浅论《聊斋志异》的艺术特色

论《聊斋志异》鬼狐妖象形的讽刺艺术《聊斋志异》是清代作家蒲松龄所著的一部奇幻小说集，其中描述了各种神怪、妖魔鬼怪的故事。

在故事中，鬼、狐、妖、象等形象常常被用来进行讽刺和批判，展示了蒲松龄对社会现象和人性弱点的独特见解。

首先，通过对鬼、狐、妖、象等形象的描绘和塑造，蒲松龄在《聊斋志异》中展现了对人性的讽刺。

这些形象常常具有欲望强烈、道德观念混乱的特点，通过他们的行为和思想，蒲松龄表达了对人性的讽刺和批评。

例如，在一些故事中，妖怪通过迷惑人心、诱使人犯错的手段达到自己的目的，这反映了人性中的贪婪、欺骗和腐败。

其次，蒲松龄运用妖怪形象进行社会和政治讽刺。

他通过奇幻和幽默的故事情节，对当时社会存在的一些问题进行暗示和揭示。

例如，他通过描述鬼怪的作为，暗示了社会上各种不公正、权谋和虚伪的现象。

他借助妖怪的形象，既引起了读者的兴趣，又在其中融入了对社会弊端的讽刺和批判。

此外，蒲松龄对象形象的运用也有着深刻的讽刺意味。

例如，在一些故事中，象被描绘成聪明智慧，甚至超越了人类。

这种象征象形的手法实际上在讽刺和批评人性的狭隘和无知。

通过将人类与象进行对比，揭示了人性的局限和浅薄，是对人类思维和行为的嘲讽。

总的来说，蒲松龄在《聊斋志异》中运用鬼、狐、妖、象
等形象进行讽刺艺术，既表达了对人性的讽刺和批评，也体现了对社会和政治弊端的暗示和揭示。

这种讽刺艺术的运用使这部作品更加生动有趣，同时也启发了读者对人性和社会现象的思考。

《聊斋志异》语言艺术浅析摘要:本文试图从《聊斋志异》独特的语言艺术方面说明其小说经久不衰的一个重要原因。

文章主要从人物的语言、小说中的丰富多彩的语汇及作者对典故和俚俗口语的有机化合三个方面加以阐述。

关键词:《聊斋志异》语言个性化语汇典故俚俗口语《聊斋志异》(以下简称《聊斋》)是我国古代文言短篇小说中最杰出的代表,两三百年来,在社会上影响巨大。

它众美皆具,已无争议。

《聊斋》始终是我国人民最喜爱的故事作品之一,以至人们在街头巷尾闲谈时,“说聊斋”已成了一种的风气。

《聊斋》何以会有如此长久的艺术魅力?除了那特有的丰富想象、奇特的构思、曲折的情节以及生动的人物形象吸引着读者之外,还有一个极其重要的因素,那就是语言。

一、恰切的人物语言《聊斋》中的人物语言描写得特别成功,而这种成功主要体现在人物语言的个性化上。

因此,我们读《聊斋》中的文章,往往只要通过人物的寥寥数语,便有此人如在眼前之感。

如《青凤》里的耿去病,是一个“狂放不羁”,不怕狐魅的青年。

一天夜里他见楼上灯光明灭,闻人语切切,便突然闯了进去,笑呼曰:“有不速之客一人来!”只此一呼,便把一个狂生的样子突现出来。

又如《聂小倩》里写一老妪与一妇人在议论聂小倩,正好聂此时走来,妪笑曰:“背地不言人,我两人正谈道,小妖婢悄来无迹响。

幸不訾着短处。

”又曰:“小娘子端是画中人,遮莫老身是男子,也被摄魂去。

”简单的几笔勾勒,就活画了一个能说会道的老妪形象。

从文言到白话,是我国语言进化的必然历程。

《聊斋》是用文言写成的,不过《聊斋》所用的文言,特别是用于对话的文言,既不同于佶屈聱牙的古代书面语,也不同于明代以来封建文人死学古人的假古董,而是从口语中加以提炼而成。

它虽不如口语鲜明浅显,却显得洗练而口吻毕肖。

在《聊斋》之前,如《水浒》、《金瓶梅》、《西游记》等大作,对话都具有如闻其声、如见其人的魅力。

但它们都是白话小说,所用语言,接近口语,要描绘说话人的身份、口吻,还比较容易,而且它们都是长篇,同一人物反复出现多次;人物较多,可以互相衬映,对话的性格化也不算太难。

