浅谈小学美术创造力的培养
河南宏力学校小学部雷慕云
创造是美术的灵魂，没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前，我们的美术教育工作者都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性，不过，这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来，我在美术教学中发现，儿童对天空有着许多的幻想，最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时，许多儿童都先画好一个圆圆的圈，然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线，最后在圆圈里添上红颜色，有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的，是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维，慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。
小学美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步
认识的主要途径，儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位，以教学为手段，正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活，以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征，实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来，培养学生创造力是教育发展的趋向，也是现代科技社会发展的需要，为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质，我想谈谈自己一些浅见。
河南宏力学校小学部雷慕云
创造是美术的灵魂，没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前，我们的美术教育工作者都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性，不过，这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来，我在美术教学中发现，儿童对天空有着许多的幻想，最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时，许多儿童
都先画好一个圆圆的圈，然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线，最后在圆圈里添上红颜色，有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的，是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维，慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。
小学美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径，儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位，以教学为手段，正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活，以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征，实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来，培养学生创造力是教育发展的趋向，也是现代科技社会发展的需要，为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质，我想谈谈自己一些浅见。
河南宏力学校小学部雷慕云
创造是美术的灵魂，没有创造，就不会有美术，美术作品的价值在很大程度上是由独创性体现出来的。目前，我们的美术教育工作者都已经意识到美术教育中创造力培养的重要性，不过，这种创造能力的培养只是浮于表面。多年来，我在美术教学中发现，儿童对天空有着许多的幻想，最爱表现太阳、月亮这些令人遐想的天体。可是在画太阳时，许多儿童都先画好一个圆圆的圈，然后在它的周围添上代表光芒的短直、曲线，最后在圆圈里添上红颜色，有的还给太阳添上“太阳公公”的眼睛、鼻子、嘴巴，其实这种普遍的现象是成人强加给儿童的，是成人的思维和经验在儿童头脑中的再现。有意或无意地教给孩子们一种定式思维，慢慢地孩子们形成了投机取巧、懒于观察的思维惰性。
小学美术教育是塑造儿童心灵对美的事物初步认识的主要途径，儿童绘画教学就是以儿童绘画为本位，以教学为手段，正确引导儿童通过绘画表现自己学习和生活，以反映儿童的情感、认识发展及其个性特征，实现儿童开发心智、启迪创新的功能。立足今天展望未来，培养学生创造力是教育发展的
趋向，也是现代科技社会发展的需要，为了将儿童从小培养成具有爱思考、爱创造的良好品质，我想谈谈自己一些浅见。
