概念解释
1书法：是文字书写的艺术。2.艺术典型：高度真实和高度概
括的艺术现象。3、艺术心理定势：艺术工作者在掌握了一定
的文化科学基础知识，艺术基础理论与艺术创作的基本技能
的基础上，在长期进行艺术修养的过程中，头脑中逐渐形成
稳定而又习惯成自然的艺术心理态势。4艺术语言：各种艺术
体裁用以塑造艺术形象，传达审美情感时所使用的材料和工
具。5曲艺：中国传统说唱表演艺术的总称，经过长期的发展
演变，形成了品种及其繁多的一个庞大的艺术门类。6艺术作
品的风格：艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品
在整体上呈现出的具有代表性的面貌。7艺术灵感：久思不解
的关键问题突然因一某事物的触发而在无意中产生一种顿
悟。
简答题
○1简述舞蹈的主要特征答：动作性，1.舞蹈动作必须具备规范性和技
巧性。2.有内涵。3.要讲究形式美。4.注重风格抒情性，与音乐的密切
联系，1.舞蹈与音乐之间存在共同点 2.舞蹈需要音乐的激发和强化 3.
舞蹈创作要对照音乐来进行。○2简述艺术家应当具备的修养答：
1.进步的世界观和深刻的见解。
2.广博的文化素养
3.丰富的生活积累
4.
超常的艺术思维活动能力5.精湛的艺术技巧和表现才能○3简述艺术
思潮及其特征答：艺术思潮指在一定社会思潮和哲学思潮影响下，
在艺术领域中出现新的影响广泛的艺术思想和创作倾向的潮流。特征：
1.新的艺术思想。
2.群体性潮流○4、简述艺术门类的特征答：美术，
1.造型性
2.静止性音乐，1.音响的艺术2.抒情的艺术舞蹈，1.动作性
2.抒情性
3.与音乐的密切联戏剧，1.戏剧行动2.戏剧冲突摄影，1.纪
实性2.光与影的艺术电视与电影，1.运动的画面语言2.声画结合3.时空
转换的自由性4.追求逼真文学，1.形象塑造的间接性2.艺术表现的广泛
性建筑与园林，1.空间与实体统一2.艺术与技术结合3.风格性与象征性
○5、简述什么是现代工业设计答：把造型艺术和工业产品结合起来，
也就是使工业产品艺术化，也称现代设计或工业设计。○6、简述艺术
批评的性质与特征答：艺术批评具有二重性的特点，即科学性和艺术
性的统一。科学性：艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定
的哲学，美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术现象进行分析和研究，
并作出判断与评价。艺术性：作为一门特殊的科学，需要冷静的头脑，
需要强烈的感情，离不开分析，更离不开艺术的感受。
特征：创造性，接受性，中介性
论述题
○1联系实例论述不同艺术门类之间的吸收与鉴赏，配合与结合现象。
答：一种艺术，经常会在其他艺术中吸收自己需用的东西。另一种情
况下，一种艺术并不直接利用他种艺术的题材内容或其他因素，而只
是从他种艺术所创造的境界或形式等方面得到借鉴或启示。例如电影
或电视剧即使在内容上基本吸收了某部位小说的情节，人物和主题，
也并不改变电影和电视剧固有的性质。如果一位音乐家从一幅风景画
中受到了启示，获得了灵感，创作出一部乐曲，它也仍然是音乐作品。
配合是两种或两种以上的艺术出现在一件作品中，形成统一和谐的
整体，但是并不改变各自的性质。在中国画中，经常配上题诗，诗与
画相得益彰，但是诗画仍保持着各自原有的性质，并没用变成第三种
艺术。结合是两种以上的艺术结合成为一个整体，不可分离，也没有
各自独立的价值。例如原始艺术中诗、歌、舞的“三位一体”，就是这
种情况。○2试论述审美教育的任务是什么？艺术审美教育的特点有哪
些？答：培养人们的正确而又深刻的美的观念是审美教育的首要任务。
特点：1.寓教于乐，即劝谕读者，又使他爱读者，才能符合众望。 2.
潜移默化，是人们在不知不觉中既得到美的享受，又在精神方面得到
净化。○3、根据自己的理解和认识，谈谈艺术与美的关系。
答：艺术反映现实美，现实中美的事物或事物的美，是艺术有力的根据或根源，艺术反映现实生活，现实的社会生活是艺术创作的唯一源泉。比如：法国农民画家米勒在他的名作《晚钟》为我们描绘这样衣服生活情景，在暮色苍茫的天空下，有一对衣着朴素，身体健康的农民夫妇，在田野斜斜地相对地站着，都低了头，把手放在胸前，身边倒着一辆手推车和一个盛马铃薯的篮子，正当他们辛勤劳动了一天准备回家的时候，远处传来教堂的钟声，于是他们脸上出现了虔诚肃穆的神色，双双心情平和地做起了晚祷。这幅生活景象中，我们看到了劳动人民那种淳朴善良的性格美和人与人的和谐诚挚关系美。
概念解释
1书法：是文字书写的艺术。2.艺术典型：高度真实和高度概
括的艺术现象。3、艺术心理定势：艺术工作者在掌握了一定
的文化科学基础知识，艺术基础理论与艺术创作的基本技能
的基础上，在长期进行艺术修养的过程中，头脑中逐渐形成
稳定而又习惯成自然的艺术心理态势。4艺术语言：各种艺术
体裁用以塑造艺术形象，传达审美情感时所使用的材料和工
具。5曲艺：中国传统说唱表演艺术的总称，经过长期的发展
演变，形成了品种及其繁多的一个庞大的艺术门类。6艺术作
品的风格：艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品
在整体上呈现出的具有代表性的面貌。7艺术灵感：久思不解
的关键问题突然因一某事物的触发而在无意中产生一种顿
悟。
概念解释
1书法：是文字书写的艺术。2.艺术典型：高度真实和高度概
括的艺术现象。3、艺术心理定势：艺术工作者在掌握了一定
的文化科学基础知识，艺术基础理论与艺术创作的基本技能
的基础上，在长期进行艺术修养的过程中，头脑中逐渐形成
稳定而又习惯成自然的艺术心理态势。4艺术语言：各种艺术
体裁用以塑造艺术形象，传达审美情感时所使用的材料和工
具。5曲艺：中国传统说唱表演艺术的总称，经过长期的发展
演变，形成了品种及其繁多的一个庞大的艺术门类。6艺术作
品的风格：艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品
在整体上呈现出的具有代表性的面貌。7艺术灵感：久思不解
的关键问题突然因一某事物的触发而在无意中产生一种顿
悟。简答题
○1简述舞蹈的主要特征答：动作性，1.舞蹈动作必须具备规范性和技巧性。2.有内涵。3.要讲究形式美。4.注重风格抒情性，与音乐的密切联系，1.舞蹈与音乐之间存在共同点 2.舞蹈需要音乐的激发和强化 3.舞蹈创作要对照音乐来进行。○2简述艺术家应当具备的修养答：1.进步的世界观和深刻的见解。2.广博的文化素养3.丰富的生活积累4.超常的艺术思维活动能力5.精湛的艺术技巧和表现才能○3简述艺术思潮及其特征答：艺术思潮指在一定社会思潮和哲学思潮影响下，
在艺术领域中出现新的影响广泛的艺术思想和创作倾向的潮流。特征：1.新的艺术思想。2.群体性潮流○4、简述艺术门类的特征答：美术，
1.造型性
2.静止性音乐，1.音响的艺术2.抒情的艺术舞蹈，1.动作性
2.抒情性
3.与音乐的密切联戏剧，1.戏剧行动2.戏剧冲突摄影，1.纪实性2.光与影的艺术电视与电影，1.运动的画面语言2.声画结合3.时空转换的自由性
4.追求逼真文学，1.形象塑造的间接性2.艺术表现的广泛性建筑与园林，1.空间与实体统一2.艺术与技术结合3.风格性与象征性○5、简述什么是现代工业设计答：把造型艺术和工业产品结合起来，也就是使工业产品艺术化，也称现代设计或工业设计。○6、简述艺术批评的性质与特征答：艺术批评具有二重性的特点，即科学性和艺术性的统一。科学性：艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学，美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术现象进行分析和研究，并作出判断与评价。艺术性：作为一门特殊的科学，需要冷静的头脑，需要强烈的感情，离不开分析，更离不开艺术的感受。
