吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦吉他和弦 常見的和弦種類有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六線譜是吉他專用譜。六根線代表吉他的六根弦，從下到上對應從粗到細的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上標的數字代表彈這個音時左手應按的品格，如果是X，則左手應按照該小節左上角的和弦按。豎線代表掃弦，波浪線代表琶音 正規的吉他譜在小節的左上角會有和弦名稱及圖示——圖示是以壹個豎放的吉他頸爲例，壹般包括三至四個品格，從左到右對應從粗到細的六根弦。圖上的數字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是無名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），橫線箭頭代表大小橫按… SUS挂留和弦：挂留和弦,sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉，變成四度，挂二指的是三度音變成二度音 挂留和弦的種類有好幾種，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend 是挂的意思。major是大調的意思. 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 這20種是現代音樂中比較常用的和弦。記憶這些和弦是有方法的。 先來看看英文單詞的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是減的意思。Suspend 是挂的意思。major是大調的意思。 我們先來把和弦分爲兩類，1 3 5類和1 b3 5類。1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。
和弦编配简单教程 决定调性： C大调歌曲以1、3、5某一音开始，或1、5其中的某一音结束；Am小调歌曲则以6、1、3开始，以6结束。因此歌曲结束在主音1是大调，结束在主音6就是小调。如果歌曲结束不是1也不是6，就要分析歌曲旋律中调性的倾向。如果旋律中出现135这些音，定为大调；出现613这些音，定为小调。 基本的方法： 1.C调歌曲的调式。以1、3、5音开始并结束在1音或5音上是大调，Am调歌曲的调式以3或6音开始并结束在6音上是小调。大调歌曲主要配大调和弦；小调歌曲主要配小调和弦。 ------------------------------------------------------------------- 2．歌曲的开头和结尾应配主和弦大调C、或主和弦小调Am。 3．属七和弦之前最好配下属和弦。大调为F、小调为Dm。 4．终止前的小节应配属七和弦或属和弦。大调G7或G、小调E7或Em。 ------------------------------------------------------------------- 5．每小节和弦中的音倾向某一和弦就配该和弦。 6．如果每小节中音对和弦的倾向性都不明显，应该以重拍上的音或时值较长的音为准。 7．和弦进行是否合理：三、四、五、六度连接是良好的进行，二、七度是不良好的进行。 -------------------------------------------------------------------- 流行音乐的特点： 一、流行音乐和弦进行程式化： 1.C → F → G → C 2.C → Am → F → G → C 3.C → Am → Dm → G → C 4.C → Dm → G → C 5.C → G/B → Am → G → F→ Em → Dm → G → C
C调的音阶 从6弦开始6弦的空弦6的1品6的3品5的空5的2品5的3品4的空4的2品4的3品3的空3的2品2的空2的1品2的3品1的空1的1品1的3品分别对应着34567 高一个8度的1234567M指事大拇指I指是食指A指是中指 左手按弦的两个基本要求： (1)立起来：是指从手臂、手腕、手背到各指形成一个圆弧后，手指的末关节要尽量以垂直于指板的方向立起来用指尖顶端向下按弦。如果末关节不能垂直按弦，不但会用力较大，左手容易疲劳和紧，还常会把琴弦推向或拉向旁边导致音准偏差。一般来说2、3指很容易做到立起来，1、4指不容易立得很好。而且1、4指由于生理关系常会向收拢使立起来更加困难，但是也要尽量立起来按弦以高标准要求自己。久而久之会逐渐改善直至完全立起来，请大家勤加练习。人的生理机能的可塑性是很大的，几乎任何一个训练有素的吉他演奏家和吉他手都能各指立得很好。从这些小的细节上也常能看出一个人所受训练和教育的规及严格程度。 (2)到位：吉他是一件发音技术要求很高的乐器，同时吉他也很容易出现杂音。除了右手技术不正确常会导致音量微弱，音色单薄和大量杂音以外，左手按弦位置不正确也常会产生大量杂音，使本来充满魅力，惹人喜爱的吉他变成令人生厌，噪杂不堪的“噪音乐器”。