室内空间的基本类型
一结构空间
通过对结构外露部分的观赏，来领悟结构构思及营造技艺所形成的空间美环境。
增加室内空间艺术表达力和感染力。
结构的现代感、力度感、科技感和安全感，是真、善、美的体现，可以震撼人心。
二开敞空间
外向性的，限定度和私密性较小，强调与周围环境的交流、渗透，讲究对景、借景，与大自然或周围空间融合。
经常作为室内外的过渡空间，有一定的流动性和很高的趣味
性，是开放心理在环境中的反应，性格是接纳性。
三封闭空间
用限定性比较高的围护实体包裹起来，有很强的隔离性。
性格是内向的，具有很强的领域感、安全感和私密性。与周
围环境流动性较差。
经常采用灯窗、人造景窗、镜面等来扩大空间感和增加空间层次。
四动态空间
从‘动’的角度观察周围事物，把人们带到一个由空间和时间相结合的“第四空间”。
各种动势丰富、方向性强、空间组织灵活、利用对比强烈的
图案和有动感的线性、光怪陆离的光影，生动的背景音乐、引进自然景物。
楼梯、壁画、家具、使人时停、时动、时静，利用匾额、楹联等启发人们对动态的联想。
五静态空间
空间的限定度较强，趋于封闭；多为尽端空间，私密性较强；多为对称空间；空间及陈设的比例、尺度协调；视线转换平和，避免强制性引导视线因素。
色调淡雅和谐，光线柔和，装饰简洁。
六悬浮空间
室内空间在垂直方向的划分采用悬吊结构时，上层空间的底界面不是靠墙或柱子支撑，而是依靠吊杆悬吊，因而人们在其上有一种新鲜有趣的“悬浮”之感。也有不用吊杆，而用梁在空中架起一个小空间，颇有一种“漂浮”之感。
可以保持视觉空间的通透完整，轻盈高爽，并且底层空间的
利用也更自由、灵活。
七流动空间
不把空间作为一种消极静止的存在，而是把它看做一种生动的力量。在空间设计中，避免鼓励静止的体量组合，而追求连续的运动空间。
空间在水平和垂直方向都采用象征性的分隔，而保持最大限度的交融和连续，视线通透，交通无阻隔性或极小阻隔性。为了增强流动感，往往借助流畅的极富动态的、有方向引导
性的线型。
空间的流动感也往往是由于按照空间构图原理，在直接利用结构本身所具有的受力合理的曲线或曲面的几何体而形成。在某些需要隔音或保持一定小气候的空间。经常采用透明度大的隔断，以保持与周围环境的流通。
八虚拟空间
指没有十分完备的隔离形态，也缺乏较强的限定度，是只靠部分形体的启示，依靠联想和“视觉完形性”来划定的空间。这是一种简化装修而获得理想空间感的空间，它往往处于母空间中，与母空间流通而又具有一种独立性和领域性。
虚拟空间可以借助各种隔断、家具、陈设、绿化、水体、照明、色彩、材质，结构构件及改变标高等因素形成，这些因素往往也会形成装修重点。
九共享空间
为了适应各种频繁的社会交往和丰富多彩的旅游生活的需要。包括多种多样的空间要素和设施，使人们在精神上和物质上都有较大的挑选性，是综合性、多用途的灵活空间。共享空间尤其是把室外空间特征引入室内，是主动与自然和谐的空间。
玻璃露明电梯和自动扶梯在光怪陆离的空间中上下穿梭，使
空间充满动态。
十母子空间
对空间的二次限定，是在原空间中，用实体性或象征性手法再限定出得小空间。
许多的子空间，往往是有规律地排列而形成一种重复的韵律。它们既有一定的领域感和私密性，又与大空间有相当的沟通，是闹中取静，很好地满足群体与个体能在大空间中各得其所、融洽相处的一种空间类型。
十一不定空间
是一种超越绝对界线的、具有多种功能含义的、充满了复杂与矛盾的中性空间。
这些矛盾主要表现在围透之间；公共活动与个人活动之间；自然与人工之间；室内与室外之间；形态的交错叠加、增加和消减之间；可测和莫测之间；正常和反常之间；实际存在
的限定与模糊边界感之间等等。
十种常见的店面室内设计风格 从建筑风格衍生出多种商业店面室内设计风格，根据设计师和经营者审美和爱好的不同，会有各种不同的设计观点和方法。这里，向大家介绍目前较为常见的10种室内设计风格。 1、古典风格(豪华经典) 在装修刚兴起的年代，装修大多追求的是较为豪华经典的风格。尤其是在20世纪90年代和本世纪初，品牌室内装修往往是一种品牌展示的特殊形式。设计师会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中，例如彩绘玻璃吊顶、古典风格元素利用，古典风格装饰面板、装饰木角线等等，而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。 2、朴素风格(随心所欲) 20世纪90年代，在一些地区由于受技术和材料所限，那时还没有真正意义上的设计师来进行设计指导，因此随心所欲就是当时的最大写照。品牌展示开始追求一种整洁明亮的店面室内效果。时至今日，这种风格仍然是大多数商业品牌店面装修的首选。 3、精致风格(高贵庄重) 在经过近10年的摸索，随着国内民众的生活水平的提高、对外开放的增多，人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始，人们开始在商业店面装修中使用精致的装饰材料和展示道具，尤其是在这个时候，国际大品牌进入中国市场，也把国外的品牌设计理念带进中国市场，国内的设计师步入商装设计行列，从而带来了一种全新的商业装修装饰理念。 4、自然风格(艺术休闲) 20世纪90年代开始的装饰热潮，带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界，以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后，亲近自然、返璞归真也就成为了人们所追求的目标之一。 5、轻快风格(豪爽大方) 20世纪末商业装修的设计思想得到了很大的发展，人们开始追求各种各样的设计风格和设计方式，其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在商装设计中形成。人们在谈及装修时，这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木和单色面块作为主要的木工饰面。
