四川省2018年中等职业学校学生技能大赛
赛项规程
一、赛项名称
赛项编号：ZZXB201818
赛项名称：动画片制作
赛项组别：中职
赛项归属产业：信息技术
二、竞赛目的
通过比赛，为“数字媒体类与数字媒体技术”专业学生三维建模的基本功与实战能力，具备制作三维动画的基本技能，提高学生影视动画制作对应岗位职业能力和岗位协作性，更好地培养影视动画基础人才，为信息产业、创意产业、文化产业发展服务；搭建中职学校信息技术类、广播影视类的校企合作平台，促进影视动画技术主流软件及相关技术在中职院校中的教学应用；推进四川省产学结合的人才培养模式改革，引导四川省中职学校数字媒体类与数字媒体技术类专业的教学改革方向。
三、竞赛内容
竞赛以全真三维动画片制作工程项目为基础，面向岗位技能，同时考察学生的快速学习和应用能力，在竞赛中考核学生对三维动画核心技术的掌握程度。
选手基于赛场软、硬件环境，按照赛题要求，完成一个二足角色模型的建立，运用赛题提供的二足配角、道具和场景，创作
一段不短于10秒的卡通风格的三维动画。具体需要完成的工作包括三维建模、材质设计、非角色动画与角色动画、灯光布置、渲染、合成与输出等。
四、竞赛方式
“动画片制作”赛项为个人赛，采取单人单机方式竞赛。比赛总时长为：180分钟。
五、竞赛流程
（一）选手检录，确定参赛号（一次加密）
（二）选手抽签，确定座位号（二次加密）。
（三）选手在工作人员的引导下进入赛场，检查座位号与抽签号是否相符。在裁判人员指导下输入准考证号。待比赛命令发布后，方可开始答题，考试系统自动倒计时。
（四）比赛开始后30分钟内选手不得交卷。比赛只允许交卷一次，不能重复交卷。
（五）比赛结束时，将资料整齐摆放在桌子上，经裁判人员确认后方可离开赛场，离开时不得带走任何资料。选手交卷后需与主裁判一起签字确认。
（六）竞赛日程安排
六、竞赛试题
赛项组委会下设的专家工作组负责本赛项赛题的编制及审核工作。以比赛当天的试题为准。（题目类型可参考样题）（样题见附件）
七、竞赛规则
(一) 选手资格
必须是区域内年龄不超过21周岁（1997年5月1日及以后出生）的2018年全日制在籍中等职业学校以及五年制高职1—3年级2018年全日制在籍学生。凡在往届全国职业院校技能大赛中获得过同一赛项一等奖的选手不能参赛。
各市（州）教育局根据本次大赛报名资格要求，做好参赛选手的资格审查工作，确保报名信息的准确、安全、可靠。
（二）组队要求
以市（州）为单位自行选拔参赛，各市（州）参赛队原则上不超过4名选手（成都市不超过6名），来自同一院校的参赛选手限报2名。每名选手限报指导教师1名,领队可由一名指导教师兼任也可以单独指定，指导教师经报名并通过资格审查后确定。
大赛期间，各市（州）或各参赛校须为每位参赛选手办理意外伤害险。
（三）报名要求
参赛队按照组委会要求，通过专用竞赛报名平台完成报名工作。
（四）参赛选手应认真学习领会本次竞赛相关文件，自觉遵
守大赛纪律，服从指挥，听从安排，文明参赛。
（五）动画片制作技能比赛中参赛选手请勿携带通讯设备等工具进入赛场。
（六）竞赛现场各参赛选手每人一台计算机操作，各参赛选手在裁判人员的指导下，按抽签确定的台位号就坐。各选手应检查台位号与抽签号是否相符。
（七）待比赛命令发布后，方可开始答题。竞赛过程中如有疑问或遇设备、软件等故障，参赛选手应举手示意，裁判人员、技术人员等应及时予以解决。确因计算机软件或硬件故障，致使操作无法继续的，经裁判长确认，予以启用备用工作台。
（八）如遇身体不适，参赛选手应持举手示意，现场医务人员提供治疗。
（九）动画片制作技能比赛时间终了，选手应结束操作，离开赛场时不得带走任何资料。将竞赛使用过草稿纸整齐摆放在操作台上，经裁判人员清点后方可离开赛场，离开赛场时不得带走任何资料。
（十）参赛选手若对赛事有异议，可由领队按规程向仲裁委员会提出书面申诉。
八、竞赛环境
（一）动画片制作分别需要面积80㎡以上的比赛场地1间或者面积40㎡左右的场地2间。场地采光、通风良好。
（二）比赛场地分别为每个选手配备比赛需要的物品。
（三）每个选手工位标识清楚。
（四）动画片制作比赛场地每间机房配备1台服务器（其中
1台用于备份），服务器安装竞赛专用平台。选手比赛用计算机每人1台。（配置参数详见“九、技术规范--（二）技术环境”）。
（五）每位选手使用的设施设备，规格、型号、新旧程度一致，保证竞赛的公平。
九、技术规范
（一）掌握3ds Max 2014的基本操作技巧
1.文件管理：新建文件、保存文件、增量保存、自动保存、Hold与fetch功能；
2.视图操作：视图大小调整与切换、切换视图显示模式、控制正交视图与透视视图；
3.选择对象：使用不同的方式选择物体以及子物体；
4.变换对象：移动、旋转、缩放对象；
5.坐标系：理解3ds Max 2014中包括
View/Screen/World/Parent /Local在内的各类坐标系；
6.对齐与捕捉：对象对齐、2D/2.5D/3D捕捉功能；
7.群组：创建与解除群组、打开与关闭群组、修改群组内容；
8.复制对象：用duplicate命令创建对象、使用shift快捷键复制对象、镜像、阵列；
9.复制模式：理解copy/instance/reference之间的区别；
10.修改器：理解修改器与修改器堆栈、增加/修改/塌陷修改器、切换修改器堆栈最终结果显示、理解修改器子物体、掌握对子物体应用修改器的方法、理解修改器的拓扑结构相关性；
11.显示控制：隐藏/显示物体、冻结/解冻物体、锁定当前选中物体、独立物体。
（二）掌握利用3ds Max 2014进行三维建模的技术
1.掌握各种曲线的创建方法；
2.掌握基本几何体与扩展几何体的创建方法；
3.掌握几种重要复合物体的创建方法：Loft、Boolean、Pro Boolean、Shape Merge、Scatter；
4.掌握利用Editable Poly/Edit Poly/Editable Mesh/Edit Mesh进行多边形建模的方法、Mesh Smooth/Turbo Smooth修改器的使用方法；
5.掌握利用多边形建模技术创建角色模型的方法。
（三）了解利用3ds Max 2014进行UV整理的技术
1.了解UVW Map/UVW Xform修改器的使用方法；
2.了解Unwrap UVW修改器的使用方法；
3.了解UV整理的技巧。
（四）掌握利用3ds Max 2014进行材质设定的技术
1.掌握Slate Material Editor/Compact Material Editor材质编辑器的使用方法；
2.理解Standard材质及其参数设置方法；
3.理解以下贴图通道的含义及其使用方法：
Diffuse Color/Specular Color/Specular Level/Glossiness /Self-Illumination / Opacity/Bump/Reflection/Refraction；
4.理解Multi/Sub-Object材质的含义及其使用方法。
