第四课：用色彩表达情感
教学课时：1课时
教学目标：
1、知识与技能：：
通过列举大量图片实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，了解装饰色彩及其在艺术和生活中的应用，引导学生感受色彩，并运用色彩表达自己的主观情感。
2、过程与方法：
（1）通过装饰色瓷彩作品实例分析，了解装饰色彩的基本特征。通过应用装饰色彩进行简单的色彩设计联系，来把握这些基本特征。
（2）培养学生[此文转于斐斐课件园 https://www.doczj.com/doc/a18149761.html,]观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；
（3）引导学生参与探究，分组合作学习。启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。
3、情感态度与价值观：
通过色彩知识的认识和理解，学会运用色彩的明度与纯度，表达内心世界。引导学生感受色彩美、自然美、社会美、艺术美。
教学重点：了解装饰画在应色和造型方法上的特点，帮助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和色彩内涵，运用装饰色彩进行创作。
教学难点：能有创意地运用色彩，表现出装饰色彩的特点及风格。
教学准备：教师：PPT课件，辅助音乐，有色卡纸。
学生：铅笔，勾线笔，油画棒、水粉或水彩颜料。
教学方法：讨论法、合作学习法、研究性学习法、观察理解法、分析比较法。
一、导入部分：
二、新授部分：
（一）色彩与联想（课件展示，学生讨论回答）
色彩刺激往往由于接受者的丰富的心理体验而自然地将其与某种心理感受、情绪甚至概念联系起来，如红色系给人以温暖的感觉，和热情、喜庆、积极相联；蓝色系给人以清冷的感觉，和宁静、理智、高雅相联等。下面就几种常用的颜色分别加以说明。
红色：
具体联想：太阳、红旗、火焰、喜。
抽象联想：热烈、积极、青春、健康、新鲜、温暖、革命、愤怒、危险。
黄色：
具体联想：黄金、沙漠、灯光。
抽象联想：光明、愉快、富贵、快乐、刺激、警惕。
绿色：
具体联想：草原、森林、大地。
抽象联想：自然、健康、新鲜、安静、清爽、和平、成
长。
蓝色：
具体联想：天空、海洋。
抽象联想：理智、科技、深邃、诚实、寂寞、冷静。
白色：
具体联想：雪、云。
抽象联想：纯洁、神圣、清白、明快、空虚。
黑色：
具体联想：夜晚、黑发。
抽象联想：沉着、厚重、高级、衰老、绝望。
触觉感受：厚硬。
（二）绘画中色彩情感表达
（1）课件展示《幽谷清霞》
师：这件作品给你的第一感受是什么？
画家要给我们传递哪些信息？
生：画家运用中国传统绘画的泼墨泼彩技法，营造出一种苍劲浑厚之美。生：我明显感受到画家心中强烈的表现欲与激情。
（2）课件展示教材中作品《海道的形态》与《26-4-94》对比分析：
师：观察不同作品中不同的色相、明度、纯度和冷暖的对比，谈谈画作蕴含了画家怎样的感情？
生：《海道的形态》与我们印象中的海毫无关系的红色，与笔触单纯的黄、紫、蓝、白等色块形成一种简单和谐的氛围。
《26-4-94》作品中浓重的墨绿色和画面上下的红、黄色产生色相、明度、纯度和冷暖的对比。使观者感受到画家洋溢的激情。
（3）课件展示教材中作品《吴家作坊》
师：看到这幅作品，你会联想到什么？它表达了一种什么样的情感？
生：画中的不规则的，大大小小的色块，有一种江南水乡的感觉，仿佛在诉说着对家乡的眷恋。
（三）欣赏大师作品（课件展示）
师：看看大师们色彩的运用以及作品所表达的画家情感。
梵高的作品：《向日葵》《星月夜》
毕加索的作品：《格尔尼卡》《亚威农少女》
马蒂斯的作品：《红色和谐》《剪纸》
蒙克的作品：《呐喊》《绝望》
（四）学生作品展示
课件展示学生优秀作品，学生欣赏、讨论。
选一件作品，分析她是怎样运用色彩来传达情感的？
三、课堂实践：
1、运用水粉水彩、彩色纸或布等材料创作一幅色彩命题画。
2、可以不表现具体物象，而是用色彩大胆表现情感。
四、课堂小结：
色彩不仅仅带来的是视觉上的感受，人类是情绪化的生物，能感觉到色彩，并
且不同色彩带来的情感体验完全不同。愤怒的黑色，初生的绿色，冰冷的蓝色，还有我们的金色回忆。色彩能唤起我们的回忆，例如橙色的日落和清冷的蓝色早晨，绿色象征着生长，红色则充满活力。所以，试着用色彩去表达属于你的世界
吧。
五、板书设计：
（一）色彩与联想
具体联想：
抽象联想：
（二）绘画中色彩情感表达
色彩感觉是人类与生俱来的特殊功能。“美丽的东西都是有色彩的。”这是诗人泰戈尔说的一句话。生活中人们对色彩的感觉是美感中最大众化，最普通的形式。色彩没有国界和种族之分，它是世界性的。色彩所抒发的情感是全人类的，但又是私人的，它所表达的确又是个人最内在的心情和情绪。色彩只是大自然中的一种自然现象，但我们却能从其中感受到色彩所表达的情感。而且任何色彩的出现都影响着人们的情感。色彩本身是没有注定情感内容的，但它能引起心理活动。人们的联想、习惯、审美意识等诸多因素给色彩披上了情感的面纱，人们长期生活在一个充满色彩的自然界，当凭借多年的视觉经验与外来色彩产生一定碰撞时，就会使我们读懂色彩所表达的情感。一、色彩的心理（一）色彩的联想在漫长的社会发展中，人们在认识和辨别自然界色彩的同时，常常由色彩视觉而联想到一些相应的事物，这称为色彩的联想。色彩的联想是自由的，但又有一定的规律，一般受个人的经验，记忆思想等影响。色彩的联想有两种，具体联想和抽象联想。具体联想是指人们视觉看到某种色彩时，而联想到自然界的相关事物。例如，从绿色联想到万物生长，蓝色联想到茫茫大海。抽象联想是指人们视觉看到某种色彩时，而联想到依稀抽象的概念。例如红色引起的具体联想一般是太阳火焰等。抽象联想却是热情和温暖的抽象概念。色彩的抽象联想也是色彩的情感联想。（二）色彩的情感表现色彩作为自然界的客观存在，只是一种物理现象。自身不体现思想和情感。但我们却能感觉到它的情感。这是由于人们长期生活在一个色彩世界，积累了许多色彩视觉经验。一旦经验与外来色彩刺