浅谈小学美术教育中创造力的培养 摘要：在小学美术教育过程中，培养与发展学生的创造力是非常必要的。可以说，培养学生的创造力是小学美术教学的一个非常重要组成部分，它能够促进学生积极思考，更有效地表达情感，同时还可以激发学生的创新意识，帮助学生发展综合能力。 关键词：小学美术教育创造力 摘要：美术教育是发展思维、情感、创造性和培养全球化意识人才的重要学科.如何在教学过程中充分培养学生的创造力,将学生从被动的、被改造的、被教育的观念中解放出来?在培养学生创造力的过程中,美术教师要具备应有的要素,在教学中讲求策略激发学生的学习兴趣、培养学生的创造意识、提高学生的创造能力. 指导儿童绘画创作，很重要的是要从儿童心理特征出发，教养儿童对美的感受能力，想象能力，创造能力和表达能力。美术创作是形象思维。应通过激发儿童对于美术的兴趣，培养儿童的形象思维，开发儿童智力，培养儿童观察、记忆、想象和创造能力。这个过程，重要的是对儿童艺术创作的引路人，要善于了解儿童，启发儿童对美的兴趣和感受，培养儿童的想象力的创造力。尊重孩子神奇的幻想。 童年是充满幻想的时代。好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们可以“异想天开”：弯弯的月亮挂在天上，孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡；蝴蝶纷飞扑向孩子身上，说明我比花儿更美；不同国家的儿童可以用纸筒互相“打电话”。在成人看来似乎“荒诞不经”，对儿童说来，正是奥妙所在。因此，要指导儿童画，就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。 如老师要求孩子们创作一幅《救救大熊猫》的画。一个孩子在画面上画出一只大熊猫在哭，一群小朋友围了过来，有的送苹果、有的送香蕉，有的送巧克力。另一儿童异想天开，画了一个猪形的“扑满（储蓄罐）”，上面帖了红纸，与上“寄给大熊猫收”，还帖上一张邮票。真使人意想不到。发掘这种天真奇妙的创造力，首先要尊重孩子，尊重他们神奇的幻想，从孩子的角度去想问题、看问题，就会在他们心灵中挖掘不尽的美的宝藏。画出生活中最美好的东西。 不可忽视，让孩子学会自己造型。孩子画画，开始往往是画小孩，他们总是
《小学美术教学中培养学生想象力的研究》 结题报告 一、问题的提出 这次小课题研究，我所确立的研究题目是“ 小学美术教学中培养学生想象力的研究”。通过一年时间的研究和积累，我对于这一课题有了更多的了解和认识，也在不断地工作进程中不断地修正自己研究的方向。课堂生成资源种类繁多，研究起来任务艰巨，而作为小课题时至今日结题，我所侧重研究的方向确定为美术教学中学生想象力的培养。 二、课题研究的策略 1．理论知识直观化，引起兴趣; 当我们在教学中遇到美术知识技能难度较高的绘画课时，我们要把理论知识的讲解渗透到每一个有趣的小环节中，把枯燥的理论知识通俗化，学生就会乐学，会学了。 2．表现手法多样化，培养想象力; 美术新课程标准提出要尊重学生的个性要求，注重学生的个性发展。学生是不同的，对同一课题的表现形式也就会有所偏好。在美术教学中，我们要善于利用身边的资源，因势利导，采用多种表现手法，激发学生创作兴趣小组合作对学生的学习和认知有非常大的促进作
用，它能激发学生的创作力，有助于培养学生的想象力，有利于学生之间学习、认知方面的交流、沟通 3. 把握好学生的小组合作探究，培养想象力 新课程强调“自主、合作、探究”的学习方式，它注重“创造力”的培养，主张变革传统的教学，使教师的作用不是“一团知识的明了化和教案”，而是鼓励、指导学生去想象和创造，把教师的主导性和学生的主体性有机地融合在一起。教师在这一教学中，不是命令学生学习，而是教授学习方法，培养学生学会学习，不再让学生被动地去学习，而是主动地去想象。 三、研究的方法和步骤 研究方法： （1）文献资料法：查找收集大量相关的文献资料，认真阅读学 习资料。 （2）问卷调查法：设计好问卷调查表，对我校一至六年级的学 生（随机抽取）进行调查。通过调查后，大部分学生对美术课有 了全新的认识，上课积极性很高。 （3）师生访谈法：每次上完美术课后找个别学生进行美术方面 问题的理解进行谈话。 研究步骤： 1、准备阶段:(2014年9月—2014年11月) 课题酝酿，申报立项，设计方案，收集相关文献资料，明确课题研究的意义、目标，讨
美术活动中幼儿创造力的培养 四川省资中县重龙镇第一幼儿园魏兴菊 科学家爱因斯坦说：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象概括着世界上的一，旧的美术教育模式已不能满足现代幼儿的好奇的心理，只有实施课切，推动着进步，并且是知识化的源泉”。随着科技的发展、时代的进步，孩子们的眼界日益开阔，外面精彩的世界无时刻不在吸引着他们程改革、及时调整和变更教学内容和教学方式，才能适应和促进儿童在美术审美能力、美术技能等方面得到更好的发展。为了调动幼儿的积极性，我们给幼儿创设了宽松开放的环境，允许幼儿自带参考书，自由交流，充分联想，大胆表现。除此之外，我们还设计了许多具有启发性的美术活动内容和形式，从培养幼儿的观察力。幼儿期是形象思维发展的重要阶段，美的形象引起幼儿的联想产生丰富的想象活动。在幼儿美术教育中培养幼儿的创新意识，将深深地铭刻在他们的头脑中，成为他们人生的宝贵财富，终生受益。在每次的绘画活动前，我都从引导孩子的思维入手，启发孩子大胆想象、相互表达、在学习交流中学会主动思考、探究、发现新的创意，不断改变原来的构想；而在绘画实践中为孩子创造一种信任、鼓励的氛围，使孩子们大胆的进行表现，看看谁和别人想的不一样、画的不一样。从一系列的主题画中就可以看到孩子们的思维越来越开阔，想象力、创造力越来越强——在“淘气的小猫”主题画中，孩子们想象并表现出了“小猫扑蝴蝶”、“小猫捉老鼠”、“两只小猫玩线团？”、“小猫赛跑”、“小猫捉迷藏”等不同情节的画面，创造能力在美术活动中得到了发展。 一、引发幼儿的好奇心，激发创造的欲望。 创造激情来源于兴趣和好奇心，好奇心是兴趣的先导，是激发创造性思维的动力。幼儿的好奇心重，对有趣的物体，有意思的事物，出于好奇常引发兴趣，好奇心驱使他们喜欢寻找奇异的、有刺激的事物，引起探索兴趣，激发创造的激情，促进创造思维活动。因此，教师要巧妙地抓住儿童纯洁稚拙的童心和容易被新鲜事物吸引的特点，依据兴趣和绘画技巧特点进行有计划、有成效的挖掘和培养他们的创造欲望。例如：在粘贴画《有趣的春天》时，教师用变魔术的形式出示教具，引起孩子的兴趣，以提问引导的方式激
