好莱坞经典电影 1.《肖申克的救赎》(The Shawshank Redemption ) (好莱坞经典电影) 中央6套刚刚播放的,呵呵,相信不少人关注过吧.1994年这部被称为《刺激1995》的电影在中国影迷间也有极好的口碑,可见电影超越国界的神奇之处. 2.《辛德勒的名单》(Schindler's List) (好莱坞经典电影) 长达三个多小时哦,耐心看.1993年斯皮尔伯格在《大白鲨》.《夺宝奇兵》.《外星人》.《紫色》四次与奥斯卡失之交臂后,终于在辛德勒和无数犹太难民的帮助下捧得金像. 3..七宗罪(Se7en)(1995)(好莱坞经典电影) 虽说是惊悚片,但不是很恐怖,更多的是心灵的刺激.对人性恶的探析极为通透,深刻,不能错过. 4.《卡萨布兰卡》(好莱坞电影) Casablanca 1942年永远的《北非谍影》,永远的英格丽·褒曼 5.西线无战事All Quiet on the Western Front(1930) (好莱坞经典电影)
奥斯卡授奖以来第一部具有强烈思想性的作品 电影史上"最伟大的反战电影"之一 揭示了惨绝人寰的战争实况,击溃了所谓的"爱国"迷梦 6.乱世佳人Gone with the Wind(1939)(好莱坞经典电影) 奥斯卡"第一巨片" 展现着旷世爱情的绝世佳作 好莱坞电影史上一个不可逾越的"至高点" 7.魂断蓝桥Waterloo Bridge(1940)(好莱坞电影) 镜花水月痴人泪,蓝桥愁断离人肠 战争时期一首催人泪下的爱情绝唱 电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一 8.公民凯恩Citizen Kane(1941)(好莱坞经典电影) 世界电影史上的一次重要实验 反映一个浮士德式的人物在物质世界中的生存状态 一部纯粹的"电影的诗"
浅析好莱坞对当代影视的作用 浅析好莱坞对当代影视的作用 好莱坞影片是世界电影史上的奇迹,也是一个绝佳的范例,当我们向它学习的时候是学习其成功之处,即将电影的人文价值与商业价值完美地结合在一起,即在拍出高水准的电影之时能屡屡刷新票房纪录。换而言之,好莱坞电影与其说是在不断创造票房的神话,不如说是好莱坞导演通过票房的方式证明自身的价值,不断地超越自我,这才是好莱坞历久弥新的秘诀。应该看到,中国当代电影在模仿好莱坞电影时却将其秘诀———不断超越自我,用票房脚注自我忘却,最终导致了中国当代电影在与好莱坞的对抗竞争中,模仿甚至复制“好莱坞”。这方面的例子无需赘述,从国内导演在大制作、高成本、模仿好莱坞制作模式所拍的大片,在获得一定票房的2004年“国产影片数量达到惊人的212部,在15亿元的电影票房收入中,国产影片票房占据了55%,首次超过进口大片———当然仅仅是整体意义上的”,仍难掩盖整体上难与进口大片抗衡的尴尬,正是在这种情况下,《疯狂的石头》横空出世,使得国内电影业者着实兴奋了一把,有评论将《疯狂的石头》称为“庶民的胜利”。但这仅如流星般一闪而过。2010年的《三枪拍案惊奇》使得观众难以忍受:“凤凰网发起呼吁实施电影退票制活动,建议政府出台相关政策,让电影观众在面对烂片时可以维护自己的合法权益。” 中国当代电影在扩大知名度之时,却丧失了应有的美誉度,笔者认为此种现象的成因在于我们当代影视对好莱坞的全面模仿,我们因模仿好莱坞(他者)而彻底丧失了自身,有必要系统地讨论此种现象,分析模仿中存在的误区,如此中国当代电影才能得到“救赎”!应该看到,这种现象已经从电影中溢出,在电视剧中亦有所体现,基于此本文的探讨主要以电影为主,偶及电视剧。限于篇幅,本文以《无极》《夜宴》《疯狂的石头》《情癫大圣》《功夫》《机器侠》《未来警察》和《亮剑》为范本,勾勒出中国
科幻类电影的分析研究 近几年来，科幻类型的电影又在一次在全球掀起一股“科幻热潮”，不仅吸引着少年儿童，而且也吸引了很多成人观众。《哈利波特》续集不断、《阿凡达》电影票房大热，粉丝众多，引起评论界热议，成为一种令人值得深究的文化现象。目前，国内的科幻电影发展缓慢，对科幻电影的整体研究还不多见，本文采用内容分析的研究方法，对IMDB网评分排列榜上前500名的科幻电影进行抽样分析，相对系统地研究科幻类型电影。 研究设计 （一）研究样本 由于IMDB网站现在无法登陆，所以本文以豆瓣网上发布的一个IMDB评分排列榜上的列出的科幻电影作为样本，按评分的等级来取样，从6分到10分，以每增加0.5为界限，依次抽取每个等级的20%的电影。所选的样本是截至2010年12月1日所上映的电影，该排行榜上所列出的奇幻类型电影有503部，从中抽取《盗梦空间》、《阿凡达》、《黑客帝国》、《哈利波特》等102部电影作为具体分析对象。 表1：抽样表 （二）维度设计 本研究设计了科幻电影“背景分析”、“主题分析”这两个维度，在这两个维度下各分出几个小项。将“背景分析”分成“年代”、“星级”、“地区”、“类型”四项，将“主题分析”分为“主题类型”和“主题精神”两项。 数据归纳统计与分析 （一）背景分析 1.年代 图1：科幻电影上映年代分布表
5101520253035 4020C30-50年代20C60-70年代20C80-90年代 21C-至今电影上映年代分布表 从年代分布表上我们可以看出，科幻电影的数量呈逐年增多趋势， 自20世纪八九十年代开始迅速发展，并有不断增多的发展趋势。这归根结底要归功于科学技术的大力发展，使得科幻电影的手段增多，人们的科学知识的增强，经济水平的发展也是推动科幻电影发展的一打因素 2.星级分布 图2 电影评分分数分布图 从上图中可知， 分数段在6.0到6.9的影片最多，占了57%。这更加说明科幻电影在一定程度上是受到观众好评的，但从图中我们看出在7.0-8.0的分数段的电影比例远小于6.0-6.9分数段，科幻电影的发展空间还是巨大的，需要进行进一步的挖掘。这与科幻电影