激产生共鸣时，就会产生情感联想，左右人们的情绪，产生使人兴奋或沉静的作用。这称为色彩的情感效果，情感联想是抽象联想。二、在绘画中色彩的情感表达在绘画诸要素中，色彩是最具情感特征的。色彩在绘画中的运用，是能否体现画面感染力的重要手段。绘画中的色彩是一件作品生命力所在。色彩对于画家而言犹如一种同观众进行交换的语言，它往往体现出画家个人独到的体验和感受。色彩传达画家的情感表达画家的思想，且展示画家独有的主体意识。（一）后印象主义的色彩及其情感表达在用色彩强烈表达感情的画家中，荷兰画家梵高，是大家很熟悉的典型代表之一。他是一个对受苦的下层人民怀有热爱，对资本主义现实深感悲愤的人道主义者。在《吃土豆的人们》一画中，用黑棕的色彩画出幽暗灯光下，贫苦的家庭在吃着粗陋的晚餐。这类作品，反应了他情感上的真实感受。后来，他的大量作品却一变低沉为响亮和明朗。好像要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难。以表达他的强烈的理想和愿望。他的画面上充满了阳光下的鲜艳色彩，他的《向日葵》用丰富的黄颜色和有力的笔触，表现出花朵飞动的神态和秋天成熟了的葵子饱满沉实的质感，通过绘画出植物的饱满与生机反应出对生命的理解。而淡蓝的背景与黄色的花相衬，更加强了欢快嘹亮的调子。在他的诸多作品中，他一改别人忌用纯黄大色块的传统，都是以黄为主，一黄到底。大管大管的黄色使用，被他淋漓尽致地涂抹在画布上。然而这种大胆色彩的使用，正同画家内心深处的孤寂燥热及身体上的病痛相吻合。表现出他狂躁不安以及对不公命运的的抗争。梵高画上强烈的色彩令人感到亲切深厚，看似单纯
美术教学中的情感教育 列宁说：“没有人的感情，就没有对真理的追求。”情感在小学美术教学中有着不可估量的作用。苏霍姆林斯基曾以生动的比喻来说明情感的作用：“感情如同肥沃的土地，知识的种子就播种在这个土壤上。”他在认知快的论述中高度评价了情感的因素在教学过程中的重要作用。他还援用列宁的名言，说明了没有可靠的情感基础，不仅不会有成功的学习，甚至连一般的学习也不可能，小学美术教学大纲中明确指出：教师在教学过程中要充分发挥艺术教育寓教于乐、生动形象、感人的优势。向学生展示中华民族的优秀艺术传统，培养健康的审美情趣，陶冶情操，增强学生的民族自豪感，激发热爱祖国、热爱中国共产党的感情。 情感作为人类重要的心理现象，以其一系列独特的功能特征影响教学活动。它具有调节功能。心理学实践证明，当个体出现愉快乐观情绪时，整修智力操作水平大大提高。国外也曾对两组儿童进行实验，一组儿童受益于教师良好情感的调节，其智商为105；而另一组儿童在紧张情绪下，其智商只有91。情感具有感染功能。如果情感感受者与刺激者的内心产生相同的情感体验，则引起“情感共鸣”，相互之间必将产生感染作用。情感具有暗示功能。情感的暗示功能鼓励学生积极学习，能产生一种奇妙的动力作用。情感具有迁移功能。情感的迁移功能是指个体对某个人的情感往往会迁移到这个人一切有关的行为的对象上，成语“爱屋及乌”则为此说。情感具有组织功能。情感的组织功能是指情感常常为想象组织材料。教学中，应重视情感的组织功能，唤起学生丰富的遐想和无限的创造想象，以激发学生的绘画灵感，达到良好的教学效果。 在教学中，可以从下面几方面去培养和陶冶、激发和升华学生的情感，以达到美术教学的目的。 一、抓住作品，丰富情感 情感是创作的原动力，情感是作品的生命力。“心有所思，情有所溢，而后有所撰作”（叶圣陶语），作品是作者情动于中，溢于言表的产物。如果不能领会作者的感情，就不能说真正读懂了作品。正所谓：一部世界名蓍、一幅世界名画，不是人人都能领悟它的意蕴，体会它的情感，欣赏的美之所在。因此，在美术课教学中，我们应充分抓住作品，挖掘其中的情感因素，促使学生由情感的浮浅性向稳定性和深刻性发展，丰富学生的高级情感，即理智感、道德感、美感。 理智感是人们认识和探求真理的需要是否得到满足而产生的一种情感体验。少年儿童的理智感主要表现为求知欲的扩大和加深，对事物的好奇心和追求真理的积极进取心。教育心理学家认为“只有深厚的理智感，才能使人的智力发挥巨大的力量”。波兰科学家哥白尼曾说他对天文的深思，产生于“不可思议的情感高潮和鼓舞”，才发明了日心说。法国作家大仲马一生写了二百多部小说和戏剧，他写《三剑客》时，狂笑不止，时时和书中角色开玩笑，好像他们就坐在自己面前似的。正是由于深厚的理智感，使大仲马的小说写得幽默、风趣，引人入胜。因此，在美术教学中我们应凭借作品、抓住作品，丰富学生的理智感。如，在教学《中国写意画》时，我先出示了一幅齐白石的《墨虾图》，创设情境：“你们觉得这画画得好不好，为什么？”生讨论后，又向他们提问：“齐白石爷爷是老年时才开始学画的，可他仍画得这么好，难道他有什么秘决吗？”学生对此产生了好奇心。然后，我给他们讲了齐白石爷爷的故事和他画虾的趣闻，激发了学生内心的崇敬之情，从而增添了他们学习中国画的信心和目标。这就在积极的情感体验中丰富了学生求真的理智感。 道德感是关于人的言行，思想等是否符合一定的社会道德准则而产生的情感体验。它包括责任感、义务感、自豪感、尊严感、同情感、羞耻感、友谊感以及人道感等。儿童教育心理学家认为，培养儿童的共产主义道德感是学校教育工作的重要任务之一。因此，教学中应
