黑龙江省中小学音乐教学(活动)器材配备标准
填表方法：l、填好类别及学校的名称。2、村小学按三类标准填写，基点校按一类填写，其他学校按二类填写，现有的器材在选项栏打“V”，没有的器材空白。
瓯海区中小学音乐学科教学常规 一、备课 1、制订教学计划 认真学习《音乐课程标准》，明确本学段教学目标、本学段四个领域的学习内容和标准，熟悉所任年级教材，分析教学内容，分析学生情况，在此基础上，根据《课标》的要求和本校实际情况，制订出学期、单元教学计划，教学计划要求在每学期开学后一周内完成。具体包括以下几个方面： （1）教学对象分析 ①学生对基础知识和基本技能的掌握情况 ②学生学习音乐的习惯、兴趣、方法和心理 ③优秀生、学困生的学习特点及所采取的措施 （2）本学期的教学要求 ①认真学习本学期教材内容，确立本学期教学总体目标 ②结合学生实际，设计各单元的具体教学目标 ③列出本册教材各单元的重、难点 （3）提高教学质量的具体措施 以音乐教学的五种基本原则（音乐本位、协同融合、创造发展、情感体验和主动参与原则）为依据，从学生实际情况出发，采用合理的方法提高教学质量。 （4）教学进度 写出单元和课时的教学时数，包括音乐实践和检测等时间安排。 2、制订课时计划 音乐教师备课，应遵循“以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展”的基本理念，体现以学生为主体，以审美实践为主线，发展学生的兴趣和能力为主题，用“合格教育”的目标治教，用“适合学生”的方法施教，用“所有的学生都能学好”的信念从教，让音乐属于每个学生。 （1）认真研读课标、教材和参考书，了解学生知识、能力、情感等情况。 （2）挖掘教材的审美功能和教育意义，确定教学目标，根据教学实际情况确定教材的重、难点。 （3）教学过程的设计应从落实教学目标的要求出发，注重音乐体验，设计各个教学环节，运用各种教学方法。 （4）音乐教学要与现代教育技术结合，运用各种媒体技术和网络信息。 （5）上课前必须检查各种教学用具，如：键盘乐器、各种媒体、教学光盘、磁带及相关音乐资料等 （6）板书设计和活动设计要围绕教学目标，有利于巩固和反馈。 —83—
小学音乐学科教学常规 小学音乐教育是进行学校美育的基础教学内容之一，是全面贯彻教育方针，实施素质教育的重要组成部分。 小学音乐课目标高，教学内容多，综合性强，而课时较少。要在有限的时间内完成《音乐课程标准》规定的各项任务，就必须克服盲目性、随意性．把音乐教学纳入科学化、规范化的轨道。因此，建立健全并贯彻执行好音乐教学常规，是加强和改善音乐教学现状，全面提高音乐教学质量的基本措施． 一、备课 1、努力学习《音乐课程标准》。认真钻研、掌握课程标准和教材体系，明确课程目标和内容标准。根据本校的教学实际，拟定出学期、单元教学计划和教学进度。 2、根据课程目标和内容标准，结合学生实际，确定每节课的课型(综合型或单一课型)。合理地整合教材，有效的进行预设，科学地安排教学步骤和教学环节，选择灵活多样的教学方法。注重对学生能力的培养。 3、在熟悉、钻研教材的基础上，写出书面教案(应含课题、课型、教学目标，教材分析、难点和重点处理、教学过程、教具选择、作业布置)，对从事音乐教学年限不长的教师，更应写出完整详细的教案，以保证有计划地实施教学。 4、在书面备课的基础上，必须进行范唱、伴奏、指挥、形体等技能性备课。这是由于音乐学科技能性强，知识讲授与技能训练并重的特殊性所决定的。音乐教师的课堂范唱(奏)，不仅要求准确，而且应具有一定的表现力和艺术感染力。 5、准备好教学所需的教具，要求操作熟练，富有教学效果。 二、课堂教学 6、课堂教学注意寓德育于美育之中，使学生的道德情操和正确的审美观含在音乐的潜移默化中受到陶冶和培养。 7、课堂教学目标明确，课型特色鲜明．设计合理，教学过程简明，层次清楚，过渡衔接自然。讲课时间一般不超过十五分钟。并充分利用学生进、出教室的时间。 8、讲解正确、明了。无思想性、知识性错误，突出重点，解决难点。应注意各项教学内容的相对独立性和相互渗透的有机结合。让学生在感受音乐、
中、小学音乐教学设计（一） 确立音乐教学目标 音乐教学设计是依照《标准》的教育理念，有针对性地根据具体教学内容的要求和教学对象的实际情况所进行的整体策划和具体活动安排，是整个课堂教学活动的基础，是实现教学目标、完成教学任务的根本保证。音乐教学设计在整个教学活动中，发挥着决定性的、不可或缺的重要作用。 一、音乐教学目标概述 音乐教学目标，指课堂音乐教学活动所要达到的标准与境界，特指音乐教师根据教材和学生实际所制定的既符合教学内容要求、又适合学生实际水平的最基本的标准与层面。它与以往教师们所熟悉使用的“教学目的”一词有着本质的区别。“目的”是教师主观的根据教学内容的要求，站在审视教学的角度，以传授者的身份和挑剔的心态所制定的希望学生达到的标准与境界，集中代表了以知识为本的学科体系教学观，是“以教论学”的具体体现。“目标”则是教师根据课程内容的要求，从学生需求的角度出发，以促进者的身份和接受的心态所制定的学生能够达到的标准与境界，集中体现了以学生为本的教学观，是“以学论教”的集中体现。 二、音乐教学目标分类 《标准》为音乐教学设置了三个不同维度的目标，即情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能。 （一）情感态度与价值观目标 音乐教育的效应主要作用于人的情感，音乐教育的机制主要体现在有情感的教师将表达情感的音乐传达给需要不断丰富情感体验的学生，因此，情感态度与价值观就成了第一位的核心目标。《〈基础教育课程改革纲要（试行）解读〉》指出：“情感不仅指学习兴趣、学习热情、学习热情、学习动机，更是指内心体验和心灵世界的丰富。态度不仅指学习态度、学习责任，更是指乐观的生活态度、求实的科学态度、宽容的人生态度。价值观不仅强调个人的价值，更强调个人价值与社会价值的统一；不仅强调科学的价值，更强调科学价值与人文价值的统一；