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/9d1083888.html, 浅谈中国科幻电影的发展现状和难题 作者：张旭婷 来源：《商情》2020年第35期 【摘要】相比于好莱坞的科幻片凭借着精良的制作和强大的视觉冲击日益风靡全球，成为全球票房的最大赢家，中国的科幻电影却一直被认为是我国电影产业的短板。文章望通过对中国科幻片发展现状的梳理以及和好莱坞科幻电影产业对比，找出中国科幻电影稀缺的原因及现存的难题，以期对其发展提供借鉴和思考。 【关键词】科幻电影 ;科幻片 ;发展现状 近三十年来，好莱坞“科幻大片”依靠其先进的数字制作技术和强大的视觉冲击力席卷全球，也越来越受到中国电影市场的青睐。在好莱坞科幻大片的冲击下，国产科幻电影的处境变得更加艰难。 一、中国科幻电影坎坷的发展历程 在中国探索科幻电影这一领域的起步时间并不晚，毕竟早在1963年，上海科教电影制片厂就出品过一部叫《小太阳》的科教片，电影里出现了中国人建造反射镜从而增加农作物产量的科幻情节。连刘慈欣都曾写文章盛赞《小太阳》称其“色彩绚丽，风格清新，具有更大的科幻内核”。1977年《星球大战》的上映，引发了世界范围内科幻电影的发展高潮，中国内地影坛也掀起了一阵科幻热潮，在这样的背景之下，《珊瑚岛上的死光》诞生在了内地电影的银幕之上，赢得了巨大的反响，影片中那一道红色的激光令很多人难忘。 令人遗憾的是中国科幻电影并没有在这道红色激光后迎来曙光，反而越来越暗淡。2006 年由深圳环球数码公司和深圳电影制片厂联合投资拍摄，历时5年时间，耗资达1.3个亿，号称中国首部原创3D动画电影的《魔比斯环》上映后在国内仅取得了300万的惨淡票房。2009后由于受到欧美市场上映的《阿凡达》、《变形金刚2》、《2012》等美国大片的冲击，导致中国科幻电影票房一直不理想。之后几年国产科幻电影便处于一个极为尴尬的境遇，国产科幻片虽不致灭绝却没有一个能拿的出手的片子。在这种国产科幻电影低迷的大环境下，《流浪地球》的成功试水将中国更多导演和投资方注意到了中国科幻电影的趋势和它巨大的市场潜力。 二、中国科幻电影发展的内忧外患 近几年的国产影片无论在产量或是质量上都有着巨大的进步，但其中科幻电影的表现却一直差强人意。因此，对中国科幻电影困境形成原因的分析就显得十分重要。 （一）中外科幻文化底蕴的差异
中国电视剧行业发展现状及趋势研究 1中国电视剧产业发展概述 改革开放三十年来，国内电视剧产业已积累了雄厚的软、硬件基础，影视业的发展培养和造就了一批优秀的管理人才和一大批电视剧产业制作人才，同时，一批国有和其它经济成份的影视实体在国内市场的竞争中不断脱颖而出，积累了丰富的市场、制作和管理经验，电视剧产业作品和市场营销的新方式和新观念在改革和探索之后已基本上被接受。 1.1中国电视体制特点 电视作为一种有重大社会影响力的大众传播事业，在世界各国都受到广泛的关注。在将近一个世纪的时间里，世界各国在电视的发展过程中都形成了各自不同的经营管理体制。目前世界各国电视的电视体制主要有五种类型：国有国营、国有公营、社会公营、私有私营、公私合营。根据这些体制在各国的实现程度的不同，各国可以选择其中的一种、两种或者多种并行的方式运营。中国的电视体制是典型的国有国营体制，电视事业作为国家机构的一部分，一直是按照行政科层体制来发展的。1983年前后，随着第十一次全国广播电视工作会议提出“四级办广播、四级办电视、四级混合覆盖”的基本政策，省辖市和许多县级行政区纷纷创办自己的电视台，并逐渐形成中央电视台——各省级电视台——市（地）级电视台——部分县级电视台这样一个树形网络结构。很明显，这个结构与国家的行政体制完全是同构的。这些由各级党政权力机关投资创办，作为行政机构一部分而存在的电视体系，其基本职能只能是国家宣传机器和“党的喉舌”。[1]近年来，这种中国的电视体制在市场经济的冲击下已经发生了某种程度上的变化，但其中国电视组织的基本性质却没有改变。 1.2中国电视剧市场的发展概况及其特点 电视剧的产业化进程与电视产业化进程密切相关，一方面是由于电视剧的市场是在电视台的节目经营中最先形成的，另一方面，在当下的中国，电视台作为电视剧的主要播出平台，具有明显的强势和垄断地位，对电视剧产业的发展产生了诸多限制和影响。因此电视产业化对于电视剧的产业化具有明显的推动作用。 一方面，由于电视节目是一种特殊的精神产品，等量的时间并不能真正体现节目的价值，这种不平等的交易方式必然会影响各台进行交换节目的积极性；另一方面，由于对节目的版权意识很淡薄，也很容易引起版权纠纷，特别是涉及国外电视公司就更加麻烦。因此，这种以物易物的交易方式明显不适合市场经济条件下中国电视节目经营的需要，所以，在电视节目交易逐渐走向市场的过程中，电视节目交流就逐渐停止了。 在电视节目经营市场的形成过程中，1986 年开始兴办的上海电视节首先开始按质论价[1]，并且当场现金交易的完全市场化操作。以后相继兴办的北京国际电视周和四川电视节也都采取这种方式。这些稳定的节目交易市场的形成是中国电视节目经营走向