题目：浅谈对儿童美术创造力的培养 常杰沈阳市沈河区少年宫 【摘要】：美术以它独特的直观和再现性教学，极大地影响着各个年龄段少年儿童的智力发展水平，要教好儿童美术，在我们的头脑中要时刻牢记启发儿童的创造力这一宗旨，坚定不移的贯彻到我们的教学中去。即要教其绘画技法，又要重视启发儿童绘画思想中的创造力和创作激情，才能培养出高水准的艺术人才。 “关键词”儿童美术创造力培养 美术以它独特的直观和再现性教学，极大地影响着各个年龄段少年儿童的智力发展水平，要教好儿童美术，只有把握以培养儿童创造力为目的技法训练，才能培养出高水准的艺术人才。“儿童创造力”与“技法训练”这两者的辩证关系，在实际执行中，要灵活掌握，恰如其分地贯彻整个教学过程中。指导儿童绘画创作，很重要的是要从儿童心理特征和思维方式出发，培养儿童对美术的感受能力，想象能力，理解能力，创造能力和手绘表达能力。美术创作是形象思维与手绘表达能力的过程，应该通过激发儿童对于美术的兴趣，培养儿童观察、记忆、想象、创造和手绘能力。这个过程，我们教师既要重视对儿童的绘画技法的训练，也绝不能忽视对儿童艺术素质的培养，两者都是缺一不可的。绘画技法的训练能使儿童心有所想，手有所绘，特别是能绘画出来，这不是短时间的训练能达到的，而是长期的学习过程，甚至是一生的过程。而儿童的想象力和创造力的艺术素质基础增
长，正处于儿童生理和心理发育过程的重要阶段中，如果我们能科学、正确地掌握培养儿童绘画技法，不能因在大量、简单、“枯燥”、重复的训练，将头脑中产生的各种“思想火花”泯灭掉，而是要激发和保护好“思想火花”，使儿童心理能自由、健康的发展，将来成为有所创造力的“画家”，而不是“画匠”。从这个意义来讲，培养儿童的想象力和创造力要重于绘画技法的训练。我们教师不单纯是指导儿童美术技巧训练的引路人，还应是儿童想象力保护人和创造力的指路人，要善于了解儿童，启发儿童对美的兴趣和感受，培养儿童的想象力和创造力。以下我们将重点论述儿童美术创造力的培养。 一、尊重孩子们的神奇的幻想 童年是孩子们充满幻想的时代，好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们能“异想天开”问出成年人想象不到的问题，甚至可能十分搞笑的事情，这也是儿童最可爱之处，我们在教学中，要始终把握启发儿童的创造力这一宗旨，运用各种方式、方法，将这宗旨贯彻到我们的教学中，使课堂生动、活泼、自由、有趣。 1、在教学中，我们常常讲如何画好一幅画时，不光是注意儿童画的像不像，更要留心有无与众不同的之处，发现要及时给与充分的肯定和表扬，并深化和扩展讲解，启发、激励儿童的想象空间，使儿童思想活跃起来，打破墨守成规，敢想、敢画、敢创新。
小学生美术创造力的培养 随着人们对新课程的认识和理解，美术课程资源的开发和利用越来越受到重视。学校和美术教师应该成为美术课程资源开发的重要力量，美术教材不应该也不可能成为唯一的课程资源了。 美术课程资源的开发和利用是保证新课程顺利实施的基本条件。随着人们对新课程的认识和理解，美术课程资源的开发和利用越来越受到重视，学校和美术教师应该成为美术课程资源开发的重要力量，美术教材不应该也不可能成为唯一的课程资源了。什么是课程资源？我们可以把课程资源认为是课程设计、实施和评价等整个课程编制过程中可以利用一切人力、物力以及自然资源的总和，包括教材以及学校、家庭和社会所有有助于提高学生素质的各种资源。 课程资源可分为校内课程资源和校外课程资源，美术课程资源的开发，首先要重视校内美术课程资源的开发和利用。校内课程资源包括校内各种场所和设施，操场、黑板报、各种字体的标语、墙报、教室的布置、图书馆、实验室、专用信息等。校内人文资源，如教师群体特别是专家型教师，在书法、绘画、剪纸、泥塑等方面有专长爱好的教师，师生关系，班级组织，学生团体，校纪校风，校容校貌，与教学
密切相关的各种活动，如实验学习、座谈讨论、文艺演出、社团活动、体育比赛、典礼仪式等，校内课程资源是实现课程目标，促进学生全面发展的最基本的、最便利的资源，课程资源的开发和利用首先要着眼于校内课程资源，没有校内课程资源的充分开发与利用，校外课程资源的开发和利用就成奢谈。童年是充满幻想的时代。好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们可以“异想天开”：弯弯的月亮挂在天上，孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡；蝴蝶纷飞扑向孩子身上，说明我比花儿更美；不同国家的儿童可以用纸筒互相“打电话”。在成人看来似乎“荒诞不经”，对儿童说来，正是奥妙所在。因此，要指导画，就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。 不可忽视，让孩子学会自己造型。孩子画画，开始往往是画小孩，他们总是先画一个圆圈，这是一个头，再画上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、讲故事，作用可大呢。又点上两小点是眼睛，它不象嘴巴那样重要。再刷刷几根头发。这就是他脑子里有的印象。至于耳朵、鼻子他们往往疏忽了的。如一竖是身体，二横是手臂，手掌不清楚，但五个手指头是不会弄错的，两腿和脚就只有两竖和两个小圈儿了。看到这里，我们首先要夸奖：“画得好！”鼓励他这样画下去。千万不能说：画得一点也不象，这样会扼杀孩子的兴趣。孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支
《如何培养小学生的想象力》课题研究总结 想象力是动脑筋,在头脑中形成想象，用形象进行思维的能力。战国时期的韩非子说:＂(译成白话)一个人想要亲眼看见一头活着的象，那很难呀!不过他若得到一具死象的骨胳,拿去对照着一幅象图看，便能臆想出活象的模样，也就被大家叫做象了。"可见想象是一种创造性的思维活动，想象力与其它各方面的能力密不可分，诸如创造力、感受力、鉴赏力、表现力、抽象概括能力以及非智力因素的毅力、独立思考问题、解决问题的能力等。想象有几种方式:一是回想、二是幻想;三是联想。想象具有无限性和自由性。 小学时期是想象最丰富的时期。１8世纪以来,世界各国的专家学者对儿童绘画的发展做了大量的研究工作，如英国汤姆森,美国罗恩菲德，他们根据儿童学画的规律,把三至十五岁的儿童大致分为五个阶段：即二至三岁的涂鸦期，三至五岁为象征期，五至八岁为意象表现期,八至十二岁为视觉写实期，十二至十五岁为客观写实期。在写实期前儿童思维处于情景知觉期,对时间、空间这些概念分不清楚，通常会随意组合，非常自由。这样的思维方式，可以给儿童的想象插上翅膀，使他们具有非凡的想象力。 一、问题提出 目前的美术教学中,却发现这样的问题：许多学生,在美术课中,都喜欢照着书中，或者是老师的范作绘画，没有自己的主观想象和思想，作品简单，苍白,甚至离开书本和老师就无法下笔,学习美术缺乏意义，无法真正体会美术的其中乐趣,从而学生们也失去了培养其想象力的重要途径。《如何培养小学生的想象力》这一实验课题，以期变通、改进、更新美术基础教育观念,尊重、培养和发展学生的绘画想象力,张扬学生的个性，探索一条顺应儿童日益发展需要的美育之路。 二、实验假设
