《地球公民》观后感
在上环境保护与纪录片赏析这门课之前，我对环境问题的概念还仅限于一个模糊的认识，而在观看过诸多纪录片之后，有了更为深刻的感性与直观的认识。每每看到纪录片中真实而又可怕的镜头时，心中总是为之一颤。诸多纪录片中，印象最为深刻的要数《地球公民》这部纪录片了。
该片系统全面地揭露了当今人类是如何大规模地屠杀和虐待动物，包括畜牧业(包括肉食、鱼、蛋类和奶制品等)、服装(包括皮革和皮草等)、娱乐动物(包括马戏团、体育、动物园等)、伴侣动物、试验动物等等。影片让观众看到，我们这个星球已经成为了一个巨大的屠宰场，人类已经堕落到何等残忍和无知的境地而不自觉。对于动物来说，地球如同地狱。影片的最后告诉观众：这个地球上有三种生命力：自然，动物，和人类。我们都是地球公民。愿我们彼此相通，彼此关爱。
这部耗费了五年的时间才完成的作品，确实给我们心灵上了一堂课。
为什么这部片子要叫“地球公民”？我想这是有深意的。所谓地球公民，就是指地球上的一切居民。由于我们都居住在同一个星球上，一切众生都是地球的公民。作为地球公民，彼此之间没有性别歧视、种族歧视和物种歧视。它包含着地球上的每一位生命，温血或冷血动物，哺乳动物，脊椎动物或非脊椎动物，鸟类，爬行类，两栖类，鱼类和人类。因此，人类并不是这个星球上的唯一物种，成千上百万的其它生物和人类一样，共同演化，共同生活在这星球上。而我们人类却常常以统治者自居。这部影片以地球上所有生物的视角来看待问题，这确实是颠覆了我们常人的认知的。
影片留给我印象最为深刻的就是血腥的场景。说实话，我是胆小得连恐怖片得不敢看的人，所以一开始看这部片子，感觉很不舒服。但是这或许就是这部片子的亮点所在。越真实的东西往往让人越难接受，但却越有震撼力。影片分为五个部分,宠物、食物、衣物、娱乐、科学。每一个部分，都让我们深刻了解自己犯下的罪恶。每当看到在脸上被打上烙印的牛的痛苦神情，每当看到被钢栓击中脑袋，割开它的喉咙，流着血的动物，还有各种虐待，比如将辣椒胡椒擦进动物眼里，窒息，断脖，肛门点击，戏弄，电棒电击，以及不同的方式拷打折磨。动物也是生命啊，他们也会感到疼，也会痛不欲生的，如果换位思考，我们人类遭受这样的痛苦呢？历史上的各种战争，各种屠杀，难打人类还不能体会吗？一自己曾经遭受过的方式再来虐待其他生物，这未免太残忍了。
所谓善有善报，恶有恶报。人类这种行为，是会遭到大自然的报复的。为什么随着社会的发展，科学技术的发展，人类却越发的无知和贪婪了。人和动物之间并不是在所有的方面都表现一样，但是，生命存在同一性，仅仅是戴着不同的面孔而已，就算这些动物不能象人类那样有那么多的欲望，就算这些动物不象我们人类能领会所有的事情；但是，我们和它们一样，都拥有某些相同的需求，都能感知某些相同的事物，都渴望得到食物、水、容身之处和友情，都希望能有行动的自由，并避免痛苦，这种愿望是非人类的动物和人类共同拥有的，像人类一样，就理解力而言，许多非人类的动物也能理解它们所生于斯，长于斯的世界，否则的话，它们将无法生存。所以，虽有许多差异，仍有很多相同之处与人类一样，这些动物也有不可思议的意识能力，如同我们人类一样，它们不仅仅是存在而已，它们也能意识到自己的存在，如同我们一样，它们拥有自己独特的生命意识，就根本而言，别的生命也像人类有肢脚，但人类能直力行走，而猪，牛，鸡或火鸡只能伏地而行，这些动物对人类有何希冀？我们该如何在伦理的范畴内对待它们？要回答这些问题，我们必须首先认识到我们与动物之间休戚相关的关系。
真正和谐的世界，应该是包容的，而这个包容，不仅应该存在于人与人之间，还应存在于人与世界万物之间。
摘要：近年来，故事化的制作手法被越来越多的电视节目所采用，如新闻、法治、科教节目等，纪录片也同样如此。从1993年《生活空间》明确提出“讲述老百姓的故事”以来，纪录片故事化已经随着时代发展而不断演进，并且承担起愈渐重要的功能。本文将从纪录片故事化的发展历程、原因和如今存在的问题弊端等几方面对这一倾向进行相关阐述，并且以《舌尖上的中国》为例来谈谈它所应该坚持的正确走向。 关键词：纪录片故事化发展
目录 一、纪录片故事化的定义和发展历程 (3) 二、纪录片故事化的原因 (4) （一）符合受众的收视习惯 (4) （二）迎合受众的接受心理 (4) （三）回归传统的叙事方式 (4) 三、纪录片故事化现存的问题弊端 (5) （一）真实性降低 (5) （二）思想意义的缺失 (5) （三）人文关怀不再 (6) 四、纪录片故事化的正确走向——以《舌尖上的中国》为例 (6)
纪录片的核心要素之一就是故事，几乎所有的纪录片都是故事有关，讲一个好故事也是创作者的重要策略，甚至成为衡量纪录片编导水平高低的重要标尺。没有故事的纪录片一定程度上是苍白无力的，不足以吸引和打动观众，所以时下纪录片已经越来越明显地呈现出故事化的倾向，并有愈演愈烈之势，当然故事化走向很大程度上是适应纪录片发展历程的，但如果过于追求故事性的叙事方式和表现手法，也可能会背离纪录片的本来面目，这是值得我们思考的问题。 一、纪录片故事化的定义和发展历程 纪录片讲故事现在已经是非常通用的表现手法了，一方面能够通过叙事化的情节打破刻板固定的记录模式，深刻地挖掘事件表达人性，另一方面迎合了观众的审美趣味和习惯，缩短与观众的心理距离，制造一种亲近感，最终吸引观众。那么所谓纪录片故事化，就是在制作时突出故事性，借鉴故事片的手段，讲究选取包含丰富情节因素的事件，采用戏剧化的讲述方式，使得纪录片呈现得更加跌宕起伏，从而具有更强的吸引力。它用“讲故事”的手法来表现真实的事件，寓教于乐，让一度厚重沉稳的纪录片焕发了新的面貌。1 Discovery国际电视网总裁曾经明确说过：“纪录片要娱乐，Discovery要让观众看到故事。”作为世界上首屈一指的纪录片栏目频道，Discovery的纪录片总是能受到观众们的追捧和喜爱，与片子里呈现的故事性不无关系，这也成为当今国际上纪录片制作的一股潮流。