针尖上的舞蹈
蜀绣，被凤凰资讯称为“针尖上的舞蹈”，本作者觉得甚是贴切，以下会作出具体说明。
蜀绣、苏绣、湘绣和粤绣是中国传统四大名绣艺术。其中，因产地与针法区别于其他三种名绣的蜀绣是中国刺绣传承时间最长的绣种，迄今已有2000多年的历史。
蜀绣，是中国传统文化中独具魅力的一种艺术，是古代巴蜀劳动人民在生活中运用勤劳和智慧创造出来的异常珍贵的文化产物，具有渊源的人文文化和深厚的产业基础，其价值不可估量。
蜀，古语中是“蚕桑”的意思，是谓蜀与绣渊源已久。蜀绣主要指以成都为中心的川西平原一带的刺绣，因川西古称蜀，故这一地区的刺绣被称为蜀绣。蜀绣大多采用蚕丝线在丝绸或其他布料上刺绣，到清末、民国时期已形成鲜明的特色：蜀绣的图案“色彩鲜艳、形象生动、富有立体感”，其针法追求“针脚平齐、片线光亮、掺色柔和、车拧到家”。
蜀绣是以软缎、彩丝为主要原料，绣制作品时，一根针上下翻飞，五彩丝线在绸缎上来回穿梭，就能勾勒出一幅幅精美的图案。蜀绣题材也很多，多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物。其中最为经典特别的是我们的国宝——熊猫。蜀绣技艺有132种不同的针法，如五彩缤纷的衣锦纹满绣、绣画合一的线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、点针等，都是十分独特的刺绣技法。而双面绣中的一绣两像更是判断绣娘成熟与否及其与大师的主要区分的硬性标准。
三国时期，蜀绣就已名扬天下了，作为珍稀而昂贵的丝织品，蜀国经常用蜀绣交换北方的战马或其他物资；到了宋代，蜀绣技艺更加娴熟，盛产的丝帛，也遍及全国，当时的文献称蜀绣技法“穷工极巧”，
蜀绣的制作生产“冠于天下”。
凤凰资讯中有文章对蜀绣这一历史文化品牌在今天面临发展中的现实困境的解决有一简单总结——走品牌化路线，保护历史文化特色资源。这是蜀绣这一名绣艺术今后应被她的继承与发扬者所需工作的重心。
2012年9月7日，央视4套《留住手艺——蜀绣的传承》中记者曾向蜀绣大师郝淑萍问道：做一幅蜀绣是很费力很费时的事情吗？这位蜀绣大师毫不犹豫地回道：那肯定是的。然后指着身边一幅未完成的绣品道：这个一幅画从绷上去，两个人要将近做一年的时间。有些很多年轻人不愿意学这个东西，她为什么不愿意学呢？因为太枯燥了。每天重复着上下拉针，就这样一天一天的······
郝淑萍的回答从一个侧面反映出蜀绣这一被誉为“民族瑰宝，绣里乾坤”的名绣艺术面临着后继无人的险况。而这个非物质文化遗产面临失传的今天又有多少人在关注这些不言艰辛的绣娘们——一点一滴、一针一线之间的辛苦只有自己懂得。
既然说蜀绣是针尖上的舞蹈（凤凰资讯），那绣娘们便是编舞、作曲者。
有份资料中用过这样一句古诗来形容她们，“寻造物之巧妙，固饰化于百工……顾影自媚，窥镜自怜，极车马之光饰，尽衣裳之妊妍……言绣之技，绣之情，绣之美，非女儿之作不能形容如此。若没有女工的刺绣印象，又焉能领略绣绷花鸟逐时新，活色生香可夺真的闺中情景及感受金针银脚从人看，愿度鸳鸯满世间的儿女情怀。”这么美的人群和作品需要我们的更多关注。
愿这神奇的舞蹈永远传承并发扬光大下去，愿这勤勉的绣娘们能不断推陈出新，做出色的“作曲家”，“编舞者”。
12级软件学院动画1班
常美玲
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《蜀绣》语文阅读答案 蜀绣 蜀绣是指以四川成都为中心的地方刺绣，过去散布在成都市天回镇、苏坡桥一带的农村，又名“川绣”。 关于蜀绣的记载，最早见于汉文学家杨雄的《蜀都赋》和《绣补》对蜀绣的咏颂。另据东晋常璩《华阳国志》记载，当时蜀中刺绣就已经闻名于世，常璩甚至把蜀绣与当时著名的丝织品蜀锦并列，视其为蜀中名产。四川省自然条件优越，适宜植桑养蚕，所以蚕丝业甚为发达，织出的丝绸也比较厚重结实。蜀绣中的实用品多以本地产的红、绿等色绸缎和本地自制的重彩色散线作为主要原料。由于选料、用线、制作都十分认真、精细，因此绣品以结实耐用而闻名。蜀绣的构图简练，虚实适宜，花纹较集中，风格古朴自然，富有民间特色，绣品的底部留白处较多，因此有“花清地白”之称。蜀绣在清道光年间已形成专业化的生产规模，当时成都市内有许多专营刺绣的绣花铺，在川西农村也可以看到“家家女红，户户针工”的景象。 清中期以后，蜀绣的技艺在当地传统刺绣技艺的基础上，参照苏绣章法，吸收了顾绣和苏绣的长处，形成蜀绣的独特风格，逐渐发展成为全国重要的商品绣种之一，其产品远销山西、陕西、青海和甘肃等省区。 蜀绣也分为欣赏性绣品和实用性绣品两大类。蜀绣的艺术欣赏品多为条屏和座屏等，其内容多表现花草鱼鸟，如《黄莺翠柳》《平沙落雁》等，似工笔花鸟画，极富诗情画意，具有较强的装饰性。蜀绣的题材还来源于民间吉庆诗句，有明确的吉祥寓意和浓郁的喜庆色彩，也是民间朴素情感的体现。蜀绣除艺术欣赏外，更多地应用于生活日用方面，如被面、枕套、帐帘、花边、嫁衣、裙子、鞋帽等的装饰上。 蜀绣针法极其丰富，除参照苏绣章法以套针为主外，还有拧针、晕针、纱针、盖针、旋流针、编制针等多种蜀地独特的绣法。绣品的用针是短针细腻，针脚工整，粗细丝线兼用，线片齐平光亮，分色丝缕清楚，针迹紧密柔和，花纹边缘处针脚齐整。蜀绣的色彩典雅鲜明，常用光影表现物象，形象生动鲜活，用线工整厚重，独具淳朴民风。 14．下列关于蜀绣的表述，符合原文意思的一项是（） A．蜀绣也叫川绣、蜀锦，它早在汉代就出现了。 B．蜀绣中的条屏和座屏等，具有较强的装饰性。 C．蜀绣在清道光年间已形成专业化的生产规模，蜀绣的独特风格由此形成。D．蜀绣的针法有套针、拧针、晕针、旋流针、编制针等多种蜀地独特的绣法。15．从全文看，以下不属于蜀绣闻名的原因的一项是（） A. 道光年间已形成了专业化的生产规模。 B. 在传统刺绣技艺的基础上，参照苏绣章法，吸收了顾绣和苏绣的长处。 C. 针法丰富，用针讲究，色彩典雅，用线工整厚重。 D. 四川省自然条件优越，适宜植桑养蚕，蚕丝业很发达。 16．从全文看，蜀绣有哪些特点？（4分） 参考答案：
在中国蜀绣的制作过程中，每一个环节都具有极其重要的作用。四川蜀绣的工艺共包括七个流程。
7、装裱：当作品绣制完成后，进行装裱。