中小学音乐教学常规基本要求 1、课前准备 （1）教师要认真研读“课标”，熟知各年级段不同学习领域和内容，遵循教材的编写意图，按不同年级段制定教学计划并授课。 (2) 备课，教师必须按教学要求仔细分析教材，区别不同年级考虑教学方法和教学的深广度，确定重点和难点的处理办法。编写教案要求教学目标明确，设计科学、合理的方法与步骤，承前启后，条理清楚，并注意调动学生的积极性和创造性。 (3) 做好上课时所需的准备工作，如了解作者的生平简介和作品的创作背景，以及作品的曲式结构和表现意境，曲谱抄写、板书设计、歌曲定调、熟练伴奏、设计制作相应的课件等，目的在于使教学有条不紊，不出意外，圆满地完成教学任务。 2、课堂教学 以聆听、感受、体验、表现、创造为主线，突出音乐审美，了解相关文化，注重音乐实践，揭示音乐表现要素，挖掘音乐形象，有效落实“三维目标”，语言精炼，生动、形象，体现教师的主导和学生的主体地位，讲求教学策略，把握教学整体。 教学中常用的基本训练有： (1) 发声。要求持之以恒，有计划地在各年级进行，正确掌握青少年发声的特点，对各年级的“发声练习”和“带词练声”都要求贯穿“声”与“情”的结合，使学生养成良好的歌唱习惯(正确的唱歌姿势、口形变换、气息控制、共鸣和咬字)和感情表达能力。 (2) 音准练习。音乐属听觉艺术。培养学生的音准和听记能力，是提高音乐素质至关重要的一环，必须按教材有计划结合各年级要求按部就班地进行。从模唱音高到听辨音高，从旋律音程到和声音程，从听记单音到结合节奏，贯穿于整个音乐教学过程。
(3) 节奏训练。节奏是塑造音乐形象的基本表现手段。音乐情绪的差别多半取决于节奏的变化，节奏训练的重要也由此可见。节奏训练，同样要求“循序渐进”、“由易到难”和“与情绪相结合”，训练形式要灵活多样。 (4) 歌唱教学。自始自终地贯穿正确的发声要求，一般有下列几个步骤： ①范唱。在简介歌曲后进行范唱，目的在于使学生发生兴趣和对该歌有完整的了解。可由录音来代替，教师有条件范唱效果更好，可以使教学更直观、亲切。 ②曲调练习。要求在教师的指导下让学生独立视唱。 ③熟悉和练唱歌词，可按词曲的节奏组合引导朗读，然后引入曲调唱歌词至熟练。 ④感情处理。要正确分析歌曲的风格特点和形象，联系歌曲的思想感情，处理歌唱的强弱变化和高低起伏，使学生有表情地唱歌。 (6) 欣赏教学。它能培养学生健康的审美情趣和感受以及体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。要求介绍生动精练，重点突出，把基点放在熟悉音乐语言和音乐形象上。 (7) 德育渗透。音乐教育的目的是寓思想品德教育于音乐教育之中，陶冶情操，提高修养。音乐的特征是情感性与形象性，音乐教学是通过情感与音乐语言，使学生动之以情，感之以形，然后晓之以理。思想性和艺术性的统一，是音乐教学必须遵循的重要原则，音乐教学离开了思想性，将变成无源之水、无本之木。 (8) 音乐教学过程是始终贯彻培养学生乐感的过程。各项基本训练应避免各不相关或孤立地进行，要有机结合它们的共同因素，相互促进，相辅相成，更有效地完成教学任务。 (9) 器乐进课堂。实践证明，结合音乐课堂学习简易乐器(如口琴、口风琴、竖笛等)是提高学生音乐素养的一种行之有效的方法，因此，必须从全面培养学生出发，按教材施教。 3、作业测评
中小学音乐教学模式(修改) 教学模式概述 教学模式是一种有关教学程序的“策略体系”或“教学样式”。 教学模式是教学理论的转化形式，它是用于设计课程、选择教材、提示教师活动的基本框架。 教学模式是将教学方法、教学手段、教学组织形式融为一体的综合体系，它使教师明确教学应该先做什么，后做什么，先怎样做，后怎样做等一系列具体问题，教师可以根据教学的实际需要选择使用。音乐教学模式 音乐教学模式，是教学模式在音乐教学上的应用，是在一定的音乐教学理论与实践相结合的基础上，为完成待定的教学目标而构建的、具体可操作的、比较稳定的教学活动程序的基本框架。 音乐教学模式分类 分为情感模式、行为模式、认知模式三类： 情感模式是以感知美、体验美、理解美、表现美为目的的一种教学模式，如参与——体验模式，情境——陶冶模式等。行为模式，是以培养动作的和心智的技能为目的的一种模式，如示范——模仿模式，行为辅助模式等。认知模式是以发展学生智力为主要目的的一种教学模式，如传授——接受教学模式（包括传统模式、启发模式、讨论模式等），引导——发现教学模式，自学——指导教学模式，探索——创造教学模式等等。 音乐教学模式的运用
