是钢琴键盘
上紧密相连的两个键盘就构成半音。白键位置上的3和4音、7和音之间构成半音；而1和2之间，2和3之间，以及4和5、6和7之间构成是全音。而1和2之间隔着一个黑键，1和2与这个黑键都构成半音。
变化音将标准的音符升高或降低得来的音，就是变化音。将音符升高半音，叫升音。用“#”（升号）表示。
标准的音降低半音，用“ b "(降号）表示。
基本音升高全音叫重升音，用“x"(重升）表示。
基本音降低全音叫重降音。用“ bb”（重降）表示。
将已经升高（包括重升）或降低（包括重降）的音，要变成原始的音，则用还原记号“”表示
附点音符
附点就是记在音符右边的小圆点,表示增加前面音符时值的一半, 带附点的音符叫附点音符。
例如：四分附点音符八分附点音符：
节奏
掌握读谱，首先要掌握节奏，练习掌握节奏要能准确的击拍。击拍的方法是：手往下拍是半拍，手掌拿起有半拍，一上一下是一拍。
节拍符号：前半拍后半拍。一拍为。节奏符号：用X 表示，念da。
熟悉节奏是，要求节拍，口念节奏一起进行练习。列如：2/4
（注：上列中2/4是拍，表示一四分音符为一拍每小节二拍。x 表示一四分音符为一拍，每小节二拍，x表示四分音符，既一拍；表示八分音符，既半拍，表示二分音符，既二拍）
节拍
乐曲或歌曲中，音的强弱有规律地循环出现，就形成节拍。节拍和节奏的关系，就像列队行进中整齐的步伐（节拍）和变化着的鼓点（节奏）之间的关系。
单拍子
指每小节一个强拍。
例如：2/4 拍：（注：
表示强拍，
表示弱拍）每小节第一拍是强拍，第二拍是弱拍。
3/4 拍：每小节的第一拍是强拍，第二、第三拍为弱拍。复拍子
每小节有一个强的，有若干个次强的。
例如：4/4 拍：
每小节第一拍是强拍，第三拍是次强拍，第二、第四拍是
弱拍。
每小节有两个或两个以上的不同类型的单拍子组成。它有两个或两个以上的强拍，这样的复拍子叫混合复拍子。
常见的右5/4拍。它是由（2/ 4+3 /4）或（3/ 4+2 /4）两种形式，它的强弱规律是：
x x x x x x x x x x
注：强拍、弱拍、次强拍。
拍子的强弱规律
每一中拍子，它的强弱规律是不同，从下一览表中可以了解常用拍子的种类。以音5（sol )为例：
调式音阶
按照一定关系结合在一起的几个音（七个音左右）组成一个有主音（中心音）的音列体系，叫调试。
把调式中的个音，从主音到主音，按一定的音高关系排列起来的音列，叫音阶。
大调式有三种形式：
大调式
凡是音阶符合全、全、半、全、全、全、半结构的音阶，就是自然大调。
小调式也有三种形式：
小调式
a:自然小调：凡是音阶符合全、半、全、全、半、全、全结构的音阶，叫自然小调。
b:和声小调:升高自然小调音阶的第VII级,叫和声小调.
注: 4是半音5是一个全音加在一起就等于和声小调。
c：旋律小调：在自然小调音阶上行时升高它的4、5，而小行时还原5、4叫旋律小调。
反复记号
，表示记号内的曲调反复唱（奏）。如果从头反复，前面的可省略。例如：
A B C D E F 实际唱（奏）为：
反复跳跃记号：记在曲调的结尾，表示这段曲调的两次结束不相同：
实际唱（奏）： A B C A B D
（3）D.C.记在乐曲的复纵线下。表示从头反复，然后到记在Fine 或处结束
注：“Fine”是结束。“”是无限延长号，如果放在复纵线上则表示终止
三和弦七和弦九和弦挂留和弦的定义：
和弦
三和弦七和弦九和弦挂留和弦
1：和弦的定义：
三个音以上（含三个音）音高上的相互关系叫做和弦。
2：和弦的构成
Ａ、三和弦：
由三个音按照三度关系叠置起来的和弦，叫做三和弦。
三和弦的主要类型有：
(a)大三和弦：指根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是纯五度。
五音......51小三度
三音......3 6
根音......14大三度
(b)小三和弦：根音到三度音是小三度，三度音到五度音是大三度,根音到五度音是纯五度。
五音......6 7 3 或或大三度
三音......451小三度
根音......23 6 较少使用的类型有:
(c)增三和弦：根音到三度音和三度音到五度音都是大三度，根音到五度音是增五度。增三和弦
具有向外扩张的特征。
五音......＃5＃1大三度
三音......3 6
根音......14大三度
(d)减三和弦:根音到三度音和三度音到五度音都是小三度,根音到五度音是减五度。减三和弦具有
向内紧缩的特征。
五音......4小三度
三音 (2)
根音......7小三度
大小三和弦都是协和和弦，因为其所包含的音程都是协和音程（大三度、小三度。
纯五度）。增减三和弦都是不协和和弦，因为其中的减五度和增五度是不协和音程。在三和弦中，下面的音叫做根音，或一度音，用数字１来代表；中间的音叫做三度音，用数字３来代表；上面的音叫做五度音，用数字５代表。
Ｂ、七和弦：
由四个音按照三度关系叠置起来的和弦叫做七和弦。
七和弦下面的三个音和三和弦中的音一样，叫做根音、三度音、五度音。第四个音因为与根音
相距七度，故叫做七度音，用数字７来代表。七和弦的名称也是因为这个七度而得来的。所有七和弦都是不协和和弦，因为其中包含了不协和的七度音程。
七和弦可分为性质不同的多种和弦形式：
（a）、大三和弦加大七度──称"大七和弦"，如：Ｃ大七、Ｆ大七。
七音......73大三度
五音......5 1
三音......36小三度
根音......14大三度
（b）、小三和弦加小七度一称"小七和弦"，如：Dm7、Em7。
七音......12 5
五音......673小三度或或>大三度
三音......45 1
根音......236小三度
（c）、大三和弦加小七度一称"大三小七和弦"，（也称"大小七和弦"或属七和弦"）如：C7、D7、G7。
七音......4 2
五音......27小三度或>大三度
三音......7 5
根音......53小三度
（d）、减三和弦加小七度一称"减三小七和弦"，（也称"半减七和弦"）
七音......6>三大度
五音 (4)
三音......2小三度
（e）、减三和弦加减七度一称"减七和弦"：
七音......4>小三度
五音 (2)
三音......7小三度