欧式风格 欧式风格，是一种来自于欧罗巴洲的风格。主要有法式风格，意大利风格，西班牙风格，英式风格，地中海风格，北欧风格等几大流派。所谓风格，是一种长久以来随着文化的潮流形成的一种持续不断，内容统一，有强烈的独特性的文化潮流。 欧式风格就是欧洲各国文化传统所表达的强烈的文化内涵。欧式风格最早来源于埃及艺术，埃及的历史起源被定位于公元前2850年左右。埃及的末代王朝君主克雷澳帕特拉（著名的埃及艳后）于公元前30年抵御罗马的入侵。之后，埃及文明和欧洲文明开始合源。其后，希腊艺术，罗马艺术，拜占庭艺术，罗曼艺术，哥特艺术，构成了欧洲早期艺术风格，也就是中世纪艺术风格。从文艺复兴时期开始，巴洛克艺术，洛可可风格，路易十六风格，亚当风格，督政府风格，帝国风格，王朝复辟时期风格，路易-菲利普风格，第二帝国风格构成了欧洲主要艺术风格。这个时期是欧式风格形成的主要时期。其中最为著名的莫过于巴洛克和洛可可风格了，深受皇室家族的钟爱。 美式风格 美式风格，顾名思义是来自于美国的装修和装饰风格。是殖民地风格中最著名的代表风格，某种意义上已经成了殖民地风格的代名词。美国是个移民国家，欧洲各国各民族人民来到美洲殖民地，把各民族各地区的装饰装修和家具风格都带到了美国，同时由于美国地大物博，极大的放开了移民们对尺寸的欲望，使得美式风格以宽大，舒适，杂糅各种风格而著称。 美国是一个崇尚自由的国家，这也造就了其自在、随意的不羁生活方式，没有太多造作的修饰与约束，不经意中也成就了另外一种休闲式的浪漫，而美国的文化又是一个移植文化为主导的脉络，它有着欧罗巴的奢侈与贵气，但又结合了美洲大陆这块水土的不羁，这样结合的结果是剔除了许多羁绊，但又能找寻文化根基的新的怀旧、贵气加大气而又不失自在与随意的风格。 美式家居风格的这些元素也正好迎合了时下的文化资产者对生活方式的需求，即：有文化感、有贵气感，还不能缺乏自在感与情调感。 美式家具多以桃花木、樱桃木、枫木及松木制作。据悉，桃花木、樱桃木属于需要几十年甚至上百年方可成材的珍贵木材，枫木也要40年成材。这些精心选择的材料为家具的进一步造型确立了良好的基础，家具表面精心涂饰和雕刻，表现出独特的美式风格家居特色。 地中海风格 文艺复兴前的西欧，家具艺术经过浩劫与长时期的萧条后，在9至11世纪又重新兴起，并
第六课室内空间布局 一、室内空间的组成 1、基面：通常是指室内空间的底界面或底面，建筑上称为“楼地面”或“地面”。 水平基面，水平基面的轮廓越清楚它所划定的基面范围就越明确。 抬高基面，采用抬高部分空间的边缘形式以及利用基面质地和色彩的变化来达到这一目的。 降低基面：将部分基面降低，来明确一个特殊的空间范围，这个范围的界限可用下降的垂直表面来限定。 2、顶面：即室内空间的顶界面，在建筑上称为“天花”或“顶棚”、“天棚”等。 3、垂直面：又称“侧面”或“侧界面”，是指室内空间的墙面（包括隔断）。 二、室内空间的类型 1、结构空间：通过对外露部分的观赏，来领悟结构构思及营造技艺所形成的空间美的环境。具有现代感、力度感、科技感和安全感。 2、开敞空间：开敞的程度取决于有无侧界面，侧截面的围合程度，开洞的大小及启闭的控制能力。具有外向性，限定度和私密性较小，强调与周围环境的交流、渗透，讲究对景、借景，与大自然或周围空间的融合。 3、封闭空间：用限定性比较高的围护实体（承重墙、轻体隔墙等）包围起来的、无论是视觉、听觉、小气候等都有很强的隔离性的空间称为封闭空间。具有领域感、安全感和私密性，其性格是内向的、拒绝性的。 4、动态空间：动态空间引导人们从动的角度观察周围事物，把人们带到一个由空间和时间相结合的“第四空间”。其特色是“ （1）利用机械化、电气化、自动化的设备如电梯、自动扶梯等加上人的各种活动，形成丰富的动势。 （2）组织引人流动的空间系列，方向性比较明确。 （3）空间组织灵活，人的活动路线不是单向而是多向。 （4）利用对比强烈的图案和有动感的线型。 （5）光怪陆离的光影，生动的背景音乐。 （6）引进自然景物，如瀑布、花木、小溪、阳光乃至禽鸟。 （7）楼梯、壁画、家具、使人时停、时动、时静。 （8）利用匾额、楹联等启发人们对动态的联想。 5、悬浮空间：室内空间在垂直方向的划分采用悬吊结构时，上层空间的底界面不是靠墙或柱子支撑，而是依靠吊竿支撑，因而人们在其上有一种新鲜有趣的“悬浮“之感。也有不用吊竿，而用梁在空中架起一个小空间，颇有一种”漂浮“之感。具有通透完整，轻盈高爽，并且低层空间的利用也更为自由、灵活。 6、静态空间：（1）空间的限定度比较强，趋于封闭型。 （2）多为尽端空间，序列至此结束，私密性较强。 （3）多为对称空间（四面对称或左右对称），除了向心、离心以外，较少 其它的倾向，达到一种镜台的平衡。 （4）空间几陈设的比例、尺度协调。 （5）色调淡雅和谐，光线柔和，装饰简洁。 （6）视线转换平和，避免强制性引导视线的因素。 7、流动空间：它的主旨是不把空间作为一种消极静止的存在而是把它看作一种生动得力量。在空间设计中，避免孤立静止的体量组合，而追求连续的运动的空间。
室内设计八种风格解析 现代简约风格(斯堪的纳维亚的享受) 现代风格追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派，而其中最具代表的是高技派和风格派。高技派注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料；其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器；在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。 风格派是本世纪初以荷兰为中心的现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。