下面介绍的中小学常用的几种教学模式，在实际教学中存在的教学模式远不止于这几种。而且每种模式都可以有许多变式。 音乐教学中没有那一种单一的模式能够完成所有类型的音乐学习，或者说，不论哪一种模式都不能为适用于所有的学习风格而设计，因此我们不应把种种方法局限于任何单一的模式上。 在运用教学模式时，必须从实际出发，以音乐为本体，以审美为核心，以学生为主体，以兴趣为中心，以音乐活动为主线。按照课标、目标要求，选择最佳方案，以取得最优的课堂效果。 一、参与——体验式 1)主要目的 “参与”是在课堂上师生以平等的身份与教学活动，共同讨论，共同解决问题；“体验”地指以学生主动参与教学活动，直接亲身体验作为教学的主要形式。 2)教学实例 小学中年级音乐欣赏教学片断——《小白菜》、《太阳出来喜洋洋》 ①、聆听两首歌曲录音范唱，根据演唱歌曲的第一句歌词及两幅图画，为歌曲确定歌名，分别为《小白菜》和《太阳出来喜洋洋》。 ②、聆听两首歌曲录音范唱，感受歌曲情绪对比，为图画选择颜色。学生以阴暗的冷色表示《小白菜》，以明快的暖色表示《太阳出来喜洋洋》。
小学音乐教学方法 音乐教学方法的分类，就是要建立音乐教学方法的次序和系统。从音乐教育的发展历史来看，由于音乐学习内容丰富必然决定了音乐教学方法的多样性，同时也决定了音乐教学方法的复杂性。把这些众多的教学方法，按照一定的标准、不同的特点区分开来，有利于音乐教师更好地分析和认识它们，掌握它们各自的特点，以便能够更好地将众多的音乐教学方法应用到实际的音乐教学之中。 根据不同的分类原则，主要有以下几种划分方式： 以学生学习活动内容领域来划分，音乐教学方法可以分为：歌唱教学法、器乐教学法、律动教学法、欣赏教学法、创作教学法等。 以音乐教育家创立的音乐教育体系和教学法命名来划分可分为：达尔克罗兹、奥尔夫、柯达伊等教学方法。 以音乐教学过程中，学生获得信息来源及主要活动方式来划分可分为：体验性音乐教学方法、实践性音乐教学方法、语言性音乐教学方法、探究性音乐教学方法等。 本书按照教学活动的主动性将音乐教学方法分为：教师主导式教学方法、师生互动式教学方法、学生自主式教学方法。 1. 教师主导式教学方法 教师主导式教学方法主要是由教师向学生传授教学内容的教学方法，它包括：讲授法、演示法、呈示法等。这种教学方法是传授型的教学方法，从表面上看是教师主动，学生被动，教师传授，学生接受。但在实际教学中是要求教师在充分激发、鼓动起学生的学习兴趣后，才可以实施的教学方法。 教师主导式教学方法主要特点是：①能够充分发挥教师音乐技能和语言能力方面的特长，是一种省时有效的音乐教学方法。②适用于在短期内系统传授大量音乐知识素材的教学。 ③能够使学生集中注意力接受并逐渐把握系统的知识结构，养成系统的思考习惯。④能够有计划地发展学生接受知识和技能的能力，使学生能够不断地掌握并积累众多的音乐知识与技能。 （１）讲授法 讲授法是教师通过口头语言向学生传递知识的教学方法，是音乐教师在教学中的重要教学方法之一，目的是让学生获得知识和发展能动地接受、掌握音乐知识素材的能力。在音乐实际教学过程中，讲授法又可分为讲述、讲解、讲评三种形式。 ①讲述。是指教师向学生对某个事件或某种事物以叙述或描绘的方式进行教学，其强有力的情绪作用能使学生获得深刻的体会和感动，如对音乐作品的作家生平、创作背景的介绍与描述。
《中小学音乐教学评价》评析题 三、评析题（要求：从设计理念、教学目标的把握、教学内容的安排、教学结构的严密度、 教学方法的合理性等方面阐述和评价） 【案例1】流动的春天 教学内容： 欣赏《小燕子》 学唱《小雨沙沙》 教学环节教师活动学生活动设计意图 感受春天 聆听《小燕子》1、播放《小燕子》 2、教师笑迎学生进教室 3、引题：小燕子什么时 候来到我们身边？ 4、再放音乐。 1、随音乐《小燕子》 进教室。 2、学生回答。 3、复听音乐，创编动 作。 创设良好氛围，从 《小燕子》自然引 到春天的话题。 话说春天1、问：你喜欢春天吗？ 为什么？在春天里最想 做什么事？ 2、说说春游、踏青等节 日的由来。 1、说说春天。 2、聆听老师的讲话。 从春天的话题入 手，了解有关春天 的知识，引起学生 兴趣。 再次感受春天——学习歌曲《小雨沙沙》1、教师上下摇动沙球， 问：像是春天里什么声 音？（春雨沙沙声） 2、引：雨还能发出怎样 的声音？ 3、引导学生将不同的雨 声组成二声部节奏。 4、播放《小雨沙沙》 5、指导学生理解歌曲， 有表情地朗读歌词。 6、再次播放歌曲。 7、指导学生随钢琴演唱 歌曲。 8、指导学生有感情地演 唱。 9、指导学生编创动作， 边唱边表演。 1、自由回答。 2、模仿不同的雨声。 3、分组练习各自声部 的节奏，再合练。 4、完整聆听歌曲《小 雨沙沙》。 5、有表情朗读歌词。 6、再次聆听歌曲。 7、随钢琴轻声演唱歌 曲。 8、有表情地演唱。 9、边表演边唱。 通过听老师演奏， 引发学生的兴趣。 为歌曲的学习打下 基础。 歌曲的学习循序渐 进，逐步提高要求， 并采用听唱、跟唱、 有表现地唱等多种 不同的演唱方式来 巩固歌曲。 教学环节教师活动学生活动设计意图 表现春天——用自制乐器，简单表现春天的场景。1、引：春天里，还有哪 些场景值得我们回忆 的？ 1、学生畅谈。 2、学生分组自由创 让学生知道音乐与 生活息息相关，很 多平常的事物，通
