勇敢的表达自己的爱
有一名男子因故要到瑞士去，他在机场告别了妻子便搭机飞往瑞士。十天后，事情办完了，他也买好回家的机票，然后他先绕到电信局打算发电报给妻子。
他拟好电文，然后交给一位女营业员，对她说道：“麻烦帮我算算总共要多少钱。”
她讲了个数目，他却发现自己手头上的现金不够，眼看登机的时间就要到了，只好对营业员说；“那么，把‘亲爱的’这几个字从我的电报中去掉吧，这样钱就够了。”
“不，”那名女营业员一边反对，一边打开自己的手提包掏出钱来，“我来为‘亲爱的’这几个字付钱好了，做妻子的一直渴望从他们的丈夫那儿得到这个字眼呢。”
其实，岂止在夫妻之间，就算在亲人朋友之间，我们都应该适时地去表达我们的“爱”。
然而，含蓄的天性，让我们总是不敢说爱，不好意思示爱，却往往错过了爱可以发挥的力量；等到失去了，错过了机会，一切都难再从头开始，难过、失落与伤怀，都很难被抚平。
美国作家左娜盖儿曾经说：“爱像祈祷一样，是过程也是力量，具疗效又富创意。”
我们能从别人对我们的爱中得到力量，使我们察觉到自己在对方心中不可或缺的存在，从中体会到安全自在的感受。我们知道自已喜
欢被尊重、被爱护的感觉，相对的，我们也应该给予关爱我们的人相同的回报。
勇敢将心里的爱表现出来，真心地传达出对对方的支持；让我们成为彼此心灵的后盾，有了这份爱的力量，我们将能更有勇气地前进，激荡出彼此生命中璀璨的火花。
为爱而生，为自由而战的英雄 摘要：1995上映的电影《勇敢的心》在第六十八届奥斯卡奖角逐中共夺得五项大奖。这部影片塑造了一个为爱而生，为自由而战的英雄形象—威廉华莱士；这部电影讲述了一段浪漫感人、荡气回肠的爱情故事。虽然影片上映至今已有十七年的时间，但是电影所塑造的铁血柔情的英雄形象在一批批的观众心间打上了深深地烙印。这部影片所诠释的为爱而生，为自由而战的精神依然能时时刻刻激励着我们一代又一代的年轻人奋勇前行。 关键词：《勇敢的心》；英雄形象；自由；爱情 一、剧情简介 十三世纪末，英格兰国王爱德华一世宣布他对苏格兰土地和王位拥有宗主权，由于他的暴政统治，一小群苏格兰人奋起反抗。威廉华莱士的父兄也在这群起义团中，并且在斗争中身亡。在葬礼后威廉华莱士由叔叔带走并在叔叔的指导下，学习了文化和武术。 多年后，华莱士长大回到家乡，希望能在家乡过上平静的生活。在那里，他与美伦相爱，并且秘密成婚。隔日，美伦被英格兰士兵凌辱杀害，华莱士与村民们愤怒地揭竿而起，杀害英兵宣布起义，华莱士成为反侵略抵抗运动的领袖人物。 华莱士的起义得到了越来越多民众的响应，先后赢得了多场战役。英王爱德华为了缓和局势，派王子妃伊莎贝拉前去谈判，王子妃被华莱士吸引，她告诫华莱士当心英王耍阴谋诡计。谈判失败后，英王亲自领兵对抗华莱士，由于苏格兰贵族的背叛，致使华莱士的部队在福尔柯克战役中遭受重创，并且无意中发现好朋友罗伯特与英王暗中勾结，更使华莱士深受打击。伊莎贝拉为华莱士所倾倒，向他吐露心声，两人坠入爱河。 不久，苏格兰贵族要求与华莱士会面，华莱士因相信罗伯特而单独赴会。然而却再次中了英王和罗伯特父亲的圈套，华莱士终于被抓。罗伯特也因此与父亲决裂。华莱士被押送到伦敦，因为誓死不屈从于英王爱德华，最终被英王残酷处决。在华莱士临死前，他竭尽全力的高呼“自由万岁”震撼了所有人。 多年后，罗伯特以华莱士的名义召集队伍，班诺克本全线告捷，为苏格兰最后独立奠定了基础。 二、英雄形象的解读 何谓英雄①？聪明秀出，谓之英；胆力过人，谓之雄。英雄者，敢为人之所不敢为，敢当人之所不敢当；英雄者，坚强刚毅，屡败屡战；英雄者，注重大 ①百度百科https://www.doczj.com/doc/ac13069635.html,/view/8337.htm
观《勇敢的心》有感最新范文5篇 在威廉·华莱士还是孩子的时候，他的父亲，苏格兰的英雄马索·华莱士在与英军的斗 争中牺牲了。光阴似箭，英王为巩固在苏格兰的统治，颁布法令允许英国贵族在自我苏格兰的封地上享有结婚少女以便让贵族开发并统治苏格兰。以下是小编整理的观《勇敢的心》有感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。 华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了感情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。 首先是华莱士他的成长，对他而言，真正的成长是在失去了父亲以后。之前他只可是 是一个单纯的小孩而已。当他看到那个小屋里被人吊死的同胞，他只是一种震吓，一般小 孩一样惊吓而已。但他父亲哥哥死后，他变得勇敢，敢于直面死亡了，应对他父亲和哥哥 的遗体，他变得如此平静。再之后，他叔叔把他带走，说是人要先学会用他的脑袋才能真 正的战斗，把他带去理解教育，这个是他的故事的开端，也是他生命意义上的长大了。 其次是他的感情，这部片他的感情分成了两部分。一个就是和小时候的梅伦，一个美丽的苏格兰姑娘，一个在他父亲的葬礼后送了一枝花安慰他的人。华莱士求学有成后回来向他求婚。因为当时贵族享有初夜权的原因，他们在森林里偷偷的结婚了，那里能够体现 出他的一种反抗的精神，一种本能的叛逆。但他们的感情没有维系多久，因为梅伦的美丽 太耀眼了，贵族杀了梅伦，这是苏格兰和英格兰的战斗的导火线，因为这引发了华莱士的 爆发，揭竿而起，各地响应。第二段是与皇后的感情。皇后丈夫本来就是个同性恋，包办 的婚姻让她感觉不到感情的存在，根本没有感情可言。缺乏了感情的滋润，让为感情而起 的华莱士走进了她的心灵，她自然为华莱士的豪情倾倒了。而华莱士则是在为了自由而奋 身博杀，因为失去了梅伦，他一向在为了他的信念作战，皇后的美丽和善良感动了他，两颗干枯的心就这样融在了一齐。 再说说他的战斗，华莱士开始战斗的时候，是因为贵族杀了他的妻子梅伦，能够说是 一个简单的复仇行动，但事情一开始就不能再受到控制的，尤其是领导权掌握在一个聪明 人的手里。之后，他们起义得到了各地不断的支持，这让人看到了苏格兰的自由期望。一 个方面是因为他们苏格兰的人受迫压太久了，再加上华莱士所学的智慧，他们势如破竹，这就很让人，异常是爱德华心慌了。想尽办法招安华莱士，最终还是利用了一个骗局把华莱士抓了。 最终，在砍头台。那里是这部片的一个精华了，思想就是在那里的。行刑前，两个小 丑在那里舞尽丑态，让人发笑，但也是说明了英国人的行为恰恰就是两个小丑所为。华莱 士就刑，行人对这位英雄扔鸡蛋、烂菜，恰恰说明了国民的麻木和愚昧。之后在刑台上，