商业文化与商业电影-----浅析好莱坞电影价值取向 （姓名：朱献章K010841111） 内容摘要：电影作为当代主要文化形态之一，常常被电影制作者赋予了独特的文化内涵与价值取向，好莱坞电影是世界电影之都，更是美国的主要文化阵地。无论是经典好莱坞、新好莱坞还是当代好莱坞，都无疑在每部电影中体现了各种形形色色的美国的价值取向与精神思想。 关键词：好莱坞电影美国价值取向文化特征 正文： 从简单的看目光好莱坞电影只是娱乐文化产业的复杂产品，但是文化产品有它独有的特点即具有文化商业双重特性。电影可以用强大的传媒传播功能及其巧妙地而又无法抗拒地传播意识形态与价值取向。这一点被“有心人”所重视，好莱坞电影从诞生之日起每部电影都肩负宣传美国价值观的重任。美国电影中融入了美国文化人的精神视野,蕴涵着他们深层的文化价值立场,传播着他们的文化价值观,影响着全世界电影爱好者文化价值观的形成。它以领军者的角色引领世界电影业长盛不衰地前行，制造了一个又一个电影奇迹，推动世界电影业快速发展。好莱坞以投资巨大、技术高超、明星效应、情节吸引、画面动感而著称于世。表面看，好莱坞大片只是一种商业化的大众影视娱乐文化的产品，无关深度文化知识和价值观的传播使命。但若深入思考就会发现，好莱坞大片融入了好莱坞文化人的精神视野，蕴涵着他们深层的文化价值立场，传播着他们的文化价值观，影响着全世界电影爱好者文化价值观的形成。在当下文化传播信息化、文化交流全球化、文化生产商业化的时代，美国好莱坞大片正在向世界传播哪些价值观？这些价值观有何特点？我们应该如何看待它们？这些问题，都是值得我们深入思考的。 一、个人英雄主义 好莱坞大片中个人英雄主义是一个不能缺少的主题，几乎每部好莱坞大片中都是以个人英雄主义为渲染主题。以一个或英勇或渺小的“英雄”但当拯救世界的重任，经过激烈壮观的斗争赢得胜利完成任务。 西方从古希腊的英雄悲剧开始，就一直延续着讴歌英雄主义的艺术精神。不过，古希腊更多是以悲剧的牺牲形式展示英雄精神，而好莱坞却完全以喜剧或正剧的形式宣扬极端个人英雄主义精神。好莱坞电影人广泛制造完美英雄个体的虚幻假象，尤其是极力渲染英雄个体控制整个矛盾冲突的巨大力量，极力夸大英雄个体力量战胜群体敌对势力的决定性作用，从而赋予了这些英雄人物以极端个人英雄主义的价值取向。在当代，以个人英雄主义为主题的有我们所熟知的《终结者》三部曲、《007系列》。在《终结者》中，施瓦辛格主演的机器人用一己之力穿梭时空，拯救世界。还牺牲自己保护童年科学家，以此完成改变历史，拯救人类的任务。整个电影系列都是围绕着拯救、被拯救而展开。极度烘托个人作用，造就了《终结者》的票房神话与施瓦辛格的个人成就，戏里戏外互成效应。 在英雄片中的主角普遍拥有优越的智力才能。如知识丰富、能力全面、身怀绝技、随机应变等。普遍拥有超常的意志力。如超极限的忍耐力、顽强的战斗力、必胜的信念等。普遍拥有完美男性或女性的几乎所有优点。其五，都是凭借个人力量一次又一次化险为夷，最终转危为安，获得胜利。多数英雄往往还是敢于反抗政府的个体斗士。政府在搞阴谋，个人英雄们敢于揭露政府的阴谋，与强大的政府对抗，并最终让政府出丑，捍卫了正义、自由、民主、人权等。 但是个人英雄主义一旦走向极端，就很有可能神化个人的力量，激发观众的个人英雄主义信念，
阅读下面的文章，完成下列小题。 文本一： 刚刚过去的春节假期里，一部电影不仅引发观影热潮，而且成为舆论焦点。这就是票房已经突破30亿的《流浪地球》。 电影讲的是太阳将要发生叫“氦闪”的剧烈爆炸，人类在地球表面上装满发动机，推动这个星球去往比邻星系。电影的故事，正是发生在这一段旅程中。设想一下，人类带着地球在宇宙流浪，距离将以4.3光年为计、时间将以2500年为计，一代人都不过是一瞬间。人类带着地球在宇宙流浪，这真可谓是星辰大海的征途，期间该有多少的惊心动魄！如果说漫威的宇宙是多时空的超级英雄，星球大战的宇宙是翻版的地球政治，充满幻想的趣味；那么《流浪地球》的宇宙，则是一种时间性的宇宙、发展着的宇宙，更能体现人类的灵长、也更具有科学的色彩。 我们有理由期待，今后在大屏幕上，能看到移民中“飞船派 ．．．”和 “地球派 ．．．”的争吵，能看到地球冲出太阳系后的漫长漂泊，能看到这个想象家园中社会、文化、心理和伦理的改变，也能看到人类在壮丽的宇宙迎接文明的又一次曙光。《星球大战》已经拍了10部，《异形》系列也已经有8部，《流浪地球》能否成为一个系列的开启呢？从这个角度看，说这个电影开启了一个新的电影世界，倒也不算过誉。 在电影《流浪地球》中，我们能看到许多不同于美式科幻片的元素。在春节的北京地下城，街头张贴着“福”字，孩子们穿着蓝白相间的校服，课堂上朗读朱自清的《春》，而冰封的大地上，济宁、上
海、杭州的路标宛然。甚至是对“流浪”与“回家”这一组关系的理解，都充满了中国式的对家的向往、对故土的眷恋——比如，西方科幻经典《银河系漫游指南》中，地球在一开始就被爆破；而《流浪地球》中，面对危机的人类竟然带着地球这个家园一起逃亡。这或许也是很多人对这样一部电影开启的世界更为期待的原因——我们期待能看到更多中国价值、东方理念，在人类想象力的疆域里延伸，在更为极端与特殊的情况下处理人类面临的永恒拷问。 就像刘慈欣所说，今天的中国有着强烈的“未来感”。科技创新的“中国浪潮”让世界侧目，也打开了中国人对于科学的认知。有评论认为，“中国科幻成功实践是改革开放40年科技巨大进步带动的瓜熟蒂落，更源于一批对未来与人类命运充满想象和热情的创作者的笔耕不辍”，这让中国科幻电影的创作有可能站在“巨人的肩膀”上，为世界的科幻文艺创作提供中国经验和中国故事。 ——选自人民日报：《流浪地球》争论意味着更高的期待（有删改）文本二： 围绕《流浪地球》，人们主要讨论了三个有趣的问题：第一，非西方主体能否实质性的参与全球宏大叙事的主线，并做出无法被否认的贡献，简而言之，就是，非西方能否成为主体之一；第二，欧美国家事实上长期垄断的叙事结构和话语体系，能否被后来者在主动学习借鉴的基础上进行超越；第三，中国是否可以在想象空间里领先一步，做出一些超越自身当前实力的“丰功伟绩”，包括使用科幻的方式。 这场讨论的出现，是偶然的，因为没人知道《流浪地球》这片子