音乐作为一门学科，既有它的思想性和知识性，又有它的艺术性和娱乐性。当前音乐教学的根本任务，就是培养学生的综合能力。而在小学音乐教学过程中，教师如何给予小学音乐教学充分的重视，最大限度地激发学生的兴趣与情感，让学生主动参与音乐的实践活动，开发学生的创造性潜质，这是至关重要的课题。小学生是我们事业发展的未来，因此，如何充分认识小学音乐教学的重要性，将小学音乐教育纳入小学教育体系之中，是尤为迫切和重要的。音乐是教育的重要组成部分, 在音乐教学中培养学生的创新素质是时代的要求,音乐新课程标准在实施过程中, 可以说适应了时代的发展。那么在在新课程背景下, 我国中小学音乐教学的现状究竟是什么样呢？ 1. 中小学的音乐师资严重不足 我们国家中小学的音乐教师不少,但是真正的、专业的音乐教师就少得可怜了, 大部分学校都没有专业的音乐教师。尤其是农村学校，音乐老师基本上都是没有经过正规训练的兼课老师，有的老师甚至一点乐理知识都不懂，只不过会唱几支歌而已。所以，他们上音乐课，也只不过教唱一点歌曲，至于乐理知识基本也都没教过，所教的歌曲也有很大一部分是流行歌曲，而爱国歌曲却教得太少，这对小学生的思想发展很不利。 2.教学设备不足 有的学校只有一台风琴，有的学校甚至连风琴都没有，至于乐队之类的，恐怕除了乡镇的中心小学有第二课堂的时间给他们练习外，其他学校都没有，不夸张的说有很多小学生连腰鼓、小号这类小学最常见的乐器的样子都没有见过。 3.领导、老师和家长重视不够 应试教育的影响太深刻，升学率还是衡量一所学校教育质量高低的唯一标准！在这种思想的束缚下，学校领导只管老师教出的学生成绩如何，老师为了多拿奖金，也就只好拼命地补课、考试，干脆把音、体、美这类课程挤到一边去了。 4.资金不足 现在，我国对教育方面投入的资金严重不足，远远低于其他发达国家，特别对小学的投入更是少之又少，农村山区尤甚。所以，客观条件也限制了教育事业的发展，因为资金问题，导致教学硬件差等其他问题，这也是现在面临的最大的困难怎样改变音乐教学中存在的问题呢？ 一、加强音乐师资力量的培训与建设 1.加强武术师资力量 通过两种渠道可以使音乐师资力量得到加强,一是通过招聘高校毕业的合格的、专业的音乐教师,二是通过对在职的具有音乐特长的教师进行专业的音乐培训，使他们成为合格的音乐教师。 2.音乐教师要更新观念，尽力使音乐课程根据培养目标适应基础教育改革的要求。 音乐课室中小学的必修课程，只有主动去适应基础教育改革的发展。首先，音乐教师要深入了解学生的学习情况,并针对学生的特点准备多种的教学手段和教学方法。音乐教师要钻研教材和教法、熟练掌握音乐教材，具备教好学生的能力和素养。其次，音乐教师要更新教育观念、与时俱进，解放思想、勇于开拓、不断创新，找准传统与现代的最佳结合点，把传统的教学内容、教学方法与现代的教学要求、教学手段相融合。再次，音乐教师要提高文化素养和自身素质。给学生一滴水，需要教师有一杯水，这就说明音乐教师需要有广博的知识技能，一句话音乐教师要不断地完善自己。 3.建立完善的音乐教师在职培训机制 音乐教师在职培训直接关系着音乐教师素质的提高和音乐教师队伍的建设，是一项长期而细致的工作。“为了学生的一切，一切为了学生”我们要组织音乐教师参加各类进修、培训、访问学者、短训班学习等，使其无论是在专业基础上，还是在理论层面上都不断提高音乐教
“如何培养小学生音乐情感的研究”心得体会音乐是一种情感表达形式，通过音乐可以起到宣泄情感，疏导情绪的作用，在音乐欣赏、演唱、演奏过程中，通过引起学生的共鸣，以“随风潜入夜，润物细无声”的方式浸润他们的心灵，使他们受到某种道德情操、精神品质、意识观念的渗透，从而达到情感培养的目的。 小学生尚处于蒙昧之时，基本上没有什么生活阅历和经验，他们的审美情感、思想情感、道德情感都处于形成阶段，由于小学缺乏产生特定情感的生活体验，这就要求我们必须结合音乐教学活动，采用各种适合的手段，从各方面来培养和促进小学生丰富而健康、积极而向上的情感。怎样更好的发挥小学音乐教育对学生进行情感的培养呢？ 一、情感在音乐艺术中的地位与作用 任何艺术都源于生活而高于生活，同时，也可以反所用于生活。“当语言无法表达的时候请让音乐响起来吧。”这句话形象的告诉我们音乐作为一种社会意识形态可以通过特定的形式，更集中、更强烈也更容易地表现人们在生活中的情感，柔美、慢速、稍弱的音乐使人心境平和、舒缓，激烈、快速和强劲的音乐使人心情激动、兴奋，而下行的旋律又会让人忧伤。因此，人们常常用音乐来表达自己的感情。小学音乐教育就是通过音乐教学活动来调动学生的兴趣，打动学生的
情感，给他们一种熏，一种滋养，让他们在愉快欢乐的氛围中的不断地受到情感的教育。从心理学的角度看，情感是人们对客观事物态度的体验，人们为了表达自己的感情往往借助于声音的表现，从喊叫、欢呼到引吭高歌都是感情的流露，而音乐则是最善于、也最适合于表现感情的艺术。 二、情感培养在音乐教学中的实施 （一）、培养审美情感。在小学音乐教育过程中，要充分发掘音乐教材中美的因素来培养学生的审美情趣。首先，要充分挖掘小学音乐教材中歌曲的歌词美、旋律美、节奏美、力度美等，以教师动情的演唱、演奏、生动有趣的讲解，结合直观形象的教具的使用及多媒体手段的运用，启发学生对音乐中美的因素的鉴赏力及表现力。如在教唱《让我们荡起双桨》这首歌时，要特别注重对学生审美情感的调动，“让我们荡起双桨，小船儿推开波浪，海面倒映着美丽的白塔，四周环绕着绿树红墙。”在悠扬的演唱结束之后，让学生闭上眼睛感受这些美丽的景色，老师轻轻的朗诵：舞动的船桨、粼粼的波浪、白塔、绿树、红墙、还有树上的夕阳，然后再让学生谈谈对这首歌的感受，在重新演唱中，要求学生把歌声唱的更加悠扬、更加优美，（如果有条件，也可以把这首歌的MTV在多媒体上播放一下）从而达到对学生审美情感的调动，让学生逐渐懂得欣赏美、发现美，并体会到生活中的美的存在。又如在《嘀哩嘀哩》一课时里面，老师通过边表演边朗诵：“春天在哪里？春天在山林里。春天在哪里？春天在小朋友的眼睛里。这里有红花，有绿草，还有小黄鹂在嘀哩嘀哩的唱歌”。老