勇敢的心配乐赏析内部编号：（YUUT-TBBY-MMUT-URRUY-UOOY-DBUYI-0128）
《勇敢的心》配乐赏析伴随着苏格兰风笛那悠扬曲声，让人沉醉于那动人的乐曲当中，时而气势磅礴，时而婉转动人，仿佛回到了那英雄倍出的乱世… 《勇敢的心》描述了苏格兰古代战争，是一部史诗巨片。该片是1996年获奥斯卡金像奖提名最多的影片——其中包括最佳影片、最佳导演、最佳原着编剧等三项主要奖提名和最佳摄影、最佳服装设计和最佳剪辑等七项技术奖提名。此后，又获得最佳影片、最佳导演、最佳化妆、最佳音响效果剪辑和最佳摄影五项奖。该片最让我动情的乃是影片中的音乐。 说起《Brave Heart》的原声音乐，就不得不说说曲作者James Horner这位大名鼎鼎的好莱坞电影配乐家。国人熟悉Horner可能是从《Titanic》开始，那一首《My heart will go on》和一支悠扬的苏格兰风笛不知迷倒过多少人。其实在这之前，Horner就为多部优秀电影写了出色的配乐，其中有《Apollo 13》、《Glory》、《Legends of the Fall》、《The Mask of Zorro》。值得一提的是，当年《Brave Heart》和《Apollo 13》同时获得奥斯卡最佳配乐的提名。 詹姆斯．霍纳（James Horner），1953年8月14日生于美国加利福尼亚州洛杉矶市，但是在洛杉矶出生的他却在英国成长，接受了很扎实的古典音乐教育，然后进入皇家音乐学院攻读音乐作曲，师从伦敦皇家音乐学院古典音乐大师郭吉·里盖蒂。然后再回到美国深造，先后在南加州大学取得作曲学位，又转赴加州大学洛杉矶分校取得音乐硕士和博士学位。从踏入影视创作领域至今，素以其唯美华丽、充满诗意的配乐风格在乐坛独树一帜。 《勇敢的心》的音乐是詹姆斯.霍纳（James Horner）精心制作完成的，专辑中，霍纳一人担当制作、编曲、指挥等多种角色。他与伦敦交响乐团数位演奏家
《勇敢的心》配乐赏析 伴随着一阵悠扬的苏格兰风笛声，影片的大幕徐徐拉开，一幅壮丽的苏格兰山河景象呈现在观影者眼前，这也垫定了整部电影史诗般的基调。对英雄的崇敬、对自由的向往、对感情的刻画美妙的融合在整部电影当中，这不仅得益于精良的剧情，而且有赖于影片中张弛有度、令人动情的配乐。 《勇敢的心》跟我们讲述了一位伟大战士的故事，虽然在观影前我们未必能了解那段关于古代苏格兰战争的历史，但是在剧情和音乐的铺陈之下，不禁让我们沉醉其中、为之倾心。这部影片是根据苏格兰的真实事件改编而成的，主人公威廉·华莱士确有其人，他带有传奇色彩的英雄事迹被苏格兰人民熟知和传诵，他为贫困人民的自由而呼号，为反对压迫和正义而奋战，那一往无前的精神直至死的那一刻。光听电影的名字似乎是一部纯英雄主义的影片，但电影中也不乏缠绵悱恻的爱情与生死不离的战友之情。从电影的配乐当中运用多样的音乐形式就可以看出这一点。 《勇敢的心》配乐中给我印象最深的便是那富有民族地域风情的苏格兰风笛声，它总是能很好地烘托影片的场景和内容，刻画人物的性格和升华电影的主题。下面举几处实例加以赏析。 在烘托影片内容方面，风笛恰到好处的抒发了人物内心细腻的情感。在华莱士父亲葬礼后，众人即将离去时，参加葬礼的一小女孩转身摘下一束紫色的花，走到泪水涌出眼眶的小华莱士面前，紧抿嘴唇的小女孩那真诚可爱的模样不知带给此时正无助的小华莱士内心多大的触动。苏格兰风笛此时婉转，深情而又哀怨，父亲逝去的哀伤和两小无猜的纯真情感在风声中蔓延，
顿时激发了人们对美好人性的感怀，也点出黑暗的统治带给苏格兰人民内心的创伤。多年之后，华莱士与曾经的小女孩茉朗重逢，一见钟情，并陷入热恋之中，苏格兰风笛声在他们那珍贵的相处过程中不时的响起，歌颂着纯洁唯美的爱情，但似有些哀怨之情的风笛声的表达不仅限于此，只有自由的国度才能绽放美好的爱情，华莱士与茉朗纵情地驰骋在草原的欢乐日子毕竟是短暂的，“初夜权”这样一种为贵族享有的极其野蛮的权利是覆在青年男女心头的阴影，只有打破枷锁才能彻底获得自由，华莱士与茉朗的爱情悲剧便结于此。 在烘托影片场景方面，苏格兰风笛声也能驾驭大气的场面。当华莱士被贵族出卖后，他所坚持为平民的自由而战的努力遭到毁灭性的打击。流血牺牲并不可怕，但因为个人私欲而置民族利益于不顾的贵族们的投靠让这一场战役显得异常悲壮。蓝色忧郁的暮色之下，横七竖八地躺着死去的战士，有哀号的亲人和悲痛的战士在死尸中找寻自己的亲人。影片在渲染那种惨败的场面时，苏格兰风笛又再次响起。这时的苏格兰风笛幽怨、低沉、悲痛，完完全全地将这样一个悲惨的战败场面烘托了出来，使人感到一种莫名的惆怅和悲痛。为平民的牺牲而悲，为英雄的创伤而痛。 在《勇敢的心》长达两个多小时的背景音乐当中，苏格兰风笛声出现了15次之多，且多有不同的表现效果，不能不说它是影片配乐当中的亮点。与富有表现力的苏格兰风笛一样，影片中还有为不同场景量身打造的插曲。 例如影片结尾的那一曲《Freedom》，独到地呈现了一幕“英雄之死”。当华莱士宁受用刑之苦也不愿屈服，在使尽全身力气，张声高喊出最后一声：“自——由！”的时候。镜头切换，民众还是一片麻木的表情，秘密前来的他