左手按弦到位是指每一次按弦时都应尽量靠近品柱，但又不要使手指挨到品柱甚至按到品柱上，这样右手才能以最小的力量获得最好的声音。在初学阶段就应提高要求，养成严格和精确的按弦习惯。 1是5弦3品2是4弦空弦3是4弦2品 4是4弦3品5是3弦空弦6是3弦2品 7是2弦空弦1（高音）是2弦1品 2（高音）是2弦3品3（高音）是1弦空弦 4（高音）是1弦1品5（高音）是1弦3品 6（高音）是1弦5品7（高音）是1弦7品 1（高高音）是1弦8品 吉他C大调所有的音阶位置 从第5弦第3品格是C大调的1，然后看图去学习和弹奏，先学习2个8的C大调音阶，当然吉他可以轻松弹奏3个8度以上的各调子音阶。。。。。可以有很多换把的方式弹奏音阶，最好参照塞戈维亚音阶去训练，有问题可以找我。。。。对于初学者来讲，首先就是要把各个调子的音阶训练好，在这个基础上再去学习半音阶的训练就会很容易了解半音阶了。。。。。音阶的训练，训练左手对各个把位的手型的适应性和起落按弦以及换把的灵活性训练，左手要自然摆放，左手大拇指一般放在琴颈的中间部位，但随着高低音的快速转换也要相应的调整，一般弹奏高音弦的时候手指和琴弦要有一定的角度，弹奏低音弦的时候，手指要和琴弦基本垂直，同时也要注意手腕也要相应调整配合手指按弦。左手小指按不到的原因是手指缺乏独立性和伸展性，希望你加强手指弹性，独立性和灵活性的练习，适当的提高手指的扩和伸展性，相信一定能提高吉他基本功。 左手按弦要保持弹性，不能僵硬，，换把要天衣无缝，就像在1个把位弹奏的效果一样，右手用食指中指交替，中指无名指交替，食指无名指交替，大拇指连续拨奏以及和其他手指交替配合，，，，我对吉他和小提琴研究了20多年，很多所谓的教材和所谓的吉他老师总是强调什么弹奏姿势，生搬硬套的学习一些表面的东西，而真正重要的东西却从来不讲，这可能也是专业秘密吧，我把这个秘密给大家公布出来。。。。我们演奏吉他或小提琴，在任何时候都是有所调整和变化的，有些变化是从外观无法看出来的，例如小提琴运弓右手对弓子弹性力量的控制和调整，都是肌肉和关节在的弹性调整。。。。弹奏吉他也一样，很多人总是以为姿势错了，实际上是自己的手指和手腕的关节和肌肉的僵硬造成演奏的困难，小孩子就比成年人容易学好吉他，僵硬的关节和肌肉无论任何姿势都是无法完美演奏吉他和小提琴的，也没有速度和灵活性，如果具备了良好的手指关节和肌肉的弹性以及伸展性，那么可以非常轻松的弹奏吉他，而且姿势可以随时调整，弹奏风格也可以变化，就像吉他大师塞戈维亚的右手姿势和现代的吉他大师是不相同的，但他们都具备手指的独立性和灵活性，伸展性，所以他们都可以很好的弹奏高难乐曲，只不过现在人们研究的是更符合人体和吉他最科学的方法。
和弦编配归纳,实在太全面了（建议收藏） 编曲中国，国音乐资讯最全的音乐平台和弦构成：和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9
C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。先来看看英文单词的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major是大调的意思。我们先来把和弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类。1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。
钢琴144个和弦的学习方法 可以说有成千上万种的和弦，从我们熟悉的大和弦（major chords）、小和弦（minor chords）到七和弦（7ths）、十三和弦（13ths）、留音和弦等等。接下来我们就是要认识这些各种各样的和弦。 首先我们要从认识三和弦入手，这是最基本也是最常用的和弦。如果你不知道三和弦，那么你也许连一首简单的歌曲都不能弹，但是如果你知道了这些三和弦及其用法，那么，你就能弹上百首甚至上千首的好听的歌曲和钢琴曲了。 一点都不夸张，接下来往下学你就知道了！ 先来说一下： I IV V 每一个调都有3个基本的和弦，这3个和弦出现的频率最多，就好像一个调里面的最主要的家庭成员一样。它们分别在音阶的第I级、第IV级和第V级上构成三个音的和弦，我们称之为“三和弦”（triads），以后我们还要讲到由4个音或者5个音构成的和弦。 以C大调音阶为例，看下面的键盘图 如果我们在第I级上构成一个三和弦，就是C E G三个音，称之为：C大三和弦（C major chord）。 如果我们在第IV级上构成一个三和弦，就是F A C三个音，称之为：F大三和弦（F major chord）。 如果我们在第V级上构成一个三和弦，就是G B D三个音，称之为：G大三和弦（G major chord） 在五线谱上我们这样标记：