根音......5>小三度
除了上述常用的五种七和弦外,七和弦还有增大七和弦、大大七和弦等许多的类型。
C：挂留和弦（一般以挂留４度为主）：
和弦的３音升高半音或全音，使之距根音为纯４度。从而形成挂留和弦。
如：Dsus4
D：九和弦:
由五个音根据三度音程叠置起来的和弦叫九和弦。在三和弦的上方再叠置两个三度音。因这个根音距离为九度而得名"九和弦"。一般九和弦属九和弦一个。
九音 (6)
七音 (4)
五音 (2)
三音 (7)
根音 (5)
乐理知识-小调式
小调
小调与大调相比可就简单多了，每一个大调都有一个附属的小调，而且这个附属小调所用的调号是共用该大调的调号，我们可以将小调看成是"寄生"于大调的另一种音阶。将该大调的主音向下移小三度就可
以找到小调的主音了，
例1：
以C大调为例，其附属小调就是a小调了：
本例中下面那一行就是C大调的附属小调a小调，确定了主音是LA后，向上排7个自然音上去，因为C 大调沒有任何的升降记号，所以a小调也就沒有任何的升降记号。
例2：
本例是二个升记号的D大调，附属小调就是b小调，其他的音往上推，因为调号都写在前面了，所以不用去想哪个音要升或要降了。这种小调称为自然小音阶，在作曲中並不常用。
小调的分类
小调分"自然小音阶"、"和声小音阶"、"旋律小音阶"、"現代小音阶"四种，比较如下：
论钢琴即兴伴奏的几种表现手法 点击数：1054 更新时间：2006-9-19 17:07:40 劳动创造了人类，也创造了音乐。最初人们所使用的音乐是没有规定好的曲谱，而是即兴的说唱、乐舞、演奏，如伯牙高山流水，广陵散等，无论是在劳动、巫术、宗教等各方面所产生的音乐都是如此。随着人类生活的发展，音乐由最初的随心所欲，发展到为了使其更加悦耳产生理论上、技术上的规定和约束。即兴演奏就是建立在乐器演奏技巧、和声基础和演奏员活跃的头脑三者之上的，它是根据即定的歌曲旋律，在键盘上即兴弹奏出包括一定的和声与织体的伴奏声部。是钢琴技巧与作曲技法的一种综合运用。演奏者对键盘技能与作曲技法应用的高低好坏，对演奏水平能达到何种程度起着决定性的影响。以下从钢琴的即兴伴奏的手法方面做以阐述。 1 弹好即兴伴奏应具备的基本技能、技巧 钢琴是一件富于歌唱性的乐器，但不是每个人都能使其歌唱，你必须有一双聪明灵巧的手和一个优秀的头脑，想弹好即兴伴奏必须有坚实的基本练习基础。弹琴时，手型非常重要，它不但利于完成乐曲，而且利于表演和谐统一。手型不是固定不变，因为乐曲本身是高低起浮、强弱变化的，手型的原则应是尽力发挥手的积极性，用指尖去触键弹奏，拇指短小者必须使掌关节撑起以求力度均衡，必须尽力杜绝二指到五指的第一关节折指现象，尤其是手指稍长而无力的学生。需要用力弹奏时必须是你有意识并能控制的力量，否则就是僵硬。初学者要多练习高抬手指敲击琴键的练习曲，如放慢的哈农，放慢的音阶。有些学生是机械地敲击键盘力大无比，践踏了钢琴这件艺术品，练习抬指或其它乐曲时必须动脑筋，以获得晶莹、坚实的声音。很多练习曲同时又是一首优美动听的乐曲，不要把它想得枯燥乏味，要充分掌握其中的韵律、强弱等情绪变化，使其动听。例如弹奏肖邦的《“小狗”圆舞曲》，按波兰钢琴家齐默尔曼的弹奏可以感受到这首短小乐曲的情绪变化，乐曲开头音色轻巧华丽，绵延处富于诗意，音色悠扬，仿佛真有一只“小狗”在戏弄玩耍的图画在脑海中浮现。只有用心去弹奏乐曲，这首乐曲才能够属于你，你的音乐素质才能得到潜移默化的提高。 在钢琴的初步练习曲中大量的出现了连奏、分句、八度等技巧，这是练习中必须认真强调并完成的东西。在钢琴上绝对的连奏是不存在的，音与音之间的间歇尽可能地减小，一个音尽量保持到奏响下一个音，但不同时发响，就会造成比较逼真的连贯了。分句要由连线的标记和跳音记号等来决定。人在说话时不可能吸一口气不停地说一天，而是要有分明的句逗和自然合理的呼吸，弹琴就是用键盘去说话，要按连线、跳音等记号去准确地断句。八度的弹奏最重要的一点是借助于手腕本身的抖动和放松，手指坚实，手指略微伸展最为适宜。这样可以在手腕较为放松的基础上完成很坚实的声音。另外还需放松2、3、4指，注意整个手臂的统一。为最好地完成快速的八度演奏技巧多用下臂和手腕的协调，这样会更灵活些。无论是在即兴弹奏，还是在演奏乐曲时，划奏是经常运用的。1至5指都可以进行划奏，最常用的是用靠你的手指指背弹划奏音，要用指甲去接触琴键，手掌要坚实但不要太僵硬，并积极随划奏的方向运动，乐曲如果没有指法的规定上行滑奏用右手，下行用左手比较容易一些。 钢琴键盘对所接受手指的力度、动作、方向、速度等都有特别敏感的反应，这一点决定弹奏的音色，同一架钢琴，弹奏者不同则声音各异。必须培养用指尖弹奏的准确性，即手指落键的位置要自控而不能随意，为求响亮音色，手指弯曲，用指尖但不是指甲去触键，当手在伸直状态时用指肚去触键时音色会变得轻柔，手指触键后不要在键上滑动，要求落点精确。声乐中有以情代声之说，器乐亦是如此，当弹奏入境时，琴声也会随之变化，要把钢琴当作你的亲密朋友，相互认真、以诚相待，用心去交往弹奏，那么她给你的才是享受和温馨。 2 钢琴即兴伴奏的和弦编配 传统的和声中有很多限制和规定，它受到现代和声体系的极大冲击，这应该是必然的。虽然现代的和声已毫无顾忌，但必须有传统和声基础才能推陈出新，否则就是空中楼阁。所
和弦编配简单教程 决定调性： C大调歌曲以1、3、5某一音开始，或1、5其中的某一音结束；Am小调歌曲则以6、1、3开始，以6结束。因此歌曲结束在主音1是大调，结束在主音6就是小调。如果歌曲结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。如果旋律中出现135这些音，定为大调；出现613这些音，定为小调。 基本的方法： 1.C调歌曲的调式。以1、3、5音开始并结束在1音或5音上是大调，Am调歌曲的调式以3或6音开始并结束在6音上是小调。大调歌曲主要配大调和弦；小调歌曲主要配小调和弦。 ------------------------------------------------------------------- 2．歌曲的开头和结尾应配主和弦大调C、或主和弦小调Am。 3．属七和弦之前最好配下属和弦。大调为F、小调为Dm。 4．