《勇敢的心》观后感 ——张焕焕 《勇敢的心》是一部悲壮的、融合血泪传奇史诗片。在1996年第68届奥斯卡金像奖角逐中获得最佳影片、最佳导演等5项大奖。影片根据14世纪末发生在苏格兰的真实事件改编。 勇敢的心剧情简介-剧情介绍： 在威廉.华莱士还是孩子的时候，他的父亲，苏格兰的英雄马索.华莱士在与英军的斗争中牺牲了。幼小的他在父亲的好友的指导下学习文化和武术。光阴似箭，英王爱德华为巩固在苏格兰的统治，颁布法令允许英国贵族在苏格兰享有结婚少女的初夜权，以便让贵族效忠皇室。王子妃伊莎贝拉是个决断的才女，她知道这道法令会让英国贵族有意于苏格兰，但更会激起苏格兰人民的反抗。年轻的华莱士学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，愿意做一个安分守已的人。然而梅伦却被英军无理抢去，并遭杀害，华莱士终于爆发了。在广大村民高呼“英雄之后”的呼喊声中，他们揭竿而起，杀英兵宣布起义。 苏格兰贵族罗伯想成为苏格兰领主，在其父布斯的教唆下，假意与华莱士联盟。华莱士杀败了前来进攻的英军，苏格兰贵族议会封他为爵士，任命他为苏格兰护国公。华莱士却发现这些苏格兰贵族考虑.的只是自己的利益，丝毫不为人民和国家前途担心。爱德华为了缓和局势，派伊莎贝拉前去和谈。但由于英王根本不考虑人民的自由和平等，只想以收买华莱士为条件，和谈失败了。伊莎贝拉回去后才发觉和谈根本就是幌子，英王汇合了爱尔兰军和法军共同包围华莱士的苏格兰军队，她赶紧送信给华莱士。大军压境之下，贵族们慌作一团，华莱士领兵出战，混战一场，短兵相接中，他意外发现了罗伯竟与英王勾结，不禁倍受打击。伊莎贝拉为华莱士的豪情倾倒，来到驻地向他倾吐了自己的真情，两人陶醉在爱情的幸福之中。英王再次提出和谈。华莱士明知是圈套，但为了和平着想，他依旧答应前去。在爱丁堡布斯设计了阴谋抓住华莱士，并把他送交英王。罗伯对父亲的诡计感到怒不可遏，华莱士终于被判死刑。伊莎贝拉求情不成，在英王临死前，她告诉英王她怀的不是王子的血脉，而这个孩子不久将成为新的英王。 华莱士刑前高呼“自由”震憾所有人。几星期后，在受封时，罗伯高呼前为华莱士报仇的口号，英勇地继承华莱士的遗志对抗英军。 一提到威廉·华莱士（WilliamWallace）的名字，人们会立刻联想起13世纪末、14世纪初苏格兰民族独立运动的那段峥嵘岁月。的确，华莱士可以说是英国历史上最富传奇色彩的一个英雄人物。 影片中的华莱士本来就是一个美国式的英雄，他的意识形态和做事方式非常美国。而历史上的他，我相信在文化层面也很难是一个英国式的反抗者--罗宾汉才是。故事的背景无非是一个舞台，用来让导演表达自己内心的舞台。我们喜欢这部影片，也是因为我们喜欢纯粹的英雄：率真、勇敢、机敏、大义凛然，敢恨敢爱。纵观整部影片，至少片尾的处理是符合影片中华莱士的性格的。“如果你为自由而战，你就是一个自由的
分析美国电影《勇敢的心》 二十世纪福克斯影片公司 1995年上映 导演：梅尔·吉布森/Mel Gibson 编剧：兰道尔·华莱士 摄影：约翰·托尔/John Toll 配乐：詹姆斯·霍纳/James Horner 主要演员：梅尔·吉布森/Mel Gibson 苏菲·玛索/Sophie Marceau 获奖情况：本片获当年奥斯卡十项提名，并获得五项奥斯卡奖，其中包括最为重要的最佳影片奖和最佳导演奖。此外还获得了最佳摄影、最佳音效编 辑和最佳化妆奖。 导演简介梅尔·吉布森1956年1月3日出生于美国纽约州，因浓重澳大利亚口音被当成澳大利亚人。1995年在《勇敢的心》中为世人塑造了一个传奇般的爱国英雄----威廉·华莱士，他又为世人带来了另一位伟大的《爱国者》----本杰明·马丁。他棱角分明的脸庞、英俊刚毅的气质、至刚至阳的男人血性，使他完美地为世人奉献了二位用生命捍卫神圣家园的伟大的爱国者，凭着自身的实力成为好莱坞顶级的电影巨星。2010年由于对前女友奥萨娜·格拉格利娃实施家庭暴力，梅尔·吉布森的公众形象尽毁，经纪公司“WME娱乐”宣称与其终止合约。 剧情梗概 分析读解一部具有深刻民族主义和政治内涵的史诗巨片，一段缠绵而令人荡气回肠的铁血柔情，一部悲壮的血泪传奇，诠释自由的意义，自由重于一切，所以我们为自由而战，为自由牺牲一切，也许我们会死，但人类对自由的追求不会死。 1、主题。《勇敢的心》的主题是“爱情”和“自由”。例如一曲《Secret Wedding》，见证了威廉与美伦的秘密婚礼，没有语言，只有缓缓流淌着溪溪泉水和连绵的山峦。在这里，只凭借音乐就达到了深化“爱情”这一主题的作用。让我们在美轮美奂的美丽大自然风景之中体会他们缠绵、浪漫的爱情。 还有影片的结尾那一曲《Freedom》。当威廉使尽全身的力气，张大了嘴，用最后的力气高喊：“自——由！”的时候。镜头切换，史蒂芬痛苦地闭上眼睛……，伊莎贝尔也痛苦地闭上了眼……这是“爱情”和“自由”的主题都达到高潮。风笛以高亢的基调拉出了英雄的主题，威廉在生命的最后一刻看见了他日夜思念的美伦。这时两个主题交织在一起，音乐激情且激荡。美伦走近威廉，动情地望着他微笑……威廉张开嘴微笑……斧头落下来……威廉的手松开了，那块手绢在空中飘舞着慢慢飞落向地面……这一闪烁着人性光芒的情节使影片展现出一种恢弘而又不失细腻的气势，从而把宏观的历史振荡和微观的人性情感有机的融为一个整体。体现了书写爱与自由的史诗。 2、情节在中世纪十三世纪左右，英格兰国王“长腿”爱德华一世统治着苏