这3个和弦在乐曲当中是最基本也是最常用的，它们就好像一个家里里面的三个成员：你、你的配偶、你的孩子。大多数的曲子都可以用这3个和弦来演奏。以C大调的乐曲为例，如果第一个和弦是C，那么下一个和弦是什么呢？如果让你来猜，那肯定是F或者G，就好像别人打电话给你，问你家里还有谁在，如果让他来猜，肯定是先猜你先生（太太），或者你的孩子在家吧。就是同样的道理。明白了这个道理，我们就可以用这3个和弦来应付一些简单的歌曲伴奏或者乐曲的演奏。当然这些都是以大调为例的。 以下是各个大调的I 、IV 、V的和弦： Key of C: C, F, G Key of G: G, C, D Key of D: D, G, A Key of A: A, D, E Key of E: E, A, B Key of B: B, E, F# Key of F: F, Bb, C Key of Bb: Bb, Eb, F Key of Eb: Eb, Ab, Bb Key of Ab: Ab, Db, Eb Key of Db: Db, Gb, Ab Key of Gb: Gb, Cb, Db 了解了这3个和弦的构成，知道在每个调里面分别是哪3个和弦，你可以选择几个调来练习一些简单的歌曲，比如民歌、校园民谣、乡村音乐、甚至一些摇滚乐都可以用这3个基本的和弦来编配。这就是为什么一些不是太懂音乐的人也能弹吉他，边弹边唱，因为吉他的几个基本把位就是这3个和弦构成的。既然吉他可以，学习了这些和弦的知识，照样可以用在钢琴上面。让你马上就能从零起点开始你的钢琴之路。
吉他和弦 所谓“吉他和弦”，就是在“吉他”上弹奏的“和弦”。 和弦是由三个或三个以上的音，按照一定的音程关系叠置起来（即同时奏响）的组合。 常见的和弦种类有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六线谱是吉他专用谱。六根线代表吉他的六根弦，从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格，如果是X，则左手应按照该小节左上角的和弦按。竖线代表扫弦，波浪线代表琶音…… 正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例，一般包括三至四个品格，从左到右对应从粗到细的六根弦。图上的数字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是无名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），横线箭头代表大小横按…… SUS挂留和弦：挂留和弦，sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉，变成四度，挂二指的是三度音变成二度音 挂留和弦的种类有好几种，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。 『摇滚乐章』吉他和弦总论 我们学习了常用六个调的和弦，吉他上的和弦有九千多个，我们怎记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。
和弦的构成！ 吉他上的和弦有九千多个，我们怎么记亿这么多的和弦呢？先来看看C系列的和弦。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦 1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。 先来看看英文单词的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend是挂的意思。major 是大调的意思。 我们先来把和弦分为两类，1 3 5类和1 b3 5类。 1 3 5 是C，1 b3 5是Cm。
六和弦在上面加上六度音。C6就是 1 3 5 6，Cm6就是1 b3 5 6。 七和弦在上面加上七度音。C7就是1 3 5 b7，Cm7就是1 b3 5 b7。而Cmaj7就是第七度音不要降，组成大二度音1 3 5 7。 九和弦在上面加上七度和九度音。C9就是1 3 5 b7 2。Cm9就是1 b3 5 b7 2。而Cmaj9就是1 3 5 7 2。 同理我们也可以推出C11就是1 3 5 b7 2 4。Cm11就是1 b3 5 b7 2 4。C13就是1 3 5 b7 2 4 6。 什么是增和弦呢？就是两个大二度的和弦，Caug的音就是1 3 #5。减和弦就是两个小二度的和弦，Cdim就是1 b3 b5。什么是挂四和弦，挂四和弦就是挂留四度音，1 3 5 变成了 1 4 5 。Csus4就是 1 4 5。 C7-5就是在C7的基础上降低5度音，音的组成就是1 3 b5 b7。 最后是C减七和弦，Cdim7就是在Cdim的基础上在减去七度音，音为1 b3 b5 bb7。这样我们就可以将20个和弦记住。 这是C系列的和弦，其它象B系列，我们只要用首调唱名的方法。B为1 3 5 ，这样就可以推出其它和弦。 如何记忆和弦在吉他上的把位，这说几点必须记忆的内容，更好的方法在高级教程中在论述。 我们必须记忆的常用和弦： 第一把位的大三和弦，C、D、E、F、G、A及它们的七和弦。 第一把位的Cmaj7、Damj7、Emaj7、Fmaj7、Gmaj7、Amaj7和弦。 第一把位的C9、D9、E9、F9、G9、A9和弦。 第一把位的C6、D6、E6、F6、G6、A6和弦。 第一把位的Am9、Dm9、Em9和弦。 第一把位的Am6、Dm6、Em6和弦。 第一把位的Csus4、Dsus4、Esus4、Gsus4、Asus4及挂四七和弦。 第一把位的Ddim7、Eaug和弦。 为歌曲编配和弦！ 一、定调。 1、首先你必须确定这首歌是什么调的，从总体上说它是大调还是小调，主歌到附歌之间有无转调，这样在一首歌大体听下来的时候基本上有个定位。 2、准确定调时每个人都有自己的不同方式，如耳朵好的可以听主音（即一首歌里最稳定的音，绝大多数歌都是从主音开始，最后再回到主音）甚至直接听主和弦。 3、如果耳力不是很好，笨办法就是套用指型，你把一首歌的主旋律弹出来，然后看它用到的是五种基本指型的那一种，再根据你扒出来的把位，就可以推算出调式来。 4、有两点需要注意：许多电吉他用的是降半音调弦，而另一些歌曲在录音时磁带最后播放出来的音会比当时的现场音高半个