特征：创造性，接受性，中介性
简答题
○1简述舞蹈的主要特征答：动作性，1.舞蹈动作必须具备规范性和技巧性。2.有内涵。3.要讲究形式美。4.注重风格抒情性，与音乐的密切联系，1.舞蹈与音乐之间存在共同点 2.舞蹈需要音乐的激发和强化 3.舞蹈创作要对照音乐来进行。○2简述艺术家应当具备的修养答：1.进步的世界观和深刻的见解。2.广博的文化素养3.丰富的生活积累4.超常的艺术思维活动能力5.精湛的艺术技巧和表现才能○3简述艺术思潮及其特征答：艺术思潮指在一定社会思潮和哲学思潮影响下，在艺术领域中出现新的影响广泛的艺术思想和创作倾向的潮流。特征：1.新的艺术思想。2.群体性潮流○4、简述艺术门类的特征答：美术，
1.造型性
2.静止性音乐，1.音响的艺术2.抒情的艺术舞蹈，1.动作性
2.抒情性
3.与音乐的密切联戏剧，1.戏剧行动2.戏剧冲突摄影，1.纪实性2.光与影的艺术电视与电影，1.运动的画面语言2.声画结合3.时空转换的自由性
4.追求逼真文学，1.形象塑造的间接性2.艺术表现的广泛性建筑与园林，1.空间与实体统一2.艺术与技术结合3.风格性与象征性○5、简述什么是现代工业设计答：把造型艺术和工业产品结合起来，也就是使工业产品艺术化，也称现代设计或工业设计。○6、简述艺术批评的性质与特征答：艺术批评具有二重性的特点，即科学性和艺术性的统一。科学性：艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学，美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术现象进行分析和研究，并作出判断与评价。艺术性：作为一门特殊的科学，需要冷静的头脑，需要强烈的感情，离不开分析，更离不开艺术的感受。
特征：创造性，接受性，中介性
论述题
○1联系实例论述不同艺术门类之间的吸收与鉴赏，配合与结合现象。答：一种艺术，经常会在其他艺术中吸收自己需用的东西。另一种情况下，一种艺术并不直接利用他种艺术的题材内容或其他因素，而只是从他种艺术所创造的境界或形式等方面得到借鉴或启示。例如电影或电视剧即使在内容上基本吸收了某部位小说的情节，人物和主题，也并不改变电影和电视剧固有的性质。如果一位音乐家从一幅风景画中受到了启示，获得了灵感，创作出一部乐曲，它也仍然是音乐作品。
配合是两种或两种以上的艺术出现在一件作品中，形成统一和谐的整体，但是并不改变各自的性质。在中国画中，经常配上题诗，诗与画相得益彰，但是诗画仍保持着各自原有的性质，并没用变成第三种艺术。结合是两种以上的艺术结合成为一个整体，不可分离，也没有各自独立的价值。例如原始艺术中诗、歌、舞的“三位一体”，就是这种情况。○2试论述审美教育的任务是什么？艺术审美教育的特点有哪些？答：培养人们的正确而又深刻的美的观念是审美教育的首要任务。特点：1.寓教于乐，即劝谕读者，又使他爱读者，才能符合众望。 2.潜移默化，是人们在不知不觉中既得到美的享受，又在精神方面得到净化。○3、根据自己的理解和认识，谈谈艺术与美的关系。
答：艺术反映现实美，现实中美的事物或事物的美，是艺术有力的根
据或根源，艺术反映现实生活，现实的社会生活是艺术创作的唯一源泉。比如：法国农民画家米勒在他的名作《晚钟》为我们描绘这样衣服生活情景，在暮色苍茫的天空下，有一对衣着朴素，身体健康的农民夫妇，在田野斜斜地相对地站着，都低了头，把手放在胸前，身边倒着一辆手推车和一个盛马铃薯的篮子，正当他们辛勤劳动了一天准备回家的时候，远处传来教堂的钟声，于是他们脸上出现了虔诚肃穆的神色，双双心情平和地做起了晚祷。这幅生活景象中，我们看到了劳动人民那种淳朴善良的性格美和人与人的和谐诚挚关系美。
论述题
○1联系实例论述不同艺术门类之间的吸收与鉴赏，配合与结合现象。答：一种艺术，经常会在其他艺术中吸收自己需用的东西。另一种情况下，一种艺术并不直接利用他种艺术的题材内容或其他因素，而只是从他种艺术所创造的境界或形式等方面得到借鉴或启示。例如电影或电视剧即使在内容上基本吸收了某部位小说的情节，人物和主题，也并不改变电影和电视剧固有的性质。如果一位音乐家从一幅风景画中受到了启示，获得了灵感，创作出一部乐曲，它也仍然是音乐作品。
配合是两种或两种以上的艺术出现在一件作品中，形成统一和谐的整体，但是并不改变各自的性质。在中国画中，经常配上题诗，诗与画相得益彰，但是诗画仍保持着各自原有的性质，并没用变成第三种艺术。结合是两种以上的艺术结合成为一个整体，不可分离，也没有各自独立的价值。例如原始艺术中诗、歌、舞的“三位一体”，就是这种情况。○2试论述审美教育的任务是什么？艺术审美教育的特点有哪些？答：培养人们的正确而又深刻的美的观念是审美教育的首要任务。特点：1.寓教于乐，即劝谕读者，又使他爱读者，才能符合众望。 2.潜移默化，是人们在不知不觉中既得到美的享受，又在精神方面得到净化。○3、根据自己的理解和认识，谈谈艺术与美的关系。
答：艺术反映现实美，现实中美的事物或事物的美，是艺术有力的根
据或根源，艺术反映现实生活，现实的社会生活是艺术创作的唯一源泉。比如：法国农民画家米勒在他的名作《晚钟》为我们描绘这样衣服生活情景，在暮色苍茫的天空下，有一对衣着朴素，身体健康的农民夫妇，在田野斜斜地相对地站着，都低了头，把手放在胸前，身边倒着一辆手推车和一个盛马铃薯的篮子，正当他们辛勤劳动了一天准备回家的时候，远处传来教堂的钟声，于是他们脸上出现了虔诚肃穆的神色，双双心情平和地做起了晚祷。这幅生活景象中，我们看到了劳动人民那种淳朴善良的性格美和人与人的和谐诚挚关系美。
艺术概论 1、中国书法艺术四要素:用笔、结体、意态、风神。P36 2、表现思想情致、呈现心灵过程的动的艺术,时空/时间艺术(音乐、舞蹈、表演艺术、书法艺术);表现思想情致、呈现心灵状态的静的艺术,空间艺术(绘画、雕塑、建筑)。p43 3、艺术起源说有巫术说、游戏说、模仿说、劳动说、心理映射说。 P52 模仿说:艺术起源于人类对自然的模仿。(亚里士多德、柏拉图) 游戏说:艺术起源于游戏。(康德) 巫术说:艺术起源于原始氏族的巫术活动。(爱德华·泰勒) 劳动说:艺术起源于劳动。(马克思主义) 表现说:艺术起源于人类表现和交流感情的需要。(雪莱,列·托尔斯泰) 4、中国四大古典小说《三国演义》、《西游记》、《水浒传》、《红楼梦》。P69 5、美学的基本特征:审美性、形象性、情感性。P74 中国艺术的精神:天人统一、心物统一、神行统一、文质统一。P176 6、意象:艺术家的意象是他的主观感情与客观物象经过一番精神加工后在头脑中形成的,这就算说,这个意象是艺术家在生活中对具体物象有了感受,产生情感联想,结合了艺术家的思想感情而产生的东西。P86
7、艺术意蕴:指在艺术作品呈现的客观存在于有限中体现出的一种无限,常常是只可意会不可言传,只可接近而不能穷尽的一种感受。P100 8、有意味的形式:按照特定的艺术方法构成特定的形式,从而表达了事物某种本质,同时又传达了与它相交融的审美体验、审美胸襟,能够感动人,能够引发人们的审美感情,有真实的情感意象,就算形式的有意味。P101 9、艺术作品的审美属性表现在艺术作品创造了美的新形式--艺术美,这是人类追求真善美的过程中孕育的智慧结晶。艺术美是人对现实审美认识的集中表现,是美的高级形式,具有比现实美更高的审美价值。创造艺术美,是艺术创作的基本功能之一,是艺术家艺术造诣的显现,也是艺术作品价值的最佳表现。P117 10、有象征性的表现因素:高更《游魂》。P219 11、康定斯基被认为“热抽象”的代表,蒙德里安被认为是“冷抽象”的代表吧,米罗被认为是“符号创作”的先驱。瑞士画家、音乐家克里是康定斯基的朋友,被称为“符号魔术师”。P173 12、再现论:是表达艺术创作过程中,艺术家内部主观世界和外部客观世界相互关系的理论。一般侧重于对外部客观世界的在线和模仿。西方阐述艺术再现自然的理论最早的代表有苏格拉底、亚里士多德。P158 13、开创“法国现实主义画派”的重要的代表之一,是19世纪中叶巴比仲画家米勒,被称为“写实主义巨子”。同时代画家库尔贝,是这场现实主义运动中新派的著名领袖,是“坚定不移的现实主义者”。 库尔贝《石工》在欧洲艺术史上第一次正面表现劳动者,是颂扬普通石工之人性尊严和庄重品格的名作。P162 。 11、论述艺术发展的继承与创新。