《勇敢的心》电影观后感精选范文5篇 大家有没有去观看过电影勇敢的心，有没有写过关于勇敢的心的观后感。以下是小编 整理的观后感范文5篇，希望可以分享给大家进行参考和借鉴。 华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了感情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。 首先是华莱士他的成长，对他而言，真正的成长是在失去了父亲以后。之前他只可是 是一个单纯的小孩而已。当他看到那个小屋里被人吊死的同胞，他只是一种震吓，一般小 孩一样惊吓而已。但他父亲哥哥死后，他变得勇敢，敢于直面死亡了，应对他父亲和哥哥 的遗体，他变得如此平静。再之后，他叔叔把他带走，说是人要先学会用他的脑袋才能真 正的战斗，把他带去理解教育，这个是他的故事的开端，也是他生命意义上的长大了。 其次是他的感情，这部片他的感情分成了两部分。一个就是和小时候的梅伦，一个美丽的苏格兰姑娘，一个在他父亲的葬礼后送了一枝花安慰他的人。华莱士求学有成后回来向他求婚。因为当时贵族享有初夜权的原因，他们在森林里偷偷的结婚了，那里能够体现 出他的一种反抗的精神，一种本能的叛逆。但他们的感情没有维系多久，因为梅伦的美丽 太耀眼了，贵族杀了梅伦，这是苏格兰和英格兰的战斗的导火线，因为这引发了华莱士的 爆发，揭竿而起，各地响应。第二段是与皇后的感情。皇后丈夫本来就是个同性恋，包办 的婚姻让她感觉不到感情的存在，根本没有感情可言。缺乏了感情的滋润，让为感情而起 的华莱士走进了她的心灵，她自然为华莱士的豪情倾倒了。而华莱士则是在为了自由而奋 身博杀，因为失去了梅伦，他一向在为了他的信念作战，皇后的美丽和善良感动了他，两颗干枯的心就这样融在了一齐。 再说说他的战斗，华莱士开始战斗的时候，是因为贵族杀了他的妻子梅伦，能够说是 一个简单的复仇行动，但事情一开始就不能再受到控制的，尤其是领导权掌握在一个聪明 人的手里。之后，他们起义得到了各地不断的支持，这让人看到了苏格兰的自由期望。一 个方面是因为他们苏格兰的人受迫压太久了，再加上华莱士所学的智慧，他们势如破竹，这就很让人，异常是爱德华心慌了。想尽办法招安华莱士，最终还是利用了一个骗局把华莱士抓了。 最终，在砍头台。那里是这部片的一个精华了，思想就是在那里的。行刑前，两个小 丑在那里舞尽丑态，让人发笑，但也是说明了英国人的行为恰恰就是两个小丑所为。华莱 士就刑，行人对这位英雄扔鸡蛋、烂菜，恰恰说明了国民的麻木和愚昧。之后在刑台上，华莱士受尽了各样残酷的折磨，下头则是一片欢呼声。华莱士就刑前，看到那个小孩在笑，可能那里也是一个期望的延续，把期望寄托给了后人。那声振馈发聋的“freedom”让人久 久不能放下思想，激人不断前进。能够说，在刑台这段，是鲜明的比较让这个自由的精神
《勇敢的心》配乐赏析 伴随着苏格兰风笛那悠扬曲声，让人沉醉于那动人的乐曲当中，时而气势磅礴，时而婉转动人，仿佛回到了那英雄倍出的乱世… 《勇敢的心》描述了苏格兰古代战争，是一部史诗巨片。该片是1996年获奥斯卡金像奖提名最多的影片——其中包括最佳影片、最佳导演、最佳原著编剧等三项主要奖提名和最佳摄影、最佳服装设计和最佳剪辑等七项技术奖提名。此后，又获得最佳影片、最佳导演、最佳化妆、最佳音响效果剪辑和最佳摄影五项奖。该片最让我动情的乃是影片中的音乐。 说起《Brave Heart》的原声音乐，就不得不说说曲作者James Horner这位大名鼎鼎的好莱坞电影配乐家。国人熟悉Horner可能是从《Titanic》开始，那一首《My heart will go on》和一支悠扬的苏格兰风笛不知迷倒过多少人。其实在这之前，Horner就为多部优秀电影写了出色的配乐，其中有《Apollo 13》、《Glory》、《Legends of the Fall》、《The Mask of Zorro》。值得一提的是，当年《Brave Heart》和《Apollo 13》同时获得奥斯卡最佳配乐的提名。 詹姆斯．霍纳（James Horner），1953年8月14日生于美国加利福尼亚州洛杉矶市，但是在洛杉矶出生的他却在英国成长，接受了很扎实的古典音乐教育，然后进入皇家音乐学院攻读音乐作曲，师从伦敦皇家音乐学院古典音乐大师郭吉·里盖蒂。然后再回到美国深造，先后在南加州大学取得作曲学位，又转赴加州大学洛杉矶分校取得音乐硕士和博士学位。从踏入影视创作领域至今，素以其唯美华丽、充满诗意的配乐风格在乐坛独树一帜。 《勇敢的心》的音乐是詹姆斯.霍纳（James Horner）精心制作完成的，专辑中，霍纳一人担当制作、编曲、指挥等多种角色。他与伦敦交响乐团数位演奏家全力完成的一首首磅礴雄伟、荡气回肠的华美乐曲时刻令人浮想联翩。丝丝入扣的情节，通过不断变化的主旋律和快慢交错的节奏大大丰富了影片直线进行的叙事构架，尤其是作曲家在民族乐器上的娴熟运用，仅将非凡的单色带入听者的耳际，同时将英雄气短、儿女情长的情节妆点得极为传神；另外，从该专辑中，我们也可以感受到霍纳在其音乐视野上寻求的开拓。整个音乐当中，每个句段之间，都有节奏落差的缓疾，颇具张力的表现方法的确令人折服。这是一张堪称无可挑剔的天碟，让人听不释手。 对于电影音乐创作，霍纳有个特别的概念，他认为作曲家像画家一样，音乐只是作曲家的调色盘，音乐曲调，乐器类别，和表现格局都是这个调色盘上的颜色而已，作曲家要让画作呈现什么色彩，就会选择最适当颜料上画，素雅或缤纷，黑白或彩色，往往只在一念之间。 擅长剧情片配乐的詹姆斯．霍纳，其音乐虽总力求表现剧情式张力，却坚决不将任何个人情绪放入影响音乐的公正立场。从柔顺丰沛的旋律到紧凑心悸加快的管弦乐控制，当观众面对着屏幕上残酷的战争画面时，在听觉上也有震撼的感受。除了战争场面的磅礴旋律操控之外，也可在不经意中听到詹姆斯．霍纳让战争中常见的苦涩爱情飘过，以及痛苦下所遭遇的人性尊严问题。 由于《勇敢的心》讲述的是苏格兰人民英勇抗争的故事，所以，他选择了苏格兰最有代表性的乐器——风笛。从此，人们一想到风笛就会想到《勇敢的心》，