双面三异绣（异色、异形、异针法）是在一张薄如蝉翼的丝料两面绣出不同的图案，两面的色彩、图案、针法完全不同，但两个图案的边缘需重合，所需技法高超，技艺精湛 如果您想了解更多的关于购买蜀绣产品的需求可以点击右侧的联系电话免费咨询. 青羊区大宅蜀绣行始于成都郫县，本行更名前，已经有100多年的历史，从开始一座手工小作坊，到现如今200余位绣娘遍布各地，底韵悠长。本行初，中，高级作品齐全，价格公道，批发为主，兼营零售。2015年10月正式在成都市中心文殊院设置了展点，吸引了各地蜀绣爱好者前来观赏。 公司业务范围广泛，包括批发兼零售：工艺品、办公用品、日用品、服装、蜀绣制品。双面绣展点位于成都市青羊区灶君庙街50号，单面绣展厅位于青羊区灶君庙街-时代印象1栋1单元1404.（草市街省市政务中心对面）欢迎广大蜀绣爱好致电咨询或者者到店参观。 我们的特色的产品有：各种三异绣；单、双面鱼和熊猫系列、荷花鸭子等；乱针绣“雄伟长城”及各类大型座屏等等，是馈赠的特色礼品。我行以质量为生命，是四川省旅游产品销售专点和蜀绣生产基地之一，产品远销全国和世界各地，深受国内外嘉宾喜爱，被誉为“具有文化内涵、值得四川骄傲的艺术瑰宝。欢迎广大蜀绣爱好致电咨询或者者到店参观。 出师表 两汉：诸葛亮 先帝创业未半而中道崩殂，今天下三分，益州疲弊，此诚危急存亡之秋也。然侍卫之臣不懈于内，忠志之士忘身于外者，盖追先帝之殊遇，欲报之于陛下也。诚宜开张圣听，以光先帝遗德，恢弘志士之气，不宜妄自菲薄，引喻失义，以塞忠谏之路也。
成都十大知名特产 成都有位于四川盆地西部的岷江中游地段，其平原面积和丘陵、山地面积几乎各占一半。成都市区位于成都平原东部，自古就有都江堰水利工程的灌溉，因此成为“水旱从人，不知饥馑”的“天府之土”。 成都自古为西南重镇，三国时为蜀汉国都，五代十国时为前蜀、后蜀都城，文化遗存丰富，1982年被国务院公布为国家历史文化名城。成都有2300多年建城史。秦汉以来，成都就以农业、手工业兴盛和文化发达著称，历代都是中国西南地区的政治、经济、文化中心和长江流域的重要城市。汉代成都与洛阳等并列为五大都会之一。唐代商贸繁荣，与扬州齐名，称为"扬一益(成都)二"。宋代成都印刷的"交子"是世界上最早使用的纸币。南方丝绸之路的起点城市就是成都。杜甫的著名诗句"窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船"，生动地描绘了成都当时作为长江上游重镇和西南经济文化中心商贾如云、车水马龙的繁荣景象。 成都生物资源丰富，珍稀植物有银杏、珙桐等。珍稀动物有大熊猫、小熊猫、金丝猴等。中药材有860多种，川芎、川郁金、乌梅、黄莲等蜚声中外。成都市旅游资源丰富，名胜古迹中外驰名。全市现有人文景观172处，其中尤以武侯祠、杜甫草堂、王建墓、都江堰、二王庙、青城山最具特色。 十大知名特产：1.云顶明参 2.蜀锦 3.蒙顶茶4.青城茶 5.仿真大熊猫6.中华吕艺彩陶7.屏山茶8.蜀绣9.郫县豆瓣10.全兴大曲 1. 云顶明参是四川省成都市名优特产，又名土明参、明沙参、红党参，因产于云顶山风景区而得名。云顶明参根肥硕，味甘甜，色莹白，心显菊花纹，是一种名贵的中药品，既可药用，也能食用，是集医疗、食疗为一体滋补佳品。云顶明参有明目、益气、补虚之功效，故名"明参"，现有种植面积五百余亩。 2. 蜀锦原指四川生产的彩锦。现泛指中国四川出产的传统染色丝织品。蜀锦与南京的云锦、苏州的宋锦、广西的壮锦一起，并称为中国的四大名锦，与蜀绣一起被称为蜀中一宝。四川以前为古蜀国，“蜀”即蚕桑，生产彩锦的历史源远流长。古蜀锦大多以经向彩条为基础起彩，并彩条添花，图案繁华，织纹精细，配色典雅，独具一格，是一种具有民族特色和地方风格的多彩织锦。蜀锦是纯真丝织品，质地柔软坚韧，色彩艳丽，纹样风格秀丽，配色典雅。 3. 蒙顶茶为四川成都又名特产之一，产于名山县的蒙山。蒙山为蜀郡种茶的发源地，也是我国名茶的发祥地。蒙顶茶主要品种有石花、甘露、黄芽、万春银叶、王叶长春、芽黄、白兔、元枝、雨前春等传统名茶，及特级绿茶，各级烘青、炒青，各种茉莉花茶，沱茶，南路边茶等。后来创制了名茶“蒙山春露”。蒙山茶积两千余年的加工经验，从采摘、制作、拼配、包装等各个环节，都一丝不苟，严格把关，因而品质上乘，别具风味。蒙顶茶特点是：形美色绿，汤碧清沏，味醇鲜爽，香郁幽长。 4. 四川青城山产茶叶，历史悠久，茶叶花色品种丰富。青城茶为四川特产之一。农历三月三采茶是川西人的一个传统习惯，这一天是采摘最有潜质的明前茶的最佳时机。产于长于青城山的青城茶，早在唐天宝年间就被奉为皇茶，到了清代更被康熙钦点为贡茶，雀舌、茅亭、蝉翼被列为历史名茶，以青茶雪芽为特色茶品的青城山茶多次获得部、省、成都市名优茶评选奖项，绿茶产业已被列为当地五大优势产业之一。
中国刺绣文化简介 摘要：刺绣是针线在织物上绣制的各种装饰图案的总称，是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。刺绣渗透了无数妇女的聪明智慧和美好的愿望，十指春风，充满了炽热的生命力和美好的情感。手中的针线犹如画家手中的笔墨丹青，可以绣出璀璨精美的图画，并能表达绣女的个性，显示出不同时代的文化风貌和艺术成就。随着纺织品的出现，刺绣艺术得到快速的发展，为了适应刺绣艺术发展的需要，各种刺绣针法应运而生，伴随着绣女的孜孜不倦和执着追求，刺绣针法不断完善丰富，形成了刺绣艺术品类万千、百花争艳的崭新局面。这种丝织刺绣工艺品的生产，不仅对中国社会起了很大的作用，而且在国际文化生活中也产生了很大的作用与影响。此外，刺绣品还是中国传统的外贸产品，经济价值很高。刺绣在国外也享有很高的声誉。在外国人眼里，刺绣是中国文化艺术的代表之一。在国外很受欢迎。 中国是世界文明古国，也是世界上最早生产和使用纺织品的国家之一。众所周知，中国素以“丝绸之国”闻名世界，中国南部广大地区自古以来产有蚕丝，促进了刺绣、织锦工艺的发展。刺绣熟称“绣花”，是在已加工好的织物上，以针引线，按照设计要求进行穿刺，通过运针将绣线组织成各种图案和色彩的一种技艺。刺绣既是一门艺术，也是一门文化，它与我们中华民族的历史丝丝缕缕联系着。是妇女们勤劳与智慧的结晶。对我们继承传统文化并发展现代的艺术创作具有很大的现实意义。 中国刺绣有着悠久的历史。根据西汉刘向所撰的《说苑》记载，早在春秋时期，刺绣工艺就被吴人应用于美化生活。到了三国时期，中国刺绣已发展到了较高水平。有专家考证，三国时期的“赵夫人”是中国刺绣中“画绣”的鼻祖。中国刺绣起源于3000多年以前是有证可据的。 相传“舜令禹刺五彩绣”，夏、商、周三代和秦汉时期得到发展，从早期出土的纺织品中，常可见到刺绣品，随着时代的变迁，社会的发展，刺绣开始在汉代展露艺术之美。