色彩设计的情感表达 作者：xx 来源：《设计》2013年第02期 摘要：色彩是一门独立的艺术，具有独立的艺术审美性，色彩能够使万物生机勃勃，不同的色彩有着不同的情感，不同的色彩能够表达人们心中不同的感受，并能够通过视觉传递表情。色彩是作为形态以外的另一个设计要素，色彩是无可替代的信息传达方式和最富有的吸引力的设计手段之一。色彩在我们的日常生活不同的设计领域中都影响着人们的心情和情绪。 关键词：色彩设计情感表情 色彩是设计中的三要素之一，在视觉上不仅仅是一种美的享受，更是一种向广大消费者传达信息、理念的手段。色彩同文字、图形一样，主要功能是传达信息并且表达自己的情感。色彩设计既要符合视觉审美规律，又应具有鲜明的视觉形象，以便在传递信息时而获得最佳效果。所以说，色彩设计是集传播功能、情感意象于一体的视觉表现符。 1 色彩的基础 在《艺术辞典》中对色彩的概念是这样概括的：色彩是光的特性的延伸，色彩是在色光物体，视觉器官三者之间极其复杂的关系下面产生的一种物理现象。因此说，不同的色彩有着不同的启示作用和暗示力，用以表现画者内心的感受。 色彩由三原色组成，原色就是指无法调制出来的三原色。三原色可以从两个不同角度区分，一种是颜料混合的三原色——红黄蓝；另一种是色光混合的三原色——红绿蓝。通过两种原色相混合后产生的色彩被称为间色，也称之为二次色，包括橙色（红+黄）、绿色（黄+蓝）、紫色（红+蓝）。当两种间色或是三种原色相混合后产生的色彩被称为复色，也可以称之为再间色，这些色彩的纯度都比较低，为灰色调。红色与绿色、蓝与橙、黄与紫等在色相环中任何直径两端相对之色都称为互补色，补色之间混合会产生黑色。 在色彩绘画中，画家往往是借助光学知识进行表现。也就是通常意义上说的固有色、光源色、环境色三种条件色描绘对象。固有色是指物体自身固有的色彩；光源色则是指不同光源发出的强弱不同的光色；环境色即条件色，环境色彩发射在物体上形成的色彩效果。 2 色彩的情感特征表现 色彩不仅仅是为了视觉审美及视觉冲击力，它是具有丰富的感情，具有人类的情感特征。色彩是情感意境营造的第一要素，色彩可以表现喜、怒、哀、乐，也可以表现悲伤、崇高、优美、烦恼、滑稽、美好、痛苦、兴奋、平静等不同的感情。
《中国美术作品中人物的情感表现》教学设计 中山市板芙镇新联小学肖力强 一、教学内容：岭南版小学美术五年级下册第1课
三、教学目标 知识、技能目标： 1、感知中国美术作品中人物的面部情感及动态表现； 2、了解中国美术作品的相关历史知识及艺术表现的形式美。 过程与方法： 1、在欣赏评述中，充分感受中国国美术作品中人物的丰富情感及历史再现； 2、在欣赏感受中发现绘画、雕塑的形式美与创造美； 3、在细节描绘中体会人物形象的情感表达。 情感目标： 培养学生热爱祖国、热爱和平的思想品德，培养健康的审美情趣，感受艺术品的情感力量。 四、教学要点 1、重点： 从作品的人物造型、动态、表情，理解人物的真实情感，从而更好地理解作品的内涵。 2、难点： 如何解决作品的丰富内涵（历史、文化、艺术手法）与学生的生活阅历及审美经验的差距。 五、教学策略
1、教学方法：本节课采用情景教学法、视听法、直观感受法、活动教学法。创设情景，能调动学生学习的热情，让学生更快的投入到教学活动中；采用直观感受法，能帮助学生更好地理解教学内容，让学生更快、更好地掌握《中国美术作品中人物的情感表现》的表现方法与步骤；采用视听法、活动教学法进行教学，能激发学生学习美术的兴趣和积极性，培养学生语言知识运用的能力，积极参与各项教学活动，让学生在玩中学、在学中玩，寓教于乐，提高课堂教学的有效性。 2、辅助手段：多媒体课件、中国美术作品图片等等。希望通过多样化的辅助手段，能够更好地吸引学生的注意力，让学生主动参与课堂教学活动，使课堂教学更加有效。 3、贴近学生的生活经验：力求选择学生较易接受的作品进行欣赏。 4、关注画面的比较分析能力和美术语汇训练，教师提供“喜、怒、哀、乐”四组词汇，提示学生欣赏评述。 5、创设审美体验的情境，引导学生思考以增强审美体验的有效性。如画面表现了什么故事情节？能猜出画中人物是什么角色吗？他们在干什么？表达人物情感的细节体现在哪里？能模拟画中情境，体验不同人物角色的情感表现吗？ 6、在欣赏学习中尝试探索一些表现技法，掌握一些历史文化知识，从而不断提高自身的鉴赏能力。
浅谈小学美术教学中的情感教育刘爱群 发表时间：2018-11-23T11:43:30.490Z 来源：《现代中小学教育》2018年第9期作者：刘爱群[导读] 在创作中占有一定的平面或空间，并且具有可视性的艺术，就叫做美术。 湖南省岳阳县荣家湾镇文胜小学刘爱群 摘要：在创作中占有一定的平面或空间，并且具有可视性的艺术，就叫做美术。美术的划分通常有很多种，一般情况下包括四大门类：建筑、设计、雕塑、设计。现代有部分学者也将其他的归纳到主要门类里，例如:摄影、书法等。在当前的教学中，学者们越来越重视情感在教育中发挥的重要作用。情感教育的主要作用在于丰富学生们的情感，在小学美术的教学中，情感教育也更加容易打动学生，增强学生学习的积极性。艺术的学习本来就是一个比较感性的过程，需要在学习中充分发挥主观想象，和艺术品进行交流。关键词：小学；美术；情感教育 要让处于小学阶段的学生们真正欣赏美术，并对所欣赏的事物产生真正的思想感情，就免不了要在小学美术教育中进行情感教育。通过小学美术中情感教育，可以让学生在欣赏美术作品时有更多自己的见解，提高学生们的审美能力，促使学生对美术这门科目产生浓厚的兴趣。作为教师，在小学美术教学中也要思考如何才能在上课的过程中渗透情感，如何做到以情感人，同时要采取有效的方法，让学生受到共鸣，使学生具备这方面的情感，从而提高审美能力。 一、更迭传统方式，采用新兴技术 传统的美术教学课堂上，教师通常只重视用好的教材，好的教法，而忽略了如何让学生在情感方面也得到教育。上课方式通常由老师在课堂上展示或讲解教案为主，对一个美术作品的理解往往来自教材或者老师本人，忽略了和学生的互动，更别说注意到学生的情绪或者不同学生之间情感的差异。灌输式的将知识交给学生，缺乏与学生之间的沟通，是无法掌握好学生的上课效率的。同时，在教学中有的教师收敛不好自己的脾气，对学生会进行言语、身体上的惩罚，在学生回答问题时不认真倾听学生的想法，反而加以反驳，讽刺，严重的破坏了师生间的情谊，也让学生的身体和思想上收到伤害，长此以往学生会越发不爱上课听讲。这种传统的教学方式更忽视了小学美术教育中的情感教育。 例如：在讲到《小小园艺师》这一课时，可以通过提问的方式，问问同学们对园艺师工作内容的理解，倾听孩子们内心的想法。把课堂变成花园，让同学们进行角色扮演，自己把自己代入到园艺师这一角色中来，进行艺术创作。这样一来，同学们既会对这堂课产生好奇和兴趣，提高学习的积极性，还会在很轻松愉快的状态下完成学习的任务，同时又能将情感融入到课堂中来。