《艺术概论》课程复习参考资料 1.人类思维着的头脑用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的四种方式。 2.为什么说艺术是意识形态，也是生产形态？ a.艺术形态要求强烈的主体性 b.艺术形态是对象化的存在 c.艺术形态是美的形式构成 3.我国大型声乐套曲《黄河大合唱》光未然词，冼星海曲 4.战国时期就有《高山流水》的琴曲故事流行，琴谱流行于明朝。 5.高尔基曾说：“我所理解的‘美’是各种材料—也是声调、色彩和语言—的一种结合体，它赋予艺术家的创作—制造品—以一种能影响情感和理智的形式”。 6.卢卡契更加集中地强调：艺术创造、艺术作为精神产品本身，是实现美感的唯一合适形式。 7.昆腔是一种集南北曲之大成的戏曲声腔。 8.希腊神话传说奥林匹斯山九位女神是宙斯王和记忆女神的女儿。 9.我们根据物化结构的不同，把艺术形态划分为时间艺术、空间艺术、时空艺术。 10.艺术形态的划分有哪些？ a.物化结构与艺术形态 b.符号体系与艺术形态 11.印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》,凡·高《播种》 12.巡回画派画家列维坦是19世纪末俄国最为出色的风景画家。他说：“绘画应该朴实和忠于自然”。又说“不仅需要眼看，而且要用内心去感觉自然，聆听自然的音乐，体验自然的幽静”。《寂静的农舍》、《荒径》、《荒地》、《弗拉基米尔路》是其代表作。 13.列宾的代表作是《伏尔加河纤夫》 14.美国当代“乡土写实主义”画家安德鲁·怀斯的代表作《克里斯蒂娜的世界》 15.意大利文艺复兴三杰是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。《晨》《暮》《昼》《夜》是米开朗基罗的代表作。 16.舞蹈的三个要素是：姿势，结构，动作。 17.舞蹈艺术的基本要素之一，“动作”本身由三种元素构成，就是空间、时间、力度三元素。 18.著名作曲家柴可夫斯基的舞剧有《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》 19.戏剧最基本的情感符号是动作。 20.戏剧表演艺术可分为三大体系：1）俄国斯坦尼斯拉夫斯基表演体系；2）德国布莱希特独创“史诗剧”理论和“间离效果”说；3）中国梅兰芳的表演体系 21.舞台幻觉的产生，和布洛的“心里距离说”有关。 22.“形式服从功能”是由美国建筑学家路易斯·沙利文提出的。 23.实用、坚固、令人愉快既美观，是最佳建筑的三要素。 24.当代富有世界影响力的华人建筑大师贝聿铭提出“分析性设计手法” 25.古希腊的三种柱式：a.多利斯柱式b.爱奥尼亚柱式c.科林斯柱式 26.艺术形态深层的主观因素组成的方式，以艺术家自我主体性为出发点，获得不同的实现，大体有三种方式： 第一种方式：直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界 第二种方式：直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界 第三种方式：内在世界和外在世界的综合性显现。 27.18世纪德国哲学家谢林曾说“建筑是凝固的音乐”；德国音乐家霍普德曼又说“音乐是流
艺术概论试题总汇 名词解释 什么是艺术作品：就是艺术存在的具体方式，它是艺术家的最终劳动产 品，更是社会公众接触艺术的最主要途径. 现实生活经过艺术家的反 映，加工，创作等环节生产出来的作品，这才为满足社会的审美需要提 供了实在的具体的欣赏对象。 灵感：是指在创作活动中人的大脑皮质高度兴奋时的一种特殊心理状态和思维 形式，它是一种抽象思维的基础上突如其来产生新概念或新意像的顿似 的思维方式。 意象：是有“意”的的形象和有“象”的意念的统一，意指的是艺术家的思想 感情和创作意图，“象’是具体生活中可以传达意的物象，意象并不是 意与象的简单结合，而是二者经过艺术家的精神加工之后的产物。 艺术意蕴：指在艺术作品呈现的客观存在于有限中体现出来的一种无限，常 常只是意会，不可言传，只可接近不能穷尽的一种感受，未来得到艺术 作品的意蕴，欣赏者必须更全面，更深入地领悟作品的意味，就是所说 的妙悟 艺术家;是指具有艺术才能，掌握相应技术技能，专门从事艺术创作，通过自己的创造来来满足人们的精神需要的劳动者总称。 艺术语言：就是用以塑造艺术形象，传达审美，情感和体验时运用的独特表 现方式和手段，艺术家运用独特的材料和工具来进行艺术创作，从而使 得这这门艺术具有独特的美学特征， 多选题 艺术形态划分 1)语言艺术造型艺术实用艺术表情艺术综合艺术 音乐起源说简述之 劳动起源说语言信仰说巫术起源说 艺术的社会功能 审美功能认识功能社会组织功能以美育代替宗教的观点 艺术语言功能 塑造艺术形象，传达作品内容，具有独特的审美功能 艺术欣赏的心理过程
审美感觉审美理知审美形象审美共鸣 中国艺术的精神 天人统一观心物统一观神形统一观文质统一观 简答题 各门各类艺术语言的特征及作用 特点;1美术艺术语言特点2建筑艺术语言特点 3音乐艺术语言特点 4舞蹈 艺术语言特点 5戏剧，戏曲艺术语言特点 6电影电视艺术语言特点 7文学艺术语言特点 艺术家的主体性 艺术家是艺术创作的主宰1艺术家是艺术创作的主宰表现艺术家首先是 个思想者 2艺术家是艺术创作的主宰，表现艺术家必须是具有独立人格的人 3艺术家是艺术创作的主宰，还表现艺术家是一个殉道者，具有献身精神艺术家的创造性 卓越的艺术素质 2审美感受能力和想象力 3观察能力和记忆能力 3丰富的知识修养 4高超的艺术技能 单选作家及作品 顾恺之（洛神赋图）塞上（苹果与橘子）被称现代艺术之父凡高（星月夜）高更(我们从哪里来，我们是谁，我们到哪里去) 达芬奇（蒙娜丽莎）德拉克（引导着人民前进） 蒙德里安（百老汇爵士乐）乔尔乔内（暴风雨）卡拉瓦乔（水果篮）莫奈。印象日出 论述题 艺术与哲学 哲学是关系世界观的学问，是关于自然社会人类的一些根本性的思考，不只是哲学家才思考的问题，艺术家也不例外，哲学能帮助他们更深刻地去观察和宇宙人生之谜，艺术家的哲学观不能不通过其作品流露出来，使某些艺术作品具有深刻的哲理性。 哲学对艺术的影响渗透，不仅体现在个别艺术家和个别艺术作品之中，更表现为每种艺术思潮，每种美学原则，每种创作方法都与一定的哲学观点相联系。 当然，也并非每个艺术家都会在作品中直白表露哲学观点，并非任何艺术