（五）掌握常用的修改器
掌握常用修改器的使用方法。
（六）掌握3ds Max 2014中基础的动画技术
1.理解制式、帧速率、时间线的概念与设置方法；
2.理解关键帧、插值的概念，以及关键帧动画的方法；
3.掌握如何制作物体变换(移动、旋转、缩放)动画；
4.掌握如何利用修改器制作动画；
5.理解父子关联与层级，并能利用父子关联创作动画；
6.掌握以下约束器：Attachment Constraint、Path Constraint、Link Constraint、LookAt Constraint。
（七）掌握利用3ds Max 2014创作角色动画的技术
1.掌握利用Biped或CAT角色动画系统制作角色动画的方法；
2.掌握利用Skin进行蒙皮的方法；
3.掌握利用Morpher修改器创建表情动画的方法。
（八）掌握利用3ds Max 2014中的灯光进行布光的技术
1.理解点光源、聚光灯、平行光、天空光的基本概念；
2.掌握Target Spot/Free Spot/Target Direct/Free Direct/ Omni/Skylight灯光的参数设置方法；
3.掌握灯光强度、色彩与衰减的设置方法；
4.掌握如何将物体从灯光的照明范围中纳入与排除；
5.理解阴影贴图、光线跟踪阴影的异同与使用方法；
6.掌握表现锐利与柔和阴影的技巧。
（九）掌握利用3ds Max 2014中的摄像机进行取景的技术
1.掌握Target Camera/Free Camera的基本使用方法；
2.掌握改变摄像机焦距与透视的方法；
3.掌握制作摄像机动画的方法。
（十）掌握3ds Max 2014中的渲染技术
1.掌握3ds Max 2014中渲染范围、画面尺寸、保存位置、文件格式的设置方法；
2.掌握切换渲染器的方法；
3.理解3ds Max 2014中Default Scanline Renderer默认渲染器的基本参数；
4.掌握3ds Max 2014中Mentalray渲染器及Vray渲染器的基本使用方法；
5.掌握利用光线跟踪实现反射、折射效果的方法；
6.掌握全局光、环境遮蔽效果的实现方法。
（十一）技术环境
CPU：英特尔第四代酷睿i5-4590 3.20GHz 四核；
内存：8G；
显卡：NVDIA GeForce GT630；
显示器：21.5寸液晶显示器分辨率1920*1080；
立体声耳麦。
十、技术平台
竞赛提供的PC机预装Windows 7，Microsoft Office 2010,Adobe Reader XI、Adobe Photoshop CS6、Adobe After Effects CS6、常用的播放器、系统自带的拼音、搜狗拼音、搜狗五笔输入法等常用软件，并提供以下软件可供现场安装：Autodesk 3ds Max 2014（中文版）；
vray3.0渲染器。
十一、成绩评定
（一）评分方法
1.本赛项裁判组由组委会从裁判库中随机抽取产生。
2.评分时，取所有裁判评分的平均值作为该选手得分。
3.按模块分别计算得分，错误不传递，累加计算总分。
4.评分的主要依据是：作品技术细节、视觉效果和创意创新设计效果等因素。
（二）评分细则
十二、奖项设定
（一）“动画片制作”赛项设个人一、二、三等奖，以参赛选手总数为基数，获奖比例分别为10%、20%、30%（小数点后四
舍五入）。
（二）获得个人一等奖的参赛选手指导教师，由组委会颁发优秀指导教师荣誉证书。
十三、赛项安全
（一）安全操作基本注意事项
注意电源与电脑的连接，谨防漏电。
（二)赛前的准备工作
1.参赛选手应严格遵守赛场纪律，服从指挥，着装整洁，仪表端庄，讲文明礼貌。各地代表队之间应团结、友好、协作，严禁各种纠纷。
2.比赛前由各代表队领队参加抽签确定机位（或工作台）。
3.参赛选手在开幕式结束后应立即入场，迟到超过15分钟不得入场。入场须佩戴参赛证并出示身份证，按机位号入座，将参赛证和身份证置于台桌左上角备查。
（三）比赛过程中的安全注意事项
1.比赛过程中，选手须严格遵守操作规程，确保人身及设备安全，并接受裁判员的监督和指示。若因选手原因造成设备故障或损坏而无法继续比赛的，裁判长有权决定终止该队比赛；若因非选手个人原因造成设备故障的，由裁判长视具体情况做出裁决。
2.比赛过程中或比赛后发现问题(包括反映比赛或其它问题)，应由领队在规定的时间内向执行委员会提出书面陈述。领队、指导教师、选手不得与比赛工作人员直接交涉。
（四)比赛完成后的注意事项。
比赛结束（或提前完成）后，参赛队要确认已成功提交竞赛要求的配置文件和文档，裁判员与参赛队员一起签字确认，参赛队在确认后不得再进行任何操作。
十四、竞赛须知
（一）参赛队须知
1.参赛队名称统一使用学校代表队名称。
2.参赛选手报名获得确认后不得随意更换。如备赛过程中参赛选手因故无法参赛，须由参赛选手所在代表队在相应赛项开赛前5个工作日前出具书面说明，经大赛执委会办公室核实后予以替换，允许队员缺席比赛。
3.各参赛队要注意饮食卫生，要保证参赛选手的安全，以防食物中毒、交通意外和其他意外事故的发生。
（二）指导教师须知
1.各参赛代表队要发扬良好道德风尚，听从指挥，服从裁判，不弄虚作假。如发现弄虚作假者，取消参赛资格。
2.由组委会组织各领队抽取参赛号，并对抽签结果签字确认。按抽取的参赛号进行比赛前的各项准备工作。
3.比赛过程中，除参加当场次比赛的选手、执行裁判员、现场工作人员外，其他人员未经许可一律不得进入比赛现场，参赛人员比赛完毕按要求应及时退出比赛现场。
4.各代表队领队要坚决执行比赛的各项规定，加强对参赛人员的管理，做好赛前准备工作，督促选手带好证件等比赛相关材料。
5.参赛选手认为所提供的设备、工具等不符合比赛规定，或
对裁判员等工作人员的工作有异议时，必须在2小时内由领队提出书面报告送交仲裁工作组。口头报告或其他人员要求解释处理，仲裁工作组不予受理。
6.参赛选手不得因申诉或对仲裁结果有异议而停止比赛，否则以弃权处理。
7.对申诉的仲裁结果，领队要带头服从和执行，并做好选手工作。
8.指导老师应认真研究和掌握本赛项比赛的技术规则和赛场要求，指导选手做好赛前的一切技术准备和比赛准备。
9.领队和指导教师应在赛后做好技术总结和工作总结。
（三）参赛选手须知
1.参赛选手必须佩带由大赛组委会统一制作的证件进入比赛区域，服从工作人员指令，到指定地点等候安排，未经允许，不得擅自离开，四处走动。
2.各参赛选手持本人身份证、学生证、参赛证、计算器和笔检录入场。
严禁将U盘、移动硬盘等数据存储装置及手机电话等通讯设备带入赛场，一经发现，取消比赛资格。
3.各选手在指定地点抽取参赛组号、座位号，抽取组号、座位号之后经记录核实确认无误，在指定栏内签字。
4.比赛过程中选手严格坚守自己的岗位，不得换岗，如有串岗，一经发现，取消团体成绩。比赛过程中如有问题举手示意现场工作人员。
5.比赛结束后，参赛选手不得将草稿纸和非自带工具带出赛
场，离场后不得在赛场附近逗留和大声喧哗。