课堂中，除了让学生们分享自己的想法，还可以让学生们分小组交流，一同探讨隐含在园林中的艺术，老师在课堂上注意观察每个学生不同的表现，善于发现每个同学的闪光点，以及每位同学在情感方面不同的表达方式。 二、师生角色互换 现如今的小学生的课业压力也变得越来越繁重，美术课无疑是一门较为轻松的课，据了解，很多小学生对上美术课都是充满了极大的兴趣的，这个时候，可以趁着学生们正感兴趣，和他们进行情感上的交流和领导。课堂上，不必一直以一种老师讲学生听的讲课模式，也可以换作学生来讲，老师以情带动为主。小学阶段的学生思想比较单纯，表达情感的方式也更加简单直接，通常所说即是所想。师生角色互换也是小学美术教学中情感教学的一部分，在老师的引导下，让学生站上讲台，做一回“小老师”，有利于学生加深自己对美术作品的理解。课后，可以让学生们试着自己去查找关于下一门未学习的课程的资料，这样不仅可以增强他们的自学能力，还能体会到作为老师在课后备课的辛苦。 例如：在讲到《画表情》这一课时，面部表情变化规律的运用一直是这节课的教学难点。让同学们课下自己去讨论，搜集资料，分析面部表情的变化规律。实践是最好的老师，美术的学习更需要实践去感悟。关于表情的变化规律每个学生都有自己不同的见解，让学生成为老师，通过画表情这一门课的学习，使学生理解五官中特别是眼、嘴、眉的微妙变化就可以传达到人的不同情绪。 三、使用多媒体等电子设备进行教学 全国很多学校的教室都安装了多媒体，有这么好的资源就要合理利用。小学年龄段的学生们多很多事情都充满了强烈的好奇心，使用多媒体技术上课可以吸引小学生们好奇，激起同学们学习美术的强烈兴趣。教师使用多媒体上课也可以更好的展示课程内容，老师讲起课来也更加轻松容易，使整个课堂变得丰富而生动有趣。多媒体技术可以方便老师在课堂上播放一些有趣的动画，学生们可以在课堂上看到能动的画面，听见声音，这些就足以吸引学生们在课上更加认真。多媒体技术还可以方便老师在课堂在放更多的图片，而不仅仅局限于书本上的那几张，展示给学生们更多的图片，可以丰富学生们的眼界，增长他们的见识，对美术产生更多有意的不同情感。例如：在《彩墨世界》这一课中，播放一个与该课程相关的视频，为同学们展示一下五彩斑斓的大千世界，吸引住同学们的眼睛，让他们边看视频边思考，世界为什么是彩色的，从不同的颜色中可以看出不同的感情。再给同学们展示几张有意思的画，让同学们从不同的颜色中，去感受每幅画所描绘的世界，在感情上和作品进行交流。 结语：情感教学在小学的教学工作中是一项任重而道远的任务，中国的教育越来越倾向于素质化，课堂方式也要求灵活多变，通过不断地提升学生们的情感，增强学生们对情感这一复杂的感情的体验，从而激发出学生们的求知欲望和探索欲望。同时，师生之情也是一种重要的感情，在教学中进行情感教育，也能建立良好的师生之情。一个合格优秀的教师，不仅仅要在学术研究上取得优异成绩，也要能够很好的处理自己与学生的关系。在教学的过程中，教师只有得到了学生的积极，才能更好的向学生传达情感教育，使学生培养出一个正确的人生价值观。 参考文献： [1] 崔嫱.浅谈小学美术欣赏教学中的情感教育[J]. 美术教育研究, 2016(24):134-134. [2] 陈小娟.浅谈小学美术教学中的情感教育[J]. 美术教育研究, 2017(8):176-176.
各种颜色表示的感情.txt鲜花往往不属于赏花的人，而属于牛粪。。。道德常常能弥补智慧的缺陷，然而智慧却永远填补不了道德空白人生有三样东西无法掩盖：咳嗽贫穷和爱，越隐瞒，就越欲盖弥彰。红色Red 红色是热烈、冲动、强有力的色彩，它能使肌肉的机能和血液循环加快。由于红色容易引起注意，所以在各种媒体中也被广泛的利用，除了具有较佳的明视效果之外，更被用来传达有活力，积极，热诚，温暖，前进等涵义的企业形象与精神，另外红色也常用来作为警告，危险，禁止，防火等标示用色，人们在一些场合或物品上，看到红色标示时，常不必仔细看内容，及能了解警告危险之意，在工业安全用色中，红色即是警告，危险，禁止，防火的指定色。 大红色一般用来醒目，如红旗、万绿丛中一点红；浅红色一般较为温柔、幼嫩，如：新房的布置、孩童的衣饰等；深红色一般可以作衬托，有比较深沉热烈的感觉。 红色与浅黄色最为匹配，大红色与绿色、橙色、蓝色（尤其是深一点的蓝色）相斥，与奶黄色、灰色为中性搭配。 橙色 Orange 橙色是欢快活泼的光辉色彩，是暖色系中最温暖的色，它使人联想到金色的秋天，丰硕的果实，是一种富足、快乐而幸福的颜色。橙色稍稍混入黑色或白色，会变成一种稳重、含蓄又明快的暖色，但混入较多的黑色，就成为一种烧焦的色；橙色中加入较多的白色会带来一种甜腻的感觉。 橙色明视度高，在工业安全用色中，橙色即是警戒色，如火车头，登山服装，背包，救生衣等，橙色一般可作为喜庆的颜色，同时也可作富贵色，如皇宫里的许多装饰。橙色可作餐厅的布置色，据说在餐厅里多用橙色可以增加食欲。 橙色与浅绿色和浅蓝色相配，可以构成最响亮、最欢乐的色彩。橙色与淡黄色相配有一种很舒服的过渡感。橙色一般不能与紫色或深蓝色相配，这将给人一种不干净、晦涩的感觉。由于橙色非常明亮刺眼，有时会使人有负面低俗的意象，这种状况尤其容易发生在服饰的运用上，所以在运用橙色时，要注意选择搭配的色彩和表现方式，才能把橙色明亮活泼具有口感的特性发挥出来。 黄色 Yellow 黄色的灿烂、辉煌，有着太阳般的光辉，象征着照亮黑暗的智慧之光。黄色有着金色的光芒，有象征着财富和权利，它是骄傲的色彩。在工业用色上，黄色常用来警告危险或提醒注意，如交通标志上的黄灯，工程用的大型机器，学生用雨衣，雨鞋等，都使用黄色。黄色在黑色和紫色的衬托下可以达到力量的无限扩大，淡淡的粉红色也可以像少女一样将黄色这骄傲的王子征服。黄色与绿色相配，显得很有朝气，有活力；黄色与蓝色相配，显得美丽、清新；淡黄色与深黄色相配显得最为高雅。