社会、人文类型的纪录片采用故事化的艺术手法不足为奇，对于前者而言，故事本身就是社会生活里的真实存在，创作者将人们生活中的故事和社会事件用艺术性的手法真实再现，能够唤起人们的亲近感和熟悉感，能够使故事更精致生动、更打动人心、更加具有说服力和影响力，能够记录一个社会发展和变迁过程中的点点滴滴和时代风潮；对于后者来说，人文类型纪录片因为有人物的参与，自然就与故事脱不了干系，所以叙事化更是非常普遍和常用的表现手法，借助这些故事观众得以穿过历史的尘埃了解历史知识、历史文献，或是感悟名人大家的奇闻异事和魅力风采，或是沉浸于一种博大宽广的人文情怀。而另外一种同样占很大比例的纪录片——自然类，现在也不仅仅是纯粹对自然景观、动植物进行枯燥无味的介绍讲解了，通过加入创新式的拟人化故事，自然界的一切都生灵都活泼起来、生动起来，具备了人的品性和特征，它们的存在与生活也为人所知，更为重要的是，这么一种故事化描述使自然科学知识变得形象、通俗、易懂，满足了人们渴望亲近大自然和探索发现的心理需求和求知欲望。由此可见，纪录片讲故事已经成了一种共识，成了其吸引广大电视观众的重要法宝。事实上现在收视率较高的、得到业界认可获奖的纪录片，细细来看都是故事性较强的，充分发挥了纪录片的故事化手法，提高了纪录片的可看性。故事化已经成为纪录片发展的一个重要趋势。 当然，纪录片的故事化倾向并不是一开始就有的，纪录片的制作需要投入大量物力财力，加上它承担的社会责任明显，所以早期的纪录片如《丝绸之路》《话说长江》等都是以介绍中国文化、传播中华文明为旨归，充当宣传、教化的工具，其风格宏伟壮观，离普通百姓的生活经历较远。到了上世纪90年代，市场经济的发展一片繁荣，人民的生活水平得到很大提高，对纪录片的欣赏也夹杂了个人化的要求，希望能反映他们自己的面貌。这一时期的纪录片在表现手法上开始走向“新纪实主义”，主张真实描述人们生话的原生态，用小角度、情感化描述来展现生存状态。在镜头与声音的运用上，则强调运用长镜头和同期声，打破长期以来“画而+音乐+解说”的格里尔逊纪录片表现模式，《生话空间》更将这种新纪实主义 1陈一雷，纪录片故事化演变状况探析，南京工程学院学报（社会科学版）【J】，2011年第11期
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/af12292666.html, 浅析文献纪录片黑白影像资料中人物情感色彩的运用 作者：陈小骝 来源：《新闻世界》2010年第05期 近两年,笔者有幸参加了安徽省纪念改革开放30周年和纪念新中国成立60周年重大题材 的宣传报道,担任《潮起江淮》和《巨变——安徽辉煌60年》这两部大型纪录片第一集的编导。在这两集节目中,笔者运用了大量珍贵生动的历史影像资料,多角度、多侧面为观众讲述了安徽人民在党中央的领导下,通过艰苦卓越的奋斗所走过的光辉历程,以及在社会主义建设中取得的辉煌成就。片中讲述了许多鲜为人知的故事,不仅体现了较高的文献价值,还巧妙地利用影像资料中的情感元素,提高了文献纪录片的观赏性。现以这两部片子的第一集《万世根本》和《换了人间》为例,谈一谈文献纪录片历史影像资料中情感色彩的发掘和运用。 (一) 人是历史的主体,只要有人的地方就会有情感存在。历史文献资料承载着岁月的辉煌与沧桑,其中隐含的情感元素成为人们跨越时空沟通历史的纽带。通过历史影像资料中人物情感的 表现,观众从中能够真切、直观地了解历史,理性地对待过去。 文献纪录片利用历史遗存的文字、图表、照片、实物、音响和影像资料,通过当事人或与 当事人相关的口述,记录历史上具有时代意义的事件或某个历史人物。其中,影像资料是构成文献纪录片的重要元素和看点。人们从原汁原味的影像资料所表露出的情感色彩中,不仅能够加 深对纪录片内涵、外延的领悟和理解,还能沿着这条情感的脉络,寻找到现实和历史中的共性和差异,感悟历史的真谛。 由于历史的原因,绝大多数的影像资料都是黑白的,这些黑白影像虽然色彩单调,视觉上沉闷、压抑,但是从一些看似单调乏味的黑白影像中,却流露出浓郁的情感色彩。正是这些情感元素在不经意的流露中,让黑白世界里的“人”和“事”变得鲜活起来,让人们在历史沧海中感受到人 间真情的存在。 怎样才能从大量的黑白影像资料中寻找出带有情感色彩的元素,用以激活沉寂已久的历史 影像,使之成为新的“看点”,达到好看、耐看、让观众爱看的意境,这是《万世根本》和《换了人间》这两部片子创作的前提与定位,也是最终要达到的目的。 情感的表现主要是在于挖掘情感的内容,选择最动感情的“人”和“事”作为表述的对象。动人的情节,能够吸引观众的注意力,提高观众的观赏情趣,达到沟通观众的目的。然而,要发掘历史影像中的情感元素,除了创作主体本身情感的投入外,还应该站在当代精神的高度,从观众的视角出发,立足现实,用平民化的思维方式寻找历史上观众感兴趣的内容,从厚重的史料中“淘”出闪烁情
题目：舌尖上的中国姓名: XXX 专业班级: 计算机XXXX3 学号: 32XXXXXXX1 公共事业管理专业教研室 2012.6.6
目录 一、纪录片简介.................................................................... 错误!未定义书签。 二、纪录片看点.................................................................... 错误!未定义书签。 三、名人点拨........................................................................ 错误!未定义书签。 四、我的看法：.................................................................... 错误!未定义书签。 诗意海报........................................................................ 错误!未定义书签。 文化凝聚的情感............................................................ 错误!未定义书签。 事物的进化.................................................................... 错误!未定义书签。 隽永旁白........................................................................ 错误!未定义书签。参考文献................................................................................ 错误!未定义书签。