因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺绣制作也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。到了唐代，针法也有新的发展。刺绣一般用作服饰用品的装饰，做工精巧，色彩华美，在唐代的文献和诗文中都有所反映。如李白诗“翡翠黄金缕，绣成歌舞衣”、白居易诗“红楼富家女，金缕刺罗襦”等，都是对于刺绣的咏颂。唐代的刺绣除了作为服饰用品外，还用于绣作佛经和佛像，为宗教服务。唐代刺绣的针法，除了运用战国以来传统的辫绣外，还采用了平绣、打点绣、纭裥绣等多种针法。纭裥绣又称退晕绣，即现代所称的戗针绣。它可以表现出具有深浅变化的不同的色阶，使描写的对象色彩富丽堂皇，具有浓厚的装饰效果。 宋代是中国手工刺绣发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前，特别是在开创纯审美的艺术绣方面，更堪称绝后。宋代手工刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入手工刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。清代初中时期，国家繁荣，百姓生活安定，刺绣工艺得到了进一步地发展和提高，所绣物像变化较大，富于很高的写实性和装饰效果；又由于它用色和谐和喜用金针及垫绣技
蜀绣推广方案 一、简介 随着世界经济发展加速，经济的全球化已经成为一种必然趋势。国际化已经渐渐成为一种方式。自2001年中国加入世贸组织后，融入国际社会程度日益加深，中外文化交流日益增多。事实上，蜀绣早就受到世界各国精英人士的青睐和追捧。充分挖掘蜀绣的优势，结合互联网及网络营销的特点，通过网络平台宣传推广蜀绣，让古代民族文化得以传承，以针代笔的绝艺能得以流传，并能够予以发扬光大。 二、方案的创意点 （一）加强蜀绣造型的创新，与时尚的结合相得益彰。 在2013年9月24日至26日在中国成都举行的第十二届世界华商大会中，国际时装周上正在上演令成都自豪的一幕：成都原创的高端定制女鞋品牌sheme 以“牡丹亭”系列作品惊艳亮相纽约和伦敦时装周。这是中国本土原创女鞋品牌第一次登上国际时装周。2013年成都纽约时装周压轴活动——国际时装设计大赛颁奖晚会，10件用蜀绣制作的时装亮相，让蕴藏古老蜀文化的蜀绣和纽约时尚元素紧密相结合。纽约的设计师Jamil Khansa给出高度评价。蜀绣在服饰与女鞋上的创新得到外国人的喜爱。所以我们需要在以后的制作蜀绣的过程中添加更多的国际化元素。让蜀绣走上国际化的市场。展望蜀绣的前程，将是一片光明。蜀绣文化产品将走向国际化，使其得到更好传承。“朝品牌化方向走，像国际其他社会企业一样，不仅能够实现解决就业、传承文化等公益意义，还可以自己‘造血’，实现经济价值。 （二）与川渝文化相结合，并且在旅游景点大量设交流点。 可以制作一些小型工艺品便于游客携带，美国消费者购买工艺品主要在旅游假期，各种节庆日与个人纪念日。他们对购买价格在20-50美元的商品不会犹豫。要求商品本身以及包装比较讲究，最好有简单的文字介绍，既增加自己的知识，又能向亲友与同学作宣耀，说明所购买的工艺品的奇特好玩有趣之处。其次特别针对外国游客制作的图案可以结合他们的宗教信仰，主要针对最大工艺品消费的美国，美国人大多数的宗教信仰是基督教，所以在生产的蜀绣中我们可以更加多的融入基督教的元素。基督教新教徒的伦理主张是努力工作、节俭、储蓄，认为工作是值得尊敬的，是一种美德。因此，教徒会选择物美价廉，适用性强的产品。同时利用发达的旅游业带动它的发展，将的消费群体扩展到游客。 （三）蜀绣与家庭装饰产品的完美结合。 美国人的家庭，墙上都挂东西的。一般人喜欢挂画，可以把精美的蜀绣镶嵌在相框里。这种装饰品一般来说，他们是不更换的。就算是搬家，也把它们搬到新家去。当然，也有很多人挂其它的挂饰，包括挂毯。除了主要的墙壁装饰外，他们也喜欢挂一些小小的挂件，因为墙壁太多了，所以可以挂的挂件也很多，而且最好不要重复，不要是同样的东西。所以我们可以多生产多种多样的小饰品，这一类产品属于中档产品。放在房子里的摆设，美国人一般也是不更换的。如果
成都市非遗传承基地、传习所名单 [ 大中小 ] 来源：阅读次数：12 发布时间:2013-12-09 第一批成都市非物质文化遗产项目 传承基地、传习所名单(截止2013年4月) 传承基地3家 序号项目名称项目级别申请单位 1蜀锦织造技艺国家级成都蜀锦织绣有限责任公司 2郫县豆瓣传统制作技艺国家级成都市郫县食品工业协会 3川剧国家级成都市川剧院 传习所32家 序号项目名称项目级别申请单位 1竹麻号子国家级邛崃市群众艺术馆 2瓷胎竹编国家级邛崃市群众艺术馆 3青城洞经古乐省级青城洞经古乐团 4青城武术省级都江堰市青城道君精武馆 5成都道教音乐国家级成都市道教协会 6四川扬琴国家级成都艺术剧院曲艺团 7四川清音国家级成都艺术剧院曲艺团 8四川竹琴国家级成都艺术剧院曲艺团 9金钱板国家级成都艺术剧院曲艺团 10蜀锦织造技艺国家级成都古蜀蜀锦研究所 11 蜀绣国家级成都蜀绣文化发展有限责任公司 12成都郝淑萍蜀绣工艺美术大师工作室13四川皇汉绣庄有限责任公司 14成都梦苑蜀绣工艺品有限责任公司15四川天府蜀绣股份有限公司 16郫县工商联蜀绣产业商会 17道明日用竹编省级崇州市文化馆（道明日用竹编传习所）
18怀远藤编省级崇州市文化馆（怀远藤编传习所） 19怀远三绝制作技艺省级崇州市怀远镇怀远小食合作店（怀远三绝传习所）20汤长发麻饼制作技艺省级崇州市街子镇汤长发麻饼厂 21金鸡风筝扎制技艺省级崇州市文化馆（金鸡风筝传习所） 22 成都漆艺国家级成都市漆器工艺厂 23成都市武侯区致艺漆品工艺厂 24四川省工艺美术大师杨莉漆艺工作室25 银花丝技艺国家级 成都金银制品有限责任公司 26成都道安艺术品有限责任公司 27桂花土陶传统制作工艺省级彭州市桂花镇龙窑土陶厂 28水井坊酒传统酿造技艺国家级四川水井坊股份有限公司 29糖画技艺国家级成都市锦江区民间糖画艺术协会30 蜀派古琴省级 四川成都俞伯孙蜀派古琴研究所31四川成都成华区成都东坡诗琴社32西岭山歌市级大邑西岭镇西岭山歌传习所