对《勇敢的心》电影及音乐观赏 【摘要】虽然最初在默片时代，电影的音乐还是一种粗浅的和画面生硬的柔和，但是随着有声片时代的到来，电影音乐逐渐地走向了成熟。电影音乐慢慢地在电影的效果传达中起到了举足轻重的作用。在众多的优秀电影中，《勇敢的心》就是一部成功的电影音乐运用的范例。在这部电影中电影音乐至少起到了以下几种作用：渲染影片气氛和氛围、抒发人物的内心情感、刻画人物性格、深化影片主题。 【关键词】电影音乐；电影《勇敢的心》；风笛 从电影创始之日起，电影音乐就产生了。１８９５年１２月２８日，法国的卢米埃尔兄弟使用他们发明创造的电影放映机，首次在巴黎公开售票放映《婴儿喝汤》、《卢米埃尔工厂大门》等十来部影片，这一天被电影史学家定为电影的发明日。那时为了提高视听效果降低放映设备运行的噪音，放映厅请来小乐队来配合演奏，这种演奏逐渐成了“电影音乐形”。这种雏形似的演奏非常原始和简单，与影片内容融合效果很差，显得有些生硬。直到电影有声片的出现，电影音乐才慢慢地变得成熟，而且其中有很多非常优秀电影的成功从一定程度上是依靠了完美的电影音乐。 １９９５年由梅尔·吉卜森导演的影片《勇敢的心》成为该年度的最大赢家，一举夺得了当年奥斯卡五项大奖，并以之席卷全球，所向披靡。影片用音乐贯穿剧情，音乐用量超片场的２／３，而且长达近两个半小时的电影音乐被处理的非常好，观众丝毫没有感觉到它存在，音乐和剧情成为了一体，不可分割。正如作曲家赫尔曼所言：“音乐为观众提供了系列无意识的支持。你不必要知道它，但它却起到了应有的作用”。 在《勇敢的心》长达两个多小时的音乐中，我不可能将其所有的电影音乐分析完全，所以在这片文章中，我仅仅分析的是其特定的一种音乐———苏格兰风笛。我相信通过苏格兰风笛曲在影片中的作用和意义的分析就会使得我们明白电影音乐在一部电影中的作用。 《勇敢的心》向我们讲述了一个伟大战士的故事。苏格兰英雄之子威廉·华莱士在英国内战的动荡下长大，学成归来的他与心爱的姑娘要结婚之际，新娘被荒谬的英国统治政策所杀害。一场必然的民愤在苏格兰人民众爆发了，“英雄之后”的华莱士带领苏格兰人民揭竿而起，杀英兵宣布起义，在苏格
电影勇敢的心观后感 本文是关于心得体会的电影勇敢的心观后感，感谢您的阅读！ 电影勇敢的心观后感（一） 终于看完了勇敢的心这部电影了，同时也意味着我们电影赏析的这门课程也要结束了。一学期过得真快。 在威廉·华莱士还是孩子的时候，他的父亲，苏格兰的英雄马索·华莱士在与英军的斗争中牺牲了。光阴似箭，英王为巩固在苏格兰的统治，颁布法令允许英国贵族在自己苏格兰的封地上享有结婚少女以便让贵族开发并统治苏格兰。这道法令虽然表面上会有利于英国统治苏格兰，但更会激起苏格兰人民的反抗。年轻的威廉·华莱士学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，并与其私定终身，愿意做一个安分守己的人。然而梅伦却被英国贵族无理抢去，并遭杀害，华莱士终于爆发了。在广大村民高呼“英雄之子”的呼喊声中，他们揭竿而起，杀英兵宣布起义。 华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了爱情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。 他的爱情，这部片他的爱情分成了两部分。一个就是和小时候的梅伦，一个美丽的苏格兰姑娘，一个在他父亲的葬礼后送了一枝花安慰他的人。华莱士求学有成后回来向他求婚。因为当时贵族享有初夜权的原因，他们在森林里偷偷的结婚了，这里可以体现出他的一种反抗的精神，一种本能的叛逆。但他们的爱情没有维系多久，因为梅伦的美丽太耀眼了，贵族杀了梅伦，这是苏格兰和英格兰的战斗的导火线，因为这引发了华莱士的爆发，揭竿而起，各地响应。第二段是与皇后的感情。皇后丈夫本来就是个同性恋，包办的婚姻让她感觉不到爱情的存在，根本没有感情可言。缺乏了爱情的滋润，让为爱情而起的华莱士走进了她的心灵，她自然为华莱士的豪情倾倒了。而华莱士则是在为了自由而奋身博杀，因为失去了梅伦，他一直在为了他的信念作战，皇后的美丽和善良感动了他，两颗干枯的心就这样融在了一起。 勇敢的心是震撼人心的，因为这里有可贵的思想——自由。没有自由了你们还能干什么？也许是真的，我们也该好好思量思量。 电影勇敢的心观后感（二）
勇敢的心观后感中学生范文大全 ——WORD文档，下载后可编辑修改—— 勇敢的心观后感1 又看了一遍勇敢的心发现有些东西靠单纯的想象力是表现不出来的。更多的是心灵的体验。真正的心灵感受到的东西才能和别人产生共鸣。才能打动别人。这种体验是超越国境与夫色的。他隐藏在每个人的心底。 如果有人体会到了并经过某种艺术手段表现，那么将会唤醒看作品者的内心。 那么我们的教育呢能不能进行一种唤醒试的教育。去唤醒孩子内心这些完美的情感。 我们为什么去唤醒这样做的价值在哪内心的情感体验又能超越年龄吗还有没有其他的方式去唤醒 首先需要唤醒的都是完美的情感是每个人都具备的情感。如果这种情感只是以一种沉睡的方式在我们体内，那么对一个人来说是不完整的。是情感缺失的人。并且人与动物最大的不一样是人有感情，有完美的感情。我们必须去发觉，使人健全。 第二社会的发展与提高离不开这些感情。社会的发展过程是不可能使每个人都平衡的，从个体的不平衡到地区，国家的不平衡。靠掠夺能够实现平衡，靠互助也能够。前者意味着毁灭。后者才是共创未来。再看情感对我们的学习和生活的作用。还以勇敢的心为例正式因为导
