版式设计（课程笔记）
第一章版式设计概述
版式设计是平面设计中重要的组成部分，也是一切视觉传达艺术施展的大舞台。广泛应用于报纸广告、招贴、书刊、直邮广告（DM）、企业形象设计和网页所有平面和影像的领域。版式设计已成为人们理解时代和认同社会的重要界面。
版式设计的概念
版式设计是按照一定的视觉表达内容的需要和审美的规律，结合各种平面设计的具体特点，运用各视觉要素和构成要素，将各种文字图形及其他视觉形象加以组合编排、进行表现的一种视觉传达设计方法。
第二章版式设计的构成要素
?点在版式设计中的构成
?线在版式设计中的构成
?面在版式设计中的构成
点、线、面是版面空间的构成元素，在版面中类似于点、线、面的图形、文字及视觉元素都可以称之为点、线、面。版式设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面多么的复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。
一、点在版式设计中的构成
点的大小是相对的。它是由形状、方向、大小、位置等构成的。这种聚散的排列与组合，带给人不同的心理感应。
1、点的大小
注意：点的大小能改变整个版面的风格和效果，设计时应视当前版面的内容和风格而定。2、点的位置
当点居于页面的中心时，主题显得特别突出。左右两页形成的对称，显得画面稳定、严谨、讲究。
当点居于页面上部的时候，视线向上移动，页面中其它内容会有下沉的感觉。由于视线向页面上方调整，页面上方的重心加强，引人关注。
当点居于页面左部的位置，视线会不自觉向页面左边偏移。这样符合人们的视觉习惯：从左到右
当“点”居于页面右边位置，会打破人们视觉流程习惯，视觉重心会自然的向右偏移。在左边的点起到了优先影响视觉的作用。
3、点的分布
点的排列能够使版面产生不同的心理效应，把握点排列的方向、形式、大小、数量变化及空间分布，可以形成活泼、轻巧、稳重等不同的版面效果。
二、线在版式设计中的构成
线游离于点与形之间，具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。直线和曲线是决定版面形象的基本要素。每一种线都有它独特的个性和情感存在着。将各种不同的线运用到版式设计中去，就会获得各种不同的效果。
1、线与点的关系
线是点的发展和延伸，线的影响力大于点，线可以将点这个独立体统一起来，让点的效果得到延伸。
注意：点与点之间的距离（稀疏效果），决定了这条线的轨迹和清晰度。
1、线的性格
不同的长短、粗细、疏密、方向、肌理和形状的线产生了不同的心理效应
垂直线：富有生命力、力度感和伸展感。
水平线：稳定感、平静感、略显呆板。
自由曲线：自由、潇洒、随意、优美。
几何曲线：弹力、均衡、体现规则美。
斜线：富于运动感，动态和方向感较强。
折线：方面变化丰富，易形成空间感。
细线：精致、挺拔、锐利。
粗线：壮实、敦厚。
2、线的空间分割
以线对图形分割的时候需要考虑版面中各元素之间的联系，同时根据内容划分主次关系、呼应关系和形式关系，以保证良好的视觉秩序感。
3、线的空间力场
力场是一种虚拟出来的空间，版面中的力场是通过线在版面中的分割产生的，在版面中通过线将图片、文字进行规划和整理，从而产生力场。
4、线的空间约束力
线有较强的空间约束能力，根据版面来改变线条的形态以满足需要。
线框细，版面则轻快有弹性；
线框粗，有被强调的感觉，并可以引导视线。
线框过粗，在稳定版面的同时显得过于呆板。
三、面在版式设计中的构成
面在空间上所占的面积最多，因而在视觉的力度上比点和线来得强烈。面可分为几何形和自由形两大类。因此在设计中要把握相互间的整体和谐，才能产生具有美感的视觉形式。
1、点线面之间的空间关系
点线面的界限不是清晰和严格的，是可以互相转化的。
2、面与色彩的空间关系
白色是纸张默认色，也可以理解为面，但往往被忽视。在视觉上，白色和其他颜色面积相同时，其他颜色感觉比白色面积大些。
此外在白色页面中，深色和鲜艳颜色的面最能引起人们的注意。
在使用背景色中，使用对比色是构成强烈色彩效果的方法之一。（黄和兰、紫和绿、红和青、任何色彩和黑白灰、深色和浅色、冷色和暖色、亮色和暗色。）
四、版式设计中黑、白、灰的空间构成
黑、白、灰在版式设计中也是一种点、线、面因素的构成。黑、白、灰是对世界异彩缤纷的抽象概括。在版面构成中，一般感觉最敏锐的是白色，最迟钝的是灰色，介于两者之间的是黑色。白色是近景、黑色是中景、灰色是远景。黑、白、灰对比编排，单纯醒目，最能保存远距离的视觉冲击力。
通过黑白灰的空间层次体现出“假空间”的版面效果，黑色、白色、灰色分别代表一个块面，因此
形成了虚拟的三维空间。
可能遇到的问题————
文字量很大，不能很好的强调重点
该怎样解决？
【在需要突出重点的文字下增加和底色差别较大的色块】
面已经占有很大面积，但是周围却很空
该怎样解决？
【在画面中增加可以随意调整的点和具有韵律感的线】
线条很多，会不会造成画面的杂乱感？
该怎样解决？
【将线条统一在一个颜色中，并且将解释说明的文字也以线的形式进行表现】
在面占有版面重要位置的时候，不能很好的表现点和线
该怎样解决？
【将面统一在一个色调中，使用差别较大的颜色展示点、线】
第三章选择样式
视觉度
跳跃率
图版率
一、样式效果
选择适合表达内容的样式，是决定设计成功的重要因素。错误的样式不能正确的传达信息。
?通过放大名字的大小、改变组合方式，就能改变名片给人带来的印象。
二、样式的要素
1、视觉度
除了文字以外，版面中的图片或图形所带来的视觉冲击力叫做视觉度。不同类型的图片和图形产生的差异很大。
文字和图的重心放在版面中间，是“居中式”的组合方式。与上图相比，更有高品质感。
一般来说，人类具有最强的表现力，尤其是脸部。最弱的是云、海等风景，它们能让人们情绪平静。
结论：
（1）当版面传达含蓄、有内涵的内容，视觉度不宜过高。当版面需要突出醒目的内容，视觉度需要增大。
（2）明快的插图给人强烈的印象、视觉度越高。一般来说，照片的视觉度比插图底，特别是云、海等的风景照，视觉度就更低。
（3）通过3B原则增加视觉度
（4）在使用人物图片时，脸部比例较大的图片适合表现人物的智力、理想、抱负等等；脸部较小的图片则表现人物的状态、动作等方面。所以在商业、教育等行业适合脸部比例较大的图片，而在生活、工业、农业等行业中则可大胆使用脸部比例较小的图片。
2、图版率
占据版面的图（插图、照片）和文章的面积比叫做图版率。这个比率是版式设计中的重要要素。
视觉度和图版率的区别
图版率是指相对于文章，图所占的比例，用%表示。与视觉度有类似的地方，但视觉度是视觉的表现力的强弱，图版率单指面积比。
小说、诗集等文字为主题的版面，图版率是10%的话就方便阅读。另外，报纸连载小说的图版率在30%左右的话，更能让读者有兴趣读下去。
3、跳跃率