中国的四大名绣起源及发展历史中国的四大名绣起源及发展历史 四大名绣，指的是我国刺绣中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。除了四大名绣，在我国还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，而我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣。四大名绣之称形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外，另一个重要原因就是绣品商业化的结果。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色。而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺绣产品销路尤广，影响尤大，故有“四大名绣”之称。四大名绣之苏绣苏绣是以江苏苏州为中心包括江苏地区刺绣产品的总称。其苏州地处江南，苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工
精细的地方风格，被誉为“东方明珠”。苏绣特点从欣赏的角度来看，苏绣作品的主要艺术特点为：山水能分远近之趣;楼阁具现深邃之体;人物能有瞻眺生动之情;花鸟能报绰约亲昵之态。苏绣的仿画绣、写真绣其逼真的艺术。苏绣效果是名满天下的。在刺绣的技艺上，苏绣大多以套针为主，绣线套接不露针迹。常用三、四种不同的同类色线或邻近色相配，套绣出晕染自如的色彩效果。同时，在表现物象时善留“水路”，即在物象的深浅变化中，空留一线，使之层次分明，花样轮廓齐整。因此人们在评价苏绣时往往以“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”八个字概括之。中国的四大名绣经过长期的积累，苏绣已发展成为一个品种齐全，画面丰收，变化多端的一门完整艺术，涉及装饰画。实用品涉及服饰、手帕、围巾、贺卡等。四大名绣之粤绣粤绣粤绣，以广绣为代表，全国四大名绣之一，历史上指广州、佛山、南海、番禺、顺德等地的刺绣品，即专指广府地区的刺绣工艺品，包括刺绣字画、刺绣戏服、珠绣等。引以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣的总称。粤绣悠久的历史唐顺宗永贞元年，南海14岁姑娘卢眉娘于皇宫中在一尺绢上绣《法华经》7卷，字如粟粒而点画分明、细如毛发，足见其技之精。到了宋代，民间日常已广泛应用刺绣品，其中的欣赏品的工艺日臻成熟。明代中后期，广绣已扬名海外。正德九年，葡萄牙人在广州购得龙袍
中国传统文化介绍 1、诸子百家：（选择一家介绍） 儒家：（孔子、孟子、荀子）（四书）道家（老子、庄子） 墨家（墨子）法家（韩非、李斯） 名家（邓析、惠施）阴阳家（邹衍，五行学说）纵横家（鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》）杂家（吕不韦）兵家（孙膑、孙武、岳飞） 医家（扁鹊、淳于意、张仲景、华佗、孙思邈、王冰、张从正、朱震亨、李时珍、张景岳） 2、宗教思想：（选择一派或一人介绍） 佛教的流派： 佛教十宗——大乘佛教的天台宗、三论宗、唯识宗、华严宗、律宗、密宗、禅宗、及净土宗，小乘佛教的俱舍，成实二宗；藏传佛教；佛教四大圣地——四川峨眉山、山西五台山、浙江普陀山、安徽九华山 佛教禅宗六祖：始祖达摩、二祖慧可、三祖僧璨、四祖道信、五祖弘忍、六祖慧能道教的诸天神（三清四御，诸天星辰之神，三官，玉皇大帝，文昌帝君等），流派（按学理、按地区、按人、按道门划分、五大宗、四大派、道家四大圣地） 回教（穆斯林） 3、哲学家、思想家 中国：董仲舒、王弼、王充、周敦颐、朱熹、李贽、王守仁、顾炎武、黄宗羲、王船山、曾国藩、魏源、严复、康有为、谭嗣同、梁启超、邹容、蔡元培、陈独秀、胡适、鲁迅、毛泽东、梁漱溟、熊十力、冯友兰、牟宗三等 二、艺术类： 4、琴棋书画 笛子、二胡、京胡、古筝、萧、鼓、古琴、扬琴、琵琶、马头琴……民族乐曲《茉莉花》……十大名曲（《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》）；中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、棋盘；中国书法、篆刻印章、 文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书； 国画、山水画、写意画；敦煌壁画； 八骏图、太极图（太极）、八卦…… 5、中国戏剧 粤剧、昆曲、湘剧、京剧、皮影戏、川剧、黄梅戏、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏、京戏脸谱。 京剧角色：生、旦、净、丑“戏曲”“四大声腔”昆山腔、弋阳腔、梆子腔、皮黄腔 6、汉字汉语
蜀绣 蜀绣简介 汉族优秀的民族传统工艺之一。蜀绣集中于四川成都，产于四川成都，绵阳等地。在晋代被称蜀中之宝。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法包括12大类共122种：用晕针、铺针、滚针、截针、掺针、盖针、切针、拉针、沙针、汕针等，讲究"针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家"。充分发挥了手绣的特长，形成了具有浓厚的地方风格。蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物，品种除纯欣赏品绣屏以外，还有被面、枕套、衣、鞋、靠垫、桌布、头巾、手帕、画屏等。既有巨幅条屏，又有袖珍小件，是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。 蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣齐名，为中国四大名绣之一。 蜀绣历史 蜀绣的生产具有悠久的历史。早在汉代（公元前206～公元220年），蜀绣之名就已誉满天下，汉朝政府还在成都专门设置了"锦官"进行管理。汉以后至五代十国时期（公元907～960年），四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件，社会需求的不断增大，刺激了蜀绣业的飞速发展。