6.注意保持赛场内的环境卫生。
（四）工作人员须知
1.工作人员要服从赛项组委会统一指挥，佩带工作人员标示，认真履行职责，做好竞赛服务工作。
2.工作人员要准时上岗，不得擅自离岗，认真履行职责，保证竞赛顺利进行。
如遇突发事件，需及时向裁判员报告，做好疏导工作，避免重大事故发生。
3.竞赛期间，工作人员不得干涉及处理工作职责以外的事情，不得利用工作之便弄虚作假、徇私舞弊，如有上述情况或者因工作不负责任导致比赛无法顺利进行，有赛项组委会按照情节轻重，给予通报批评或停止工作，并通知其所在单位做出相应处理。
十五、申诉与仲裁
（一）申诉
1.参赛队对不符合比赛规定的设备、工具、软件，有失公正的评判、奖励，以及对工作人员的违规行为等可提出申诉。
2.申诉应在比赛结束后2小时内提出，超时不予受理。申诉时，应按照规定的程序由参赛队领队向相应赛项仲裁工作组递交书面申诉报告。报告应对申诉事件的现象、发生的时间、涉及到的人员、申诉依据与理由等进行充分、实事求是的叙述。事实依据不充分、仅凭主观臆断的申诉不予受理。申诉报告须有申诉的参赛选手、领队签名。
（二）听证与仲裁
赛项设仲裁工作组，赛项仲裁工作组接受由代表队领队提出的对裁判结果的申诉。赛项仲裁工作组在接到申诉后的3小时内组织复议，并及时反馈复议结果。
十六、竞赛观摩
本赛项为个人赛，比赛时一人一机，为避免观摩给参赛选手带来困扰，不允许观摩人员进入赛场观摩。如果承办校条件允许，可以部署监控系统，可通过监控系统的网络直播进行观摩。
十七、竞赛视频
比赛现场可以在工作人员和裁判员的安排下进行现场视频拍摄，现场根据赛点实际情况部署摄像机，录制优秀选手视频，作为资料供今后借鉴，为宣传、仲裁提供全面的信息资料。不得影响选手的正常比赛。竞赛拍摄内容在大赛结束后可在大赛网络信息发布平台上（https://www.doczj.com/doc/a18119549.html,）公开，并交由大赛组委会进行备份。
动画电影制作流程 文稿归稿存档编号：[KKUY-KKIO69-OTM243-OLUI129-G00I-FDQS58-
步骤是一个非常繁琐而吃重的工作，分工极为细致。通常分为前期制作、制作、等。前期制作又包括了企划、作品设定、资金募集等；制作包括了分镜、原画、动画、上色、背景作画、摄影、配音、录音等；包括合成、剪接、试映等。 如今的动画，计算机的加入使动画的制作变简单了，所以网上有好多的人用FLASH做一些短小的动画。而对于不同的人，动画的创作过程和方法可能有所不同，但其基本规律是一致的。传统动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和拍摄制作四个阶段，每一阶段又有若干个步骤： 1、阶段 1）剧本。任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重的是用画面表现视觉动作，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。 2）故事板。根据剧本，导演要绘制出类似连环画的故事草图（分镜头绘图剧本），将剧本描述的动作表现出来。故事板有若干片段组成，每一片段由系列场景组成，一个场景一般被限定在某一地点和一组人物
内，而场景又可以分为一系列被视为图片单位的镜头，由此构造出一部动画片的整体结构。故事板在绘制各个分镜头的同时，作为其内容的动作、道白的时间、摄影指示、画面连接等都要有相应的说明。一般30分钟的动画剧本，若设置400个左右的分镜头，将要绘制约800幅图画的图画剧本——故事板。 3）摄制表。这是导演编制的整个影片制作的进度规划表，以指导动画创作集体各方人员统一协调地工作。 2、设计制作阶段 1）设计。是在故事板的基础上，确定背景、前景及道具的形式和形状，完成场景环境和背景图的设计和制作。另外，还要对人物或其他角色进行，并绘制出每个造型的几个不同角度的标准画，以供其他动画人员参考。 2）音响。在时，因为动作必须与音乐匹配，所以音响录音不得不在动画制作之前进行。录音完成后，编辑人员还要把记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上，即第几秒（或第几幅画面）开始说话，说话持续多久等。最后要把全部音响历程（即音轨）分解到每一幅画面位置与声音对应的条表，供动画人员参考。 3、具体创作阶段
流程图是用特定符号表述工作事项顺序的一种图示，它可以帮助管理者更好的了解实际工作内容，去除掉、合并多余环节，从而提高工作效率。 亿图图示是一款专业绘制流程图的软件，可以轻松绘制出多种流程图，如事件流程图、数据流程图、业务流程图和工作流程图等等。并且作为国产软件，无论设计和功能上都比较贴合国人的使用习惯，它丰富的模板功能，简洁的页面设计，是众多使用者一i直支持它的原因。通过与同类型Visio作对比，更能突出亿图图示的特点。
用亿图软件轻松绘制工业流程图 “工欲善其事必先利其器”，绘制工业流程图工具选择很重要。小编以常用的亿图图示为例，给大家展示一下绘制工业流程图的步骤。 首先新建流程图，选择“工作流程图模板”中所需要的例子“双击”，跳转到画布页面。我们很容易发现画布周边的菜单栏、符号库和工具栏。如果需要在模板上修改不同类型图形，可以选中图形，点击“开始”、“编辑”、“替换形状”即可。
修改连接线的方式很简单，只需要点击“页面布局”、“主题”、“连接线”，当然还可以自己创作独特的连接线主题风格。双击图形、符号即可编辑文本，点击页面空白区域或者按ESC键实现快速输入文本。
亿图图示软件（EdrawMax）软件是一款专业的流程图绘制软件，不仅仅可以绘制工作流程图，还能够绘制跨职能流程图（泳道图）、业务流程图、数据流程图、事件流程图，软件提供矢量基础的12000个以上的符号、800个以上的模板和例子以便用户绘图使用。同时，亿图图示也支持多种类型文件的导入导出，导入如Visio、SVG，导出如Visio、SVG、HTML、PS、JPG、PNG、PDF、Office文件等等。
二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体 现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。
◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角 色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 ◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段