小学音乐教学设评语（共4篇） 篇：小学音乐评语 小学音乐评语 1、音乐和老师都是你快乐的伙伴。让自己再勇敢些，用心与音乐为伴，成功不会离你太远！ 2、经常见到你快乐歌唱的模样，激动地挥舞着手臂为音乐指挥的样子，老师好喜欢！继续努力哟！ 3、灿烂的笑容、快活的身影，音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。 4、音色真美！多表现自己好吗？让音乐成为伴你一生的快乐朋友吧！相信你是最棒的！ 5、让音乐成为伴你一生的朋友吧！在音乐的海洋中你会感到无限的乐趣！ 6、试着勇于表现自己，相信你会有意想不到的收获的！老师对你有信心哦！ 7、灿烂的笑容、快活的身影，音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。继续努力哟！ 8、你是一个非常聪明，非常可爱的孩子。上课总是积极举手回答问题。希望你继续努力，畅游于音乐的海洋！ 9、经常见到你快乐歌唱的模样，老师好喜欢，希望你能保持良好的状态，更上一层楼！ 10、歌唱得真棒，好勇敢，老师喜欢！相信，在表演、欣赏、创作中你会有所收获的。加油吧！ 11、真高兴你对音乐有如此浓厚的兴趣，音乐是陪伴我们一生的好朋友！ 12、那跳动的音符、流动的旋律诠释了音乐的魅力。每个人的生活都离不开音乐，相信，在表演、欣赏、创作中你会有所收获的。加油吧！
13、其实音乐殿堂的门槛并没有你想的那么高，对吧？希望你能在这里欣赏到更美丽的风景！ 14、是一个出色的孩子，在课堂上总能听到你优美的歌声，请保持良好的状态，更上一层楼！ 第2篇：小学音乐教师评语 小学音乐教师评语 本文是关于小学音乐教师评语，仅供参考，希望对您有所帮助，。 小学音乐教师评语 1.音色真美!多表现自己好吗?让音乐成为伴你一生的快乐朋友吧!相信你是最棒的! 2.经常见到你快乐歌唱的模样，激动地挥舞着手臂为音乐指挥的样子，老师好喜欢!继续努力哟! 3.你是一个非常聪明，非常可爱的孩子。上课总是积极举手回答问题。希望你继续努力，畅游于音乐的海洋! 4.经常见到你快乐歌唱的模样，老师好喜欢，希望你能保持良好的状态，更上一层楼! 5.其实音乐殿堂的门槛并没有你想的那么高，对吧?希望你能在这里欣赏到更美丽的风景! 6.是一个出色的孩子，在课堂上总能听到你优美的歌声，请保持良好的状态，更上一层楼! 7.试着勇于表现自己，相信你会有意想不到的收获的!老师对你有信心哦! 8.音乐和老师都是你快乐的伙伴。让自己再勇敢些，用心与音乐为伴，成功不会离你太远! 9.灿烂的笑容快活的身影，音乐课堂上你给老师留下了许多美好的回忆。继续努力哟! 10.歌唱得真棒，好勇敢，老师喜欢!相信，在表演欣赏创作中你会有所收获的。加油吧! 11.那跳动的音符流动的旋律诠释了音乐的魅力。每个人的生活都离
小学音乐课教学流程 一、组织教学 1.师生问好（可选用，如：(师)12 34|5-|（生）ｉ5.|63.|54 32|1-||或(师)12 34|5-|（生）5ｉ5|5ｉ5|54 32|1-||，也可自编） 2.跟音乐做律动（根据上节课所学内容或上节课的音乐律动来进行表演，以此对学生进行收心，提高学生上音乐课的积极性） 二、知识训练 1.发声练习（低年级的学生建议运用模仿动物的叫声来进行开口音和闭口音的发声训练） 2.节奏训练（根据本节课歌曲的节奏特点，选取重点的节奏型进行训练） 三、新课的教学 （一）导入新课，揭示课题（导入的种类很多，根据自己的特点选取，如：开门见山，诗歌导入，迷语导入，故事导入，情景导入，游戏导入等）。 （二）介绍歌曲创作背景（小学阶段简明扼要，不要啰嗦）。 （三）感受歌曲。 1.聆听歌曲，感受情绪和拍子。 2.复听歌曲，用自己喜欢的动作表示歌曲的强弱。 3.再次聆听歌曲旋律，指导学生用手势表示歌曲旋律的高低。即：旋律线。 4.聆听歌曲，感受歌词内容。（此环节也可渗透德育教育）
（四）学唱歌曲。 1.教师范唱（自弹自唱）。 2.指导学生用听唱法分句跟琴学唱旋律。（师边唱边指导学生用手势表示旋律高低）。 3.指导学生跟琴完整学唱歌曲旋律。 4.指导学生有感情或按节奏读歌词。 5.学习歌谱。 6.用听唱法、教唱法相结合的方式学唱歌词（可根据歌曲的特点灵活学唱）。 7.让学生指出哪一句唱得不好或有难度，教师再着重单独地指导重、难点句的唱法（可从歌曲节奏、音准、咬字、吐字等方面来解决重、难点）。 8.指导学生跟琴完整演唱歌曲。 9.指导学生跟琴用合适的声音演唱歌曲（情绪、力度）。 10.指导学生跟琴有感情地演唱歌曲。 四、拓展延伸（创作、表现歌曲根据具体课的设计来定）。 1.为歌曲加上合适的歌表演或舞蹈动作。 2.为歌曲加上合适的打击乐来伴奏。 3.为歌曲创编歌词来演唱。 4.用绘画或诗歌等形式来表现。 以上四种可任选一种或多种，根据情况而定。（根据具体课的设计和时间来定。a.先分小组创编b.进行表演表现。c.进行评