聊斋志异》的艺术成就及影响《聊斋志异》是清代文学家蒲松龄所著的一部短篇小说集，共收录了怪异神怪、离奇古怪的故事。

这部作品在中国古代小说史上有着举足轻重的地位，其艺术成就和影响远远超过了当时的其他小说作品。

下面将从几个方面来谈谈《聊斋志异》的艺术成就及影响。

首先，从创作角度来看，《聊斋志异》在小说史上是一个突破性的作品。

在当时的文学界，以史书、诗词为主流，小说并不被当做一种正式的文学形式。

蒲松龄的《聊斋志异》的出现打破了传统的文学观念，开辟了小说这一新的文学领域。

他以小说的形式，以言语和文字的表达方式，将丰富多样的故事情节展现在读者面前，丰富了文学的表现形式。

其次，《聊斋志异》的艺术成就在于其独特的写作风格和技巧。

蒲松龄的笔法细腻入微，善于运用意象和比喻，使得故事情节更加生动，让读者仿佛身临其境。

同时，他也擅长通过描写细节、心理分析等手法来深入刻画人物形象，使得人物更加立体化、丰满化。

此外，他还注重情感的表现，通过对爱情、友情、家庭等情感的描写，使得故事更加感人动人。

所有这些都使《聊斋志异》成为了一部值得深思和欣赏的作品。

除了艺术成就之外，《聊斋志异》还对后世产生了深远的影响。

首先，它为中国古代小说的发展奠定了基础。

它以其独特的故事情节和精妙的写作技巧，吸引了大量读者的关注，推动了中国小说的繁荣和发展。

其次，它对于后世小说创作产生了重大影响。

《聊斋志异》的短篇结构和奇幻神怪的题材成为了后来小说发展的重要样式。

许多后来的文学作品中，可以看到《聊斋志异》的影子。

最后，《聊斋志异》也对后来的文化产生了广泛的影响。

其中一些故事，如《牡丹亭》、《玉娇梨》等，被改编成戏剧或戏曲，成为中国传统文化中重要的组成部分。

综上所述，《聊斋志异》的艺术成就和影响是不可忽视的。

蒲松龄以其独特的创作方式和精湛的写作技巧，使得这部作品成为古代小说史上的经典之作。

它开辟了小说这一新的文学形式，为中国古代小说的发展奠定了基础。

同时，它的短篇结构和奇幻神怪的题材也对后世的小说创作产生了广泛的影响。

聊斋志异中的独特叙事风格中国文化传统源远流长，博大精深。

在中国文学史上，有许多经典作品引领着文学发展的潮流，其中《聊斋志异》被誉为中国文学史上的瑰宝。

此书由清代文人蒲松龄编写，是一部集华夏文化精华于一身的文学巨著。

本文就将会探究《聊斋志异》中的独特叙事风格，以及其对于中国文学的影响。

首先，我们来了解一下《聊斋志异》的概况。

这部书共计三十卷，涵盖四百余篇各具特色的短篇小说。

其主题涉及了神仙、鬼怪、妖魔等各种超自然现象，同时也融入了爱情、亲情、友情等人性关怀。

因此，《聊斋志异》的故事情节华丽而又古怪，难以预料，读来令人惊异不已。

而这种发人深省的阅读体验也正是得益于其独特的叙事风格。

那么，《聊斋志异》的叙事风格究竟独特在哪里呢？首先，在文学表现上，《聊斋志异》运用了大量的古代汉语，深入浅出的传达出节目主题。

其次，在叙述方式上，《聊斋志异》强调“人间故事与鬼仙传闻相杂陈”，这意味着小说中人物的身份和背景各异，不同物种之间的互动频繁而又自然。

正是由于《聊斋志异》在叙事上的独特创新，它才能在中国文学史上扬名立万，影响着后代文学作家们的笔耕不辍。

其次，由于《聊斋志异》叙事独特的特性，使得其在文学创作和文化传承方面也产生了深远的影响。

首先，《聊斋志异》在小说创作史上具有开创性意义，它不仅在文学表现上取得了质的突破，更是在族谱学、地方志、医学、人文科学等许多领域都具有一定的学术研究价值。

其次，《聊斋志异》在文化传承方面也具有重要性，它对于后世的小说创作和文学思想起到了积极的推动和引领作用。

在此，我们再来重申一下，《聊斋志异》的叙事风格独特而且充满魅力，可以说是中国古典文学中不可多得的珍品。

而其蕴含的人性关怀和充满感官刺激的故事情节更是格外令人难忘。

相信在未来，这本书的影响力将继续扩散，发扬光大。

《聊斋志异》语言艺术之略论【摘要】《聊斋志异》是中国古代文学宝库中的一颗明珠，其独特的语言艺术令人叹为观止。

本文从历史背景、艺术风格、文学技巧、人物塑造和语言特点等多个角度对《聊斋志异》的语言艺术进行了略论。