在工作中，我们常用到的流程图有：业务流程图、页面流程图和数据流程图。作为产品，经常谈的 是业务流程图；作为交互设计师，则比较关心页面流程图；而作为系统分析师，数据流程图最关键，业务流程图，顾名思义，用来描述业务流程的一种图，通过一些特定的符号和连线来表示具体某个 业务的实际处理步骤和过程，详细地描述任务的流程走向，一般没有数据的概念。 首先需要使用下载正版的亿图图示软件，用户在网站上下载的都是“试用版”，因此，需要购买 之后，才能成为正式版。 在下载安装之后，首先需要注册一个账户。注册账户也很简单，只需填写用户名、密码这些就 可以了。
之后，在“帮助”菜单下，点击“激活”按钮，就可以进行购买了。购买之后，获得产品密钥，也就是激活码。有了激活码，就可以使用了。 下面来介绍详细的使用方法。 第一步，需要启动亿图图示。之后，从预定义模板和例子中，选择思维导图。从右侧选择一种思维导图类型，双击图标。在打开模板或者实例的时候，相关的符号库就会被打开。拖拽需要的形状符号到绘图页面。丰富的预定义模板库让用户绘制图形无需从头开始，只要轻轻的拖曳即可做出漂亮的图形。系统提供的实例模板库，让您思路开阔，在绘图时不断学习进步。
模板形状库中全部矢量绘图，缩放自如，支持插入其它格式的图形和OLE对象，最大限度地减少用户输入量。 第二步，添加主题。通过用浮动按钮添加：点击浮动按钮右侧功能键进行添加。软件界面左侧 的符号库中有内置的图形符号，根据需求选择相对应的图形，直接拖拽至绘图界面即可。只要该图 形拖拽至需要吸附的主题附近，然后松开鼠标就会自动吸附了。 第三步，通过“思维导图”菜单栏进行编辑。 插入主题或者副主题：选中需要添加主题或者副主题的图形，点击“插入主题”或者“副主题”即可。 插入多个主题：选中需要插入的图形，点击“添加多个主题”，然后在弹出的文本框中输入需要 添加的主题名称，一行代表一个主题。
、策划 、制作经费 、动画前期一:脚本 、动画前期二:导演的工作 、动画前期三：分镜图和副导的工作 、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 、动画中期一：构图,原画和原画指导 、动画中期二：动画师 、动画中期三：着色上色人员 、动画中期四：特效及特效人员 、动画中期五：摄影及摄影效果 、动画后期一：剪接 、动画后期二:音响：配音及声优 、动画后期三:音响：音乐，效果音及合成 、试映,宣传,行销 第一回：制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文日文:准备段阶)。制前作业是指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文, , 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是或)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*)没有市场价值,那么那企划不会再见天日。 相较于原案,原作(*)的动画企划通常会比较容易通过赞助商那一关。因为原作基本上已有固定的顾客群(*),赞助商们比较有心理上的保障而愿意投资将原作改编成动画而由贩卖相关产品来回收投资。
动画部动画制作流程 图
动画常规制作流程 动画是各种艺术形式的集合体，它涉及了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术表现形式，它是一门表现的艺术。进入21世纪之后，动画更是随着时代的发展，应用于各个领域，如：电影电视、教育、军事、航空航天技术、建筑、游戏、广告、网络等，在各方面的广泛应用使得动画在功能上得到了不断的延伸。动画在意识形态领域和文化教育领域发挥着越来越重要的作用。 但是，动画制作却是一个辛劳且繁琐的工作，需要创作团队细致的分工与精诚的合作。在动画制作中，每一个环节都不可缺少，每一个环节的顺利进行都是整个动画按时按质完成的前提，所以，每一个环节都要根据具体的要求严格把控。动画制作通常分为前期设计，中期制作和后期合成三大块。 前期设计包括：策划、剧本、分镜、角色设定。 1、策划。策划就是一个动画最初的规划，固定一个动画的风格质量、经费预算、周期等，对整个动画做出相应的具体或大体的限定，拟定方向。 2、剧本。根据策划拟定的方向进行动画故事、画面的文字性创作，指导分镜的绘制。 3、分镜。根据剧本的文字描述，用一张张画面的方式，把剧本里的情节表现出来，再在每张画面上附上镜头、时间、对白、音效等有关的具体说明，形成一个连续的图画剧本。 4、角色设定。根据剧本的描述，设计角色的身材、着装甚至表情、动作、道具等形象，一般在客户确认了形象之后还要绘制出形象不同角度的标准设计，为后续的工作提供参考与便利。
中期制作包括：设计稿、原画、动画、背景。 1、设计稿。是对分镜画面的进一步细化，修缮角色形象和背景道具及氛围，提供给原画及背景。 2、原画。由原画设计师绘制出角色动画的一些关键画面，这些关键画面要符合剧本或是分镜里的角色特性，凸显每一个角色的性格。 3、动画。动画师根据原画画面和动作要求，在原画基础上绘制完成剩下的动作画面，让角色动画更完整流畅生动。 4、背景。背景设计师根据分镜或设计稿的要求，完成所需场景的绘制，对于不同的风格要求，场景绘制的手法及工具会有所不同，一般需要每个背景设计师掌握几种不同风格的绘制。 后期合成包括：动画合成、声音、特效、渲染输出。 1、动画合成。把制作好的每一段镜头动画和绘制好的背景根据分镜的要求组接起来，形成完整的动画。 2、声音。声音又包含：角色配音、动态音效、背景音乐。角色配音由专业的配音师完成；动态音效由专业的音效制作师或制作团队完成；背景音乐可选用已有的一些音乐素材，或由专业的乐团进行配乐。其中，每一种声音元素历程都是分开的，以便于最后的合成编辑。 3、特效。为了更好的表达某一特定动作或整个画面的特殊视觉效果，设计师绘制相应的特殊画面以烘托、加强画面所要表达的氛围。 4、渲染输出。把录制好的声音元素历程分解对应到完整的动画合成轨道中，再在对应的位置添加特效，整体调校直到满意的效果，最后利用软件的合成功能渲染输出。
流程图，是一种比较简单的图表，画起来虽然简单，但是却也需要耗费不少时间和精力。说到绘制流程图的工具，可能很多人会想到Office，微软的Word、Excel、PPT确实是办公中使用率最高的软件。但是用来画流程图，并非是最佳的选择。因此，寻找一款能够替代且专业好用的流程图绘制软件，也许是作为流程图用户的您，需要花费大量时间与精力去做的事情。今天，终于不用再去苦苦找寻了。让我来为大家介绍一款超高性价比的流程图软件。 亿图图示是一款专业绘制流程图的软件，可以轻松绘制出多种流程图，如事件流程图、数据流程图、业务流程图和工作流程图等等。并且作为国产软件，无论设计和功能上都比较贴合国人的使用习惯，它丰富的模板功能，简洁的页面设计，是众多使用者一i直支持它的原因。通过与同类型Visio作对比，更能突出亿图图示的特点。
用亿图软件轻松绘制工业流程图 “工欲善其事必先利其器”，绘制工业流程图工具选择很重要。小编以常用的亿图图示为例，给大家展示一下绘制工业流程图的步骤。 首先新建流程图，选择“工作流程图模板”中所需要的例子“双击”，跳转到画布页面。我们很容易发现画布周边的菜单栏、符号库和工具栏。如果需要在模板上修改不同类型图形，可以选中图形，点击“开始”、“编辑”、“替换形状”即可。