《绘画活动中幼儿创造力培养的实践研究》结题报告 一、课题提出的背景： 美术活动是以培养幼儿创造能力为核心的一种创造教学活动。美术教育对幼儿创造潜能的开发具有的积极作用为现代教育所公认。创造是儿童艺术的精髓，儿童是天生的艺术家，能与真正的艺术家媲美的只有儿童。美术活动具有形象性、情感性、表现性和创造性等特点。幼儿在美术活动中往往会表现出令成人难以想象的创造潜能。现代生理学、心理学、脑科学研究发现，幼儿时期是形成个性，开发智慧、潜能，拓展创造能力的关键时期，是创造性发展最自由、最迅速的阶段。美国学者史蒂芬利汉斯警告说：“2岁—6岁是创造性发展的关键期，如果不能及时加以培养，那么创造性在以后的生活中很难再被激发出来。” 目前幼儿美术教育的现状来看，由于传统落后的教育思想和儿童观的影响，还存在着种种弊端。在培养目标上，重技能技巧的训练，轻自由创造的培养。在教育内容上，强调对自然的模仿和再现，突出儿童作品模式化倾向，使之失去稚拙的天性。在教学方法上，灌输法仍然被大量使用，很难摆脱教师示范，幼儿模仿的模式。这种以课堂为中心，教师为中心，教学为中心的模式代替了孩子的感觉、思考和想象，使他们失去了孩子绘画语言和个性风格，最重要的是对孩子潜在的创造力的扼杀和自我创新意识的摧毁。 绘画是一种创造性的活动，其本质就在于让幼儿懂得美、追求美、创造美。通过美的教育，培养幼儿热爱生活，促进知、情、意和谐发展，追求真、善、美相结合的人生境界。儿童对美的事物的感受带有直觉性、幼稚、肤浅，但有初步的审美意识，因此，正确把握方向，给予幼儿多方位、多元化的感知，是无可厚非的。绘画不仅能激发幼儿美感、陶冶性情，并涉及幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，而且能促使幼儿在想象力、创造力，尤其对幼儿审美能力的培养，有不可替代的作用。 二、课题研究的实用价值： 教育专家认为：幼儿的成长本身就是一个不断适应社会的过程，而美术活动就是一个从感觉到艺术思维发展的过程，因此幼儿的绘画表现，制作手工物品的造型能力反映了他们不断成长的过程，反映了他们的内心世界。因此，对他们进行科学、合理的美术启蒙教育，能使幼儿的创造潜能得到最大限度的发展，让
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/a76722138.html, 浅谈美术活动中幼儿创造力的培养 作者：周婷 来源：《课程教育研究·学法教法研究》2015年第27期 【摘要】《幼儿园教育指导纲要》指出，要把发展学前儿童创造力作为学前美术教育的主要任务。美术教育与儿童想象、创造力有密不可分的关系，对培养幼儿创造力具有独特的作用。在学前儿童美术教育中可以通过以下途径发挥儿童创造力：（1）善用示范，积极引导;（2）正面评价，注重过程;（3）多种途径，丰富经验;（4）循序渐进，点滴积累。 【关键词】创造力 ;美术教育 ;学前儿童 【中图分类号】G613.6 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）27-0233-01 创新性是判断高层次人才的重要指标，未来学家奈比斯说“处于伟大变革的时代，我们最需创造力和创新精神”。美术教育是基础教育到高等教育中必不可少的素质教育之一，也是培养儿童创新精神的教育，在美术活动中如何培养儿童创新意识，教育儿童创新行为也是教育者需要研讨的一门专业课程。 《3-6岁儿童学习与发展指南》中艺术领域的目标清楚指向两个重要方面：一是感受与欣赏，二是表现与创造，并将培养幼儿艺术的兴趣、大胆地自我表现与创作作为核心内涵。然而，许多儿童美术教育者常常由于过度强调专业性，向儿童传授一些固定的技法或主观地用“像与不像”、“好与不好”的标准评价儿童美术作品，这些观念和做法都会限制儿童自由地表达，不利于发挥他们的想象力与创造力。 1.美术教育与幼儿想象 想象是指人脑对原有表象进行加工改造而建立新形象的过程。爱因斯坦认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。”“儿童画是儿童心灵的写照，充满了想象和创造。儿童画不仅反映了儿童眼中的世界，也反映了儿童心中的世界。”美术教育无疑为儿童发挥创造力搭建了广阔的舞台。 生活中儿童的想象是零散的，不规律的，往往想到哪里是哪里。那么，教育者就要根据维果斯基的“最近发展区”来进一步帮助儿童整理零散的想象，提高儿童的想象能力。教师可以通过美术活动与生活情境相结合来丰富儿童的想象力，让儿童有创新地把所想的画在图纸上。 2.美术教育与幼儿创造力 儿童创造力已经越来越引起教育者、家长、社会各界的重视，它反映了儿童能够产生出新颖、独特、有社会或个人价值的产品的能力。学前儿童的思维十分活跃，语言、绘画等各种表
核心素养下，小学数学创新能力的培养 摘要： 要培养和造就具有创新素质的人才，核心素养是小学数学教学中应当特别关注的问题 . 学生的数学素养是在长期的数学学习中逐步内化而成的，把培养学生的创新意识和创造能力渗透到教学的每个环节，充分发挥其主观能动性，这就是现代教育的需要，更是未来教育的需要。 关键词：核心素养创新培养能力探究 内容： “学生发展核心素养”，主要是指学生应具备能够适应终身发展和社会发展需要的必备品格和关键能力。核心素养是关于学生知识、技能、情感、态度、价值观等多方面的综合表现；是每一名学生获得成功生活、适应个人终生发展和社会发展都需要的、不可或缺的共同素养；发展是一个持续终身的过程，随后在一生中不断完善。 小学数学作为基础教育的组成部分，是培养学生创造意识和创造能力的良好渠道和途径，对培养学生的创新精神具有其他学科不可替代的作用。 在课堂教学中，恰当地巧用多媒体能使抽象的问题具体化，枯燥的问题趣味化，静止的问题动态化，复杂的问题简单化等，并且有助于学生发挥学习的主动性、创造性，培养创新精神。 一、创境引趣，激发学生的好奇心，是培养学生创新精神和创造能力的基础。 “好奇”是孩子们的天性，教师要随时关注学生的好奇心，激发求知欲，这是培养学生创新的前提。因为兴趣是最好的老师，学生只有对某种事物产