题目：舌尖上的中国姓名:XXX 专业班级:计算机XXXX3 学号:32XXXXXXX1 公共事业管理专业教研室 2012.6.6
目录 一、纪录片简介 (1) 二、纪录片看点 (1) 三、名人点拨 (2) 四、我的看法： (2) 诗意海报 (3) 文化凝聚的情感 (3) 事物的进化 (3) 隽永旁白 (4) 参考文献 (4)
《舌尖上的中国》 学号：XCCXXXX1姓名：ＸＣＶ专业班级：计算机ＸＸ3 一、纪录片简介 “一碗汤里喝尽一个时代的味道，一只枇杷也许是一个永远不再来的夏日”——在过去的一周内，央视播出的美食纪录片《舌尖上的中国》，以“超乎想象”的热度风靡荧屏和网络。 这部纪录片在端上视觉饕餮盛宴的同时，更记录了中国千年沉淀下来的饮食文化，以及一菜一羹背后的人情温暖。很多“吃货”表示，好想边看这部纪录片边在手边备份美食，既饱眼福，又饱口福，回味主题后，还是一碗温暖的“心灵鸡汤”。从片中可以感知到一个有着悠久文化传统的国度，这里的国民对待生活、对待家庭，对待社会抱持着什么样的态度。 丰富的食材高清镜头下，东方美食端上“深夜盛宴”。 从查干湖捕鱼到南海渔夫，从山东烙饼到新疆烤馕，从卤水豆腐到过桥米线……从5月14日开播的纪录片《舌尖上的中国》仿佛中国料理的美食大全。这一部仅有7集的纪录片取代多部热播电视剧，成为热点话题。该剧被誉为“吃货观众的必追剧”最大原因，莫过于它在让观众们“一解眼馋”的同时也随着电视机的镜头走遍中国各地，踏上了寻找让中国人为之幸福且引以为傲的料理之旅。 二、纪录片看点 “与其说这是一部美食纪录片，不如说它是一部《中国国家地理》来得合适。”正是因为这种返璞归真的还原美味，让观众感受到了中华美食悠久的历史和深厚的文化底蕴：“《舌尖上的中国》，吃的是五谷杂粮，品的是甜酸苦辣，感悟的是数千年的历史积淀。”更有观众称看完纪录片感触最深的是“食品安全危机下对食物返璞归真的要求”。 值得一提的是，作为国内第一部使用高清设备拍摄的美食纪录片，《舌尖上的中国》更是用高清技术将制作美食的过程还原到极致。翻炒，拍打，擀面……生活中厨房里再普通不过的细节动作都被清晰，真实地拍摄下来，让许多观众有了想亲手烹饪的冲动。 另外，如果要说“勾人馋虫”的最大法宝，那便是在高清镜头下那些五花八门的美食了：茄汁肉夹馍、鱼头泡饼、醉湖蟹……在高清镜头下这些美食披上了完美的色泽，光看着就让许多观众垂涎三尺，欲罢不能。 连《舌尖上的中国》的制作者、美食专栏作家陈晓卿也曾调侃：“中国人从来不把自己限制在一张乏味的食单上。深夜继续残酷大规模发吃。” 传承的炖锅洗手做羹汤，提供原料者是最可爱的人 “谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。《舌尖上的中国》开篇就从食材的采集入手，一定程度上所体现出平时看似简单的竹笋、莲藕、江鱼等基本食材背后采集者艰辛的一面。
文献综述 一、选题意义 纪录片在不断发展的进程中，逐渐摆脱了单纯记录的窠臼，注重故事性和吸引力越来越成为鲜明的时代特征，越来越多的国家把故事性的纪录片当作媒体播放的主要形式，强调记录的故事化和叙事的情节性，将矛盾的展示和悬念的设置作为纪录片展示事件的创新性手法，增强了记录片的叙事性和感染力。我国对纪实手法的重视和运用已成为故事片发展的前沿趋势，中国文献纪录片20年的题材流变中，逐渐呈现出多元化的状态，许多重大革命和历史题材纪录片展示着主流意识形态。其中创作于上世纪90年代初的纪录片《望长城》以创新的主持方式、精彩的故事讲述和生动的同期声制作创造了中国纪录片的新典范，被誉为“中国纪录片发展史上的里程碑”。《望长城》改变了过去国内纪录片多以宣传、说教为主的拍摄方式，将“画面＋解说＋音乐”的叙事方式改为主持人带领观众去感受真实场景，采用同期声的制作方式，注重对长城两岸受人情冷暖、人间真谛故事的讲述和渲染，以长城成为载体，展示了长城两边的真实生活，将《望长城》的故事性凸显了出来，取得了较高的艺术效果，对我国的纪录片的发展产生了积极的推动作用。因此，以《望长城》为例探究电视纪录片的故事化手段，对于进一步认识纪录片故事化的不同手段将具有积极的现实意义。 二、文献综述 关于纪录片故事化现象的研究和探讨是近年来学术界的热点之一，专家学者们首先论述了纪录片故事化的优势和原因。王惟红在《对纪录片栏目故事化现象的透视和反思》（《中国电视》2008 第6期）中探究了近年来我国纪录片出现故事化现象的深层原因，认为读者的多元化接受期待和市场的竞争是造成纪录片故事化的主要原因。关于纪录片故事化的表现手法和制做策略，也是学术界争论的热点之一。孙剑英在《谈纪录片如何成功运用“故事化”创作手法》（《西部广播电视》2007 第1期）中认为随着信息时代观众对电视节目的“多元化”需求，电视纪录片的创作者将创新的思维追求题材和表现手法的艺术“多样化”，用情节的吸引力来事先纪录片的故事化。李春凯在《营造纪录片故事化氛围的多种手段》（《中国广播电视学刊》2002 第8期）中认为纪录片制作中悬念的设置、情