跳跃率是指版面中面积最大的元素和面积最小的元素之间的比率。而版面构成的元素包括：图形、图片和文字。
（1）文字的跳跃率
降低跳跃率，给人高品质、高格调的印象。提高跳跃率，则给人健康愉悦的印象。（2）照片的跳跃率
文字的跳跃率是以正文为标准，但照片没有像文字一样的明确标准。所以，最小面积的照片作为标准，与最大面积照片的比率为跳跃率。照片跳跃率的效果与文字稍有区别。不能单凭照片大小对比来提高活力，照片本身的选择所包含的信息也是决定因素。
照片跳跃率和修图的关系
用大小两张照片做人物设计，原则上应将大的框架采用人物特写的照片，小的框架则采用人物的全身照。这样的对比容易产生紧张感。也强调空间的开阔
图片较多，没有突出的图片来增加跳跃率。为了避免枯燥，有意识的将较美的图片稍微放大，效果欠佳的缩小，增加图片的跳跃率。
图片常使用出血来体现跳跃率。
将部分图片进行褪底的处理，增加了版面的节奏和韵律感，丰富了版面的视觉效果。
可能遇到的问题——
没有太多素材，却希望效果丰富
该怎样解决？
【通过增加图片的底色以及使用高纯度的色块填补空白区域以充实整个版面】
虽然只有文字，但是希望版面变得有趣起来
该怎样解决？
【通过改变文字的形状增加趣味性，并引导读者的视觉流程】
版面内容不多，但还是要营造出丰富的层次
该怎样解决？
【将单幅图片重新组合为丰富的图像，选择合适的字体呼应图片的处理】
只有一张图片，却需要均匀分配画面
该怎样解决？
【将版面进行三等分，调整画面的视觉度，均匀版面】
第四章如何运用网格系统
掌握网格系统是从事版面设计所必须具备的基础修养之一。网格系统将构成主义的秩序引入到设计中，使所有的版面构成元素之间具备协调性。
一、网格系统的重要性
网格系统在一定程度上可以保持版面的均衡感，使图片和文字有一个排列的规则和系统。二、网格的类型
对称式网格
非对称式网格
非对称式单元格
二、网格的应用
使用网格便于约束版面构成元素的编排位置、大小及对称方式，从而可以更加合理的进行编排设计。
可能遇到的问题——
大面积的图片，怎样来划分网格？
【将网格细分，将不多的文字排列在图片较空的位置】
需要一些变化来打破网格
【在适当的位置添加打破网格的视觉元素】
文字的栏数和图片不对应，该怎样统一？
【将整个版面分为上、下两个部分，上面对图形分栏，下面对文字分栏】
图片素材不够完整，怎样安排文字？
【借用图片的动势和留白来安排文字，图片以外的其他元素尽量对齐】
第五章如何掌握文字的编排
一、关于版式设计中的文字
文字在版式设计中是不可缺少的视觉元素，其作用难以估量。由于文字已经不仅仅是局限于信息的传达，还能推动版面设计的特征以及设计情感的传达。不同的字体、字号、对齐形式等都会直接影响版面的易读性和效果。
二、选择合适的字体
字体的设计、选用是版面构成的基础。中文常用的字体主要有宋体、仿宋体、黑体、楷书四种。在标题上往往为了达到醒目的程度，又出现了粗黑体、综艺体、琥珀体、粗圆体、细圆体以及手绘创意字等。
宋体常用种类
宋体：横细竖粗，点如瓜子撇如刀，规范化，严肃，规矩、稳重。
仿宋体：笔画粗细一致，横笔取3度左右斜势，匀称轻巧。
大标宋体：加强了宋体笔画横细竖粗的对比，字型更方正有力。
黑体：
笔画粗重一致，方头方尾，醒目、强烈、粗壮、有分量感，适合标题等。
它是随着商业发展而来，以及电脑使用在设计方面而产生的现代字体。它横竖一致的笔画结构以及多种笔画粗细选择，使其成为现代设计中应用最为广泛的字体之一。
楷书
糅合了篆书和草书而自成一体的楷书（又称真书）在唐朝开始盛行。我们今天所用的印刷体，即由楷书变化而来。介于楷书与草书之间的是行书，它书写流畅，用笔灵活，据传是汉代刘德升所制，传至今日，仍是我们日常书写所习惯使用的字体。
新的电脑字体
三、注意字体之间的搭配
版面中使用多种字体，显得层次丰富，但两种以上的字体使用，一定要谨慎。
衬线体与无衬线体之间的搭配。
中文字体与英文字体之间的搭配。
四、版式中字号的设置
当版面需要呈现不同层次关系的时候，可通过字号来区分。
印刷文字的字号规定。
通过字体的“粗细”来强调重点。
五、安排文字的字距、行距与段距
字与字之间，行与行之间，段与段之间有段距离才方便阅读，依次称为：字距、行距、段距。配合文字的字体设置字距。
根据文字的用途来确定行距。
依照段落的关系来调整段距。
六、段落的位置与栏宽
需要特别注意：段落文字的排列应尽量按照一个方向进行，或左、或右、或居中对齐。
在跨页中左右两边的段落文字需要顶端、底端都尽量对齐。效果：统一版面，整个版面井然有序。
设置文字的栏宽时，可根据图片的宽度进行调整。
根据段落之间的联系来调整段落的位置。
根据版式的风格改变段落的排列方式。
七、文字排列的规则
文字排列的规则：强调文字的可读性、文字位置的合理性、文字设计的创造性。
强调文字的可读性。
文字位置的合理性
文字设计的创造性。
八、将文本信息进行分级处理
将文本分级可以达到：避免视觉疲劳，强调重要内容。
改变文字的字号来强调标题。
改变字体突出重点。
改变颜色强调内容。
九、文本中的语义断句
合理的断句，能帮助读者理解，不合理则扰乱读者的思维。
根据标点符号来断句。
改变颜色来断句。
通过字体字号进行断句。
没有书法字体，怎样体现中式风格？
【选择典型的图片元素，竖式排列文字，烘托整体气氛】
文字是版面的视觉中心？
【对文字进行装饰性的创意】
当文字需要兼顾叙述和表现两种功能时？
【将文字转换为图形，以增强画面的表现效果】
汉字放大后在版面中会不容易处理？
【裁切文字，增强设计感，同时保留文字的识别功能】
第六讲如何进行图片的处理
图片在版式设计中起着直观的表现作用。通过对图片的处理，可以传递信息，并展示出不同类型和风格，给人以美的享受。
一、如何挑选图片
1、版面中图片较多时，阅读兴趣会增加
2、版面汇总图片较少时，阅读兴趣会相应减少
近景和远景图片的选择：如果其它图片在室内拍摄，选择一张近景的大图比远景的效果好。动态和静态图片的选择：如果其它图片都是静态图片，选择一张动态的图片更能带动气氛，静态只能使得更加平静。
整体和局部图片的选择：整体和局部的图片可以结合在统一版面中，这样能让读者既看到整体又看到细节。
二、运用图片进行多种组合
即使是相同的图片组合形式千变万化，由于图片
大小、方向的改变，会改变整个效果。
三、通过强调的重点来安排图片的大小
在与甲方沟通后，要确定强调的重点部分进行设计。如果理解有误，会影响整个版面
的修改，造成不必要的麻烦。
四、根据图片的外形进行合理编排
矩形边缘的图片能起到很好的统一作用，但显得较为呆板，打破沉闷的矩形，会有意想不到的效果。
五、掌握图片裁切的要点
好的图片在视觉上会形成良好的效果，适当的对图片修正和裁切能取得很好的图片效果六、图片的编排规则
编排图片的目的是让版面在更大的程度上符合人们的视觉习惯，使版面信息的可读性更强
关于人物的采访版式，不可随意裁切调人物的部分：导致对人物的不礼貌。