大家好！我是社会学的吴倩，今天是我代表我们小组为大家做这次的演讲。那我们这次汇报的主题是中国电视剧史的发展。 我将从一下三个方面展开我的汇报：发展历程、艺术特点、现状分析 首先要说的是它的发展历程 从1958到1965年是它的发展初期，在这阶段出现了我国第一部电视剧《一口菜饼子》 从内容上看，这一时期的电视剧大多侧重于政治思想教育。以题材论，大体可分为六类： 1．配合全党全国中心任务 2．歌颂新人新事新的生活 3．歌颂英雄人物，进行革命传统教育 4．少年儿童教育 5．国外题材 6．民间传说题材 第二阶段是1966—到1976年出现的停滞时期 这一阶段的电视剧有1967的样板戏《谈京剧革命》，同年也拍摄了一部黑白电视剧《考场上的反修斗争》。接着，在1975年录制播放了两部电视剧《公社党委书记的女儿》和《神圣的职责》这一时期的电视剧是在“四人帮”文化专制政策的影响下产生的，1976年5月中旬，北京电视台作出了“关于宣传社会主义文化大革命”的一些安排，除了文艺节目“主要从正面树立典型，宣传高
举毛泽东思想红旗”外，还提出了“一律不播”、“坏节目”的八条内容， 1、歪曲历史真实，专写错误路线的： 2、描写英雄人物却是犯错误的，歪曲英雄形象的。 3、描写战争恐怖，渲染苦难、宣传和平主义的。 4、专写中间人物的，丑化工农兵形象的。 5、美化阶级敌人，模糊阶级界线，调和阶级斗争的。 6、提倡资产阶级人道主义，宣扬人性论和所谓“人情味”。 7、有关谈情说爱，宣扬资产阶级，小资产阶级思想感情的。 8、传统剧目，包括帝王将相，才子佳人和鬼戏，不管中国或外国的一律不播， 第三阶段是1978到80年代末的复苏时期，在这期间，出现了第一部彩色电视剧1978年5月《三家亲》，这也是电视单本剧时代的开始。1979年，中央电视台播出的南斯拉夫电视剧《巧入敌后》成为了中国第一部译制剧。1980年，中央电视台相继播出了两部从美国引进的系列电视剧《大西洋底来的人》和《加里森敢死队》1981年2月5日春节播出的9集连续剧《敌营十八年》，是我国第一部电视连续剧。 1984年播出的电视剧《血疑》曾引发一场轩然大波，并且首次在电视剧中插播了企业广告。 在80年代末出现了大批让人印象深刻的电视剧。 大家应该对这段音乐很熟悉吧，这就是1987版被奉为经典的西
从近期好莱坞科幻片看中国科幻电影缺失的原因 1.科幻片的由来 2.好莱坞科幻片的发展及近期的好莱坞科幻片 3.中国科幻片的发展及近期作品 4.两者比较原因、 科幻片，一种由人们幻想而来而又不失科学理性支撑的故事片。随着电影工业化的发展而萌芽发展至今，已经成为人们关注这个世界关注人类命运的一个窗口。由科幻小说发展而来的科幻片无论是表演手法到题材都显得异彩纷呈，新技术，新元素不断的被加入到科幻电影中，这其中少不了商业利益的驱动，正是凭借这些，科幻电影一次次突破人们的想象，进入一个崭新的阶段。 19世纪的法国，出现了真正意义上的科幻影片，但随着美国在科幻电影方面的努力追赶及生产了当时具有特别意义的一部影片《海底两万里》，凭借着传奇性的情节、惊险的动作、高超的特技与当时欧洲国家真正拉开了距离。1930年，好莱坞科幻影片的题材开始变得多样，大量的出现了科幻系列片，其中还带有悲观，恐怖的色彩，代表影片有《科学怪人》、《科学怪人的新娘》、《科学怪人的儿子》等。1950年，由于冷战的影响，以美苏竞争为题材的科幻影片出现并了科幻电影历史上的经典之作《2001太空漫游》，本片讲述了一个星际旅行的故事，一群宇航员在太空中被飞船的人工智能追杀。片子中出现了人类的进化过程。最经典的镜头是在非洲大陆上，一群灵长类动物仰望天空，一块神秘的黑石教会他们制造自己的武器。在这之后也出现了科幻电影史上的丰碑，有对核战争的反思《人猿星球》、讲述原力的诞生的《星球大战》，此片也被人们称为美国有史以来最著名也最具有商业价值的科幻影片、有讲述外星神秘生物体的《异形》、《E.T》、还有我很喜欢的《终结者》、《变蝇人》《黑客帝国》等等。从1980年至今，好莱坞的科幻影片技术都在高速的发展，许多好莱坞科幻影片深受大家欢迎，今年大热的科幻影片就有《阿凡达》、《嗜血破晓》、《爱丽丝梦游奇境》、《钢铁侠2》、《怪物史莱克4》、《魔法师的学徒》、《哈利·波特与死圣（上）》。 在中国，鲁迅是中国关注科幻小说的第一人，其后有徐念慈，他们都先后翻译了多个国家的著名科幻小说，而徐念慈先生在其一本随笔性中篇小说《新法螺先生谭》打破了当时中国科幻小说的空白，其中一些名词如：“磁极”、“造人术”“脑电”等，在现在看来也是一种时髦新词。此后，中国的科幻小说陷入沉默，其中也只出现了寥寥的较为出色几部作品。1979年，童恩正提出了以普及的科学观为己任的主张，才真正有了科幻小说作品的创作。公认的中国的第一部科幻电影应该是1980年张鸿眉导演的《珊瑚岛上的死光》。当时是在《星球大战》的带动下而尝试的，影片讲述的是科学家赵谦的故事。他因拒绝把高效原子电池的专利权出售给一外国公司而被害，他的学生陈天虹带着电池出逃的途中，驾驶的飞机被公司击落。珊瑚岛上的马太博士救了陈天虹，最终马太帮助他用自己研制的“死光”击毙了公司经理。从而歌颂了他们热爱祖国、热爱科学事业的献身精神。当时影片中那些带有神秘色彩和奇异景象的海底工厂、海底长廊、水下电梯、新型实验室、威力强大的空间放电、激光大炮，这些新奇大胆的布景给当时的观众很大的惊喜，受到了当时中国观众的欢迎，影片上映后受到了观众的热烈欢迎。影片可以说非常成功。