吉他和弦 常见的和弦种类有：三和弦、七和弦、六和弦、九和弦以及挂留和弦。 六线谱是吉他专用谱。六根线代表吉他的六根弦，从下到上对应从粗到细的E、A、D、G、B、E六根弦，弦上标的数字代表弹这个音时左手应按的品格，如果是X，则左手应按照该小节左上角的和弦按。竖线代表扫弦，波浪线代表琶音…… 正规的吉他谱在小节的左上角会有和弦名称及图示——图示是以一个竖放的吉他颈为例，一般包括三至四个品格，从左到右对应从粗到细的六根弦。图上的数字代表左手指法，1是左手食指，2是中指，3是无名指，4是小指（如果有T，是指左手拇指），横线箭头代表大小横按…… SUS挂留和弦：挂留和弦，sus4指的是挂四和弦，sus2是挂二和弦 挂四指的是和弦的三度音去掉，变成四度，挂二指的是三度音变成二度音 挂留和弦的种类有好几种，Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。 和弦名称组成音记法 C大三和弦 1 3 5 C C小三和弦 1 b3 5 Cm C增和弦 1 3 #5 Caug C减和弦 1 b3 b5 Cdim C挂四和弦 1 5 4 Csus4 C六和弦 1 3 5 6 C6 C小六和弦 1 b3 5 6 Cm6 C大小七和弦 1 3 5 b7 C7 C小七和弦 1 b3 5 b7 Cm7 C大七和弦 1 3 5 7 Cmaj7 C九和弦 1 3 5 b7 2 C9 C小九和弦 1 b3 5 b7 2 Cm9 C七减五和弦 1 3 b5 b7 C7-5 C小七减五和弦1 b3 b5 b7 Cm7-5 C大九和弦 1 3 5 7 2 Cmaj9 C十一和弦 1 3 5 b7 2 4 C11 C小十一和弦 1 b3 5 b7 2 4 Cm11 C十三和弦 1 3 5 b7 2 4 6 C13 C七挂四和弦 1 5 b7 4 C7sus4 C减七和弦 1 b3 b5 bb7 Cdim7 这20种是现代音乐中比较常用的和弦。记忆这些和弦是有方法的。 先来看看英文单词的意思。Min是小的意思，Augmented是增加的意思。diminished是减的意思。Suspend 是挂的意思。major是大调的意思。
所谓和弦，就是指三个以上不同的音的构成。 和弦可由音阶上找出，就是顺着音阶可以排列出和弦，叫做顺阶和弦。 C大调音阶如图1所示：C. D. E, F, G, A, B, C（简谱为1, 2, 3 ,4, 5, 6, 7, 1）为根音，由根音3度、3度由下往上叠加起来，就构成了C大调的顺阶和弦，如图2所示。 1, 2m, 3m, 4, 5, 6m, 7°,1是国内常见的录音室记谱法。 图3是C大调的各级顺阶和弦及其转位 1级和弦也称主和弦，4级和弦也称下属和弦，5级和弦也称属和弦。 C、F、G、是大三和弦 Am、Dm、Em是小三和弦 如何选择和安排使用和弦 C和弦：由1，3，5三音组成，根音为1，伴奏时，如遇乐谱小节内有1，3，5各音（无论其音高音低）均可用C和弦来伴奏，同时亦可用1，3，5各音为之配合音。 Dm和弦：由2，4，6三音组成，根音为2，伴奏时，如遇乐谱小节内有2，4，6各音（无论其音高音低）均可用Dm和弦来伴奏，同时亦可用2，4，6各音为之配合音。 Em和弦：由3，5，7三音组成，根音为3，伴奏时，如遇乐谱小节内有3，5，7各音（无论其音高音低）均可用Em和弦来伴奏，同时亦可用3，5，7各音为之配合音。 F和弦：由4，6，1三音组成，根音为4，伴奏时，如遇乐谱小节内有4，6，1各音（无论其音高音低）均可用F和弦来伴奏，同时亦可用4，6，1各音为之配合音。 G和弦：由5，7，2三音组成，根音为5，伴奏时，如遇乐谱小节内有5，7，2特别是7，2各音（无论其音高音低）均可用G和弦来伴奏，同时亦可用5，7，2各音为之配合音。 Am和弦：由6，1，3三音组成，根音为6，伴奏时，如遇乐谱小节内有6，1，3各音（无论其音高音低）均可用Am和弦来伴奏，同时亦可用6，1，3各音为之配合音。 B°不常用。不作介绍。 常用的还有：E和弦：由3, ＃5，7组成，G7和弦：由5，7 ，2 ，4 组成。 上面介绍了C调的主要和弦。但是在C调所有和弦里，除了主要和弦之外，还有很多其它和弦。虽然所有的曲子都是以主要和弦为基础作成的，但为了使曲子的演奏更为美丽动听，更具演奏效果，主要和弦以外的和弦，许多场合是很需要使用的。 下面是一些副和弦 C7和弦：由1、3、5、b7组成。当C和弦转入F和弦副歌时常使用C7和弦，即C—C7—F。D7和弦：由2、＃4、6、1组成。常用于G7和弦之前或用于A7和弦和F和弦之后，即C—F—D7—G7 C—A7—D7—G7 A7和弦：由6、＃1、3、5组成。常用于D7和弦或Dm和弦之前。即 C—A7—D7—G7—C C—A7—Dm—F—C Cmaj7和弦：由1、3、5、7组成。常用于C和弦与F和弦之间，也可用于C和弦与C7和弦之间。