小学音乐课堂中关于合唱教学的研究 中期汇报材料 2008年6月，经保定市教育科学规划办公室批准，我校开始实施“十一五”规划课题《小学音乐课堂中关于合唱教学的研究》。在一学年的课题实验中，我们着力激发学生合唱的兴趣，培养学生树立正确的合唱观念，培养学生的集体主义精神、合作意识及合作能力。通过初步实践与研究，学生学习合唱的兴趣有所提高，逐步认识到与他人合作及集体主义精神的重要性，掌握了最基本的合唱知识与技巧。 一、课题的提出 1、当今社会对人才的需求不仅需要有过硬的专业技能，更需要 有良好的与他人沟通的能力，以及良好的合作意识、团队意识和集体 意识。在小学音乐课堂中，能有效锻炼学生这几种能力的教学手段就 是合唱教学。 2、音乐教育是学校实施素质教育的重要内容和途径，合唱作为 声乐教学方式，是一种具有丰富艺术表现力的音乐形式。其音域宽广、音色丰富、体裁多种多样，对培养和发展学生演唱的兴趣与爱好，增 强演唱的自信心，发掘、发展其表演潜能，具有重要的现实意义。这 是提出以合唱为研究课题的原因之一。 3、歌唱天然地具有强烈的感情色彩及情感交流特征，它有益于 人际间的情感沟通，培养学生的集体主义精神、合作意识及合作能力，而合唱在这方面的优势尤为突出。此外，参与合唱的人员远远多于重 唱和独唱，学生受益的人数众多。对发掘、发展他们的音乐潜能来说，具有非常重要的作用。这也是提出本课题的另一原因。 在以上因素下，我提出了《小学音乐课堂中关于合唱教学的研究》 的研究课题，并于2008年6月获得保定市教育科学规划办公室批准。
课题组各成员将以音乐课堂教学为抓手，努力构建我校艺术教育音乐课程的目标体系、方法体系和评价体系，努力形成艺术教育音乐课程的教学特色，使学生的艺术素养得到明显的提高。 二、研究内容 1、通过合唱艺术信息的有效传递，促进学生对艺术教育的内化，在音乐的陶冶中，可以受到审美、协调能力和集体主义教育， 2、合唱是包含着同声的和混声的齐唱，轮唱，领唱，对唱，以及和声的，支声的，复调的，有伴奏的或无伴奏的一种集体演唱形式。它能够培养学生的音乐听觉和素养，提高声乐演唱技巧，严格演奏与和声观念，加强学生集体协作能力。 3、在教师指导下，创设高效的“合唱教育效应”，促进学生思维活跃，培养创新能力，发展创新人格。 4、通过对合唱曲目的排练和演出，健全学生的心理结构，培养其丰富的想象力和无限的创造力。 三、研究目标： 1、培养学生对合唱的兴趣，树立一个正确的合唱观念，体会团体合作的重要。 2、采取多种形式对小学生的音色、二声部及和声进行训练，并能做到音色的统一，声部的平衡与协调 3、注重学生歌唱技能培养的同时强化对学生协作精神的培养。其可在齐唱的和谐训练、和声的和谐训练、各声部音响的均衡训练、指挥与合唱队的协调训练以及在演出活动等五个方面, 实现对学生 进行协作精神的培养。 四、研究措施 （一）采取措施营造合唱环境，帮助学生树立正确的合唱观念 现今大多数学生喜欢独唱歌曲和流行音乐,而不喜欢合唱歌曲,是现实存在的一个普遍现象。优秀的合唱具有独唱和流行音乐不可比拟
2020小学音乐教研组工作计划【篇一】2020小学音乐教研组工作计划 一、指导思想 贯彻、落实《音乐课程标准》的精神和各项要求，提高学生的审美能力，发展学生的创造性思维，形成良好的人文素养，为学生终生喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定基础。 二、学情分析 五年级的学生由于生活范围和认知领域的进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力也进一步增强，所以在以后的教学中应注意引导学生对音乐的整体感受，增加音乐表现与音乐创造活动以及动手搜集资料的份量，以生动活泼的教学形式和艺术的魅力吸引学生。 三、教材分析 本册教材分为八单元，即第一单元“春景；第二单元“飞翔的梦”；第三单元“欢乐的村寨”；第四单元“你好！大自然”；第五单元“京韵”；第六单元“百花园”。第七单元“爱满人间”。第八单元“花鼓乐” 每个单元包括感受音乐，表现音乐，创造音乐以及学习和了解音乐文化的广阔天地等内容，这些内容均有机的联系。本学期教学内容包括唱歌、欣赏、歌表演、集体舞、活动等。 四、学期教学目标
1、知识目标： （1）认识和了解不同的民族生活风俗。 （2）通过学习歌曲与欣赏，理解歌曲或乐曲所包含的小知识。 （3）认识和了解音乐家贝多芬、比才及其音乐作品。 （4）了解歌剧以及歌剧音乐的作用。 （5）了解曲艺以及曲艺音乐的特点及作用。 （6）认识乐器柳琴、琵琶、唢呐，并了解其音色特点。 2、能力目标： （1）学生能用正确的口形，姿势和呼吸方法，以及自然圆润的发声，清晰的咬字、吐字，有感情地进行歌唱。 （2）通过学习，使学生会自制打击乐器并为歌曲伴奏。 （3）通过音乐活动，引起学生的兴趣，培养学生表现音乐、创造音乐的能力，以及合作进取的精神，激发学生对音乐的兴趣。 3、情意目标：通过音乐教学，突出其学科的特点，把爱国主义、集体主义精神的培养渗透到音乐教育中，启迪智慧，培养合作意识和乐观向上的生活态度，使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的全面发展的新人。 4、质量目标：基本上能掌握教材规定的简单的音乐技能，掌握认识简单的乐谱的能力，能够完整的有表情的演唱歌曲，进行简单的音乐创造。通过学习，掌握相关的文化知识，提高人文素养。 五、教材重点难点
中小学音乐教育 《中小学音乐教育》系浙江省文联主管、浙江省音乐家协会主办，国内外公开发行。面向全国中小学音乐教师和音乐院校师生，服务课堂音乐教育，是国内创刊最早、影响广泛的音乐教育类专业性期刊。前身为《浙江音乐》，1983年改为现名。 目录 1期刊简介 2注意事项 3期刊目录 1期刊简介 中小学音乐教育[1]设有“音教畅想”“创意课堂”“稿源采珠”“教案精 选”“高考指南”“词花花”“校园旋律”“我的第一节音乐课”等栏目，是学生的良师、教师的益友。 2注意事项 经核实中小学音乐教育在其主办方浙江省音乐家协会网站并未发布稿约和相关征稿信息，请直接与期刊联系，以免上当受骗。 3期刊目录 谈女中音换声区的演唱及教学——以《啥巴涅拉》的演唱及教 杨树芝; 学为例 谈如何培养学生的键盘视奏能力杨宁; “引、范、学、创”——谈音乐常态课的有效性张俊梅; 重复那些美丽的“过往”——如何在音准与节奏教学中拿捏 胡甘慧; 好“重复”的度 音乐课中巧设“局”叶晓燕; 小学音乐新教师课堂教学关注细节之“三部曲”缪沈燕; 小学音乐欣赏教学创设有效性音乐活动的研究罗怡; 趣味识谱有效教学赵玮; 《小小的船》教学设计张斌;