生浓厚的兴趣，才会去认真的学习和钻研。良好的开端等于成功的一半。那么有趣的“引入”就是在数学课堂教学中起着承上启下的作用，教师处理是否恰当直接影响到学生学习的情绪，以及思维的活跃程度。 学生年龄小，容易受到外界刺激的影响，他们对感兴趣的事情就做得很认真、做得很高兴。因此，课堂教学中，有趣的导入直接诱发学生的兴趣和好奇心。 例如在教学四年级《小数点移动引起小数大小的变化》一课，小数点的移动是小数的意义与性质这一单元中的重点，也是难点，特别是小数位数不够时，学生掌握起来比较吃力。在了解学生喜欢看《西游记》后，在教学中出示“孙悟空打妖精”的情景，让学生们在情境的引导下观察孙悟空的金箍棒的变化，学生们因为喜欢孙悟空，对于金箍棒长短的变化尤为关注，并在兴趣中观察到金箍棒中“小数点”的移动现象： 0．009米 = 9毫米① 0．09米 = 90毫米② 0．9 米 = 900毫米③ 9米 = 9000毫米④ 然后让学生从上往下观察，①式与②，③，④式比较得出小数点向右移动引起小数扩大的规律，从下往上④式与③，②，①式比较得出小数点向左移动引起小数缩小的规律，这一环节将本来枯燥，难懂的数学概念，借助学生喜爱的《西游记》中孙悟空金箍棒变长变短的故事，激发了学生学习兴趣，唤醒了学生的求知欲望，使学生在探究中理解金箍棒逐渐变大的过程，体验新知生成的过程，发现小数点位置移动引起小数大小变化的规律。
浅析儿童美术创造力的培养 发表时间：2013-05-30T17:05:09.420Z 来源：《素质教育》2013年3月总第114期供稿作者：付德江 [导读] 孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支持。而儿童认识形象，不会超出自己的理解能力。 付德江河北省邯郸市肥乡县东漳堡乡中心校057550 为了开拓孩子们的眼界，教师要求家长在休息天、假期里多带孩子出外写生，到公园儿童游乐场、动物园、马路、风景优美的地方写生，让孩子多接触大自然，接触社会生活，丰富孩子的创作。一次我带着孩子参观盲童学校，那儿环境清静，一尘不染，绿树成荫，真如到了一座大花园，看到盲童在这里的学习生活，处处有人照料，健康愉快地成长。更使孩子们惊奇的是他们还能以手代目，进行雕塑、刺绣等艺术创作，甚至还能学习推拿医疗技术为人民服务，充分体现在祖国的怀抱里，残废人生活幸福，使孩子们很爱感动。他们回来后，立即创作了《推拿》、《勤学苦练》等作品，并获得好评。 在表现形式方面，孩子临摹画册也是一种学画的手段；但更重要的是让孩子画活的东西，多观察，多写生，自己选材自己造型。同时要培养孩子的绘画兴趣，不能单画一种画，要让孩子广泛涉猎，包括中国画、水彩画、水粉画、油画、腊笔画等等。经过多种实践，可以丰富孩子在造型、创作、色彩等多方面的表现能力。对于儿童画画的兴趣，要注意“留有余地”，爱护他们的积极性，不能让他们画厌了。儿童时期要以学文化为主，每天可有一定时间画画，保持他们精力旺盛，画兴不衰。熟悉儿童的美感情趣。 儿童崇拜英雄，崇拜解放军，哪个孩子不喜欢学解放军！我们常常可以看到孩子在画着：五个孩子骑着马，一个举着红旗，第二个吹喇叭，第三个提着小木枪，第四个端起步枪瞄准，第五个还高举着大刀！嘴里还喊着“达、达底达、冲呀！”这不是一面在游戏，一面在创作吗？我们的责任就要从孩子“画画”的游戏中去启发、诱导，使儿童对画画的兴趣和才能得到持续的发展。如果以成人的透视、比例等去要求儿童，儿童力不能及，必然会打击孩子的画兴。作为辅导教师，有必要蹲下来和孩子同一视平线，从孩子的角度去看事物的形象，看孩子画得是否真有道理，而不是武断的改这改那，有时成人看来“不完善”、“不正确”的，恰好是儿童天趣之所在。今天我们看到有些儿童缺乏真趣，往往是成人过多干涉的结果。尊重孩子，爱护童心，是儿童画指导者应有的素养。 儿童画指导者不仅是一位美术爱好家，也应是儿童心理学家。 指导儿童绘画创作，很重要的是要从儿童心理特征出发，教养儿童对美的感受能力、想象能力、创造能力和表达能力。美术创作是形象思维。应通过激发儿童对于美术的兴趣，培养儿童的形象思维，开发儿童智力，培养儿童观察、记忆、想象和创造能力。这个过程，重要的是对儿童艺术创作的引路人，要善于了解儿童，启发儿童对美的兴趣和感受，培养儿童的想象力和创造力，尊重孩子神奇的幻想。 童年是充满幻想的时代。好奇和幻想是儿童思维的特征，也是儿童心灵纯洁天真的表现。他们可以“异想天开”：弯弯的月亮挂在天上，孩子可以幻想在月亮上挂秋千摇荡；蝴蝶纷飞扑向孩子身上，说明我比花儿更美；不同国家的儿童可以用纸筒互相“打电话”。在成人看来似乎“荒诞不经”，对儿童说来，正是奥妙所在。因此，要指导儿童画，就要去发掘他们这种儿童审美的奥妙。 如老师要求孩子们创作一幅《救救大熊猫》的画。一个孩子在画面上画出一只大熊猫在哭，一群小朋友围了过来，有的送苹果、有的送香蕉，有的送巧克力。另一儿童异想天开，画了一个猪形的“扑满（储蓄罐）”，上面帖了红纸，与上“寄给大熊猫收”，还帖上一张邮票。真使人意想不到。发掘这种天真奇妙的创造力，首先要尊重孩子，尊重他们神奇的幻想，从孩子的角度去想问题、看问题，就会在他们心灵中挖掘不尽的美的宝藏，画出生活中最美好的东西。 不可忽视，让孩子学会自己造型。孩子画画，开始往往是画小孩，他们总是先画一个圆圈，这是一个头，再画上嘴巴，嘴巴很重要，它能吃糖、唱歌、讲故事，作用可大呢。又点上两小点是眼睛，它不象嘴巴那样重要。再刷刷几根头发。这就是他脑子里有的印象。至于耳朵、鼻子他们往往疏忽了的。如一竖是身体，二横是手臂，手掌不清楚，但五个手指头是不会弄错的，两腿和脚就只有两竖和两个小圈儿了。 看到这里，我们首先要夸奖：“画得好！”鼓励他这样画下去。千万不能说：画得一点也不象，这样会扼杀孩子的兴趣。孩子的幼小心灵总希望得到老师和家长的鼓励和支持。而儿童认识形象，不会超出自己的理解能力。孩子不能理解的东西，大人不能操之过急，强迫接受，这样就会引起儿童的厌烦，减退画画的兴趣。在启发儿童创作热爱祖国为主题的绘画时，教师启示以爱国旗为题。这时，孩子纷纷举手，说要画国旗。一个孩子提问：“能不能画降旗？”教师问：“为什么？”原来他记忆起去年学校中曾发生的一件事：一天突然下大雨，几个红领巾看见操场上国旗还没降下来，他们冒雨下了国旗。他想画这个场面。这是很好的设想，教师鼓励他进一步构想，这个孩子画了三个红领巾冒雨降旗，并将教学楼，操场上的篮球架、双杠、单杠等都画了进去。教师提示：这样画太庞杂了，主题不突出，绘画就是要画出生活中最美的东西。象教学楼、篮球架、双单杠和降国旗爱祖国有什么关系呢？孩子接受了意见，画面只剩下三个小朋友在呼叫，奔跑，解旗杆绳索，天上正下着大雨，并题名《下雨了》。画面集中，形象单纯，主题突出。接触大自然，接触社会生活。