首先介绍了《聊斋志异》创作背景和时代特征，揭示了其在当时文学潮流上的独特地位。

其次分析了《聊斋志异》的艺术风格，揭示了其文学价值和审美特点。

接着探讨了《聊斋志异》中独特的文学技巧，包括叙事手法、结构安排等方面。

紧接着对《聊斋志异》中的人物塑造进行了深入剖析，揭示了作者塑造人物的独特眼光和技巧。

最后总结了《聊斋志异》的语言特点，强调了其对后世文学的深远影响。

通过全面探讨，《聊斋志异》的语言艺术得到了充分展现和肯定。

【关键词】《聊斋志异》、语言艺术、略论、引言、历史背景、艺术风格、文学技巧、人物塑造、语言特点、总结。

1. 引言1.1 《聊斋志异》语言艺术之略论简介《聊斋志异》是中国古代一部以独特的风格和技巧创作的文学巨著。

在这部作品中，作者蒲松龄运用了丰富多彩的语言艺术，塑造了许多神秘、奇幻的故事情节，展现了中国传统文化中的超自然现象和人与鬼魅之间的交流。

《聊斋志异》以其独特的鬼怪文学题材和细腻的文笔吸引了无数读者，成为中国文学史上不可忽视的一部作品。

在这篇文章中，我们将着重探讨《聊斋志异》的语言艺术，分析其历史背景、艺术风格、文学技巧、人物塑造和语言特点。

通过对这些方面的分析，我们可以更深入地了解《聊斋志异》这部作品，进一步欣赏其中的艺术之美，以及作者对于传统文化和人性的思考。

2. 正文2.1 《聊斋志异》的历史背景《聊斋志异》的历史背景可以追溯到清代初期，是清代著名文人蒲松龄所创作的一部神怪小说集。

蒲松龄生于1640年，是清代著名的文学家和藏书家。

他在书法、绘画、诗歌、小说等方面都有很高的成就，被誉为“文苑第一”。

在他的一生中，除了主要著作《聊斋志异》，还有《菊花山房笺牍》等作品。

在《聊斋志异》问世之时，清代社会正处于一个政治动荡、社会不安的时期。

《聊斋志异》语言艺术之略论【摘要】《聊斋志异》是中国古典文学中一部以神怪故事为主题的作品，其语言艺术独具特色。

本文从《聊斋志异》的艺术特点、文学风格、神怪描写、情感表达和语言运用等方面展开讨论。

在描写神怪时，作者运用生动形象的语言，展现出独特的神秘氛围。

情感表达细腻动人，给人以深刻的感受。

整体上，作品的语言运用巧妙、独特，展现出了作者卓越的写作技巧和对文学的深刻理解。

《聊斋志异》的独特魅力在于其神怪元素的融入和对情感的表达，对中国神怪文学产生了深远的影响，并在文学史上占据重要地位。

通过对《聊斋志异》语言艺术的探讨，可以更好地理解和欣赏这部经典之作。

【关键词】《聊斋志异》、语言艺术、艺术特点、文学风格、神怪描写、情感表达、语言运用、独特魅力、中国神怪文学、影响、文学史、地位1. 引言1.1 《聊斋志异》语言艺术之略论《聊斋志异》作为中国古典神怪小说的代表作品，其语言艺术极具独特魅力。

在这部作品中，作者蒲松龄运用了精致、细腻的语言，塑造了一个充满神秘色彩的世界。

他不仅善于运用古典文言，表现出深厚的文学功底，还巧妙地融入了口语和方言，使作品更具地域特色。

在《聊斋志异》中，作者通过精湛的描写和细腻的笔触，展现了各种灵异奇事。

他运用生动的比喻和绚丽的修辞，将神怪的形象描绘得栩栩如生，令人仿佛身临其境。

作者通过对人物内心感情的揭示，使作品更具情感共鸣，触动读者心弦。

作者对于语言的运用也极具特色。

他善于运用对仗、排比等修辞手法，使文章节奏明快，富有韵律感。

他还注重对白的刻画，通过人物的对话，展现出不同人物的性格特点，增加了作品的趣味性和可读性。

《聊斋志异》在语言艺术上的表现十分出色，不仅独具特色，而且影响深远，成为中国古典文学中的一颗璀璨明珠。

2. 正文2.1 《聊斋志异》的艺术特点该书以神怪传说为题材，融合了许多中国传统神话故事和民间传说，描写了各种奇幻神怪的形象和故事情节。

作者蒲松龄以笔墨描绘出了一个充满神秘色彩的世界，让读者仿佛置身于神怪的殊境之中。

聊斋志异的思想内涵及艺术创新The document was finally revised on 2021《聊斋志异》的思想内涵及艺术创新《聊斋志异》不同于其他志怪小说，将鬼神观念、花妖狐魅转变成了艺术表现的形式和手段，借以自由地驰骋想象，抒情言志。