英雄本色（1）：吴宇森代表作。 真实的谎言：阿诺演的最温情和幽默的电影。 生死时速（1）：充满动感，耳目一新！ 虎胆龙威系列：呵呵他怎么总是一身伤却不死啊！！！ 勇闯夺命岛（石破天惊）动作片颠峰作品！演员表演出色。 刀锋战士（1、2）：新式吸血鬼动作片，非常另类和华丽。 神秘的黄玫瑰系列：呵呵因为看的时候年纪小，觉得比西部片还经典。 复仇：也是罗马尼亚的老电影，这部影片的枪战让人百看不厌。 三步杀人曲系列：干净利落的墨西哥风格枪战电影。 ) 第一滴血（1）：有内涵有力度有故事，是史泰龙为数不多的好片。 肖申克的救赎（刺激1995）：男人必看的励志影片。 教父（1、2）：经典黑帮片，有此作品，其他同类一概低头。 美国往事：整个人生都在里面。 天堂电影院：每个男人的童年回忆，太经典了。 无主之城：人家怎么能拍出这么牛的电影！ 活着：也许是中国目前最伟大的电影。 阿甘正传：教导所有的人要去宽容别人，傻就是福气。 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要爱中国。 楚门的世界：探讨人的价值和人性根本的奇思怪作。) 音乐之声：音乐的力量、音乐的快乐！ ）辛德勒的名单：震撼人心的历史、充满感染力的摄影和杰出的演员。 拯救大兵瑞恩：最真实反映战争和人性的超级巨作。 猎杀红色十月：节奏和人物拿捏准确的潜艇影片代表作。 兵临城下：从独特的视角描写二战的巨片，演员表演到位。 大逃杀归入战争片只因其太震撼、太残酷。 巴顿将军：全景式展示战争的代表作，演员表演出色。 u-571：效果出众的新型海战片，拍得很有特点。 全金属外壳：库布里克对战争的深刻反思，看过后使人对战争产生恐惧。 星际舰队：科幻性质的战争片，士兵的训练和战斗的描写很有煽动性和争议性。9) 瓦尔特保卫萨拉热窝：随时看起来都心潮澎湃的好电影！ 野战排：反思越战的经典影片。 夺宝奇兵-------------------这个更多的是冒险~不用说了~经典的一塌~ 第一滴血系列---------------导演特德.科特切夫不但将动作场面的气氛拍得紧凑逼人，也将小人物打倒建制恶势力的内蕴拍得太快人心.. 虎胆龙威系列---------------又是老一代经典动作电影~~永远忘记不了那个浑身是胆满身带伤的硬汉。 极限特工系列---------------这是一部"范·迪塞尔影片"... 非常人贩系列---------------弗兰克·马丁是个专门为黑道人物送包裹的“地下送货员”这次他发现包裹里面竟然是一个东方女子，他决定帮这个女孩逃生。 X战警系列------------------X战警1是为了被大众接纳而战，X战警2是为了生命而战，而X 战警3则是为了全球的变种人而战...
科幻电影发展史 几乎自电影诞生之际，科幻电影就已经产生。100多年的时间里，科幻电影经历了成长、成熟、衰落、复兴、繁荣以及持续至今的增长阶段。科幻电影是人类现实科技与远大梦想的结合，然而未来科幻电影何去何从，一切都是未知。 大约从19世纪末电影诞生到20世纪20年代，这段时间属于科幻电影的成长期。1895年在法国上映的《机器屠夫》可以算得上是科幻电影的鼻祖。这部影片只有一分钟，却向人们展示了一只活生生的猪是如何从机器里进去而变成火腿、排骨等食品的。这里很准确地预知了未来的自动化工厂。而这种讽刺大规模、标准化的机器生产的题材，后来成为了科幻电影的一个永恒主题，使得各路导演编剧争相效仿。而1902年法国人梅里爱推出的《月球旅行记》则标志着第一部真正意义上的科幻电影出现。该片首次动用了大量演员及特效，21分钟的时长讲述 了一个完整的太空故事。上映后反映热烈，一举成为科幻电影的里程碑作品，并且开创了科幻电影中独树一帜的”太空“题材。以致在整个1910年代，欧洲国家的导演们都在拍摄与外星人和太空战争有关的电影。然而随着好莱坞制片厂制度的诞生，美国的科幻电影奋起直追，诞生了留名影史的《科学怪人》（1910）、 《化身博士》（1931）、《海底两万里》（1916）等优秀科幻电影。在1920年的时候，美国科幻电影完全独立于欧洲科幻电影，相比于欧洲科幻电影注重对未来的思考，美国科幻电影更注重惊险的情节、炫丽的动作以及高超的特技，代表作品还有《失落的世界》《神秘岛》等。 而19世纪30年代到40年代，则属于科幻电影的成熟期。这一时期，美国科幻电影似乎改变了题材倾向，偏爱于拍摄疯狂的科学家之类的恐怖科幻。比如《科学怪人》、《科学怪人的新娘》、《科学该人的儿子》等。但除了此类作品，还是有诸如《金刚》的其他类型科幻电影。 19世纪50年代到60年代则是科幻电影衰落期。当时盛行外星人理论，以致好莱坞导演都钟情于外星人题材，这一点上，美国科幻电影的思想倒是落后于欧洲。 《不明生物》《火星人入侵》是此时期的代表作品，但是老旧的题材让当时的科幻电影很不受待见，几乎所有的科幻电影都是”票房毒药“。科幻电影陷入了短暂的衰落阶段。 但是，随着1968年《人猿星球》和《2001太空漫游》的横空出世，科幻电影迎来了它的复兴阶段，甚至远超以前的盛况。《2001太空漫游》堪称史上最经典的科幻电影，场面宏大，但细致入微，拍摄技巧也是令人惊叹不已。而影片中对人类发展过程的探讨，也成为了科幻电影的另一个永恒主题。 1970年开始，科幻电影正式进入了繁荣阶段，一大批优秀的导演脱颖而出，一批批的优秀科幻电影不断诞生一一乔治?卢卡斯的《星球大战》、史蒂文?斯皮尔伯格的《第三类接触》、雷德利?斯科特的《异形》以及伍迪?艾伦的《傻瓜大脑科学城》。80年代好莱坞特效技术的进步让观众们有了更佳的观影体验，