小学美术教学中学生创造力的培养 摘要：主要分析了小学美术教学中学生创造力的培养策略。 关键词：小学美术；教学；创造力 一、营造和谐课堂氛围，激发学生欲望 培养学生的创造能力，需要营造轻松和谐的课堂氛围来激发学生的创作欲望，教师可以从趣味性教学、游戏性教学、平等性教学几个方面来营造和谐课堂氛围。首先，教师要尊重学生学习的主体地位，在课堂教学中给学生留下思考、探究、发言、活动的空间，而不是一言堂的教学。其次，教师要给学生树立良好的形象，要用大方的举止、得体的着装、文明的语言给学生树立良好的榜样，激发学生的创作欲望。最后，教师要充分发挥语言的激励作用，运用积极向上的语言激励学生进行创作，提高学生的创作欲望。针对学生的闪光点，教师要积极地指出；针对学生每一次的进步，教师要及时鼓励和表扬；针对学生不同的思维想法，教师要给予引导，促进学生将其延伸为创新能力的提高。 二、欣赏优秀作品，激发创作热情 对学生进行创作能力培养，教师要从引导学生欣赏优秀作品出发，提高学生的审美能力，让学生的创作热情被激
发起来。俗话说：“一千个读者有一千个哈姆雷特。”教师要引导学生学会用自己的眼光去判断，学会做出自己的审美判断，带领学生朝着一条特定的艺术道路前进，突破创作上的千篇一律，锻炼学生的创造性思维。此外，教师引导学生在欣赏成功典型作品的同时，应该教给学生思考的方法及技巧，如作品的色度搭配、力度调节等等方面，再结合自己的作品进行思考，久而久之，学生的创作灵感出来了，创作激情也就被激发出来了。 三、引导亲自体验，打破习惯性思维 促进学生的创造能力得到提高，最重要的还是要引导学生亲自体验，没有亲自体验就谈不上创造，只有在尝试中才能够将创新性想法实践出来，才能全面提高学生的创造能力。但是，教师应该注意到，创造并不等于漫无边际的想象，只有遵循一定的艺术规律，切合实际地想象，并能够在实践中运用起来，才能算是创造能力的提高。例如，教师让学生在色彩斑斓的背景上画出一个细细的白色蜘蛛网的作品的时候，学生会发现细细的白色蜘蛛网在彩色背景上是很难画出来的，这时教师可以启发学生运用其他材料进行绘画，这样一来，学生通过亲自体验，认识到了不能局限于某一种水粉材料，在之后的实践中他们会大胆选用油画棒、透明胶、线、玻璃球等方式，这大大提高了学生的创造能力。 总之，在小学美术教学中培养学生的创造能力，要从
想象力的培养在小学美术教学中的重要性 王艳慧 【摘要】：陈鹤琴先生的“活教育”原则中认为“凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。”而现在很多人将儿童美术教育简单的理解为孩子“学画画”（由不会画到会画、由画不像到画得像）。 【作者单位】鱼山镇心中小学 【关键词】想象力创造教育天性引导教与 学学的教育艺术教育像 正文 我们在欣赏一幅精彩的画时，往往会被它的新奇和天真所打动，那意想不到的构图，大胆出奇的用色，不为真实的组合，将虚与实，天真、幼稚、泼辣交织成画面，真正构筑了儿童画特有的想象世界。在这里，人比房子大，鸟儿轻快的载着人群飞翔，甚至把秋千系在月亮的尖尖角下摇荡……在这里充分体现了孩子们想象中的世界 是多么丰富多彩。喜欢想象是孩子们的天性，比拥有万贯家财更重要。 根据早期的教育经验，如果一个人在小时候想象力得不到发展，日后就不可能成为杰出的人才。想象对于任何人都是必要的，作家写
作时，艺术家创作时，工程师设计时都离不开想象。想象是什么？词典上是这样解释的：想象是利用以往的感知材料，经过改造、结合创造新形象的心理过程。黑格尔说“如果谈到本领，最杰出的艺术家的本领就是想象。” 从孩子刚刚学画画时，许多细心的家长会引导孩子画出蓝天白云，上幼儿园以后，许多老师也会引导孩子们观察“蓝蓝的天空中飘着白白的云，红红的太阳，绿绿的草地……”从孩子们的画中可以看出老师无时不在引导孩子观察大自然，但老师们不知道这一行动正好抹杀了孩子们的想象力。 回想我刚参加工作接手五年级的美术时，给孩子们的第一节课是画一画我们美丽的故乡，其实我们的故乡很美丽，高大碧绿的杨树下一条笔直的柏油路，路的两旁是四季常青的绿化带，青瓦白墙的新农村在片片浓绿中若隐若现，远处还隐隐约约可以看到我们美丽的鱼山曹植墓；壮丽的黄河在这里打弯而过，河边一洼一洼的农田上总飘荡着孩子们快乐的歌声和漂亮水鸟的鸣声。新型的农家院里总是开满着飘香的夜来香，一只只小鸡在老黄牛的注视下慢悠悠的在夜来香下走来走去……可是等孩子们把画交上来，美丽的曹植公园变成了一个光秃秃的小土堆，画面上真的是蓝色的天、白色的云、红色的太阳和土堆旁的几棵树。如果不是“美丽的故乡”的这个题目提醒我，我肯定会认为他们都是画的沙漠。看着孩子们千篇一律的画，和等待夸奖的眼神，我的心慌了，天一定是蓝的吗？我们美术老师该如何更有效的开展自己的工作？