《寻味顺德》第一集——乡土之源有感 古语有云：民以食为天。这句话对顺德人民来说显得更加恰当。作为“世界美食之都”，顺德以其独特的粤菜风味闻名于世，而特别的风土人情又让顺德的美食之都称号别有一番韵味。 由于本纪录片拍摄制作都是纪录片《舌尖上的中国》的原班人马，本片也延续了它的拍摄风格，该片以“古老和现代的奇妙交融”为叙事主旋律，以美食为切入点，通过纪录片影像进行一次顺德饮食文化全景式、深层次地人文解读，影片以“顺德美食”为路径，展示了顺德这块岭南地域的风土人情，将镜头对准顺德社会中的普通民众，展现了顺德人的生活智慧、勤劳，热情和追求，也整体关照顺德鲜明而厚重的地域文化特质、流变及其影响，该片汇聚了多个顺德人的美味人生和数道顺德菜的精彩故事，反映了顺德城市的传统与现代气质及顺德人特有的精神基因。本片不仅拍摄一流，让人享受到了美食的盛宴，而且让人得到了味觉上的享受。色诱、味诱，诱得心灵驿动。 千年围垦孕育出丰饶的桑基鱼塘，一百年前缫丝业的繁盛让它富甲一方，今天这里出产的家电用品改变着全球数十亿人的生活。然而，这片土地最富盛名的，永远是美食。顺德，以食物为遗传密码，让自己区别于世界上任何一个地方。 一堂课看下来，其实感触最深的并不是某个地区某道菜品，而是中国人民勤劳朴实的性格和坚韧乐观的智慧。《寻味顺德》这部纪录片其实是想借饮食这种人人都有感触体会，人人都有的说的题目，来窥探中国普通百姓的生活方式，劳作方式和处事态度。它并不是一部介绍美食的片子，也不是一部宣传地方风味特色的噱头，而是一种至纯至朴的精神。想来这些制作者们不仅跑遍天南地北，还要面对各种复杂环境，甚至连过年的时候都留守拍摄记录，支撑的动力早已不只是是食物的力量了，而是一种渴求探索发现中国民众精神气质的热切愿望，这也不禁让我肃然起敬。 中国的劳动人民是中国社会的基石，十三亿的人口要靠自然，靠土地来养活。无论现今的工业科技如何进步，中国社会离不开土地，离不开农民，
浅析中国纪录片的现状与发展 摘要纪录片，是人们获取知识与信息、寻求和反映社会变革、感悟人生与人性的载体。在大众传播时代逐渐向专业化、小众化迈进的今天，我们有必要在现有经验的基础上对中国纪录片的发展现状做出一番新的思考，，以前瞻的姿态寻求新的高度，期待我国的纪录片最终能成为人们生活内容的重要组成部分，走出国门，走向世界。 关键词纪录片；现状；不足；营销 ABSTRACT The Documentary, the way that people access knowledge and information, seek and reflect social change, understanding life of the carrier and human nature. When the era of mass communication is being a professional and small minority, we must think about the current development of Chinese documentary on the basis of existing experience, forward-looking attitude to seek new heights, look forward to our documentary will eventually become the important part of people's lives, to be international. KEY WORDS Documentary; Status; Limitations; Marketing
纪录片赏析之《高三》 这学期我选修了纪录片赏析这门选修课，经过一个学期的接触和学习，对纪录片有了新的认识和了解，也渐渐喜欢上了纪录片这种影视，它的真实性、人文性都深深地吸引我。在课堂上欣赏了很多优秀的纪录片，有《北方的纳努克》、《海洋》、《微观世界》、《姚明年》等，其中有很多画面十分精彩的，像《海洋》，也有反映政治的，如《华氏911》，但其中记忆最深刻的是《高三》这部并没有炫丽场景但和我距离是最近的纪录片。 《高三》讲诉的是中国福建省一所普通中学，一个山区小县城的年轻的学子们琐碎、重复的高三生活。一本作为独白，贯穿始终的学生林佳燕的日记，将隐藏在学子们机械近乎忙碌的学习生活背后的巨大压力爆发出来：身为父母的农民，从凌晨5点到晚上8点辛苦劳作，每天的收入仅仅是13元钱，而高三学生一学期的学费是2500元（不包生活和住宿费）。而父母的期望则是：“只要她喜欢的工作，我都支持她，如果钱不够，可以把房子卖掉，只要她愿意，当妈妈的愿意付出一切……”——一个苍老的女人对着镜头说道。懂事的学子悬梁刺骨，绝望的学子叛逆逃学。一个坏学生钟生明讲述了他为什么翻墙出逃，不上课，眷恋网吧的原因：并不是因为打游戏有多么好玩，而是可以凭借高超的技巧赚到钱，与其他行业一样，游戏靠的是信用和手艺…… 影片选取了武平中学高三七班作为拍摄地，从高三学生一入学到高考结束后老师又成为新的高三班的班主任，一个轮回又重新开
始……真实的展现了高三生活的苦于乐，笑容与泪水。 关于拍摄方面大多选用近景中景，甚至特写镜头突出人物表情甚至人物内心。在对学生、老师和家长进行采访时，可以很清楚的看到他们的表情的微小变化，从而感受到他们的内心的心情。比如一个同学讲诉她的一个梦：在酒吧里认识一个人，然后和他到一个田里，指着葱对她说“你算那颗葱！”，说完了她露出了苦涩的笑容，从她那苦涩的笑容可以看出她的烦恼和心理所承受的巨大压力。 音乐方面全片共有两首歌曲：《那些花》和《北方的狼》。一个女生清唱的朴树的《那些花儿》有两次出现，第一次是片子刚开始，大家一无所知，在一起拍照，只有这首轻轻的歌曲响起，然后看到班牌--高三七班，第二次是在片中，高三的教室中，镜头慢慢划过堆满书和各种卷子的书桌，埋头苦读的学子，然后看到这个小女孩在唱这首歌，轻轻的柔柔的却唱出了自己内心深处的感触，接着泪水就缓缓滑落……，伴随着音乐让观众的心情也跟着浮沉，有一种难过，一种不舍，一种无奈。而《北方的狼》是班主任最喜欢的一首歌，经常在班会上引用，告诉学生要有拼搏精神，要勇于向前，在高考的战场中取得胜利。但歌词中的“我只有咬着冷冷的牙，报以两声长啸”也让我们看到了高三学生的无奈和辛酸，他们只能通过高考这个方法才能出人头地。家人的期望、家庭的重压让他们不得不鼓起全身的力气去拼搏。 刚开始看本片的时候，觉得其手法颇像电视台那种电视纪实节目的手法。但是，随着时间的推移，导演还是很好的把握了分寸。他的