“幻化”成为最突出的艺术表达方式，让异类人化，或将人非人化。

但无论怎么变化，总是人世社会的投影，体现着作者热爱人生、关怀世道、寄希望于人生的思想。

一，对现实人生的热爱与关注。

无论神仙，鬼魅都愿享受人世生活，《神女》。

二，影射社会黑暗面，痛斥统治阶级的专横贪婪，反映民生的疾苦，《促织》。

三，对科举制度的批判，对科场腐败的揭露，《司文郎》。

四，劝善惩恶的创作宗旨，《骂鸭》、《崂山道士》。

五，对真挚爱情的大胆自由地追求，《鸦头》、《婴宁》。

六，反映社会动荡，表现民族意识。

《野狗》。

《聊斋志异》作为我国短篇文言小说的集大成者，在艺术上更为成熟，最大的艺术创新就是通过运用谈鬼说狐这一虚幻的手段来表现现实人生和现实社会，并将两者巧妙地融为一体。

一，自由驰骋的想象，无拘无束。

在写花妖的作品中最能表现，《黄英》。

二，将宗教因素转变为了艺术表现的手段。

他对神仙世界的向往，只是为了反衬现实的黑暗，表明自己的追求而已，《仙人岛》。

三，善于把握故事情节的节奏，张弛有序，急缓相济，许多作品都极富戏剧性和传奇色彩，《花姑子》。

四，为了增强小说真幻结合的色采，在描写人物和环境时善于与花妖狐魅的特点相一致，《婴宁》。

五，语言上有所创新，叙述语言浅近简洁而不失典雅，人物对话雅俗兼顾且声情并茂。

《聊斋志异》的描写艺术
《聊斋志异》是由中国著名的蒲松龄所著，是中国小说的重要代表作，能够被正史皇家收
藏而被永远铭记，并足以证明其历史学、艺术学和文学价值。

《聊斋志异》的写作特点是文学语言的精致，形式的大胆，充满了情节的悬念，以及故事
叙述的新颖。

以故事讲普通人的心理活动为主，把故事渲染为神秘非常的色彩，使普通人
的思想和情节风格表现出独特多姿的艺术气质。

文章中描写的人物形象，也是带有背景的一幅幅画面，生动地描绘出他们的言行事迹，使
其充满鲜活的动态生活，让读者更容易接入人物的心理和情节。

对他们的描绘，真实生动，不拘于一样样板，而人物形象又充满带有神秘色彩，不仅繁妍不拘，而且很深刻。

《聊斋志异》艺术描写具有强烈的情节反转和幻想化，常常让人完全沉浸其中，体会片中
角色的艺术气质，具有鲜明的神秘色彩。

总之，《聊斋志异》描绘出了极其逼真的人物形象，同时也展现出独特的精神风貌，有效地构建了片中的故事环境，让读者更容易投入故事之中，体会艺术气息，启发读者观察及鉴赏真实事物。