终止前的小节应配属七和弦或属和弦。大调G7或G、小调E7或Em。 ------------------------------------------------------------------- 5．每小节和弦中的音倾向某一和弦就配该和弦。 6．如果每小节中音对和弦的倾向性都不明显，应该以重拍上的音或时值较长的音为准。 7．和弦进行是否合理：三、四、五、六度连接是良好的进行，二、七度是不良好的进行。 -------------------------------------------------------------------- 流行音乐的特点： 一、流行音乐和弦进行程式化： 1.C → F → G → C 2.C → Am → F → G → C 3.C → Am → Dm → G → C 4.C → Dm → G → C 5.C → G/B → Am → G → F→ Em → Dm → G → C
吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦 常見的和弦種類有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六線譜是吉他專用譜。六根線代表吉他的六根弦，從下到上對應從粗到細的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上標的數字代表彈這個音時左手應按的品格，如果是X，則左手應按照該小節左上角的和弦按。豎線代表掃弦，波浪線代表琶音 正規的吉他譜在小節的左上角會有和弦名稱及圖示——圖示是以壹個豎放的吉他頸爲例，壹般包括三至四個品格，從左到右對應從粗到細的六根弦。圖上的數字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是無名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），橫線箭頭代表大小橫按… SUS挂留和弦：挂留和弦,sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉，變成四度，挂二指的是三度音變成二度音 挂留和弦的種類有好幾種，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend 是挂的意思。major是大調的意思. 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 這20種是現代音樂中比較常用的和弦。記憶這些和弦是有方法的。 先來看看英文單詞的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend 是挂的意思。major是大調的意思。 我們先來把和弦分爲兩類，1 3 5類和1 b3 5類。1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。
和弦编配归纳,实在太全面了（建议收藏） 编曲中国，国音乐资讯最全的音乐平台和弦构成：和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9
C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。先来看看英文单词的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。我们先来把和弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类。1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。
C调的音阶 从6弦开始6弦的空弦6的1品6的3品5的空5的2品5的3品4的空4的2品4的3品3的空3的2品2的空2的1品2的3品1的空1的1品1的3品分别对应着34567 高一个8度的1234567M指事大拇指I指是食指A指是中指 左手按弦的两个基本要求： (1)立起来：是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后，手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。如果末关节不能垂直按弦，不但会用力较大，左手容易疲劳和紧，还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来，1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向收拢使立起来更加困难，但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来，请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的，几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规及严格程度。 (2)到位：吉他是一件发音技术要求很高的乐器，同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱，音色单薄和大量杂音以外，左手按弦位置不正确也常会产生大量杂音，使本来充满魅力，惹人喜爱的吉他变成令人生厌，噪杂不堪的“噪音乐器”。左手按弦到位是指每一次按弦时都应尽量靠近品柱，但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上，这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。在初学阶段就应提高要求，养成严格和精确的按弦习惯。 1是5弦3品2是4弦空弦3是4弦2品 4是4弦3品5是3弦空弦6是3弦2品 7是2弦空弦1（高音）是2弦1品 2（高音）是2弦3品3（高音）是1弦空弦 4（高音）是1弦1品5（高音）是1弦3品 6（高音）是1弦5品7（高音）是1弦7品 1（高高音）是1弦8品 吉他C大调所有的音阶位置 从第5弦第3品格是C大调的1，然后看图去学习和弹奏，先学习2个8的C大调音阶，当然吉他可以轻松弹奏3个8度以上的各调子音阶。。。。。