怎样进行幼儿美术教育 幼儿美术活动，是培养幼儿审美创造力的一种活动，幼儿的绘画过程是幼儿追求美、向往美、表达美的过程。而我在教学过程中，积极发挥主导作用，大胆的推行新的教学方式、方法，从诱发兴趣、启发思维，激发创意入手，培养幼儿学习的主动性，让幼儿发挥其最大的潜能，使他们通过绘画的形式来展现生活中的美和揉发内心世界的美。 一、改变传统的教学模式 以往的美术教学多半以一堂美术课来要求幼儿，画一幅与教师范画相同的画，画面的形式、内容与范画大同小异，以“像不像”、“对不对”来评价幼儿作品。这样的教学无疑的束缚了幼儿的思想，对幼儿的审美能力、创造能力均起到不良影响，使幼儿很容易的丧失了学习的兴趣。 当幼儿对绘画产生兴趣时，不必管他们采用的是什么绘画姿势，什么材料绘画，让他们随时随地即兴发挥，无拘无束的绘画环境，使他们的绘画才能得到充分发挥。如果我们极力要求幼儿应该怎样画，不应该怎样画，孩子的兴趣可能立刻化为乌有，想好的绘画内容不复存在，本来有可能画出一幅很好的画，就这样“不翼而飞”了。 我在上美术课时，特别注意启发幼儿参与绘画的兴趣，并利用幼儿喜欢游戏的特性，让幼儿在游戏中学习，体验绘画的乐趣。如画“脸谱”时，我首先设计了各种各样有表情的脸谱，和幼儿们一起玩“脸谱”的游戏，通过丰富、形象的表情变化，让幼儿亲身体验，使幼儿很快的画出许多不同表情的脸谱来。 二、探索创意的教学方式 幼儿的绘画能力不仅仅是先天的，靠后天的培养和努力而成为画家的例子也屡见不鲜。我们要从生活的点点滴滴中发掘幼儿的智慧，教会他们绘画的本领，培养和发展他们绘画的能力和技巧，让他们画出最美最好的图画。即要培养幼儿的创造力与想象力，又要拓展他们的思路，使他们张开想象的动翅膀，创造出与众不同的绘画手法，发展他们的表现能力。 1、在幼儿园实际教学中，结合幼儿的美术知识技能，运用不同的表现形式，使幼儿产生不同的艺术感受和情趣。这就要教师善于创造新颖、独特的方法，启开幼儿思维的门扉。 2、要选择一些富有教育意义，健康向上，能够激发幼儿对生活的热爱和追求，有利于培养他们良好的道德情感题材的教学活动。 3、内容要丰富多彩，富有想象和创造的余地。给幼儿选择一些童趣的或拟人化或带科幻色彩的内容题材，这能吸引住他们的好奇心和兴趣，从而激发他们创作欲望。同时，还要考虑其内容是否与幼儿技能水平和表现特点相适应。只有这样，才能开阔幼儿的眼界，发展幼儿的想象力和创造力。 三、创设宽松的活动佳境 幼儿美术教学的本质在于创造。我在教学活动中尽量为幼儿创设自由、轻松、快乐的环境，让他们从绘画游戏过程中发现想象的世界，最大限度地放开幼儿的手、脑、眼。经常带幼儿走向大自然，去观察、去捕捉美好的题材，让幼儿的身心得到发展，使他们的想象力得到开发。因此，在教幼儿绘画时，我尽量不采用固定的模式，只教幼儿基本的方法，让幼儿从自己的角度去捕捉和表达周围的世界，让幼儿自己去思考，使其展开想象，大胆创作，让幼儿从现实生活到内心想象的过程中自由“构图”，而不是“放羊”式的教学，这样有助于提高幼儿的想象力和创造力。 1、增强幼儿情感体验，促进幼儿学习兴趣 对幼儿进行美术教育时，尊重幼儿，在顺应他们自然发展的前提下，加以启发、引导，更多地使用游戏式的方法完成教学辅导。作为一名美术教师，首先应努力为幼儿创设一个宽松
浅谈小学数学教学中创造力的培养 摘要：数学教师要在课堂教学中培养学生的创造力，教师应在教学中，创设一种民主、宽松、和谐的教学环境和教学气氛。有意识的培养学生的创新意识；善于激发学生的创造动机；发展学生的创造思维；树立学生具有创造力的个性品质。 关键词：小学数学；创造力 中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）08-385-01 长期以来，数学教学过于强调对数学概念、法则、性质、公式的灌输与记忆，忽视了对这些知识的产生、发展、形成和应用过程的揭示和探究。随着教学改革的不断深入，已有不少教师认识到数学教学的本质应是“数学思维活动过程”的教学。因而在现代数学教学中，如何在课堂教学中培养学生的创造意识，激发学生的创造动机，发展学生的创造思维，树立学生创造性的个性品质。是摆在每一个数学教师面前的一个重要课题，值得很好的进行研究。 一、释放自由空间，鼓励主动参与 教师作为教学工作的基础、课堂环境的主导者，首先需要学习的是调整心态，摆正自己的位置，要考虑到每个学
生的性格和需求，做到为学生服务而不是作为主人操控学生，尽量多听从学生的合理建议，进行教育而不是压制，尽可能为学生释放自由思考的空间，尽量多为学生创造一些实践机会。在教学过程中，老师要作为一个观察者而不是决策者，要多制造双方平等交流的机会，拉近学生与老师之间的距离，增加学生对教师的信任，减少学生对教师的恐惧感，让学生的思维在轻松和谐的氛围中自由发展。要培养学生的创造能力，还要从学生的兴趣入手。一堂课如果能够有效地吸引学生的眼球，那么这堂课就成功了一半。数学本来是一种十分枯燥的课程，但是如果有了“兴趣”这片肥沃的土壤，学生就会主动参与到教学过程中，思维更加活跃，各种奇思妙想便如雨后春笋般冒出来。 二、引导学生参与，探索教学规律 课堂教学是师生的双边活动，教师的“教”是为了诱导学生的“学”。在教学过程中，我常根据教材的内在联系，利用学生已有的基础知识，引导学生主动参与探索新知识，发现新规律。这对学生加深理解旧知识，掌握新知识、培养学习能力是十分有效的。 例如，教学“能化成有限小数的分数的特征”时，课始，我就很神秘地请学生考老师，让学生随意说出一些分数，如1/2、5/6、7/25、7/15……我很快判断出能否化成有限小数，并让两个学生用计算器当场验证，结果全对。正当学
小学美术教育创造力培养研究 小学是重要的启蒙阶段，因此，小学美术老师应当高度重视小学美术教育效率的提高，然后在实践中培养小学生的创造能力。尽管美术并不是必考内容，但是它对于小学生的成长有着十分重要的作用，小学美术教育能够提高学生的审美能力和绘图能力，本文将针对小学美术教育中学生创造能力的培养进行仔细的研究。 标签：小学美术教育；学生创造能力；培养策略；研究 引言 小学生犹如一张白纸，他们对周围的事物缺乏一定的认知，因此，小学各学科老师应当扮演好引导者的角色，耐心引导学生去学习知识，了解世界。在所有的学科中，小学美术学科对于小学生的成长有着十分重要的意义，它既能够培养小学生较高的审美能力，又能够培养小学生的创造能力，因此，小学美术教师非常有必要加强对小学生的美术教育，争取通过小学美术教育来培养小学生的创造能力。 一、小学美术教育中学生创造能力培养的现状 随着新课程改革在全国范围内的广泛实施，很多小学美术教师也越来越重视学生的创造力的培养，经过调查研究显示，我国当前小学美术教育中学生创作能力的培养主要存在以下几个问题：第一，小学美术教师过多地讲解美术理论知识，小学生缺乏画画的时间。第二，小学生自控能力较差，美术老师经常视而不见，这就导致小学美术课堂教学效率十分低下。第三，美术教学方式十分落后，学生失去了学习美术的兴趣。总之，我们应当正确认识小学美术教育中存在的各种问题，然后在实践中不断改进，最终培养小学生的创造能力。 二、小学美术教育中学生创造能力培养策略 小学美术是一门非常重要的科目，它既能够培养小学生的想象能力，又能够培养小学生的创造能力，因此，小学美术教师应当提高自身的专业素养，激发小学生的美术学习兴趣，然后让小学生在美术课堂教学中快乐学习，笔者根据自己多年从事小学美术教育的经验总结出了几种小学美术教育中学生创造能力培养的策略，具体情况如下。 （一）保护小学生的好奇心，增强创新欲望 小学美术教师在美术课堂中应当保护小学生的好奇心，增强其创新欲望。事实上，小学生在美术课堂教学中，他们会根据自己的喜好来进行绘画，还有的学生喜欢画身边的人或者食物，尽管他们最开始画出来的作品并不好看，但是却十分具有特色，有一部分小学美术教师忽视了学生好奇心的保护，他们经常采用消