到了宋代（公元960～1279年），蜀绣的发展达到鼎盛时期，绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。清朝（公元1644～1911年）中叶以后，蜀绣逐渐形成行业，当时各县官府均设"劝工局"以鼓励蜀绣生产。新中国成立后，在四川设立了成都蜀绣厂，使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段，技术上不断创新。 蜀绣盛唐时期已有记载。清初艺人们又吸取了顾绣的长处（清朝末年成都尚有几家打着顾绣铺名的作坊），以及长针刺绣而后扎针的民间绣法。蜀绣用成都地区练染的各色散线（较粗松的丝线）或丝线（较细紧的丝线）绣制于本地所造绸缎上。由于选料、制作认真，成品工坚、料实、价廉，长期以来行销于陕西、山西、甘肃、青海等省，颇受欢迎。出品多衣裙、被面、枕套、帐幔、鞋帽等实用服饰品。花纹取材，由艺人们根据民间吉庆词句或流行式样，自行描绘绣制。也有部分作品兼用苏绣构图布局及运针设色方法。模仿绘画章法构图的纯欣赏品绣画较少，民间质朴喜庆气息浓厚。当时成都是生产蜀绣的中心。 蜀绣早在晋代就被称为"蜀中之宝"，而闻名于世，一千多年来，逐步形成针法严谨、片线光亮、针脚平齐、色彩明快等特点。传统针法绣技近100种，常用的有30多种，如晕针、切针、拉针、沙针、汕针等等。各种针法交错使用，变化多端，或粗细相间，或虚实绳索合，阴阳远近表现无遗。这些传统技艺既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔，又善于表现气势磅礴
中国传统文化之刺绣介绍 刺绣是我国独特的传统工艺品，我国的刺绣有着悠久的历史。早在秦汉时期，刺绣的工艺技术就发展到较高的水平，它和丝绸是汉代封建经济的重要支柱，也是古代丝绸之路上对外输出的主要商品之一。它对纺织工艺技术和丰富世界的物质文明作出了重要的贡献。 刺绣简介 关于我国刺绣始于何时，一般传说尧、舜、禹时代，就在衣服上作画刺绣了。古代礼服上刺绣纹饰，主要起源于原始氏族部落的图腾形象，以天上人间的自然景物为代表。我国最早的绣纹针法是锁绣，是由绣线环圈锁套而成，因其绣纹似一根锁链而得名，有的外观又像发辫。在3000多年前河南安阳殷墟妇好墓出土的铜角罩上黏附着菱形锁绣的残迹。 我国传统的四大名绣分别是：江苏的苏绣、湖南的湘绣、广东的粤绣和四川的蜀绣，并称四大名绣。 四大名绣 苏绣 苏州地理环境适合养蚕植桑，素以丝织生产和刺绣工艺著称于世。宋朝时，苏绣就已经具有相当大的规模，至今已有2000多年的历史了。明末清初的沈寿，吸收西洋和日本美术、刺绣的长处，创造了有光线效果的仿真绣。1915年，苏绣作品参加了巴拿马国际博览会，在海内外名声日隆。苏绣风格为“精、细、雅、洁”。苏绣传统品种繁多，日用品有门布、桌布、枕套、手绢等，色调高雅，绣工精密。佩饰小品，如香囊、荷包、扇袋等，花纹内容大多是吉祥图案。室内装饰品，如壁柱等，多以图画为绣稿。 粤绣 对于沿海渔民来说，处暑以后渔业收获的时节，每年处暑期间，在浙江省沿海都要举行一年一度的隆重的开渔节，决定在东海休渔结束的那一天，举行盛大的开渔仪式，欢送渔民开船出海。2006年第九届中国开渔节，在9月6日浙江省象山县举行。 湘绣 粤绣又称广绣。有记载的历史可追溯至唐代。明代时，艺人们将孔雀羽毛编有绒缕以之为线来绣制服饰等，使产品金翠夺目。粤绣具有传统特色的题材有百鸟朝凤、三阳开泰等。其花纹繁缛而不乱，色彩浓艳，对比强烈。这种风格热烈明快，具有浓郁的地方特色。 蜀绣 蜀绣也称“川绣”。即以四川成都为中心的刺绣品总称。成都自古以织锦业著名，号称“锦官城”。蜀锦与蜀绣并称“蜀中之宝”。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，用晕针、切针、拉针、沙针、汕针等100种针法，充分发挥了手绣的特长，形成了具有浓厚地方色彩的风格。蜀绣题材多为花鸟、走兽、山水、虫鱼、人物，品种则既有纯为欣赏的绣屏，又有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾、手帕等日用品。 民间刺绣 1、陇绣 陇绣，主要以男工为主，有收男不收女，传媳不传女的规矩。“杭绣是一副移动的图画，是穿在身上的史诗”。 2、顾绣 顾绣，因晚期顾氏女眷擅于刺绣而得名。艺术特色主要为“半绣半绘，画绣结合，绣工巧，细腻绝伦，所谓“诗心入画绣，巧手夺天工”。 3、苗绣 苗绣，是苗族妇女劳动智慧的结晶，是组成苗族文化的重要部分，也是中国服饰文化的瑰宝。色彩和谐、针法活泼、图案秀丽。赞其曰“缕云裁月，苗女巧夺天工，苏绣、湘绣比之，难以免俗”。 4、鲁绣
蜀绣是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。它以软缎和彩丝为主要原料，运用独特的绣技，绣制被面、枕套、衣、鞋和画屏等。蜀绣的绣工和针法特点可以概括为：“针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家”。所谓“车”是指刺绣的关键部位，如动物的眼睛，一朵花的花瓣等处，由中心起针，逐渐向四周扩展。所谓“拧”则是指运用长短不同的针脚，从刺绣形象的外围逐渐向内添针或减针。这种独特的绣工使绣作品有张有弛，浓淡适度，密疏得体，因而，蜀绣多有水墨写意画的艺术效果。成都蜀绣厂生产的蜀绣艺术珍品里最负盛名的作品要数《鞭蓉鲤鱼》条屏。此产品在洁白的缎料上，用几朵粉红色的鞭蓉花作衬托，七条肥腴丰满的鲤鱼，大小参差，前游后随，摇头摆尾，自由自在。看上去，有的动有的静，有的浮在水面，有的沉在水底，层次分明。1981年，蜀绣作品参加了四川省出口商品展览，赴美国费城展出，深受赞赏。同年在全国工艺美术百花奖评比会上，蜀绣作品荣获银杯奖。