举例说明聊斋的艺术特色聊起《聊斋志异》，那可是咱们老百姓茶余饭后最爱聊的奇闻异事。

这本书啊，就像是打开了一扇通往神秘世界的大门，让人一读就停不下来，心里头那个痒痒的，非得一口气看完才过瘾。

咱们先说说这书里的故事，那叫一个五花八门，啥都有。

有狐狸精变美女跟书生谈恋爱的，有书生误入鬼府跟阎王斗智斗勇的，还有妖怪报恩、神仙下凡的，简直比咱村里王大娘讲的故事还要离奇。

这些故事啊，就像是一颗颗闪闪发光的珍珠，串在一块儿，就成了这本《聊斋志异》。

说到艺术特色，嘿，那可真是绝了！首先啊，这书里的语言，那叫一个生动。

蒲松龄老先生就像是个会变戏法的，几个字儿一凑，就能让你眼前浮现出画面来。

比如他说那狐狸精，“眼波流转，媚态横生”，你就好像真的看到了那妖精在冲你抛媚眼儿呢。

再比如写那书生，“面色苍白，步履蹒跚”，你都能感觉到他心里的害怕和无力。

这语言啊，简直就是活灵活现，让人身临其境。

再来说说这书里的情节，那叫一个曲折离奇。

你想啊，要是故事一开始就告诉你结局了，那还有啥看头？蒲松龄老先生可是个讲故事的高手，他总能在你最想不到的地方给你来个急转弯。

比如你正等着看狐狸精和书生怎么恩恩爱爱呢，结果他突然笔锋一转，告诉你那狐狸精其实是来报仇的。

这一下子就把你的好奇心给勾起来了，让你非得接着往下看不可。

还有啊，这书里的人物，也是各有各的性格，各有各的鲜活。

有的书生善良正直，有的却贪生怕死；有的妖怪凶狠残暴，有的却知恩图报。

这些人物啊，就像是咱们身边的人一样，有优点也有缺点，让人看了觉得特别亲切。

最让我佩服的是蒲松龄老先生的想象力。

在那个年代啊，人们的思想还比较封建落后，但他却能想出这么多稀奇古怪的故事来。

这不仅仅是因为他有才华啊，更是因为他有一颗热爱生活、热爱自然的心。

他善于观察生活中的点点滴滴，然后把这些素材融入到他的故事中去。

这样一来啊，《聊斋志异》就变成了一部反映社会现实、寄托人民愿望的巨著了。

总的来说啊，《聊斋志异》这本书真是太好看了！它用生动的语言、曲折的情节、鲜活的人物和丰富的想象力给我们描绘了一个又一个神秘而又美丽的世界。

《聊斋志异》超越传统运用传奇手法写志怪小说论文题目：《聊斋志异》：传奇手法超越的志怪小说
引言：《聊斋志异》作为中国古代传奇小说的代表作之一，以其独特的创作手法在传统志怪小说中独树一帜。

本文将就《聊斋志异》如何超越传统运用传奇手法来写志怪小说展开论述。

一、传奇手法的灵活运用
二、超越传统的创作手法
三、《聊斋志异》的文化价值
《聊斋志异》作为一部重要的文化遗产，不仅在文学艺术领域具有重大影响，同时也给后世留下了丰富的文化价值。

首先，小说中的奇幻故事和神秘色彩展示了中国古代民间传说和迷信文化，为后来的文学作品提供了丰富的想象和创作素材。

其次，小说通过对社会现象的批判，反映了封建社会的黑暗和封建道德的虚伪，对后世启迪思考和反思。

最后，小说中的女性形象的独立、坚强和勇气，为后世女性解放运动和女权主义提供了重要的借鉴和支持。

结论：《聊斋志异》以独特的创作手法和丰富的文化内涵，超越了传统的志怪小说创作模式，成为一部独特的文学作品。

通过充分运用传奇手法、着眼于现实生活、展示女性视角以及批判社会现象，作品在文学艺术领域和文化价值方面都具有重要影响。

《聊斋志异》人物塑造的艺术技巧《聊斋志异》是一部具有自己独特艺术风格和特点的短篇小说集，它的艺术成就体现在多方面，但最主要体现在人物的塑造上。

蒲松林是一位超现实主义作家，他在《聊斋志异》中采用浪漫主义的手法，并把现实主义与浪漫主义有机结合起来，塑造了一系列令人难以忘怀的人物形象。

作者一方面把花妖狐魅和幽冥世界等非现实事物组织到现实社会中来，极力把花妖狐魅人格化，把幽冥世界社会化，通过人鬼相杂、幽冥相间的生活画面，深刻地反映现实矛盾；一方面充分利用花妖狐魅和幽冥世界的超现实力量，突出地表现了作者理想的人物和生活环境，并给予了美好的结果，给恶人以应得的惩罚。

作者这种创作方法和创作思想的形成，与作者本人生活经历密不可分。

蒲松林一生穷愁潦倒屡试不举，使他对科举制度的腐朽、封建仕途的黑暗有着特别深刻的体会，“仕途黑暗，公道不彰，非袖金输壁，不能自达于圣明，真令人愤气腾胸，欲望然向南山而去。

”（《与韩刺史樾依书》）生活的贫困，也使他直接感受到封建剥削的压力，“粜米卖丝，以办太平之税，按限比销，惧逢官怒。

”（《答王瑞亭》）正是这种不平常的生活经历和对黑暗现实的不满，使作者在塑造人物时把幻想和理想结合起来，从而创造出许许多多极具虚幻色彩又有现实意义的人物形象。

《聊斋志异》给我们塑造了数以千记的各色人物，这些人物既属于一定的社会阶层，有其社会本质，又都有鲜明个性。

同是年轻的女性形象，有感情缠绵，拘于叔父严训而行动谨慎的青凤（《青凤》），也有天真浪漫、肆意言笑、不受任何礼教约束的婴宁（《婴宁》）。

有爱诗善歌，“谈词风雅”却心境凄苦的林四娘（《林四娘》），也有不懂世事、顽皮憨跳、乐不知愁的小谢（《小谢》）。

有“瘦怯凝寒”、无力自卫的连锁（《连锁》），也有“艳如桃李，而冷如霜雪”只身为父报仇的侠女.........这些个性鲜明，栩栩如生的人物形象表达了作者的理想，同时也在一定程度上反映了当时社会的现实。