《纪录片<敦煌>解读》文献综述 学生：某某某长江大学文理学院 指导老师：某某某长江大学文理学院 2010年3月，央视传媒和敦煌研究院联合出品的十集大型纪录片登上中央电视 台的大荧幕，该记录片播出以后很快的得到了广大观众和一些敦煌研究学者的肯定，可以说，纪录片《敦煌》的成功不仅仅在于它对中国敦煌文化的理解和阐释，更在于他为中国的纪录片开创了一个新的前景，弥补了以往中国纪录片在创作上面的缺憾和不足。胡正荣在《敦煌，一种晚来的成熟》中指出敦煌的制作播出，是关于中国纪录片领域一段喧嚣历史的真正转折点，无论就其立意、制作，乃至播出，虽不说是开始了一个新的局面，但却象征着中国电视从专业角度而言的一种真正的成熟面貌。[1]纪录片《敦煌》的播出，并不是简简单单的将很多中国人心中那说不出的敦煌情结进行一个解读，我们更可以将它说成是在进行一种情感的精致表现。从这部纪录片中，我们可以看到中国当前社会对文化的需求，并且通过对其表现形式进行研究，取其精华，将这些优秀的思想和表现形式更好的运用到我国以后纪录片的拍摄中去。而我大致整理了有关纪录片近十年的研究成果，关于对纪录片《敦煌》的解读主要包括 以下几个部分： 一、《敦煌》的内容选择与中国当前社会的文化需求 马海燕，周俊敏在《浅论我国现代文化需求的发展及文化消费与体验》中指出，社会越发达，展现在人类面前的文化系统就更大、范围更广、内容也更丰富了，这就要求有更多的文化资源提供，让人类吸纳，以适应社会的要求，而在不断吸纳的过程中，人类又推动了文化的发展，并不断创新文化，正是在这个反复的吸收、运行、创新的文化进化过程中，文化需求变得空前旺盛。[2] 李城，欧阳宏生在《纪录片:全球视野与民族审美的多元融合》中指出，反映民族历史文化的作品敏锐地以人文意识作为主题支撑，叙事风格坚持以宏大叙事为主，市场意识增强，开发后续衍生品，使得历史文化题材纪录片呈现出繁荣发展的良好态势。[3]
郑州大学 新闻与传播学院研究生课程作业表 学期开学后第二周。任课教师在新学期第三周前将作业判分签名后，将作业原件报院研究生办公室存档。有特殊情况须申明理由，并报研究生院同意后，最迟不得超过第四周。逾期不报或以后追加成绩的概不予以承认，有关学生也不能参加本年度的所有评先评优活动。
新世纪我国纪录片的大众化与多元化发展 【摘要】：新世纪以来，我国纪录片呈现出大众化与多元化的发展趋势。我国纪录片的创作始于1905年，在其发展初期主要以新闻纪录电影的形式为广大人民所熟悉，而在建国后直至改革开放前，则主要以传达国家主流意识形态为目的。随着新世纪社会阶层、社会价值的变迁，我国纪录片创作在价值取向上形成了主流文化、精英文化、大众文化和边缘文化并存的格局，在题材上更加广泛。在创作理念上，实现了各种观念兼容并包，各放异彩的态势，在表达方式上更为灵活、自由，实现了真实记录与艺术叙事的完美结合。 【关键词】：新世纪，纪录片，多元化发展，大众化发展 纪录片运用新闻镜头客观真实地记录社会生活发展变化，反映生活的原生态，具有真实性和纪实性的特点。我国的电视纪录片是不断地对纪实影片吸收和借鉴而发展起来的，自1958年我国电视台建立起来，新闻纪录片的播放拉开了我国的电视纪录片的发展序幕。多年来，纪录片不论是创作理念还是创作方法都不断变化更新，并且融入了新的纪实手法、新的思想、新的内容，形成了新时期电视纪录片的特点。①新世纪以来我国纪录片适应了社会环境的变化呈现出大众化与多元化的发展趋势。 一、新世纪我国纪录片的大众化趋势 我国纪录片从中日合拍纪录片《丝绸之路》开始，给电视界带来了开放的意识。1982年拍摄的《话说长江》、1984年的《话说运河》成为中国纪录片发展史上最早的高潮，直到1991年的《沙与海》和孙曾田导演的《最后的山神》，先后国内获得亚广联国际纪录片奖的片子。后来又有了像《望长城》这样的佳作，而1993年《生活空间》的推出，将中国纪录片放到了电视的最前沿。正是使传播的内容直接诉诸观感，使传播者全身心、以人的整体进行介入，在更大程度上，能够使得观众有很大的思考和参与空间。 在上个世纪90年代初的纪实主义浪潮后，从1995、1996年起，中国纪录片开始走下坡路，进入低迷困境。在经历了短短几年的奇迹之后，各种电视纪实栏目的收视率开始急遽下降，例如曾创下36%的收视奇迹的《纪录片编辑室》在近年已降至7%左右。随着纪实浪潮的消退，纪录片在创作上也进入萎缩状态。尤其是以电视台为中心的体制内创作，由于收视率的大幅滑坡，纪录片创作人员的转行也是一个不争的现实。把这种转变单纯地归因于市场或者观众都是不恰当的。 ①王雨婷.我国电视纪录片的发展趋势[J].青年记者，2010，（12）.
观看历史文献纪录片《信仰》 心得体会 人活着要有信仰，有了信仰，才会有奋斗的激情。2012年6月24日，为庆祝建党91周年，展示各个时期优秀共产党员的精神品质、理想信念和传奇故事，历史文献纪录片《信仰》在央视综合频道首播，在局党支部的组织下、我观看了中央电视一台所播出的大型记录片《信仰》，虽然只有短短的三集，但是给我带来的震撼是无以伦比的。 该片由中央组织部、中央文献研究室、中央党史研究室、中央电视台联合摄制，分“只要主义真”、“壮志换新天”、“时代先锋行”３集，每集时长５０分钟，以党的９０多年历程为背景，采用“大背景、小细节”的表现手法，通过讲述革命、建设、改革各个历史时期优秀共产党员的感人故事，深刻阐述了共产党人的核心价值观。 在这部纪录片的带领下让我们再次感受到了前辈们沿着信仰的足迹，去讲述信仰的故事，追寻它永恒的魅力。 随着音乐和画面的切换，我恍惚来到了旧社会中的苦难中国，从19世纪中叶起，在与外国列强签订了1000多个不平等条约和章程之后，中国，已逐渐沦为了半殖民地半封建社会，处于随时亡国的危险之中。救亡图存的民族使命迫在眉睫，无数仁人志士进行了千辛万苦的探索和不屈不挠的斗争。太平天国运动、戊戌变法、义和团运动、辛亥革命，不甘屈服的中国人一次次奋起抗争，却始终未能改变中国半殖