简约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度，但对色彩、材料的质感要求很高。因此，简约的空间设计通常非常含蓄，往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果. 1、功能主义特征。强调功能为设计的中心和目的，而不再以形式为设计的出发点，讲究设计的科学性，重视设计实施时的科学性与方便性。 2、形式上提倡非装饰的简单几何造型。受到艺术上的立体主义影响，推广六面建筑和幕墙架构，提倡标准化原则、中性色彩计划与反装饰主义立场。 3、在具体设计上重视空间的考虑，特别强调整体设计，反对在图板上、预想图上设计，而主张以模型为中心的设计规划。 由建筑大师密斯.凡.德.罗提出的：“少即是多（Less is more）。”但又绝不是简单得像白纸一张，让你觉得空洞无物，根本就没有设计。 密斯?凡?德?罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦?约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半，这在当时也是创举。现代主义被带到美国后，结合资本家的力量，实践了许多作品。由于形式上的精简，容易模仿，因此很快影响到世界各地，也影响了其它领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一般注重对细部结构的处理。但现代主义却至此达到一个高峰。
室内空间布局 一、室内空间的组成 1、基面：通常是指室内空间的底界面或底面，建筑上称为“楼地面”或“地面”。 水平基面，水平基面的轮廓越清楚它所划定的基面范围就越明确。 抬高基面，采用抬高部分空间的边缘形式以及利用基面质地和色彩的变化来达到这一目的。 降低基面：将部分基面降低，来明确一个特殊的空间范围，这个范围的界限可用下降的垂直表面来限定。 2、顶面：即室内空间的顶界面，在建筑上称为“天花”或“顶棚”、“天棚”等。 3、垂直面：又称“侧面”或“侧界面”，是指室内空间的墙面（包括隔断）。 室内空间的类型 1、结构空间：通过对外露部分的观赏，来领悟结构构思及营造技艺所形成的空间美的环境。具有现代感、力度感、科技感和安全感。 2、开敞空间：开敞的程度取决于有无侧界面，侧截面的围合程度，开洞的大小及启闭的控制能力。具有外向性，限定度和私密性较小，强调与周围环境的交流、渗透，讲究对景、借景，与大自然或周围空间的融合。 3、封闭空间：用限定性比较高的围护实体（承重墙、轻体隔墙等）包围起来的、无论是视觉、听觉、小气候等都有很强的隔离性的空间称为封闭空间。具有领域感、安全感和私密性，其性格是内向的、拒绝性的。 4、动态空间：动态空间引导人们从动的角度观察周围事物，把人们带到一个由空间和时间相结合的“第四空间”。其特色是“ （1）利用机械化、电气化、自动化的设备如电梯、自动扶梯等加上人的各种活动，形成丰富的动势。 （2）组织引人流动的空间系列，方向性比较明确。 （3）空间组织灵活，人的活动路线不是单向而是多向。 （4）利用对比强烈的图案和有动感的线型。 （5）光怪陆离的光影，生动的背景音乐。 （6）引进自然景物，如瀑布、花木、小溪、阳光乃至禽鸟。 （7）楼梯、壁画、家具、使人时停、时动、时静。 （8）利用匾额、楹联等启发人们对动态的联想。 5、悬浮空间：室内空间在垂直方向的划分采用悬吊结构时，上层空间的底界面不是靠墙或柱子支撑，而是依靠吊竿支撑，因而人们在其上有一种新鲜有趣的“悬浮“之感。也有不用吊竿，而用梁在空中架起一个小空间，颇有一种”漂浮“之感。具有通透完整，轻盈高爽，并且低层空间的利用也更为自由、灵活。 6、静态空间：（1）空间的限定度比较强，趋于封闭型。 （2）多为尽端空间，序列至此结束，私密性较强。 （3）多为对称空间（四面对称或左右对称），除了向心、离心以外，较少 其它的倾向，达到一种镜台的平衡。 （4）空间几陈设的比例、尺度协调。 （5）色调淡雅和谐，光线柔和，装饰简洁。 （6）视线转换平和，避免强制性引导视线的因素。 7、流动空间：它的主旨是不把空间作为一种消极静止的存在而是把它看作一种生动得力量。在空间设计中，避免孤立静止的体量组合，而追求连续的运动的空间。
欧洲古代室内陈设风格- 古典风格 1)希腊。希腊遵循的美学法则是黄金分割。 公元5世纪，希腊的住宅就有了客厅、卧室等的划分。室内流行的装饰，除了山花、檐板和柱头等建筑细部以外，以涡卷、莨苕叶、古瓶、桂冠和花环等古典装饰为主，充分表现出优雅而华贵的感觉（见图1～图3）。 图1 希腊雅典阿塔洛斯二世拱廊
图2 陶碗装饰一对镜 图3 陶瓶边饰图案 希腊建筑的山花筑于长方形建筑的二端，呈扁平三角形，墙面多采用神话雕刻装饰。希腊的柱式有希腊多立克式(Drdine Dorico)、希腊爱奥尼式(Drdine Zorico)、科林斯式(Drdine Corintio)。 希腊家具采用长方形结构，有狮子爪或牛蹄的椅腿，平直的椅背、椅座等。公元5世纪出现镟木技术，座椅形式自由活泼，椅背由自由曲线构成，椅腿变成带有曲线的镟木风格，
并有了坐垫。织物陈设有挂帘、垫子及罩套等，色彩鲜艳。在王公贵族的建筑室内则绘有装饰性的绘画（见图4）。 图4 希腊木雕桌 希腊室内装饰中的图案：①掌状叶的各种变形，其装饰部位有神庙的顶棚板、边饰等，也可用来装饰陶器；②忍冬花（金银花），可作为装饰主题，并与掌状叶配合组成各种花饰； ③卍字形；④英雄故事、神话、荷马诗篇（见图5～图7）。
图5 掌状叶的各种变形图案 图6 希腊雕刻图7 希腊底尔菲神庙奈克西安斯人面狮身像 2)古罗马。古罗马文化是希腊文化的继承和发展。花盆、帷幔、雕像等，以及用半圆柱和半方柱为墙面的装饰。古罗马的剧场常在化妆室的墙面采用壁龛、雕像等作装饰。