蜀绣也称"川绣"，它是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。蜀绣的生产具有悠久的历史。蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法多达100多种，充分发挥了手绣的特长，具有浓厚的地方风格。蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等，品种除了绣屏之外，还有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等。明式家具.早在汉代（公元前206～公元220年），蜀绣之名就已誉满天下，汉朝政府还在成都专门设置了"锦官"进行管理。汉以后至五代十国时期（公元907～960年），四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件，社会需求的不断增大，刺激了蜀绣业的飞速发展。到了宋代（公元960～1279年），蜀绣的发展达到鼎盛时期，绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。清朝（公元1644～1911年）中叶以后，蜀绣逐渐形成行业，当时各县官府均设"劝工局"以鼓励蜀绣生产。新中国成立后，在四川设立了成都蜀绣厂，使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段，技术上不断创新，品种日益增多。
蜀锦织造技艺，从纹样设计、挑花结本到挽花工、织工合作生产，一直秉承古老的传统。其后替代传统织锦的有梭机械织机，其技艺原理与之相同。蜀锦其价如金主要体现在制作工艺上。要完成一件作品，从程序上说，主要需经历初稿设计、定稿、点意匠、挑花结本、装机、织造等几个重要过程。每一道程序又涉及到很多独特的技艺。 打结：这是织工的基本技能，也是学习手工织锦的第一道关。在一分钟内，用极细的丝线打出十二个结并剪掉线头，使其看上去像从来没断的才能及格。 打竽儿：最注重身体协调性的技能。左手拽着线做短距离的前后运动，右手转动纺轮。根据需要打出不同股数的竽儿以做纬线。 拉花：在万千根稍粗于丝的线中拉花提起织机上的经线。力量要合适，经线不能提得太高，易断；不能太矮，梭过不去。放线要干脆，否则，许多纤线会搅在一起。 投梭：脚变换着踩竖脚竿将16面综框轮换升降，双手左右开弓投梭，其间每投一梭要用扣压纬。两者所用力量均非常重要。若力量过重，另一只手很难接
到梭；过轻，梭过不去，会割断经线造成经线断裂。否则，成千上万根经线需要人工捞头手工打结。用扣压纬时，由于力量掌握不均会令锦面图案时紧时松而变形。 转下曲：织工经常必做的一项检查。下到一米深的机坑，转动下曲签防止纤线断裂和缠绕。这项工作一般要用一天的时间。 接头：织造蜀锦时，丝线会根据天气的变化热胀冷缩，或织造时成千上万次自然摩擦产生丝线疲劳断裂。在遇到经线断裂的情况时，织工就要在让人眼花缭乱的上万根线中找出断掉的丝线并运用所学到的打结技能将其接上。上面提到的只是织造时必需的一些基本技能，最难的是织工在手脚眼耳并用的情况下保持协调和对织机构造的熟悉及装造。 汉朝、蜀汉，从魏晋到唐、宋，蜀锦都以其品种繁多、价值不菲而闻名于世。唐玄宗李隆基入蜀避难，士兵皆有怨气，唐玄宗乃用蜀锦十万匹重振士气；宋代吕大防在成都设立锦院，与锦官城相似，亦是一座国家蜀锦工厂，负责成都蜀锦生产，宋代成都每年上贡蜀布67.02万匹，绫7865匹和几乎全部的上等蜀锦。
日会议方安排旅游线路（可选其一） A 熊猫基地宽窄巷子锦里青羊宫一日游 B 金沙遗址宽窄巷子锦里浣花溪公园一日游 C 武侯祠锦里宽窄巷子青羊宫一日游 经典自费旅游线路推荐如下： 九寨沟黄龙四日游普通标准680元（费用包括车费，门票，住宿，餐费，导游费，保险费）天天发团 三星标准780元（费用包括车费，门票，住宿，餐费，导游费，保险费）天天发团 九寨沟黄龙双飞三日游2160元（费用包括往返机票，两晚四星标准住宿，车费，门票，住宿，餐费，导游费，保险费）天天发团，需要提前五天预定 都江堰青城山一日游260元（费用包括车费，门票，餐费，导游费，保险费）天天发团康定木格措三日游560元 乐山峨嵋山（半山）二日游360元（费用包括车费，门票，住宿，餐费，导游费，保险费）天天发团 乐山峨嵋山（全山）二日游460元（费用包括车费，门票，住宿，餐费，导游费，保险费）天天发团 具体行程请点击会后旅游查见。具体价格以近期报价为准。以上旅游线路不包含在会议注册费内，参加者需另行付费。 更多旅游，租车，机票信息，欢迎来电咨询。 一机场到宾馆 如果你直接从机场打车去火车北站，估计50元会有人愿意，因为出去的车不用交机场高速的过路费。北站70-80元,时间需要45分种左右 不堵车的话50元左右，堵车大约70元，时间30分钟到1小时 打车到民航售票中心20，做大巴10快，时间一小时，这个线路我觉得比较好 公交 二景点地图 1．酒店到宽窄巷子 步行约530米,到三友路北站，乘坐53路,经过8站, 到人民公园站步行约740米到宽巷子2．人民公园到青羊宫 步行约150米,到达人民公园站，乘坐47路,经过4站, 到达青羊宫站，也可乘坐: 103
蜀绣的历史 蜀绣的生产具有悠久的历史。早在汉代（公元前206～公元220年），蜀绣之名就已誉满天下，汉朝政府还在成都专门设置了“锦官”进行管理。汉以后至五代十国时期（公元907～960年），四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件，社会需求的不断增大，刺激了蜀绣业的飞速发展。 到了宋代（公元960～1279年），蜀绣的发展达到鼎盛时期，绣品在工艺、产销量和精美程度上都独步天下。清朝（公元1644～1911年）中叶以后，蜀绣逐渐形成行业，当时各县官府均设“劝工局”以鼓励蜀绣生产。新中国成立后，在四川设立了成都蜀绣厂，使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段，技术上不断创新。 蜀绣盛唐时期已有记载。清初艺人们又吸取了顾绣的长处（清朝末年成都尚有几家打着顾绣铺名的作坊），以及长针刺绣而后扎针的民间绣法。蜀绣用成都地区练染的各色散线（较粗松的丝线）或丝线（较细紧的丝线）绣制于本地所造绸缎上。由于选料、制作认真，成品工坚、料实、价廉，长期以来行销于陕西、山西、甘肃、青海等省，颇受欢迎。 出品多衣裙、被面、枕套、帐幔、鞋帽等实用服饰品。花纹取材，由艺人们根据民间吉庆词句或流行式样，自行描绘绣制。也有部分作品兼用苏绣构图布局及运针设色方法。模仿绘画章法构图的纯欣赏品绣画较少，民间质朴喜庆气息浓厚。当时成都是生产蜀绣的中心。 蜀绣早在晋代就被称为“蜀中之宝”，而闻名于世，一千多年来，逐步形成针法严谨、片线光亮、针脚平齐、色彩明快等特点。传统针法绣技近100种，常用的有30多种，如晕针、切针、拉针、沙针、汕针等等。各种针法交错使用，变化多端，或粗细相间，或虚实绳索合，阴阳远近表现无遗。这些传统技艺既长于刺绣花鸟虫鱼等细腻的工笔，又善于表现气势磅礴的山水图景，刻划人物形象也逼真传神。 解放以来针法绣技又有所创新，如表现动物皮毛质感的“交叉