民地半封建的社会性质和中国人民的悲惨命运。年轻的彭湃，陷入了深深的困惑。当时苦闷彷徨的中国人在各种各样的“主义”中寻找着各自的信仰。自由主义、实用主义、国家主义、无政府主义，好人政府、联省自治……令人目不暇接，到底哪一个能解决中国的问题呢？这一年11月爆发的俄国十月革命，让共产主义这个在欧洲游荡的幽灵，进入了中国先进分子的视野。与既往一切信仰不同的是，马克思主义是迄今为止最符合社会发展规律和人类良知的科学思想体系。荣华富贵、高官厚禄、锦绣前程，这是自古以来很多人孜孜以求的梦想，但被这些虽然年轻却找到了信仰真谛的革命者弃之如敝屣。从1921年到1949年，中国共产党领导的革命，有名可查的烈士就达370万人。在世界政党史上，很难找到，甚至根本找不到，有哪一个政党像中国共产党这样，为了践行和坚守自己的信仰，付出了如此巨大而惨烈的牺牲。人的生命只有一次，还有什么比生死抉择更大的考验？为什么先烈们能够视死如归，义无反顾？因为他们是顶天立地的人，信仰就是引领他们前进的天，人民就是支撑他们奋斗的地。在世界上，还有什么比顶天立地的人更有力量呢？ 当一双双握紧的拳头面对党旗宣誓时，“镰刀铁锤”就是他们的信仰；当红军战士高喊着“为了苏维埃”冲向敌人的枪林弹雨时，“苏维埃”就是他们的信仰；当八路军战士从狼牙山纵身跳下数十丈的悬崖时，民族解放就是他们的信仰；当解放军战士高呼着“为了新中国，前进”和敌人的碉
学术论坛/M O V IEL ITERATURE 2010年第2期 浅谈中国纪录片的现状与发展 u 王文权(延安大学鲁迅艺术学院,陕西延安 716000) [摘 要] 纪录片,是人们获取信息与知识、反映和寻求社会变革、感悟人性与人生的载体。欣逢中国经济、文化蓬勃发展之际,我们有必要对中国纪录片发展现状做一番考察,在经验的基础上,以前瞻的姿态寻求新的高 度。期待我国的纪录片最终能成为人们生活内容的一部分,走出国门,走向世界。[关键词] 纪录片;现状;发展 一、中国纪录片的现状分析 中国纪录片发端于1905年的中国纪录电影,至今已经走过百年历程。中国纪录电影的开端也是中国电影的开端, 中国人拍摄的第一部电影就是对一出京剧表演的记录。[1] 从早期的5话说长江6到中期的5农奴6直至5望长城6这样优秀影片的出现,为中国纪录片发展谱写了新的篇章,真正地使纪录片走进了老百姓的生活。它们以真实的视角展示纪录片的艺术魅力,关注百姓生活与社会发展,用真实的影像展示社会发展中的劳动人民,让每位观众都能直观地感受到自己身边的故事。由此我们可以看出,纪录片的创作观念随时代的发展、社会的变迁、文化的背景、大众的情绪等发生了鲜明的变化。随之也出现了一批优秀的作品,如2002年由贾樟柯编导的5公共场合6,影片记录了一些社会底层的人们的生活场景,着重展示了在特定生活空间里人们的日常生活,用平凡的人物和真实的场景展现了当下中国一个城市或不仅仅是这个城市的现实景象。本片获法国马赛国际纪录片电影节纪录大奖。2003年由王兵编导的5铁西区6,片中记录了东北老工业基地的沈阳在社会发展变革中的真实景象。本片荣获鹿特丹国际电影节、柏林电影节青年论坛、马赛电影节、日本山形电影节大奖,等等。通过这些获奖影片我们不难看出中国纪录片近些年来所取得的成绩。 但是,我国纪录片整体上明显存在很多不足,可以概括为多样化的缺乏、市场化的滞后等问题。如在纪录片的题材选择方面,表现出反映边缘群众、弱势群体、少数民族的占大多数,而反映日益发展变化中的城市人们生活重大态度变化和社会历史变迁的影片十分稀少,不能满足当 前许多国际媒体对/中国的形象0的市场需求。[2] 再者就是我们的纪录片选题多为人与社会、人与历史方面的,对人与自然的方面选题很少。就拿我国观众喜爱的5动物世界65探索发现65奇观6等纪录片来说,这些都是买进节目,而且价格不菲。而我们国家秀美的大好河山却无人提及,的确让人惋惜。我国纪录片的另一个不足之处表现为故事性差。亚洲电视网制作总监维克兰#夏纳说:/中国纪录片在拍摄的角度、描写人物感情和细节表达上有独到之处,但往往其思想性强,故事性弱,节奏缓慢。因而观赏性差,难以迅速吸引观众,也就难以进入世界市场。0就拿北京一高档影院放映田壮壮的影片5茶马古道)))德拉 姆6,观者寥寥。究其原因是兴奋点少、故事性差,难以吸引观众。另外一点,就是我们国家早期纪录影片大多都是以文献记录手法为主,忽视了影片故事性的编排,内容多以记叙的形式来表现。最终导致影片难以得到观众的肯定。与此同时,我们还常常看到中国纪录片的痼疾,什么地方有卖点就往什么地方靠,甚至形成一些模式化创作,1996年中国电视纪录片学术奖的参评作品中,关于弃婴题材的作品竟有十几部之多。作为对世界进行思考的一种方式,模式化使纪录片丧失了原动力,从而也使得纪实主义的美 学因为一种消耗性的使用而日渐枯竭。 [3] 二、多种因素影响下的中国纪录片 在中国纪录电影史上,有一类纪录片非常引人注目,这就是文献纪录片。我国电影工作者黎民伟完成的影片5国民革命军海陆空大战记6是中国文献纪录片的起点。由于文献纪录片以历史为表现对象,所以有时也称历史文献纪录片,其中以表现人物为主的文献纪录片又称人物传记片或传记片。经过多年的发展,文献纪录片逐渐演变成一种以活动影像书写历史的手段,一种非常重要的纪录片类型,以至于电视时代到来后成为电视台的看家节目。有些电视台甚至专门开设了历史频道,这类频道播放的纪录片 多为文献纪录片。[4] 文献纪录片从最早作为记录历史的一种手段发展演变至今,逐渐成为影响纪录片创作和发展的重要因素。 由于中国纪录片长期生存在早期文献纪录片的大背景中,致使我们的纪录片在拍摄创作方法以及内容和形式上始终无法突破一些规矩,模式单一。举个简单的例子,1950年的5中华儿女6是新中国第一部在国际上获奖的影片;1963年李俊导演的5农奴6是第一部反映新中国成立前西藏人民非人般苦难生活的影片,于1981年获菲律宾马 尼拉国际电影节金鸡奖。[5] 1996年5较量)))抗美援朝战争实录6,1998年5周恩来外交风云6等等,从这些作品所呈现出来的特点我们发现,几十年来,中国纪录片的内容和形式始终无法突破单一模式。这无形中成为阻碍中国纪录片前进的绊脚石,影响了纪录片在中国的健康发展。其二,和西方纪录片一样,中国的纪录片也是脱胎于电影纪录片。新闻纪录片,实际上可称为电视纪录片的/史前史0。中国电视纪录片的演进,大体可分为两个阶段:一是新中国成立到20世纪80年代后期的画面加解说式纪 007