自考00642传播学概论 网络传播双向互动“推”与“拉”是如何体现的，对我们有什么启示？ 电脑网络采用的要求用户高度参与、从信息之海中按需“拉”取信息的传播方式，它同传统的大众传媒如电视将信息“推”给受众的传播方式截然不同。“推”技术的作用：按照用户要求为用户代劳从网上信息海洋选出某些信息，将它们“推”给用户。“推”技术可以说是“推”中有“拉”。不同的用户可以让“推”技术将不同的信息内容“推”给他们。“推”技术的出现促使学术界进行思考： ①出现“推”技术后人们使用互联网络的发展趋势如何? ②出现“推”技术的驱动因素有哪些? ③仿效电视模式，经济上依靠广告收入，是否为正走向商业化的电脑联网业指出了一条有效的出路? ④它是否会关系到互联网络的潜在功能的发挥? ⑤国外强调该技术在方便用户接收、使用网上信息中的作用，我国关注“推”技术可用作网络管理工作。这是否体现了不同文化观察这一新兴技术时的视角不同? 1、控制 一般含义“掌握住不使任意活动或越出范围”。 在传播学中，控制有两层含义： (1)施控，传播者对信息流通所进行的干预、影响; (2)受控，传播者也会受到所处时代、社会的制约。 2、控制研究 专门考察传播者及其活动特征，揭示传播者同时代社会之间的关系的研究。 控制研究包括三项内容： (1)探讨传播者施控行为及规律; (2)探讨传播者受到时代、社会的控制; (3)分析各种控制形态。 传播功能研究走向式微的原因。 第一，传播功能研究主要采用结构功能主义的理论观点。这一理论有着先天的局限，限制了传播功能的进一步研究发展，20世纪60年代以后，社会冲突理论取代了结构功能主义在社会学研究中的主流地位。作为传播功能研究的理论来源和基础的结构功能主义，在60年代以后它的地位已被社会学的社会冲突理论所取代。由于结构功能主义从稳定资本主义制度的立场出发，注重研究社会整合、共同意识和力量均衡，忽视社会体系与其他有机体的差异，并转移了人们对变迁与冲突等社会现象的注意力。这样，也就不可能提出和处理充满冲突和需要根本变革的当代社会中存在的主要问题。第二，传播学研究自身的发展决定了传播功能研究的式微。现在，传播功能已经列入传播学的主要内容，但是，我们也要看到，传播学研究范围十分宽广，传播功能研究仅是有关传播体系研究的主要内容之一。当众多的传播理论的开拓后来居上之时，传播功能研究也就逐渐失去了昔日的光辉。 一、拉扎斯菲尔德和默顿提出的传播的社会功能
论述1：电影的综合属性： 艺术性、商业性、科技性、意识形态性 艺术性： 电影的艺术审美特性： 1、高度逼真性： 2、假定性：以二维平面空间表现三维立体空间 艺术取舍加工后的影像 艺术真实 3、综合性：多种艺术有机融合 时间与空间的综合性 视觉与听觉的综合性 电影中的艺术性多体现在镜头对人物或风景的处理上以及服装造型等方面，如《黄土地》陈凯歌导演，张艺谋摄影。影片表现的是翠巧的悲剧，黄土高原上人们生活的贫困落后状态与精神的麻木愚昧。作为中国电影艺术性的代表，给观众心灵的触动和启迪。 商业性 电影具有浓郁的商业性： 1、从世界电影诞生时开始切入——公开售票卢米埃尔梅里爱 电影的拍摄制作，商品发行放映，后产品开发 2、电影由浩大的社会群体创作，需要投入大量的资金，人力和物力 3、电影生产在现代工业生产的背景下，具有现代企业的特征，并且快速完善的进入电影文化产业的阶段 电影的消费和需求、供需和价格体系、运作模式和分配比例形成了比较统一的运行机制和经济规律 电影的商业性体现在制作上及目的。一般商业片制片商为挣钱所以会请时下受欢迎的明星，拍大家喜欢看的，拥有大场面，即使剧情老掉牙。近年的《建国大业》、《建党伟业》等几部弘扬国家主旋律的影片，充分利用了市场化的商业运作模式，这主要包括覆盖式的集中宣传、全明星阵容、视觉奇观的追求与营造等。 电影商业性和艺术性的关系： 1、电影本身是具有艺术性的产品 2、电影的生产需要巨大的经济投入 3、电影的艺术性需要通过其商业性得以实现 4、电影的商业性又需要艺术性的保障 电影事实上是一个商业与艺术的辩证统一体，商业性与艺术性两者在电影这个母体里相互交融，互为依托，因此任何对电影商业性或是艺术性的压制都是对电影本性的扭曲。这也就从根本上决定了，商业性和艺术性在电影中是能够和谐相处的。电影既然作为商品，就避免不了被资本所掌控，不过我们也不必为这种状况而感到悲观。因为电影生产虽然是一种商品生产，但它又不同于一般的商品生产，它同时还是一种艺术生产。而艺术生产作为一种精神性生产，则是一项极其复杂的程序。电影生产虽然不能不受到资本的控制，但是，它毕竟是由编剧、导演、摄影师和演员等诸多方面的人员共同参与的精神性劳动，资本控制不了每一个电影生产者个体的精神，控制不了每一个具有能动性的人，这就为进步的电影生产者打破资本的控制提供了可能。事实上，电影史上能做到这一点的人亦大有人在，例如卓别林，他的电影以大众喜闻乐见的打闹喜剧形式出现，在保证电影商业成功的同时，也充分反映了现代大生产状况下大众的生存境遇，揭示了现代社会中人性被扭曲异化的深层事实，从而为
1.模仿说：即认为艺术是对自然（或现实）的模仿再现。 人物：亚里士多德（肯定艺术模仿现实世界的真实性，强调艺术比现实世界更为真实）达·芬奇（艺术家的心灵应像一面镜子那样去反映和摄取自然）别林斯基和车尔尼雪夫斯基（艺术是现实的复制或“社会生活的再现”）缺点：强调了艺术的客观性和现实基础，但忽略了艺术创造主体的能动作用。 2.理念说：在现实世界之外，存在着某种支配一切的精 神实体，艺术归根结蒂是用感性形象来显示那种“绝对精神”人物：柏拉图（认为存在三种不同层次的世界：永恒不变的“理式”世界，模仿“理式”而生成的现实世界和模仿现实世界产生的艺术世界，只有“理式”是最高的真实）黑格尔（美和艺术在本质上都是“理念的感性显示”）缺点：它的哲学基础属于客观唯心主义，将精神与现实的关系颠倒了。 3.表现说：认为艺术是艺术家的主观情感、心灵活动和 本能欲望的表现。人物：列夫·托尔斯泰（情感体验移交说）克罗齐（艺术及直觉）弗洛伊德（潜意识’表现说）缺点：是否人的任何情感以任何方式来表达、发泄，都可以称为艺术呢？情感是人的心灵自生的，还是人与现实相互作用的结果呢？给人们留下了深深的疑问。 4.4.形式说：认为艺术的价值仅仅在于艺术作品的形式 构成、艺术语言和物质媒介，而同现实的内容无关。 人物：克莱夫·贝尔（艺术是“有意味的形式”）罗杰·弗莱缺点：它将艺术的纯粹性和艺术形式的相对独立性无限夸大，以致认为艺术的全部价值或终极目的仅仅在与物质材料的纯形式的美，同人的社会生活内容毫无关系，从而使艺术丧失了思想内涵并远离社会人生。（1.2.3。4艺术的本质） 4审美功用：首先是指艺术及其具体作品，能促进艺术审美主体在审美活动中获得丰富的美感享受与满足的功效。其次，艺术的审美功用表现在：艺术欣赏有助于欣赏者和创作者高尚人格的塑造。 5·认识功能：指艺术活动过程及其作品能促进艺术家在艺术创造和欣赏者在艺术欣赏过程中，获得对客观世界深入了解和把握的功效。即人们可以通过艺术这个具有较强直观生动性的审美中介，感知、反应和把握人类自身、人类社会以及自然世界的本质与规律。 6教育功用主要指审美主体通过对艺术的审美活动，获得某种有益的教育和启迪，从而使思想境界得到某种程度的升华。 7·娱乐功用：值艺术及其作品能给予审美主体身心愉悦与休闲的功效 8组织功用：指某些艺术作品能让欣赏者从中获得观念与情感上的认同，从而走到一起为某种共同的目标而奋斗。优秀的艺术作品一旦对审美主体发生了积极的作用就会及其审美主体的共鸣——思想感情的沟通、群体价值目标的认同，这就是团结、引导鉴赏者行动的组织功用。 4·艺术形象自身的特点：A艺术形象是具体可感而富有个性的（任何艺术形象都必定是以视觉形态、听觉形态或通过想象唤起感官印象的语言描述形态呈现于欣赏者面前，并且，这种感性形态总是极富特色的）B艺术形象是高度浓缩而富有概括性的（艺术以形象来表现艺术家在现实生活中所产生的真实情感，不管其采用具象再现还是非具象表现的方式来传达内在的审美信息，他所创造的艺术形象都不仅应当是具体可感的，而且必须是高度浓缩的，以达到具体可感性与高度概括性的统一）C艺术形象是饱含感情而具有精神感染力的（艺术作品中的形象是艺术家为了将自己内在的情感幻想传达给别人而创造的，它必须饱含感情，从而给人以精神感染力）。 5·艺术的情感性特征：A艺术的情感是对新的自由境界的向往之情。（不管艺术家采用何种方式来寄托他的审美感情，总是体现着对新的自由境界的向往）B艺术中的情感必须真诚（艺术活动是人类不断发展着的天性的真实表露。