可以有很多换把的方式弹奏音阶，最好参照塞戈维亚音阶去训练，有问题可以找我。。。。对于初学者来讲，首先就是要把各个调子的音阶训练好，在这个基础上再去学习半音阶的训练就会很容易了解半音阶了。。。。。音阶的训练，训练左手对各个把位的手型的适应性和起落按弦以及换把的灵活性训练，左手要自然摆放，左手大拇指一般放在琴颈的中间部位，但随着高低音的快速转换也要相应的调整，一般弹奏高音弦的时候手指和琴弦要有一定的角度，弹奏低音弦的时候，手指要和琴弦基本垂直，同时也要注意手腕也要相应调整配合手指按弦。左手小指按不到的原因是手指缺乏独立性和伸展性，希望你加强手指弹性，独立性和灵活性的练习，适当的提高手指的扩和伸展性，相信一定能提高吉他基本功。 左手按弦要保持弹性，不能僵硬，，换把要天衣无缝，就像在1个把位弹奏的效果一样，右手用食指中指交替，中指无名指交替，食指无名指交替，大拇指连续拨奏以及和其他手指交替配合，，，，我对吉他和小提琴研究了20多年，很多所谓的教材和所谓的吉他老师总是强调什么弹奏姿势，生搬硬套的学习一些表面的东西，而真正重要的东西却从来不讲，这可能也是专业秘密吧，我把这个秘密给大家公布出来。。。。我们演奏吉他或小提琴，在任何时候都是有所调整和变化的，有些变化是从外观无法看出来的，例如小提琴运弓右手对弓子弹性力量的控制和调整，都是肌肉和关节在的弹性调整。。。。弹奏吉他也一样，很多人总是以为姿势错了，实际上是自己的手指和手腕的关节和肌肉的僵硬造成演奏的困难，小孩子就比成年人容易学好吉他，僵硬的关节和肌肉无论任何姿势都是无法完美演奏吉他和小提琴的，也没有速度和灵活性，如果具备了良好的手指关节和肌肉的弹性以及伸展性，那么可以非常轻松的弹奏吉他，而且姿势可以随时调整，弹奏风格也可以变化，就像吉他大师塞戈维亚的右手姿势和现代的吉他大师是不相同的，但他们都具备手指的独立性和灵活性，伸展性，所以他们都可以很好的弹奏高难乐曲，只不过现在人们研究的是更符合人体和吉他最科学的方法。
钢琴144个和弦的学习方法 可以说有成千上万种的和弦，从我们熟悉的大和弦（major chords）、小和弦（minor chords）到七和弦（7ths）、十三和弦（13ths）、留音和弦等等。接下来我们就是要认识这些各种各样的和弦。 首先我们要从认识三和弦入手，这是最基本也是最常用的和弦。如果你不知道三和弦，那么你也许连一首简单的歌曲都不能弹，但是如果你知道了这些三和弦及其用法，那么，你就能弹上百首甚至上千首的好听的歌曲和钢琴曲了。 一点都不夸张，接下来往下学你就知道了！ 先来说一下： I IV V 每一个调都有3个基本的和弦，这3个和弦出现的频率最多，就好像一个调里面的最主要的家庭成员一样。它们分别在音阶的第I级、第IV级和第V级上构成三个音的和弦，我们称之为“三和弦”（triads），以后我们还要讲到由4个音或者5个音构成的和弦。 以C大调音阶为例，看下面的键盘图 如果我们在第I级上构成一个三和弦，就是C E G三个音，称之为：C大三和弦（C major chord）。 如果我们在第IV级上构成一个三和弦，就是F A C三个音，称之为：F大三和弦（F major chord）。 如果我们在第V级上构成一个三和弦，就是G B D三个音，称之为：G大三和弦（G major chord） 在五线谱上我们这样标记：
这3个和弦在乐曲当中是最基本也是最常用的，它们就好像一个家里里面的三个成员：你、你的配偶、你的孩子。大多数的曲子都可以用这3个和弦来演奏。以C大调的乐曲为例，如果第一个和弦是C，那么下一个和弦是什么呢？如果让你来猜，那肯定是F或者G，就好像别人打电话给你，问你家里还有谁在，如果让他来猜，肯定是先猜你先生（太太），或者你的孩子在家吧。就是同样的道理。明白了这个道理，我们就可以用这3个和弦来应付一些简单的歌曲伴奏或者乐曲的演奏。当然这些都是以大调为例的。 以下是各个大调的I 、IV 、V的和弦： Key of C: C, F, G Key of G: G, C, D Key of D: D, G, A Key of A: A, D, E Key of E: E, A, B Key of B: B, E, F# Key of F: F, Bb, C Key of Bb: Bb, Eb, F Key of Eb: Eb, Ab, Bb Key of Ab: Ab, Db, Eb Key of Db: Db, Gb, Ab Key of Gb: Gb, Cb, Db 了解了这3个和弦的构成，知道在每个调里面分别是哪3个和弦，你可以选择几个调来练习一些简单的歌曲，比如民歌、校园民谣、乡村音乐、甚至一些摇滚乐都可以用这3个基本的和弦来编配。这就是为什么一些不是太懂音乐的人也能弹吉他，边弹边唱，因为吉他的几个基本把位就是这3个和弦构成的。既然吉他可以，学习了这些和弦的知识，照样可以用在钢琴上面。让你马上就能从零起点开始你的钢琴之路。
教你如何给诗歌配和弦、 根据四声部的原理 1、大调的第一节和结尾用1级和弦，结尾前一小节第一拍或第三拍一定要用5级和弦（或属七和弦）。小调的第一节和结尾通常用6级和弦，结尾前一小节第一拍或第三拍可用3级和弦或5级和弦。 2、解决好头和尾，就可以处理中间的句子。 也就是说，每首诗歌配和弦，先配第一个强拍上的音，再配最后一个强拍上的音，然后再将最后强拍之前那小节按照终止式配上和弦，最后再给中间的乐句配和弦。 1配1级和弦135。如果后面小节第一拍是6，1可以配成6级和弦613。 2配5级和弦572。如果句子开头和结尾是两个2，开头用2级和弦246，结尾接5级和弦572。 3配1级和弦135。 4配4级和弦461。 5配5级和弦572，句子第一个和弦可以用1级和弦135。 6配4级和弦461，小调用613。 7配5级和弦572。 再掌握一些和弦连接，就可以很好的为诗歌弹伴奏了。还要注意一些经过音，如12345（1234是八分音符）中的2、4就属于经过音，配和弦时忽略它们，一般只在强拍第一拍或第三拍配和弦，弱拍不用配。不过对于象《除祢以外》这首歌，象开始的3565，35是弱拍，65的6在强拍上，但这个6不配4级和弦461，而是配1级和弦135，为什么呢？因为这个强拍上的6倾向于后面这个5，象后面还有32，3也是倾向于后面的2，所以原版配的是2级和弦，也可以配5级和弦，当你看到这首歌的简谱就明白了，以后这种类型的就这样编配。 每一级和弦的基本音是这3个，在实际的弹奏中，我们把3个音分配在伴奏音型中，如1级和弦135可弹成15123或15135的琶音，第二个音的3省略移至上方八度的地方。具体如何运用在弹了大量的原谱后，就可以很清楚的明白了。