浅析纪录片的创作与创新 ——以纪录片《滑板少年》为例 摘要 纪录片纪录了历史，再现了现实，不仅给我们带来丰富的历史文化知识，也带来了深重的社会思考，成为影视业中不可缺少的重要组成部分。随着经济和科学技术的发展，影视界进入了大繁荣的时代，纪录片的创作也越来越多，丰富了纪录片的艺术园林。然而，在当下这个文化大爆炸的时代，纪录片也需要快速的发展和创新，从而对纪录片的创新研究成为了学术界的一个重大课题。 本文通过查阅相关资料和纪录片的实践拍摄，从纪录片的定义及发展对纪录片进行了简要的概述，再以纪录片的创作与创新为重点，分别探析了纪录片的创作理念、纪录片的创作方式、纪录片内容创新、纪录片形式创新，最后结合毕业设计纪录片《滑板少年》分析了其创作和创新之处，对我大学四年的专业知识的学习有了进一步的提升，也提高了纪录片创作的实践的能力。 【关键词】纪录片创作创新
目录 前言 (3) 一、纪录片概述 (4) 1.1纪录片的定义 (4) 1.2纪录片的发展 (4) 二、纪录片的创作 (5) 2.1纪录片的创作理念 (5) 2.2纪录片的创作方式 (6) 2.2.1纪录片的创作方式的独立性 (6) 2.2.2纪录片创作的旁观与介入 (7) 三、纪录片的创新 (7) 3.1内容创新——纪录片题材的跨越性 (7) 3.2形式创新——新媒体环境下数字特效的应用 (9) 四、毕业设计——纪录片《滑板少年》创作体会 (10) 4.1创作来源 (10) 4.2选题初衷 (11) 4.3创作历程 (12) 4.4创作感受 (12) 结论 (14) 致谢 (16) 参考文献 (17)
前言 随着时代的进步，经济高速发展，新媒体技术得到了广泛的运用，使得影视界得到了一个良好的发展机会，各种影视艺术形式也层出不穷。同时，人们受教育程度越来越高，文化层次和知识水平更是不断提高，所以，人们对于纪录片的数量要求和质量要求也就更高。在这样的情况下，国内许多优秀的纪录片横空出世，如《故宫》、《敦煌》、《郑和下西洋》、《新丝绸之路》、《舌尖上的中国》、《最后的山神》等，这些纪录片制作精良、精彩纷呈，但都有着一个共同的特点，那就是使用了在创作的过程中进行了创新，由此在中国纪录片界，关于纪录片的创作创新受到了纪录片创作的广泛讨论和学术研究者的重点研究。纪录片的创作需要坚持基本的创作理念，然而，在这基础之上，最重要的是进行创新，在创新之上拓展纪录影像的表现范围，变革创作者纪实观念。纪录片的创作需要遵循哪些理念？有哪些基本的创作方式？在这些基本的创作理念之上的实践运用，又应该怎样进行创新发展？这些问题都需要对纪录片进行深入的探究与剖析。 关于纪录片创作与创新的研究，在国内外的纪录片研究中皆是热点课题。例如，在国内，张佳妮在《新媒体时代下纪录片的创新实践》中这样认为，“随着新媒体的蓬勃发展，纪录片开始突破以传统媒体为主要承载媒介和传播渠道的局面，纪录片本身的创作生产、传播方式渠道、营销手段等一系列环节，能以肉眼可见的速度转变，新媒体带给纪录片的更多是有利的发展条件，使纪录片传播方式不断多元化、加强了与观众之间的互动、满足了大众需求。但是，分析纪录片的现状，还有很多需要改进之处。”
浅析文献派纪录片的异同 近些年来，我们身边涌现出许许多多不同类型、不同风格的纪录片，仅仅就文献派纪录片来说，无论是在取材、拍摄手法，编导风格等等方面来说，“同”很多，“异”的方面也不在少数。 文献派纪录片参考：《大抗战》、《台儿庄1938》、《信仰》、《战友》、《走近毛泽东》、《孙中山》、《旗帜》、《加油中国》、《谷牧》、《邓小平》、《大鲁艺》等。本文中，我列举了前五部片子，浅淡它们的异同之处以及我自己的一些心得感受。 《大抗战》：今年是中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年。为了铭记历史、缅怀先烈，各电视台上映了大型文献纪录片《大抗战》。通过对战争的历史背景、中日双方的战略战术、经典战例、历史人物、重大事件进行详实叙述，着力展现全国各党派、各阶层和各少数民族，以及港澳同胞、海外侨胞等全体中华民族的抗日斗争；着力展现具有中国抗战特色的正面战场和敌后战场两个战场的作 用及相互配合；着力展现以军事斗争为主线，包括政治、经济、文化等各个领域的抗战活动；着力展现中国人民抗日战争在世界反法西斯战争中的重要地位特别是中国付出的巨 大民族牺牲，以及主持正义的各国人民为中国人民抗日战争
胜利作出的贡献；从而大力宣传中国人民抗日战争胜利的伟大历史意义，展现中国共产党在抗战中发挥的中流砥柱作用，弘扬以爱国主义为核心的伟大民族精神。 由于本片是对抗战时期的历史事件的记录，所以整篇采用旁观式记录的方式，大部分是对抗战事件等的照片与视频资料等。 《台儿庄1938》：穿越时空，76年前的台儿庄，一场血战惊天下。对于台儿庄之战，相关电影、电视剧观众早已耳熟能详，创作者以科学、审慎、严谨、求实的态度，拨开历史烟尘，带着抗日战争的宏大背景，深入战场，钻探血火；倾听口述，研判精神，精心打造出《台儿庄1938》。 本片通?^大量战争史料、战斗亲历者或亲历者的子孙，以及专家教授的口述，在给人以心灵的撞击和思想的震撼的同时，也给观众留下诸多思考。宏观鸟瞰与微观叙事相互交织，是这部纪录片的一大特色。创作者对那场战争和战争中的人进行了着力呈现，于材料的广度中发掘、求解人性的深度。 《信仰》：历史文献纪录片《信仰》由中共中央组织部、中共中央文献研究室、中共中央党史研究室、中央电视台联合摄制。以党的90多年历程为背景，以理想信念教育为主题，通过讲述革命、建设、改革各个历史时期优秀共产党员坚持理想信念、发挥先锋模范作用、保持先进性和纯洁性的