修改连接线的方式很简单，只需要点击“页面布局”、“主题”、“连接线”，当然还可以自己创作独特的连接线主题风格。双击图形、符号即可编辑文本，点击页面空白区域或者按ESC键实现快速输入文本。
亿图图示，即亿图图示专家（EDraw Max），是一款基于矢量的绘图工具，包含大量的事例库和模板库。可以很方便的绘制各种专业的业务流程图、组织结构图、商业图表、程序流程图、数据流程图、工程管理图、软件设计图、网络拓扑图等等。它帮助您更方便，更快捷的阐述设计思想，创作灵感。
动画片制作流程
动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三：分镜图和副导的工作 6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一：构图,原画和原画指导 10、动画中期二：动画师 11、动画中期三：着色/上色人员 12、动画中期四：特效及特效人员 13、动画中期五：摄影及摄影效果 14、动画后期一：剪接 15、动画后期二:音响1：配音及声优 16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成 17、试映,宣传,行销 第一回制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是
指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。
前期： 名词：脚本,故事板： 脚本中不仅是你的故事，还有客户的要求以及最后所要达到的目标即片子的定位、风格、特点等等。 故事板是各部门的工作人员独立作业的依据，所以有必要详细一点（程度要看具体的项目了）。这两样东西组合以后，在电脑里加上时间就是最早的一部样片了。（主要用于初步的讨论） 设定： 角色设定包括角色的造型和主要的表现特性的动作，可能还有一些表情和主角用的特殊道具等等。有的片子里还有特殊的道具设定。 背景设定包括片子里几个大的场景的手绘彩稿等等。 资料收集：如果你的客户已经提供详细的资料，那会非常方便；可实际上手头的资料往往不够，那么收集资料的工作是必要的，这些资料可以成为跟客户确定最后效果的依据。 工作人员： 这时候主要的工作人员都要找齐（包括各个部门或者环节的主要负责人），相关的技术人员也要找到（有的时候你只是这个项目需要一个这方面的技术指导，那么就只要找一个临时的）。 软件清单： 需要使用的软件清单，如：三维软件，办公软件，一般的压缩工具等等，二维的绘图软件，后期软件，所需要的一些重要的插件和一些内码等等。 流程： 主要创作人员根据客户的要求制订脚本；接着开始做出初步的故事板和设定，同时找到所需的资料，并且确定所需要的技术及人员，确定项目的可行性；然后确定脚本，故事板及设定。 注意事项： 前期的内容一定都要确定，大的框架在这时已经形成。制作中很多影响大的改动都是牵一发而动全身的其后果也往往是很严重，而且要对工作人员有相应的补偿。前期的准备往往很花时间在沟通上（包括内部和外部），费心费神，但是会为以后的工作带来很多便利。 样片： 样片里应该包括这个片子里的主要的大场景和主要人物和一些重要的镜头，画面的效果，整体的风格，特点等等这时候应该已经差不多都出来了。 修改意见： 客户这时候给你的应该是关于这部片子的整体风格等各个方面最终的修改意见，这时候就是真正确定的时候。 技术问题： 让客户看到差不多的效果后，主创人员要确定正式制作时不会有大的或者解决不掉并且影响全片的技术问题。尽量不要在已经开始制作以后再加一些技术，有的时间这不一定能提高片子的水平或效率，虽然表面上看起来这个技术是先进的，但是要一个团队的所有人再重新掌握一种技术，花的时间就不一样了。所以做一个样片，不仅是给客户也是给自己的，大部分技术问题应该在这里就要解决掉！ 时间表： 通过样片的制作，项目负责人根据样片制作的周期来安排正式的时间表。 流程： 主创人员开始根据前期已经确定的故事版来确定需要做哪几个镜头，部分已经进入团队的工作人员开始制作角色和场景；然后一起完成这个样片。制作的过程基本上跟正式制作是一样的，除了原画要在角色的模型上直接调整动作。 注意事项： 样片其实就是对正式制作的一次演习，并且样片会决定客户对于这个团队的信任程度。所以样
电脑上怎么制作出好看的会议流程图 导语： 会议流程图一般是用于PPT幻灯片展示，所以这是一种电子格式的图示，需要用电脑来绘制。理论上，使用Office软件是可以制作会议流程图的，但缺点就是耗时耗力。最科学的办法是用专业的会议流程图软件来制作。且看本文的介绍。 免费获取亿图图示软件：https://www.doczj.com/doc/a18119549.html,/edrawmax/ 电脑上绘制会议流程图的软件有哪些？ 电脑上画会议流程图的软件可以说非常多了，一些比较有名的都是国外的，但国内也有优秀的会议流程图软件，比如说亿图图示。这是一款国产的、可以画专业会议流程图的软件，操作十分符合国人的习惯。除了各种流程图以外，亿图图示同时也支持绘制思维导图、工业设计、组织结构图等，集200种以上的绘图工具于一身。 软件提供矢量基础的20000个以上的符号、1000个以上的模板和例子以便用户绘图使用。同时，亿图图示也支持多种类型文件的导入导出，导入如Visio、SVG，导出如Visio、SVG、HTML、PS、JPG、PNG、PDF、Office文件等等。
亿图图示软件特色： 1、具备齐全的流程图符号，拖入画布即可。 2、搭载智能浮动按钮，可实现一键添加或修改符号。 3、画布智能识别连接点，和强迫症说再见。 4、双击符号，即可输入文本。 5、多套主题样式一键替换，所见即所得。 如何使用亿图图示绘制出好看的会议流程图 使用亿图图示软件绘制会议流程图，可以通过软件的导出功能，一键将文件导出为PPT格式的文件。导出的文件，可以在PPT中继续编辑、修改，进行幻灯片演示等等。
所谓千言万语不如一张图，尤其是在进行PPT幻灯片演示的时候，将繁杂琐碎的事物用简单、明了的流程图表达出来，能够让观看者对事物进行中的顺序、布置和安排有更加生动的了解。 下面让我们一起来看几张适合做PPT展示用的流程图模板： 圆点PPT流程图模板