艺术作品要成功打动人心，收到感染人的艺术效果，艺术家表达的情感要十分真诚）C艺术中情感的表现全赖形象的创造（艺术中情感表现，决不能像人们在日常生活中那样，把内在的情绪直接发泄即可。它必须依赖于创造能激发人去进行审美感悟的艺术形象，才能达到目的）6·艺术材料：包括：艺术中选用的天然物质材料（如石·土·木等）、加工制造的物质材料（如铜铁金银等），用于艺术的符号（如文字、音符等）和线、形、色等可是材料，空气振动所产生的声波（能被人接受的部分）、人声，动物发出的声音等可听材料。历史上，人类对天然物质材料进行各种加工·处理，形成了丰富多样、异彩纷呈的艺术材料，它们成为艺术创造的重要基础。在此基础上，形成了风格各异、品种繁多的各类艺术作品。 7·艺术与宗教的关系：A宗教与艺术有着十分悠久而丰富的联系B宗教信仰艺术是人类艺术的重要组成部分C 艺术与宗教之间相互影响，主要是通过相互利用来实现的D艺术影响宗教，由于宗教作为人类重要的文化现象，在人类生活中占有一定的位置，故宗教是艺术表现的一个重要内容E总之，艺术与宗教在长期的发展过程中是相互影响，相互利用的。但是，宗教对艺术的利用是长期的，也是必然的。在宗教活动中，要完全排除艺术的成分几乎是不可能的。但艺术可以脱离宗教而存在，而在艺术的题材中，宗教也只是其中一种而已.。 8·艺术的心理功用：A·是指艺术及其作品具有协调、净化审美主体心理的功能。 B·音乐·美术等艺术作品之所以具有治疗人类疾病的功能，首先是由于艺术能激起人们丰富的想象力，而想象力又能影响人的交感神经系统、内分泌系统和免疫系统。当人们欣赏绘画、音乐、文学等艺术作品时，丰富而活跃的想象力就能使欣赏者的紧张情绪得以放松，郁结的烦闷得以宣泄，积压的苦痛得以减轻。 C·艺术创作的“气韵生动”法则，促进了艺术对人类心理的积极性协调效用的产生。（中国南齐的谢赫在其《古画品录》中首先提出了“气韵生动”的概念。其基本内涵
2009年1月自考艺术概论试题 课程代码：00504 一、单项选择题（本大题共15小题，每小题2分，共30分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括 号内。错选、多选或未选均无分。 1. 下列不属于雕塑特点的是（） A. 空间性 B.实体性 C.表达形式最自由 D.单纯性 2. 对于灵感，下列哪种说法是错的？（） A. 具有偶然性 B.有条件的 C?具有抒情性D.属于无意识 3?“写山则情满于山，画水则意溢于水”指的是绘画中的（） A. 品位 B.风格 C.格调 D.意境 4. 风格一词源于希腊文，它的原来的含义是（） A. 柱子B?学校 C.美学 D.系列 5. 现实中，人与具体社会关系的美称为（） A. 艺术美 B.现实美 C.社会美 D.自然美 6. 完形与弥散属于艺术接受过程的_______ 阶段。（） A. 初级 B.想象 C.高级 D.完成 7. 孔子在闻《韶》乐后，“三月不知肉味”，感叹“不图为乐之至于斯也！”在艺术的接受论中指的是（） A.偏见 B.还原 C.体会 D.理解 8. 以“美育代宗教”是_____ 提出的。（）
A.蔡元培 B.毛泽东 C.马克思 D.周恩来 9. 巴尔扎克的小说、托尔斯泰的小说和罗贯中的《三国演义》、曹雪芹的《红楼梦》都属于具有 ______ 创作方法的文学作品。（） A.现实主义 B.古典主义 C.表现主义 D.浪漫主义 10. 按照艺术形态的创造方式为标准，艺术可以分为造型艺术和（） A.表演艺术 B.空间艺术 C.听觉艺术 D.视觉艺术 11. 美术具有许多特性，在许多特性中起主导作用的是它的造型性和（） A.静止性 B.视觉性 C.空间性 D.永固性 12. 园林与_____ 的关系最为密切。（） A.书法 B.雕塑 C.建筑 D.绘画 13. 把“艺术”看作一种生产方式或生产形态，________ 是的独特发现和一贯见解。（） A.唯心主义 B.旧唯物主义 C.马克思主义 D.毛泽东思想 14. 下列不属于舞蹈按美学特征来划分的是（） A.民间舞蹈 B.现代舞 C.独舞 D.芭蕾舞 15. 下列不属于形象思维逻辑的是（） A.基形意象 B.完形意象 C.易形意象 D.纯粹意象 二、判断题（本大题共10小题，每小题1分，共10分） 判断下列各题，正确的在题后括号内打“V”，错的打“ X”。 1. 审美教育在社会主义精神文明建设中占有重要地位。（） 2. 生产劳动实践推动着审美意识的产生和发展，为艺术的发生创造了条件。（）
艺术概论框架知识结构 绪论 1、艺术理论是以各门艺术的普遍规律作为自己的研究对象。 2、艺术理论与艺术史、艺术批评的关系： 艺术理论是研究艺术普遍规律的一门学科；艺术史具体的描述艺术发展的历史和艺术历史上的各种思潮流派；艺术批评具体的研究和评价某个艺术家、某件艺术作品或某个艺术派别。 第一章艺术本质论 经济基础决定上层建筑，上层建筑反作用于经济基础。艺术、哲学、宗教和经济基础较远，政治、法律、道德和经济基础较近。 1、原始社会是有着几百万年历史的漫长时期，人类最早的工艺品是打造的石器。在原始社 会的各种艺术现象中，直到新石器时代之前，原始艺术大都表现的是动物或渔猎场面，而从不表现植物。 2、艺术是为经济基础所决定的，又具有相对独立性和特殊性。 3、艺术生产与一般物质生产的不同或本质区别： 首先，从人的需要与生产的目的性来看，这两种生产是不同的。人出于自身的生存与发展而产生出对于外界事物的各种要求。人的各种需要是由不同方式的生产创造出来并加以实现的，而不同方式的生产则分别满足人的不同的需要。物质生产的产品直接用于人们物质生活的过程中，满足人们物质需要或实用需要，本身并不存在或发生“意义”的问题。满足人最基本的物质需要的产品虽然也包含审美因素，但主要价值却在于物质的公用性和实用价值。人除了物质需要外，还有精神需要。而艺术生产的产品即艺术作品，包含并发生着社会意义，是社会生活在艺术家头脑中审美反映的产物。它与人的意识的关系是直接的，而与物质现实的关系是间接的。艺术生产是为了满足人们的精神需要。
另外，从产品的消费来看，艺术生产明显不同于一般的物质生产。一般生产劳动的产品，具有使用价值，是交换价值的承担者，是一种商品。而艺术生产的精神产品有自己的特殊性，主要是审美属性。艺术品在进入流通领域的过程中虽然也具有一定的商品属性，但商品属性绝不是艺术品的主要属性和本质属性。 最后，从生产的过程和结果来看，艺术生产作为精神生产具有特殊性。艺术创作的全部过程中，包括一个主体通过改变外在事物来达到自己的目的的物化过程，即创作主体在现实中确立自己产品物质形式，实现劳动对象化过程。但是艺术的这种物质生产性质并不是本质的，只是表现在全程中的艺术传达层面上，是一种技巧性的艺术外层的生产。艺术创作的全过程是主体运用一定的物质形式传达他对社会生活的审美认识与审美感受的行为，它所物化或对象化的是创作者对现实世界独特的审美掌握，包括思想感情、个性特征和对生活的体验。因此，艺术生产所物化或对象化的内容是与物质生产完全不同的，有其自身独具的特殊规律。艺术创作不仅关系到如何表现和如何传达，更主要的是关系到表现什么和传达什么。而物质生产不包含个人对社会生活的审美认识和审美情感。 4、艺术作为艺术生产的实质和意义： 首先，艺术是一种人类认识世界、改造世界与创造自身的生产实践活动，具有一般生产活动的普遍性，如自由、自觉、合目的性与合规律性的统一。 但是，艺术作为艺术生产，它把人类一般生产活动的这些特点表现得更为突出，更为鲜明，它不仅造成自然物的一种形态的改变，而且更重要的是在改造自然无形态的过程中实现自己意识到的认识目的和审美目的。它所表现的，是主体要反映的社会生活和创作者对生活的审美认识以及创作者的审美情感和审美理想。 所以，艺术是一种自由的精神生产，审美创造，审美是它的本质特征。另外，在审美创造中，艺术把人的主观活动与客观世界高度统一起来，它一方面将主体对客观世界的审美认识和审美体验物化或对象化到作品中，另一方面又为人类提供精神消费的产品，通过影响人的精神最终影响到客观世界。 