纪录片研究论文 纪录片是以真实生活为创作素材，以真人真事为表现对象，并对其进行艺术的加工与展现的。下面是我推荐给大家的纪录片研究论文，希望大家有所收获。 【摘要】 纪录片是在20世纪30年代前后诞生的，它的发展对当今世界起着至关重要的作用。该文简单阐释了纪录片的起源和基本概念，以及纪录片的发展现状。 【关键词】 纪录片；起源；定义；真实性；纪录片的发展 纪录片被誉为人类的“生存之镜”。它是以真实生活为创作素材，以真人真事为变现对象，以不能虚构情节，不能用演员扮演，不能任意改换地点环境，不能变更生活进程为基本特性。纪录片是一种独特的艺术形式，它是文字、绘画和照相技术等传统手段难以比拟的。记录片用“声情并茂”的方式为人类记录事件的本质。把人类自身的发展和与自然的抗争以影像的形式再现于世。 1.纪录片的起源 纪录片诞生以后，弗拉哈迪、维尔托夫、格里尔逊、伊文思等电影大师对纪录片的起源和发展都做出了不可忽视的贡献。 1.1弗拉哈迪与纪录片的雏形 罗伯特弗拉哈迪（1884-1951），在1922年制作出了他的一部电影《北方的纳努克》，他被称为美国的“记录电影之父”。同时也被作为纪录电影的创始人和鼻祖。这部电影是电影史上的一个奇迹。弗拉哈迪将纪实的手法用于拍摄中，体现了一种独特的美学观照，也形成了一种独立的电影类型。
以《北方的纳努克》为例，纪录片具有独特的审美和价值观念。同时影片是非虚构的搬演。而非虚构行为的产生需要三个前提条件：①真实的时间②真实的空间③真实的需求。只有在这三个条件同时具备的情况下，行为的本身才不是虚构的。这是纪录片形成的首要条件。其次，弗拉哈迪在拍摄影片过程中做到了深入了解对象。这种力求表现鲜活对象的方法至今仍为许多人所效仿。他的拍摄强调画面效果，而不是依靠蒙太奇。蒙太奇手段在纪录片中的使用经常被指责为“宣传”。弗拉哈迪凭着直觉，开创了一种相对“纯粹”的叙事方法。 1.2维尔托夫与先锋理论指导下的实验电影 吉加维尔托夫（1896-1954）是一个曾被大家长期忽略的早期记录电影探索者。他的纪录片创作实践最早可以追溯到1919年，是电影史上最早探索纪录片样式并产生影响的人物之一。维尔托夫的与众不同在于他的探索是在先锋派理论的指导下进行的。具有浓厚的理论和实验色彩。 维尔托夫的“电影眼睛”理论是与一般虚构故事电影完全不同的东西。它大致包括三个方面的内容：①摄影机主体理论②非表演体系③蒙太奇的构成体系。维尔托夫将摄影机作为人性化的主体，他的创作大致保持了两种风格，一种是诗意纪录片，一种是实验电影。如果将维尔托夫所有的影片样式考虑在内，他至少首创了今天常见的多种纪录片样式。文献纪录片、专题纪录片、政论纪录片和诗意纪录片等。 1.3格里尔逊与纪录片的诞生 约翰格里尔逊（1898-1972）出生于苏格兰，1929年以《漂网渔船》一片技惊四座，就此开创了“记录电影”这一新样式。被称为英国的“记录电影之父”。此后，他又开创了“英国记录电影学派”。
关于收看理论文献纪录片 《信仰》的情况报告 为庆祝建党91周年，展示革命战争、社会主义建设和改革开放各历史时期优秀共产党员的理想信念、崇高精神和感人事迹，激发广大党员坚定共产主义信念，以创先争优精神为指引贯彻落实科学发展观，以优异成绩迎接党的十八大胜利召开，2012年6月24日——25日，中央电视台综合频道播出了理论文献纪录片《信仰》。接到《收看通知》后，对此高度重视，要求全馆党员认真收看。通过观看该片，极大地增强了党组织的战斗堡垒作用和党员的先锋模范作用，具有十分现实的意义。 一、收看情况 接到通知后，我馆即将通知转发各支部，要求全体党员认真观看该片。据各支部报告，观看率覆盖到全体党员，少数因工作或其他原因未在第一时间收看的党员也利用休息时间通过网络进行了观看，整体上达到了党员受教育，保持先进性，为广大群众做表率，为全馆工作发展做贡献的良好效果。 二、对该片的评价 理论文献纪录片《信仰》由中共中央组织部、中央文献研究室、中央党史研究室、中央电视台联合摄制，该片认真贯彻落实党的十七届六中全会精神和胡锦涛总书记在庆祝
中国共产党成立90周年大会上的重要讲话精神，以党91年光辉历程为背景，分《只要主义真》、《壮志换新天》、《时代先锋行》3集，讲述了各个历史时期我们党涌现出的如彭湃、陈树湘、方志敏和王进喜、钱学森、焦裕禄及李林森、沈浩等一大批优秀共产党员的感人事迹，深刻阐述了共产党人的核心价值观，是一部兼取政论片、文献片、纪实片之长，融思想性、教育性、艺术性、观赏性于一体的经典电视片，是对广大党员、干部和入党积极分子进行理想信念教育的教育片，该片开拓了同题材纪录片的崭新的更高境界。 （1）宏阔场景中凝练的中国革命史。该片以中国共产党91年的发展奋斗历程为主线，以各个历史时期涌现出的优秀党员为践行信仰而立足本职岗位不屈不挠，奋勇拼搏，牺牲个人利益的感人事迹为主要内容，在较短的篇幅中高度凝练出中国革命史、中共党史、中国现代史的动人篇章，再现了老一辈无产阶级革命家、革命英烈和英模人物为民族解放、国家独立、社会进步宵旰沥胆、兢兢业业的真实事迹，使全体党员重温了我们党91年的光辉历史，以事实说明了只有共产党才能救中国，只有社会主义才能发展中国，正是有了这种坚定的共产主义信念和马克思主义信仰，才有那么多中华民族的优秀儿女为了这个共同的目标前赴后继、甘于牺牲。该片对于加强全党的党史教育、理想信念教育具有十分重要的作用。 （2）升华精神世界中的共产主义信念。该片以饱满的激情，感人的叙事，深刻的思想，恢弘的气势，重现了各个