吉他上地和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多地和弦呢？先来看看系列地和弦. 和弦名称组成音记法 大三和弦 小三和弦 增和弦 减和弦 挂四和弦 六和弦 小六和弦 大小七和弦 小七和弦 大七和弦 九和弦 小九和弦 七减五和弦 小七减五和弦 大九和弦 十一和弦 小十一和弦 十三和弦 七挂四和弦 减七和弦文档收集自网络，仅用于个人学习 这种是现代音乐中比较常用地和弦.记忆这些和弦是有方法地. 先来看看英文单词地意思.是小地意思，是增加地意思.是减地意思.是挂地意思.是大调地意思.文档收集自网络，仅用于个人学习 我们先来把和弦分为两类，类和类. 是，是. 六和弦在上面加上六度音.就是，就是. 七和弦在上面加上七度音.就是，就是.而就是第七度音不要降，组成大二度音.文档收集自网络，仅用于个人学习 九和弦在上面加上七度和九度音.就是.就是.而就是.文档收集自网络，仅用于个人学习 同理我们也可以推出就是.就是.就是.文档收集自网络，仅用于个人学习什么是增和弦呢？就是两个大二度地和弦，地音就是.减和弦就是两个小二度地和弦，就是.文档收集自网络，仅用于个人学习 什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度音，变成了.就是.文档收集自网络，仅用于个人学习 就是在地基础上降低度音，音地组成就是. 最后是减七和弦，就是在地基础上在减去七度音，音为.这样我们就可以将个和弦记住.文档收集自网络，仅用于个人学习 这是系列地和弦，其它象系列，我们只要用首调唱名地方法.为，这样就可以推出其它和弦. 如何记忆和弦在吉他上地把位，这说几点必须记忆地内容，更好地方法在高级教程中在论述.我们必须记忆地常用和弦：
第一把位地大三和弦，、、、、、及它们地七和弦. 第一把位地、、、、、和弦. 第一把位地、、、、、和弦. 第一把位地、、、、、和弦. 第一把位地、、和弦. 第一把位地、、和弦. 第一把位地、、、、及挂四七和弦. 第一把位地、和弦. 文档收集自网络，仅用于个人学习 为歌曲编配和弦！ 一、定调. 、首先你必须确定这首歌是什么调地，从总体上说它是大调还是小调，主歌到附歌之间有无转调，这样在一首歌大体听下来地时候基本上有个定位. 、准确定调时每个人都有自己地不同方式，如耳朵好地可以听主音（即一首歌里最稳定地音，绝大多数歌都是从主音开始，最后再回到主音）甚至直接听主和弦. 、如果耳力不是很好，笨办法就是套用指型，你把一首歌地主旋律弹出来，然后看它用到地是五种基本指型地那一种，再根据你扒出来地把位，就可以推算出调式来. 、有两点需要注意：许多电吉他用地是降半音调弦，而另一些歌曲在录音时磁带最后播放出来地音会比当时地现场音高半个音，这样要根据自己判断加以修正. 二、初步编配（均以调为例）. 初步编配时应该已经初步定出了这首歌地节拍，大概地把这首歌分成各个小节.然后基本遵循以下几个原则去编配. 、本小节出现频率多地音，如本小节、、较多，就可以配和弦. 、时值较长地音，比如在拍地歌里，有一小节只有和两个音，但占了三拍，而只有一拍，考虑配或和弦. 、优先考虑在重拍地音.比如地歌里，有一小节和在一、三拍，和在二、四拍，优先考虑配和弦. 以上是一些基本原则，重要地是根据不同情况灵活变通. 三、修改.理论上一首歌只要有主和弦、下属和弦、属和弦三个就可以编完了，那我们要那么多和弦干什么呢？同一个小节里或许有十个或更多地和弦可以配，如何去选择呢？这就要看个人地喜好和道行了，一首歌十个人或许配出来十个样，而且都还有道理.不过大体上还有以下几点可供参考： 、听.努力听看哪个和弦更接近原版. 、避免重复，上一小节用过了，这一小节用或试试. 、前后连接地顺畅.理论上除下属和弦和属和弦之间外，其他二度连接是不和谐地（如和之间），因避免使用，不过也不能一概而论. 、一些自然地“解决”，如或走向肯定比走向更舒服，特别是在附歌转向主歌地时候. 、连接技巧.比如一些连续地解决. 、节奏型地变化和和弦外音地运用. 、挂留和弦和离调和弦地运用.文档收集自网络，仅用于个人学习 乐理: 如何编配独奏曲! 你也可以试着自己编配和弦,自己编配独奏曲! 有人想找<<罗密欧与朱丽叶>>地独奏曲,以下是我地答复!
如何为流行音乐编配和弦 流行音乐的概念 流行音乐是根据英语popular music翻译过来的。按通常的说法，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。 一、介绍和弦 （一）、什么是和弦 和弦是乐理上的一个概念，指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音，按三度迭置的关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。通常有三和弦（三个音组成）、七和弦（四个音组成）等。不同的和弦具有不同的色彩属性，也可以达到不同的声音效果，这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之间的关系决定的。这些在我们之前学习音乐的时候大家已经很清楚了，在这里就不做太多的解释。 （二）、和弦的分类及功能 按音程分 1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。又可分为大三和弦，其第一、三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C和弦：；小三和弦，第一、三音为小三度，三、五音之间为大三度，如Am：。 2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。如Cmaj7：。还可细分为大七和弦、大小七和弦、减七和弦等。 3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音（注：在流行音乐中我们通常演奏乐曲时省略七音）。