[摘要]科幻电影是电影中的一个重要类型。中国科幻电影的“难产”并不是由 于剧本和技术上的不足所造成的，而是由于电影从业人员的科幻素质以及当下的 政治时空语境所造成的。科学艺术空间与政治艺术空间的张力开发和应用，必将 会为中国的科幻电影注入新鲜的血液，进而推动中国科幻电影的绿色生态发展。 [关键词]科幻电影 现状 科学艺术空间 政治艺术空间 科幻是思想的飞扬，也是未来的 真实。相对其它题材的电影，科幻电 影有着十分鲜明的特点：想象力丰富， 知识容量大，特技镜头多，视觉效果 好。这使得科幻电影在一定程度上能 够帮助观众增长科学知识、形成科学 意思、培养科学精神、 拓展科学思维。 因此，对中国科幻电影的现状进行分 析思考就显得尤为重要。 一、科幻电影的现状 1、科学素质分析 “当科学观念、艺术想象和电 影手段三者结合时，科幻电影随之产 生。”[1]科幻电影以其构思奇特、 情节曲折、场面生动取胜。科幻电影 的水平也反映着一个国家的科技发展 水平和国民的科学文化素质。 中国电影的从业人员在科幻这方 面的素质让人担忧。中国电影人创作 艺术风格的单一，缺乏科学的基础训 练，对科幻电影视为畏途。他们认为 没有强大的资金支持、没有高科技技 术的支持、没有这方面的经验、美国 科幻电影给我们造成巨大的压力、科 幻电影不是电影的主流等，这些认知 着实让人心惊。中国在科幻电影上， 具备科幻电影素质的除了比较有名的 冯小宁和张建亚之外，其他大部分人 虽然对于文字和情感表达很精通，但 对于科学知识却处于欠佳的地步。 科幻片从诞生之初便与科幻小说 缔结了不解之缘，很多具有深远影响 力的影片都来源于著名科幻小说。进 入21世纪后，中国科幻小说经过近 20年的积累，已经有了足够的佳作 可以为电影创作提供素材。但是，中 国却没有出现相应的优秀科幻电影佳 作，这其中一个重要的原因就是中国 的科幻作家无法参与到中国电影的创 作中去。也就是说，科幻作品与科幻 电影之间“脱节”了，究其原因还是 因为电影从业人员的科幻素质低下所 造成的。 中国的多数导演和影评人认为中 国的特效水准达不到要求，其实，这 只是一种托词。中国的特效水准完全 达到了世界级的水平。深圳环球数码 公司做的《魔比斯环》，在第58届 戛纳电影节上一经上映，便引起了国 内外的讨论，引起国际片商广泛注意 的原因便是，这是中国动画史上首部 纯三维高清动画电影。《魔比斯环》 是“中国拥有百分百版权”，而且在 骨子里打着“中国制造”的烙印。所 以说，中国完全可以为我们自己的科 幻电影提供技术支持，但是由于我们 创作人员素质的原因，导致了我们依 旧没有优秀的科幻电影产生。 在国外，科幻电影中宏大的特 效场面一般是由几十家公司通力合作 的。而在这种合作中，工作任务被逐 级细化，从而达到最优效果。而中国， 高技术人员并不缺少，但是人员却过 于分散，并未如欧美那样形成从大型 特效集团到小型特效公司那样的合作 特效制作梯队，国内电影业并未形成 真正的特效制作行业，并没有形成一 种产业化的生产链条。因此，由中国 科幻电影从业人员的素质原因而导致 的中国科幻电影产业链条的缺失，应 该引起中国科幻电影人的高度关注与 重视。 2、政治环境分析 好莱坞电影里的科幻是经得起科 学检验的，电影里面的一些一流技术， 是经过美国军方试验过的。不仅美国 军方在科幻电影方面会对一些技术性 的内容提供支持，甚至美国太空总署 也会对科幻片提供一些基于当下科技 关于中国科幻电影的资金投入问 题，以当今中国的财力，几家国有大 型影视公司的财力，还有以张艺谋、 陈凯歌、冯小刚的吸金能力来讲，如 果想拍摄一部好莱坞式的科幻大片， 那是绰绰有余的。从另一方面来讲， 科幻电影其实并不都是那种高投入的 大制作，例如《这个男人来自地球》， 这部2007年的独立电影其成本只有 一万美元，这个投资在国内来讲至今 仍被人们认为是个奇迹。因此，在中doi:10.3969/j.issn.1002-6916.2011.13.004 中国科幻电影的现状及其思考 （下转38页）