背对的图片减少联系，相对的图片增加联系
图片的逻辑关系：既图片的条理关系，将混乱无序的图片按一定规律和条理排列一起。
可能遇到的问题——
较小字号的文字在图片中可能不是很明显
【在文字下方增加反差较大的底色，文字的识别性就会增强】
素材照片中的人物图像不完整怎么办？
【改变图像的构图，让版面倾斜起来，即使人物图像不完整也不会对版面效果有影响】
图片的排列方式怎样统一？
【强调画面中重要的图片，其它的图片随意进行排列】
没有人物图片，如何增加版面之间的联系？
将两张图片形成对称的布局，用装饰插图活跃版面的气氛】
第七讲如何安排图片与文字
在前面的阶段里，我们已学习了关于版式的样式、构成、网格、图片、文字等理论。现在我们将文字和图片综合在一起，运用版面样式、网格构成等理论创造图文并茂和富于秩序的版面。
一、图片与文字的混排方法
图文混排是设计中最常见的情况，图片可在视觉上辅助文字的理解，文字也可很清晰准确说明文字情况。
●图片与文字并置的方法
●图片与文字横置的方法
●图片中插入文字的方法
●将文字图形化的方法
●增加图片与文字版面节奏感的方法
可能遇到的问题——
版面中没有非常合适的图片，怎样图文结合？
【灵活的将文字和图片结合，贯穿为画面的亮点】
大量留白的版面，文字和图形应该怎样搭配？
【以文字排列对留白区域进行合理分割，将图片和文字集中处理】
图形呈倾斜的状态，文字该如何处理？
【在图片倾斜的情况下，将文字也做倾斜处理，倾斜角度与图片相同】
信息过于复杂，不能很好的表现出层次？
【将信息图形化，不同的信息分别在不同的网格中，增加了版面的趣味性】
WORD2000的版面设计样文实习步骤及方法： 1.6.1 版面设计纸型大小： （1）、建立一个新的文档。 （2）、菜单栏[文件]，[页面设置]。 （3）、[页边距]（上：2.5CM；下：1.6CM；左：2.5CM；右： 1.5CM；页眉、页脚为0CM）。 （4）、[纸型]选择（16开）。 （5）、[文档网格]，[字体设置]，选择（宋体、常规、小四）。（6）、最后[确定]。 1.6.2 纸型设计完毕后，记住一定要多回车。 （回车完毕后，才可以打字） 1.6.3 页眉的制作方法： （1）、选定所需要制作页眉的文字。 （2）、菜单栏[格式]，[边框和底纹]。 （3）、[边框]选择（方框）；[线型]（根据需要进行选择）；[应用范围]选择（段落）；上、左、右线条不要。 （4）、最后点击[确定]。 1.6.4 文件头的制作方法： （1）、选定所需要制作文件头的文字。 （2）、在工具栏中有个[字号]选择最大（72号）；[B]（加粗）；[字体缩放] 选择（33%）；右对齐；[字体颜色] 选择（红色）。 1.6.5 图片的插入方法： （1）、所需的图片在微软画笔中制作完毕后。 （2）、选定制作好的图片，鼠标点击菜单栏[编辑]，[复制]。 （3）、回到WORD文档中，在所需粘贴图片的位置，点击，粘贴 。（4）、对粘贴过来的图片，右击，[设置对象格式]，[版式]，[四周型]。 （5）、最后根据需要，对图片进行大小调整。
1.6.6 首字下沉制作方法： （1）、选定所需首字下沉的文字。 （2）、菜单栏[格式]，[首字下沉]。 （3）、选择[下沉]（其它默认，也可以根据需要进行修改。） 1.6.7 字符背景制作方法： （1）、选定所需制作背景颜色的文字或段落。 （2）、菜单栏[格式]，[边框和底纹]。 （3）、[底纹]，[颜色]（根据需要进行选择）；[应用范围]选择（段落）。 1.6.8 字符缩放制作方法： （1）、选定所需缩放的文字。 （2）、菜单栏[格式]，[段落]。 （3）、[左]（缩进2个字符）；[右]（缩进2个字符）；[段前、段后]（各缩进1个行）。 1.6.9 段落分栏制作方法： （1）、选定所需分栏的文字。 （2）、菜单栏[格式]，[分栏]。 （3）、选择（分二栏），分隔线勾勾上。
版式设计中的图片运用 当一份风格独特、版式新颖的报纸在报摊上脱颖而出时，惊讶之后是欣喜；当市场上一份标新立异的报纸出现时，人们渐渐开始意识到，现代报纸的版面设计越来越重要，报纸的设计已经突破了作为报纸美术编辑的传统概念：从平面的角度讲，它在平面二维空间展开丰富的艺术造型，以更加丰富和形象的方式来有效的传播信息。 当报摊上的报纸变的越来越厚，各种信息都铺天盖地的涌向你的时候。不仅使读者感到眼花缭乱。因此在整个版面的设计当中图片的作用也越来越大。长文章读者一般都不会读完。长文章读者在心理上较难接受。图片越好，越吸引读者阅读。读者最常浏览的是标题。读者一般不会把所有的文章都读完。 记得有一份调查显示当读者阅读时，有百分之八十的人会被报纸的大图片所吸引。而阅读大标题的人还不到一半的数量，阅读图片说明的只有百分之三十五，文章的阅读者却仅剩百分之二十五。通常阅读的顺序也是按照大图片、头条标题、图片说明、文章来进行的。因此，我们可以看到精彩、具有创新的图片是版面能否抓住读者眼球和整个版式成功与否的重要因素之一。 这个结果其实告诉我们，你给的越多，你得到的实际上越少，而反过来则是，你给的越少，越精，你却越能取得更好的效果。我们怎样才能把信息更有效的传达给受众。而这个时候，形象鲜明一目了然的视觉元素的作用就显得更加重要。 如何挑选图片 在挑选图片时要考虑到画面是否富有动感、矛盾是否激烈、人物表情是否丰富。首先，图片选择要从特定的角度来观察和反映新闻事件。在地震、海啸、爆炸以及战争等重大新闻事件中，尤其如此。在最近的神州六号发射成功的重大新闻中。大部分报纸都采用了大图片，并进行了一系列报道。并不约而同地选用了一张航空俯拍的图片。从图片的构图和角度上讲，图片场景宏大，表现力很强，一时间图片在报纸的运用当中体现出短兵相接、箭弩拔张的架势，而水平高下也一目了然。《新京报》、《北京青年报》、《南方周末》等报纸都运用了较为考究的图片，表现力很强。 《新京报》，只有四分之一的版面放标题和一张四栏照片，但是采集详细，从发射场、着陆场、到航天员老家，每篇报道都充满细节。《北京青年报》版面夸张得有点大。稿件都来自新华社，但剪辑出583秒神六飞进太空的大事记。头版图片和标题接近半个版，跟《北京晨报》的图片一样大，几乎是图片最大的两家。拍摄的图像对焦有点虚。做成大图，夸大了图像的缺点，《北京晨报》图片也是太虚。《竞报》头版照片是航天员在训练的资料照片。主打标题《太空英雄，生日快乐》，又来一个英雄。《南方周末》头版是一张三栏火箭发射照片，标题是《神六飞天三大悬念》，版面显得帅气而大胆。 报纸的图像化、色彩化越来越明显，注重设计的报纸，一般都会对图片要求精益求精。这也正符合了现代读者的需求和市场的需要。图片越来越承载了传递信息的的功能。