如何为流行音乐编配和弦 流行音乐的概念 流行音乐是根据英语popular music翻译过来的。按通常的说法，所谓流行音乐，是指那些结构短小、内容通俗、形式活泼、情感真挚，并被广大群众所喜爱，广泛传唱或欣赏，流行一时的甚至流传后世的器乐曲和歌曲。这些乐曲和歌曲，植根于大众生活的丰厚土壤之中。因此，又有"大众音乐”之称。 一、介绍和弦 （一）、什么是和弦 和弦是乐理上的一个概念，指的是一定音程关系的一组声音。将三个和三个以上的音，按三度迭置的关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。通常有三和弦（三个音组成）、七和弦（四个音组成）等。不同的和弦具有不同的色彩属性，也可以达到不同的声音效果，这使得和弦的配置成为音乐理论中十分重要的一项内容。和弦的不同功能属性是由组成和弦的各音之间的关系决定的。这些在我们之前学习音乐的时候大家已经很清楚了，在这里就不做太多的解释。 （二）、和弦的分类及功能 按音程分 1、三和弦：由三个音组成，各音之间是三度关系。又可分为大三和弦，其第一、三音之间是大三度，三、五音之间是小三度，如C和弦：；小三和弦，第一、三音为小三度，三、五音之间为大三度，如Am：。 2、七和弦：由四个音组成，各音之间也是三度关系。如Cmaj7：。还可细分为大七和弦、大小七和弦、减七和弦等。 3、九和弦：在七和弦基础上再叠加一个三度音（注：在流行音乐中我们通常演奏乐曲时省略七音）。
按功能分 这种分法直接关系到歌曲编配，故加以详细说明（为便于说明，均以大家接触最多的C 调为例）。 1、主和弦 三和弦的一种，是依其功能命名。顾名思义是在和弦体系中起主导作用的和弦。它是和曲子的主干音（参见：主干音）紧密相关的，确定整个曲子的基调。如以C大调为例，其主和弦 即C和弦：；而a小调的主和弦为Am和弦：。 2、属和弦 从其功能来看，对主和弦起附属作用，故名属和弦。其根音是主和弦根音的下行纯四度（纯四度中只包含一个小二度音程，这样的音程称为纯四度，因其音响效果是非常和谐的，如 ，在其四度音程中，只有 间是半音）。如C调而言，属和弦为G和弦：。属和弦有倾向主和弦的特性，这在和弦配置中十分有用，在下面的配置方法中会进一步讲解。 3、属七和弦 在属和弦的顶部再迭加一个小三度音即成属七和弦，G7和弦：。其性质为大小七和弦，属七和弦比属和弦具更加强烈的倾向主和弦的特性。 4、下属和弦 也是三和弦的一种。其根音是主和弦根音的上行纯四度关系。对C大调而言，下属和弦为F 和弦：。 5、副三和弦 是指副音级上构成的和弦，即Dm、Em、Am，由于B音级上构成的是减三和弦，所以不常用。 6、副属和弦 是指除大小三和弦和及属七和弦之外，并且由自然音阶中的音构成的和弦。如C调的Fmaj7
吉他实普与和弦图全指法图照 古典吉他(Classical Guitar) 是吉他演奏中艺术性最强的一种。通常以独奏或二重奏的形式出现，一般以演奏传统的古典音乐为主。广泛流行於世界各地。古典吉他造型优美、典雅，指板扁平且略宽，音箱较厚。装有三根尼龙琴弦和三根金属缠弦（尼龙弦外缠一层细金属丝），琴弦横拉于共鸣箱上，用手指拨动琴弦发音。一共有19个音品，指板与音箱衔接处为12音品。音孔呈圆形，下方无挡板。面板和底板都成水平面。 民谣吉他(Folk Guitar) 最早是美国西部乡村音乐的伴奏乐器。通常作为歌曲的伴奏形式出现，以美国西部乡村音乐为主要演奏题材。民谣吉他比古典吉他略长，音箱较大，稜角呈方形。指板稍细，表面呈弧形。音孔比较大，下侧有挡板。指板与音箱连接处是14音品（琴格）。通常装有六根金属弦。 民谣缺角吉他是其中一种现代改良形式。近年来出现的电箱两用民谣吉他给舞台表演者带来了莫大的方便。佛拉门哥吉他(Flamenco Guitar) 西班牙民族乐器。外形与古典吉他基本相同，面板上由有护板，使用尼龙弦，但音色较古典吉他硬脆。用于演奏西班牙民间音乐，节奏复杂，技巧丰富，后流传世界各地，成为一种风格鲜明的具有西班牙民族 风格的世界性乐器。 夏威夷吉他（Hawian Guitar) 传统的夏威夷吉他外形类似于古典吉他，使用钢丝弦。演奏时平放在腿上，一手持金属滑棒按弦，另一只手带金属指套拨弦，音色华丽，是一种擅长表现旋律的乐器。 爵士吉他 同电吉他与民谣吉他，爵士琴一般都是使用带共鸣箱的电吉他，这样的电琴在音色调整上，音色效果靠后，成为厚重柔软的音色。 电吉他 按照演奏类型分为无共鸣箱实体琴体与有共鸣箱音孔琴体琴颈类似于民谣吉他，使用钢丝弦，使用磁性拾音器，根据弦振动到电声转换的原理，然后用扬声器放大声波信号发声，通过效果器可发出各种各样丰富多彩的音色，是现代流行音乐及摇滚乐必不可少的乐器。周边设备庞大，如效果器、放大器等。经过给类周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色，可塑性强，表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒等工具创造更多效果。 民谣吉他构成 民谣吉他属于和声乐器