内容摘要： [ 论文关键词]电视电影现状前景[论文摘要]电视电影作为电视传媒与电影艺术结合的一种特殊的影视艺术形式，在我国是近几年才开始兴起的。由于缺乏经验，目前在电视电影的创作和制作管理中还存在着不少的问题，但作为一种新的艺术创作和生产领域，其又有着良好的发展前景。 [ 论文关键词]电视电影现状前景 [论文摘要]电视电影作为电视传媒与电影艺术结合的一种特殊的影视艺术形式，在我国是近几年才开始兴起的。由于缺乏经验，目前在电视电影的创作和制作管理中还存在着不少的问题，但作为一种新的艺术创作和生产领域，其又有着良好的发展前景。 一、电视电影的起源 1936年，英国广播公司(bbc)在世界上第一个开办电视台，宣告了电视媒介的诞生。由于人们对这一新鲜事物大感兴趣，一时间待在家里看电视节目蔚然成风。以美国为例，原来已成为美国人固定消闲方式的“周末举家上电影院”被彻底破坏，这就造成了电影观众人次的急剧下降，尽管当时的电视技术只能提供质量很差的画面，但由于电视的新鲜性、免费观赏、节省外出的额外费用以及体力消耗等，足以弥补早期电视艺术造成的观赏缺陷。从此以后，电视艺术就以其传播的迅速性在大众传播领域迅速发展成为当今世界上的第一传播媒介，并对电影艺术形成了强烈的冲击。因此，20世纪影响力最大的两种艺术形式——电影与最强势的传媒——电视，从40年代开始了激烈竞争。 从20世纪50年代开始，电影艺术和电视艺术逐渐从恶性竞争走向合作，开始了影视合流的趋势。国外的影视合流最初是以在电视上播放电影的方式为开端的，后逐渐发展成为一种新的节目样式，即电视电影。 二、中国电视电影的发展现状 和中国电影百年历史相比，中国的电视电影只有10年的历史。虽然只是短暂瞬间，但这毕竟是电视电影开创性的10年，在这10年中，中国的电视电影走过了一段不断突破和创新的道路。 中央电视台电影频道(cctv—6)自1996年1月1日开播以来，每年播出上千部影片。一方面，随着事业的发展，电影频道中心面临必须从简单提供节目到开展多方面的合作制作节目的转变；另一方面，随着电影体制改革的不断深化，电影频道肩负着成为影视合流龙头的重任。同时，20世纪90年代后期，由于中国电影产量不断下滑，电影频道节目编排的压力越来越大，在这种背景下，从1998年开始，电影频道开始尝试自己制作一些节目，并拍摄故事片，由此掀开了中国拍摄电视电影的序幕。 在最初的尝试中，“第一次吃螃蟹”的电视电影人把重点放在独立拍摄影片上，主要参照电影的叙事结构、人物的刻画与镜头的运用等，强调电影化的表现手法，并且根据电视播出的特点，为了达到投资小、周期短、见效快、降低成本的目的，尽量选择场面小、情节比较紧凑、人物相对较少的题材。第一部拍摄完成的电视电影是杨亚洲导演的《别了，冬天》，其主演为喜剧明星牛振华，女主演是陶红。影片故事类似日本的《寅次郎的故事》，对于后来的
关于改革开放以来中国电视剧的发展历程及趋势的研究 班级：高一（2）班 学号：4240 学生姓名：郑嘉殷 指导教师：汤文 目录 一、研究背景 二、电视剧的定义及研究原因 三、我国电视剧体质特点 四、我国电视剧市场概况 五、改革开放以来各年代我国电视剧发展历程及趋势 六、我国电视剧存在的问题之己见 七、总结 八、参考文献 一、研究背景 众所周知，中国电视剧早在1958年就在北京电视台上初露头角，但直到改革开放后，我国电视剧才算步入正轨。改革开放后，随着对外开放政策的实施，人们开始更加注重精神文化层面的追求与享受。也就是在这时候，中国电视剧开始较大规模的涌现，直到如今。 二、电视剧的定义及研究原因
电视剧是一种专为在电视上播映的演剧形式。它兼容电影、戏剧、文学、音乐、舞蹈、绘画、造型诸多现代艺术元素，是一种适应电视广播特点、融合舞台和电影艺术的表现方法而形成的现代艺术样式。“电视剧”的概念是中国特有的而在其他国家，人们称之为“电视戏剧”、“电视故事片”、“电视小说”等。正因为其多元化的性质与日趋增大的影响力，本组学生认为，对中国的电视剧进行一些研究是可行的，有意义的。 三、我国电视剧体质特点 首先为大家介绍一下中国电视剧体制特点。中国的电视体制是国有国营体制，电视事业作为国家机构的一部分，一直是按照行政科层体制来发展的。1983年前后，随着第十一次全国广播电视工作会议提出“四级办广播、四级办电视、四级混合覆盖”的基本政策，省辖市和许多县级行政区纷纷创办自己的电视台，并逐渐形成中央电视台——各省级电视台——市（地）级电视台——部分县级电视台这样一个树形网络结构。这些由各级党政权力机关投资创办，作为行政机构一部分而存在的电视体系，其基本职能只能是国家宣传机器和“党的喉舌”。近年来，这种中国的电视体制在市场经济的冲击下已经发生了某种程度上的变化，但其中国电视组织的基本性质却没有改变。 四、我国电视剧市场概况 中国电视剧市场发展概况及其特点是分片段介绍前的总览与概括。电视剧的产业化进程与电视产业化进程密切相关，一方面是由于电视剧的市场是在电视台的节目经营中最先形成的，另一方面，在当下的中国，电视台作为电视剧的主要播出平台，具有明显的强势和垄断地位，对电视剧产业的发展产生了诸多限制和影响。因此电视产业化对于电视剧的产业化具有明显的推动作用。一方面，由于电视节目是一种特殊的精神产品，等量的时间并不能真正体现节目的价值，这种不平等的交易方式必然会影响各台进行交换节目的积极性；另一方面，由于对节目的版权意识很淡薄，也很容易引起版权纠纷，特别是涉及国外电视公司就更加麻烦。因此，这种以物易物的交易方式明显不适合市场经济条件下中国电视节目经营的需要，所以，在电视节目交易逐渐走向市场的过程中，电视节目交流就逐渐停止了。在电视节目经营市场的形成过程中，1986?年开始兴办的上海电视节首先开始按质论价，并且当场现金交易的完全市场化操作。以后相继兴办的北京国际电视周和四川电视节也都采取这种方式。这些稳定的节目交易市场的形成是中国电视节目经营走向有序化、市场化的基础。 五、改革开放以来各年代我国电视剧发展历程及趋势 经过多方参考与了解，我们大致将改革开放以来分为几个片段为大家讲解中国电视剧发展历程。??? 我们将电视剧发展历程分为以下几个阶段： 一、1978—1979年：复苏 1978年，在拨乱反正的大形势下，中国社会政治、经济、文化政策开始发生重大变化，文艺界全面复苏。 从艺术创作的角度进行衡量，1978、1979年的电视剧作品仍沿用了直播时期所遵循的舞台剧式的创作观念，在情节结构、场景转换及各种具体表现手法上，并没有对电视艺术的表达特性做出进一步的探索，电视剧创作尚未呈现出鲜明独特的艺术品格。从电视剧的功能角色来看，此时的中国电视剧，仍习惯性地充当着政治意识形态的共建者，在主题表达上简单直接，且自觉配合主流话语需要。 二、1980—1986年：启蒙思潮 20世纪80年代前半期，媒体事业的恢复发展和文学创作的初步繁荣，有力地促进了