市十三次党代会精神知识试题（历史文化部分） 一、单项选择题： 阅读以下材料，回答1-3题 文化，是一座城市的独特印记，更是一座城市的根与魂。成都平原被誉为“天府之国”，是古蜀文明重要发祥地，孕育积淀出思想开明、生活乐观、悠长厚重、独具魅力的天府文化特质。 1、成都平原被誉为“天府之国”的原因不包括（）。 A、独特的地理位置 B、河网纵横，水系发达 C、土壤肥沃，物产丰富 D、因天府广场而得名 答案：D 2、天府文化的特质是（）。 A、思想开明、生活乐观、悠长厚重、独具魅力 B、思想活泼、生活自信、悠长厚重、独具魅力 C、思想乐观、生活自信、悠长厚重、独具魅力 D、思想自信、生活乐观、悠长厚重、独具魅力 答案：A 3、以下哪项景点能代表蜀汉文化（）。 A、杜甫草堂 B、宽窄巷子 C、武侯祠 D、天府广场 答案：C 4、以下哪项景点不在成都（）。 A、西岭雪山 B、三星堆遗址 C、蜀王陵 D、都江堰 答案：B 5、位于市区，始建于唐，现存殿宇建于清代，主要建筑有灵祖殿、混元殿、八卦亭、无极殿（即三清殿）、斗姆殿、唐王殿、柴荆台等的道观是（）。 A、大慈寺 B、青羊宫 C、文殊院 D、昭觉寺 答案：B 6、以下哪项不是成都的别名（）。 A、蓉城 B、锦官城 C、雾都 D、天府之国 答案：C 7、五代后蜀后主孟昶喜赏名花，偏爱芙蓉，下令在都城成都的城墙上遍植芙蓉树，并派专人护理。后人继承此俗，遍地栽植芙蓉，每到秋季，芙蓉花开，满城锦绣，花香四溢，成都因此得名“芙蓉城”，芙蓉现也成为成都市市花。 以下说法错误的是（） A、本段文字详细介绍了成都被称为“芙蓉城”的由来 B、本段文字详细介绍了芙蓉成为市花的由来 C、五代后蜀之后，成都习惯遍地栽植芙蓉 D、五代后蜀时期，成都已经被称为“芙蓉城” 答案：D 8、深度发掘地域文化特质，从市民丰富多彩的生产生活实践中汲取营养，推动天府文化创造性转化、创新性发展，彰显继往开来、革故鼎新的时代风尚，发展“创新创造、优雅时尚、乐观包容、友善公益”的天府
蜀绣中英文简介 蜀绣也称"川绣"，中国四大名绣之一。中国非物质文化遗产保护项目之一。蜀绣具有悠久的历史。早在汉代（公元前(206～公元220年），蜀绣之名就已誉满天下，汉朝政府还在成 都专门设置"锦官"进行管理。汉以后至五代十国时期（公元907～960年），四川相对安定的局面为蜀绣的发展创造了有利的条件，社会需求的不断增大，刺激了蜀绣业的飞速发展。到了宋代（公960～1279年），蜀绣的发展达到鼎盛时期，绣品在工艺、产销量和精美程 度上都独步天下。清朝（公元1644～1911年）中叶以后，蜀绣逐渐形成行业，当时各县官府均设"劝工局"以鼓励蜀绣生产。新中国成立后，在四川设立了成都蜀绣厂，使蜀绣工艺的发展进入了一个新阶段，技术上不断创新，品种日益增多。 蜀绣起源于川西民间，在长期的发展过程中，由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等方面的影响，逐渐形成了严谨细腻、光亮平整、构图疏朗、浑厚圆润、色彩明快的独特风格。蜀绣作品的选材丰富，有花草树木、飞禽走兽、山水鱼虫、人物肖像等。针法包括12 大类共169种，常用的针法有晕针、铺针、滚针、截针、掺针、沙针、盖针等，讲究"针脚整齐，线片光亮，紧密柔和，车拧到家"。绣品的种类繁多，包括被面、枕套、衣、鞋和画 屏等，既有巨幅条屏，又有袖珍小件，是观赏性与实用性兼备的精美艺术品。 Shu Embroidery Also called Chuan embroidery, Shu embroidery is the general name for embroidery products in areas around Chengdu, Sichuan Province. Shu embroidery enjoys a long history. As early as the Han Dynasty, Shu embroidery was already famous. The central government even designated an office in this area for its administration. During the Five Dynasties and Ten States periods (907-960), a peaceful society and large demand provided advanced conditions for the rapid development of the Shu Embroidery industry. Shu embroidery experienced its peak development in the Song Dynasty (960-1279), ranking first in both production and excellence. In the mid-Qing Dynasty, the Shu embroidery industry was formed. After the founding of the People's Republic of China,Shu embroidery factories were set up and the craft entered a new phase of development, using innovative techniques and a larger variety of forms. Originating among the folk people in the west of Sichuan Province, Shu embroidery formed its own unique characteristics: smooth, bright, neat and influenced by the geographical environment, customs and cultures. The works