本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！ == 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ == 优秀排版赏析 篇一：优秀经典杂志排版欣赏 杂志以其精致的印刷及充满创意的版面设计得到众多消费者的喜爱，一本富有 创意的杂志设计作品，往往能在瞬间抓住消费者的眼球。当然，话说会来，一 般杂志要想在众多同类中脱颖而出，除了内容上要与众不同之外，极具创意的 杂志排版是其关键的关键。接下来，就跟随小编一起来看一些杂志排版欣赏作 品吧，保你大开眼界 ! 杂志排版欣赏之杂志版面设计的要点： 从版面编排角度看，形式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以探讨：统 一与变化、对比与调和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与反复、动感与静感、整体与局部。 1、杂志设计统一与变化 是形式美法则的高级形式。我们在设计版面时应注意处理好统一与变化的比重 关系。统一是主导，变化是从属。统一强化了版面的整体感，多样变化突破了 版面的单调、死板。但过分地追求变化，则可能杂乱无章，失去整体感。统一 之美，是指版面构成中某种视觉元素占绝对优势的比重。如在线条方面，或以 直线为主，或以曲线为主;在编排走文上，或以单栏为主，或以变栏为主;在版 面色彩上，或以冷色调为主调，或以暖色调为主调;在情调方面，或以幽雅为主，或以强悍为主;在疏密方面，或以繁密为主，或以疏朗为主。如北京晚报繁密，中国青年报则疏朗。多样变化之美，是指版面构成中某种视觉元素占较小比重 的一种形态，多样变化可使版面生动活泼，丰富而有层次感。 2、插图设计表现将方案的内容、主题的表达或产品的重点以绘书的形式加以 表现，其目的在于图解内文、强调原安，且具有完整独立性的视觉化造形图安 均谓之插图。商业广告频繁的现代社会、插图几乎被应用于任何肯有广告性质 的印刷物中，因此插图的形式与内、技巧等也成为广告诉求效果的重点之一。 3、色彩的设计表现色彩是一种复杂的语言，它具有喜怒哀乐的表情，有时会 便人心花怒放、有时欲使人惊心动魄，除了对视觉发生作用，色彩同时也影响 于感觉器官，便如黄色使人联想到酸，柔软的色彩是触觉，很香的色彩是嗅觉，
课程：版式设计 系院：美术系 教师姓名： 授课班级：09级5班 时间：2010.11—2010.12
《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科） 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务： 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求： 本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容： 第一章文字的概述（共11学时） （一）本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 （二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点：文字的演变 教学难点：中西方文字的演变 （三）小结： 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法（共13学时） （一）本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 （二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点：汉字的基本造型结构
设计编排课程总结 姓名：杨丹学号：111404043 经过将近一个多月紧张而又生动的设计编排课程的学习，让我对排版设计有了初步全面系统的认识，而在此之前自己对排版几乎一片空白，以前尝试着做图片时，只能理解版式就是将文字和图片编排在一起，美观就可以。学完了设计编排之后，想想当初的作品，真是让人冒一身冷汗。版式远远不止这些！ 版式在设计上，是以整体性为原则的。以黑白灰来分析整个版式，几何形来概括图形和文字。把握好整体的版式设计，使其具有条理性，更好的突出主题，才能让客户清晰容易的进入你的设计之中。 简洁性原则是我在设计编排课程里的一大收获。想必每一个我们这么大年龄的人，都喜欢花哨又丰富的东西。最初做作业时，总感觉有太多的元素要放进去，为了美观，总是画蛇添足。舍不得任何一个空间，恨不得整个画面充斥着暴躁的声音，填满每一个空白。经过朱老师的指导后，我理解到要毫不犹豫的删掉一些重复或是不必要的信息，怎样简洁怎样设计，不打任何一个“歪想法”。每一个设计都具有它的责任，责任具有一定的功能性，就像版式一样，你不是为了花哨而花哨，而是要考虑一个看你设计的人，怎样才能更简单明了的理解他们想要从你设计中得到的信息，这就是所谓设计的人性化吧。 我还学会了信息级别的分区，这也是非常重要的一点，因为它能让你把握轻重与否，让人明了那一目了然的重点是什么。图片和图片要放在一起，尽量不要让文字或其他信息元素将图片隔开，相同级别的信息元素要靠拢，要聚在一起。不同的信息元素是属于不同的类型，要将其归类，而且将你的归类理解体现在你的分区之中。 我认为最神圣的地方就是空白空间了。如果你能将空白空间运用好，那么你的画面中就会自然出现一种节奏感，韵律感，有松有紧。而且不同的空白空间会让人感受到不同的感觉。有的排版让你感觉舒服，愉悦，宽松，有的排版让你感受到一种极大的张力，一种力量感，有的排版让你有一种稳定而又中正的感觉，这些感受都少不了空白空间所发挥的作用。而且空白空间可以作为你排版整体与否的一个检测标准。如果你的空白空间的形式整体的，那么你的信息元素也会是整体的，反之信息元素便是杂乱的。记忆最深的就是目录页的设计了。目录不仅仅是书的目录，当年去餐馆，咖啡厅，电影院等一些地方，他们在大厅中呈现给你的所谓菜单，时间表等都是目录的一种表现。如何把握级别之间的关系，需要多多的分析和推敲。 后面我们还学习了字体。在文字排版中，正文要多大的字，标题要多大的字才合适呢？这就需要进行字体的熟悉，每种字号打一排字顺下来，让心中有个大致的分类。在选字号的时候可以快速的把握住字的大小。字体和行间间距都会影响字给人的视觉感受，多多尝试，就能把握，而且在中文和英文中，你可以找到一些相似的字形，记住它们，以后的设计中能帮你不少。
《版式设计》课程标准课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》