演有了如此细腻的情感体验，而又能经过镜头准确的表现出来，从而感染了全球观众的内心。所以他才那么的受欢迎。可见影片中的情感的共同的是我们的共同需要。功利一点说情感能够产生票房。具体到生活中情感与我们看问题的方式角度解决问题的方法有没有关系呢情感和意志品格之间又有什么关系一个会关爱别人的人与一个更多顾及一己之利的人的意志更有趋向性和恒久性。 勇敢的心观后感2 这个星期我看了一部电影，也就是题目上的那一部，可是有些人可能会有疑问“勇敢的心是有，但后面那个主题没有呀？”我此刻就回答，后面那个是我自我看完之后的思考，也就是我这篇文章的主题。 如果看过这部电影的人应当都明白一个人，他叫华莱士，没看过的人也记住他，他是我要讲的东西中的主角。领导这个词听起来一点都不陌生，很多人都会想当领导，但有多少人明白什么是领导，是不是感觉很讽刺。（以前的我也属于其中的一类）我在刚去学堂的时候也同样遇到过这样的问题，今日，我想把我所认为的领导概念写出来。 我要讲的第一个特质，当很多人都想做一件事，但没有人敢做的时候能第一个站出来的人。华莱士和其他人一齐受当时的腐败统治，都想造反但没有人敢，而他第一个站了出来，并且像一根导火索一样激起了无数人的反抗意识。 第二个是能读懂别人的心理，能煽动别人的情绪，让所有人十分团结在一齐的人。华莱士在一场简短的演讲中让很多不想打的人重新散发更强的斗志，也许这个例子不能更好的证明，那还有一个大家应当都
电影《勇敢的心》艺术欣赏 摘要:美国派拉蒙公司的英雄史诗巨片《勇敢的心》在带给观众视听震撼的同时,也让观众置身于浓浓的苏格兰风情中。电影的剧情、主题、英雄形象塑造以及电影音乐等方面都体现出该片的艺术价值。 关键词:勇敢的心；英雄；自由；苏格兰风笛 一、引言 苏格兰的山脉、森林、城堡和村庄，哀婉悲壮的苏格兰风笛(Bagpipe)，以及苏格兰人民反抗的呼号，构织了一幅悲壮感人的画面，这就是《勇敢的心》，一部令人荡气回肠的苏格兰民族英雄史诗巨片。影片讲述了苏格兰民族英雄威廉·华莱士(William Wallace)率领苏格兰人民反抗英王暴政，为捍卫生命和自由与英国统治者的军队展开了战斗，最后华莱士被英国统治者所杀，但其追求自由的精神却深深地激励着苏格兰人民继续战斗。该影片在1996年一举获得奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳化妆、最佳音响效果剪辑和最佳摄影五项大奖。影片不仅带给人们金戈铁马、铁血争战场面的震撼以及缠绵、动人爱情的温馨，还使观众沉浸在浓郁的苏格兰风情之中。 二、电影剧情：荡气回肠浪漫凄美的苏格兰史诗巨作 在主人公威廉·华莱士很小的时候，父亲马尔克姆·华莱士和哥哥约翰·华莱士为保卫国家取得自由，牺牲在了战场上。父亲和哥哥的不幸给幼小的华莱士造成极大的心灵创伤，这也成为华莱士誓死要
解放苏格兰的理由之一。叔叔奥盖尔带着幼小的华莱士离开了家乡，并教授他多国语言和战争策略。光阴荏苒，华莱士怀揣一身本领返回家乡，并遇见了自己从小就喜欢的美伦。英格兰国王爱德华为巩固对苏格兰的统治，颁布法令允许英国贵族在苏格兰享有结婚少女的初夜权，以便让贵族效忠皇室。因此，华莱士和美伦只得秘密结婚。但他们还是没能逃脱命运的安排：结婚不久，美伦就被英军抓去并惨遭杀害。华莱士内心的英雄气魄也由此爆发，他要为自己的亲人、爱人报仇，为苏格兰的自由奋斗。苏格兰贵族罗伯特欣赏华莱士，但为了自己的利益,他放弃与华莱士联手对抗英格兰的机会。在华莱士不断取得战役胜利时，英格兰国王爱德华假意派遣威尔士王妃去求和，实际是在拖延时间调遣爱尔兰新军、威尔士弓手、法国主力军前来助阵。这小小的安排也成全了王妃和华莱士的爱情。大军压境之下，苏格兰贵族们慌作一团，华莱士领兵出战。在短兵相接中，他意外发现罗伯特竟与英格兰国王勾结，不禁备受打击，但他却依然相信罗伯特。英格兰国王再次提出和谈，华莱士明知是圈套，但为国家和平着想，他依旧答应前去。在爱丁堡，华莱士陷入阴谋，最终惨死。也正是受华莱士的影响，罗伯特最终站在正义的一方，对抗英格兰，捍卫着苏格兰的自由。本片虽与历史事实有所偏差，但其传达出的苏格兰人民追求自由的决心具有一定的历史意义和社会影响力。 三、电影主题：英雄及自由的神话 作为一部剧情历史片和一部英雄史诗 ,吉布森采取了一种无可挑剔的情节剧的古典模式。从一组遥拍的苏格兰大地的空镜头拉开的
勇敢的心观后感 勇敢的心观后感 "人都会死，但并不是所有人都真正地活过。"这是苏格兰民族英雄威廉。华莱士的经典名言。他告诉我们，王权和贵族禁锢不了心灵，只要有一颗勇敢的心，你就能够去追求自由，追求属于自己的生活！华莱士终其一生都在追求自由，一直在为自己的自由，苏格兰人民的自由而奋斗，而努力，最终成为一柄苏格兰利剑直插英国残暴王权的心脏。 《勇敢的心》取材于13世纪发生的一次真实的苏格兰起义，主角威廉。华莱士不但确有其人，而且至今依然是苏格兰民族精神的象征。影片讲述了威廉华莱士为了帮爱妻报仇，也为了抵抗英格兰王长腿爱德华的暴政而领导苏格兰渴望自由的人民发动的一次人民解放战争。这场战争初期取得了空前的胜利，假如形势顺利甚至能够推翻长腿爱德华。只惋惜苏格兰的贵族受英格兰所给予的悲伤利益的驱使而背叛了华莱士，背叛了人民所追求的自由。使得威廉华莱士被长腿爱德华活捉，最后被残忍的英国政府处死。并把他的尸体分解成四份，将头悬挂在伦敦桥上，四肢分不送往英格兰四方，以此来警告人们不要与王室作对。然而尽管华莱士已死，自由的火种却差不多落临大地，最终形成燎原之势，在苏格兰贵族布鲁斯的带领下，苏格兰人民最终战胜了长腿爱德华的军队，赢得了属于自己的自由。而威廉。华莱士也最终被认为是苏格兰的民族英雄，被苏格兰人民永久铭记，他的传奇故事也一直被传唱至今。 毫无疑咨询的，《勇敢的心》是一部真正的史诗大片，一段真正的令人荡气回肠的传奇。它无比完美地表现了苏格兰人民追求自由的精神，表现了在皇权的高压之下所迸发出来的自由之泉的美丽。而威廉华莱士最终也以一个英雄的形象展现在我们面前，为我们所仰慕，所铭记。 华莱士的父亲也是一位敢于抵抗暴政、追求自由的英雄，但也正因为如此，华莱士幼年时便失去了自己最友爱的父亲和哥哥。