按功能分 这种分法直接关系到歌曲编配，故加以详细说明（为便于说明，均以大家接触最多的C 调为例）。 1、主和弦 三和弦的一种，是依其功能命名。顾名思义是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音（参见：主干音）紧密相关的，确定整个曲子的基调。如以C大调为例，其主和弦 即C和弦：；而a小调的主和弦为Am和弦：。 2、属和弦 从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。其根音是主和弦根音的下行纯四度（纯四度中只包含一个小二度音程，这样的音程称为纯四度，因其音响效果是非常和谐的，如 ，在其四度音程中，只有 间是半音）。如C调而言，属和弦为G和弦：。属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中十分有用，在下面的配置方法中会进一步讲解。 3、属七和弦 在属和弦的顶部再迭加一个小三度音即成属七和弦，G7和弦：。其性质为大小七和弦，属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。 4、下属和弦 也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的上行纯四度关系。对C大调而言，下属和弦为F 和弦：。 5、副三和弦 是指副音级上构成的和弦，即Dm、Em、Am，由于B音级上构成的是减三和弦，所以不常用。 6、副属和弦 是指除大小三和弦和及属七和弦之外，并且由自然音阶中的音构成的和弦。如C调的Fmaj7
和弦的构成！ 吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。 先来看看英文单词的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major 是大调的意思。 我们先来把和弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。
六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。 七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。 九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。 同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。 什么是增和弦呢？就是两个大二度的和弦，Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦，Cdim就是1 b3 b5。什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度音，1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。 C7-5就是在C7的基础上降低5度音，音的组成就是1 3 b5 b7。 最后是C减七和弦，Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音，音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。 这是C系列的和弦，其它象B系列，我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ，这样就可以推出其它和弦。 如何记忆和弦在吉他上的把位，这说几点必须记忆的内容，更好的方法在高级教程中在论述。 我们必须记忆的常用和弦： 第一把位的大三和弦，C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。 第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。 第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。 第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。 第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。 第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。 第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。 第一把位的Ddim7、Eaug和弦。 为歌曲编配和弦！ 一、定调。 1、首先你必须确定这首歌是什么调的，从总体上说它是大调还是小调，主歌到附歌之间有无转调，这样在一首歌大体听下来的时候基本上有个定位。 2、准确定调时每个人都有自己的不同方式，如耳朵好的可以听主音（即一首歌里最稳定的音，绝大多数歌都是从主音开始，最后再回到主音）甚至直接听主和弦。 3、如果耳力不是很好，笨办法就是套用指型，你把一首歌的主旋律弹出来，然后看它用到的是五种基本指型的那一种，再根据你扒出来的把位，就可以推算出调式来。 4、有两点需要注意：许多电吉他用的是降半音调弦，而另一些歌曲在录音时磁带最后播放出来的音会比当时的现场音高半个