歌唱教学文本解读的三种视界邬淑颖; 校内外音乐教育资源的优化与共享钱萍; 心理暗示在合唱训练中的作用白宇; 高中音乐《歌唱》模块有效教学实施策略研究黄日新; 《桑塔·露琪亚》教学设计井代娟; 参考资料 相关文献 ?由中小学音乐教师基本功比赛引发的思考-中国音乐教育-2013年第1期 (2) ?一份来自大洋彼岸的音乐教育概况解读——读《美国音乐教育考察报告》有感-艺术科技-2012年第5期 (2) ?以人为本学用相长接好地气——对高校音乐教育专业琵琶课教学的新思考-黄河之声-2012年第11期 (2) 以上文献来自于 >> 查看更多相关文献
中小学音乐教学经验交流心得体会范文（精 选6篇） 中小学音乐教学经验交流心得体会范文（精选6篇）某些事情让我们心里有了一些心得后，写一篇心得体会，记录下来，这样能够培养人思考的习惯。那么你知道心得体会如何写吗？下面是小编收集整理的中小学音乐教学经验交流心得体会范文（精选7篇），仅供参考，大家一起来看看吧。 中小学音乐教学经验交流心得体会1 作为一个工作十年的音乐教师，虽然还处在摸索学习阶段，谈不上经验，但在工作之余我总会回顾、反思自己的课堂教学，以便能更好的教学，十年时间我不仅从事初中音乐教学，也有幸在小学工作一年，我把一些自己最真实的教学心得与大家分享如下： 一、我的“小学音乐之旅” 其实小学六个年级学生的特性各不相同，我把他们划分为三个阶段，一年级学生不懂世事，活泼好动；二、三、四、五年级懂事听话，善于诱导；六年级学生沉稳与浮躁并存，主动性不强。 阶段一策略： 一年级的小朋友不懂纪律性，他们和幼儿园的小朋
友一样，虽然已转换角色，但本性相同，相必教过一年级的老师都知道一年级的学生是最难教的，教不好会让人心力憔悴，对这些活泼好动的学生我觉得摸索适合他们的方法尤为重要。 一年级学生刚进入学校，课堂常规训练是必不可少的，所以对学生要有计划地进行常规训练，这对以后的音乐课非常重要。音乐是一种语言艺术，它能够通过旋律带给大家喜、怒、哀、乐。所以我认为音乐课也应该用音乐形式来训练学生的常规。让学生真正感受什么是音乐课。例如：让同学聆听音乐进教室，用音乐的“问好歌”来进行师生问好，设计一段师生问好音乐问候语言，拍节奏让学生坐好，来达到用音乐说话的常规训练。不仅加强了学生的练耳能力，还能达到常规训练，以形成音乐课堂的特点。 新课标下一年级音乐课的内容非常丰富，欣赏，创编，歌唱教学等等几乎每堂课都有涉及。内容看起来非常的丰富而有趣，可是如果把握不好，课堂就会显的很乱而教学任务完不成。我觉得对一年级的孩子来说，音乐学习的最好的方式就是"游戏"。只有当孩子在音乐游戏过程中获得快乐，才能唤起他们对音乐学习的那种缘自心底的热爱，并成为他们终身学习的不竭动力。所以在我的课堂里，一般都是游戏和活动贯穿的，把我自己也变成了他们的年龄，融入到他们当中去。那样小孩子的兴趣很浓厚。另外无
课堂教学常规22条对小学音乐课课堂教学常 规反思 对音乐课课堂常规的反思学生们一到音乐课就特别的放松，因为不用象上数学、语文课那样规规矩矩，这正是音乐课带给他们的“特殊享受”吗？但是放松不等于懒散、无纪律。俗话说：“没有规矩，不成方圆”。每堂课都需要在有序的纪律下进行。音乐课的常规训练重点在于要对学生的站、坐、行、排队、分组、进出教室的训练，又要把这些训练放在音乐中进行，让学生在浓浓的音乐氛围中轻松愉快的、有秩序地完成相关动作。如：听音乐进教室；用上行和下行的音阶表示起立和坐下；用歌声师生问好；用一小段轻快的音乐让学生分组进行编创或表演等等。这样的训练，让学生在整个音乐课堂教学都在音乐中进行，既体现了音乐的语言性又突出音乐课的特点。小学音乐教学是通过师生情感的投入，心灵的感悟来达成教学目标的，若不能确保学生具有好心情、好情绪、就不能获得良好的教学效果。因此对于学生正在参与的音乐活动，教师不应是局外人、旁观者、而应把自己置身于音乐活动中，把一切“教”的活动落实在“学”的活动中，有心做孩子们的带头人和伙伴。让学生对教师产生亲近感、认同感。乐于接受教师的指导，使学生敢想、敢说、敢做。从而让学生发挥出最大的潜能。如：二年级的表演课《小乌鸦爱妈
妈》，我以满腔的热情参与到表演中去，先是扮演了乌鸦妈妈，全班的学生都是我的孩子小乌鸦；然后我再请一学生扮演乌鸦妈妈，我和其余的学生扮演小乌鸦。整节课都是师生同演，学生的情绪放松了，课堂充满了生气，师生感情增进了，让学生在欢快的气氛中感受了教育音乐是一种感官艺术，在音乐课中，一定要抓住和突出音乐中的“听”的重要功能，学生听多了、耳熟了，自然就会唱了。我上课通常采取几种“听”的方法： 一、拍节奏法。即让学生和着音乐拍击节奏，这样有利于学生掌握歌曲的节奏。二、口令法。即在听歌曲时，教师根据乐曲的情绪给予各种口令，让学生和着音乐做举手、踏步、转身等动作，这通常以乐段为单位。三、闭目法。此法能消除视觉上的干扰，集中注意力，使学生全神贯注的倾听音乐，用心去感受音乐，这种方法比较适合于旋律优美的歌曲欣赏课。音乐课堂教学中采用多种多样的“听”的形式，学生在听时就不会觉得枯燥单调，在和谐、平等、愉快的气氛中自然学会新歌。