古罗马的木质家具上有人物、动物、植物图案。常见的有狮爪、人面狮身、莨苕叶等图案（见图8～图11）。 图8 罗马帝国风格室内雕饰图9 罗马帝国风格门饰
一、西洋古典主义风格 模仿欧洲古典样式和风格流派，基本包括古罗马式，哥特式、文艺复兴式、巴洛克式和洛可可式及美国殖民地时期风格样式等。欧洲古典建筑内部空间较高大，往往以壁炉为中心来组合家具。装饰造型严谨，天花、墙面与绘画、雕塑、镜子等相结合，室内装饰织物的配置也十分讲究，注重艺术品的陈设。室内灯光采用烛形水晶玻璃组合吊灯及壁灯、壁饰等。 注意要点：关于新古典主义 新古典成为了最近几年的家居中的热门风格。住在新古典风格中会 给人以传统、中正、稳重、经典、高雅和大气的感受，所以一般来说新 古典主义比较适合有一定生活阅历和积淀的业主。 讲究周正和对称 首先新古典主义的空间分布是严格对称的，也就是说室内空间主要 以方形、矩形为主，不会出现多边形，圆形等不规则的形状。正是因为 新古典主义具备这一特点，才会让人感觉到它的稳重和大气。说到这里，设计师提醒我们，空间不周正对称的户型必须通过墙体改造等方式把空 间划分整齐以后才可以做新古典风格，而实在是达不到要求的户型，最 好就放弃作新古典风格的想法，避免做出来的效果不伦不类。 除了空间上的讲究以外，我们很容易发现新古典风格里家具配饰的摆设也是讲究对称的。这种对称不但不会给人以单调死板的印象，反而 会给人以平衡的、端庄的美感。 一是新古典风格要注重装饰效果，用室内陈设品来增强历史感，烘托复古氛围；二是白色、金色、黄色、暗红色是新古典风格中常见的主 色调，选择对的颜色会使您家看起来更加光艳亮丽哦。 新古典主义以尊重自然、追求真实、复兴古代的艺术形式为宗旨，特别是古希腊、古罗马文明鼎盛期的作品，或庄严肃穆、或典雅优美，但不照抄古典主义
并以摒弃抽象、绝对的审美概念和贫乏的艺术形象而区别于16、17世纪传统的古典主义。新古典主义风格还将家具、石雕等带进了室内陈设和装饰之中，拉毛粉饰、大理石的运用，使室内装饰更讲究材质的变化和空间的整体性。家具的线形变直，不再是圆曲的洛可可样式，装饰以青铜饰面采用扇型、叶板、玫瑰花饰、人面狮身像等。 新古典主义的设计风格其实就是经过改良的古典主义风格。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的机理和装饰，简化了线条。新古典主义的灯具则将古典的繁杂雕饰经过简化，并与现代的材质相结合，呈现出古典而简约的新风貌，是一种多元化的思考方式。将怀古的浪漫情怀与现代人对生活的需求相结合，兼容华贵典雅与时尚现代，反映出后工业时代个性化的美学观念和文化品位。 新古典主义的设计风格其实是经过改良的古典主义风格。欧洲文化丰富的艺术底蕴，开放、创新的设计思想及其尊贵的姿容，一直以来颇受众人喜爱与追求。新古典风格从简单到繁杂、从整体到局部，精雕细琢，镶花刻金都给人一丝不苟的印象。一方面保留了材质、色彩的大致风格，仍然可以很强烈地感受传统的历史痕迹与浑厚的文化底蕴，同时又摒弃了过于复杂的肌理和装饰，简化了线条。 览尽所有设计思想、所有设计风格，无外乎是对生活的一种态度而已。为业主设计适合现代人居住，功能性强并且风景优美的古典主义风格时，能否敏锐地把握客户需求实际上对设计师们提出了更高的要求。无论是家具还是配饰均以其优雅、唯美的姿态，平和而富有内涵的气韵，描绘出居室主人高雅、贵族之身份。常见的壁炉、水晶宫灯、罗马古柱亦是新古典风格的点睛之笔。 高雅而和谐是新古典风格的代名词。白色、金色、黄色、暗红是欧式风格中常见的主色调，少量白色糅合，使色彩看起来明亮、大方，使整个空间给人以开放、宽容的非凡气度，让人丝毫不显局促。 新古典主义的灯具在与其他家居元素的组合搭配上也有文章。在卧室里，可以将新古典主义的灯具配以洛可可式的梳妆台，古典床头蕾丝垂幔，再摆上一两件古典样式的装饰品，如小爱神——丘比特像或挂一幅巴洛克时期的油画，让人们体会到古典的优雅与雍容。现在，也有人将欧式古典家具和中式古典家具摆放在一起，中西合璧，使东方的内敛与西方的浪漫相融合，也别有一番尊贵的感觉。
十种常见室内设计风格 从建筑风格衍生出多种室内设计风格，根据设计师和业主审美和爱好的不同，又有各种不同的幻化体。这里，向大家介绍目前较为常见的10种室内设计风格。 古典风格（豪华富裕） 在装修刚兴起的年代，装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。尤其是在20世纪80年代和90年代初，室内装修往往是炫耀自己身份的一种特殊形式。业主们会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中，例如彩绘玻璃吊顶、壁炉、装饰面板、装饰木角线等等，而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。 朴素风格（随心所欲） 20世纪90年代，在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限，那时还没有真正意义上的设计师来进行家装指导，因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日，这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。 精致风格（高贵庄重） 在经过近10年的摸索，随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多，人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始，人们逐渐在装修中使用精致的装饰材料和家具，尤其是在这个时候，国内的设计师步入家装设计行列，从而带来了一种新的装饰理念。 自然风格（艺术化） 20世纪90年代开始的装饰热潮，带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界，以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后，亲近自然也就成为了人们所追求的目标之一。 轻快风格（豪爽大方） 20世纪90年代中期开始，家居的设计思想得到了很大的解放，人们开始追求各种各样的