吉他和弦 常见的和弦种类有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六线谱是吉他专用谱。六根线代表吉他的六根弦，从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格，如果是X，则左手应按照该小节左上角的和弦按。竖线代表扫弦，波浪线代表琶音…… 正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例，一般包括三至四个品格，从左到右对应从粗到细的六根弦。图上的数字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是无名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），横线箭头代表大小横按…… SUS挂留和弦：挂留和弦，sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉，变成四度，挂二指的是三度音变成二度音 挂留和弦的种类有好几种，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。 先来看看英文单词的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。
C大调和弦简易编配方法（一）前一段也在看和声,分享一下 所谓和弦，就是指三个以上不同的音的构成。 和弦可由音阶上找出，就是顺着音阶可以排列出和弦，叫做顺阶和弦。 C大调音阶如图1所示：C. D. E, F, G, A, B, C（简谱为1, 2, 3 ,4, 5, 6, 7, 1）为根音，由根音3度、3度由下往上叠加起来，就构成了C大调的顺阶和弦，如图2所示。 1, 2m, 3m, 4, 5, 6m, 7°,1是国内常见的录音室记谱法。 图3是C大调的各级顺阶和弦及其转位
1级和弦也称主和弦，4级和弦也称下属和弦，5级和弦也称属和弦。 C、F、G、是大三和弦 Am、Dm、Em是小三和弦 如何选择和安排使用和弦 C和弦：由1，3，5三音组成，根音为1，伴奏时，如遇乐谱小节内有1，3，5各音（无论其音高音低）均可用C和弦来伴奏，同时亦可用1，3，5各音为之配合音。
Dm和弦：由2，4，6三音组成，根音为2，伴奏时，如遇乐谱小节内有2，4，6各音（无论其音高音低）均可用Dm和弦来伴奏，同时亦可用2，4，6各音为之配合音。 Em和弦：由3，5，7三音组成，根音为3，伴奏时，如遇乐谱小节内有3，5，7各音（无论其音高音低）均可用Em和弦来伴奏，同时亦可用3，5，7各音为之配合音。 F和弦：由4，6，1三音组成，根音为4，伴奏时，如遇乐谱小节内有4，6，1各音（无论其音高音低）均可用F和弦来伴奏，同时亦可用4，6，1各音为之配合音。 G和弦：由5，7，2三音组成，根音为5，伴奏时，如遇乐谱小节内有5，7，2特别是7，2各音（无论其音高音低）均可用G和弦来伴奏，同时亦可用5，7，2各音为之配合音。 Am和弦：由6，1，3三音组成，根音为6，伴奏时，如遇乐谱小节内有6，1，3各音（无论其音高音低）均可用Am和弦来伴奏，同时亦可用6，1，3各音为之配合音。 B°不常用。不作介绍。 常用的还有：E和弦：由3, ＃5，7组成，G7和弦：由5，7 ，2 ，4 组成。
和弦基本常识 一、什么是和弦 三个或三个以上，按照一定度数关系排列起来的一组音，称为和弦。和弦中的各音之间是一般三度关系，但也有不按三度关系的。不同的和弦具有不同的色彩属性，可以达到不同的声音效果，这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦一般是三和弦，其从低到高三个音分别称为根音、三音、五音。如果是七和弦的话，就多了个七音。 和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之音的关系决定的。 二、和弦的分类及功能 （一）按音程分 1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。又可分为大三和弦，其第一、三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C 和弦：1、3、5；小三和弦，三个音之间均为小三度，如Am：6、1、3。 2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。如C7：1、 3、5、7。还可细分为大七和弦、小七和弦等，不再详述。 3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音。用得不多，不再详述。 （二）按功能分 这种分法直接关系到歌曲编配，故加以详细说明（为便于说明，
均以大家接触最多的C调为例）： 1、主和弦 三和弦的一种，只有过是依其功能命名。是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音（参见：主干音）紧密相关的，确定整个曲子的基调。如以C大调为例，其主和弦即C和弦：1、3、5；而A小调的主和弦为Am和弦：6、1、3。 2、属和弦 三和弦的一种，从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。其根音是主和弦根音的上行纯四度（四度音中只有一个半音程，这样的音程称为纯四度，因其音响效果是最和谐的，如1到4，在其1、2、3、4四度音程中，只有3、4间是半音）。如C调而言，主音是1，其上行纯四度是5,即G，则属和弦为G和弦：5、7、2。属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中十分有用，在下面的配置方法中会进一步讲解。 3、属七和弦 在属和弦的顶部再叠加一个小三度音即成属七和弦。G7和弦：5、7、2、4。属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。 4、下属和弦 也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的下行纯四度关系。对C大调而言，下属和弦为F和弦：4、6、1。 5、副属和弦 是指除大小三和弦和及属七和弦之外，并且由自然音阶中的音