艺术的认识本质 1、艺术的掌握世界的方式（理论的方式、艺术的方式、宗教的方式和实践—精神的方式）： 是运用形象进行的创造性想象活动，认识的重点是事物的特征、个性和美，以高度概括的具体可感的形式和形象揭示事物的本质和普遍性，是在个别中显示一般、在特殊中表现普遍。艺术也掌握真理，但它掌握的是具体形象的真理，即艺术的美。所以，艺术的认识内容，要求真实性，要求通过艺术形象真实的反映社会生活。这就是艺术的认识本质。 2、艺术作品都必须以感性的形态呈现在欣赏着的面前，即以具体的可感的现象形态作用于观众的感官。 从创作过程看，它有感觉的、直觉的认识基础，任何艺术家都是从个别的、具体的生活感受开始进入创作的，并不是从抽象的概念出发或图解概念。 从艺术欣赏的角度看，作品的形象首先投之于观众的感官，诉之余观众的直觉。离开个别的、具体的、直观的可感性，形象便不存在，作品本身也不存在。 3、艺术形象是主观与客观的统一 艺术形象： 一方面，艺术作品中的形象，是社会生活的再现和反映，这是它的客观基础和现实来源。 另一方面，它同时又是艺术家对社会生活的独特认识与评价，在它上面表现着艺术家主观的情感、思想和审美理想。 4、再现： 艺术家在其作品中对他所认识的客观现象或社会生活的具体描绘，在创作手法上偏重于写实，追求感性形式的完美和现象的真实；在创作倾向上偏重于认识客体，模仿现实。
1、艺术同政治、道德等“中间环节”的关系？（82） 答：政治对于艺术是在上层建筑领域里的相互影响的关系，不是决定与被决定的关系，也不是平行的关系。经济基础主要通过政治的中介影响艺术，艺术也主要通过政治的中介反作用于经济基础。 道德是人们根据自己的社会地位和阶级关系而形成的关于社会生活的规范，能指导人们一般的言论和行动，也能影响艺术家的思想意识及其在艺术作品中对于社会生活的反映。 艺术反过来又可以影响和改造人们的道德观念，起到移风易俗的作用，进步的艺术总是努力反对旧道德、建立新道德，目的在于破坏旧的经济基础建立新的经济基础。 艺术同政治、道德等"中间环节"的关系：是在上层建筑领域内的相互影响、相互作用的关系。它们一方面不是决定与被决定的关系：另一方面，艺术与经济基础的联系必须通过"中间环节"，因此，影响不可避免。 2、艺术同宗教、哲学等特殊意识形态的关系？（82） 答：艺术与它们之间有相互影响、相互作用、相互渗透的关系。 艺术与宗教：首先，宗教对艺术的影响，从根本说是对艺术的否定，宗教与艺术的关系是上层建筑领域内的相互影响、相互作用、相互渗透的关系，他们都反映反映经济基础，为经济基础所决定。 哲学作为一定的世界观，必然要对艺术创作互动发生影响，艺术不但要反映一定的哲学观念，而且给一定的世界观的形成以积极的影响。艺术与哲学的关系如同与政治、道德、宗教的关系一样，是上层建筑各种因素的交互作用关系，相互影响关系。 3、联系实例，解释不同艺术门类之间互相吸取、配合与结合的现象。（140）答：不同艺术门类之间之所以能够相互联系甚至结合在一起，首先是因为它们有着共同本质，也就是说，它们都是客观世界在人的意识领域的审美反映，都是以感性形象来反映世界，这是它们能够相互联系和融通的根本原因；另外，不同的艺术门类之间，在某些方面可能具有共同的特点，这也是它们能够联系的因素，艺术门类联系与结合的方式可以归纳为以下三种：①吸收与借鉴；②配合；③结合。 在艺术领域里，各种门类相互联系和融通的现象是普遍存在的。不同的艺术门类之所以能够相互联系甚至结合到一起，首先因为他们有着共同的本质。另外，不同的艺术门类之间，在某些方面可能有着共同的特点。 一种艺术，经常会从其他艺术中吸取自己需要的东西，例如不少改变的电影、电视剧，利用文学将其改编；在另外一种情况下，并不是直接利用他种艺术的题材内容或因素，而知识从他种艺术所创造的境界或形式等方面得到借鉴和启示。（汲取） 两种或两种以上的艺术出现在一件作品中，新成统一和谐的整体，但这并不会改变其各自的性质，在这种配合之下，各种艺术的地位一般不是平等的，而有主次之分。（配合） 两种以上的艺术结合成一个整体，不可分离，也没有各自的独立价值。这种结合的方式不能理解为几种不同的艺术类型的想加，而是几种艺术要素的融合。在这种情况下，会产生性的艺术品种。（结合）
艺术概论试题库——选择题 1、艺术首要本质和第一层面的本质是( C ) A．社会性B．认识性C．审美性D．科学性 2、 2、艺术作为上层建筑，起决定作用的是( B ) A全面的社会生产劳动B．经济基础C．政治D．哲学 3、在阶级社会中，艺术是( B ) A．无阶级性的B．有阶级性的C．超阶级性的D．为艺术而艺术的 4、一切艺术都是社会生活的( ) A.模仿B.再现C.表现D.反映 5.决定艺术存在的根本因素是( B ) A.经济基础 B.社会意识 C.政治法律制度 D.科学文化 6.把“艺术”看作一种生产方式或生产形态，是谁的独特发现和一贯见解。（C ） A.唯心主义 B.旧唯物主义C.马克思主义D.毛泽东思想 7.艺术与宗教的关系是( B )。 A.相互和谐 B.相互利用C.宗教对艺术的否定D.没关系 8.艺术形象一方面是社会生活的再现和反映，同时又是艺术家对社会生活独特的认识和评价。因此具有( D ) A.内容和形式的统一 B.抽象和具象的统一 C.感性与理性的统一 D.客观与主观的统一 9、一切艺术审美特征的核心和艺术区别其它社会意识形态的根本特征是( B ) A．科学性B．形象性C．逻辑性D．认识性 10、艺术的基本特征是( D ) A.情感性 B.审美性 C.虚构性 D.形象性 11.艺术美感中最显著的特征是( A ) A.形象B.情感C.思想D.生活 12.自然界具体事物的美称为( D ) A.艺术美 B.现实美 C.社会美 D.自然美 13. 符合「黄金比」的矩形比例是( A ) A. 3：5 B. 1：3 C. 1：5 D. 3：7 14. 美学上的最高形式原理就是( D ) A.反复B.节奏C.对比D.多样的统一。
传播学概论 第一章：传播学的对象和基本问题 第一节：从传播的定义看传播学的研究对象 所谓传播，实质上是一种社会互动行为。 介质：是作为意义和符号、精神内容和物质载体之统一体的信息。 传播三要素：信源、讯息、信宿 信息定义：信息是物质的普遍属性，是一种客观存在的物质运动形式。 传播的定义和特点： 定义：所谓传播，即社会信息的传递或社会信息系统的运行。 特点： ①一种信息共享活动 ②在一定社会关系中进行的，又是一定社会关系的体现 ③它又是一种双向的社会互动行为； ④传播成立的重要前提，传受双方必须要有共同的意义空间； ⑤传播是一种行为，也是一种过程，也是一种系统 第二节传播学是研究社会信息系统及其运行的科学 一、社会传播的系统性 社会传播的五种基本类型： 1.人内传播：人体本身就是一个完整的信息系统 2.人际传播：由两个个体系统的互相连接所形成的新的信息系统 3.群体传播：群体传播不仅存在着许多个体系统的活动，有机结合还产生了新的输出物— —群体意识、群体规范和群体价值 4.组织传播：企业传播与企业管理 5.大众传播：专业传播者、广泛受众、专业技术手段 二、社会信息系统的特点 ①社会信息系统是一个开放性系统 ②社会信息系统是有各种子系统相互连结、相互交织而构成的整体 ③社会信息系统是一个具有双重偶然性的系统（传受双方都存在着不确定性） ④社会信息系统是一个自我创造、自我完善的系统 三、社会信息系统的运行与社会发展 传播障碍——结构与功能障碍 传播隔阂——无意曲解、有意曲解 传播障碍和传播隔阂的存在是社会信息系统的一个必然现象，会造成社会成员的认知、判断、决策和行动的混乱，带来一系列的社会问题，这些问题如果不及时妥善地解决，必会影响社会的和谐和正常发展。 第三节精神交往理论与马克思主义传播观 ·研究传播学的重要前提：必须从辩证唯物论和历史唯物论的立场出发，树立科学的传播观·马克思和恩格斯精神交往理论的几条重要原则： 一、在人类交往活动的大系统中把握传播 二、在物质交往和精神交往的辩证关系中把握传播