国外室内陈设风格总结资料集 指导顾问 编辑委员（按学号排名） 编辑编号（按学号排名） 出版发行 地址
目 Contents 录 1/第一章古埃及室内陈设风格总结 前言 1.埃及文化起源及背景 2.文化发展 3.艺术发展 4.古埃及陈设及对后世 的影响 3/第二章古希腊室内陈设风格总结 1.古希腊装饰风格概述 2.古希腊家具 3.古希腊陶器 4.古希腊工艺品 5.希腊风情的植物 6.古希腊装饰风格影响 现代设计 13/第三章古罗马室内陈设风格总结 1.古罗马风格室内陈设风格总结 2. 罗马室内外建筑构件陈设 3 神庙陈设 4 世俗性建筑陈设 5 罗马家具和其他室内陈设 17/第四章中世纪和文艺复兴室内陈设风格总结 1.中世纪时期陈设设计 2 文艺复兴时期陈设设计20/第五章巴洛克和洛可可室内陈设风格总结 1.巴洛克风格 2.洛可可风格 26/第六章新古典主义室内陈设风格总结 1. 新古典主义室内陈设风格总结 33/第七章和式风格室内陈设风格总结 1.和式风格室内陈设风格总结 35/第八章伊斯兰风格室内陈设风格总结 1 伊斯兰风格的特征 2 艺术面貌 44/参考文献
第一章 古埃及室内陈设风格总结 前言 古埃及是欧洲文化发展的起源，BC10000年，尼罗河流域就已经开始了文化的积淀，同时亦是人类文化发展的历程碑。 埃及作为早起人类文化信仰的发展起源之一，已经有了完善的政治制度，是早期人类奴隶制的雏形。设立了一套完整的管理监察制度。上至法老，下至奴隶，体现早期人治的集权体现。 科学方面开始运用数学，几何有着严谨的天文观测体系。 1.埃及文化起源及背景 1）尼罗河文化 公元前10000年，劳作在尼罗河河畔的劳动人民经过长期的生产发展逐渐形成氏族和部落，他们的生活，生产依附于尼罗河，在两岸发展了早起的粮食种植，狩猎等。 随着生产力发展水平逐渐提高出现了生产资料剩余的现象，部落氏族逐渐崛起。属于原始社会至奴隶社会体系的转型期。 2）古埃及信仰 古埃及信仰太阳神，相信人死后将存在来生的宗教观点。祭坛，神体现了古埃及人在BC10000年前 已有了宗教信仰。在古埃及的建筑中我们能看到多数壁画都以太阳神作为形象代表，同期祭祀狩猎，出游等也为重要体裁。 2.文化发展 拥有统一的社会生产力，和国家机器，古埃及文化始终围绕着君主意志。与其他文化相一致，早期的文化发展都以少数拥有权力的统治者服务。在数百年的文化沉淀，演变中，宗教文化成为古埃及不变的文化中心。 例如祭坛，神庙，而卡纳克神庙则是最好代表，无论是建筑型制还是规模上，都能反映当时古埃及文化，宗教方面太阳神教已是最主要的宗教，最大程度不允许其它宗教的存在，无论是法老或是居民都将自己视为太阳神的子民。 而法老则是太阳神权力在现实生活中的代表，他的权力和地位代表着神灵，期间的文化都以此为发展轴心。
家居空间类型讲解 一、单元式居住空间 单元式居住空间是现代社会的一种主要住宅建筑空间形式。它是指在多层、高层建筑中，通过公共交通空间（电梯、楼梯），为2到8户提供服务的住宅单元的组合形式。 二、公寓式居住空间 公寓式居住空间是相对于独户独院的西式别墅而言的。早期的公寓式居住空间主要建在大城市，多为高层建筑，主要供当地中等收入的高级职员及政府公务员居住，标准较高。每一层内有若干单户独用的套房，包括卧室、起居室、客厅、浴室、厨房、厕所等使用空间。随着现代社会人们对居住空间的多元化需求，这类居住空间的多元化需求，这类居住空间形式也随之发展。在现代建筑设计中常将此类空间附设于酒店宾馆、商务大厦之内，供一些常往来的中外客商及其家眷经商、旅游中的中短期租客使用。 三、跃层式居住空间 跃层式居住空间是近年来较为流行的一种新颖的住宅建筑形式，我国早期在东南沿海城市建设较多。随着我国城市建设的发展，在全国各地的城市住宅中也开始得到推广。这类住宅的主要形式是两层为一户，住宅上下两层完全分开，占有两个楼层，上下面积相同，两层之间通过户内独用的小楼梯连接，所以又被称之为“楼中楼”。这类住宅首层一般多设计为起居室、厨房、餐厅、卫生间等；二层多为卧室、书房、卫生间等。跃层式居住空间的主要特点为：户内使用面积较大，
室内通风较好，布置紧凑，功能明确，室内相互干扰较小，每户都有较大的采光面，即使房屋的朝向欠佳，也可以由二层或二层合一的墙面来增大采光面加以改善。 四、错层式居住空间 错层式居住空间是指一套房子中各功能空间（如房内的起居室、客厅、卧室、厨房、卫生间、阳台及其他空间）不处于同一平面上，而是处于错开的几个高度不同的平面上。一般来说，错层式的房内错开的高度不能高于1人，即人站在室内下一层面平视可见到室内第二层面。空间错开之处往往有几步楼梯来连接。错层式居住空间的特点是：利用室内不同的层高来明确区分室内的动静空间，但又不像跃层那样完全分为两层，而是错落有致，给人带来空间的丰富感。 五、别墅式居住空间 别墅这种居住空间形式古往今来，中方、西方均有。在中国最早把别墅叫“别业”。而别是第二的意思，指第二居住地，与西方将“house”作为第一居住地的“家”，而将别墅“villa”作为第二居住地的意义。现代意义上的别墅，更注重一种生活理想化、情感诗意化的体现，多作为旅游或度假住宅。一般根据其处的地理位置和功能区间的不同，分为花园别墅、山地别墅、临水别墅、庄园别墅等。由于别墅多为独院或二、三层的建筑，建筑密度低，内部装修豪华，功能设施完备，户外绿化等都具有较高的标准。所以一般多为高收入者拥有。目前，在我国房地产市场中销量的大部分别墅还不是完全意义上的villa，而更多是将其住宅来使用。