和弦知识详解（关于和弦组成、编配、即兴） 教你写流行歌曲和声进行 其实流行歌很好写。光让我写旋律的话，我一天能给你出十好几首“琅琅上口”的东西。我也没受过什么专业训练。只要你有一丁点的和声知识，看完我这些较土的心得以后都会写得比他好，出得比他多的（当然我有时也会推脱，那是因为我写歌词太屎了！这里就说曲）。不过，我觉得写一些流行口水歌是不需要什么专业训练的。有人说那些东西是糟泔，我赞成，的确是（绝大部分都是），但如果真写得那么口水可以赚零花钱嘛。现在在这里写一些我写流行曲的心得，主要是关于和弦运用和进行，其实这是最重要的。这东西出来了旋律就出来了，糟泔嘛。再说咱们在这里先不谈太多编曲的事（但毕竟会有一点点，因为有的时候写旋律和编配是关联到一起的）。 其中举到一些例子，为方便说明问题和比较，全都用C大调或者A小调。 其实我也是听多了以后把人家的进行记下来，多练，就会了。那么现在就拿一些例子来说说事。 现在我列出几个非常非常常用的和弦进行，尤其是大陆港台日韩这边的歌差不多都用这些。 1、C-Am-F-G。我并不是说整首曲子中都只有这个进行，不过如果你就想写一首流行朋克的曲子那这个足够了。当然这不是死的，有可能你在编的时候会变成C-Am7-Dm7-G7。但这可以是一个基本骨架。后面说到的东西也是同理。姑且认为这个进行的BASS是i-6-4-5吧。其实从前这个进行通常是i-6-2-5，因为6级和弦正好是2级的属和弦，2级和弦又正好是5级的属，然后再回来，因为5级是1级的属和弦。 举例：安立奎Enrique Iglesias的Hero大家肯定都听过吧（没听过就下一首听去哪都有）。这歌就两段。我记得好象是G调的，如上面说过的，为了好说明问题就改成C调来说了。第一部分的进行就是C-Am-F-G的重复，对不？ 2、Am-F-C-G。假如你喜欢艾微尔，那么你用这个进行写几个复歌，你会立即把她的盘扔进垃圾筒（我不会，我有张原盘以后还卖呢，哈哈），因为她几乎在每首歌里都用到这个进行，那个Michelle Branch的All You Wanted 也是如此。但是不管怎么说，这个进行的确是很常用的。Evanescence的Going Under的复歌也是这个进行。 还有，有的时候也有很多用Am-F-G-C的，跟Am-F-C-G差不多流行。比如F.I.R的Lydia（够口水吧不过这歌我觉得的确不错，绝对不在糟泔之列）。第三部分高潮那里就用到了这个进行。 3、F-G-C。这个进行在复歌中非常常用。一首C大调的曲子，比如说一开始第一部分是C，当曲子发展到高潮部分的时候以4级和弦开始。这例子可就太多啦。比如像优客李林的认错。复歌部分是F-G-C-C7-F-G-C-... 也有很多地方用Dm-G-C-...的，那就不光是写高潮部分的了，在过渡段里也更经常的能用到。 4、BASS音阶！这是个重要的规律啊。最常用的是i-7-6-5，那么可以是C-G-F-G,C-Em-F-G,C-Em-Dm-G等等等等...有时候也可以i-b7-6-5，那么和弦可以是C-C7-F-G,C-bB-F-G等，如果音阶是i-7-b7-6-...那可以是C-G-bB-F,C-CM7-C7-F等等...另外一个音阶也是非常常用，可以给你增色许多的：6-#5-5-#4-4，那么可以用Am-C#-C-D-F（D也可以换成#Fdim）有时候不完全是半音阶，6-5-#4，这是最常见的，通常都用Am-Am7-Fm7b5(也就是Am6的转位)，这个进行可以给歌曲的进行一个起伏的感觉，通常用在一段快结尾的地方，不信试试看。 还有太多太多种，大家自己自由创造组合。有一些不是最常用的，但有的很好听的歌的确用到。有一首美国乡村歌曲，刚出不久的Lonestar的Let's Be Us Again，如果改在C调的话复歌的和弦进行是
C大调和弦简易编配方法（一）前一段也在看和声,分享一下 所谓和弦，就是指三个以上不同的音的构成。 和弦可由音阶上找出，就是顺着音阶可以排列出和弦，叫做顺阶和弦。 C大调音阶如图1所示：C. D. E, F, G, A, B, C（简谱为1, 2, 3 ,4, 5, 6, 7, 1）为根音，由根音3度、3度由下往上叠加起来，就构成了C大调的顺阶和弦，如图2所示。 1, 2m, 3m, 4, 5, 6m, 7°,1是国内常见的录音室记谱法。 图3是C大调的各级顺阶和弦及其转位
1级和弦也称主和弦，4级和弦也称下属和弦，5级和弦也称属和弦。 C、F、G、是大三和弦 Am、Dm、Em是小三和弦 如何选择和安排使用和弦 C和弦：由1，3，5三音组成，根音为1，伴奏时，如遇乐谱小节内有1，3，5各音（无论其音高音低）均可用C和弦来伴奏，同时亦可用1，3，5各音为之配合音。