《舞蹈艺术概论》期末复习材料 一、填空题（20分） 1、一部舞蹈作品的创作过程可以分为三个环节：一是对生活的观察、体验和感受；二是舞蹈艺术构思；三是舞蹈艺术表现。 2、鲜明生动的舞蹈形象应当具有典型性、直观动态性、情感性和审美感染性。 3、舞蹈艺术思维的过程，是以人体动作为感性材料的形象思维不断活跃发展的过程。 4、舞蹈动态在特定时空中可以转化和变异，因此具有情感性、多义性、虚拟性和模糊性等特点。 5、舞蹈艺术创造舞蹈意境的物质材料，是经过提炼美化、节律化的人体动作和姿态，其表现手段是舞蹈运动的过程。 6、情景交融存在着一个不断深化的过程，其结构层次依次表现为：景→情→形→象→韵。 7、意境是由实境和虚境两个部分构成，虚实相生，乃成意境。 8、根据舞蹈艺术发展的现状，舞蹈美的形态可以分为优美、壮美、悲剧美和喜剧美四种类型。 9、壮美形态的舞蹈在舞蹈领略可以分为雄壮和崇高两个层次。其中雄壮类舞蹈的审美特征大致有雄壮的气势、强烈的动态和高超的技巧以及很强的艺术感染力共三点。 10、欣赏悲剧美要求主体采取逆受形式的心理反应形式。悲剧感的特点是包含悲的情感内容、包含积极的“净化”效果、能引起强烈的情感反应。 11、人永远是舞蹈创作的主体与核心，以人的本体为手段，直接表现人本身的情感和思想，这就是舞蹈艺术的真谛和本质所在。 12、按舞蹈的艺术特性，一般把舞蹈作品分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三大类。 13、从舞蹈结构的形式规范来看，大致可以分为时空顺序式结构和时空交错式结构两种类型。 14、戏剧性舞剧是按照戏剧的艺术特性来创作的舞剧，即有完整的故事情节，通过戏剧性的矛盾冲突来塑造不同的人物性格。 15、一部舞蹈艺术作品的具体创作活动大致可分为两个阶段：即艺术构思和艺术传达。 16、一个训练有素，能够作为创造舞蹈美的物质材料的人体，至少应当具备有三方面的专业技能，即基本能力、技巧能力和艺术表现能力。 17、一个演员在创造舞蹈形象的过程中需要进行两次转化，即感觉的转化和形体的转化。 二、名词解释（20分） 1、舞蹈思维： 即舞蹈艺术思维或舞蹈形象思维，是形象思维在舞蹈创作中的特定思维方式。其突出的特点就是以具体的舞蹈动作、舞蹈语言和舞蹈形象等感性材料进行思维，并贯穿于舞蹈创作
2017艺术概论考试大纲
北京市高等教育自学考试课程考试大纲 课程名称：艺术概论课程代码：00504 2016年4月版 第一部分课程性质与设置目的 一、课程性质与特点 《艺术学概论》是高等院校素质教育重点课程之一，教育部从2001年起，已将《艺术学概论》列为全国各类成人高等学校“专升本”(含师范类与非师范类)必考科目之一。包括北京大学、清华大学、北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校，以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。本课程对于培养人文类学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。 二、课程目标与基本要求 本课程的目标和任务是使学生通过自学和辅导考试，能较全面、系统地掌握艺术学相关理论的基本概念、本质属性、艺术发展基本规律、世界文化艺术与民族文化的关系等相关知识，培养和提高学生正确理解和分析艺术发展的总体规
化学等要素放在一个体系内来进行阐释，能够帮助学生树立正确的关于艺术学理论的整体意识，从而将创作、作品、鉴赏等环节相结合，更有益于学生综合素养的提高。另一方面通过介绍西方艺术发展状况，能够使学生了解中西艺术的异同，从而开阔学生的眼界，培养学生学习艺术的兴趣，提高人文素养。 第二部分考核内容与考核目标 上编艺术总论 第一章艺术的本质与特征 一、学习目的与要求 1．理解艺术史上对艺术本质的几种主要看法，认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。 2．理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等，从而加深对艺术的基本认识和了解。 二、课程内容 第一节艺术的本质
中外艺术史上，对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(“再现说”)等三种代表性的观点。马克思“艺术生产”理论将艺术看作是一种特殊的精神生产，为解决艺术本质问题奠定了科学的理论基础。 第二节艺术的特征 艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。艺术创作、艺术作品与艺术鉴赏均具有主体性的特点。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，是真、善、美的结晶，艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。 三、考核知识点及考核目标 识记：艺术的基本特征。 中外艺术史上关于艺术本质的三种主要观点 理解：马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的重要启示 马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的意义 结合自身的艺术实践经验来理解和认识艺术的基本特征
1．艺术的本质就是指艺术这种事物的根本性质 2．经济基础最终决定了各个历史阶段的艺术的主要内容和形态。 3．艺术通过“中间环节“联系于经济基础 4．艺术源于社会生活，是社会生活得反映 5．艺术是社会生活全面的，审美的，能动的社会反映6．“艺术生产“时马克思主义美学中的一个重要概念7．艺术用形象反映世界 8.形象性是文学艺术区别于其他社会意识形态的基本特征。 9.艺术真实性是一种假定的真实，审美化的真实，虚构的真实，创造的真实。 10．审美是艺术区别于其他社会事物的根本性质 11．艺术是一种审美的社会意识形态 12．从社会生产实践的角度看待和考察人类及人类的一切活动时马克思主义的重大创见。 13.所谓审美关系是指审美主体与审美客体之间发生审美上的关系
14.艺术特征1.审美特征艺术形象是艺术对象化的重要审美形式2.形象特征3.形式美的特征4.创造性特征5.情感特征6.交流特征 第二章艺术门类论 一．艺术门类的划分 1.以艺术形态的存在方式为标准：空间艺术绘画、雕塑、工艺美学、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术时间艺术音乐、文学、曲艺时空艺术戏曲电影电视剧舞蹈杂技 2.以艺术形态的感知方式为标准：视觉艺术绘画、雕塑、工艺美学、摄影艺术建筑艺术和园林艺术舞蹈杂技听觉艺术戏曲电影电视剧想象艺术主要指文学 3.以艺术形态的创造方式为依据：表演艺术音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技语言艺术文学的各种样式综合艺术电影和电视剧造型艺术绘画、雕塑、工艺美学、摄影艺术、建筑艺术和园林艺术 1.绘画是以线条，色彩，块面等造型手段，塑造具有一定内涵和意味的平面视觉形象的艺术样式。 2.雕塑是最具有实体感的造型艺术类型，它的艺术形象具有立体性，是在三维空间展示出来的。