室内设计 八大类设计风格 一、现代风格 二、中式风格 三、欧式风格 四、美式风格 五、地中海风格 六、东南亚风 七、乡村田园风格 八、日式（合式）风格 风格即风度品格，体现创作中的艺术特色和个性，室内设计的风格属室内环境中的艺术造型和精神功能范畴，往往和建筑以至家具的风格紧密结合;有时也以相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等为其渊源而相互影响。室内设计是门艺术！分很多门类，如现代、古典、中式、欧式、美式、地中海等等，风格不同，呈现的效果截然不同！ 一、现代风格 现代主义也称功能主义，它以追求时尚与潮流、居住空间布局与使用功能的完美结合为基本特征。现代主义风格又分为现代风格和现代简约风格。 1、现代风格 现代风格即现代主义风格。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于1919年包豪斯(Bauhaus)学派，提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺；尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果；强调设计与工业生产的联系。现代风格一般用在描述建筑和室内作品及设计作品。现代风格以其时尚和实用性深深吸引着越来越多的年轻人。。现代风格造型简洁，追求时尚与潮流，注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。现代主义是工业社会的产物，早期的代表是建于德国魏玛的包豪斯。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰大的革命。我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必
城市空间设计 ——观念、认识、实践 本文档由【中文word文档库】https://www.doczj.com/doc/ad10046550.html,提供，转载分发敬请保留本信息； 中文word文档库免费提供海量范文、教育、学习、政策、报告和经济类word文档。 城市化进程的加快、经济的发展带来社会巨大进步的同时也引起了诸多城市问题，本文主要从空间方面，针对当前城市在迅猛发展过程中城市空间的破坏、特色的缺失等问题论述了观念与观念转变以及树立系统的城市观念的重要性。从城市空间发展历程入手，分析现代城市发展对城市空间所带来的问题，引入系统观念和文化观念，指出系统观念对城市空间的有机统一、文化观念对城市景观特色的创造所具有的指导意义。重点强调的是观念转变所带来的思维上对城市空间的再认识，学习生态学上将认识对象作为一个系统来考虑的方法，通过引入生态学上的平衡、共生、循环再生的原则，注入文化的因素，提出了城市空间设计的设计观、实践观以及新的文化观。在此基础上对城市空间的系统要素构成进行归类分析以建立起城市空间认识的清晰框架——空间群、空间轴，空间核。同时，基于文化观念将城市空间作为一个系统置于时空维度坐标下具体分析其空间的历时性和共时性特征，抓住城市空间表象后的深层内涵。最后通过具体案例的分析，在实践层面提出了一些具体的设计思路与设计手法以加深对城市空间的认识。论文的写作过程本身也是一个学习过程。 1 城市空间认识 1．1 空间、城市空间的概念、涵义说明城市空间即是一个视觉美学范畴，也有地理学、社会学和文化上的含义。它是客观形象和主观感受两方面，是主客观的统一，是一种整合技术。 1．2 城市空间特征 具有自然与人工结合及其文化特征等多重内涵，自然、人工等物质空间是基础，文化内涵是城市的灵魂。一个城市的整体空间更是包罗万象，形成的历史也是漫长的，认识它、控制它、使它向着美好的方向发展是规划设计的职责。 2．空间设计中观念的确立 2．1 观念的重要性——观念的城市 “观念是客观事物对于社会和社会的人在一定条件下的综合反映,观念的社会形成回支配人们的思想、意识和行为，从而反映到城市建设中来。就是人建造了环境，环境影响了人”。
常见的10种室内设计风格 古典风格（豪华富裕）—在装修刚兴起的年代，装修大多追求的是较为豪华富裕的风格。尤其是在20世纪80年代和90年代初，室内装修往往是炫耀自己身份的一种特殊形式。业主们会要求把各种象征豪华的设计嵌入装修之中，例如彩绘玻璃吊顶、壁炉、装饰面板、装饰木角线等等，而且基本上以类似于巴洛克风格结合国内存在的材料为主要装饰方式。 朴素风格（随心所欲）——20世纪90年代，在一些地区出现一股家装热。由于受技术和材料所限，那时还没有真正意义上的设计师来进行家装指导，因此随心所欲就是当时的最大写照。业主们开始追求一种整洁明亮的室内效果。时至今日，这种风格仍然是大多数初次置业者装修的首选。 精致风格（高贵庄重）——在经过近10年的摸索，随着国内居民的生活水平的提高、对外开放的增多，人们开始向往和追求高品质的生活。大约是从20世纪90年代中期开始，人们逐渐在装修中使用精致的装饰材料和家具，尤其是在这个时候，国内的设计师步入家装设计行列，从而带来了一种新的装饰理念。自然风格（艺术化）——20世纪90年代开始的装饰热潮，带给人们众多的装饰观念。市面上大量出现的台湾、香港的装饰杂志让人们大开眼界，以前大家所不敢想像的诸如小花园、文化石装饰墙和雨花石等装饰手法纷纷出现在现实的设计之中。尤其是大家看惯了红榉大量使用所造成的“全国装修一片黄”的装饰现象之后，亲近自然也就成为了人们所追求的目标之一。 轻快风格（豪爽大方）——20世纪90年代中期开始，家居的设计思想得到了很大的解放，人们开始追求各种各样的设计方式，其中现代主义、后现代主义等一系列较为完整的设计体系在室内设计中形成。人们在谈及装修时，这些“主义”频繁地出现在嘴边。这种风格基本上以樱桃木作为主要的木工饰面。 柔和风格（平稳独立）——在上世纪未本世纪初，一种追求平稳中带点豪华的仿会所式的设计开始在各式房地产楼盘的样板房和写字楼中出现，继而大量出现在普通的家居装饰之中。