蒲松林善于在矛盾冲突中刻画人物的不同性格，让不同的人物在具体的生活场景中遵循各自不同的性格逻辑活动，在人物的相互碰撞、对比中凸显形象。

《聊斋志异》文体内涵论《聊斋志异》是清代文学家蒲松龄所著的一部文言小说集，以其独特的笔法和精妙的故事情节享誉中华文学史。

《聊斋志异》以超自然的题材为载体，通过各种神鬼怪异的故事情节，展现了作者对社会道德、个人命运和爱情的思考，呈现了一种深刻的人性关怀和社会批判。

本文将从文体和内涵两个方面入手，论述《聊斋志异》的独特魅力。

一、文体《聊斋志异》的文体独特，其特点主要有以下几点：1. 超自然题材：《聊斋志异》以灵异神怪的故事为主要题材，其中涉及了鬼怪、妖魔、仙人、鬼怪等神秘元素，这些超自然的题材给读者带来了一种神秘和离奇的阅读体验。

2. 语言华丽：《聊斋志异》运用了极为精美的辞藻和句式，其语言风格华丽瑰丽，给人以美学上的享受。

蒲松龄善于运用比喻、借代等修辞手法，使得作品充满了诗意和艺术感。

3. 对白生动：《聊斋志异》中的对白生动自然，情感真挚，富有戏剧性，读起来让人仿佛亲临其境，感受到了故事中人物的情感纠葛和内心挣扎。

4. 叙事技巧精湛：蒲松龄运用了各种叙事手法，如抒情描写、虚实结合等，使故事情节跌宕起伏、扣人心弦。

令人久久不能忘怀。

二、内涵1. 人性关怀：《聊斋志异》塑造了许多多姿多彩的人物形象，其中既有善良正直的人物，也有丑陋邪恶的人物。

通过这些形象的塑造，蒲松龄展现了对人性的关怀和探索，他希望人们能够秉持善良的品质，超越世俗的利益，体现人性的高尚和美好。

2. 社会批判：《聊斋志异》中的许多故事，涉及到了社会不公、官民矛盾、阶级斗争等问题。

蒲松龄通过这些故事反映了当时社会的黑暗和险恶，对当时的社会现实进行了批判，表达了对社会的思考和关怀。

3. 爱情观念：《聊斋志异》中的很多故事都涉及到了爱情问题，这些爱情故事不仅情节跌宕起伏，同时也探讨了不同层面的爱情观念。

蒲松龄通过这些爱情故事，展现了对爱情的理性思考和崇高追求，呼吁人们珍视真挚的感情，摒弃虚伪和伪装。

4. 道德观念：《聊斋志异》强调了道德伦理观念的重要性，其中很多故事都围绕着善恶报应、正义得失等主题展开。

一、语言创作源于生活又高于生活《聊斋志异》中描述的多为一些奇闻轶事、人鬼狐妖。

这些描述对象看似与生活毫无关系，细细探究会发现其本质源于生活，是对当时人们社会生活中的某些思维方式以及热点事件进行的夸张化描述，并未真正脱离生活。

但是，它们又不完全与世间事物相同，在一定程度上超脱于人世间，来源于现实生活，但是又显得更为神秘。

作者将人鬼狐妖的本质与与现实生活相通并融入自身对社会的感悟，使《聊斋志异》形成了别具特色的语言艺术。

它体现在生活的方方面面，又超越了现实生活，给人留下耐人寻味的意境。

《聊斋志异》中对文言体式与生活精髓进行了恰到好处的协调，正好促进了作品真实性与虚幻性的有机结合，促进了艺术氛围的形成。

同时，由于蕴藏着社会生活的精髓，其真实感得到了有效的增强，而使用文言体式与白话文语言具有一定的差异，其虚幻的特点又相应的显现。

通过这种方式，《聊斋志异》成为一个联系紧密并且难以相互割离的整体。

[1]《聊斋志异》中的描述对象大多虚无缥缈，多为虚幻的事物，但是作者并没有任意编造，而是充分汲取了生活中的现象，充分参照现实生活中的事物，因此其语言的描述更贴近生活，更加给人以真实的感觉。