培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。 （三）课程设计思路 本课程的教学内容是以版式设计训练为向导，以典型版面构成方法为基点，综合理论知识，操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习，学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力，还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质，使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项
《版式设计》课程标准 课程编号：052045 使用专业：电脑艺术设计专业 课程类别：职业拓展领域 修课方式：必修 教学时数：44学时 教研室：电脑艺术设计工作室 编写日期：2012年5月 一、课程定位和课程设计 （一）课程性质与作用 课程的性质： 本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用： 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系（1）《手绘》培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。（2）《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。（3）《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。（4）《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计？版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计
《图形设计》读书笔记 由于对设计类的知识了解的不多，所以利用暑假的时间读了《图形设计》这本教程，其中，对图形的构形方式这一章印象深刻。 首先是引言部分，主要讲述了关于图形的作用特点和视觉传播的手段。图形的特点在于它比文字传播更迅速、直观、感性，它是人类探索视觉信息交流过程中的智慧体现和结晶。而人类可以说是一种依靠信息生存的动物，这些信息大部分都来源于视觉，单独依靠文字来传播信息已经不适应当今时代的发展，通过图画语言来传递信息比通过任何字母或者数字的组合来进行交流都更直接、更便捷，这是有原因的，书中告诉我们，这是因为人类的思维过程就是以图画的方式来进行的。仔细思考，的确如此：图形不受语言差异的限制，它有视觉的共通性。从下学期开始，就将踏入设计领域的学习了，而在设计领域，图形设计已经成为视觉传播的主要手段，利用图形表达思想、传递信息，是设计师的主要活动和基本功。所以我决心在进入这一领域的开始阶段就认识图形的重要意义，用知识武装自己的头脑，在不断的设计时间中逐渐成长为一个出类拔萃的设计家。 读到这里，我越发的认识到艺术里面的学问博大精深，不得不承认，对半路出家的我来说，是有难度的，但这些在“努力”面前都不算什么，只要有心学习就能够完成。 第一章主要概述了图形的概念和特性，对于我这样的初学者，这些概念类的知识对以后的学习有很大的帮助。图形从广义上讲，是一种以形达意的智慧，它广泛存在于各种视觉艺术中。狭义的图形设计，主要是指在平面设计中为了传达某种信息或表达某种思想而对视觉元素进行的组织和创造。从这些中，我们可以知道，图形是一种视觉语言，它不同于图像，是人类智慧的产物，且图形创作的目的是传达或者记录信息和思想。书中列举了图形的十种特性，包括多义性、叙事性、空间性、文化性、审美性、传承性、复制性、独特性、象征性、概括性。 1、图形的多义性：很多图形给人提供了广阔的想象空间，可以有多种解读，图形的这种特点在我看来有利有弊，利在于它在信息传达的过程中可能传递出更多的含义，可以丰富一个图形所具有的信息量；弊在于，如果处理不当，图形会引起歧义，这也是非常容易发生的事情。 2、图形的叙事性：图形是静止的，却能讲述连续的故事。其实，在平面设计中有很多回讲故事的图形广告，这些广告在我们日常生活中都有接触到，仅仅是一幅图画就能让观者联想到里面发生的内容，这就是叙事性的体现。 3、图形的空间性：在二维的空间中能够去表现出三维空间，比如仅仅用线条就能表现出立方体，在图画中采用多点透视的方法一样能表达出三维空间。 4、图形的文化性：每一种文明的独特视觉文化都能以各种图形形象和图形语言表现出来，不仅传统文化在图形中有明显的反映，现代不断形成的文化也在通过图形表现出来。 5、图形的审美性：图形的功能已不只是实用，而且还能满足审美需求，图形所能提供给人们的这种精神上的愉悦是视觉文化重要的组成部分。 6、图形的传承性：图形语言如同我们所讲的语言一样，都不是我们自己创造的，而是一代代积累下来的，在这样的积累过程中，不断有新的语句和表达方式被创造出来，图形语言同样不是无根之木。 7、图形的复制性：一个图形形象可以很好地应用在各类媒体上并能够大量复制，这是语言和文字无法比拟的优势。图形的这一特性具有很高的传播价值和商业价值。 8、图形的独特性：在设计中，图形的独特性是树立自我形象并与其他人相区别的关键。比如标志的设计，期中一个很重要的方面就是与众不同。 9、图形中的象征性：图形
当一份风格独特、版式新颖的报纸在报摊上脱颖而出时，惊讶之后是欣喜；当市场上一份标新立异的报纸出现时，人们渐渐开始意识到，现代报纸的版面设计越来越重要，报纸的设计已经突破了作为报纸美术编辑的传统概念： 从平面的角度讲，它在平面二维空间展开丰富的艺术造型，以更加丰富和形象的方式来有效的传播信息。 当报摊上的报纸变的越来越厚，各种信息都铺天盖地的涌向你的时候。不仅使读者感到眼花缭乱。因此在整个版面的设计当中图片的作用也越来越大。长文章读者一般都不会读完。长文章读者在心理上较难接受。图片越好，越吸引读者阅读。读者最常浏览的是标题。读者一般不会把所有的文章都读完。 记得有一份调查显示当读者阅读时，有百分之八十的人会被报纸的大图片所吸引。而阅读大标题的人还不到一半的数量，阅读图片说明的只有百分之三十五，文章的阅读者却仅剩百分之二十五。通常阅读的顺序也是按照大图片、头条标题、图片说明、文章来进行的。 因此，我们可以看到精彩、具有创新的图片是版面能否抓住读者眼球和整个版式成功与否的重要因素之一。 这个结果其实告诉我们，你给的越多，你得到的实际上越少，而反过来则是，你给的越少，越精，你却越能取得更好的效果。我们怎样才能把信息更有效的传达给受众。 而这个时候，形象鲜明一目了然的视觉元素的作用就显得更加重要。 如何挑选图片 在挑选图片时要考虑到画面是否富有动感、矛盾是否激烈、人物表情是否丰富。首先，图片选择要从特定的角度来观察和反映新闻事件。在地震、海啸、爆炸以及战争等重大新闻事件中，尤其如此。在最近的神州六号发射成功的重大新闻中。大部分报纸都采用了大图片，并进行了一系列报道。并不约而同地选用了一张航空俯拍的图片。从图片的构图和角度上讲，图片场景宏大，表现力很强，一时间图片在报纸的运用当中体现出短兵相接、箭弩拔张的架