当他亲眼看着自己原本高大和气的父亲慢慢被尘土吞噬，永久地闭上眼睛的时候，眼中流露出来的是一种难以言状的悲痛和哀婉，同时也有一丝坚决和勇敢。或许从那个时候开始，在他那尚还童确实心中，便差不多有自由的种子开始萌发，也就是那时所种下的自由之种，在日后开花结果，使那个天真无邪的青年最终走上了追求自由的道路，收获了勇敢者之心。 父亲死后，华莱士跟随自己的叔叔前往欧洲各地，同意了良好的教育，长成了一位具有雄狮般潇洒的金色鬃毛一样的高大英俊的男子，回到视力故乡后，与自己童年时所钟情的美伦隐秘结婚，有了一位温婉美丽的人一辈子伴侣。假如不出意外，他本来能够有一个温暖的小家庭，在自己的故乡村庄中平静而欢乐地生活，最终幸福地死去。只惋惜在那个阴云密布的时代，这种梦想完全是一种奢望。她的妻子最终因为抵抗一个英国士兵老头的侵犯而被残忍的执政官处死，华莱士梦想中的小家庭最终破灭，随之毁灭的还有他对美好生活的幻想。然而也正是因为如此了，华莱士才下定决心为了自由而战，最终领导村民组建了一支所向披靡的义军，开始向整个英格兰宣战。 华莱士为了鼓舞士气，联合苏格兰贵族的军队一起对抗长腿爱德华，曾在战前进行了一场振奋人心的演讲，那时的他双目炯炯有神，原本美丽多情的蓝眼睛闪耀出一种无比坚强刚强的冷光，用他那无比洪亮磅礴的声音大声讲道："战斗，你可能会死；逃跑，至少能苟且偷生，年复一年，直到寿终正寝。你们！愿不情愿用这么多苟活的生活去换一个机会，仅有的一个机会！那就是回到战场，告诉敌人，他们也许能夺走我们的生命，然而，他们永久夺不走我们的自由！"正是这一声怒吼，激励了很多苏格兰的士兵，使他们群情激昂，跟随威廉华莱士勇敢地抗击英军，最终取得了巨大胜利，而威廉华莱士，也逐渐成为了苏格兰人民眼中的传奇人物。 然而，那时的苏格兰贵族内部并不团结，贵族首领布鲁斯主张与威廉华莱士联合，从长
电影《勇敢的心》配乐赏析 1995年由梅尔?吉卜森导演的影片《勇敢的心》成为该年度的最大赢家，一举夺得了当年奥斯卡五项大奖，并以之席卷全球，所向披靡。影片用音乐贯穿剧情，音乐用量超片场的2/3，而且长达近两个半小时的电影音乐被处理的非常好，观众丝毫没有感觉到它存在，音乐和剧情成为了一体，不可分割。《勇敢的心》讲诉的是威廉?华莱士童年时，其父、苏格兰民族英雄马索?华莱士在与英军的斗争中牺牲，他开始接受父亲好友的指导，学习苏格兰文化和武术。青年华莱士（梅尔?吉布森）学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，不想梅伦被英军抢去且遭杀害。在广大村民“英雄之后”的呼声中，华莱士率众揭竿起义，并与苏格兰贵族罗伯结成联盟，但不久他发现，苏格兰贵族考虑的只是自身的利益。英王为缓和局势，派伊莎贝拉（苏菲?玛索）前去和华莱士谈判，由于英王只想收买华莱士，根本不顾苏格兰人民的自由和平等，谈判失败，但这一切并不为伊莎贝拉所知。伊莎贝拉归国后发现事情真相，且知晓英王正策划阴招，忙送信给华莱士，而两人的爱情，也在战争与阴谋中悄然滋生。 电影的音乐中运用了苏格兰民族器乐——风笛，表现出音乐的质朴、纯情动人。音乐激发了人们内心深处细微的感情变化，一段段优美的音乐更是催人心魄的让人感动，使人的心神驰往那一片神秘的苏格兰土地。18首音乐作品紧扣电影剧情的变化，无论是如华莱士私定终身的温馨场景，还是奋力搏杀的宏大战场，都用温情的苏格兰原驻音乐，或是回肠荡气的弦乐表现的淋漓尽致。 终曲《Freedom》，影片中结构最完整的一首乐曲。首先由独奏圆号反复吹奏相同的三音级进的旋律，整个乐队以不断丰富的配器与推波助澜的和声来衬托这个表现苏格兰宽广、雄伟的景色的主题；随后风笛以高亢的基调拉出了英雄的主题。这个主题其实就是爱情主题的再现，然而在这里，它挥去了所有的阴霾，显得无比辉煌，在这里，它已经成为了自由的赞歌。我们一定记得，影片中Wallace躺在绞刑台上，用尽全身力气发出的最后的呐喊：“Freedom！”不禁要为这一颗勇敢的心而敬佩。然后乐曲回到A段，在英雄主题再现的时候，两个主题 交织在了一起，形成了全片配乐中最振奋人心的高潮。这一段表露出Horner高超的作曲技巧。随后合唱加入进来旋律变的舒缓优美，这是最高贵的爱情的赞颂。这首长达七分半钟的终曲，含概了全篇的剧情，给了片子一个有力的结尾。 风笛对影片的作用主要体现在以下几个方面： 一、渲染影片气氛和氛围 苏格兰音乐的灵魂靠风笛来烘托。影片一开头，荡气回肠的风笛宛如潮水般缓缓升腾，在苏格兰雄浑葱笼的山岭上，在青山绿水的环绕中，我们看到了坚强、善良的威廉·华莱士。伴随着宽旷、深邃、荡气回肠、幽怨、悲壮的苏格兰风笛，我们的视线在苏格兰高地的如史诗般的景色之中穿越。不到3分的钟铺垫，导演将旁白、画面、背景音乐有机地结合起来，音乐与画面天衣无缝的相辅相成、润物无声，不留痕迹地交待了故事发生的时空。影片在渲染那种惨败的场面时，苏格兰风笛又再次响起，这时的苏格兰风笛幽怨、低沉、悲痛，完完全全地将这样一个悲惨的战败场面烘托了出来，使人感到一种莫名的惆怅和悲痛。 二、抒发人物的内心情感 影片中风笛对人物内心感情的抒发起着不可忽视的作用。父亲葬礼结束时，参加葬礼的一小女孩，送给威廉一把紫色的蓟花。正在啜泣的小威廉看着小女孩的眼睛，泪水夺眶而出。苏格兰风笛在此响起，深情而又富有浪漫、优美而又富有哀怨。这种失去父亲后的忧伤和两小无猜的纯真友爱在风笛声中蔓延，使人们产生了对爱情的渴望，旋律中也蕴涵了人们对自由的向往。事隔多年，他们又一次相逢，并很快熟识。在欢快、愉悦的《Wallace Courts Murron》