(绘画活动中幼儿创造力培养的实践研究)结题报告 【一】课题提出的背景： 美术活动是以培养幼儿创造能力为核心的一种创造教学活动。美术教育对幼儿创造潜能的开发具有的积极作用为现代教育所公认。创造是儿童艺术的精髓，儿童是天生的艺术家，能与真正的艺术家媲美的只有儿童。美术活动具有形象性、情感性、表现性和创造性等特点。幼儿在美术活动中往往会表现出令成人难以想象的创造潜能。现代生理学、心理学、脑科学研究发明，幼儿时期是形成个性，开发智慧、潜能，拓展创造能力的关键时期，是创造性进展最自由、最迅速的阶段。美国学者史蒂芬利汉斯警告说：“2岁—6岁是创造性进展的关键期，假如不能及时加以培养，那么创造性在以后的生活中很难再被激发出来。”目前幼儿美术教育的现状来看，由于传统落后的教育思想和儿童观的妨碍，还存在着种种弊端。在培养目标上，重技能技巧的训练，轻自由创造的培养。在教育内容上，强调对自然的模仿和再现，突出儿童作品模式化倾向，使之失去稚拙的天性。在教学方法上，灌输法仍然被大量使用，很难摆脱教师示范，幼儿模仿的模式。这种以课堂为中心，教师为中心，教学为中心的模式代替了孩子的感受、思考和想象，使他们失去了孩子绘画语言和个性风格，最重要的是对孩子潜在的创造力的扼杀和自我创新意识的摧毁。 绘画是一种创造性的活动，其本质就在于让幼儿懂得美、追求美、创造美。通过美的教育，培养幼儿热爱生活，促进知、情、意和谐进展，追求真、善、美相结合的人生境界。儿童对美的事物的感受带有直觉性、幼稚、肤浅，但有初步的审美意识，因此，正确把握方向，给予幼儿多方位、多元化的感知，是无可厚非的。绘画不仅能激发幼儿美感、陶冶性情，并涉及幼儿兴趣、态度、情感、意志、智能、知识及身体发育诸方面，而且能促使幼儿在想象力、创造力，尤其对幼儿审美能力的培养，有不可替代的作用。 【二】课题研究的有用价值： 教育专家认为：幼儿的成长本身确实是一个不断适应社会的过程，而美术活动确实是一个从感受到艺术思维进展的过程，因此幼儿的绘画表现，制作手工物品的造型能力反映了他们不断成长的过程，反映了他们的内心世界。因此，对他们进行科学、合理的美术启蒙教育，能使幼儿的创造潜能得到最大限度的进展，让我们美术教学的一泓活水再放异彩。 【三】课题研究的要紧内容： 1、激发幼儿兴趣，拓展幼儿形象思维能力的研究 瑞士心理学家皮亚杰曾提出，就美学而言，孩子们很小就对某种事物的“好奇”产生极大兴趣，同时带着极大的热情去讨论这些问题。兴趣是幼儿学习美术的差不多动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力，利用现代多媒体教学手段激发幼儿对美术的兴趣。教学时，还要依照幼儿的年龄特点、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调，激发幼儿的兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。如此才能让幼儿感受学习美术是一种乐趣，并这乐趣中学习掌握美术的差不多能力。 2、树立创新意识，查找适合幼儿认知特点和学习规律的美术内容的研究 美术是用来表现丰富的生活、情感、事物的一种手法。事物、情感、是时时推陈出新的，创新精神也是社会成员最重要的心理品质之一。因此，培养幼儿的创新意识是要紧事务。
浅谈美术教育中儿童创造力的培养 作者：穆翠花文章来源：163教育考试在线 点击数： 178 在艺术教育里，艺术只是一种达到教育目标的方法，而不 是一个目标：艺术教育的目标是使人在创造的过程中，变 得更富有创造力。什么是创造力呢？在美术教学中，通过 教师的指点，发挥学生作为学习的主体作用，调动学习的积极性，激发求知欲望和探索精神，启发想象力并创造性地完成一系列有独特见解的作业的体现，叫创造力。 培养儿童的创造力，它要求教师改变传统的教学观，在思想深处架起一座通往创新之路的“立交桥”，要求教师应具备较强的创新能力。一是要求教师要有见识、善于发现具有创造才能的学生，在“教鞭"下发现“瓦特”、“牛顿”、“爱迪生”并能给予以悉心指导；二是教师要有奉献的激情，创造活动的目标和方向异常强烈、鲜明，喜欢“自找麻烦”，即使失败也处之泰然，勇于直前；三是教师要有敏锐的观察力和分析力，有预见性、能想象和推断出学生的发展趋势和未来的成就；四是教师要有独立性，不囿于教学的某些清规戒律，不断探索和追求适应于创造力培养的有效途径。 一、研究把握儿童美术特点，尊重儿童创造性差异 在艺术教育中，教师必须了解儿童和其创作的需要，才能完全了解他，并且作有效的指导。 儿童总是以自发和自然的方式创造艺术，因此，儿童在美术活动中比在其它学科领域中能更大程度地调整自己的行为，儿童会以自己的语言和个人方式去进行美术创作。它与成人美术截然不同，成人美术非常强调形式和技术，大多数美术家都努力使自己的技术日臻完善，并且非常关心外界的评价标准，比如他们以往的成就以及对他们未来将有什么影响，而儿童注重的是对个人的思想，情感的表达，他们探索美术媒体，更多在是沉入创作过程中，而不顾他们的作品将来被如何评价，他们似乎只对内心而不是外界强加的标准做出反应，以至于他们对完善技术和掌握形式显得兴味索然。因此，在分析儿童美术时，最基本的方法应是对儿童及其自发性的探寻。 美国美术教育家罗恩菲德对创造性推崇备至，主张通过儿童创作，发展学生的个性和创造性，因此，他认为教 师不应对学生的学习行为横加干涉，而应尽量向学生提供自我表现的机会，让学生以异于他人的方式表达其独特的