这种风格比较强调一种较为简单但又不失内容的装饰形式，逐步形成了以黑胡桃为主要木工装饰面板的风格。其中，简约主义和极简主义开始浮出水面。 优雅风格（恬静温柔）——这是出现在上世纪未本世纪初的一种设计风格，它基本上基于以墙纸为主要装饰面材、结合混油的木工做法。这种风格强调比例和色彩的和谐。人们开始会把一堵墙的上部分与天花同色，而墙面使用一种带有淡淡纹理的墙纸。整个风格显得十分优雅和恬静，不带有一丝的浮躁。 都市风格（独立个性）——进入21世纪，房改的进行，众多年轻的初次置业者的出现，为这种风格的产生注入了动力。年轻人刚刚买了房子，很多都囊中羞涩，而这个时候的房地产基本上又都是以毛坯房（一种不带基本装修的风格）为主，这些年轻人被迫进行了装修的革命。受财力所限，人们开始通过各种各样的形式来强调已经“装修”的观感，其中大量使用明快的色彩就是一种典型的例子。人们会在家居中大量使用各种各样的色彩，有时候甚至在同一个空间中，使用三种或三种以上的色彩。 清新风格（轻淡写意）——这是一种在简约主义影响下衍生出来的一种带有“小资”味道的室内设计风格。尤其是随着众多的单身贵族的出现，这种小资风格大量地出现在各式的公寓装修之中。由于很多时候，他们的居住者没有诸如老人和小孩之类的成员，所以在装修中不必考虑众多的功能问题。他们往往强调一种随意性和平淡性。轻飘的白色纱帘配着一张柔软的布艺沙发，再堆放着一堆各种颜色的抱枕，就形成了一个充满懒洋洋氛围的室内空间。 中式风格（复古）——随着众多现代派主义的出现，国内又兴起了一股复古风，那就是中式装饰风格的复兴。国画、书画及明清家具构成了中式设计的最主要元素。但这些复古家私价格不菲，成为爱好者的一大障碍。
摘要：人类的娱乐场所从古时的篝火围坐发展到了酒吧、歌舞厅、夜总会、桑拿、健身、俱乐部、会所，等等。从古到今娱乐活动随时代的进步、文明的发展及生活水平的提高而不断发展着，随着人类社会活动的日益丰富，娱乐活动场所也如雨后春笋般出现，如何设计具有时代特征的室内娱乐空间显得日益重要。 关键词：室内娱乐空间；设计要点研究 一、室内娱乐空间的类型 （一）文娱型娱乐空间：文娱型娱乐空间主要指舞厅、酒吧、卡拉ok等综合型服务场所，它往往综合了歌舞表演、跳舞、唱歌等功能，是目前娱乐空间的主流，也是本文讨论的重点。 （二）俱乐部、会所、健康中心：俱乐部、会所是某项运动的爱好者或某类从业者的聚会交流场所。俱乐部、会所的主要功能是活动、聚会交流、餐饮及休闲保障，在这里文娱表演所占的比例相对较少。健康中心广泛地存在于商业休闲场所，独立的健康中心提供各种健身、保健服务，主要内容有健身、沐足、保健按摩、桑拿等。 （三）酒吧：酒吧以其轻松惬意、灵活自由的环境赢得了人们的青睐，成为人们交流聚会、休闲放松的重要场所。“吧”本义是指一个由木头、金属或其他材料制成的台子，长度超过厚度，但这种台子是酒吧的特色之一，在这样的柜台后面，服务人员向顾客出售各种酒和饮料。 二、室内娱乐空间的布局和特点 （一）舞厅的平面布局与空间划分 1.平面布局和空间划分的合理性：舞厅设计要考虑舞厅各功能区域规划的完善性与实用性，各设施符合人性化要求，给人以美的享受，同时要考虑业主的期望。 2.舞厅功能区域的面积分配：如果以一般的规模来划分功能区域面积，舞池面积占总面积的20%左右，坐席面积占总面积的45%左右，其他面积占35%左右。 3.舞厅的隔声与吸声：舞厅常常依附酒店、会所、综合大楼等建筑，因此，舞厅室内设计的隔声与吸声问题就显得十分突出。设计中应该注意墙面要用吸声毯，尽量封闭窗户或减少窗户，并注意使用隔声性能好的铝合金窗，以双层窗为首选。 4.舞厅天花的特点：绝大多数舞厅的天花都以满足灯光布置为先决条件，而不再做多余的造型形态变化，且舞厅需利用灯的投射、晃动、滚转做效果于地面，故天花多数以黑色为基色，尤其是迪斯科舞厅。 （二）酒吧的平面布局与空间划分 1.传统格调的酒吧：酒吧布局中最重要的是因地制宜。由于功能的单纯使得如何利用空间成为设计的重点，许多酒吧占地面积不大，但通过布局中的对比、衬托等手法而获得了理想的空间效果。 2.现代感格调的酒吧：现代感格调的酒吧设计需考虑运用现代化的造型元素使人们透视出时尚的情绪，给人以流行的感觉。以简洁的设计元素来处理空间形态造型，大胆使用现代科技成果，注重利用色彩、形态、肌理进行对比。 （三）桑拿或健康中心的平面布局与空间划分：桑拿、健康中心的设计一般由入口接待、更衣、水区（淋浴、各式水池、蒸汽房、擦背、二次更衣等内容）、休息区、保健按摩区等组成，许多功能空间相互关联、交叉。交通流线的组织成为桑拿设计的重点。 1.接待大厅：接待大厅作为桑拿、健康中心欢迎接待客人的过渡空间，室内设计要注意大方、亲和、豪华，创造一种轻松休闲的艺术氛围。 2.通道与门：注意各功能区之间的通道和门的方向，如更衣室的门必须有一屏风或间墙拐弯，门打开后，任何方向都不能由门外看见门内的人，又如工作人员的专用通道要避免与客人通道交叉或共同使用等。
室内设计空间尺寸标准 所形成的空间所形成为人所用，建筑内的器物为人所用，因而人体各部的尺寸及其各类行为活动所需的空间尺寸，是决定建筑开间、进深、层高、器物大小的最基本的尺度。各类图书、手册均有详细的描绘，作为一名建筑师，可以参阅这类资料，但有些是必须牢记的，时刻需要提调出来使用的。诸如：人体的平均高度、宽度、蹲高、坐高、弯腰、举手、携带行李、牵带小孩以至于残疾人拄手拐、坐轮椅所需的活动空间尺寸等等。这些重要的。基本的尺寸数据，一般应熟记，因为由此导致了家具、器物以及各种通道、房间的大小尺寸的确定。在建筑设计时，除了那些因为宗教、政治以及艺术原因需要夸张、夸大的尺度外，都不会离开以人体尺度为本源来决定建筑尺寸的原则。 家具的尺度也是决定建筑空间的重要因素，例如床铺、书桌、餐桌、凳、椅、沙发柜橱这些基本家具的尺寸，都是必须熟记的。重要的是家具要与人的活动配合起来，留出人使用家具和搬运家具所需空间。近年行为科学兴盛，大家要研究人与人、人与物之间的“感觉空间”把“场”的理论运用到建筑设计中来，这是十分有意义的。 由上可知，人体、家具、活动空间构成了建筑设计尺度的基础，换句话说，也就是构成了建筑的基本空间，道理虽不深奥，但对建筑师来说，却十分重要，万变不离其宗。 门的尺寸 1.门高：