Dm和弦：由2，4，6三音组成，根音为2，伴奏时，如遇乐谱小节内有2，4，6各音（无论其音高音低）均可用Dm和弦来伴奏，同时亦可用2，4，6各音为之配合音。 Em和弦：由3，5，7三音组成，根音为3，伴奏时，如遇乐谱小节内有3，5，7各音（无论其音高音低）均可用Em和弦来伴奏，同时亦可用3，5，7各音为之配合音。 F和弦：由4，6，1三音组成，根音为4，伴奏时，如遇乐谱小节内有4，6，1各音（无论其音高音低）均可用F和弦来伴奏，同时亦可用4，6，1各音为之配合音。 G和弦：由5，7，2三音组成，根音为5，伴奏时，如遇乐谱小节内有5，7，2特别是7，2各音（无论其音高音低）均可用G和弦来伴奏，同时亦可用5，7，2各音为之配合音。 Am和弦：由6，1，3三音组成，根音为6，伴奏时，如遇乐谱小节内有6，1，3各音（无论其音高音低）均可用Am和弦来伴奏，同时亦可用6，1，3各音为之配合音。 B°不常用。不作介绍。 常用的还有：E和弦：由3, ＃5，7组成，G7和弦：由5，7 ，2 ，4 组成。
简单民谣吉他和弦编配教 新的一年开始了，又是龙年又是2012的，想着应该做点有意义的事。许三多说的好：你这样活没有意义！到底啥是有意义呢？看到论坛上有些琴友一直在说乐理啊的重要性，但是翻了下论坛关于乐理的帖子，说的又比较专业和高深，初学者感觉难以上手。乐理中比较核心的一块就是和声学了，在民谣吉他上体现出来，就是和弦与和声的编配。想起自己一路研究过来，觉得要想在和弦编配这事上有所进步，上手做最重要，简单的最好用。正是按照这两条呢，自己不断的折腾，又请教了一些老师，翻看了些书籍，感觉还是有收获的。现在，我想把自己的一些体会以教程的形式写出来，和各位琴友交流，目的有三：第一，此教程也许对想深入此道的朋友有所启发，算是现身说法，做个入门的指南；第二，发表是对知识最好的掌握，系统的写出来，也是想整理下思路，完善下知识体系；第三，限于个人水平，错误难免，还希望得到高手的指正，让我更上一个台阶。想想这事还 是挺有意义的吧。 闲话少说，书归正传。 一、和弦的简化 大道至简。最好的乐理应该是最简单的吧。我想着用最简单的话写这个教程。教程就从和弦的简化开始。 为什么要简化和弦呢？最初我们开始玩民谣的时候，难免要“照谱弹唱”，或者呢先进行“扒带”，就是把音频中吉他怎么弹奏的研究清楚，然后再模仿弹奏。拿“照谱弹唱”来说，我们会遇到几个问题：
1、一首歌一个谱，互相都不一样。要想自如的表演就得把谱记下来，随着学习歌曲日渐增多，这样一首一首的记忆，是不是太没效率了？而且一段时间不弹就忘了，就不会弹了。换句话说，就是离开谱子就弹不了了。 2、某一首喜欢的歌，调太高或者太低，比如某一首男声弹唱的歌，女生想弹唱，调就不合适了。想变调，在吉他上面不知如何操作。 3、天天“照谱弹唱”，难免会腻。因为谱是别人编的，啥时候自己也能给歌曲编配一套和弦和节奏型，唱别人编的和唱自己编的那感觉完全不同啊，再说要是哪天写首情歌，把吉他配的牛b点，唱给心仪的mm听，那将对告别单身起到不可估量的作用呢。对！要摆脱这个状态！怎么弄呢？要把和弦简化，简化了既好记忆，又好编配。 如何简化？且听我慢慢道来。 首先举个例子，翻开一本吉他教程，第一首歌，谱的左上角写着“1=C”，然后第一个和弦是C，第二个和弦是Am，第三个和弦是F，第四个和弦是G。然后第二首歌，谱的左上角写着“1=D”，然后第一个和弦是D，第二个和弦是Bm，第三个和弦是G，第四个和弦是A。 我现在说，这两首歌的和弦走向是：1→6→4→5。哈哈，有同学说，这个我听过！经常听某高手神神秘秘的念叨，这歌是 1→6→4→5，那个歌是1→5→4→5神马的，到底啥意思？这个是说，这两首歌的和弦走向是：1级→6级小→4级→5级。这个就是用级数概括歌曲和弦编配的规律，只要记住了歌曲的和弦级数变化以及这个歌是什么调的，那么这个歌的和弦我就能弹出来。这可比一首首的记忆和弦容易多了吧。而且，掌握了级数，才能开始为歌曲编配和弦。
吉他和弦编配
一般现在市面上的吉他书都是用和弦来表示的，但是我个人觉得在我国简谱这么普遍，所以用级数的概念来理解和弦编配会容易理解很多。 级数与和弦的对应关系就如简谱和五线谱的对应关系一样。我们知道，五线谱表示的其实是音的音名，就是C、D、E、F、G、A、B等音的音高，但是简谱表示的是唱名，也就是Do、re、mi、fa、sol、la、ti。同样的道理，我们经常见到的C、Dm之类的和弦，如果在C调的情况下，我们可以表示为1、2m 等。 用级数来表示和弦有什么好处呢？ 1。和弦的推算很方便，你不用记住那么多和弦的按法，只要 知道了基本原理，就很容易推算出和弦的按法了。 2。配和弦的感觉比较好，你甚至不用知道歌曲是什么调，配 好级数，再套上相应的调就可以了，同样道理，转调也是非常 方便的，只要简单的推算一下，就很容易转到其他调。 下次我们再研究一下级数的具体内容。 我们以C大调为例，C大调的音名与唱名对应如下： C D E F G A B 1 2 3 4 5 6 7 C大调常用的和弦是主和弦C，上属和弦F，属七和弦G7，如果用级数来表示，就是1级，4级，5（7）级（看看上面的对应关系就知道了）在各大调中，1级和弦是那个调的主和弦。 一般来说第一个和弦就配一级，我们来看1级和弦的组成音，是：1、3、5，在我们的吉他上，你按下一个C和弦，看看它的组成音是不是C大调的1、