科幻电影发展简史 作为一个科幻电影爱好者，略略研究了一下科幻电影的发展史，也找过一些老电影来看过，不得不说，有的时候真的得说上一句不堪入目，但是这总归是一个历史发展过程，没有简陋的过去，也就没有科幻电影辉煌的现在。而随着科学技术的发展，相信以后的科幻电影不论在画面效果和理论体系上都会更上一层楼。 一、起源 1、说起科幻电影，就不得不说一说他的起源：科幻影片根治于文学作品，如果算上柏拉图具有空想色彩的《理想国》，科幻文艺上溯至公元前四世纪。 2、当然基于小学的时候的必读科目的影响，对于科幻文学印象最深刻的就是法国凡尔纳的一系列作品。他和英国威尔斯以离奇的幻想小说为后代科幻作家奠定了基础，其作品中技术成了决定性因素。 3、1926年，美国《惊奇故事》出版，创造了“科学幻想”这一名词，其缩写为“SF”。二战以后，这一概念在电影领域普及并成为公认的惯用术语。 二、概念 1、科幻电影所描写的是，发生在一个虚构的、但原则上是可能产生的模式世界中的戏剧性事件。 2、对科幻小说或科幻电影中的情节必须能做出现实的解释，事情发生的时间和地点尽管具有随意性，但重要的是内容框架必须有相应的科学依据，作品中自然会涉及伪科学，但不起决定左右。要区别于恐怖电影和幻想电影。 三、发展 二十世纪十至二十年代 1、法国乔治梅里爱便自行研制出自己的摄影机，并把魔术剧院改作电影院，还搭建了法国第一个电影摄影棚。1902，《月球旅行记》为他赢得了“科幻电影之父”的声誉。 2、狂人科学家登场。1910，《弗兰肯斯坦》，1914，《蒂贝博士的疯癫》。1919，德国幻想电影《卡里加利博士的小屋》。德国影片中阴郁沉闷的情调可以看作人们对即将来临的法西斯残酷统治下的一种下意识预感。
浅谈科幻电影 摘要：在当今电影产业领域，科幻电影成为最具票房号召力的电影类型，尤其以美国好莱坞的科幻大片最具代表性。一部《阿凡达》横扫全球电影市场，创造了电影票房的奇迹，成为短期内不可逾越的高峰。而即将上映的《变形金刚4》预计会掀起一番新的科幻狂潮。然而，什么是科幻片？它的定义是什么？它又有哪些类型？ 关键词：科幻片定义类型特点 国内在对科幻片的研究中，大体上沿用了黑尔曼在《世界科幻电影史》一书中所引用的定义。在这个定义影响下，科幻片就和科学根据或科学原理密切地结合在一起。考察科幻片后能够得出这样的结论：影片里所谓的科学知识，呈现着假说和莫须有的推测状态，而不是真正的科学知识。因此，可以说：科幻片是表现假说题材的影片。 从郝建的《影视类型学》到张东林的《世界科幻电影经典》再到蔡卫、游飞编著的《美国电影研究》，这些研究者以专章研究了科幻片，但没有尝试对这一类型下完整的定义。沈国芳在《观念与范式——电影类型研究》一书中对科幻片的类型定义解释仍是继承和发挥为主。可以看出，研究者对科幻片这一类型的定义与分类，参考的是黑尔曼1983 年出版的《世界科幻电影史》一书中的观点。 黑尔曼的著作奠定了国内科幻片研究的基础，于是，谈论科幻片首当其冲的也是它的定义，这同时涉及它的类型划分标准和所包括的题材类型。黑尔曼在书中引用和支持了科幻文艺家赫伯特?W?弗兰克博士对科幻电影所下的定义：“科幻电影所描写的是，发生在一个虚构的、但原则上是可能产生的模式世界中的戏剧性事件。”这个定义本身存在着模糊性，适合于大多数的类型电影。众所周知，“虚构的”、“戏剧性事件”是包括故事片在内的所有叙事艺术的共性，“可能产生的模式世界”也是非现实艺术的共性。张东林认识到了弗兰克定义的不准确，他订正后得出的定义是：“以影片摄制时已被揭示或尚在揭示的科学原理或科学现象作为剧作基础，展现某一虚构世界中的戏剧性事件的影片，即为科幻片。”沈国芳既阐发了弗兰克的定义，也借鉴了张东林的成果，定义为：“科幻片是以已经揭示和尚在揭示中的科学原理为基本依据，通过艺术家的神奇想像，在营造的幻想虚拟世界中，展现某一戏剧性事件的影片。”至此，科幻片“最具特色的美学因素就是与科学技术密切相关，而且是与已经被揭示和正在被揭示的自然和社会规律相一致的。”科幻片必须有一定的科学依据，成为研究者几乎对科幻片一致的看法。 事实上，科幻片以什么样的科学为依据，以及是否以通常认为的（自然）科学为影片基础，还需要再认识。理论的定义应该来自对影片实践的总结，而不是对科幻片一词的望文生义。从“科学原理或科学现象”的眼光来看，科幻片中许多事件或现象并不符合自然和科学的规律。皮皮在《质疑美国科幻电影》一文里，以《星球大战》、《魔鬼终结者》和《异形》等影片为例，指出：“不难发现这些科幻电影从科学根据来讲很多方面都难以说得通。”文中列举了奇怪的太空爆炸、作用力和反作用力对主人公不起作用、太空船里吸烟、外太空里的声音等没有科学依据的现象。田松也撰文指出：“从物理学的角度看，时间机器几乎是不可能的……时间机器是人类的一种乐观的幻想。”