供人通行的门，高度一般不低于2m，再高也以不宜超过2.4m，否则有空洞感，门扇制作也需特别加强。如造型、通风、采光需要时，可在门上加腰窗，其高度从0.4m起，但也不宜过高。供车辆或设备通过的门，要根据具体情况决定，其高度宜较车辆或设备高出0.3～0.5m，以免车辆因颠簸或设备需要垫滚筒搬运时碰撞门框。至于各类车辆通行的净空要求，要查阅相应的规范。 如果是体育场馆、展览厅堂之类大体量、大空间的建筑物，需要设置超尺度的门时，可在大门扇上加设常规尺寸的附门，供大门勿需开启时，人们可以通行。 现今建筑内各种设备管井的检查门颇多，它不是经常通过的地方，所以一般上框高与普通门齐或还低一些，下边还留有与踢脚线同高的门槛，其净高就不必拘泥于2m，1.5m左右即可。 2.门宽： 一般住宅分户门0.9～1m，分室门0.8～0.9m，厨房门0.8m左右，卫生间门0.7～0.8m，由于考虑现代家具的搬入，现今多取上限尺寸。 公共建筑的门宽一般单扇门1m，双扇门1.2～1.8m，再宽就要考虑门扇的制作，双扇门或多扇门的门扇宽以0.6～1.0m为宜。 供安全疏散的太平门的宽度，要根据计算和规范（有关防火规范）规定设置。 管道并供检修的门，宽度一般为0.6m. 供机动车或设备通过的门，除其自身宽度外，每边也直留出0.3～0.5m的空隙。 附带说一下，供检修的“人孔”其尺寸也不宜小于0.6m×0.6m. 窗的尺寸 1.窗高：
陈设艺术设计调研报告—— 宜家家居前言：在此次的调研过程中，我所选择的是宜家，宜家的主风格是指瑞典的家具厂商宜家的家具产品的设计风格：简约, 清新,自然; 收纳性特别强；易搬动和自行拆装；所用材料不贵重；时尚简单不繁杂,设计一定要实用性强，简单而巧妙。符合年轻人对生活的品味要求。适合中产阶级人群。宜家在国外主要是受常搬家且住房面积不是很大的年轻人的喜爱。 大致是四种: 斯堪地娜维亚:很欧式的那种 时尚风格:颜色鲜艳,有冲击力 年轻的瑞典人:价格便宜 乡村风格:实木 宜家家居作为一家来自瑞典的具有独特风格和品牌形象的家居用品零售商，一直致力于为顾客提供种类繁多，美观实用，老百姓买得起的家居用品。 宜家设计秉承北欧经典风格,简约明快,能够平板包装、顾客自己能够组装的产品大大降低了产品成本。 宜家一直以来都倡导“娱乐购物”的家居文化，他们认为，“宜家是一个充满娱乐氛围的商店，我们不希望来这里的人们失望”。宜家最先将“家居”这个全新的概念引入中国，很多来宜家的人都不是纯粹来购物的，他们已经习惯性地把它当作了一个休闲的地方，顾客在这个环境中会不知不觉被“宜家文化”所感染。宜家文化让顾客体会到：原来厨房可以如此整洁大方、井然有序，客厅可以如此色彩缤纷、功能丰富，卧室可以如此温馨无比、风情万种。顾客在宜家不但可以买到称心如意的家具或家居用品，更重要的是也学会了色彩可以这样搭配，杂物可以那样收纳等，许多的生活常识和装饰灵感在这里悄然迸发。久而久之，宜家成为家居的代名词。 在宜家买场内的陈设艺术设计风格主要是简欧风格，但是由于属于中国市场，所以有很多的陈设品还是参杂着中国的设计元素和中国人的习惯在其中。 我的调研第一步：
《室内陈设艺术设计》课程教学大纲 课程名称：室内陈设艺术设计 学时：学分： 面向专业：环境艺术设计（室内设计） 课程性质：专业课 一、课程的性质、地位和作用 本课程是室内设计专业中的一门专业基础课程。它的任务是使学生通过陈设艺术设计的基本理论和知识的学习，掌握陈设与室内设计的关系，能具备一定的室内陈设品的选择和规划设计能力，进而创造更符合人的生理和心理的需求、更优化的环境。 二、教学目的及要求 要求学生通过本课程的学习，掌握陈设设计的特点及设计的技术基础与艺术基础，以及室内陈设的意义与应用，提高陈设艺术欣赏和评价能力，并能独立地完成室内陈设艺术设计。 三、课程的章节 (一) 室内陈设艺术设计概说 本章讲述陈设与室内设计的关系以及陈设在室内设计中的地位与作用，通过本章学习，使学生对陈设设计与室内设计的关系有一定的了解，并具备一定的应用能力。 (二) 室内陈设艺术设计分类 本章讲述陈设设计的基本知识，掌握陈设设计的各种陈设品：即按使用功能、动与静的分类、虚实效果分类、陈设方式分类、空间环境分类、风格样式分类。通过本章的学习，使学生掌握各种陈设艺术品的特点，为以后的设计打好基础。 (三) 室内陈设艺术设计范围 本章进述了室内陈设艺术设计范围，从建筑构件、各种维护面、室内家具、织物、绿化的装饰到陈设品选择和在各种室内环境中的应用。通过本章知识的学习，使学生熟悉陈设的艺术设计范围，掌握一定的设计基础。 (四) 室内陈设艺术设计构成
本章进述了室内陈设艺术设计构成关系及设计原理。通过本章知识的学习，使学生掌握陈设艺术设计的形式美法则、构思方式、造型特点、合理布局、色彩搭配、整体设计的基本原则，并具备一定的室内陈设设计能力。 (五) 室内陈设艺术设计欣赏 本章展示了室内陈设艺术设计的一些范例。通过建筑构件陈设、室内家具陈设、室内织物陈设、室内绿化陈设、光影效果陈设、形式美感陈设、风格流派陈设图片的展示，使学生能将前面学到的理论知识得到深刻的再次认识。 四、课程的主要实践教学环节 本课程具有现场参观、设计作业的实践环节。 五、建议学时分配 六、教学方法、手段 本课程的基础性、认识性很强，在教学中安排一定的实践活动，并使用多媒体教学手段以增加学生的感性认识。 七、本课程考核方式、方法 课程类型：必修考核形式：考查 以试卷考试为主要评价方式，平时作业、课堂提问及对课程内容的分析理解能力作为评价的一部分依据。 八、本课程采用的教材、参考书