广告设计读书笔记 【篇一：平面类读书笔记】 平面设计法则读后感 《平面设计法则》对学习设计的学生来说是一个一站式的资源库， 既是有趣的基础教程， — 同时也是深入设计领域实践的“入门读物”。《平面设计法则》围 绕着三个有递进关系的部分 展开基本法则、创作流程的法则和各个领域的设计法则。基本法则：由知名设计师从文字、 色彩、版式及设计风格等设计元素的角度人手，讲述平面设计基础的、一般性的方法。创作 流程的法则：结合项目案例，解析从概念策略、市场研究、图形图 像到设计工作流程和后期 制作的工作方法和要点。各个领域的设计法则:通过知名设计师分 析自己设计的作品，与读者 { 项目包含了大量的爱和关怀。这些设计师也是我最欣赏的，他们认 真研究、精心撰写，并很 好地展示了作品。这对任何设计书来说都非常重要。”目录分为 自序基本法则、简介、文字设计、色彩、版式没计、风格、创作流 程的法则等 等
序言介绍了作者第一件事：在我还只有十二岁的时候，我有一个名叫德比的好朋友。我 们俩都喜欢杂志和时尚，都喜欢画画、看书、写文章。在进入六年级之前，我们俩用了整个 : 夏天创建了一本杂志，并且根据我们两人的名字为它取了一个名字——debutante。我们花了 很多时间去写文章、画插图；采访了所有认识的人以便提高杂志的曝光率；进行了关于衣服、 男孩儿、约会（尽管当时我们俩都还没有尝试过）的调研。我们翻阅了很多杂志和书籍来寻 找灵感，完全沉溺于自己的创作当中。我们以讨论采用哪些内容、放弃哪些内容、什么具有 重要的文化意义而什么无关紧要，唯一的一次争吵就是到底由谁来保存仅有的一份原稿引发 ; 富有传奇色彩的（（vogue））杂志编辑。但当我迫不及待地想加入学校报社的编辑部，却被礼 貌地回绝了。我是那么地想为报社工作，不禁想象自己给编辑写了几封文笔优美的信，倾倒 众生，以至于他们来求我加入报社。后来事情出现转机。在没有人愿意报道一次妇女权利集 会的情况下，我在最后时刻接到任务去报道了校园健康食品商店旁举行的妇女集会。我的雄 心壮志终于得以实现。临近毕业的时候，我把自己的作品集投递给了cond6 nast公司。不可
一、课程进度计划表 二、教案正文 第一章版式设计概念 1.教学目的：通过理论传授使学生了解版式设计是一种重要的视觉表达语言，是视觉传达设计专业重要的基础课程；掌握版式设计的基本概念及传统中国书的版式设计形式。 2.教学重、难点：（1）重点：版式设计概念的理解；（2）难点：传统中国书的版式。 3.教学方法、手段：教师讲授（√），启发式教学（√），课堂讨论（√），多媒体教学（√），当堂测验（√），提问式教学（√），实验（√）。 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 第一节版式设计概念 一、什么是版式设计 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为艺术设计专业学习过程中的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。
19 ———设计教学笔记 谭平 概念书籍设计 在设计系的整体教学中,特别关注对学生的素质及创造性思维方式的启发和引导。在基础教学中, 我们通过对物体的选择、文字、音乐的转换、偶发实验、以及从具象到抽象的逻辑分析等练习,使学生能够全方位、多角度的面对一个问题,并提出独特的解决方法。今天的书籍设计课也是遵循这个宗旨。 我在这里并不想谈书籍装帧的基础知识和它详尽的发展历史,而是和学生共同讨论“书”的概念,并要求每个人为它下一个明确的定义。 书的形态:书有着不同的尺寸和外形。它有封面、封底、书脊、扉页;有着丰富、多变的开本;它在书店、家庭和我们的周围比比皆是。由于它的内容不同、字数不同、销售的对象不同,使它有一个变化多样的外部形态———引 申来讲,它是“雕塑”。 书是传播的媒介;它是将人们的思想感情通过“文字”或是“图形”传递给他人的一种方式,是人与信息沟通的桥梁。电脑网络也可称为“新媒介”。这其中包括两个含义:人可以通过媒介将信息传达出去,如作家、诗人等;人们可以通过媒介获得信息,如读者。可以说它是动态的。 书是储存信息的一种载体:它可以将历史“保存”下来,放到一本书中。光盘可称其为“书”的新形式。竹简曾被纸材料所替代,光盘也将替代传统的书籍。 书与人的关系:人用眼睛来阅读,感受悦目的颜色、外形和内容;用手来触摸封面的材料、纸张和肌理。 概念书籍设计孔岩盲文1999获北京市书刊设计探索奖 艺术教育
20 美术研究1999年第3期总第95期 讨论的结果超出我们最初的想像,讨论的重点从什么是“书”转移到寻找它与其它领域的界限。它给我们带来了疑虑、快乐和惊喜,仿佛使我们品尝到伊甸园的禁果。概念设计的重点就在于对传统“书”的定义提出质疑。我们开始明白一本书的设计,从开始构思、写作、版式设计、封面设计、形态、印刷、发行,直至销售,它既是一个纵向的过程,也是一个横向阶段性的结果,无论从那里入手你都可以创造奇迹。 现在我可以说:“概念设计”是一个定位,是一个选择,是一种思维方式。 书是作为一种传媒,它对世间事物做另一种解读。《书的另一种解读》这一作品是将书以另一种形态存在于标本瓶中,存在于不同的液体和固体中。水与油、水与蜡是不相溶的,通过书作为媒介,使之相互渗透。文化的作用是使人与人、民族与民族、国家与国家相互了解、沟通,这是区别于动物的标志。 《福尔摩斯侦探集》的形态是受到一个中国式的柜子启发而创作。封闭的柜子象征在它的里面存有着猜测、故事、光明和能量。这种封闭却又可渐开的形式,尽管越开越小,但在它的后面却有一种不断扩大和逐渐明晰的故事。 《淡淡的回忆》这件作品的重点是在材料的运用。在温暖的光线下,书的文字是零散的、朦胧的,读者对它的感受不是来自于阅读,而是来自于视觉。 《爱情故事》这是用“小孔”方式组成的文字书,在夜晚的灯光下阅读时,光透过小孔洒落到下一页带有文字的纸面,相互重叠———“我曾经……爱过你”,一种无言的心灵独白,令你哑然一笑。 《方案篇》是由10个不同的设计方案组成,这是一本关于“书”的“书”。这是一本需要静下心来读的书。 盲文是以有规则的凹凸来体现文字内容的。作者试图为盲人制作“插图”,让他们在用双手识别令人心动的故事的同时也体验“插图”带来的美好世界。我们并没有让盲人去尝试它带来的感受,而盲文却给我们正常人呈现出完美的形式 。 《克林顿调查》 是一本有两个书脊的 王艳福尔摩斯侦探集1999获北京市书刊设计探索奖 邰健另一种解读1999获北京市书刊设计探索奖 罗凌霞未来的书 1999获北京市书刊设计探索奖