八年级《用色彩表达情感》 狮子中心学校李兆书9月21日 【学习目标】 1.知识能力目标：通过多种色彩活动，初步感知色彩情感。 2.过程方法目标：通过自主探究，学会选择和运用色彩特性，养成对色彩的实际运用能力能熟练大胆地表达和应用色彩, 表现思想与情感。 3.情感态度和价值观目标：养成热爱生活、积极向上的人生态度，学会用艺术点缀生活。 【教学重难点】 教学重点：色彩情感的认知、运用色彩练习来表达情感 教学难点：运用色彩设计和表达情感。 【学习过程】 一、情境设计： 奥运会开幕式上林妙可表演《歌唱祖国》歌曲演唱。 二、导入 思考：这个女孩是谁？她在奥运会开幕式这么隆重的场合身穿红衣？有什么内涵和意义？（生：中国象征、喜庆吉祥、激动昂扬） 色彩的情感是否天生就有的呢？是什么原因让我们有此共同的感受？ 三、学习新知 1.联想色彩、感悟情感（图片感知） 思考：说到红色，我们一般会联想到哪些事物？ 红是火的色彩，表示热情奔放。在我国，喜庆的日子用红色，红色又是血的色彩，国旗用红色，因此红色象征着热情、喜庆、幸福、革命，另外它又象征着危险，因此红色被运用到了交通信号灯、消防车的色彩。同时红色有时也给人以恐怖的象征。 粉红色，充满使人怜爱的温馨，在人感觉世界里应该是一种冷静的热，理智的情。淡雅的爱，高洁的品。
由此可见，色彩的情感是怎样产生的呢？（人们在生活工作中逐渐形成了对色彩的某些特定的含义、感受和心理反映。色彩在更多的时候是人对自然和社会的一种观感经验。） 2.自主探索、感知色彩情感 分组进行色彩的情感的探索。 每组分配一种色相，进行讨论。要求组长统计出该色彩的联想事物和可能产生的情感特征。两分钟后依次汇报。 3.讨论结果展示： （1）蓝色 可以联想到蓝天、海洋、宇宙……自然界中蓝色的面积比例很大，寓意蔚蓝的大海和晴朗的天空，是自由祥和的象征。蓝色的注目性和识别性都不是很高，但是给人一种冷静、清凉、深远的感觉。蓝色是极端的冷色，具有沉静和理智的特性。在西方“蓝色音乐”指的是悲伤的音乐。 （2）绿色 绿色是植物的色彩，可以联想到绿叶、草原、蔬菜。意味着生长，充满生命活力，是青春、生命、希望的象征，给人以安全、和平的感觉。他的刺激性不高，是轻松舒爽、赏心悦目的色彩，对生理和心理的作用都很温和，所以绿色是大多数人喜欢的色彩。它是未污染环境的标志；绿色代表安全通行信号，又是有点职业的专用色。 （3）黄色 可以联想到光源、柠檬、油菜花，黄色还象征着丰收，意味着光明和希望。 黄色是有彩的纯色中明度最高的颜色，给人以光明、轻快、活泼的感觉，黄色的识别性强，注目性高。多被运用到告示牌、马路斑线等地方，如交通信号灯红绿灯。在中国，黄色是高贵与权威的象征。为中国帝王的专用色； （4）橙色 橙色的刺激性相对于红色来讲，显得弱一些，但是其识别性很强，象征热情又象征光明，橙色的性格很活泼，往往代表一种冲动、兴奋、温暖。 （5）紫色 紫色与葡萄、紫罗兰、夜空联系密切，所以富有神秘感。明亮的紫色可以产
美术教学中的情感教育 摘要：义务教育阶段的初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。学生通过对美术知识和技能的学习,能提高审美能力、发展感知能力和形象思维能力，形成创新精神和技术意识，促进个性的形成和全面发展。学生对美术学习的效果如何，不仅受美术学科冷暖特征的影响，还与师生在教学时感情投入程度有关。如何加强师生之间的情感交流，在教学中实施情感教育，这是我们在新课程改革中 值得探讨的课题。 关键词：课改美育情感教育 在学习和研讨《美术课程标准》时，许多教师认为在美术新课程四类目标中，情感类目标是较难把握的，原因就是在以前的美术教学中，往往只重视美术的认知目标、技能目标、应用目标，而忽视了情感态度与价值观目标。那么什么是情感教育？它对美术教学有什么影响？我们在教学中又如何去实施情感教育？下面结合初中美术教学，浅谈 一下在这方面的认识。 初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。通过对美术知识和技能的学习,能提高学生的审美能力、发展感知能力和形象思维能力，形成创新精神和技术意识，促进学生个性的形成和全面发展。因此，学习美术对于每个初中学生来说都十分的重要。那么怎样能把美术学好呢？从教学实践中可以看出，情感教 育不可忽视。 情感是人们对客观现实的一种特殊反映形式，是客观事物是否符合人的需要而产生的态度和体验。美术教学是在情感参与下的体验活动，这一活动的开展，必定伴随着某种情感的产生，必然反映出学生在学习美术过程中的精神世界和特征，也反映教师在教学时情感投入的程度，若是师生情感达到了心理学上所说的“共鸣”，则会激发学生持久的学习热情，定能促进学生主动地建构更高层次的认知结构，以利于学生今后的发展。因此在《美术课程标准》中重视了情感态度与价值观评价，就是想要在新一轮的课程改革中加强对学生情感的教育，使学生在学习美术知识与技能的过程中，利用情感的动机功能，激励学生积极参与教学活动，使他们对美术学产生深厚的兴趣。列宁说的好：“没有人的情感，就从来没有，也不可能有对真理的追求。”可见情感教育的重要性。那么怎样在美术教学中实施？下面从影响美术教学的各种情感因素说起。 一、教师方面因素
《视觉中的红屋顶》说课稿 尊敬的评委老师: 你们好!今天我说课的内容是《视觉中的红屋顶》,我将围绕教什么,怎样教和为什么这样教从教材分析、教学目标、教学重难点、教学方法、教学准备、教法学法和教学过程七个方面来汇报我的教学设计。 一、教材分析 本课节选自八年级美术下册第四课,在新课改理念下,我明确了本课课型属于 欣赏·评述领域。本课主要是通过将表现相似题材的现代绘画作品进行相关比较,从中寻找多种绘画表现手法,初步了解一些现代派绘画的面貌特征。使学生多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质、形式和内容特征,获得初步的审美经验和鉴赏能力;初步了解中外美术发展概况,尊重人类文化遗产,能对美术作品和美术现象进行简短评述。以现代派绘画作为介绍点,是非常有必要的。 二、教学目标 教学的目的是帮助学生在对比或类比中获得对特定作品更加深入的 艺术感知与内心体验,从而提高欣赏艺术作品的能力。通过欣赏20 世纪初现代派绘画的艺术特点、代表画家。帮助学生了解现代派绘画的风格特点和表现形式,明确现代派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。美术基础知识的传授,使学生学会对美术作品的欣赏方法,进而培养学生欣赏美、发现美、创造美的能力。 1.知识与技能:能够对比传统西方绘画,把握一些现代派绘画形式 变化的基本特征。