动画片的制作流程 李位明 一、前期策划阶段 1、文字剧本 一个好的剧本是一部成功动画片的基础，有趣的剧本可能被失败的导演拍成无趣的影片，但是无趣的剧本再怎样也不可能变成有趣的影片。 “剧本”是动画制作的第一道工序，也是导演进行再创做的基础。剧本具有特定的写作格式，其作用在于将文字转化为具有视觉表现力的描述。和小说不同的是，剧本依照“场景”的概念来区分段落，一个场景代表“同一时间、同一地点”中发生的事件。剧本的内容包括：场景号、日景/夜景、内景/外景、对于时间与空间的概括介绍、对白、角色的动作说明等。 任何影片生产的第一步都是创作剧本，但动画片的剧本与真人表演的故事片剧本有很大不同。一般影片中的对话，对演员的表演是很重要的，而在动画影片中则应尽可能避免复杂的对话。在这里最重要的是用画面动作表现内容，最好的动画是通过滑稽的动作取得的，其中没有对话，而是由视觉创作激发人们的想象。剧本的选题很重要，它决定着作品的思想水平与社会意义的深度，在选择何种写作方式、表现手法、造型风格、表达一种什么感觉等等都要在定下选题之后才能明确。因此我们要注重选题的工作，思路清晰结构明确。 2、美术设计 美术设计奠定了一部动画片的视觉风格，具体的工作主要为造型设计、场景设计等。在前期策 页脚内容1
划阶段，经过广乏的收集参考资料和反复的讨论、修改之后，又导演与美术指导共同确定，将抽象的视觉风格转换成具体的实行规范，是美术风格在整体制做过程中保持一致 造型设计 造型设计包括“角色造型设计”与“道具造型设计”。 角色造型设计的工作相当与实拍电影中的“选角”。选择外表形态、特点和剧中角色相符合的演员，可以起事半功倍地传达剧情的效果。 角色的造型设计首先要符合动画片的整体风格。 角色的造型设计的系列图包括：标准造型图、转面图、比例图、结构图、服装道具图、表情和习惯动作图、口形图等 场景设计 场景设计的主要构成因素是“空间”与“光影”。场景设计是绘制画面分镜头和场景设计稿时的直接参考资料。 场景设计的目的之一是“交代时空背景”。根据剧情的设定，制作者收集某个时代、地域的参考资料，并通过有意识的选择、夸张、变形，形成风格化的场景设计，以达到体现时代特征、历史风貌、表现风土民情、气氛情调的目的。 场景设计的另一个目的是“营造情绪氛围”。具体的图示为分场气氛图。分场气氛图通过“光影”和“色调”来呈现设计人员绘制时的参考。 场景设计根据影片风格、剧情需要呈现不同的风貌。它可以十分繁复，也可以十分简单，甚至一片空白，最重要的是要符合创造者的意图。 3、画面分镜头 页脚内容2
产品经理、工程师们常常需要制作流程图来对业务逻辑进行梳理，这个时候选用一款称手的绘制工具就显得尤为重要了，今天我们就来科普一下目前市面上有哪些好用的流程图绘制软件。 亿图图示是一款专业绘制流程图的软件，可以轻松绘制出多种流程图，如事件流程图、数据流程图、业务流程图和工作流程图等等。并且作为国产软件，无论设计和功能上都比较贴合国人的使用习惯，它丰富的模板功能，简洁的页面设计，是众多使用者一i直支持它的原因。通过与同类型Visio作对比，更能突出亿图图示的特点。
用亿图软件轻松绘制工业流程图 “工欲善其事必先利其器”，绘制工业流程图工具选择很重要。小编以常用的亿图图示为例，给大家展示一下绘制工业流程图的步骤。 首先新建流程图，选择“工作流程图模板”中所需要的例子“双击”，跳转到画布页面。我们很容易发现画布周边的菜单栏、符号库和工具栏。如果需要在模板上修改不同类型图形，可以选中图形，点击“开始”、“编辑”、“替换形状”即可。
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亿图图示作为国产软件，对于中文用户来说，不管是页面设计和软件操作来说都符合国人的使用习惯。它包含丰富的流程图符号，轻松连接图形，实现智能绘图；可同时支持在Windows、Mac以及Linux上使用，满足跨平台高效办公；支持Word、Excel、PowerPoint多种格式导入文件，同时支持导出文件如GIF、JPEG、PNG、BMP、PDF、Html之外，还可以导出Visio所不支持的格式，如PS&EPS 。
传统动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片， 预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可 以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。 ◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。
◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个 动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 ◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应 的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线：影印描线是将动画纸上的线条影印在赛璐璐上，如果某些线条是彩色的，还需要手工插上色线。 ◎定色与着色：描好线的赛璐璐片要交与上色部门，先定好颜色，在每个部位写上颜色代表号码，再涂上颜色。 检查有无错误。比如某一张赛璐◎总检：准备好的彩色背景与上色的赛璐璐片叠加在一 起，璐上人物的某一个部位忘记上色，画面是否干净等等。 4拍摄制作阶段 ◎摄影与冲印：摄影师将不同层的上色赛璐璐片叠加好，进行每个画面的拍摄，拍好的底片要送到冲印公司冲洗。 ◎剪接与套片：将冲印过的拷贝剪接成一套标准的版本，此时可称它为“套片”。◎配音、配 乐与音效：一部影片的声音效果是非常重要的。可以请一些观众熟悉的明星来配音。好的配乐 可以给影片增色不少。
电影制作流程图解析 2008-09-30 01:12:21 电影制作流程图 将真正拍摄的阶段全部砍掉，从毛片（此毛片非彼毛片）已经拍完开始说。但这基本上是一个真空假设，因为一般情况下电影都是一边拍一边剪的。 声音和画面是分开处理的，但首先需要做一个时间码的同步，便于最后将声音和画面合起来。首先，冲洗出一个原底。这个原底就是拍的所有画面，不管这一个镜头是拍了70条还是80条。然后由原底翻印出一个工作样片，由工作样片做胶转磁，配上同期声，然后导演制片人七七八八
一群人坐在一起看工作样片，开始选，这一条不错，那一条还可以，选这一条吧。全部选好以后，这些素材进入非线性编辑工作站把所有的画面按照时间排列到一起，拼成一个电影。在这里导出所谓的EDL和CUTLIST，据说就是一个TXT文档，里面记录着时间线、磁带码、胶片码等等。将这个TXT转给两边，一边是用原底进行正式的剪接，最终间接完毕的底片要重新配光及印片，印片自然是翻成了正片，因此还要再重新翻回去一次变成底片；另一边找到对应的音频制成数字多路音轨，最终印成声底片。这样，影像底片和声底片通过声画对位合成印制成最终的拷贝。 那么大家一定就有几个问题： 1.为什么要印工作样片呢？ 因为原底是最重要最重要的东西，如果用原底直接胶转磁相当于拿江南丝绸擦桌子擦完以后还要做丝巾。 2.红色的步骤是什么意思呢？ 是80年代的剪辑方法，做工作样片之后直接导演自己摇着看，觉得哪儿好就剪下来拿透明胶条沾上。老师说，那会儿剪完的工作样片那叫一个热闹啊，整个全是胶条手印，有时候中午吃完包子回来下午就直接上手接着剪，送走的时候恨不得你看看那样片就知道这阵子导演吃的都是什么。本条惨不忍睹的胶片讲直接被送回去套底。 3.数字中间片是什么呢？ 数字中间片就是指这个画面一会儿翻正一会儿翻负的浪费资源，于是将这部分数字化，首先由原底转数字，在这个过程当中制作特技效果并且加字幕。 大概这个图就解释完了。啊……累死我了。