图形的简洁性 图形在排版设计中最直接的效果就是简洁明了，主题突出。 图形的夸张性 夸张是设计师最常借用的一种表现手法，它将对象中的特殊和个性中美的方面进行明显的夸大，并凭借于想象，充分扩大事物的特征，造成新奇变幻的版面情趣，以此来加强版面的艺术感染力，从而加速信息传达的时效。 图形的具象性 具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植3、图形的具象性具象性图形最大的特点在于真实地反映自然形态的美。在以人物、动物、植物、矿物或自然环境为元素的造型中，以写实性与装饰性相结合，令人产生具体清晰、亲切生动和信任感、以反映事物的内涵和自身的艺术性去吸引和感染读者，使版面构成一目了，深得读者尤其是儿童的广泛喜爱。 图形的抽象性 抽象性图形以简洁单纯而又鲜明的特征为主要特色。它运用几何形的点、线、面及圆、方、三角等形来构成，是规律的概括与提炼。所谓“言有尽而意无穷”，就是利用有限的形式语言所营造的空间意境，让读者的想象力去填补、去联想、去体味。这种简炼精美的图形为现代人们所喜闻乐见，其表现的前景是广阔的、深远的、无限的，而构成的版面更具有时代特色。 图形的符号性 在排版设计中,图形符号性最具代表性,它是人们把信息与某种事物相关联,然后再通过视觉感知其代表一定的事物。当这种对象被公众认同时,便成为代表这个事物的图形符号。如国徽是一种符号,它是一个国家的象征。图形符号在排版设计中最具有简洁,醒目,变化多端的视觉体验。它包含有三方面的内涵: 符号的象征性 运用感性、含蓄、隐喻的符号，暗示和启发人们产生联想，揭示着情感内容和思想观念。 符号的形象性 以具体清晰的符号去表现版面内容，图形符号与内容的传达往往是相一致的，也就是说它与事物的本质联为一体。 符号的指示性
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 《版式设计》教案 课程名称：版式设计课程编号： 课程性质：专业基础选修课授课班级： 02级艺术设计（1）班 授课学期：04-05第1学期授课学时： 48学时 总学分： 2.5学分授课教师：邱红
中南民族大学美术学院 课程编号： 1. 学分： 2.5 2.适用专业：艺术设计 3.总学时数：48 4.实验课时：4 一、课程性质、教学目标和任务： 1、性质：专业基础选修课。 2、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。
1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的： 组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果：
版式设计目的 使版面具备清晰的条理性，用悦目的编排方式来更好地突出主题，使版面达到最佳效果。 版式设计原则 ○1主题鲜明突出——按照主从关系的顺序，使放大的主体形象作为视觉中心，表达主题思想。 ○2形式与内容统一 ○3优化整体布局 版式设计的功能 通过版面元素的编排达到信息传达的目的，文字的编排能够保证阅读的流畅，并通过编排的方法产生一定的美感，使读者阅读的过程充满轻松、美好的感觉。 版式设计的程序 ○1读者群定位——要根据读者群体来编排版式；根据读者不同而设计不同的版面风格与版面编排结构，才能更好、更有效的传达信息； ○2明确设计项目主题——根据主题，选择适合的元素，最后再考虑采用什么样的表现样式，实现版式与色彩的完美搭配； ○3明确传播信息内容——作为设计师应该明白该版式设计的主要目的，要传达 给目标群体什么样的信息，其次再考虑采用什么样的版面编排形式能更好实现信息传达； ○4明确设计意图（宗旨）——版面要表达什么意思，传达什么样信息，要达什么目的；（例如：促销，提高产品知名度等）； ○5明确设计要求——有明确的设计宗旨，明确主题，通过画面与文字结合，把商品信息准确、快速地传达给大众，起到促销商品的作用； ○6设计流程—— 1】接到设计项目，了解主题，熟悉背景，明确宗旨，然后对以上信息分析，确认设计方案（即设计定位与表现风格）; 2】适当的运用手绘草图，可以帮组构思的完整，完成草图以后再到电脑上完成制作稿； 3】基本步骤：首先，根据版式的主题建立一张空白页面，然后在版面上划分出整个版面结构，最后根据版面结构的形式，把图片与文字编排在版面中，使版面平衡，达到信息传达的目的。
最具欺骗性的平面设计理念是：要想成为一名成功的平面设计师就一定要极具天赋。实际上，在平面设计的专业领域，天赋在商业中仅仅被认为是“操作娴”。天赋只是入门的条件之一。 平面设计的职业生涯往往也意味着你要有天赋且习惯孤独。天赋并不能保证任何设计师、任何设计项目的成功。 看完这本呢书让我看到了平面设计中许多经典范例以及对平面设计的理论知识获益匪浅这是一本很好的工具书，无论是视觉识别、广告、包装还是其他项目，能产生共鸣 设计既要了解整个过程，又要和其他编辑通力合作，共同努力，以求达到理想的书籍形态。之前，书籍设计师即所谓的“美编”仅负责书籍的封面设计，技术编辑负责书籍的版式设计，这种分工不仅没有考虑到整体设计的需要，并且使得书籍设计的过程和工作分散，出现各自为政、各顾一方的局面，致使书籍审美的整体性和格调的统一性受到影响。不管“小书、大书”，书籍设计应该把封面、版面、材料、印装等当作一个立体的、多侧面的、多层次的、多因素的系统工程来进行。割裂开来做的结果，肯定是缺少整体的美感， 在书籍日益商品化且竞争激烈的今天，书籍整体风格尤为重要，因此，这种分工形式应该有所改变。在书籍从书稿向书的转变过程中，设计师应充分发挥桥梁、纽带作用。因为设计师不仅是将书稿编排整理变成印刷文字的中间环节，也是从无形状态的内容到有形的立体产品的中间环节；他既是书籍的形象设计师，也是书籍形态的工程师， 从这本书中我学到了设计思维背后的基本理念。整本书读下来仅用了一天的时间，受益匪浅。许多观点和设计观念颇为受用,书中大量的板式运用引发的自己大量思考，脑海中的想法也源源不断跳出来。只要能够下意识的将这些角度和感受方法运用到日常生活中，就是设计。当你因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂设计时，这并不意味着你对设计的认识倒退了，而是证明你在设计的世界里又往更深迈进了一步。”
版式设计 - 版式设计的基本元素 点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设计实际 上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、 面上来。在平面设计家眼里，世上万物都可归纳为点、线、面、一个字母、一个页码数、可 以理解为一个点；一行文字、一行空白，均可理解为一条线；数行文字与一片空白，则可理 解为面。它们相互依存，相互作用，组合出各种各样的形态，构建成一个个千变万化的全新 版面。 1.点在版面上的构成 点的感觉是相对的，它是由形状，方向、大小、位置等形式构成的。这种聚散的排列与组合， 带给人们不同的心理感应。点可以成为画龙点睛之“点”，和其他视觉设计要素相比，形成画 面的中心，也可以和其他形态组合，起着平衡画面轻重，填补一定的空间，点缀和活跃画面 气氛的作用；还可以组合起来，成为一种肌理或其他要素，衬托画面主体。 2.线在版面上的构成 线游离于点与形之间，具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。直线和曲线是决定版面 形象的基本要素。每一种线都有它自己独特的个性与情感存在着。 将各种不同的线运用到版