有关蜀绣的阅读答案 要学会读书，必须首先读的非常慢，直到最后值得你精读的一本书，还是应该很慢地读。下面是为你带来的蜀绣的阅读答案，希望对你有所帮助。 蜀绣是指以四川成都为中心的地方刺绣，过去散布在成都市天回镇、苏坡桥一带的农村，又名川绣。 关于蜀绣的记载，最早见于汉文学家杨雄的《蜀都赋》和《绣补》对蜀绣的咏颂。另据东晋常璩《华阳国志》记载，当时蜀中刺绣就已经闻名于世，常璩甚至把蜀绣与当时著名的丝织品蜀锦并列，视其为蜀中名产。四川省自然条件优越，适宜植桑养蚕，所以蚕丝业甚为发达，织出的丝绸也比较厚重结实。蜀绣中的实用品多以本地产的红、绿等色绸缎和本地自制的重彩色散线作为主要原料。由于选料、用线、制作都十分认真、精细，因此绣品以结实耐用而闻名。蜀绣的构图简练，虚实适宜，花纹较集中，风格古朴自然，富有民间特色，绣品的底部留白处较多，因此有花清地白之称。蜀绣在清道光年间已形成专业化的生产规模，当时成都市内有许多专营刺绣的绣花铺，在川西农村也可以看到家家女红，户户针工的景象。 清中期以后，蜀绣的技艺在当地传统刺绣技艺的基础上，参照苏绣章法，吸收了顾绣和苏绣的长处，形成蜀绣的独特风格，逐渐发展成为全国重要的商品绣种之一，其产品远销山西、陕西、青海和甘肃等省区。
蜀绣也分为欣赏性绣品和实用性绣品两大类。蜀绣的艺术欣赏品多为条屏和座屏等，其内容多表现花草鱼鸟，如《黄莺翠柳》《平沙落雁》等，似工笔花鸟画，极富诗情画意，具有较强的装饰性。蜀绣的题材还民间吉庆诗句，有明确的吉祥寓意和浓郁的喜庆色彩，也是民间朴素情感的体现。蜀绣除艺术欣赏外，更多地应用于生活日用方面，如被面、枕套、帐帘、花边、嫁衣、裙子、鞋帽等的装饰上。 蜀绣针法极其丰富，除参照苏绣章法以套针为主外，还有拧针、晕针、纱针、盖针、旋流针、编制针等多种蜀地独特的绣法。绣品的用针是短针细腻，针脚工整，粗细丝线兼用，线片齐平光亮，分色丝缕清楚，针迹紧密柔和，花纹边缘处针脚齐整。蜀绣的色彩典雅鲜明，常用光影表现物象，形象生动鲜活，用线工整厚重，独具淳朴民风。 14．下列关于蜀绣的表述，符合原文意思的一项是（） A．蜀绣也叫川绣、蜀锦，它早在汉代就出现了。 B．蜀绣中的条屏和座屏等，具有较强的装饰性。 C．蜀绣在清道光年间已形成专业化的生产规模，蜀绣的独特风格由此形成。 D．蜀绣的针法有套针、拧针、晕针、旋流针、编制针等多种蜀地独特的绣法。 15．从全文看，以下不属于蜀绣闻名的原因的一项是（） A。道光年间已形成了专业化的生产规模。 B。在传统刺绣技艺的基础上，参照苏绣章法，吸收了顾绣和苏绣的长处。
重庆蜀绣发展现状解析及对策 [摘要] 随着市场经济的发展，重庆蜀绣的市场份额在日益缩小，既有历史原因，也有现实原因。为了发展重庆蜀绣，不让这门优秀的手工技艺成为历史，通过重庆蜀绣的现状分析，提出实现重庆蜀绣发展的一些具体实施策略。 [关键词] 重庆蜀绣发展对策 蜀绣又称川绣，产于巴蜀地区，其历史可追溯至商周时期。它以软缎和彩丝为原料，具有浓郁的地方色彩，绣刺技法甚为独特，至少有100种以上精巧的针法绣技,如五彩缤纷的衣锦纹满绣、绣画合一的线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、纱针、点针、复盖针等都是十分独特而精湛的技法。历史上，蜀绣与苏绣、湘绣、粤绣齐名，为中国四大名绣之一，苏绣猫咪，湘绣狮虎，蜀绣游鱼，粤绣鸟禽，汴绣人物，形象地概括各大绣品的特点及优势。 蜀绣最初主要流行于民间，至清朝中叶以后，逐渐形成行业，尤以成都九龙巷、科甲巷一带的蜀绣为著名。清朝时四川设立劝工总局，局内设刺绣科，集中了绘画、刺绣高手60余人，制作精美的绣品纷纷问世，当时被誉为“天下无双之物”，还常被海外人士重价收购。到20世纪70年代末川西农村几乎是“家家女红，户户针工”，人数达四五千之多，品种繁多，还积极生产外贸出口的生纺绣片、绣屏等。蜀绣当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件；既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。比如北京人民大会堂四川厅的巨幅“芙蓉鲤鱼”座屏和蜀绣名品“蜀宫乐女演乐图”挂屏、双面异色的“水草鲤鱼”座屏、“大小熊猫”座屏，就是蜀绣中的代表作。 虽然蜀绣是以四川成都为中心，但是千年以来，重庆一直作为蜀绣的重要生产地区而存在，对蜀绣的传承和发展起着举足轻重的作用。重庆蜀绣在继承蜀绣八大传统针法的基础上，融会苏绣、湘绣的技法，发展了蜀绣的双面绣、双面异色、异形绣，受到全国同行业的高度赞誉，并多次荣获国家和省市大奖。现今的蜀绣制品多为人物、动物、花草为题材的传统工艺美术作品。那么，如今在重庆，蜀绣的现状究竟是怎么样的呢。 从走访的蜀绣大师了解到，相对于四大名绣而言，蜀绣可能是最不容乐观的。苏绣的发展是有目共睹的，目前，苏州刺绣的年销售产值已超过5亿元，从业人员超过2万人，各类工艺美术师等初级以上专业技术人员300余人，生产企业近100家，产品远销全球数十个国家。湘绣和粤秀也是各自本土贸易的强大支柱。 而蜀绣，却没有形成一个强大的产业链，在蜀绣的中心地区成都，也仅仅是一个成都蜀绣厂具有一定的规模，剩下的都只是零散的家庭作坊式绣坊，远远没有形成一个品牌规模效应。而在重庆，蜀绣更是只能在民间手工艺人的手中勉强维持，以至于蜀绣大师们基本靠在家教授徒弟以传承这项手工艺，所学者也基本上是用作自己使用，蜀绣在重庆，真正倒成为了一件为极少数人服务的“奢侈品”，离大众越来越远，以至于走入后继无人的境地。 我们都知道，蜀绣已经成为国家的非物质文化遗产受到重视和保护，重庆的蜀绣也正在进行单独的申报，也就是说，重庆蜀绣的现状有可能得到一定的改善。但是，作为在市场经济条件下，无论我们想要怎样的将它发扬光大，但是，一旦它没有经济效益，将来也必然由遗产变为遗迹。所以，我们必须要创造一个能够让蜀绣继续繁衍生存的经济环境和文化环境，在重庆，如何创造这样一个环境，如何拯救这样的非物质文化遗产，我认为主要可以从以下的途径来解决。 一、加大资金投入建立蜀绣研究所，成立一些有影响的蜀绣工作室，整理老艺人的作品，制定蜀绣精品标准，并研究创新技术手段和改变产品单一化格局 1.在重庆建立一个专门的蜀绣研究所，以及扶持一些名家的工作室，对蜀绣进行科研和展览。在清朝的时候，就有了专门的蜀绣研发机构，并代表着当时蜀绣的最高技艺。现在，成都蜀绣研究所也在为成都蜀绣的科研创新和市场开拓起着举足轻重的作用。在重庆，蜀绣