吉他实普与和弦图全指法图照 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发音。一共有19个音品，指板与音箱衔接处为12音品。音孔呈圆形，下方无挡板。面板和底板都成水平面。 民谣吉他(Folk Guitar) 最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。通常作为歌曲的伴奏形式出现，以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。民谣吉他比古典吉他略长，音箱较大，稜角呈方形。指板稍细，表面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他（Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。 民谣吉他构成 民谣吉他属于和声乐器
所谓和弦，就是指三个以上不同的音的构成。 和弦可由音阶上找出，就是顺着音阶可以排列出和弦，叫做顺阶和弦。 C大调音阶如图1所示：C. D. E, F, G, A, B, C（简谱为1, 2, 3 ,4, 5, 6, 7, 1）为根音，由根音3度、3度由下往上叠加起来，就构成了C大调的顺阶和弦，如图2所示。 1, 2m, 3m, 4, 5, 6m, 7°,1是国内常见的录音室记谱法。 图3是C大调的各级顺阶和弦及其转位 1级和弦也称主和弦，4级和弦也称下属和弦，5级和弦也称属和弦。 C、F、G、是大三和弦 Am、Dm、Em是小三和弦 如何选择和安排使用和弦 C和弦：由1，3，5三音组成，根音为1，伴奏时，如遇乐谱小节内有1，3，5各音（无论其音高音低）均可用C和弦来伴奏，同时亦可用1，3，5各音为之配合音。 Dm和弦：由2，4，6三音组成，根音为2，伴奏时，如遇乐谱小节内有2，4，6各音（无论其音高音低）均可用Dm和弦来伴奏，同时亦可用2，4，6各音为之配合音。 Em和弦：由3，5，7三音组成，根音为3，伴奏时，如遇乐谱小节内有3，5，7各音（无论其音高音低）均可用Em和弦来伴奏，同时亦可用3，5，7各音为之配合音。 F和弦：由4，6，1三音组成，根音为4，伴奏时，如遇乐谱小节内有4，6，1各音（无论其音高音低）均可用F和弦来伴奏，同时亦可用4，6，1各音为之配合音。 G和弦：由5，7，2三音组成，根音为5，伴奏时，如遇乐谱小节内有5，7，2特别是7，2各音（无论其音高音低）均可用G和弦来伴奏，同时亦可用5，7，2各音为之配合音。 Am和弦：由6，1，3三音组成，根音为6，伴奏时，如遇乐谱小节内有6，1，3各音（无论其音高音低）均可用Am和弦来伴奏，同时亦可用6，1，3各音为之配合音。 B°不常用。不作介绍。 常用的还有：E和弦：由3, ＃5，7组成，G7和弦：由5，7 ，2 ，4 组成。 上面介绍了C调的主要和弦。但是在C调所有和弦里，除了主要和弦之外，还有很多其它和弦。虽然所有的曲子都是以主要和弦为基础作成的，但为了使曲子的演奏更为美丽动听，更具演奏效果，主要和弦以外的和弦，许多场合是很需要使用的。 下面是一些副和弦 C7和弦：由1、3、5、b7组成。当C和弦转入F和弦副歌时常使用C7和弦，即C—C7—F。D7和弦：由2、＃4、6、1组成。常用于G7和弦之前或用于A7和弦和F和弦之后，即C—F—D7—G7 C—A7—D7—G7 A7和弦：由6、＃1、3、5组成。常用于D7和弦或Dm和弦之前。即 C—A7—D7—G7—C C—A7—Dm—F—C Cmaj7和弦：由1、3、5、7组成。常用于C和弦与F和弦之间，也可用于C和弦与C7和弦之间。
吉他和弦 所谓“吉他和弦”，就是在“吉他”上弹奏的“和弦”。 和弦是由三个或三个以上的音，按照一定的音程关系叠置起来（即同时奏响）的组合。 常见的和弦种类有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六线谱是吉他专用谱。六根线代表吉他的六根弦，从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格，如果是X，则左手应按照该小节左上角的和弦按。竖线代表扫弦，波浪线代表琶音…… 正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例，一般包括三至四个品格，从左到右对应从粗到细的六根弦。图上的数字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是无名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），横线箭头代表大小横按…… SUS挂留和弦：挂留和弦，sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉，变成四度，挂二指的是三度音变成二度音 挂留和弦的种类有好几种，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。 『摇滚乐章』吉他和弦总论 我们学习了常用六个调的和弦，吉他上的和弦有九千多个，我们怎记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim
C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。 先来看看英文单词的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。 我们先来把和弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类。1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。 六和弦在上面加上六度音。C6就是1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。 七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降，组