而《聊斋志异》对文言的运用将文言体式生活气息不足的弊端克服，在字里行间充满了生活气息。

它的语言特色表面来看缤纷多彩，但其本质却彰显着民间生活气息，汲取文言体式的优势，与生活气息相结合，在语言艺术上可谓文言小说与短篇小说的集大成者。

二、民间语言应用不拘一格（一）民間词汇大量引用《聊斋志异》中在运用文言体式的同时引用了大量的民间语言，文言的运用使其具有了虚幻色彩，而民间语言的应用使其具有了生活气息，比如“恶作剧”“长舌妇”“胭脂虎”等，这些民间语言的引入使《聊斋志异》多了些诙谐气氛，在描述故事中的人物、事件时通过运用民间语言达到了直接引入主题的效果。

同时还将一些庸俗的事物变得俊雅，绽放出更多的光彩，《长亭》中的“汤夫人”称谓就达到了这一效果。

简述《聊斋志异》写作手法
田七郎是侠客的典型，江城是悍妇的典型，郎玉柱是书痴的典型，孙子楚是情痴的典型。

《聊斋志异》在人物描写方面发生了质的飞跃，蒲松龄明确的阐明把刻画人物性格作为艺术构思的核心，不仅人物形象鲜明生动，而目刻画出的人物复杂的性格特征，《聊斋志异》中许多人物不仅有相似的性格，却又同中有异，同样是写人物的“痴”，《聊斋志是》中的孙子楚“痴”干爱情，《黄英》中的马子才“痴”干菊花，《合鸟易》中的张幼量”痴”于鸽子，《书痴》中的郎玉柱则“痴”于书本。

《聊斋志异》加强了环境描写，但其并不是简单纯粹的静态景物描写，而是与人物个性紧密地结合起来，用以突出人物的特性。

《婴宁》中王子服由于思念婴宁独自信步往西南山寻觅的淡雅淳朴的景物描写--里落、茅舍、花香鸟语，豆棚松架，无不潇洒清新，婉然如画，表现了婴宁纯事无邪，天事可爱的少女情貌和鲜活的性格特征，也是对王子服追求理想女性与爱情的诗化表现。

比起以往的文言小说，《聊斋志果》更加注重细节描写繁长的文字并不是作者铺陈夸张的多余之笔，而是为故事情节和人物形象的塑造服务的。

《聊斋志异》中细节描写可感可信，新颖别致，情趣盎然。

读《聊斋志异》，犹如身临其境，如见其人，来往人景无不活灵活现，常常产生美妙的艺术效果。

《聊斋志异》对志怪传统的继承发展和对传奇手法超越的成功运
用，使小说突破原有文言小说的禁锢，给人以异彩纷呈、别开生面而又回味无穷的艺术感受。

第 31 卷 第 1 期2018 年 1 月江西电力职业技术学院学报Journal of Jiangxi Vocational and Technical College of ElectricityVol.31 No.1Jan.2018收稿日期：2017-12-16作者简介：张海明（1978-），男，山西吕梁人，讲师，研究方向：古代文学.简述《聊斋志异》的语言艺术张海明（吕梁学院汾阳师范分校，山西 吕梁 032200）摘 要：在《聊斋志异》中，蒲松龄运用了十分高明的语言艺术，展现出高超的语言技巧，使得其所刻画的人物和故事深入人心。

本文主要分析了《聊斋志异》的语言艺术，从引经据典、运用古代成语、使用多种语言文体、使用个性化的人物语言、使用口语化语言等几个角度探讨了《聊斋志异》的语言艺术。

关键词：聊斋志异；语言；艺术中图分类号：I207.419 文献标识码：A 文章编号：1673-0097(2018)01-0042-020 引言蒲松龄的《聊斋志异》之所以能够流芳百世，除了其创造了一个个鲜明、活泼，为人所津津乐道的故事之外，还得益于其过硬的语言艺术。

蒲松龄驾驭文字的功夫了得，虽然通篇都是文言文，但是其语言文学造诣却值得后人学习。

1 《聊斋志异》的语言艺术概述《聊斋志异》一经问世，就给人以耳目一新之感。

虽然蒲松龄在这一作品中融入了许多文言文，但是却没有传统文言文中的呆滞、晦涩等问题，而是通过高超的语言技巧和新颖的故事点“活”了文言文，语言简洁、生动，对每一个细节都可以做到准确诠释。

《聊斋志异》的文字之所以有其独到之处，主要是由于在蒲松龄所生活的时代，大部分小说都是以白话进行描述，由于长期的发展，许多小说都有语言僵化、枯燥的问题，而且内容与真实的生活脱离，而《聊斋志异》与这些小说相反，语言诙谐幽默，即使使用了许多口语，其与普通的白话小说还是存在很大的区别，具备优秀的语言艺术功底，十分有艺术张力［1］。