3、5？扫一扫六根弦，听听1级和弦的感觉，你可以感到强烈的1的感觉，虽然3音和5音也在发声。（听出来来了没有？对，就是要培养这种感觉。）再看看4级，它的组成音是： 4、6、1 对于C大调，4级就是F，再试试吉他上4级的感觉。5级的组成音是 5、7、2，如果是5（7）的话，就是：5、7、2、4 我们来练一段和弦的走向。 1-5-4-1，先用C调来演奏，右手可以用扫弦。然后换成G大调试试：怎么换？给个提示： G A B C D E #F 1 2 3 4 5 6 7 我们再来看看其他级数的组成音，其实这些级数都不用死记，平时玩的时候注意一点，就很容易记了。 常用的级数有 1级：1、3、5 2m级：2、4、6 3m级：3、5、7 4级：4、6、1 5级：5、7、2 6m级：6、1、3 另外还有： 3级：3、#5、7（记得大和弦和小和弦的区别吗？）5（7）级：5、7、2、4（什么是7和弦？）知道了这些组成音以后，要多多感觉一下。想
和弦大全
?和弦大全 下面我们用C大调来举例。基本和弦共7 个:C,Dm,Em,F,G,Am,Bdim.分别是1，2，3，4，5，6，7级和弦。1，4，5称正三和弦，2，3，6称副三和弦。7级和弦在流行音乐中极为少用。1级和弦也称主和弦，4级和弦也下属和弦，5级和弦也称属和弦。接下来是每个和弦的属性，很重要哦！ C，即1级和弦，是用来明确调性的。一般大调的歌曲都以它开始，也以它结束。不过在曲子的中间可以尽量少用主和弦，否则老是给人以终止感，乐曲的进行也会很硬。 Dm,即2级和弦，是一个很柔和的和弦，它的最重要用途就是放在属和弦即5级和弦之前。而5级和弦则自然要回到1级和弦，所以很容易就形成了2-5-1的进行。这是一个极其常用的进行。 Em,即3级和弦，也是一个十分柔和的和弦。音乐的进行中有了她马上就会变得柔美而略带忧伤。1-3-4的进行，也即在C大调中的C-Em-F是一个很常用的进行。乐曲中本来用1级和弦的地方有时可以考虑换成3级和弦，音
乐立即就不强硬了。港台音乐中这种手法很常用。 F,即4级和弦，大调中的又一正三和弦，属于骨干和弦之一。它十分明亮，让人感觉心胸开阔，有一种一下子“飞”起来的感觉。我们听到的美国乡村乐和描写西部大草?和大峡谷的歌曲都使用4级和弦来表现。1级和弦后面跟4级与跟3级和弦是绝对不同的。 G,即5级和弦，大调中的第三个正三和弦，任何一首歌曲都不可缺少。它起着对主和弦支撑的作用。乐曲的终止感就是由5-1这样的进行产生的。当然现代流行音乐特别是欧美音乐中不使用5-1终止的歌曲也很多，这正是流行音乐的特色，但5级和弦作为音乐的骨架和弦仍然不可动摇。 Am,即6级和弦，一个中性的和弦，如果把它作为主和弦那就是小调了。歌曲肯定会变得忧郁，悲伤。如果6级和弦出现在大调中的某些部分，那它起到的就是连接不同和弦的作用。6级和弦象一座桥，它前面可以接几乎所有的和弦，后面也是如此。它可以是和弦的进行连贯，不呆板。1-6-4-5是极为常用的进行，事实上就用这四个和弦就可以写歌了。
【大调七声音阶】 七声音阶是现代音乐的基础，更是民谣吉他音乐的基础。 我们都知道的do re mi fa so la ti 就是大调七声音阶中从第一音到第七个音的唱名。 我用简谱数字来标记它们，既：1 2 3 4 5 6 7 在不同的调（即所谓的Key）中，这七个音除了有“唱名”之外，还有一个“音名”。 音名是用英文字母表示的固定音高的音的名字。既然是“固定音高”，也就是说特定的一个音，它的名字永远是这个英文字母，不会是别的。而相同的音在不同的调中唱名却是不同的。在C大调中，1 2 3 4 5 6 7的名字分别是C D E F G A B。 大调七声音阶中，只有【3和4】之间以及【7和1】之间相差半音，其他音与音之间都是相差全音。那么1和2，2和3，4和5，5和6，6和7之间，都是一个全音。同理【E和F】，【B和C】这两组音之间也是半音关系，其他音之间，C和D，D和E，F和G，G和A，A 和B，都是一个全音。 那么现在我们不说C调改说D调。D调是以D这个音为1的，那么相应的7个音，音名分别应该是：D E #F G A B #C。3是#F，4是G，他们是半音关系。7变成了#C，它与D（1）也刚好是半音关系。同理我们可以推出其他各个调中每个音的音名。 【音程度数关系】 在12345671234567中： 1到1本身，被称作“一度”关系。 1到2（一个全音）之间的音程，被定义为“二度”或“大二度”关系，那么1到b2（一个半音）之间的音程关系被叫做“小二度”。 同理1到3（两个全音）之间的音程又被称作“三度”或“大三度”。 1到4（5个半音）之间是“四度”。 1到5（7个半音）之间是“五度”，四度和五度之间，即1到b5，被称作“增四度”或“减五度”。1到6（9个半音）之间是“六度”，五度和六度之间被称作：“增五度”或“减六度”。 1到7（11个半音）之间是“七度”，六度和七度之间被称作：“增六度”或“减七度”。 1到下一个1（12个半音）之间是“八度”，同样有“增七度”、“减八度”。 1到下一个2（14个半音）之间是“九度”。 1到下一个3（16个半音）之间是“十度”。 1到下一个4（17个半音）之间是“十一度”。 依次类推。 因此5就是1的“五音”或“五度音”，b6就是1的“减六度音”或“增五度音”。 把以上唱名中的关系运用到音名中来： 那么C的五度音就是G，因为当C是1时，G就是5，他们相差7个半音。 E的三音是#G，E的小三度音是G。（E和F相差半音） 【和弦及种类】 1