面设计中去，就会获得各种不同的效果。所以说，设计者能善于运用它，就等于拥有一 个最得力的工具。 线从理论上讲，是点的发展和延伸。线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性 的设计中，文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者处理的主要对象。线也 可以构成各种装饰要素， 以及各种形态的外轮廓， 它们起着界定、 分隔画面各种形象的作用。 作为设计要素，线在设计中的影响力大于点。线要求在视觉上占有更大的空间，它们的延伸 带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素，可以分割画面和图像文字，可以使画面充满动 感，也可以在最大程度上稳定画面。 3.面在版面上的构成 面在空间上占有的面积最多，因而在视觉上要比点、线来得强烈、实在，具有鲜明的个 性特征。面可分成几何形和自由形两大类。因此，在排版设计时要把握相互间整体的和谐， 才能产生具有美感的视觉形式。在现实的排版设计中，面的表现也包容了各种色彩、肌理等 方面的变化， 同时面的形状和边缘对面的性质也有着很大的影响， 在不同的情况下会使面的 形象产生极多的变化。在整个基本视觉要素中，面的视觉影响力最大，它们在画面上往往是 举足轻重的。 版式设计 - 文字与版式设计 下图中的两大排白色文字很容易就吸引你的目光，因为作者充分利用了图中人物的姿 态，好象一手托着字而另一只手往下按着字，自然而然地吸引你的视线，达成设计目的。
北京市大兴区第一职业学校《排版设计》教学设计方案
《排版设计》课程教学设计 一、课程性质与任务 本课程是计算机应用专业典型职业活动排版设计直接转化的专业核心课程，具有较强的实用性、技术性、操作性，专业排版设计在现代出版物应用最为广泛，也是《图形图像基础》及《平面设计》两门课程的后续课程。 本课程的主要任务是培养学生排版设计方法及操作技巧等专业排版的能力；养成严谨、规范的工作习惯，培养学生行业规范的操作意识，具备一定的审美情趣，创新意识。 二、课程目标 1.熟悉出版物的工作流程及相关行业标准。 2.具备正常使用排版设计软件设计出版物的能力。 3.具备使用排版软件、图形处理软件和图像处理软件的能力。 4.运用文字工具的知识，对文本进行设计；运用图形工具知识，对图形进行设计；运用 色彩管理的知识，对颜色进行设计。具备将文字、图形、色彩进行合理设计的能力。 5.运用图像操作的知识；框架与对象的知识，根据图像的要求，对文件进行编辑和设计 的能力。 6.运用表格的知识对表格中文字、图形、图像进行设计；具备根据要求，熟练使用表格 的知识进行设计的能力。 7.具备正确文档的打包与输出的能力。 8.具备高度的责任心和认真细致的工作态度，及良好的表达能力与沟通能力。 三、实施课时 64学时 四、学习单元设计说明 1.排版设计课程中载体的选择原则及展开方式 《排版设计》课程是计算机应用专业典型职业活动直接转化的一门专业核心课程，是一门理论与实践相结合，具有非常强的实践性，技能型的课程。在选择此课程的载体上主要遵循职业的适用性和工作性原则，以知识任务和具体的项目进行展开。更注重了计应专业的实际工作和培养目标以及课程之间的相互关系，更好更有效的培养学生工作意识。因此该课程的教学设计以设计制作出版物的项目为载体，将课程分为四个单元，分别是：单元一：宣传品的设计与制作 单元二：包装品的设计与制作
大学生读书笔记版面设计 篇一：对版式设计课程的心得及体会 版式设计课程的收获 在这门课程的学习当中，我们做的报纸作业对于我们的实践能力是很重要的，刚开始，我也不知道怎么去做报纸的排版，很陌生。当老师拿给我们以前学生做的报纸作业给我们看的时候，我的兴趣一下子就提了上了，对于报纸的排版首先要做一个手稿，就是我自己想要做成什么样的，我也是发挥了我的想象力，想尽量体现出自己的个性，做的与众不同。但是老师说过的一些关于报纸排版的规则，我就果断放弃了自己的想法，因为，报纸更是为了去让大众接受它，不能完全按照自己的个性去做，要考虑人们的理解，需要更理性的。 学习这门课程，对于我来说，收获最大的地方就是我对报纸排版的实践作业。以下都是我自己的理解。报纸现在也是人们生活中获取信息的渠道之一，它的排版更是理性的，是要符合大众的阅读需求，包括其中必备的重要因素等，比如说导视啊，要加一些图片啊，字体，还有一些文字性的东西应该放在什么位置上。而我感觉，在现如今的社会，人们在获取信息的同时，不仅仅只是对于信息而说，人们更加的对视觉上的美感有着独有的情节。对于我有些不懂，因为都知道报纸明明只是获取信息的传播工具，但是有那么一些的视觉上的东西，有那么一些花哨，包括那一条条应该放在哪个位置的规矩，我认为这已经忘记了报纸本身的性质，因为它就只是传播信息的工具仅此而已。也许现在人们获取信息方式更多的是互联网，所以，现如今，人们对于仅有的大量文字信息的排版感到乏味，也许这就是人们的欲望，越来越不满足的欲望，所以，人们对于视觉上的需求也是越来越高，也许我的想法是错误的，但是，我认为这很真实。
在我做排版过程中知道了这些其实都是个人的思维，理性化的理解，都是我自己想要去做成的样子。但是，大众，所需要的就是符合人们阅读的需求，在阅读信息的基础上，有一些美感吧。循规蹈矩，什么样东西就该放在什么位置。正了因为人们这种不满足，旧时代仅有文字报纸排版所传达信息的方式，已不适合现在的大众。 篇二：版式设计心得 版 式 设 计 心 得 在没有学习版式设计之前，我完全不知道一本杂志，或者一张海报的设计有这么多讲究，还以为只要把元素都摆上去看着舒服就行。我记忆最深的两个大的概念是一开始老师说的黑白灰层次和分栏线。版式设计和素描一样要分出黑白灰，同时不同等级的信息还要分成不同等级的灰，这样画面才会层次丰富。分栏线是相对理性的概念，在版式设计中至关重要，信息元素要按栏线排放才会井然有序，不会给人杂乱无章的感觉。这是我需要加强学习的方面。 在版式设计中有几大原则，一是整体性原则，二是简洁性原则，三是重复原则。任何版面都要注重整体，同时也不能忽略细节，细节体现品质。老师经常提到的一点很重要的是不能为了形式而形式，形式是服务于功能的，不要为了形式而忽略功能，要实现美观与功能的统一。