2.方法与过程:能够尝试运用不同的绘画表现形式,表现对物象的 感受和表达自己的情感。初步建立以发展和辩证的眼光认识、品评美术作品的审美观念。 3.情感态度与价值观:培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴 趣;培养学生以审美之心来观察事物,感受生活,看待社会。三、教学重点和难点 教学重点为西方现代主义画派的特点与传统主义画派的区别。 教学难点为运用不同的绘画语言,表现对物象的感受。 四、教学方法 依据初中生的年龄特点和个体差异制定本课教学方法。坚持以学生为主体,教师为主导的原则,分别采用以下教学方法: 1、比较分析法:通过写实绘画作品《蓬图瓦兹的红屋顶》与变形 手法作品《吉他》的比较,让学生了解不同的绘画手法在处理客观物象时运用的手段和表现形式。 2、情景教学法:在本节课的教学中,为了达到“了解现代主义美 术”,通过欣赏活动,获得初步的审美经验和鉴赏能力”这一目标。创设良好的课堂学习情景是有效地激发学生艺术创造力的必要手段。通过图片展示赏析,丰富学生的体验,带动学生的艺术表现欲。 3、八字教学法:为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力,所以
美术教学中情感教育的实施 摘要：学生通过对美术知识和技能的学习,能提高审美能力、发展感知能力和形 象思维能力，形成创新精神和技术意识，促进个性的形成和全面发展。学生对美 术学习的效果如何，不仅受美术学科冷暖特征的影响，还与师生在教学时感情投 入程度有关。如何加强师生之间的情感交流，在教学中实施情感教育，这是我们 在新课程改革中值得探讨的课题。 关键词：情感教育；课改；美育 初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。通过对美术知 识和技能的学习,能提高学生的审美能力、发展感知能力和形象思维能力，形成创新精神和技 术意识，促进学生个性的形成和全面发展。因此，学习美术对于每个初中学生来说都十分的 重要。那么怎样能把美术学好呢？从教学实践中可以看出，情感教育不可忽视。 一、教师方面因素 首先，教师自身要具备丰富的情感。情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。一些教育专家对人的素质结构进行了分析，认为情感也是人的素质，并且是最重要的素质， 从现实来看，情感在人的事业及发展中往往起着决定性的作用，良好稳定的情感是认识活动 的动力和调节器。作为人类灵魂工程师的教师，要分析学生的心理特征，指导学生情感实践，自己必需要有丰富的情感。有专家预测：随着网络时代的到来，教师传统的授业功能将逐渐 减弱，而人格培养的功能将加强，这就预示着情感教育在今后的教学中越来越重要。但在实 际教学中，许多美术教师的课堂教学仍只注重知识与技能的培养，而忽视了情感教育，原因 就是许多美术教师并未理解什么是真正的情感教育，也就是所谓的真教育。 陶行之曾说过：“真教育是心心相印的活动，唯独从心里发出，才能打到心的深处。”由此可见，美术教师要想在教学中对学生进行情感教育，你自己首先要具备真实、强烈、深刻、稳 定的情感，要有利用美术教学传递情感的能力。 其次，教师在教学时要有情感目标及相关的评价方式。由于教师在教学中的主导作用，教师要能根据美术学科的冷暖特征及具体的学习内容制定合理的情感目标及评价方式。瑞士著名 教育家皮亚杰说：“教师不仅要知道他自己的科学，而且还要精通儿童和青少年心理发展的细节。”因此，教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁，再根据这些情况制定相应的情感目标，使学生在 学习美术知识和技能时接受情感教育。 再次，教师在教学时要付出情感。美术教学是师生双边互动的教学，师生心与心之间的呼应就像人们在群山之中得到回声一样，教师对着学生心灵的高山呼唤：“我尊重你，理解你，关怀你……”学生便在心灵的深处回应：“我尊重你，理解你，关怀你……”由此可见情感具有很强 的感染力。因此教师在教学时为了调动学生情趣，自己要感情投入，教学时精力充沛，用幽 默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生学习和探索，激发学生学习美 术的兴趣。教师只有付出真实的情感，才能收获真挚的感情，才能在师生之间架起情感的桥梁，以利于情感的沟通。但在初中美术教学中，由于美术学科不是考试科目，许多美术教师 常对学科歧视有情绪，上课时不够投入；又加上教师在社会上的角色也日益丰富和多元化， 压力也越来越大，如何调节自己的情感，把美术课上好，这也是我们美术教师应该思考的问题。有许多美术教师做得很好，他们在上课时能忘却自己的烦恼，关注自己的课堂，关注自 己的学生；能以饱满的激情面对那一双双渴求知识的眼睛，使学生在教师的潜移默化中受到 感染，产生情感激励。 二、学生方面因素 1、通过自我感悟提高美术素养。美术教学应注重对学生审美能力的培养，在教学中应当遵 循审美的规律，多让学生自我感悟艺术作品，引导学生展开想象，进行比较、分析。自我感 悟就是要让学生学会按自己的意愿形成适应的情感、情绪，因此教师在教学时不要急于用简 单的讲解代替学生的感悟和认识，要让学生自己通过体验、思考、鉴别、判断来努力提高自 己的审美情趣。因此，教师在教学时要能放得开，给学生自由学习的空间，培养学生的“自我”意识，让学生学会学习。