流程图是一种能够帮忙办理者了解实际作业活动的流程图，用于消除作业进程中剩余的作业环节。但是制造作业流程图的软件并不多，或许很多人会挑选用Office Word或PowerPoint来制造，但是这两个软件并非是专业的流程图软件，导致在使用进程中会遇到各种问题，比方线条与方框无法刚好衔接，或许是制造进程冗杂导致体会不佳。 当你对那些简洁美观的流程图感到羡慕不已，是否好奇它们是怎样做出来的，是否想知道需要什么样的专业技能。今天，这一切将变得非常简单，你只需要点击几下鼠标就能制作出属于自己的可视化流程图。而且一切操作都异常简洁。
流程图的基本符号 首先，设计流程图的难点在于对业务逻辑的清晰把握。熟悉整个流程的方方面面。这要求设计者自己对任何活动、事件的流程设计，都要事先对该活动、事件本身进行深入分析，研究内在的属性和规律，在此基础上把握流程设计的环节和时序，做出流程的科学设计。研究内在属性与规律，这是流程设计应该考虑的基本因素。也是设计一个好的流程图的前提条件。
然后再根据事物内在属性和规律进行具体分析，将流程的全过程，按每个阶段的作用、功能的不同，分解为若干小环节，每一个环节都可以用一个进程来表示。在流程图中进程使用方框符号来表达。 既然是流程，每个环节就会有先后顺序，按照每个环节应该经历的时间顺序，将各环节依次排开，并用箭头线连接起来。箭头线在流程图中表示各环节、步骤在顺序中的进展。 对某环节，按需要可在方框中或方框外，作简要注释，也可不作注释。 经常判断是非常重要的，用来表示过程中的一项判定或一个分岔点，判定或分岔的说明写在菱形内，常以问题的形式出现。对该问题的回答决定了判定符号之外引出的路线，每条路线标上相应的回答。 选择好的流程图制作工具 亿图发布第一款支持快捷操作的流程图制作工具从而极大的降低了专业流程设计的门槛，让大多数人可以在很短的时间里绘制出专业的流程图。
动画常规制作流程 动画是各种艺术形式的集合体，它涉及了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术表现形式，它是一门表现的艺术。进入21世纪之后，动画更是随着时代的发展，应用于各个领域，如：电影电视、教育、军事、航空航天技术、建筑、游戏、广告、网络等，在各方面的广泛应用使得动画在功能上得到了不断的延伸。动画在意识形态领域和文化教育领域发挥着越来越重要的作用。 但是，动画制作却是一个辛劳且繁琐的工作，需要创作团队细致的分工与精诚的合作。在动画制作中，每一个环节都不可缺少，每一个环节的顺利进行都是整个动画按时按质完成的前提，所以，每一个环节都要根据具体的要求严格把控。动画制作通常分为前期设计，中期制作和后期合成三大块。 前期设计包括：策划、剧本、分镜、角色设定。 1、策划。策划就是一个动画最初的规划，固定一个动画的风格质量、经费预算、周期等，对整个动画做出相应的具体或大体的限定，拟定方向。 2、剧本。根据策划拟定的方向进行动画故事、画面的文字性创作，指导分镜的绘制。 3、分镜。根据剧本的文字描述，用一张张画面的方式，把剧本里的情节表现出来，再在每张画面上附上镜头、时间、对白、音效等有关的具体说明，形成一个连续的图画剧本。 4、角色设定。根据剧本的描述，设计角色的身材、着装甚至表情、动作、道具等形象，一般在客户确认了形象之后还要绘制出形象不同角度的标准设计，为后续的工作提供参考与便利。 中期制作包括：设计稿、原画、动画、背景。 1、设计稿。是对分镜画面的进一步细化，修缮角色形象和背景道具及氛围，提供给原画及背景。 2、原画。由原画设计师绘制出角色动画的一些关键画面，这些关键画面要符合剧本或是分镜里的角色特性，凸显每一个角色的性格。 3、动画。动画师根据原画画面和动作要求，在原画基础上绘制完成剩下的动作画面，让角色动画更完整流畅生动。 4、背景。背景设计师根据分镜或设计稿的要求，完成所需场景的绘制，对于不同的风格要求，场景绘制的手法及工具会有所不同，一般需要每个背景设计师掌握几种不同风格的绘制。 后期合成包括：动画合成、声音、特效、渲染输出。 1、动画合成。把制作好的每一段镜头动画和绘制好的背景根据分镜的要求组接起来，形成完整的动画。 2、声音。声音又包含：角色配音、动态音效、背景音乐。角色配音由专业的配音师完成；动态音效由专业的音效制作师或制作团队完成；背景音乐可选用已有的一些音乐素材，或由专业的乐团进行配乐。其中，每一种声音元素历程都是分开的，以便于最后的合成编辑。 3、特效。为了更好的表达某一特定动作或整个画面的特殊视觉效果，设计师绘制相应的特殊画面以烘托、加强画面所要表达的氛围。 4、渲染输出。把录制好的声音元素历程分解对应到完整的动画合成轨道中，再在对应的位置添加特效，整体调校直到满意的效果，最后利用软件的合成功能渲染输出。 到此，一个完整的动画成片也就完成了。
流程图是一种常见的作业图表，不论你是医生、企业高管仍是科研人员肯定都会面临一个问题，那就是画流程图。所谓千言万语不如一张图，不仅论文里要画流程图，标书里要画流程图，生产办理中仍是要画流程图……但是很多人都觉得画流程图并不简略，想要画出美观且专业的流程图更不简略，其实你只要学会了小编教你的这些技巧，就会发现画流程图其实并不难。 要想画好工作流程图，除了要了解基本的流程图符号含义外，一款高效的辅助软件也是必不可少的。如今移动办公已经成为了潮流，特别是像互联网这样一个追求速度、效率的行业，更是需要将时间价值最大化。传统的流程图制作软件都需要从符号开始画起，而且操作繁琐，对于非专业人士来讲，实在是苦不堪言。所以小编今天就给大家介绍一款专为高效人士打造的办公绘图软件――亿图流程图软件 亿图图示画工作流程图有哪些优势? 1.智能绘图，拖曳式的操作简单易上手，适用于各类人群。 2.支持跨平台办公，可以同时在Windows、Mac以及Linux上同时使用。 3.拥有丰富的模板和符号库，无论是思维导图、流程图、组织结构图、还是工艺图、地图，用亿图都可轻松绘制。
4.支持导出多种格式的文件，与Visio正常衔接，而且导出后还可以在Visio上继续编辑。 在选择好绘图工具以后，接下来我们就要开始准备画流程图了。 1、打开亿图图示软件，选择新建―流程图―创建空白文档进入画布，也可以选择自己喜欢的流程图模板点击进入。 2、进入之后我们可以左侧面板选择想要的图形素材，用鼠标点击或拖动它到图表区域中。
3、选择完之后双击图形可以在里面输入文本内容。输入完成后可以在右侧面板中自由更改图形线条颜色、粗细等样式。 4、重复以上步骤很快就可以将流程图画出来了，之后我们可以将画好的系统流程图进行保存或者导出发送。点击菜单栏上的文件按钮返回到软件新建界面，然后选择导出，选择需要导出的格式点击确定即可保存。