1.1 在作品中引经据典《聊斋志异》的语言风格受到了许多人的肯定，这主要是由于蒲松龄善于学习，对于古代语言可以做到集百家之长，最重要的是，善于引经据典，又不拘一格，在语言方面可以灵活运用，自成一派。

浅析聊斋志异中人物形象的艺术特色专业汉语言文学姓名王小刚【内容摘要】《聊斋志异》是在广泛继承了神话、传说、史传、志怪、传奇以及宋元明白话小说等文学传统的基础上创作而成的，在艺术上集志怪与传奇之大成，“用传奇法，而以志怪”，是文言小说长期发展积累的必然结果。

作者继承了六朝志怪和唐宋传奇以来，以狐鬼幽冥等超现实事物反映现实、表达理想的传统，并加以创造性的发展，让读者在领略了情节的紧张刺激之后，掩卷而思，体味其中的人生意蕴。

多数作品通过谈狐说鬼的手法对当时社会的腐败、黑暗进行了有力批判，在一定程度上揭露了社会矛盾，表达了人民的意愿，但其中也夹杂着一些封建伦理观念和因果报应的宿命论思想。

《聊斋志异》的艺术成就很高，它成功的塑造了众多的艺术典型，人物形象鲜明生动，故事情节曲折离奇，结构布局严禁巧妙，文笔简练，描写细腻，堪称中国古典短篇小说的高峰。

《聊斋志异》中优美动人的花妖狐形象，是现实生活中美好的人的艺术升华，是幻想的创造物，与一般小说作品中须眉毕现的纯写实的东西不同，而有某种虚幻性和飘忽型。

作者常常不作精雕细刻的外形描写，而着意于描绘人物的内在风神，接近于绘画中的写意。

《聊斋志异》这些艺术形象或感情缠绵、行为谨慎、或天真爽朗、无拘无束、个性突出，绝不雷同。

【关键词】聊斋志异人物形象艺术特色浅析聊斋志异中人物形象的艺术特色《聊斋志异》是蒲松龄的代表作，在他40岁已基本完成，此后不断有增补和修改。

“聊斋”是他的书屋名称，“志”是记述的意思，“异”指奇异的故事。

全书由短片小说491篇，题材非常广泛，内容及其丰富。

在几千年的中国文言小说史上，《聊斋志异》的地位就如同《红楼梦》在中国通俗小说史上一样，是独一无二、至高无上的。

作者蒲松龄在继承魏晋志怪和唐宋传奇的基础上，以隽永之笔、博爱之笔写就聊斋志异，使其如奇峰突出，达到了中国文言创作的最高峰。

聊斋志异达到了极高的艺术成就，其艺术魅力的根源，在于它一书而兼两体，鲁迅先生称之为“用传奇法，而以志怪”。

结合作品谈谈聊斋志异的艺术成就摘要：一、引言二、《聊斋志异》的背景和作者简介三、《聊斋志异》的艺术成就四、总结正文：一、引言《聊斋志异》是我国清代文言短篇小说的代表作，作者是蒲松龄。

这部小说集共有491 篇短篇小说，题材广泛，内容丰富，通过谈狐说鬼的手法，对当时社会的腐败、黑暗进行了有力批判。

在文学史上，《聊斋志异》的艺术成就被认为是极高的，具有至高无上的地位。

二、《聊斋志异》的背景和作者简介蒲松龄是清代文学家，出生于一个没落的书香门第。

他热衷于文学创作，尤其擅长短篇小说。

蒲松龄的同乡好友王士祯曾为《聊斋志异》题诗，赞扬其作品的高妙之处。

三、《聊斋志异》的艺术成就1.独特的艺术风格：《聊斋志异》在艺术上兼采众体之长，继承了魏晋志怪和唐人传奇的优秀传统，同时还从史传文学、白话小说中吸取了有益的营养，形成了自己独特的艺术风格。

2.丰富的故事情节：《聊斋志异》的内容极其丰富，故事情节曲折离奇、描写细腻、文笔简练。

每个故事都充满了悬念和想象力，引人入胜。

3.生动的人物形象：《聊斋志异》成功地塑造了众多生动的艺术典型，如聂小倩、席方平、崂山道士等。

这些人物形象鲜明生动，结构布局严谨巧妙。

4.深刻的社会批判：《聊斋志异》通过谈狐说鬼的手法，对当时社会的腐败、黑暗进行了有力批判，揭露了社会矛盾，表达了人民的愿望。

5.鲁迅的评价：鲁迅先生称之为用传奇法，而以志怪”，指的是《聊斋志异》用传奇的表现手法来表达志怪式的内容和题材，实属我国文学史上为数不多的不朽之作。

四、总结《聊斋志异》在我国几千年的文言小说史上具有至高无上的地位，其艺术成就非常高。