第一章：传播学的基本情况 一、传播学兴起的背景 1922年李普曼出版《舆论学》 1927年拉斯韦尔《世界大战中的宣传技巧》 1944年拉斯韦尔《人民的选择》 1949年施拉姆《大众传播学》 经济背景 1.经济发展-拓展市场行销-调查企业对消费者-媒介对消费者 2.大众传媒学-独立而完善的经济实体 3.社会背景：科技发展推动传播业发展（刑、腥、性） 第二章：传播学的研究对象 1.人类传播的产生和发展历史 传播思想、船舶技术、传播实践、传播与人与社会的关系 2.人类传播的形态 内向传播、人际传播、组织传播、大众传播 3.人类传播的过程（结构） 宏观：系统中，传播和社会、组织、经济、文化等互动关系 微观：自身轨迹：包括传者、内容、媒介、受众效果分析 传播学的研究方法 1.定性 人文科学研究法 人类历史上人文科学始终研究的正是人际传播和大众传播中的文本。过去在人文科学对文学作品和其他主要文化形式研究中，大部分支队文本中所包含的文化传统、意境、时代精神和意识形态提出解读和注释，而没有从文化角度对文本中出现的概念、词汇进行分析，而这些和词汇本身的变化且具有相当丰富的意义 社会科学定性研究法 社会科学定性研究发是以长期的，第一手观察的形式，从近距离观察社会及文化层面的现象过程。 2.定量 定量研究法又称量化研究方法和实证研究法。它是在占用大量量化事实的基础上，描述、解释和预测研究对象，通过逻辑推论和相关分析，提出理论的观点。实地调查法步骤 ①提出研究假设、 ②按照研究假设的需要，确定实地调查的总体范围和样本数 ③确定抽样方案 ④设计调查问卷 3.内容分析法 内容分析法就是用系统的方法分析传播的讯息内容 实验法来自实验心理学，实验法分为两种：控制实验法和自然是研发 4.个案研究法 个案研究法是心理学所用的一种研究方法。 四传播学与奠基人 1）拉斯韦尔：政治传播第一人-提出传播过程的主要因素，提出传播的社会功能。 1监视环境2联系社会3传递意义 2）卢因：场论 3）拉扎斯菲尔德《两级传播论》 民众——舆论 领袖——媒体 4）施拉姆《大众传播学》 小结：研究对象、研究方法和理论体系构成了传播学学科建设的三根基柱。学者们对传播学的研究对象进行了细致的讨论。基本上传播学的研究对象包括：人类传播的发生与发展；人类的传播类型；人类的传播过程与结构 传播学的方法具有多元性和综合化的特点。从方法体系上来说，主要包括定性的和定量两大类。定性包括人文学科和社会学科，定量的方法来自社会学、心理学等，包括实地调查法、内容分析法、实验法和个案研究法 传播及人类传播的发展 1、传播 定义：几种代表性的观点 1.信息的共享 2.有意义地施力发展 3.人与人之间的互动关系 4.信息的流动与交流人类的传播流动过程
1、设计美的形态主要体现在：功能与形式在合目的性、合规律性、审美的对象性三个方面的统一。 2、艺术设计“三功能”：1、实用功能；2、认知功能； 3、审美功能。 1、英国工艺美术运动，由拉斯金、莫里斯领导的，既反对当时过分装饰、矫揉造作的维多利亚风格风格，有反对机械化批量生产所造成的粗陋外形。 2、艺术作品成为审美对象的条件是它审美属性的鲜明性。 4、艺术创造过程包括艺术体验、艺术构思和艺术表现（或：艺术传达）三个阶段。 5、形象思维具有具象性、情感性、创造性等特点。 6、艺术创造的心理机制主要包括审美感知、审美想像、审美情感、审美理解。 7、以艺对作品的存在方式为根据，可以将艺术分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。 8、艺术家的情感不是凭空而生的，它来自于艺术家在艺术实践中的认识和感受。 10、一切艺术创造活动都以不重复性和不可重复性为前提。 11、后现代主义建筑语言具备“隐喻”、“象征”和“多义”的特点，表现在建筑造型与装饰上的娱乐性和处理装饰细节上的含糊性。 12、平面设计的开端是从文字的创造时开始的。 13、世界上最早发明活字印刷术的是毕昇，在欧洲发明金属活字和印刷技术的是古腾堡。 14、新艺术运动的三大源泉是哥特式、罗可可式、日本浮世绘 15、莫里斯的设计风格有两大特点：一是崇尚哥特式风格；二是主张从自然，特别是从植物纹样中汲取素材与营养。 16、在古希腊哲学家中流行，也是最早的艺术发生学说的是摹仿说 17、立体派的代表人物是毕加索 18、在明亮处，人眼对黄绿色色具有最高的感受性。 19、现代主义运动是一场真正的设计上的革命，使设计成为为大工业化生产服务的活动，它产生的时期为二十世纪初期 20、巴洛克风格始创于意大利 21、哥特式建筑设计以其巧妙地构造,在充分实现教堂功能的同时,呈现出显著的宗教特征 22、对设计的评价按方法分可以分为综合评价、单一评价 23、艺术语言构成的因素有意念、物象、艺术形式、工具材料及技术、艺术方法 24、艺术反映的对象是实际生活、劳动、思想、政治 25、实体空间相对于虚拟空间，具备的特点有空间范围明确、空间之间有明确的界限、私密性较强 26、波普设计：反叛正统的追求完美、整洁、高雅的设计，追求形式上的异化及娱乐化的表现主义倾向。 27、图卢兹——劳德累克是法国“新艺术”运动最杰出的艺术家之一。他的作品《红磨坊》海报让法国“新艺术”运动的领导人物谢列特也认为是开创新风格和新设计的经典作品。 28、比亚兹是“新艺术”运动时期最重要的艺术家和插图画家之一。他单纯的黑白线条插图，充满了强烈的主题，丰富的想象，被称为“新艺术”运动的“疯狂孩子”。 29、莫里斯的设计风格有两大特点：一是崇尚歌德式风格；二是主张从自然，特别是从植物纹样中汲取素材与营养。 30、平面设计的开端是从书写、文字的创造时开始的。（苏美儿楔形文字、古埃及象形文字、中国汉字）。 名词解释： 1、意念简称＂意＂，是艺术家在其作品中所表达的想法――一种思想，观念，或是某种感情，趣味和情调．是艺术家在艺术实践中受到某种客观存在的刺激或启迪而在头脑中形成的． 2、文脉所谓文脉，在语言学中指文学中的“上下文”。就是使用语言的此情此景与前言后语。设计中译作“文脉”，更多的应理解为文化上的脉络，文化的承启关系。 3、极少主义极少主义出现于20世纪50--60年代，其特征是追求极端简单的设计，摒弃粗放和奢华的修饰以及琐碎功能，强调简洁通畅来疏导世俗生活，关观照人文层面。 4、隐喻从修辞学上讲,隐喻是比喻的一种。即赋予一个词本身没有的涵义或者是用另外一个词表达它本来表达不了的意义。 5、硬边艺术抽象主义绘画的一个派系，产生于20世纪50年代中期。 当50年代抽象表现主义在美国成为流行的画风时，一些从事几何抽象主义创造的画家，则试图用几何图形或有清晰边缘的造型，推出一种新的风格与之抗衡，这种风格有明确的边线和轮廓,所以被人们称作硬边绘画。他们拋弃了抽象表现主义通常采用的色彩明暗对比和有立体空间的画面效果，代之以重视色相对比和平面感的大块色面，色彩限制在二、三个色调内，前景与背景之间没有区别。 6、后现代主义 产生时间：20世纪60年代，流行于70、80年代的欧美 特征：一种文化倾向(反文化、反美学、反文学)。后现代主义是旨在反抗现代主义纯而又纯的方法论的一场运动，它广泛地体现于文学、哲学、批评理论、建筑及设计领域中。所谓“后现代”并不是指时间上处于“现代”之后，而是针对艺术风格的发展演变而言的。其本质是一种知性上的反理性主义、道德上的犬儒主义（政治冷漠，它表现了大众对政治的不满、无可奈何乃至出于实用主义目的的积极利用。）和感性上的快乐主义。 7、解构主义是1980年代末期兴起于建筑设计界的派別。 理论的核心是对于结构本身的反感，认为符号本身已经能够反映真实，对于单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。解构主义不仅否定现代主义的重要组成部分之一的构成主义，而且也否定古典的美学原则。 8、过渡高科技风格又称“改良高科技风格”，是一种针对具有工业化特征的高科技风格的嘲讽、调侃，具有高度的个人表现特点。设计荒诞不经，表现设计师对高科技、工业化的厌恶。因为这种风格的明显讽刺特征，因此得不到广泛的欢迎，只能针对个人、少来生产。