2019-2020年八年级美术《第4课清晨》教案湘版版 一、教材分析 “一年之际在于春，一日之际在于晨。”学生每天清晨都要离开家赶往学校上课，一路上每天都会看到一些清晨户外常见的活动场景，目睹一些发生在身边平凡生活故事中的人物造型。教学希望引导我们的学生留心观察这些或许只是擦肩而过的人物与习以为常的场景，增强感受生活的能力。 教材选择“清晨”为主题，从美术知识的角度来讲，是试图通过学生利用陶泥这种易于塑造的材料来表现清晨人物的行为活动，提高学生立体造型与表现的能力。 教材首先展示的是齐程翔的油画《都市早安》和一组反映清晨人物户外活动的摄影作品。这些作品以清晨特有的情景入画，如晨练、升旗、朝阳、晨曦……引导学生发现经常发生而又容易被人们忽略的生活细节中蕴涵的美，从而提高学生的审美洞察力。 “活动一”设置的核心目标是制作雕塑作品，其中包含了两个教学组成部分，一个是模拟表演，另一个才是制作作品。其中表演环节的主要目的一是激起学生参与学习的兴趣，二是提高学生把握造型动态的能力。 为了更好地引导学生感受造型动态的表现，教师可以积极引导学生欣赏教材穿插在几个版面中古今中外具有代表性的雕塑作品。既有于庆成的粗浑、质朴的泥塑作品《庄头》，又有亨利·摩尔具有抽象意味的雕塑作品《家庭群组》，还有动态、表情惟妙惟肖的东汉陶俑作品等。这些作品充分发挥了雕塑不同的表现力，或静或动、或繁或简、或诙谐或庄严。通过不同风格作品的有机组合，引导学生的思维往返于生活和艺术之间。 在欣赏的基础上，教材重点介绍了泥塑的工具、方法和步骤。教材提供的运用支架进行雕塑的方法比较适合制作较大的雕塑作品，在操作中工具材料的准备比较复杂，需要的时间相对较长，具有较大的局限性。实际教学中，表现清晨人物的造型更加适合，且不宜制作太大，直接运用把陶泥捏制成形的手法，通过一定的加工整理，就可以达到展现动态特征的教学要求。 “活动一”在制作作品的活动要求中也有“捏制”这种具体的技术提示。另外一个值得提示的是正确理解“印象最深的一个动态”。既然是最深刻的印象，就有必要经过一定的教学手段进行一些比较与选择，帮助学生从平时若干动态印象中提纯出一个最为鲜明的视觉印象来进行整理、加工。“活动二”的设置与“活动一”比较，没有再强调清晨的环境与动态，而突出的是给一件雕塑添加景物。需要重点理解的是教材中“仿照陶俑的形象做一件泥塑作
美术教学中的情感教育实施 发表时间：2013-08-28T17:44:47.030Z 来源：《教师教育研究（教学版）》2013年7月供稿作者：张海燕[导读] 初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。 宁夏盐池第三中学张海燕 摘要:学生通过对美术知识和技能的学习,能提高审美能力、发展感知能力和形象思维能力,形成创新精神和技术意识,促进个性的形成和全面发展。学生对美术学习的效果如何,不仅受美术学科冷暖特征的影响,还与师生在教学时感情投入程度有关。如何加强师生之间的情感交流,在教学中实施情感教育,这是我们在新课程改革中值得探讨的课题。关键词:情感教育; 课改 ; 美育 初中美术课程是面向全体学生必修的艺术课程,是学校进行美育的主要途径。通过对美术知识和技能的学习,能提高学生的审美能力、发展感知能力和形象思维能力,形成创新精神和技术意识,促进学生个性的形成和全面发展。因此,学习美术对于每个初中学生来说都十分的重要。那么怎样能把美术学好呢?从教学实践中可以看出,情感教育不可忽视。 一、教师方面因素 首先,教师自身要具备丰富的情感。情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。一些教育专家对人的素质结构进行了分析,认为情感也是人的素质,并且是最重要的素质,从现实来看,情感在人的事业及发展中往往起着决定性的作用,良好稳定的情感是认识活动的动力和调节器。作为人类灵魂工程师的教师,要分析学生的心理特征,指导学生情感实践,自己必需要有丰富的情感。有专家预测:随着网络时代的到来,教师传统的授业功能将逐渐减弱,而人格培养的功能将加强,这就预示着情感教育在今后的教学中越来越重要。但在实际教学中,许多美术教师的课堂教学仍只注重知识与技能的培养,而忽视了情感教育,原因就是许多美术教师并未理解什么是真正的情感教育,也就是所谓的真教育。 陶行之曾说过:“真教育是心心相印的活动,唯独从心里发出,才能打到心的深处。”由此可见,美术教师要想在教学中对学生进行情感教育,你自己首先要具备真实、强烈、深刻、稳定的情感,要有利用美术教学传递情感的能力。 其次,教师在教学时要有情感目标及相关的评价方式。由于教师在教学中的主导作用,教师要能根据美术学科的冷暖特征及具体的学习内容制定合理的情感目标及评价方式。瑞士着名教育家皮亚杰说:“教师不仅要知道他自己的科学,而且还要精通儿童和青少年心理发展的细节。”因此,教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁,再根据这些情况制定相应的情感目标,使学生在学习美术知识和技能时接受情感教育。 再次,教师在教学时要付出情感。美术教学是师生双边互动的教学,师生心与心之间的呼应就像人们在群山之中得到回声一样,教师对着学生心灵的高山呼唤:“我尊重你,理解你,关怀你……”学生便在心灵的深处回应:“我尊重你,理解你,关怀你……”由此可见情感具有很强的感染力。因此教师在教学时为了调动学生情趣,自己要感情投入,教学时精力充沛,用幽默风趣的语言、生动形象的类比、深入浅出的解释来引导学生学习和探索,激发学生学习美术的兴趣。教师只有付出真实的情感,才能收获真挚的感情,才能在师生之间架起情感的桥梁,以利于情感的沟通。但在初中美术教学中,由于美术学科不是考试科目,许多美术教师常对学科歧视有情绪,上课时不够投入;又加上教师在社会上的角色也日益丰富和多元化,压力也越来越大,如何调节自己的情感,把美术课上好,这也是我们美术教师应该思考的问题。有许多美术教师做得很好,他们在上课时能忘却自己的烦恼,关注自己的课堂,关注自己的学生;能以饱满的激情面对那一双双渴求知识的眼睛,使学生在教师的潜移默化中受到感染,产生情感激励。 