制作一部动画片的简单过程 1、企划：企划是做一部卡通前的准备工作，包括举行企划会议和制作会议。企划会议---就是把出钱要做这部片子的人和卡通公司的人、以及负责将来要把这部片子卖出去的发行公司，甚至玩具制作商等相关的人都召集在一起，讨论要怎么样做这部片子，要怎么样发行这部片子，有没有周边的商品可以开发等，当然最好的状况就是把片子做得又好看、又赚钱，这就必须要靠不同专长的人结合在一起规划，才能將片子做成功。制作会议---在前面的企划会议当中，其实也要把一些制作的基本內容方向画出來，然后再由卡通公司召开技术、进度、设计方面的会议。 2、文字剧本：不论是自己发明的故事，或将別人写过的故事拿来加以改编都可以，一定要具有卡通的特色，就是有一些好笑、有一些夸张、有一些紧张、又有一些感动，那么这个故事就会受到大家的欢迎。当然，不要忘了要把对白和动作、场景写出來。根据制作会议所得到的资料，作家开始编写剧本：本画家绝对要能使动画家有所发挥之处历史剧要有考据服装、道具、建筑、自然物…等都要将形状写出來 3、故事脚本：文字写好之后，就要画成画面，但它并不是真正的动画图稿，它只是一连串的小图，详细的画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白內容、画面的时间、做了什么动作等。这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形，因为从「构图」之后的步骤，就开始将一部卡通拆开來交由很多位画家分工绘制，所以这个脚本一定要画得越详细越不会出差错。将文字剧本详细读过，经由动画家以卡通语言再整理消化后开始绘制分镜脚本人物位置，地理环境都要画出场景要十分清楚对白、动作、音效、秒数都要写好镜头运用、特效（如透过光、高反差…）也须注明脚本绘制工作最佳人选应当由对电影十分了解的卡通导演担任视线、进出场方向、观点都要画得很顺畅 4、造型与美术设定：造型设计就是根据故事的需要，将人物一个个设计出来，而且还要画出他们之间的高矮比例、各种角度的样子、脸部的表情、他们使用的用品等。美术设定就是一种视觉上的感受，包括色彩、明暗、透视感、线条等，这整个就构成了一部片子的「美术风格」，像「龙猫」的感觉就很温馨、青翠、舒适，这种风格很适合用來表现亲情之间的故事，而「蝙蝠侠」就是一种夸张、压迫、强烈的感觉，用这种风格来表现正义与邪恶间的对抗非常的适合。主角、配角与丑角要有很明
流程图作为我们日常办公中常见的一种图形图表，不仅可以绘制会议流程图、财务报销流程图还有项目管理流程图等等。流程图的绘制也有相应的技巧和方法，掌握了方法想要画好也不是难事。 在很多日常用到Linux，Mac系统的人们开始烦恼，似乎就没有一款软件类似Visio，一款软件就能可以解决所有问题。这时，亿图图示出现了。当下受很多人欢迎的绘图软件亿图绘图专家，这款神奇之处在哪里，在这里我给大家介绍一下。 下面是出自设计师们绘制的智能选择颜色模板
绘图小白可以访问亿图软件的动态帮助，点开它，你能找到亿图的产品研发团队准备的软件说明介绍，以及详细的图文、视频教程，让你可以更轻松、更快的熟悉软件，开始绘制你的业务流程图。
不少用户使用亿图绘制一份业务流程图时发现，亿图的功能是符合办公工具在用户心中位置的，可以用来做很多演示要用的图，可以添加很多很难画的图形：
专业的形状是必不可少的，基本流程图形状里具备了所有绘制流程图时需要用的形状： 业务流程图用到的符号很多，能够满足用户这个需求的软件很少。 符号库里的图形是根据模拟真实场景设计的：
这款软件厉害之处是去掉了操作中的“繁文缛节”，简单直接的配合用户画图，但用户依然可以使用工具绘制自己想要的图，最大程度的贴合用户体验。 所有符号的颜色都具备商务、美观、整洁的视觉效果：
亿图图示软件（EdrawMax），作为一款国产软件，无论是功能还是操作上都丝毫不输国外的同类型软件。恰恰相反的是，亿图图示软件凭借模板丰富、操作简单、页面精美等特点，捕获众多使用者的芳心。亿图图示软件是一款专业的流程图绘制软件，不仅仅可以绘制工作流程图，还能够绘制跨职能流程图（泳道图）、业务流程图、数据流程图、事件流程图等。
电影特效的制作流程 电影特效作为电影艺术中一个重要的组成部分，为其提供了强大的技术支持，旨在为观众营造出一个独一无二的视觉盛宴。下面是分享的电影特效的制作流程，一起来看一下吧。 特效的两个种类 电影特效是一个泛泛称谓，如果从专业角度继续细分的话可以分为视觉效果(VisualEffects)和特殊效果(SpecialEffects)，这两者的解释如下： 视觉效果(VisualEffects)：视觉效果代指不能依靠摄影技术完成的后期特技，基本以计算机生成图像为主，换句话说就是在拍摄现场不能得到的效果，具体包含三维图像(虚拟角色、三维场景、火焰海水烟尘等模拟等)、二维图像(数字绘景、钢丝擦除、多层合成等)。 特殊效果(SpecialEffects)：指在拍摄现场使用的用于实现某些效果的特殊手段，被摄影机记录并成像，具体有小模型拍摄、逐格动画、背景放映合成、蓝绿幕技术、遮片绘画、特殊化妆、威亚技术、自动化机械模型、运动控制技术、爆炸、人工降雨、烟火、汽车特技等等。在现代电影制作中，特殊效果技术和视觉效果技术联合使用密不可分，而且分界线也不是非常清晰了。比如蓝绿幕和威亚技术都需要依靠电脑软件的擦除，是联动的技术手段。 特效电影制作流程 R&D(研发)：在大型特效电影制作中，研发的重要性是巨大的，很多效果的实现都要新的工具，这些工具就需要研发部门的研发了，
要么它们能够增强现有工具的功能，要么是之前没有过的新型工具。电影特效的重要特色之一就是不断推进视觉的真实感及表现能力，也就需要不断的进行技术的研发。研发部门的构成以科学家、程序员、数学家为主，为现有的特效制作软件，比如Maya、Nuke等提供插件，或者是一些独立的软件。比如，在《返老还童》中为了制作出假以乱真的虚拟人物的面部表情，研发部门依据面部编码理论开发了新的面部表情动画控制插件，安装于Maya面板下，再比如《阿凡达》因为大量采用表演捕捉的虚拟角色动画方式，在捕捉现场使用了新开发的虚拟摄影机能够观看到初步合成的效果。 技术试验：技术试验阶段是向投资方、制片人、导演等展示特效制作部门的整合制作能力，或者是某种新技术所能达到的效果，或者是效果的影像风格等。这个阶段要使得客户相信他们所需要的效果是可以完成的，通常由经验最丰富的艺术家或者技术人员来完成技术试验片。 概念设计：这个阶段导演会集合美术指导、摄影指导、特效指导等影片重要创作人员集体商定，具体实施由概念设计师完成，概念设计将以精美细致的彩绘图像来呈现影片的视觉风格，有时场景概念设计、角色概念设计、动物概念设计、植物概念设计、机甲概念设计、武器概念设计等等各需要在该领域精通的人士。这个创作过程会经常反复，以尽量减少实拍及制作中的曲折。等概念设计完成后，也会衍生出精细的制作图用于计算机三维模型，实体模型的制作。