度?上一记录O返回O F载?打印? Email ?下T记录 【标题】浅谈中小学音乐教学中的创作教学 【作者】孙娅红 【关键词】中小学创作教学 【指导老师】周庆 【专业】音乐学 【正文】 一、引言 早在二十世纪初，欧美一些国家已开始重视中小学音乐“创作教学”，到现在已有较大发展。在欧洲，以德国为基础，早在19世纪到20世纪初就开展过一场艺术教育运动，通过“创作教学”，培养感受艺术美的能力，以此为目的实施艺术教育，把培养人的创造性提到一定高度。此后，“创作教学”在各国开始盛行。 在美国，杜威的教育思想［1］也曾深深地影响着我国音乐“创作教学”领域，从1930年左右开始，音乐教育工作者对过去以视唱、读谱等技能训练为中心的音乐教育加以否定，提倡适应儿童个性、扩展创造性的音乐创作教学。此时，穆塞尔也反复强调，在普通学校中，音乐教育就是创造性教育，特别是在音乐创作教学内容 方面，美国教育者协会（MENC在1990年发表的〈〈未来方向和行动的研讨会决议》 中，可以看到美国音乐教育从“熔炉”方向转向“多元文化音乐教育方向”的格局。 相比之下，对音乐创作教学的重视与研究，我国与世界发达国家的差距很大。在我国，是从7月国家新制定的“新课程标准［2］”，才开始扭转了以往的枯燥的“灌输式”及纯“专业技能训练化”的教学理念。周庆东曾在〈〈新课标下音乐教学初探》［3］中说到：“教师在教育过程中，要充分认识到学生的主体地位，新颖活泼的教学形式，在教学活动中尊重每一位学生，多鼓励学生大胆参与，适时安排一些让学 生自由参与创作活动，让每位学生在课堂这个小舞台有所发挥，有所表现”。夏宗 贵也曾在〈〈改变你的音乐课堂》［4］中说到“教师可以为学生选出一些有风格特点、节奏鲜明的曲子（如进行曲、舞曲）来欣赏让学生在音乐的伴奏下敲击拍子，跳出优美的舞姿；还可以给学生欣赏音乐情景故事〈〈狮子、猴子、小鸟》借助小动物的情节，引导学生倾听不同的声音，表现不同的形象让学生在故事的音乐中随意的模仿狮子、猴子和小鸟等小动物的动作，学生非常有创意的用不同的头饰装饰自己， 生动形象、活泼可爱”。的确新课程标准的提出体现了素质教育的要求和目的，颁布实施之后，中小学音乐创作教学受到了普遍的重视；得到了很好发展；并出现了灵活多样的“音乐创作教学”的新局面。 那么，“创作教学”的内涵究竟是什么呢？ 缪力曾在〈〈音乐创作”教学的理论和方法——高萩保治先生讲学要点》［5］中说到： “音乐创作教学是一个特定的概念，它不同于一般音乐实践活动中的音乐创作，而是作为音乐教育中的一个领域，旨在培养和发展学生音乐创新精神和创造能力”。 从内容的角度来看：广义上它包括音乐教学中的各个领域（如：歌唱、演奏、舞蹈、欣赏等）；狭义上“创作教学”指在音乐教学中适合不同年龄学生的音乐创作活动。
音乐学科课堂教学常规 1、学生进教室。 上课预备铃声响，教师到班级带领学生排好队安静有序地走到音乐教室，轻轻坐到自己的位置上。 2、师生问好歌。 3、分发课本。 由各组组长领书并发给组员，用完后组长收书并放好。 4、聆听音乐。 欣赏音乐、聆听音乐时要求学生安静、不讲话，对音乐的理解、感受可以用想象、自我陶醉、以及用身体来表示，如闭着眼睛想象音乐、也可以摇晃身体有节奏地做动作。但不可妨碍他人的欣赏，培养学生安静聆听的好习惯。 5、演唱歌曲。 音乐课的歌唱要求是具有良好的歌唱姿势，演唱歌曲时，要让学生做到声音统一和谐，根据歌曲的速度、力度、情绪唱出歌曲的感情，声音饱满并富有感情。 6、创编表演。 要对学生提出表演时的要求，明确表演的目的，要有合作精神，根据音乐的节奏、情绪进行表演。 7、下课铃声响，要求学生把课本收齐，教师到班级带领学生排好队安静有序地走到各班级， 师生再见。
小学音乐教学的评价 1．方向性原则 整个音乐教学评价的各个方面都必须把握正确的方向，即符合素质教育对音乐教学的基本要求。 2．全面性原则 评价音乐教学也必须从系统的整体出发，进行尽可能全面的评价。音乐教学贯彻全面性评价原则，要求我们考虑如下方面的因素：反映在教学对象上，教学成果是否具有普遍性，即是否真正使每一个教育对象都得到了发展；反映在教学内容上，是否在创作、唱歌、器乐、欣赏、音乐文化知识等各方面取得了成果；反映在教学方法上，教师是否能根据不同的教学对象、教学内容和教学环境，正确、灵活地选择不同的教学方法；反映在教学途径上，则要求课堂教学与课外活动的全面衡量；反映在学生的音乐发展上，看音乐态度是否积极，兴趣是否浓厚，感受、表现、创作音乐的能力等各方面是否都取得了进步；反映在评价信息的来源上，要求不仅从教师、学生方面搜集信息，而且还要从领导、同行以及家长方面搜集信息。 3．鼓励性原则 因此在评价学生学习成就时要多从学生的特长、特点出发，使每个学生都能在评价机制的激励下发展其音乐能力。音乐教学评价应该充分考虑音乐是一门最具创造性的艺术形式这一特点，音乐教学在评价方式上应尽可能地避免答案的唯一性、标准性，应给学生提供充分的艺术创造空间和氛围。 4．过程结果并重原则 在对学生的学习成绩进行评价时，也既要看最后的成绩，又要看其学习的过程，看其是否真正主动参与到了音乐活动之中，并表现出了艺术的创造性。而在评价方式上，应把平时考查与期终考查有机结合，在平时考查的基础上评定学生的学习成绩， 5．感性理性统一原则 通过音乐来考查学生对音乐本身的情感体验，以及音乐的鉴赏与表现能力，而不能从零散、孤立的音乐知识出发，来考查学生对音乐基础知识的掌握程度。与此同时，还要探讨如何通过理性的评价形式来表现出感性的评价内容。