二、学生方面因素 1、通过自我感悟提高美术素养。美术教学应注重对学生审美能力的培养,在教学中应当遵循审美的规律,多让学生自我感悟艺术作品,引导学生展开想象,进行比较、分析。自我感悟就是要让学生学会按自己的意愿形成适应的情感、情绪,因此教师在教学时不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,要让学生自己通过体验、思考、鉴别、判断来努力提高自己的审美情趣。因此,教师在教学时要能放得开,给学生自由学习的空间,培养学生的“自我”意识,让学生学会学习。 2、改变学习方式,发挥主体作用,树立自信心。现代的教育是“以人为本”的教育,在新课程改革的内容中增加了“人文性”,强调了学生是发展中的人,是学习的主体,如何在教学中应发挥他们的主体作用?新课标要求学生在美术学习活动中,要改变过去的被动接受的学习方式,让学生主动参与,要让他们通过自主、合作、探究等学习方式去主动学习,并要求学生在学习过程中投入情感,在学习中体验成功的愉悦,锻炼克服困难的意志,从而增强自信心。而自信心的树立是培养学生美术学习情感的一个重要的途径,它有利于培养学生良好的心理品质。 三、师生之间要加强情感交流,同绘美好图画、共奏和谐乐章 情感教育不是靠理性的灌输,而是靠心灵的感受,我们在进行美术教学时,可以利用情感的感染功能、调节功能加强与学生的沟通。现在提倡的民主教育就是在尊重学生各种精神权利,给学生心理自由,师生平等和谐共同发展的教育,师生之间应建立人道的、民主的、平等的关系,让学生在平等、信任、理解和宽容的氛围中受到鼓励,得到指导和建议。然而,在与学生情感沟通过程中,我们要注意策略,应根据每个学生的情况,因人而异,让学生也能动情。因此,教师在引导学生时,要“晓之以理,动之以情”,生活上体贴、学习上指导、思想上关怀,使学生对教师产生信任,这样才便于师生之间情感交流,同绘美好图画,共奏和谐乐章。
课业类别：用色彩表达情感课时：45分钟 课型: 欣赏课 授课对象:八年级 教材分析：《用色彩表达情感》是人教版八年级美术上册第四课，通过对色彩的学习认识到学会用色彩对情感的表达，学会运用点、线、面等比较抽象的语言来表现主观情感。 教学目的： 1．知识能力目标：使学生了解基本的色彩规律和基本知识，引导学生感受色彩，并运用色彩表达自己的主观情感。 2.过程和方法目标：培养学生对色彩的欣赏能力，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用 3．情感目标：培养和激发学生对生活的热爱，和学会观察生活的能力。 教学重点： 1．帮助学生学会感知各种色彩特点，并能从中体验不同的美感色彩内涵和表达。 2．教学难点：正确的运用抽象手法表达自己的情感。 教学方法 1.教法：启发式教学 2.学法：讨论法 教具准备：搜集整理各部分的材料。（图片、实物、网络资料、制作课件）学具准备：蜡笔彩色笔纸 教学过程：
动，是一种雄壮的精神体现，愤怒，热情，活力的感觉 橙色：也是一种激奋的色彩，具有轻快，欢欣，热烈，温馨，时尚的效果。它给人兴奋、成熟之感 黄色：亮度最高，有温暧感，具有快乐、希望、智慧和轻快的个性，给人感觉灿烂辉煌表现光明、希望 绿色：介于冷暖色中间，显得和睦，宁静，健康，安全的感觉。和金黄、淡白搭配，产生优雅，舒适的气氛。给人清新、平和之感。人们用来表现生长、生命 紫色：女孩子最喜欢这种色，给人神秘、压迫的感觉它给人幽雅、高贵之感。人们用来表现悠久、深奥、理智 黑色：具有深沉，神秘，寂静，悲哀，压抑的感受 3.课件展示《幽谷清峡>>这幅画。运用色彩来分析幽谷清峡所表现的清凉，悠远，营造出一种苍劲浑厚之美和画家心
情感教育在高中美术课堂教学中的作用 摘要：美术作品是表达作者情感和展现其美学价值的，因此，在课堂上进行美术教学的同时实行情感教育是非常重要的，高中美术教学同样如此。情感教育不仅能够充分有效地将美术知识传递给学生，还可以调节教学氛围，促使学生发现美甚至于创造美。本文就如何在高中美术课堂教学中开展情感教育以及情感教育的重要作用进行了描述，从而促使情感教学进一步融入美术教学中，提高学生美术学习的效果。 关键词：情感教育高中美术课堂教学作用 随着我国教育事业改革的进一步发展，素质教育逐渐成为教育改革发展的重点。而多年来，我国的高中教育受到应试教育的影响，导致课堂气氛冷淡，教师与学生之间存在距离感。教师在进行美术教学的过程中没有运用情感教育的方法，这就导致学生的审美能力无法提高，甚至出现下降的情况，最终丧失了对美术学习的兴趣。鉴于这种情况，为了重新激发学生对美术学习的兴趣，就要在高中进行情感教育。 一、将情感教育融入高中美术教学的必要性 首先，情感教育是提高高中美术教学质量的必然要
求。我们都知道“兴趣是最好的老师”，是影响和激发学生主动学习的关键因素之一。因此，为了提高高中学生的美术鉴赏和绘画等能力，教师就要学会运用情感教育的方法，充分发挥它所蕴含的情感效用，调动学生的情感，并促使学生将其融入到美术作品中去，从而提升学生在美术课堂上的学习效果。其次，情感教育是营造教学氛围的关键性因素。对于美术教师们来说，只有师生之间关系融洽，才能开展情感教育，最大限度地对学生进行指导。而应用情感教育方法才能营造出美术教学的氛围，将学生轻松地带入到美术学习的进程中去，从而提高学生的美术学习效果。最后，通过进行情感教育可以激起学生寻找和发现美的斗志，从而提高学生的美术学习效率和水平。所以，为了提高学生在美术学堂上的学习效果，教师就要学会运用情感教学方法，将美术作品中的艺术用语言表达出来，从而使学生更加真切地感受到艺术与生活中的美，创造出美学价值更高的艺术作品。 二、高中教师将情感教育融入美术教学中的方法策略 1.通过情感教育激发学生对美术学习的兴趣。为了促使学生进一步感悟他们对美术家和他的作品的认知，在高中美术教学的过程中，教师就需要对学生的情感进行构建，从而使学生融入到作品中去，激发他们学习艺术的兴趣。第一，教师在教学过程中要灵活采用教学方法，丰富教学内容，将美术课的魅力呈现给学生，同时对学生进行情感教育。第二，