评析《勇敢的心》电影音乐 --气势恢宏，跌宕起伏，情感真挚缠绵 澳大利亚著名影星兼导演和制片人梅尔·吉布森的影片《勇敢的心》描写了苏格兰古代战争，是一部史诗巨片,长达三小时。该片是1996年获奥斯卡金像奖提名最多的影片—— 其中包括最佳影片、最佳导演、最佳原著编剧等三项主要奖提名和最佳摄影、最佳服装设计和最佳剪辑等七项技术奖提名,此后,又获得最佳影片、最佳导演、最佳化妆、最佳音响效果 剪辑和最佳摄影五项奖。 音乐中运用了苏格兰民族器乐，表现出音乐的质朴、纯情动人。音乐激发了人们内心深处细微的感情变化，一段段优美的音乐更是催人心魄的让人感动，使人的心神驰往那一片神 秘的苏格兰土地。18首音乐作品紧扣电影剧情的变化，无论是如华莱士私定终身的温馨场 景，还是奋力搏杀的宏大战场，都用温情的苏格兰原驻音乐，或是回肠荡气的弦乐表现的淋漓尽致。以下就是从电影音乐功能的几个方面来分析《勇敢的心》的成功之处。 渲染地方色彩（片段01） 开场时伴随着深邃、宽旷、幽怨、荡气回肠、悲壮的苏格兰风笛，摄影机连续用了几个大远景，展现在我们视线前的是穿越于苏格兰高地的如史诗般的景色之中：深蓝色的山脉覆盖着一层紫色的天空，天空的边缘点饰着粉红色的云彩；自远处看去，大大的鹅卵石自山巅渲泄而下，然后冲流入一片深绿色的草原；还有那到处分布的苏格兰湖泊，时时映照着穹苍的变幻。在一片宽广、黑暗的天空里轻吟着淡蓝色的光辉。音乐与画面天衣无缝的相反相成、润物无声，不留痕迹地交待了故事发生的时空。 接着，一段旁白向观众说明故事的发生的历史背景，这个旁白所代表的人物只是后来的读者。但是，它有着以“过来人”的身份给我们揭示故事的发展和人物的命运。同时，作为一段开场白，拉开了影片的序幕。而在随后的过程中，贯穿着这样一种旁白，始终是和情节的发展密接联系。在这里旁白代表了一个正处于故事发展中的人物的观点，发挥了推动叙事的作用，也为影片营造、渲染出一种紧张刺激的气氛和情绪。 抒发人物的内心情感（片段02） 音乐就其本质来说，是最不善于表现视觉上可以把握的现实世界中有形的客体的，它的最大长处在于高度概括地表现人类最内在的心理体验，微秒丰富的感情状态。用音乐抒发人物的内心情感，更是电影借助音乐的主要目的。 通过音桥——牧师的祷告声，让我们感受到了死亡的孤寂与内心的痛苦，通过特写到近景的转化，展现了威廉在看到自己父亲尸体旁是的那种无助的哀愁。威廉在参加父亲葬礼结
勇敢的心配乐赏析 This manuscript was revised on November 28, 2020
《勇敢的心》配乐赏析 伴随着苏格兰风笛那悠扬曲声，让人沉醉于那动人的乐曲当中，时而气势磅礴，时而婉转动人，仿佛回到了那英雄倍出的乱世… 《勇敢的心》描述了苏格兰古代战争，是一部史诗巨片。该片是1996年获奥斯卡金像奖提名最多的影片——其中包括最佳影片、最佳导演、最佳原着编剧等三项主要奖提名和最佳摄影、最佳服装设计和最佳剪辑等七项技术奖提名。此后，又获得最佳影片、最佳导演、最佳化妆、最佳音响效果剪辑和最佳摄影五项奖。该片最让我动情的乃是影片中的音乐。 说起《Brave Heart》的原声音乐，就不得不说说曲作者James Horner这位大名鼎鼎的好莱坞电影配乐家。国人熟悉Horner可能是从《Titanic》开始，那一首《My heart will go on》和一支悠扬的苏格兰风笛不知迷倒过多少人。其实在这之前，Horner就为多部优秀电影写了出色的配乐，其中有《Apollo 13》、《Glory》、《Legends of the Fall》、《The Mask of Zorro》。值得一提的是，当年《Brave Heart》和《Apollo 13》同时获得奥斯卡最佳配乐的提名。 詹姆斯．霍纳（James Horner），1953年8月14日生于美国加利福尼亚州洛杉矶市，但是在洛杉矶出生的他却在英国成长，接受了很扎实的古典音乐教育，然后进入皇家音乐学院攻读音乐作曲，师从伦敦皇家音乐学院古典音乐大师郭吉·里盖蒂。然后再回到美国深造，先后在南加州大学取得作曲学位，又转赴加州大学洛杉矶分校取得音乐硕士和博士学位。从踏入影视创作领域至今，素以其唯美华丽、充满诗意的配乐风格在乐坛独树一帜。 《勇敢的心》的音乐是詹姆斯.霍纳（James Horner）精心制作完成的，专辑中，霍纳一人担当制作、编曲、指挥等多种角色。他与伦敦交响乐团数位演奏家全力完成的一首首磅礴雄伟、荡气回肠的华美乐曲时刻令人浮想联翩。丝丝入扣的情节，通过不断变化的主旋律和快慢交错的节奏大大丰富了影片直线进行的叙事构架，尤其是作曲家在民族乐器上的娴熟运用，仅将非凡的单色带入听者的耳际，同时将英雄气短、儿女情长的情节妆点得极为传神；另外，从该专辑中，我们也可以感受到霍纳在其音乐视野上寻求的开拓。整个音乐当中，每个句段之间，都有节奏落差的缓疾，颇具张力的表现方法的确令人折服。这是一张堪称无可挑剔的天碟，让人听不释手。 对于电影音乐创作，霍纳有个特别的概念，他认为作曲家像画家一样，音乐只是作曲家的调色盘，音乐曲调，乐器类别，和表现格局都是这个调色盘上的颜色而已，作曲家要让画作呈现什么色彩，就会选择最适当颜料上画，素雅或缤纷，黑白或彩色，往往只在一念之间。 擅长剧情片配乐的詹姆斯．霍纳，其音乐虽总力求表现剧情式张力，却坚决不将任何个人情绪放入影响音乐的公正立场。从柔顺丰沛的旋律到紧凑心悸加快的管弦乐控制，当观众面对着屏幕上残酷的战争画面时，在听觉上也有震撼的感受。除了战争场面的磅礴旋律操控之外，也可在不经意中听到詹姆斯．霍纳让战争中常见的苦涩爱情飘过，以及痛苦下所遭遇的人性尊严问题。 由于《勇敢的心》讲述的是苏格兰人民英勇抗争的故事，所以，他选择了苏格兰最有代表性的乐器——风笛。从此，人们一想到风笛就会想到《勇敢的心》，这段旋律太深入人心了。由于我对音乐的知识很贫乏，所以我引用下面一段真正的音乐评析的观点“在影片的开始，悠扬的风笛声将观众带入了苏格兰高高的山岭之上，在青山绿水的环绕中，生活着朴实的苏格兰人民。然而忧郁的小提琴在没有低音衬托的空灵中，奏出了